Digitale Illustration auf dem Procreate-iPad: Eine Dose Würmer | Esther Nariyoshi | Skillshare
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Digitale Illustration auf dem Procreate-iPad: Eine Dose Würmer

teacher avatar Esther Nariyoshi, Published Illustrator based in the US

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer zum Kurs

      1:22

    • 2.

      Kursprojekt

      1:31

    • 3.

      Pinsel importieren

      4:36

    • 4.

      Grundlagen: Elementare Formen

      5:49

    • 5.

      Textur hinzufügen

      10:46

    • 6.

      Gesichter zeichnen Teil 1

      16:33

    • 7.

      Gesichter zeichnen Teil 2

      8:30

    • 8.

      Mockup deiner Illustrationen

      4:55

    • 9.

      Vielen Dank

      0:36

    • 10.

      Bonus: Über Farben

      3:30

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

891

Teilnehmer:innen

31

Projekte

Über diesen Kurs

Gesichter zu zeichnen kann für viele einschüchternd sein. Sie machen sich Sorgen um Proportion, Perspektive, Schattierung, Winkel... Der Druck ist groß, sobald Sie mit dem Zeichnen beginnen, wenn nicht vorher! Es ist im Grunde wie das Öffnen einer Dose Würmer. Nun, vielleicht könnte das ein großartiger Ausgangspunkt sein. In diesem Kurs führt dich Esther durch winzige lustige Übungen, bei denen einfache Gesichter auf eine Gruppe von Würmern gezeichnet werden. Es gibt viele Gründe, warum dieser Kurs für jemanden großartig ist, der gerade erst angefangen hat. Zum einen ist der Einsatz ziemlich niedrig, da Würmer keine Gesichter haben, also ist es wirklich schwierig, etwas falsch zu machen. Sie können also Ihre Phantasie nutzen. Zweitens tappen Sie nicht in die Vergleichsfalle, da noch nicht viele Menschen Gesichter auf Würmer gezeichnet haben. Der Druck ist also praktisch keine. 


Esther wird während des Kurses die iPad Procreate-App verwenden, aber Sie können den Medien Ihrer eigenen Wahl folgen.

Um es noch einmal zu verbessern, hat sich Esther auch mit ihrem persönlichen professionellen Lieblingsmockup-Studio Creatsy (Creatsy.com) zusammengetan, um Ihre Illustrationen auf der Dose zum Leben zu erwecken!

RESSOURCEN, die in diesem Kurs enthalten sind:

  • Handgefertigtes iPad Procreate-Pinselset von Esther
  • Referenzblatt für Gesichtsausdrücke
  • Geschichtete endgültige PSD-Datei, die im Kurs gezeigt wird
  • Texturierter Hintergrund, der Ihnen hilft, die Angst vor einer leeren Leinwand zu überwinden

Behandelte TECHNIKEN:

  • Grundlegendes Konzept nicht-destruktiver Methoden wie Schnittmasken
  • So fügen Sie einer flachen Illustration Textur hinzu
  • Schritt für Schritt zum Zeichnen vereinfachter Gesichter

Ressourcen:

Pinsel von Esther Nariyoshi | Coaching | Portfolio | Instagram Youtube | Blog |

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Esther Nariyoshi

Published Illustrator based in the US

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Ready for Personalized Learning with Esther? Read more here https://www.esthernariyoshi.com/coaching

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Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
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Transkripte

