Detaillierte städtische Landschaftsmalerei: Melbourne, Victoria

1. Einführung: Hallo und willkommen. Urbane Landschaften sind ein interessantes und reichhaltiges Thema voller Leben, das perfekte Motiv für die Aquarellmalerei. In diesem Kurs werden wir eine detaillierte Szene von Melbourne, Victoria, für den Princes Breach malen eine detaillierte Szene von Melbourne, Victoria, . Verwenden Sie eine Vielzahl von Nass-in-Nass-Techniken, - und Trockentechniken. Wir fangen von Grund auf an und erfahren wirklich , wie Sie Ihre Landschaftsszene komponieren, planen und zeichnen. Zuerst mit dem Bleistift gehen wir durch, wie Sie Bereiche in Ihrem Referenzfoto hervorheben und hervorheben können. Das Foto ist geradlinig und interessanter und einzigartiger. Beim Malen in dieser Szene werden Nass- und Nasstechniken verwendet , um die Farben und weichen Details beim ersten Waschen zu malen . Dies kann für Anfänger eine Herausforderung sein. Aber keine Sorge, ich werde dir zeigen, wie du deine Pinselstriche zeitlich abstimmst, um weiche Mischfarben zu erzeugen , um Linien zu implizieren. Sie werden lernen, wie Sie die Kontrolle gewinnen, und sie sind effektiv, um ein weiches, atmosphärisches Bild zu erzeugen. Es ist einfacher als du denkst. Das Erstellen feiner, scharfer Details ist beim Malen von Stadtlandschaften ebenso wichtig. Es ermöglicht Ihnen, Schatten, Kontraste und Interesse zu erzeugen. Es ist jedoch wichtig zu verstehen, wann der Mittelwert hinzugefügt werden muss. Ich zeige Ihnen, wie Sie gängige Stadtlandschaftselemente wie Autos, Gebäude und Menschen malen gängige Stadtlandschaftselemente . Ich freue mich darauf, loszulegen. Also nimm an diesem Kurs teil. Wir werden diese wunderschöne Szene von Melbourne in kürzester Zeit malen . 2. Benötigtes Material: Bevor wir mit dem Malen beginnen, möchte ich nur über einige Materialien sprechen , die Sie für diesen Kurs benötigen. Und lassen Sie uns zuerst ein bisschen über die Zeitung sprechen. Das Papier, das ich hier verwende, besteht also aus 100% Baumwoll-Aquarellpapier. Jetzt verwende ich Kaltpresspapier oder mittelstrukturiertes Papier. Es ermöglicht Ihnen nur, weichere Waschungen zu verwenden. Das Papier braucht etwas länger zum Trocknen und man bekommt einen etwas stärkeren dieser Art von Effekt, bei dem der Pinsel Teile des Papiers überspringt. So viel besser zu benutzen. Manche Leute verwenden Heißpresspapier, aber ich finde, dass es hauptsächlich für Dinge wie Porträts oder sogar für Blumenmalereien verwendet wird . Wir müssen nur sehr, sehr winzige Details mit jeder Art von Landschaft, einschließlich Stadtlandschaften, genau erfassen . Sie sollten bei etwas Papier mit mindestens mittlerer Textur bleiben , auch raue Textur ist in Ordnung. So können Sie in die Software einsteigen und die Wolken oben betrachten. Ein bisschen mehr von dieser Art von Effekt hier vor Ort. Die Mischungen haben sich einfach viel gleichmäßiger vermischt. Stellen Sie also sicher, dass Sie etwas davon bekommen. Ich verwende das in A3-Papier. Sie können auch ein Blatt Papier im A4-Format verwenden je nachdem, was Sie haben und womit Sie gerne arbeiten. Ich verwende nur das A3-Format, hier sind ungefähr ein Viertelblatt, weil es einfach ein bisschen einfacher ist, all diese Details, mehr Details in dieser Szene, hineinzubekommen . Dann würde ich sagen, noch eine kleinere Landschaftsszene, urbane Landschaftsszene, in der du vielleicht ein paar Gebäude so viel hast , ich denke, es würde auf einem größeren Blatt einfach besser aussehen. Suchen Sie sich also etwas aus, das in Bezug auf Pinsel für Sie geeignet ist. Ich habe diese Aquarellpinsel hier, drei Wischpinsel. Und die Sache mit Wischbürsten , dass sie viel Wasser aufnehmen. Wie du siehst. Sie haben einen großen Bauch. Wenn du also die Farbe aufnimmst, sie den Pinsel komplett durchnässt und du kannst in große Bereiche wie den Himmel ein bisschen mit dem Vordergrund kommen , mit diesem dunkleren Grau hier im Vordergrund, viel Gelb hier hinten. Was Sie für diese Waschmaschinen nicht verwenden sollten , ist so etwas wie eine kleine synthetische Bürste wie diese, weil es wirklich schwierig sein wird, sie hineinzubekommen. Nur ein netter sanfter Hinweis diese Farben im Hintergrund. Du willst viel Wasser und du willst nicht ständig in deine Palette zurückkehren. Okay, diese drei Pinsel sind also fantastisch für die meisten Arbeiten und sie haben auch eine scharfe Spitze, Sie all die verschiedenen Formen schneiden können. Du könntest uns z.B. ein Bild vom Dachfenster hinzufügen, du kannst es ausschneiden oder das Gelb. Du hast einen Tipp, der einfach sehr unverblümt ist. Es wird schwer für dich sein , das zu tun und wir werden anfangen, uns zu vermischen. Also nochmal, wie ich bereits erwähnt habe, es ist ein kleiner Rundpinsel, ein kleiner Pinsel. Das ist gut für Details. Also, wenn Sie sich diese Figuren hier ansehen, diesen Laternenpfahl hier, ein bisschen die Details der Fenster an den Gebäuden. Wirklich gut für diese kleinen Details. Wie Sie sehen, nimmt es nicht viel Farbe auf , aber Sie benötigen es auch nicht, nur für den letzten Schliff und kleine Details. Das Gleiche gilt für diesen hier. Es ist ein kleiner Flachpinsel, mit dem ich kleine Details verwende und der mir auch hilft in einige Schatten der Gebäude zu kommen, die mit diesem kleinen Flachpinsel in Ordnung sind . Für die Schatten kann ich hier schärfere Kanten hinbekommen. Also nur eine Kleinigkeit. Ich meine, nicht jeder benutzt diese Flachpinsel, du kannst damit auskommen, nur diese hier zu benutzen. Und denken Sie auch daran , dass Sie die größtmögliche Bürste verwenden möchten die größtmögliche Bürste um viele dieser, viele Waschgänge, zu bearbeiten, solange Sie noch in der Nähe sind und trotzdem sicherstellen, dass Sie die kleinen Details erhalten. Also wenn ich zum Beispiel diesen Himmel malen würde, werde ich hier wahrscheinlich diesen größeren Pinsel oder sogar diesen mittelgroßen Wischpinsel verwenden . Dieser würde einfach zu lange dauern. Es wäre kleiner und würde nicht genug Wasser aufnehmen, also benutze die größeren Pinsel. Und als Faustregel gilt, dass man als 2-Opt versucht, das Papier nicht zu berühren . Zu oft ist nur so viel wie nötig, um reinzukommen. Dein Betreff. Hier sind ein paar Farben. Jetzt gehe ich durch, welche Farben Sie benötigen. Jetzt habe ich hier ein bisschen von dieser türkisfarbenen Meeresfarbe. Wenn Sie kein Türkis haben, können Sie es sogar selbst mit einem kleinen bisschen Ultramarinblau und ein bisschen gelbem Ocker mischen . Okay, ich habe viele dieser Gelbtöne hier, also gelbes Ocker. Ich habe ein Quinacridon, gelb, ein paar Orangen hier. Das ist Power oder Orange. Das ist ein Pyro-Rad, ziemlich viel Buff-Titan, was nur eine cremefarbene Farbe ist. Himmelblau, auch für den Himmel sehr wichtig. Natürlich Ultramarinblau. Ein paar dieser Brownie-Farben, ich glaube, ich verwende ein bisschen davon in dem Gebäude hier hinten. großer Unterschied hier macht keinen großen Ein großer Unterschied hier macht keinen großen Unterschied, wenn Sie diese ganzen Violetttöne hier haben und ein bisschen neutrale Tönung und auch ein bisschen Schwarz. Das ist Lampenschwarz oder Mondschwarz. Also nicht wirklich viele Farben, die Sie dafür benötigen könnten. Es hat nur etwas gelbes Ocker, etwas von der bläulichen, grauen Farbe hier für die Gebäude im Hintergrund, mehr von dem gelben Ocker dort. Und ich mische das manchmal einfach mit etwas Chinacridongelb, um die Sättigung in interessanten Bereichen zu erhöhen, z. B. mit der Station von der Station hier, ich füge dort gerne etwas sattere Farbe um die Aufmerksamkeit auf diese Region zu lenken. Nun, wenn man sich die Spitzen dieser Zahlen anschaut, bemerkt man selbst hier in den Laboren und so ein bisschen Weiß ist. Ich verwende eine kleine Tube weißer Gouache, eine deckende weiße Aquarellfarbe , mit der Sie nur den letzten Schliff bekommen können paar kleine Highlights direkt am Ende Ihres Gemäldes Ein paar kleine Highlights direkt am Ende Ihres Gemäldes können Sie sehen, wie ich es überall verwendet habe und ich finde, dass es für mich sowieso einfacher ist. Ich möchte eine schöne Wäsche nicht ruinieren nur um kleine Stückchen wegzuschneiden. Also, wenn ich am Ende ein bisschen weiße Gouache habe , erreicht das Gleiche, aber damit solltest du auch sparsam sein. Das war es also mit den Materialien. Lass uns weitermachen. 3. Zeichnung: Lassen Sie uns weitermachen und damit beginnen. Und es ist eine ziemlich komplizierte Szene. Aber eine Sache, an die Sie sich erinnern sollten sind all die Gebäude im Hintergrund. Wir werden sie meistens einfach in eine große Silhouette bringen . Ich denke, ich werde wahrscheinlich weitermachen und eine Lichtquelle von links hereinlassen. Vielleicht haben einige der Gebäude im Hintergrund mehr Licht auf der linken Seite als auf der rechten Seite diverse Schatten auf der rechten Seite. Aber abgesehen davon werde ich versuchen, mehr auf einmal zu bekommen. Aber zuerst wollen wir diesen Bereich der Horizontlinie genau dort platzieren diesen Bereich der Horizontlinie , wo die Gebäude enden. Und ich schaue, wie weit wir sind. Wie weit es im Grunde unter der Mitte der Szene ist. Wir haben also das Zentrum und ich würde sagen, ungefähr hier. Und du kannst dir nie ganz sicher sein. Du kannst es auch jederzeit ändern. