Transkripte
1. Einführung: Willkommen bei der Hitchcock-Methode. Wie man Spannung zu allem, was Sie schreiben, hinzufügt. Hi, ich bin Morgan Lindsey Nelson. Ich bin wirklich aufgeregt, hier zu sein, um das zu lehren. Ich bin Schriftsteller und bildender Künstler. Hier erfahren Sie, was Sie lernen werden. Sie werden einen Augenblick lernen, optimiert, Spannung
hinzufügen, um alles, was Sie schreiben. Es muss kein Krimi sein. Irgendetwas in der Art Es kann tatsächlich Spannung zu Romantik hinzufügen, was einige der tatsächlich die Beispiele ist, die ich erkunden werde. Später lernen
Sie das Geheimnis, Emotion zu nutzen, um wirklich essentielle Spannung zu erzeugen. Sie werden lernen, wie Sie sich für den Überraschungsfehler retten und etwas, das sehr
leicht zu fallen ist , und ich zeige Ihnen genau, wie Sie sich bewusst sein können, damit Sie das nicht tun werden. Und schließlich setzst du all das in dein Klassenprojekt ein, was wirklich,
wirklich Spaß machen wird . Im nächsten Video werden
wir über den großen Alfred Hitchcock reden. Wir sehen uns dort
2. Der Große Alfred Hitchcock: der große Alfred Hitchcock. In diesem Video werden
wir über den großen englischen Regisseur sprechen und wie seine Regieeinsichten wirklich für Sie als Schriftsteller gelten. Das ist Alfred Hitchcock. Er leitet Psycho, die Vögel Vertikal. So viele der wesentlichen klassischen Filme in Thriller und Spannung. Weil er so gut darin ist, ist
er als der Meister der Spannung bekannt. Die Brillanz hinter Hitchcock ist, dass seine Filme mit subtilen Mitteln
Schüttelfrost, Nervenkitzel und Riss erreichten . Und damit ist es nicht so, wenn du Psycho nimmst und es neben die Säge-Franchise setzst. Es ist Tag und Nacht. Er hat keinen Schockfaktor wie Faras wie Ginsternbeobachtung oder so etwas. Aber du findest dich Justus verängstigt. Er näherte sich all dem, was er tat, mit sorgfältiger Handwerkskunst, und deshalb ist er so ein Meister. Alles hinter jeder Bewegung, die er gemacht hat, hatte solchen Grund. Er wusste genau, was er tat, um die Spannung aufzubauen, Spannung und Geschichte
aufzubauen, so dass alles einen Zweck hatte. Und als Schriftsteller
gibt es so viel, was wir aus seinen Regieeinsichten lernen können, denn wenn wir uns unserem
Schreiben nähern , ohne Sinn und Sorgfalt und Handwerk und Einsicht in das, was ich heute mit Ihnen teilen
werde . Es öffnet so viele kreative Schleusen. Eine meiner bevorzugten Möglichkeiten, Ihr Schreiben wie Ihren Regisseur zu behandeln, besteht darin, jedes Stück eines Kapitels, das Sie schreiben, als Szene zu
behandeln. Betrachten Sie es wie eine Szene in einem Film, nur kleine Stücke, die zusammengesetzt sind, die die Geschichte vorantreiben und
visuell an sie denken . Und wenn du das tust, denkst du nicht, als müsste ich ein ganzes Buch schreiben. Du denkst nicht, dass ich ein ganzes Kapitel schreiben muss. Sogar du versuchst, dich darauf zu konzentrieren, diese eine Vision aus deinem Kopf auf Papier zu bringen. Und das wird Ihnen wirklich helfen, auch in Ihren Klassenprojekten, die Sie nicht
alle überwältigt fühlen werden. Also im nächsten Video werden
wir über das Interview von Gold sprechen. Ich werde es sehen
3. Das Interview von Gold: das Interview von Gold. In diesem Video werden
wir über einen monumentalen Austausch von Brillanz sprechen. Sehen Sie zwischen zwei Regisseuren, Hitchcock war einer von ihnen 1962 französischer Regisseur Francoise True Foe, Filmkritiker und Regisseur in seinem eigenen Recht gewesen war. Er setzte sich mit Alfred Hitchcock, um über Film zu sprechen, und im Interview stellte
