Design und Vektorisierung: Mach aus deiner Zeichnung einen transparenten Aufkleber!

1. Einführung: Nichts macht mich glücklicher, als zu sehen, wie meine Illustration zum Leben erwacht. Von Pins, über Patches, Hüte bis hin zu Hoodies, glaube ich, Kreativität, endet nicht auf Papier. Hey, mein Name ist Alice. Ich bin ein Illustrator und auch der Schöpfer der Marke, der Good Bunny Club. Heute freue ich mich, Ihnen zu zeigen, wie ich einige Skizzen in eine Zeichnung umwandle und dann zu einem tollen transparenten Aufkleber. Am Ende der Klasse entwerfen Sie eine Figur auf dem Aufkleber und haben eine polierte Vektordatei bereit, die an eine Druckerei gesendet werden kann. Wir werden den Prozess gemeinsam durchlaufen, von der Planung über die Ausführung bis hin zur Vorbereitung einer Datei für den Druck. Gemeinsam werden wir Ideen brainstormen, verschiedene Designansätze erforschen und technische Schritte beim Erstellen eines Stickers enthüllen. Auf dem Weg werde ich auch meine iPad Pro-Zeichentechniken, Adobe Illustrator -Setups und Tipps, wie Sie Bilder zu unserem besten Freund verfolgen. Diese Klasse vereint kreatives Denken und technische Fähigkeiten. Egal, ob Sie Anfänger oder Saisondesigner sind. Wenn Sie gerne über die Seite mit Ihrer Kunst gehen, ist diese Klasse für Sie. 2. Tools + Design: Für dieses Projekt benötigen Sie einige Papier und Bleistifte zum Skizzieren Ihres bevorzugten digitalen Zeichenmediums. Ich verwende ein iPad Pro und die Procreate App. Sie können auch ein Tablet und Photoshop und Adobe Illustrator verwenden , um Ihre Datei zu faktorisieren. Lasst uns loslegen. Was macht einen guten Aufkleber aus? Ein Aufkleber ist in der Regel ziemlich klein. Neben der Kunst selbst, mit einer einzigartigen Form und hohem Kontrast kann auch helfen, Aufkleber zu heben. Nun, Kreise, Rechtecke und Quadrate, vielleicht die kostengünstigste zu machen, bevorzuge ich normalerweise dicot für eine benutzerdefinierte Form. Natürlich können Sie immer noch geometrische Form in Ihr Design integrieren. Zum Beispiel verwende ich in diesem Design die Diamantform für eine Basis und schiere sie mit einer Schere, dann einem Schädel. Der Diamanthintergrund hilft, das Design einzudämmen und zu vereinen. Ohne sie kann das Element verstreut erscheinen. Eine weitere Möglichkeit besteht darin, den Hintergrund wegzuwerfen und das Design für sich sprechen zu lassen, was besonders effektiv ist, wenn Ihr Aufkleber ein Ganzkörpercharakter ist. Seit heute habe ich das Gefühl, einen Charakter zu zeichnen, lassen Sie uns mit dieser Option gehen. Ich werde meinen Charakter aus dem Good Bunny Club ziehen. Wenn Sie nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, denken Sie an eine Emotion. Wenn Sie möchten, dass sich der Betrachter glücklich, neugierig, inspiriert oder vielleicht ein wenig verwirrt und gestört fühlt, dann wählen Sie ein paar Adjektive. Sie können zusammen gehen oder völlig irrelevant sein. Ich mag Dinge, die süß mit einem dunklen Twist sind, also wählte ich eine süße, gruselige und chillige. Als nächstes wählen Sie ein Tier als Ausgangspunkt. Eine Giraffe, ein Bär, ein Giraffe. Denk über die Dinge nach, die es vielleicht tut, gib ihnen ein oder zwei Requisiten. Schließlich das Sahnehäubchen auf dem Kuchen. Fügen Sie einige dekorative Elemente wie Muster und Formen hinzu, und da haben Sie es. Hier ist mein Design, ein niedliches Häschen, das im Inneren schmilzt, während es kühlt und seine eigene Füllung isst, denn warum nicht? Jetzt sind Sie dran, einige Skizzen zu erstellen. Ich habe ein Infoblatt erstellt, um Ihnen beim Brainstorming zu helfen. Sie finden es unten auf dieser Seite, im Ressourcenbereich. Wenn Sie fertig sind, laden Sie Ihr Projekt auf die Projektseite hoch und zögern Sie nicht, um Feedback zu bitten oder einen Kommentar auf der Community-Seite zu hinterlassen. Wir sehen uns in ein bisschen. 