1. Trailer zum Kurs: Zeichnen von Gesichtern ist schwer Sie sorgen sich um Proportion, Perspektive, Schattierung und Winkel. Der Druck ist auf, sobald Sie mit dem Zeichnen beginnen, wenn nicht vorher. Es ist im Grunde so, als würde man eine Dose Würmer öffnen. Nun, vielleicht könnte das ein guter Ausgangspunkt sein. Hi, mein Name ist Esther. Ich bin Surface-Designer und Illustrator und auch Top-Lehrer hier auf Skillshare. In dieser Klasse werde ich Sie durch winzige lustige Übungen zum Zeichnen einfacher Gesichter auf einem Haufen Würmer führen. Es gibt viele Gründe, warum diese Klasse großartig für jemanden ist, der gerade erst angefangen hat. Zum einen ist der Fehler ziemlich gering, weil Würmer keine Gesichter haben. Es ist wirklich schwer, von hier aus schief zu gehen. Du kannst deine eigene Phantasie nutzen. Du wirst nicht in die Vergleichsfalle fallen. Denn soweit ich weiß, haben noch nicht viele Menschen Gesichter auf Würmer gezeichnet. So ist der Druck praktisch keiner. Ich werde die iPad Procreate App während der gesamten Klasse verwenden, aber Sie sind frei, zusammen mit den Medien Ihrer Wahl zu folgen. Um es zu kick up eine Kerbe, habe ich auch mit meinem persönlichen Lieblings-professionellen Mock-Ups Studio, creatsy, Partnerschaft , um Ihre wurmigen Illustrationen zum Leben auf der Dose zu erwecken. In Ordnung, ich hoffe, du bist aufgeregt. Lasst uns dran kommen. 2. Kursprojekt: Soweit Klassenprojekte, können Sie ein paar verschiedene Richtungen tun. Der erste ist, der Klasse entlang zu folgen und einfach Ihren Fortschritt zu posten, und zeigen Sie uns, was Sie haben. Die zweite ist, ein Familienporträt zu machen. Denken Sie an Ihre Familienmitglieder und ihre klassischen Ausdrücke, die Accessoires, die sie gerne verwenden, und den Stil und ihre Mode-Sinnen und haben Sie einfach Spaß damit. Vielleicht können Sie am Ende des Tages sogar ein kleines lustiges Stück für Ihre Weihnachtskarten in diesem Jahr haben. Entlang der gleichen Linie können Sie auch Bürogruppenbild tun. Wenn Sie kein Büro haben, können Sie sogar Zeichen aus The Office Show entlang dieser Linie zeichnen. Sie können auch die vereinfachte Version einer Filmfigur oder so etwas zeichnen. Ich habe auch eine Partnerschaft mit einem professionellen Mock-up Making-Studio namens Create Z, und sie haben als Blechdose angeboten, Mock-up kostenlos, was wirklich auf Punkt ist.. Hoffentlich gibt Ihnen das einige zusätzliche Motivation um eine Reihe von Formen zu zeichnen und sie auf eine Dose zu setzen, um einfach den Punkt nach Hause zu fahren. Keine Sorge, wie immer führe ich dich durch jeden einzelnen Schritt. Ich genieße es wirklich, die Projekte der Studenten zu sehen. Manchmal, wenn Sie einen Online-Kurs haben, in dem Sie keine Schüler von Angesicht zu Angesicht treffen, ist es eine wirklich lohnende Erfahrung, ihre Projekte zu sehen. Also, wenn Sie am Ende etwas zeichnen, teilen Sie bitte. Ich würde sie gerne sehen. 3. Pinsel importieren: Das ist also die Leinwand, die ich eingerichtet habe. Es sind 4.000 Pixel mal 3.000 Pixel und 300 DPI. In Bezug auf die Ebenenstruktur habe ich meine zwei Hintergrundtexturen. Der erste ist dieser, wirklich schwache Strich, malen wirklich Strich, und der zweite ist das Gitter. Ich habe nur das Gefühl, dass es hilfreich ist, einen Hintergrund zu haben, um loszulegen, obwohl Sie sie jederzeit löschen können. Ich habe das Gefühl, etwas auf der Leinwand zu haben, wird mir helfen, loszulegen. Also, wenn Sie diese Art von Textur finden, kann es Ihnen helfen, loszulegen. Sie können es aus dem Ressourcenbereich holen. Ich habe unseren Ressourcenbereich mit Tonnen von Leckereien geladen,. Einer von ihnen sind unsere Bürsten. Ich habe vier Bürsten von Grund auf neu gemacht, und ich werde zwischen denen abwechseln. In einer Sekunde zeige ich Ihnen, wie Sie sie herunterladen und in Procreate importieren, aber vorher möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie sie zuerst verwenden. Der erste heißt Wormies. Dieser ist ziemlich flach in Bezug auf die Form. Also im Grunde, verwenden Sie es, um das Fundament unserer Würmer zu legen. Dies wird Ihnen eine allgemeine kompositorische Idee geben, wo Ihre Würmer sein werden. Der zweite wird Liner genannt. Es nennt sich wormy Liner. Dieser ist für uns, sehr detaillierte Ausdrücke zu zeichnen. Zum Beispiel, lassen Sie mich einfach eine Farbe auswählen. Gehen wir mit dem. Wenn wir zum Beispiel später kleine Gesichter zeichnen, kann es sehr hilfreich sein, diesen kleinen strukturierten Pinsel zu haben. Wie Sie sehen können, ist es nicht vollständig flach, es hat einige gezackte Kanten. Also denke ich, das wird wirklich hilfreich sein, und jetzt geben wir unseren Würmern mehr Charakter. Der dritte und vierte Pinsel sind beide Texturpinsel. Der Unterschied ist, wie Sie aus ihrem Namen sehen können, der erste ist ziemlich leicht. Ich werde nur „Schwarz“ auswählen, damit Sie es besser sehen können. Die erste ist also im Grunde wie eine sandige Textur. Wir verwenden das, um Schattierung und Hervorhebung hinzuzufügen. Wenn dies zu hell ist, können Sie mehrere Durchgänge durchführen, oder Sie können auch den zweiten Shader verwenden , der Wurmtextur genannt wird. Der erste Durchgang ist also schon ziemlich klar, und der zweite erzeugt ein viel solidereres Aussehen. Also, das sind die vier Bürsten, die ich benutzen werde. Also als nächstes werde ich Ihnen zeigen, wie Sie sie in Ihre entsprechenden importieren. Das erste, was wir tun möchten, ist natürlich, sie in Ihre Dateien oder Ihre iCloud herunterzuladen. Dann möchten Sie zu Ihrem Pinsel-Panel auf der linken Seite kommen , wo sich andere Ordner befinden, Sie scrollen einfach leicht nach unten, bis Sie das Pluszeichen hier sehen. Tippen Sie darauf und geben Sie ihm einen anderen Namen. Da ich meine Pinsel bereits organisiert habe, werde ich diesen Test nur benennen. Tippen Sie einfach irgendwo anders, um zu beenden. Sobald Sie das