Digitale Illustration: Erstellen Sie skurrile Clip in Procreate

1. Einführung: Hi, alle. Mein Name ist Irina. Ich bin freiberufliche Illustratorin, die derzeit in Deutschland ansässig ist. Ich bin so aufgeregt, meine digitale Illustrationen Arbeitslast in dieser Klasse zu teilen. Ich werde meine Herangehensweise zur Illustration in angemessener Weise zeigen. Ich weiß, dass es jetzt viele digitale Illustrationsklauseln gibt. Ich glaube, dass viele verschiedene Techniken und Arbeitsabläufe Deep Century X gesehen, von verschiedenen Künstlern und Illustratoren kann Ihnen helfen, alles in etwas, das Sie zu konvertieren und Ihre eigenen kreativen Stil und Stimme zu entwickeln. In dieser Klasse werde ich mit iPad, Pro Evel Bleistift procreate App und schöne Pinsel, die kommt zu Fortbildung, so dass Sie nicht brauchen, um eine traditionelle Bürsten kaufen, um gleich neu zu erstellen. Das Projekt für diese Klasse wird darin bestehen, Ihr eigenes Kunstset zu erstellen. Ich werde Sie durch den gesamten Prozess von der groben Skizze bis zur abschließenden Illustration mit Beautiful of Steps führen. Ein einsamer werde ich meine tiefen Wachen in der Fortbildung teilen. Am Ende dieser Klasse haben Sie Ihren eigenen Clip, Art sagte , Art sagte , den Sie lesen oder in Ihren Social-Media-Anrufe verwenden können. Diese Klausel ist eine große Übung, denn ich bin so aufgeregt, meine Technik zu teilen. So können Sie gestalten, um Ihren Job Stil zu schießen und weil es nicht sehen oder in Ihren Illustrationen ist, also lasst uns loslegen. 2. Kursprojekt: Ihr Projekt für diese Klasse ist es, meinen perfekten Tag frei sauberes Teile-Set zu erstellen. Stellen Sie sich vor, wie Sie Ihren perfekten freien Tag verbringen möchten und eine Liste von Gegenständen erstellen , die einen solchen Tag darstellen. Es bringt mir alles, was du willst, kann Kleidungsstücke , Lebensmittel , Träume , Wohnungen usw. sein. Zum Beispiel habe ich eine Tasse Teebücher aufgeführt, einige gemütliche und komfortable Launcher Kopfhörer mit Musik spielen und essen und einige Mama stoppen . Ich schlage vor, dass Sie von 5 bis 10 einfachen Objekten auswählen. Außerdem werde ich einen quadratischen Handel in dieser Klasse toben, so dass wir sicher, leicht bedeutet, zu gehen, um es zu beenden . Am Ende dieser Klasse haben Sie Ihre ganz eigene ClipArt-Set assoziativ, wenn eine angenehme Zeit, die Sie einen Zoo drucken können, eine Wand, Kunst und hängen, oder Sie wurden separat behandelt Aufkleber. Außerdem können Sie eine Partei aus jedem unangemessenen oder in 40 kurzen machen, und auch Sie können es in Ihrem Instagram-Konto als Piloten Compass verwenden und ich werde so froh sein Ihre Skizzen, abschließende Illustrationen und Zeitraffer zu sehen Videos in der Klasse Projekt Sektion und auch in sozialen Medien . Also lasst uns loslegen 3. Schnelle Einführung in Procreate: bevor wir mit dem Skizzieren beginnen, möchte ich Ihnen das Grundwissen von Procreate und einige wichtige Details wie die Pinsel zeigen , die ich benutze, wenn Sie wissen, wie man Leinwand erstellt, wie man Auswahlen macht, wie man es transformiert benutzt und wie zu machen und verwenden Masken und angemessen. Sie können diese Lektion überspringen und direkt zur nächsten gehen. Ich öffne die Fortbildung. So sieht mein Arbeitsbereich aus, um einen Arbeitsbereich mit benutzerdefinierter Größe zu erstellen. Ich klicke auf das kleine Plus in der oberen rechten Ecke des Bildschirms. Sie werden sehen, dass ich hier eine Menge Optionen habe, wahrscheinlich mehr als Sie haben, weil ich bereits mehrere benutzerdefinierte Leinwand in der rechten Ecke erstellt habe. diesem Menü gibt es einen kleinen Ordner, den ich mit einem Plus darauf komme. Ich werde darauf tippen, um eine neue benutzerdefinierte Größe Leinwand zu erstellen, die 4000 mal 4000 Pixel ist. Free 100 db I solche Auflösung wird mir erlauben, diese Illustration zu drucken. Wenn ich wählen, können Sie ein Farbprofil RGB oder wie in y K auswählen. Und Sie können die Zeitraffer-Einstellungen hier im Panel ändern. Sie können sehen, procreate zeigt, wie viele Ebenen ich für