3. Zeichne + Tinte: Wir haben ein paar erste Ideen. Es ist Zeit, Procreate auf dem iPad Pro zu zeichnen, benutzerdefinierte Größe zu erstellen, eine solche Leinwand auf 2000 x 2000 Pixel bei 600 DPI. Dies wird uns eine physische Größe von etwa drei mal drei Zoll geben. Machen Sie ein Bild von der Skizze und geben Sie es in die App ein. Senken Sie die Deckkraft, fügen Sie einen neuen Layer hinzu, und benennen Sie ihn als Skizze. Verfolgen Sie Ihr Design und passen Sie es entsprechend an. Wenn Sie fertig sind, deaktivieren Sie die Foto-Ebene. Mal sehen, wie wir es auf die nächste Ebene bringen können, indem wir ein klares Element hinzufügen. Ein klares Element bedeutet einen Bereich auf dem Viner Blatt ohne Tinte. Es ändert Farbe und Textur abhängig von der Oberfläche, auf der es ist. Angesichts der Aufkleber zusätzliche Tiefe. Für dieses Projekt werde ich nur drei Farben verwenden. Schwarz, Weiß und klar. Wie Sie sehen können, wird dieser Teil schwarz sein. Verwenden Sie nun eine andere Farbe, um die transparenten Bereiche zu markieren. Ich markiere die flauschigen Sachen hier und hier , weil ich möchte, dass sie die Farbe auf verschiedenen Oberflächen ändern. Das heißt, der Rest wird weiß sein. Wir haben einen Plan, beginnen Sie mit dem Freihanddruck, skalieren Sie die Skizze, um die Leinwand zu passen. Es mag etwas verschwommen aussehen, aber das ist okay. Drehen Sie die Deckkraft auf etwa 25 Prozent, dann erstellen Sie eine neue Ebene, nennen Sie sie Schwarz. Das wird unser Tintenspieler sein. Ich verwende eine Rundbürste mit Kippenden, stellen Sie sicher, dass die Deckkraft auf 100 Prozent eingestellt ist. Beachten Sie beim Zeichnen, dass ein Kunstwerk am besten vektorisiert, wenn Volltonfarbe und saubere Kanten aufweist. Das bedeutet, dass es keine Farbverläufe oder weiche, unscharfe Linien geben wird. Sie können jedoch immer noch Schattierungen mit Linien oder Punkten erstellen. Meine Bürste variieren leicht in der Deckkraft hängt davon ab, wie stark ich drücke. Das ist okay, ich bevorzuge es tatsächlich so, weil es mir ein bisschen mehr Kontrolle gibt, also gehen Sie einfach ein paar Mal über den Lichtbereich. Versuchen Sie Ihr Bestes, um die Linien so schwarz wie möglich zu halten. Für ein glatteres Finish, erhöhen Sie die Stromlinieneinstellung, und halten Sie die Tinte. Wenn du fertig bist, wirst du so etwas haben. Deaktivieren Sie nun den Skizzier-Layer, erstellen Sie einen neuen Layer, und nennen Sie ihn Hintergrund. Füllen Sie es mit der Farbe, die Sie nicht in Ihrem Design verwenden. Sie können dies tun, indem Sie die Farbe hier auswählen und sie in die Leinwand ziehen. Verschieben Sie dann die Ebene nach unten, erstellen Sie eine weitere Ebene. Nennen Sie es Weiß. Setzen Sie diese zwischen schwarz und Hintergrund, so dass weiß und füllen Sie die weißen Bereiche. Siehst du hier. Die unberührten Bereiche sind transparent. Sie können die Hintergrundfarbe ändern, um zu sehen, wie sie in verschiedenen Einstellungen aussehen wird. Jetzt haben wir unser fertiges Design und das ist es exportieren, Schalten Sie alle Ebenen außer schwarz, Sie brauchten nur schwarz und weiß sein. Drücken Sie Share, exportieren Sie JPEG. Ich möchte auch eine PSD-Datei nur für den Fall behalten. Aber dieses Projekt, es ist nicht notwendig. Speichern Sie Ihr Bild auf Ihrem Gerät oder einer Cloud und teilen Sie es auch mit der Klasse im Projektbereich. 