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie sich genau an das Referenzfoto halten müssen. Aber ich schätze, dass es ungefähr hier ist. Und hier werde ich diese kleine Leitlinie einzeichnen . So wie das. Es gibt genug, genug für die Autos und solche Dinge. Ich könnte auch eine Straßenbahn nehmen, vielleicht im Hintergrund und es mehr Albany machen. Eine Sache, die ich jetzt sehen kann, ist, dass der wahrscheinlich einfachere Teil hier ist, dass wir in der Mitte der Szene nach unten schauen, vielleicht auf die rechte Seite. Wir haben hier diese Linie , die nur die Vorderseite verlängert und fast nur darauf hinweist, dass sie den Fußweg anzeigt. Und hier drüben kommen sie auch raus in die Ecke und gehen ganz es ist schwer zu sagen, dass wirklich keiner da hinten ist, aber es ist in der Nähe hinten irgendwo hier unten. Es gibt einen Zaun. Okay. Da haben wir es. Also gebe ich nur ein paar kleine Hinweise darauf . Ich möchte nicht zu lange mit dem Zeichnen verbringen, aber gleichzeitig ist es sehr wichtig, sicherzustellen, dass die Zeichnung auch hier ein gewisses Maß an Genauigkeit hat, damit Sie sich später nicht darum kümmern und versuchen herauszufinden, wo sich alles befindet. Nun, da all diese Farbigen wissen, was das sind. Sie sind ein bisschen wie farbige Kabinen oder so. Ob ich sie später reinbringe oder nicht, wir werden sehen, wie es läuft. gibt es eine Lampe Hier gibt es eine Lampe, weil das wie eine ist. Es ist eine alte Straßenlaterne. Ein paar von ihnen hier. Okay. Nur ein kurzer Hinweis darauf dass sie in der Ferne so weit weg sind. Mach sie ein bisschen gerader, wenn du so runterkommst. Okay. Und im Hintergrund möchte ich einfach in ein solches Gebäude hier rein. Es geht sogar so weit oben über diesen Lichtern. Und ich könnte tatsächlich einen Teil von dem Zeug auf der rechten Seite herausschneiden dem Zeug auf der rechten Seite oder wir können es auch reduzieren, indem einfach die Formen ein wenig ändern. Denken Sie immer daran, dass Sie dem Referenzfoto nicht genau folgen müssen . Okay. Hier ist einer. Es sieht so aus, als gäbe es irgendein Gebäude und dann noch eines wie dieses hier. Es vereinfacht nur einige davon. So. Hier oben befindet sich auch ein Gebäude. Auch hier werde ich nur eine grobe Anleitung geben, wo es ist. Oben drauf. Du hast es tatsächlich. Und das ist eine Kathedrale im Hintergrund. Also oben auf diesen rechteckigen Gebäuden. Also werde ich es zuerst in ein rechteckiges Gebäude stellen, ungefähr wie hier. Da sind ein paar Fenster. Wirklich keine große Sache. Und tatsächlich kann man hier kleinen Abschnitt eines Glockenturms beginnen. Es ist ziemlich schwierig, das genau zu bestimmen, aber dort gibt es einen kleinen Glockenturm. Und warum legst du es nicht einfach da rein? Schneller Hinweis darauf. So. Es ist meistens durch Bäume und solche Dinge verdeckt. Aber ich mag die Tatsache , dass es dort angedeutet wird. Ich werde dieses Gebäude auch so ein bisschen dreidimensionaler machen . Lass die Seite des Gebäudes einfach herunterkommen, damit wir etwas mehr sehen können, vielleicht das Licht, das davon ausgeht. Schauen wir uns das Ganze hier oben an. Wir haben diese große Form. Und das ist wirklich die, Die Kathedrale. Und wir werden auch Teile davon angeben, diesen oberen Teil. Und denken Sie immer daran, oben in der Szene genügend Platz zu lassen. Du willst nicht gut ausgeben, du willst nicht bis zum Rand der Zeitung zeichnen . Es sieht danach einfach lustig aus. Du willst genug Platz oben und oben auf diesen Türmen lassen , da ragen kleine Teile heraus, okay, aber stell sie dir auch hier als Dreiecke vor. Schau, du hast diese paar kleinen Fenster auf diesen Türmen. Also werde ich sie einfach so angeben. Nichts allzu Schwieriges. Vieles davon werden wir auf jeden Fall eliminieren. Und wenn die Wasserfarben in einem großen Waschgang sind, sieht man am Ende kaum den Stift da drin. Los geht's. Noch einer. Dieser geht hier ungefähr ungefähr hoch. Beachten Sie, dass ich den Stift auch direkt am Ende halte auch direkt am Ende , damit ich es nicht übertreibe. Das ist einer meiner kleinen Tricks. Ich versuche, den Stift am Ende zu halten, damit ich nicht zu sehr verstehe , was vor sich geht. Und natürlich gibt es viele dieser Gebäude und Dinge im Hintergrund. Und ich werde sie einfach so vereinfachen. Okay, das bedeutet viel, sogar dieser hier, da ist irgendein Gebäude im Hintergrund, dieser Turm. Warum also nicht? Ich hole den einfach so rein. Abgesehen davon denke ich, dass das für die Gebäude gut sein sollte . Auf der rechten Seite. Noch einmal, dieses Glockenturm-Foto, drei, Rejig-Daten berühren das. Jetzt kommen die Leute einfach zum Tatort. Es ist also ziemlich wichtig, es realistischer und lebendiger aussehen zu lassen. Natürlich haben wir hier ein paar Leute. Okay. Ein paar von ihnen stehen einfach im Hintergrund, ändern die Dinge und lassen ihre Beine in verschiedenen Tangenten ausweichen. Hier muss jemand auf die Straße gehen, vielleicht dort. Und noch eine Person hier im Hintergrund. Ich denke, das Erstellen der Köpfe, der Köpfe und des Körpers ist der wichtigste Teil. Mit den Beinen kannst du danach durchkommen. Hier dachte ich, warum nicht eine Figur, die näher an den Vordergrund der Szene steht, so stellen . Und vielleicht gepaart mit Beinen, die zum Betreten der Szene führen . Jetzt können wir hier dasselbe tun. Nimm einfach eine weitere Figur , dass sie vielleicht in Richtung Vorderseite des Geschehens gehen . Sieht ein bisschen lustig aus. Ich wiederhole das. Geh. Ein paar Zahlen. Dieser Mann, ich werde es etwas dunkler machen, um sicherzugehen , dass sich diese beiden Figuren berühren. Okay, wir haben ein paar da drin, haben all diese Zahlen im Hintergrund. Ich denke, das Gute ist, dass diese Zahlen auch dazu dienen werden, einen Schatten zu erzeugen. Auf der rechten Seite. Ich überlege immer noch , wie ich den Schatten hineinlege. Und auch mit den Autos. Damit wird es auch ein Problem geben. Kein Problem, sondern eine Entscheidung, die wir damit treffen müssen . Also, egal ob ich es hier schaffe, vervollständige den rechten Winkel, glaube ich, oder eher nach hinten oder nach vorne. Ich denke, es könnte tatsächlich ein bisschen besser aussehen wenn es so rüberkommt. Ein bisschen nach hinten, nach rechts und so zurück. Das ist nett. Irgendwie so. Oft ein leichter Winkel. Okay. Jetzt gibt es natürlich all diese kleinen Äste und Dinge hier an der Seite oder ob ich die alle reinbekommen will, aber schau, lass es uns einfach versuchen. Es gibt einen. Diese wurden erst in letzter Zeit gesetzt. Wohlgemerkt, vorher gab es hier nichts, nur Straße und sie hatten nur ein paar kleine Clips. Sie sind auch nett. Sie geben nur einen Teil des Teils der Perspektive an. Diese Person hier könnte einfach hinter einer stecken. So wie dort. Das wird auch gut sein, um auf irgendwelche Schatten hinzuweisen . Okay. Und wir haben auch Autos, nur um zu sehen ob ich so noch eins hinten reinstellen kann. Ich werde nicht viel sein, so etwas, aber wir haben auch Autos, die in die Szene kommen. Wir stellen uns vor, dass das der Fluchtpunkt ist. All diese Linien verlaufen direkt auf diesen Fluchtpunkt hier in der Horizontlinie zu. Und wir können hier in ein Auto steigen, das ist vielleicht die Vorderseite des Autos. Lass uns einfach reinlegen Das ist die Motorhaube so. Dann haben wir so einen Windschutz. Oberseite des Autos, die Seite des Autos so. Okay, vereinfacht runter und kommt ab, kommt ein bisschen nach hinten, so ungefähr so. Ist das Rad. Hier ist noch einer, hier ist noch einer, wir schauen einfach mal, ob der auch zu groß ist. Reduzieren Sie die Größe etwas. Die Vorderseite hier und die Seite des Autos, ihr Bereich der Form eines Autos. Ein bisschen mehr davon. Wir fahren im hinteren vorderen Teil des Autos los hinteren vorderen Teil , da sind diese kleinen Kühlergrills, glaube ich. Lichter, so etwas. Das wird auch einen kleinen Schatten bilden. Gehen Sie einfach zur rechten Seite der Szene. Da ist ein kleiner Schatten. Scheinwerfer. Unter dem Auto ist es ziemlich dunkel, also überlassen wir das später. Ich glaube, damit habe ich schon zu viel herumgespielt . Hier ist noch ein Auto. Lassen Sie uns einfach so eine vereinfachte Silhouette des Autos machen. Ein paar Räder hier unten, ein bisschen wie ein Schatten, der auf die rechte Seite zuläuft. Shadows wird in diesem Fall ganz nett sein. Ich denke, nur ein kleines Muster. Und ich denke mir auch, warum besorgst du mir nicht vielleicht eine Verkleidung oder so etwas hier rein? In der Ferne wie in Melbourne. Sehr wie Melbourne, aber eine Straßenbahn, nur ein quadratischer Teil der Vorderseite davon so. Und dann kannst du es einfach so bis zurück gehen lassen . Diese Art, sich hinter dem Auto zu verstecken. Und das ist ein Teil des Seitenteils der Straßenbahn dort. Okay. Dadurch entsteht auch ein kleiner Schatten auf der rechten Seite. So. Mach es einfach ein bisschen niedriger. Es wird nicht zu hoch sein, da es ziemlich weit hinten liegt. Okay, los geht's. Schnelle kleine Straßenbahn da hinten und noch ein Auto hier. Und ich mache all diese Autos und so, alles zuerst im Vordergrund, weil es das viel einfacher macht. es dann im Wesentlichen danach tun, Sie es dann im Wesentlichen danach tun, müssen Sie nicht alle Kleinigkeiten übertreiben . Ziemlich mühsam, wenn man alles andere übermalen oder zeichnen muss. Hier ist die Rückseite dieses anderen Autos. Ich habe nur so einen Hinweis darauf bekommen. Die Fenster von der Seite gesehen, die Rückseite des Autos, ihr Wille. Und dann haben wir ein Rad hier und ein anderes Rad hier. Und da haben wir es. Vorderseite des Autos. Schon wieder. Dieser Schatten, der nach rechts läuft. Wir