Digitale Illustrationen und Karikaturen mit Procreate | The Invisible School | Skillshare

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Digitale Illustrationen und Karikaturen mit Procreate

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Verwaltung von Dateien und Ordnern: Anpassung von Leinwand

      7:04

    • 2.

      Rechtes menü: Bildung, Schwächen, Radiergummi und Ebenen und Farben

      6:46

    • 3.

      Anfängen

      2:09

    • 4.

      Ebenen: Farben, Deckel, Einfärbung

      3:19

    • 5.

      Erste Schritte in der Skizze

      3:25

    • 6.

      Farbe und Form in Ebenen: Quickline und Quickform

      3:00

    • 7.

      Farbe und Form in Ebenen

      6:20

    • 8.

      Überlagerung von Ebenen in Farbe

      3:46

    • 9.

      Farbe, Volumen, Licht und Schatten

      12:22

    • 10.

      Schnittmaske und Mischmodi

      8:27

    • 11.

      Layer

      6:07

    • 12.

      Neues Illustrationsprojekt

      2:00

    • 13.

      Ausgehend von einem Referenzbild: Schnitten und Größe

      3:31

    • 14.

      Referenzraster 2D, Isometrisch, Perspektive, Symmetrie

      8:45

    • 15.

      Aktionsmenü

      5:17

    • 16.

      Adjustments

      14:28

    • 17.

      Auswahlmenü 1

      8:31

    • 18.

      Auswahlmenü 2

      4:44

    • 19.

      Bildmaterial transformieren

      6:08

    • 20.

      Denn die wichtige Sache ist die Überprüfung (Auswahl-Menü)

      16:19

    • 21.

      Töne mit Deckel, Farbe, Licht, Schatten, Palette

      8:36

    • 22.

      Figur/Form

      5:27

    • 23.

      Speed

      5:48

    • 24.

      Details: Beleuchtung, mögliche Effekte, Farbskizze

      14:29

    • 25.

      Background

      6:52

    • 26.

      Pinsel und Punkte: Linen der Exaltation

      10:59

    • 27.

      Struktur des Gesichts

      5:01

    • 28.

      Nahe zu einer endgültigen Version

      9:48

    • 29.

      Neudefinition unserer Figur

      9:20

    • 30.

      Kleine Details, die einen großen Unterschied machen

      6:26

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

451

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

★★ genieße tolle Techniken und coole Funktionen, um Meister von Procreate zu werden. Alles wissen musst, um eine tiefe understunding von Procreate durch Beispiele zu haben und klar zu haben, um zu den Standpunkt

Die Invisible School vorgestellt "Caricaturen mit Procreate: "Caricatures den gesamten Procreate Online-Kurs Guille Coppo, einer der besten digitalen Illustrator aus Lateinamerika, führt dich durch die Welt von Procreate : Beispiele, Projekte und Techniken, die von Prüfer enthüllen werden. Wenn wir sagen

Guille Coppo, professioneller Grafikdesigner und Lehrer und spezialisiert auf Werbung, Digital Illustrator, Maler, Bildhauer, Bildner, lang, seine Kunstwerke in internationalen Veröffentlichungen veröffentlichen. In diesem Kurs führt dich Guille Coppo Geheimnisse, Hinweise und Ratschläge, um eine Karriere in digitaler Kunst zu beginnen. Step-by-step Techniken und Werkzeuge für die Erstellung von großartigen und leistungsfähigsten digitalen Kunst.

Was ist Procreate?

Procreate ist eine mehrfach preisgekrönte Mal-App für kreative Profis Procreate entwerfen, um schöne Skizzen, inspirierende Gemälde und atemberaubende Illustrationen zu erstellen, wo immer du bist.

Procreate hat alles, was du brauchst, um atemberaubende Kunstwerke zu erstellen. Nein, es wirklich tut. Wir haben es mit wichtigen Tools gepackt, einschließlich der 64-Bit-Farbe, vollständig anpassbaren packed packed ein erweitertes Ebenensystem und schöne 64-bit Wir haben Procreate herzustellen, damit du alles Malst was du willst, egal wo du bist.