mich verfügbar gemacht und nehmen Sie die Canvas-Größe und die DP I je kleiner der Leinwand, desto mehr Ebenen ich verfügbar. Ich benenne diese Leinwand um und klicke auf Erstellen. Hier ist unsere neue Leinwand. Sie können die Leinwand mit zwei Finger zoomen und drehen. Außerdem können Sie die Farbe von Ihrer Benutzeroberfläche ändern. Wählen Sie ein Lichtbereich-Symbol in der oberen linken Ecke des Bildschirms aus. Dies ist Ihr Aktionsfenster im Bedienfeld „Atemzüge“. Sie können für jetzt helle oder dunkle Schnittstelle wählen. Ich werde die Dunkelheit verlassen. Lassen Sie uns über die Bürsten sprechen, die verwendet werden, gibt es tatsächlich zwei von ihnen. Die 1. 1 wird als Sechs B Bleistift bezeichnet. Es ist im Skizzieren, und die 2. 1 für die Färbung Teil, die mir auch eine schöne Textur gibt, heißt Nicaragua alle und es ist in der Farbe. Im Abschnitt verwende ich Nicaragua, normalerweise bei großer Größe und geringer Deckkraft. Sie können die Größe des Pinsels und die Kapazität des Pinsels ändern, indem Sie die Schieberegler am linken Rand des Bildschirms verwenden. Das nächste, was ich Ihnen auch eine so genannte schnelle Form zeigen werde. Sie können eine Linie oder eine Form zeichnen, als das Ende von einem Strich zu halten, und sie wird in eine perfekte Form einrasten, während Sie eine schnelle Form ziehen. Ich lege einen neuartigen Finger auf die Leinwand, damit meine Linie perfekt horizontal wird. Dann lassen Sie Ihre Form frei. Das Bearbeitungs-Shape Botton wird angezeigt. Sie können diese Unterseite Schritt, um Ihre Form zu ändern. Lassen Sie uns nun über die Auswahlspitze sprechen. Es ist ein wenig wie geformtes Symbol in der oberen linken Ecke des Bildschirms. Ich wähle den Kreis aus und gehe dann auf Cope, Ian basiert und in meinem Ebenenbedienfeld kann ich die neue Ebene sehen. Wenn eine Kopie aus dem Kreis, die ich ausgewählt habe, werde ich die Jägerin löschen und eine neue Auswahl treffen. Und dieses Mal möchte ich meine Auswahl verändern. Ich kippe die Transformation, die ich kann, was ein kleiner Pfeil ist, und ich kann die Auswahl irritieren oder ich kann ihre Größe ändern. Ich kann mich proportional ändern, oder wenn ich die Freiform-Transformation wähle und der magnetische Modus ausgeschaltet wäre, kann ich die Proportionen tatsächlich verzerren. Jetzt wähle ich die Syrah Kal wieder und dann Wischen nach unten wirklich schnell, dass meine freien Finger und ich werde Tep Kant und Paste, wie Sie in der Schicht sehen können Verbringen Sie alle Jetzt habe ich eine neue Ebene, die die Syrah Kal, die ich ausgewählt habe. Ich verschmelze diese zwei Schichten und ich habe vergessen, meinen Rasiermesser für den Rasiermesser zu erwähnen. Typisch. Verwenden Sie eine harte Airbrush, die sich in der Airbrush im Abschnitt befindet. Manchmal benutze ich Agreed. Sie finden es in der Arbeitsfläche des Aktionsbereichs. Ich aktiviere es, indem ich den Zeichnungstyp Totalschalter umkehre. Sobald es aktiviert ist, kann ich es einfach bearbeiten. Ändern Sie die Größe aus, vereinbart oder seine Kragen oder Dicke und so weiter. Jetzt wähle ich nur den Teil des Kreises aus und transformiere ihn, und sie können ihn horizontal oder vertikal spiegeln. Ich weiß, dass ich es mache, wenn Kreise, es ist nicht so klar, warum ich das brauchen könnte. Aber ich benutze Auswahl und Transformation viel, um einige Teile meiner Skizzen zu ändern. Sie werden in der nächsten Lektion sehen. Ich zeige hier all diese Techniken, also können wir in der nächsten Lektion weniger über technische Dinge und mehr über Skizzieren sprechen. Ich benutze auch Layer-Moschee, manchmal für den Fall, dass ich etwas auf der Ebene ausblenden oder anzeigen möchte, ohne Inhalte zu erhöhen . Ich tippe auf meiner primären Ebene, als eine Maske im Menü Optionen auswählen und dann erscheint eine Maske bei beiden ausgewählt wurde lier Ebenenmasken in Graustufen bearbeitet werden, so etwas zu verbergen, was Sie brauchen, um in schwarz zu malen und weiß gemalt wird es wiederhergestellt. Dann wird eine Schichtmoschee ausgewählt. Der Auto Peaker ignoriert Hugh ausgewählte