La puissance de Procreate - Un guide pour les débutants pour dessiner des cornes vertes

1. Hallo und Willkommen: Haben Sie jemals diese atemberaubenden Zeitraffervideos über den Zeichenprozess auf dem iPad gesehen? Was ist, wenn ich dir sage, dass du das auch tun kannst? Und du sagst, aber ich kann nicht zeichnen, als willkommen in meiner Klasse, die Macht von Procreate. Hallo, mein Name ist Nikki und ich habe erst vor sechs Jahren angefangen, es zu versuchen. Ich war in meinem Leben schon immer kreativ, aber eher mit verschiedenen Handarbeiten, Standard. Vor sechs Jahren wollte ich ein paar Klamotten für meine Kinder sehen. Und dank der sozialen Medien bin ich dort auf einen Beitrag gestoßen. Jemand hat beschrieben, wie ich meinen eigenen Stoff designen kann für. Dieser Beitrag hat mein ganzes Leben verändert. Ich hatte während der Taste einen Bürojob und nutze alle 3 Minuten, um meine neuen Designfähigkeiten und meinen Sport zu trainieren. Heute bin ich eine lizenzierte Lehrillustratorin und Musterdesignerin. Man weiß es also nie. Ich habe vor etwas mehr als zwei Jahren mit Procreate angefangen. Und das war der zweite Meilenstein auf meiner kreativen Reise. Seitdem werfe ich kaum noch auf ein anderes Medium. Dann bietet Procreate auf meinem iPad viele coole Funktionen, die Sie auf magische Weise unterstützen. Lass es mich dir zeigen. Ich führe Sie langsam durch alle Grundlagen und alle Möglichkeiten. Und ganz nebenbei lernst du, wie du mit einfachen Zeichenobjekten beeindrucken kannst. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie mit Ebenen umgehen indem Sie das Werkzeug „Verflüssigen“ und „Assisted Drawing“ und vieles mehr verwenden. Am Ende dieses Kurses wirst du eine Sammlung von drei Choi-Illustrationen haben . Diese Klasse eignet sich am besten für wählerische Tiere bei der Fortpflanzung und beim Zeichnen. Aber wenn Sie ein erfahrener Künstler sind und mehr über Procreate erfahren möchten, sind Sie natürlich auch willkommen. Fühlen Sie sich frei, mehr Details in Ihre Zeichnungen aufzunehmen und Ihrem persönlichen Stil zu folgen. Ich möchte, dass du diesen Kurs ohne Druck genießt. Ihr Ziel sollte nicht sein, das perfekte Meisterwerk zu schaffen, sondern Spaß zu haben. Bist du bereit? Ich freue mich, dass ihr alle hier seid. Bereite deine Ausrüstung vor und lass uns loslegen. 2. Deine Projekte: Wir werden drei verschiedene Projekte erstellen. Im ersten Projekt werden wir uns aufwärmen, indem wir verschiedene Preise verwenden , um ein Gefühl für den Stift zu bekommen, für das Zeichnen auf dem Bildschirm. Dann werden wir mit Marmoriertechniken herumspielen und ein einzigartiges Muster erstellen , das wir einem Text hinzufügen können. Projekt zwei macht Spaß. Wir werden einen kehligen Mandela zeichnen und den magischen Zeichenassistenten von Procreate verwenden. Wir machen einfache Fruchtspitzen und fügen dem Ganzen etwas Textur hinzu. Mit diesem einfachen Trick erhält Ihre Illustration mehr Charakter und Persönlichkeit. Und schließlich ist Protects Three ein Klassiker. Wir zeichnen einen farbenfrohen Blumenstrauß, der für den bevorstehenden Muttertag oder eine Geburtstagskarte verwendet werden kann. Ich möchte Sie ermutigen, Ihre fertigen Arbeiten in die Projektgalerie hochzuladen Ihre fertigen Arbeiten in die Projektgalerie indem Sie auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen auf die grüne Schaltfläche Projekt erstellen klicken. Ich würde es gerne sehen und Ihnen Feedback geben. Wenn Sie Fragen haben, wenden sich bitte im Diskussionsbereich an uns. 3. Hilfreiches Zubehör: Auf dem iPad zu zeichnen ist ein ganz anderes Gefühl als auf Papier zu werfen. Du musst dich daran gewöhnen, besonders wenn du neu darin bist. Es gibt einige Möglichkeiten, Ihnen bei Ihren ersten Schritten zu helfen. Der iPad-Bildschirm ist gerade und rutschig. Sie haben zwei Möglichkeiten, dieses Problem zu lösen. Eins, Displayschutz und zwei, kleiner Kopf. Für deine Bleistiftspitze. Lassen Sie uns zuerst über den Displayschutz sprechen. Es gibt viele Produkte, von billig bis teuer und zusammengefasst. Sie müssen es selbst ausprobieren und Ihre ideale Unterstützung finden. Panzerglas schützt Ihren iPad-Bildschirm optimal, hilft Ihnen aber nicht bei der Rutschgefahr. Und es reflektiert das Licht stark. Ich verwende stattdessen eine Metallfolie. Es ist sehr billig und ein Link all meinen Produkten im Rohstoffsektor. Es ist ein medizinischer Protektor. Das iPad ist weniger rutschig und es simuliert das Gefühl, auf Papier zu zeichnen. Ein weiterer großer Vorteil ist , dass es blendfrei ist, sodass Sie Ihr iPad auch draußen verwenden können. Ich meine, es ist kein Wunderprodukt. Wenn es sehr sonnig ist, reflektiert sich das Sonnenlicht auch auf diese Folie, aber das ist viel besser als bei einer anderen Klasse. Eine weitere Möglichkeit ist eine Silikonspitze für Ihren Stift. Sie können es schnell an - und ausziehen und es gibt Ihnen ein geschmeidiges Gefühl, wenn Sie sich zurückziehen. Gerade in meinen Anfängen hat mir das sehr geholfen, mich an das Zeichnen auf dem Bildschirm zu gewöhnen . Die Stiftspitzen sind in Mehrfachpackungen erhältlich und haben verschiedene Farben. Sie sind sehr billig. Ich liebe es, die Welt mit Farbe zu verbreiten. Und lustige Gadgets sind immer schön anzusehen. Wenn du willst, kannst du gegen ihn ein Kleid auf deinen Bleistift legen . Ergonomischer Griff 4. Aufwärmung: In diesem Video werden wir über die Procreate-Oberfläche und die Navigation hier sprechen . Und dann werden wir ein paar Pinsel testen. Wenn Sie Procreate öffnen, kommen Sie zur Galerie. Hier findest du all deine bisherigen kreativen Artefakte. Und ich erzähle dir später alles über die Organisation deiner Arbeit. Lass uns aufwärmen. Zuerst. In der oberen rechten Ecke findest du das kleine Plus, ich kann darauf klicken und du kannst eine neue Leinwand erstellen. Es sind verschiedene Optionen vorinstalliert, und ich sage es Ihnen später. Wählen Sie zunächst einfach Bildschirmgröße aus und eine neue Leinwand wird geöffnet, die der Größe Ihrer Bildschirmgröße entspricht. In Procreate können Sie mit Ihrem Stiftwerkzeug und auch mit Ihrem Finger oder mehreren Finger navigieren . Mit zwei Finger auf dem Bildschirm können Sie herauszoomen und vergrößern. Sie können Ihre Leinwand in verschiedene Winkel und Positionen drehen . Wenn Sie auf dem Bildschirm schnell zwei Finger zusammendrücken, positioniert sich die Leinwand zu 100 Prozent. Bildschirm erneut. Aber ich ziehe es vor, Canvas etwas kleiner zu machen. So kann ich alle meine Grenzen sehen. Klicken Sie nun auf das kleine Pinselsymbol in der oberen rechten Ecke. Wir haben die Pinselbibliothek. Viele tolle Pinsel , die vorinstalliert sind. Und sie sind in verschiedenen Medien kategorisiert. Wir können Tintenpinsel, Pinsel zum Skizzieren oder Kalligraphie oder verschiedene Texturen finden Pinsel zum Skizzieren oder . Manche Pinsel haben scharfe Ränder, andere sind lockerer, manche nicht durchsichtig. Und oft reagieren die Pinsel empfindlich Druck oder den Winkel Ihres Apple Pencil. der oberen rechten Ecke haben Sie ein kleines. In meinem Fall ist es schwarz, aber in Ihrem Fall es möglicherweise eine andere Farbe. Klicken Sie auf diesen Kreis und Sie gelangen zum Farbwerkzeug. Ich schlage vor, die Sichtscheibe am äußeren Ring zu verwenden. Du kannst deine Farbe wählen. Im mittleren Kreis. Sie können die Sättigung von hell bis dunkel wählen. Über d. Auf der linken Seite können Sie die Größe Ihres Pinsels auswählen. Und unten die Opazität Ihres Pinsels. Und ich schlage vor, dass Sie sich jetzt etwas Zeit nehmen, um verschiedene Pinsel und Farben und diese Größeneinstellungen und Deckkraft auszuprobieren verschiedene Pinsel und Farben und diese Größeneinstellungen und Deckkraft auszuprobieren . Und vielleicht findest du deine Lieblingspinsel. Sie haben Ihre ersten Schritte gemacht. Triff mich im nächsten Video, um mit unserem ersten Projekt zu beginnen. 5. Liquify-Tool: In diesem Video beginnen wir mit unserem ersten Projekt und sprechen über das Liquify-Tool. Ich habe eine lustige Farbpalette für Sie erstellt, die Sie im Bereich Ressourcen und Projekte herunterladen können . Speichere es irgendwo auf deinem iPad. Und wenn Sie auf die heruntergeladene Datei klicken, wird sie automatisch in Procreate importiert. Sie finden dieses Pellet unter dem farbigen Punkt. Pellets. Und normalerweise wird es am Boden all Ihrer Pellets installiert . Und du siehst, ich habe viele Pellets und ich liebe es, Farbkombinationen auszuprobieren. Und es gibt drei kleine Punkte. Und wenn Sie sie in der Hand halten, können Sie Ihren Gaumen nach oben bewegen. Dann haben wir unsere Farbpalette, aber Sie können frei wählen, welche Farben Sie möchten. Okay, beginnen wir mit unserem ersten Projekt, der Marmoriertechnik. Und wenn du dein Kritzeln fortsetzen möchtest, dein erstes Kritzelnx, dann gehe zurück zur Galerie und erstelle eine neue Leinwand. Aber in meinem Fall möchte ich das nicht behalten. Und es gibt einen coolen kleinen Trick, wie du all deine Kritzeleien loswerden kannst. Sie können schnell mit drei Finger über Ihre Leinwand streichen. Und deine Ebene wird komplett gelöscht und deine Kritzeleien oder gelöscht. Denken Sie daran, wenn Sie dies rückgängig machen möchten, können Sie mit dem kleinen Pfeil jederzeit zurückkehren. Aber in meinem Fall ist es okay, es