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The Invisible School

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Verwaltung von Dateien und Ordnern: Anpassung von Leinwand: Willkommen zu diesem Kurs, um digitale Registrierung mit Pro grade zu lernen. Die Idee ist, durch zu gehen und erklären, die Funktionalitäten dies ideal für eine detaillierte Illustration. Und was brauchst du, um diesen Fluch zu vollenden? Es gibt einen Ball und einen iPod, offensichtlich. Und zweitens, nachdem Sie die oben auf Ihrem Tablet direkt aus dem APP-Store heruntergeladen haben. Sie brauchen also keinen Stil-Spin, obwohl ich es in meinem Fall benutze Szenen. Es gibt mir mehr Kontrolle und Prozession, aber eine Rippe Es ist nicht notwendig. Alles kann mit den Finger gemacht werden. Dies ist die neueste Version von procreate auf Io-System auf dem ersten, was wir gefunden, wenn wir öffnen procreate, es ist die Bildergalerie, die, na ja, wo wir in der Lage zu organisieren und zu verwalten oder Dateien. Diese Dateien können auf zwei Arten organisiert werden, entweder als einzelne Datei oder ein Stapel, die Vater mit mehreren Dateien ist. In diesem Fall werden wir an einzelnen Akten arbeiten. Wenn wir auf dieses Finale klicken, werden wir ausgewählt und nehmen Sie es an verschiedenen Orten innerhalb einer Galerie und das gleiche Sperma VI mit einem stecken getan. Wir können auch einzelne Dateien innerhalb der Lager nehmen und es wird gespeichert, um eine Datei von einem volleren anzuweisen . Wir wählen die Datei erneut aus, und wir bringen sie zum Vater. Wo wir brauchen, bringt uns zurück und wir können wieder in der ersten Platte der Galerie hinterlegt . Jede dieser Dateien hat die Möglichkeit. Wenn wir unseren Finger von rechts nach links gleiten, erweitert, dupliziert oder geteilt, das heißt teilen Duplikat oder die späte. Wir können die Datei auch umbenennen, indem Sie sie berühren. Und so mit Stapel. Okay, wir haben oben ein Menü, genau dort, wo wir vier Optionen haben. Wählen Sie „Foto importieren“ oder „Plaza“. Wenn wir wählen klicken, gibt es uns die Möglichkeit, Dateien oder Follower ein oder mehrere Elemente auszuwählen. Natürlich mit zwei Dateien die Möglichkeit, haben wir mit zwei Dateien die Möglichkeit,eine Aktie zu generieren, und wir werden auch eine Vorschau haben. Wir können Doublet, Kate oder Blei stecken teilen . Oder die Bußgelder. Natürlich, dass wir ausgewählt haben. Schließlich haben wir die Möglichkeit, dort zu importieren. Wir können in unseren Dateien für jedes Bild oder Foto suchen, und es öffnet sich direkt in unserer Galerie auf wird eine Leinwand in den Schlittschuhen. Ich gehe auf die lassen Sie es eine andere Option, die wir haben, dass wir seine Suche nach Foto verwenden können. Los geht's. Fotografien öffnen sich auch wie Akamas, und wenn wir sie in die Galerie verlagern, steht es zur Nutzung zur Verfügung. Wir können auch lassen und endlich haben Plaza. Dort können wir einen neuen Campus schaffen. Auf diese Bohrung. Wir können jede Art von Größe auswählen, und natürlich haben wir die Standardgrößen. Wir haben auch eine Geschichte von Cumbers, die wir erstellt haben und schließlich an der Unterseite. Wir haben eine Option, dass er benutzerdefinierte Größe erstellt, die uns die Erstellung aus einer personalisierten Größe ermöglicht . Wenn Sie möchten, dass ein Panel mit Größeninformationen öffnet DP Augen Farbmodus und schließlich auf. Das untere Panel ist derjenige, der es uns ermöglicht, diese Informationen zu bearbeiten. Zwischen diesen beiden Panels finden Sie ein kleines Fenster, in dem wir die maximal möglichen Schichten vom Kurs sehen können, die die maximalen Schichten sind, die wir auf einer Leinwand in Bezug auf die Größe haben können. Zum Beispiel für dieses Bild haben wir für dieses Bildein Maximum von 31 Ebenen. Wenn zum Beispiel ich zum Beispieldie Größe dieses Campus auf eine sehr große Größe vergrößere. Zum Beispiel 300 DB Eyes eine Datei von 8500 PX. Wir werden sehen, dass die oberste Anzahl der Schichten auf acht reduziert wird. Diese Berechnung ist, ähm, durch Fortpflanzung, um den Betrieb der Anwendung aufrechtzuerhalten und effizient zu betreiben, damit er nicht tiefer kommt , beginnt zu scheitern. Deshalb gehen wir nicht in Richtung mit einem so großen Campus von dem, den wir anfangen zu arbeiten. Also werden wir einen Kompass generieren. Ich werde die Optionen Queen Size wählen und diese neuen Campus generieren. Und hier fangen wir an zu zeichnen, was wir wollen. 2. Rechtes menü: Bildung, Schwächen, Radiergummi und Ebenen und Farben: bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, möchte ich über die Optionen sprechen, die wir in der Fortbildung als Werkzeuge haben. Und wir haben Topmenüs eines der linken gekaut, eine auf der rechten Seite, auf einer Seitenleiste, die wählen Liner enthält, die für Pinsel verwendet werden, und eine Farbauswahl auf der Möglichkeit aus. Rückgängig machen und wiederholen, natürlich, denn wenn wir in Aktion in der gleichen Weise bedauern, haben wir einen Finger ruft viel, das ist ein verschwommener oder fleckiger Finger auf einem Rasiermesser. So viel auf Racer Werkzeuge arbeiten auf die gleiche Weise wie Pinsel. Wir haben die gleichen Kategorien. Um diese drei Werkzeuge zu verwenden. Sie haben genau die gleichen Kategorien, und dann haben wir ein Ebenen-Symbol. Wenn wir einen neuen Campus standardmäßig erstellen, erzeugt procreate eine neue Ebene auf dem Farbhintergrund, dass, wenn der gesamte Hintergrund weiß ist, wenn wir diese Hintergrundfarbe ändern möchten, wir einfach darauf klicken. Und wir existieren das Farbrad, wo wir Farben ändern können. Und schließlich haben wir die obere rechte, wo sich das Farbrad befindet, wo wir die gewünschte Farbe auswählen können, können wir die gewünschte Farbvariante auswählen und dann seine Sättigung und Helligkeit durch das innere Rad im äußeren Willen erzeugen die Farbe, die wir hier erzeugen, die Leuchtkraft davon, wird die Farbe verschiedene Form der Organisation hat. Es kann durch die kreisförmige Form sein, oder wir können ihre Darstellung Quadrat verwenden. Hier können Sie den Farbton der Luminositätssituation auswählen. Dann haben wir eine Option für Werte. HSV-Werte, Energie, Werte sein. Wir haben auch die Möglichkeit, einen Hexi-Dezimalwert abzuschalten. Und endlich haben wir die Kugeln. Wir könnten neue Impulse erzeugen und Fortbildung hat drei D-Fallkugeln. Wir können neue Pläne für die neuen Campus erstellen, die, naja, wir wollen arbeiten. Und wie ich Ihnen sagte, diese Seitenleiste enthält Saft, Schieberegler und das sind die Regler von verschiedenen Variablen wie Dicke aus der Bürste. In diesem Fall, um ein wenig besser aussehen, werden wir für Linking-Pinsel suchen. Dieser Pinsel hat einen erstaunlichen Strich. Ich habe die Möglichkeit, es zu vergrößern, und der untere Schieberegler gibt mir die Möglichkeit, diesen Schlag mehr weniger als eine Packung zu machen. Im Falle des Denkens werden diese Möglichkeiten hier nicht absolut, wir werden einige Linien anheben. Wir können versuchen, mit einer anderen Art von Bürste wir sehen, dass die Passage e wirklich geschätzt werden kann. Sie bemerken die Veränderung in einer Passage E. Und diese relativen Größen variieren auch. Nach dem Pinselweir He, zum Beispiel, zum Beispiel, haben wir einen Skizzenpinsel verwendet, wie in diesem Fall, das H hängt. Es wird uns einen Schlaganfall geben, der, egal wie hart kalibriert würde. Es wird weiterhin eine feine Linie sein, da es sich um einen HD-Bleistift handelt. Jedenfalls. Auch in der Galerie-Bibliothek sehen wir, dass wir Kategorien auf Bildgebiet haben. Wir haben verschiedene Pinsel, aber auch wenn wir sie berührt haben, führt es uns zu mehr Optionen, wo wir auch Seufzer ändern können. In diesen Fällen interessiere ich mich für den HB-Bleistift, der ein Ding Bleistift ving, denn das ist sein Zweck. Aber es gibt uns die Möglichkeit, diesen Bleistift zu einer größeren Größe als normal zu verwenden, und wir können dies ohne Probleme tun. Lasst uns all diese schrecklichen Dinge anheben, also sind das im Grunde die Werkzeuge. Jetzt fangen wir an zu zeichnen, und von dieser Zeichnung werden wir über alle Fortbildungen Optionen gehen, um dies wunderbar in mehr Abzug zu sehen . Guter Start 3. Anfängen: Was wir zuerst tun werden, geht in die Pinsel-Bibliothek, und in dieser Küchenkategorie können wir einen Pinsel auswählen, der uns erlaubt, mit dem Skizzieren zu beginnen. Normalerweise mache ich es mit einem H-D-Bleistift. Es ist ein sehr gebräuchlicher Bleistift, und wir werden die Kapazitätsoptionen einstellen. Wie gesagt, hat die maximale Größe des H.D Bleistifts keine extreme Dicke, so dass wir ohne Probleme arbeiten können und wir geben ein Minimum an Opazität. Wir können auch sagen, dass der Druck von ihrem Bleistift, den wir später in der Tiefe sehen werden. Die Sache ist, etwas zu skizzieren, das die große Sache ist. Dies wird eine Cartoon-Typ Komposition sein, und wir werden einige Kreise machen, um zu beginnen, und dies wird nützlich sein, um Ihnen einige Funktionen zu zeigen, die die APP hat, die uns erlaubt, ganz bequem in dieser Art von Prozess zu arbeiten. Die Idee in diesem Fall ist es, ein paar Augen zu machen, einige Beine und sie werden den ersten Teil von unserer Skizze 4. Ebenen: Farben, Deckel, Einfärbung: ein weiteres sehr wichtiges Thema, wenn wir zeichnen, fortzubilden unsere Schichten. Wenn wir eine neue Converse öffnen, procreate erzeugt automatisch in Ihrem Layer, und wir können direkt beginnen, in diesen die Ebene zu arbeiten, die Hinterzimmerfarbe sagt. Es ist natürlich natürlich die Hinterzimmerfarbe auf dieser Schicht. Convene modifizieren durch die Auswahl im Farbrad. Oder, natürlich, eine der anderen Optionen. Das Farbrad, die Farbquadratwerte bluteten, wie wir bereits gesehen haben. Wir können Vac allein erzeugen. Normalerweise arbeite ich nicht gerne auf einem weißen Hintergrund, und deshalb beginne ich normalerweise mit dem kleinen Hintergrund. Welches Unternehmen dann ändern. Aber ich benutze es einfach nicht, um in einem weißen Hinterzimmer zu arbeiten. Sobald wir unsere Skizze gemacht haben, können wir sehen, dass wir eine Option in der Ebene von der rechten Seite haben, die es uns erlaubt, sie zu visualisieren oder nicht. Durch diese Zecke haben wir hier. Eine weitere Option ist der Buchstabe N, der normal angibt, und dies hängt mit den Mischmodi zusammen. Aber für jetzt werden wir Cues nur auf den Pass ity fallen. Dann werden wir an anderen Mischmodi arbeiten. In diesem Fall kann die Kapazität reduziert werden, um unseren Skizzen-Layer als Referenz verwenden zu können und das Neuzeichnen zu erleichtern. Was wir jetzt tun werden, ist auf unsere neue Ebene. Wir haben eine schwarze Farbe ausgewählt. Lassen Sie uns einen vollständigen Block zum Nachdenken finden, und wir werden den Bleistift an der Tinte in der Kategorie ändern. Wir werden nach einer Art von Pinsel suchen, die für uns nützlich ist. Ich mag es, mit diesem zu arbeiten, um abhängen, die einen sehr Floyd-Schlaganfall hat, und es wechselt seine Dicke durch Druck, was sehr nützlich ist, und es erinnert uns eine Menge an chinesische Tinte Bleistifte. 5. Erste Schritte in der Skizze: Wir werden mit der Arbeit an dieser neuen Ebene beginnen und gehen zurück zur Skizze in unserer Komposition. Wir können an jedem von diesem Eis für Kugeln arbeiten. Das Problem, das wir hier haben, ist, dass wir mit niedrigerer Kapazität arbeiten, das Geld, das ein nie von mir ist. Also, was wir tun werden, ist, zurück zur Sidebar und unter diesem Feuerzeuge, wir haben die Werkzeuge rückgängig machen auf wir tun. Lassen Sie uns löschen, was wir gemacht haben. Ich werde alle möglichen Kapazitäten anwenden. Ich werde auch die Bürste ein wenig reduzieren und wir arbeiten weiter an der Skizze. Und wie wir sehen, können wir in Funktion zu dem, was wir niedrig haben. Und dort hätten wir unseren ersten kompletten Schritt. Wir müssen nicht so präzise sein, aber wir sind in der Skizzenphase. Es wären wir wie eine zweite Skizze, eine gute. Wir haben ein paar Rückverfolgungsspiegel. Lasst uns den Rasiermesser benutzen. Ich habe auch den Räuber, einschließlich Pinsel, dass in diesem Fall wird es nicht funktionieren, wie wir mit der Rundbürste direkt mit maximaler Kapazität gehen , und ich werde versuchen, ein wenig diese Linie zu verbessern, die mich stört. Und so haben wir die Linie ein wenig empfindlicher. Okay, sobald wir es geschafft haben, das Denken zu bekommen, können wir darüber nachdenken, zu Schmerzen zu beginnen. 