müssen jetzt sicherstellen, dass die Schatten in die richtige Richtung , um dieses Auto zu betrachten Damit bin ich nicht zufrieden. Ich senke es einfach ein bisschen weiter runter. Das ist besser. Es gibt auch so etwas wie ein anderes, das Rad befindet sich hier auf der linken Seite. Du siehst es einfach dort. Okay. Gut. Gehen wir also weiter und gehen jetzt in die Gebäude auf der linken Seite, was im Wesentlichen alles ist, was wir noch haben. Und natürlich die Station. Was meiner Meinung nach der wichtigste Teil dieser Szene ist. Okay, hier haben wir diesen kleinen Torbogen und führt tatsächlich hinunter ins Wasser. Ein paar Stufen daneben. Es ist nur so ein kleiner Torbogen. Es gibt noch mehr, noch mehr Kleinigkeiten hier, aber das sind eher nur Hintergrundkram. Sehen Sie sogar ein bisschen mehr von diesen Lichtern. So wie das, was wir später sehen werden. Okay. Viele dieser Bereiche, auch der Zaun, den Sie von hinten sehen. Okay. Ich glaube, ich werde die Szene mit etwas Schatten auf der rechten Seite sehen. Dafür, diese Seite, nur um das Licht noch einmal zu betonen. Es gibt ein paar Details und Dinge auf dem Dach, aber es sieht so aus, als ob das ausreichend ist. Und natürlich haben wir dieses Dach des Bahnhofs. Ich will es einfach so klarstellen. Ups. Mir geht es heute nicht so gut mit meinen Linien, solchen geraden Linien. Ich komme hier runter, hier , hier, hier so. Und was wir tun können, ist im Wesentlichen gesamte Spitze des Bahnhofs bis in den Hintergrund hinter der Straßenbahn laufen zu lassen, die sogar gerade dort geendet hat. Okay. Lassen Sie uns auch dieses Bild etwas weiter nach unten bringen, es wird dünner, je weiter wir die Seite nach unten zur Mitte bewegen . Dieser. Richten Sie das aus und befestigen Sie es dort. Okay. Ein Packback-Auto ist nur ein Kandidat, so dunkler. Wir haben also eine ganze Reihe von Dingen hier hinten. Es ist so schwierig herauszufinden, was da drin ist. Aber am Ende des Tages haben wir vielleicht ein paar Autos. So können wir ein paar Hinweise auf Autos und solche Dinge bekommen . Ich gehe einfach in die Ferne und unter diesen Bereich. Manchmal hat man auch Leute vielleicht in der Ferne, nur darauf warten, die Straße zu überqueren. Weißt du, vielleicht einfach in dieser vereinfachten Version herumlaufen , ein paar Zahlen eintragen und los geht's. Verbringen Sie nicht zu viel Zeit damit. Denken Sie daran, es ist nur das Zeichnen, das wir machen wollen, all die Details und der Pinsel. Ich werde das im Anhang nur schnell ändern , damit es besser aussieht. Ich fühlte mich links und hatte einfach das Gefühl, dass dieses Auto so abgewinkelter sein sollte . Dann können wir einfach vorne reingehen. Sieht fast aus wie ein älteres Auto. Auf diese Weise. Gebiet. Ein bisschen besser. Darunter wird auch alles ziemlich dunkel sein. Ja. Ich denke, das sieht ein bisschen mehr aus. Ändere auch die Rückseite. Richte es ab. Das, du willst, dass die Räder mehr in einer Reihe stehen. Vorderseite der Räder befindet sich im inneren Teil des Rades. Dann schließe ich mich einfach hier an. Und hier. Ich bin auch im Backend. Okay, das sieht besser aus als zuvor. Es ist dort nur eine etwas bessere Perspektive auf die Räder. Dann müssen Sie hier einfach am selben Punkt am selben Punkt landen . Okay. Gehen wir also zurück in die Gebäude und ich möchte die Station einbauen und ich möchte sie tatsächlich vergrößern. Ich denke mir, vielleicht einfach ein bisschen größer machen , um den Sender stärker hervorzuheben. Es ist nur eine Kiste auf der Seite. Denken Sie daran, dass Sie am Ende des Tages die Form einer Box zeichnen am Ende des Tages die Form einer Box oder vielleicht so auf der Seite sitzen. Dieser, den ich gemacht habe, ist ein bisschen, ein bisschen weit runtergekommen. Aber du hast auch andere Gebäude und so hier im Hintergrund. Ich werde das ein bisschen durchziehen und einige dieser Gebäude ändern. Ich könnte bereit sein, im Hintergrund abzuschalten , so wie hier. Okay. Lass sie einfach in der Ferne losgehen und verschwinden. Irgendeine Sache. Ich habe es ein bisschen geändert weil ich die Station verschoben habe, sie sind näher dran und haben sie vergrößert. Nur eine persönliche Entscheidung. Gut. Netter Abschnitt. Dieser ganze Abschnitt hier ist, du kannst sehen, dass oben eine kleine Kuppel ist. Ein bisschen von dieser kleineren Kuppel, so. Coolere farbige Kuppel mit einer anderen, sie sitzt so oben. Ich kritzele das in einer Art Bogen oder sowas drunter. Nur ein Teil der Arbeit, die Architektur des Gebäudes. Mehr dazu auch hier unten. Okay. Wo das eine der Kuppeln ist. Ein kleiner. Und ich verbringe viel Zeit damit, um sicherzustellen , dass ich genügend Details habe . Ich möchte nicht immer wieder hin und her gehen müssen, besonders wenn wir malen und entscheiden, wo alles ist. Weil dies ein so entscheidender, entscheidender Teil der Szene ist. Okay. Okay. Ich hole mir nur eine weitere Säule oder was auch immer. Hört euch das an. Gut. Lass uns gehen und uns die große Domain holen, jetzt fängt ungefähr Amigos an, etwas ragt da hinten heraus. Aber abgesehen davon ist es hier als Basis und dann kommen wir rein wie hier oben, es endet, es endet deutlich höher, fast doppelt so hoch, vielleicht wie hier. Verlängere diesen Anhang und dann endet es ungefähr so. Okay. Oben siehst du, es ist quasi nur dieser Abschnitt wie dieser. Die australische Flagge weht gerade oben. Okay. Ich mache nur Spaß mit der Kuppel, ein bisschen besser. Okay. Und wieder habe ich auf jeden Fall einiges betont, es größer gemacht als das, wie es in der Referenz aussieht. Okay, aber das ist etwas, was ich tun wollte , um die Aufmerksamkeit weiter darauf zu lenken. Es sollte ein bisschen bauchiger sein. Minus, das sollte okay sein, das sollte ein guter Ausgangspunkt sein. Ich möchte nicht zu sehr auf das Wesentliche und all die kleinen Details von allem eingehen. Okay. Ich steige einfach und verlängere das Gebäude ein bisschen. Mach es ein bisschen größer. Wir haben Silhouetten von Gebäuden und Dingen in der Ferne, wie diese hier. Und wieder ist es nur eine Frage der Auswahl und Auswahl. Was Sie hier betonen möchten. Ich will nicht, ich möchte nicht den ganzen Tag damit verbringen. Oh, das wird nur eine große Silhouette für später sein. Ich habe versehentlich etwas von dem Zeug losgeworden indem ich meine Hand darüber gerieben habe. Nun, zeichne und fülle ein bisschen mehr davon aus. Ein paar Bäume und Dinge da unten an der Basis. Okay. Schauen wir jetzt die linke Seite an. Ich gehe einfach in einige dieser kleinen Fenster als ob ich diese fensterähnlichen Strukturen sehe, sie sind an der Seite der Station. Ich meine, all diese Gebäude sind wirklich übertrieben. So viel, so viel, um da rein zu kommen. Und du willst es auch nicht übertreiben. Ich denke, einige dieser Gebäude im Hintergrund wären etwas heller, wie dieses Gebäude hier. Und das wird unsere Aufmerksamkeit auf die Dunkelheit lenken , die ich auf der Kuppel erzeugen werde . Oder zumindest ein bisschen Coolness auf der Kuppel. Lass uns einfach hier reingehen. Jetzt der Wolkenkratzer. An dieser Stelle gibt es eine Reihe von Gebäuden. Du bist nur für mich. Ich versuche nicht, genau hineinzubekommen diese Gebäude aussehen nur weil ich weiß, dass sie hauptsächlich eine Silhouette sein werden. Und ein Nebenstück zu dem Rest dieser Show, die läuft. Hier ist, dass ein größeres Gebäude hier in den Himmel ragt. Das ist Einheit drei pro Einheit. Ellipsen Sie das raus, damit es eher so herunterkommt. Dieser auch. Ganz nach unten. So. Wir haben hier auch noch ein paar Gebäude und Wolkenkratzer. Bringen wir das Gebäude hier rein. Wir gehen runter zur Basis, ob es mehr Gebäude und Dinge wie dieses hier gibt. Das ist ein Gebäude. Noch einer hier. Hier ist eine Menge Zeug los und du solltest nicht zu viel damit machen. Okay. Schauen wir uns das hier noch einmal an. Noch ein Gebäude dort. Dieses Zeug wird am Ende des Tages einfach in einer Silhouette verschwinden. Und ich denke, wir sind bereit zu gehen. 4. Erster Verlauf: Okay, lassen Sie uns mit dem Gemälde beginnen und als Erstes werde ich die Gebäude mit Warp versehen. Und das Referenzfoto, für mich sieht es für mich einfach nach einem ziemlich bewölkten Tag aus. Ich möchte es ein bisschen lebendiger aussehen lassen, habe hier ein paar scharfe Kantenschatten. Also das habe ich irgendwie schon einmal mit dem Auto gemacht. Füge einfach an einigen Stellen noch ein paar zusätzliche Schatten führe mich einfach durch die Szene , damit wir etwas mehr Variation in dem haben, was mit den Schatten vor sich geht. Und im Grunde möchte ich nur die Geschichte eines sonnigen Tages in Melbourne andeuten und erzählen . Okay, lassen Sie uns das ausprobieren. Ich nehme einen kleinen Pinsel wie diesen. Dies ist nur eine mittelgroße Wischbürste. Und ich werde mir ein bisschen gelbes Ocker mischen. Gelber Ocker. Ich gehe direkt rein. Ich fange wahrscheinlich hier an. Gelber Ocker. Und da hinten ist auch eine verbrannte Sienna. Ich kann da auch ein bisschen von der verbrannten Sienna reintun. Das wird gut sein. Das ist für den Anfang ein kleiner Anstrich von gelbem Ocker , das ist ein guter, guter Bezugspunkt. Das ist Spire. Und das ist es, wovon ich spreche, als wir alles durchgehen wollten. Jedenfalls in den Wasserfarben. Du musst also genau genug zeichnen, um das zu tun, aber gleichzeitig musst du nicht den ganzen Tag damit verbringen, gerade genug, damit wir erkennen können, wo alles ist, wenn du mit dem Pinsel reingehst, wie ich es genug, damit wir