Autos. Last but not least, ist die geteilte Ansicht Stöhnen, die für Referenzbilder verwendet werden. Ich wische vom unteren Bildschirmrand nach oben, um den Hund auf dem Hund zu öffnen. Ich berühre und halte das Pinterest-Zeichen fest und ziehe es vom Dock an den rechten Bildschirmrand. Sie können uns auf EPS einstellen, wie Sie von Dragon, dem Bauchteiler wollen . Ich habe ein spezielles Pincherboard für diese Klasse geschaffen, mit dem ich schließen werde. Bitte sehen Sie den Abteiler über die App gezogen, die Sie schließen möchten, was in unserem Fall Pinterest ist. Das ist alles, was ich dir sagen wollte, bevor wir anfangen zu skizzieren. Ich habe geholfen Diese Info war hilfreich. Sehen Sie im nächsten Video, wo wir endlich unsere Illustration beginnen 4. Schritt 1: Skizze: Unser erster Schritt ist eine Skizze. Wir werden esque h für unsere Illustration begrüßen. Ich werde die Spaltung für dich nutzen. Ich habe ein Pinterest-Board für unsere Klasse erstellt, wie ich bereits gesagt habe. Also bin ich ein Justin dieser Ort für Sie und ich möchte mit dem Zeichnen Launcher beginnen. Ich fange an, ein Top zu zeichnen. Ich verbinde den rechten Teil von oben und verwende dann die Auswahlspitze, um es auszuwählen. Klicken Sie dann auf Cope Ian Paste und nach horizontal drehen. Am Ende müssen wir Schichten zusammenführen, weil Sie dann etwas in der Basis auf einer neuen Ebene bezahlen bewältigen. Und wir wollten eine Schicht sein. Ich möchte Schnickschnack am Anschlag zeichnen, also drehe ich die Leinwand von zwei Finger. Ich tue das viel, um den perfekten Armreif zu finden, und wir bewegen uns zum nächsten Objekt, das Shorts ist. Wie Sie sehen können, werde ich die Objekte nicht genau bewältigen. Sie sehen sie, aber immer ein paar Details wie eine süße kleine Schüssel auf dieser kurzen, nur in der Größe off Shorts. Sie waren zu groß für dieses Top, und ich bewege beide Shorts und ein Top für diese amüsant die Auswahl und Transformation Panels. Und als nächstes bewegen wir uns zur Gesundheit von dieser Angelegenheit. Wie Sie jetzt sehen können, habe ich die Pinselgröße und die Pinselkapazität nicht angepasst, vor allem weil dies nur eine Skizze ist, nicht unsere Linienarbeit. Aber ich bevorzuge es generell nicht, die Größe von einem Pinsel in meiner Technik anzupassen, aber ich werde in der nächsten Liste mehr darüber sprechen. Nein, ich zeichne immer noch. Das geht, es ist besser. Ich habe das Gefühl, dass etwas damit nicht stimmt, also versuche ich es anzupassen. Ich habe sogar versucht, eine Masse Claire zu schaffen, schleppen hoch, den Teil von der Spitze und die Küsten, die unter diesem dicker sind. Sieh mal, wie es aussieht. Aber schließlich habe ich das Chaos Claire gelöscht und beschlossen, vorherige Schritte rückgängig zu machen und einfach diese Führung Weg mit dem nächsten Objekt neu zu zeichnen ist ein Paar Hausschuhe. Auch hier habe ich dies getan, wenn Shorts und ich bin definitive Schläfer Ich wähle auseinander. Und dann, gerade in der Größe der Hilfe von den Trans von Penhall, werde ich nur einen von ihnen ziehen und dann Akopian-basierte, horizontal gekippte und zusammengeführte Ebenen auswählen . Also haben wir nur einen dort für Stunden. Kitsch Next Objekt ist eine Schlafmaske, die ziemlich einfach zu zeichnen ist. Ein weiteres Objekt, eine Duftflasche. Ich wähle dieses, weil es eine schöne runde Form hat und einfache, aber niedliche Blumen. Ich benutze schnelle Formen, um perfekte Kreise zu zeichnen. Ich zeichne einen Kreis und halte das Ende eines Strichs, und er rastet in eine perfekte Form ein. Ich werde einige Teile wie hier beschleunigen, weil ich einfach all diese Blumenformen zeichnen werde . Es ist alles gleich. Keine speziellen Tipps oder Techniken für das nächste Objekt, das ein Jarve sein wird. Wenn Tulpen drin sind, muss ich zustimmen. Sie können es in der Arbeitsfläche des Aktionsbereichs finden und dann eine Zeichenhilfe aktivieren. Sie können es anpassen. Ich mache zugestimmt, Größe kleiner und gehalten don. Jetzt ist es viel einfacher, ein Glas zu zeichnen. Wie Sie sehen können, habe ich kein Referenzfoto. Ich