6. Farbe und Form in Ebenen: Quickline und Quickform: Ich möchte Ihnen ein sehr interessantes Feature von Pro grade zeigen. Also lasst uns das alles ansprechen, was wir getan haben, und ich werde Ihnen diese sehr interessante Funktion zeigen . Aber ich habe Ihnen gesagt, Procreate hat, die schnelle Linie und schnelle Form genannt wird, die nützlich sind für von für, wenn Sie zeichnen. Also, wenn wir stetig zu halten, wird es eine regelmäßige Lippen und es erlaubt uns, seine Form zu tun. Dies ist sehr nützlich für Tracings, bei denen wir einen sehr flüssigen, sehr sauberen Schlaganfall benötigen . Und wir haben auch viel in Speed Police ein sehr nützliches Werkzeug gewonnen. Sobald wir fertig sind, erscheint das Fenster und ermöglicht es uns zu bearbeiten, könnten wir als Lippen bearbeiten. Wir können ein perfektes Kind erzeugen. In diesem Fall bevorzuge ich es ehrfürchtige Libs zu leben. In diesem Fall brauchen wir nicht, äh, die schnelle Form für die Füße. Siehst du die Veränderung? Es ist ein tolles Feature. Es korrigiert alle Ihre Linien, machen es perfekt. Und sobald wir eingefärbt haben , können wir sehen, dass, wenn wir die Auslastungsoption von der Ebene unterhalb der Skizze entfernen, wir sehen, dass unsere in Königs sauber in der obersten Ebene, wir werden eine weitere neue Ebene erzeugen, und wir werden in diesem Charakter malen 7. Farbe und Form in Ebenen: , um zu malen, wird zum Farbwähler gehen. Wir suchen den Anrufer, den wir brauchen, und sobald wir die Farbe haben, werden wir auswählen und Sie zu dem Ort bringen, wo wir malen wollen. In diesem Fall wurde die gesamte Ebene gemalt, da wir keinen Inhalt in der Ebene haben. Diese Ebene ist leer. Derjenige, der Inhalt hatte, war die Ebene darunter. Indem die Farbe der Zehe die oberste Schicht brachte und keinen Inhalt hatte, wurde sie komplett gemalt. Was wir tun werden, Ich habe den Schritt Lassen Sie uns zurück zu später blasen und wir werden auf das Layer-Fenster klicken und dort sehen wir eine Menge von Optionen. Unter anderem, äh, umbenennen. Wählen Sie eine Kopie Feeling Ebene löschen, um den Inhalt der Ebene zu erhöhen. Wir haben auch einige Optionen, die mit dem Alfa Log zu tun haben, das verwendet wird, um den Alphakanal zu blockieren . Generieren Sie Maske, Clipping, Maske, Invertieren, die invertiert werden soll. Die Inhaltsreferenz, die auf einer kombinierten Zusammenführung nach unten zusammengeführt wird, wäre im Grunde die Ebene auf der unteren Ebene einfügen und nach unten kommen, wäre, diese beiden Schichten zu gruppieren, aber was uns in diesem Fall an Schmerz interessiert, ist die Option aus Referenz, dass, wenn es , die unter dem Namen des Layers angeklickt wird, zeigt an, dass es sich um eine Referenz handelt. Dies ermöglicht es uns, wenn wir uns in der obersten Schicht positionieren und wir die Färbung zu einem von diesen Orten nehmen wollen , wird es uns direkt Referenz nehmen. Die Form Schlag darauf wird es uns erlauben, jede Farbe zu fühlen. Hier sehen wir, wie die innere ich gemalt wurde, und das passiert, weil wir eine neue Öffnung haben, so werden wir es in dieser Schicht korrigieren. Gehen wir zurück zu der Schicht aus. Gehen wir zurück zu der Farbe, die wir zuvor hatten, und dann wenden wir die Farbe an. Diese Optionen sehr praktische Referenz zu zahlen in den verschiedenen Formen, die ich ziehen würde . Es hat, wie wir am Anfang sagen, dies ist der Typ-Off-Prozess, der mit einem Cartoon-Stil zu tun hat. Aber es gibt nicht die einzige Form von Zeichnung, die wir ausführen können, aber es hilft uns, Funktionen auf Eigenschaften zu erklären, die Fortbildung hat. Wir werden weiterhin ihre Abhebung abzuschließen und lassen Sie uns eine andere Ebene generieren. Lassen Sie uns diese Ebene mit einer anderen Farbe individuell auf die Farbe der Augen wird in einer separaten Ebene geändert werden . Ich werde den richtigen Ton einen Ton nicht bis dunkel bekommen, aber klarer in diesem Bereich, den wir bereits gearbeitet haben. Und ich werde das gleiche machen, was ich vorher getan habe, das ist das Farbbild geschlossen dafür wird es uns ermöglichen, jede Schicht jede Farbe zu ändern . Wenn wir jede Farbe ändern müssten, müssten wir nicht neu streichen. Wir haben sie nur in verschiedene Schichten getrennt. Wir müssen die Beine von unserem Charakter abzahlen. Lassen Sie uns eine Farbe für die Beine finden. Wir erzeugen eine neue Schicht und Schmerzen Beine von unseren meisten. 8. Überlagerung von Ebenen in Farbe: Bisher haben wir drei Schritte abgeschlossen, die wir dort skizziert haben. Wir haben die Skizze aus einer Skizze, die wir auf Denken generiert, auf die wir die Referenzoption anwenden und das erlaubt uns zu gehen malen, dass verschiedene Sektoren, verschiedene Sektoren aus unserer Illustration, und wir haben bereits mehr oder weniger die Farben entschied sich als erster Schritt. Eine Sache, die mir nützlich ist. Er ist, dass ich, außer all diese Schichten zusammen zu haben, das kann ich tun, indem ich nach rechts gleite. Jede dieser Ebenen wird es zuerst zuordnen, wenn, zum Beispiel, ausgewählt werden, Ich werde alle Ebenen auswählen. Diese würden auch die Möglichkeit erlauben, sie zu lassen oder sie hier zu gruppieren, haben die erste Gruppe, die wir mit dieser Gruppe machen werden. Schieben von rechts links ist es, eine von drei Optionen Luck Doublet zu wählen, Kate, oder lassen Sie es öffentlich mit ermöglicht es uns, es zu duplizieren. Und was ich damit machen werde, wird sich stapeln. Grundsätzlich machen Sie es eins, und diese werden mir helfen, wenn, zum Beispiel, ich zeige, dass sie ausgewählt sind, wir sehen, dass die vollständige Auswahl ausgewählt wurde. Es hat verschiedene, verschiedene, schattierte mich verschiedene Sektoren, aber haben Sie gesagt, komplett Und deshalb, was ich in diesem Fall tun möchte, wäre es, es zu malen . Was ich hier durch die Bürste sehr schnell machen kann. Und ich bekomme so etwas wie den Schatten oder die Grundform, die der Charakter tut. Ich werde es unten behalten. Sie müssen es nicht einmal visualisieren. Es ist einfach, das Formular registrieren zu lassen. Ich meine, das komplette Formular. 9. Farbe, Volumen, Licht und Schatten: Ich werde über diese Wahllinie gehen und was ich tun werde, ist, dass abgesehen davon alles in, Einer sagte, ich will es auch haben. Es ist offenbar und hat verschiedene Halsbänder in diesen Kugeln. Also werde ich diese kleine Farbplatte nutzen, um weiter zu arbeiten, unter Berücksichtigung des Problems aus Licht. Seitdem werden wir Volumen von unserem Charakter geben. Krieg kann schattieren. Ich werde einige Sektoren verdunkeln und auf eigene Faust schauen. Zieh ihn. Geben Sie bestimmten Sektoren gewisse Dunkelheit, vor allem den vier Kugeln darunter. Ich werde uns vermarkten. Referenziert auf der Rial-Referenz werden die Linien sein und ich werde eine Schicht pro Schüssel erzeugen . Wir arbeiten an jedem Ball und so haben jede Schale in einer anderen Schicht. Dies wird es mir erlauben, auf der Zeichnungsprozess-Ebene ist die Kontrolle über jedes Element zu haben und auf all meinem Sektor ist aus meiner Zeichnung Am Anfang kann es mühsam sein und alle diese generieren, aber dann, wenn wir ändern müssen, es erlaubt uns, nicht so viel Zeit zu verschwenden, und wir können zerstörungsfrei mit unserem Charakter arbeiten und in der Lage sein, Änderungen auf eine sehr einfache Art und Weise vorzunehmen. Nun, das ist eine Gruppe generiert. Nennen wir es, ich gehe zu College-Bällen. Es wird dringend empfohlen, die Schichten Zehenarbeit fleischig zu nennen und nicht verloren zu gehen. Wie wir gesagt haben, werde ich es Bälle nennen, dass wir wissen, was jede Sache ist. Fangen wir an zu arbeiten. Ich werde die Referenzoption auf meine Ebenen off-line entfernen und beginnen wir mit der Schattierung. Wir haben nichts ausgewählt. Dann werden wir die Beine auswählen. Und in dieser neuen Ebene werden wir ein Licht haben, das von oben nach rechts kommt, als die Schatten von dieser Seite sein werden . Diese Firma wird Beine Schicht von Schatten und wir können einige Klärungen in einer anderen Ebene machen, Schatten und Lichter in diesem Fall, das gleiche, was wir mit jedem dieser Elemente tun sollten. Dann lasst uns an den Bällen arbeiten. Gehen wir von unten nach oben. Wir können eine Option verwenden, die Alfa Lock genannt wird. Diese Option ermöglicht es uns, wie wir das Layer-Fenster gesehen haben, können wir schätzen, dass es vereinbart ist, dass das Bild auf hinter transformiert wurde, hat Hintergrund vereinbart . Dies bedeutet, dass alle Inhalte von dieser Ebene, ist es gesperrt. Also, Sie, zum Beispiel, entscheiden Sie sich, auf diesen Ball hier unten zu malen und einen Schatten zu machen? In diesem Fall können wir diesen Schatten machen, ohne zu malen. Grundsätzlich ist der Schatten in Inhalt von dieser Ebene gesperrt. Es ist eine ziemlich praktische, auch. Aber was passiert, ist, dass diese Ebene hat eine rote sogar modifiziert. Wenn wir es anders machen wollen, können wir es so schaffen, wie wir es vorher getan haben. Wir wählen diese Schicht und wir können malen und haben den Schatten in einer separaten Weise hier, wir werden die Vorteile dieses Werkzeugs nehmen, das heißt, nennt viel Schmieren, dass ich liebe. Das wird es den Gewerkschaften ermöglichen, sauberer zu sein, zum Beispiel, auf zum Beispiel, die gleiche Weise kann ich mit dem Pinsel ein wenig besser für diese arbeiten und dann modifizieren . Es ist ein Posse. Sehen Sie den Effekt, der erzeugt wird, der spontan auf diese Weise steigt? Wer wird an jedem der Bälle arbeiten? Nehmen wir den Zeitraffer auf, um mit dem nächsten Abschnitt fortfahren zu können, und die Augen brauchen etwas mehr Arbeit. Also, was ist nicht, um so einen langen Prozess wieder zu machen? Wir werden einfach ein Alfa Schloss erzeugen und ihm ein wenig Helligkeit und auch ein wenig mehr Dunkelheit geben. US Kraft Rundheit Volumen dort zu zügeln. Dieses Schema von unserem Carter wäre durchgehend gut. Dann überprüften wir einige Pinsel, Gruppen aus Schichten. Wir haben mit verschiedenen Kapazitäten mit unterschiedlichen Dicken gearbeitet, aus Bürsten. All diese, um diesen ersten Charakter auszuführen, haben wir uns nicht auf das Makron bewegt, und diese lehrt uns, dass jede Zeichnung eine gewisse Komplexität auf der Luft hat. In der Regel lange Prozesse arbeiten ordentlich ermöglicht es uns, einige Prozesse auf die effizientere zu vereinfachen . Bisher haben wir Schichten, Bürstenwerkzeuge, den Finger oder so viel den Rasierer gesehen Bürstenwerkzeuge, . Und wir wissen bereits, dass diese drei Elemente Fingerbürsten Ihren Rasierer haben die gleichen Eigenschaften und Kategorien, und in jedem können wir verschiedene Klassifikationen finden. Wir sahen auch ein wenig über Farbe verschiedene Wege aus, Visualisierung der Farbe, die Farbe Rad Farbe Quadrat durch Werte oder Vibe. Lassen Sie uns in diesem Fall, dass ich schon mit dem Planeten gearbeitet habe. Verwenden Sie Bug sowieso bristly. Einen Plan zusammenzustellen, ist sehr einfach. Wir können Farben auswählen und neue ziehen Sie es hier haben die selektive Farbe Platzierung der Farbe und wir können eine andere auswählen. beispielsweise In diesem Fall wirdbeispielsweisedie Farbe des Hinterzimmers ausgewählt, um sie in meiner Palette zu haben. Und wie Sie sehen können, haben wir ein kleines Vibrationsproblem, weil wir es schnell machen. Ich könnte seltsam grün von den Beinen und so erzeugen eine Palette, die uns alle Arten von Farben zu verwenden erlaubt und sie treffen. Ich werde es Augen nennen, wie ich würde Charakter dort eine Platte erzeugt haben. 