erkennen können, wo alles ist, wenn du mit dem Pinsel reingehst gerade mache . Okay. Das ist ein bisschen braunes Stück verbrannter Sienna. Hier. Ich lasse nur eine Berührung fallen, solange die Farbe noch feucht ist. Lass es sein Ding machen. Okay. Schauen wir uns die Gebäude da hinten an. Und ich werde tatsächlich zuerst dieses Gebäude hier vorne bauen. Verbinde das, um es hier zu berühren. Und vieles von dem Zeug, ich werde es mir einfach in dieser gelben Ockerfarbe besorgen. Das kann die goldene Stunde sein, schätze ich. Es ist eine Art goldene Stunde. Szene von Melbourne. Und schneide um diese Figuren herum, ein bisschen im Hintergrund. Ich bin kein großer, großer Deal, aber ein bisschen davon, füge da auch ein bisschen Rot rein. Du kannst hier sehen all diese kleinen Gebäude und Dinge im Hintergrund tatsächlich sein werden, ich werde einige davon mit einer cooleren Farbe reinstellen. Aber die im Vordergrund. Man bekommt da nicht nur ein bisschen die gleiche gelbe Farbe rein. Okay. Ich will sichergehen, dass ich das Zeug habe. Zuerst das Gelbe. Ich werde ein bisschen von diesem Quinacridongelb in die, in die Station hier geben diesem Quinacridongelb in die, in die Station hier weil ich möchte, dass sie etwas lebendiger aussieht. Und es ist irgendwie eines der ersten Dinge, die ich mache, bei dem ich einfach die lebendigsten Farben und Konzentrationen für mein Hauptmotiv gespeichert die lebendigsten Farben und habe. Also bring das einfach so rein. Es hat eine schöne, goldene, wunderschöne goldene Farbe. Schau dir das so an. Und noch etwas davon hier. Ich verschiebe einfach auch ein bisschen Farbe hierher. Okay. In der Nähe der Kuppelspitzen. So. Okay. Es ist ziemlich leicht. Okay. Ich gebe nur eine Zahl ein, um einen Hauch von dieser Farbe hinzuzufügen, ein bisschen davon ist nur ein bisschen lila. Ich dachte, ich möchte hier einfach schnell eine Berührung vornehmen. Meistens schauen wir uns nur all die dunklen Farben an. Die hellen Farben, tut mir leid. Okay. Hier im Hintergrund, lass uns etwas mehr von diesem Gelb hineinlegen, vielleicht ein bisschen von, ich habe diese andere Farbe hier, die Buff Titanium heißt. Bleib einfach heller, gelbliche Farbe. Und das Ziel hier, Leute, ist einfach, einen schnellen Überblick über all die helleren Farben zu bekommen . Das kannst du auch hier sehen. Ich zahle nur den oberen Teil des Bahnhofsdaches. Und ich verwende dieses Buff Titanium, das wieder wie eine cremefarbene Farbe ist, für diesen Abschnitt, hier, ich habe gerade angefangen, es wieder in das gelbe Ocker fallen zu lassen und an diesem Teil zu arbeiten . Okay. Gut. Ich werde tatsächlich einen Teil dieser Szene reinstellen. Wir haben diese Vergilbung auch darunter gelesen. Und das wird nur für zusätzlichen Kontrast, Kontrast und Interesse sorgen . Ich werde hier drüber gehen, ich werde etwas mehr hinzufügen, jedenfalls viel Dunkelheit. Aber wir brauchen da etwas, eine Farbe, die es auch interessanter macht. Okay, all diese Gebäude und Dinge da hinten, wir müssen uns jetzt irgendwann damit befassen. Die Oberseite dieses Daches hat eine Art grünliche Farbe. Es ist fast wie ein grünliches Blau. Okay. Mir geht es nicht genau darum , welche Farbe es hat. Ich werde ein kleines bisschen Grün hineinlegen. Aber die Hauptsache ist, dass ich einfach möchte, dass es ein bisschen cooler ist, ein bisschen cooler als das, was wir haben. Anfänglich. Es verliert etwas von dieser Farbe. Wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel, einem kleineren, kleineren. Auch mehr von diesem Ultramarin. Vielleicht. Einfach Coolness. Das will ich hier drin haben. Okay. Ich lasse es irgendwie durchdringen und sein Ding machen. Ein Teil davon vermischt sich nach unten mit dem Gelb. Geh berühren. Rückwärts ist alles Mögliche in der Ferne. Ich werde ein bisschen langsam und blau und ein bisschen von dieser violetten Farbe, die wir auf der Palette haben, aufnehmen langsam und blau und ein bisschen von . Ich habe etwas Purpur. Das würde gut funktionieren, nur sehr, sehr leicht. Und für mich geht es hier darum, einfach in Gebäude hineinzukommen, kleine Silhouetten dieser fernen, fernen Gebäude. Und manche interagieren vielleicht mit dem Gelb und so hier drin, egal, mach einfach weiter. Wir wollen das zu einer wirklich dünnen Farbe machen ich würde sagen, es sind fast zehn Prozent Farbe. 90% Wasser. Etwas mehr Blau da drin. Nur mehr davon zu bekommen ist effektiv. Ich schätze, dieser allgemeine Silhouette-Effekt. Okay. Ich möchte dazu ermutigen, dass ein Teil davon nach unten in diese Bereiche übergeht, die noch nicht getrocknet sind. In dieser Gegend hier, wo wir die Kirchenkapelle haben. Du merkst, dass ich nur ein bisschen von diesem Bereich wegschneide dass ich nur ein bisschen von diesem Bereich wegschneide , sodass ein bisschen weiße Belichtung entsteht, das hilft. Und schauen Sie sich an, was wir hier sonst noch tun können. Ich denke nur bei mir. Ich könnte hier einfach etwas reinholen. Wenig Hinweis auf ein Gebäude und die Entfernung. Jeder, alles andere hier für alle folgt dem gleichen Muster. Aber dieses Gebäude hier hat irgendwie eine gelbe Farbe. spielt also keine Rolle, in einigen dieser Bereiche einen Hauch Es spielt also keine Rolle, in einigen dieser Bereiche einen Hauch von Wärme abzugeben. Das Wichtigste ist nur, sicherzustellen, dass wir eine große Form für diese Gebäude haben eine große Form für diese Gebäude die in den Hintergrund laufen. Das ist das Wichtigste , was wir für die Szene brauchen. Ich muss die Kuppel auch etwas mehr abdunkeln. Danach genug auffallen. Es ist eher dieses Gelb. Und wieder, indem ich in der Ferne einfach eine Art Silhouette bilde. Es ist alles, was sich irgendwie gut kombinieren lässt. Das wäscht sich wie ein purpurblauer Waschgang, ist aber trotzdem sehr leicht. Okay. Der Himmel wird jedoch heller sein. Bevor ich in den Himmel gehe, trage ich unten einfach etwas mehr Farbe auf. Ich sprühe das kurz auf, berühre das Ganze schnell. Und manchmal kann man einfach ein bisschen Wasser schütteln und diese kleinen, winzigen Tröpfchen erzeugen. Und sie kreieren solche , wie soll ich das ausdrücken? Diese winzigen kleinen Blüten , die es interessanter aussehen lassen? Okay. Also mach das. Während das da reingeht, füge ich am unteren Rand der Szene etwas mehr Farbe hinzu. Und wieder verwende ich dafür die Wischbürste, diese mittelgroße Wischbürste für den Boden. Ich werde nur ein bisschen von dieser grauen Farbe verwenden. Es ist im Grunde nur ein winziger Teil der Lampe, schwarz oder mondschwarz gemischt mit ein bisschen Gelb, immer zuerst um die Autos herumgeschnitten hat. Sehr, sehr leicht. Ich will hier überhaupt nicht zu viel Farbe haben. Du denkst nur an vielleicht fünf Prozent Farbe, der Rest ist nur Wasser. Okay. Herumschneiden. Die Hauptsache ist, diese Windschutzscheiben beleuchtet zu halten. In dieser Mischung ist viel Wasser enthalten. Willst du, dass es so bleibt. Hier unter dem Auto. Gut. Verteilen Sie das einfach auch auf der rechten Seite der Szene. Sprühen Sie es kurz ein, um es auch so zu verteilen , dass es nicht mehr berührt. Okay. Der größte Fehler hier ist, anzufangen. Ich gehe andocken. Dies ist der lauteste Teil der Szene neben dem Himmel, der am Ende richtig wird. Okay. Im unteren Bereich setze ich gerne ein bisschen zusätzliche Dunkelheit ein , nur an den Rändern wie diesen. Eine andere Sache, die wir möglicherweise tun könnten , wäre, einen Schatten dafür zu bekommen , dass wir auf dieser Seite der Dinge darauf eingehen. Es könnte von einem Auto oder so oder einem Lastwagen in der Ferne sein. Auf der Seite da. Was auch immer so etwas sein mag. Okay. Aber zum größten Teil werde ich es einfach in der gleichen Farbe belassen , im gleichen Ton. Und lass uns in den Himmel gehen. Ich nehme etwas Himmelblau und mische eine ganze Menge von dem Zeug zusammen. Ich möchte, dass es sehr, sehr, sehr leicht ist. Und lass uns einfach reingehen. Es braucht also, um ein bisschen Himmelblau zu bekommen. Es ist meistens einfach, ich bin nur Wasser. Es ist so leicht, dass man es kaum erkennen kann. Es ist, es ist, es ist da. Es muss leichter sein als die Gebäude und ganz hinten. Falls Sie sich also fragen, wie viel Farbe ich verwende, wiederum etwa fünf Prozent Farbe. Der Rest ist Wasser. Mehr als genug. Okay. Bring das runter. Achten Sie darauf, nicht alle Kanten zu verwischen. Einiges davon könnte verschmelzen, kein Problem, aber es werden nicht alle Kanten miteinander verschmolzen. Und weil diese Gegend langsam abzutrocknen beginnt, wird das sowieso kein allzu großes Problem sein. Okay. Aber Sie haben bemerkt, dass ich in Bereichen, insbesondere an den Rändern einiger Gebäude, nur weiße Flecken lasse , und das dient dazu, eine gewisse Grenze zu schaffen. Er ist ein bisschen weiß, sie sind ein bisschen von dieser Grenze. Okay. Ich denke, ich füge auch ein paar Wolken hinzu, aber nur diese vorläufige Himmelswäsche zuerst hier die Gebäude auf der linken Seite nach unten zu bringen , wird ein bisschen feuchter sein , weil wir sie gerade erst gestrichen haben. Also sei einfach etwas vorsichtiger mit dieser Wäsche. Aber du solltest nicht zu viele Probleme haben, zu viele Probleme, so etwas. Okay. Ich möchte da oben keine größere Wolke oder etwas anderes in eine Wolke legen . Ich bin eine knifflige Frage. Da oben wird es ein bisschen lila, vielleicht ein bisschen wie eine violette Wolke. Fangen wir hier an. Lass uns das ausprobieren. Jep. Sieht gut aus. Und wie ich das mache, ist, dass ich ein bisschen von Purpur vom Pinsel abnehme. Ich nehme es mit stillem Wasser auf, aber es fängt einfach an abzutrocknen, wenn ich es auf die Bürste lege. Und dann verwende ich einfach den Rand, die Seite des Pinsels, um diese größeren Wolkenformen einzuzeichnen. Der Himmel, ich möchte sie auch zu dunkel machen. Und ich möchte auch nicht zu viel Zeit damit verbringen , an der Zeitung herumzufummeln. Das ist nur eine berührende Übung. Du wirst auch kleinere mittlere Anzeichen von Wolken in der Nähe des Untergrunds erhalten. Das ist also etwas, womit du herumspielen willst. Zu dunkel. Nur um ein bisschen mehr Interesse am Himmel zu wecken. Persönliche Präferenz. Etwas bewölkter. Es ist typisch Melbourne mit all den Wolken. Jedenfalls. Fängt an, anständig auszusehen, wenn es anfängt auszusehen. In Ordnung, wir haben das Gefühl, dass es langsam das Aussehen von Wolken annimmt. Schlage vor, du hörst auf. Lassen wir es einfach, weil wir den größten Teil des Lichts am Himmel erhalten wollen . Lassen Sie uns das also schnell trocknen. 