zu löschen. Okay? Unser erster Schritt in unserem ersten Projekt besteht darin, Ihre Ebene mit den Farben oder Farben zu füllen, die Sie mögen. Schnell. Füllen Sie Ihre Leinwand aus. Lass uns verschiedene Punkte machen. Damit kannst du loslegen. Punkte müssen keine bestimmte Form haben. Okay? Hast du deine gesamte Leinwand mit verschiedenen Farben gefüllt? Fangen wir jetzt mit dem lustigen Teil an. Da drüben links hast du den kleinen Zauberstab. Ich kann darauf klicken und die Liste runter. Du findest Flüssigkeit. Und hier hast du verschiedene Einstellungen. Wie wir diese verschiedenen Orte miteinander kombinieren können. Die Größe bestimmt, wie groß der Fehler ist, der behoben wird. Der Druck bestimmt, wie stark der gewählte Effekt sein wird , abhängig vom Druck, den Sie auf Ihren Stift ausüben. Verzerrungen verleihen deinem Effekt einige keltische Elemente. Und Momentum bedeutet, wie lange der Flüssigkeitsurlaub dauert, nachdem Sie Ihren Stift angehoben haben. Lassen Sie uns mit den verschiedenen Optionen herumspielen. Pause. Du kannst Karla links und rechts oder an einer beliebigen Stelle pausieren. Du kannst es sogar ein bisschen anschwellen lassen. Und du musst links und rechts Einstellungen erstellen. Und wenn Sie Ihren Stift auf dem Bildschirm lassen, erhalten Sie diese kleinen Zweiglinks. Speisekarte. Reduziere den Druck. Die Schwellung wird noch langsamer und nicht so stark wie beim anderen Mal. Du kannst zusammenkneifen. Oder du kannst mit den Kristallen expandieren . Hat den Druck erhöht. Du bekommst dieses nette Stück. Ich weiß vielleicht nicht, wie ich elektronische Wischtücher beschreiben soll. Und ich weiß nicht, was er genau macht. Ich benutze das nicht zu oft. Behandeln Sie einen bestimmten Fehler klinisch, konstruieren Sie ihn und klicken Sie darauf. All die Lehren, die Sie in dieser speziellen Ära der Pinselgröße gelernt haben . Kommt wieder dahin zurück, wo du hergekommen bist. Spiel herum, bis du etwas findest, das dir gefällt. Unter anpassen. Sie können Ihre Schritte langsam rückgängig machen. Bis zum Anfang. Wenn Sie Reset drücken, all Ihre Änderungen verloren und Sie können sie nicht wiederholen. Und musst du, musst du von vorne anfangen? Wenn du möchtest, kannst du diese Liquify-Modals verlassen, indem du auf das Zauberstab-Werkzeug oder einen Stift klickst. Da, du bist zurück. Und du kannst z.B. etwas mehr Farbe nehmen. Ich denke, ich werde hier und da einige hinzufügen. Und versuche erneut zu verflüssigen. Okay. Mir gefällt, was ich geschaffen habe. Jetzt. Es ist Zeit für ein paar zusätzliche Lektionen. Und im nächsten Video erzähle ich dir alles über Ebenen. 6. ALLES ÜBER EBENEN: In dieser Lektion erkläre ich Ihnen alles über Ebenen, was sie sind und warum wir sie verwenden. Welche Aktionen können auf Ebenen ausgeführt werden und was für eine Schnittmaske (****) ist. In Procreate arbeiten wir auf verschiedenen Ebenen. Und was das bedeutet, lassen Sie mich demonstrieren. Du wählst, ob du Pinselstriche, Knicke und Punkte auf der Leinwand einziehst. Und dann nimm die grüne 1 s. Okay. Was, wenn ich jetzt das dunkle... vor dem grünen Punkt mag, dann wäre der einzige Weg, nein, es gibt zwei Möglichkeiten. Du kannst wieder das Schwarze nehmen und das grüne überziehen. Aber es wäre nicht dasselbe. Dann vorher. Die zweite Methode wäre, den Radiergummi zu nehmen und den grünen Teil zu löschen und dann den schwarzen Teil erneut zu zeichnen. Es ist aber auch nicht sehr angenehm, auf diese Weise zu arbeiten. Okay, lass uns eine andere Technik ausprobieren. Ich lüge wieder, nehme meinen schwarzen Punkt. Und hier kommt das Ebenenmenü. Dort oben rechts findest du die beiden überlappenden Quadrate. Klicken Sie darauf. Und T ist das Ebenenmenü. Wir haben unseren schwarzen Punkt. Auf Ebene eins. Da ist die Hintergrundebene. Dies ist eine spezielle Ebene, in der Sie nur die Farbe Ihres Hintergrunds wählen können. Oder Sie können es aus- oder einschalten. Das ist alles. Und wir können mit dem kleinen Plus in der oberen rechten Ecke erstellen . Eine weitere Ebene, die sich über der ersten Ebene öffnet. Und jetzt können wir die grüne Farbe wählen die Punkte erneut machen. Und dann haben wir die totale Kontrolle. Mit dem kleinen Häkchen auf der rechten Seite können wir eine Ebene ausschalten. Oder indem wir lange auf die Ebene drücken, können wir sie verschieben. Wir können sogar den grünen Punkt nehmen. Und hier ist ein kleiner Pfeil. Und wir können die Punkte verschieben. Wir drehen es, drehen es, drehen es um, machen es kleiner. Ohne den schwarzen Punkt zu ändern. Cool, nicht wahr? Und wir haben auch, die Möglichkeit hier ist auf der rechten Seite, das kleine N-Click-Debüt. Das N steht für normal, was bedeutet, dass die Ebene, die Ansicht der Ebene, im Normalmodus ist. Und hier haben Sie verschiedene Mischmodi. Und mit diesen Mischmodi können Sie einige unerwartete Versionen Ihrer Illustrationen erstellen . Du musst es ausprobieren. Oben. Sie haben die Opazität, die in diesem Fall maximal ist. Sie können diesen kleinen blauen Punkt auch nehmen und ihn nach links streichen, um die Opazität zu verringern. Jetzt können Sie auch die schwarze Punktsignierung darunter sehen. Lassen Sie uns die Opazität wieder auf Maximum bringen. Es gibt mehrere weitere Optionen, die Sie auf Ihren Ebenen haben. Sie können auf diese kleine Vorschau klicken. Hier haben Sie Bedarf, Sie können Ihre Ebene umbenennen. Ich benenne das gerne nicht mit dem Stift um, sondern mit meinen Finger. Hier ist die Tastatur. Geben wir die erste grüne Ebene ein. Umbenennen. So wie okay. Sie können Ihre Ebene auch löschen, was bedeutet, dass Sie alles löschen, was sich auf dieser Ebene befindet. Und du kannst es zusammenführen. Die beiden Punkte befinden sich also auf einer Ebene. Wenn Sie die MAC-Ebene nach links streichen, haben Sie andere Optionen. Hier. Du kannst die gesamte Ebene löschen oder du kannst sie duplizieren, z.B. indem du den zweiten Punkt nimmst und ihn nach rechts verschiebst. Oder Sie können die Ebene sperren. Und jetzt können Sie diese Ebene erst ändern , wenn Sie sie entsperren. Wenn Sie also versuchen, erneut auf dieser Ebene zu zeichnen, was nicht funktioniert, und eine Warnung angezeigt wird, dass Sie es sind, müssen Sie die Ebenenauswahl sperren. Sie können Ihr Ebenenmenü öffnen. Und dann wieder mit dem Wisch nach links, kann das wieder entsperrt werden. Dann kannst du es erneut zeichnen. Auf dieser Ebene. Das ist sehr hilfreich , wenn Sie, sagen wir, etwas skizzieren haben und nicht versehentlich auf Ihre Skizze zeichnen möchten . Sie können diese Ebene sperren und Ihr Gemälde auf einer unschönen Ebene erstellen. Okay, ich lösche meinen zweiten Bildschirm wieder. Bis du einen coolen Trick hinzufügst. Wenn Sie erneut auf die grüne Vorschau klicken , können Sie die Option Schnittmaske auswählen. Und was das macht, ist sehr cool. Es schneidet Ihre Ebene auf die darunter liegende Ebene ab. Und jetzt sind nur noch die Teile des Grüns sichtbar, die sich mit der schwarzen Form überschneiden. Sie können die Schnittmaske jederzeit ausschalten und der grüne Punkt ist wieder da. Und Sie können die Schnittmaske wieder einschalten. Sie können mit ihren Zeichnungen noch weiter gehen. Aber jetzt kannst du nur innerhalb der Form des schwarzen Punktes zeichnen . Und der Pinselstrich stoppt automatisch, wenn Sie den Rand der schwarzen Form überschreiten . Das ist eine sehr hilfreiche Funktion. Und das benutze ich die ganze Zeit. Nun, da du alles über Ebenen weißt, wir zu unserem Projekt Nummer eins zurück und klicken auf unser Muster, um zu einem Fantext zu gelangen . 7. Text hinzufügen: In diesem Video lernst du, wie du etwas Text hinzufügst und den Text mit unserem Marmormuster füllst. Verwenden wir diese Clipping Mask-Technik , um dieses schöne Muster mit einer lustigen Schrift zu füllen. Und das kleine Schraubenschlüsselsymbol oben links darunter. Ihr findet bei Text Type, viel Spaß. Wenn Sie auf den Text doppelklicken, können Sie alles auswählen. Und wenn du hier unten auf das doppelte A klickst , kommst du zum Schriftartenmenü. Auf der linken Seite können Sie aus verschiedenen vorinstallierten Schriftarten wählen . Ich schlage vor, eine Schrift zu verwenden, die ziemlich fett ist und klare Ränder hat. Unser Muster passt also am besten dazu. Und ich schlage vor, die INR Null zu nehmen. Mach es mutig. Und erinnerst du dich, dass du mit den beiden Finger immer aus deiner Leinwand herauszoomen kannst. Und ich würde jetzt gerne rauszoomen. So kann ich meine ganze Leinwand sehen . Nimm nun die kleinen blauen Punkte in diesem Textfeld und vergrößere dein Textfeld. Bis zur Grenze. Doppelklicken Sie erneut, um den gesamten Text auszuwählen. Und wieder das WA. Komm zurück zu deinem Menü. Und jetzt denke ich an das Boot. Und jetzt nimm die Nummer größer. Und ich mache es gerne in Großbuchstaben. Mit einem Finger an der Seite. Sie können Ihren Schriftzug verschieben und verschieben, bis er zentriert ist. Und dann klicken Sie auf Fertig. Und jetzt haben wir das Ebenenmenü auf der rechten Seite. Und verwende die Clipping-Maskentechnik. Nehmen Sie daher die erste Schicht mit unserem Marmormuster, die nach oben verschoben ist. Drücken Sie auf die Vorschau. Und dann wähle die Schnittmaske. Und da haben wir unser lustiges Lettering. Und im nächsten Video werden wir die Lücken mit einigen Details füllen , um unser Handlettering abzuschließen. 