Der Kurs zum Erstellen von Mockups für Adobe Photoshop und Affinity Photo

1. Kursvorschau: Wollten Sie schon einmal lernen, wie Sie diese tollen Mock Ups kreieren, die Sie überall sehen. In diesen Tagen möchten Sie Ihre Designarbeit oder Produktdesigns und die beste, professionellste Art und Weise präsentieren , sie einzigartig und poliert. Möchten Sie beeindruckende Präsentationen für Ihr Portfolio erstellen, als diese Klasse für Sie gedacht ist ? Dieser Kurs ist ein massiver, der mehrere Projekte umfasst, und Software wird zunächst grundlegende Mock-up-Theorie lernen. Wie man am besten Layout sind Mock Ups. Wir werden dann über richtige Schatten und Glanzlichter sprechen und wunderbare reiche Mock-up-Erfahrungen herstellen. Wir lehren Ihnen dann, wie Sie Ihr eigenes Studio einrichten, um Fotos für Mock Ups zu machen, einschließlich T-Shirts, iPad-Flaschen und mehr Lernen, einschließlich T-Shirts, iPad-Flaschen und mehr Lernen, Beleuchtungstechniken und Fotobearbeitungstechniken, um Ihre Mock Ups wirklich individuell und einzigartiger Weg wird über die Grundlagen der vorgefertigten Mock ups gehen und wie man diese ausgiebig anpassen. Als Nächstes lernen wir, wie wir unsere Designs und Grafiken an jedes vorstellbare Foto anpassen können. Selbst kostenloser Alkohol gibt Ihnen die Grundlagen, die Sie benötigen, um Grafiken auf T-Shirts, Becher, Boxen und mehr zu platzieren Becher, . Wir lernen, wie Sie perspektivische Grafiken anwenden und mithilfe von Verformungswerkzeugen Objekte entlang Kurven verformen , um Produktbeschriftungspräsentationen zu erstellen. Wir beschäftigen uns mit einer Präsentation für ein Branding-Projekt, damit Sie Wege finden können, wie Sie ein Mock Up am besten anpassen und entwickeln können, das dem Markenstil entspricht, wodurch es zu einem atemberaubenden Portfolio wird. Centerpiece Weg wird eine drei D-Box von Grund auf neu zu erstellen und lernen, wie die Ebene in Schatten und Highlights und Details, um jede Box Stil für jede Präsentation benötigt erstellen. Es gibt sogar einen ganzen Abschnitt, der der Verwendung von drei D-Software wie Adobe Dimensions und Blender gewidmet ist, um vollständig drei D-Produkt-Markups zu erstellen, die Luft hyper realistisch. Keine Vorerfahrung in den drei d Software erforderlich, da das von Grund auf gesprochen werden wird. Was diesen Kurs wirklich einzigartig macht, ist, dass er Ihnen mehrere Software-Optionen für das Lernen Mock Up Creation bietet. Ich Lindsay Marsh führt Sie durch Projekte mit Adobe Photoshopped und Adobe Dimensions, und Jeremy Hazel wird durch ähnliche Projekte mit Affinitätsprodukten, einschließlich Affinitätsfoto, aber auch kostenlose drei D-Software -Option namens Blender. Unabhängig von Ihrer Software-Wahl, dieser Kurs ist auf Sie zugeschnitten. Ebenfalls enthalten ist eine breite Palette von fertigen, vollständig anpassbaren Lockup-Vorlagen, die sowohl mit Affinität als auch mit Produkten kompatibel sind. Dazu gehören Branding-Präsentationen, T-Shirts, Vorlagen und vieles mehr. Auf dem Weg sind Projektdateien enthalten, so dass Sie Seite an Seite mit uns arbeiten können, ohne die Mühe, Ihre eigenen Entwürfe zu erstellen, die Ihnen Zeit geben, den gesamten Prozess zu lernen . Dieser Kurs setzt voraus, dass Sie die Grundlagen von Adobe Photoshop oder Affinitätssoftware kennen, aber nur die grundlegenden Kenntnisse sind erforderlich, um diesen Kurs zu absolvieren. Es ist sanft genug für die meisten Lernenden zu folgen, so dass Sie Ihr Präsentationsspiel zu verstärken und einige Killer benutzerdefinierte Mock ups zu produzieren und lassen Sie uns loslegen. 2. Der Kurs Leitfaden und Ressourcen: Willkommen auf dem Kurs. Ich bin so froh, dass du dich entschieden hast, Jeremy Hazel und ich auf dieser Mock-Up-Schöpfungsreise beizutreten. Ich wollte mir etwas Zeit nehmen, um Ihnen den Grundriss des Kurses mitzuteilen, sowie wie und wo Sie herunterladen können. Die Ressource wird während des gesamten Kurses verwendet. Sie können den größten Teil der Kursressource und die Registerkarte Projekt und Ressource in der Klasse finden, da die Fähigkeitsfreigabe eine Dateigrößenbeschränkung für Uploads aufweist. Ich habe auch alle Abschnitt ZIP-Dateien auf Google Drive-Ordner hochgeladen, wo Sie alle Ressourcen an einem Ort herunterladen können, einschließlich der beiden Abschnitte, das T-Shirt und Branding Präsentationsdateien, die zu groß waren Zehe Upload in der Ressourcenabschnitte auf Fertigkeitsfreigabe. Sie finden den Google Drive-Link in der Projektbeschreibung. Im Kurs beginnt der Kurs mit einem Abschnitt für alle, einschließlich Lektionen, die über Mock-Up-Theorie sprechen, sowie Lektionen zum Aufnehmen eigener Fotos zu Hause für Mock ups. Dieser Abschnitt ist nicht softwarespezifisch und richtet sich an alle Schüler. Nach den ersten Abschnitten beginnt der Kurs abzuspalten, je nachdem, welche Software Sie verwenden. Ich beginne mit Adobe Photo Shop, wie wir anfangen zu lernen, wie UPS Luft mit intelligenten Objekten einrichten , bevor wir unsere eigenen erstellen. Dann führe ich Sie durch mehrere Mock-Up-Projekte. Zweitens gibt es einen Adobe Dimensions-Abschnitt, in dem wir mit dem Erlernen der Grundlagen von drei D-Software beginnen und schließlich ein vollständiges Mock ein Projekt nach den ersten Abschnitten zusammenstellen. Sie können auch wählen, Affinitätssoftware wie Affinity, Foto zu verwenden und mit Jeremy Hazel arbeiten, wie er durch ähnliche Mock-up-Projekte mit Ihnen arbeitet. Es gibt zweitens, eine grundlegende Mixer Einführung und Projekt. Blender ist ein kostenloser Download von drei D-Software, und es ist großartig für diejenigen Studenten, die möglicherweise keinen Zugriff auf die Adobe-Software oder Abonnement haben . Auch, zögern Sie nicht, die anderen Software-Projekte zu überprüfen. Da Jeremy Hazel und ich unterschiedliche und einzigartige Ansätze für unsere Projekte haben, können Sie etwas Neues lernen, auch wenn es nicht Ihr Software-Abschnitt der Wahl ist, also fühlen Sie sich nie darauf beschränkt, zu jedem Software-Abschnitt zu überqueren und es zu überprüfen. Wir hoffen, weiterhin neue Projekte und Lektionen hinzuzufügen, so dass die Kurse Zeit geht weiter, fühlen Sie sich frei, unseren Studenten Facebook-Gruppen beitreten, um an der Arbeit zu posten und an der Diskussion teilzunehmen . Meine exklusive Grafikdesign-Studentengruppe konnte in der Facebook-Suchleiste gefunden werden, indem Sie lerntes Design eingeben. Geh Freiberufler. Jeremy Hazel hat eine ausgezeichnete Gruppe, die sich auf Affinitätssoftware konzentriert. Sie konnten das Zischen nicht finden, indem Sie in der Facebook-Suchleiste den vollständigen Leitfaden zum Affinity Designer eingeben. Ich habe kein Facebook. Das ist in Ordnung. Du könntest auf meiner INSTARM-Seite bei Lindsey Marsh Design oder auf meinem YouTube bei Lindsey Marshbleiben oder auf meinem YouTube bei Lindsey Marsh und deine Studentenprojekte und den Kurs auch in den Q- und A-Abschnitten posten. Also freue ich mich auf Ihre Projekte und beginnen wir jetzt mit den Theorie-Lektionen . 3. Einführung in Mockups: Mock ups können normalerweise langweilige Produktpräsentationen nehmen und kick sie eine Kerbe. Mock ups helfen Menschen wirklich zu sehen, wie ein Design auf einem Endprodukt wie T-Shirts , Hüte, Taschen, Milchflaschen, Poster, Schachteln und mehr aussehen , Hüte, Taschen, Milchflaschen, Poster, Poster, wird. Sie können helfen, Produkte und Werbung zu verkaufen, oder sie können Ihnen helfen, Ihre eigenen Produkte oder eine Gefahr zu verkaufen. Sie könnten den Unterschied machen, dass Ihr Portfolio poliert und professionell aussieht, und sie können helfen, eine Markengeschichte zu erzählen, indem sie Mock Ups herstellen, die ähnliche Farben, Stilobjekte und Texturen enthalten . Es gibt viele kostenlose Mock Ups, die Sie im Internet finden können, aber sie passen möglicherweise nicht immer zu Ihren Bedürfnissen. Sie können die gleichen Mock ups immer und immer wieder in den Portfolio und Produktfotos der Menschen sehen, so dass sie als Designer, Schöpfer oder Künstler an Glaubwürdigkeit verlieren . Eine der besten Fähigkeiten, die Sie beherrschen können, wie Sie Ihre harte Arbeit am besten auf eine Weise präsentieren, die Ihren einzigartigen Stil unterstützen und zeigen, oder steigern Sie den Produktumsatz mit erstaunlichen Fotos. Nehmen Sie zum Beispiel, dieses T-Shirt-Design sieht ziemlich cool aus, aber die Anwendung auf ein echtes Foto hilft dem Betrachter die kleinen Wellen im T-Shirt zu sehen, wie die Illustration Licht reflektiert, und sie erhalten eine bessere Vorstellung davon, wie die Farbe auf einem echten lebenden Menschen aussieht. Es macht einen großen Unterschied. Es wurde gezeigt, dass Fotos, die ein Produkt in einer realistischen Umgebung präsentieren, den Umsatz mehr steigern als ein flaches Produktfoto. Sie sehen das die ganze Zeit beim Einkaufen von Möbeln. Welche Couch können Sie sehen, wie Sie auf dem Foto der Couch im Raum mit bestimmter Beleuchtung sitzen , kann dem Verbraucher helfen, die Textur und Farbe der Couch besser zu sehen. Gleiches gilt für etwas so Einfaches wie eine Kaffeebecher. Welches würde Sie verhindern, dass Sie auf Ihrem Instagram-Feed scrollen, nicht das Flugzeug-Design. Sicher. Mock ups sind auch großartig. Zum Beispiel, Paketpräsentationen. Zwar gibt es einige kostenlose oder Premium-Mock Ups, die Sie kaufen oder herunterladen können, nicht alle von ihnen passen die genauen Produktspezifikationen, die Sie zeigen möchten. Diese individuell erstellte Box zum Beispiel einen isometrischen Winkel, hat zum Beispiel einen isometrischen Winkel,der mehr vom Gesamtdesign sowohl die Seite als auch die Vorderseite zeigt, und dies könnte hilfreich sein und zeigt einen Kunden von Box oder ein Produktdesign in seiner Gesamtheit. Und dieser Unterschied ist mit Portfolio- und Designarbeitspräsentationen noch dramatischer. Wir können unser Design präsentieren oder solche Arbeiten mitbringen. Eine Reihe von perfekt bestellten Fotos, aber schwächen ergänzen diese Fotos mit einem Wow oder Helden Bild, das wirklich hilft, zu zeigen, dass Marken aussehen und mehr Details wie in diesem Beispiel, Es gibt mehrere Möglichkeiten, um Mock ups zu erstellen, die wir gehen , um diesen Kurs abzudecken. Zuallererst können Sie eine Vielzahl von kostenlosen und kostenpflichtigen Mock Ups verwenden, um Präsentationen zu erstellen. Es gibt einige wirklich gute da draußen, und wir werden lernen, wie man sie anpassen kann, um sie einzigartiger und interessanter zu machen. Dies ist großartig für diejenigen, die etwas schnell erstellen möchten, aber dennoch einen leicht benutzerdefinierten Look darauf anwenden möchten. Sie können ein vorhandenes Foto aufnehmen und Ihr eigenes Design darauf platzieren, indem Sie eine Vielzahl von Softwaretools verwenden. Dies geschieht durch Schichtung von Schatten und Glanzlichtern sowie Mischmodi, um realistische Texturen zu erzielen. Dies funktioniert gut für Glasflaschen oder Produkte, die eine komplexe Beleuchtung haben, die schwer zu replizieren ist . Sie können auch Ihre eigenen Fotos aufnehmen und bearbeiten, obwohl diese Methode etwas mehr Zeit in Anspruch nimmt, wenn Sie die Fotos aufnehmen. Dies ist der beste Weg, um diesen völlig einzigartigen benutzerdefinierten Look zu erhalten. Das ist auch großartig. Wenn Sie ein physisches Produkt haben, das Sie in der Gegenwart verkaufen möchten. Eine weitere Option, die Sie haben, ist, dass Sie Ihre Produkte in Mock Ups Hand zeichnen können. Dies funktioniert gut für Boxen und Produkte, die einzigartige Eigenschaften und Formen haben, die möglicherweise nicht Standard sind. Sobald Sie gelernt haben, Lichter und Schatten zu zeichnen und mit Perspektive zu arbeiten, ist es nicht so einschüchternd wie es scheint für Produkte, die eine kontinuierliche abgerundete Oberfläche wie Sodadosen haben . Flaschen sind Kartonröhrchen. Manchmal ist es am besten, diese zusammen mit einem Drei-D-Programm zu setzen. Es gibt eine namens Adobe Dimensions, ein Adobe-Design-Programm, das eine große einfache Einführung in drei D-Software ist. Da es ziemlich einfach und einfach zu bedienen ist, können Sie schnell eine Bestandsaufnahme vornehmen. Drei D-Modelle sind. Laden Sie neue herunter und wenden Sie Ihr flaches Design auf ein Drei-D-Produkt oder Paket an und wickeln Sie nicht um 360 Grad um das Produkt, um die Mock-Up-Kreation zu meistern. Es gibt ein paar grundlegende Grundlagen, die wir schaffen müssen. Zuallererst müssen wir lernen, wie man realistische Schatten und Glanzlichter erzeugt. Wir müssen wissen, wie man die richtigen Farben, Hintergrundtexturen für Ihre Präsentation auswählt . Wir müssen lernen, wie man die verschiedenen Umweltelemente anordnet , um Hintergründe zu schaffen , die die Präsentation unterstützen und nicht vom Hauptfokal ablenken. Und schließlich, lernen Sie, welche Mock-Up-Methode und Software für diese bestimmte Marca am besten funktionieren. Gehen wir also voran und beginnen Sie, und Sie werden darüber sprechen, ein Präsentationserlebnis zu schaffen . 4. Mockup erstellen: genau wie bei der Innenarchitektur. Zusammenstellen von Mood Boards können Sie bei der Zusammenstellung Ihrer Mock Up Präsentationen . Dies ist der Fall für die Farbe, die Sie für Ihren Hintergrund verwenden, vielleicht jede Textur oder jede Art von Materialien oder Winkel, die Sie verwenden könnten. Nehmen wir zum Beispiel diese gefälschte Marke, die ich für ein Plattenlabel erstellt habe, Roadway Records. Ich wunde mehrere Fotos, von denen ich dachte, sprach mit dem Markenstil und beschaffte meine Farbinspirationen . Von dort nahm ich die gewählte Farbpalette und tat, was man als Farbstudie mit Farbstudien bezeichnet. Sie platzieren die lokalen, unterschiedlich farbigen Hintergründe, um Ihre Farbpaletten zu testen. Vielseitigkeit. Wenn Sie anfangen, ein T-Shirt Design zusammenzustellen und später auf ein T-Shirt Mock up, werden Sie wissen, welche Farben am besten als Basis T Shirt Farbe und welche Farbkombinationen für Logos oder Slogans verwendet werden. Dies funktioniert gut für illustrative T-Shirts auch. Zum Beispiel können wir entdecken, welche Farben besser waren, und das spart uns so viel Zeit. Dies hilft Ihnen, zu wissen, welche Teile des Logos in verschiedenen Farben sein müssen. In diesem Fall kann es besser funktionieren, ein zweifarbiges Logo zu haben, mit Ihrem Moodboard hilft und herauszufinden, Hintergrundfarben und Texturen. Und in diesem Beispiel wissen wir, dass die Verwendung einer gritty Straße Textur am besten funktionieren könnte, mit dem Gesamtton und der Stimme der Marken entspricht. Es gibt ein paar Entscheidungen, die wir treffen müssen, wenn wir das grundlegende Layout erstellen. Unser Thema für Ihr Markup Machen wir einen Top-Down-Look? Sind eine flache Laie, wie sie es in der Fotowelt nennen. Flach, Mock Ups sind nicht nur super beliebt, sondern sie sind auch sehr einfach einzurichten, da wir nicht die Perspektive ihrer Produkte verschieben oder ändern müssen. Es gibt auch die isometrische Perspektive. Das isometrische Raster, wie Sie später in der Klasse erfahren werden, kann uns helfen. Einrichten unserer Perspektive für Mock Ups, die dramatischere Winkel erfordern, die ein wenig schwieriger einzurichten sind. Da Sie Ihr Design auf etwas passen müssen, das perspektivische oder unterschiedliche Winkel verwendet, neigen sie dazu, ein realistischeres Aussehen zu haben und mehr als eine Seite eines Produkts zu zeigen . Sie können auch wirklich Foto-Mock Ups machen, wo wir einfach ein Logo Slogan Design auf ein Objekt oder Produkt wie diese Milchkännchen setzen. Diese sehen am natürlichsten aus, da sie Schatten, Lichter und Winkel von riel Produkten Setups haben , die Sie einrichten und nehmen Sie Ihre eigene Fotografie und wenden Sie Ihre Grafiken danach und Software. Wenn Sie kein Fotograf im Herzen sind, ist das okay. Es gibt viele kostenlose und Premium-Fotos, die Sie herunterladen oder kaufen können, können sie einfach anstelle eines Fotos verwenden , das Sie selbst nehmen, wenn Sie herausfinden, Farbe, und welchen Winkel oder Perspektive Sie jetzt verwenden werden wir brauchen, um herauszufinden, Textur. Textur verleiht Produkt-Mock Ups so viel Realismus. Hier können Sie eine Box sehen, die ich ohne Textur erstellt habe, und dies ist mit Textur hinzugefügt. Manchmal ist es, dass Textur, die ein Mock macht ein wirklich zum Leben erweckt. Achten Sie darauf, obwohl Textur leicht übertrieben werden kann, also seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie sie anwenden. Stellen Sie sicher, dass Sie Texturen verwenden, die natürlich um das Produkt oder auf dem Produkt vorkommen würden . Sie möchten keine grobe Textur auf einer Dose oder Lotionflasche oder einer Metallstruktur aus Stahl auf etwas verwenden , das zum Beispiel auf Kleidung oder Baumwolle wäre . Jetzt müssen wir über das Layout Ihres Mocks nachdenken. Werden Sie mehrere Objekte präsentieren, um eine Marke oder nur ein einzelnes Objekt oder Produkt wie ein Kunstposter einzuführen ? Dies ist, wo wir beginnen können, um die Szene zu setzen und fügen ergänzende Hintergrundelemente, um die Präsentation zu steigern, zum Beispiel, mit seinem Kunstposter wurden in das Poster auf Verpackung bringen, um alles zusammen zu bringen. Wir müssen auch über die Dimensionierung dieser verschiedenen Elemente nachdenken. Worauf sollen sich die Zuschauer konzentrieren? Erstens, lassen Sie niemals ein Hintergrundelement den Hauptfokal überstrahlen. Das Produkt oder die Design-Hintergrundelemente sollten dazu beitragen, die gesamte Erzählung zu unterstützen. Auch, welche Seiten eines Designs unser Produkt werden Sie enthüllen? Ist es die Rückseite eines T-Shirt-Designs, das am wirksamsten ist, das sich ändern könnte? Die Art und Weise, wie Sie Ihre Mock up legen, ist an der Vorderseite einer Broschüre, zum Beispiel, tun offenbaren ein wenig von der Innenseite zu Liegt es auf dem Tisch flach auf einer Oberfläche. Dies sind alles großartige Fragen, wenn Sie anfangen, Ihr Layout zu planen 5. Schatten und Highlights: Zeichnen und Erstellen von Schatten und Glanzlichtern ist der schwierigste Teil der Mock-up-Schöpfung. Sie können den Realismus eines Mock Up drastisch erhöhen, wenn sie richtig verwendet werden. Wenn es Lichter gibt, gibt es auch Schattenlichter, vielleicht kleine, wie kleine Blendungen auf dem Bildschirm. Sie könnten eine dünne Linie sein, die anzeigt, wo eine Lichtquelle von der Seite hereinkommt. Glanzlichter und Schatten können je nach Lichtquelle einfach sein oder komplex sein. Zuallererst haben wir eine direkte Lichtquelle. Diese Lichtquellen gemeinsam sind wir draußen an einem sonnigen Tag ohne Wolken sind, wenn Sie ungefiltertes Licht direkt auf ein Objekt leuchten. Diese werfen scharfe Schatten ohne Unschärfe ihre intensiven und haben kein Verblassen. Es ist entweder, dass es nicht da ist. Direkte Beleuchtung kann in Situationen hilfreich sein, in denen Ihr Objekt an einem sonnigen Tag im Freien angezeigt wird , oder wenn Sie saubere scharfe Kanten an Ihren Schatten haben möchten. Der beliebtere Schattentyp, den Sie in Mock Ups sehen, ist in direktem Licht. Dieses Licht wird irgendwie von einem Objekt gedämpft, so dass das Licht nicht mehr direkt ist. Sie sehen dies in Photobox-Setups die ganze Zeit, wo Sie Ihre Lichtquelle mit einem Filter abdecken können . Indirekte Lichtquellen können Licht von einer Lampe mit einem Schirm oder von innen oder an einem bewölkten Tag draußen sein. Wenn sich zwischen dem Objekt und der direkten Lichtquelle befindet, kann dies das Aussehen der Schatten ändern. Zum Beispiel, diese Styropor-Tasse wurde dies auf meiner überdachten Veranda mit indirektem Licht von den Seiten der Veranda genommen. Sie werden feststellen, wie sich der Schatten verschwommen oder weich anfühlt. Es neigt dazu, dunklere Schatten in Richtung der Unterseite der Tasse zu haben, und es strahlt nach außen und verliert langsam seine Intensität. Wenn wir unsere eigenen Schatten für Mock ups zeichnen, müssen wir diese Effekte untersuchen. Und nach dieser Lektion möchte ich, dass Sie Schatten auf Alltagsgegenständen in Ihrem Haus studieren. Wie sieht der Schatten an einem hellen, sonnigen Tag draußen aus? Wie sieht das gleiche Objekt in Ihrem Schlafzimmer aus? Wie sieht es mit mehreren Lichtquellen aus, wie einem Wohnzimmer mit mehr als einer Lampe? Sobald Sie mit dem Studium von Schatten und Glanzlichtern beginnen, werden Sie lernen, wie ihre Besetzung Sie immer herausfinden müssen, wo Ihre Lichtquellen sind und sich während der Erstellung Ihres Mocks zu dieser Lichtquelle verpflichten, diese Mittel von Schatten sind nach rechts gegossen, als die Lichtquelle von der gegenüberliegenden Seite kommen muss. Das bedeutet, dass Schatten niemals im gesamten Mock nach links gezeichnet oder geworfen werden, und das Gleiche gilt für Lichter mit mehreren Lichtquellen. Es wird ein wenig komplizierter in diesem Mock up einer Pappschachtel. Sie werden eine dünne Linie von Glanzlichtern oben links im Feld bemerken. Dies liegt daran, dass die Lichtquelle von oben links kommt und Sie werden feststellen, dass die gesamte rechte Seite mit einem dunklen Schatten bedeckt ist. Das liegt daran, dass die Lichtquellen von der linken Seite der Box vollständig blockiert werden. Sie werden auch eine dünne Schattenlinie auf der hervorgehobenen Seite des Quaders bemerken. Dies liegt daran, dass sich der Quader wahrscheinlich unten kurveniert und aufgrund dieser Kurve einen kleinen, dünnen Schatten direkt darunter wirft, obwohl er sich auf dem Highlight oder der hellen Seite des Quaders befindet. Also studieren Sie diese kleinen Details, und sie machen große Unterschiede und die Schaffung dieses Sinn für Realismus ein beliebtes Beleuchtungsthema Sie in Mock Ups sehen, zeigt eine direkte Lichtquelle direkt auf dem Objekt . Dieses Poster hat ein Fenster als Hauptlichtquelle und wirft es direkt auf die Oberseite, wodurch ein interessanter Effekt entsteht. Sie können es hier in den Beispielen sehen. Es hat ein super modernes Aussehen, da es die Lichtquelle umschließt und es zu einem Teil der visuellen Erfahrung macht . Glanzlichter können je nach Material des Objekts unterschiedlich aussehen. Diese Milchflasche besteht aus Glas, so dass sie die Lichtquelle reflektiert. Sie können fast die Fensterscheibe im Glas ausmachen. Sie können auch die Glasbecher sehen, die sich auf dem Bild widerspiegelt. Und das ist einfach zu erstellen, mit drei D-Programmen wie Adobe Dimensions, Cinema four D und Blender. Sehr schwierig, dies von Hand zu erstellen, aber es ist möglich, wenn Sie ah werden, Highlight und Schattenmaster. Schatten auch Werbegeschenke in Objekten Position relativ zueinander. diesen Geldschatten der Visitenkarte weiter weg von der Karte bringen, wird dem Objekt mehr Abstand vom Briefkopf darunter hinzugefügt. Sie können fast gestapelte Erscheinungsobjekte erhalten, indem Sie ihre Schatten so anpassen , dass Schatten, die näher an einem Objekt liegen, sie nahe am Hintergrund erscheinen lassen. Es gibt auch Schatten, die sich näher und weiter von einem Objekt entfernen, die den Abstand vom Hintergrund oder einer Tabelle angeben . Diese Maskenzeichenfolge hat einen Schatten, der hier leicht wegzieht, was darauf hinweist, dass dieser Teil der Zeichenfolge höher ist als der Rest der Zeichenfolge. Dies scheint winzige kleine Details zu sein, aber es ist diese Aufmerksamkeit auf Details, die Ihren Mock Up zum Leuchten bringen. Glanzlichter können einem Objekt hinzugefügt werden, um eine gekrümmte Darstellung ohne Glanzlichter Dieses Albumcover sieht super flach aus, obwohl wir wissen, dass es zu einer Platte passen muss, so dass es nicht wirklich flach sein kann. Soto fügen Sie das kleine bisschen Dimension hinzu, um das Album wird eine Splitter von Highlights hinzufügen, damit es sich abgerundeter anfühlt. Auch bei Schatten werden Sie feststellen, dass dies eine weiche Lichtquelle hat, aber Sie sehen auch mehrere Schichten von Schattenintensitäten. Eine Schicht Schatten ist sehr dunkel und intensiv direkt neben dem Album, und es wird langsam heller. Wenn Sie sich vom Album entfernen, rollen sich dieses Papier auf der linken oberen Seite leicht nach oben. Beachten Sie, wie sich der Schatten dort ändert. Es erstreckt sich weiter von den anderen Schatten, die von ihnen oder sogar Seite des Papiers zurückgeworfen um abgerundete Elemente hinzuzufügen. Zehengegenstände. Dieser Three D Custom Mock Up hat einen dünnen, dunkleren schwarzen Schatten, der über die Oberseite geworfen wird, um das Aussehen der Box zu geben, die nach unten auf die Oberseite klappt . Um die Box Klappe zu erstellen, werden Sie eine sehr dünne weiße Linie um die Box bemerken, um anzuzeigen, wo die Lichtquelle nur anmutig die Kanten fängt. Sie sehen den scharfen Schatten nach links, der auf eine direkte Lichtquelle hinweist. Hier sind einige drei D-Dosen, die in Adobe-Dimensionen erstellt wurden. Wieder einmal konnte man diesen dunkleren Schatten direkt unter dem Objekt im helleren Schatten sehen, der sich vom Objekt entfernt hat. Dies wäre eine indirekte Lichtquelle. Sie konnten die unscharfen Glanzlichter auf der Dose sehen, die auch auf eine indirekte Lichtquelle hinweisen. Hier können Sie auch Punkte hervorheben, die Kurven auf der Oberseite der Dose anzeigen. In vielen Fällen superkomplexe, können superkomplexe, hyperrealistische Schatten erzielt werden, indem ein echtes Foto des Objekts aufgenommen wird. In diesem Fall habe ich ein Foto von einem meiner Kinder Frühstücksbars Ich war in der Lage, über die Highlights und Schatten zu verfolgen , um meine eigene Box auf der Oberseite zu erstellen. Nachdem ich Textur und ein Logo hinzugefügt hatte, war ich bereit, einige wunderbare Schatten zu sehen. Von meinem Foto habe ich unberührte Handzeichnung hinterlassen. Diese Schatten wären wegen des weichen Unschärfe-Effekts wirklich hart gewesen. Manchmal macht es nur ein Foto einfach ein bisschen einfacher. Sie können auch drei D-Werkzeuge verwenden, z. B. Adobe-Bemaßungen, um Ihre Schatten und Lichter für Produkte festzulegen. Dies erfordert ein drei-D-Modell oder das exakte Objekt, das Sie verwenden möchten. Wenn Sie ein Objekt zusammenstellen, das sehr häufig ist, wie T-Shirts, sollte dies kein Problem für uns sein. Eine Software kommt mit mehreren vorrätigen drei D-Objekten wie diese. Sie können Licht und Schatten sowie ein beliebiges Drei-D-Programm studieren, ein Objekt anschließen und die Lichtquelle und -richtung ändern, um zu sehen, wie es sich verhält. Das Erstellen realistischer Schatten und Glanzlichter braucht Zeit, um etwas zu meistern, mit dem ich hoffe, dass Sie sich während des gesamten Kurses wirklich wohl fühlen. 