Dekorative Topfpflanze – 15 einzigartige Designs mit Tinte und Aquarellfarbe, Schritt für Schritt

1. Einführung: letztes Jahr, als ich mich entschied, die 100 Tage Projekt Challenge anzunehmen, begann ich, importierte Pflanzen zu erforschen und zu kritzeln. Am Ende von 100 Tagen hatte ich eine schöne Sammlung aus dekoriert, berichtete Pflanzen auf. Ich war süchtig, sie immer und immer wieder zu schmerzen. Wenn Sie wie Malerei dieses Thema so viel wie ich, aber fühlen sich stecken nach dem Ausprobieren ein paar Teile Formen oder Pflanzen oder nicht wissen, wie man loslassen und kritzeln diese mühelos noch dekoriert portiert Pflanze Illustrationen diese Klassen für Sie. Hallo, ich bin Buja, die Künstlerin hinter dem Instagram-Konto beim Liga-Seite-Out-Studio, und ich begrüße dich zu meiner sechsten Skill-Share-Klasse. Ich bin eine Art Künstler und ein Soja-Kerzenhersteller aus Indien. In dieser Klasse werden wir eine Vielzahl von deklarativen Teilen und Pflanzen malen und Muskelgedächtnis aufbauen, um dies mit Tinte und Aquarell auf dem Gold zu tun . Gemeinsam werden wir an einem Projekt arbeiten Schritt für Schritt zu skizzieren doodle kampagiert 15 verschiedene Arten von Topfpflanzen. Am Ende der Klasse werden Sie sich sicher fühlen, Ihre eigenen Formen für Blumen, Teile und Muster zu entwickeln. Alles klar, dann schnappen Sie sich Ihre Tinte und Aquarelle, und bauen wir einen Garten voller süßer, kleiner, gespaltener Pflanzen 2. ZUBEHÖR: für die heutige Klasse, werden Sie nicht viele Vorräte benötigen, um es wirklich einfach zu machen. Um diese Klasse zu nehmen, ist alles, was Sie brauchen, ein einfaches Leerzeichen. Menschen und finden hängen ab, das ist alles, was diese Klasse erwarten, dass Sie beginnen müssen und üben Sie Ihre geteilten Pflanzen. jedoch Wenn SiejedochWasserkerzen für Lichtwäschungen verwenden möchten, oben auf Ihre Tinte Illustrationen. Hier ist eine detaillierte Lieferliste, die ist, was ich verwendet, um mein endgültiges Projekt für Leute zu komponieren, die ich acht mal acht Aquarell Teil aus Kunstphilosophie verwende . Ich werde Aquarelle für eine leichte Wäsche verwenden, und wenn Sie Ihre Porträtpflanzen färben möchten, wäre die Verwendung von Aquarellpapier eine gute Idee, meine Topfpflanzen zu zeichnen. Ich werde sicher einen Mikronstift von der Größe 08 verwenden, die ziemlich dick und Stier ist. Es gibt über Idee der Größen zur Verfügung für den Spin, und Sie können wählen, was auch immer Sie sich wohl fühlen, um es zu zeichnen. Ich möchte, dass meine Tinte zu Fuß fett und richtig gesehen wird, na ja, Aufnahme und daher wählte ich diese Größe. Ich denke, Größe 0103 und 05 wäre perfekt für Sie. Wird auch einen Bleistift und ein Raise O auf einer Skala benötigen, um die meisten Teile und Pflanzen , die ich zeichnen werde. Diese Klasse wird direkt mit dem Stift sein, aber fühlen Sie sich frei, Bleistift und einen Rasierer zu verwenden, wo Sie denken, es ist notwendig. Ich mache im Allgemeinen eine grobe Skizze mit einem Bleistift, wenn ich nicht sicher bin, dass die Form richtig ist, und dasselbe gilt für die Verwendung einer Skala. Ich bin ziemlich schlecht mit strukturierten Linien, und daher werde ich Hilfe von der Skala nehmen. In meinem letzten Projekt für Schmerzen verwende ich zwei Paletten aus der Kunstphilosophie, die klassische Palette und die Vintage-Palette von Basten. Ich habe vor, einen leichten Wasch-Reporter Carlo zu machen, und ich möchte berichten, dass er aussieht, sich niederlassen und weich ist. Sie können alle Wasserfarben wählen, die Sie mögen und malen Sie sie in Ihrem Stil Für die Malerei der Teile und Pflanzen. Ich werde Größe Null und