Die Welt des Weichpastells erkunden - einen Mittelspecht zeichnen | Benjamin A | Skillshare

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Die Welt des Weichpastells erkunden - einen Mittelspecht zeichnen

teacher avatar Benjamin A, Art Teacher, illustrator Art by Benjamin

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurseinführung

      1:18

    • 2.

      Ein Überblick über die Materialien

      7:14

    • 3.

      Den Vogel zeichnen Teil 1

      32:14

    • 4.

      Den Vogel zeichnen Teil 2

      15:13

    • 5.

      Dem Vogel Details hinzufügen

      18:22

    • 6.

      So erstellst du einen Hintergrund

      16:53

    • 7.

      Den Baumstamm machen

      29:04

    • 8.

      An den finalen Details arbeiten

      21:26

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

49

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Einige nennen es Malen, andere nennen es Zeichnen, was auch immer es ist, wir werden die Welt des Soft Pastel zusammen in diesem Kurs erkunden. Um das zu tun, werden wir den schönen Middle Spotter Specht zusammen zeichnen.

Weiche Pastelle sind eines meiner Lieblingskunstmedien für die Arbeit. Sie sind eine Freude zu verwenden und irgendwie ist der ganze Prozess sehr entspannend und macht Spaß. Das Zeichnen, Kolorieren und Mischen hat immer eine sehr positive Wirkung auf meinen Geisteszustand.

Soft Pastel, ist das nicht so schwer zu verstehen? Nein, nicht wirklich. Brauche ich viel Technik dafür? Nicht wirklich. Wir werden uns diesem Medium auf eine etwas andere Weise nähern. Anstatt dass ich alle Arten von Techniken und Grundlagen erkläre, werden wir einfach das Soft Pastel aufgreifen und loslegen. Auf dem Weg dorthin werde ich dir die Techniken und Fähigkeiten zeigen, die du brauchst, um mit diesem Medium erfolgreich zu sein. Das Beste von allem... du wirst am Ende eine schöne Zeichnung (oder ein Malen, was du auch immer bevorzugst) haben, die mit Soft Pastel gemacht wurde.

Jeder kann mitmachen, mit oder ohne Erfahrung im Zeichnen, weichen Pastellkreiden oder sogar Kunst. Meine klaren Anweisungen werden dich Schritt für Schritt durch den gesamten Prozess führen.

Was brauchst du für diesen Kurs?

  • Papier: A3/Hauptbuch (oder alternativ A4/Letter-Größe). Vorzugsweise etwas, das ein bisschen eine Textur hat und für Soft Pastel gemacht ist, wie Pastel Mat, Canson XL Sandkorn (das ich verwenden werde), Canson Mi-Teintes, Fabriano Tiziano, Talens Rembrandt-Pastellpapier und so weiter.
  • Bleistift, Radiergummi und Anspitzer.
  • Lightbox, um das Design zu übertragen (du kannst dein Papier mit der Skizze auch vor ein Fenster stellen) oder wenn du zeichnen kannst, verwende die Referenz, um es zu zeichnen.
  • Soft Pastel: eine allgemeine Auswahl an Farben. Ich verwende das Royal Talens Rembrandt 30 - Allgemeine Auswahl. Du kannst jede Marke verwenden, die du magst, stelle nur sicher, dass du eine gute Auswahl an allgemeinen Farben hast.
  • Ein Set Pastellstifte: Wenn du sie nicht hast, kannst du die weichen Pastelle verwenden, aber ein Set von 24 + Pastellstiften ist praktisch, für die Details zu haben. Ich verwende das Stabilo Carbothello, aber jede Marke ist in Ordnung.
  • Zum Verschmieren und Mischen: deine Finger (oder Wattepads, wenn du deine Finger nicht schmutzig magst), Q-Tipps/Wattestäbchen und ein Silikonformwerkzeug (das zum Backen verwendet wird).
  • Leeres Stück Papier.

Im Kurs enthalten bist du im Projektabschnitt ein Arbeitsbuch. Das Arbeitshandbuch enthält alle Referenzen, die du für diesen Kurs brauchst.

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Benjamin A

Art Teacher, illustrator Art by Benjamin

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This brush set perfectly mimicks traditional mediums such as pencils, soft pastel, oil pastel and more: Click Here