True Phone diese bahnbrechende Bitte von Hitchcock. Er sagte, ich würde gerne Ihre Definition des Unterschieds zwischen Überraschung und Spannung haben. Es war bahnbrechend wegen der Antwort, die er erhielt Sei sein. Hitchcocks Antwort war so golden. Deshalb nenne ich das „Interview von Gold“. Es gibt einen deutlichen Unterschied zwischen Spannung und Überraschung, und doch viele Bilder verwirrten die beiden immer wieder. Ich werde erklären, was ich meine. Wir unterhalten uns jetzt ein unschuldiges kleines Gespräch. Nehmen wir an, es gibt eine Bombe unter diesem Tisch zwischen uns. Es passiert nichts. Und dann plötzlich,
Boom, Boom, gibt es eine Explosion. Das Publikum ist überrascht, aber vor dieser Überraschung hat
es eine absolut gewöhnliche Szene gesehen, die keine besondere Konsequenz hat. Lassen Sie uns nun eine Spannungssituation nehmen. Die Bombe ist unter dem Tisch,
und die Öffentlichkeit weiß es,
wahrscheinlich, weil sie gesehen haben, wie die Anarchisten sie dort platzieren. Die Öffentlichkeit ist sich bewusst, dass die Bombe mit einer Uhr explodieren wird, und es gibt eine Uhr im Dekor. Die Öffentlichkeit kann sehen, dass es Viertelzehe eins ist. Unter diesen Bedingungen wird
das gleiche harmlose Gespräch faszinierend. Da das Publikum an der Szene teilnimmt, sehnt sich
das Publikum danach, die Charaktere auf dem Bildschirm zu warnen. Du solltest nicht über solche trivialen Angelegenheiten reden. Da ist eine Bombe unter dir, und sie wird explodieren. Im ersten Fall haben
wir der Öffentlichkeit 15 Sekunden Überraschung im Moment der Explosion gegeben. Im zweiten Fall haben
wir ihnen 15 Minuten Spannung zur Verfügung gestellt. Die Schlussfolgerung ist, dass, wann immer möglich, die Öffentlichkeit informiert werden muss, außer wenn die Überraschungen eine Wendung. Das heißt, wenn das unerwartete Ende an sich ist. Der Höhepunkt der Geschichte. Im nächsten Video werden
wir das zusammenbrechen und über den Unterschied zwischen Überraschung und
Spannung und Literatur sprechen und warum es wichtig ist
4. Überrasche Vs. Spannung in der Literatur: Warum es wichtig: Überraschung versus Spannung in der Literatur. Warum es in diesem Video wichtig ist. Wir werden darüber sprechen, was Hitchcock uns vorgestellt hat und wie es speziell für
US-Autoren gilt und wie es Literatur anwendet. Wenn wir uns eine Idee als Schriftstellerin einfallen lassen, spielt ihr
ein Film in den Kopf. Und wenn ich einen Film sage, meine
ich, die Details dessen, was wir uns vorstellen, spielen vor uns ab. Wir beobachten das Auge unseres Geistes ist das einzige Publikum und seine lebendige und es ist real für uns jedoch gehen, . Wenn wirjedoch gehen,um den Film, den wir uns vorstellen, auf Papier zu setzen, um es in Worte zu übersetzen, sind wir oft Standard auf die Überraschungsmethode. Das Beispiel, das Hitchcock gab. Und wir wissen nicht einmal, dass wir es tun, weil wir uns so tief mit dem Film verbunden fühlen , dass wir uns gerade die Idee vorgestellt haben, die in unseren Köpfen durchbricht, dass wir die Details nicht sehen. Wir sehen es als ein großes Ganze. Wir sehen den Film als Ganzes, und wenn wir ihn auf Papier legen, heben
wir das Ergebnis hervor. Anstatt die Szene durch Hervorheben des Ergebnisses zu
setzen, machen wir es. Wir machen es so, als wäre es die Überraschung. Es passiert, anstatt zu bauen und zu bauen und es lebendig und detailliert zu machen und das Publikum die Leser zu
informieren, genau wie Hitchcock sagte, Die Szene setzt es auf die beste Art und Weise, und Ihre Leser werden die Zuschauermitglieder. Du, die Leser, kommst in deinen Kopf und du bist nicht allein und denkst es so lebhaft vor. Jetzt werde ich Ihnen einige Beispiele geben, wovon ich spreche und wie das alles Schreiben und Schreiben von Fiktion zusammenhängt. Wenn Sie dies tun und standardmäßig mit der Überraschungsmethode und Fokussierung schreiben, schreibe