10. Schnittmaske und Mischmodi: Wir werden Fay in der Pinsel-Bibliothek auswählen und mit einer Materiefarbe werden wir diese Textur erzeugen. Ich wähle eine beliebige Farbe zufällig und ich generiere einige Töne durch Farben Organ alle zu zügeln, zwingen Sie die Lichtziele und es haben unsere Textur von dieser Ebene. Ich werde Clipping anwenden, Maske und verkaufte Schichten platziert diese Schicht. Wenn ich es auswählen wollte, konnte ich mich nicht bewegen. Es könnte es vergrößern, verkleinern und ändern, je nach meinen Bedürfnissen. Später werden wir ein wenig mehr im Detail Auswahl Fragen zu sehen. Aber im Moment arbeiten wir weiter mit Problemen aus der Maske. Wir können diese Masken Film an einen anderen Ort verschieben und wenn wir es aus der Gruppe in diesem Fall nehmen , verliert diese Ebene ihre Clipping-Maskencharakteristik. Da es keine Referenz hat, von wo aus in der Lage sein, diese Bandmaske zu machen. Zum Beispiel, wenn ich die gleiche Schicht nehme und wir Mist über die Beinschicht und ich eine Kuchenschneidemaske machen, sehen wir, dass Sie kaum sehen können, ähm, aber der Schnitt wurde über die Beine von unserem Charakter gemacht. Wir können hier sitzen. Das Problem, das wir hier haben, ist, dass wir diese ganze Gruppe von Bullen getrennt haben, und es erlaubt uns nicht die Aktion, weil es eine Gruppe und Clipping-Maske ist, die die Gruppe nicht funktioniert. Deshalb können wir diese Gruppe von Bällen oder Augen duplizieren. Nehmen Sie die Visualisierung weg, lassen Sie uns Dump Lick aß es und wir werden es flach lassen. Wir nehmen die Visualisierung von der Gruppe weg. Jetzt werden wir eine Clipping-Maske erstellen, die mit diesem später unten in Zusammenhang stehen wird. Das wäre die Gruppe von Kugeln, und wie wir die Schicht sehen, ist sie maskiert. Wir arbeiten weiter an dieser Ebene und haben ein Problem, das es uns nicht erlaubt, alle Schattierungsarbeiten zu visualisieren , die wir zuvor getan haben. Und das ist, wo wir beginnen können, um miteinander verbinden Schichten zusammen, was Blending Modi genannt wird , indem Sie auf den Buchstaben N klicken. In diesem Fall zeigt es normal an. Wir greifen auf die Mischmodi zu, die wir bereits in den Mischmodi gesehen haben, das Kapazitätsproblem, das wir ändern können, je nachdem, was wir möchten. Und dann sehen wir, dass in einer Mischmodi, haben wir verschiedene Möglichkeiten. Verdunkeln Lydon, Kontrast, Unterschied und Farbe, die verschiedene Möglichkeiten sind. Zehenarbeit, die Verschmelzung zwischen den Ebenen. Wenn zum Beispiel wir zum Beispielin die Dunkelheit und Kategorie gehen, die eine Kategorie ist, die mit der Verdunkelung des Top-Spielers in Bezug auf den unten zu tun hat , sehen wir, dass im Fall von Multiply, Was die Ebene tut, ist, um, um, multiplizieren Sie die Farben. Justin bläst, deshalb wird es dunkler. Legen Sie Ihre Verbrennung. Das ist das gleiche, aber auf eine etwas extremere Weise, weil es auch sättigt. Das gleiche ist Farbverbrennung. Wir können diese Tatsachen ändern. Laut der Passage E. Dies ist das Tor aus der abgedunkelten Option. Aber zum Beispiel können wir die Option arbeiten, um zu beleuchten. Das ist leichter, und wir haben andere Filter, die wir einen Kuchen anwenden können. Entschuldigung, andere Mischmodi oder Filter, die erlauben, dass uns die Welle für verschiedene Visualisierungen ermöglicht. Die Idee ist, ein wenig über jeden einzelnen und Mädchen experimentieren zu arbeiten, um zu sehen, was wir bequemer finden . Seien Sie in der Regel, was suchen wir in Bezug auf das, was wir mögen oder nicht mögen? Aber wir werden es so leben, bei dem, was ich tun möchte, ist auf befragten Kontraste zuzugreifen weil ich denke, es fehlt ein wenig mehr davon. Also, was ich tun werde, ist, ein wenig mehr Kontrast hinzuzufügen, so dass Hundeflecken nicht so sehr in den Schatten von dieser Struktur verschwinden , die wir zuvor getan haben. Also, was ich suche, ist, mit den Mischmodi waas genau das zu erzeugen. Dann ist das, was wir gerade gesehen haben, mit Masken verbunden. Wir haben eine Clipping-Maske aufgetragen. Denn jetzt sind wir schimmelig, und zusätzlich zu den Mischmodi, die wir auch sehen konnten und dass wir leben, um zu testen, wie wir durch unsere Entwürfe gehen. 11. Layer: in diesem Kapitel möchte ich besonderen Wert auf Masken legen. Das ist etwas, das verschoben wurde und in welchen Fällen verwenden Sie eine Maskenfunktion? Zum Beispiel, wenn zusätzlich zu all diesen Schatten, all diese Texturen funktionieren, die wir gemacht haben, möchten wir ihm ein großes A Licht oder ein allgemeineres Licht oder, zum Beispiel, von E-Mail Flug die herauskam, kam aus der Figur Was wir tun können, auszunutzen, dass wir unsere Venen in dieser Schicht haben. Ich habe auf die Vasen unseres Charakters Bezug genommen. Das erste, was wir tun werden, ist, es zu duplizieren, und wir werden es aufgreifen. Und sie wollten es haben. Okay, in diesem Fall wollten Sie es auf alle Ebenen platzieren. Sobald wir diese Maske haben, sozusagen wir ihr sozusagendas Maskenmerkmal geben. Was ist, das gibt die Eigenschaft der Maske Merkmal ist, dass wir sehen, dass dieser Fall eine neue Ebenenebene Maske erzeugt hat, eine Maskenebene, und alles ist leer. Blank bedeutet, dass im Grunde abgedeckt ist. Dann, wenn wir diese Schicht aufdecken wollten oder wie rein. Ist es sozusagen? Wir werden mit Schwarz malen müssen, wenn wir mit Schwarz malen. Wir sehen, dass das, was wir zeichnen, den Inhalt aus Ebene verändern. Und das ist, was ich sage, dass wir einige sehr interessante Effekte erzeugen können, ohne in irgendeiner Weise den Inhalt unten zu verändern . In diesem Fall war meine Idee, diese Maske auf über dieser Maske aus der Farbe schwarz voll zurück zu erzeugen, die wir generieren werden. Wir werden Strahl aus Licht erzeugen . Was wir tun, ist, auf die Maske zu ziehen, nichts anderes als so. Wenn ich das hier rauskriege, ist die Zeichnung total so, wie es vorher auf die Möglichkeit war, dass wir außerdem haben, ist das hier? Wir können auch anfangen, mit Mischmodi zu arbeiten, was auch immer diese tadische Wahl und ich in diesem Fall genommen hätte, die zu dunkel gearbeitet haben und dann sind die anderen Mischmodi in diesem Fall nicht so wichtig, derjenige, der hauptsächlich interessiert uns ist in diesem Fall zu verdunkeln. Da wir dafür arbeiten, ist das Wichtigste, dass wir in keiner Weise den Inhalt von den Ebenen, die ich unter diesen wäre die Arbeit mit Masken verändert haben. Grundsätzlich, von diesen haben wir es geschafft, den Charakter zu erzeugen, und wir haben die verschiedenen grundlegenden Werkzeuge gesehen, die wir in der Fortbildung haben. Wir haben die Tools überprüft, die sich auf dem richtigen Bildschirmtyp befinden. Ich wiederhole noch einmal, die Bürste, dieser verschmelzende Finger, Rasierschichten. Wie Sie sehen können, haben wir viele Optionen, um Inhalte zu ändern, und wir sahen den Farbwähler, der uns die verschiedenen Möglichkeiten bietet, die Farbe zu wählen, die wir brauchen. Was wir jetzt tun werden, ist, diese Zeichnung zu beenden,einen Hintergrund zu erzeugen, einen Hintergrund zu erzeugen, aber ich ziehe es vor, dass wir einen anderen beginnen, also erkläre ich immer wieder andere Probleme. Aber ich werde in Ihrer Zeichnung stehen, wie von einem anderen Ort aus einem anderen Stil. Damit werden wir bereits unseren Augencharakter beenden, der immer noch viel fehlt. Aber es dient dazu, die grundlegenden Werkzeuge zu erklären 12. Neues Illustrationsprojekt: unsere Übung wird eine künstlerische Komposition sein, nicht so cartoonish. Beginnen wir also auf die gleiche Weise wie in der vorherigen Übung. Ich werde in diesem Fall eine Referenz von einem anderen Bildschirm nehmen, um besser arbeiten zu können . Was ich zuerst tun werde, wird sein zu skizzieren, also fangen wir an. Machen wir einen Gorilla. Grundsätzlich nehme ich Bezug von einem Foto, wie ich Ihnen sagte. Und zuerst nehme ich die Grundlagen, die grundlegenden Formen, um meine Elemente auf der Seite zu finden. Dort fängt es an, Gestalt anzunehmen und schlug mehr oder weniger das Tier vor, die ersten Linien aus dem Körper, und ich werde die Aufmerksamkeit auf die Vertiefungen auf die Schwangerschaften aus dem Glauben zu zahlen. 13. Ausgehend von einem Referenzbild: Schnitten und Größe: Ich werde Ihnen die Referenz zeigen, damit Sie das Beispiel sehen können, das wäre der Gorilla und pro erstellt öffnet auf dem Foto In Bezug auf die Definition unserer Kameras, werden alle Bilder mit der gleichen Beziehung öffnen. In diesem Fall ist es ein kleines Bild mit wenig Definition wichtig aus dem Internet, und wir können die Größe ändern und es verliert ein bisschen Definition. Aber in diesem Fall ist nur, um Ihnen zu zeigen, dass von Aktionen wir die Möglichkeit haben, ungerade, verschiedene Dateien folgen. Wir könnten sogar ein Bild mit unserem iPod machen und auf das Bild, das wir wichtig haben. Wenn wir ausgewählt haben, können wir verschiedene Effekte in ihr anwenden. Bilder erzeugen automatisch eine neue Ebene, und da diese Ebene ausgewählt wird, wenn wir eine Aktion ausführen, zum Beispiel, schneiden, ist es nicht notwendig, ausgewählt zu werden, da sie den Inhalt automatisch von der Ebene entfernt. Andere Möglichkeiten, die wir haben, sind in der Aktionsoption. Das ist, wo wir unsere Kameras mit der Beschneidung oder resides Option modifizieren können. Wir können vergrößern, verkleinern oder ändern, entweder durch diese Queen-Kontrolle oder Ändern der Größen. Es wird eine Reihe von Spielern auch früher erklärt generieren, und die Möglichkeit aus ähneln unserer Illustration. Wir können auch unsere Kameras drehen. In diesem Fall bin ich nicht daran interessiert, es zu sehr zu vergrößern. Ich bevorzuge es, es in normaler Größe zu halten, und sobald wir es haben, haben wir unsere Elemente organisiert. Und jetzt lasst uns weiter mit meiner Skizze arbeiten. 14. Referenzraster 2D, Isometrisch, Perspektive, Symmetrie: Also werden wir weiter arbeiten. Die Kameras Optionen im Auktionshandbuch haben wir bereits gesehen, dass die Ernte in befindet sich Option auf der zweiten Option, die wir überprüfen werden, ist natürlich ein Mann aus der Zeichnung. Die Kameras Optionen im Auktionshandbuch haben wir bereits gesehen, dass die Ernte in befindet sich Option auf der zweiten Option, die wir überprüfen werden, ist natürlich Dieser Typ kann aktiviert werden und er wird standardmäßig automatisch angezeigt. Ein gieriger in dieser Königin, er zeichnet Kerl wie Fortpflanzung nennt es Möglichkeiten hat, auf hinzugefügt geändert zu werden, zusätzlich zu verschiedenen Arten von Rassen. In diesem Fall ist es wie ein wahrer Grad. Als wir den Editor von den Zeichnungslinien betreten haben, haben wir verschiedene Möglichkeiten. Zum Beispiel stimmte Swelled zu, mehr oder weniger eine Passage e mit diesen Kontrollen und viel Schrumpfen und groß diese Größe aus Grad direkt, äh, von der Tastatur. Und auch wir haben ein Baden, das Assistenzzeichnung genannt wird. Und wenn wir ihre Funktion aktivieren, wird uns die Möglichkeit geben, wenn wir zeichnen, auf diese Jungs zu zeichnen und dass wir mit dem Teenagerstift arbeiten. In diesem Fall, der Typ, es ist nicht aktiviert, also werde ich es aktivieren. Ich werde die Assistenzzeichnung aktivieren, und wenn ich eine Form in dieser Gier zeichne, werden die Striche immer senkrecht oder vertikal sein. Ich habe keine Chance, die diagonale Linie zu erzeugen, liegt aufgrund der Art der Rasse amüsant. Ich werde hier ein paar Zeilen aufheben. Und wie ich schon sagte, gibt es verschiedene Möglichkeiten von Modifikation. In diesem Fall haben wir ein bis zwei D vereinbart verwendet. Wir haben auch die Option aus Isometric vereinbart mit den gleichen Bearbeitungsfunktionen, die eine Passage e Dicke Gier Größe in der gleichen Weise wie zuvor. Wir haben Diagonalen auf isometrischen Jalousien und natürlich natürlich vertikalen Jalousien. Und wir können auch sehen, dass wir zwei weitere Kategorien von Grüßen haben. Die Perspektive, die sehr interessant ist. Und um es zu verwenden, müssen wir nur mit dem Finger oder Bleistift auf dem Bildschirm berühren, und es wird einen Fluchtpunkt erzeugen. In diesem Fall. Ich habe den Horizont im Sektor markiert, und ich kann auch einen zweiten Fluchtpunkt generieren. In diesem Fall. Ich muss noch etwas weiter gehen. Das wird OK sein und ich kann auch 1/3 Fluchtpunkt erzeugen. Aber in diesem Fall wird es nicht notwendig sein, weil unser Charakter uns gegenübersteht Und dort haben wir den Perspektiv-Zeichnungsführer. Diese Szenen haben wir nicht aktiviert Die Assistenzzeichnung, so dass die gleichen Dinge wie zuvor passieren wird. Jede Spur, jede Linie, die wir verfolgen, wird in Bezug auf diese Gier lokalisiert sein. Dies ist sehr praktisch, zum Beispiel durchgeführt technische Zeichnung und jetzt werde ich Ihnen die neuesten verfügbaren Agreed zeigen. Das ist Symmetrie, Gier die Symmetrie Gier erlaubt uns, alles zu replizieren, was wir ziehen wird von der gegenüberliegenden Seite replizieren und hat die gleiche Eigenschaft wie für dieses Spiel aus dem Grün auch in zeitlichen off Striche auf einem Pass ity Und gibt es diese Gier kann unterstützt werden oder nicht und auch die Option aus Rotationssymmetrie und vier verschiedene scheinen es vereinbart Optionen, die vertikale horizontale Quadranten in einem Radio ist . Jetzt werde ich Ihnen ein Video zeigen, wie sie funktionieren. Das wäre die große vertikale Symmetrie. Jetzt werde ich Ihnen mit der Show die horizontalen Quadranten und endlich haben wir das Radio. Wir können sehr interessante Kombinationen von diesen Zeichen-Assistenten erzeugen und aus den Rastern führen, um alle diese Linien zu heben Lassen Sie uns den Habier-Assistenten entfernen und lassen Sie uns die Perspektive ein. An dieser Stelle haben wir diese Phase aus der Registrierung fast fertig. Aber wenn ich eine kleine Referenz haben wollte, habe ich sie in dieser Schicht. Wir werden feststellen, dass unter dem Namen es unterstützt heißt und dies bedeutet, dass diese Schichten unterstützt werden . Dies hat die Eigenschaft, dass, wenn ich zeichne, es Kontrolle von diesem Zeichnungssystem sein wird. So ist es eine andere Sache, die ich korrigieren muss, dass ich nicht will. Ich möchte nicht, dass eine meiner Noten Hilfe hat und ich bin nicht daran interessiert, sie zu visualisieren . 