Websites verwenden, um Pinsel aus Princeton Heritage Centre X fähig 4050 Siri zu runden . Sie benötigen auch ein Glas sauberes Wasser und Ausgabe, um Ihre Bürsten zu reinigen, und das ist so ziemlich, dass Sie für diese Klasse benötigen. Jetzt lassen Sie uns üben, einige Häfen, Blumen und Muster zu verbinden , bevor wir unser endgültiges Projekt beginnen 3. Topfformen üben: Der Zweck dieser Übung ist es, Ihre Ideen auf Papier zu bekommen und Ihr Muskelgedächtnis in Rechnung zu stellen, um einen Stift zu halten und in der Lage sein, mit einer stabilen Hand zu zeichnen. Ich werde versuchen, so viele Port-Formen zu zeichnen, wie ich kann. In diesem Abschnitt, obwohl wir Zeichnung ist selbsterklärend, und Sie können mit mir zeichnen, indem Sie sich auf diese Weise zeichnen lassen, können Sie in die Gruppe zu bekommen und verstehen, wie Ihre Stift-Arbeit sich herausstellt und wie viel Kontrolle Sie müssen auf Ihre Linie Arbeit setzen. Also, ohne zu viel zu denken, beginnen Sie zeichnen und üben alle möglichen Port-Formen, die Ihnen in den Sinn kommen und Sie sich bequem, bevor wir unsere Klasse Projekt für heute beginnen, Achten Sie darauf, verschiedene Formen wie Copes enthalten, Quadrate, Ovale, Kreise und strukturierte Linien, während das Zeichnen Ihrer Teile hält Importe kurz und breit. Während ein paar groß und schlank, können Sie Griffe zu ein paar von ihnen hinzufügen, halten Sie einige von ihnen transparent oder sogar zeichnen Sie einen Stiefel, um eine korkische Topfpflanze zu zeigen. beim Zeichnen von Formen keine Sorgen um gerade Linien oder perfekte Symmetrie. Fühlen Sie sich frei, Änderungen im laufenden Betrieb vorzunehmen. Wenn du dich feststecken fühlst. Beziehen Sie sich auf meine Entwürfe, und Sie können diese verwenden, um Ihre Phantasie aufzubauen. - Während ich mit dem Zeichnen beginne, konzentriere ich mich auf eine Linie nach dem anderen und füge dann langsam Verfeinerungen hinzu, um die Form interessant aussehen zu lassen. Bitte beachten Sie, dass ich nicht versuche, etwas auf eine saubere oder perfekte Weise zu zeichnen. Wenn Sie sich in das Zeichnen eintauchen, beginnen Ideen zu fließen. Diese Übung wird Ihnen helfen, das Gefühl zu überwinden, keine Ideen zu haben und dadurch Ihr Vertrauen aufzubauen, direkt mit einem Stift zu zeichnen. - Es ist meine Beobachtung, dass ich nicht gut darin bin, gerade Linien zu zeichnen, und daher werde ich in meinem letzten Projekt Hilfe von einer Skala nehmen, um strukturierte Linien zu zeichnen. Also zögern Sie nicht, jedes geometrische Instrument zu verwenden, um das Projekt in Ihrem eigenen Stil zu machen. In Ordnung, nehmen wir uns Zeit und ziehen noch ein paar Häfen und treffen uns im nächsten Abschnitt. 4. Blumen und Blätter üben: Diese Übung ist der, die wir früher gemacht haben, sehr ähnlich, aber wir werden versuchen, Blumen und Blätter auf eine andere Art und Weise zu zeichnen. Ich werde versuchen, grundlegende Blumenformen zu zeichnen und Ihnen zu zeigen, wie Sie sie deklarativ oder einfach interessanter aussehen lassen können. Wir sind mit grundlegenden Blumenzeichnungsprozess vertraut, aber wenn Sie noch kleine Details zu diesen Blumen hinzufügen, werden Sie etwas völlig anderes und viel attraktiver und deklarativer zu bekommen. Für die einfache runde Blütenblatt Blume, fügte ich Interesse Violine Schichten um sie herum, um es detailliert und voll aussehen zu lassen. Lassen Sie uns eine weitere einfache Blume versuchen und sehen, wie wir sie verbessern können. Nun, wenn Sie aktive Schwänze in der Nähe der Mitte von der Blume, oder rufen Sie einfach ein paar Gönner, Ihre Blume wird sofort deutlich aussehen und Aufmerksamkeit auf alle