6. Einführung in die Aufnahme deiner eigenen Mockups: Alles klar, Bande, willkommen in diesem Abschnitt der Marke. Natürlich. Nun, in diesem Abschnitt werde ich durchgehen, was Sie von diesem Abschnitt des Mocks erwarten können. Natürlich ist diese Lektion hier nur eine Einführung. Also, was ich tun werde, ist, dass ich durchmache und ich werde Ihnen zeigen, wie ich Mock Ups schieße und all die Mock ups, die ich schießen werde, werden in der Affinitätsabteilung des Kurses verwendet werden . Also, ob Sie im Fotoshop sind, ob Sie in Affinität sind, diese bewährten und wahren Methoden mit den Tools, die ich verwenden werde, ermöglichen es Ihnen, Mock ups zu erstellen unabhängig davon, welche Software Sie verwenden möchten. So gibt es übliche Dinge wie die Verwendung von weißen Objekten, so dass Sie sie färben können, stellen Sie sicher, dass Ihre Lichter nicht zu verrückt sind und stellen Sie sicher, dass Sie die entsprechende flache Lay in den richtigen Formen erhalten . Also werden wir eine Menge davon abdecken, wenn wir schießen, und ich werde Ihnen zeigen, wie man eine Vielzahl von verschiedenen Objekten fotografiert. Das ist also, was wir in dieser Lektion tun. Wenn Sie voran gehen und Ihre eigenen schießen wollen, wird diese Wahl für Sie wertvoll sein. Wenn Sie sich entscheiden, Predawn Mock Ups zu verwenden, dann möchten Sie vielleicht einfach zu dem Abschnitt springen, der zu Ihrer Software passt. Alles klar, lass uns weitermachen und loslegen. 7. Tools für die Aufnahme von mock-up: Alles klar, Leute. Jeremy Hazel hier von Seven Seasons Studios, und ich bin wirklich aufgeregt über diesen Kurs. Ich wolltenatürlich für eine natürlich lange Zeit einen Spott machen. Und mein größter Wert im Mock Up Kurs abgesehen von Infinity Foto ist es, dir zu zeigen, wie man sie schießt. Jetzt sind Sie hier in meinem Büro. Ich habe 90 Quadratmeter, und das ist ein Standard, nur breite alte Karte Tisch. Also, was ich tun werde, werde ich Ihnen zeigen, wie man die Mock Ups für diese Klasse mit alltäglichen Materialien macht. Also werde ich meine Panasonic Limits-Kamera verwenden. Allerdings werde ich viele Male mit meinem Handy Mock Ups schießen, richtig? Sehr einfach. Das Wichtigste mit Handy ist, dass Sie Kamera APS erhalten können, die rohe Fähigkeiten haben. Ich mag immer noch roh, sogar auf einem Handy. Also, selbst wenn Sie keine professionelle Kamera haben, können Sie ein professionelles Bild mit Ihrem Handy machen. Ich unterrichte in diesem Kurs keine Handyfotografie. gute Nachricht ist, dass es einen Kurs dafür später irgendwo gibt. Aber was ich tun werde, werde ich auf alle meine ausgefallenen Studiolichter verzichten. Ich werde meine Softboxen nicht benutzen. Und ich werde Ihnen ein wenig darüber zeigen, was ich arbeite, wenn ich Mock ups mache, denn was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass Sie von nackten Knochen Material arbeiten und einige wirklich tolle Ergebnisse erzielen können . Einer meiner Lieblingsorte ist also der Dollarladen. Also habe ich ein paar verschiedene Tassen. Wir werden hier ein paar Mug Mock Ups machen. Ich habe auch eine Reihe von Flip-Flops, weil Bekleidung Markups, Luft riesig und spricht aus Kleidung. Das erste, was wir Ihnen zeigen werden, wie Sie machen, ist diese vollflächige Wohnung mit diesem einfachen weißen T-Shirt. Vielleicht haben Sie hier ein Thema gesehen. Alles, was ich für Mock ups verwende, ist weiß, und der Grund ist, dass wir Farbschichten auf die Mock ups anwenden können. Aber wenn man, sagen wir, eine Blüte hat sagen wir, , bekannt als es sehr, sehr schwierig ist, die Farbe von Blau und ein schwarzes Mock zu ändern, ist das einfach unmöglich, weil es keine echten hellen und dunklen Werte gibt. Also habe ich gerne weiß gearbeitet, also sind alle meine Mock Ups jetzt in weiß gemacht, weil ich an Brillen interessiert bin. Nun, wir werden weitermachen, und wir werden ein paar verschiedene Glas-Dinge machen, richtig? Also werden wir diese Flasche erschießen, und wir werden diesen Kerzenhalter erschießen, und weil auf vier gehen alle meine ausgefallenen Studiolampen und so, werden wir diese $5 Ziel L E D Lichter benutzen. Richtig? Diese Dinge sind Ihre grundlegende Schreibtischlampe. Ich mag das L Edie's, weil du kein helles Licht hast. Sie haben eine Menge Diffusion dort. Aber wieder, jede Schreibtischlampe der Arbeit. Was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass Sie mit allem tun können und mit Rampenlicht helfen können. Ich habe sogar meinen Blitz verworfen, und wir werden nur eine alte, immer fertige Art von Licht verwenden . Richtig? Das ist also nur eine Dollar-Shop-Taschenlampe. Was soll ich mit Softboxen machen? Richtig? Denn oft, wenn man die anmacht, wird es super hell sein. Ich habe hier meine eigene grundlegende Diffusionsbox gemacht. Dies ist ein Stück Pergamentpapier aus einer ausgeschnittenen T-Shirt-Box. Alles, was ich getan habe, ist, dass ich ein Quadrat schneide und Teile von Papier darüber dehne, so dass dieses Ding wenn Gewicht aufgetragen wird, vor diesem Licht sitzt und dieses Leben entschärft. Also bekomme ich nicht das harte Licht. Alles, was ich mit dir zusammenarbeite, kann in jeder Art von Kaufhaus kaufen, jeder Art von allgemeinem Warengeschäft. Und was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass Sie keine ausgefallene Ausrüstung brauchen, um das zu tun, was wir mit Mock Ups machen. Wenn es um Kulissen geht, werde ich nur ein schlichtes altes schwarzes Stück Stoff benutzen. Und wenn es um verschiedene Reflektoren und so geht, wir jetzt einfach weitermachen und wir werden einfach nur Posterboard machen. Also, was ich hier habe, sind zwei Stücke Schaumstoffplatte, eine schwarze, eine weiße. Das ist alles, was wir wirklich damit machen werden. Alles, was ich Ihnen zeigen werde, ist allgemein verfügbar. Und das Ziel in diesen Mock Ups ist es, Ihnen zu zeigen, wie Sie auf ein Budget schießen, mit minimalen Materialien in dem Raum, den Sie jetzt haben , das ein Stück, das ich verwenden werde, was viel hilft. Ich werde die Kamera hier durch die Magie der Bearbeitung bewegen. Du wirst mich nicht aufstehen sehen. Ich habe eine feste Position, um meine Liege flach zu machen. Was passiert, ist, dass die Kamera an dieser festen Position montiert wird. Dort sehen Sie meine Audio-Panels. Das ist also die eine Sache, die ich benutzen werde. jedoch Sie müssenjedochnur einen Weg finden, um die Kamera von der Decke aufzuhängen. Mir ist egal, wie Sie es machen, erfinderisch werden, kreativ werden. Das ist also eine Einführung in die Art von Werkzeugen, die ich verwenden werde. Alles, was du brauchst. Sie können das Kaufhaus kaufen. Ich werde keine spezielle Ausrüstung benutzen. Gehen wir weiter. Und es begann mit der Wohnung jetzt, weil ich mit meiner Kamera fotografieren muss. Ich werde alles erklären, was ich tue, während ich fertig bin. Ich werde ein Foto von meiner Einrichtung machen, und dann werde ich erzählen, warum ich die Entscheidung getroffen habe, die ich getroffen habe. Also lasst uns voran gehen und in diesem Mock-Up-Kurs loslegen 8. Planung deiner Mock-up: Ordnung, Leute, in diesem Abschnitt werden wir darüber reden, Mock Ups zu schießen. Das ist also eine kurze, dreiminütige theoretische Lektion. Bevor Sie mit der Planung Ihrer Mock ups beginnen, ist das erste und wichtigste, worüber Sie nachdenken möchten, Ihr Publikum. Nun, wenn Sie Mock ups für sich selbst schießen, das Publikum, Sie. Aber wenn Sie Ihre Mock Up Packs verkaufen möchten, möchten Sie darüber nachdenken, was Ihr Kunde damit machen möchte. Und die Sache, über die ich sehr ausführlich mit Ihnen reden werde, ist die Macht der Potentialität. Wenn Sie über Marketing nachdenken, die Potenzialität dessen, was Ihr Kunde tun könnte, ein starker emotionaler Faktor. Also lassen Sie uns sagen, als Beispiel, das wird Ihnen ein echtes Leben Beispiel geben. Wir gingen durch und wir waren im Möbelhaus für die Kobe-Sache, und sie hatten diesen schönen mehrteiligen Speisesaal eingerichtet. Sieht aus wie ein Set für ein Familienessen. Und meine Frau sah mich aus und sagte, das ist irgendwie cool und ich sagte: Ja, Ja, ich sagte, wir könnten das wahrscheinlich bekommen. Hör zu, wir könnten die Familie haben und sie sagte, wie oft wir in den letzten sechs Jahren zusammen waren, haben wir Familie über uns gehabt. Und zweitens bist du ein introvertierter, also magst du Menschen in deinem Haus nicht sehr. Aber es war interessant. Die Art und Weise, wie sie es inszeniert hatten, ermöglichte mir das Gefühl, dass ich potenziell Menschen über haben könnte . Und so war es eine echte Überlegung, ob man einen Tisch kaufen sollte, den wir wahrscheinlich nie benutzen würden. Wenn Sie also über Mock Ups nachdenken, denken Sie darüber nach, was Ihr Kunde oder Ihr Publikum damit machen wollen, denn sagen wir, dass Sie das Mock da reinlegen und dann eine Art Wort reinlegen , richtig weil Sie staatliche Plakate verkaufen oder so. Was ist das? Wo hängt das Poster? Dass die Person, die kauft, die glauben will, möglich ist? Das Gleiche mit Business-Stil Mock Ups. Viele Male sehen Sie Mock ups mit Leuten, die sich um ein iPad versammelt haben, und alle aussahen, als hätten sie den Weltfrieden gelöst. Und es liegt daran, dass mit dieser Technologie, was auch immer die Lösung auf dem iPad so ist, wie die Produkte präsentiert werden, es möglich ist, dass dieses Team ein hohes Maß an Leistung erreichen kann. Denken Sie also über die Potenzialität des Produkts nach. Was ist es, dass die Person, die Ihr Mock up verwenden wird glauben will, dass sie auch darüber nachdenken können , Raum zu geben. Das ist in Les Flats wichtig, denn wenn ich eine Wohnung sehe und dort 900 Kleinigkeiten herumlaufen, gibt es keinen Platz für mein Produkt, weshalb ich den ersten Platz zum Atmen gekauft habe. Wenn ich meine Entwürfe und meine Illustrationen auf, sagen wir, eine Kaffeebecher und die Kaffeebecher ist so viel von dem Design und alles andere wird mit Pflanzen und seltsamen Sachen wie das aufgenommen . Das wird nicht der Verspottung für mich sein. Überlegen Sie also immer, was Ihre Zielgruppe in der Lage sein will. Denken Sie darüber nach, wenn Sie Ihr Mock up arrangieren, was eine völlig separate Lektion ist, und stellen Sie sicher, dass Sie die Potenzialität für Ihr Produkt nutzen, weil das wird die emotionale Reaktion zu treiben. Wenn sie sich mit ihrer Marke in Ihrem Mock up so vorstellen können, dass sie aussehen wollten, werden Sie eine höhere Umwandlung haben. Alles klar, lassen Sie uns voran und lernen, wie man diese tatsächlich zusammensetzt 9. Bearbeitete dein Mockup: Bar Ich Leute willkommen wieder zu verspotten, so dass diese Lektion wird mehr technische in der Natur sein. Diese Lektion nutzt wirklich Ah, viele der Mock ups, die du siehst, und ich habe sie auf eine grundlegende Siri hat vier Dinge durchbohrt. Also reden wir darüber, hier zu komponieren, Mock up Aufnahmen, wenn du deine Mock Up Shots komponierst, woran du in erster Linie am härtesten denken willst . Die Dreierregel, richtig? In der Fotografie sprechen wir davon, dass diese Bereiche von entscheidender Bedeutung sind, um den Fokus zu richten. Jetzt. Ich bin nicht hier, um über die Regel der Drittel zu sprechen, aber selbst in der Designwelt, wenn Sie drei Objekte im Regal haben und sie drei verschiedene Ebenen haben, werden Sie mehr visuelles Interesse haben. Ungerade Zahlen, aus irgendeinem Grund, neigen dazu, besser in Design-Kompositionen zu arbeiten als, sagen wir, gerade Zahlen. Normalerweise, wenn ich mir Mock Ups anschaue, gibt es nicht mehr als drei oder vielleicht vier Dinge, die ich sagen würde, „Keep it to drei“. Das einzige Mal, dass ich vier sehe, ist, wo sie versuchen, ein Lifestyle-Mock zu kreieren, in dem sie den Hut, die Sonnenbrille, die Stiefel, das Hemd, den Mantel richtig haben die Sonnenbrille, die Stiefel, das Hemd, , und sie sind Verkauf der gesamten Erfahrung. Nun die andere Sache, Behalten Sie den Fokus im Hinterkopf. Denkt daran, dass das Ich auf die Dinge zugehen werde, die in schärferem Fokus sind. Wenn Sie also möchten, dass dieser Kunde Ihr Produkt an dieser Stelle sieht, machen Sie den Rest aus dem Fokus. Du könntest Objektivunschärfen machen. Du kannst gehen, los. Schindler's, du kannst damit alles machen, was du willst. Wirklich? Manchmal ist die Art und Weise, wie ich fotografiere neige ich dazu, eine Menge extremer Fokus im hinteren Teil zu haben. Und ich halte den vorderen Teil generell trüb. Also werden wir unser Mock auf die gleiche Weise behandeln, wie das dritte, was du im Hinterkopf behalten willst. Und ich erwähnte das und andere Videos machen Platz. Was meine ich nun mit „Raum machen“? Verdrängen Sie Ihr Mock nicht, wenn Sie Ihr Mock zusammenstellen. Denken Sie darüber nach, was jemand damit machen will. Dann denken Sie an den Raum, den sie brauchen, um ihr Produkt zu präsentieren und die ersten Dinge an erster Stelle zu stellen . Nun, die andere Sache, die ich Ihnen sagen werde, nenne ich es Winkel, rechte Winkel und Akzente, die Art, wie Sie das betrachten, wenn Sie anfangen zu schießen, schauen Sie sich den Winkel an, in dem es als Beispiel dargestellt wird. Wenn ich ein technologisches Stück mache, sagen wir mal auf einem iPad. Ich will das iPad nicht ganz flach legen, denn dann, wenn die Person, die es benutzt ihr Bild darauf setzen muss, müssen sie perspektivieren, das Ding verzerrt, bis plötzlich, man kann es kaum sehen. Also denk darüber nach. Normalerweise ist dies mehr für Kameramann reserviert, Sagen wir, Aber denken Sie über den Winkel, den Sie schießen und die Akzentstücke, die Sie mit ihm setzen, so dass Sie vielleicht drei Stücke haben. Sie könnten einen guten Fokus in Ihrem Schuss haben. Aber wenn der Winkel falsch ist und er nicht stark ist, können Sie Probleme in Zukunft haben. Dein Mock Up wird nicht so gut sein, wie es sein könnte. Nun, das Letzte, was ich Ihnen sagen werde, dass Sie auf Ihre Beleuchtung achten wollen . Manchmal wollen Sie ein weiches Umgebungslicht. Manchmal will man ein sehr hartes Licht. Wenn Sie viele Bildschirme machen, wollen Sie kein hartes Licht, denn jetzt müssen Sie mehrere Aufnahmen machen oder Sie müssen durchgehen und das Bild heilen. Und wenn du dein Mock hineinlegst, könnte es sehr leicht verkrampft werden. Also denken Sie an Ihre Beleuchtung. Denken Sie an Ihre Blickwinkel in Ihren Akzenten. Denken Sie über Ihren Fokus nach. Geben Sie ihm Raum zum Atmen. Und ich schätze, ich bin zu fünf gegangen. Betrachten Sie die Regel der Dreier, wenn Sie Ihre Mock ups machen. In Ordnung, lassen Sie uns voran und schießen von Ihnen. 10. Ein Lay flaches T-Shirt einrichten: Na gut, Leute, lasst uns weitergehen und heiraten. Warum habe ich die Entscheidungen getroffen, die ich getroffen habe? So könnten Sie sehen, dass das Kamerakabel oder das Mikrofongericht in die Aufnahme kommen. Aber es stellte sich heraus, dass ich hier auf den Boden komme, und ich werde direkt neben dir arbeiten. Der Grund, warum ich die Entscheidung getroffen habe, die ich getroffen habe, als es auf den schwarzen Hintergrund kam, ist dass ich einen guten Kontrast zum weißen Hemd wollte. Also, was Sie sehen, wie ich hier tun, ist, nehmen Sie dieses schwarze Posterboard und ich werde die Stücke überlagern , denn was ich wirklich tun möchte, wenn es Zeit ist, dieses Ding zu bearbeiten, möchte ich in der Lage sein, nur eine und fertig jetzt. Jedes Mal, wenn Sie ein Shirt wie dieses machen, möchten Sie sicherstellen, dass Ihr Anrufer wirklich gut gedrückt wird. Ich habe das Ding vorgebügelt und du willst sicherstellen, dass du minimale Falten hast. Jetzt sehen Sie, hier unten unten gehen wir weiter. Wir werden das ein bisschen unter die Lupe nehmen, weil ich mag, dass es solide ist. Wenn Sie nicht voran gehen und das tun wollen, können Sie immer einfach voran und schneiden Sie es in Ihrer Clipping-Maske. , Und was du jetzt tun willst,ist, dass das breiter wird, weil es auf der Seite deines Körpers sein soll . Du willst die Seiten einstecken, weil niemand ein Hemd kaufen will, das sie frumpy aussehen lässt . Was Sie also tun möchten, ist, dass die Seiten verjüngt werden. Okay, also werden wir ein bisschen Taper drauf setzen. Ich werde das ein bisschen glätten. Es wird kein Perfektes geben. Wenn Sie perfekt wollten, hätten Sie ein Vektorbild gemacht. Richtig. Also, jetzt will ich die Vorderseite meiner Ärmel. Der oberste Teil hier. Siehst du, wo das ist? Ich will das nur ein bisschen reinstecken, okay? Ich möchte nicht viel aufflammen, also könnten wir ein bisschen mehr verstauen, und wir können das im Post ändern. Also, was ich hier suche, ist eine schöne, feste Falte, und ich möchte, dass diese Falte auf dieser Seite auf der gleichen Seite ist. Ich werde das auch einpacken. Ich werde dafür sorgen, dass wir hier gut sind. Nun, einige Leute werden dorthin legen, um Papier darin zu zeigen. Ich persönlich mag diesen Look nicht, also mag ich meine Faltwohnungen nicht oder mein Leben fehlt wirklich flach zu sein. Und wenn deine Seiten nicht perfekt sind, ist das okay. Stellt sich heraus, die Magie der Bearbeitung. Es wird uns gut gehen. Ok. Vergiss das Etikett nicht. Bringen Sie das Etikett nach unten. Du willst nicht, dass das Etikett aufklebt. Bringen Sie das genau dort, wo Sie denken, dass Sie sein sollten. Und denken Sie daran, die Leute werden sich dieses Hemd ansehen, um zu bestimmen, ob es zu ihrem Körper passt oder nicht . Also, das ist ziemlich verdammt gut. Ich bin damit zufrieden. Lasst uns zurücktreten und einen Blick werfen. , Warum habe ich die Entscheidung getroffen,die ich in Bezug auf die Beleuchtung getroffen habe? Weil ich hier unten ein sehr helles Licht will, weil ich die Falten will. mir Wenn ichmirdas hier ansehe, weiß ich, dass ich mit dieser Seite ein bisschen mehr reinkommen muss. In Ordnung? Vielleicht nicht so viel. Ok? Stellen Sie sicher, dass wir unsere Arbeit nicht rückgängig gemacht haben. In Ordnung? Nun, wenn Sie es schießen, stellen Sie sicher, dass Sie es roh schießen. Ich mag Rob, weil es mir die Möglichkeit gibt, hineinzugehen und zu posten und einige Dinge zu beheben, die so ziemlich glücklich damit sind. Lass uns weitermachen und schießen. 11. Ein einfache weißen Raum: Na gut, Leute, lasst uns weitermachen und einen Blick darauf werfen, wie hast du nur dein normales durchschnittliches weißes Spott also ein bisschen über meine Einrichtung Jedes dieser Videos wird dir nur das Setup zeigen . So zeigen diese Videos, wie Sie Ihre Aufnahme einrichten können. Also benutze ich alles, worüber wir gesprochen haben, alles, was ich gesagt habe, dass ich tun würde. Jetzt haben wir dieses weiße Plakatbrett hier hinten. Ich habe hier einen grünen Bildschirm. Was Sie nicht wollen, ist, dass Sie nicht so nah an das Grün herankommen wollen und Sie nicht gegen das Grün schießen wollen, weil es einen Schatten gegen alles wirft. So haben Sie eine bunte Wand von etwas Farbe. Vergewissern Sie sich, dass Sie etwas dabei haben. Wenn Sie es gegen die Wand stellen , wird der Farbton an dieser Wand wieder auf Ihr Set zurückkommen. Und wie wir wollen, dass dies eine Art weißes neutrales Setup ist, das es absolut zerstören würde. Nun, die andere Sache, die ich hier habe, habe meine LED-Schreibtischlampen und ich werde hierher reichen, und ich werde meine praktische Dandy-Diffusionsbox besorgen. Und ich werde einfach meine Diffusionskiste über das Licht legen. Also habe ich ein Licht hier reinkommen. Nun, die andere Sache, die ich tun werde, werde ich noch ein Licht hier setzen. Und das ist ein weiterer Trick, den ich benutze. Ah, oft kann man ein Papiertuch nehmen, ein Gummiband darauf legen, und das wird dieses Licht diffundieren, so dass es von zwei verschiedenen Seiten kommt. Und nur um sicherzustellen, dass wir keine unter beleuchteten Flächen haben, nehme ich eine zerstörte Pappschachtel, richtig? Das ist richtig. Und ich werde voran gehen. Ich werde es einfach hier platzieren, damit sie hier keinen unter beleuchteten Abschnitt bekommen , nach unseren Regeln der Komposition, die früher in diesem Kurs behandelt werden sollen, habe ich drei Objekte. Ich wollte eine Kaffeetasse machen, weil ich ein weißes Mock machen wollte. Es ist auf meinem Tisch, und ich wollte es sehr, sehr minimal in Bezug auf die Farbe halten . Also ging ich mit meinem Handy, das schwarz war, und ich fand dieses Kompositionsbuch jeder, der zu irgendeiner Schule gegangen ist, weiß, was das ist. Es ist also etwas, das auch zusammenhängend ist. Also, was ich hier tun werde, ist, dass ich die jetzt aufstellen werde. Das, was ich in erster Linie zeigen möchte, ist die Kaffeetasse. Aber wir werden eine Kaffeetasse machen und diese Seite modifizierbar machen, also will ich eine Menge Fläche hier haben. Ich will nicht, dass das Handy es total überwältigt. Also werde ich voran gehen. Ich setze es gleich hier ein. Nun, die Schatten für dieses Ding werden so kommen, weil dieses Licht etwas aggressiver ist , also denke ich, dass das ziemlich gut ist. Also, was ich tun werde, werde ich voran gehen und so einen Schuss machen. Und jetzt erinnere dich an unsere Lektion aus der Komposition, als wir über Winkel mit diesem gesprochen haben werde ich hier unten sein und ich möchte auf die Horizontlinie achten , wo das Brett auf den Tisch trifft, weil das die Horizontlinie sein wird, wenn ich Compositing Führer, die ich brauchen, um alle meine Bilder auszurichten. Alles klar, so würde ich dein grundlegendes Weiß aufstellen. Lass uns weitermachen und den Schuss machen 12. Ein gebogenes Mock einrichten: Alles klar, Leute. , Lass uns das komplizierteste aus allem schießen,was wir tun werden, und wir werden diese Flasche nehmen, weil ich dir zeigen will, wie man etwas Krümmung macht. Mock ups. Also, in Affinitätsfoto ist die Krümmungsfunktion nicht so groß wie in Photoshop. Und in der Lage, eine gekrümmte Objekte zu schießen, vor allem Glas gekrümmte Objekt, wird eine kleine Herausforderung sein. Beachten Sie also, dass ich mein Setup nicht viel geändert habe, von Shooting zu Shooting zu Shooting. Ich mag ein gutes Umgebungslicht, wenn ich meine Beleuchtung richtig habe. Es geht nur darum, diese beiden Lichter zu manipulieren, herauszufinden, wo ich meinen Deflektor dort platzieren soll, damit wir eine gute gleichmäßige Beleuchtung bekommen. Ich neige dazu, viele meiner Beleuchtungseinstellungen in der Post zu machen. Also, was wir hier tun werden ist, zuerst, weil ich etwas in der Flasche will, werden wir die Flaschen füllen. Wir lassen den Redakteur voran und beschleunigen das da oben, denn ehrlich gesagt, werde ich super langsam damit sein. Warum fülle ich die Flasche mit farbiger Flüssigkeit. Ich fülle die Flasche mit farbiger Flüssigkeit, weil ich eine Farbe brauche, um innerhalb von dort zu entfernen und zu ändern. Nicht zu sagen, dass du es nicht schaffst. Wenn nicht, aber es ist eines dieser Dinge, die es einfach so viel einfacher machen. Jetzt mag ich auch die Blasen darin. Ich wählte ein kohlensäurehaltiges Getränk. Die Blasen werden ein bisschen Atmosphäre hinzufügen. Wir könnten eine Frequenztrennung darauf machen, wenn wir es so wählen. Die Herausforderung bei Composites ist nicht nur, dass Sie das Bild oft aufnehmen müssen, sondern Sie müssen das Bild auch oft bearbeiten. Also jetzt haben wir unsere fertige Flasche. Alles klar, jetzt werden wir weitermachen. Wir werden auch diese Taschenlampe benutzen, jetzt die Taschenlampe. Wenn es um die Rückseite der Flasche geht, brauchen wir etwas, um sie zu entschärfen, ähnlich dem Papier, das wir dort haben. Was ich dazu neige, ist, dass ich nur ein durchschnittliches Kraftpapier nehme. Du kannst was für ein altes Papier verwenden, oder? Sicherlich wird Druckerpapier funktionieren. Und was ich jetzt tun werde, ist, dass ich voran gehen werde und ich werde diese Papierzehe für diese Flasche trimmen und was das für mich tun wird, wenn ich die Taschenlampe durchbringe, das bedeutet, dass es nicht in allen Angelegenheiten kommen wird, Richtig? Also werden wir ein viel subtileres Leben bekommen. Wir wollen nicht, dass das Papier in die Flasche eingreift, also denke ich, dass das ziemlich gut ist. Sie werden voran gehen und den Hals ausschneiden. Nur ein wenig Techniken wie diese in der Regel kommen auch nach einer enormen Menge an Kopfschmerzen in mehreren Stunden nur extrem frustriert mit der Tatsache, dass Sie Beleuchtung ist nicht richtig. Alles klar, wirf hier ein Abdeckband an die Seiten. Du brauchst nicht viel davon. Sie wollen nicht wirklich viel davon, denn das wird auch das Licht beeinflussen, das durchkommt . Also mach nicht verrückt damit. Ich versuche nicht, sich für den Rest ihres Lebens an der Flasche zu halten. Mal sehen. Lasst uns das machen. Riss den Hals dort ab. Geh. Ok, mach weiter und umarme das. Das sieht ziemlich gut aus. In Ordnung. Stellen Sie sicher, dass die Kappe an bleibt. Du brauchst kein Chaos. gerade jetzt, die gute Nachricht ist, dass wir voran gehen können und wir können eine Menge von diesem Zeug im Post das Ziel hier bearbeiten . Wir werden drei Aufnahmen machen und was wir tun werden, wir werden die drei mit unterschiedlicher Beleuchtung kombinieren, um sicherzustellen, dass wir den bestmöglichen Schuss bekommen . Also, was ich tun werde, werde ich weitermachen und die Deckenleuchte hier abschalten, und ich werde meine Kameraeinstellungen in Bezug auf die Belichtung fallen lassen. Ich werde diese Verschlusszeit verkürzen, so dass ich die geringste Menge an Raumlicht, die möglich ist, um mein eingestelltes Licht zu maximieren. Jetzt geh und säubere das ab und ich zeige dir, wo ich meine Lampen aufstelle. Die 1. 