15. Aktionsmenü: dann haben wir die Skizze haben wir ein bisschen von diesen Möglichkeiten gesehen, die uns die Kategorie der Comus in Aktionen gibt . Und was wir noch gesehen haben Comus ist, dass wir unsere Kameras entweder horizontal oder vertikal drehen können . Wir haben Zugriff auf Informationen aus unserem Archiv. Sehen wir uns andere Kategorien an. Zum Beispiel. Wir haben die Möglichkeit, diese Datei Unbehagen Verwaltung Zeichnung zu teilen, und wir können in verschiedenen Formaten zu gewährleisten. P S D. Pdf J PNG oder alles wollen Hemd. Wir klicken einfach auf Teilen, und es öffnet die verschiedenen Standorte. Wo können wir auf Datei entweder zu unserem Betriebssystem bewegen Im Fall, Off sagte, Dateien werden uns zu unserem System oder das Senden per Post oder für soziale Medien verschiedene Möglichkeiten zur Verfügung zu teilen. Und weil Sie am iPod gearbeitet haben, können wir alle Dateien sofort übertragen. Zwei weitere Geräte in der Nähe mit einem Tropfen. Es ist sehr einfach, diese Dateien zu teilen. Ah, was kommt als Nächstes? Es ist die Video-Optionen, wo wir die Möglichkeit aus Zeitraffer Replay haben und dass es wäre, einen Zeitraum von Zeit über Arbeit zu visualisieren. Dann haben wir die Möglichkeit, die Aufnahme zu aktivieren oder nicht, während wir arbeiten. Eine Zeitrafferaufnahme sieht aus wie diese Früchte. Wir werden diese Akte steinigen. Wir haben auch die Option starten wie Sendung, die uns zu erstaunlich ermöglicht. Es ist Anti-Angst mit diesen Optionen in der Lage sein, zu teilen, wie Sie in verschiedenen sozialen Medien zeichnen . Es besteht die Möglichkeit, unser Video in beschleunigter Zeit zu exportieren. Diese Option ermöglicht es uns, in voller Länge zu exportieren. Es ist Vollversion oder in einer 3/3 2. Version. Ich meine eine begrenzte Version, die sehr praktisch ist, um den Upload in soziale Medien, vor allem wegen des Gewichts der Datei und ihrer Geschwindigkeit. Und zusätzlich zu diesen Optionen haben wir die Präferenzoptionen. Wo haben wir verschiedene Interface-Optionen sind die Beseitigung der Schnittstelle dunkel, klar zu setzen? Wenn Schnittstellen für Rechtshänder oder Linkshänder verwendet werden, haben wir die Möglichkeit, den Pinselcursor zu visualisieren, um den Campus auf einem anderen Bildschirm zu projizieren. Und zwei Optionen bezogen sich auf die übermäßige Verzögerung und eine Wahl der Sichtbarkeit aus unserer Auswahl Maske endlich zu verbinden, um einen optischen Bleistift, der nicht Apfelstift ist. Wir haben eine Druckkurve. Wo können wir sein? Wir können die Kurve nach unseren Vorlieben einstellen. Und schließlich haben wir ein Panel aus gestischen Steuerelementen, wo wir es hinzufügen können. Jeder von diesen 16. Adjustments: die zweite ist das Anpassungssymbol an. Von dort aus können wir anfangen, Sie an den Schichten zu arbeiten. In diesem Fall werden wir in der vorbereiteten Ebene zu lokalisieren, die die Skizzenebene ist, so dass wir ein wenig B schätzen können . Wir haben eine Anpassung off a pass ity, um diese Anpassungen klicken Sie darauf. Und es erscheint auf dem Bildschirm im oberen Bereich eine hellblaue Linie, wo wir den Finger oder den Bleistift auf die eine oder die andere Seite schieben können , um diese Ebenen aus der Deckkraft anzupassen. In diesem Fall wird diese Beleuchtung von rechts links sein und so kann ich die Kapazität aus Schicht senken. Die zweite Möglichkeit aus der Anpassung sind die Unschärfeeinstellungen. Gosh und Unschärfe Bewegung Unschärfe auf Perspektive. Unschärfe, die die drei möglichen Unschärfen wieder sind. Gott, in Bewegung auf Perspektive, Unschärfe. Sie waren genau wie Kapazität. Sie müssen in diesem Fall gleiten. Wir werden gleiten, erhöhen das Niveau, das von links nach rechts ist, und wir sehen, dass Goche Ambler erzeugt wird. Wenn wir es zurücksetzen wollen, haben wir die Möglichkeit, es zu schaffen. Wir haben die Bewegungsunschärfe, die auf die gleiche Weise funktioniert, wie wir die perspektivische Unschärfe haben, die in diesem Fall eine Unschärfe von einem Fluchtpunkt erzeugt. Zuerst müssen Sie den Fluchtpunkt lokalisieren. Wir werden es hier im Schwanzbereich sehen, und dort werden wir sehen, dass wir eine Unschärfe haben, die er als Perspektive generiert hat. Dies ist ein sehr gutes Werkzeug für Fotografien über die Generierung von Momenten. Es ist ein sehr gutes Werkzeug. Es ist in der Regel oder Sie? Generell können wir auch diese Art von Köder lokalisieren. Wir können demütig gehen oder nicht. Im Fall aus, rückgängig machen, können wir Schritt für Schritt rückgängig machen. Im Falle eines Rezepts wäre er, als würde er zum Original zurückkehren. Wir gehen nicht auf die Zehe. Wenden Sie eine Unschärfe an. Wir haben auch die Möglichkeit zu schärfen. In diesem Fall hilft es nicht viel, weil Sie aus dem Bild diese Tatsache sehen müssen. Mal sehen, ob wir es genauer sehen können. Wenn Sie sehen können, ist es wie sehr wenig, aber Sie müssen im Auge haben, diese scharf in Wirkung. Dann haben wir den Rauscheffekt. Alle Fakten in diesen Schwulen werden in der gleichen Weise angewendet, Schieben oben diese schöne Wirkung. Es ist auch in dieser Art von Zeichnung nicht sehr offensichtlich. Aber wenn zum Beispiel ich zum Beispieleinen größeren Schlag mache und den Rauscheffekt hier anwenden würde, würden wir ihn hier deutlicher sehen. Es ist ein schöner Effekt. Ich versuche, es nicht so viel zu tun, so ist das nicht wie zu mögen, so chaotisch oder dass zu Kale erzeugt wird, weil die Farbe gebrochen wird. Pixel sind gebrochen, dass es nicht empfohlen wird. Aber meine Idee ist, diese Tatsache nicht ohne Überprüfung zu verlassen. Ich wollte Ihnen nur zeigen, und wir kehren zu den Anpassungsabschnitten zurück und wir haben den verflüssigten Effekt , der ein neuer Effekt ist, der mit Fortpflanze auf kommt. Das gibt uns die Möglichkeit, viele Verformungen zu erzeugen. Wir haben viele Möglichkeiten, diese verflüssigt zu machen, was natürlich ein flüssiger Effekt ist. Wir können es tun, indem wir drücken. In diesem Fall werden wir die Anzeigenverzerrung auf Größe und ein bisschen Druck, und wir können zur Bildung gehen. Wir können Strukturen und Dynamik ändern, was eine Option ist, die wir hier unten haben. Es schafft eine kleine Bewegung, die weiterhin ursprüngliche Bewegung von der Struktur, und es ist gut, weil es gibt eine gewisse Zufallszahl aus, was wir arbeiten ohnehin. Ähm, dieser Effekt werden wir jetzt klarer Weg und einfacher ein wenig später sehen, damit wir alle Möglichkeiten sehen können , die uns auf der Ebene der Farben auf die Möglichkeiten aus wirklich interessante Mischungen gibt . Wenn wir drücken und gedrückt halten, erzeugt es Trill nach rechts oder zwei links. Sie können auch Prise wie Kneifen in der Mitte verwenden oder die Generation von Kristallen erweitern , die gerade Linien mit Rekonstruktion schärfen. Wir können zurückkehren, um das, was wir gezeichnet haben, wieder aufzubauen. Wenn wir also irgendwann einen Effekt wegnehmen wollen, können wir ihn rekonstruieren. Anpassen. Das ist er auch. Passen Sie diese Effekte mit der Stärke an, die wir wollen. Da war das, um zu unserer ursprünglichen Form zurückzukehren. Schließlich haben wir die Hintergrundfarbgenerierung wofür? Diese helfen uns, Ihnen die Effekte zu zeigen, die wir in Anpassungen hinterlassen haben, mit denen wir mehr zu tun haben. Es hat mehr mit Farbe zu tun. Lassen Sie uns eine Textur auf der Oberseite erzeugen und wir gehen zu Anpassungen hier. Wir können sehen, dass in dieser Schicht Diese Flecken, die wir oben getan haben, ändern wir entweder in Ihnen entweder in seiner Sättigung oder in seiner Helligkeit auf neue minahasa t wir können auch kalibrieren Anrufer Balance, wo wir in diesem Fall, gelb. So haben wir fast keine Änderungen. Um, aber zum Beispiel, wenn wir mehr zum Gelb oder mehr zu Blau gehen, können wir dies auch aus verschiedenen Themen tun, entweder durch die Schatten oder Mitteltöne oder Glanzlichter. Was sind die Lichter aus unseren Designs? Wenn wir ein wenig in der Verwaltung gehen, werden wir sehen Essen mehr wie, klare Art und Weise. Und schließlich haben wir Bordsteine. Wir irgendwie nur durch diese Team aus Bordsteine und Farben entweder alle zusammen oder für jeden aus dem Licht Rennen rot, grün, blau. Und schließlich können wir uns an sie erinnern, dass wir eine andere Farbe auswählen, und wir haben irgendwie neu gestrichen, was wir wollen. Natürlich, mit der Farbe, die wir ausgewählt haben, und wir können nicht geben diese eine Person lehren ah Flut relevant. Wir haben eine Rasierschicht. Das war eine Testschicht in diesem. Wir haben absolut nichts. Wir haben das Bild eingefügt. Also haben wir unseren Skizzen-Layer. Ok. Was bleibt in diesen Top-Männer zu sehen, sind Sie das Auswahlwerkzeug. Wir zeichnen die letzten beiden Werkzeuge aus, die sehr wichtig und sehr nützlich sind . Und, wie wir gesagt haben, die Auswahlwerkzeuge oder zu ihren eng verwandten, die 1. 1 ist ähnlich wie ein wenig später s. Es ist ein Bleistift, für den wir buchstäblich unsere Auswahl zeichnen können. Wir können es mit dem Bleistift oder mit Ihrem Finger tun, die wir ausgewählt haben. Wir klicken auf die Auswahl getroffen, um de Select mit Click Again auf das gleiche Werkzeug. Aber wir können nicht nur auf diese Weise wählen, aber wir können es auf unterschiedliche Weise tun. Hier unten. Panel öffnet sich, wenn wir Werkzeug auswählen, wo wir eine Auswahl entweder automatisches Freihandrechteck oder eine Lippen in jedem aus diesen Fällen machen können, haben wir einige Optionen, mit denen wir Auswahl hinzufügen können. Entfernen invertiert Wahl Doublet Kate Es ist jittery, aber lassen Sie uns in der nächsten Klasse sehen 17. Auswahlmenü 1: , um mit den Optionen im oberen linken Menü zu enden. Wir haben die Auswahlwerkzeuge, die extrem Barton und natürlich natürlich sehr nützlich sind. Die Auswahlwerkzeuge oder zwei, und sie sind eng verwandt, wie wir in der vorherigen Klasse gesagt, unterscheidet sich, ist ähnlich wie Adresse, und es ist ein Bleistift, durch den wir buchstäblich unsere Auswahl zeichnen können. Wir können es mit dem Bleistift oder mit den Finger tun. Und sobald wir ausgewählt haben, drücken wir weiter. Die Auswahl wird getroffen, um die Auswahl zu entfernen. Wir klicken erneut auf das gleiche Werkzeug, aber wir können nicht nur auswählen, indem wir zeichnen, was wir es auf verschiedene Arten tun können unten öffnet sich mit, wie das Werkzeug, wo wir sehen, dass wir eine automatische Auswahl oder Freihandauswahl oder Rechteck oder Ellipse. In jedem dieser Fälle haben wir einige Optionen, die es uns ermöglicht, Auswahl hinzuzufügen, entfernen Auswahl, entfernen Auswahl, invertiert Wahl oder doppelte Auswahl Feder, die wie eine Unschärfe ist und klar, was Sie ausgewählt haben , und los geht's Testen der ersten wäre die automatische Ihre automatische Auswahl. Lassen Sie es uns dafür erklären. Wir werden eine neue Ebene generieren, finden drei große Punkte, um zu erklären, wie es funktioniert auf drei. Gehen wir zurück zum Auswahlwerkzeug. Wenn wir eine neue automatische Auswahl hatten und darauf klicken, sehen