8. Füge deinem Lettering Details hinzu: In diesem Video erstellen wir einen kleinen Schatten unter unserem Text und verwenden es, um das einfacher zu machen. Wir werden herausfinden, wann unser Text gerastert wird und einige Details hinzufügen, um unser erstes Projekt abzuschließen, okay, das ist ziemlich cool. Aber ich denke, es gibt Verbesserungspotenzial. Z.B. Ich mag diese große Kluft zwischen den beiden Vögeln nicht. Und das kannst du ändern, wenn du in dein Ebenenmenü gehst und die Ebene mit der Schrift auswählst Du kannst direkt zu deinem Textmenü gehen. Doppelklicken Sie erneut auf den Text, um alle auszuwählen. Und dann kehren Sie mit der WA zu Ihrem Schriftartenmenü zurück. Hier in der Mitte hast du die Führung. Und wenn du den kleinen blauen Punkt nimmst und ihn nach links bewegst, wird die Lücke, die Lücke kleiner. Klicken Sie auf Fertig. Okay, viel besser. Mit dem kleinen Pfeil oben links. Sie können den gesamten Schriftzug auswählen. Und mit einem Finger kannst du das wieder. Bewege es, bis es ungefähr in der Mitte ist. Okay, drück die Taste noch einmal. Und jetzt verzieren wir die Grenze. Wenn du willst. Du kannst hinter deinem Schriftzug einen kleinen Schatten erzeugen. Sie können einen schönen 3D-Effekt erzeugen. Klicken Sie auf das Ebenenmenü und streichen Sie die Ebene nach links. Dort kannst du die Ebene duplizieren. Dies ist die Ebene, auf der das Muster abgeschnitten wird. Deers liegt eine Schicht dahinter. Wenn Sie auf das Verschiebewerkzeug klicken, können Sie Ihre Schrift ein wenig nach rechts und unten verschieben. Die Sonne kommt also von hier. Und wir nehmen den Seder auf diese Weise. Drücken Sie erneut auf den Pfeil. Wenn du möchtest, kannst du deinen Schatten etwas verschwommener machen . Es ist also nicht so schwer. Für diesen Dienstag Magic Wand Tool. Und klicken Sie auf Gaussian Blur. Wenn Sie die Gaußsche Unschärfe aktivieren, wird die Textebene automatisch gerastert, was bedeutet, dass Ihre Ebene keine Textebene mehr ist, sondern ein Bild. Wenn Sie Ihren Text danach ändern möchten, besteht die einzige Möglichkeit darin, den Text erneut zu schreiben oder von der darüber liegenden Ebene zu kopieren. Und wenn du mit deinem Stift nach rechts wischst, es im Moment null Prozent. Und wenn sie nach rechts wischen, steigt der Prozentsatz und die Ränder der Buchstaben verschwimmen. Ich mag meinen Schatten bei etwa sechs Prozent. Fein. Wenn Sie erneut auf Ihre Ebene klicken. Und erinnerst du dich an das kleine N? Sie können Ihre Opazität reduzieren und sie dann etwas verringern. Ungefähr 05:55 Prozent. Viel besser. Aber es gibt immer Verbesserungspotenzial. Ich schlage vor, unsere Ränder mit einfachen Punkten und Streifen zu verzieren . Und mal sehen, was passieren wird. Ich wähle verschiedene Farben, mache einige große Punkte in den Ecken. Du denkst, das könnte ein nettes dafür sein. Lassen Sie uns also eine neue Ebene erstellen, die sich oben befindet , und den Quraysh erstellen. Jetzt möchte ich ein paar Streifenränder machen. Und wenn Sie möchten, können Sie innerhalb von drei Monaten noch etwas Konfetti hinzufügen . Wenn du einen Spot oder einen Streamer gemacht hast, gefällt dir das nicht besonders. Sie haben immer die Möglichkeit, das Radierwerkzeug zu verwenden. Und der Radiergummi ist die gegenüberliegende Seite des Pinselwerkzeugs. Sie können auch aus verschiedenen Pinseln wählen , mit denen Sie radieren möchten. So kannst du z.B. diesen gestreiften Pinsel wählen, dem ich nicht weiß, wie man ihn ausspricht und ausradiert. Einige Teile deiner Grenzen. Dekoration. Nehmen Sie einen festen Pinsel, das Rennen, den ganzen Punkt. Herzlichen Glückwunsch. Du hast dein erstes Projekt abgeschlossen und ich bin gegangen, um zu sehen, was du erstellt hast. Also lade es bitte in die Projektgalerie hoch. Und ich gebe dir Feedback. Jetzt, wo du dein erstes Projekt abgeschlossen hast, ist es Zeit für ein paar zusätzliche Lektionen. Und im nächsten Video erzähle ich Ihnen alles darüber, wie Sie Ihr Kunstwerk exportieren können. 9. Alles über den Export: In dieser Lektion erfährst du alles über das Exportieren deiner Grafiken und wie du tolle Zeitraffervideos erstellen kannst. Natürlich kann es auch Ihre Arbeit exportieren und z. B. einen Teebeutel erstellen , ein Tapepaket, das Sie in Ihre sozialen Medien hochladen können , oder eine PSD-Datei erstellen und diese nach Photoshop exportieren. Sie finden die Exportfunktionen und das kleine Schraubenschlüsselsymbol und eine Folie. Da hast du die Möglichkeiten. Sie können z. B. die Procreate-Datei herunterladen , um sie irgendwo in Ihrer Cloud oder woanders zu speichern . Sie können ein PSD-Dokument, ein PDF oder ein Kassettendeck erstellen. Einfach darauf klicken. Und du kannst es hinzufügen und auf deinem Mac ablegen. Sie können es in Ihrer Mediengalerie speichern, oder Sie können die Datei als Band-PEC speichern. Wir haben bis jetzt so viele Schritte gemacht und zu unserer Überraschung wurden all Ihre bisherigen Tonnen automatisch aufgezeichnet. Und hier unter dem Schraubenschlüsselsymbol befindet sich der Videobereich. Und Sie können eine Zeitrafferwiederholung machen. Und Sie können in Kurzform sehen , welche Schritte Sie unternommen haben, um dieses Kunstwerk zu erstellen. Und Sie können dieses Video auch exportieren, um es hochzuladen, z. B. in soziale Medien. Also geh zum Video. Und hier ist das Export-Zeitraffervideo. Und hier haben Sie die Möglichkeit, das Video in voller Länge oder nur in den ersten dreißig Sekunden zu speichern das Video in voller Länge oder . Der Grund, warum dieses Video aufgenommen wurde, ist , dass diese kleine Leiste auf der rechten Seite steht , die aktiviert ist. Dies ist die Zeitrafferaufnahme. Sie können diese Aufnahme jederzeit entfernen. Aber sei dir dessen bewusst. Sie werden gefragt, ob Sie das vorhandene Video löschen möchten , das bis jetzt aufgenommen wurde, oder wenn Sie auf Nicht löschen klicken, wird das Video im Hintergrund gespeichert. Und wenn Sie jetzt weitere Schritte unternehmen, werden sie nicht aufgezeichnet. Und du nimmst es, nimmst es noch einmal an, die Aufnahme wird noch weiter gehen. Jetzt wissen Sie, wie Sie Ihre Arbeit exportieren und wie Sie diese fantastischen Zeitraffervideos erstellen. Treffen Sie mich in der nächsten Lektion, um tief in die Canvas-Einstellungen einzutauchen. 10. ALLES ÜBER CANVAS: In dieser Lektion sprechen wir alles über Canvas-Einstellungen. Wir sprechen darüber, wie Sie die perfekte Größe für Ihr Kunstwerk auswählen und wie sich diese Entscheidung auf die Anzahl der Ebenen auswirkt, die Sie haben. Und schließlich sprechen wir über Farbprofile. Wenn Sie komplexe Illustrationen mit vielen Farben und Details erstellen , werden Sie wahrscheinlich viele Ebenen erstellen , um die vollständige Kontrolle über Ihre Designs zu haben. Je mehr Ebenen Sie verwenden, desto mehr Möglichkeiten haben Sie bis Änderungen an Ihrer Arbeit vorliegen. Indem Sie auf das kleine Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke klicken. Sie erstellen eine neue Leinwand. Dort hast du ein paar vorinstallierte Möglichkeiten. Und hier seht ihr einige , die ich selbst erstellt habe. In der oberen rechten Ecke haben Sie dieses kleine schwarze Rechteck mit dem kleinen Plus darin. Und wenn Sie darauf klicken, gelangen Sie zu Ihren Canvas-Einstellungen. Unter Abmessungen können Sie die Größe Ihrer Leinwand wählen. Sie können zwischen Pixeln, Zoll, Zentimetern und Millimetern wählen . Und sagen wir zur Veranschaulichung, wir erstellen 3.000 mal 3.000. Und hier musst du DPI machen. Dpi bedeutet Punkte pro Zoll und beschreibt die Bildqualität. Ich arbeite nie unter 300 DPI. Und falls Sie Ihr Kunstwerk ausdrucken oder für Produkte lizenzieren möchten , sollten Sie diese 300-300 DPI nicht unterschreiten. Abhängig von Ihrer Breite. Und Ihre DPI, Sie haben eine bestimmte Anzahl von maximalen Ebenen, in diesem Fall 55. Ich mag es immer, so groß wie möglich zu kreieren , um eine gute Qualität zu haben. Aber ich brauche auch eine gute Anzahl von Schichten. Diese Einstellungen sind also sehr wichtig und Sie müssen mit Bedacht wählen. Unter Farbprofil finden Sie zwei Hauptfarbprofile. Rgb und CMYK. RGB sind die Farben, die auf Bildschirmen Ihres Computers, Ihres iPads oder Ihres Telefons angezeigt werden. Und es ist ein leuchtendes Farbpellet. Und CMYK ist die Art und Weise, wie Drucker Farben interpretieren. Diese Profile enthalten weniger Farben und sind auch nicht so gesättigt wie die Farben in RGB. Normalerweise entscheide ich mich für S, RGB für diesen. Und wenn ich ein bestimmtes Design-Set verkaufe oder lizenziere , das ein CMYK-Profil verwendet, kann ich jederzeit zu diesem wechseln. Wenn Sie ein Bildmaterial in CMYK erstellen, würde eine spätere Umstellung auf RGB nicht funktionieren. Es würde keinen Unterschied machen. Aber es ist immer in Ordnung, von RGB auf CMYK und Tear und die Zeitraffereinstellungen umzusteigen. Sie können die Qualität für das Zeitraffervideo einstellen , das im Hintergrund aufgenommen wird. Und hier, unter Canvas-Einstellungen, können Sie jetzt Ihre Hintergrundfarbe wählen oder Sie können sie jederzeit später festlegen, oder Sie können Ihren Hintergrund ausschalten. In dieser Lektion haben Sie alles über Canvas-Einstellungen gelernt. Treffen Sie mich in der nächsten Lektion , um auch die Farbe zu erkunden. 