schließe mich nur einem Bild aus meiner Phantasie kämpfe ein wenig mit dem Griff. Keine Art zu leben ist, im Glas zu sein. Tulpen sind ziemlich einfache Blumen zu zeichnen, aber ich habe ein Referenzfoto verwendet, um sicher zu sein und etwas Vertrauen zu haben, dass ich alles wieder richtig mache . Wie Sie sehen können, zoomen ich ständig hinein und heraus, um das ganze Bild zu sehen. Und ich führe Details in unser Glas. Nur ein paar einfache Zeilen. Punkte. Ich füge auch gerne Herzformen und meine Zeichnungen hinzu. Wie hier füge ich sie zu den Pantoffeln hinzu, mit der Nächsten Sache, die ich zu meinem perfekten Tagesclip hinzufügen werde. Kunst ist eine Kerze. Nur einfache Formen. Brauchen Sie kein Referenzfoto dafür. Es ist nicht das Hauptobjekt auf der Leinwand. Außerdem habe ich eine Idee von einem Telefon mit Musik und Kopfhörern. Also werde ich eine rechteckige Anpassung darin wachsen, als ein Co es auszahlen zu lassen und Musiknoten darin zu rollen . Tragen Sie Kopfhörer. Ich bin beitreten Wie schrecklich Philipps und auch co Pete, vergessen Sie nicht, die Schichten zu verschmelzen, als Nico P Objekte bieten weise. Er wird Teile von der Skizze auf verschiedenen Ebenen haben, und wir wollen, dass alles auf einem Lee wartet nächsten Teil. Mein perfekter Ruhetag ist eine Tasse Tee. Dann schließen Sie die Dinge ab. Viele Ellipsen drin. Eine schnelle Form Zehe ist so praktisch. E haben zu den Details der Tasse hinzugefügt. Ich werde zwei Donuts wieder schnell geformtes Werkzeug zeichnen und ich zeichne einige Verglasung und Haus von Erdbeeren und sogar Blumen auf meinen Spendern e ich beschloss, den Raum zwischen den Objekten ein wenig mit dem Auswahlwerkzeug und Transformationswerkzeug neu zu organisieren bewegen sich neben der Handcreme-Tube. Für einige einfache konventionelle Objekte benötigen Sie wahrscheinlich keine Referenz. Und unser letztes, aber nicht zuletzt, Artikel ist hier ein Bücherregal. Ich werde eine schnelle Form zu viel zu groß verwenden. Perfekt gearbeitete Angler und ich will nicht, dass alle Bücher die gleiche Größe haben. Also habe ich hier wieder Angler ausgesehen. Ich werde es ein wenig beschleunigen, weil alles, was ich tue, ist das gleiche einfach toll in verschiedenen zerrissenen Anglern mit einem schnell geformten Werkzeug. Manchmal bewältige ich das vorhandene Rechteck und bearbeite es. - Auch hier möchte ich einen von diesen Buchenden zeichnen, die am Ende der Buchreihe platziert werden, um sie zu unterstützen. Und ich wollte lockiger sein, Barock ein Stil. Also spiele ich die For-Form und suche nach einer, die bei den nächsten Schritten schön und organisch aussehen wird. Ich füge einige Details zu unseren Büchern hinzu. Scheint nur blinde Kreise, Herzformen, Rechteck er nichts Phantasie Weg haben alle unser Objekt. Ich bin zum Beispiel in Justin und Toll . Ich mache hier an diesem Teil ein Glas kleiner. Wenn Sie Ihre Objekte so platzieren möchten, wie Sie sie in Ihrem letzten Stück sehen möchten, haben Sie die Chance, eine Position zu ändern. Noch ein Weg, um Umrisse zu machen, aber ich empfehle, auf Ersatz zu achten. Nun, nach dem Beginn der Färbung, wird es viel schwieriger sein, die Größe des Objekts oder seine Platzierung anzupassen, weil wir viele Fackeln haben werden. Also schlage ich vor, Sie platzieren und ungerecht alle Ihre Objekte. Nun, in diesem Stadium können Sie sogar Schubladenteile lesen, die Sie nicht mögen, als würde ich das neu zeichnen. Lassen Sie das besser ab und ich werde auch und einen Schlüssel und fügte meinem Telefonbild hinzu. Spielen Sie herum, zoomen Sie hinein und zoomen Sie heraus, stellen Sie sicher, dass alles an der richtigen Stelle ist, und dann haben Sie das Gefühl, es zu mögen. Gehen Sie zu unserer nächsten Lektion, wo wir unsere Umrisse machen werden 5. Schritt 2: Umzeichnungen: Im nächsten Schritt werden wir Linienarbeit für unsere Illustration erstellen, um einen neuen Layer zu erstellen. Und ich werde unsere erste Ebene nennen, die in der ersten Lektion Skitch erstellt hätte und der zweite Layer-Name ist Umriss. Ich setze diese Skizzenebene im