37 Carefully hand crafted brushes, created from real tradition mediums to get the best results in Procreate.

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Transkripte

1. Kurseinführung: Willkommen in diesem Workshop für sanfte Pastellfarben. Ja, wir werden mit sanftem Pastell arbeiten. Es ist ein wunderbares Medium, mit dem man arbeiten kann. Einer meiner Favoriten und ich habe es einfach geliebt, mit ihnen zu zeichnen. Damit zeichnen wir einen mittleren Fleck ******. Ich bin mir nicht sicher, ob es auf der ganzen Welt den mittleren Platz unter den Packern gibt und hier in den Niederlanden, das ist ziemlich selten, aber ich habe es in meinem Urlaub geschafft, einen zu finden. Und ich dachte, das wäre eine tolle Werkstatt, in der dieser wunderschöne Vogel gefahren wird. Und das werden wir zusammen machen. Ich werde dir zeigen, wie man mit zartem Pastell arbeitet. Was ich jetzt tun werde, ist , Sie in meinen Prozess mitzunehmen , wie ich die Software verwende. Ich werde Sie also nicht mit allen möglichen Techniken und Theorien langweilen . Jetzt werde ich Sie Schritt für Schritt in diese Angelegenheit mitnehmen und Ihnen die Techniken zeigen, die ich verwende. zeigen Ihnen, welchen Effekt sie haben und wie wir aus einem leeren Papier einen schönen Vogel bauen können aus einem leeren Papier einen schönen Vogel , um ein fertiges Kunstwerk aufzuwerten. Ordnung, nun, ich werde nicht viel mehr darüber erfahren. Ich würde sagen, geh zur nächsten Lektion. Wir werden die Materialien besprechen, die benötigt werden, um gemeinsam Spaß zu haben und die Welt der weichen Pastelle zu erkunden. 2. Eine Übersicht der Materialien: Schauen wir uns die Materialien an. Was brauchst du dafür? brauchst du etwas Papier. Du brauchst ein Papier, das weiche Pastellfarben enthält. Inzwischen haben verschiedene Marken Papiere, die gut funktionieren, aber ich werde dafür ein Papier namens, lass es mich mitnehmen. Es ist immer schwierig, deine Materialien zu bekommen , wenn du daran gearbeitet hast, leuchtet, es geht der Vogel sehr vorsichtig. Ich möchte dieses Papier verwenden. Du wirst nichts davon sehen, oder? Lass es uns so machen. Ich werde dieses Papier Canson XL verwenden und es ist sandkörnig. Es ist eine relativ neue Zeitung, aber während ich sie filme, ist sie relativ neu. Und es ist für Pastell, Kohle und trockenes Medium gemacht. Und damit werde ich arbeiten. Wir werden dieses Papier jetzt gemeinsam untersuchen, falls Sie ein anderes Papier für Ihre Mathematik mit weichen Pastellfarben und hellen Pastelltönen haben , das damit vergleichbar ist. Das ist natürlich auch in Ordnung, jedes Papier, das Sie haben. Aber ich werde diesen benutzen. Ich werde einen A3 nehmen, wie du siehst , jetzt bin ich wirklich weg. Riesiger Block. Denn je größer Sie mit zartem Pastell arbeiten, desto schöner wird auch die Note. Weitere Details können Sie einbringen. Wenn Sie jetzt keinen freien haben, können Sie an einem A4 arbeiten. Etwas kniffliger, aber das würde mit diesen Workshops funktionieren. Ich liefere Ihnen die Skizze , damit Sie nicht alles skizzieren müssen. Sie müssen es übertragen und erhalten den vollen A3 und auch einen Cutoff. Wenn Sie zu einer bestimmten Kraft drucken müssen, können Sie sie überlappen und sie dann nachverfolgen, kopieren und jede Technik, die Sie verwenden. Dafür habe ich keine Werkstatt. Ich werde mein Essen zum Mitnehmen hinzufügen und ich werde Ihnen zeigen, dass wir es bereits im Intro gesehen haben. Macht das tatsächlich fertige Kunstwerk. Und jetzt bin ich wieder da. In Ordnung, gut. Das ist Papier. Das nächste, was Sie brauchen, ist natürlich ein Bleistift, vielleicht ein Radiergummi, vielleicht ein Leuchtkasten. Du könntest es gegen ein Fenster machen. Aber ich sagte, ich habe dafür einen Workshop, der all das abdeckt. So übertragen Sie eine Zeichnung auf das Papier, mit dem Sie arbeiten werden. Und natürlich brauchst du Pastellfarben. Was ich jetzt verwenden werde, ist eine begrenzte Auswahl an Pastellfarben. Ich habe eine riesige Auswahl und wenn ich zählen will, kaufe ich ungefähr 200 Pastelle. Wahrscheinlich. Sie haben nicht so viele Pastelle, besonders wenn Sie noch nie damit gearbeitet haben um sie zu erkunden. Also habe ich mich auf 30 Farben beschränkt und habe eine solche Box erstellt. Nun, das ist eine Schachtel mit 30 Pastellkreiden, und ich würde empfehlen, nicht unter 40 Pastellen zu gehen , da Sie dann eine schöne Auswahl haben, mit der Sie arbeiten können. Und wir werden einige Anrufe gebrauchen, auch wenn die 30 Dollar sind. Das ist jetzt eine Portraitbox. Wir werden keinen Portwein verwenden und was ich nicht tue, aber ich habe das von der, diese Markenreihe Thailands Rembrandt gemacht , die sind wirklich großartig, Meine Lieblingspastellfarben, aber Sie können natürlich jede Marke verwenden , die Sie mögen. Aber ich habe die allgemeine Farbauswahl ausgewählt, die aus 30 allgemeinen Farben besteht. Und ich habe ein Set aus meinem Large und Bob gemacht. Ich habe ein Set mit Schulden erstellt. Das nächste, was ich benutze, werde ich danach suchen. Ich muss das Kästchen schließen, um es zu wissen. Ich muss das anders machen. Das alles fällt runter. Sind ein paar Pastellstifte und ich hole sie gleich hier ab. Sie sehen so aus. Ich werde auch ein paar Pastellstifte verwenden. Ich verwende dieses Zeug unten, Caramel Telos, aber du kannst die Ecken der Deutschen benutzen , um eine Farbe zu kreieren. Jede Marke, die Sie verwenden möchten, sogar Royal Talents Finger hat ein schönes Set und Sie benötigen kein großes Set davon. Etwa 30 sind in Ordnung. Ich habe ein größeres Set, aber wir verwenden nur eine begrenzte Anzahl von Farben, um nur ein paar Details hinzuzufügen. Theoretisch könntest du das mit deinem Pastell machen, den normalen RAM-Pastellen, oder wenn du auch Pastellfarben geblockt hast, verwende ich die Stifte, was es ein bisschen einfacher macht. Was brauchst du noch? Nun, du brauchst deinen Finger und du kannst sehen, dass meine Finger immer noch ziemlich dreckig sind weil ich meine Materialien filme, wenn ich fertig bin, damit ich genau weiß, was ich verwenden soll. Denn wenn ich das vorher mache und beschließe, unterwegs etwas zu ändern, dann muss ich das neu tippen damit meine Finger, wir werden Finger benutzen. Wenn du deine Finger nicht zum Wischen benutzen willst, wenn dir das wirklich nicht gefällt, kannst du etwas Baumwolle verwenden, einfach ein paar normale Wattepads wie dieses. Du könntest sie anstelle deines Fingers benutzen. Etwas anderes, das ich benutzen werde , ist ein Wattestäbchen. Es ist um ein Wattestäbchen mit Wattestäbchen wie diesem herum. Wir brauchen so einen. Und wenn Sie Schleifpapier verwenden, benötigen Sie möglicherweise mehr als eines. Und eine andere Sache , die ich wirklich oft verwenden werde , ist ein Shaper wie dieser, der aus Silizium geformt wird. Und ich habe ein paar hier. Hier ist noch einer. Sie können sie wirklich günstig kaufen, im Set ist ein Silikonformer. Ich denke, es ist nützlicher als Ton oder Kuchen, so etwas. Es ist nicht für Pastell, aber sie eignen sich sehr gut für Pastell. Ich werde sie verwenden, weil Dave das Pastell sehr schön in das Papier drückt einen bestimmten Effekt erzielt, ein schönes, straffes Aussehen. Ich persönlich suche danach, das gefällt mir. Ich benutze die. Ähm, wenn du sie nicht benutzen willst, könntest du theoretisch Wattestäbchen verwenden. Aber ja, der Q-Tipp, aber ich würde empfehlen, sich ein paar davon zu besorgen. Ich habe sie sogar in einem normalen Geschäft bei The Backzubehör gesehen . Ich habe sie auch bei Art Supplies gesehen, nur in Rot, das ist gar nicht so schwer zu erkennen, aber in regelmäßigen Geschäften und Vorräten wurde mit Ton gearbeitet. Diese Form, ihre Figuren dazu, die werden wir auch verwenden. Oder vielleicht ein Radiergummi. Und falls du dir einen Radiergummi besorgst, wenn du einen Radiergummi für die Stifte verwendest, verwende ich das Zeug unten, Kohlenstoffkalorien oder das speziell für Pastellstifte gemacht wurde. Und bis jetzt denke ich, dass es wirklich am besten funktioniert, um sie zu schärfen. Sonst noch was? Möglicherweise benötigen Sie einen Drucker. Wenn Sie ein Design drucken möchten, benötigen Sie den Drucker. Natürlich. Ich glaube, das ist es. Papier, Pastelle und ein Bleistift zur Übertragung der Zeichnung. Und dann zeichne ich es zuerst mit Bleistift. Manche Leute machen es gerne Pastell, ich mache es aus Pasta mit dem Bleistift. Und eine Sache, die Sie brauchen , ist natürlich das Foto des Vogels. Da. Es ist im Lieferumfang der Klasse enthalten. Sie müssen es nicht ausdrucken. Sie können es verwenden und von Ihrem iPad oder Ihrem Telefon, Tablet, was auch immer Sie haben, aus arbeiten Ihrem iPad oder Ihrem Telefon, Tablet, und ein sauberes Blatt Papier reinigen. Das werden wir brauchen. Nun, wenn ich anfange, werde ich einen großen Fehler machen. Und das werde ich danach natürlich korrigieren, weil wir alle aus den Fehlern lernen, nur etwas, das ich übersehen habe und an das ich am Anfang nicht gedacht habe. Dafür ist dieses leere Blatt Papier da. Was? Um herauszufinden, was für ein leeres Blatt Papier für Ihre Bedürfnisse. Sie können mit der nächsten Lektion fortfahren. Wir sehen uns dort. 3. Den Vogel zeichnen Teil 1: Willkommen zu dieser ersten Lektion. Wir werden sofort ein weiches Pastellkreide verwenden. Aber bevor Sie das tun können, müssen Sie natürlich die Zeichnung, die ich gemacht habe, auf Ihr Papier übertragen . Dafür haben Sie verschiedene Möglichkeiten. Sie könnten die freie Hand machen, Sie können eine Rastermethode verwenden, Sie können einen Leuchtkasten verwenden. Ordnung, also ich habe meine Arbeit dazu gemacht, sendet grün, das Canson XL SendGrid-Papier. Ich benutze einen A3. Du könntest auch ein A für gebrauchen, aber das ist bei weichen Pastellfarben, mit denen du Platz zum Arbeiten haben möchtest, etwas kniffliger . Deshalb habe ich meine Auswahl an weichen Pastelltönen bereit gehalten. Und ich fange einfach gleich an, die Zeichnung, die ich verwendet habe, nur mit einem HB-Bleistift zu übertragen . Und wie du siehst, wenn ich jetzt für eine Sekunde nach oben wechsle, siehst du, dass die Zeichnung schon fertig ist. Und während wir auf der oberen Kamera sind, fangen wir gleich damit an, das ist meine Zeichnung. Und was ich habe, ist das Foto. Ich habe das Foto hier aufbewahrt. Das musst du nicht ausdrucken. Natürlich können Sie es auf Ihrem Telefon oder Tablet oder was auch immer Sie verwenden verwenden. Aber für mich ist es praktischer , es hier bereit zu haben. Denn wenn du hier ein Tablet mit Licht hinstellst , das die Dreharbeiten beeinflusst dann habe ich das und du siehst es nicht, hat, dann habe ich das und du siehst es nicht, aber ich schaue mir das ab und zu an an. Jetzt verwenden wir eine begrenzte Auswahl an Farben. Nun, ich sagte in der Materialeinführung, jede Menge zarte Pastellfarben, aber mir wurde klar, dass nicht jeder eine so große Auswahl hat. Also habe ich eine Auswahl getroffen, nur eine allgemeine Auswahl und wir werden einfach sehen, wie weit wir damit kommen, oder wird es damit funktionieren? Jetzt haben wir hier ein paar Elemente. Wir haben eigentlich drei Elemente. Wir haben einen Hintergrund. Das lassen wir so weitergehen. Wir haben einen Baum und wir haben den Vogel gefällt. Der Vogel ist auf dem Baum. Was wir also tun müssen, wir werden zuerst am Baum arbeiten, aber das wäre keine Logik. Warum wäre es nicht logisch, zuerst mit dem Baum zu beginnen, aber dann stößt man auf ein großes Problem. Und das heißt einfach, ich müsste meine Hand hier hinlegen und ich könnte ein Blatt Papier auf die roten Zahlen legen, aber es wird trotzdem ein Chaos geben. Am besten ist es also, von links nach rechts zu arbeiten. Oder wenn Sie Linkshänder sind, würden Sie wahrscheinlich zuerst mit dem Baum beginnen . Und dann würde ich diese Lektion auswählen, um zuerst mit dieser zu beginnen. Dann könntest du also tatsächlich rechts anfangen und so arbeiten. Wenn du Linkshänder bist, kannst du mit dem Baum beginnen und ich