11. ALLES ÜBER FARBWERKZEUG: In dieser Lektion werden wir alles über das Farbwerkzeug sprechen und darüber, wie Sie mit dem Farbwähler und dem Harmoniewerkzeug Ihre eigenen Farbpaletten erstellen können. Wenn Sie auf die farbigen Punkte in der oberen rechten Ecke klicken , gelangen Sie zu Ihrem Farbwerkzeug. Wir haben bereits über die Pellets gesprochen. Du kannst deine Paletten organisieren, indem du die drei kleinen Punkte hältst und sie verschiebst. Und natürlich können Sie Ihre eigenen Farbpaletten erstellen. Klicken Sie auf das kleine Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke. Und da hast du verschiedene Möglichkeiten. Lassen Sie uns vorerst auf Neue Palette erstellen klicken. Und eine leere Palette öffnet sich. Sie können Ihre eigene Farbpalette erstellen, indem Sie zu Ihrem Schreibtischmenü gehen und eine bestimmte Farbe auswählen. Das ist gewählt. Und indem Sie hier in Ihrer Farbpalette klicken, speichern Sie die spezifische, spezifische Farbe. Und du kannst weitermachen bis, zu Gelehrten und sie in deiner Palette anklicken. Hier ist deine Palette. Du kannst es natürlich umbenennen, indem du auf den kleinen Vogel ohne Titel klickst und einen Tipp gibst oder was auch immer du möchtest, um deine Palette zu benennen. Du kannst auch ein Farbfeld löschen , das du bereits gespeichert hast, oder es verschieben. Oder es kann die gesamte Palette an einen anderen Ort bringen. Lass uns das Grün wieder zurücknehmen. Wenn du möchtest, kannst du deine kreative Farbpalette teilen deine kreative Farbpalette so wie ich mein grünes Pellet mit dir geteilt habe. Und deshalb musst du auf die drei kleinen Punkte klicken. Und hier ist der Share-Button. Und die Pelletsexporte. Und Sie können es irgendwo auf Ihrem iPad oder in Ihrer Cloud speichern . Lassen Sie uns unsere erstellte Farbpalette löschen und eine neue erstellen. Stellen Sie sich vor, Sie haben ein Foto oder ein Bild in den sozialen Medien gefunden, oder Sie haben ein Foto aufgenommen, das Ihnen aufgrund seiner Farben gefällt. Und Sie möchten diese Farben aus diesem Bild speichern. Gehen Sie dann zum kleinen Schraubenschlüsselsymbol und klicken Sie auf Hinzufügen. Und Sie können eine Datei oder ein Foto einfügen. Ich nehme die Akte. Weil ich dieses kleine Bild, das ich auf Pinterest gefunden habe, in Downloads gespeichert . Und sie mögen es, wegen seiner Farben. Sie sind ruhig in meinem Stil und sie sind hell und sonnig und sie machen gute Laune. Und jetzt können Sie die Farben aus diesem Bild nehmen. Gehe zu deinem Farbwerkzeug. Wenn Sie einen Finger nehmen und ihn lange auf Ihr Bild drücken, sehen Sie diesen Kreis und dieses winzige kleine Plus innerhalb des Kreises, dem Bereich, in dem Sie Ihre Farben sehen können. Ich mag dieses Sonntagsgold. Und ich kann es in meiner Palette speichern. Und wähle ein Türkis. Speichern Sie es. Und das Hellblau. Ich finde das Türkis viel zu hell. Also habe ich wieder gelöscht und noch einen genommen. Besser. Es ist eine schöne Farbpalette. Und lassen Sie uns es umbenennen, indem auf die Palette ohne Titel klicken und sunny, whatever waves eingeben. Okay, und jetzt kannst du es teilen. ZB gibt es auch einige andere Optionen. Hier. Unterm Strich haben Sie das Festplattenmenü bereits gesehen und können auch die klassische Ansicht wählen. Das sind wir, du kannst es hören. Wähle deine Farbe. Und hier auf dem Quadrat, deine Sättigung. Und natürlich können Sie es auch in Ihrem aktiven Pellet anklicken. Und hier ist eine kleine Geschichte. Es ist auch manchmal hilfreich wenn du deine letzten, glaube ich, 1010 Farben hast, die du benutzt hast und du sie immer löschen kannst. Es ist also wieder leer. Aber ich weiß nicht, warum ich das tun sollte. Wenn Sie eine bestimmte Farbe haben, die Sie verwenden möchten , und den Hex-Code dieser Farbe haben möchten, können Sie zu Wert wechseln. Und hier ist die Möglichkeit, Ihren Hex-Code einzugeben. Sind, und das ist sehr hilfreich. Manchmal kann man zur Harmonie gehen. Und wenn Sie Probleme haben, bestimmte Farben auszuwählen , oder wenn Sie nicht wissen , welche Farben miteinander harmonieren. Sie können zum Harmony-Tool gehen und z. B. eine Farbe auswählen . Und dann haben Sie, wir haben eine triadische Sichtweise. Du wählst das kleine Blau. Da. Sie haben die beiden Farben, die beiden Farben, die diese triadische Weise mit der blauen harmonieren. Und du kannst es speichern, indem du darauf klickst und es in deiner Palette speicherst. Oder Sie können eine andere Option wählen die drei, die ich nehme. Es gibt auch kostenlose. Wir haben also die passende Farbe zu Ihrem Limettengrün oder Split kostenlos. Hier können Sie sich also durchklicken und sehen, was die verschiedenen Optionen bewirken. Jetzt weißt du, wie man Farben auswählt. Treffen Sie mich in der nächsten Lektion, um zu besprechen , wie Sie sie in Ihr Kunstwerk einfügen können. 12. ALLES ÜBER FARBTROPFEN: In dieser Lektion gehen wir weiter , indem wir einige Farben auswählen und sie dann einigen Formen zuordnen. Auf diese Weise können wir auch die Farben vorhandener Kunstwerke ändern. Auf diese Weise können Sie auch die Farben aus Ihren Zeichnungen löschen. Also haben wir uns jetzt für die Orange entschieden. Und wenn Sie mit der gelben weiter zeichnen möchten, können Sie gehen, anstatt Palette zu gehen und die andere Farbe zu wählen. Du kannst das Gelb behalten und mit Schulden malen. Auf dem Bildschirm. Hier kommt eine weitere COO-Funktion , wenn Sie einen knappen Tipp haben und das ist wichtig. Aber später mehr. Sie können einfach Ihre Farbe aus Ihrem Farbwerkzeug nehmen und sie eingeben und Ihre Form ist gefüllt. Das ist auch eine große Zeitersparnis. Wie gesagt, es ist wichtig, dass Sie Ihre Form schließen. Also wenn du zum Beispiel deinen Kreis zeichnest, aber lebst, lässt du ein kleines bisschen offen und nimmst die Farbe und legst sie hinein. Es fliegt über die Grenzen , weil es nicht geschlossen ist. Also mach es zu, mach es noch einmal. Und jetzt ist die Farbe ausgefallen. Wenn du einen strukturierteren Pinsel verwenden möchtest, wie die kleine Pinie und die Zeichnung. Machen wir es größer. Und du versuchst, es fallen zu lassen. Ups, was ist passiert? Wir haben unsere Form geschlossen. Es ist überall komplett geschlossen. Aber die Farbe fliegt über die Grenzen hinaus. Gehen wir zurück und versuchen es erneut. Wenn du deine Farbe eingibst, belasse sie dort auf dem Bildschirm. Und Dario muss die Schwelle überschreiten. Und im Moment habe ich einen Schwellenwert von 94 Prozent. Bewege deinen Stift nach links und der Prozentsatz sinkt. Und jetzt wieder der Kreis. Und wenn Sie es bei etwa 86 Prozent haben, hört die Überlaufblutung auf. Lass deine Farbe rein. Wenn Sie einen strukturierten Pinsel verwenden, führt dies möglicherweise nicht zu Ihrem zufriedenstellenden Ergebnis. Weil du sie nicht hast, hast du deine Textur auf der äußeren Linie, aber nicht in der Mitte. Um ehrlich zu sein, verwende ich gerne diesen Textpinsel. Ich werfe es rein. Es kann sich ziemlich meditativ anfühlen. Zum Ausfüllen mit dem Bleistift. Mit dieser Color Drop-Funktion können Sie auch die Farben Ihrer Zeichnungsformen ändern. In diesem Fall haben wir also den gelben Punkt da drüben. Und ich würde es jetzt gerne grün machen. Gehen Sie also zu Ihrem Farbwerkzeug, zum Grün. Geh zurück und gib das ab. Und du hast deine Farbe geändert. Rot, die ausländische andere coole Information. Also ich sagte, mit dem Farbwerkzeug kannst du reinklicken und du hast deinen Verlauf, in dem du die Farbe auswählen kannst. Vor dem letzten Mal hatten wir Gelb und jetzt wählen wir Grün, wenn wir lange an Ihrem Farbigen festhalten . Es wechselt zu der Farbe, die wir zuvor hatten. Die letzten beiden Lektionen, über die du so viel gelernt hast. Im nächsten Video werden wir uns mit der fantastischen Zeichenhilfe befassen. 13. ALLES ÜBER ASSISTED DRAWING: In dieser Lektion sprechen wir über assistiertes Zeichnen. So richten Sie Ihre Zeichenanleitung für die Verwendung des Symmetriewerkzeugs ein. Procreate bietet viele Funktionen, mit denen Sie Zeit sparen und Ihren Zeichenprozess beschleunigen können. Stellen Sie sich vor, Sie möchten einen schönen Schmetterling zeichnen. Die eine Hälfte des Schmetterlings ist also dieselbe wie die andere Hälfte, aber sie ist gespiegelt. Und da musst du in Procreate funktionieren. Der Zeichenassistent. Gehe zum kleinen Schraubenschlüsselsymbol Canvas. Sie können die Zeichenanleitung wählen. Mach es an. Okay, und siehst du jetzt dieses kleine Gitter im Hintergrund? Hier ist eine Anleitung zum Bearbeiten der Zeichnung. Und hier können Sie im Moment einige Auswahlen treffen, die Option mit zwei Rastern ist ausgewählt. Die Werkzeuge, Sie haben ein kleines Raster im Hintergrund. Es ist nur ein Leitfaden. Sie können also auf Fertig klicken. Und du hast dieses kleine Gitter hier. Und die Ebene ist leer. Aber Sie können jetzt auf dem Raster zeichnen, um eine Anleitung zu haben und die Zeichenhilfe ausschalten, integrieren ist verschwunden. Das ist also eine Möglichkeit, eine Möglichkeit, Sie zu führen. Können Sie das Symmetrie-Tool wählen. Und das ist das Aufregende. Hier kannst du oben die Farbe deiner Spiegelachse wählen. Wählen Sie eine Farbe, die Sie in Ihren Illustrationen nicht verwenden. Sie können es also auf der Leinwand sehen. Aber sie lassen meins schwarz, damit du es am besten sehen