Multiplayer-Modus, und ich bin niedriger in seiner Passage nach unten. Außerdem sollte sich der Skizzen-Layer sowohl auf dem Layer befinden, auf dem wir unsere Linienarbeit erstellen. Ich wähle einen sechs B-B-B-Bleistift Braasch, zoomen, hinein und fange an, Linienarbeit zu erstellen. Und hier möchte ich einige wichtige Dinge über Linienarbeit sagen. Zuerst werde ich nie Teile bewältigen und sie duplizieren, dann mache ich meine Linienarbeit. haben Sie gesehen. Dann habe ich eine Skizze von dieser Spitze erstellt. Ich habe einen richtigen Blick gezeichnet, als ihn einfach dupliziert und umgedreht zu haben, und es war in Ordnung, als wir diese Skizze erstellt haben. Aber wenn ich meine Linienarbeit mache, stelle ich sicher, dass ich alles zeichne. Die Vervielfältigung des Gelübdes. Die Sache ist, wenn du die Linienarbeit machst, es nie dasselbe sein, selbst wenn deine Zeichnung auf ähnliche Seiten von einem Objekt oder, sagen wir, diese Linienarbeit zu humanisieren, wird ein wichtiger Teil einer letzten Illustration , also stelle ich sicher, dass es im ganzen Stück authentisch aussieht. Die nächste wichtige Sache ist eine Konsistenz von Ihrer Linie. Sie werden sehen, dass ich hier viel hinein- und rauszoomen. Das liegt daran, dass ich mit meiner Linie konsistent sein will. Arbeit und Linienarbeit ist ein sehr wichtiges in Regent off so genannten kreativen Stil, um einen konsistenten Stil zu haben , den Menschen identifizieren können. Sie müssen konsistent sein, wenn Ihre Linie funktioniert, wie Sie Ihre Linien zeichnen, welche Pinsel verwenden Sie? Wenn Ihre Linien noch nicht sicher sind, wählen Sie zum Beispiel dickere Pinsel wie sechs B-B-Bleistifte . Dickere Bürsten sind ein wenig verzeihender. spreche über meine Arbeit hier und seine Konsistenz. Ich habe schon viel experimentiert. Ich habe meine Formel entwickelt. Ich benutze einen Bleistift mit sechs B und das finde ich wichtig. Ich ändere nicht die Größe und die A-Passages-Liner. Ich benutze nur den Druck von der noch ISS, aber nicht viel nur empfindliche Übergänge von etwas dünneren zu Figur-Pinselstrichen oder umgekehrt. Ich weiß, das mag wie ein kleines Ding erscheinen, aber ein kreativer Stil, den jeder Aspirant, Illustrator oder Künstler finden will, ist schließlich Illustrator oder Künstler finden will, ist schließlich eine Zusammenstellung von so kleinen Hacks und Techniken, die Sie kombinieren Sie sich zu Ihrer eigenen einzigartigen Formel. Wie Sie verstehen, welche Linie funktioniert, verwenden Sie. Erstens müssen Sie viel experimentieren, und zweitens, so einfach es klingen mag, müssen Sie darüber nachdenken Was gefällt Ihnen? Vielleicht mögen Sie Vektorkunst-Stil. Wenn es sich um klare Linien und geometrische Formen handelt, können Sie ganz einfach klare Linien in prokreativer Schnellform Zehe erstellen. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass es das ist, was Sie am meisten tun möchten, und Sie werden sich nie langweilen, wenn es dann dafür gehen. Wenn Sie mehr Linien verlieren möchten, experimentieren Sie mit ihnen. Auch analysiert die Kunst von anderen Künstlern, die Sie mögen und folgen. Warum magst du die Kunst? Zerlegen Sie ihren Stil in kleine Elemente wie Linienarbeit und analysieren Sie, welche Teile Ihnen am besten gefallen . Zurück zu unserer Illustration, die wir hier machen. Wie gesagt, ich ändere nicht die Größe einer breiten drastisch, aber ein Six b Bleistift ist eine ziemlich dicke Bürste, und ich habe viele kleine Details. Das bedeutet, dass ich vorher über die Größe meines Pinsels nachdenken muss. Es muss nicht zu dick sein, um kleine Details zeichnen zu können, aber es sollte nicht zu dünn sein. Ansonsten werde ich die Textur verlieren, die sechs Big Band noch geben kann. Auch eine wichtige Notiz über die Linienarbeit. Stellen Sie sicher, dass Ihre Linienarbeit in allen Gelenken sichtbar ist. Ich meine, Orte dort, zwei oder mehr Linien treffen die Dicke von Ihrer Linie kann sehr überall außer den Gelenken. Andere Aufstieg. Das ganze Bild wird auseinander fallen. Das passiert, weil unsere Augen dazu neigen, das zu verallgemeinern, was sie