1, die ich wollen werde. Ich will hier viel Licht. Nun, da ist ein wirklich intensives da ist ein wirklich intensives Highlight dort. Das ist in Ordnung. Was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich diesen Kerl ausschalten möchte, weil ich das maximieren möchte. Also werde ich voran gehen und das hier runterdrehen, okay? Und dann werde ich ein paar Aufnahmen machen, dass ich das andere Licht genau auf derselben Seite positionieren werde . Und das dritte Mal nehmen wir tatsächlich vier. Ich werde dieses Licht nehmen, und ich werde es durch die Flasche glänzen. Ihr seht zu Hause, was das tut. Ich werde das Licht hier positionieren, weil ich will, dass das Etikett genau hier ist. Ich kümmere mich also nicht wirklich um diesen Bereich. Ich mag das nicht, was es egal ist. Na gut, also lass uns weitermachen, den Schuss nehmen und dann sehen wir uns dort auf der anderen Seite bin ich Bande. Willkommen zurück bei Affinity. , Ich weiß,wir reden über den Flaschenschuss, aber ich wollte Ihnen irgendwie zeigen, im Gegensatz zu einigen der anderen Aufnahmen, die ziemlich einfach waren , wie ich durchgemacht habe und wie ich diese Aufnahmen gemacht habe, so dass du verstehst, wie du ihn zusammensetzen würdest. Das ist also nicht Photoshopped exklusiv. Dies ist eine Affinität exklusiv. Das sind die vier Schüsse, die ich benutze, um das Mock Up zu erstellen. Und was ich wirklich tat, ist, dass ich meine Kamera auf dem Stativ hielt und einen guten hinteren Schuss gemacht habe . Du siehst meine Kaffeetasse da im Hintergrund mit der Taschenlampe. Es stellte sich heraus, dass wir das alles rauskriegen können. Aber der Grund, warum ich es so gemacht habe, ist, dass ich diesen Bereich leichter machen wollte als der Rest. Dann ging ich durch und schnappte ich ein schweres Licht auf der rechten Seite. Richtig. Das wird es dort eine schöne Art von Reflexion geben. Das ist ein bisschen intensiv, aber ich kann es dann auf der anderen Seite pare. Dann habe ich das Gleiche auf der linken Seite gemacht. Siehst du das kleine Gebiet hier? Beachten Sie, dass ich dieses Licht ausschalten. Das ist auf der linken Seite. Und dann entlang des oberen Bereichs wollte ich etwas Top-Beleuchtung bekommen, und das wird mir ein wenig helfen, mit meinen Schatten und mir etwas davon zu schnappen. In Ordnung, jetzt, wie funktioniert das? Werfen wir einen Blick auf das, was wir hier geschaffen haben. Dies ist das fertige Grob für den Composite dort, also habe ich offensichtlich einige Materialien aufgenommen. Ich habe einige Hintergrundinformationen in einigen Schatten hinzugefügt, aber Sie sehen die Bereiche der Flasche, die wir verwenden konnten, bemerken, dass es meinen hintergrundbeleuchteten Bereich gibt . Das Etikett wird hier herum gehen, also musste ich mich nicht zu sehr um diese Blasen kümmern. Aber ich war in der Lage, etwas von der Karbonisierung reinzuziehen und hier unten und am Hals etwas aufzuräumen . So würdest du das Ding erschießen. Ich wollte Ihnen nur eine Anleitung in Bezug auf das, was Sie erwarten konnten, geben und Ihnen zeigen , dass Sie mehrere Schüsse erstellt, Clipping-Maske und dann bearbeiten Sie sie in der Post. In Ordnung, gehen wir weiter und steigen in die nächste. 13. Vorgefertigte Mockups – Jacke: Also werden wir diesen Mock-Up-Kurs beginnen, indem wir etwas so Einfaches wie möglich tun, um sich irgendwie an die Arbeit zu gewöhnen und Mock Ups zu schaffen. Der beste Weg, das zu tun, ist, Ihnen ein Mock Up zu zeigen, das bereits für Sie erstellt wurde. Sie können alle Arten von kostenlosen Fotoshop Mock Ups online finden. Alles, was Sie tun müssen, ist Google es. Aber ich habe diesen Pullover von grafischer Burger Dot com heruntergeladen und auch die Verbindung mit allen anderen Längen in der Link-Ressource zur Verfügung gestellt. Und wir werden damit arbeiten, und wir werden dir zeigen, wie sie zusammengesetzt sind. Also, wenn wir unsere eigenen von Grund auf neu erstellen wird eine gute Vorstellung von den grundlegenden Arbeitskomponenten von Mock up haben. Also, wenn Sie öffnen ein Fotoshop Mock up, das Sie online herunterladen, können Sie durch all diese verschiedenen Ebenen scrollen, und es gibt in der Regel eine Ebene, die dieses rote Highlight hat. Nicht immer, aber es scheint ein sehr Standard-Marker der Ebenen zu sein, die Sie verdoppeln, klicken und Ihre eigene Grafik hinzufügen können. Und oft, wenn ich mir Mock Ups anschaue, um zu sehen, wie sie gebaut oder gebaut werden. Ich schalte gerne meine Sichtbarkeit ein, um zu sehen, welche Komponente es ist, dass Ebenen beeinflussen, so dass ich voran gehen und durch diese wechseln und herausfinden kann, was genau diese Ebene betrifft. Wenn ich also zum Hoody gehe und das an- und ausstürze, hat es die Kapuzenschicht oder den Schatten. Manchmal sind sie richtig beschriftet und manchmal nicht. So können Sie immer umschalten, und Sie können feststellen, dass der Schatten ein- und ausgeschaltet wird, damit Sie sehen können, wie diese Mock ups mit vielen verschiedenen Ebenen erstellt werden . Einige sind sehr einfach, und einige könnten 20 oder 30 Schichten zu ihnen haben, abhängig von der kundenspezifischen Fähigkeit jedes Mock up. Gehen wir also weiter und machen Sie etwas ganz Einfaches. Wir werden diese Grafik durch ein Logo ersetzen, das ich bereits habe. Also, wenn Sie bereit sind, eine dieser Schichten zu ersetzen, sagen wir, lasst uns dieses eine Büro wird die Kängurutasche genannt hier. Nehmen wir an, wir wollen diese Farbe ändern. Wir gehen voran und klicken rechts hier auf das Smart-Objekt-Miniaturbild rechts in dieser linken Seite, nur doppelklicken. Es wird es in einem brandneuen Fenster öffnen, und hier können wir diesen Bereich bearbeiten und dann schließen und speichern, und es wird automatisch auf dem letzten Mock auffüllen. Also wollen wir die Farbe dieser Tasche ändern, damit wir doppelklicken können und einfach eine Farbüberlagerung machen können. Oder wir könnten etwas einfacher machen. Und Teoh ein Rechteck-Werkzeug und zeichnen über oben und war großartig über die Verwendung des Rechtecks. Tool ist, dass ich doppelklicken kann und in der Lage sein, es viel einfacher zu ändern, als in eine Farbüberlagerung zu gehen . Also, welche Farbe wähle ich? Ich möchte einen Pullover für ein gefälschtes Museum kreieren, und ich habe eine praktische Akte für dich. Es ist eine Vektordatei, und es hat eine Reihe von gefälschten Logos auf ihren und Marken, die Sie verwenden können eso Sie üben können , wenn Sie Ihre eigenen Mock ups erstellen oder wir bewegen uns während des Kurses. Sie haben schon einige Logos Toe zu schlagen, und Sie müssen nicht dort sitzen und Ihr eigenes Logo für alles erstellen. Und so möchte ich es für dieses Sumpfmuseum der modernen Kunst schaffen. Nur eine Art gefälschte Museumsmarke, die ich mir ausgedacht habe. Und ich habe einige Markenfarben, also lasst uns einen Hauch von Farbe bekommen. So wird die Farbe des Pullovers irgendwie blau mit den hellen Neonfarben sein . Also, was wäre ein wirklich guter Akzent, Taschenfarbe, etwas Und vielleicht könnten wir dieses leuchtend orange es einfach ausprobieren. Und so werde ich einfach auf das Farbfeld doppelklicken. Ich binübrigens in Adobe Illustrator, übrigens in Adobe Illustrator, und doppelklicken Sie auf diese Uhr und ich habe diesen Hex-Code. Also finde ich Hex-Codes wirklich einfach, es zu schneiden, bringen hin und her zwischen Illustrator und Fotoshop und versuchen, Farbe passend zu Beispiel, dass Hex-Code und ist Pop es direkt hier unten, Siehe rechts hier in diesem Bereich und klicken Sie auf OK, Und jetzt, wenn ich das Fenster schließe, werde ich es einfach schließen und das wird mich fragen, ob ich retten will, und du wirst ja sagen und es wird automatisch bevölkern und die Tasche wechseln. Jetzt ist die Tasche orange und ich könnte dasselbe tun. Gehen Sie zurück und ändern Sie die Farbe und es wird automatisch füllen Schließen Sie das Fenster und einfach so. Also mal sehen, welche anderen Objekte, die sich hier ändern könnten. Also reden wir über die andere rote Schicht und das wird der ganze Pullover sein. Also lassen Sie uns doppelklicken auf dieses Smart-Objekt-Miniaturbild, und dies könnte mit dem, was auf dem gesamten Pullover ist füllen. Das ist also, was wir tun wollen. Und das ist Ihr sicherer Bereich, was wirklich praktisch ist, dass sie das eingeschlossen haben. Hier wird es tatsächlich auf dem Hoody auftauchen. Also wird es Ihnen zeigen, dass all das Zeug nicht einmal auf dem Kapuzenpullover auftauchen wird, nur der Teil in diesem sicheren Bereich. Das gibt uns also eine gute Vorstellung davon, wo wir das Logo platzieren können. Also lasst uns einige unserer Vermögenswerte einbringen. Wir können eine Probe unserer blauen Farbe nehmen. Wir bekommen, um ein Rechteck-Werkzeug zu schmoren und fügen Sie einfach die gleiche Farbe dort hinein und bringen, dass unter Suppe kann irgendwie den sicheren Bereich sehen. Also jetzt müssen wir unser Logo oben drauf setzen. So haben wir bereits diese vorbereitet Do a vertikale logo. Ich denke, das würde besser auf den Pullover passen als ein horizontales Logo. Jetzt müssen wir über Polizisten nachdenken. Das ist eine große Sache. Wir wollen nie ein zu großes Objekt auf einen Pullover setzen. Es überwältigt, besonders mit Logos. Du willst es nicht so klein haben, dass es vom Pullover ertränkt wird. Willst du etwas Schönes zwischen der Größe oder genau hier haben? Natürlich können wir immer zurückgehen und dies leicht anpassen. Gehen wir also weiter und schließen Sie diesen Tab aus. Es wird uns auffordern, zu retten und wir werden retten. Es wird automatisch auf die Marke springen, ein Mock hoch und los geht's. Es war nicht auf das Mock aufgetaucht. Was wir nicht tun konnten, ist, dass wir wieder reingehen und es ein bisschen senken können. Geh manchmal musst du zurückgehen und dich anpassen. Gehen wir weiter und schalten Sie den sicheren Bereich aus, weil ich glaube, dass es mit dem sicheren Bereich bevölkert ist . Also lassen Sie uns das ausschalten und lassen Sie uns dieses Logo ablegen. Nur ein Haar. Mal sehen, wie das aussieht und aussieht, als müsste es ein wenig nach links verschoben werden und es gab einen kleinen Fehler, der auftauchte. Und einige Mock Ups haben Fehler wie diese. Aber manchmal, wenn Sie diese Fehler ignorieren, macht es weiterhin gut. Also werde ich es nach links verschicken. Wenn ich dies schließe, ging ich zum Speichern und es sagt, konnte die Smart-Objektdatei nicht aktualisieren, da die Datei nicht gefunden wurde. Ich glaube, es muss damit umgehen, dass diese Datei vielleicht nicht verfügbar ist, aber das ist OK, weil wir in irgendeiner Weise ersetzen. Also würde ich nur irgendwie ignorieren, dass für das Manchmal wird auf diese Fehler mit denen, die Sie online herunterladen, laufen, und das ist in Sie online herunterladen, laufen, Ordnung, denn Sie könnten immer noch durchdrücken und es ausarbeiten. Also, jetzt, wo wir unser Logo positioniert haben und wir die Farbe haben, die wir mögen, können wir dies weiter ändern So sieht es eine andere Ebene, die wir ändern könnten, die die Ärmel unten hier sind. Also lassen Sie uns sehen, welche Schicht das ist. Manchmal, wenn sie es nicht schichten, ist es manchmal schwer zu finden. Lassen Sie uns voran und lokalisieren, dass Es ist Manschetten Farbe, so können wir einfach doppelklicken Sie diese jederzeit. Sie sehen diese Präsentation mit dem Farbschieberegler in diesem Symbol, es bedeutet, dass Sie verdoppeln, klicken und gehen Sie weiter und ändern Sie die Farbe. Also lasst uns eine ergänzende Farbe finden. Vielleicht könnte Rosa als Kompliment wirklich gut aussehen, weil wir das schon haben . Helles Gelb ist die Tasche, und so wird das Rosa irgendwie diese beiden Farben und Logo hervorbringen, und es scheint sehr thematisch, wie ein Thema oder kleben mit einigen sehr einfachen Farbpaletten hier. Wir versuchen nicht, zu viele Farben aus der Marke zu verwenden, und ich denke, es funktioniert wirklich gut auf dem Pullover. Und jetzt können wir hier irgendwie heranzoomen und sehen, welche anderen kleinen Details wir ändern könnten . Und das ist, was ist großartig über das Herunterladen von Photoshopped Mock ups Online ist, wenn Sie verstehen, wie Mock ups Luft erstellt, können Sie eine Menge Dinge über sie ändern und machen es so einzigartig, wie Sie möchten. Eso. Lassen Sie uns voran gehen und sehen, was wir hier haben. Also haben wir den Hoody hier, und hier ist eine Schattenschicht. Wir werden viel darüber reden, wie Zehenhand Schatten zeichnet. Und genau das hat der Mock Up Schöpfer hier gemacht. Siehst du das? Wie sie Art von Hand die Schatten mit einem Pinselwerkzeug zeichnen. Und wir werden das mit unseren eigenen Mock Ups machen können. Und das wäre normalerweise auf einem eigenen Layer, den Sie ein- und ausschalten könnten. Ah, Hintergrundtextur. Sieht so aus, als ob ich diese Hintergrundtextur ändern kann, indem ich jede Textur, die ich möchte, oder Kantate leuchtet und nicht auf einem einfachen Hintergrund war, was wir tun können, und dann haben Sie Ihre Hintergrundebene. Also, was ich tun werde, ist, dass ich meinen eigenen Hintergrundspieler hinzufügen und da werde ich gehen. Teoh machen einige Farben hier, also lassen Sie uns dio die Rechteck-Werkzeuge eine neue Ebene erstellen, indem Sie dies tun, und ich werde das Objekt hier doppelklicken und wir können es blau machen, damit es verschmelzen wird. Wir können es etwas dunkler machen, um diese Farben ein bisschen mehr erscheinen zu lassen. Also habe ich es in der gleichen Farbe gemacht. Sie konkurrieren irgendwie, und es ist schwer, die Grenze des Objekts des Hintergrunds zu sehen. Aber wenn ich es etwas dunkler mache, bleibst du bei den Markenfarben. Sie bieten aber auch nur ein wenig mehr Kontrast zwischen Ihrem Objekt im Hintergrund . Dies ist, wo wir es anpassen können. Wir können es zu einer helleren Farbe machen. Wir können, weißt du, ein Wasserzeichen in den Hintergrund stellen. Wir können unsere eigene Textur liefern, die ein Teil unserer Marke sein könnte. Also lasst uns unsere Farben nochmals besuchen. Sieh dir dieses leuchtend orange an. Mal sehen, ob ich den Hex-Code dafür nicht herausfinden kann. Also doppelklicken Sie einfach auf diese Uhr hier, um eine Kopie zu bekommen und meinen Hex-Code zu bekommen. Und mal sehen, ob ich seine Farbe nicht ändern kann. Super schnelles Tempo da drin. Nun, jetzt haben wir eine wirklich leuchtend orange Art wirklich hohen Kontrast mit dem Objekt zu sein. Also lassen Sie uns hier ein wenig von einem Markenelement hinzufügen, also nehmen wir ein wenig kleine Komponente unseres Logos. Vielleicht schlafen diese kleinen Bögen hier. Ich muss das aufheben. Lassen Sie es uns den ganzen Weg hierher ziehen. Ich mache nur wie ein Wasserzeichen im Hintergrund, um das Mock Up sich benutzerdefinierter anfühlen zu lassen . Also ziehe ich das irgendwie größer. mache nur ein kleines Wasserzeichenelement, und ich kann immer darauf doppelklicken und machen, dass eine Farbüberlagerung nur zu seinem doppelten Klick diesen Bereich genau hier. Das Vektor-Smart-Objekt direkt hier im Text, nur um das Ebenenstil-Panel auf diese zu bringen , könnte eine einfache Farbüberlagerung tun. Wir könnten auf die Hintergrundfarbe klicken und es etwas dunkler machen, um dort ein Markenelement hinzuzufügen . Und da gehen wir, nur ein einfaches Wasserzeichen, um die Marke in der Mitte zu bringen, sondern auch etwas im Hintergrund zu haben, um alles als Markenpräsentation zusammenzubinden . Das war also ziemlich einfach. Mal sehen, was wir noch anpassen können. Und das war das Hinzufügen unserer eigenen Sachen am unteren Rand des Hintergrunds hier, ähm, wir schalten sogar die Hintergrundtextur aus und lassen Sie uns sehen, ob wir diese Textur haben. Ich frage mich, ob wir einen Mischmodus machen könnten , der in dieser Klasse über viel sprechen wird. Sie sind ein wesentlicher Bestandteil der Mock Up Schöpfung, unterziehen und wählen Sie diese Hintergrundtextur. Und hier erfahren Sie, wie Sie auf Ihre Mischmodi direkt hier im Ebenenbedienfeld zugreifen. Im Moment ist es normal, aber wir können bestimmte Pixel dahinter durchlassen, um verschiedene Effekte zu erzeugen, und wir werden das noch mehr durchgehen, damit Sie sehen können, wie ein bisschen von dieser Textur durchkommt . Aber dennoch bleibt die Farbe, und das ist die Macht der Mischmodi. Und ich rede viel darüber in meinen Kursen. Wenn Sie einige meiner anderen Design-Kurse genommen haben, werden Sie gleich zu Hause mit, dass fügt nur ein wenig Pizazz und Textur, dass. Sie könnten Ihre eigene Textur einbringen und einen anderen Mischmodus machen, um Textur in diesen flachen Hintergrund zu bringen . Aber sagen wir, Nun, schalten Sie das Angebot jetzt. Ich wollte nur irgendwie zeigen, dass es so aussieht, als hätten wir Dies ist sehr hoch anpassbar, also werden Sie ein paar Komponenten darüber sehen. Dies ist also eine wechselbare Farbe, veränderbare Form Farbe, genau wie wir zuvor verändert haben. Wir können die Farbe ändern, die sogar Orange machen kann. Wie cool ist, dass und klicken Sie ab, und das ist eine Schichtmaske und wieder Schichtmasken sind ein großer Teil der Art der Zuschneiden bestimmter Teile aus, so dass, wenn ich diese Farbe ändern, es ändert nur die Farbe auf dieser spezifischen Form. Und wir werden viel davon tun, wenn wir unsere eigenen Mock Ups kreieren. Also dachte ich, dass es notwendig war, ein wenig Orange auf der inneren Kapuzenjacke hinzuzufügen und sieht so aus, als gäbe es Draw Saiten, die Sie ändern können. Das ist der Schatten der Kordelzüge, und das sind die eigentlichen Saitenakkorde. Ich nehme an, Sie könnten das wahrscheinlich ändern, wie Sie wollen und die Farbe ändern, aber Sie können. Wunderbar. Also, wenn ich die gelb mache, wäre das wirklich, wirklich interessant. Also gehen wir hin. Es ist unser erstes Mock Up, das wir für, ah, Pullover für ein Museum kreierten ah, , und sie konnte das ursprüngliche Mock sehen, und Sie konnten sehen, wie wir es irgendwie ein wenig verändert haben, um es sich zu eigen zu machen. Und ich denke, der Hintergrund macht einen großen Unterschied und macht ihn einzigartig für unsere Marke. Es hat nicht den Standardhintergrund. Wir haben wirklich mehr als nur den Pullover verändert und es zu einer Gesamtpräsentation gemacht . Das war also sehr einfach. Erstes Projekt. Wir machen noch einen bereits gemachten Buchumschlag, und wir nehmen ein Buchcover, das wir bereits entworfen haben. Wir haben das in einer früheren Designklasse entworfen, aber Sie können jedes Buchdesign oder irgendwelche Bilder machen, und wir werden das durcharbeiten. So lernen wir, wie Mock Ups eingerichtet werden, bevor wir anfangen, unsere eigenen von Grund auf neu zu erstellen. 14. Vorgefertigte Mockups – Buchcover: Jetzt werden wir ein Buchcover verspotten. Also das ist, wenn ich auf Grafik Burger dot com Aiken Supply den Link gefunden oder er konnte es nicht durch diese Eingabe und Buch finden . Wenn Sie zum Mock-Up-Bereich auf dieser Website gehen, und das ist eine sehr einfache, werden wir nicht in der Lage sein, diesen einen ganz so anzupassen. Aber ich habe ein paar Buchdesigns erstellt, die wir hier testen können. Und so, genau wie wir es mit dem vorherigen Design gemacht haben, gibt es bestimmte Schichten. Es gibt eine, die ein kleines rotes Ein- und Ausschalten hat, und Sie können das ein- und ausfahren, um herauszufinden, wo das was diese Ebene ändert. Und so ändert sich das die vordere Abdeckung hier drüben, und es sieht so aus, als gäbe es eine andere. Hier ist also ein Ordnerdeckel und hier ist ein Ordnerrücken, und so wird dieser wahrscheinlich den Buchrücken verändern. Also gehen wir weiter und gehen in Deckung und was wird diese rote Schicht finden? Total das aus, nur um sicherzugehen, und lasst uns doppelklicken auf dieses intelligente Objekt. Ab jetzt wird es dieses separate Fenster öffnen. Hier können wir weitermachen und unser Buchcover hinzufügen. Versuchen wir es also mit dem ersten Buchcover Beispiel, das ich habe. Dies ist ein Bucheinband, das ich im Grafikdesign Master Glass entworfen habe, also werde ich dieses als Beispiel verwenden. So ist dies bereits als endgültige druckbare Datei mit der Wirbelsäule, der vorderen Abdeckung in der hinteren Abdeckung angelegt . Auf diese Weise wird ein Drucker oder ein Verlag Ihr endgültiges Cover Ihres Buches haben wollen. Wie passen wir das an ein Mock Up an? Es gibt ein paar Dinge, die wir tun können. Wir können die Wirbelsäule isolieren und die vordere Abdeckung als separate Datei isolieren und als J-Steg exportiert und dann in dieses zusätzliche Fenster bringen und speichern. Das ist eine Option. Wir können sogar die Elemente, die wir hier im Buch haben, packen und einfach überlegen. Ich kopiere und füge es hier ein, und wir könnten es ausrichten. Und die Dinge mit Mock Ups, die Sie beachten müssen, ist, dass die meisten Mock ups mit dem metrischen System gemacht werden . Wenn Sie also in den Vereinigten Staaten sind und Sie daran gewöhnt sind, werden Sie feststellen, dass die Größen oder mehr europäischen Größen sie ein bisschen größer sein könnten. und Dimension. Also müssen Sie irgendwie diese Mock Ups, die Sie online verwenden, so dass Sie sich nur irgendwie an eine leichte Änderung der Dimension gewöhnen müssen. Also, wenn Sie sechs mal neun Zoll Buchcover verwendet werden, werden sie vielleicht eine andere Größe verwenden. Dafür. Es wird kein dramatischer Unterschied sein, aber Sie müssen möglicherweise die Höhe Ihres Designs oder die Breite an die europäische Größenpräsentation anpassen . Aber wenn Sie lernen, Ihre eigenen zu erstellen, können Sie es mit Ihren eigenen Größen erstellen. Lesen Sie eine Skala dies nach unten, um irgendwie einen schönen Blick zu bekommen. Es geht um die Präsentation. Muss nicht genau sein, weil es nicht gedruckt wird, also ist es nur so lange, wie es gut aussieht. Es könnte etwas aus in Bezug auf mit so lange, wie es so realistisch wie möglich ist. Gehen wir also weiter und schließen Sie dieses Fenster aus. Wir werden auf X klicken könnte uns bitten, zu speichern Ja, wir werden es speichern und es wird dies automatisch auf das Buchcover anwenden. Da geht es also. Es wird automatisch aufgefüllt. Wir können immer zurückgehen, doppelklicken und die Größe ändern, wenn wir mehr von außen mitbringen wollen. Also, jetzt lasst uns die Wirbelsäule machen. Also ich denke, sie haben einen separaten Ordner. Sie organisieren dieses Mock wirklich schön. Hier ist die rote Schicht. Dies wird alles ein- und ausschalten, um es zu