würde zu dieser Lektion zum Baum gehen. Dann mach den Start, die neuen Hintergründe. Jetzt machen wir es etwas anders. Wir beginnen mit unserem Vogel. Dann machen wir den Baum. Und dann machen wir unseren Hintergrund. Denn wenn wir uns auf den Vogel konzentrieren, wissen wir, wie er ausgeht. Und dann können wir mit den anderen Elementen spielen um sicherzustellen, dass sie unser Hauptmotiv, den Vogel, nicht überfordern. Wenn wir mit einem Baum beginnen, schaffen wir zunächst einen wirklich schönen Baum und das schaffen wir mit dem Vogel nicht. Dann gilt der ganze Fokus und die ganze Aufmerksamkeit unseren dreien. In Ordnung, also fangen wir mit dem Baum an. Tut mir leid, ich sehe drei. Wir beginnen mit dem Vogel. Der Vogel hier. Nun, der Vogel hat, was wir beobachten, wahrscheinlich etwas Rot, etwas Schwarz, etwas Weiß, etwas Rosa darin. Und das war's. Es gibt etwas Braun, aber es sind tatsächlich viel mehr Farben drin. Aber da wir eine begrenzte Auswahl haben , müssen wir natürlich ein bisschen damit spielen. Was wir tun werden, ist, dass ich mit der Stelle hier mit seinem Schnabel beginnen werde . Und dafür wähle ich das Grau und ich habe nur zwei Möglichkeiten. Ich glaube, ich habe ein Grüngrau. War es so etwas? Ja, ein grünes Grau. Und ich habe ein normales Grau und werde dieses normale Grau zuerst verwenden, um es einfach nach Vögel zu färben. Okay? Und was ich tun werde ist einfach, ich nehme das Pastell auf, so sind die beiden, diese Kamera , wenn du fokussierst, ich halte sie einfach so. Ich unterstütze es ein bisschen mit diesem Finger, aber spiel damit. Es gibt keine Regel, wie man das hält, halt sie einfach, denn die kurze, wir halten sie einfach zwischen der festen, dem Zeigefinger. Ordnung, also was ich tun werde, ist, ein bisschen mit diesen Pastellkreiden zu skizzieren , so wie es mir am besten gefällt. Und ich werde nur den Schnabel einzeichnen. Da hast du es. Das ist schon der Höhepunkt. Ordnung, als Nächstes muss ich es schön machen und ich nehme einfach meinen Finger und mache es so. Und füge ein bisschen mehr hinzu. Und es hinterlässt einige Rückstände. Also haue ich einfach weg. Das ist nur die allgemeine Form des Schnabels. Als Nächstes überlasse ich das Auge für später. Ich werde das Auge tatsächlich mit den Stiften machen . Das ist viel einfacher. Und drum herum schon ein bisschen schmieren , oder? Und ich habe das Tuch hier. Mach meinen Finger. Ich könnte es einfach sagen. Irgendwo da unten, wo du es nicht sehen wirst. Was ich als Nächstes tun werde, ist ein Braun auszuwählen. Das mag seltsam klingen, aber ich wähle ein Braun. Ich habe das Englisch gekürzt. Ist das Shannon? Nein. Shanna verbrannt oder was auch immer ich habe. Lass uns sehen. Auf Englisch gelesen. Habe ich ein englisches Rot, das englische Rot auswählt. Und ich wähle das englische Rot. Und mit dem englischen Rot fange ich hier an und lege eine Schicht ab. Und ich werde das mit der englischen Lektüre einfließen lassen. Und später entscheiden wir uns für das leuchtende Rot. Dann bekommen wir eine schöne Mischung. Und was ich tun werde, ist mit meinem Finger Smith, und dann geht das Ego vielleicht ein bisschen um, bis zu diesem Schritt. Jetzt weiß ich, dass hier ziemlich viel Rot ist. Und ich werde das einfach da unten reinlegen. Und hier sind die Liebespreise laut Foto. Und mach dasselbe noch einmal. Du gehst. In Ordnung, gut. Das einzige Problem, das wir haben werden, ist, dass der größte Teil unserer Zeichnungen langsam verschwinden wird, aber so ist es. In Ordnung? Und das ist der Teil, den ich machen möchte, weil Englisch rot ist. Jetzt gehe ich ins Schwarze und mache ein Foto davon. Jetzt sehen wir, unser Auge sieht viel Schwarz, aber Schwarz besteht eigentlich aus einigen Blautönen, einigen violetten Farbtönen, und all das vermischt sich, um dieses dunkle Schwarz zu erhalten. Und später werden wir ein bisschen Schwarz verwenden, aber wir werden zuerst mit etwas Violett beginnen. Mal sehen, ob wir das haben. Das ist natürlich die Sache. Und das haben wir tatsächlich. Das ist eine Art Akte. Sie ist tot. Ein blaues Veilchen. Wir wählen zuerst das aus. Ja, damit komme ich klar. Ich werde das ein bisschen als Grundlage dafür verwenden , wo das nebenan ist, wo Krankheiten. Und sofort werde ich so viele Schulden abschmieren. Und ich werde das Gleiche mit dem Flügel machen, werde dafür sorgen, dass einige ihn verbreitern. Aber das Schöne an der Busstele ist tot. Darüber werde ich mir keine Sorgen machen, denn später bringe ich das Weißbrot zurück. Also mache ich den Flügel. Dieser riesige Teil. Da hast du es. Und wie du siehst, lasse ich das einfach auf meinem Papier ruhen und zeichne es. Dann benutze ich meinen Finger und sie kann sehen, ich mache mir nicht einmal Gedanken darüber. Wirklich sauber und alles komplett. Also färbe alles so, wie du es mit Buntstiften machen würdest , weil ich sowieso meinen Finger benutzen werde , um es auszubreiten. Passt da mehr rein. Und dann haben wir ein paar Basisschichten. Wir legen nur eine Unterschicht an , von der aus wir arbeiten können. Es ist gut. In Ordnung. Und zweitens werden wir auch diese Farbe streichen. In Ordnung, gut. Das wäre also R auf der Ebene. Als Nächstes hole ich mir das dunkelste Blau, das ich in diesem Set finden kann. Und das wäre ein preußisches Blau, wenn ich damit Recht habe. Ja, preußisches Blau. Und ich werde das einfach zu diesem Flügel hinzufügen , um später dasselbe Blau für einige Schatten zu verwenden . Da das das einzige Blau ist, das ich habe. Nun, ich habe ein paar hellere Blautöne, aber jetzt mischen wir einfach diese Farbe ein. Und ich werde mir das Foto auch noch einmal ansehen. Mir fällt dieses Weiß auf, also möchte ich vielleicht ein bisschen um das Weiß herumgehen, obwohl ich es trotzdem hinzufügen werde. Da hast du es. Und warum wir das mit diesen Farben machen , ist, um ein paar neue Antworten zu bekommen, ein paar nette Schwarztöne , damit nicht alles schwarz, schwarz ist. Und da hast du es. Im Moment, wie Sie wahrscheinlich schon sofort sehen können. Das Oh, du willst nicht supergenau vorgehen und ein absolut genaues Detailbild im Kopf haben , du wirst zuerst etwas Fizzy bekommen, obwohl wir später natürlich unsere Details hinzufügen und es interessanter machen werden . Schauen wir uns den Schwanz an. Mir fällt auf, dass einige braun sind, sie tragen das preußische Blau. Ich hole sofort mein dunkelstes braunes Licht und das wird das Auge hier sehen können. Es ist eine Zahl, nur eine normale Zahl. Und ich koloriere diesen Teil mit einer dichten regulären Zahl. In Ordnung, ich habe das hinter mich gebracht. Das wird mit meinen Finger nicht funktionieren. Ich werde das Bildhauerwerkzeug benutzen. Ich habe. Ich werde das einfach benutzen , um mit dem Ausmalen zu beginnen. Interessant, um mit dem Ausmalen zu beginnen. Da hast du es. Und ich lasse das Braun in das Schwarz übergehen. Was wird später auch schwarz sein? In Ordnung, jetzt werde ich das Ding putzen. Hier. Mir geht es gut. Jep. Okay, ich habe jetzt diesen braunen Frieden und ich sehe, das sieht so aus, als würde ich das ein bisschen nach vorne schieben es hier einblenden. Das sieht schon nett aus, gute Erfahrung. Ich nehme tatsächlich wieder das Braun, das gleiche Braun. Wo habe ich es hier hingestellt? Ich werde hier auch Schulden verwenden, ein bisschen. Langsam, sicher auf schwarze Zahlen zusteuern. Beim Tun. Da hast du es. Ich denke, ich bleibe vielleicht bei diesen vier, schiebe sie mit meinem jetzt werde ich für die größeren Teile meinen Finger verwenden. Auch dieses Tool funktioniert ganz anders als mein Finger, aber es drückt immer noch das Pastell in das Papier, was ich will, das Ego. Jetzt fängt es an, wie ein Flügel auszusehen. Der Flügel liegt tatsächlich über den anderen. Ich sorge dafür, dass ich das habe. Und da haben wir es. Siehst du, und jetzt siehst du langsam schon, dass aufgrund dieser Mischung von Farben eine schwarze Farbe erscheint, aber immer noch einen Hauch von verschiedenen Farben enthält. Ordnung, es ist Zeit, ein bisschen mehr von diesem Braun abzulegen . benutze dieses Modellierwerkzeug , um den Graphit hineinzudrücken und mein Motiv zu kreieren. Was in diesem Fall bedeutet , da gehen wir, sehen Sie, das wird anfangen, gut auszusehen. Und wegen der interessanten Untertöne, hier tatsächlich ein paar nette Töne bekommen, werde ich die Reste wegpusten und schauen, wo ich noch nicht war. In Ordnung, gut. Da hast du es. Ich setze einen Ausreißer ein. Ich werde das Schwarz vorsichtig am Rand verteilen. Ich füge etwas Schwarz darunter hinzu. Ich füge hier etwas Schwarz hinzu. Ich füge da ein bisschen Schwarz hinzu. Und genau dort. Ich lasse es vorerst so, wenn wir dasselbe Tool verwenden. Ich möchte dieses Schwarz verbreiten und habe diese Idee geschaffen, dass einige auseinandergefallen sind. Da hast du es. Da ist wahrscheinlich etwas Schwarz und Braun drauf. Da hast du es. Sehen Sie, was das Erstellen einiger netter Dinge auseinanderfiel. Und ich nehme einfach das Pastell auf und verschiebe es auch ein bisschen in verschiedene Bereiche, weil dieses Tool die Farbe aufnimmt. Offensichtlich tut das auch mein Finger. Und das kann ich ein bisschen verschieben. Okay, das ist offensichtlich zu hell für das Haar, also gehe ich zurück zu dem Dunkelblau. Das ist dieser Ansatz, preußisch blau. Füge das hier ein bisschen hinzu. Und darauf komme ich zurück. Violett, ich habe das hier ein bisschen gemischt, besonders dort, wo ich denke , dass nicht genug Farbe drin ist. In Ordnung. Ich möchte noch nicht mehr Schwarz untermischen, aber ich benutze das Tool, ohne es zu reinigen. Da hast du es. Setze ein paar schöne Farbakzente darin. Da haben wir es. Gemischter Abstieg etwas besser. In Ordnung. Da ist unser Flügel, der kleinste Teil des Flügels. Nun, das ist hier offensichtlich etwas zu blau, also brauchen wir etwas Braun drin. Es gibt ziemlich viele braune Bestrebungen. Es sieht für uns schwarz aus, hat eigentlich eine bräunlichere Farbe. Aber ein Set, das wir erstellen wollen, ist interessant, oder? Und das schiebe ich rein. Da hast du es. Jetzt haben wir einen schönen Flügel. Jetzt. Normalerweise möchte ich, wenn ich malen würde , dieses Schwarz überhaupt nicht verwenden. Aber ich würde ein Payne's Grey verwenden. Wenn Sie also ein Payne's Grey in Ihrem Set haben, Sie erwägen, dieses zu verwenden. Okay, aber ich habe nicht, dass Payne grau ist, ich habe nur hellgrau. Also muss ich ein bisschen damit arbeiten und hier vorsichtig etwas Schwarz hinzufügen . Und auch auf den Haaren. In Ordnung. Ich habe hier geschaffen, um mit diesem Wenn-Effekt zu leben. Und davon abgesehen, nicht zu putzen, ist es immer noch nicht sauber. Ich verschiebe dieses Pastell ziemlich grob so, um ein paar schöne Streifen und Effekte zu erzielen. Beim Tun, da hast du es. Ich finde, wir sehen gut und nett aus. Schritt vier hier. Ich sehe mir das Foto an. Da gibt es definitiv mehr Pastell. Also gehe ich zurück zu dem wirklich dunklen Blau hier. Und Fehler, besonders wenn sie noch keine andere Farbe hinzugefügt haben. Oh, ich, mach das blau. Stimmt es? Jetzt kommen wir übrigens davon, auf dieses Silikon zu drängen , zu vernünftigen. In Ordnung. Da hast du es. Nun zu der Tasche hier. Da ist definitiv etwas Schwarz drin. Und natürlich ist dieser Teil auch schwarz. Ich könnte das vorerst lassen. Ich habe das getan. Ich muss das ein bisschen machen. Ordnung, nun, ich werde es hier machen, ich werde tatsächlich das Schwarze da drüben machen. Und füge nur eine kleine Linie hinzu, Schwarz geht in den roten Kopf, dort etwas mehr. Und hier in der Umgebung. Ich werde das tatsächlich schwarz machen und ihm diese Form geben. Und jetzt werde ich das verwenden, um zuerst diesen Teil zu erstellen. Und ich hebe das Schwarze mit Absicht auf. Und wie du siehst, verschiebe ich es ein bisschen in das , was die Weißen sein werden. Und auch hier ist es definitiv da drin. Und ich stelle fest, dass bei etwas dunklem bis hellem Licht anders geht. Vermeiden wir es, zu viel Schwarz zu verwenden. Da hast du es. Und natürlich