sehen. Sie können Georgia mehrere Linien und immer noch erkennen die gemeinsame Form oder Objekt. Denn alle Gelenkteile, die die Form von den Objekten bilden, sind sichtbar. Ihre Linien können an anderen Teilen um die Ecken fast unsichtbar sein und Orte, an denen sich ihre Linien treffen. Müssen klar sein, damit das Eis von Ihnen die Form erkennen kann. Dann habe ich gerade angefangen zu zeichnen, besucht, im Gegenteil, um meine Linien dick in der Mitte und Sünder Tovar zu machen. Es ist die Enden, aber bedenken Sie, wenn Sie nicht wollen, um ein gebrochenes Aussehen haben, müssen Sie sicher sein, dass alle Gelenke klar sind. und sichtbare Megan Illustrationen in diesem Stil deuten darauf hin, dass Sie sich Zeit nehmen die Katzenarbeit . Es sollte einfach aussehen und verlieren, aber Sie müssen jedes Jahr Schlaganfall 33 machen. Dann habe ich schnell meine Skizze umrissen. Es sieht nicht richtig aus für mich, also beeilen Sie sich nicht. Nehmen Sie sich Zeit und genießen Sie, was Sie tun. Ich werde diesen Teil von einem Videowegbeschleunigen Videoweg . Schläfer hier haben einen sehr Dexter. Also muss ich vorsichtig sein. Ich benutze kurze Striche, um dies für einen Blick zu vermitteln, nicht zu vergessen, die Richtung von den Strichen Weg Weg. - Manchmal wenn ich sehe, dass einige Teile zu dick sind, kann ich einen Rasierkehlsatz auf sechs b Bleistift verwenden. Die sehr geringe Deckkraft, um die Linie Sünder zu machen, wie ich hier mit der Duftflasche tue - Weg . Nachdem Sie Ihre Linie beendet haben, arbeiten Sie erneut. Vergrößern und verkleinern Sie korrigierende Stellen, an denen Sie sich falsch fühlen. In diesem Stadium. Sie können immer noch leicht die Platzierung oder Größe Ihrer Objekte ändern. Daher schlage ich vor, sorgfältig zu schauen, bevor Sie zur nächsten Lektion wechseln. Dort werden wir unsere Illustration färben, weil wir dann anfangen zu färben. Wir werden mehr Ebenen haben und es wird schwieriger sein, die Objekte zu bewegen 6. Farbpalette: E. Ich verwende begrenzte Farbpaletten in meinen Arbeiten. Zum Beispiel, Für diese Ruhe werde ich nur fünf Farben verwenden, darunter eine für den Hintergrund und eine für die Linienarbeit. Also, im Grunde drei Farben. Ich schlage vor, diese Methode zu versuchen. Sie können die Farben nehmen, die ich benutze. Ich werde meine Farbpalette in die Glasmaterialien aufnehmen, oder Sie können Ihre eigene Palette auswählen. Für die vorgefertigten Farbpaletten verwende ich normalerweise Adobe Color Pinterest oder Kühler dot com. Ich sammle auch Farbschemata auf einem Pinterest-Board-Urteil, zu dem Sie auch in der Klasse Materialien finden können . Nachdem Sie den Farbwahlzettel ausgewählt haben, möchten Sie ihn speichern. Um Farbfelder zu speichern und sich fortzubilden, schritt das Farbfeld oben rechts vom Tumor, gehe dann zu Paletten und behielt das kleine Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke. Wählen Sie dann die Farbe aus, und stellen Sie einen leeren Schalter in der Farbfeldpalette ein. Tun Sie dies mit jedem Farbweg, um den Wahlgang umzubenennen. Wir können zur nächsten Lektion übergehen und mit dem Färben beginnen 7. Schritt 3: Färbung: Art und Weise beginnen mit unserer Färbung. Ich erstelle eine neue frühere Wahl der Nickel-RL-Bürste setze sie auf eine große Größe und geringe Kapazität ein. Und auf dieser Ebene möchte ich einen groben Überblick darüber geben, wie alle meine Farben zusammen aussehen und wie ich sie platzieren werde . Das ist also wie Skizzieren für den Farbteil. Ich muss das ganze Bild verstehen, nachdem wir eine neue Ebene für jede Farbe erstellen damit Farben getrennt werden. Hat auch eine Hintergrundfarbe in gebrochen erstellt. Großartig. Es gibt eine separate Hintergrundfarbe, aber für meine Technik brauche ich eine andere. Sie werden sehen, warum ich brauchte, wenn wir zusätzliche Details hinzufügen und unsere Illustration fertigstellen werden . Moment erstelle ich nur seine Bibliothek, verstecke unsere Farbtest-Ebene und erstelle eine neue Ebene, um mit dem Färben zu beginnen. Ich werde anfangen, wenn eine rosa Farbe. Es gibt mehrere Techniken zum Färben in geeigneter Weise. Die 1. 