finden. Lassen Sie uns also doppelklicken auf das Smart-Objekt-Miniaturbild. Und jetzt haben wir eine Wirbelsäule. Also konnte er nicht die Wirbelsäule direkt auf dieser Ebene erstellen und erstellen und sagen, dass oder wenn Sie bereits ein Buchcover gespeichert haben, könnten wir einfach diese Ebene kopieren und einfügen direkt hier. Sie könnten einen J-Pegs Ihres Buches speichern und dasselbe tun, oder in diesem Fall, um es ein wenig einfacher zu machen. Da es so ist, all diese verschiedenen Ebenen hier, was ich tun könnte, ist, dass ich einfach das Crop-Tool verwenden kann. Ich werde nur meine Wirbelsäule beschneiden. Und manchmal könnten Stacheln auf Mock Ups dünner sein als Ihre eigentliche Wirbelsäule. Und das ist, wenn Sie vielleicht zu gehen und erhöhen Sie Ihre Wirbelsäule Größe, um die Mock up passen . Mock ups werden nicht perfekt dimensioniert sein. Wenn Sie sie online bekommen, werden sie die spezifische Größe haben. Also, was ich jetzt tun kann, wo ich zugeschnitten habe, dass ich das als J-Pegs speichern kann, ich nur eine andere Möglichkeit, es zu tun. Also hier ist nur ein einfacher J-Peg. Ich könnte dasselbe tun, was ich vorher getan habe und es einfach über ziehen oder kopieren und einfügen und wir können voran gehen und mit der rechten Maustaste klicken und wir machen das zu einem intelligenten Objekt. Jedes Mal, wenn ich Fotos habe, bringe ich rein. Ich mache sie gerne intelligente Objekte, denn wenn Sie es zu einem intelligenten Objekt machen, machen Sie es im Grunde skalierbar. Und so konnte ich das wirklich anfangen, weiterzumachen und dieses kleine Foto, das ich in ein Smart Object zu konvertieren , und ich kann es wirklich klein machen und es anpassen und drücken Sie die Eingabetaste . Aber dann ist das Tolle daran, es zu einem intelligenten Objekt zu machen, ich kann voran gehen und es größer drücken und es wählt keine spät und verwischen nicht Und das ist die Macht von intelligenten Objekten, die so ziemlich alle arbeiten zu verwenden oder machen Mock ups. Alles, was ich getan habe, war, dass ich Recht habe Klickte, und ich ging gerade voran und machte das zu einem intelligenten Objekt, so dass ich keine Picks hatte. Elend, weil ich das nicht sehr groß machen musste. Es wird nicht perfekt zur Wirbelsäule passen. Die Wirbelsäule sieht etwas dünner aus, also muss man manchmal den Text nur für die Präsentationszwecke überarbeiten, weil die Mock Ups nicht perfekt passen. Und das ist in Ordnung. Also lassen Sie uns schließen unser Fenster klicken Sie speichern und automatisch das Mock auf der Wirbelsäule gefüllt so dass Sie feststellen, dass dieses Mock up hat diese wirklich schwere Leinen Art Textur oben drauf, die ich gerne eine glattere aussehende Buch haben würde. Jetzt, wo wir lernen, wie Mock ups, die erstellt werden, haben wir diese Schicht begrenzt und eliminiert sie, um sie zu eigen zu machen. Also lasst uns voran gehen und diese Schicht finden. Es wird abschalten. Vielleicht finden wir etwas, das Textur sagt. Dort ist es Overlay, Textur, schwächen, und ausschalten, und wir können feststellen, dass sich das dort befindet. Wir können nach oben gehen und die Deckkraft reduzieren. Also ist es immer noch da, aber keine starke. So kann ich sehen, dass sieht aus, ich denke ein bisschen besser mit dem reduziert. Und so lassen Sie uns Berg tun, sehen, was einige dieser anderen Schichten dio. Da ist also dein Buchcover. Da drüben ist dein Schatten. Also haben wir viel darüber gesprochen, wie Schatten geworfen werden. Also werde ich das hier ein- und ausschalten. Schatten. Sie könnten sehen, wie viel von einem Unterschied, der macht, also ist dies ein weicher Lichtschatten, also wird es innen genommen oder in der Lichtbox genommen. Es ist nicht wie eine direkte Lichtquelle. Dies ist eine indirekte Lichtquelle, so dass es schön und weich und verschwommen ist. Wir werden in der Lage sein, unsere eigenen Schatten zu erstellen, indem wir das Pinselwerkzeug verwenden und sie anmalen . Es war, Go ahead, schalte das ein und aus so großen Unterschied und füge diesen Schatten hinzu. Und so haben wir einen Hintergrund, um die Hintergrundfarbe zu ändern, also doppelklicke ich einfach hier auf das Musterfeld. Ändern Sie die Hintergrundfarbe und lassen Sie uns sehen, ob wir keine Farben bringen können. Wir denken, es würde wirklich gut aussehen. So sieht das Grün wirklich schön aus, wenn ich rot verwende. Das sieht toll aus, aber du willst nicht das Rot und die Blumen überwältigen. Sie möchten, dass dieses Rot der Hauptschwerpunkt bleibt. Verwendung von Rot sieht also wirklich toll aus. Aber es konkurriert auch mit dem Hauptschwerpunkt des Buches. Also denke ich, mit einem Grün kleben könnte am besten für dieses Buch oder sogar ein Gold funktionieren. Das Gold sieht wirklich schön aus, also meine ich, es spielt keine Rolle, welche Ast, solange du nicht mit diesem Rot konkurrierst. Da ist also der Tisch. Ich denke, dass alles, was sie getan haben, war ein Rechteck zu zeichnen und mit dem, wenn sie die Schatten zeichnen und alles viel realistischer aussehen lassen. Das ist nur ein einfaches Rechteck, das sie hinzugefügt haben, und wenn sie gemalt und Hand zog die Schatten und ließ es dreidimensional aussehen. Wer wird viel davon später im Kurs machen? Also lassen Sie uns voran gehen war kollabiert Ordner und wir haben diese andere Ordner Kult Wirbelsäule, die wir un kollabieren werden. Und lassen Sie uns andere kleine Details sehen, die wir hier ändern können, Also sieht so aus, als ob es auch eine Textur darüber gibt, da Sie sehen könnten, dass sie ein wenig Highlights auf dieser Ebene hinzugefügt haben, und das ist, was wir erstellen werden uns wie ein bisschen später. Aber Sie werden den Unterschied bemerken, und das ist flach. Und wenn Sie nur ein wenig Highlights hinzufügen, um von der rechten Seite kommen, fügt es so viel Realismus und Reichtum in die Wirbelsäule. So können wir auch diese Textur reduzieren, genau wie wir es hier getan haben. Wir könnten es einfach reduzieren, vielleicht anstelle von 25% die Deckkraft nur ein wenig reduzieren. Wir haben gerne ein bisschen davon drin, aber vielleicht nicht so stark. Und ich denke, dass es darum geht, was wir hier anpassen können. Sie spielen nur mit einem Hintergrund ein wenig herum, um zu sehen, was wir tun können. Sehen Sie, das funktioniert gut, weil es nicht so rot ist. Es ist kein starkes, also könnte das auch funktionieren . Also, was immer Sie tun können, um den richtigen Hintergrund genau so zu finden, würde dies normalerweise ungefähr,wissen Sie, ein oder zwei Minuten dauern wissen Sie, . Fügen Sie alles hinzu, um nur einen J-Peg zu erhalten. Sie bringen es in das Fenster und speichern es oder Sie können es direkt hier bearbeiten. Dies ist genau wie jede alte Fotoshop-Schicht. Also, wenn Sie es speichern, wird es automatisch auf dem Mock up aufgefüllt. Also hoffentlich diese bekommen Sie aufgeregt über die Erstellung Ihrer eigenen. Jetzt, da wir die Grundlagen der Funktionsweise einiger dieser Schichten intelligenter Objekte verstehen, machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie intelligente Objekte oder Layering-Maske und -Details nicht verstehen. Wir werden viel Übung bekommen. , Das nächste Projekt,das wir machen werden, machen wir jetzt irgendwie unser eigenes Ding. Also gehen wir voran und machen dieses Mock-up-Design genau hier, das Sie sehen, ist eine Vorschau. Als nächstes werden wir von jetzt an alles andere von Grund auf neu erstellen, wir werden all das selbst tun und unsere eigenen benutzerdefinierten Mock Ups erstellen 15. Coffee: Also werden wir unser eigenes benutzerdefiniertes Mock erstellen, um mit einem wirklich einfachen Projekt zu beginnen . Es wird ein einfaches Logo auf einer Kaffeebecher sein. Oder es könnte eine Grafik sein. Was auch immer du auf die Kaffeebecher legen willst, wir werden verschiedene Projekte anstellen, um das zu praktizieren, indem wir es auf zwei verschiedene Arten machen. Die erste ist, dass wir einen Schuss benutzen, den ich mittags gemacht habe. Ich ging zum Mittagessen in einem wirklich netten Restaurant und ich sah eine wunderbare Kulisse, ein perfekter Ort, um voranzugehen und eine Probe zu machen. Ich habe es gerade mit meinem iPhone genommen. Das ist also das Bild direkt von meinem iPhone. Sie müssen nicht viele ausgefallene Kameraausrüstung oder irgendetwas haben, um Ihre eigenen Mock-Up-Bilder erstellen zu können . Und wenn Sie das ein paar Mal selbst tun, werden Sie in Geschäfte und alle möglichen Orte gehen und Ihre eigenen tun. Kleine Mini-Shootings haben dieses Bild von Holz gemacht, zum Beispiel in einem Geschäft und bekommen Textur, Ideen und Textur Proben, oder Sie machen ein Bild von einem Produkt, das eine leere Seite hat. Du machst ein Foto davon. Sobald Sie lernen, wie Sie Mock Ups erstellen, werden Sie wirklich aufgeregt, einige Ihrer eigenen Fotografie und Hintergrundaufnahmen dafür zu machen. Das ist also, was wir mit diesem Beispiel machen werden. Also werde ich den rohen J-Pegel direkt vom Telefon in den Fotoshop öffnen. Das Foto direkt in und das iPhone hat eine ausgezeichnete Arbeit geleistet. Es ist eine wirklich tolle Kameras. iPhone X. Es ist nicht einmal das neueste, auch, auch, und es hat einen guten Job gemacht. Aber wir werden ein paar kleine Verbesserungen machen, vielleicht etwas Kontrast machen und es aufhellen, um dieses Mock fertig machen zu können. Also eine Sache, die wir tun können, ist gehen Sie über unsere Einstellungen-Panel und machen Sie einfach ein wenig Helligkeitskontrast , klicken Sie auf Helligkeitskontrast, nur die Erhöhung der Helligkeit immer so leicht. Wir brauchen nichts zu Dramatisches. Wenn wir es zu viel tun, beginnt es im Hintergrund in der Tasse ausgewaschen zu werden, mischen zu viel zusammen. Also wollen wir nur ein wenig Helligkeit, um alles zum Knallen zu bringen. Und mal sehen, ob wir den Kontrast erhöhen können, um diese Schatten und Lichter in die Tasse zu bringen und was ist großartig daran, Anpassungen in Ihren Anpassungen hinzuzufügen? Panelas. Es ist separat oder oben hinzugefügt, also könnte ich das einfach ein- und ausschalten. Wenn ich nicht möchte, dass diese Einstellungen oder es kann doppelklicken Sie auf dieses Symbol und in der Lage sein, es direkt wieder zu ändern , wo es waas und es ist großartig. Es ist wie eine separate Schicht behandelt. Sie machen die Bearbeitung nicht wirklich auf dem Foto selbst, so dass Sie das Foto nicht dauerhaft bearbeiten. Sie fügen nur Ebenen oben hinzu. Lass uns noch einen machen. Wir gehen über und machen Kurven auf dem Einstellfeld, also klicke ich auf Kurven. Und das ist es, was Lichter und Schatten hervorbringt, so dass Sie alle Pixel sehen können, die niedrige dunkelschwarze Einstellungen haben hier drüben und die Pixel, die wirklich helle weiße Einstellungen haben . Und die Kurve hilft Ihnen, bestimmte farbige Gurken zu biegen, Pixel, die heller oder dunkler sind, und es biegt sie, um sie heller, dunkler zu machen . Wenn ich also all meine dunklen Pixel und meine Schwarzen nehmen wollte, kann ich auf den unteren Rand der Kurve drücken und sie nach oben bewegen, und es wird alle meine wirklich dunklen Pixel aufhellen . Oder wenn ich meine wirklich hellen und dunkel und diejenigen nehmen wollte, könnte ich es nach unten ziehen und dunkler machen, so dass Sie sehen, dass diese Kurve viel verwendet wird. Also, was ich tun möchte, ist, dass ich viele dieser dunklen Bereiche ein wenig mehr herausbringen möchte. Es ist immer noch etwas zu dunkel für mich. Also werde ich nur ein paar dieser Pixel mitbringen, irgendwie eine Kurve wie diese machen. Und dann, wenn Sie ich einige der hellen Pixel nehmen und ihn dunkler machen, können Sie so ziemlich einfach den Kontrast des Fotos der Welt erhöhen. Ich kann diese Fluchebene ein- und ausschalten, um den Effekt zu sehen, den sie hat. Sie werden feststellen, dass es etwas von dem Hintergrund aufgehellt ist. Und wenn das der Effekt ist, den wir wollen, können wir ihn einschalten und oft sehen, ob wir die Kurvenanpassung mögen. Nur einige Dinge zu tun, die Art von helfen, das Bild fühlen sich polierter, bevor wir unser Logo oder Illustration auf es verlassen . Eine andere Sache, die ich gerne tun würde, besonders wenn ich meine eigene Fotografie nehme, ist zu sehen, ob ich etwas schärfen muss. Manchmal kann es ein wenig verschwommen werden. Wenn deine Hand etwas wackelig war, als er das Foto gemacht hat. In diesem Fall ist es ein wirklich toller Schuss. Ich hatte eine Menge wirklich helles Licht. Das wurde in einer UPS Art von, ah,im Obergeschoss Restaurant genommen ah, und hatte eine Menge Sonne, die von oben hereinkam. So bot es eine schöne Kulisse, viel Beleuchtung. Also brauche ich den Zeh nicht wirklich? Schärfen. Das ist viel, weil die Kamera genug Beleuchtung hatte, um wirklich alles gut zu erfassen, aber manchmal gehe ich einfach gerne und stelle sicher, dass ich es schärfen kann. Einige Schulen wählen unser Foto, gehen Sie nach unten zu Sharp und Söhne, gehen Sie ein schnelles wenig schärfen, um zu sehen, welche Art von ihm ein wenig mehr von einem gestochen scharfen Blick . Also mussten wir nicht viel tun oder schon bereit, ein sehr einfaches Logo auf der Oberseite dieses Mönchs hinzuzufügen , und ich fange mit diesem Projekt aus einem guten Grund an, weil es ein sehr einfaches Mock sein wird , um zu benutzen Wir sind nur Ich werde das Logo hier platzieren. Wir müssen nicht viel verziehen, damit es um den Becher gewickelt wird. Wir werden nur ein einfaches kleines Logo oben machen, also wird es super einfach zu machen. Was wir benutzen und darüber reden werden, sind intelligente Objekte. Smart Objects und Photoshopped enthalten also die ursprüngliche Fotoquelle oder Bildquelle. Das bedeutet, dass ich weiterhin ein Bild bearbeiten kann. Und wenn es ein intelligentes Objekt ist, kann ich es. Es behält immer noch das Originalbild bei. Also werden wir ein bisschen ein Beispiel machen, damit wir weitermachen und unser Logo auftauchen lassen können . Dies ist das gefälschte Logo Examples Vector Ressourcendatei, die Sie herunterladen können, haben auch transparente PNG-Dateien für diejenigen, die nicht mit dem Vektor Programm arbeiten wollen oder sie haben keine. Ich habe auch nur PNG-Dateien und kann für diese beiden verwenden. Aber was ist so toll an einem tödlichen Illustrator ist, dass ich das Logo arbeiten eine setzen auf der Tasse hervorheben kann . Ich kann es direkt in das Mock ziehen, und es wird eine eigene Ebene erstellen. Ich setze es hier und vergrössere es. Also, was wir jetzt tun wollen, seit ich es aus Adobe Illustrator gebracht habe, es macht es zu einem Vektor-Smart-Objekt. Aber wir wollen es zu einem intelligenten Objekt machen. Also werden wir einfach mit der rechten Maustaste darauf klicken und das ist das gleiche. Wenn Sie ein PNG einbringen, möchten Sie mit der rechten Maustaste klicken und Sie möchten dies in ein Smart-Objekt konvertieren. Wir wollen, dass das klug ist. Wir möchten in der Lage sein, das Originalbild beizubehalten, also konvertieren wir es in ein intelligentes Objekt. Also, was ist großartig an intelligenten Objekten? Genau wie beim ersten Mock Ups, bei denen wir auf das Smart-Objekt-Miniaturbild doppelklicken konnten und ein neues Fenster öffnet. Wir könnten das Gleiche tun. Jetzt haben wir gerade so ein Mock erschaffen. Also, jetzt kann ich dieses Logo ausschalten, wenn ich will. Sagen wir mal, ich will das nicht mehr. Und sagen wir, ich möchte eine Burgerbar oder so etwas mitbringen, oder vielleicht Kaffee und Sahne. Bringen wir Kaffee und Sahne mit. Wenden Sie das an, und alles, was ich tun muss, ist das Fenster zu schließen und es zu speichern, genau wie wir es vorher getan haben und was weitergeht und es ersetzt hat. Und wir können das skalieren und größer machen. So hat es einen größeren Footprint und drücken Sie die Eingabetaste. So können wir jetzt zurück gehen, doppelklicken Sie auf den Raum und bringen Sie wieder unser originales Logo. Schließen Sie es aus und Sie konnten sehen, wie einfach es ist, auszuschalten. Logos müssen möglicherweise eine gewisse Anpassung an die Größe vornehmen, um es richtig zu machen. Und so , das haben wir etwas, daswir austauschen und austauschen können. Was wir tun wollen, ist, dass wir das beschriften wollen, damit wir wirklich den Überblick behalten können, denn wenn wir später im Kurs wirklich komplexe Mock ups machen, wollen wir in der Lage sein, Dinge zu beschriften, damit wir wirklich den Überblick behalten können, was vor sich geht. Also werde ich mit der rechten Maustaste klicken, und Sie können Ihren Ebenen verschiedene Farben hinzufügen, so dass Sie es beschriften können, so dass es tendenziell diejenigen sind , die die Smart-Objekte, die Sie ändern können, gelesen werden. Also werden wir nur markieren, dass rot ist, und das zeigt Logo auf Becher von Let's go ahead und nur Titel dieses Hintergrundbild. Und so wollen wir jetzt irgendwie anfangen, auch Nutzungsordner zu schwächen. Wenn ich also voran gehen und diese drei Schichten greifen will, dann muss man sich alle mit dem Hintergrund beschäftigen. Wir können das in einen Ordner legen, also möchte ich nur, dass ich nicht geklickt habe. Einer hielt sich nach unten. Ich werde ihn alle anklicken. Ich gehe einfach weiter und klicke hier unten auf den Ordner. Es wird weitergehen und alles in den Ordner oder alles, was hervorgehoben ist, in einen Ordner legen, also ist es irgendwie nett. Das ist also alles mit dem Hintergrund. Sie können diesen Hintergrund nennen, und das ist nur halten hilft, es organisiert zu halten. Es ist nicht wirklich erforderlich, Dinge in Ordner zu legen, aber ich denke, es ist sehr hilfreich. Jetzt müssen wir realistisch sein, denn wenn Sie darauf zoomen, sieht es wie ein flaches Logo auf einem Becher aus. Es sieht überhaupt nicht realistisch aus. Es gibt keine Glanzlichtschatten, Reflexionen Lichtbouncing. Es ist nur dieses flache schwarze Logo. Also, wie bekommen wir das? Um einige dieser Reflexion dieses Löffels zu zeigen, Sehen Sie den Löffel genau hier wollen wir wirklich, dass Löffel in das Logo selbst reflektieren. Wir werden eine weitere Ebene auf dem Logo hinzufügen und Mischmodi verwenden, um einige der Pixel darunter enden enden zu lassen . Es wird also etwas von dieser Reflexion durchlassen, also wird das etwas kompliziert, aber es ist kein Problem, denn wir werden das während des gesamten Kurses immer und immer wieder tun. 16. Coffee 2: Also hier ist, was wir wollen Dio. Wir werden dieses Hintergrundbild nehmen wollen. Dies ist das Hintergrundbild, das wir haben, und wir wollen weitermachen und einfach ein Duplikat machen, und wir können einfach kopieren und einfügen ein Duplikat. Oder es gibt eine kleine Tastenkombination im Fotoshop, das ist Command J. und es wird nur eine Kopie für Sie machen, bei dieser Art von einer schönen, schnellen Abkürzung, und ich möchte ziehen. Dies ist die oberste Schicht. Ich möchte, dass das über dem Logo steht. Also jetzt werden wir Mischmodi verwenden Zehe lassen bestimmte Pixel hinter dieser obersten Ebene durch , so dass es die Reflexionen zeigt, aber auch das Schwarz darunter kommt durch. Also lassen Sie uns voran gehen und Zyklus durch unsere verschiedenen Mischmodus-Optionen, indem Sie zu unserem Füllmodus Bereich gehen und sind Ebenen Panel und lassen Sie uns sehen, was am besten aussieht, so können Sie bereits sehen, dass aufhellen. Es sieht fast ein bisschen besser aus, weil es irgendwie den Glanz und die Beleuchtung hinzufügt, die passiert, wenn Sie eine reflektierende Oberfläche wie eine Kaffeebecher haben. Es ist glänzend. Es hat eine Art Glanz-Finish, aber es ist ein wenig intensiv, also wird es einige bessere Mischmodi geben, die wir verwenden können. Das sieht etwas ausgewaschen aus. Das ist in Ordnung. Blättern Sie nach unten. Versuchen Sie, den richtigen zu finden, und dass man die Stelle treffen könnte. Das hier nennt man hartes Licht. Wir werden hartes Licht dafür benutzen, aber sieh mal, wir haben gerade das eine kleine kleine Änderung und es lässt ein bisschen von diesem Löffel reflektieren. So sieht es so aus, als ob das Logo oben auf der Oberfläche gedruckt wird, anstatt nur oben platziert zu werden. Es sieht so aus, als wäre es jetzt ein Teil des Materials, also werde ich mit uns reden und ausschalten, damit du den Unterschied sehen kannst, der vorher war. Und das ist nach einem großen Unterschied hier. Sie können sogar die Deckkraft dieser obersten Schicht reduzieren, um den Effekt vielleicht nicht ganz stark zu machen , also ist es nicht so ausgewaschen. Wir könnten einfach die Kapazität reduzieren. Du kannst hier wirklich alles ändern, was du willst. Diese Schicht bleibt immer oben auf der Logo-Zehe. Erstellen Sie diesen Effekt, damit Sie seine Blendung nennen können. Sie können es hervorheben, wie immer Sie es nennen wollen oder es jetzt Blendung nennen. oder Reflexionen rufen Reflexion auf, damit die Leute wissen würden, wenn sie dich ansehen, oder wenn du zurückkehrst, um dein Mock genau zu überprüfen, was diese Ebene für das Mock Up tut. Also hier ist das Problem, das wir haben, wenn Sie Hintergründe mit Mock up haben. Also haben wir dieses Foto oben gesetzt, und es macht einen großartigen Job, alles zu machen. Wir platzieren hier das Gefühl, dass es ein Teil der Tasse ist, aber wir wollen nicht, dass es den Hintergrund beeinflusst. Wollte nur auf diesem Objekt genau hier sein, denn beachten Sie, wie sich der Hintergrund ändert. Wir wollen nur, dass der Becher betroffen ist. Es gibt also eine kleine Art von Verknüpfung, um dies nur auf den lokalen Bereich zuschneiden zu können, denn das ist alles, was wir von diesem Top-Bild mit dem Füllmodus betroffen sein wollen. Also werde ich meine kleine Mischmodus-Ebene auswählen. Meine waren kleine Reflexionsebene, und ich möchte es auf dieses Logo clippen. Das ist alles, was ich oben sein wollte, weil ich nicht möchte, dass der Rest des Hintergrunds betroffen ist, also werde ich die Optionstaste gedrückt halten. Und wenn du an einem Fenster bist, zeige ich dir, welche Taste du hier drücken musst. Und ich halte es nur fest. Ich habe noch nicht losgelassen. Und ich klicke einfach mit meinem Mund oder meinem Trackpad. Was auch immer Sie verwenden, klicken Sie einfach einmal rechts unten auf diese Ebenen zu diesem kleinen Pfeil und boom es ist Click. Es ist dort abgeschnitten. So machen Sie Clipping-Maske. Also, wenn ich es ein- und ausschalten, ändert sich der Hintergrund nicht oder verschiebt ihn an, wird Lee auf die Bereiche geschnitten, die bis zur Ebene darunter abgeschnitten sind, und wir werden das immer und immer wieder tun. Mach dir also keine Sorgen, wenn du immer noch so bist? Das war kompliziert. Es dauerte ein wenig Zeit, um sich an diesen Prozess auf den ersten gewöhnen, Also mach dir keine Sorgen. Wenn ich nun meine Ebene ändere, klicke ich auf mein Smart-Objekt, um das Logo auszuschalten. Ich werde das Logo hier ausschalten, geh und lege stattdessen mein Kaffee- und Creme-Logo rein. Vielleicht machen Sie es ein bisschen größer und schließen Sie mein Fenster und speichern Sie es. Es wird automatisch bevölkern und Sie werden feststellen, dass es auch die schöne Reflexion hat . Das sieht so viel besser aus. Und da es abgeschnitten ist, so ist dieses Thema Reflexion Ebene mit dem harten Licht Mischmodus abgeschnitten. Es wird nur auf dieser Ebene erscheinen. Kentucky. All das ein und aus. Riesiger Unterschied hier, und Sie konnten sehen, wie schnell Sie Logos auf Objekte anwenden können, indem Sie die gleiche Methode verwenden, um die Ebene oben zu haben und einen Mischmodus zu verwenden und sie dann einfach zu beschneiden. Die Ebene, die Sie bewirken möchten, ist sehr einfach. Es dauert ungefähr fünf Minuten. Um das zu tun. Sie könnten Mock up super schnell erstellen, vor allem, wenn Sie Ihre eigene Fotografie haben oder wenn Sie Fotografie von einer Stock Website eines T Shirts herunterladen . Das werden wir ein bisschen später machen. Wir nehmen ein T-Shirt Bild und machen einfach schnell den gleichen Prozess immer und immer wieder in der Anwendung der gleichen Look Zeh. Fügen Sie alles ein wenig mehr Realismus hinzu. Das ist ein Foto, das mein Kumpel Jeremy Hazel gemacht hat und sein Fotostudio, und ich denke, einige von euch haben diesen Prozess irgendwie gesehen und durchgemacht. Das ist das Rohbild hier. Ich ging voran und speicherte es einfach als Symbol J peg, so dass wir es in Fotoshop bringen und es direkt hier bearbeiten können . Also werde ich einen J-Peg einbringen, und das wird Ihnen zur Verfügung gestellt und der Kopierausschnitt-Projektordner in der Haupt-Ressource ist herunterladbare ZIP-Datei. Also werde ich weitermachen und dieses unbearbeitete Foto öffnen, und wir werden sehen, was wir tun können, um es vorbereitet zu machen und es bereit zu machen, dass ein Einheimischer darauf angewendet wird. Lass uns gehen und es freischalten. Und lassen Sie uns einige Anpassungen darauf