kannst. Sie können auch die Opazität oder die Dicke Ihres Guides einstellen, aber es ist in Ordnung, ihn etwas dünn zu lassen. Und hier sind die Optionen. Unten, rechts. Im Moment wird die vertikale Achse gewählt. Das heißt, wenn Sie die rechte Hälfte dieser Leinwand hineinwerfen , spiegelt sich Ihr ganzer Hals hier in der anderen Hälfte wider. Oder Sie können den horizontalen Quadranten wählen. Also alles, was du in einen hineinwirfst. Es spielt keine Rolle , in welcher Hälfte Sie zeichnen. Also alles, was Sie in einem Rechteck zeichnen , spiegelt sich in den anderen drei Rechtecken wider. Und Sie haben die radiale Option, was sehr praktisch ist, wenn Sie Mandalas zeichnen möchten. Lassen Sie uns die vertikale Option ausprobieren. Klicken Sie auf Fertig. Und hier hast du deine Spiegelachse. Also alles, was du hier wirfst, lass uns zum Beispiel einen Schmetterling zeichnen. Utero ist hier auf der anderen Seite genauso, aber gespiegelt. Natürlich kannst du auch hier werfen, und es spiegelt sich hier wider. Das bietet also eine ganze Reihe von Optionen, die Sie kontrollieren können. Damit. Lassen Sie mich einige Beispiele aus meiner Arbeit zeigen. Erinnerst du dich an die drei Finger , die schnell auf deiner Leinwand wischten? Du kannst deine Leinwand leeren. Gehen wir zurück zur Bearbeitung unseres Zeichenleitfadens. Gehen Sie zurück zu Ihren Optionen. Und hier gibt es ein bisschen mehr Optionen. Hier ist die Rotationssymmetrie. Wenn du es ausschaltest, schauen wir mal, was das macht. Ich habe wieder versucht, einen Schmetterling zu erschaffen. Okay. Kannst du sehen, dass es sich verschiebt. Alles, was du hier gezeichnet hast, spiegelt sich auf diese Weise wider. Es verschiebt sich also auf die andere Seite und dreht sich nicht um. Und geh zurück zu deiner Zeichenanleitung. Und probieren wir die Veteranen aus. Klicken Sie auf Fertig. Lass uns hier oder hier zeichnen. Oder du kannst von der Mitte aus gehen. Es ist ziemlich beeindruckend anzusehen, nicht wahr? Und der Delphin. So viele Möglichkeiten. Bevor wir zu unserem zweiten übergehen, möchte ich Ihnen im nächsten Video die Quick-Shape-Funktion vorstellen . 14. ALLES ÜBER SCHNELLE FORM: Lassen Sie uns in diesem Video darüber sprechen, wie Sie mit der Quick-Shape-Funktion perfekte Formen zeichnen können. Wenn du wie ich bist und eine zittrige Hand hast, wirst du lieben, was ich dir als Nächstes zeige. Wenn Sie also mit der zittrigen Hand eine gerade Linie ziehen möchten, sieht das vielleicht so aus. Procreate hat die Quick-Shape-Funktion entwickelt, was bedeutet, lassen Sie uns diese schreckliche Zeile löschen. Wenn Sie die Linie zeichnen und mit Ihrem Bleistift auf der Leinwand auf dem Bildschirm bleiben . Die Quick-Shape-Funktion wird aktiviert und Ihre Linie wird gerade. Lass es mich dir zeigen. Wirf deine Linie. Bleib auf dem Bildschirm. Und die Linie biegt gerade ab. Unglaublich, nicht wahr? Ich liebe das und benutze es die ganze Zeit. Wenn Sie eine gerade Linie zeichnen möchten, die perfekt parallel zu Ihrer Grenze ist , Grenzen. Das kannst du auch tun. Also wirf es ungefähr parallel und dann dreht es sich gerade. Und wenn du einen Finger nimmst und klickst, bleibt mein Stift immer noch auf dem Bildschirm und halte einen Finger auf dem Bildschirm. Die Linie verläuft perfekt parallel zu Ihrer Grenze. Aber es sind nicht nur Linien, die Sie mit Quick Shape erstellen können, Sie können auch Kreise erstellen. Bilden Sie eine Art Kreis. Halte den Stift fest und er dreht sich nicht gerade, sondern kurvig. Glaub es hier. Und Molkerei muss mit dem kleinen Dreieck eine Ellipse bilden. Klicken Sie hier. Und du hast die Möglichkeit dazu, hier sind vier kleine blaue Punkte. Sie können sie verschieben , vergrößern oder verkleinern oder verschieben. Du kannst es woanders hinstellen. Oder es kann zum Kreis wechseln. Es springt zurück zu deiner ersten Position, an der du den Kreis gezeichnet hast , und macht den Kreis perfekt. Sehen wir uns das im nächsten Video an. Und lasst uns gemeinsam einen fruchtigen Mandela kreieren. 15. Skizziere ein fruchtiges Mandala: Es ist Zeit für ein Projekt. Lassen Sie uns gemeinsam einen fruchtigen Mandela kreieren. In diesem Video möchte ich den Sketch für unseren fruchtigen Mandela erstellen und dann vorschlagen, ihn nicht wie unseren letzten Protect auf einer rechteckigen Leinwand zu erstellen , sondern in einer quadratischen Form. Es ist also eher typisch für Mandela. Klicken Sie dazu oben rechts auf das kleine Plus-Symbol. Und indem Sie auf das schwarze Rechteck klicken, können Sie Ihre eigene Canvas-Einstellung erstellen. Und ich schlage vor, 3.000, 3.300 DPI einzugeben. Wenn du ein iPad als meins hast, die maximale Anzahl an kann sich die maximale Anzahl an Schichten von meiner unterscheiden, aber ich habe 55. Klicken Sie auf Erstellen. Schalten wir unseren Zeichenassistenten ein. Klicken Sie auf das kleine Schraubenschlüsselsymbol. Zeichenanleitung, Bearbeitung, Zeichenanleitung, Symmetrie. Und in den Optionen der Quadrant. Und ich mag es, es rotationssymmetrisch zu gestalten. Klicken Sie auf Fertig. Ich mache meine Skizzen gerne mit einer dunklen Farbe. Und mit dem Skizzieren der sechs B-Bleistifte. Okay. Lassen Sie uns die Größe des Pinsels überprüfen. Lass uns K. Ich male gerne ein kleines Erdbeerfeld in der Mitte. Deshalb nehme ich meinen Stift aus der Mitte und mache eine kleine Schleife. Es spielt keine Rolle, ob es perfekt ist oder nicht. Im nächsten Video werden wir die Skizze nur als Zeichenanleitung verwenden und das Zeichnen auf einer anderen Ebene ist eine nahezu perfekte Illustration. Das Aramäische ist also Erdbeere. Art Rechteck mit abgerundeten Ecken. Und mach etwa sechs Mal Sex für die Blätter. Und ein paar Punkte. Cool. Wir können hier noch eine kleinere Erdbeere hinzufügen und einige Blätter hinzufügen. Und ich mache ein Dreieck mit 6666 Rändern. Und Sie können auch über diese Spiegelachse gehen. Weil wir die Rotationsspiegelung aktiviert hatten. Also dreht es sich um die nächste Achse, k. Lass uns da drüben einen Apfel hinzufügen. So eine Art offene Ellipse. Und die zweite auf der anderen Seite. Und Stamm. Du hast das Gefühl, du kannst dem Apfel ein Blatt hinzufügen. Und wir können hinzufügen, erscheinen Sie dort drüben. Nimm den Radiergummi und radiere, was du nicht haben willst. Pinsel, mache einen kleinen Stiel. Lass uns da drüben eine Orange hinzufügen. Also mach einen Kreis. Lassen Sie den Stift auf dem Bildschirm liegen, um ihn perfekt zu machen. Und wir können welche machen. Ich weiß nicht, wie das heißt, aber siehst du, was ich mache? Und die Hornhaut ist immer noch frei. Das sind sie, wir können einen Frohsinn hinzufügen. Fügen wir eine Kirsche hinzu. Mach es irgendwo hier. Und Kirsche. Okay, und sagen wir das Blatt, das sich nach unten dreht und vielleicht ein kleines in der Ecke. Ich mag diese Blätter nicht. Ich mache sie rückgängig. Und vielleicht mache ich die Kirsche rückgängig. Mache mit dem Stiel nur einen TRE. Und zwei kleinere Blätter. Ich denke, es ist besser. Okay, das ist hübsch. Treffen wir uns im nächsten Video, um unsere Illustration zu erstellen. 16. Illustriere das Mandala: Okay, lassen Sie uns unsere Illustrationen zeichnen. Jetzt. Das Alpha, gehe zu deinem Ebenen-Menü. Und hier ist der Sketch. Und ich mochte es, mit weniger Opazität skizzieren zu müssen. Es stört mich also nicht zu sehr, wenn ich drüber oder besser gesagt drunter zeichne . Also lasse ich es oben liegen, damit ich meine Skizze und die Reihe darunter immer sehen kann . Nicht auf unserer Skizzenebene zeichnen, sondern einen Fehler machen. Wir können diese Ebene sperren und auf der Ebene nach links wischen. Und theoretisch kannst du es sperren. Und lassen Sie uns eine weitere Ebene erstellen und sie unter die Skizzenebene legen. Wenn ich diese Art von Illustrationen erstelle, erstelle ich immer eine Ebene für eine Farbe. Nehmen wir also das Ebenenwerkzeug als unsere grüne Ebene, in die wir nur unsere grünen Teile, die Blätter und Stängel, ausfüllen . Lassen Sie uns zum Beispiel mit den grünen Anleihen beginnen. Ich glaube, ich nehme stattdessen gerne an dem Zwei-Quiz teil und mache die Blätter mit dem Zweier-Quiz. Sie können aber auch dieses Grün oder dieses und oder ein anderes Grün wählen , das Sie möchten. Und ich entscheide mich für den Studio Pen and Ink Kink. Es ist also ein solider Pinsel mit klaren Strichen. Und ich ziehe es vor, die Formen mit klaren Strichen zu zeichnen und dann die Textur über die Form zu legen und die gesamte Illustration nicht zu werfen, anstatt mit einem strukturierten Pinsel zu zeichnen. Erinnern Sie sich an das Video zum assistierten Zeichnen, dass Sie Ihre Zeichenhilfe auf jeder einzelnen Ebene einschalten müssen. Wirfst du also ohne zu aktivieren, ziehst du nur einen Schlag. Und wenn Sie zu Drawing Assist wechseln, funktioniert es. Okay. Also nehme ich meine Studiopresse etwas kleiner, aber acht Prozent. Ja, es hat eine gute Größe. Und dann zeichne, versuche einen geraden Bogen zu zeichnen. Für die Erdbeere. Es ist immer eine gute Wahl, so schnell wie möglich zu zeichnen. Es bleibt also nicht viel Zeit , um dir die Hand zum Zittern zu bringen. Und unsere Skizze, ich sagte, es ist nur eine grobe Skizze. Wenn es also auf Ihrer Skizze nicht perfekt ist, ist das völlig in Ordnung. Also hier in der Mitte ist ein kleiner Punkt, also fühle ich ihn. Das