dieser Teil und etwas Schwarz dort. Und dieses Tool ist schwarz. Also benutze ich Schulden, um das ein bisschen in die Vogelfarbe zu bringen . Da haben wir es. Okay, und da brauchen wir natürlich etwas mehr Farbe. Das machen wir mit dem Dunkelblau , dem preußischen Blau. Bring das Shaping mit. Füge etwas von dem Lila hinzu, das wir verwenden. Und lassen Sie uns das zum Mitnehmen in die Zeitung schieben Mitnehmen in die Zeitung . In Ordnung. Sobald du ein bisschen mehr hast, Februar, los geht's. Nett. Mal sehen, was von dem braunen Teil am Rand ein bisschen ist. In Ordnung, gut. Schauen wir uns hier um. Verschmieren Sie das ein bisschen. bringe schon etwas Farbe mit, putze sogar meinen Pinsel. Aber da da Schwarz ist, mache ich mir das jetzt zunutze, wie du an meinen Händen siehst, habe ich einen riesigen Fehler gemacht. Bisher. Es sieht gut aus, aber wahrscheinlich haben Sie bereits ein Problem bemerkt. Ich mache mir selbst ein großes Problem , indem ich einen Fehler mache. Den Fehler, wo ich arbeite, aber woanders, zeige ich hier. Lass mich dir das zeigen. Was hier passiert ist, dass Sie wahrscheinlich bemerkt haben , dass meine Zeichnung langsam verschwindet. Und ich möchte nicht, dass das passiert, um zu präsentieren, dass ich stattdessen ein Papier darauf hätte legen sollen . Leg meine Hand auf das Papier , wo ich nicht arbeite. Ich mache das vorerst nur, um sicherzugehen, dass ich nicht noch mehr verschwinden lasse. Aber da habe ich noch nicht daran gearbeitet. Also ich kann diesen Teil später einfach zurückbringen , nur wir haben dieses Chaos hier, aber das Pastell, darauf werden wir eingehen. Wie Sie hier sehen können, ist der größte Teil des Stifts sowieso verschwunden. Ordnung, was ich als Nächstes tun werde, ist, dieses Tool ein wenig zu reinigen. Ich habe mir ein zweites Problem geschaffen. Ich habe meine Skulptur tatsächlich in zwei Teile zerbrochen und die habe ich einfach rausgeholt, leider mehr, indem ich sie gereinigt habe. Lassen Sie mich Ihnen also einen kleinen Tipp geben. Wenn du es reinigst, vorsichtig vorgehst und nicht daran ziehst, dann ziehst du es einfach runter und das kriege ich nie in das kleine Loch. Es wird nicht funktionieren. Also wechsle ich einfach zu einem anderen. In Ordnung. Zieh das nicht, das wird nicht funktionieren. In Ordnung? Was ich machen will ist, ich will malen, dieses Bild ist koloriert, das hier oben. Etwas intuitiver mit dem Finger, aber ich möchte es mit dem Sculpting 22 machen und hier den Graphit etwas mehr ins Papier drücken etwas mehr ins Papier und den Rest genau dort loswerden. Das ist besser. Okay, gut. Im Moment haben wir dieses Angebot. Geh es durch. Schon wieder Tool. In Ordnung, gut. Mal sehen, was wir als Nächstes machen werden? Daran werden wir arbeiten. Ja, wir werden das machen. Später. Wir können ein bisschen an seinem Schnabel arbeiten. Jetzt möchte ich ein bisschen Dunkelblau drunter haben , weil das die Schattenlinie ist. Also das so überschreiben und das gut malen. Da. Du gehst. Und das mit mehr reinschieben , damit du so einen schönen Höhepunkt bekommst. Ordnung, und jetzt ganz vorsichtig, ein bisschen Schwarz auf Rot. Also mache ich einfach eine Zeile wie diese. Und mit diesem Tool drücke ich es ein. Auch ein bisschen so, um einen schönen großen Samen zu bekommen. Das ist nett. Wir werden später an den Highlights arbeiten, sie fügen sie hinzu, aber im Moment sieht das gut aus. In Ordnung, ich lasse es so. Okay, wir haben also dieses Schwarz hier, wir werden später etwas Weiß hinzufügen. Wir haben das, das wird weiß sein. Und auf den Haaren wird das weiß sein. Und ich muss später diesen Teil des Baumes zurückbringen und vom Vogel, den ich schließe, lasse ich sie einfach verschwinden. Jep. In Ordnung, gut. Lass uns sehen. Hier. Lass uns hier unten ein bisschen mehr am Flügel arbeiten. Legen wir das hin, schieben wir das rein. Zuallererst ein bisschen besser. Jetzt muss ich hier unten etwas Braun hinzufügen. Dieser macht richtig braun. Und später kriegen wir Ratten drauf. Rosarot. Da hast du es. Und für den zweiten Teil, ich werde hier nur etwas hinzufügen, etwas Schwarz nachgeschlagen. Und an der Unterseite dieses zweiten Schwanzes das zwei Teile des Schwanzes. Und ich werde das einfach in die Zeitung schreiben, um vorsichtiger zu sein. Da hast du es. Nett, gut. In Ordnung, will das wagen zu wissen, ich möchte Abneigung gegen das hinterlassen. In Ordnung, nun, wir brauchen etwas Dunkelheit um uns herum. Sie werden das Schwarz dafür nicht benutzen. Wenn tatsächlich Stripple n. Ein bisschen von diesem Braun geht da auch rein. Und dann schaust du dir nur das Foto an. Jetzt werde ich das verwenden, um das ein wenig zu verteilen und in diesen Teil des Kopfes einzuarbeiten. Während ich dran bin, braucht es vielleicht den Graphit, den ich auf den Haaren habe. Erschaffe ein bisschen. Dieser Teil hier. Gut. In Ordnung. Das war's. Mal sehen, wann es hier auch etwas braun wird. Ich zeichne nur ein paar Linien, die da sind. Geh zum Beispiel auf die unteren beiden. Und lassen Sie uns diese Zeilen so hineinschieben. In Ordnung, gut. Ich bringe die Truhe mit den Resten, die hier sind , ein bisschen zurück. Und jetzt lasst uns dieses Violett, das ich wirklich nicht will , den Strohhalm um ihn herum noch etwas bewegen das ich wirklich nicht will , . Hier zu, da hast du es. Nun, das sieht langsam gut aus. In Ordnung, wenn ich etwas Rot nehme. Mal sehen, sollen wir das in der nächsten Lektion machen? Das machen wir in der nächsten Lektion. Okay, ich werde diese Lektion hier beenden. Wir haben schon einen Teil des Vogels. Was ich jetzt machen werde, ich bringe das Bleistiftteil zurück, das ich zertrümmert habe. Und wenn ich das gemacht habe, komme ich zurück und wir werden ein bisschen mit diesem Rot arbeiten. In Ordnung, wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 4. Den Vogel zeichnen Teil 2: Willkommen zurück zur zweiten Lektion. Okay, wir haben einen schwierigen Start. Wenigstens habe ich einen holprigen Start hingelegt. Du solltest diesen holprigen Start überhaupt nicht haben. Ich mache mein Werkzeug kaputt. Nun, alles verschmieren. Aber wir können weitermachen. Ich habe die Teile neu gezeichnet , die ich dabei verschmiert habe. Jetzt können wir also mit den Vögel weitermachen. Wie Sie sehen können, habe ich den fehlenden Teil neu gezeichnet. Ich lege jetzt die Zeitung drauf. Und wir werden uns unseren Mittelspecht ansehen. Und es hat natürlich dieses Rot. Ich will das Rot reinbringen. Und einige da, einige rosafarbene Rottöne. Also werden wir damit spielen, jetzt haben wir einen Farbton drunter gesetzt. Und einer von ihnen ist jetzt dauerhaft rot. Und was ich mache, ich habe vier Möglichkeiten. Ich habe ein sehr dunkles Rot , das Metabolic ist. Ich möchte das noch nicht benutzen. Ich nehme vielleicht den klugen. Zuerst. Ich habe etwas Rosa in diesem Set. Ich kenne wahrscheinlich Pink. Ja, hier ist etwas Rosa, aber das ist zu viel Rosa. Also muss ich mit dieser rötlichen Farbe arbeiten. Ich habe also den normalen roten, keinen Metal Lake. Ich werde das sofort weglegen, wenn du zuerst das knallrote benutzt. Und was ich tun werde, ist, diese schöne rote Farbe zu geben diese schöne rote Farbe und nur hier und da ein paar Punkte hinzuzufügen. Weil jemand, der klug ist, hat sie da nicht zuerst etwas Farbe hinzugefügt. Und viel Farbe. Die Ziele, um diese Box ein bisschen nach unten zu verschieben. Also das Ego. Und ich würde sagen, da um die Gegend herum wird es schön rot sein den Ausreißer ab jetzt sauber zu legen oder diesmal zu vorsichtig , damit ich ihn nicht kaputt mache. Also zieh es nicht. Das läuft schief. Ich fange hier unten an. Ich drück nur diese Farbe rein. Wieder so, als ob ich mehr oder weniger einen Pinsel benutzen würde. Ich male ein bisschen. Indem du etwas Druck ausübst. Ich setze tatsächlich auf diese Farbe. Und vielleicht brauche ich da noch etwas mehr, definitiv brauche ich an den ein oder zwei Tagen noch etwas mehr , um das wirklich durchzugehen, oder? Das ist besser. Und heute gehst du. Dieser hat flache Seiten. Das ist nett, um größer zu werden. Und es hat diesen Punkt. Und da hast du es. Und ich benutze den Punkt, um diese kleinen Federn zu kreieren. Hervorragend, ausgezeichnet, ausgezeichnet, ausgezeichnet. Ich werde dafür sorgen, dass das sofort so aussieht. Platz bei ******. In Ordnung? Und das werden wir auch hier oben machen. Nun, wenn das zuerst hier ist, das ist das Mischen dieses roten, ein bisschen komisch. Und durch diese kleinen Teile bekommst du ein paar nette neue Antworten, okay. Und was ich mit diesen beiden Enden machen werde, ist Kopf. Ich schaue mir dieses Wappen an und das zeigt alles, was die Fed in diese Richtung geht. Er mag Oppressor sehr gerne, also werde ich einfach mein Papier in die Hand nehmen und es in diese Richtung schieben. Eigentlich. Was Sie jetzt tun könnten, ist, Ihr Papier umzudrehen, um es sich einfacher zu machen. Ich versuche, ein bisschen diesen Effekt zu erzeugen. Nach dem Wappen. In Ordnung, gut. Da hast du es. Seite, um gut auszusehen. Hier kriegt man etwas Farbe rein. Hat tatsächlich etwas von dem rosafarbenen Ton hier drin. Und da ich kein Rosa habe, gehe ich einfach nochmal über mein Rot, nehme etwas Rot und füge es dann dem Körper hinzu. Ordnung, aber jetzt sind viele schöne Farben drin. Das Ego. Mach einfach noch ein bisschen weiter. Das ist zu viel hier. Mal sehen, ob ich ein sauberes Ding habe. Nun, wir werden dort sowieso Farbe hinzufügen. Genau da. Vielleicht möchte ich dort etwas Farbe haben. Okay. Und jetzt fängt er an, wie ein ****** auszusehen. Diese Lücke einschlagen, das ein bisschen verblenden. Jetzt, Nice. Okay, mal sehen, was als Nächstes kommt. Wir brauchen auf jeden Fall ein bisschen Rot da drin. Lass uns ein paar Spots machen. Und weiter hier. Wir brauchen die beiden. Da haben wir es. Und lasst uns sie zerschmettern. Hier verwenden wir Follow the direction of the Klaue. Und los geht's. Und ich könnte sofort so viel in dieser Bleistiftfarbe verwenden, dass Rot tatsächlich die richtige Farbe hat. Da. Da hast du es. Jetzt schauen wir uns das an. Siehst du, wir bekommen einen schönen Vogel. In Ordnung, was machen wir als Nächstes? Mal sehen, wir haben das hier, wir haben das hier. Jetzt. Das ist rot, also möchte ich sichergehen, dass wir das meiste von diesem Roten loswerden . Nur ein bisschen mehr. In Ordnung, gut. Okay. Das sieht eigentlich ganz nett aus. Wir müssen die Truhe reinbringen. Aber das ist ein Schuss. Kein Problem. Sobald wir das Licht gemacht haben, sollten wir den Hintergrund haben, wir sollten eine schöne Truhe bekommen. Okay, lass uns sehen. Das lassen wir vorerst stehen. Wir haben diese Streifen hier. Und mal sehen, wir bekommen etwas von dem hellsten Grau oder sogar ein bisschen hellgrau um das Auge. Ich ziehe hier ein. Die Summe der Überschrift hier. Und mal sehen, weiter mit dem Hinzufügen. Nein, gut. Manche reinigen mein Werkzeug. Und du gehst, ich mache hier dasselbe , um dort ein bisschen Farbe hinzuzufügen. Nicht viel. Aber es erzeugt die Wirkung von Leuten hier. Und das ist die ganze Idee. traue mich, okay, vielleicht möchte ich das auch hier machen, ein bisschen. Ich schiebe da auch ein bisschen von dieser Farbe hin und her. Da haben wir es. Lassen Sie uns das einmischen. Leicht nach unten. In Ordnung, gut. Ähm, lass uns sehen. Lass uns das Hellgrau wieder zurückholen. Dies ist das hellste Grau, Grüngrau oder wir haben die andere Wahl, es ist nur ein Grau. Lass uns nur das Grau nehmen. Lass uns sehen. Du willst etwas Grau und diese Klaue da unten haben. Seine Beine, ich glaube, du nennst sie Klasse. Und lasst uns diese Truhe schon ein bisschen erstellen. Und später werden wir mit den Weißen arbeiten. In Ordnung? Mach das hier. Zuerst. Ich dränge auf diese Anmut. Und ich mache ein bisschen, manchmal gibt es ein bisschen zufällige Bewegung, aber meistens mache ich diese Streifen. Ab und zu möchte ich, eine kleine Textur entsteht. Jetzt. Die Beine und der Unterricht wir später machen werden, sind mit den Stiften besser. Aber