1 und die, die ich benutze, ist die Auswahl des Bereichs und dann Färbung dieser der Pinsel. Ich bin als Vetter ausgewählt. Wie Sie sehen können, füge ich der Auswahl Balken hinzu. Ich denke, ich benutze Nicaragua Pinsel an der unteren ein positives, was uns Textur und Färbung unseren Frieden gibt. Ich mache das gleiche mit der Maske, wähle sie aus und färbe diese dann den Nicaragua-Pinsel. Ich mache Auswahlen, indem ich kleine Stücke zusammen esse. Wie Sie sehen können, zoomen ich viel hinein und heraus, auch während der Färbung, um sicherzustellen, dass ich die Textur und das ganze Aussehen mag. Der nächste Weg, den Sie nennen können, ist einfach nur das Färben der Zweig und dann das Löschen der übermäßigen Teile eines Rasierzehen. Du fragst vielleicht, warum ich meine Pinselgröße nicht kleiner mache. Das liegt daran, dass ich meine Textur verlieren werde. Die große Pinselgröße und die geringe Kapazität sind hier wichtig. Ich bin dabei, mit einer Herz-Airbrush aufzuziehen. Normalerweise mache ich Auswahlen zum Färben. Das funktioniert für mich. Also setze ich diese schlürfende Farbe fort. Ich werde hier beschleunigen, wenn wir mit unserer ersten Farbe fertig sind. Wir wollen eine neue Ebene für die nächste Farbe groß, und wieder mache ich Auswahlen und dass in Textur und Farbe mit weißen Pinselstrichen Weise. Wenn wir mit unserer ersten Farbe fertig sind, wollen wir eine neue Ebene für die nächste Farbe erstellen, und wieder mache ich Auswahlen und dass in Textur und Farbe mit weißen Pinselstrichen Hier können Sie die Shorts auf blau und die Schüssel Spink Aber unsere pink lor ist unter einem Bowler Also was wir tun werden, ist das folgende Ich werde die rosa Schicht auswählen, wählen Sie die Schüssel darauf und dann bin ich wirklich schnell mit meinen freien Finger nach unten und ich werde dep gefangen und basiert, und ich bin Bewegen der Schüssel Luft über einem Blair. Manchmal müssen wir in dieser Technik das jetzt tun, den Becher gehen, müssen wir ein Loch in den Griff schneiden, als eine Auswahl zu treffen. Oder wir könnten es einfach nachher löschen. - Weg . Vielen Dank Färbung der Duftflasche. Ich werde das Gleiche machen, dass ich den Stier und die Charts beibehalten habe. Ich werde die Blumen und Inhalte basierend auf einer Zahlenebene auswählen. Dann Filme Schicht eine beide blaue Art und Weise Nach Abschluss Defibrillator Ich bin groß in und Sie Ebene und beginnt mit meiner verlorenen Farbe gelb, die gleiche Technik Auswahl Färbung und zoomen in und aus Fuß. Hören Sie, wenn es mir gefällt oder nicht, werde ich hier beschleunigen. - Weg , Weg, Art, Thema. Am Ende werde ich alle Schichten benennen, also möchte ich verwirrt werden. Später. Sie können sehen, ich habe freie Halsbänder gekauft mehr als freie Schichten. Das liegt daran, wie ich Ihnen gezeigt habe, müssen Sie einige Details zählen und sie auf der anderen Ebene einfügen. 8. Schatten und Highlights: Es gibt zwei Möglichkeiten, wie ich Schatten zu meinen Illustrationen hinzufügen möchte. Der Durst ist Hedging Ich erschaffe und Sie Schicht als Kommissionierung der Farbe, die ich für die Linienarbeit und die Auswahl eines sechs B Bleistiftpinsel verwendet. Und ich ziehe Elice-basierte parallele Linien an den Orten nahe, die Aussie gegenüber Agent überschatten . Diese Technik ist zeitaufwendig und Sie müssen üben, um gerade Linien von der gleichen Dicke mit dem gleichen Abstand zwischen jedem zu zeichnen. Hier drüben ist dieser Vetter oberhalb der Oberseite und der Shorts, so dass es einen Schatten auf der Oberseite und Shorts auch auf Rüschen geben sollte. Sie werden Schatten sein, unter dem Ball und so weiter. Und es gibt eine andere Definition, die ich benutze. Ich beginne die Schlagfarbe, die ich einstufe, und du schichtst ein beides ein rosa Versteck, setzst es in den Multiplikationsmodus und verwandelst es in eine Clipping-Maske. Ich wähle ein rosa Auto von meinem Gaumen und ungleiche Pinsel und fange an, Schatten auf meinem Pullover auf die gleiche Weise zu malen wie ich es bin. Peking Schatten auf Schläfern auf der