haben, doppelklicken Sie auf Ihre Home-Schaltfläche. Wie Sie sehen können, habe ich mein Dateisymbol bereits hier unten gestapelt. So ziehen Sie es einfach und bewegen Sie den Mauszeiger über Ihre entsprechende, bevor Sie loslassen kommen zur Seite, so dass Sie einen geteilten Bildschirm haben können, und Sie klicken auf „Auswählen“. Dadurch können Sie mehrere Pinsel gleichzeitig auswählen. Du musst es also nicht viermal tun. Sobald Sie den Ordner ausgewählt haben, können Sie einfach per Drag & Drop ablegen. Jetzt haben Sie alle Ihre Pinsel importiert. Um diese zweite Hälfte loszuwerden, können Sie einfach den Teiler bis zum Ende ziehen und Ihren entsprechenden Vollbild wieder haben. Wenn Sie einen Ordner löschen möchten, tippen Sie einfach darauf, damit Sie entweder umbenennen, löschen, freigeben oder duplizieren können. Ich werde es nur löschen, weil es bereits passiert ist. Also, jetzt wissen Sie, wie Sie die Pinsel importieren, lasst uns anfangen. 4. Grundlagen: Elementare Formen: Das erste, was ich tun möchte, ist, eine neue Ebene zu erstellen, ich habe das schon hier getan, und ich möchte ein wenig verkleinern, damit ich all meine Adresse sehen kann. Ich will nicht, dass meine Würmer abgeschnitten werden. Ich werde nur den ersten glatten Pinsel für das Fundament der Würmer auswählen. Sie können wählen, wie breit oder dünn Sie möchten, dass Ihre Würmer sein. Denken Sie daran, dass, wenn es etwas breiter ist, Sie haben mehr Spielplatz für die Mimik. Ich werde das nur tun und es muss nicht super berechnet werden. Grundsätzlich, wenn Sie etwas Ähnliches tun wollen wie ich für das Cover getan habe, das Text in der Mitte hat, dann wollen Sie Ihre Würmer von den Seiten in die Mitte stochern, oder Sie wollen es einfach ausprobieren, können Sie Ich habe nur ein paar von ihnen. Es liegt wirklich an dir. Ich möchte erwähnen, dass Sie, wenn Sie irgendwann Ihre Würmer übereinander sitzen wollen, eine separate Ebene erstellen möchten. Der Grund dafür ist, dass, wenn Sie Texturen machen, zum Beispiel hier, können Sie sie individuell behandeln. Natürlich können Sie immer zurückkommen und alle zusätzlichen Sachen manuell löschen, aber es macht Ihr Leben viel einfacher, wenn sie sich auf separaten Ebenen befinden. Ich werde das einfach löschen und alle auf einer Ebene halten , um der Demonstration willen. ansehe, was ich jetzt habe, ist es ziemlich schrecklich. Wir brauchen keine furchtbaren Würmer, also geben wir ihnen ein paar Farben. Grundsätzlich schnappen Sie sich einfach Ihre Farbtropfer, schweben Sie und lassen Sie sie hier ab. Es gibt keine spezifischen Regeln, die Sie haben, um Ihre Würmer zu färben, genau das, was Sie wollen, im Grunde. Ich neige dazu, in Richtung dieses rötlich rosa und rosa-rot zu gravitieren. Ich glaube, ich mache das hier zu viel. Ich werde nur versuchen, etwas anderes zu tun, vielleicht Grün. Ich bin glücklich mit dem, was ich hier drüben habe. Nur ein echter schneller Trick, wenn Sie Ihre Leinwand wieder auf den Vollbildschirm passen möchten, können Sie einfach schnell kneifen. Tun Sie das einfach und es wird jedem wieder passen. Jetzt habe ich ein gutes Gefühl, wo kompositorisch jeder ist. Ich werde einen weiteren Teil des Wurms hinzufügen, den ich Schal nennen werde. Keine Sorge, denn in dieser Klasse würde ich dir nie ein Bild von einem Wurm zeigen. Ich habe die Recherche bereits für Sie durchgeführt. Ich empfehle niemandem, irgendwelche Bilder googeln zu können, fragen Sie mich nicht warum. Im Grunde, was ich hier tun werde, ist, jedem Wurm einen kleinen Schal hinzuzufügen. Ich komme rüber, um meine Liner Pinsel zu stecken, nur weil die Textur schmackhafter aussieht. Es ist peinlich, auf Würmern schmackhafter zu sagen. Überdenken Sie es nicht, tun Sie es einfach. Ich werde diese Farbe halten und dann zum Wertefeld unter Meine Farbe kommen. Dann möchte ich die Helligkeit immer so leicht erhöhen. Es ist immer noch unter dem gleichen Stichwort, aber dunkler. Grundsätzlich gibst du deinen Würmern ein wenig schöne Schals. Offenbar hilft dieser Teil Formen zu bewegen, so dass ich das Gefühl, es könnte ein hilfreicher dekorativer Teil unserer Illustration sein. Wieder halte ich, um die rosa Farbe zu probieren und sie dunkler zu machen, indem ich die Helligkeit nach links verschiebe. Wenn Sie möchten, dass die kleinen Schals eine andere Farbe annehmen, fühlen Sie sich frei. Nur die Konsistenz desselben Cue. Der Abstand zwischen dem Kopf und dem Schal kann variieren. Vielleicht haben einige Würmer super lange Hälse, andere sind super kalt und der Schal ist bis zum Kopf. Fügen Sie Ihre Phantasie dort hinzu. Es gibt viel Platz für Geschichten. Wichtiger Teil des Zeichens von Gesichtern ist Spaß zu haben. Gehen Sie einfach herum und fügen Sie eine dunklere Farbe als Schal hinzu. Die Farbe ist schon wirklich dunkel. Ich werde es tatsächlich einen leichteren Schal geben, oder weil Sie der Autor dieser Illustration sind, können Sie tun, was Sie wollen. Genießen Sie Ihre künstlerische Freiheit. Da gehen wir hin. Ich werde es zurückkneifen. Jetzt hat jeder einen Schal. Lassen Sie uns unsere Schichtstruktur hier nochmals besuchen. Wir haben unsere Wurmkörper hier und wir haben unsere Schals oben. Das nächste, was wir tun möchten, ist, einige Texturen hinzuzufügen. 5. Textur hinzufügen: Du denkst vielleicht: „Warte mal, ich dachte, in dieser Klasse geht es um das Zeichnen von Gesichtern?