5. Zweite Wäsche – Gebäude: Jetzt für den nächsten Schritt nehme ich einen kleinen runden, glatten Flachpinsel. Und diesen Pinsel werde ich benutzen, um in die meisten Schatten zu kommen. Und nochmal, ich ändere einfach die Referenzfotos, sodass wir auf der rechten Seite dieser Gebäude etwas mehr Dunkelheit haben . Lassen Sie uns also weitermachen und damit beginnen. Und ich werde mich ein bisschen lila mischen. Ich habe auch ein bisschen Schwarz hier auf der Palette, ein bisschen Lila, aber ein bisschen Schwarz und ein bisschen Ultramarinblau. Um mir eine schöne, dunkle, saftige Farbe zu kreieren . Ich kann da immer ein bisschen Braun reinmischen, wenn ich das Gefühl habe , dass es zu kalt ist. Nur eine dunkle Farbe. Und ich verwende immer noch etwa 50 Prozent Farbe und 50 Prozent Wasser. Dadurch bleibt die Farbe immer noch ziemlich transparent. Okay, also wo soll ich anfangen? Ich denke tatsächlich darüber nach, anzufangen. Ich fange an, fange genau hier mit gemahlenen Nullen an. Also, ich werde es hier auf der rechten Seite der Station etwas in den Schatten stellen . sich daran erinnert, dass eines der wichtigsten Dinge dieser ganzen Szene diese wirklich schöne goldene Farbe ist , die man auch bekommt. Ich möchte also nicht alles eliminieren. Wir wollen nur in diesen Schatten treten. Okay. So etwas. So wie das unter dem Gebäude. Wie Sie sehen, gibt es für solche Schatten nur geringe Potenziale. Da ist ein bisschen Schatten. Beachten Sie, dass es immer noch ziemlich Es ist immer noch ziemlich leicht. Genau hier. Da ist dieser winzige Teil dieser kleinen Öffnung, der einfach so ein bisschen Farbe bekommt. Vieles von diesem Zeug werde ich tatsächlich, sobald wir die gesamte Palette der Töne erreicht haben, auch all die dunklen, wird es anfangen, ziemlich gut auszusehen. Aber vorerst versuche ich nur, ein paar kleine Details für mich zu finden , die ich hier oben auf der Kuppel zum Vorschein bringen kann . Dies soll auf einen kleinen Schatten auf der rechten Seite der Kuppel hinweisen . Okay. Einfach so, da wurde überhaupt nicht viel Aufwand betrieben. Der Hauch von dunkleren Farben. Es ist einfach so sehr wie ein bisschen Lila, das ich gefunden habe. Und tupfen Sie das einfach auf die rechte Seite dieser Kuppel. Dieser, mehr auf dieser Seite. So. Um ein Gefühl der Dunkelheit zu erzeugen. Hier. Es läuft auch im Hintergrund . Wäre es gut, das einfach abzudunkeln, um es rechts zu berühren. Gut. Okay. Wir haben da also ein paar Details drin, und ich füge nur ein paar Details unter der Kuppel ein. Du siehst das wie kleine Teile eines Geländers oder so. Davon bekommen wir auch hier. Ich verwende die kleine Spitze am Ende des Flachpinsels, um dafür diese kleinen Details einzufügen. Ein bisschen Dunkelheit auf der rechten Seite dieser Säulen. Nochmals, nur um vielleicht die Schatten anzudeuten. Okay. Ich habe keine besondere Referenz für die Schatten, also ist vieles davon gewissermaßen nur erfunden. Wir müssen also etwas vorsichtiger mit den Werten umgehen und sicherstellen, dass wir genug von den Dunkeltönen da drin haben. Aber nicht zu viel, damit es alles andere in der Szene verdeckt. Sie können später auch jederzeit darauf zurückkommen. Du kriegst diese kleinen Fenster und so, ihm geht es gut, sieh sie dir an. Sie hören einfach, wie es rauskommt. Okay. Lassen Sie uns auch für diese Seite des Gebäudes etwas Farbe und Schatten verwenden. Und ich werde einfach wieder den Rand des Flachpinsels benutzen. Und ich kann hier einen netten kleinen Hinweis auf einen Schatten bekommen. Hier wird nur ein bisschen Schwarz und Lila verwendet. Also habe ich es schon erwähnt. Die orange, gelbliche Farbe, die Sie sehen, passt tatsächlich viel besser zum Violett. Viele von ihnen schließen sich einfach zusammen. Eigentlich. Ich nehme es hier etwas klarer, weil ich es nur in einem Rutsch machen will, vielleicht ein bisschen lila. Und sieh dir an, wie ich auf diese Weise auch die von links kommende Lichtquelle anzeige. Okay. weiter in den Boden gehe, verdunkle ich es an der Basis sogar stärker. Hier ist wirklich viel los und es gibt sogar einige Grünpflanzen, wie zum los und es gibt sogar einige Grünpflanzen, Beispiel etwas Grün von den Bäumen hier hinten. Ich habe nur ein bisschen Grün hineingeworfen , ein kleines bisschen davon. Ich möchte nicht, dass das meine Palette verunreinigt und alles grün wird. Also werde ich das einfach schnell reinbringen. Habe schon versehentlich etwas auf der rechten Seite dieses Gebäudes gefunden. Ich will nicht. Spielt keine Rolle. Mir geht es gut. Ich liebe es, Purpur in Kombination mit Gelb zu verwenden , um die Schönheit der Gelbtöne wirklich zur Geltung zu bringen. Hier. Ich werde das einfach reinstellen, ich meine, es ist, es ist ein Glockenturm, aber man kann ihn kaum sehen. Es ist nur eine Kleinigkeit, ein kleiner Fleck in der Ferne. Es könnte einfach wirklich alles sein. Und wenn wir wieder zu diesem Gebäude gehen, lassen wir es in dunkleren Farben durchziehen . Eine weitere Sache, die wir tun können, ist sogar in einen etwas weicheren Schatten zu geraten. Sprühen Sie es ein. Das sehe ich nicht. Die Farbe fängt an, ein bisschen zu laufen. Der Trick besteht darin, alles miteinander zu verschmelzen und es natürlich aussehen zu lassen. Ich möchte, dass etwas von dem Gelb sichtbar ist, dass es von hinten durchscheint. Das ist amüsant, zusätzlicher Kontrast an der Basis, wie ich bereits erwähnt habe. Um reinzukommen. Genauso wie Schnäppchenarbeit für die Figuren. Schauen wir uns das mal an. Was wollen wir für diesen Abschnitt hier tun? Ich meine, es gibt wirklich, es ist, als ob ein Zaun ganz in den Vordergrund kommt . Kann das im Moment einfach machen und verbinden. Ich möchte auch, dass es zu perfekt aussieht. Es ist ein kniffliger Teil, geben Sie einfach einige dieser Teile dort an. Gut, gut, gut. Mach so mit. Bitte schließ dich einfach hinten an. Da müssen wir uns nicht zu viel Mühe geben. Wir haben diese drei, ich weiß nicht, was ich mit diesen drei kleinen Teilen hier machen soll. Und ich denke, wenn sie zu stark betont, wird das die Aufmerksamkeit des restlichen Teils der Szene auf sich ziehen. Also werde ich es loswerden und einfach dieses Lila hier nehmen. Ein bisschen von diesem Violett, das auf die andere Seite dieses Abschnitts kommt . Wir können auch, wir können sogar ein bisschen von dem Weiß belassen, wenn Sie einen Hauch davon haben möchten. Sie sind nur ein weiterer Teil des Zauns dahinter. Mehr davon hier. Das ist wieder einmal lila und ein bisschen Schwarz gemischt, was diesen Schatten auf der rechten Seite des Gebäudes betont . Hier. Das macht es so einfach, wenn Sie den Flachpinsel verwenden. Wie dem auch sei, es macht es so einfach, das zu tun. Ich werde hier auch darauf eingehen, weil es tatsächlich einen kleinen Schatten erzeugt. Schatten, aber wie eine Betonung des Lichts und dieses Gebäude bilden sich in der Ferne negativ ab. So. So sieht es effektiver aus. Es ist mehr. Schatten auf dem Gebäude C, auf der rechten Seite. Ich wiederhole nur dieselbe Struktur. Das gleiche Muster. Ich meine, alles, was ich in der Ferne sehe , oben, um alles genau hineinzubekommen. Aber auch, wenn es so weit hinten ist. Du willst es nur durch eine Berührung verwischen. Da hinten nicht zu viele Details. Dieser hier ist auch etwas hier. Gehen Sie einfach ein bisschen in die Dunkelheit auf der rechten Seite. Ich spiele mit ein paar mehr herum. Zwischendurch überlege ich ob ich diese Gebäude abseits der Straße und der Entfernung tatsächlich verdunkeln will . Ich glaube nicht, dass ich damit noch spielen werde. Äh, arbeite zuerst an etwas hier, nur am unteren Teil der Szene, wo wir all diese Dunkelheit haben für das Dach des Bahnhofs. Einfach so. Mir ist klar geworden, dass dies tatsächlich die Straßenbahn der Vergessenen ist . Dann habe ich das Trimmen dort hingelegt. Ich werde nur die Dunkelheit mildern und das hier etwas milder machen. Okay, wir haben also die Seite der Straßenbahn, die da einen kleinen Schatten spendet. Dunkelheit auf der rechten Seite der Verkleidung. Vielleicht ist da ein bisschen lila drin. Das heißt, alles wird nur ein Schatten sein , der über den Boden läuft. Aber hier sind die echten dunklen Stellen, von denen ich einfach anfangen kann etwas von diesem Mondschwarz oder was auch immer das Schwarz, das du hast, zu verwenden . Sie können auch einige andere Farben auswählen, einige andere. A, dunkle Farben können deine eigenen Farben mit deinen drei Primärfarben vermischen. Mischen Sie