winzigen Details. - Okay , lassen Sie uns ein paar weitere Beispiele für das nächste versuchen. Einfach das Hinzufügen von Hustenblättern kann so viel von einem Unterschied machen, und unsere Bewegung auf Griechenland zu Ihrer Blume für die nächste. Addington streichelt um die Mitte, was sofort die Blume erhelltund sie mutig aussehen lässt. Addington streichelt um die Mitte, was sofort die Blume erhellt - Versuchen wir es noch mal. Die einfache Blume sieht viel attraktiver, wenn Adam Extra Kreis um die Mitte auf ein paar scharfen Linien sein . Mit diesen Beispielen können Sie mehr Blumenformen zeichnen. Verwenden Sie Ihre Phantasie, um Formen aus Blütenblättern zu ziehen, und bald werden Sie mit Blumen kommen, die einzigartig sind und sie werden Ihr Stil werden. In unserem abschließenden Projekt werden wir weitere Designs und Formen zum Zeichnen von Blumen erforschen. Lassen Sie uns nun versuchen, einige Blätter zurück, zerstören Blätter von verschiedenen Formen wie Teardrop, umgeben, spitz und so weiter auf interessante Details, um Ihre Blätter durch Zeichnen Extras, Gedanken oder Tanzlinien, um ihre Winde. Wenn Sie Pflanzen in den Teilen zeichnen, stellen Sie sicher, dass Sie Blätter aus Lesegrößen ziehen, die Ihre Pflanzen sofort realistisch und attraktiv aussehen lassen . 5. Ideen für dekorative Muster für Töne für Punkte.: in diesem Abschnitt werde ich einige dekorative Muster in Form von Rändern zeichnen, um auf der Oberfläche von Teilen zu zeichnen. Wir werden beginnen, indem wir eine grundlegende Linie Bardo zeichnen und dann füllen den Raum dazwischen, aber interessante Designs. Sie können sich an einfachen vertikalen Linien halten oder gerade Linien auf- und abwärts zeichnen und noch einmal wiederholen , um zwei Ebenen zu zeigen. Manchmal können Sie bestimmte Formen in Abbado füllen, um es zu verbessern. Denn obwohl Sie auch aus schönen Päpsten machen können und die Wellen formen, um eine einzigartig aussehende Grenze zu bilden , können Sie Kreise nahe beieinander zeichnen und dann füllen Sie die Regel wieder mit festen schwarzen Punkten. Schräge Linien sahen auch als Muster sehr interessant aus, also vergessen Sie nicht, dieses Design zu verwenden. Sie können auch Ränder zeichnen, die gerade Nordlinien sind, aber Polizisten sehen Formen und schließen verschiedene geometrische Formen wie Kreise. Quadratische Ränder sehen ebenso interessant aus, so dass Sie auch eine hinzufügen können. Für breitere Teile, können Sie direkt bei sexuellen und Mustern auf die Oberfläche von den Teilen während Zeichnung Designs auf dem Port. Sie einen Blick auf die Natur aus der Pflanze und die Grundform aus dem Hafen. Wenn Ihre Pflanze ist sehr dicht mit komplizierten Blättern, Blüten und Stängeln, halten Sie ihr Design auf dem Teil sehr einfach und einfach. Versuchen Sie nicht, Ihren Teil zu übertreiben, was die Aufmerksamkeit von der Pflanze nehmen kann. Auf der anderen Seite, wenn Sie diese einfache mit nur ein paar grundlegenden großen Blättern oder einem einzigen Stiel pflanzen, dann sollten Sie Details zu Ihrem Port hinzufügen, um ausbalancieren. auch Es istauchnicht notwendig, für jeden Teil entworfen zu handeln. Denken Sie immer daran, einfach ist klassisch. Sobald Sie diese Balance gefunden haben, werden Sie anfangen, Muster fallen zu lassen und fühlen sich nicht verloren, während Sie Last-Minute-Details zu Ihren Zeichnungen hinzufügen . Im nächsten Abschnitt werden wir mit unserem abschließenden Projekt beginnen, 15 einzigartige deklarative geteilte Pflanzen zu zeichnen. 