anwenden. Es wird zu unserem Anpassungsfeld gehen können Sie auch auf Ihre Anpassungen zugreifen, indem Sie auf Bild und Anpassungen gehen . Das ist im Grunde, wo ich sie alle bekomme. Wenn Sie also eine ältere Version von Fotoshop haben, könnte das die Route sein, die Sie nehmen müssen. Also lasst uns dasselbe tun. Fast immer verwendet Helligkeit und Kontrast Art von tun einige kleine Verbesserungen. Ich möchte das etwas heller haben. Ah, der Kontrast Ein bisschen. Mawr höhere Kontraste verursachen gerade jetzt, wenn ich den Kontrast zu reduzieren, sieht es wirklich ausgewaschen aus und ich möchte einen höheren Kontrast haben, damit ich die Tasse ein wenig besser isolieren kann . Genau das werden wir als Nächstes tun. So höherer Kontrast hilft Fotoshop, wählen Sie unsere Beschneidung aus dem Bild für uns, so dass wir den Kontrast ziemlich viel erhöhen könnten. Und wenn Sie den Kontrast erhöhen, erhöhen Sie die, um Ihre Verdunkelung der Schatten und Ihre hellen ning die Glanzlichter. Mal sehen, was wir hier noch vermitteln. Wir können uns ein wenig mit unseren Kurven verwirren und wir können herausbringen. Ich möchte meine Schatten ein wenig verdunkeln , damit ich auf die Kurve gehe und meine Schatten runterbringe und sie noch dunkler machen , um sie in seine Dunkelheit zu bringen. erhellen. Meine Highlights ähneln dem Kontrast sehr, aber Sie haben viel mehr Kontrolle, wenn Sie es mit Kurven tun. Nur irgendwie sehen, wie klein eine Veränderung das ist. Und ich kann das an- und abstürzen, um den Effekt zu sehen, den es auf das Mock Up hatte. Also jetzt Was wir tun wollen, ist, dass wir voran gehen und dieses Finale machen wollen. Ich habe das Gefühl, ich will nicht zurückgehen und diese anpassen. Ich fühle mich gut, dass als letztes Bild, das ich isolieren möchte. Also, was wir tun wollen, ist, dass wir alle diese Ebenen kombinieren, also werde ich einfach auf die oberste Ebene klicken , Shift gedrückt halten und hier unten klicken wird in alle meine Ebenen auswählen gehen und ich habe eine kleine Befehlsverknüpfung namens Befehl E. Und es ist nur eine Kombination all diese Anpassungsebenen, bis eine Ebene oder Sie könnten zurückgehen und einfach mit der rechten Maustaste klicken und nur Ebenen auftauchen, die direkt nach unten zu den Merge-Layern ist. Oder Sie können einfach Befehl E ausführen oder ich werde die Windows-Tastenkombination zeigen, die Sie auf dem Bildschirm gerade jetzt zeigt. So, jetzt haben wir nur eine einfache Bilder wurde aufgehellt. Der Kontrast wurde erhöht. Also, jetzt werden wir es leichter haben, das vom Hintergrund zu isolieren, denn was ich tun möchte, ist, dass ich den Becher isolieren möchte und ich in der Lage sein, ihn auf meinen eigenen Hintergrund zu setzen . Ich will hier nicht den Hintergrund haben müssen. Ich möchte auch in der Lage sein, die Farbe des Bechers zu ändern. Und um das tun zu können, musst du in der Lage sein, das Bild rauszuschneiden. Oder zumindest um, irgendwie das Bild isoliert. Wir könnten das neue Objektauswahlwerkzeug ausprobieren und sehen, wie Photoshopped es automatisch für uns ausschneidet. Sie sind nur hier oben zum Objektauswahlwerkzeug hier in Ihrer Symbolleiste. Es ist nur in den letzten Jahren und Fotoshop erhältlich. Also denke ich, 2018 19 und 20. Und es hat irgendwie gute Arbeit geleistet, und wir könnten einfach zurückgehen und es irgendwie aufräumen und das etwas besser ausschneiden. Was Sie bemerken werden. Es macht nicht wirklich den besten Job, weil es hier irgendwie gezackt ist, und es gibt einen Grund, warum es nicht wirklich gut ausschneidet. Wir können auch das magnetische Lasso-Werkzeug machen, was irgendwie mein Weg ist, um Dinge manuell auszuschneiden, also geht es zu meinem magnetischen Lasso-Werkzeug, aber Sie werden feststellen, dass es einen OK-Job macht, aber es ist eine Art gezackte Art von Jag, und das liegt daran, dass Sie eine weiße Tasse auf einem hellen, hellgrauen Hintergrund haben. Und so fällt es schwer, herauszufinden, welche Pixel in den Hintergrund gehen, weil Sie hineinzoomen. Sie sehen fast viel Grau in diesen Pixeln hier, so dass es verwirrt wird und nicht in der Lage ist, diese Zeile zu definieren. Manchmal schneide ich Objekte mit dem Pin-Werkzeug manuell aus. Bringen Sie das Pinwerkzeug an, schneiden Sie diesen Kerl einfach manuell aus. Also gehe ich über den Pinto viel in meinem Grafikdesign, Meisterklasse und anderen Klassen, die ich unterrichte. Und, äh, es ist wirklich schwieriges Werkzeug zu meistern. Aber sobald du es beherrschst, bekommst du wirklich den Dreck. Hoffentlich oder auf einem Fähigkeitslevel jetzt, wo das Pin-Werkzeug nicht so anspruchsvoll ist, wie es früher war, klicken und halten, um Kurven zu erhalten und Sie werden feststellen, kommen um diese Kurve, musste ich irgendwie klicken und halten und die Krümmungsstift-Werkzeug Art von Start, um meinen Weg nach oben zu arbeiten, so dass das Umschalten zwischen dieser Krümmung, Stiftwerkzeug und Stiftwerkzeug ist sehr hilfreich. Das ist eigentlich schwer, weil wir das Foto selbst gemacht haben. Es ist nicht wie dieses perfekte bereits bearbeitete Foto. Dies ist nur ein Foto direkt von unserer Kamera. Also erfordert ein wenig mehr Arbeit als eine, die bereits professionell ausgeschnitten wurde , oder eine, die auf einem rein weißen Hintergrund ist. Es ist also eine Art von unserer Grundauswahl. wir einfach sicher, dass wir das ein bisschen ausgleichen. Glätten Sie das, schätze ich. Lass mich weitermachen und das Pinwerkzeug holen. Sie würden nur versuchen, das so gut wie möglich zu glätten. Das wird viel besser ausgeschnitten, als jedes dieser automatischen Werkzeuge das für Sie tun kann , damit ich hier einen kleinen Trick machen kann. Also möchte ich das isolieren. Ich klicke mit der rechten Maustaste, und ich werde runtergehen, um uns die Wahl zu machen, die ich gerade mit der Nadel geschaffen habe. Dual wird es eine Auswahl treffen. Gehen Sie einfach weiter und klicken Sie auf OK, genau so. Und ich möchte in der Lage sein, diesen kleinen Mittelteil herauszuschlagen, damit ich das vielleicht mit dem Magic one Tool machen kann. Ich denke, es ist genug Kontrast für mich, es einfach auszuwählen, also möchte ich die Auswahl subtrahieren. Also, wenn Sie hier nach oben gehen, können Sie die Auswahl hinzufügen und das wird subtrahieren. Und das könnte eine Rezension für viele von euch sein, und das ist okay. Also, jetzt ist es auf einigen Spuren. Genug klicken Sie hier. Es läuft gut. Schlag das aus. Es hat keinen guten Job gemacht, weil das wirklich hart abgestimmt ist, oder ich habe euch wirklich einen harten Wähler gegeben , mit dem ihr arbeiten könnt. Aber das ist okay. Es ist gut, eine Herausforderung zu haben. Wenn Sie anfangen zu lernen, hilft es wirklich, Sie weiter zu treiben. Also, was wir tun werden, ist, dass wir das Pinwerkzeug nehmen müssen. Wir müssen einen anderen Weg ziehen 17. Coffee 3: Also haben wir gerade einen anderen Weg gemacht. wir einfach sicher, dass wir alles perfekt haben. Es sieht also nicht wackelig aus. Manchmal muss ich die Krümmungswerkzeug-Zehe auswählen, alles zum Einhalt bringen. angemessener Weise. Da gehen wir. Perfekt. Okay, also lasst uns dasselbe machen. Das ist richtig. Klicken Sie auf. Treffen Sie eine Auswahl. Was wir jetzt tun wollen, anstatt zu der Auswahl hinzuzufügen, weil es bereits ausgewählt ist, wir wollen einen Schlag es aus. Wir wollen es subtrahieren. Also geh runter, um von der Auswahl und voila zu subtrahieren! Das haben wir ausgestochen. So ist dies perfekt isoliert wurden bewertet. Gehen Sie weiter und wenden Sie eine Schichtmaske darauf an. Also, was wir tun wollen, wählen Sie unser Objekt hier aus. Ich werde diese Befehlsverknüpfung machen, die ich mit dem letzten Projekt gemacht habe, um die Ebene im Grunde zu duplizieren , indem ich den Befehl J mache. Aber was es tun wird, wenn ich eine Auswahl bereits getroffen habe, wird es automatisch eine Layering-Maske erstellen, was irgendwie cool ist. Also werde ich das Kommando J. und es wird die Ebene duplizieren. Aber was es auch tat, ist, dass es eine Schichtmaske aufgebracht hat. Das ist also eine Möglichkeit, es zu tun. angepasste Befehl J mit seiner ausgewählten Oder wir können zurück zu wo wir waren und wir konnten einfach rechten Maustaste klicken und die Ebene duplizieren. Das ist also ein langer Weg, es zu tun. Oder ich könnte eine kleine Kommandoabkürzung machen. Aber wenn Sie es auf dem langen Weg tun, es nicht automatisch eine Maske tragen, um es zu tragen, so kann ich gehen und gehen Sie weiter, machen Sie eine Schichtmaske hier drüben, um es zu maskieren. Man konnte sehen, dass es eine kleine Schichtmaske gemacht hat, die Maske wird. Alles in Schwarz ist verschwunden und alles, was weiß ist, ist verfügbar. Also nur eine Art Ernte, dieser Hintergrund für uns. Also jetzt haben wir diese Form. Also, wenn ich es hier rausziehe, haben wir eine Form, die perfekt beschnitten ist, und wir behalten den Hintergrund für den Moment, damit wir später eine Idee für Schatten und alles bekommen können . Aber wir könnten diesen Hintergrund oft perfekt isoliert haben, wenn wir wollten. Also lasst uns das Gleiche machen, was wir mit dem letzten Projekt gemacht haben und ein kleines Logo hinzufügen. Hier ist, was wir tun können, ist, dass wir es können. Bevor wir das Logo einbrachten und dann konnten wir es zu einem intelligenten Objekt machen, was großartig ist. können wir immer noch tun. Aber wenn wir einen bestimmten Bereich haben wollen, an dem Sie wollen, dass die Leute das Logo anbringen, vielleicht ein bestimmter Bereich, der außerhalb des Logos liegt. Vielleicht haben Einheimische unterschiedliche Größen, oder? Willst du also eine wirklich flexible, große Art von Bereich haben , auf die sie das Logo setzen wollen? Wir werden das genau das Rechteck-Werkzeug bekommen, das ein Rechteck zeichnen würde, das anders ist als ein breiter Bereich, den wir wollen, dass ihr Logo sein würde. Und lassen Sie mich einfach meinen Schlaganfall anpassen. Gehen Sie einfach vor und machen Sie das Nein, und machen Sie einfach mein Gefühl. Ich denke, es war standardmäßig eine Art von verschiedenen seltsamen Strichen oder machte es einfach zu einer festen Füllung. Es wird standardmäßig ein Volumenkörper gefüllt sein. Also, jetzt werde ich das Gleiche tun, was ich vorher mit der Logo-Schicht gemacht habe. Ich klicke mit der rechten Maustaste und mache das zu einem intelligenten Objekt. Das ist der Schlüssel hier und macht es zu einem intelligenten Objekt. Wir werden voran gehen und hier ein Logo setzen. Also, jetzt ist es ein intelligentes Objekt, das ich doppelklicken kann. Und wir könnten das vielleicht ausschalten, weil wir vielleicht nicht wollen, dass das Blau auftaucht und wir einen P und G Drachen reinbringen oder wir können ihn hierher bringen. Also, wenn wir unser Kaffee-Logo noch einmal tun wollen, schwächen Größe, dass genau dort in der Mitte und geschlossen oder Tab wird es automatisch füllen einfach so, wir könnten doppelklicken. Wir könnten es viel größer machen. Wir haben eine schöne große Fläche jetzt, wo wir eine Form gemacht haben. Wir haben ein bisschen mehr Atemraum, um unser Logo größer oder kleiner zu machen, und es wird genau dort auf dem Becher bevölkern. Machen wir das Gleiche, was wir vorher getan haben. Lassen Sie uns diese Ebene hier duplizieren. Es wird eine Klinge Tasse, isolierte Becherschicht, die Sie nicht einmal brauchen. Dieser Kampf ist nur der Hintergrund. Wir könnten unseren isolierten Becher nehmen und diese Schicht duplizieren. Wir werden Befehl J oder Rechtsklick doppelte Ebene tun. Und ich könnte dasselbe tun, was wir vor Dragon vor dem Logo gemacht haben, und wir werden unsere Mischmodi benutzen, um einige dieser Lichter und Schatten durchzulassen. Also lass uns runtergehen und sehen, was am besten funktioniert. Lassen Sie uns gehen und versuchen hart Licht wieder und lassen Sie uns es nicht so gewaschen zweifellos reduziert die Opazität dieses Effekts. Und wir könnten unseren Hintergrund zurückbringen, da wir nicht haben, welche etwas zu füllen haben , und das sieht viel besser aus, also können wir das ein- und ausschalten. Und lassen Sie es uns hier auf den Boden zuschneiden, denn was passiert ist, ist, dass es diese ganze Schicht auf die Oberseite legt . Es ist nicht nur das Logo, sondern es tut es auch auf der Oberseite der Tasse . Also, wenn ich das ein- und ausschalten, hat es irgendwie einen ausgewaschenen Blick auf den Becher, also wollen wir es nur zuschneiden, wo das Logo ist. Drei. Um das gleiche zu tun, was wir vorher getan haben, und wir werden die Option gedrückt halten und ich zeige Ihnen die Windows-Taste hier, und es wird in der Lage sein, es zu clippen, clippen Sie es auf die Ebene unten, wie Sie einen kleinen Pfeil sehen können, und ich bin so schnell, wenn es Ich werde es abschneiden. Also, jetzt ist es irgendwie auf nur das Logo geklebt, es hat keinen Einfluss auf die Tasse. Genau deshalb haben wir das getan. Sie können sehen, dies ist die grundlegende Gleichung für die Herstellung von Mock ups ist das intelligente Objekt und der Lage, die Ebenen oben hinzuzufügen und den Mischmodus zu ändern, um ein wenig mehr Realismus mit Schatten Highlights hinzuzufügen . Und Sie können die Objekte isolieren, die Sie jetzt auf einen anderen Hintergrund stellen können. Du steckst nicht mit diesem Grau fest, wo wir das Foto gemacht haben. hängen wir nicht fest. Wir können das auf einen anderen Hintergrund stellen. Also, was wir tun werden, ist, dass wir eine einfache Farbebene oben hinzufügen, also tun Sie einfach ein Rechteck-Werkzeug und lassen Sie uns den Becher machen. Wir können es orange machen. Es wird also orange anklicken. Du könntest tun, was auch immer du willst. Ich wollte ein Quadrat machen, das den größten Teil der Tasse bedecken wird, wird den größten Teil der Tasse mit einem orangefarbenen Quadrat bedecken . Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich einfach einen Mischmodus machen werde. Wir gehen zum selben Ding. Wir lassen bestimmte Pixel durch, damit wir den Becher beeinflussen können. Wir werden runtergehen und sehen, was die beste Wirkung hat. Also, wenn wir multiplizieren Also jetzt das Problem ist, dass wir in der Lage sein müssen, dies auf den Becher Umriss zu clippen . Nun, was großartig ist, dass wir den Umriss des Bechers bereits gemacht haben. Das haben wir schon vorher isoliert. Also, jetzt müssen wir tun, ist Clip diese kleine quadratische orange Farbschicht. Wir müssen das klappen. Zwei sind isolierte Becherschicht, die genau hier ist. Hier ist unsere isolierte Tasse, die wir kreiert haben. Es ist unsere Highlight-Ebene. Also müssen wir es nehmen und es nach unten zu diesem hier ziehen. Das ist unsere eigentliche Tasse hier. Also werden wir das abschneiden. Wir gehen weiter und halten die Option fest, und wir werden sie einfach in unseren isolierten Becher stecken. Und genau so haben wir einen orangefarbenen Becher. Ja. Also, jetzt wollen wir Zehe irgendwie das Logo ein wenig hier anpassen, damit wir zurück gehen können, um hier lokal zu platzieren . Gehen wir voran und klicken Sie mit der rechten Maustaste und machen das rot. So können wir uns erinnern, wo wir das Logo ersetzen müssen. Also lassen Sie uns doppelklicken und sagen wir, wir wollen es weiß machen. Also kann ich einfach tun, ähm, eine einfache Farbüberlagerung und doppelklicken und mein Ebenenoptionsfeld oder Ebenenstil-Panel aufrufen. Und ich werde zum Farb-Overlay gehen, und ich werde es einfach weiß machen, und ich werde es schließen, und wir konnten das Logo irgendwie so hinzufügen. Also, was ist großartig an dieser Einrichtung? Es ist ein bisschen kompliziert. Wir gehen genau auf den gleichen Prozess, aber mit einem T-Shirt-Design als nächstes. Also werden wir das noch einmal und viele Male danach durchmachen. Also, jetzt, da ich diese einfache Rechteck-Farbe habe, die ich gerade abgeschnitten, um diese isolierte Tasse, Ich kann jetzt doppelklicken Diese Grenze CO hatte nur beschriftet diese Änderung Farbänderung. Becherfarben behalten wirklich den Überblick über all diese Schichten, denn wenn wir später im Kurs , meine ich, es wird mindestens 15 oder so Schichten geben, also lasst uns voran und doppelklicken Sie darauf, und jetzt können wir die Farbe im laufenden Betrieb. Wir könnten alle Arten von verschiedenen Kaffeetassen Farben machen, also gehen wir auf die gleiche Sache mit T-Shirt-Design, wir könnten unsere T-Shirt-Farbe im laufenden Betrieb ändern , und Sie könnten dies mit allem tun. Das ist also ein schönes, hübsches Blau, und Sie können immer die Deckkraft auf jeder dieser Ebenen reduzieren, um einen anderen Effekt zu erzielen . Das ist also 100% Blues, der es immer ein wenig reduzieren kann, um einige dieser Reflexionen wieder in, weil kein Becher so leuchtend blau ist. Also, wenn ich die Deckkraft reduziere, bringt es irgendwie ein wenig von dieser ursprünglichen weißen Farbe und macht es irgendwie ein winziges bisschen realistischer, nur indem die Deckkraft ein wenig auf dieser sehr starken Farbe reduziert wird. Natürlich haben wir jetzt, da wir diesen Becher vom Hintergrund isoliert haben, mehr Flexibilität, ihn auf einen anderen Hintergrund zu stellen und unsere eigenen Schatten zu zeichnen, was in anderen Projekten eine Chance bekommen wird. Bringt meine kleine Fälschung ein, einen kleinen Retro-Gamer. Wenn ich mit in einem anderen Kurs kam, gehen Sie vor und schließen Sie das Fenster und sehen, wie schnell es ist, einfach auf ein neues Logo zu springen, und wir können die Farbe ändern und es wieder wie grau weiß machen. Vielleicht ein bisschen Grün mitbringen. Wer weiß, du weißt, dass all diese verschiedenen Dinge, die du tun könntest, du könntest das Logo ausschalten und das alles . Wenn wir also anfangen, zu abgerundeten Ecken zu kommen, werden Sie feststellen, wie das flach ist. Dies ist nur ein flaches Quadrat, auf das wir das Logo anwenden können, und zukünftige Projekte wurden in der Lage sein, Dinge anziehen, eine Kurve abgerundet, unsere intelligenten Objekte ein wenig. Wenn wir also das Logo darauf platzieren, wird es es irgendwie verziehen. Und wenn du also ein solchesBeispiel hier hättest solches , welche Art von Warps? Das werden wir in zukünftigen Projekten tun können. Aber das ist ein sehr grundlegendes Projekt. Wir können jede dieser schnell und 10 Minuten oder weniger mit ihrer eigenen Fotografie oder ein Foto, das Sie auf einer kostenlosen Website finden, wie ein Bleistifte dot com oder unspool ash dot com, wo Sie ein leeres Bild eines Produkts finden. Sie können jetzt ganz einfach Ihr Logo auf und in der Lage sein, die Farbe zu ändern. Jetzt, da Sie wissen, wie, isolieren Sie Bilder und erhalten Sie all dies 18. T-Shirt: Jetzt ist es Zeit, Illustrationen und Designs auf T-Shirts anzuwenden. So lernen Sie, wie man dies in der Praxis macht, was wir die letzten Projekte gemacht haben. Also haben wir in diesem Fall ein Foto in einem Studio gemacht, das es selbst mit ihrem iPhone aufgenommen wird, nur ein Bild von oben nach unten eines T-Shirts. Wir werden lernen, wie man das in ein voll funktionsfähiges Mock Up verwandelt. Also lasst uns anfangen. Wir müssen zuerst das T-Shirt isolieren. Bevor wir etwas tun, müssen wir es weg von diesem Hintergrund und der großartigen Sache, ein Foto von diesem und es sehr hoch zu machen, isolieren . Kontrast. Es ist also ein weißes T-Shirt auf dieser Art von schwarzem Hintergrund. Waren in der Lage, das Bild viel einfacher zu isolieren, weil Photoshopped wirklich versteht, wo das T-Shirt endet und wo der Hintergrund beginnt. Was ist diese Ebene entsperren und lassen Sie uns voran und isolieren sie. Ein paar Dinge schwächen sich. Aufgrund der Isolation können wir unser Objektauswahlwerkzeug bekommen, vielleicht ein wenig betrügen und sehen, wie gut Fotoshop ist, um dieses Foto zu isolieren. Alles, was brillant funktioniert hat. Wir müssen nicht da sitzen und dafür das Pin-Werkzeug verwenden. Ich muss nur reingehen und sicherstellen, dass ich all die kleinen schwarzen Bereiche eliminiere. Und das könnte ich einfach von Hand machen. Lassen Sie uns das magnetische Lasso-Werkzeug sehen, um eine Hold Down Option zu erhalten und schnell Art von subtrahieren diese Auswahl heraus. Es wird reingehen und nur sicherstellen, dass alles hübsch aussieht ausgeschnitten wird und das sieht ein wenig gezackt aus Also werde ich einfach mein Polygon-Lasso-Werkzeug nehmen Halten Sie die Shift-Taste gedrückt Klicken Sie nur eine glatte, die Auswahl Outlook Wenig gezackt zu mir Also jetzt, wo wir haben es isoliert gehen wir voran und isolieren das T-Shirt. Wir können eine Schichtmaske machen, um sie zu beschneiden. Ich habe gerade eine Schichtmasse gemacht. Wir konnten die Schichtmasse hier auf der rechten Seite sehen. Da ist also unser T-Shirt. Wir können es etwas aufrichten. Also hier sind wir. Wir sind bereit zu gehen, sobald ich alles ausgeschnitten habe. Ich bin wirklich glücklich damit, wie die Kanten aussehen. Ich bin bereit, dies zu einem intelligenten Objekt zu machen. Eso werde mit der rechten Maustaste klicken und ich werde es in ein intelligentes Objekt umwandeln und Sie werden feststellen, haben eine kleine Schichtmaske hier, so kann ich deaktivieren oder löschen Sie die Layering-Maske, und ich bekomme meinen ursprünglichen Hintergrund zurück. Ähm, Sie werden es bemerken, wenn ich mit der rechten Maustaste darauf klicke. Ich mache etwas zu einem intelligenten Objekt. Wenn es eine Layering-Maske hat, werden Sie feststellen, wann ich ein Smart-Objekt vorhersagen könnte. Die Schichtmaske verschwindet. Es vervollständigt so ziemlich die Schichtmaske, um sicherzustellen, dass Sie alle Ihre Auswahlen glücklich haben und Sie bereit sind, nur die Geschwindigkeit des endgültigen Ausschnitts zu haben. Also lasst uns das etwas aufhellen. Lass uns weitermachen und hier einen Hintergrund setzen. Ich werde nur das Rechteck-Werkzeug hier bekommen, und ich werde nur einen generischen farbigen Hintergrund machen. Und da dies ein weißes T-Shirt auf meinem, wenn ich es auf einen dunklen Hintergrund, so werde ich die Helligkeit im Kontrast auf diesem ziemlich viel erhöhen. Ich möchte wirklich einige der Wellen sehen, weil es sich so authentischer und organischer anfühlt . Ich, vielleicht haben wir sogar Teoh zwicken und fügen unsere eigenen kleinen Wellen zu kaufen, indem wir es mit unserem Pinselwerkzeug aufbürsten. Aber mal sehen, wie sich das ergibt. Also haben wir hier unsere Haupt-T-Shirt-Schicht. Lassen Sie uns ein paar Anpassungen hinzufügen. Wir gehen zu Bildanpassungen und lassen Sie uns sehen, ob ich keinen Helligkeitskontrast machen kann. Es ist irgendwie zum 1. 