verwische die Farbe schon ein bisschen hinein. Okay, gut. In Ordnung, los geht's. Das sieht langsam nach einem Wort aus. Okay, gut. Ähm, lass uns sehen. Das ist ziemlich gut. Das ist ziemlich dunkel. Schön, dass es hier ein bisschen von der Unterseite gibt, ein bisschen dunkle Farbe. Und sie sind ein bisschen dazu da, einfach eine etwas dunklere Farbe zu erzeugen. Die Bürste reinigen ist so gut ich kann. Ich fange wieder hier unten und bringe diese dunkle Farbe rein. Und während wir das tun, wollen wir eine Form schaffen. Wir erstellen jetzt ein Formular. Wenn Sie also überall dieselbe Farbe und dasselbe Rot verwenden , erhalten Sie keine Form oder Formenabmessung. Jetzt bekommst du ein paar tiefe Töne. Du bekommst hier also einen kleinen Körper zurück , als ob er etwas mehr Form hätte. Und hier drunter könntest du auch einen dunkleren Ton machen, das machen wir sofort. Erwecke ein bisschen das Gefühl eines Schattens darunter, indem du eine Farbe verwendest. Einfach draufdrücken und los geht's. Das sieht nett aus. Auch hier. Unten ein bisschen. muss aufpassen, dass ich das nicht noch einmal mit meiner Hand übergehe. Schon wieder so viele Schulden, nur ganz unten hier. Ein bisschen dunkleres Rot für einen schönen, tiefen Ton. Und obendrein möchte ich auf jeden Fall, dass etwas von dem Licht zurückgelesen wird und ich versuche, das Wappen ein bisschen besser zu gestalten. Da hast du es. Nett. Wir sehen uns sofort im Körper, bekommt etwas Form und Gestalt. Und mit dem Fetisch werden wir das später mit den Stiften noch ein bisschen mehr machen. Mal sehen, ich möchte hier etwas Braun haben, um einen besseren Übergang zwischen dem Rot, dem Flügel und den Flügelfedern hier zu schaffen . Nicht, dass, wenn die Fed hier ist und der Schwanz, den sie machen, da oben ist. Damit es etwas mehr Farbe hat. Da hast du es. Das ist besser. In Ordnung, gut zu wissen. Ich muss auf jeden Fall etwas von dem hellroten Licht zurückbringen . In Ordnung. Und schieb es rein, um ein bisschen die Illusion von Federn zu erzeugen. Okay, gut. Mal sehen, wir haben den hier. Es sieht schon sehr gut aus. Später bringen wir das Weiß zurück, wir haben jetzt diese Pfosten waren nulla, Pause, die Beine, ihre Krallen. Ähm, ich habe noch etwas von dem Rot übrig. Also lassen Sie uns das hier besprechen. Nur ein bisschen mehr. Pink, sie sind sehr klein. Okay, gut. In Ordnung. Schauen wir es uns an. Und das ist unser Vogel. Das ist der Teil des Vogels. Gut gelesen, okay, ich werde diese Lektion hier schließen. Im nächsten Schritt, was ich tun werde, werde ich mir ein paar Stifte besorgen, damit ich ein paar Details über den Vogel, den ich an seinem Auge bearbeiten möchte, kriege, das wird der Blickfang sein. Und danach werden wir in der Lektion an diesem Baum arbeiten . Aber zuerst werden wir an dieser Route arbeiten und uns jetzt die Details ansehen. In Ordnung, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Details zum Vogel hinzufügen: Willkommen zur nächsten Lektion. Was ich jetzt machen werde, ich besorge mir eine Schachtel mit Pastellkreiden, sanfte Pastelle, diese anderen Sachen gehören dazu. Was sind die Kerncocktails oder so? Ja, stabil kohlenhydratarm oder talg. Sie können jede beliebige Marke verwenden, um eine Münze in verschiedenen Farben zu kreieren , oder es gibt alle Arten von Pastell, bis Roy Town Finger in Ordnung ist, damit sie auswählen können, welche Sie haben. Du könntest auch weiter mit den Pastellen arbeiten und dann sicherstellen , dass du einen schönen Rand hast. Und dafür benutzt du den Edge, aber das ist etwas kniffliger, um es uns einfacher zu machen. Benutze wahrscheinlich ein paar Farben von hier. In Ordnung, lass uns das machen. Mal sehen, was wir machen werden. Wir holen uns einen weißen. Aber dafür habe ich auch nicht das Weiß der Königstitel bekommen , weil das ein sehr starker Wind ist. Und ich habe dieses Weiß hier. Das ist jetzt etwas unverblümt, also brauche ich einen Spitzer. Wenn Sie nun Pastellstifte anspitzen, werden Sie sie höchstwahrscheinlich mit einem unregelmäßigen Spitzer zerbrechen . Es ist knifflig. Die Leute haben ein Messer, aber ich benutze dieses, den Bauch darunter, das ist das Zeug darunter. Spitzer, der extra fürs Erste Bleistifte gemacht hat und er funktioniert super. Wenn Sie einen spitzen und pastellfarbenen Stift wollen, ich nur empfehlen, dass einer mit verschiedenen Marken und natürlich auch mit den Kartellen selbst großartig war verschiedenen Marken und natürlich auch . In Ordnung, ich spitze meinen Stift, jetzt meine Stifte, erwarte keine wirklich scharfe Spitze bei Pastellfarben , sie werden sowieso stumpf sein. Es ist sehr bald. Okay, ich werde diesen benutzen, um wahrscheinlich meine Hand nach unten zu legen, damit ich ihn sehen kann. Ich werde versuchen etwas schönes Weiß reinzubringen. Und wir werden die Illusion von Federn erzeugen. Und du verstehst, und wie du siehst, drehe ich meinen Stift ab und zu ein bisschen. In Ordnung, das ist gut. Ich möchte diesen weißen Hintergrund hier haben und ich möchte wahrscheinlich sagen, dass dieser Stift vielleicht nicht ausreicht. Was könnte überraschend sein? Aber das geht mit diesem Pastell viel schneller. Da hast du es. Also werde ich das gleich zurückbringen, da hast du es. Und es geht hier herum. Da ist etwas Weiß. Und dann haben wir all diese kleinen Teile. Aber wir werden uns zuerst darauf konzentrieren und ich werde darauf zurückkommen , um das zu integrieren. Und dann wird es das Weiße aufnehmen. Und ich habe hier und da welche hingelegt. Stimmt es? Nett. Lass mich die flache Seite benutzen. Ein bisschen mehr. Schieb es wirklich in die Zeitung. Du kannst es auch hören. In Ordnung, gut. Jetzt kommen wir ein bisschen vom Flügeleffekt ab. Jetzt gehe ich zurück zum Stift. Leg wieder etwas drauf. In Ordnung, gut. Ich verstehe das ein bisschen länger. Okay. Und ich weiß, dass ich damit nicht besonders genau vorgehen werde. Ich wollte nur einen schönen Eindruck hinterlassen. Okay, das nächste ist, jetzt wo ich etwas Weiß habe, gehe ich nirgendwohin. Ich werde ein paar Stellen hinzufügen. Lass uns sehen. Einige hier. Manche da. Ich will etwas Weißes da drin haben. Und jetzt muss ich sehr vorsichtig sein, dass ich das nicht verwische, denn bei all Arbeit, die ich gemacht habe, so ziemlich einige da drin , um einen D-Effekt von Federn zu erzeugen. In Ordnung? Weil manche einfach hier und da sind. Ich schaue mir einige Teile des Bildes vor einem Tag an. In Ordnung, gut. Ich könnte das etwas ansprechen. Du gehst, wow, sieh dir den Vogel an. Das sieht ziemlich wunderschön aus. Okay, lass uns sehen, dass Ich hier welche reinbringe und wir werden später dort noch mehr machen , sobald wir den Hintergrund erstellt haben. Und ich will einige hier haben , um diese Federn herzustellen. Viel besser. Okay, und solange ich diesen habe, ein bisschen am Schnabel, gut. Noch ein Blatt. Es ist wie dieser, also definitiv ein bisschen mehr da. Ordnung, wir heben den Vogel so hoch. Das werde ich machen. Daran werden wir arbeiten. Ich weiß, bevor ich an der Arbeit gehe, möchte ich dort unten etwas weiße Farbe hineinbringen . Ich werde den Stift dafür benutzen. Stimmt es? Nett. Und ich werde den Stift ein bisschen benutzen um das Weiß zu verschmieren. Ein bisschen netter. Was ich hier vielleicht mit dem Weißen anstellen könnte. Das ist vielleicht etwas weniger breit und passt zum Rest. Das ist nett. Okay, das ist besser. Gut. Das Auge, das Auge, das Auge. Das Auge. Ich sehe Rot und Schwarz und Blau im Auge. Also werde ich mich für diese Farben entscheiden. Ich gebe mir ein schönes Rot. Ich nehme ein sehr dunkles Blau. Da hast du es. Und natürlich ist etwas Schwarz drin. Lass mich sehen, ob ich etwas Schwarz habe, aber mit den Stiften habe ich tatsächlich etwas Grau. Also werde ich mir ein Grau besorgen und das heißt was macht das Grau jetzt haben sie nur Zahlen drauf. Es ist grau, nicht schwarz. Wenn ich Grau verwende, fange ich mit Rot an. Das Rot ist, ich schaue mir das Bild an und sehe , dass das Rot hauptsächlich auf dieser Seite ist. Könnte untergehen. Oh, ein bisschen auch da. In Ordnung, gut. Die nächste Farbe ich verwenden werde, ist das Blau. Also nicht das Schwarz, sondern das Blau, nicht das Grau. Und das werden wir tatsächlich schaffen. Ich verschiebe das ein bisschen. Erstellen Sie zuerst das Auge. Färbe es. Lass uns sehen. Oh nein, aber mehr als wir gehen, da ist das Auge. Mal sehen, ob wir das Tool verwenden können , um das ein bisschen besser zu kombinieren. Das ist das kaputte Werkzeug, Hipster, um mein Werkzeug zu reinigen. Und da versuchen wir, diese beiden Farben gut zu vermischen. Da haben wir es, indem wir den Graphit in das Papier drücken, aber jetzt verwenden wir wirklich diesen Punkt, nicht die flache Seite, fügen das Rot in das Dunkelblau ein. Jetzt entscheide ich mich für das Grau. Dieses auf der einen Seite, füge Grau hinzu. Und ich werde es benutzen, um es ins Auge zu drücken. Entschuldigung für das niedrige Ende. In Ordnung, gut. Jetzt sehe ich und stelle fest, dass das Auge definitiv mehr rot ist. Also werde ich das auch tun. Ich will es nicht, das stark ist, und füge es hinzu. Da hast du es. Das ist ein gutes Auge. In Ordnung, wir werden das jetzt schwarz lesen. Und auf dieser Seite ein bisschen schwarz. Ich habe immer noch das Rot und Blau drauf. Und ich mische nur. Er wusste es nicht. Er geht. Und das sieht ziemlich nett aus. Jetzt habe ich das Schwarz, also sehr vorsichtig mit dem, was noch auf dem Werkzeug übrig ist, ich male einfach in dieser Linie. Lass es uns auf diese Weise reinigen. Und da ist unser, das möchte ich jetzt natürlich ein bisschen reflektieren . Dafür nehme ich einfach das Weiß. Nun, schauen wir mal, ob ich zuerst ein bisschen von meinem Stift kriege. Mal sehen, ob das funktioniert. Ja, das funktioniert. Das Spiegelbild so. Und jetzt zu dem kleinen Teil dieser weißen Punkte, los geht's. Da ist der, ich. Jetzt beweg das Papier. Schau dir das an. Das ist unser Mittelspecht. Es sieht toll aus, nicht wahr? Ich möchte ein bisschen mehr mit dem weißen Problem spielen. Wir sagen, ja, ich will das hier haben. Das ist weiß oder so. Ich füge einfach die Illusion von Federn und eher Punkten und Flecken hinzu. Und da ist er und ich will etwas Braun haben. Ähm, dafür könnten wir das Pastell verwenden. Ich hole mir das Dunkelbraun wieder. Welcher wurde hinzugefügt? Ombre ist aktiviert. Wenn ich den richtigen habe, ist das ein Umbra, verbrannter Umbra. Und in diesem Teil werden wir nur Schiebepunkte reinbringen. Sie gehen auch dorthin. Und das ist viel besser. Nun, was ich zu einem Dunkelgrau möchte , ist ein paar Federn wie diese hinzuzufügen. Auch hier. Ich gebe dir nur einen Hinweis, ein bisschen Federn. Ordnung, und wenn es weiß ist, füge ich hier auch Federn hinzu. Und ich verwende nur hier und da dasselbe Grau. In Ordnung, gut. Wie sieht es mit Todesfällen aus? Da haben wir es. Ich möchte dort etwas Schwarz zurückbringen. Ich habe hier Schwarz. Das schwarze Werkzeug muss ich schärfen , weil das kein Punkt ist. Was ist gut für das bisschen, für das ich es benutzt habe. Jetzt möchte ich es ein bisschen schärfen, um ein bisschen mehr von dem Pastell und in Richtung Schwarz zu belichten . Ich werde hier Federn kreieren. In Ordnung, gut. Jetzt möchte ich sie bitte eher andersherum erstellen . Ja, das ist besser. In Ordnung, gut. Ich bin wie Dude, hier genauso. Fende hier einfach ein bisschen in Weiß. Und bis dahin ist es nur noch ein bisschen dunkel. Und ich möchte auch einen dunkleren Ton auf den Haaren haben . Da haben wir es. Jetzt gibt es ein nettes Buch-Backup. Ich hole mir das Pastell wieder zurück und lese dann meine Zeitung. Ein bisschen dunkleres Rot. Ein paar Stellen. Da hast du es. In Ordnung, ein bisschen. Nettere Ratten. Okay. Jetzt ist es der Vogel, besiege ihn. Das mache ich mit Gray. Ich habe das Grau hier. Ich habe keine Ahnung, was Note ist. Ich werde einfach mit dieser grauen Zeichnung auf den Nägeln und der Klaue arbeiten den Nägeln . Nun, wenn ich den Baumstamm mache, werde ich hier ganz vorsichtig sein , um nicht zu zerstören, was ich hier mache. Ich werde den Graphit eigentlich hier lassen . Da haben wir es. Mir macht es einfach nichts aus, dass es da ist. Okay. Das ist der dunkle Teil. Als Nächstes hole ich mir ein hellgraues. Ich habe ein hellgraues. Und ich werde die hellgraue Farbe auch ein bisschen reinnehmen , sodass wir uns nicht sicher sind , wer das hören kann? Nun, wahrscheinlich kannst du das Geräusch hören. Irgendeine Maschine, etwas, das den Bürgersteig erledigt, das Gras vom Bürgersteig auf der Straße und der Straße schneidet . In Ordnung. Das ist der. Und wir könnten später etwas Weiß hinzufügen, obwohl wir damit vorerst warten werden. Da hast du es. Hier sind unsere Vögel. Der Vogel ist so gut wie fertig, ehrlich ist ein schönes Grau, um hier und da ein bisschen Farbe hinzuzufügen . Lass uns dort auch meine Summe sehen, okay? Stimmt. Wie wir später hören , wird es wieder weiß sein. Was wir tun werden, ist der nächste Stata-Baum. Aber wir werden von dieser Seite bis hierher arbeiten. Ich werde meinen Hintergrund im nächsten Video machen. Okay, dann hören wir hier auf. Der Vogel ist jetzt so ziemlich bereit. Später werden wir vielleicht vorerst einige letzte Feinheiten daran vornehmen. Ich werde es so belassen und einen Hintergrund dahinter erstellen, und das werden wir in der nächsten Lektion tun. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. So erstellst du einen Hintergrund: Wir machen den Hintergrund. Nun, wenn du Linkshänder bist, willst du den Baum jetzt machen, weil du von rechts nach links arbeiten willst. Also geh zu und weniger als drei, mach den Baum, dann mach den Hintergrund. Weil ich mit meiner rechten Hand arbeite. Ich werde von links und rechts arbeiten und zuerst den Hintergrund machen, dann den Baum, damit ich nicht wieder gefährlich werde, alles zu verwischen, wie ich es zuvor getan habe. Okay. Lass uns anfangen. Ich schaue meinen Vogel an. Und was ich hier sehe , ist , dass das wahrscheinlich zu groß ist, aber im Moment werde ich es so lassen , dass es die Aufmerksamkeit erregt. Aber wahrscheinlich muss ich da etwas Farbe reinbringen, aber das mache ich vielleicht später. Solche Leute und du willst diese weißen Haare haben, ist das alles weiß? Ein bisschen weniger als ja, das kannst du machen. In Ordnung, was ich tun werde, ist die Zeitung zu holen. Und ich muss es hier tragen, damit ich das nicht noch einmal verwische. Der Hintergrund ist kein Hintergrund ist langweilig. Ich glaube, das ist es. Das ist langweilig, nicht wahr? Ich möchte ein bisschen Farbe reinbringen, zumindest den langweiligen Hintergrund. Wir bringen etwas Farbe und etwas Blau, etwas Grün mit, um die Vorstellung zu erwecken, dass dieser Vogel im Wald ist. Ja, das werden wir auf jeden Fall tun. Dafür kehren wir zu den Pastellfarben zurück. Ich fange mit Gelb an. gelb. Ja, fangen wir mit Gelb an. Ich möchte unten etwas Gelb machen. Was habe ich, vier gelbe. Das ist Zitronengelb oder möchte ich ein helleres Gelb auf dem hellgelben Band? Da? Ist das andere Gelb, das ist Zitronengelb, aber ein heller Ton, Zitronengelb. Und was ich tun werde, ich werde hier die Illusion erzeugen, wahrscheinlich von ein paar Stößen dahinter. Aber da alles eine große Unschärfe ist, interessieren mich die Farben und so nicht wirklich. Ich habe das verstanden, jetzt möchte ich das hellste Blau haben , das ich habe. Es gibt einen. Gut. Ich werde das machen. Was ist das? Gelb, Blau. Und es ist sehr leicht und lege es vorsichtig auf die Seite, um den Vogel herum. In Ordnung, kreiere hier ein paar nette Töne. Geh da rein, in das Grün und das Gelb. Das sollte dort für einen kleinen Grünton sorgen . In Ordnung, gut. Und jetzt hole ich mir ein schönes helles Licht. Grün und ich habe eine sehr helle , die fast gelb ist. Wie heißt es? Gelb? Dauerhaft gelb, grün. Es hat diese Farbe. Leg das da rein. Richtig, und vielleicht etwas dunkleres Grün dazu und es wird ein normales Grün sein. Was ist es? Frühling, jetzt Frühlingsgrün, wie heißt das? Nur Zinnober. Grünes Licht. Hört sich gut an. Zinnober. In Ordnung, gut. Und füge das hinzu. Wage es, es auf die Seite zu legen, wirklich grob. Bring etwas Farbe rein, aber vorsichtiger, da angekommen. Das wird interessant , wenn ich meinen Finger nehme und sicherstelle, dass er einigermaßen sauber ist, schneide meinen Schlägerkopf ab wenn ich meinen Finger nehme und sicherstelle, . Fangen Sie oben an. Nett. Mischen Sie es ein. Du könntest kreisförmige Bewegungen machen, jede Bewegung, die sie will, und dann um sie herum. Nun, das ist der knifflige Teil. In Ordnung, gut. Sie könnten natürlich zuerst Ihren Hintergrund angeben. Und ich habe die Entscheidung getroffen, das nicht zu tun. Und das macht es etwas schwierig. Geh, ähm, lass uns sehen. In Ordnung, okay. Lassen Sie uns das etwas näher rücken. Jetzt. Das Schöne daran ist, was auch immer, ich gehe versehentlich diesen Teil durch, ich kann es wiederholen. Ich verschiebe das Grün in das Gelb, gehe ins Blau. Um etwas wirklich Interessantes zu kreieren. Dafür brauche ich wahrscheinlich mehr Blau. Jetzt werde ich das gelbliche Grün in das dunklere Grün verschieben . Ordnung, ich erstelle ein paar nette Mischungen. Pore. Dies ist die Zeit, um es teilweise richtig in die Zeitung zu drücken einen schönen Hintergrund zu schaffen. Aber meine Hand und mein Arm sind schon lahm, aber wir machen weiter. Und wir machen in der Tat so lange weiter, bis wir uns das wirklich gut angesehen haben . Jetzt bekommt diese Last wirklich einen gewissen Kontrast. Keine langweiligen grauen Kosten. Wenn Sie nun langweilige graue Farben verwenden möchten, liegt es natürlich an Ihnen. Es ist dein Kunstwerk, also mach damit, was du willst. Zumindest ein bisschen Farbe drin, ein Hauch davon, dass das im Wald ist. Und ich brauche den Flur nicht, weil ich den ganzen Weg hierher gehe , weil ich das in einer Größe von 30 mal 40 einrahmen werde und das ist 42. Mir sollte es gut gehen. Nun, ich denke mit dem SpO2 drin, von Bild zu Bild. Der Rahmen, der ein wenig davon abdeckt , bis hin zur Planung, ihn einzurahmen. Nun, das sind schöne Klamotten und ich habe dieses Grün an meinem Finger. Da haben wir es, und das ist zu schwarz. Wir werden sehen, ob wir die Schulden ablesen können. Jetzt ist das wieder der knifflige Teil. Und los geht's. In Ordnung, gut. Nun, als mein Clean Now werde ich meinen Finger nicht putzen und ihn nur etwas ins Blaue schauen . Okay. Denkt daran, es ist auf jeden Fall so gut ich kann und wenn ich es wirklich reinigen will, nun so gut ich kann und wenn ich es wirklich reinigen will, ja, ich muss gießen, nicht um etwas Grün darauf zu klauen. Also werde ich diesem Teil hier das Grün hinzufügen, um auch hier etwas fester zu pushen. Du könntest dafür ein Stück Baumwolle verwenden. Dann bekommst du ein weiches, weiches Aussehen. In Ordnung? Aber ich mag es auch so. Du könntest das also tun, um deinen Finger Circuit ein Stück Baumwolle aufzustellen deinen Finger Circuit ein Stück und dann einen wirklich weichen Hintergrund zu erstellen. Ich möchte ein bisschen unverblümte Hintergründe haben und die Textur des Papiers in einer Tube ein wenig erhalten . Okay, hier muss ich auf jeden Fall blau machen. Und ich muss mich auf einen davon beziehen. Mal sehen, dafür möchte ich eine flache haben. Beachten Sie, dass Blei eins, bei dem ich ratlos bin, unterschiedlich ist. Eine, die ich jetzt benutze. Wenn das etwas aufpeppen kann, Stump, werde ich jetzt Schulden verwenden, blau oder wenn mein Blau, das blaue Diagramm, das da drin ist. Also werde ich auch hier das Blau wirklich am Rand hinzufügen . Und den Schnabel am Rand, den Kopf am Rand. Und es gibt zwei Rechte. Und lass uns sehen. Lass uns das auch dort machen. Lass uns dieses gelbliche Licht nehmen, gelblich-grün an diesem Rand. Und um es zu wagen, haben wir das immer noch geschnitten, hier habe ich nachgebessert. In Ordnung, gut. Lassen Sie uns das jetzt ausprobieren. Fangen wir hier an. Stimmt es? Und das Pastell kommt auch hier sehr gut zur Geltung. Blunt, und genau das will ich hier. Gehört zu. Du gehst. Das ist auch ein scharfer Punkt. Also benutze jetzt die schärfere Kante, um auch hier näher an die Kante heranzukommen. Und es macht mir nichts aus, dass hier etwas Rot mit dem Blau vermischt wird. Das ist kein Problem. Aber was ich nicht brauchte , ist diese Ratte, die weg ist, wenn ich da oben im Blauen bin . Lass uns gehen. Hier hast du es. Okay, lass uns das Continuum of Disk ausprobieren. Mischen Sie das ein. Ein bisschen schöner, wenn man mit der scharfen Spitze direkt zum Rand geht . Das ist besser. Mal sehen, nimm meinen Finger und dann werde diese Linie hier los, das ist jetzt die offensichtliche Linie dort. Also versuche ich, den los zu werden. Okay, das ist ein bisschen besser. Lass uns sehen, was passiert, wenn ich das jetzt mache, du solltest es wahrscheinlich viel einfacher für dich machen, deine Zeitung umzudrehen. Hier draußen. Stimmt es? Das ist besser. Okay. Nicht vorsichtig. möchte auch sagen, wann ich meinen Finger nehme, aber lassen Sie mich die blaue Mischung mit dieser Kante zuerst in das, was hier Peck ist, hineindrücken . Das ist netter. Lass uns auch hier grün machen. Ich nehme wieder die Blondinen. In Ordnung, gut. Egal, welcher Stil auf meinem Papier steht, ich schiebe ihn einfach aufs Papier. Mal sehen, ob ich das untermischen kann. Ein bisschen netter. Knifflig. Das sind etwas Grün und Blau auf den Flügeln. Es macht mir nichts aus. Verleiht einen schönen Effekt. Jetzt füge ich hinzu, was hier noch übrig ist. In Ordnung, wir sind fast da. Sieht gut aus, außer hier oben, das sieht nicht gut aus. Dafür brauche ich ein Stück Baumwolle. Mal sehen, ob das das Problem am Rand löst. Das ist ziemlich offensichtlich, ich habe es später bearbeitet, also werden wir als Nächstes dieses kleine Ding hier verwenden, das Wattestäbchen, Wattestäbchen, wie auch immer du es nennst. Und ich werde versuchen , das etwas zu Offensichtliche beim Shunt wegzuarbeiten, jetzt kann sie hören, dass etwas zu Offensichtliche beim ich mich jetzt wirklich dehne. Es versucht, so nah wie möglich heranzukommen, wie ich sehe, dass es auch hier besser wird, oder etwas davon wegkratzen, aber das ist gut. Und jetzt benutze ich wieder meinen Finger, was auch immer noch übrig ist, um es dort hineinzustecken, drücken Sie es in das Papier. Schau, das ist viel besser. Das muss ich auch hier machen. Es ist etwas Grün drauf, aber das ist kein Problem. Mach das mit etwas Mühe. Aber es schafft etwas wirklich Schönes. Jetzt, wo Blau und Grün hier gemischt sind, könnte ich es genauso gut hier machen. Sogar ein bisschen hier. Da hast du es. Das ist die Zeitung Das ist nicht der Resttag. Jetzt sieh dir das an. Das ist eine wirklich schöne Pastellzeichnung. In Ordnung, ich glaube, damit bin ich zufrieden. Mal sehen, wen ich so lasse. Ja, ich werde es wahrscheinlich so lassen. Ich wasche meine Hand, lege das hin, tausche es weg. In Ordnung, lass uns sehen. Schauen wir es uns an. Jetzt. Das sieht wirklich gut aus, so. Ich mag den Hintergrund. Es ist viel besser als langweilige, gräuliche Daunenjacken. Ich bin mir sicher, dass es einigen Leuten wirklich gefällt. Ich mag diesen kleinen Teil, der immer noch aus D ist, verschwommener Hintergrundeffekt, Straußeffekt. Es gibt ein Buch namens Bouquet. Ich finde, der Vogel fällt wirklich gut auf. da einen kleinen Fehler gemacht, aber ich lasse das Blau und Grün da drin. Irgendwie interessant. Lass uns sehen. Ich bin mir immer noch nicht sicher, was das Auge angeht, aber wir werden sehen. Okay, was ich jetzt als Nächstes tun werde, ich hole mir mein Rot zurück. Das wirklich schöne Rot. Da ich jetzt meinen Hintergrund beibehalten habe, kann ich das Wappen ein wenig verbessern wenig um die Idee für das Wappen wirklich in die Tat umzusetzen. Genau hier auf den Haaren, nur ein bisschen auch. Und das geht leicht dahin. Gut. Also, das ist gut. Das ist gut. Jetzt gefällt mir das viel besser. Gut. In Ordnung, mit dem Rest bin ich ziemlich zufrieden. Ich glaube nicht, dass ich es anfassen möchte, außer dass es dunkelgrau ist. Ich möchte da unten etwas hinzufügen. Nun, das sollte wirklich der Baum sein. Ich werde das korrigieren. Das muss ich später korrigieren. Definitiv. Mit Grau sind sie da, los geht's. Oh mein Gott, sie machen hier auch ein bisschen mit Schulden. Nett und scharf. Und das sieht toll aus. Nun, das ist dieser Teil, ich habe jetzt meinen Hintergrund. Als Nächstes bleibt ein toter Baum übrig. Wir müssen den Koffer machen. Das machen wir in der nächsten Lektion. 