ich das Ergebnis, es kann ungefähr so aussehen. Tommy lief schnell und hart in Richtung der besten Stopp Keuchen mit Entschlossenheit. Stellen Sie sich vor, ein lächelndes Gesicht von Margot war die Karotte, die vor ihm baumelte und ihn am Laufen hielt, obwohl er sich so schwach fühlte, dass er ohnmächtig sein könnte. Tommy konnte nicht aufhören. Er musste sich von ihr verabschieden. Sein Herz pulsierte in seinen Ohren und perfekter Rhythmus mit seinen Füßen, die auf dem Pflaster stampfen . Sein Herz wuchs genug, als es bei dem bloßen Gedanken an Margo waas. Das war außerhalb der Charts. Er hat die Ecke abgerundet, um den Bus zu sehen. Am Ende des Blocks. Er schlängelt sich auf die Autobahnrampe im Beifahrerfenster. Er erblickte Margos lockigen blonden Schlössern und
schluckte, als eine Suspension über den Atempflaster wackelte. Der Bus fusionierte auf die Interstate und war für immer weg. Nun, wie Sie in diesem Beispiel sehen, wollte
ich mich auf ein romantischeres Beispiel für Spannung konzentrieren, damit der Gebrauch sehen kann, wie es nicht
nur darum geht, dass eine Bombe unter einem Tisch ist . Es ist nicht dieses Ding, das wir unbedingt fürchten, wie Explosionen und drastische Dinge wie das passiert. Es kann
sogar eine Sache des Herzens sein. Und ich werde Ihnen das Geheimnis erzählen, wie Sie das effektive kommen als Schriftsteller machen
können, Sie wissen, dass Margot in den Bus steigt und sie wird bereits auf dem Weg zu ihrem
Ziel sein , bevor Tommy gibt es von Das ist sehr einfach, den Teil zu verlassen , die die Spannung
aufbaut. Die Überraschung ist ganz am Ende, es ist, dass sie im Bus ist, und Tommy hat sie und all das vermisst. Dieser Raum dazwischen ist die oberste Realität, um Spannung aufzubauen. Also werde ich Ihnen die Alternative zeigen, und wenn Sie die Szene setzen, also nicht nur auf das Ergebnis konzentrieren, sondern wenn Sie die Szene mit den Prinzipien der Spannung setzen. Du wirst das bekommen. Tommy lief schnell und hart zur Bushaltestelle keuchte vor Entschlossenheit. Stellen Sie sich vor, ein lächelndes Gesicht von Margot war die Karotte, die vor ihm baumelte und ihn am Laufen hielt, obwohl er sich so ohnmächtig fühlte, dass er ohnmächtig sein könnte. Tommy konnte nicht aufhören. Er musste sich von ihr verabschieden. Auf der Busbank wartete
Margo mit Lineal geraden Gliedmaßen und ihre Hände fest ihren Koffer zu fassen. Sie sah aus wie ein richtiges Schulmädchen der 1930er Jahre. Der Bus zog bis zum Bordstein und die Tür knarrte auf. Sie lebte in ihrem Kinn nicht an den Passagieren, als sie von Tommys Herz trat, Polston seine Ohren und perfekten Rhythmus mit seinen Füßen stampfen gegen den Bürgersteig. Seine Herzfrequenz stieg genug an, da es der nahe Gedanke an Margo war. Das war außerhalb der Charts. Er hat die Ecke abgerundet, um den Bus zu sehen. Am Ende des Blocks. Er schlängelt sich auf die Autobahnrampe in einem Passagierfenster. Er erblickte Margos lockige blonde Schlösser. Bobbing, ist die Suspension wackelt über den Atem Pflaster. Der Bus fusionierte auf die Interstate und war für immer weg, so dass in diesem Beispiel, es hat nur eine Position, dass Tommy läuft und Margot an der Bushaltestelle. Der Leser wird darüber informiert, was vor sich geht, dass er in Richtung Margo geht und Margot in den Bus steigen wird, aber wir sind uns nicht ganz sicher, da die Leser Hoffnung hielten. Das Ergebnis ist das gleiche. Aber es ist keine Überraschung, denn wir gaben Informationen, die ihr an der Bushaltestelle zeigen, die die Schlussfolgerung gab, dass es
eine 50 50 Chance war . Entweder war sie im Bus und Tommy hat sie vermisst, oder sie war noch nicht dran, und Tommy hätte sie kennenlernen können. Es wird mehr zu einem Nen-Gewand. Der Hauptunterschied zwischen den beiden besteht darin, dass
Sie mit Spannung wissen, was der Charakter sofort verlieren kann. Und wenn ich sage, dass dieses Beispiel ist, dass wir wissen, dass Margo an der Bushaltestelle ist, sehen
wir, dass Tommy verlieren kann, sich mit ihr zu treffen. Es ist nicht nur ein abstraktes Konzept, wie im ersten Beispiel der Überraschung, die Möglichkeit des Willens sie oder werden sie nicht der Phantasie des Lesers mit