“ Du hast recht. Ich bin hier hinterhältig, weil ich eine Reihe von lustigen Übungen erstellen möchte, um Ihren Händen im Grunde zu helfen, sich in ein Warm-up zu bewegen. Das Hinzufügen von Textur ist eine dieser hinterhältigen Übungen. Gehen wir zurück zu unseren wärmenden Körpern hier und erstellen eine Ebene oben und verwandeln dieses Ding in eine Clipping-Maske. Tippen Sie leicht auf das Miniaturbild und verwandeln Sie es in eine Schnittmaske. Wenn Sie noch nie von dem Wort Clipping Masken gehört haben, machen Sie sich keine Sorgen. Grundsätzlich wird es Ihnen nur erlauben, auf eine viel messiere Weise zu zeichnen. Erbringt immer noch ziemlich gutes Ergebnis. Zum Beispiel habe ich meine Clipping-Maske hier ausgewählt und ich werde darüber zeichnen. Selbst wenn ich so über das Brett zeichne, zeigt es nur den überlappten Bereich an. Dies kann sehr hilfreich sein, wenn Sie die Textur detaillieren und hinzufügen. Zum Beispiel, wenn wir nur wollen, dass die untere Hälfte der Erwärmung diese Textur trägt, müssen wir nicht ein super sorgfältig zeichnen und Sie löschen es später. Wir können einfach einen eher unvorsichtigen Schlaganfall machen. Wie Sie sehen können, ist die Definition immer noch ziemlich knackig. Das ist es, was wir wollen. Wenn Sie die Zuschneidemaske hier deaktivieren, wird Ihnen die aktuelle Zeichnung angezeigt, die sich überall befindet. Wenn Sie jedoch eine Ebene in eine Zuschneidemaske umwandeln, wird nur der überlappende Bereich angezeigt. Was ziemlich genial ist, weil das zerstörungsfrei ist, was bedeutet, dass du später sagst, du änderst deine Meinung, du willst diese Textur nicht mehr, du kannst sie einfach ausschalten. Es ist immer noch da, es wird sich einfach nicht zeigen. Oder Sie möchten Ihre Farbe Ihrer Textur ändern, sagen Sie diese leuchtend orange, Sie können einfach ein Alpha Lock machen und diese Ebene mit Orange füllen. Es ist ziemlich schnell und es ist zerstörungsfrei, was bedeutet, dass die übergeordneten Ebenen immer noch so bleiben, wie es ist. Ich würde zerstörungsfreie Methoden so weit wie möglich verwenden. Wenn Sie wirklich daran interessiert sind, mehr über Techniken wie diese zu wissen, können Sie meine Klasse ergreifen, die Alpha-Sperre, Clipping-Maske und Ebenenmaske genannt wird , wo ich diese Dinge im Detail erkläre. Nun, mit dem Quadrat weg, lassen Sie mich das einfach löschen, damit Sie nicht verwirrt sind und lassen Sie uns Texturen hinzufügen. Das nächste, was ich tun möchte, ist Clipping Mask zu verwenden. Ich möchte eine Schicht über meinen wärmenden Körpern erstellen und diese in eine Clipping-Maske verwandeln. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, sich diesem zu nähern. Wenn Sie Ihre individuellen Farben für Ihre Textur auswählen möchten, können Sie jedes Mal eine andere Farbe auswählen, wenn Sie Ihre Textur machen. Aber ich werde nur einen schnellen Gesamtbetrag machen, was heißt, ich werde meine Farbe als Schwarz auswählen und meinen Mischmodus auf Multiplizieren schalten und Opazität vielleicht auf 20 Prozent reduzieren. Ich möchte aus dem gleichen Grund verkleinern , weil ich möchte, dass mein Pinsel bis zur Adresse geht. Ich möchte zuerst eine helle Textur auswählen, um zu sehen, wie es funktioniert. Wenn Sie Textur oder Schattierung durchführen, kann es hilfreich sein, zu überlegen, woher Ihr Licht kommt. dieses Stück willen, Umdieses Stück willen,werde ich nur sagen, dass meine Lichtquelle von diesem Weg kommt, es ist diese Richtung. Also wird der Boden meiner Warmies sehr schattig sein und die Oberseite wird ein leichtes Highlight haben. Ich werde es dir in einer Sekunde zeigen. Grundsätzlich kommst du einfach zu jedem warmen und machst einen leichten Pinsel. Das sieht wirklich dunkel aus. Ich frage mich, was passiert ist. Ich möchte Opacity auf 20 Prozent reduzieren und dann einfach weitermachen. Wie Sie sehen können, obwohl meine ausgewählte Farbe schwarz ist, weil sie halbtransparent ist und nur 20 Prozent ist, gibt es mir immer noch die Illusion eines dunkleren Blaus hier. Es könnte schwieriger sein, hier drüben zu sehen, weil diese Farbe schon ziemlich dunkel ist. Ich werde umhergehen und den unteren Teil der Warmies beschatten. Wenn der leichtere Texturpinsel zu leicht ist, können Sie ihm einen zweiten Durchgang geben. Ich möchte auch die Schals schattieren. Neue Ebene oben, verwandeln Sie sie in Schnittmaske, schalten Sie die Deckkraft nach unten und ändern Sie den Mischmodus auf Multiplizieren. Jetzt habe ich meine Ebenen eingerichtet. Ich werde nur auf meine Schals zeichnen. Ich habe das Gefühl, dieses Mal könnte der andere Shader besser sein, dieser schwerere Kerl. Mal sehen. Schon gefällt das Ergebnis. Es gibt einen kleinen Unterschied zwischen den beiden Schattierungen. Das gefällt mir. Das nächste, was ich tun möchte, ist, ein Highlight mit der gleichen Technik zu erstellen , aber natürlich auf einer separaten Ebene. Wenn Sie meine vorherigen Klassen genommen haben, wissen Sie, dass ich Ebenen liebe. Sie sind genial, zerstörungsfrei und sehr flexibel. Grundsätzlich möchten Sie Ihre warme Körperschicht auswählen und auf „Plus“ klicken. Alles, was zwischen der übergeordneten Ebene und der Zuschneidemaske erstellt wird, wird automatisch in eine Zuschneidemaske umgewandelt. Wie Sie sehen können, kommt es mit diesem Ellenbogen-Symbol. Das ist ein gutes Zeichen. Dieses Mal möchte ich Highlight hinzufügen. Ich werde mit Weiß gehen und wieder will ich nicht, dass die Deckkraft zu hell ist. Ich werde es zuerst testen. Dieses Mal möchte ich meinen schwereren Texturpinsel auswählen und einen Pass auf der Oberseite der warmen machen. Scheint ein wenig zu schwer Händen, also werde ich die Größe reduzieren und es ein anderes Mal versuchen. Viel besser. Im Grunde gehst du nur herum und fügst Highlight hinzu. Wenn Sie möchten, dass die Markierung etwas deutlicher wird, können Sie die Deckkraft erhöhen oder den Füllmodus ändern. Bildschirm ist in der Regel eine ziemlich gute Option. Gehen Sie einfach weiter, um zu sehen, wie es aussieht, sobald alles erledigt ist. Dieser Kontrast scheint für meinen Geschmack etwas zu stark zu sein. Ich werde nur meine Deckkraft meines Pinsels manuell rückgängig machen und verringern, nur für diesen bestimmten Strich, so dass es nicht zu hell aussieht und es für den Rest wieder hochdreht. Das macht ziemlich Spaß, damit zu spielen, bevor Sie es wissen, Ihre Hände sind aufgewärmt. Das ist ziemlich nett. Auch hier möchte ich meine übergeordnete