einfach die Vorwahlen zusammen. Du kannst es mischen. Außerdem etwas Blau und ein bisschen Braun, Dunkelblau und Schwarzdunkelbraun, wodurch der gleiche wirklich dunkle Farbbereich entsteht . Das nimmt dir Zeit und versuche Bereiche zu finden, in denen du einige Details angeben kannst , wie zum Beispiel hier. Ich sehe etwas, ich weiß nicht, etwas unter dem Dach. Ein Teil des Daches mit hellerer Textur deutete nur darauf hin , dass Sie dort auch gelbe Teile lassen können. Schneide die Figuren um, die Leute darunter. Und die Ursache. Am wichtigsten ist, dass wir diese umgehen werden. Aber beachte, wie ich das Gelb im Hintergrund drin gelassen habe . Es macht so einen Unterschied. Okay. Warum bekommen alle einen Teil dieser Windschutzscheibe für die Straßenbahn, während ich hier bin. Obwohl es hier vielleicht ein bisschen blau wäre. Die Windschutzscheibe berührt nur ein bisschen von diesem Himmelblau. Mischen Sie es so ein. Einfach eine negative Form mit der Straßenbahn erzeugen. Arbeiten wir ein bisschen an den Gebäuden oder an der linken Seite. Wir haben viele Gebäude auf der rechten Seite gemacht, also nur noch ein paar Kleinigkeiten darauf. Also dieser hier, dachte ich, warum nicht ein bisschen Kontrast und die rechte Seite des Gebäudes hier machen. Nicht zu viel, gerade genug, um es dunkler zu machen. Rüschen Sie es bei so einer Berührung ab. Was wir auch sonst noch an diesen Gebäuden haben , wir können einfach, warum nicht einen Hauch von Farbe auf die rechte Seite dieser Gebäude setzen . Und wenn es wieder zu viel ist, mach es einfach weicher. Es verleiht den Gebäuden jedoch ein realistischeres Aussehen und betont die Lichtquelle, die von der linken Seite kommt. Deshalb bin ich so sehr an dieser Konsistenz interessiert. Und das bedeutet, diese Seite des Gebäudes dorthin zu bringen. Diese Seite hier. Ein bisschen mehr davon. durchgehende Violett im Hintergrund ist sehr hellviolett, bildet aber dennoch einen schönen Kontrast zu diesem Gelb, bildet aber dennoch einen schönen Kontrast das eine komplementäre Farbe ist. Schauen wir uns das mal an. Was sonst? Das hier, lass uns ein bisschen Lila reinbringen und das runterziehen. Achte darauf, wie weich oder wenn du die Farbe auf der Rückseite abziehst , dass viel Wasser drin ist , damit es die Szene nicht überlagert. Wenn du all die Gebäude im Hintergrund zu dunkel machst, werden sie nur nach vorne gebracht, also wollen wir sie heller machen. Und die im Vordergrund fühlen sich dunkler an. Und es erzeugt auch dieses Gefühl von zunehmender und abnehmender Komplexität. Etwas mehr. Diese eine interessante Sache an diesen Gebäuden hier auch, dass sie eine kleine Grenze mit der Spitze dieser Station bilden eine kleine Grenze mit der Spitze . Ich bin also im Client mache sie tatsächlich etwas dunkler, um das zu unterstreichen. Damit das Dach nur noch ein bisschen mehr herausragt. Und Matt. Ja. Das ist eigentlich ein weiterer Teil der Kuppel. Ich werde es nur als einen kurzen Hinweis darauf geben dass es nicht meine Meinung ist. Der wichtigste Teil, die Szene, nur die da drüben ist meiner Meinung nach entscheidend. Oh, ich hole mir nur noch ein paar von diesen Teilen. Wie immer kombiniere ich es vielleicht einfach, erstelle einfach, dass das kein einziges großes Gebäude wie das ist. Auch dies wird dieses Gefühl der Schärfe auch auf dem gelben Teil dieses Daches verstärken. Hier, schieb das einfach so runter. Und vielleicht ein bisschen von diesem Gebäude hier, Hauch von der Dunkelheit , die die Seite hinunterläuft. K. Wisch es in den Ecken ab. Ich will da drüben nicht zu viel Kontrast. Okay, schauen wir uns das hier ein bisschen an. Jetzt nehme ich etwas von Violett und lege etwas davon hier rein. Das nennt sie dafür Mittelbereich. Unterführung. So. Eigentlich sollte es auf dieser rechten Seite viel dunkler sein. Ich habe nur ein bisschen mehr Schwarz reingetan. Ich möchte, dass das hier etwas leichter ist. Und, ähm, irgendwie bei einigen dieser Sachen im Vordergrund mitmachen . Mittelweg, wirklich. Das wird auch um das Auto herum schneiden Bit Trading Beethoven, eine negative Form. Überall, wo ich etwas erschaffen kann, gibt es Überlappungen von negativen Formen. Ich werde mein Bestes tun, um das reinzubringen. Okay. Okay, wenn ich mir die Szene ansehe, denke ich, dass die Gebäude im Hintergrund fast fertig sind. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist einige der Mängel der Gebäude im Hintergrund zu entfernen. Also einige dieser Dinge, ein bisschen Linienarbeit, können helfen. Manchmal. Sie können sogar einige kurze Hinweise wie Windows eingeben. Ich denke, einige davon würden besser aussehen. Einige Fenster oder so und einige sind an allen kaputt gegangen, aber einige gebrochene Kanten für einige der Fehler und solche Dinge. Einfach anfassen und los mit dem Pinsel. Nicht zu viel Aufwand hier drin. Ich berühre einfach los. Ich finde, je weniger Zeit du da drin verbringst , desto besser sieht es aus. Einige dieser Fenster sind nicht wirklich dunkel und deshalb setze ich jetzt einige ein, weil tatsächlich all die wirklich dunklen Farben richtig hinbekomme am Ende tatsächlich all die wirklich dunklen Farben richtig hinbekomme. Das ist nur etwas, um uns zu halten. Die Leute interessieren sich für diese Mitteltöne. Zeichne einige dieser Mitteltöne heraus. Gebäude im Hintergrund. Es ist wahrscheinlich keine allzu große Sache, aber jetzt kannst du immer noch solche Dinge tun. Okay. Je nachdem, wie detailliert Sie sein möchten. Es gab hier und da ein bisschen Farbe und ein paar kleine Punkte. Das ist die Kuppel. Ganz entscheidend. Und ich denke, für das Ende dieser Szene musst du vielleicht sicherstellen, dass wir genug Details haben. Also habe ich ein paar Linien mit einem Clorox laufen lassen, um die Architektur der Architektur des Gebäudes anzudeuten . Ich mache es auch hier in den Hauptabschnitten. Weil es so hell ist, kann man kaum erkennen, was da drin vor sich geht. Nur ein bisschen schnelle Kalkarbeit , und Sie werden erstaunt sein, wie viel Unterschied das in Ihrer Szene tatsächlich macht. drin ist meistens nur Wasser Hier drin ist meistens nur Wasser und ein bisschen Purpur. Und ich habe dafür gesorgt, dass ich den Pinsel auch deutlich abgetrocknet habe, bevor ich das mache, damit wir nicht mit ihnen konfrontiert werden. Zu viel Farbe, zu viel Dunkelheit hier drin, der Versuch, hier einen kleinen Kontrast zum Dach darunter zu schaffen . Das bisschen Kontrast. Ich kann mich hier anstellen oder so. Sogar dieser Teil des Daches verträgt einen Hauch von Dunkelheit direkt darunter. Zu viel. Es ist okay. 6. Second Wash – Vordergrund: Etwas mehr Farbe. Und noch einmal, wenn ich nur einige dieser Lichter reinstelle, kleine Hinweise auf die Perspektive des Gebäudes. So leicht, dass es schwer war , genau zu sehen, was vor sich geht. Aber ich schaue es mir an, ich denke, es macht einen Unterschied. Einige dieser harten Kanten können wir auch hier einfach etwas weicher machen. Weich genug, so etwas. Mit etwas Wasser abkratzen, um es besser zu verbinden. Er nur harte Kanten manchmal an der falschen Stelle kann die Aufmerksamkeit auf sich ziehen , wo Sie es auch nicht haben möchten. Sie möchten nicht, dass der Zuschauer danach sucht zu viel Zeit darin zu verbringen. Also, wenn ich etwas davon sehe, schrubbe ich es einfach schnell ab und kümmere mich darum. Sachen in den Ecken. Keine große Sache. Ich will nicht zu viel Spannung auf dieser Seite. Ich habe viel Zeit mit all diesen anderen Sachen verbracht. Gehen wir in den Vordergrund. Ich will nicht in die letzten Schatten geraten, Farbabweichungen auf den Figuren. Ich werde dafür etwas schönes Himmelblau auftragen. Ich mache nur ein paar wirklich helle, wirklich helle Farben. Bei diesem fange ich gerade an, diese milchige Farbe zu bekommen. An der Spitze schätze ich die Kleidung oder die Figuren. Wenn du in den Hintergrund trittst, ist es wirklich schwierig, genau zu sagen , welche Kleidungsfarbe sie tragen, nur ich. Ich werde vielleicht ein bisschen Dunkelheit für die hinteren schaffen . Und die Vorderteile werde ich etwas leichter machen. Damit es dort einen schönen Kontrast gibt. Hier sind noch ein paar Zahlen, einige Zahlen aus dem zweiten Jahr, die ich vergessen habe. Immer wieder im Hintergrund. Ups. Das Auto, die Farbe der Autos ist es auch. Wir müssen uns ein bisschen mehr ansehen. Ich denke, ich gehe, ich nehme Himmelblau oder ja, himmelblau , blau, türkis, siehe die Farbe für diesen im Vordergrund. Also werde ich einfach so in die Struktur reingehen. Hellblau Denken Sie daran, dass auf der rechten Seite dieses Autos tatsächlich ziemlich viel Schatten ist, den wir andeuten wollen. Es ist also okay, hier etwas dunkler zu werden. Aber denken Sie auch an das Auto, die andere Seite wird immer noch blau sein. Aber ich bin sehr leicht. Ich gieße einfach viel Wasser rein, um anzuzeigen , dass die Windschutzscheibe, das Licht über all dem Zeug, das vor sich geht, hinwegschwemmt. Und danach nehme ich tatsächlich eine etwas dunklere Farbe für die Innenseiten der Fenster. Jedenfalls all diese Teile der Fenster, aber das werde ich so untermischen. Schnell. Erstaunlich, wie schnell diese Bleistiftzeichnung einfach verschwindet. Die Vorderseite des Autos? Jep. Lassen Sie einige dieser Lichter aus, berühren Sie einen Scheinwerfer oder was auch immer. So vieles sieht aus wie ein Mustang oder so. Das sieht aus wie ein älteres Auto. Ein bisschen von diesem Blau. Und in der Ferne habe ich auch ein Auto abgestellt. Es liegt wirklich an Ihnen, in