wir, dass es den Inhalt später auswählt. Aber lassen Sie uns einen Schritt zurückgehen. Wenn wir auf dieser Farbe wählen, tut mir leid. Wenn wir eine automatische Auswahl für diese Farbe treffen, können wir die Ebene aus der Auswahl ändern. In diesem Fall hatten wir nicht, wie, wie, viel Verschmelzung, wir können hier oben im oberen Bereich aus dem Bildschirm sehen, wir sehen die Schwellenwertauswahl Option, wo wir den Bereich aus der Auswahl ändern können wie ich gehe klicken. Ich kann in diesem Fall nicht mögen, denn wenn die drei Formen zusammen sind, sie zusammen ausgewählt. Und ich könnte diesen Weg gehen, und da habe ich meine Auswahl. Okay, wir haben noch zwei wichtige Werkzeuge zu analysieren. Wir Charles Auswahl-Tools, wie wir gesehen haben. Zusammenfassend haben wir das Auswahlwerkzeug, das das S-Symbol hat. Es ist ein Ablaufverfolgungstool, Aber wenn Sie sich den unteren Teil des Bildschirms ansehen, haben wir verschiedene Optionen, wie dieses Auswahlwerkzeug Art der Arbeit automatisch Die erkannten Farben Werden sie in diesen Jungs ausgewählt, die das Schwarz der Skizze haben in der Ebene auf dem Ton wird automatisch ausgewählt. Die Kriterien für die Erstellung sind automatisch, aber wir können die Kriterien auch ändern, indem Sie auf den oberen Bereich des Bildschirms klicken. Auf diesem Wahlschwellenwert wird die Option angezeigt. Ich bin von dieser Auswahl, die wir ändern können. In diesem Fall. Es ist nicht sehr nützlich, weil es keinen Unterschied zwischen Makron-Figur gibt, dass es nicht viel Ergebnis gibt. Aber lassen Sie uns später ein anderes konkretes Beispiel geben. Aber im Grunde ist die Ordnung der automatische Weg von diesem Kurfürsten es durch Farben oder durch Töne. Wir können auch eine freie Hand Auswahl treffen. Die Auswahl ermöglicht es uns, zu zeichnen. Die Auswahl ermöglicht es uns buchstäblich, die Auswahl von FREEHAND zu zeichnen. Es ist auchsehr praktisch, auch ein Objekt schnell an einem anderen Ort zu lokalisieren. Ich klicke, sobald ich diese Wahl abgeschlossen habe, und deshalb wählte ich „Wir werden es in einer weiteren Zeit besser machen“. Ich nehme diese Wahl wieder an. Kann ich nicht wissen, warum es nicht genommen wird. Äh, was? Ich möchte dich aussuchen. Hier gehen wir wieder mit diesem Werkzeug im Freihandmodus mit Waffen Wählen Sie unsere Auswahl zeichnen 18. Auswahlmenü 2: So, Wahl Pfeil, befindet sich an der Spitze es heißt Transformieren ist, auf korrekte und den Start zu bewegen. Aber lassen Sie uns mit dem Werkzeug namens Selektion doddle fortfahren. Ich war uns, in dem Fall, aus FREEHAND-Auswahl, um uns zeichnen, als ob es um das Objekt zeichnen würde, das wir auswählen möchten. Grundsätzlich, was es tut, ist, am Rand um unsere Auswahl zu generieren. Und sobald es ausgewählt ist, müssen wir auf diese graue satirische klicken, die hellblau wird und unser Objekt automatisch ausgewählt wird . Wir können ungerade Auswahl auf der gleichen Auswahl, zum Beispiel, Hinzufügen ein bisschen Hintergrund, und es wird an ihm zu der vorherigen Wahl sein. Ähm, das Problem mit diesem Tool ist, dass Sie die Option zum Rückgängigmachen in seiner Unterbedeutung nicht heizen . Dann wird das, was wir tun, nicht in der Lage sein, mit dem Under-Tool modifiziert zu werden. Wir müssen es erhöhen und es wieder tun. Die Optionen, die wir haben, sind weitere Auswahl hinzuzufügen oder Auswahl zu entfernen. Wenn zum Beispiel ich zum Beispieldiesen Teil entfernen möchte, sind diese Optionen aktiviert. Ad entfernen in sehr auf Dublin Kate sowie eine Feder, die ist, wenn wir brauchen, um Kanten verblassen. Wenn zum Beispiel ich zum Beispielauf diese Optionen klicke und ich gebe Feder, ist die Auswahl allergisch, weil der Abstand weg Unschärfe dort haben wird. Wenn zum Beispiel diese Wahl zahlen, werden wir sehen, dass wir einen Bolivar haben und zum Beispiel, ich male auf die Auswahl. Wir fügen mehr Feder hinzu. Wir können sehen, dass ein Fade erzeugt wird. 19. Bildmaterial transformieren: dass transformierte toe ermöglicht es uns, wie jeder Inhalt zu sehen, der in unserer Ebene ist , zum Beispiel , in diesem Fall haben wir nicht visualisiert, aber wenn Sie dort klicken, es ist ein Farm-Tool erlaubt mir, dass -Inhalte zur gleichen Zeit. Es erscheint im unteren Bereich außerhalb des Bildschirms. Vier verschiedene Möglichkeiten mit, natürlich, die verschiedenen Optionen in jedem von ihnen. Um diesen Grat ändern zu können, kann ich durch die freie Form Option ändern, die nicht so frei ist, wenn wir die magnetische Option aktivieren . Die mathematischen Optionen fügen diese Wahl zu diesem grünen Linien die befestigten Grad-Diagonalen in diesem Fall auf die horizontalen und vertikalen Linien. Und es ist die ganze Zeit mit den verschiedenen Winkeln zu unserer Auswahl ausgekleidet. Deshalb heißt es Magnetics, denn es ist wie gesinnt gegenüber diesen imaginären Linien, und ich meine diese Linien und diese Winkel. Mit dieser Freiheitsoption können wir Flip, Flip, Flip, Horizontal und Flip Vogel kichern. Wir werden die Stundenwahl alle 45 Grad drehen, und wir werden uns auf den Campus ernähren, und wir werden auch meinen antun. Es ist Interpolation, das ist, wie man Änderungen vornimmt und wie wird es interpoliert werden. Und, natürlich, was die Interpellationsqualität sein wird und Definition des Bildes in diesem Fall, trotz schlanker, die der Durchschnitt wäre, die schlechteren Optionen wäre ein kubischer und in diesem Fall, wegen der Art von Krieg getan wurden, gibt es nicht viel Notwendigkeit, die es war, die Optionen wieder zu sehen, die auch gegeben wurden, die sehr ähnlich sind. Ich hatte für bekommen, um zu befehlen, dass, wenn wir die Möglichkeit der Monetarisierung unserer Auswahl abbrechen , die Auswahl deformiert wird. Es wird es für mich lesen, und deshalb verwende ich normalerweise meine monetarisierte Option. Im Falle von Uniformen Wahl, ist es praktisch das gleiche, dass wir freie Form. Ich meine Freiform magnetisieren, und es bietet uns die gleichen Optionen bieten Modifikation. Sehen wir uns nun die historische Option an. Dies ermöglicht es uns, den Dschungel aus unseren Inhalten zu wählen. In dem Fall zu diesem Foto könnten wir den Start gehen, um es auf eine andere Weise zu platzieren. Und die Verzerrung kann auch sein, zum Beispiel, äh, magnetisieren Sie sie an der D für Linien und der andere Punkt würde fixiert bleiben, und wir werden die I gewonnen Il auf Linien auf eine magnetisierte Art und Weise übernehmen. Kurz gesagt, es wird zu den Linien magnetisiert. Und schließlich haben wir die Warp-Optionen. Das wäre wie das Netz, das uns erlaubt, unser Bild zu modifizieren und zu starten, entweder auf eine grundlegende Weise, wie wir es jetzt tun, haben wir genau die gleichen Möglichkeiten. Lassen Sie uns eine Sache tun, um weiter zu erklären. Vergrößern wir es legal und wir gehen zurück an die Arbeit, vorantreiben mish und dort erlaubt es uns, auf jedem Schnittpunkt des Netzes zu handeln, das wir erstellt haben . Und auf diese Weise kann ich, zum Beispiel, wieder gree a. Der Flugeffekt oder das ist weit ist das Platzieren einer Flagge. Ich meine, ein sehr einfacher Weg. Dieses Verzerrungsnetz ist immer nützlich. 20. Denn die wichtige Sache ist die Überprüfung (Auswahl-Menü): Wir haben bereits gesehen, dass das Auswahlwerkzeug transformiert und ihre Auswahl in, aber ich denke wirklich, dass wir eine Überprüfung des Auswahlwerkzeugs durchführen müssen, weil es möglich ist, das komplizierteste Werkzeug zu verwenden. Also, wenn Sie sich mit diesem Tool sicher fühlen, können Sie diesen Verlust überspringen. Das Auswahlwerkzeug erlaubt uns also grundsätzlich, unser Modell in jeder Ebene auf unterschiedliche Weise auszuwählen . Lassen Sie uns sie selbst von dieser Schicht aus lokalisieren. Wir werden den Zeichnungsassistenten beim Zeichnen zurückziehen, und wir werden an diesem Bild arbeiten. Was wir tun werden, ist für diese Auswahl zu suchen, wie wir hier gesehen haben. Es ist nicht wie K's, um aus dem Werkzeug Transformation, in dem der Inhalt, während in diesem Fall automatisch ausgewählt, es wird nicht automatisch ausgewählt, weil es nur ein manuelles Auswahlwerkzeug ist, und es ermöglicht uns, eine Auswahl auf vier verschiedene Arten. Diese Formen sind automatische Freihandrechteck und Lippen. Jede dieser Formen enthält in sich Optionen wie hinzufügen Wir bewegten invertieren öffentlichen acht Feder, die wie eine Unschärfe und klar wäre, wenn wir Lippen und Tunggal verwenden. Grundsätzlich wird es US-Selektionen von diesem Kerl generieren, entweder elliptisch oder Cingular. Wenn wir auf den Bildschirm klicken, während diese Art der Auswahl machen, werden diese automatisch konvertiert. Es gab normale Anzüge auf die gleiche Weise. Wenn wir eine Dangler Auswahl machen und und während wir die Auswahl machen und halten in diesem Fall ausgewählt, gibt es Tunggal wird gut sein, US-Name sagt Road Tunnel. Also in der rektalen Option, wenn wir wählen, wird es ein Gewirr sein. Offensichtlich haben wir nur das Gewirr in ihrer Form. Es ist hier eine Option. Wir haben keine Möglichkeit, eine Auswahl in Form eines regulären Quadrats festzulegen. Zum Beispiel ist dies das Gegenteil zu ihren Lippen Option, dass, wenn wir auf den Bildschirm klicken, können wir einen Kreis erzeugen. Wir gehen zu der lassen diese Wahl, die andere Option, dass wir ihn frei haben. Dies ermöglicht es uns, im Grunde unsere Auswahl über die Elemente zu ziehen, die uns interessieren. Wenn wir wählen. Wir haben einen großen Kreis, dass, wenn wir es drücken, es hellblau wird und die Auswahl trifft. Wenn das passiert, wiederholen wir es jetzt mit etwas Bein. Und wenn Sie diese Wahl schließen wollen, ist ein anwesender großer Kampf und es wird wie blau auf der Auswahl getan. Wenn zum Beispiel eine Auswahl zeichne und ich halte, ich zum Beispiel eine Auswahl zeichne und ich halte,ohne diese Auswahl zu schließen, kann ich andere Räume erzeugen. Vai kann ich die richtige Auswahl in Gefahr bringen. In diesem Fall würde ich keinen Unterschied machen. Wahl. Wir werden es wieder tun. In diesem Fall werde ich die Auswahl der Marke schließen Und um diese zu tun, könnte ich mehr Auswahl hinzufügen und sie werden Das Bein und es haben eine Auswahl aus meinem Element hauptsächlich ausgewählt. Mit dieser Wahl können wir das gleiche tun, dass mit den anderen, invertiert, dupliziert, geben Sie eine verschwommene Auswahl oder lassen Sie es einfach für den Fall, dass wir eine automatische Auswahl, Diese werden uns erlauben, bestimmte Seelen auszuwählen. In diesem Fall kamen wir mit Auswahl wirklich gemacht. Dann ist es, was er ausgewählt wurde. Aber wenn wir die vorherige Wahl entfernen und wir berühren das Auswahlwerkzeug und wir gehen mit der automatischen Funktion und wir berühren den Bereich des Bildschirms und wir ein Licht auf der rechten Ebene, es wird wählen Hey, Sektor, dass Sektorauswahl. Können Sie ändern, wenn Sie in den oberen Bereich des Bildschirms sehen zeigt eine Person lehren aus der drei Schule aus der Auswahl, die uns erlaubt, die Auswahl zu ändern. In diesem Fall gibt es nicht viel Möglichkeit, etwas zu modifizieren. Es hat mich direkt wie das ganze Objekt ausgewählt. Aber versuchen wir es noch einmal, wie auf eine andere Weise. Lass uns wieder hierher gehen. Zum Beispiel, wenn wir in dieser Schicht einen vier Weg gegen den Gorilla haben und wir sehen, dass der Iran, wir haben Leere wegen der Größe des Campus. Was ich getan habe, ist, um zu wählen. Wir werden klarere Pflichten sehen. Ich habe die anderen Bilder, die anderen Ebenen entfernt . Wenn ich diese auch auswählen und ich diesen dunklen Bereich auswählen möchte, werde ich durch die automatische Art und Weise eine gute Auswahl erreichen, wenn ich meine Bedrohungen Loch modifizieren. Was passieren wird, ist, dass es einen größeren Teil oder kleinere Teile der Auswahl in Bezug auf die Ähnlichkeit von großen Zellen und den ähnlichsten Sektoren hier abdeckt . Was er ausgewählt hat, sind Bereiche, die um die Farbe ähnlicher sind. Zum Beispiel, Blöcke hier und wenn ich malte es nur malen diese Orte. Wenn ich keine Schwarzen auswählen möchte, kann ich nach unten gehen, obwohl es mir jetzt nicht erlaubt, kann ich ein wenig mehr nach unten gehen. Ich kann diese Wahlen ändern, um herauszufinden, ob wir näher hinschauen. Kleine Hinterraumlinien können gesehen werden, was nicht ausgewählt ist. Wenn, zum Beispiel, eine eine Ebene auf dem Schmerz