Spannung überlassen , weil die erstellten Informationen den Leser auf halbem Weg trifft. Es ist wie das, was ich vorher mit der Bohne von 50 sagte, ob er sie vermissen könnte oder er sie treffen
könnte. Und wenn das so dargestellt wird, wird
es schmackhafter. Die Spannung und das Wissen über das Ergebnis wird wertvoller für die Leser. Und die größte Unterscheidung ist, dass mit Spannung Emotion involviert ist. Jetzt gibt es Emotion, weil wir im Leser ein Hinweis auf mehr Möglichkeiten sind. Mehr Informationen, damit sie sich in die Geschichte involviert fühlen, nicht nur, was passiert, sondern der Prozess. Die Emotion ist etwas, das ich Ihnen das genaue Rezept sagen werde, um im
nächsten Video zu kommen . Wir werden darüber berichten, wie man aufhören kann zu überraschen und Spannung zu beginnen. Ich seh dich dort.
5. So gehst du nicht zu Überraschen, und beginnst mit Suspense in: wie man aufhören zu überraschen und Spannung zu starten. Singen Sie in diesem Video. Ich zeige dir genau, wie du alles anwenden kannst, was wir auf dein Schreiben der Luft gedeckt haben, die Prinzipien der Spannung, die du auf alles anwenden kannst, was du schreibst. Sagen Sie Ihrem Leser, was los ist, oder richten Sie es so ein, dass er das Gefühl hat, dass er weiß, was passieren könnte. Es könnte so oder so gehen. Du könntest sehr konkret sein, als ob sie wissen, dass es eine Bombe unter dem Tisch gibt, die der Anarchist wie Hitchcocks Beispiel gesetzt hat. Oder es könnte sein, dass es Möglichkeiten gibt, die präsentiert werden, aber zumindest haben sie einen Hinweis darauf, was möglicherweise passiert oder definitiv passiert. Und im Gegensatz dazu, halten Sie einen oder mehrere Ihrer Charaktere im Dunkeln über das, was Sie mit Ihrem Leser geteilt haben . In meinem Beispiel haben wir Tommy im Dunkeln gehalten. Er wusste nicht, dass Margo genau dort war, wo sie an der Bushaltestelle war und
darauf wartete, dass die Leute aus dem Bus kommen, damit sie an Bord gehen und eine tickende Uhr die Szene vorwärts
fahren konnte . Wie zurück zu Hitchcocks Beispiel zu gehen, zu
wissen, dass die Bombe um 13 Uhr hochgehen wird und eine Uhr zeigt, dass sie
Viertelzehe eins ist . Diese Details sind, was Spannung aufbaut. Sie sind, wie Sie es auf Ihr Schreiben anwenden können und denken Sie daran, es muss kein Thriller oder so etwas sein. Es kann meinem Beispiel ähnlich sein, sehr eine Frage des Herzens, und hier ist der emotionale Faktor, über den ich gesprochen habe, sagte
Hitchcock. Emotion ist ein wesentlicher Bestandteil der Spannung, und es ist einer der größten Unterscheidungsfaktoren. Und um das zu tun, ist der emotionale Faktor in Ihrer Spannung, Leser,
Ängste und Wünsche zu spielen . Setzen Sie sich in die Schuhe Ihres Lesers, um dies zu tun. Fragen Sie, was mit der Szene würde sie geneigt, ängstlich zu fühlen. Wie spüren sie ihre eigene Sterblichkeit, wenn der unbesiegbare Held in Gefahr ist? Spielen Sie in nicht nur eine bestimmte Person Ängste, aber die Menschheit ist das ganze, was wir geneigt sind, um uns zu schützen. Versuchen Sie, auf diese Dinge zu spielen, um wirklich den emotionalen Faktor hoch. An welchem Ausgang würden sie hoffen und wünschen, dass eine weitere Emotion gespielt wird? Zwei ist hofft und wünscht. Denken Sie an ein Mädchen im Teenageralter, das darauf wartet, dass ein Junge diese Art von Sehnsucht und Sehnsucht nennt. Sind Ihre Leser hoffnungslos Romantiker und wollen das Mädchen nab ihren Prinzen Charming sehen. Es gibt Spannung, und in solchen Situationen,
Justus,
ähnlich wie Justus, Zeitbomben tickt und in einem universellen Sinn denken,
aber auch, wie es sehr spezifisch sein kann. Teoh deine Geschichte. Im nächsten Video werden
wir in Ihren Projektauftrag eintauchen und über das, was wir abgedeckt haben, gehen. Ich seh dich dort.