Schal Ebene auswählen und eine Ebene darüber erstellen. Es wird niedriger in der Deckkraft sein. Dieses Mal werde ich einen leichteren Texturpinsel verwenden. Es ist vielleicht schön, zwischen dem leichteren Texturpinsel und dem schwereren zu wechseln, so dass Ihre Augen es interessant zu betrachten finden. Ich denke, wir sind im Grunde mit Schattierung und Textur hier drüben fertig. Wenn Sie sich ultra schick fühlen, können Sie eine Hintergrundtextur hinzufügen. Vielleicht werde ich es vorerst so lassen und später wiederkommen. Ich hoffe, deine Hände sind mittlerweile aufgewärmt. Lassen Sie uns hier ein bisschen Organisation machen. Ich werde alle meine Warmies Ebenen einschließlich ihrer Texturen mit der rechten Maustaste streichen und sie in einer Gruppe gruppieren. Sie können sie sogar umbenennen, stellen Sie sicher, dass Sie sie nicht abflachen. Sie möchten sie in Ebenen behalten. Wenn Sie sich besonders sicher fühlen möchten, können Sie es sogar einfach mit der linken Maustaste streichen und sperren. Auf diese Weise kann niemand selbst eingeschlossen, Änderungen oder Schäden an dieser Gruppe von Schichten vornehmen. Ich möchte eine Ebene oben für die Gesichter erstellen, also werden wir das für die nächste Lektion tun. 6. Gesichter zeichnen Teil 1: Endlich müssen wir Gesichter zeichnen. In unserem Ressourcenbereich habe ich ein Referenzblatt für Sie aufgenommen, auf das Sie sich beziehen können, wenn Sie nur eine Idee haben möchten, um Ihre Zeichnung zu starten. Sie können auch mitverfolgen, was ich hier mache und auch Ihre eigenen Ausdrücke einfallen lassen. Der Punkt ist, Spaß zu haben, und lasst uns anfangen. Fangen wir mit diesem blauen Kerl an. Ich benutze nur zwei Finger, um mich zu drehen und zu kneifen und zu zoomen, um meinen Kerl hier zu positionieren. Du kannst wählen, was auch immer Farbe ist, und ich werde gelb machen. Lassen Sie mich es einfach sehr schnell testen. Ich möchte meinen Linerpinsel greifen, was besser zum Zeichnen von Details ist. Ich werde anfangen. Lassen Sie mich einfach testen, um zu sehen, wie dies mit den wärmenden Farben und Texturen kontrastiert. Scheint mir, dass dieser nicht die große Wahl ist, weil der Kontrast sehr niedrig ist. Es ist schwer, es zu unterscheiden. Ich werde hier ein bisschen Feinabstimmung machen, viel bessere Farbe. Was Sie sehen möchten, ist ein starker Kontrast zwischen allen Schnittpunkten. Ich fange mit Haaren an. Wenn ich darüber bleibe, Gesichter über Würmer gegen Menschen zu zeichnen , ist, dass Würmer kein Gesicht haben. Sie können ihnen das Gesicht geben, das in Ihrer Phantasie ist , und es gibt wirklich keinen falschen Weg, es zu tun. Ich werde ein Haar machen und dann vielleicht ein paar ein paar streunende Haare, damit die Haare nicht zu starr aussehen. Das gibt es ein wenig Bewegung und dieser Typ scheint mir ziemlich nervös zu sein. Ich gebe ihm eine große Brille. Ich liebe es, wie die Textur dieses Stiftes herauskommt. Es gibt viel Platz, um mit der Position des Auges zu spielen. Zum Beispiel, wenn Sie es wie auf dem unteren Teil des Glasrand setzen, sieht es so aus, als hätte er etwas unten bemerkt, oder wenn Sie es zum Beispiel auf diese Seite setzen, das bringt wirklich die Aufmerksamkeit der Zuschauer auf die andere Richtung. Ich werde es so lassen, dass es ziemlich lustig ist. Sie können nur einen normalen Mund und/oder ein großes Lächeln versuchen. Wenn du einen Kreis magst, wird es so aussehen, als wäre er irgendwie sehr überrascht. Du kannst das Gesicht auch machen, mir egal oder ich kann nicht glauben, dass das Gesicht passiert ist. Ich werde mit dem nerdy Look mit den Zähnen so gehen. Da wir so viel Platz zwischen dem Kopf und dem kleinen Schal haben, denke ich, dass wir ihm eine schicke Dekoration geben können. Dieser kleine Nerdy kann am Montag zur Arbeit gehen, lasst uns ihm eine Krawatte geben. Ich möchte ihm ein paar sichere Farben geben. Davor möchte ich verkleinern, um die Position der Nachbarn um sie herum zu sehen. Ich möchte sicherstellen, dass alle anderen Würmer genug Platz haben. Vielleicht will ich ihm eine fliegende Krawatten-Situation geben. So etwas. Es sieht nicht sehr schmeichelhaft aus, also lass es mich einfach noch mal machen. Viel besser. Ich werde nur die Details glätten, damit es ein bisschen realistischer aussieht. Großartig. Dieser Kerl ist fertig. Sie können voran gehen und eine weitere Ebene dafür erstellen, aber ich werde nur alle auf der gleichen Ebene halten , da sie sich nicht berühren. Das ist eine ziemlich dunkle Farbe und es fordert etwas Helles. Lassen Sie mich einen Farbcheck machen. Sie sehen, dass diese Orange wirklich gut mit dem Lila und dem Hintergrund kontrastiert. Ich werde dabei bleiben. Ich werde diesem Mädchen vielleicht eine Bombe geben. So wie das. Lassen Sie uns enden wie ein Helm aussehen. Nun, ich werde einige Änderungen vornehmen, um das zu ändern. Sie können diese feste Farbe, aber ich mag die Textur einzelner Haare, die sich überlappen. Ich werde das einfach beim hübschen Urknall machen. Ich gebe ihr auch eine Brille. Vielleicht so etwas. Sie kann so ein großes Lächeln haben. Sie können eine zweite Farbe wählen, um ein wenig Textur dafür hinzuzufügen. So etwas. Gehen wir zu diesem grünen Kerl hier. Lassen Sie uns zuerst eine Farbüberprüfung durchführen. Dies ist eine gute Farbe, aber ich mag nicht, wie nah dieser Wert hier ist. Ich werde vielleicht drehen Sie die Helligkeit, drehte die Helligkeit ein wenig, viel besser. Wir werden ein wenig verrückte fliegende Haare von hier machen. Wenn Sie einige Inspirationen auf Frisur benötigen, sind Google und Pinterest gute Orte, um zu gehen. Dieser Typ scheint so zu sein, ich weiß nicht, ich würde nicht im Trend sagen, aber ziemlich einzigartig. Irgendwie mag ich eine Brille. Mal sehen. Vielleicht starrt er diesen Kerl an. Lassen Sie uns seine Augen hier drüben positionieren. Das scheint in Ordnung zu sein. Ich mag das. Sie können einige