erzeugen, diese Auswahl. Das Ergebnis ist das ganze Bild invertiert. Aber ich glaube, du verstehst schon, was ich dir sagen will. Wir werden es wieder tun. Lassen Sie uns diese Ebene entfernen. Lassen Sie uns die Auswahl entfernen. Lassen Sie uns visualisieren waren Gorilla-Mann. Lasst uns nochmal üben. So Anpassungen. Lassen Sie uns die Helligkeit viel mit ihnen ein wenig ändern, und wir definieren die Töne ein wenig besser. Gehen wir zurück zur Wahl der freien Hände, und was ich hier tun werde, ist, ihr einen kleinen Grad von Feder zu geben, wie ein kleines Verblassen . Wir haben bereits den Gorilla ausgewählt. Jetzt möchte ich Hintergrund schleudern. Also klicken wir auf Invert-Anpassungen, und was ich tun möchte, ist, mehr Kontrast mit dem hinteren Raum zu erreichen, so dass, wenn ich die Auswahl, zum Beispiel, in dieser Wahl, Abbildung auf dem Hintergrund sind viel mehr interessiert. Wenn ich also zur automatischen Auswahl gehe, wählen Sie den Sektor aus. Lass uns wieder gehen. Wenn, mit der automatischen Auswahl, um ich diesen Sektor wählen, würden wir diese haben. Aber es könnte, ähm, mehr decken. Ändern des Schwellenwerts in diesem Bereich. Wir gehen direkt nehmen mehr und dort konnte ich in jedem Sektor automatisch arbeiten und die Verwaltung der drei Salah Option abdecken oder nicht wie bestimmte Räume abdecken. Denken Sie daran, dass die Auswahl, wie die Wirkung in dieser Wahl zu verwischen. Also behalte ich es Orde Lees. Ich behalte einen Prozentsatz und dass wir eine neue Auswahl treffen würden. Was wir mit Streifen sehen, ist das, was es nicht ausgewählt ist. Wenn wir also eine neue Ebene erstellen, habe ich die Visualisierung dieser Ebene in einer Farbe über dem Bild entfernt. Es erholen eine wirklich mehr aus der Silhouette, und es war ziemlich einfach zu wahrnehmen und so können wir beginnen, einige Probleme zu ändern. Aber die Idee war, tiefer mit dem Auswahlwerkzeug zu gehen, was äußerst praktisch ist 21. Töne mit Deckel, Farbe, Licht, Schatten, Palette: Bisher hatten wir die Möglichkeit, die verschiedenen Möglichkeiten zu sehen, die verschiedene Menüs auf unserem Gesicht haben , als das, was wir jetzt tun können, ist ein wenig alle Konzepte zu überprüfen, während wir fertig zeichnen. In diesem Fall werden wir mit dem Gorilla fortfahren. Ich werde Ihnen eine andere Art der Arbeit zeigen, als die erste Aktivität, die eher von einer Karikatur war . Jetzt können wir etwas Bildhafteres machen. Also dafür, was wir tun werden, ist, einen Hintergrund zu generieren. Zumindest ist dies die Art und Weise, wie es auf diesem Hintergrund funktioniert. Wir haben bereits, wie eine Vorschau Hintergrund, aber ich bin daran interessiert, meinen eigenen Hintergrund zu generieren, um unsere Elemente zu lokalisieren. Ich werde in meiner Skizze schauen, und das wird die Ebene sein, in der ich den Hintergrund bearbeiten werde. Nein, ich werde den Grünton hinzufügen. Das Gehirn zwingt das Gebiet weg sind ein Gorilla. Lassen Sie uns verstehen, dass unser Gorilla im Dschungel ist, also fangen wir an zu malen. Aber vor allem, lassen Sie uns den Apostel e davon senken scheint. Was ich jetzt mit dem Hintergrund suche, hat mehr mit der Erzeugung eines Sneer eo zu tun, das uns erlaubt, eine Platte zu erzeugen. Ein interessanter Chromatisch. Ziehen Sie es darüber nachzudenken, dass interessante chromatische pled und denken Sie über die Töne, die wir diese Zeichnung geben können. Finden wir einen anderen Pinsel, einen Pinsel mit einer Art Textur, mit der wir arbeiten könnten. Dies dauerte einen Pinsel, der eine interessante Textur von Lärm hat. Lassen Sie uns einige Grüns und ihre Varianten ausprobieren, und wir werden anfangen zu malen. Wir generieren unseren ersten Hintergrund. Wir machen die Guerillaspuren mit dem gleichen Grün, das wir anfangen werden. Ich suchte nach Varianz, also versuchen wir dunklere Varianten und der Hintergrund beginnt Tiefe zu nehmen, variiert die Dicke und ein positives. Wir können auch verschiedene Töne erzeugen. Wir haben Brown's. Wir haben Grüns, wahrscheinlich einige Schattierungen von Rot mit guten scheint sie komplementär in den chromatischen Willen. Richtig? Einer wird uns arbeiten, um die Zeit zurückzurufen. Das bedeutet, Farben der Aufmerksamkeit zu erregen, und wir müssen anfangen, über das Licht nachzudenken. Wir sagten, dass wir einen kleinen Schatten in der Referenz haben, die von der Website ging. Dann werden sich die Schatten befinden, wie auf der Vorderseite, und so erzeugen wir eine Platte, von der wir hier einige Lichter nähren können . Vielleicht Aware Gorilla enthält auch einige Lichter Das macht es interessanter in der Referenz, die wir haben Das Licht ist wie, bitte und ein hartes Licht Tageslicht, das verbrannt wurde. Einige Sektoren können wir auf dem Foto sehen, dass es sehr gesättigte Sektoren hat, und das Licht ist nicht gut. Wie auch immer, ich benutze diese Referenz nicht mehr. Ich verwende ein Referenzbild, anderen Monitor, um an diesem ersten Hintergrund zu arbeiten. In diesem Fall hatte ich ein bisschen mit dem Gorilla gemalt, aber interessante Sache wäre, ähm, ähm, es Schicht Job zu halten, dann Hinterzimmer zu generieren und dann Figur zu generieren. Was wir also tun werden, ist, einige Kontraste zu erzeugen, die an manchen Stellen etwas stärker sind. Das wird sein, was uns helfen wird, Figur zu kontrastieren, wir sind etwas, das Sonnenlicht von hinten kommt. Sieht gut aus. 22. Figur/Form: und so werden wir ein Stück für Stück. Die Form von der Figur. Wir haben noch ein paar Lichter auf der Rückseite des Beines. Wir können ein wenig mehr hinzufügen, und hier im Bereich der Rückseite haben wir auch eine ziemlich starke Lichtfläche. Also lasst es uns noch mehr arbeiten. Lassen Sie uns reduzieren die Bürste und unser wenig mehr eine Passage e ein kleines Licht. - Der große Unterschied besteht darin, dass in der vorherigen Arbeit gearbeitet hätte, wie mit vielen Schichten, mit trennen diese Skizze vom Denken und von der Farbe und vom Vergießen und den Lichtern. Und in diesem Fall, weil es wie etwas flüssiger ist, brauchen Sie keine Smitty Schichten. Wir könnten sogar in der gleichen Schicht arbeiten. Der Grill des Hintergrunds auf der Zeichnung. Stickley. Ich bin daran interessiert, diese Fanglinien zu halten, aber viel weniger auffällig. Aber diese Zeilen geben mir eine Idee von Cassity, die mich interessiert. Was wir nicht zulassen, ist eine ziemlich schlechte Zeichnung, aber wir haben einen gewissen bildlichen Reichtum, gewissen Reichtum an Farbe, die wir immer noch mit manchmal verbessern werden, die uns helfen, Licht heben die Figur weiter. Lassen Sie uns ein paar Veilchen erzeugen. Irgendwelche Gewalt wird nicht schaden. Ich könnte auch ein paar Veilchen auf unseren Gorilla auftragen, wie im Schattenbereich. Fragen Sie. Wir sehen, dass wir eine völlig andere Farbe arbeiten als die, die wir in der Referenz gesehen , und das geht im Grunde um die Deasy. In diesem Fall kümmern wir uns nicht um die Farben. Es enthält unsere Zeichnung oder Referenzfoto, weil wir an Veränderungen interessiert sind. In diesem Fall waren die Lichter aus dem Foto ziemlich schlecht, so dass es nicht schlecht ist, nach einer Option ein wenig angenehmer für das Auge suchen zu wollen. 23. Speed: 24. Details: Beleuchtung, mögliche Effekte, Farbskizze: Okay, wir haben schon, als ich gezeichnet habe. Das wäre eine Art Entwurf, aber wir können es mehr oder weniger. Ich weiß, dass wir die Fortpflanzung auf andere Weise nutzen können. Dann haben wir im ersten Modul verwendet. Diesmal war die Behandlung völlig anders. Unsere Anmeldung ist nicht so hübsch, aber es geht um eine kontinuierliche Zehenarbeit. Es geht darum, weiterhin verschiedene Sektoren zu generieren, diejenigen, die es bereits geschafft haben, unseren Gorilla besser zu definieren. Wir werden anfangen, im Hintergrund zu arbeiten und uns weiter zu verbessern. Details bezogen sich auf den Dschungel durch Krone in V Able Zehe ad Einige weitere Elemente wie der vordere Teil. In diesem Fall können wir wie einige Pflanzen machen, um in irgendeiner Weise unser Motiv zu umschließen und wie mehr versteckt aussehen. Es ist interessant zu sehen, wie wir bestimmte Räume erzeugen können. Wir könnten etwas mehr Vegetation erzeugen. Sie werden sehen, dass ich an einer völlig anderen Ebene arbeite. Wir können auch manchmal einige Arten von Farbe und andere Texturen durch andere Art von Pinseln modifizieren gehen und in der Lage sein zu lokalisieren. Ich war Gorilla an einem Ort ein wenig interessanter. Die Idee ist, mit den Hinterzimmer Details in Kontrasten fortzusetzen, um die Front Arbeit zu machen, können wir ein wenig mehr Schatten unter Berücksichtigung der Schatten hinzufügen, der Schatten aus dem Tier. Und wir werden auch darüber nachdenken, eine neue Ebene zu erzeugen, um mit einigen Lichtstrahlen auszuprobieren. Wir werden eine Auswahl von diesem Typ generieren. In diesen Fällen können wir all diese weiß malen und was wir später tun können, ist ich denke, wir machen es besser auf andere Weise. Ich fange wieder von vorne an. Lassen Sie uns ein paar Lichtstrahl arbeiten. Ich denke, das wird eine bessere Zusammenfassung von Flügen, die gut aussehen würde. Ein paar Ray Flüge für dieses Rennen. Wir können zu einer Option mit mehr Licht gehen. In diesem Fall der Flucht wäre das Leiden Contrast. In diesem Fall ist der Bildschirm wie die gegenteilige Option zu multiplizieren. Es leuchtet absolut alles an. Wir haben verschiedene Effekte, die durch diese verschiedenen Mischmodi erzeugt werden können . Ich mag es, Overlay hinzuzufügen, was einen Ton gibt. Wir setzen mit dem gelblichen Grünton fort, den wir in der Malerei haben, mit dem die Töne gearbeitet haben. Das ist nicht das, was Kohärenz ist. Ist die Härte aus diesem Leben, so werden wir auf Anpassungen gehen und wir könnten eine interessante Perspektive der Unschärfen Bewegung erzeugen . Es gibt Anzeichen von Härte. Daher werden wir weiter arbeiten. - Wir können auch seine Kapazität arbeiten. So ist es nicht so ärgerlich für die I, und mehr oder weniger haben wir bereits einen ersten Fang mit Farbe. Wir könnten diese Illustration wie ein Konzept definieren. Unsere Verwaltung. Dies wäre eine Komposition aus dem Naturtyp, aber wir könnten eine neue Ebene erstellen und ein wenig darüber nachdenken, was wir hinzufügen könnten? Also wählen wir in HD-Bleistift und wir werden hinzufügen und Sie stellen ein Kind in diesem Fall und wir werden in etwas mehr aus dem Konzept arbeiten Kunst ich d verrückt die Seite des Kindes, Ellie Ebene, so dass die Perspektiven passen wir beginnen könnten , um von diesen Boulet zu arbeiten. Und es ist wichtig, über die Bedeutung einer Pillette und jede Farbe, die wir für mich verwendet, um weiter zeichnen zu sprechen. Wir werden wie ihr Minus sein. Wir müssen nicht wieder auf tun Farbe, Sir Käse, Sir Käse, wenn Sie bereits, wie unsere Töne erzeugt, alles wird in der Kugel sein. Aber das Echte fehlt etwas Kontrast, dann werden wir an Anpassungen für einen Tempel arbeiten. Lassen Sie uns das hellt Bit senken, aber ich mag diese Art von, äh, machen Sie einen Ton, den wir Kurven haben. Bringen Sie uns an einen Ort, den wir nicht verlassen wollen. Ich ziehe es vor, in diesen Tönen zu bleiben. Diese Hinweise der Rhetorik sind interessant. Sie bringen Wärme und die rote Farbe. Es ist komplementär zu grünem Blau. In diesem Fall ist das nicht viel hinzuzufügen. Wir sehen, dass, wenn wir zu viel modifizieren, unsere Farbbehandlung schief geht, wir blaue zwei Dekrete verwenden können und diese Gelbfärbung verschwinden. Lassen Sie uns diese Sättigung ein wenig lieben, und wir haben angefangen , gerne eine Idee, Flug und eine Idee außerhalb der Umgebung ein wenig mehr begrenzt hier. Wir werden das Niveau davon mit niedrigerem erhöhen. Das wird keine Stadt von vorne sein, und wir erzeugen eine coole Umgebung. Aber wir müssen immer noch die Generation einer Art Politur lösen, um die Figur des Kindes abzuziehen . Aber wir haben wirklich eine Vorstellung davon, was wir wollen. Dies hat unsere zweite Übung gesehen und lassen Sie uns zu unserer neuen Übung zu beenden Schließen verschiedene Möglichkeiten, die Fortpflanzung gibt uns, dass Sie Übungen, die wir bisher getan haben, haben Bohne zwei verschiedene Straßen, um eine Komposition zu machen. 