wollen wir nicht haben. Mach es nett. Okay. Zeichne die Blätter von der Erdbeere. Wenn du willst. Sie können innerhalb der Formen zeichnen , um die Farbe hinzuzufügen. Wenn du etwas meditieren möchtest. Oder du kannst es farbig fallen lassen. Und hier ist noch ein cooler Trick. Lass die Farbe rein und DEA ist weiter mit dem Gefühl, Oh, du musst das sehr schnell machen. Okay, ich gehe zurück. Also ihr kommt wieder rein, füllt weiter und der Color Drop ist immer noch aktiviert. Und jetzt müssen Sie nur noch in die Form klicken. Und die Farbe fällt auch da rein. Und wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf das Häkchen. Jetzt. Okay, lass uns den Stiel für die andere Erdbeere zeichnen. Und auch die Blätter. Schon wieder Kollateral. Cool. Und ich sehe einige weiße Flecken in diesen Ecken. Selbst wenn Sie Ihre Schwellenwerte bis zum Maximum reduzieren, bleiben diese Ecken dennoch bestehen. Also schaue ich immer nach dem Gefühl nach, ob es irgendwelche Stellen gibt und werfe sie einfach drüber. Werfen wir es der Jugend vor. Sieh in den Ecken nach. Ich mag Top nicht. Verfeinere es ein bisschen. Und Schreibtischblatt am Flughafen. Und auch der Stiel. Ich mache es in dieser Farbe. Der Studiokugelschreiber , den wir ausgewählt haben ist ein empfindlicher Pinsel, wenn Sie ihn drücken, hängt von Hill ab. Wenn Sie also nur geringfügig abheben, ist es eine kleine, es ist eine kleine Größe. Und dann drückst du stark, es wird größer. Es ist also cool. Für die Stängel kannst du sie am Anfang klein machen und dann fester drücken und am Ende etwas größer machen. Und zu gehen. Wir können das Blatt auch ein wenig über der EPA überlappen. Ich denke, das würde hübsch aussehen. Ich denke, es ist besser. Also schließen wir diese Lücke da drüben und füllen sie mit Blatt. Schauen Sie vorbei. Prüfen. Fein. Und die Kirsche. Sie können auch einen Bogen mit der schnellen Form machen. Also mach es halt und der Bogen macht perfekt. Es ist ein Bogen, und Sie können ihn auch bearbeiten. Lassen Sie uns als Nächstes die Hintergrundfarbe wählen, ich denke, es wäre am besten, diese Creme auf einem Hintergrund zu nehmen. Cool. Wir fügen eine äußere Schicht und gehen mit einer anderen Farbe weiter. Denken Sie daran, immer auf die Zeichenhilfe zu klicken. Und diesmal ziehe die Erdbeeren zurück. Und die 2er, diese rote, und wirf die Erdbeeren drüber. Füllen Sie ein. Und Sie werden sehen, dass wir die Blätter bedeckt haben. Das liegt daran, dass wir die Ebene über der Blattschicht über der grünen Ebene erstellt haben . Und lassen Sie uns die rote Ebene unter die grüne verschieben. Und es wird die Hälfte unserer Blätter geben. Nimm die andere Erdbeere. Und da ist die Kirsche, die auch rot sein könnte. Lass uns ein Kleenex machen. Um eine weitere Ebene zu erstellen. Mach das Spielzeug an. Hier. Lassen Sie uns die nächste Zeile erstellen nächste . Schalten wir jetzt unsere Skizzierebene aus. Wir können überprüfen, ob unser Mandela der Meinung ist, dass der Tag ziemlich gut aussieht. Triff mich im nächsten Video, um noch ein paar Details und Texturen hinzuzufügen . 17. Füge dem Mandala Details hinzu: Lassen Sie uns einige erstaunliche Texturen und Details hinzufügen. Um einen fruchtigen Mandela fertigzustellen. Gehe zu deinem Ebenen-Menü. Und ich mag es, meine Daten auf einer separaten Ebene zu haben. Schalten Sie die Zeichenhilfe ein. Und ich mag die Flecken in den Erdbeeren. Also habe ich eine Ebene erkannt, die über meine rote Ebene geht und mit der gleichen Ebene wie die Hintergrundebene zeichnet. Sie können diesen Teil auch löschen. Aber ich zeichne es gerne ein. Also vielleicht möchte ich die Farbe später ändern. Okay, und ich glaube, ich hätte gerne unseren Bleistift oder den Six B Bleistift, wir für die Skizze verwendet haben, nehmen und die Punkte damit machen. Und für den TRE können wir dort drüben eine Art Mischung aus dem Sonnenlicht machen . Okay, danke. Wir haben die rote Schicht gemacht. Gehen wir also weiter mit unserer grünen Schicht und den Terroristen, der Umfrage. Mal sehen, was wir mit dem Apple machen können. Vielleicht. Der Apfel braucht etwas Textur. Damit wir einschalten können. Oh, ich habe es vergessen. Ganz sicher. Wir müssen den Zeichenassistenten und weitere einschalten. Wir können die Schnittmaske einschalten. Und ich glaube, ich mag es, etwas Schatten auf der Unterseite zu haben . Und vielleicht nimmt es die rote, rote Farbe an. Lass es uns ausprobieren. Und ich benutze das ziemlich oft. Die Sprühfarben und die mittlere Düse gehen dann außerhalb der Form , weil sie ziemlich groß ist. Sie können also jederzeit die Opazität auf dieser Ebene reduzieren. Sie können aber auch die verschiedenen Mischmodi ausprobieren. Schau, was das bewirkt. Ich mag diesen größer. Gehen wir zum P.Ball. Ich erstelle eine weitere Ebene, die sich über der gelben Ebene befindet. Schalten Sie die Zeichenhilfe ein und kleben Sie die Schnittmaske auf. Und diesmal entscheide ich mich für das Limettengrün. Ich verwende wieder die Sprühfarben und Medium nun langsam und erstelle eine Textur. Auf dieser Seite. Auch auf der Unterseite. Vorerst lasse ich das Kalk so wie es ist. Und ich gehe zu meiner Blattebene, um einige Details hinzuzufügen. Erstellen Sie also eine Ebene über unserer Blattschicht. Schalten Sie die Zeichenhilfe ein und schon ist die Schnittmaske fertig. Und dann nehme ich wieder den Kink Studio Pen und mache einige Adern in den Blättern und Blättern für die Erdbeeren. Ich glaube, ich füge den Text hinzu, die Farbe aus dem Hintergrund. Also ändere ich die Hintergrundfarbe und lasse dich malen. Mach es ein bisschen kurvig. Es ist also interessanter. Lassen Sie uns einige weitere Details hinzufügen. Zumindest in der Erdbeere. Wenn Sie möchten, können Sie weitere Details hinzufügen. Also lasst uns ein Top erstellen und die Farbe da drin machen. Oh, was auch immer ich vergessen habe. Ich habe vergessen, den Drawing Assist einzuschalten. Vielleicht mach den zweiten oder andersherum. Schaffen Sie mehr Interessen. Ich würde gerne sehen, was Sie erstellt haben , insbesondere Ihre Daten. Und ich schlage vor, dass Sie es in Ihre Projektgalerie hochladen , damit ich es sehen kann. Ich würde es gerne sehen. Jetzt, wo Sie auch Ihr Projekt abgeschlossen haben, ist es Zeit für eine weitere Lektion. Lassen Sie uns im nächsten Video über Gesten sprechen. 18. ALLES ÜBER GESTEN: Lassen Sie uns in diesem Video über einige grundlegende Gesten sprechen. Und ja, Sie können vermeiden, dass Ihr Kunstwerk unerwartete Sprenkel hinterlässt. Wenn Sie auf das kleine Schraubenschlüsselsymbol klicken, haben Sie oben die Einstellungen. Klicke dort drauf. Und sie sind fertig. Das sind sie. Du kannst dich hier viel ändern. Aber nicht DR., Sie haben die Gestensteuerung. Klicke darauf. Und wenn es auf dieser Liste steht, haben Sie General. Und in Ihrem Fall ist vielleicht dieser Balken vier aktiviert, wenn das Malen mit dem Finger aktiviert ist. Und in meinem Fall, in meinem Fall, würde ich das gerne ausschalten. Und das bedeutet, dass ich nicht zeichnen kann. Wähle eine Farbe. Ich kann nicht mit meinem Finger nur mit meinem Bleistift zeichnen. Ich kann also nicht, wenn ich mit der Hand über den Bildschirm gehe, hier und da keine unerwarteten Punkte erzeugen. Also der Unterschied, ich schalte es ein, fertig. Also vielleicht lehne ich meine Hand auf den Bildschirm und mache ein paar Sprenkel mit meinem Rücken, mit meinem Handrücken. Schalten Sie das aus und machen Sie alle meine Zeichnungen mit meinem Bleistift. Die Truhe kannst du auf den Bildschirm nehmen und bist daran nicht beteiligt. Ihre Tests bei uns funktionieren also immer. das Ding z. B. schnell über die Leinwand wischt, wird die Ebene gelöscht, sie sind irgendwo. Oder die anderen Tester, die ich dir gerne zeige. Nun, z.B. ich sagte, wenn ich einen Pinselstrich mache, kannst du ihn mit diesem kleinen Pfeil rückgängig machen. Und du kannst es auch rückgängig machen, indem du zwei deiner Finger klickst. Und es ist erledigt. Und wenn Sie es wiederholen möchten, können Sie drei Finger nehmen. Klick und schon ist es wieder da. Und wenn du mehr Schläge machst. Und wenn Sie Android möchten, können Sie dies tun, indem Sie mit zwei Fingern immer wieder und immer wieder klicken. Oder Sie können es tun, indem Sie Ihre Finger lang halten und es wird schnell rückgängig gemacht. N32 auch das Gleiche. Du kannst lange mit Jeffreys Finger warten und alles ist erledigt. Im nächsten Video geht es darum einige Elemente auszuwählen und zu transformieren. 