6. Endgültiges Projekt – Teil 1: Beginnen wir mit dem Zeichnen über Zwangspflanze, die ich in einem transparenten Glas mit Wasser für ein sauberes und strukturiertes Aussehen gefüllt sein möchte. Ich werde meine Waage verwenden, wo immer es nötig ist. Halten Sie das Glas leicht sagte ihr, so können Sie zarte und lange Stiele in sie eingefügt ziehen. Ich zeichne einen rauen Wasserstand darin, um die eingetauchten Stiele zu zeigen. Dann erkannte ich etwas genannte Stiele, in verschiedene Richtungen aus dem Diagramm herauskommen. Versuchen Sie, nicht zu viele zu handeln, da es schwierig sein wird, Aktivitäten für jeden von ihnen und es würde überfüllt aussehen. Fühlen Sie sich frei, Ihr Beige zu färben, während Sie die Stiele auf jedem der Stiele zeichnen. Ähm, Hinzufügen einer Schicht abgerundeten Blütenblüte, die wir früher geübt haben. Ich werde für solche Blüten von Ratinggrößen zeichnen. Versuchen Sie, nicht jede Blume von der exakt gleichen Größe zu ziehen, - dann um die Stiele bei kleinen Blättern um sie herum vollständig aussehen zu lassen. Ich werde dann den Job beenden, indem ich einige meine neuen Details hinzufüge, wie kleine Truppen an den Stängeln Wasserstand und ein Bild auf dem Glas. Lasst uns eins zum nächsten bewegen. Ich frage mich, Sport etwas breiter an der Basis zu sein und haben ein kurzes Alter an der Spitze. Also gebe ich ihm eine Form von einem Falle Resort, um es einzigartig aussehen zu lassen. Dies, was undurchsichtig sein wird und daher können wir einige Design auf der Oberfläche für die Blumen. Ich zeichne eine Seite, die zwei Lippen zeigt. Ich hatte ein paar Schicht Blütenblätter zu jeder Blume und zeichnen 4 bis 5 solche Seite mit Blick auf zwei Lippen. Stellen Sie sicher, dass Sie die beiden Lippen in verschiedenen Höhen platzieren, damit es interessant aussehen, sobald die Blumen aufblühen,am sobald die Blumen aufblühen, wenigsten in Höhe von dicken Stielen zu den Blumen und einige Leben um sie herum, um den Hafen voller und üppiger aussehen zu lassen. Ich werde dann einige Grenzen, die wir geübt Olio und beenden Sie es mit einigen zusätzlichen Details. Wenn die Konstruktion auf dem Bauteil intensiv aussehen soll, können Sie mehrere Rahmen auf der Fläche außerhalb des Bauteils für das nächste Teil hinzufügen . Ich möchte einen Terrakotta-Port mit dem typischen Importschiff für die Blumen zeichnen. Ich zeichne die grundlegende 5 bis 6 Blütenblatt Blume mit einem prominenten Zentrum und einigen kalten Mustern, die wir im alten früheren Abschnitt praktiziert haben. Ich werde ein paar weitere solche Blumen zeichnen und dann füllen Sie den weißen Raum mit Blättern aus verschiedenen Größen, um es wie ein Strauch in auseinander aussehen zu lassen, um den Portier zu schmücken, der eine Grenze mit schrägen Linien verfilzt und mit doppelten Linien um ihn herum endet. Also, jetzt haben Sie Ihre Kraft drei Teile bereit und um sie zusammen aussehen zu lassen, werde ich eine Holzoberfläche darunter zeichnen und etwas Textur, um es. - wir Zeichnen wirnoch ein paar Häfen und Pflanzen im nächsten Abschnitt. 7. Endgültiges Projekt – Teil 2: Lassen Sie uns unser nächstes Set aus portierten Pflanzen für die 1. 1 zeichnen Ich denke daran, einen breiten Hafen mit dichten Blumen darin zu zeichnen . Wie Sie sehen können, betone ich nicht zu sehr darauf, die Form vom Port oder Effekt und Symmetrie zu bekommen. Sobald meine Grundform an Ort und Stelle ist, habe ich angefangen, den Raum auf der Oberseite mit einfachen Blumen zu füllen. Ich zeichne grundlegende vier Schlafzimmerblumen mit jedem Pedal. Mit der Form deines Herzens. Legen Sie diese Blumen nahe beieinander, um das Portal von Ben zu machen. Nachdem - Sie genug Blumen gezeichnet haben, beginnen Sie, die weißen Lücken mit Blättern zu füllen. Ich halte die