25. Background: und wir werden eine neue Übung zu tun, wird eine persönliche Arbeit sein. Dafür. Ich werde ein A-Vier-Format verwenden. Ich werde ein Porträt machen. Deshalb mache ich die meisten in letzter Zeit, wie für verschiedene Medien und so viel wie möglich in ah, Traktorseite porträtiert. Ich werde Ihnen nicht die Referenz sagen, die ich verwenden werde. Die Idee ist, zu bekommen, oder? Nun, ich mache es. Beginnen wir also mit dem Hintergrund. Keine Angelegenheitsschicht. Wir beginnen mit dem Hintergrund, ein zurück nach Hause, das uns erlaubt, außerhalb der Farbe weiß wie etwas bildlicheres zu arbeiten. Ich werde mit der Rolle Brush Negro arbeiten, die eine Bürste mit viel Lärm ist. Wir die sehr interessante Textur und das hat Möglichkeiten, in großen. Und es ist sehr cool, große Oberflächen wie diese zu bedecken, und es wird viel einfacher sein als mit einem feinen Pinsel. Lassen Sie uns ein wenig Textur erzeugen sehr ähnlich wie die zweite Übung in dieser Arbeit, werden wir ein wenig aus Bild mischen zu mischen. Wir werden den Hintergrund vollständig bearbeiten. Das wird funktionieren, nur um etwas zu haben, um etwas zu haben, von dem man anfangen kann. - wir Arbeiten wirmit Geräuschen. Einige Farblinien wären in Ordnung. Wir können diese Art von Dingen mit der Möglichkeit von selbst Pailletten Farbauswahl zu vereinfachen , weil wir bereits wissen, dass alles, was wir tun wird, wird in diesem blutet auf seiner gehen Zehe Arbeit wie sehr gut. 26. Pinsel und Punkte: Linen der Exaltation: Also wir, die einen guten Hintergrund haben, lassen Sie uns eine andere Ebene generieren. Und über diese Ebene werde ich auf Visualisieren Sie die Hinterzimmer-Ebene und wir gehen Zehe Arbeit mit dem H hängt es für Skizzen ab. Lasst uns etwas Grau benutzen. Wir werden ein bisschen von Stromlinie entfernen, und wir werden an unserem Porträt arbeiten. Dies ist ein Charakter, den Sie schnell erkennen, wenn Sie Fußball mögen, natürlich. Und hier geht ein Hinweis. In diesem Jahr haben wir viel über ihn gesprochen, und es zeichnet sich durch sein niedriges Profil aus. Er ist ein Finalisier-Spieler der letzten Weltmütze. Die ersten erkennbaren Details sind seine Nase. Lassen Sie uns ein wenig von unserer Struktur reduzieren und beginnen, einige Details auf das Gesicht mit einigen kleinen Skizzenlinien, um zu wissen, wo ich meine Komposition nehmen möchte. Denken Sie daran, dass wir an einer Karikatur arbeiten. Daher ist es sehr wichtig, die Ähnlichkeit zu halten, dass Sie wissen können, wer er ist, dass es verstanden wird , wer die Karikatur Person. Es ist wirklich wichtig, ein gutes Niveau von Übertreibung zu erreichen, aber es ist wichtiger zu wissen, wer er ist, denn wenn nicht, es macht nicht Weihrauch. Es ist wahr, dass Ähnlichkeit nicht Onley erreicht durch, wie eine exakte Kopie von Gesichtszügen, aber es ist wichtiger, in der Lage, den Sinn von einer Person oder einem Charakter zu erfassen. Wir können auch Anerkennung wie von einer seiner charakteristischen Eigenschaften erreichen. Zum Beispiel, moderates weiß, - und wir arbeiten weiter an Skizzenlinien. Wir sind immer noch nicht sehr nah an einer endgültigen Version, aber in diesen Momenten, nicht verzweifelt, sondern weiter arbeiten. Arbeiten Sie weiter an der Form, um die wesentlichen Merkmale von den Menschen zu finden ,die wir karikieren wollen , , und mehr oder weniger haben wir eine Struktur, eine allgemeine, ungefähre Struktur dessen, was wir suchen. Wir werden weiterhin die Elemente finden, die diesen Charakter so besonders machen. In diesem Fall ist das, was ich tue, ziemlich anarchisch, weil es ein Suchprozess ist, und was ich tun möchte, ist das Formular zu generieren, die Form, die mich interessiert. Und jetzt, da ich mehr oder weniger einen Deal habe, wo ich mit meiner Charakterisierung gehen möchte , werde ich anfangen, mit Tom Collars zu arbeiten. Wir haben bereits einige grundlegende Schatten erzeugt, mehr oder weniger. Wir haben einen ersten Kitsch in diesem Fall, von einem Fußballspieler. Rufen Sie Luka Modric an 27. Struktur des Gesichts: Ich werde meinen Hintergrund zurücklegen. Ich werde die Intensität von meinem Skizzen-Layer verringern und ich werde eine andere Ebene generieren. Ich werde anfangen, direkt mit Farbe und mit Pinsel eine bildliche Tunika-Bürste zu arbeiten. In diesem Fall, mit dem Hochwasseransturm, werden wir etwas Farbe über unseren Charakter wie diesen erzeugen. Mit der Farbe erhalten wir die Form klar weg, auch in klarer Weise als durch die Linien. Es ist einfacher, die Volumina und Struktur des Gesichts bildlich zu lokalisieren als durch Linien. Aber das hängt natürlich von jedem ab. Es hängt davon ab, wie man diese Probleme erleben kann. Es ist eine gute Praxis, versucht, es auf verschiedene Arten oder mit verschiedenen Techniken zu machen. Jeder hat ein sehr persönliches zu zeichnen. Es ist sehr schwierig, bei dieser Art von Aktivitäten nur einen Weg zu lehren. Aber wenn Sie hart arbeiten und üben und studieren, werden Sie anfangen, Ihren eigenen Stil zu generieren und Sie brauchen auch bestimmte Übung. Aber lassen Sie uns weiter an einigen Bänden arbeiten jetzt auf den Haaren, einige Töne, die ich retten möchte 28. Nahe zu einer endgültigen Version: Wie Sie sehen können, haben wir einen Tanz in einer Kombination von Förderung mit Linie Ich meine Zeichnung Malerei mich. Das hilft mir zu gehen Strukturierung in Gold, Modifizierung Trident auf den Fortschritt und geben Sie es stärker zu den Generälen Sie versuchen Kinder Und wenn diese Generalisten Struktur er gut genug ist, habe ich den Charakter erkannt werden Die wichtige Sache ist, die Person warten eine Eigenschaft, die es erkennbar macht und nach und nach wir aus fein wie einige Ähnlichkeiten zu verleihen Dies ist alles um Zeit. Es gibt kein anderes Geheimnis. Manche Leute machen es schneller. Eine sehr langsam wie ich, zum Beispiel. Aber jeder kann es machen, aber sie wollen Sie nicht haben Sie müssen sich keine Sorgen machen, wenn es nicht von Anfang an für Putting kommen, weil ich weiß, ich will Sie nicht zu viel wissen Scheint wie viel von dem Prozess Was ich bin im Begriff, Ihre zu schließen Also sagte ich nein . Es saß über die Erprobung im Irrtum. Sie sind im letzten Quartal. Denken Sie daran, das nicht Aber es ist der einzige Weg, um Massadio dazu zu bringen, den ganzen Prozess zu erklären. Also halten Sie okay Dies ist wie nützlich und nach und nach, Sie nehmen gerne Form gehen ehemalige Nizza. Okay, kämpfend. Wenn ich denke, dass es näher kommt, muss ich etwas mehr tun wie das, was wir suchen. Lassen Sie uns einen Pinsel für diese Bereiche verwenden. Wir sehen bereits eine Annäherung Zehe unseres Charakters. Lassen Sie uns also eine weitere Schicht für das Hemd generieren, die den Körper etwas und einige Proportionen strukturiert . Das Hemd wird wie der Unterstützungsbereich sein. Es ist Unterstützungsbasis, sobald in diesen Teilen moralisch wird, ist wie Miss Old. Ich gehe direkt in zwei Schritten und lege in diesen Schwulen eine geringe Ehe ab. Sie haben immer noch die Skizzenlinien, die ich erzeugt hatte. Ich werde mir die Linien ansehen, um mir zu helfen. Ich werde einige dieser Linien erhöhen, die wir haben die Rasiermesserqualität ausgesetzt sind vorbei in diesen Fällen zu verwenden . Ja, schlimm ist er wirklich nicht. Alles funktioniert. Ja, er ist schon einiges zu erkennen. Also werde ich anfangen, mit ihnen Knochen und traurig zu justieren. Deine acht Punkte. Ich muss sättigen. Lassen Sie uns hier ein wenig über den Haaren arbeiten, denn hier ist es ein wichtiger Teil dieses Mannes. Okay, eine sehr wichtige Drogen. Sehr satt von diesem Kerl. Seine Augenbrauen, seine Augenbrauen sind dicht beieinander. 29. Neudefinition unserer Figur: Stück für Stück mit fand die Form aus diesem Charakter. Die Welt wird nicht so schnell sein. So auch Patienten. Es funktioniert nur, um wie ein Prozess zu zeigen, den Prozess, den ich in den letzten Jahren entwickelt habe. Und wie bei jedem Prozess würden diese einige Komplexität haben, und dieser Typ moderat scheint einfach zu sein. Aber dann haben wir erkannt, dass das nicht so viel ist. Wir können beginnen, einige Dinge in dieser Zeichnung zu schließen, um zu schließen. Was wir tun können, ist eine andere Schicht zu erzeugen, sich zu entwickeln, eine Art Denken zu machen, und für diese Tinte kann ich sie verwenden. Gebrochene Linie, zum Beispiel, diese Trocknungspinsel, die eine Textur und Rasur hat. Es hilft das Ende seiner Zeichnung, und ich werde mehr auf diese hoch gehen, aber ich werde die Linie reduziert Linie genug reduzieren. Ich werde nach und nach alle Formen schließen und einige Dinge anpassen, , die wir auf dem Weg finden, Fehler in dem Prozess korrigieren, wie bestimmte Dinge ändern, falsche Dinge zu beheben, die wir in der Lage waren, gegen den Willen. So Singularitäten des Carter in seinem Gesicht. Ich nutze den Vorteil gegenüber mit dem anderen Pinsel. Das Haar hat wie ein paar Rottöne, also geben wir dir den roten Ton. Es ist ein wenig aufgeräumt. Einige Hautpartien. Ich sehe immer noch diese Gegend zu einem großen. Was wir tun werden, ist, ähm, wir schrumpfen ein wenig und wir nutzen die Struktur aus. Wir werden diese beiden Schichten auszahlen. Was ich jetzt tun möchte, muss die Vorteile nutzen und die Hauptrolle auswählen. Diese Größe ist nicht richtig. Lassen Sie uns ruhig mailen, um mehr Übertreibung zu erreichen. Einige Leute werden das wie Betrug sagen, aber auf die gleiche Weise könnte auf dem Papier gemacht werden, weil das Wichtigste ist, dass es am Ende ähnlich aussieht und das ist wirklich, was wir wollen. Lassen Sie uns ein bisschen damit zu Ende gehen. Manchmal verursachte es mehr. Manchmal kostet es weniger, aber ich denke, es ist ziemlich gut. Wie für einen ersten Fang. Dies erlaubt mir bereits, eine endgültige Zeichnung von einer anderen Seite zu beginnen, weil ich bereits beginne, Details zu erkennen, die wichtig sind und zu erkennen, dass ich Fehler mache. Daher ist es wichtig, unseren Charakter zu verkleinern und zu zoomen und ihn zu drehen, um zu sehen, ob die Struktur unseres Kopfes es richtig ist. Offensichtlich gibt es noch viele Details zu beheben. So ist es die Idee, bis unsere es gut ist. Aber wir müssen es gerne weitermachen. Lassen Sie uns ein wenig an den Augen arbeiten. Einige glänzen einige Berührungen, Augen und Wimpern auch einige Berührungen, und es 30. Kleine Details, die einen großen Unterschied machen: kleine Details werden wirklich den Unterschied machen. Und dann geht es um unsere Referenz und natürlich natürlich die Stärke unserer Arbeit. Ich meine, da war jemand auf ausreichender Übertreibung und natürlich machen diese Übertreibung, kein Conditioner, also können wir es ausführen. Und wenn wir eine Karikatur machen, sollte das kein Commissioner sein. Im Gegenteil, es sollte unsere Stärke sein, und wir erreichen eine gewisse Ähnlichkeit mit dem, was wir suchen. Und offensichtlich sind wir weit. Aber wir können mit den beiden Schichten arbeiten, und das tut es nicht. Ich zwei AAD so viele Zeilen je, weil die übermäßige Linie ist eine Sache, die wir jemals vermeiden sollten und mehr oder weniger, wir haben bereits, wie ein ziemlich voraus Fang. Lassen Sie uns einige Dinge anpassen, so dass es nicht so schlampig erscheint. Und ich denke, dass moderat bereits erschienen ist. , was wir tun können, um diese Zeiten zu beschleunigen, ist, Ebene zu generieren, um die Vorteile der Mischmodi zu nutzen. Also, wir werden ein paar Elemente verlegen, die etwas interessantere Tonalität erzeugen, und wir können dasselbe mit dem Rücken lange machen. Lassen Sie es uns duplizieren und kalibrierte Kapazität. Wahrscheinlich liegt es an uns, diese wie ein wenig höher zu nehmen. Wir können die Größe von unserer Leinwand verringern und ein Glied ein wenig mehr quadratisches Modell erzeugen. Also haben Sie eine Karikaturskizze und natürlich. Ich hoffe, dass diese Übungen und diese Erklärungen nützlich genug, um aufgeregt zu werden und greifen die Tablette. Ich war iPod, die Stifte krank und sich fortbilden und anfangen zu zeichnen, weil es sehr in Tweeted es ist. Es ist sehr einfach. Es ist sehr gut drauf. Ich bin sehr einfach zu bedienen. Außerdemhat es, hat es, wie so viele Details zu entdecken. Und ich habe nur Danke und warte auf den zweiten Teil der Autos, der bald kommen wird. Zögern Sie nicht, uns zu fragen, denn das ist unsere Aufgabe. Vielen Dank. Und vergiss es nicht möglich. Gib uns gute Füße. Davon hängt unsere Arbeit ab. Uh, vielen Dank