lustige Knöpfe auf seinem Schal hinzufügen. Lass uns mit diesem Rosa gehen. Es ist ziemlich kantig. Das gefällt mir. Wenn Sie irgendwelche Elemente haben, die sich so wiederholen, würde ich Sie ermutigen, es zumindest dreimal zu tun , damit die Leute wissen, dass es ein Muster gibt. Wenn es nur zwei Flecken gibt, schauen Sie so peinlich aus. Wir haben bereits drei Phasen. Gehen wir zu dieser roten Person hier oder warm. Ich gehe und wähle eine Farbe aus, die ich nicht viel verwendet habe. Auch hier möchte ich einen helleren Kontrast mal sehen, das ist eine bessere Option. Ich werde eine vereinfachte Pussy Haar zu tun, aber sehr vereinfacht. Wir haben nur ein paar Zeilen, um die Richtung der Haare vielleicht einige in der Rückseite anzuzeigen. Vergrößern. Vielleicht ist es eher wie ein Dreads, haben eine Menge Volumen, aber klare Definition. Nicht alles muss von der Wurzel beginnen. Solange du seine Haare verstehen kannst, ist das in Ordnung. Ich mag dieses Volumen der Haare, und dann werde ich nur einfache Augen und Wimpern und überraschendes Gesicht setzen . Nun scheint es zu bedeuten, dass dieses Gelb den Hintergrund nicht so sehr kontrastiert, wie ich es möchte. Vielleicht werde ich tatsächlich diese gelben Linien drehen , die den Hintergrund berühren eine andere Farbe. Lasst uns das hellorange machen. Mal sehen. Lass es mich einfach testen, okay, besser. Was ich tun werde, ist schreckliche Sperre zu machen. Grundsätzlich wird dies alle transparenten Pixel sperren und mich nur auf die gemalten Pixel malen lassen , so lassen Sie mich einfach die Größe erhöhen, und ich werde Ihnen zeigen, was ich meine. Ich zeichne deutlich mit einem riesigen Pinsel auf den Haaren. Aber wie Sie sehen können, nur die gemalten Pixel mit einer anderen Farbe neu gestrichen. Sie können sogar einen Ombre machen. Vielleicht ist das eine gute Idee. Lassen Sie mich einen anderen Farbton der gleichen Orange machen, leicht rosa. Mal sehen. Besser. Das ist, wie Sie Persönlichkeit zu verschiedenen warmen hinzufügen. Vielleicht mit dem violetten Highlight, weil warum nicht? Versuchen wir es Purple. Dieser Kerl hier. Das ist ein ziemlich guter Ort für diesen Kerl. Ich werde mich umdrehen und weiter zeichnen für diese große warmy. Lassen Sie uns Farbüberprüfung machen. Zuvor möchte ich mein Alpha-Sperre entsperren , damit ich die Transparenz wieder zeichnen kann, eine Farbprüfung durchführen kann. Es ist ein wenig zu nah an der Hintergrundfarbe, also werde ich vielleicht die Sättigung ein wenig erhöhen. Dieses Grau scheint ernst zu sein, also lassen Sie uns eine ernsthafte Farbe hinzufügen. Es kann sehr hilfreich sein, wenn Sie zeichnen, um Ihren Charakteren eine Erzählung zu geben, sich eine Geschichte dahinter vorzustellen. Zum Beispiel, für diese Person, denke ich, das ist wie eine wirklich ernsthafte CPA in der Steuersaison, und es sieht einfach super verantwortlich aus. Mal sehen, ich werde es nur einfärben und keine streunenden Haare. Alles ist super gepflegt. Sie ist wie super gepflegt und mit ziemlich ernster Brille, und ihre Augen sind eigentlich nicht auf der Brillenebene weil sie zu sagen: „Hey, zahle deine Steuern“ und sagt: „Hey, ich finde etwas Diskrepanz in Ihren Steuern.“ Wenn wir eine kleine Zunge hinzufügen, die so heraussteht, werde ich sie weniger ernst machen. Aber ich werde die Stimmung so halten und ihr vielleicht eine Perlenkette geben. Das verleiht ihr ein bisschen mehr Charakter. Wenn Sie die Ernsthaftigkeit ein wenig abbrechen möchten, können Sie ein bisschen Spaß hinzufügen. Geometrische Ohrringe, auch asymmetrisch. Das wird sie etwas lustiger aussehen lassen. Ja. In Ordnung. Gehen wir zum nächsten. Wer ist unser Nächster? Diese blaue Person hier, und lassen Sie uns einen Kontrastcheck machen. Das scheint ziemlich gut zu sein. Es kontrastiert wirklich gut mit der warmen Farbe und dem Hintergrund. Ich mag, wie sich das herausstellt. Vielleicht keine schlechte Idee, wenn Sie für eine Sekunde verkleinern möchten, um unsere Nachbarn zu sehen. Diese beiden Typen scheinen sich ziemlich nahe beieinander zu sein, also fühlt sich dieser Typ vielleicht : „Oh, meine persönliche Blase.“ Mal sehen, wie wir das ausdrücken können, also lassen Sie diese Person sich wenig zerquetscht fühlen. Lassen Sie uns sein Auge oben an der Spitze, und versuchen zu denken, wie Sie fühlen sich auf Sie sind zerquetscht oder fühlen sich zerquetscht. Augen geht geschlossen, und die Augenbrauen ist es auf die Größe erhöht.Die Augenbrauen müssen ein wenig stärker sein. Vielleicht streckt er seine Zunge so heraus, weil er sich super zerquetscht fühlt. Ich denke, es wird konsequenter sein, wenn ich die Augen und Augenbrauen mit der gleichen Farbe färbe. Wieder werde ich meine Ebene alpha sperren und dann einfach einen Pinsel verwenden, um dies zu übermalen. 7. Gesichter zeichnen Teil 2: Wenn Sie die Position eines bestimmten Teils ändern möchten, können Sie einfach auf das Lasso-Werkzeug klicken und Freihandfunktion verwenden. Lasso um diese herum und klicken Sie auf das Pfeilsymbol. Nur um mit zwei Finger neu zu positionieren, können wir es übertreiben und größer machen. Das ist noch besser. Er fühlt sich an, als wären seine Augen aus seinem Gesicht gequetscht. Wir wollen das etwas nach oben bringen, um dieses Drama hinzuzufügen. Vielleicht bewegt, um ein bisschen nach unten zu drehen. Das ist ein besserer Ort. Dieses kleine wurmige Gefühl, ich brauche mehr Platz. Gehen wir zu diesem Kerl hier. Wählen wir eine Farbe aus. Ich gehe mit dem und überprüfe es. Es zeigt nichts, weil ich immer noch meine Alpha-Sperre eingeschaltet habe und sie entsperren möchte. Das sieht etwas zu nah an der benachbarten Farbe aus. Ich werde etwas anderes auswählen. Vielleicht nicht blau, aber gehen Sie mit diesem dunkleren Grün. Scheint zu funktionieren. Vielleicht mache ich es einfach zu einem Tet dunkler, damit der Kontrast besser funktioniert. Das ist ein viel besserer Ort. Dieser