Größe meines Urlaubs etwas kleiner als die Blumen. Wo auch immer nötig. Sie weiter Blumen hinzu und fügen Sie dem Strauch weiterhin Blätter hinzu. Sieht komplett aus. - Nun , da mein Strauch fertig ist, werde ich einige Grenzen auf dem Teil und einige letzten Schliff hinzufügen. - Wenn du beobachtest, stelle ich nur die Radiusgrenzen zusammen, die wir früher praktiziert haben, und mache ein Design dafür. In Ordnung, gehen wir auf die nächste für diesen Sport. Ich möchte ein Glas mit einer schrägen Kante auf der Oberseite und einem Griff für die Blumen zeichnen und ein paar Kornblumen zeichnen. Jede Blume ist mit vielen Schlachten geschichtet, und dann zeichne ich lange Stiele und füge einige Blätter hinzu. - Ich beende das Teil mit einigen Grenzen auf einer diamantförmigen Blume in der Mitte für die nächste portierte Pflanze, ich skizzierte einen schönen langen Stiefel mit Hilfe eines Bleistifts. Wie ich schon erwähnt habe. Wenn es eine Form gibt, die Sie nicht sicher sind, mit einem Stift schreiben zu lassen , können Sie sie skizzieren. Nun, da ich die Linie Arbeit habe, werde ich das Stiefeldesign und die Blumen oben darauf bauen, denn die Blumen kümmern sich um die grundlegende fünf Festzug Blume, die wir früher praktiziert haben und dann einige Details in der Nähe der Mitte und einige hinzufügen um sie herum. - Für das Boot-Design. Ich werde eine einfache Schnalle und einige Tupfen auf der Oberfläche des gesamten Stiefels zeichnen. Das war so ziemlich, wie ich es sein wollte. - Ich werde das Set der Topfpflanzen beenden, indem ich eine Holzdiele darunter 8. Endgültiges Projekt – Teil 3: für meine nächste Porträtpflanze. Ich skizziere wieder eine Bewässerung. Ich denke, Gießkannen sehen entzückend aus, wenn sie verwendet werden, um Pflanzen zu portieren, also lassen Sie uns versuchen, eine in unser Projekt aufzunehmen. Sobald die Grundlinien-Arbeit vorhanden ist, werde ich mein Design mit dem Stift beginnen. Für die Blumen zeichne ich 5 bis 6 Blumen in verschiedenen Größen, jeweils mit sechs runden Blütenblättern. Nachdem Sie genug Blumen gezeichnet haben, können Sie beginnen, Blätter um die Stiele hinzuzufügen. - Sobald die Dose anfängt, nach niedrig zu suchen, können Sie aufhören, Blumen hinzuzufügen und an ihrer Oberfläche zu arbeiten. - Für die nächste Porträtpflanze zeichne ich einen schlanken rechteckigen Port und zeichne Morgendämmerungsstämme mit kreisförmigen Knospen und einigen Blättern. - Ich beende das Teil, indem ich einige Linien in einem zufälligen geometrischen Muster-Stil zeichne. Okay, gehen wir zum nächsten und fangen an, den Teil für diesen zu zeichnen. Ich zeichne einen boxigen, trapezförmigen Teil. Ich bleibe an den grundlegenden tropfenförmigen Mustern für die Blumen und füge eine einfache Grenze zum Topf hinzu. Ich hoffe, dass mittlerweile müssen Sie hängen von diesem Prozess aus Zeichnen und Dekorieren geteilten Pflanzen und dass Sie total genießen diese niedlichen kleinen Designs. Nun gehen wir zum nächsten Satz 9. Endgültiges Projekt – Teil 4: Lassen Sie uns an unseren letzten abgetretenen portierten Pflanzen arbeiten. Ich werde versuchen, so viel zu bekommen, wo Ideen ich kann in diesen letzten paar deklarative Teilung Pflanzen . Also lasst uns aufstehen und ein paar weitere einzigartige Designs machen, um unser Set von 15 zu vervollständigen. Dieses Mal möchte ich ein kleines kleines Top mit einem Griff zu zeichnen ist auseinander in dem Teil. Ich möchte zwei Arten von Blumen zeigen, um die Dinge interessant zu machen. Ich werde die vier Blütenblätter Härte Blumen auf einige viele Regeln wie Blüten und einige Blätter hinzufügen , um das Arrangement zu ergänzen. - Um