welcher Farbe Sie es machen möchten. Ich nehme etwas extra Gelb oder so, einfach ein abgestumpftes Gelb für dieses Auto und setz es ein, lass die Frontscheibe einfach so leuchten. Ich denke, das sollte startklar sein. Jetzt all die anderen Autos, ein bisschen blau auf der Rückseite auch ein bisschen blau auf der Rückseite der Windschutzscheiben. Ich bin einfach türkis geworden, sehe Farbe , einige von diesen sind sowieso da hinten. Spielt keine Rolle. Ein bisschen lila, vielleicht für diesen, nur ein bisschen weiß-lila Mischung. Sollte auf der rechten Seite dunkler sein. Etwas dunkler. Ich steige auch in den Rest des Autos. Aber ich möchte das einfach etwas abtrocknen lassen. Arbeite daran. Das wird einfach ein bisschen Schwarz und ein bisschen Lila sein , gemischt mit Schwarz und Lila. Und sieh mal, wir können hier reingehen und das Lenkrad dieses Autos holen , das darunter ziemlich dunkel ist. Und auch der dunkle Bereich direkt darunter. Super wichtig. Wir verwenden Join Up im Vordergrund , wo Sie mehr auf Details achten müssen. Nimm dir etwas mehr Zeit. Was du tust. Schatten. Das wird ein ziemlich dunkler Schatten sein. Ich glaube, ich werde fast alles geben. Aber damit ist immer noch ein bisschen Transparenz drin. Beachten Sie, dass es dunkel ist, aber dem näher zu kommen, nehme ich an. Und das wirft nur einen Schatten auf diese Seite des Gemäldes. Und sieh mal, du hast auch diesen Bereich mit den Blöcken. Und so werde ich sie einfach umgehen. So. Schneide sie einfach um. Vielleicht können Sie hier etwas durchkommen lassen, aber zum größten Teil versuchen wir, aber zum größten Teil versuchen wir, das zu formulieren. Hier wird es den Schatten für die Blöcke geben. Hier zur gleichen Zeit. Denn wenn wir diese sich verbindenden Schatten haben, die einfach in Ordnung sind, nebeneinander, finde ich, dass es Sinn macht, sie alle gleichzeitig zu machen , weil es manchmal eine Interaktion zwischen den Schatten gibt . Und Sie können die Gelegenheit haben, sie miteinander zu kombinieren. Wenn du bis danach wartest, funktioniert es einfach nicht wirklich, funktioniert nicht wirklich. Also schau mal, vielleicht können wir so etwas machen. Aber lassen Sie mich zunächst ein paar Details für die Beine dieser Figuren bekommen. bisschen schwarz und nur ein bisschen schwarz für die Beine, habe sie auch ein bisschen zusammengefügt. Weil wir tatsächlich dasselbe tun können wie zuvor erwähnt und zusammen mit allem hier im Vordergrund einen verbindenden Schatten erstellen zusammen mit allem hier im Vordergrund einen verbindenden Schatten . Verbal Black zusammen. Es gibt auch diesen hier. Nur schnell. Hol es rein. Oft ist die Entfernung , die dieser Schatten, und Sie können das Auto sehen, der Schatten des Autos , durch diesen Bereich kommt. Wie dem auch sei, weshalb ich all diese Sachen gleichzeitig machen wollte. Verwenden Sie einen größeren Flachpinsel, Sie haben einen größeren Flachpinsel. Ich komme gerade rein. Wenn dann die Beine verschwinden oder was auch immer, können wir sie hinterher immer hineinstecken. Zusätzliche Details für die Beine. Ich finde es einfacher, das zu tun. Und die großen Schatten zu verpassen. Wichtige Kleinigkeiten, von denen wir sicherstellen müssen , dass sie darin enthalten sind. Es ist ein bisschen von diesen trockenen Pinselschatten hier. Ich denke wahrscheinlich nur, wie viel davon möchte ich lassen und auf dieser Seite ein bisschen weiter mischen. Aber ich werde ein bisschen davon für den Textureffekt übrig lassen , den Sie erzielen. Und sieh dir an, wie ich es auch auf dieser Seite des Geländers ein bisschen anfüge. Ziemlich entscheidend. Wenn Sie in diesem Bereich sind, müssen Sie bedenken dass Sie manchmal einfach an dem arbeiten müssen, was da drin ist. Die bloße Tatsache, dass die Wechselwirkungen der Interaktionen, Sie können diese nur gut zusammenfügen. Wenn du es gleichzeitig tust. Das Timing ist wirklich wichtig. Wenn ich zurückkomme und das danach versuche , das schon getrocknet und es sieht einfach zu künstlich aus. Aber im Moment habe ich die Möglichkeit, zu mixen, auf Knopfdruck, damit ich das tun kann. Das werde ich tun. Unter dem Auto ist das, wie gesagt, teilweise etwas mehr Dunkelheit, aber es ist nicht wirklich viel mehr um die Räder herum, schätze ich. Die Räder liefen und sogar die Räder waren leise, dunkel. Ich kann hier einfach eine andere Farbe hineinlegen, hol das. Mach es ein bisschen leiser. Das Auto hier im Hintergrund, ich werde es einfach vereinfachen, die Räder mit einem kleinen schwarzen Punkt einbauen die Räder mit einem kleinen schwarzen Punkt einbauen oder was auch immer. Und dann auch so als Figur neben dem Auto. Sie werden einige kleine Details am Auto sehen wie das Fenster, die Fensterbänke und solche Dinge. Also kannst du natürlich einfach reingehen und Beats, kleine Kleinigkeiten angeben , damit ich es nicht übertreiben will. Definitiv Dunkelheit, die durch diese Fenster fließt. Es ist nicht wirklich so leicht. Also einfach ein paar dieser dunkleren Farben ausfedern. Sie erneut eine etwas dunklere Waschung auf die rechte Seite des Autos auf. Während ich auch etwas vom Blauen weglasse. Einfach ein bisschen untermischen. Mach sein Ding. Okay, lass uns das Auto hier machen. Ein bisschen Dunkelheit darunter, so wie hier. Und wieder, einfach in diese Schattenform geraten und auf die rechte Seite zulaufen. Dadurch entsteht eine etwas negativ lackierte Form auf dem Auto. Das Auto hier. Verbinde es immer wieder, der Schatten rennt auf das Auto zu, noch einer hier. Deshalb positionieren wir diese Autos gut, sodass sie alle zusammenfügen und diese negativ lackierte Form bilden , die sich zusammenfügt und einen gewissen Kontrast für die Windschutzscheibe des Autos hier im Vordergrund schafft einen gewissen Kontrast für die Windschutzscheibe des . Schatten dieser Autos und der Rückseite. Und nicht nur das, wir haben hier auch einige Zahlen. Du kannst diesen jemanden sehen, der einfach da reingeht. Warum also nicht einfach die Beine dieser Person hineinstecken? Vielleicht dunkler, nur ein bisschen mehr schwarze Beine und dann mach mit. Ein bisschen wie ein Schatten auf dem Boden. Da. Vielleicht steht hier noch eine andere Figur. Ich schaffe auch nur ein bisschen zusätzlichen Schatten. Hellt die Schatten zu dunkel auf. Da haben wir es ein bisschen besser gemacht. Dieser Schatten fügt sich also einfach in das Auto ein, berührt das Auto. Die Dunkelheit auf der rechten Seite der Windschutzscheibe. Auto da. Ich denke , das haben wir gut abgedeckt. Ich zeige nur einige dieser Fenster oder etwas an der Seite an. Aber abgesehen davon möchte ich es nicht wirklich bewegen oder zu viel ändern, weil wir es schon haben es sieht schon aus wie ein Auto und es ist auch in der Ferne. Jede zusätzliche Arbeit, die Sie investieren, bringt also mehr Breiten mit sich. Sieht gut aus. Lass uns mehr dunkle, wirklich saftige Schwarze hineinlegen , die sich umschauen. Was haben wir noch? Warum gehst du nicht zurück in diese Gegend? Wir wissen, dass es in den Bereichen dieser Station hier ein bisschen dunkel ist, ein bisschen schwarz . An dieser Stelle habt ihr, wie ihr sehen könnt, einfach mit dieser Touch and Go-Technik vorgegangen, um einige subtile Linien zu erhalten. Und das könnte ein Fenster oder so oder eine Öffnung an der Vorderseite sein. Pass auf, geh schnell raus und Software, die ist, damit du hier nicht zu viel Aufmerksamkeit darauf lenkst. Okay? Du bekommst die letzten Schatten und Kontraste zu diesem Gebäude. So. Etwas hier, ein bisschen Dunkelheit. Sie haben meinen Pinsel kein einziges Mal neu geladen. Hier. Hier. Ich weiß nicht, was sie sind, aber diese runden Strukturen auf der Kuppel, Sie können sehen, lassen den oberen Teil der Kuppel einbauen, der nur ein dunkleres und schnelles Beispiel dafür ist was passiert. Ich will es nicht überarbeiten. Dass das auch noch etwas oben drauf ist, nur ein bisschen, so etwas. Vielleicht Negativgemälde , um die beleuchtete Seite , an der das Licht undicht ist, zu schneiden. Die kleinere, kleinere Kuppel. Okay. Ich suche mir nur kleine Teile der Dunkelheit und auch die Böden des Gebäudes aus . Du kannst hier und da einfach einen Hauch von Dunkelheit anbringen. Nicht zu viel, aber hey, ein bisschen mehr Dunkelheit und schau, wie ich Teile des Ziels der Zeitung überspringe. Das ist ein Trick, den du machen musst. Denn wenn du aus irgendeinem Grund hineinlegst, wenn du die ganze Grenze ziehst, sieht es einfach schrecklich aus. Es sieht zu hart aus. Seiten der Gebäude. Hier siehst du, dass ich auch gerade etwas mache. Ich weiß nicht, ob vielleicht ein paar kleine Linien, die so drüber laufen, helfen würden. Ja. Nur ein paar unterbrochene Linien, ein paar schnelle Kleinigkeiten in der Art. Weil es im Vordergrund steht, im Mittelgrund. Und die dunkelsten Teile, dunkelsten Teile dieser Szene. Wirklich. Die Fenster, der Schatten und die Ampeln, die wir noch nicht ganz geklärt haben. Es gibt hier auch ein paar kleine Fenster , die nur darauf schauen, nur ein paar kleine Hinweise wie diese. Da. Oben drauf. Du könntest ein bisschen von so etwas bekommen. Du suchst dir nur Teile der Dunkelheit heraus. Und es geht auch um Balance. Damit wir in einigen Bereichen der Szene einige wirklich dunkle Farbtöne haben . Das hier ist die Verkleidung. Man kann kaum erkennen , dass es da ist. Vielleicht werde ich gleich am Ende ein bisschen Gouache nehmen, um die Straßenbahn zum Vorschein zu bringen, nur um sie hervorzuheben. Hier gibt es einen Abschnitt dieses Torbogens. Lass