7. Den Baumstamm machen: Wir haben den Hintergrund, wir haben den Vogel. Wir müssen jetzt Bäume pflanzen. Lass uns am Baum arbeiten. Der Baum ist auf dem Foto ziemlich detailliert. Ich glaube nicht, dass ich das so detailliert machen werde, weil das lange dauern wird. Aber wir wollen den Eindruck von Tiefe vermitteln, einem schönen Baum, an dem der Vogel hängt und sich festklammert. Daran wollen wir also etwas arbeiten. Lass uns das machen. Jetzt ist hier der Baum. Wir haben ziemlich viele Bäume , weil dieser Vogel keine große Last ist. Das ist die Mitte ******. Es ist wirklich viel kleiner als das große Paket, ein echtes ******. Aber es gibt auch gleich eine kleine Zeile, aber die habe ich nicht, ich glaube nicht , dass ich die gesehen habe. Da bin ich mir nicht sicher. Ordnung, wir machen den Baum und der Baum hat ein paar schöne Farben. Wir wollen einfach diese Töne reinbringen. Da sind ein paar Löcher drin. Natürlich wollen wir diese einbeziehen, um diese wirklich ****** Idee zu vermitteln. Aber es sind alles Details drin. Ich werde mir nicht zu viele Gedanken über die Details machen, wenn wir sie aufgenommen haben, aber wir werden das ein bisschen einfacher machen. In Ordnung, wir brauchen eine erste Schicht. Und ich gehe zu einem gelben Ocker. Ich beginne mit Schulden als Unterton und füge einen Untergrund hinzu. Also habe ich eine Nummer, eine helle Umbra, das ist ein hellgelber Ocker. Sorry, keine Zahl. Ein gelber Ocker. Und mit dem gelben Ocker werde ich das als meine Basis verwenden und das muss ich zurückbringen. Nimm die zweite Zeile. Und im Grunde, wenn ich das hinter mir habe, alles verschwindet, was auch immer ich gezeichnet habe. Ich mache im Grunde das Gleiche wie mit dem Hintergrund. Aber nicht damit. Ich nehme es, weil da ein Baum ist, ich will die Baumgrenze hineinbekommen. Und da hast du es. Ordnung, ich werde sehen, ob ich mich jetzt ein bisschen in eine andere Ecke bewegen kann. In Ordnung. Also, wenn all diese Details weg sind , ist das jetzt kein Problem. Lass mich umziehen und streiken , weil ich sonst nicht genug Platz habe. Pass auf, dass ich nicht auf die Kameras treffe, die da sind. Und sie wieder in die Form des Baumes bringen. Ich muss das ein bisschen mit dem Auge machen. Denn danach wird im Grunde alles weg sein. Vorsicht hier. Ja. In Ordnung. Wenn du das jetzt als erste Schicht benutzt, werde ich wieder meinen Finger benutzen. Verwenden Sie ein Wattestäbchen, was auch immer Sie möchten. Oh, kein Wattestäbchen, das ich für dieses Stück Baumwolle verwenden möchte , könntest du tun und sicherstellen, dass du dich gerade auf und ab bewegst. Also wenn mir das gefallen würde, weil wir die darin enthaltenen Themen vom Baumstamm brauchen . Also wenn ich das auch habe, wird das da etwas knifflig. Meine Houston-Codons werden gegen diese Teile ausgetauscht. Pass auf, dass ich nicht wegschlage. Ein Teil des Baumes könnte noch da sein. Jetzt wackeln ein paar Dinge wahrscheinlich für ein bisschen. Und in diesem Fall mir nichts aus, wenn die Zeitung durchkommt. Ich habe kein Problem mit dem Toten Meer. Deshalb wollte ich nicht in diese Richtung gehen weil man all diese Linien so bekommt und dieser Baum hat das nicht. Definitiv nicht in der Nähe meines Haustieres. Je besser. Sehen Sie mich sofort, indem Sie es so machen. Sie Ihr Pastell so verwenden, erzeugen Sie bereits in Ihrer ersten untersten Schicht den Eindruck , warum. Ordnung, also ich muss ein bisschen so machen . In Ordnung, gut. Ich kann genug Baumwolle haben, um sicherzugehen, dass ich eine saubere Seite habe. Es drücken. Pastell. Hier geht es darum, Aufnahmen zu machen, nett zu werden und sogar es sogar einzufügen. Nun könnte dieser Tausch nicht lebenslang leiden mit diesem Papier, dem Canson-Papier, das ist wirklich Grünbuch. Wenn du Reste hast, dann schieb sie einfach erneut in das Papier. Das sieht gut aus. In Ordnung. Nein, das ist gut genug. Vorsicht da. Das Zeug zuerst, nette Schicht, das Ego, der Vogel hat einen Baum. Ich möchte ein paar Städte, ein paar Farben reinbringen. Und ich fange mit dem Grün an, ich werde hellgrün werden. Und nur an einigen zufälligen Stellen mit dem Baum auf dem Papier. Das bringen wir mit. Jetzt muss ich mir eine Sache ansehen, macht das, macht eine ganze Branche, in der es ziemlich gut aussieht. Also, was wir tun werden, wir bringen das zuerst rein und dann machen wir es. Dunkler Umbra. Mal sehen, da ist ein dunkler Bernstein. Ich sehe eine dunkle Kombination, aber vielleicht Shin und jetzt wird es immer dunkler. Verbrannter Bernstein. Siehst du, es ist hier in der Nähe. Ich kann es da ein bisschen sehen. Und dann ist es immer noch hier. Das kann ich mir ein bisschen vorstellen. Und das geht live. In Ordnung, und da ist ein Loch drin. Ich folge immer noch dem gleichen Muster wie ich. In Ordnung, gut. Jetzt erstelle ich das Loch mit einer dunklen Farbe. Ich habe. Das ist gut. Lass uns das ausprobieren und die Farbe reinbringen. Da. Ich habe das Zittern auf meinem Schreibtisch beendet. Da hast du es. Ich werde den ganzen Effekt im Baum erzeugen. Also, wenn wir diese Kanten nehmen, Ordnung, da ist unser ganzes Szenengebell, was auch immer das da ist. Dann weiß ich, wo das ist und jetzt können wir den Rest erledigen. In Ordnung, ich habe welche an meinem Finger. Ich möchte das bisschen loswerden, oder? Und ich komme zurück zu dem Grün. Wo ist es Hier? Etwas Grün hier und da. Und nett, ich entscheide mich für ein wirklich dunkleres Grün, das nicht in unserer Phi-Guess stehen sollte. Ja, an diesem Rand olivgrün. Ich will das Olivgrün. Und vielleicht ein paar Stellen da. Was für eine Mischung das in jeder Hinsicht. Das wird also dort, irgendwo hier, verschwinden . Da hast du es. Und nimm noch einmal meinen Finger. Mischen Sie diese Farbe gut in den Baum. Und sichergehen, dass ich immer noch rauf und runter gehe. Nett. Richtig? Wir werden diesen Baumeffekt loswerden. Mischen Sie es zum Tag der Erde, los, in Ordnung, reinigen Sie meinen Finger. Und jetzt werden wir ein bisschen mehr daran arbeiten . Jetzt gibt es hier immer noch eine offensichtliche Linie. Das Graphit, so weiter, ich trainiere meinen Finger , so ein bisschen zu mischen. Nun, ich sehe es ganz offensichtlich. Wir werden dort etwas Farbe verwenden und wir werden es verwenden. Dort ist es dunkler braun. Mal sehen, welches wir haben? Wir hatten ein sehr dunkles Braun. Mir fehlt meine Kolumne. Dieser wird das sein, was diese Nummer auf Englisch liest, hoffentlich nicht verbrannte Sienna. Ich nehme hier die verbrannte Sienna. Erzeuge auch einen kleinen Schatteneffekt auf dem Rot. Und gib diesem Teil hier wirklich den dunklen Ton. Ihr 2. Und geh hier nicht unter , weil du die Illusion erzeugen willst, dass die Klaue nach etwas greift. Was ich hier genauso machen werde, aber nicht hier, das ist kein Schnäppchen, also können wir das hier machen. In Ordnung. Mischen wir es ein. Ich habe auch die andere Farbe wirklich eingemischt. Und jetzt arbeiten wir an dieser Grenze. Jetzt bekommen wir einen kleinen Kontrast zwischen dem Vogel, dem Hintergrund und dem Baum. Genau da. Gut. In Ordnung. Nun, ich bin auch ein bisschen hier, aber nur ein bisschen was Farbe angeht. In Ordnung. Mal sehen, wir haben den Baum, der Baum geht genau da hin. Das ist also an dem Baum. Genau dazu gibt es viel Besseres. In Ordnung, jetzt bekommen wir einen zweiten Teil von Shadow. Sofort. Wir werden in einer Minute auch etwas Blau hinzufügen. Okay, und lass uns loslegen. Wohingegen die blaue, gute Frage. Irgendwo, preußisch blau, brauchen wir den ArrayList-Ansatz in Blau. Ja. Okay, ich möchte dort nur unter dem Vogel ein bisschen Schatten hinzufügen. Und lass uns etwas auf dem toten Weg machen und es gegen einen Baum stoßen. Da hast du es. Es gibt kein Foto, aber wir machen das auf Irisch, um zu zeigen, dass wir ein bisschen mehr Kontrast erzielen können. Da hast du es. Das sieht gut aus. Mal sehen, ob wir noch einen Teil des Q-Tipps gebrauchen können. In Ordnung, gut. Wir sind auf dem Weg dorthin. Wir haben jetzt dieses riesige Loch. Wir haben unser Bellen. Wir werden ein bisschen mehr an unserem Bellen arbeiten. Wir können jetzt die Wahl treffen, mal sehen, wir haben so ziemlich die Basis. Ich denke, das ist gut genug für die Farbe. Du kannst jetzt wieder mit den Stiften arbeiten, oder du kannst einfach mit deinen Pastellkreiden weitermachen. Mal sehen, welches ich jetzt nehme, das englische Rot. Ich möchte ein Gefühl von Bellen erzeugen. Jetzt. Ich verwende so viel ich kann. Ein bisschen ein scharfer Unterschied zum Busstil. Also sagte ich, du könntest für diesen Teil deine Stifte benutzen . Genau da. Ich werde es leichter machen. Ich gehe zurück zum gelben Ocker. Und hier werde ich das wirklich kreieren, es zurückschicken. Da. Ist definitiv ein Loch. Da. Und drück das ein bisschen hoch. Da haben wir es. Das ist besser. Und wir brauchen auch auf dieser Seite eine stärkere Linie. Gut. Okay, ähm, schauen wir mal, hier haben wir jetzt dunkler, wir haben nur dieses Grau. Ich nehme den Stift. Und das ist der wirklich dunkelgraue Stift. Und eine kleine Zeile darin, damit du auf diese Idee kommst. Das war eigentlich mit einem Loch. Das ist besser. Okay? Und ich nehme den weißen Stift direkt am Rand. Wenn ich das mache, erzeugt das den Effekt , dass Sie, wirklich ein Ganzes haben, ich werde es genau dort machen, damit das Licht auf die Rinde fällt. Zurück zum dunklen Stift, der einen Kontrast zwischen hell und dunkel erzeugt . In Ordnung, gut. Das ist ein bisschen, Vorsicht mit dem Weiß. Ich werde das alles nicht verschweigen. Und tiefer drin. Wir können etwas Schwarz gebrauchen. Das Schwarz ist nicht an. Da ist das Dunkelbraun. Nun, die Schwarzen beschließen, uns zu verlassen, jetzt wo es da ist, haben eine falsche Dose reingesteckt. Hier ist Schwarz drin. Ich betrachte das Foto. Es gibt etwas echtes Schwarz. Lassen Sie uns also diese Illusion erzeugen und lassen Sie uns sie untermischen, um tatsächlich die Illusion zu erzeugen, dass dies ein dunklerer Teil ist. Sie halten meine Zeitung ruhig. In Ordnung, das ist okay. Stimmt, da haben wir's. Jetzt erzeugen wir die Illusion eines Ganzen indem wir dem Ganzen etwas Tiefe verleihen. Also die leichteren Teile, sind tiefere Teile da. In Ordnung, also muss ich meinen Finger reinigen. Definitiv. Ich muss das Licht reinbringen. Das ist das Weiß der Stadt. Bringen Sie wirklich mehr von dieser Kante stärker ein als die andere Seite. Da hast du es. Gut. Mal sehen, wir brauchen etwas mehr Buck-Effekt. Das ist ein bisschen weniger. Also in Zukunft, das dunklere Braun hier und da, fügen wir einige Linien hinzu. Selbst wenn sie still sind, da hast du es. Jetzt fängt es an, wie eine Rinde auszusehen , weil es etwas brauner ist. Mal sehen. Das will ich nicht. Mir geht es gut. Etwas untermischen. Ich bewege mich immer noch in die gleiche Richtung wie früher. Da haben wir es. Einige haben sich da eingemischt. Stimmt. Jetzt könntest du den Baum machen. Ganz genau wie auf dem Foto, was sie tatsächlich eine ganze Weile brauchen werden , um ihren Park zu erreichen. Ich hole ein paar Stifte. Lass uns sehen. Etwas braun, etwas ockergelb, sieht so aus, einige dunkle Farben, einige hellere Farben. Und wir werden diesen Baum einfach schön fertig stellen. Hier entstehen einige Kontraste unter gut. Halte meine Hand irgendwie von der Zeitung fern. Schneidet es ab. Wirklich leichteres Auto rundherum und dahinter. Er schlägt vor, nett. Ordnung, nehmen wir das mittlere Braun. Das ist dieser. Jetzt werde ich einfach ein paar Dinge kreieren. Tag, das ist besser. Und das wirklich dunkle