1. Ich tue. Lassen Sie uns die Helligkeit erhöhen, den Kontrast erhöhen. Wir werden hier schon viel heller. Siehst du, wir wollen nicht nach Bright gehen, weil das ausgewaschen aussieht. Ich möchte in der Lage sein, einige dieser Wellen zu halten, sie aber auch insgesamt heller zu machen. Aber wenn ich die Ebene auswähle und ich hier nach oben gehe und Bildanpassungen vornehme, habe ich Studenten mich ständig gefragt. Was ist der Unterschied zwischen dem Einstellfeld und dem Vornehmen von Anpassungen hier? Wenn Sie dies tun, tun die Anpassungen hier drüben es als separate Ebene über allem. Wenn Sie jedoch Ihre Ebene auswählen und hier nach oben gehen, wird dies als verschachtelte Anpassung für Lee auf dieser Ebene ausgeführt. Ich weiß, dass das ein wenig kompliziert ist, aber wenn man in diesem Kurs ungefähr 10 Mock ups macht, weiß dein Ghetto definitiv, was du tust. Fühlen Sie sich also nicht überwältigt. Mal sehen, ob wir unsere Kurven auch mit dieser anpassen können. Also mal sehen, wir wollen wirklich die dunkleren Farben hervorbringen, weil wir nicht wollen, dass sie aussehen. Sie wollen diese Falten herausbringen. Also hier ist eine Art von unseren dunkleren Pixeln. Ich würde sehen, ob wir nicht in den Schatten dunkel, sondern auch unser Highlight erhöhen können, damit es nicht ausgewaschen aussieht. Kurven können sehr hilfreich sein. Jetzt. Unser T-Shirt sieht viel besser aus, viel heller, viel knackiger an ihrem Logo. Wir werden also das Rechteck-Werkzeug bekommen, und wir werden einen Bereich zeichnen, in dem das Logo ersetzt werden soll. Also nur eine Art allgemeiner Art von generischem Bereich. Wir könnten das etwas kleiner machen. Irgendwie ist da, wo wir wollen, dass die Grafik hingeht. Wir werden mit der rechten Maustaste darauf klicken. Wir wollen es austauschen können. Also wollen wir es zu einem intelligenten Objekt machen. So können wir jetzt doppelklicken. Es öffnet sich in das andere Fenster, wird in unsere Retro-Gamer-Grafik bringen, und wir müssen den Hintergrund wegnehmen. Also jetzt ist dies eine Art transparenter Hintergrund, also schließen wir ihn jetzt und speichern ihn. Es ist auf das T-Shirt aufgetragen. Also, jetzt wollen wir in der Lage sein, eine Art realistischere Beleuchtung zu bekommen, denn im Moment ist es überhaupt nicht integriert, so ähnlich wie die Kaffeetasse. Wir machen das Ähnliche und produzieren eine Kopie dieser T-Shirt-Schicht, die eine Kopie davon machen wird. Also werden wir Befehl J machen, eine Kopie machen, sie oben bringen, und dann machen wir einen Mischmodus, um einige dieser kleinen Wellen und Falten und Textur der Show durchzublasen zu lassen . Und da das Bein schwarz war, wirst du es nicht so gut sehen können. Aber lasst uns voran gehen und so etwas durchlaufen, um einen zu finden. Ich denke, das würde wirklich gut funktionieren. Wir könnten ein hartes Licht machen, und wir können sogar irgendwie die Kapazität ein wenig zurücknehmen, irgendwie sehen, wie es ein wenig von dieser Shirt-Textur hervorbringt, und es lässt es sich ein bisschen mehr Teil des T-Shirts fühlen. Und was wir tun wollen, ist, dass wir in der Lage sein, dieses T-Shirt zu klemmen, so dass es nicht alles, was oben ist, beeinflusst . Also lassen Sie uns voran und Clip dieses Top-T-Shirt Layers wird diese Effekte oder Schatten genannt oder wurde Effekte genannt. Wir wollen sicherstellen, dass wir das nur auf das Logo geschnitten haben. Also halten wir die Wahltaste gedrückt und gehen runter. Wir werden es auf die Ebene unten abschneiden, die drei Logo ist. Gehen Sie voran und Titel dies ein verwirrtes sehen, welches? Also, was ich getan habe, ist ein einzelner Pfeil, und er ist jetzt auf diesen unteren abgeschnitten. Also, jetzt wirkt es nur auf das Logo. Nehmen wir an, wir möchten die Farbe der Grafik ändern, also gehen wir weiter und gehen Sie in die Grafik. Und hier ist etwas, das Sie vermeiden möchten. Wenn Sie also verdoppeln, klicken Sie auf und öffnen Sie das Ebenenstil-Bedienfeld am schnellsten, um eine Änderung der Farbe auf dem Boden vorzunehmen. Eine ganze Ebene besteht darin, eine Farbüberlagerung durchzuführen, aber das Problem mit Farbüberlagerungen besteht darin, dass sie bei Füllmodi nicht berücksichtigt werden. Es ignoriert Mischmodi und Mischmodi ist, wie wir in der Lage sind, die Art von Textur und Effekte zu erhalten , für die Arbeit mit. Also, wenn ich das speichern würde, gehen Sie weiter und sagen, dass es einen der Mischmodi oben ignoriert. Also das Beste, was zu tun ist, zu gehen und klicken Sie auf ihr Logo ist, jede Art von Farbüberlagerung auszuziehen und einfach eine einfache Farbänderung zu tun, indem Sie ein Rechteck zu einem langen Oberteil hinzufügen. Wir könnten es einfach jede alte Farbe hier machen, machen wir es zu einem Grün und schneiden es auch. Also werde ich die Option gedrückt halten und sie einfach so auf die darunter liegende Ebene zuschneiden. Dann können wir es speichern, und es wird berücksichtigen, dass die Mischmodi. Aber jetzt ist es irgendwie ausgewaschen. Ich würde gerne auch die Farbe des T-Shirts ändern. Also werden wir den gleichen Prozess durchlaufen, das Rechteck-Werkzeug holen, das wir über das gesamte T-Shirt zeichnen werden, und das T-Shirt ist bereits vom Hintergrund isoliert. Das ist also irgendwie hilfreich. Was wir also tun wollen, ist, dass wir diese blaue Art von Schicht nicht anwenden würden. Dies wird T Shirt Farbe sein. Wir werden dies nicht auf die Basis-T-Shirt-Schicht anwenden. Dies ist unser allererstes T-Shirt ganz unten. Das wollte die Option halten. Wir werden es einfach so zuschneiden und es klemmt es an das T-Shirt. Und was wir tun wollen, ist, dass wir einen Mischmodus auf die Farbe der Farbebene direkt hier anwenden wollen. Wir gehen nach oben und wenden einen Mischmodus an, und es wird erlauben, dass diese Schatten hinter der Farbe wirklich auftauchen. So sieht es wie eine realistische Farbänderung aus. Viele davon könnten sehr gut funktionieren, aber ich finde wirklich Farbe, Brennen, Farbe, Brennen Farbe, und lineare Verbrennung neigen dazu, hier wirklich gute Optionen zu haben. Lassen Sie uns eine lineare Verbrennung machen ist, dass ich die T-Shirt-Farbe im laufenden Betrieb ändern und schauen kann, wie einfach es ist . Ändern Sie die Farbe? Genau wie ihr Becher? Wir haben es gerade getan. Wir können auf unser Logo klicken, Smart Object Thumbnail. Und dann könnten wir das auch sehr schnell im laufenden Betrieb ändern. Und so haben wir auch hier das Problem des Tags. Also, was wir tun müssen, ist, dass wir dieses Tag isolieren und in der Lage sein, dieses Etikett zu machen, unsere kleine Marke drauf zu haben. 19. T-Shirt-Mockup - der Tag: im Rückblick. Wir haben unsere Top-Effekte-Layer, die schwächen, und ausschalten, und das wendet eine Textur über auf dem Logo, die als nächstes haben wir das Logo, das DoubleClick schwächen und wir könnten. Es ist ein intelligentes Objekt und was kann in der Lage sein, es zu ändern und anzuwenden? Wir haben auch eine T-Shirt-Farbe, die wir jederzeit weitergehen und ändern können, und das wird auf die Basisschicht geschnitten, die nur unser kleines T-Shirt ist, das wir isoliert und aus einem Foto ausgeschnitten. Und jetzt haben wir die untere Schicht, die ein nur ein Quadrat ist, das wir voran gehen und die Farbe jederzeit ändern können. Würdest du also hineinzoomen und sagen, du hast selbst ein Foto gemacht oder du arbeitest mit einem anderen Foto? Als wir uns bewerben, ging dies voran und schnitt dieses gerade orangefarbene Quadrat bis zum T-Shirt ab. Es hat auch diese kleine Technik abgeschnitten. Was, wenn wir ändern und ihren eigenen Markennamen auf das Etikett setzen wollen? Das werden wir jetzt machen. Lassen Sie uns voran und zoomen und sehen, wie wir dieses Jahr tun können. Was wir tun wollen, ist, dass wir das Pin-Werkzeug nehmen und hier nachvollziehen können. Oder Sie könnten dies einfach ein sehr, sehr einfaches Tag bekommen . Ich kann vielleicht nur das Polygon-Lasso-Werkzeug verwenden und weitermachen. Wählen Sie hier eine sehr einfache Form aus. Erhalten Sie nicht die Schatten, die Schatten. Es wird uns gut gehen. Gehen Sie einfach voran und holen Sie sich das Etikett selbst. Pinto könnte ein bisschen eine bessere Auswahl bekommen, aber wir sind nur Studenten Upton wirklich schnell hier. Also habe ich das ausgewählt. Wir wollen vielleicht unser Lackiereimerwerkzeug hier bekommen. Möchten Sie einen neuen Layer erstellen. Und wir werden dieses Etikett benennen und es weiß machen. Und wir werden das Gleiche tun, was wir immer und immer wieder getan haben. Und da wir diese Textur duplizieren werden, ist diese Baselayer hier ein T-Shirt. Wir werden es duplizieren. Ich klicke mit der rechten Maustaste auf Duplikate. Oder Sie können den Tastaturbefehl J doppelte Ebene verwenden. Und was ich tun werde, werde ich es auf unsere Tag-Layer verschieben, um dies auf die Tag-Layer zu verschieben, und dann müssen wir es nur auf das Tag zuschneiden, weil wir nicht wollen, dass es irgendwo anders als auf dem Tack erscheint . Halten Sie gedrückt, Option und gehen Sie den ganzen Weg. Du siehst aus, als könntest du es nicht abschneiden, aber du musst den ganzen Weg bis zum Ende der Filter gehen und es gibt einen kleinen Clip . Also werden wir es einfach abschneiden, und jetzt können Sie sehen, dass es nur das Etikett herausgeschnitten hat. Also nur zur Art der Überprüfung, das ist das zusätzliche Duplikat. Also bekam ich gerade einen Anruf. Diese Tag-Effekte, was alles ist, was tut, ist das Hinzufügen der Textur auf dem Tag. Und da ist das Etikett. Das ist eine solide Form. Also das ist eine Art von jenen Momenten, in denen Sie brauchen Es beginnt, ein wenig mit Schicht beschäftigt zu werden. Also ist es wirklich schön, alle diese Ordner zu setzen, damit wir beide Ebenen auswählen können , die sich mit Tags beschäftigen, und wir könnten hier runtergehen und sie einfach in einen Ordner legen und es Tag nennen. So hilft es Ihnen einfach irgendwie alle diese zusätzlichen Schichten zu organisieren, mit denen Sie arbeiten werden , und das könnte in T-Shirt gehen, nennen es T Shirt Basis. Und natürlich können wir mit der rechten Maustaste auf alle intelligenten Objekte klicken und beschriften, die wir bearbeiten können. So können wir hier doppelt auf das Logo klicken. Wir könnten sogar Titel dieses Änderungslogo hier, damit wir beginnen können, es irgendwie ein bisschen mehr organisiert und Form annehmen zu sehen . Also gehen wir zurück in unser Tag. Was wir tun wollen, ist, dass wir in der Lage sein wollen, all das darunter zu entfernen. Wir wollen diese Marke nicht haben. Wir wollen sie selbst setzen. Und wir wollen auch intelligente Objekte verwenden, um ihr eigenes Logo auf ihrem Bienenstock platzieren zu können. Es dreht sich automatisch in die richtige Richtung und wird dort platziert. Hier ist, was wir tun werden ist, dass wir entweder das klonen müssen, oder wir müssen die inhaltsbewussten Tools in Adobe Photoshopped verwenden, um dies leicht zu klonen . Also hier ist unser Tag, das wir oben haben. Das ist der Tag genau hier. Das wollen wir manipulieren können. Wir werden das klonen müssen. Wir werden einige inhaltsbezogene Tools verwenden müssen. Dies ist also derzeit ein intelligentes Objekt. Das muss es nicht wirklich sein. Alles, was es tut, ist, dass es oben ein wenig Textur gegeben hat, und es wird abgeschnitten, um diese Form zu machen. Was wir also tun könnten, ist, dass wir dies rast entstehen, so dass wir in der Lage sein können, die inhaltsbewussten Tools zu verwenden , denn wenn ich ein intelligentes Objekt habe, kann ich nicht viele verschiedene Effekte auf Dinge anwenden. Also lasst uns zu Anpassungen gehen. Sie werden feststellen, dass ein paar Dinge nicht verfügbar waren, wenn ich es getan habe. Wenn ich intelligente Objekte auf habe und wir wirklich den Inhalt bewusst füllen wollen. Also gehen wir zu gehen, um zu bearbeiten und Sie werden feststellen, dass die Phil und Inhalt bewusst füllen Optionen oder berate aus. Sie können keine inhaltsbewussten Optionen für diese tun, daher brauchen wir nicht wirklich, um dies änderbar zu sein. Es ist nur ein nif ect, also werden wir mit der rechten Maustaste klicken und wir werden Arise Schicht belästigt, so dass dies nicht mehr machen wird es ein intelligentes Objekt ist jetzt. Es wird ein einfaches altes Bild geben, das nicht mehr klug ist, aber das ist OK, weil wir in der Lage sein werden, dieses inhaltsbewusste Tool zu brauchen. Also werde ich nur den Typ auswählen, der das Polygon-Lasso-Werkzeug genommen wird und das letzte Mal zusammen macht . Und mal sehen, was die inhaltsbewussten Tools für uns tun könnten. So gehen wir zu bearbeiten, Inhalt, bewusst füllen. Also, wenn Sie meine anderen Klassen besucht haben, verwenden Sie dieses Tool definitiv vorher. Und es wird voran gehen und eine Probe davon nehmen, wo es ausfüllen wird. Oh, das macht schon einen fantastischen Job. Was ich tun kann, ist, dass ich den Beispielbereich löschen kann, damit er nicht abtastet. Es braucht nur Proben von vielleicht nur diesem Weiß. Jedes Mal, wenn Sie das Grün sehen, ist es, wo es die Proben, um Textur neu zu erstellen, um das, was Sie ausgewählt haben, auszufüllen . Wir müssen also nichts von dieser Orange mitnehmen, denn das ist nicht Teil des Tags. Wir wollen nur diese Tag-Textur reproduzieren. Jetzt nimmt es nur Proben aus diesem grünen Bereich, um etwas im Inneren neu zu erstellen. Es verwendet einen Algorithmus, und es hilft uns zu entscheiden, wie wir diesen Raum füllen, um ihn natürlich aussehen zu lassen. Wir nehmen einige der Schatten weg, weil ich es einfach von dieser Probe nehmen möchte, so gut es ist, als wäre das Tag nicht einmal da. Klicken Sie auf OK, und dies ist eine Art von Fall, wo, wenn Sie vielleicht ein Klon-Werkzeug verwenden möchten, wenn Sie eine ältere Version von Fotoshop haben, er kann nicht die Inhalte bewusst füllen Optionen. Diese wurden verfügbar es glauben vor ein paar Jahren, und ich kann mich nicht erinnern, welche Version, vielleicht 2017 und später. Also, wenn du das nicht hast, kannst du das Gleiche tun. Treffen Sie Ihre Auswahl und es ist ein bisschen schwieriger. Aber Sie würden Ihr Klon-Tool bekommen, und Sie tun einfach manuell, was wir mit der inhaltsbewussten Füllung gemacht haben. Sie würden Ihren Pinsel wirklich winzig machen, und was Sie tun würden, ist, dass Sie die Option gedrückt halten, wenn ich Ihnen die Windows-Tastaturkürzel auf dem Bildschirm zeigen werde . Klicken Sie, um eine Probe zu nehmen, und dann würden Sie in der Lage sein, darüber zu zeichnen, und Sie müssten zurück gehen und weiterhin Proben zu tun , Probe, Probe und arbeiten Sie Ihren Weg nach unten. Aber da wir den Inhalt bewusst haben, war das wirklich einfach. Also, jetzt wollen wir ihr eigenes Etikett hinzufügen, damit wir dasselbe tun, was wir vorher gemacht haben. Wir werden hier ein kleines Objekt erschaffen. Lassen Sie uns also eine Form mit dem Rechteck-Werkzeug wie folgt erstellen. Nur ein langes Rechteck wird unser neues Label sein. Und lassen Sie uns dieses Änderungslabel hier nennen. Dies wird ein intelligentes Objekt sein. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf Konvertieren in ein Smart-Objekt. Und jetzt können wir tun, was wir mit dem T-Shirt gemacht haben, aber tun Sie es mit nur dem bisschen und schwächen Doppelklick hier und ersetzen Sie das Etikett mit ihrem eigenen Etikett. Also lassen Sie uns eine wirklich schnell erstellen. Ah, wir können es sogar direkt hier im Fotoshop machen. Lasst uns ein Beispiel machen. Marke Es wird die Schicht gedrückt halten. Ich klicke einfach auf 90 Grad zurück. Wir haben ein Beispiel Markenlabel direkt hier. Wir werden den Hintergrund nicht brauchen. Wo braucht man den Text? Lassen Sie uns voran und machen Sie diesen Text zu einem dunklen Textmarker hier oben, Sie werden wie ein dunkelgrau und dann werden wir es einfach speichern, genau wie wir es waren. Und es sollte automatisch für uns bevölkern. Und da ist es natürlich, natürlich, das sieht nicht super aufregend aus. Also vielleicht lasst uns die Typografie hier etwas ändern. Machen Sie es alle Kappen schwächen, gehen Sie zu unserem Charakterfeld und machen Sie einfach eine schnelle alle Kappen. Ich bin gerade hier oben zu dieser Top-Option gegangen und habe in allen Kappen und zentrieren Sie es. Und so gibt es eine Sache, die wir tun könnten, um dies realistischer zu machen. Also, wie Sie sehen können, ist es irgendwie geradeaus nach oben und unten. Aber die Beschriftung Art von leicht Kurven nach links. Also lassen Sie mich ein wenig hinauszoomen, damit Sie sehen können, wie es aussieht. Es gibt also ein Beispiel. Brand wird natürlich ein kleines Logo darauf bekommen, wenn wir wollten. Hier erfahren wir also, wie verzerrte Dinge wir in den nächsten Lektionen so viel mehr machen werden. Also werde ich Ihnen ein kurzes Beispiel zeigen 20. T-Shirt-Mockup - das Tool: Das ist also die Kraft von intelligenten Objekten. Ich werde mein Änderungslabel hier haben, Layer, und ich werde in der Lage sein, diesen Warp-Effekt dort zu bekommen. Also, hier ist, was ich tun werde. Lassen Sie diese Ebene ausgewählt. Ich werde das etwas verziehen. Also werde ich gehen, um zu bearbeiten, muss runtergehen, um mich zu transformieren, und ich muss etwas tun, das Arbeit genannt wird. Wir werden später eine Menge davon machen. Also habe ich dieses verzog und Aiken biegen und bewegen dieses intelligente Objekt und lassen es mehr entlang einer Kurve gehen , um es irgendwie zu sehen, wie es aussieht, als würde es entlang der Beschriftung gebogen. Und ich ändere diese Griffe, um ihm ein geschwungenes Aussehen zu geben. Es sieht einfach nicht gerade nach oben und unten Ihre Presse eingeben. Also sagen wir, okay, ich mag keine Jagd. Ich möchte in der Lage sein, es ein bisschen mehr zu kurven. Alles, was Sie tun müssen, wählen Sie diese Ebene aus, gehen Sie zurück durch den gleichen Prozess, gehen Sie zu bearbeiten, transformieren und zu verziehen. Und es wird sich an deinen vorherigen Warp erinnern und du könntest ihn so bearbeiten. Also einfach irgendwie durch die gleichen Richtungen zu gehen und es wird sich irgendwie erinnern, was Sie gearbeitet haben. Und was an intelligenten Objekten großartig ist, wird sich daran erinnern, was Sie getan haben. Es ist also wirklich verschwommen und pixelig, nur weil sie dort wieder aufgenommen wurden . Wenn wir also verkleinern, sieht das hier ein bisschen besser aus. Wer den ganzen Weg rauszoomen. Aber was toll ist, ist, dass ich reingehen kann und ich doppelklicken und ändern kann. Meine intelligente Schicht hier wird sagen, ich möchte es in etwas anderes ändern und speichern, und es wird automatisch diesen Warp immer und immer wieder anwenden. Also muss ich nie wieder denselben Warp machen. Es wird es automatisch ändern, weil es sich an das ursprüngliche Objekt erinnert . Und es macht diesen Warp. Also, wenn das etwas kompliziert war, dir keine Sorgen. Wir machen das ein paar Mal später in der Klasse mit dem Warp. Aber das war ziemlich einfach. Wir werden später einen Warp auf das Rohr auftragen. Im Verlauf müssen wir mehr solide Bilder um Objekte wickeln. Also jetzt haben wir ein Tag, das veränderbar ist. Also haben wir dieses Tag, das völlig ausgeschaltet werden kann. Wir haben die Hintergrundfarbe, die komplett ausgeschaltet werden kann. Wir haben die T-Shirt-Farbe, die ausgeschaltet werden kann. Und schließlich kann die Grafik auf dem T-Shirt ausgeschaltet werden. Das ist also völlig anpassbar. Jetzt kann dieses T-Shirt zu uns selbst gemacht werden. Und so lassen Sie uns nur ein winziges bisschen über Hintergründe sprechen. Wir können das in der Luft schweben lassen, oder wir können weitermachen und es flach auf einen neuen Hintergrund stellen. Da wir dies aus seinem ursprünglichen Hintergrund beschnitten haben, können wir die Farbe ändern, was praktisch ist Dandy. Aber wir können auch einige realistische Schatten hinzufügen, weil es nicht einfach dort sitzen und schweben wird . Und wenn wir Schatten hinzufügen, fügt es ein Gefühl von Platz für das T-Shirt. Also, um eine Schattenebene zu erstellen, würde eine neue Ebene hinzufügen, und sie wird hinter dem T-Shirt sein, also ziehen wir sie den ganzen Weg hierher direkt über die Hintergrundebenen. Es wird also Schatten sein. Nennen Sie es T Shirt Shadow, und wir holen unser Malpinselwerkzeug. Und so, was ich gerne tun, wenn ich auf Schatten malen besonders weichere indirekte Licht Schatten wie ich mag, um die weiche um Pinsel nicht machen es ziemlich groß, Also mal sehen, wie es hier aussieht. Ich mache es gerne ein bisschen groß. Es ist ein wenig verzeihender, also werde ich einfach versuchen, 316 Pixel müssen nicht genau das sein. Und ich werde mit schwarzen schwarzen Schatten anmalen. Und hier ist, was ich will dio Ich möchte die Deckkraft ziemlich viel reduzieren. Also lassen Sie es auf 20% reduzieren, wir machen 30% 30% und wir werden nur auf Schichten von Schatten malen . Also werde ich hier reingehen, lassen Sie mich die Hintergrundfarbe ändern, damit Sie sehen können, dass das etwas besser passiert, also ist das etwas heller von einer Farbe. Also hier sind wir. Wir werden auf unserer T-Shirt-Schattenschicht sein und auf einen Schatten malen. Also werde ich klicken und Kampagnen unter einer Dusche halten. Der Grund, warum ich diesen undurchsichtig etwas durchsichtig gemacht habe, ist, wenn ich mit dem Schatten anmale , als wäre das ein wirklich heller Schatten. 30% kann ich darauf malen und dunkler machen. Und so wirst du irgendwie so geschichtet haben. Du weißt, wie ich in meinen Schattenstunden darüber gesprochen habe, wie es nach außen strahlt, damit du wie ein großer Schatten zeichnen kannst, und dann könntest du reinkommen und wie, intensivere Schatten näher an das Objekt ziehen . Das werden wir also hier machen. Lasst uns irgendwie unseren großen Schatten machen, der hier unten geworfen wird. Nehmen wir einfach an, die Lichtquelle kommt von oben, rechts. Also werden wir hier noch viel mehr Schatten haben, oder wir können eine Lichtquelle direkt drauf haben. Also, unsere Schatten werden wir unsere Lichtquelle bestimmen und unsere Lichtquelle verschenken. So sieht es so aus, als ob es schwebt, also tun Sie es den ganzen Weg herum. Das wird also diesen Anschein von Schweben geben. Wir können einen strafferen Schatten haben, damit es sich anfühlt, als wäre er mehr mit dem Boden darunter verbunden , also müssen wir sie etwas kleiner machen. Nehmen wir an, wir haben eine Lichtquellenrichtung oben rechts Sieht aus wie die Lichtquelle. Als sie die Bilder in der Mitte nach oben links aufgenommen haben, muss ich diese Schatten vielleicht ein wenig bewegen. Aber nur um zeitlos willen, konnte es nicht hier auf der linken Seite halten, vielleicht ein kleines bisschen hier draußen ziehen. Und was ich tue, ist, dass ich wieder reingehe und ich wieder mal male. Und wenn Sie also 30% haben, wird es oben eine dunklere Schicht hinzufügen. Dies könnte also mehr gemischte weiche Schatten geben, so dass diese Schatten einen großen Unterschied machen könnten. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es ein wenig dunkel wird und es schon wirklich dunkel ist, erleuchten sie jemand. Sie können immer die Deckkraft der Hauptschatten-Layer ändern. Ich stürzen das ein und aus, um die Wirkung zu sehen, die es hatte, und Sie können die Deckkraft reduzieren, also ist es vielleicht nicht ganz stark. Aber wenn ich die Farbe ändere, werden sich die Schatten damit irgendwie ändern. Lassen Sie uns eine Art von Top-Down-Beleuchtungsquelle machen. Es wird im ganzen T-Shirt sogar Schatten haben. Wir werden dasselbe tun, aber wir könnten schöne, enge Schatten haben . Da die Lichtquellen kommen nach unten, und das T-Shirt wirft ein winziges bisschen Schatten in die Ränder, wo es lebt vom Tisch. Du musst vorsichtig mit Schatten sein. Um sie nicht zu stark zu machen, beginnt es ein wenig billig zu sehen, und Sie möchten, dass es so echt wie möglich aussieht. Es gibt also einige Schatten, um sogar Schmerzen bei einem viel größeren Ansturm zu schwächen. Was wir tun könnten, ist, dass wir die Deckkraft reduzieren können. war eher wie ein sehr, sehr leichter Schatten. Nehmen wir an, 10% Art von Schmerz um kann. Es gibt ihm einen weichen Blended Look. Es ist nicht so eine Show. Harsh Schatten, so dass wir sogar einfach Texturen hinzufügen können oben drauf. Also lassen Sie uns voran und finden Sie eine Textur für dieses T-Shirt war eine Retro-Gaming-Art Illustration auf sie. Also wollen wir etwas finden, äh, das zu dieser Art von Stil passt. Lassen Sie uns eine schöne Holzstruktur finden. Es ist Ente eins hier. Sie können jede alte Textur herunterladen, um dies auszuprobieren und sie in Photoshopped zu bringen. Und da wir bereits auf den Schatten gemalt haben, müssen wir nicht viel tun, damit es gut passt. Ich denke, es passt schon richtig gut. Und genau so haben wir ein T-Shirt kreiert und gehen nach oben, so dass Sie die gleichen Schritte mit einem anderen T-Shirt wiederholen würden . Sie können sogar ein T-Shirt von Pixeln dot com herunterladen oder Ashour einige dieser kostenlosen Websites entspulen , wo sie eine Art leeres T-Shirt haben und Sie die gleiche Idee immer und immer wieder anwenden können . Und wenn wir weiter gehen, werden wir das weiterhin mit Thio tun, immer komplexere Gegenstände. Irgendwann werden wir das Warpwerkzeug nehmen und einige Dinge verziehen, die schlagen können . Toe legte es auf Dinge, die nicht flach sind, die abgerundet sind, und wir tun das. So jedenfalls, hoffentlich genossen die T-Shirt-Abteilung. Wir werden jetzt zum nächsten übergehen. 21. T-Shirt-Mockup - herunterladbare Datei: in der herunterladbaren Zip-Datei. Im Kurs im Ordner „T Shirt Design Section“ finden Sie eine Photoshop-Datei, die alle Ebenen enthält, die zusammen erstellt wurden, weil ich es wollte. Es ist wirklich schwer, in einem Videoformat zu unterrichten, wenn Sie eine Timeline haben und Sie sich durch ein Projekt bewegen. Manchmal ist es schwer, die Komplexität all dieser verschiedenen Schichten zu erklären, die in einem Mock Up zusammenkommen . Also dachte ich, wenn ich Ihnen die Photoshopping-Datei zur Verfügung stelle, werden Sie in der Lage sein, sie zu öffnen und irgendwie zu sehen, wie ich die Ebenen arbeite. Wenn Sie irgendeine Frage über die Reihenfolge der Ebenen haben oder welche Art von Mischmodus Sie verwenden nur Art von geben Ihnen dieses Mock up, das Sie für Ihr eigenes T-Shirt Design verwenden können, aber auch, um zu sehen, wie es konstruiert ist. So wird es Ihnen ein wenig besser helfen, so dass Sie diese Ordner zusammenklappen und sehen können, wie alles stapelt ist. Es konnte sehen, wie viele verschiedene Schichten verwendet wurden, um dieses spezielle Mock up zu erstellen, also haben wir dieses gemacht. Das ist großartig. Lasst uns etwas komplizierter werden. Was wäre, wenn wir ein Muster oder eine Illustration hinzufügen wollen, die über das gesamte T-Shirt geht. Also nicht nur in der Mitte. Wir wollen ein Muster haben, das den ganzen Weg herum gedruckt wird, wie in diesem Beispiel. machen wir als Nächstes. 