uns das so reinbringen. Schneller kleiner Torbogen. Also ein paar Teile hier, linke Seite des Bogens, Bogengang, da sind ein paar kleine Fenster und so. Etwas mehr von der Struktur. Indem du da wieder reingehst und Teile davon neu lackierst. Du hast das Dach, den Hintergrund auch. Dieses Lichtdach hilft also wirklich , wenn ich nur ein bisschen mehr Kontrast reinbekomme. Für diesen Abschnitt. Strichzeichnungen helfen mir beim Rand meines Pinsels. Ich will es nicht übertreiben. Sowas in der Art. Es ist in Ordnung. Okay. 7. Zweite Wäsche – der letzte Schliff: Lass uns weitermachen und einige dieser Lampen und Masten und Dinge hier auf der Straße einbauen. Und wahrscheinlich sind die ersten, die ich machen werde, gleich hier. Geben Sie einfach einige Hinweise darauf ein diese Ampeln herausragen. Hier. Es ist wirklich schwierig, sie reinzubringen, weil sie hier hinten so ein dunkler Bereich sind, hier hinten so ein dunkler Bereich sind, aber ich werde später ein bisschen Gouache hinzufügen, um Ihnen dabei zu helfen. Und denken Sie daran, dass Sie nicht all diese Umfragen genau so eingeben müssen , wie sie erscheinen. Zu. Wählen Sie einfach aus, welche Sie dort platzieren möchten. Also hier habe ich gesehen, wie dieser einfach so hochging. Es ist eine kleine Straßenlaterne. Das ist schwer einzuordnen, aber es ist so. Und ich lasse mir danach tatsächlich ein bisschen Gouache machen , um das besser zu unterstellen. Das ist eine kleine Straßenlaterne, eine von diesen alten, alten. Und lass uns einen Blick darauf werfen. Wir können hier eine Nase haben. Wir haben sowieso schon einmal einen hineingelegt, aber zeichnen Sie ihn einfach mit dem Pinsel ein. Malen Sie es mit dem Pinsel ein. Und da haben wir es. Nur ein kurzer Hinweis darauf. Ja. Dort lebt es. Und natürlich gibt es hier größere Teile, die auch die Form der Ampeln und der Straßenlaternen bilden hier größere Teile, die auch die Form der Ampeln . Also nur ein bisschen davon und schau, wie ich dafür auch unterbrochene Linien verwende , damit es nicht einfach zu sehr auffällt. Ich finde, wenn Sie sie mit einer durchgehenden Linie zeichnen, ziehen sie zu viel Aufmerksamkeit auf sich. Es ist teilweise so, dass er eine Ampel drauf hat und ich denke, so einen Hinweis darauf zu bekommen. Ich bin größer hier drin. Nehmen Sie sich Zeit für diese. Ich bin so versucht, es einfach zu beeilen kann aber ein bisschen Chaos anrichten, wenn du nicht vorsichtig bist. Schau dir auch die Winkel an, in denen sie sich lösen. Dieser ist mehr. Es sieht etwas kürzer aus , weil es näher bei uns ist. Okay. So etwas. Darin sind auch nur wenige in der Ferne, wenn ich mir keine allzu großen Sorgen um sie mache, aber ich möchte vielleicht hier noch einen reinstellen. Es hilft, die Szene ein wenig aufzulockern. Es ist also fast unsichtbar. Okay. Du gehst runter, du kannst einfach so etwas erkennen. Kleine Laternenpfähle. Sehr, sehr, sehr, sehr schwer zu erkennen, aber vor denen vorne muss man vorsichtig sein. Dieser große hier. Geht ganz nach oben und schneidet quer. Fängt ungefähr an , dass du es hinstellen kannst. Ich verstehe es. Es läuft einfach hier durch, sodass es die Lichter Gebäude auf der rechten Seite ausschaltet. Ich spreche das an. Nochmals, ziemlich langsam damit umzugehen. Und hol den oberen Teil da hin. Dieser Teil fügt sich einfach so zusammen. Dann hast du hier die eigentliche Lampe selbst. So. Das sieht ziemlich anständig aus. Ähm, weißt du, all das Zeug läuft auch hier durch. Noch eine Ampel wie diese. Und wo fängt es an? Hier in der Nähe? Bring noch eine Umfrage mit. Gemälde, eine weitere Umfrage direkt im Hintergrund. Dieser geht nur ein bisschen höher. Der obere Teil der Lampe hier. Dieser kleine Stecker, dieses Bit muss auch angeschlossen werden , um die Ampel zu lassen. So viele kleine Vertikalen hier drin. Und ich habe es nicht bemerkt, bevor einige dunkle Bereiche auch hier einige dunkle Bereiche unter dem Auto angebracht habe. Eine andere Sache, die ich tun wollte, war einige Richtlinien durch die Szene zu ziehen. Sie stellen sich also eine Linie vor, die von hinten nach vorne verläuft. So wie das. vom Nullpunkt, hier vom imaginären Punkt aus, Verbinde vom Nullpunkt, hier vom imaginären Punkt aus, einfach eine Reihe von Linien im Vordergrund mit der Rückseite. Sogar auf dem Boden gibt es eigentlich auch ein bisschen Essen , Kunst oder ähnliches. Also kann ich das einfach loswerden. Stellen Sie nur sicher, dass Sie damit auch ziemlich leicht umgehen. Du willst, dass es fast wie ein nachträglicher Einfall ist. Nutze diesen Teil hier und erstelle einfach einen anderen. Und das, glaube ich, erzeugt dort eine etwas negativere gemalte Form. Noch mehr hier. Das ist eigentlich ein Teil des Zauns auf der linken Seite, der Szene, aber darunter befinden sich wieder der Boden und der Fußweg. Ich werde kurz darauf hinweisen , Ich werde kurz darauf hinweisen , dass dieser Fußweg hier ungefähr angegeben ist. Wenn diese Linien auf dem Boden liegen, helfen sie nur, die Szene zusammenzubringen. Wir haben so viele Details in allen anderen Teilen der Szene, aber wir haben nicht viel im Boden und außerdem gibt es vielleicht ein paar seltsame Markierungen und Dinge auf dem Boden, sodass du es einfach ein bisschen dreckig machen kannst. Schau, was ich hier mache. Ich hab nur ein paar grobe Spuren reinbekommen und so. Gerade hier im Vordergrund gibt es einfach nicht genug Details für den Boden, die Textur des Bodens sowieso. Nicht dass es eine große Sache wäre, aber wenn du in anderen Teilen der Szene so viele Details anderen Teilen der Szene hast und du hier nichts im Vordergrund hast. Sie wären überrascht, wie, wie sehr es auffällt und nicht auf eine gute Art und Weise. Es ist fast wie eine Mischtechnik. Tragen Sie ein wenig Rot für die Gesichter der Figuren ein. Köpfe haben einen Hauch von Rot und vielleicht etwas von dieser cremigen Farbmischung, was auch immer. Nur um einige der Figuren hervorzuheben, eine Berührung, wie ein Arm oder etwas, das hinterherläuft. sich bewusst, dass es für einige von ihnen auch keinen großen Schatten gibt. Sie haben sich gerade in die vorherige Wäsche eingemischt. Du kannst also immer solche Dinge tun, in deinem eigenen kleinen Schatten für diese, diese hier. Nur schnelle. Nicht zu viele Details, aber gerade genug. Zeigt den dunkleren Schatten an. Du kannst, diese Stangen sollten einen kleinen Schatten haben , der nach rechts verläuft. Keine große Sache, die man sowieso nicht sehen muss. Nur ein kleines Detail, das ich für die Fenster hinzufüge. Autos werden hier im Vordergrund erscheinen. Vermische die Beine ein wenig mit dem Körper. Diese kleine weiche Mischung. Um etwas von dieser Härte zu beseitigen. Es kann sein, eine Tasche zu tragen oder etwas hier zu tragen und einfach so einen kleinen Taschengurt hineinzustecken. Okay. Jetzt noch ein bisschen Feinschliff und noch ein bisschen mehr. Dunkler, dunkler, schwarz. Ich will das nur beenden. Jetzt mit dem letzten, letzten Feinschliff. Die Station, ich denke , ein bisschen Aufräumarbeit wäre gut. Schärfen Sie die Dachkante. Gemein. Es ist schwierig für diese Stellen hier oben, aber vertraue Moser hier , im Schatten oder im Schutzbereich. Jetzt nochmal für etwas Gouache, ein bisschen Gouache. Wenn ich hier bin, bringe ich nur einige letzte Highlights heraus. Die Szene. Wie auch immer, wir können ein bisschen Glanz einbringen. Und ich verwende ein kleines bisschen Wasser, wahrscheinlich fünf Prozent Wasser, nur um die Gouache zu aktivieren und sie ein bisschen feuchter zu machen als das, was aus den Tuben kam. Und sieh es dir an. Nun, diese Verkleidung möchte ich ein bisschen waschen. Ich werde die Bürste auch zuerst ein bisschen abwischen , damit sie nicht zu viel drauf ist. An der Windschutzscheibe zu sein wie hier. Verbinde das mit einer Berührung. Da haben wir es. Hier am Gebäude, am Bahnhof, nur an den Rändern der Fenster. Sie können einfach einen Hauch von dem kleinen Highlight da drin hervorheben . Es ist in Einzelteilen. Diese kleinen Ampeln. Und auch diese Umfragen kommen mit einem Hauch von Glitzer aus. Wenn du es vorziehst, kannst du einfach ein bisschen mischen, auch ein bisschen Farbe drin. Ich werde ein bisschen für diese Lampen einspringen. Sie sind nur ein bisschen in den Lampen. Ich komme runter wie hier durch die Dunkelheit. Das hilft, es irgendwie wieder herauszuholen. Teile an den Autos. Nicht viel ist wirklich nur ein kurzer Hinweis. War das Schlagzeile oder brachte es einfach schnell so zurück. Forme das Auto ein bisschen. Okay. Wir sind bei den Zahlen. Ja. Der Kopf, der Kopf und die Schulter des einen. Es sind auch die von hinten. Du kannst es einfach wieder rausbringen. Aus der Ferne. Wird lebende Gouache für dieses Auto sein. Willkommen. Bring das raus, ich kann die Straßenbahn immer noch nicht so gut sehen, aber wir kommen damit aus. Tragen Sie diesen Damm, der einige Teile dieser Highlights hervorhebt. Es ist wichtig, es nur sparsam zu verwenden. Ich werde dieses Auto im Vordergrund auch noch schnell etwas schütteln , indem ich in diesen Hintergrundbereich zurückgehe. Jetzt ist tatsächlich ein Auto dahinter, aber das werde ich loswerden und hier einfach versuchen , zusätzliche Schärfe zu erzeugen. Und du schüttelst einfach das obere Stück, damit es natürlicher aussieht. Lass ein paar kleine Vögel fliegen, um das Ganze abzurunden. Ganz hinten, so. Seltsame fliegen umher. Und es hilft , die Szene besser zu verbinden. Wenn ich das mache. Verbinde den Himmel mit dem Rest der Szene. Wir sind fertig.