gleichen Ebene, so dass alle Schatten für die rosa Objekte auf dieser Ebene sein werden . Highlights Ich bin großartig in und Sie Ebene über unserem Schatten Slayer, setzen Sie es auf den Bildschirm Modus und wählen Sie eine Clipping-Maske in den Ebenen Optionen Menü. Ich benutze die gleiche Farbe und den gleichen Pinsel. Möglicherweise möchten Sie die Kapazität und die Zeichen von einem Pinsel ändern. Sie können auch die Kapazität außerhalb des Layers ändern. Ich benenne Tage zwei Ebenen, Schatten und Lichter entsprechend und bewege mich neben einem blauen Kragen. Ich werde eine neue Ebene über unserer Ebene mit dem blauen Kragen erstellen und sie in eine Clipping-Maske verwandeln , und ich werde den blauen Kragen wählen. Aber anstatt den Ebenengraben zu ändern, werde ich die Farbe auf dem Farbrad für die Highlights ändern. Ich werde das Gleiche tun. Wählen Sie einfach die Farbe für Markierungen aus dem Farbrad aus, anstatt die Ebene mehr auf den Bildschirm zu ändern . - Ich möchte nicht mit all diesen Ebenen nach der Abstimmung verwechselt werden, also habe ich meine Ebenen, Schatten und Lichter benannt und gehe zur gelben Farbe für die gelbe Farbe. Ich werde die gleiche Technik verwenden, die ich für das Rosa benutzt habe. Ich werde die Schicht vor Anker ändern, anstatt das neue Auto auszuwählen, die Reihenfolge der Aktionen ist die gleiche. Großartig. Und du warst für die Schatten. Sie sagten es zu dem Multiplizierungsgraben für die Highlights auf dem Bildschirm Form. Drehen Sie diese Ebene ein, wichsen Sie eine Clipping-Maske und fangen Sie an, die nicaraguanische Pinselart zu malen. So können Sie Chandos und Highlights zu Ihren Illustrationen. Lassen Sie uns zur nächsten Lektion übergehen. 9. Schritt 5: Fertigstellung von Details: der Schritt liegt ganz bei Ihnen. Möglicherweise möchten Sie Details beenden oder es so belassen, wie es ist. Ich werde dir zeigen, wie ich meine Illustrationen fertig mache. Denken Sie daran? Ich sprach über die zusätzliche Hintergrundebene, die ich erstellt habe. Also hier brauchen wir diese Schicht. Ich werde die Aufmerksamkeit Schicht Maske auf sie. Vergewissern Sie sich, dass meine Farbe schwarz ist. Wählen Sie den Nicaragua Pinsel, passen Sie seine Größe an und beginnen Sie, alle meine Objekte zu skizzieren. Was ich hier eigentlich mache, ist, dass ich großartig in einem Loch in meiner zusätzlichen Hintergrundebene bin, die ich erstellt habe, damit wir den standardmäßigen weiten Hintergrund sehen können, den ich herausgefunden habe. Ich mag diese Art von Cut-Out-Effekt oder Sticker-Effekt, wie ich gesagt habe, ist nur ein kleiner Bach Ich mag es zu tun. So. Im ersten Schritt erstelle ich Weinskizzen für mehr als für das nächste kleine Detail. Ich muss eine neue Ebene erstellen. Wählen Sie einen Bleistift mit sechs B und den Kragen, den wir für die Linienarbeit verwendet haben, und ich fing an, kleine Gerichte um jedes Objekt zu zeichnen , nicht weit davon entfernt, aber nicht zu nah. Und ich mache es gerne, weil es eine gewisse Bewegung auf das ganze Bild beendet. Sie wollen nicht, dass sie überall sind, aber ein bisschen einfach. Etwas Leben in das ganze Bild. Sie haben einige Leerräume zwischen Ihren Objekten. Vielleicht möchten Sie versuchen, einige kleine einfache Raumfüller wie Sterne zu zeichnen . Ich habe nicht das Gefühl, dass ich gebraucht habe, also das war's. Ich habe meine Illustration beendet. 10. Letzte Gedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe, du hattest Spaß in dieser Klasse. Genossen, den Prozess zu beobachten und Sie haben viel gelernt. Wenn du in Kontakt mit mir bleiben willst, kannst du mir auf Skill Share oder auf Instagram folgen. Und ich würde gerne sehen, was du erschaffen hast. Bitte laden Sie Ihre Projekte im Klassenprojektbereich hoch, Sie können Skizzen, fertige Illustrationen oder Zeitraffervideos hochladen . Ich kann es kaum erwarten, deine Illustrationen zu sehen. Bitte experimentieren Sie, denn das ist ein Ort, an dem Sie lernen und herausfinden, was für Sie funktioniert . Und das war's. Vielen Dank nochmals für die Zeit mit mir in diesen Autos von