22. T-shirt Muster: gehen zurück zu den Grundlagen und gehen zurück, wo wir zuerst mit diesem Mock up vor einer Weile begonnen haben, so dass Sie irgendwie einige dieser zusätzlichen Datei loswerden können, so dass wir frisch mit der Anwendung eines Musters über das gesamte T-Shirt beginnen können . Alles, was ich hier habe, ist unsere Baselayer, die nur das T-Shirt ist, das wir aus dem Originalfoto ausgeschnitten haben. Und wir haben T-Shirt, Schatten und natürlich den Hintergrund. Das ist alles, was wir jetzt haben, also macht es diesen Prozess wieder einmal. Aber anstatt einen kleinen Druckbereich zu machen, werden wir ihn viel größer machen. Also müssen wir voran gehen und wählen Sie den Umriss ihres T-Shirts. Also werde ich nur bekommen, dass wir unsere kleine Basisschicht hier haben, die sie ausgeschnitten ist. Das ist also die Form, die wir brauchen. Holen wir uns einfach ein, äh, Magic One Tool. Ich werde nur das Äußere auswählen und dann einfach eine ausgewählte Umkehrung machen. Wenn ich also in Versen auswähle, wird es diese Auswahl umkehren, und ich habe sie einfach. Es ist einfach viel einfacher, als wieder von Hand ausgewählt zu haben. Also werde ich oben eine neue Ebene erstellen und diese Grafik nennen. Hier wird es sein, wo wir unsere Grafik über das gesamte T-Shirt legen und wir wollen es zu einem intelligenten Objekt machen. Aber füllen wir es zuerst mit jeder alten Farbe aus. Lasst uns gerade schwarz machen. Einfach das Maleimerwerkzeug machen und es einfach ausfüllen. Wir gingen mit der rechten Maustaste und machen das achte intelligente Objekt, so dass wir die Smart-Objekt-Miniaturansicht doppelklicken und es in einem neuen Fenster öffnen können . Hier haben wir also eine schöne Probe, wo wir unser Muster über diesen ganzen Bereich legen , wo es auf dem T-Shirt abgeschnitten wird. Das ist also eher ein Typ, dieses kleine schwarze T-Shirt. Also lassen wir das so, wie es heißt, diesen Leitfaden, und wir ziehen unser Muster drauf. Also habe ich tatsächlich einen für euch in dieser herunterladbaren gefälschten Logo-Beispieldatei. Sie können diese in ziehen oder eine beliebige alte Illustration verwenden, die Sie möglicherweise zur Hand haben. Wenn du ein PNG hast, wäre das toll, wenn wir das hier reinbringen und wir wollen die Farbe ändern, weil Schwarz auf Schwarz wahrscheinlich nicht wirklich gut aussehen wird. Also werden wir tun, was wir vorher getan haben. Und lassen Sie uns unser Rechteck-Werkzeug Tiefgang über den gesamten Bereich machen. Wir können es violett blau machen und wir können halten Option. Wir werden es einfach auf die Grafik abschneiden. Jetzt können wir diese Farbe ziemlich einfach ändern und die Mischmodi, wenn wir sie speichern wenn wir es auf diese Weise tun, werden die Mischmodi immer noch aktiv sein, wenn wir es tun. So sind wir in der Lage die Farbe des Illustration. Dieses schwarze Guide-T-Shirt unten sagt uns, wo es auf dem T-Shirt auftauchen wird. Wenn wir also diese Grafik vergrößern wollen, können wir sie über das Hemd bis in die Ärmel erweitern. Also lassen Sie uns den ganzen Führer ausreden, weil wir nicht wollen, dass der Führer auftaucht. Es wird das T-Shirt schwarz machen, also schalten wir das aus. Das ist nur ein Führer. Also lassen Sie uns dieses intelligente Objekt schließen. Also, jetzt müssen wir das auf die T-Shirt-Schicht klappen, also lassen Sie uns voran und halten Sie sie gedrückt. Option. Wir werden das abschneiden. Genau so. Es ist auf dem T-Shirt. Natürlich möchten wir die kleinen Wellen und Lichteffekte zeigen, die sich durch unsere Grafik zeigen. Also müssen wir unsere Basisschicht duplizieren, damit wir mit der rechten Maustaste klicken, duplizieren können , oder wir können Befehl J duplizieren. Und wir wollen immer, dass das auf den Illustrationen steht. Lass es uns nach oben bewegen. Jetzt machen wir unseren Mischmodus, damit die Textur auf der Grafik angewendet werden kann . Das ist genau so, wie wir es vorher getan haben, aber nur ein größeres Gebiet. Lassen Sie uns multiplizieren. Wir müssen dies auch an das T-Shirt unten befestigen. Und ich denke, wenn ich meine zweite Ebene oben gezogen habe, wird manchmal das Clipping durcheinander gebracht, wenn Sie Ebenen verschieben, also muss man manchmal klicken und es wieder tun. Wenn Sie also Dinge sehen, die aus dem Clipping herausfallen, müssen Sie manchmal einfach wieder zurückgehen und es wieder abschneiden. Daher möchten wir, dass beide Ebenen auf die Basisschicht geschnitten werden. Also jetzt sind sie beide Clip, also jetzt, wenn ich die zweite umschalten, nennen wir diese Effekte, wie wir es vorher getan haben. Wenn ich also über die 2. 1 spreche, die den Multiplik-Mischmodus ein- und ausgeschaltet hat, konnte er sehen, wie es all diese reiche Textur an der Spitze hinzugefügt hat und es viel realistischer aussehen lässt . Es ist also wirklich eine sehr ähnliche Art, die andere zu machen. Es wird nur tun, eine größere Abdruckfläche so über das gesamte T-Shirt, statt nur ein kleineres Quadrat, dass Sie eso ziemlich einfach ändern können. Dies ist ein schöner flacher Look. Wir müssen noch keine Art von Verzug oder Dimensionen darauf anwenden. werden wir später machen, aber Sie können die Grafikfarbe jetzt leicht ändern. Also, wenn wir das auf grün ändern wollten, schließen Sie es und wenn wir die Grundfarbe des T-Shirts ändern wollten. Jetzt müssen wir eine kleine Farbschicht hinzufügen, um die T-Shirt-Farbe zu ändern. Es wird also das sein, was wir schon oft gemacht haben, viele Male. Sagen wir, wir wollen es lila machen. Wir bekommen gerade das Rechteck-Werkzeug, zeichnen es über das gesamte T Shirt und es sieht so aus, hätte ich diese Ebene oben erstellt, als es bereits eine Art Clipping-Aktion gab und ging voran und hat es automatisch für mich abgeschnitten. Aber wenn es nicht wäre, würde ich einfach voran gehen und halten Option und Clip es auf diesem Baselayer-T-Shirt. Es ist jetzt all diese Luft wirklich leicht zu ändern. Super Super Fund Um zu tun, müssen Sie Sachen tun. Klicken Sie auf diese Farbe, um diese Farbe zu ändern. Machen Sie das weiß, und Sie können dies mit einer beliebigen Kombination von Farben tun. Sie können 20 verschiedene Kombinationen sehr schnell herstellen, um in Ihrem Geschäft zu verkaufen, um sich in Ihrem Portfolio zu präsentieren oder eine Markenpräsentation mit einem Logo zu machen. Und er könnte das mit Yoga-Hosen, Hüten, allerlei Dingen tun. Das ist einfach, weil es flach ist. Wir haben überhaupt keinen Zehenwarp. Wir werden auf eine andere Ebene der Komplexität kommen. Wenn wir ein Produkt hätten, das nicht flach war und Wellen und kompliziertere Bereiche hatte, müssten Sie das Warp-Werkzeug oder das perspektivische Warp-Werkzeug verwenden, um den Winkel darauf anzuwenden, und wir werden das als nächstes tun oder ein weiteres Projekt auf einem T-Shirt machen. Ich würde eine Art Bonusstunde machen wollen, wie Sie diese Idee anwenden? Wie machen Sie den gleichen Prozess? Aber tun Sie es auf einem Bild von jemandem, der das T-Shirt trägt , was Sie tun möchten. Machen Sie ein Fotoshooting mit jemandem, der ein schwarzes T-Shirt trägt, und Sie können Ihre lokalen wechseln. Oder Sie können ein Foto herunterladen, das ist, was wir dio- und wenden Sie ein Logo, um es und tun den gleichen Prozess, aber mit jemandem in dem Foto beteiligt, und dann werden wir dio Hardware-Box. Und das ist, wenn wir beginnen, das Warp-Tool und den perspektivischen Warp zu verwenden, um dasselbe tun zu können , aber auch Winkel hinzufügen, so dass beim Laden der Grafik automatisch jede Art von perspektivischer Auszeichnung anwendet , die Sie auf das Smart-Objekt anwenden . Also freuen Sie sich darauf, Sie in der nächsten Lektion zu sehen. Ok, 23. T-Shirt-Mockup - Menschen: Jetzt werden wir den gleichen Prozess durchlaufen, aber wir machen es auf einem Foto von jemandem, der das T-Shirt trägt. Das ist also ein Beispiel für einen Mann, den ich habe. Sie können jede Art von Person mit einem leeren, klaren, leicht zu sehen T-Shirt herunterladen . Das ist eine, die ich zufällig gefunden habe. Haben Sie einen Link dazu in der Links-Datei und den herunterladbaren Ressourcen. Sie können das in den Foto-Links finden. Wir werden voran gehen und mit diesem beginnen. Wir werden den gleichen Prozess durchlaufen. Es gibt nur ein paar kleine Verbesserungen, die wir stattdessen machen werden, ich werde nur diese Ebene freischalten. Und bei all diesen müssen wir in der Lage sein, das T-Shirt zu isolieren. Und ich werde nur das Magnetic Lasso Tool holen. Ich möchte nur Lasso wählen und das T-Shirt isolieren, genau wie wir es mit dem Becher getan haben. Ein paar andere Projekte. Wir werden nur langsam diese und Mischmodi isolieren. Wir werden schließlich den Mischmodus anwenden, um Art der Wellen durch zeigen zu lassen , wie wir es getan haben. Und Mischmodi sind ziemlich gnadenlos. Sie müssen also eine wirklich genaue Auswahl treffen. Also nehmen Sie sich Zeit, wenn Sie eine Auswahl Pin Tool ist ziemlich genau, wie wir es vorher getan haben. Aber stellen Sie sicher, dass Sie es ziemlich nah haben. Eine wirklich schöne Auswahl. Sie können immer hineinzoomen und eine bessere Auswahl erhalten, besonders hier unten. Ich mag gerade das Magnetic Lasso Tool nur irgendwie für Dinge wie diese, die wirklich hohen Kontrast haben, es macht eine ziemlich gute Auswahl. Also werde ich die Auswahl ein wenig aufräumen und ich werde gleich zurück sein. Also mit unserer Auswahl ausgewählt und lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen. Ich werde Befehl J tun, um eine neue Ebene zu erstellen. Und da wir bereits eine Auswahl hatten, wird es automatisch für uns ausschneiden. Also, nur um Ihnen zu zeigen, werde ich nur diese Ebene um sie herum verschieben, nur im Grunde isoliert die Ebene und legen Sie ein Duplikat oben. Also, jetzt wollen wir Farbe hinzufügen. Also lassen Sie uns unsere Farbe zum Studenten-Rechteck-Werkzeug hinzufügen , wie wir es bereits mehrmals getan haben. Lasst es uns auf diese Form zuschneiden. Und dann müssen wir jetzt duplizieren. Gehen Sie weiter und nennen Sie dieses Baselayer-T-Shirt. T-Shirt-Ebenen ist, warum die Benennung von Ebenen, es wird wirklich kompliziert, wie während die Benennung von Ebenen so, so wichtig, T-Shirt-Farbe hier ändern. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, ich kann weitermachen und anfangen, das auszubauen. Lassen Sie uns die duplizierte Ebene machen, so dass wir alle Wellen und Mischmodi hinzufügen können. Also Befehl J und wir werden eine andere Ebene machen. Also hier ist der große Unterschied ist, dass wir diese Art von Hintergrundschicht haben. Lassen Sie uns eine neue Ebene, die wir vorher nicht hatten. Wir hatten gerade einen klaren Hintergrund. Anstatt also einen einfachen Hintergrund zu haben, haben wir eine Art von dieser unteren Foto-Ebene. Und so ist das wirklich unsere Baselayer. Und der zweite wird sein, was sich oben bewegt hat. Und das ist es, worauf wir unseren Mischmodus anwenden können. Also lassen Sie uns unseren Mischmodus anwenden. Lassen Sie uns Multiplizieren, sehen Sie alle Wellen, die durch kommen, und Sie können immer noch das Blau sehen. Lasst es uns an unsere Formen klemmen, also ist es kein Quadrat. Es wird diese Clip und halten Sie die Option gedrückt, nicht die Option, die ich auch clippen möchte. Also Boom, Clip. In beiden haben wir im Wesentlichen die oberste Ebene für den Mischmodus. Wir haben die Farbe. Das ist nicht anders als das, was wir ein paar Mal zuvor gemacht haben. Und Sie konnten sehen, wie Mischmodi unversöhnlich sind. Also siehst du diese kleinen kleinen Bereiche, die wir ein bisschen aufräumen können. Deshalb ist Ihre Auswahl. Ich habe meine Auswahl ziemlich schnell getroffen, warum Sie wirklich eine schöne saubere Auswahl treffen müssen , wenn Sie Ihr T-Shirt isolieren. Sie haben also nicht diese Art von Effekt vor sich. Verbringe wahrscheinlich eine gute halbe Stunde damit, reinzugehen und das aufzuräumen. Okay, also lassen Sie uns unser Logo hier hinzufügen. Wir werden ein generisches Rechteck-Werkzeug bekommen. Haben Sie einen bestimmten Bereich, in dem das Logo oder den Text sein kann. Lassen Sie uns das ganz oben bewegen. Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste klicken und dies zu einem intelligenten Objekt machen Ich werde doppelklicken und eine Art Grafik hinzufügen. Ich habe zufällig eins für euch zu benutzen, aber ihr könnt es benutzen, wann immer ihr wollt. Ein zu viele T-Shirts. Nicht sehr aufregend einer Phrase, aber es funktioniert für ein Beispiel, also wird es es hier platzieren. Wir brauchen die Farbe hier nicht, und wir wollen in der Lage sein, die Farbe zu ändern. Also lassen Sie uns Rechteck-Werkzeug auf der Oberseite und halten Sie dann die Option gedrückt, schneiden Sie es. So können wir jetzt die Farbe ändern. Nehmen wir an, wir haben ein blaues T-Shirt, wir wollen etwas wirklich hohen Kontrast. Also lasst uns Orange machen und es speichern. Und wir müssen diese Ebene im Layering-System ein wenig nach unten verschieben , weil es keinen der Mischmodus von der Effekteebene anpasst . Also lasst uns voran gehen und das Logo hier ändern. Bleiben wir organisiert. Also gehen wir nicht in all unseren Schichten verloren. Also müssen wir das unten bringen. Lassen Sie uns voran und bringen Sie dies unter, die Schicht betrifft. Nennen wir das Effekte. Und wir können immer doppelklicken sind Ändern lokale Helden machen, dass rot, weil wir wissen, dass wir diese Ebene ändern können. Wir können das auf dem T-Shirt nach oben bewegen. Möglicherweise muss diese Ebene sperren, damit ich sie nach oben verschieben kann. versuche nur irgendwie, die richtige Position für diesen Typ zu finden. Und so sagen wir, ich habe das Gefühl, dass die Wellen nicht sehr gut durchscheinen. Ich habe das Gefühl, ich möchte, dass das T-Shirt einen besseren Kontrast hat. Wir können hier auch eine Einstellungsebene hinzufügen und dem T-Shirt etwas mehr Helligkeit und Kontrast hinzufügen. Also werden wir eine Helligkeitskontrast Ebene oben hinzufügen. Und wir wollen die Wellen ein bisschen mehr im T-Shirt herausbringen. Also vielleicht ein bisschen Kontrast hinzugefügt. Ein wenig Helligkeit weggenommen. Und das wollen wir nicht auf das ganze Bild anwenden, sondern nur auf die Grafik anwenden. Also lasst uns das auf die Grafik zuschneiden. Ich denke, dass ich gerade, da alles bereits abgeschnitten wird, um diese Base-T-Shirt-Schicht, Ich sollte in der Lage sein, es unter ziehen und automatisch für mich abgeschnitten werden, Ich werde es direkt unter Effekte ziehen. Das ist also vorher. Und das ist, nachdem Sie nur wenig Reichtum hinzugefügt und mehr Wellen hinzugefügt haben. Und Sie können immer darauf doppelklicken und ändern. So kann ich es irgendwie in Aktion sehen. Kraft. Es gibt andere Anpassungen, die wir wie Kurven hinzufügen können. Ich möchte immer noch ein bisschen mehr Wellen Aktion durch den Typ passieren sehen. Also werde ich unsere Effekt-Ebene nehmen, die sehr oberste Ebene ist. Und ich kann das direkt bearbeiten, gehe zu Bildanpassungen und gehe zum Helligkeitskontrast. Vielleicht reduzieren Sie die Helligkeit, aber erhöhen Sie den Kontrast, um zu sehen wie diese Wellen viel mehr herauskommen, wenn ich das tue. Also ging sie, ich reduziere die Helligkeit. Sie sehen eine Art von der Wirkung, die es hat. Klicken Sie auf OK, und ich denke, wir sind verdammt nah hier. Wir können die T-Shirt-Farbe ändern, was wir wollen, rosa, lila, und wir können auf das Logo doppelklicken, oder ich denke, in diesem Fall die Grafik. Schalte diese Ebene frei und wir können Änderungen nach unseren Wünschen. Dies ist großartig, wenn Sie ein Foto finden möchten, das wirklich gut zu Ihrer Präsentation und Ihrer Marke passt. Es ist ein echtes Foto. Sie könnten dasselbe tun, anstatt Ihre eigene Fotografie zu nehmen, Sie können ein Foto genau so finden und in der Lage sein, es auf jede Art von Kleidung zu setzen. Sie können die gleiche Methode auch für Hosen und Hüte tun. Also wollte ich Ihnen zeigen, wie viele verschiedene Möglichkeiten Sie Mockups anwenden und Dinge ändern können. Nicht nur auf einem flachen, einfachen Top-down-flachen Lay T-Shirt, sondern auch auf eine echte Person, weil ich denke, das ist ziemlich wichtig um es auf einer echten Person zu zeigen, Art von machen es fühlen sich authentischer. Also, jetzt, da wir viele verschiedene T-Shirt-Optionen gemacht haben und Sie können irgendwie wissen, wie man es auf Stoff und auf Gefahr legt. Wir gehen zu etwas anderes zu bewegen und beginnen, mit diesem Warping-Werkzeug und Perspektive-Werkzeug zu arbeiten , indem wir diese Box tun. 24. Cardboard – Perspektive verwenden: diese Weise, die nächste Ebene der Komplexität mit der Verwendung von Perspektive, werden wir in der Lage sein, ein Logo auf beiden Seiten dieser Box anzuwenden und haben mit der Verwendung von Perspektiv-, Warp- und Warp-Tools nicht realistisch ausgesehen mit der Verwendung von Perspektiv-, . Ich habe dieses Foto, das Sie herunterladen können, um es in den Links zu beschränken, oder Sie können jede Box verwenden, die Sie wollen, dass hat eine Art von Winkel oder Perspektive, um es zu üben. Wir werden den gleichen Prozess immer und immer wieder durchlaufen, aber mit einer zusätzlichen Wendung. Also lasst uns unseren kleinen Abdruckbereich machen. Lassen Sie uns einfach das Rechteck-Werkzeug bekommen und zeichnen Art von wo wir ein Logo ersetzen oder hinzufügen möchten , das wir rechts gehen Klicken Sie darauf, und das erste, was wir tun müssen, ist es zu einem intelligenten Objekte mit Rechtsklick konvertieren in Smart Object. Und hier ist, was wir mit der Perspektive machen werden, wenn ich das Warp-Werkzeug bearbeiten und erledige . Also, wenn ich zum perspektivischen Warp gehe oder wenn ich Warp transformiere, wenn ich die Effekte anwende, der Smart, wenn es ein intelligentes Objekt ist, wird es sich daran erinnern. Lassen Sie uns etwas tun, das Perspektive verzogen genannt wird, um mit so Perspektive zu beginnen. Krieg ist ein wenig neuer, also wenn Sie eine wirklich alte Version von Fotoshop haben, haben Sie diese Option möglicherweise nicht verfügbar. Das ist in Ordnung, denn wenn Sie zu transformieren gehen, können Sie Perspektive verwenden. Verzerren. Es gibt ein paar ältere Werkzeuge, die Sie verwenden können. Ähm, perspektivischer Warp. Es ist nur ein bisschen intuitiver zu bedienen. Es ist sehr ähnlich zu ihren älteren Werkzeugen, nur sehr einfach zu bedienen. Also jetzt habe ich perspektivische Warp auf das, was ich tun möchte. Es gibt zwei Schritte, um Warp zu perspektivieren. Dies ist der erste Schritt, was ist Haben Sie dieses kleine Symbol hier? Ich klicke oben und du wirst nur den Bereich zeichnen, der betroffen sein wird. Also zeichnen Sie einfach den Bereich bis zum Ende raus, ziehen Sie ihn einfach und ich werde drücken, eingeben So drücken Sie die Eingabetaste und jetzt ist es zu diesem kleinen Pin-Symbol gewechselt, und jetzt kann ich anfangen, Perspektive darauf anzuwenden. Also würde ich diese Perspektive anwenden, die die Box hat. Also folge ich nur den Zeilen dieser Seite der Box. Die linke Seite der Box. Es passt irgendwie zu dieser Perspektive und dem, was an intelligenten Objekten großartig ist. Wenn Sie vermasseln und die Perspektive nicht richtig machen, könnten Sie einfach durch das gleiche Werkzeug zurückgehen und es optimieren. Sie werden die Eingabetaste drücken. Ich denke, das ist okay. Wir können Tune es später immer finden. Sagen wir mal, Oh, ich will nicht nur eine Ecke. Ich könnte meine Ebene nehmen, durch den gleichen Prozess zurückgehen, um den perspektivischen Warp zu bearbeiten. Und es erinnert sich, wo Sie waren, also können Sie zurückgehen und einige letzte Verbesserungen vornehmen. Drücken Sie, geben Sie ein. Also, jetzt wollen wir weiter gehen und doppelklicken oder Thumbnail, wie wir es zuvor getan haben, und fügen Sie ein wenig Design hinzu. Und ich habe etwas für dich, es sei denn, du willst eine Box-Grafik entwerfen. Es ist nur eine Kiste, also wird es das zur Seite bringen. Wir machen es irgendwie in der Mitte. Lassen Sie ein wenig Marge da herum. Wir wollen nicht, dass der Hintergrund blau erscheint. Also reden wir gerade über all das Angebot, und sagen wir, dass es automatisch bevölkert werden sollte. Aber nicht nur das, es wird Perspektive bieten. Es ist also gut, sich an die Perspektive zu erinnern, die wir auf die Grafik setzen, also ist es nur eine Schachtel. Also lasst es uns etwas größer machen. DoubleClick schwächen. Machen Sie es größer, damit wir mehr von dem sehen können, was vor sich geht, und wir können es besser lesen. Jetzt ist es einfach ziemlich flach. Es sieht nicht so aus, als wäre es überhaupt in die Box integriert, also lasst uns das ändern, indem wir die Änderung der Raumschicht duplizieren. linke Seite nennt dies die linke Seite der Box. Sie das rot, MachenSie das rot,damit wir wissen, dass wir es ändern können. Lassen Sie uns dies duplizieren, indem Sie Befehl J ausführen und es oben auf das gleiche tun, was wir zuvor mit Mischmodi gemacht haben, und lassen Sie uns hartes Licht machen. Also einfach zu hartes Licht. Und das wollen wir nicht auf alles anwenden. Wir wollen es nur auf den Typ oder auf die Grafik anwenden. Also lasst uns voran und schneidet es ab. Halten Sie die Option gedrückt, und schneiden Sie sie auf die Grafik. Und jetzt wirkt es sich nur auf den Text aus, so dass Sie mit all dem bemerken werden. Manchmal wirst du mich bemerken. Verwenden Sie hartes Licht. Manchmal wirst du bemerken, dass ich multiplizieren werde. Es wird von der darunter liegenden Textur abhängen und wie sie aussieht, welcher Mischmodus verwendet werden soll. Es gibt so ziemlich nur eine Handvoll, die wirklich gut funktionieren, was hart ist, überlagert und multipliziert. Diese neigen dazu, diejenigen zu sein, die am besten aussehen. Also für diesen hier werde ich hartes Licht machen. Ich denke, es ist wirklich stark, die Textur kommt durch. So fühlen Sie sich frei, immer die Deckkraft auf jeder Ebene anzupassen. Wenn Sie das Gefühl, es ist zu stark an jedem Punkt, nur um eine Art von bringen in mehr die schwarze, aber noch immer die Textur auf der Oberseite, Also fühle ich mich wie das sieht wahrscheinlich die realistischste. Also, wenn ich verkleinere, sieht es ziemlich gut aus. So können wir sogar unsere Grafik zu Stoppeln Click ändern. Ich könnte ein Logo mitbringen, das eine Schachtel für eine der Marken herstellt, die wir für unsere Arbeit daran gearbeitet haben , wie wir den Kaffee mitbringen können. Vielleicht ist es eine Kaffee-Produktbox, die ihr Logo bringt. Schalten Sie das aus und gehen Sie weiter und schließen Sie es und sehen Sie, wie das kleine Stück der Textur durchscheint. Und es sieht wirklich gut aus. Und sieh dir die Perspektive an. Wir müssen nicht da sitzen und diesen perspektivischen Warp immer und immer wieder machen. Es ist ein intelligentes Objekt. Also wird es sich an diesen perspektivischen Warp hier erinnern. Sie können es sogar ein- und ausschalten, so dass Sie den Effekt sehen können, den es auf ihre hat. Also lassen Sie uns die andere Seite in der gleichen Weise für Eintopf sind Rechteck und gehen Sie voran und machen Sie einen Abdruck genau hier. Das wird also unsere Veränderung sein. Grafik auf der rechten Seite Wir müssen mit der rechten Maustaste klicken. Wir können den Schritt nicht vergessen, wenn wir es nicht zu einem intelligenten Objekt machen, das wir bearbeiten werden und du musst erkennen, dass du nicht alles haben wirst, was du hast. Also wirst du immer gehen. Oh, ich habe vergessen, es zu einem klugen Objekt zu machen. Es wird dich daran erinnern. Und jetzt kannst du zurückgehen und wir gehen, um zu bearbeiten. Wir könnten wieder einen perspektivischen Warp machen. Also lasst uns wieder einen perspektivischen Warp machen. Schlendern Sie die Grenze unseres Objekts. Wir müssen die Eingabetaste drücken, um in Stufe 2 einzutreten. Jetzt haben wir die Stecknadel und manchmal dauert es ein paar Minuten, bis Photoshopped Arbeit an der gleichen Sache, die wir vorher gemacht haben. Aber wir werden es auf diese Perspektive ziehen, richtig? folgt den Zeilen der Box, wo ich denke, dass es fallen würde, und wir können immer zurückgehen und das bearbeiten. Nichts ist endgültig, also würde ich gerne etwas tun, was ich tue, wenn ich versuche, die Box zu machen, die ich benutze. Das ist mein Mann. Also diese Aufstellung hier wäre mein Führer Teoh irgendwie eine Linie hier und hier unten. Diese Linie wäre mein Kerl, der mir helfen würde, herauszufinden, wo die Perspektive endet und dasselbe hier, nur das gerade zu machen. Seine Presse geben Sie ein und lassen Sie uns voran und ändern Sie es und lassen Sie uns unser gleiches Logo anwenden. Lass uns das Fenster schließen. Es wird dasselbe tun, und es wird sich an die Perspektive erinnern. Es kann sogar eine weitere Schicht auf der Oberseite auftragen. Fügen Sie die Textur hinzu. Aber in diesem Fall ist es so dunkel. Aber ich glaube nicht, dass irgendwas diese Textur wirklich eine sehr große Menge auftauchen