das Top-Design zu vervollständigen, werde ich ein wenig Mehl auf der Oberfläche und einige Grenzen für die nächste hinzufügen für . Ich möchte etwas Einzigartiges zeichnen, und daher Aktuellen sind Chemiekolben. Ich mag diese Form wirklich und durchdacht, einschließlich es als Transfer wichtig. Das Projekt für diese Flasche geformt Teil Ich werde etwas lange Stiele in Wasser getaucht zeichnen . Ich zeichne Stiele wie Blumen auf den Stielen, inspiriert von den Löwenzahn, und das war's. Ich möchte nur, dass dieser einfach und doch einzigartig ist. Für den nächsten portierten Plan zeichnete ich einen normalen rechteckigen Port und fügte eine Drehung hinzu, indem ich mehrere Schichten unter der Basis hinzufügte weil das Teil schwer im Design ist, fügte ich einen einfachen Blattbusch auf der Oberseite hinzu, um auszubalancieren. Gehen wir zum nächsten. Ich werde einfachen Terrakotta-Port zeichnen, und ich hatte einige buschige große Blätter zu beginnen. Für die Blumen zeichne ich lange hängende Stiele und füge glockenförmige Blüten an der Spitze von den Stielen hinzu. Ich versuche 4 bis 5 solche überlappenden Blumen. Ich möchte den Spot einfach halten, also nicht zu viele Details auf dem Teil hinzufügen. Es ist jetzt an der Zeit, ein süßes kleines Brett mit einem Kaktus darin zu zeichnen . Ich zeichne einen einfachen Kasten Seehafen und füge nur ein Nadelkissen hinzu. Charaktere, die im Hafen verwurzelt , fügen eine kleine Blüte auf der Oberseite hinzu, damit die Charaktere richtig aussehen und hervorstechen. Ich vervollständigen den Körper der Charaktere, indem ich einige Textur und einige Nadeln und Stacheln an der Basis aus dem Hafen, Höhe von ein paar zarten und 10 Grenzen, um den Look zu vervollständigen. Für den letzten Teil des Projekts werde ich im Ausland Hafen mit vielen sternförmigen Blüten und Blättern um ihn ziehen. Jetzt, da wir alle unsere Teile bereit haben. Lassen Sie uns ein paar von ihnen mit der leichten Waschung von Wasserfarben malen und sehen, wie sie sich ergeben. Ich werde Sie im letzten und letzten Segment dieses Projekts sehen. 10. Bildmaterial und Abschlussgedanken: in diesem abschließenden Abschnitt aus der Klasse, werde ich malen die Kraft zwei setzt Pflanzen mit leichten Waschungen von Aquarell, amüsant, amüsant, wirklich subtile Schattierungen, nur um einen Hauch von Eigentumswohnung auf meine Teile und Pflanzen zu zeigen. Meine Linienarbeit hier ist ziemlich mutig und stark, und das ist der Grund, warum ich meine Farben hell und weich halten möchte. Malen von Nudeln ist ziemlich befriedigend und das ist einer meiner Lieblingsteile des gesamten Prozesses. Ich möchte auch erwähnen, dass das schwarz-weiße Aussehen von den geteilten Pflanzen selbst sehr ansprechend aussieht, so dass es nicht notwendig ist, alle von ihnen zu malen. Sie können versuchen, Sie zu malen und sehen, welcher Stil besser zu Ihnen passt. Also gehen Sie voran und genießen Sie das Ausfüllen einer Farbe. Und ich bin sicher, Sie werden sich gut und zufrieden fühlen, während Sie meinen Malprozess beobachten. Ich möchte mich bei Ihnen bedanken, dass Sie diese Klasse heute mitgenommen haben. Teilen Sie Ihre endgültigen Projekte im Projektabschnitt unten und teilen Sie es auch auf Instagram, damit ich es in meinen Geschichten und Feed teilen kann. Vergessen Sie nicht, mich zu markieren und von der Liga-Seite und verwenden Sie den Hashtag Skin Share mit Zukunft für Ihre Einträge zu sehen, Schließlich, zu erwägen verlassen Interview Wenn Sie diese Klasse mögen, so dass es maximale Schüler erreichen kann. Nochmals vielen Dank und ich sehe dich in meiner nächsten Klasse. Bis dahin, schaffen Sie weiter, okay?