Kerl, vielleicht will ich ihm einen kleinen Hut geben. Er liest seine Morgenzeitung. Wie ein kleiner Opa, der sich im Ruhestand befindet und versucht, ein Nickerchen zu machen. Lass uns das machen. Das ist Opa, der ein Nickerchen macht. Er ist glücklich, ziemlich zufrieden mit seinem pensionierten Leben. Er ist ein Opa mit Stil. Geben wir ihm ein paar Fliegen. Weil sein Hals so lang ist. Ich werde ein Vielfaches tun, und nur um sich an die Warmi Mode anzupassen. Sie können ein bisschen ein Highlight für die Falten hinzufügen. Zum Beispiel, einfach einfache Zeilen wie diese zu tun. Wir sind wirklich seine kleine Verbeugung hervorheben. Okay, großartig. Du kannst ihm sogar einen schönen Anzug geben. Vielleicht fangen Sie mit einer schönen Farbe an. Vergrößern Sie meine Größe meines Pinsels. Schöne Farbe, so. Du musst nicht das Ganze zeichnen, denn zum einen haben Würmer keine Arme. Ich werde es einfach vereinfachen und drei Knöpfe hier zeichnen. Sie können daraus schließen, dass dies ein Anzug ist. Auch wenn man keine Arme zeichnen muss, was ziemlich schön ist. Wenn Sie Lust auf Lust haben, können Sie die Farbe in etwas anderes ändern. Ich werde es einfach so lassen, wie es ist. Es scheint, als ob dieser kleine Opa Person sehr farblich abgestimmt ist. Wir haben nur noch einen Wurm zu dekorieren. Der Himmel ist rosa. Vielleicht ist es wie ein 20-teiliges Mädchen. Wir können eine Farbe auswählen, die gut mit ihr funktioniert. Dieses rosa, dieses leuchtend rosa. Ich mag, wie dieser hier alle hervorhebt. Das ist eine wirklich gute Farbe. Bisher haben wir unsere Köpfe seitlich gedreht und nach oben gerichtet. Ich dachte, es könnte schön sein, eine Person zu haben, die tatsächlich nach unten gerichtet ist. Wir werden so viel auf ihr Haar betonen. Vielleicht gib ihr sogar ein Haarband. Obwohl es von hinten schwer zu sehen ist. Ich mache nur einen schnellen. Gelbe wie diese, nur um anzuzeigen, dass es hier eine Art von Dekoration gibt. Technisch gesehen, wenn Sie Ihren Radiergummi halten, können Sie ihn mit dem aktuellen Pinsel löschen. Ich entdeckte manchmal, dass es nicht funktioniert, aber ich denke, es ist wahrscheinlich ein Fehler. Im Allgemeinen denke ich, es ist sicher anzunehmen, dass es das tut. Ich werde Teile der Haare löschen, um ihm ein wenig Bewegung hinzuzufügen. Ihr Haar ist nicht dieses ein riesiges Stück. Ich benutze eine Matte Displayschutzfolie. Ich möchte zwischen dem Abrufen Matt und reflektierende und ich am Ende matt am Ende, weil es mir ein Papier wie Textur gibt. Sie können sogar einige Highlight hinzufügen, mit Ihnen meinen, wie eine dunklere Version dieses rosa? Ja, Highlight muss nicht immer leichter sein. Glücklich damit, fügen Sie einfach mehr Textur zu ihrem Haar. Jetzt haben wir alle. Gehen wir zurück, um zu sehen, ob wir etwas hinzufügen oder subtrahieren können. Diese Krawatte sieht mir etwas zu leise aus. Ich werde einen Farbwechsel für diese Krawatte machen. Vielleicht mache ich das dunkelblau und mal sehen, vielleicht diese olivfarbene Farbe, um den Grünton zu halten. Scheint gut und Sie können sogar einige Streifen hinzufügen. Diesmal möchte ich mein Alpha-Schloss sperren, also male ich nicht über die Ränder. Nur ein wirklich schnelles Streifen-Ding. Es scheint gut zu sein. Sie können auf diese Weise einige Streifen hinzufügen. Haare dieses Kerls sehen für mich etwas flach aus. Ich werde etwas Textur hinzufügen. Zuerst möchte ich diese Farbe probieren und dann einfach von dort behandeln. Im Allgemeinen etwas leichter mit der letzten Sättigung. Ich werde diesem Kerl ein paar Locken geben. Nur um mehr Spaß zu machen. Ich möchte mein Alpha-Schloss entriegeln, damit ich außerhalb meiner Kante malen kann. Alles klar, großartig. Ich bin damit zufrieden. Sieht aus wie Instant-Nudeln. Das gefällt mir. Ich glaube, das ist es für unsere Zeichenübungen. Ich werde sicherstellen, dass Sie diese letzte Layer-Datei dem Ressourcenbereich überlassen, damit Sie sie herunterladen und importieren und alle Ebenen und Mischtechniken und all das überprüfen können . 8. Mockup deiner Illustrationen: In diesem Video werde ich Sie schnell durch Schritte führen, um ein professionelles Mock-up mit dem Kunstwerk zu erstellen, das Sie gerade aus dieser Klasse erstellt haben. Im Ressourcenbereich finden Sie PSD-Datei namens kann Mockup von Creatsy finden. Es gibt ein professionelles Mock-Ups Studio, wo sie alle Arten von Oberflächen und Substraten produzieren , um Ihr Training zu setzen. Zum Beispiel sind Wohnkultur und Stoffe zu groß. Sie machen auch Kleidung, Tassen, Schlüsselanhänger, Bänder, alles, was Sie sich vorstellen können. Sie haben buchstäblich mehr als tausend Möglichkeiten. Für unsere Klasse haben sie gnädig eine kostenlose Mockup einer Dose angeboten , so dass Sie Ihre endgültigen Illustrationen bringen und wickeln Sie es um die Dose, was ich denke, ist ein ziemlich auf Punkt Sie, weil wir über eine Dose Würmer sprechen. Sie haben mehrere Geschäfte auf dem Creative Market. Ich denke, der einfachste Weg, sie zu finden, ist, zu creativemarket.com zu gehen und einfach „Creatsy“ zu suchen, die als C-R-E-A-T-S-Y buchstabiert ist. Ich werde Ihnen nur ein paar schnelle Schritte zeigen, wie Sie ein Mock-up für Ihre eigenen erstellen. Hier drüben habe ich die Datei bereits geöffnet und es wird ungefähr so aussehen. Ich habe auch meine zweite Datei geöffnet. Dies ist ein Kunstwerk, das ich über den Sommer kreiert habe. Ich werde diese Illustration auf das Mock-up nehmen. Grundsätzlich gibt es drei große Ordner. Eins ist Beleuchtung und dann Objekt und Hintergrund. Die meisten Änderungen werden unter Objekt und Hintergrund passieren. Sie werden sehen, dass einige Ordner einfach „Nicht hinzufügen“ sagen. Ich würde mir das anhören. Wenn Sie die grünen Glanzlichter hinuntergehen und Textur sehen, sehen Sie unter Textur Grundfarbe und bildbasiertes Licht. Was müssen Sie tun, ist, auf diese Ebene zu doppelklicken, die „3D“ steht. Doppelklicken Sie einfach, es wird Sie zu einem anderen Fenster führen. Je nachdem, wie Sie Ihren Photoshop eingerichtet haben, sieht Ihr möglicherweise in etwa so aus. Alles, was wir tun müssen, ist, die UV-Overlays auszuschalten. Sie können die Anleitung auch oben sehen. Alles, was wir tun müssen, ist zu Ihrem Kunstwerk zu kommen und ziehen Sie es und bewegen Sie den Mauszeiger über die Registerkarte und legen Sie es ab. Sie möchten den Layer „Sample Design“ löschen. Das ist nur ein Platzhalter. Wenn Sie Ihr Design ziehen, erhalten Sie dadurch eine Vorstellung von Ihrer Platzierung. Lassen Sie mich eine Sekunde rauszoomen. Ich möchte „Befehl T“ drücken, um zu Free Transform zu gehen. Grundsätzlich möchte ich, dass meine Kunstwerke den ganzen blauen Bereich abdecken. Sie können es verschieben, so dass die Gesichter besser angezeigt werden. Das ist ein guter Ort. Sie können auf „Überprüfen“ klicken oder „Befehl S“ drücken. Wenn Sie zurück zu Ihrer Mockup-Datei springen, ist dies das aktualisierte Aussehen. Wenn Sie alle Raster und Sachen, die zusätzlichen Sachen loswerden wollen , können Sie einfach auf einen anderen Ordner klicken. Du wirst dein Mock-up sehen. Es ist ziemlich ordentlich. Wenn die Platzierung nicht ideal ist, können Sie immer einfach zu Ihrer Datei zurückkehren und sie dann verschieben und speichern. Es wird die Originaldatei aktualisiert. Sie können auch den Hintergrund ändern. Es ist in diesem lila Ordner, der Hintergrund genannt wird. Grundsätzlich müssen Sie nur auf „Okay“ doppelklicken und Ihr Design oder Vollfarbe hier einfügen. Ich werde eine Ebene darüber erstellen. Ich wähle „Farbe“ aus. Das ist etwas riesig, dann klicken Sie auf „Okay“. Ich werde die Option „Löschen“ drücken, um meine Leinwand mit der Vordergrundfarbe zu bedecken. Drücken Sie „Command S“, um es zu speichern und zurück zu meiner Originaldatei zu springen. Wie Sie sehen können, ist der gesamte Hintergrund auf diese Weise gefärbt. Von hier aus können Sie Ihre Datei in JPEG oder Pang oder PSD speichern , was auch immer Sie wollen. Großer Schrei an unsere Freunde bei Creatsy. Vielen Dank, dass Sie diese Klasse unterstützt haben. Ich hoffe, du wirst viel Spaß haben, deine eigenen Mockups zu machen. Auch wenn Sie Fragen haben, kontaktieren Sie mich bitte über eine Skillshare oder Instagram. Ich werde mehr als glücklich sein, einen Blick zu werfen. 9. Vielen Dank: Du hast es geschafft. Vielen Dank, dass Sie meine Klasse genommen haben. Ich hoffe, dass ich dir auf deiner künstlerischen Reise geholfen habe, und es ist wirklich ein Privileg von mir, Teil davon zu sein. Bitte lassen Sie mich wissen, wenn es irgendwelche Fragen gibt, bei denen ich Ihnen helfen kann, bis zum nächsten Mal. Tschüss. 10. Bonus: Über Farben: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie ich mich normalerweise den Farben nähere. Einer der einfachsten Möglichkeiten, die ich mache, ist, ein Foto zu schnappen , das ich denke, vermitteln eine Stimmung, für die ich erreichen möchte. Sie können das Foto aus Ihrer eigenen Bibliothek oder online beziehen und auf das iPad bringen. Sie können auf das Symbol „Schraubenschlüssel“ und „Hinzufügen“ und „Einfügen eines Fotos“ klicken , um Ihr Referenzbild einzublenden. Es ist sehr verlockend, auf diese Weise einfach „Halten“ zu drücken und Farbe zu proben. Allerdings finde ich es wirklich ungenau, weil manchmal Ihr Foto wirklich niedrige Auflösung hat, so abhängig davon, wo genau sind Sie ein Punkt in der Farbe oder es könnte einfach immer so leicht aus und Ihre Farbpalette wird am Ende aussehen dunkler oder heller, als du wolltest. Ich habe einen kleinen Hack für dich, das ist mit Wischwerkzeug. Sie sehen dieses kleine Verschmiersymbol hier oben rechts, es funktioniert wie Pinsel irgendeiner Art. Sie können sogar eine Form auswählen, die Pinselspitze oder die Schmierspitze etwas größer machen und zu meinem Zielbereich kommen. Zum Beispiel, wenn ich eine Farbe von den roten Daten abtasten möchte, wenn ich nur drücke und halte und herumgehe, werden Sie sehen, dass sich die Farbe dramatisch verschiebt, wenn sich mein Finger bewegt. Das liegt daran, dass es so viele Falten auf diesem kleinen Bereich gibt, es wirklich schwer ist, eine genaue Lektüre zu bekommen. Ich ziehe es vor, das Schmierwerkzeug zu greifen und den Bereich hier drüben leicht zu verschmieren. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf der Bildebene befinden, damit Sie auf Ihrem Foto verschmieren. Es wird das Foto vermasseln, aber das ist okay. Dies ist nur eine Referenz. Grundsätzlich wird dies Ihnen eine durchschnittliche Farbe dieses winzigen Bereichs präsentieren. Es ist viel einfacher, eine genaue Farbe aus dem verschmierten Bereich zu entnehmen. Ein weiteres wirklich cooles Werkzeug, das ich gerne benutze, heißt Coolors. Das ist als C-O-O-L-O-R-S.CO geschrieben. Sie können auf ihre Website gehen oder Sie können iOS-Apps verwenden, um die Farben zu testen. Einer der Gründe, warum ich diese App wirklich mag, ist es, weil die Farbkombinationen sind wirklich gut in einer Weise kuratiert. Ich kann sagen, dass es keine randomisierten Computerideen sind. Manchmal kann die Farbe wirklich absehen, aber diese, ich kann sagen, dass es eine menschliche Berührung gibt. Wenn Sie die App öffnen, haben Sie bereits eine Kombination. Wenn Sie die Dinge nach oben wechseln möchten, können Sie „generieren“ drücken und jedes Mal, wenn Sie eine brandneue Farbpalette haben. Zum Beispiel, wenn Sie diese Farbe in der Mitte wirklich mögen , aber nicht so heiß über andere Farben um sie herum, können Sie die mittlere Farbe sperren, indem Sie das Symbol „Sperren“ drücken. Danach, wenn Sie auf das „Generieren“ klicken, bleibt die mittlere Farbe gleich. Nur die umgebende Farbe ändert sich, und dann können Sie weiterhin verschiedene Farben sperren, die Ihrer Meinung nach gut mit der mittleren Farbe funktionieren , bis Sie eine zusammenhängende Palette von fünf Farben haben.