19. ALLES ÜBER AUSWÄHLEN UND TRANSFORMIEREN: In dieser Lektion werden wir darüber sprechen, wie Sie Elemente auswählen, um zu transformieren, und wie Sie sie ausschneiden und einfügen können. Nehmen wir an, Sie möchten nur diesen einen Schlag bewegen. Sie können also zu diesem Symbol oben links gehen. Wähle Freihand. Und dann können Sie zu CEP gehen, das Verschieben-Werkzeug nehmen und dann Ihre Auswahl ändern. Du kannst es auch vergrößern, verkleinern, indem du die kleinen blauen Punkte nimmst , oder indem du den grünen Punkt dort drüben verwendest. Du kannst deinen Schlag drehen. Hier sind einige weitere Optionen, z. B. wenn Sie ein Blau nehmen. Es ändert die Größe nach Uniform oder Sie können die Größe in freier Form ändern. Wir können es also in diese Richtung und das getrennt voneinander schaffen. Sie können es auch drehen oder um 45 Grad drehen. Wenn Sie den Strich duplizieren möchten. Ihr habt auch die Möglichkeit, dieses kleine rote, pinke Stück nochmal mitzunehmen. Ich kann deine Form überprüfen. Und dann mit drei Finger nach unten wischen. Dann gibt es ein weiteres Menü, in dem Sie Ihre Funktionen zum Kopieren und Einfügen auswählen können. Du kannst den Strich ausschneiden, du kannst ihn kopieren. Sie können Ihre gesamte Ebene kopieren oder duplizieren. Versuch das. Und jetzt ist es dupliziert. Das heißt, es hat den Strich gemacht und eine zweite Kopie auf einer einzigen Ebene erstellt. Sie können es also nach unten bewegen. Da hast du es mit zwei Schlägen. Sind. Sie können es erneut auswählen. Nimm deine drei Finger, streiche nach unten und du kannst Ausschneiden und Einfügen sagen. Dies nimmt also den Strich von Ihrer Hauptebene und verschiebt ihn auf eine separate Ebene. Wir sind mit der ganzen Theorie fertig. Lassen Sie uns nun die nächsten Lektionen nutzen, um unser drittgrößtes Projekt zu erstellen, in dem wir alles zusammenfassen. 20. Sketch: Gehen wir endlich zu unserem Profi-Tipp Nummer drei über. In diesem Video skizzieren wir einige florale Elemente. nehme das Plus, ich kann eine neue Leinwand erstellen und schlage vor, dieselbe wie zuvor zu nehmen. Irgendwo in Ihren Angeboten könnten sich also die 3.000 mal 3.000 Pixel befinden. Für Florida oder K brauchen wir ein paar Blüten und wir brauchen ein paar Blätter. Lassen Sie uns zuerst einige Blütenformen ausprobieren. Nehmen Sie also erneut Ihre Skizze dem Bleistift sechs B und dunklen Farbe und versuchen Sie, verschiedene Federbänder zu erstellen. Und wir fangen einfach an. So kannst du z.B. einen Kreis in der Mitte zeichnen. Und das Grundlegende könnte irgendwie sein, sehen sie mit fünf Saltos. Kay? Und fortgeschrittener könnte man sein, wenn Sie als Leitfaden einen Kreis in der Mitte ziehen können. Und ich würde es gerne etwas strukturierter machen. Sie können Ihre innere Linie, Richtlinie löschen oder sie belassen. Es ist nur die Skizze. Ich habe diese Form gewählt und etwas nach unten verschoben. Das zieht einen Kreis darum. Mach es perfekt. Und wenn ich hier klicke, kann ich es verschieben. Das ist also in der Mitte. Und meine Rundrunde ist nur ein Leitfaden. Und jetzt mache ich die Blütenblätter. Machen wir also einen kleineren, einen großen, aber schlanken. Ich erstelle zuerst das Top. Und dann die dritte Amtszeit. Ich mache das immer so. Ich kann also keine Verschiebung in eine Richtung einfügen. Sie müssen nicht genau sein. Also mach es oder versuche es zufällig zu machen. Und wir können eine dritte oder eine fortgeschrittenere erstellen. Ich mache oben ein Dreieck und lasse die Paddel nach unten drehen. Versuchen Sie erneut, es nach dem Zufallsprinzip zu machen. Die Pedale können sich überlappen und unterschiedlich groß sein. Jetzt, wo wir die Grundformen für unsere Blüten haben, benötigen wir einige Blätter, um unseren Strauß zu füllen. Für Schulden. Schalten Sie Ihre Ebene mit Bloom's aus und erstellen Sie eine neue Ebene. Und dann lassen Sie uns einige Blattformen zeichnen und eine große machen. Und dann eine mit dicken runden Klippen. Versuchen Sie auch hier, es nach dem Zufallsprinzip zu machen , damit die Blätter nicht perfekt sein müssen und in Größe oder Richtung der kleinen Blätter variieren . Ich mag es ein bisschen kleiner, also müssen wir es auf der Leinwand nicht so groß machen. Das Move-Tool. Nimm den blauen Punkt an der Ecke und mach ihn etwas kleiner, verschoben. Okay. Dann mache ich noch einen mit mehr runden Blättern. So. Lassen Sie uns eine weitere entlang der Klippe mit kurvigen Formen an den Rändern erstellen . Okay. Das ist alles für heute. Wir haben unsere Skizzen für den Float Me jetzt in der nächsten Klasse abgeschlossen , um die Illustrationen zu erstellen. 21. Illustrate: Dieses Video zeigt unsere Leaps-Elemente , die in Ihr Ebenenmenü gelangen und die Opazität reduzieren. Wenn Sie möchten, können Sie Ihre Ebene sperren und dann eine weitere Ebene erstellen , die sich hinter dieser Ebene befindet. Und ich entscheide mich für Quiz und Twos, indem ich den Sirup einfärbe, pinsel und nehme dieses mittlere Blatt und skizziere es und fülle es mit dem Türkis. Okay, nachdem Sie dieses Blatt erstellt haben, fahren Sie fort und fügen Sie einige Texturen und Details hinzu. Erstellen Sie also eine Ebene, die sich darüber befindet, und schneiden Sie sie mit der Schnittmaske auf diese Ebene. Und dann schlage ich vor, diese hellgrüne Farbe zu nehmen und einen strukturierten Pinsel zu wählen. Also z.B. die Tinte trocknen und groß machen. Und jetzt können wir über die Blätter gehen und Hälfte jedes Blattes mit diesem hellen Grün bemalen. Als wäre es irgendwo in der Mitte. Sie teilen sich in dunkelgrün und hellgrün auf. Und wenn Sie versehentlich über die Form zeichnen, können Sie jederzeit den Radiergummi auswählen und diesen Teil löschen. Denken Sie daran, dass Ihre Illustration nicht perfekt sein muss. Wenn Sie möchten, können Sie Ihre Skizzierebene ausschalten. So siehst du deine Illustration besser. Und nimm den Radiergummi und radiere einen Teil des hellgrünen Lichts. Das ging vorbei. Cool. Wir haben unser erstes Blatt. Um eine gut organisierte Abbildung zu erhalten. Ich schlage vor, Gruppen zu bilden, in denen Sie alle Ebenen, die für ein Element bestimmt sind, zusammenfassen. Daher können Sie diese Ebene wählen. Hier ist die Textur für das Blatt und die zweite Ebene, indem Sie nach links wischen. Jetzt haben Sie beide Ebenen ausgewählt und können sie dann gruppieren. Und jetzt kannst du diese Gruppe umbenennen und sagen, nimm sie mit der Tastatur und sage Blatt, um sie wie geschrieben zu übernehmen. Und jetzt kannst du es ausschalten, weil es fertig ist. Und geh zum nächsten Blatt. Lass uns jetzt dieses große Blatt machen. Ich nehme den Lifter hellgrün. Geh zurück zu meinem Studiostift und erstelle die Form. Hoppla. Oh, okay. Hast du gesehen, dass ich versehentlich über die Skizzenebene gezeichnet habe . Es ist also gut, es zu sperren. Ich habe vergessen, eine neue Ebene zu erstellen. Und schalten Sie die Skizze wieder aus, erstellen Sie eine neue Ebene und schneiden Sie sie ab. Und mach ein paar Texte mit dem Limettengrün. Probiere die Filme aus. Toll, das funktioniert. Und wir haben die Blattnummer eingegeben, um zu Ihren beiden Ebenen zu gelangen, Ebene sieben, und streichen Sie die Ebene nach rechts. Und Sie können das gruppieren, umbenennen, das Licht lassen und es ausschalten und eine neue Ebene erstellen. Und lass uns das zeichnen. Und ich glaube, ich nehme wieder diesen hellgrünen Studiopinsel. Schalten Sie die Ebene aus. Ich mag diese kleine Ecke nicht. Also übernehme ich es und mache es nett. Erstellen Sie eine Ebene darüber und schneiden Sie sie ab. Und wählen wir die beiden zweimal aus und machen die Schwünge. Und ich mag es, wenn ich mein Blatt an der Grenze erwerbe. Aus Schuldengründen wähle ich meine Sprühfarben. Das ist einer meiner Lieblingsbürsten und der mittleren Düse. Und geht irgendwo in die Nähe der Grenze. Um diesen Effekt zu erzeugen. Gehe zu deinen Ebenen. Wählen Sie erneut beide Ebenen aus und gruppieren Sie sie. Der letzte. Und nimm den hellgrünen Studiostift Create New Layer. Nachdem wir nun alle unsere Blätter gezeichnet haben, können Sie Ihre Blattebene entsperren, und wenn Sie möchten, können Sie sie deaktivieren oder löschen. Erstellen Sie eine Ebene, die sich darüber befindet. Schneide es aus, die Ebene. Und hier füge ich gerne das Hellgrün hinzu. Vielleicht. Hier sind die Texturen. Die Rosetten. Versuche nur ein bisschen zu drücken. Und du hast diese nette kleine Textur drin. Also ich mag meinen Stiel ohne diese Textur, Textur. Deshalb nehme ich den Radiergummi und radiere über dem Stiel. Nimm die beiden Ebenen, gruppiere sie und benenne sie um. Und dann haben wir unsere Blätter. Triff mich im nächsten Video , um unsere Federn zu illustrieren. 22. Illustration eines einfachen Gänseblümchens: Okay, lassen Sie uns jetzt unsere Entwicklung im Bereich Schulden veranschaulichen. Schalten Sie alle Blätter und Schichten aus. Gruppen. Macht eure Blüten an, Katzen. Ich drehe es nach oben und verringere die Opazität und sperre es. Erstellen Sie also eine neue Ebene. Und fangen wir mit der einfachsten an. Ich schlage vor, Gelb zu nehmen. Und wir nehmen wieder unseren Studiopinsel, Studiostift, tut mir leid. Und überziehe. Dieses Mal mache ich keinen perfekten Kreis, weil später auch dieser Teil der Blumen nicht zu perfekt ist. Und dann erstelle eine Ebene , die sich darunter befindet. Und lass unsere Blütenblätter unsere Skizzenebene ausschalten. Und jetzt können wir einige Texturen erstellen. Fügen wir eine Ebene über diesem gelben Punkt hinzu. Schneide es ab. Und wählen wir die Orange. Und unsere Sprühfarben, mittlere Düse. Dann erstellen wir eine weitere Ebene und nehmen sie auf den gelben Punkt. Und ich habe versucht, eine Art Schatten zu erzeugen , der vom Pedal und der Mitte der Blume kommt. Und jetzt will ich noch ein paar Texte über die rote Leitung, um in die Pedale zu treten. Und deshalb nehme ich diese Farbe, korallenrote Werkzeuge. Vielleicht unsere Skizze sechs B-Bleistift nehmen und am Rand ein paar Streifen machen. Und diesmal nehme ich meinen Stift, bis der Winkel meines Bleistifts etwas zur Seite zeigt. Um die Streifen zu machen, müssen sie unter zwei liegen. Anstatt