4. Vektorisieren: Wir sind auf halbem Weg durch das Projekt, lassen Sie uns das auf unseren Computer setzen und das Kunstwerk vektorisieren. Öffnen Sie Adobe Illustrator, klicken Sie auf „Neu erstellen “, wählen Sie Druck, Buchstabengröße, CMYK, gehen Sie zu Voreinstellung , Einheit, und ändern Sie den allgemeinen 2-Zoll-Strick zwei Punkte und geben Sie zwei Punkte ein. Importieren Sie nun Ihre Kunstwerke in die Software, platzieren Sie sie in der Mitte und klicken Sie auf Bildverfolgung. Hier die Einstellungen, die ich als Ausgangspunkt verwende. Aus der Ferne sieht es ziemlich gut aus, schauen wir uns genauer an. Sie können die Ansicht zwischen Ablaufverfolgungsergebnis und Umriss wird Bild abwechseln. Wie Sie sehen können, fehlen einige Details. Jetzt gehe ich zum Pfad und passe entsprechend an, der letzte Schieberegler steuert, wie eng die Kurven passen. Je höher es geht, desto mehr Ankerpunkte wird es, wenn Sie tief gehen, wird der Weg glatter, aber auch Verlierer. Sie sich zu den Ecken bewegen, steuert der Schieberegler die Wahrscheinlichkeit, dass ein scharfer Punkt zu einem Eckpunkt wird. Sie können es hier in Aktion sehen. Dann können Sie auch den Schwellenwert anpassen. Die Pixel, die heller als ein Wert sind, werden in Weiß und die restliche Alternative Schwarz umgewandelt. Denken Sie daran, der Kreis ist ziemlich klein, die Spur muss nicht absolut perfekt sein. Verkleinern Sie die Spur und schauen Sie sich die Spur als Zuhause an. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, klicken Sie auf „Erweitern“, wählen Sie dann alle aus und gehen Sie zum Objekt in der Gruppe, oder drücken Sie die Befehlsschalttaste G, drücken Sie dann V, um den Hintergrund auszuwählen und zu entfernen. Ihr Kunstwerk ist jetzt vektorisiert. 5. Drucke Einrichtung: Wir haben jetzt ein vektorisiertes Bild ist zeitlich, um eine Druckerei bis zu finden, um unsere Aufkleber zu machen. Eine gute Druckerei wird Ihnen sagen, wie viel es nach Größe und Menge kosten wird. Es wird auch eine übersichtliche Dateiformatierungsanleitung für Sie zu folgen. Jedes Spiel kann eine etwas andere Anforderung haben. Achten Sie darauf, immer zuerst mit dem Prinzip zu überprüfen, ich benutze makesticker.com, um meine Aufkleber zu drucken. So bereite ich meine Akte vor. Entscheiden Sie zunächst, wie groß Ihr Aufkleber sein soll. Wählen Sie „Alle“ und ändern Sie die Größe hier. Laden Sie dann den Rasterhintergrund aus dem Ressourcenabschnitt am Ende der Seite herunter. Gehen Sie zurück zu Illustrator und erstellen Sie eine neue Ebene, die als klarer Hintergrund bezeichnet wird. Platzierte das Gitter dort. Verschieben Sie diese Ebene nach unten, und sperren Sie sie. Wenn Sie mit Photoshop vertraut sind, wissen Sie, dass dieser Hintergrund anzeigt, dass der Bereich leer ist. Dies ist nur für Sie und die Drucker-Referenz. Es sollte nicht gedruckt werden. Drücken Sie „Ich“ und wählen Sie die leeren Bereiche aus, löschen Sie sie, so dass das Raster durch angezeigt wird. Wenn klare Aufkleber oder gedruckt, gibt es immer eine Schicht weißer Tinte hinter allen farbigen Bereichen. Die meisten Druckerei wird es für Sie tun. Aber ich möchte es selbst einrichten, um Fehlkommunikation zu verhindern. Duplizieren Sie die Kunstschicht, nämlich die obere