6. Dein Projekt und die Bewertung: Ihr Projekt. Ihre Projektaufgabe besteht darin, eine kurze Szene auf zwei verschiedene Arten zu schreiben. Eine Möglichkeit wird Überraschung in der anderen Weise nutzen Spannung. Fangen Sie jetzt mit der Überraschung an. Das ist die einzige Sache, die Sie tun müssen, ist die Überraschungsversion zuerst zu schreiben und dann überarbeiten, um Spannung zu nutzen. Auf diese Weise können
Sie das als die Fähigkeit verwenden, Dinge zu nehmen, die Sie bereits geschrieben haben, oder Dinge, die
Sie schreiben und in der Lage sein, es für die Spannung Qualität zu beurteilen. Und das ist ein wirklich wertvoller Fertigkeiten Zehe. Haben, und es wird eine Ressourcentabelle geben, um Sie Schritt für Schritt in der
Projektzuordnung zu führen, so dass Sie nicht das Gefühl, dass Sie versuchen, Stücke zusammenzustellen. Alles, was alles für Sie ausgelegt sein wird. Und um Ihr Projekt zu liefern, können
Sie es entweder direkt in Ihr Projekt eingeben oder einen Link zu einem Google-Dokument freigeben und sich bei allen Inspirationen,
Videos oder Grafiken frei fühlen , die die Geschichte und die Szene, die Sie erstellen, inspiriert haben. Und denken Sie daran, was wir früher darüber gesprochen haben, ein Kapitel im Schlepptau zu zerlegen, ein paar Szenen, wie mein Beispiel mit Tommy und Margot im Bus. Denken Sie an eine kleine kleine Szene wie diese, die Sie erkunden und kreativ sein können. Und schränken Sie sich einfach nicht ein. Haben Sie nur eine Explosion damit. Und nachdem Sie Ihr Projekt gemacht haben oder während Sie daran arbeiten, sollten Sie unbedingt die Projektgalerie durchsuchen und Ihre Kommilitonen teilen und unterstützen. Und wenn du jemals feststeckst, brauchst du Hilfe. Bitte erreichen Sie mich in der a m A. Fragen Sie mich irgendetwas Faden. Ich werde mich so schnell wie möglich bei dir melden und ich will nur nicht, dass jemand das Gefühl hat, dass nicht fragen
kann. Bitte fragen Sie. Ich bin hier, um zu helfen, und dies ist ein Überblick über das, was wir behandelt haben. Zuerst haben wir über den brillanten Herrn Alfred Hitchcock gesprochen und wie sich die Regieeinsichten auf Sie
als Schriftsteller beziehen . Dann sprachen wir über das filmische Geheimnis, das Hitchcock Regisseur
Francoise True Feind erzählte . Wir sprachen darüber, wie die Art und Weise, wie Sie den Film in Ihrem Kopf zu übersetzen führt entweder Überraschung oder Spannung, oder Spannung,
und wir sprachen darüber, wie Spannung zu verwenden, indem sie ihren Leser
Informationen von Ihrem Charakter zurückhalten und Emotion. Und schließlich tauchten wir uns in alles über Ihre Projektaufgabe ein, die alle Details im Projektzuweisungsbereich der Klasse zu finden sind. Also, was kommt als Nächstes? Du fragst vielleicht. Nun,
geh an die Arbeit. Kratzarbeit. Spaß, Spaß, Spaß, Leckerbissen. Das ist lustig. Und es wird wirklich den Unterschied machen. Ich verspreche es. Und starten Sie Ihr Projekt in der Projekt-Galerie. Vielen Dank, dass Sie hier sind und mich das alles mit Ihnen teilen lassen. Ich bin so leidenschaftlich in solch einem Nerd für all das. Ich freue mich, dass Sie sich mir angeschlossen haben, und ich kann es kaum erwarten, die von Ihnen entworfenen Projekte zu sehen . Ich werde Sie auf der Seite sehen.