den Stift groß und gerade zu halten. Du hast das. Aber wenn du es eher zur Seite nimmst, ist es mein zweiter Sub. Ist das nicht ein süßes kleines Gänseblümchen? Wenn Sie möchten, können Sie auch die verschiedenen Mischmodi ausprobieren. Das ist auch in Ordnung. Ich glaube, ich lasse das cool. Jetzt gruppiere ich wieder alle meine Ebenen. Dieser, dieser, dieser und dieser. Gruppiere es. Und sag. Rotes Gänseblümchen. Schalten Sie es aus und schalten Sie die Skizzierebene wieder ein. Und ich denke, wir sollten aus jeder Skizze zwei verschiedene Farben zeichnen aus jeder Skizze zwei verschiedene Farben , um einen schönen Strauß zu haben. Erstellen Sie eine neue Ebene. Und ich glaube, ein Zahn distal hat Glück. Geh zurück zu meinem Studiopinsel in King Studio Pen. Dieses Mal. Ich mache die Mitte ein bisschen anders. Ich wähle diese Koralle, mache sie ein bisschen größer. Dann drehe ich meinen Studiostift etwas leiser. Vier Prozent vielleicht, mach welche, ich weiß nicht. Mir gingen die Vögel mit meiner Photonik aus. Also diese kleinen Federn speichern und machen einen Punkt und dann machen sie es in der Mitte. Das könnte also nett aussehen. Mach es in verschiedene Richtungen. Sie können sich überschneiden. Okay, gut. Und jetzt machen wir die gelbe Ebene über kleinen Punkten in der Mitte. Und dafür wähle ich die trockene Tinte. Schalten Sie die Skizzierebene aus. Ich habe es bewiesen. Für eine bessere Wirkung. Wir können wie in der vorherigen Version einen kleinen Schatten erzeugen. Unter dieser Mitte. Wir haben unser zweites Blau gemacht und lassen Sie uns unsere Ebenen gruppieren. Nimm es in Anspruch. Im nächsten Video werden wir die zweite Blütenform veranschaulichen. 23. Illustriere einen Sonnenhut: Unsere nächste Blüte. Wählen wir diesen aus. Erstellen Sie also eine neue Ebene. Und wähle das Gelbe. Und geh zurück zu unserem Studiostift und skizziere diese Topform. Das Cholin. Überprüfe ihre Plätze. Und auf der anderen Ebene. Und ich schlage vor, die Schicht zu entfernen. Wir können die Blütenblätter erstellen. Nur die Koralle. Achte darauf, dass du alle deine Formen schließt, auch wenn sie sich unter deiner Blüte befinden. So kann sich die Farbe beim Hineinwerfen herausstellen. Ich habe meinen Layer ausgeschaltet. Ich sehe, da ist ein weißer Fleck. Perfekt. Jetzt erstelle ich einen Schatten auf dieser gelben Form. Dann mache ich gerne einen Streifen in die Mitte jedes Blütenblattes und nehme das Rot. Und zwei glommende nette Texte. Und ich zeichne sehr leicht. Ich mag den ersten nicht. Das ist zu viel. Und jetzt kann ich die drei Schritte rückgängig machen und auch diesen rückgängig machen. Aber es ist dieser, den ich nicht mag. Und deshalb können Sie zu Ihrem Zu diesem Symbol gehen , dem Ribband-Symbol. Und wir können diesen auswählen. Und erinnern Sie sich daran, dass drei Finger nach unten wischten unser Menü zum Ausschneiden und Einfügen zum Kopieren und Einfügen öffnet Anterior, du hast den Kürzeren gezogen. Jetzt haben wir es ausgeschnitten und können es erneut zeichnen. Ich habe meinen Pinsel auf sechs Prozent reduziert und versucht, an den Seiten ein paar kleinere Pinsel zu machen. Nett. Es ist gruppiert. Unsere Schichten. Ich weiß nicht, wie du diese Blume auf Englisch nennst und auf Deutsch nennen wir sie. Also neun Hood. Und das tippe ich einfach. Es ist nur wichtig, dass ich weiß, wie meine Datei organisiert ist. Mach es aus und wirf den Sohn, in dem ich bleibe, mit dieser roten Farbe wieder. Um genau zu sein, für mich. Springt zurück zu meinem Studiostift. Ich erstelle eine weitere Ebene darüber. Dann nehme ich eine weitere Ebene, schneide sie ab. Und um ein Tief zu machen. Und wieder zurück zur trockenen Tinte unter der Tinte und mache ein paar Punkte. Darin. Schalten wir unsere Sketch-Ebene aus, um zu sehen, wie die Pedale besser funktionieren, und erstellen wir eine Ebene darüber. Und jetzt mache ich gerne ein paar Streifen am Ende jedes Blütenblattes und greife zu meinem Six-B-B-Bleistift. Um immer noch zu schauen. Lass uns einen Schatten unter unserer Korallenform machen. Ich mag es nicht, wenn das mit dem bisschen Glück übereinstimmt. Ich habe versucht, die Mischmodi zu überprüfen. Oh, das ist besser. Lineares Brennen. Cool. Habe es zusammen gruppiert. Es gibt also nur diesen mit den vielen Mustern. Und das werden wir im nächsten Video veranschaulichen. 24. Illustration eines detaillierten Gänseblümchens: Erstelle eine neue Ebene, glaube ich, wie die mit dem Flieder. Und wechsle zurück zu meinem Studio Plus. Und mach die Muster. Lass uns die Mitte zeichnen. Das, diese Koralle. Schalten Sie mein Skizzieren aus und nehmen Sie eine weitere Ebene und schneiden Sie sie aus. Versuchen wir es mit dem Buchstabenwort und dem künstlerischen Gesammelten. Und vielleicht über dem Glück. Wir können die Koralle wieder nehmen und unsere Sprühstifte mit mittlerer Düse immer wieder nehmen. Ich liebe diesen. Und färbe den vierten Teil der Blütenblätter und dergleichen, um auch einen Schatten zu erzeugen , der sich unter der Koralle befindet. Und dafür denke ich, versuche es mit Rot. Mach mehr draus. Unter zwei. Nicht zu viel, aber ein bisschen. Es ist also eine Art Kleidung. Und jetzt können wir das Rot nehmen, wir können das Lesen verlassen und unsere Skizze nehmen oder sechs Leute, um noch einmal einige zufällige Streifen zu machen. Aber ich denke, vielleicht ist diese Koralle ein bisschen zu viel. Also haben wir die Ebene mit der Textur ausgewählt und können unseren Radiergummi nehmen und mit den Sprühfarben radieren. Lass es uns ausprobieren. Mach es groß. Und lösche Teile. Nach den Zeichnungen. Ich denke, es ist jetzt besser. Okay, Gruppe, die Gruppe alle Ebenen. Schalten Sie es aus und blühen Sie erneut. Und dieses Mal habe ich versucht, etwas Platz zwischen den Blütenblättern zu lassen. Fein. Werfen wir die Mitte. Und ich lasse meinen Studiostift stehen und mache ihn etwas kleiner. Fünf Prozent rund und machen Sie drei Streifen in jedem Kieselstein. Danke. Lassen Sie uns etwas Schatten unter diesem Latino hinzufügen. Und in der Mitte bleiben sie bei den Roten. Und schnappen Sie sich noch einmal unser Six P Pen Tool. Und mach ein paar, tut mir leid, falsche Schichten. Lege einen Pfad und mache einige Halbkreise. Und wir sind fertig. Wir haben alle unsere Illustrationen erstellt. Lass uns das gruppieren und im nächsten Video malen , um den Keks anzuordnen. 25. Arrangiere einen Blumenstrauß: Schau, wir haben einige tolle Blüten und Blätter mit nur einfachen Formen und tollen Details geschaffen . Um unser Florida oder K zu erstellen, gehen wir in die Galerie und duplizieren unsere Leinwand, indem nach links wischen und das Optionsduplikat auf Null setzen. Ich mache bei der Arbeit immer gerne ein separates für meine Zeichnungen und dann ein separates für mein Arrangement. Und das liegt daran, dass wir wahrscheinlich die Größe unserer Elemente ändern, um nicht an Qualität der Originalzeichnungen zu verlieren. Ich gestalte, ich bin auf der sicheren Seite, dafür ein separates Kunstwerk zu erstellen und es zu arrangieren, damit sie alle schön organisiert sind und es besser arrangieren können. Wir können einige Ebenen zusammenführen , damit wir es besser organisieren können. Ich lösche meine Skizzenebene. Ich kann nicht löschen , weil es gesperrt ist. Und schau und lösche. Und hier ist diese Blume. Und ich füge es zu einer Ebene zusammen. Wenn ich also etwas ändern möchte, um etwas zu ändern, habe ich bereits meine Originalzeichnung bei der Arbeit. Und du kannst sie zusammenfügen, indem du die erste Ebene und die letzte Ebene nimmst und sie zusammenziehst. Okay, und wir haben eine Ebene. Und ich bin über diese Gruppe hinausgegangen und habe die Gruppe gelöscht. Ich beginne gerne ein Set mit unserer gelben Blüte. Ich schalte jetzt alle Ebenen außer der gelben Blüte und schalte sie nacheinander ein , um sie anzuordnen. Okay? Diesen habe ich für die Mitte des Straußes ausgewählt. Und dann mach es ein bisschen kleiner. Als nächstes nehme ich dieses und mache es irgendwo hier unten und ändere die Größe. Mach es kleiner als das gelbe. Ich nehme dafür mein Schneidewerkzeug und ordne die anderen Elemente neu bis ein schöner Strauß entsteht. Und ich dupliziere meine Blätter , um mehr zum Ausfüllen zu haben. Duplizieren. Und um es ein bisschen anders als die andere Version zu machen, drehe ich es um. Es ist also gespiegelt. Es krümmt sich in die andere Richtung. Unser letzter Schritt ist die Auswahl einer Hintergrundfarbe. Vielleicht um zu schreien. Oder wenn du es kontrastreicher haben möchtest, kannst du das dunkle nehmen, weil. 26. Schau dir an, was du erstellt hast!: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben es bis zum Ende des Unterrichts geschafft, und ich hoffe, Sie haben drei Kunstwerke geschaffen. Du magst es wirklich. Ich habe auf jeden Fall viel über Procreate gelernt und du solltest stolz darauf sein. Ich bin stolz auf dich. Also lade bitte dein Kunstwerk in die Galerie hoch und lass mich sehen, aber du hast es geschaffen. Also, was jetzt als Nächstes kommt, ich schlage vor, dass du deine neuen Fähigkeiten aneignest und trainierst und weitere Schritte machst. Du wirst sehen, wenn die Zeit vergeht, wirst du besser werden. Und in der Zwischenzeit verspreche ich dir, an einem weiteren tollen Kurs zu arbeiten. Und die Hoffnung, dass wir dich wiedersehen. Tschüss.