Braun haben wir geschnitten. Könnte da drin ein bisschen machen, werde auf jeden Fall etwas tun. Hier in der Nähe. Sind die neuesten. Etwas mehr. Da hast du es. Mal sehen. Jetzt sind die beiden verschwunden. Also hatten wir das nicht innerhalb einer Minute zurückgebracht. Mal sehen, hellgrau. Das haben wir immer noch herumliegen. Da hast du es. Da sind die beiden hinten. Das ist viel besser. Es ist bequem, das Detail ist wirklich dunkelbraun. Gut. Mal sehen. Nein, so ist es ziemlich anständig. Okay. Wir gehen, weil wir hier irgendwo das Hellgrau haben . Bringen Sie her. Es ist aus. Hellgrau wie auf dem Foto. Okay, das gefällt mir jetzt besser, wir können das nicht mit einigen wirklich dunklen Dingen unterstützen . Wenn Sie die schönen Scheineffekte wirklich wollen, nehmen Sie den weißen Stift. Ich will nicht, dass es weg ist. Da ist es. Jetzt auf der beleuchteten Seite. Wir fügen nur etwas Weiß hinzu, um einen schönen Effekt zu erzielen. In Ordnung. Und wir sind der Meinung , dass es Zeit ist, eine schöne Straße zu bekommen. Einige Höhepunkte. Also meine Lichter da. Niemand da oder vielleicht ein paar zufällige da. Okay, lass uns jetzt den Schnabel holen. Wir haben ein wirklich schwarzes vorsichtig das dem Schnabel vorsichtig Tiefe verleiht. Jetzt müssen wir zu einem Hellgrau zurückkehren. Als nächstes ein bisschen. Da hast du es. Also, das sieht ziemlich gut aus. Mal sehen. Ich werde etwas mit dem Baum machen. Immer noch. Ich habe diesen schönen Vorteil hier. Vielleicht solltest du ein mittelbraunes Haar nehmen. Nur ein bisschen stärker da. In Ordnung, gut. Ich plane das in ein bisschen. Jetzt gibt es noch eine Sache, die wir brauchen. Schwarz. Sieht gut aus, überwältigt den Vogel nicht. Der Vogel bekommt alle Details. Und das und der Baum. Das ist Trish, so. Mir und anderen geht es viel besser. 8. An den endgültigen Details arbeiten: Okay, wir sind fast da und tragen ein Tuch weg. Wir brauchen noch eine Sache und dann fügen wir eine ganze Branche hinzu. Dieser ****** hat natürlich die Löcher gemacht. Also werden wir diese hinzufügen, um diese Idee zu vermitteln, dass an diesem Baum bereits wirklich gearbeitet hat . Lass uns das machen. Also das letzte bisschen, dafür brauchen wir etwas Flack. Ich nehme einen schwarzen Stift, einfach Backbone. Also möchte ich schauen, wo diese Löcher sind. Einer von ihnen war in der Nähe seiner Klaue. Lass uns sehen. Und das ist nur Zeichnen eines schwarzen, netten Pferdes. Und ich sehe mir dieses Foto an, wo sie sind. Ich bin mir nicht sicher, wo ich sie auf meiner Skizze hatte. Ich kann meinen Sketch damit bekommen. Natürlich. Schauen wir uns meine Skizze an und ich weiß genau, wo ich sie hingestellt habe. Ich habe meine Skizze und jetzt kann ich deutlich sehen, wo ich das Loch geschnitten habe. Also stelle ich das da auf. Ja. Ich suche nach den Löchern in diesen Positionen. Also einen von ihnen habe ich schon. Dann mache ich den größeren. Da. Gut. Könnte noch größer sein. Und hier ist einer. Nett. Und hier unten in der Zeitung steht einer, oder Harris hat das hier angesprochen. Es spielt eigentlich keine Rolle, wo sich diese Löcher genau befinden. Lass uns sehen. Verschieben Sie dieses Papier, jetzt muss ich dieses Papier bewegen. Sie waren ein bisschen stumpf oder was ich tun werde, wenn dieser Stumpf stattdessen ist. Ich werde daraus zwei ganze machen. Hier drin. Es gab einen. Jetzt ist es definitiv einer. Ähm, mal sehen, hier ist einer. Kleiner, großer. Und es gibt einen großen. Mehr runter als ich, aber das wird auch funktionieren. Jetzt haben wir diese Löcher. Jetzt sehen sie aus wie Löcher. Nein, tu das nicht, wenn du den Weg kennst. Aber wir müssen sie bei psi2 ein bisschen beleuchten, damit sie wirklich wie ganz aussehen. Also, was ich mit Grau machen werde, holen wir uns ein Grau. Siehst du die dunkle Stufe und schon ist sie da. Nein, das ist blau, glaube ich. Den will ich nicht. Schwarz, während Grau ein Grau ist, nicht dunkel genug. Wahrscheinlich. Du stimmst zu, dass du grau bist. Das ist leer. Ich habe die gleiche Farbe benutzt. Payne ist grau, hier ist ein Grau. Blau-grau. Stably low hätte wirklich Farben auf ihre Stifte legen sollen, weil ich keine Ahnung habe, welcher der graue ist? Da ist es. Ich hab das Grau. Ja, hier ist das Grau. Was mache ich, wenn die Grace, ich werde vorsichtig eine kleine Zeile hinzufügen . So. Vor allem in dieser Gegend. Nicht das. Mit diesem bin ich einverstanden. Vermische das mit k. Jetzt bekommst du einen etwas umfassenderen Effekt, aber wir brauchen definitiv eine andere Farbe. Mal sehen, lass uns etwas ausprobieren. Ich bin schlimmer als Weiße. Ich brauche das Weiß, Hellgrau und das Weiß. Ordnung, was werden wir versuchen, um zu sehen, ob wir das verbessern können? Aber wenn wir noch eine helle Seite hinzufügen, sind sie auf der Rinde. Ich bin mir nicht sicher, ob das auf der Klageschrift steht. Das könnte gut aussehen. Lass uns darüber sprechen Della , wie Della in einer Minute meine Bank und meinen dunklen Rücken zurückgebracht hat. In Ordnung. Was macht dieser sehr weiße. Das wird sehr knifflig. Mann. Das ist zu knifflig. Ich versuche, etwas Weiß darüber zu geben, aber dieser sollte funktionieren, weil ich sehe, was ich mache. Wenn Sie das tun, möchten Sie Ihrer Zeichnung wirklich nahe kommen , damit Sie sehen können, was Sie tun. Und nicht so, dass ich das auf dieser Linie mache, übrigens, da hast du es. Ich rate nur mehr oder weniger, was ich mache. Ähm, ich brauche etwas Trikolore, um das zu bewegen. Das ist das Schöne an Stealth. Jetzt ist es weg. Ich kann Reis probieren. Okay, jetzt versuche ich, diese Löcher zu bringen, jetzt brauche ich das Schwarze. Sie es gegen die Weißen drücken , entsteht der Effekt von Löchern. Da haben wir es. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Sinn. Das hier muss ich ein bisschen höher korrigieren, als ich wollte. Digio. Fass es nicht an. Lass uns sehen. Nun , das ist ziemlich gut. Ich gehe jetzt zu den letzten Details. Also werde ich mir den Vogel ansehen, um ein bisschen Leuchtkraft zu erhalten. Ich verstehe, wenn ich den Ring herausholen will , ist er stärker. Ja, nur ein paar Details. Okay. Schauen wir es uns an. Ich will auf jeden Fall etwas Schwarzschwarz im Auge haben. Jetzt werde ich mir das Foto ansehen und ich sehe mir das an. Das sollte wirklich näher sein. Also werde ich es sehr vorsichtig mit dem Schwarz machen. Wenn ich eine Kante näher ziehe, folge ich dem hellgrauen, das ich immer noch habe. Und mach es herum. Das Handgelenk. Ist besser als N2. Schau das Licht weg. Da hast du es. Das ist viel besser als das, was ich hatte. Schauen wir uns um. Okay. Gut. Der Vogel selbst. Ich denke, mit dem Rest komme ich klar. Ich möchte mir nur diese Pause ansehen, ein dunkleres Grau nehmen und das Ende der Pause machen. Ein bisschen besser. Stimmt es? Die Agar wissen , dass ich dieses Hellgrau bekommen muss und das Top definitiv besser machen als das was wir haben. Gerade jetzt. Ich liebe Paul. Ich sage schon wieder Pause. Das waren die Nägel, die Beine, der Boden und nicht die Umfrage. Da hast du es. Jetzt brauchen wir die wirklich dunkelbraunen Haare. Das ist gut. Aber hier will ich auf unbestimmte Zeit etwas Dunkles. In Ordnung, jetzt schauen wir uns das an. Ich will etwas dunkelbraunes Schmieren da drin haben. Das ist besser. Schauen wir uns das morgen an, Tillers. Okay. So, ich würde sagen, nur ein bisschen braun da. Entscheiden Sie sich für das Dunkle, Graue oder Schwarze. Ich füge dem nur den letzten Schliff hinzu. Ich arbeite mit einer wirklich dunklen Farbe. Hinzufügen einiger Details zum Datumsbaum. Lass uns sehen. Schau, ich brauche Grey und er ist gleich da. Ich will ein paar Punkte. Und es ist besser. Ja. In Ordnung. Schauen wir uns das mal an. Hier und da ein paar Punkte hinzufügen. Ich denke, mit diesem Vogel geht es uns jetzt ziemlich gut. In Ordnung, weißer Rücken und Machen, ich versuche jetzt weiße Punkte zu machen. Und das Weiß verleiht ein wenig von der glänzenden Seite Nepal ein wenig von der glänzenden Seite , um näher zu kommen , nicht dem Pfad. Ich sage es dauernd. Schauen wir uns das jetzt an. Ich glaube, damit bin ich zufrieden. Ich denke, wir haben ziemlich gute Ergebnisse erzielt. Besorgen Sie sich hier immer noch etwas wirklich Dunkelblau. Schauen wir uns nun mehr von diesem dunklen Rand an. Vielleicht ein bisschen bisschen um die Ecke. Wir brauchen dort auch welche. Lass uns sehen. Okay, wir schauen uns für einen Moment den Vogel an. will wissen, solange ich dieses Dunkelblau habe, werde ich das unter seinen Fittichen machen. Und der einzige Grund, warum ich das auch hier mache, ist, ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen. Ich will das Bild auch auf der Unterseite haben. Und vorsichtig um sie herum. Es gibt zwei. Okay, jetzt brauchen wir auch welche hier. Du könntest hier und da etwas Zufälliges machen. In seinen Kumpels. Könnte mich sogar hier dafür entscheiden. Traue dich nicht, sorgfältig zu lesen. Okay. Dann brauchen wir auch gleich dort welche. Okay. Das Letzte, was wir jetzt tun werden, ich denke, das ist das Letzte. Mit der weißen Kreation. Die Mutter eines Freundes arbeitet mit dieser Frau. Jetzt ist es in Ordnung. In Ordnung. Ned, richte dich zurück. Ich denke, mir geht es gut. Ich schaue mir das Foto an. Ich glaube, das habe ich rausgeschnitten. Sie sind stärker. White hat da wahrscheinlich welche. Bring es nur ein bisschen zurück. Glanzlichter in seinen Haaren. Ist das Wappen auch da oben. Und da drüben. Ja. Wir brauchen auf jeden Fall ein dunkleres Rot. Und fügen Sie ein bisschen Stadt hinzu, wagen Sie es mit paar tieferen Rottönen hier, um den Flügel zu formen. Gut. Nun, wir können das stundenlang machen. Wirklich. Könnte dort etwas Dunkelheit hinzufügen. Sie könnten weitermachen und Details hinzufügen, Details hinzufügen. Aber im Moment denke ich, dass wir mit diesem ziemlich gut zurechtkommen. Finde einen roten Stift, der verschwunden ist , genau wie alle anderen Stifte. Da ist er. Gut. Bring es noch ein bisschen zurück. Rot. Auch hier. Hey, geh. Und das ist nett. schaue mir nur die Fotoszene an, während ich einige rote Zusatzgüter sehe, wie zum Beispiel etwas Weißes mitzubringen. Da hast du es. Jetzt haben wir ein nettes, ähm, mal sehen. Ich möchte ein paar weiße Federn mitbringen. Sie sind sich nicht sicher, ob der Stift das für mich tun wird. Ich schätze. Gut genug. Lass uns sehen. Gerade jetzt. Mein Licht hier ist es. Das ist besser. Da hast du es. In Ordnung. Bring ein bisschen Weiß her. Schauen wir uns um, ob dir das gefallen würde. Da haben wir es. In Ordnung, ich denke, wir werden hier einfach aufhören. Ich möchte mir unseren mittleren Flecken****** ansehen , während er jetzt auch richtig ins Schwarze trifft. Und ich denke, wir haben uns gut auf den Vogel konzentriert. Wir haben den Baum und dann den verschwommenen Hintergrund. Und wir gehen von fokussiertem zu wirklich unfokussiertem Fokus über. Und das ist nett. In Ordnung, und ich denke, wir werden hier einfach aufhören. Und ich denke, wir sind okay für, bis auf ein kleines Detail hier, nur ein bisschen mehr Blau da. Und jetzt sind wir fertig. Belassen wir es dabei. Ich sagte, wir könnten weiter ein paar weitere Details hinzufügen, aber vorerst nenne ich es einfach als erledigt. Damit sind wir fertig. Wir haben ein wunderschönes Flecken******, das mittlere Flecken******, für mich richtig. Und wir haben eine tolle Szene, einen runden, schönen Baum mit einem schönen unscharfen Hintergrund, der hilft, das ****** zu unterstützen und den Fokus auf den Packer zu richten. Nun, das war's dafür. Und wir nennen es erledigt. Ich werde diesen Kurs auch hier beenden. Ja, wir sind fertig. Wir haben eine schöne Zeit damit verbracht , ein bisschen Pastellfarben zu erkunden gemeinsam eine wunderschöne Pastellzeichnung zu erstellen, oder? Danke, dass du in diesem Kurs bei mir warst. Ich hatte mehr Unterricht in verschiedenen Fächern. Was möchtest du vielleicht noch entdecken? Ein bisschen mehr zum Nachspielen? Und ich hoffe, wir sehen uns in einer anderen Klasse.