schwarze und die unter Weiß verbergen die weiße Ebene. Klicken Sie auf den weißen Teil, gehen Sie zu wählen, Gleiche, Füllfarbe“. Sonst wäre sie auserwählt. Klicken Sie auf „Löschen“ und lassen Sie nur den schwarzen Teil des Designs. Wählen Sie alle aus und drücken Sie den Befehl „G“, um alles zu gruppieren. Als nächstes blenden Sie die schwarze Ebene aus und zeigen Sie die weiße Ebene auf. Alle auswählen, Pfadfinder vereinen. Auf diese Weise verschmelzen wir alle Pfade zu einer Kette. Halten Sie das „R“ ausgewählt, gehen Sie zur Farbe und ändern Sie es zurück in Weiß. wurde erneut eine schwarze Ebene aktiviert. Sie haben Ihr Design und eine Schicht Weiß hinter dem gesamten gefärbten Bereich. Ihr Aufkleber ist fast fertig. Jetzt müssen wir die Schnittlinien markieren, damit der Shop genau weiß, wo und wie man einen Aufkleber fängt. Die meisten Stellen erfordern, dass die Schnittlinie mindestens einen Achtel Zoll vom Bildmaterial entfernt ist. Wählen Sie dazu das Tool „Direktauswahl“ oder drücken Sie A, klicken Sie auf den Pfad am äußersten Teil Ihres Designs. Gehe zu Pfaden. „Offset Pfade“, geben Sie 0.125 Zoll ein, verbindet sich rund, drücken Sie, „Okay“. Es sollte wie ein riesiger Blob aussehen, der ausgewählt bleibt, fügen Sie einen neuen Ebenennamen es Schnittlinie hinzu, zog einen Blob in diese Ebene, indem Sie den Punkt und das Ebenenfenster ziehen. Halten Sie den Blob ausgewählt, und ändern Sie ihn in Striche. Färben Sie es zu 100 Prozent Magenta und geben Sie ihm eine Dicke von 0,5. Runde Kappe und runde Ecke. Sie können hier und da ein paar wandernde Striche sehen. Wir brauchen nur die andere Leitung. Was wir tun können, ist, den Pfad durch Doppelklick zu isolieren. Wählen Sie „Alles“ aus. Sie dann, während Sie „Umschalttaste“ drücken, KlickenSie dann, während Sie „Umschalttaste“ drücken,auf den äußeren Pfad, um die Auswahl aufzuheben und den Rest der Schocks zu löschen. Doppelklicken Sie erneut, um zu beenden. Erstellen Sie schließlich einen neuen Layernamen I. Platzieren Sie ihn unter dem Schnittlinien-Layer. Ziehen Sie dann sowohl die schwarze als auch die weiße Ebene hinein. Sie sind dann haben Sie eine Kunstschicht hier, Ihre Schnittlinie und ich werde einen klaren Hintergrund als Referenz festlegen. Alles, was Sie tun müssen, wie die senden Sie es an eine Druckerei und warten Sie, bis die Aufkleber an Ihrer Tür erscheinen. 6. Schlussbemerkung: Um die Dinge zusammenzufassen, denken Sie daran, dass einzigartige Formen und hoher Kontrast einen Aufkleber hervorstechen. Verwenden Sie Transparenz, um Tiefe hinzuzufügen. Solide Farben und saubere Kanten vektorisieren das Beste. Gestalten Sie Ihren Aufkleber in CMYK. Verwenden Sie die Bildverfolgung, um den Entwurf zu vektorisieren. Richten Sie eine weiße Ebene hinter allen farbigen Bereichen ein. Erstellen Sie eine Schnittlinie von einem Achtel Zoll oder mehr vom Bildmaterial entfernt. Lesen Sie immer die Anleitung zum Einrichten der Druckerei. Danke, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt. Wenn Sie diese Klasse verfolgt haben, laden Sie bitte Ihren Fortschritt und das endgültige Design auf die Projektseite hoch und hinterlassen Sie einen Kommentar unten. Außerdem können Sie am Ende dieser Seite weitere Ressourcen anzeigen, wie zum Beispiel die von mir verwendeten Procreate-Pinsel, meine bevorzugten Zeichenwerkzeuge und auch das Infoblatt. Schließlich folgen Sie mir bitte auf Skillshare und meinem Instagram im thegoodbunnyclub für mehr Kunst und Design. Wir sehen uns nächstes Mal.