wird. Also, das ist OK, also gehst du hin. Wir konnten Perspektive sehr einfach auf zwei verschiedenen Seiten hinzufügen, indem wir perspektivische Warp verwenden und wenn Sie keine Perspektive haben, arbeiten Sie, weil Sie eine ältere Version von Fotoshop haben. Aber das ist okay, weil Sie andere Arten von Warp-Werkzeugen haben, wenn Sie in Ihre Transformation gehen , und wir werden ein wenig später mit dem Warp-Werkzeug arbeiten. Das Warp-Werkzeug ist also wirklich etwas Besonderes, weil es Ihnen eine ganze Menge mehr Kontrolle über das Verziehen gibt. nicht nur eine Seite, es ist Sie können viele Punkte der Krieg Pings erstellen, die Dinge auf wirklich komplizierte Gegenstände setzen können . So gut, das in den nächsten Projekten zu tun. 25. Art – Warp Tool: Lassen Sie uns weiter mit der Verwendung des Warpwerkzeugs üben. Und ich habe diesen herunterladbaren J peg, den Sie in Fotoshop bringen könnten. Wir werden eine einfache Grafik auf das Poster auftragen. Wir werden auch das Warp-Werkzeug verwenden, um Dinge auf abgerundete, abgerundete Objekte zu setzen . Und in diesem Fall werden wir ein Kunstplakat machen und dass unser Hafenposter in diesem hübschen kleinen Designrohr präsentiert wird , das zum Poster Artwork passt. Das werden wir zusammenstellen. Also geh weiter und öffne den J-Pegs. Es wird das Papierposter dot p und G genannt werden und ich habe dieses kleine Setup in AH drei D Programm namens Adobe Dimensions erstellt, das wird eine kleine Vorschau auf ein wenig später im Kurs haben. Aber ich habe das eingerichtet, denn wenn wir über Mock ups sprachen, wollen wir darüber reden, die Bühne zu setzen und wie wir unsere Kunstwerke präsentieren. In diesem Fall verkaufen wir Kunstplakate online, und wir möchten es auf eine Weise präsentieren, die poliert und professionell ist. Aber es ist nicht nur eine Art von Ihrem typischen Poster, wo Sie es halten, wo Sie es an eine Wand setzen . Es ist etwas Besonderes, und Sie können einige Highlights zeigen, indem Sie einen solchen Winkel dazu haben. Und Sie zeigen aber auch das Postergehäuse damit, denn es geht um die Erfahrung des Plakats. Lassen Sie sich in einer wirklich schönen, bunten Röhre zu Ihnen verschickt, und wir möchten es irgendwie mehr als Gesamtpaket zeigen. Und du verkaufst nicht nur ein Kunstposter. Du verkaufst die Erfahrung, es zu haben. Also dachte ich, legen Sie es auf die Oberseite der Röhre auf den Boden und dann auch mit einem anderen auf der Seite, so dass wir wirklich zeigen können, die passende Grafik auf der Oberseite der Röhre. Wenn wir also über Mock Ups nachdenken, ist es eine Sache zu wissen, wie man sie macht. Aber es ist eine andere Sache, herauszufinden, wie man es präsentiert, und das ist ein Handwerk, das Sie mit der Zeit lernen werden. Was ist die Erfahrung, die der Betrachter sehen soll? Manchmal ist es nicht der einfachste Winkel, aber das ist in Ordnung, denn wir wissen, wie man die Warp-Tools in Adobe Photo Shop verwendet, damit wir dieses Posterdesign leicht mit 20 verschiedenen Arten in wenigen Minuten austauschen können . Also lasst uns dieses Mock aufstellen. Das erste, was wir angehen werden, ist das Poster selbst. Also werden wir in der Lage sein, das zu zeichnen, um es zu einem intelligenten Objekt machen zu können. Also eine Sache, die ich tun werde, ist, dass ich einfach mit einem Rechteck-Werkzeug anfangen werde. Es wird eine neue Ebene erstellen und ein Rechteck-Werkzeug über Ah, diese Dimension genau hier. Sie können sogar ein neues Dokument öffnen und die Posterdimension ausführen. Nehmen wir an, es sind zwei Meter mal drei Fuß oder 24 Zoll mal 36 Zoll oder es ist eine vier Größe. Sie würden das in einem neuen Dokument öffnen, um zu versuchen, diese Größe zu erhalten, und dann bringen Sie das einfach ein, um zu versuchen, die richtigen Dimensionen zu erhalten. Aber ich werde einfach voran gehen und zeichnen, was ich denke, es wäre eine wirklich gute Größe. Wir können es immer ein wenig später anpassen. Lassen Sie uns eine andere Farbe machen. Wir können unsere Dokumente sehen, also müssen wir dies auf diesen Blickwinkel anwenden. Hier werden die Warpwerkzeuge wirklich nützlich sein. Bevor wir also die Warpwerkzeuge oder irgendetwas auf diese Ebene anwenden, müssen wir sie zu einem intelligenten Objekt machen, damit es sich an alles erinnern kann, was wir damit tun. Also rechts, klicken Sie auf In Smart Object konvertieren Wichtiger Schritt hier. Sobald wir es in ein intelligentes Objekt umgewandelt haben, machen wir das Warp-Werkzeug, das wir bearbeiten werden. Wir gehen runter, um uns zu transformieren, und wir gehen zum Warp. Dies ist eine Möglichkeit, sich zu verziehen, und Sie können es langsam an das Poster darunter anpassen. Und Sie können sogar die Deckkraft reduzieren, so dass Sie irgendwie sehen können, wie sie übereinander liegen , so dass Sie es anpassen können. Und ich werde Ihnen zeigen, dass das ein langer Weg ist, und ich werde Ihnen einen einfacheren Weg zeigen. Aber ich möchte dir einen Weg zeigen, es zu tun. Also passen wir einfach die verschiedenen Ankerpunkte in den verschiedenen Griffen an, um sich langsam an das Poster anzupassen. Du nimmst den kleinen Griff hier unten und verzweifst ihn wieder runter und versuchst, ihn so nah wie möglich zusammenzubringen. Es wird gemacht, diese Griffe zu nehmen, es vielleicht zu bewegen und nach oben, um zu versuchen, es so gut ich kann zu passen. Und es wird ein paar Minuten dauern, bis es perfekt passt. Wenn ich also das Gefühl habe, dass ich an einem guten Ort bin, drücke ich die Eingabetaste. Und es ist ein intelligentes Objekt. Also ist es gut, sich an denselben Warp zu erinnern, wenn ich zurückgehe und gehe. Oh, ich habe da einen kleinen Fleck verpasst. Ich kann es auswählen. Gehen Sie zurück auf den ursprünglichen Weg. Ich ging über das Arbeitswerkzeug, transformieren, verziehen. Es wird sich daran erinnern, und ich könnte ein paar kleine Verbesserungen daran machen. Also jetzt gehen wir voran und wenden Sie unser Poster, um es in einem Doppelklick sind Smart Layer. Ich werde voran gehen und ändern, um das Poster hier zu wechseln, damit wir alle unsere Ebenen im Auge behalten können . Rufen Sie diese Basisschicht ist Ihre Hintergrundebene, also lassen Sie uns voran gehen und Doppelklick sind Smartobjekt-Miniaturansicht und bringen Sie ein generisches Poster , oder wir können eine zeichnen. Das wird also ein sehr einfaches Poster. Ich werde nur einige sehr, sehr einfache Formen machen, die das Rechteck-Werkzeug bekommen würde, um es helle Farben zu machen. Also lasst uns eine Art Orange machen und lasst uns ein weiteres Rechteck-Werkzeug zeichnen und lasst uns blau machen. Und wir machen einfach nur etwas super schnelles und künstlerisches muss nicht so aufregend sein , nur für ein Beispiel. Und lassen Sie uns diese Ebene duplizieren und vielleicht lesen. Okay, jetzt, da wir den Posten für den fertigen Arbeiter haben, schließen Sie einfach das Fenster und es wird sich an den Warp erinnern, damit er ihn automatisch dort anbringen wird. Stellen wir sicher, dass wir die Deckkraft auf 100% zurückbringen. Und da ist es. Versuchen wir es mit einem weiteren Poster. Lasst uns doppelklicken. Also, was ich tun werde, ist, dass ich ein Bild von einer Person machen werde, damit ich sehen und sicherstellen kann, dass das Warpwerkzeug es nicht verzerrt hat. Ich bringe nur eine Person hierher, damit sie wirklich sehen kann, wie es funktioniert hat. Ich werde nur sagen, dass das wirklich nur ein Test ist. Sie können jedes Foto, das Sie wollen, einfügen. Es muss keinen bestimmten geben, und so wird es aussehen, wenn man dort anlegt. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Also lassen Sie uns doppelklicken, um unser kleines Kunstwerk wieder da reinzulegen. Eines fehlt also: Glanzlichter und Schatten. Es ist nur ein flaches Poster. Es fühlt sich nicht sehr Riel an. Also wollen wir das gleiche tun, was wir immer wieder getan haben, und diese Ebene oben setzen und irgendwie einige dieser Highlights und Schatten da drin bekommen. Also lassen Sie uns duplizieren oder Basisschicht, wo es Befehl J tun wird, um es zu duplizieren und es oben zu setzen und unseren Mischmodus zu machen, und wir werden lineares Brennen machen. Also werde ich das alles oft reden, um dir zu zeigen, was es getan hat. Also rede ich. Schalten Sie es aus. Sie können schauen, schauen Sie sich einfach das Poster, Schauen Sie nicht auf den Hintergrund und dann ein Umschalten auf, so dass sie Art von lassen ein wenig, dass Highlight, die auf der Basisschicht ist. Es hat dieses kleine Stück durchgelassen. Ich mache den Blending Mond, so dass viel mehr Realismus. Natürlich hat es all diese Art von Chaos auch gemacht, weil es es den ganzen Hintergrund getan hat. Deshalb haben wir den Clip. Also werde ich die Option gedrückt halten und das nur auf das Poster klappen. So, jetzt wirkt es nur auf das Poster so sehr schnell gemacht, dass Sie zusätzliche Ebenen oben wie Helligkeit hinzufügen und malen auf verschiedenen Highlights als auch. Äh? Also, was ich tun könnte, ist, ich kann eine Ebene oben hinzufügen hat dieses Highlight genannt, und lassen Sie uns gehen und nur einen weißen Pinsel. Lassen Sie mich tun, wir machen eine ziemlich große, weiche Rundbürste. Ich werde hier ein bisschen intensivere Art von Highlights malen. Ich male nur auf ein paar Highlights, klicken und malen auf. Hier sind also meine Highlights. Was ich tun kann, ist, dass ich das auch auf das Poster clippen kann, also ist es um das Poster gekappt und es geht nicht außerhalb des Plakats und Clip, und wir können diese Highlight-Ebene nennen, nur um ein wenig zusätzliche Papa-Highlights hinzuzufügen und Blendung. Jetzt ist es an der Zeit, in die Röhre zu gehen, also haben wir ein bisschen schwieriger hier zu tun. Lass uns die Oberseite der Röhre machen. Wir wollen irgendwie die gleiche Grafik des Plakats hier auf die Spitze setzen. Also müssen wir einen Ort zeichnen, an dem wir diese Spitze ändern können. Also werden wir das Gleiche tun, was wir vorher getan haben. Lassen Sie uns einfach ein generisches Quadrat oder Rechteck passieren, bevor wir das Rechteck-Werkzeug nehmen und es anpassen. Wir werden die Deckkraft ein wenig reduzieren, damit wir sehen können, wie wir es auf dem Hintergrund verziehen können , wird uns helfen, die Form zu verziehen, um dieses kleine Stück in die Röhre. Und bevor wir etwas tun, müssen wir uns an diesen Schritt erinnern, denn wenn wir ihn vergessen, müssen wir es noch einmal tun. Stellen Sie also sicher, dass Sie es zu einem Smartobjektobjekt machen, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken in Smart-Objekt konvertieren. Dann könnten Sie das Warp-Werkzeug ausführen, damit es sich an Ihr Warp-Werkzeug erinnert, wenn Sie das Bild austauschen . Also werden wir dasselbe tun, was wir getan haben. Lassen Sie uns bearbeiten, transformieren und führt Warp diesen Kerl über das Ende der Röhre, gehen, um es langsam in diesen Bereich zu bringen. Und Sie können sich ah wenig begrenzt fühlen mit der Menge der Ankerpunkte auf Punkten der Transformation und Griffe, die Sie haben, vielleicht das Gefühl, Sie brauchen mehr, um genauer mit Ihrer Anpassung an die Kurven zu sein . Und wenn das so ist, zeige ich Ihnen, wie Sie das Warp-Werkzeug anpassen können, um Ihnen zusätzliche Punkte zu geben , die Sie manipulieren und bearbeiten können. Aber für gerade jetzt denke ich für diese ziemlich einfache Zylinderform, werden wir in der Lage sein, mit dem, was es Ihnen standardmäßig gibt, aber es ist, Ihnen irgendwie eine kleine Vorschau darauf zu geben. Sie haben einige verschiedene Bezugspunkte, die Sie hinzufügen können, so dass Sie zusätzliche Ankerpunkte und Transformationspunkte hinzufügen können, indem Sie einfach diese Optionen hier oben durchlaufen , was ein wenig später tun wird. Es gibt zwei Hände. Manchmal versteckt sich dieser zweite Griff, also würden Sie nicht sicherstellen wollen, dass Grab den zweiten Griff ein wenig hart, um es zuerst zu bekommen , aber es gibt einen Griff für alles. Drücken Sie die Eingabetaste Also haben wir das hier gearbeitet, richtig? Testen wir es. Gehen wir weiter und gehen hier rein und wir können unsere Form zeichnen. Aber eine Sache, die ich tun möchte, ist, dass ich wieder in mein Poster gehen möchte. Ich leihe mir nur dieses Poster. Schauen Sie hier. Ich habe gerade eine Kopie bekommen. Diese Ebenen posten unsere kleine Form hier, so dass wir ein wenig von den gleichen Farben haben wir in unserem Poster. Drücken Sie die Eingabetaste und speichern Sie sie. Es sieht gerade ein wenig kindisch aus, also gibt es zwei Dinge, die wir didieren werden. Wir werden diese duplizierte Ebene erstellen wollen, also lassen Sie uns unsere Basisschicht duplizieren. Also werden wir das Kommando J. Wir werden das ganz oben bringen. Wo warst du? Mischmodus. Wir bringen diese Texturen und Highlights aus der Röhre genau hier ein. Wir bringen das durch. Gehen wir also voran und finden Sie den richtigen Mischmodus. Lassen Sie uns tun Multiplikationen. Wir werden den Multiplikations-Mischmodus für diesen hier machen. Wir wollen es abschneiden, weil wir nicht wollen, dass der Hintergrund betroffen ist. Nur die Röhre, die Oberseite der Röhre. So ist es gedrückt halten Option und Clip es auf die oberste Plakatebene. Also, jetzt auf Lee, betrifft es nur diesen Bereich. Und was das getan hat, ist es? Bringen Sie einige dieser Highlights und Schatten, um es irgendwie ein wenig reicher zu machen , aber wir können dies aufhellen, und wir können auch unsere eigenen Highlights hinzufügen. Und ich werde eine neue Ebene oben erstellen, und das ist, wenn es gut sein könnte, dies in Ordnern anzuordnen. Also lassen Sie uns alles im Zusammenhang mit der Oberseite auswählen und es in einen Ordner legen und nennen es Kartonröhre und alles, was mit unserem Poster zusammenhängt. Lassen Sie uns einen Ordner dafür erstellen. Jetzt können wir hier eine Highlight-Ebene hinzufügen und wir werden nicht mit all ihren Ebenen verloren gehen. Welches Highlight ist das auch? Ist das auf das Plakat? Ist das zum To-Bereich? Das wird uns also wirklich helfen. Dies wird also Highlights für die Röhre sein und lassen Sie uns sie manuell zeichnen. Lass uns einfach weiß machen. Machen wir ein Ich werde weiterhin meinen weichen Rundpinsel verwenden, da wir es mit weichem Licht zu tun haben und ich werde nur einmal streichen und wir haben eine 15% Deckkraft, und ich muss weiter malen, aber ich werde meine Pinselaugen reduzieren, und ich werde meine Pinselgröße wieder reduzieren und direkt oben malen. So ist es irgendwie hat unterschiedliche Intensitätsstufen, da ich den Pinsel kleiner mache und es jedes Mal auf 15% malt. So schafft es irgendwie ein wirklich schönes Blended Highlight auf diese Weise. Und wir wollen in der Lage sein, die Highlights an der Tube zu befestigen, damit wir keine Highlights haben hier herauskommen und hier raus kommen. Halten Sie also gedrückt, Option und Clip es, und wir können sogar eine Einstellungsebene oben hinzufügen. Wenn wir nur das Ganze aufhellen wollen. Wir haben das Gefühl, dass der Mischmodus vielleicht etwas zu dunkel war. Wir können zu gehen, wo Anpassungen und machen Sie eine Helligkeitskontrast Schicht auf hier und nur erhellen Sie es ein wenig und ein wenig Kontrast. Und dann wollen wir auchdie Schlauchschicht abschneiden auch . Also halten Sie einfach die Option gedrückt. Sehen Sie, wie all diese Luft abgeschnitten Doppelpfeil, all diese Luft zu diesem verzerrten Oberteil, das wir gerade erstellt. Okay, also gibt es noch eine Sache, die wir hinzufügen möchten, und wir möchten Typografie auf die Tube-Ebene hinzufügen. Also lasst uns den gleichen Prozess noch einmal machen. Lassen Sie uns einen langen, schlanken, Art Kräuterbereich bearbeiten. Also machen wir diesmal ein Rechteck. So haben Sie das Rechteck-Werkzeug. Lassen Sie uns die bearbeiten Kräuterbereich über diese Länge und denken Sie daran, dass dies den Schritt nicht vergessen kann . Wir müssen mit der rechten Maustaste klicken und es zu einem intelligenten Objekt machen. Und lasst uns weitermachen und es verziehen. Lassen Sie uns also die Deckkraft reduzieren, damit Sie irgendwie sehen können, wo sich verziehen und gehen Sie zum Warp-Werkzeug . Ich hatte nicht die gleichen Kurven auf dem Rohr, also haben Sie bemerkt, wie diese Kurve Dies ist ein großartiger Bezugspunkt hier. Siehst du diese Art von Liegen hier? Mal sehen, ob wir nicht mit der gleichen Kurve übereinstimmen können, weil dies die gleiche Kurve im gesamten Rohr haben wird . Also, das war es wirklich schön, Referenzpunkte zu haben, so dass Sie wissen, wie die Dinge entlang kurven, um sicherzustellen, dass diese Linien ziemlich gerade Luft. Die Griffe sind schön und gerade über zweite aussehen ein wenig wackelig, wenn Sie sie nicht perfekt gerade haben , wenn Sie beginnen, Typografie auf dort anzuwenden. Also, das ist jetzt in Ordnung. Wir gehen zurück und optimieren, sobald wir sehen, wie etwas auf ihrer Unterdrückung aussieht. Geben Sie einen Rechtsklick ein und machen Sie es rot. Also wissen wir das irgendwie. Das ist ein intelligentes Objekt. Lasst uns doppelklicken. Lassen Sie uns hier wirklich schnell einige Typografie hinzufügen. Lasst uns einfach schwarze Typografie machen. Lassen Sie uns einfach einige sehr einfache Typografie machen. Tun Sie das Linienwerkzeug stark wie ein Pferd einer vertikalen Art von Trennlinie. Halten Sie die Option gedrückt und ziehen Sie, um ein Duplikat zu erstellen. Setzen Sie unser Poster Siri eins. Lassen Sie uns eine kleine Typenhierarchie machen. Lass uns das ein bisschen mutiger machen. Es macht ein kühnes Warten und macht diese Art von Tallix so irgendwie nur ein bisschen Typhierarchie, die man ein wenig größer. Das ist weniger wichtig, also ist es kleiner. Wir haben eine Trennlinie und wir haben ein wenig 01 Lassen Sie uns diesen Felsbrocken und nichtmetallischen machen. Wir können das mehr in Richtung Zentrum verschieben, und wir brauchen diesen Hintergrund nicht. Cem wird den Hintergrund abschalten, damit der weiße Hintergrund nicht durchkommt, wenn ich ihn speichere. Also speichern Sie es. Mal sehen, wie unser Warpwerkzeug funktioniert hat. Oh, das sieht absolut schrecklich aus. Sie bemerken also, wie bevor wir es hinzugefügt haben, es sah so aus, als würde es dieses perfekte Warping direkt darüber tun und Sie können sehen, wie es aussieht, als würde es an bestimmten Punkten verziehen, aber es ist nicht getan. Haben Sie die glatte, abgerundete Optik. 26. Art – Warp Tool: zwei Dinge, die wir tun können, um dieses Problem zu beheben. Und ich wollte das durchmachen, um Ihnen zu zeigen, dass das sehr häufig ist. Wenn Menschen das Warpwerkzeug verwenden, denken sie, was sie sehen, wenn sie sich verziehen. Und wenn sie so etwas wie ein Bild oder ein Foto reinlegen, wird es perfekt funktionieren, wie sie es sehen. Und es funktioniert nicht immer so. Eine Sache, die wir tun können, ist, dass wir zu unserem Arbeitstool zurückkehren und einige Änderungen vornehmen können, während wir Typografie hier haben , damit Sie sehen können, wie es sich verzieht. Und wir können es beheben, indem wir einige verschiedene Punkte, verschiedene Ankerpunkte und verschiedene Griffe hinzufügen Wir können zu unserem Warpnetz hinzufügen, so dass die Farben vergeben Netz, wo Sie verschiedene Punkte hinzufügen können und es komplizierter anstelle der Standardeinstellung einfache Punkte, die sie Ihnen geben, so dass wir Dinge horizontal hinzufügen können. Tun Sie es einfach so, damit wir klicken können, und es gibt uns eine weitere Referenz. Kriegspunkte hier, und das ist der Schlüssel, um einen guten Warp zu machen, ist es, viele Punkte zu haben, die Sie Ankerpunkte und Griffe bearbeiten können , so bemerkt, dass nur das Hinzufügen dieses horizontalen Netzes dazu bereits viel besser aussieht. Und so lasst uns auch das machen. Das ist ein Spalt. Also, wenn man sich hier eine Art Vorschaubild anschaut, wird es zwei Punkte hinzufügen, eine horizontale und eine vertikale, so dass Sie die Vorschau hier sehen können, was es wird dio. Sie können es anpassen. Ich mag dieses sehr, weil es das Netz ziemlich komplex macht, das manchmal ein komplexes Netz ist, mir mehr kleine Minutenkontrollen darüber geben kann, wie es sich über das Objekt verzieht. Ordnung, dieses Netz ist nicht perfekt, aber Sie können anfangen zu sehen, wie er viele Punkte haben würde. Sie könnten anfangen, wirklich einige komplizierte Kurven zu machen und bestimmte Objekte zu verziehen, so dass das von einem Netz viel komplizierter ist als das Standardnetz, das wir hatten, wo es nur sechs kleine Bereiche hatte, die Sie ändern können. Das hat viel mehr, aber ich denke, es wird viel realistischer aussehen. Es ist drücken Sie die Eingabetaste, so dass sieht ein Heck von viel besser. Es ist nicht perfekt. Wir können wahrscheinlich eine gute, solide 30 Minuten damit verbringen , unser Netz perfekt zu bekommen, und wir können immer gehen, weil man fast sehen könnte, wie es ein bisschen Verzerrung hier gibt . Und manchmal hilft es wirklich, ein Foto oder eine Person Raum dort zu setzen, denn wenn man das Gesicht einer Person sieht, werden Sie wirklich sehen, wo die Dinge könnten. Ich muss mehr optimiert werden als nur so etwas wie Typografie oder eine einfarbige Farbe. Also lassen Sie uns eine dünne Bar von Highlights hinzufügen und gehen wir voran, und das beginnt ein wenig beschäftigt zu werden. Nehmen wir alles, was mit dem Typ auf der Röhre zusammenhängt, was diese Schicht sein wird, die wir gerade erstellt haben, und den Typ und lassen Sie uns weitermachen und das in einen Ordner legen . Rufen Sie den Typ auf der Tube auf. Also lassen Sie uns eine Hervorhebungsebene oben hinzufügen. Also ist es Farbe auf eine kleine dünne horizontale Highlight-Schicht mit Weiß, und ich habe einen weichen, runden Pinsel. Lass es uns ein bisschen kleiner machen. Ich wollte über ein kleines Ding von Highlights malen, und wir können sogar eine kleinere machen und es in der Mitte tun, um eine weitere Intensitätsschicht mit ihren Highlights hinzuzufügen . Und lasst uns das abschneiden, damit wir keines unserer Highlights haben. Ausbluten aus dem Bereich, den wir bearbeiten. Wir halten uns fest, Option und schneiden es ab. Und da gehen wir hin. Wir haben ein kleines Highlight, was meiner Meinung nach wirklich einen großen Unterschied macht und ein Gefühl der Krümmung hinzufügt, denn bevor es nicht einmal mit dem Warp zum Werkzeug war, fügte es nicht eine ganze Menge Krümmung hinzu. Aber es fügt hinzu, dass dann hervorhebt. Siehst du, das ist hier drüben passiert. Sobald wir dieses kleine Band von Highlight hinzugefügt haben, half es ihm wirklich zu helfen, es zu kurven, weil Lichter und Schatten alle das Ich und den Zeh ausgetrickst haben, ähm, etwas Flaches zu haben, schauen Sie sich um. Da haben wir nicht unser Poster drauf, wir haben das Top, und wir haben einen Typ, den wir hinzugefügt haben. Du könntest dasselbe tun, wenn du vielleicht eine Pappkekuchen-Wanne machst. Oder es gibt so viele abgerundete Dinge, die Sie anwenden können, wenn Sie Zehe verzerrte Dinge beginnen. Drei und drei D-Objekte. Fotoshop ist limitiert. Ähm, sie sind nicht in der Lage, es um ein Drei-D-Objekt zu wickeln, es sei denn, du fängst an, in die drei D-Werkzeuge und den Fotoshop zu gelangen . Aber ich finde Programme wie Adobe Dimensions ein wenig einfacher. Also nur eine Art voraus zu denken. Wenn Sie jemals über die Produktpräsentation nachdenken, verwenden Sie diese Verzugswerkzeuge, um Ihre eigenen benutzerdefinierten Etiketten anzubringen und zu erstellen und Ihre eigenen Flaschen zu erstellen und ein Etikett umwickeln. Also, das nächste, was wir tun werden, werden wir das alles noch einmal machen. Aber wir werden ein bisschen komplizierter werden. Wir werden in den Zwischenabschnitt der Klasse einziehen. Wir werden dieses kleine Produkt verspotten. Wir werden die gleichen Warping- und perspektivischen Arbeitswerkzeuge machen, die wir in den letzten Projekten verwendet haben . Wir werden in der Lage sein, diese flache „Les of a bottle“ zu kreieren. Wir werden es von Grund auf neu erstellen, und dann werden wir Branding-Präsentationen erstellen. Es gibt viel mehr Spaß Weg, mehr Zwischen-Level-Projekte, in die wir einsteigen werden. Wir konnten eine Menge der Grundlagen, die wir wirklich gelernt haben, die Enden und aus intelligenten Objekten, Hinzufügen von Objekten, Lichtern und Schatten und Verwendung des Warp-Werkzeugs. Also lasst uns anfangen, härter und härter zu werden und wirklich beginnen, einige erstaunliche aussehende Mock ups zu erstellen. Wir sehen uns im Zwischenabschnitt weiter 27. Bottle: Willkommen auf der Zwischenstufe des Kurses. Wir werden viel schneller gehen. Wir werden nicht so viel Zeit mit den grundlegenden Werkzeugen verbringen. Wir werden anfangen, kompliziertere, umfangreichere Projekte zu machen . Jetzt, wo wir die Grundlagen kennen, werden wir dieses Handdesinfekti