Transkripte
1. Einführung: Meine Kunst ist eine Kombination
verschiedener Formen. Tiefer Schriftstellerton, Hip Hop, mischen Sie alle zusammen. Man bekommt diese Form
der bildenden Kunst. Mein Name ist Mr. Cartoon. Ich bin ein Künstler, der am besten für mein Tattoo
bekannt ist, aber ich bin sehr
leidenschaftlich für andere Kunstformen Aufwachsen und Abhängen sowie Karosseriewerkstätten
und Tattoo-Läden. Sie erkennen, dass dies
Formen der Lowbrow-Gesellschaft sind. Damals war es
verpönt. Heutzutage wird viel
mehr gefeiert. Es ist diese
Hardcore-Form von Varargs. Ich werde auf den Straßen von
uns Angeles abbiegen und jetzt
weltweit als einige der
elegantesten, schönsten Worte akzeptiert . In dieser Klasse. Ich werde dir helfen, ein persönliches Icon zu entwickeln. Wir werden es skizzieren, auf das
digitale Tablet
bringen, und dann werden wir es an
die Stelle bringen. Die letzte Grenze springt wirklich mit etwas Sprühfarbe
raus. Und ich
zeige Ihnen die Methode weit verbreitete Schmerzen
zu skizzieren, sich dann scharf zu fühlen. Das wird nicht über Nacht geschehen. Das ist etwas
Neues. Baue im Laufe der Zeit kleine Chips diesen Diamanten. Eines Tages. Ich habe es wirklich geliebt,
dieses Wort zu verbreiten , weil man es
lernen kann und viele Schulen. Aber mit den einfachen Techniken
, die Sie erlernen können, können
Sie diese für
den Rest Ihres Lebens verwenden. Du kannst Menschen
auf dem Weg helfen.
2. Erste Schritte: Mein Name ist Mr. Cartoon. Ich wurde hier in LA geboren. Ich komme aus Mexiko. Werke betrachten Chicanos,
das sind Mexikan-Amerikaner. Ich bin in San Pedro
und im Hafengebiet aufgewachsen und habe mich als kleines Kind in die
Kunst verliebt. Einige Kinder treiben Sport, manche Kasinos und
gehen auf unseren zu. Aber als ich in
meinen Teenagerjahren war, fing
ich an, ein
bisschen Graffiti-Kunst zu machen. Ich fing an,
Sprühfarbendosen
als Beschilderung
in meiner Nachbarschaft zu verwenden Sprühfarbendosen
als . Das hat sich schließlich weiterentwickelt. Und ich fing an, mich
mit Chicano Low Riding, Tätowierung, feiner Linie schwarz
und grau, Old-School-Stil zu beschäftigen. Das hat mich echt umgehauen. Ich liebe Retro-Kunst. Blattgold, altenglische Buchstaben. Ich nehme ein bisschen von dort. Und ich kombiniere es mit
etwas Street Art. Und ich vermische es mit ein bisschen Mode. Und
ich habe es da rausgebracht. Wir wollten das Tätowieren als eine so unauffällige Kunstform betrachten und es auf eine
respektable Kunstform
bringen. Das war unser Ziel. Um das zu tun. Wir hatten es
einigen Ballspielern angetan. Wir mussten es
super erfolgreichen Leuten anvertrauen. Aber es gibt
bereits erfolgreiche. Sie sahen sich die
Tattoos an, den Schmuck. Betrachte ihre Tattoos als eine spirituelle Möglichkeit, ihr
Engagement für die Kultur zu zeigen. Eines meiner Ziele in diesem
Kurs ist, dass
du am Ende ein Icon Logo hast. Sie haben einen Schriftzug
für Ihren Namen oder Ihre Marke. Und du wirst lernen,
wie man es auf verschiedenen Oberflächen macht, wenn man sich
hinsetzt , um zu zeichnen. Das
muss nicht mein Stil sein. Literaturkultur, die sich
anschaut, wo Sie geboren und aufgewachsen sind, zieht die Dinge heraus
, die alle vereinen. das weglegen, können Sie sehen die Leute wirklich
auf Ihre Arbeit reagieren. In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen
, wie
Sie Symbole
und Inspirationen herausholen können. Inspiriert zu werden ist
sehr wichtig. Manchmal habe ich mich
durch Musik inspiriert. Manchmal habe ich mich
durch Automobildesign inspirieren lassen. Es könnte etwas Zufälliges auf der
Straße sein und ich denke, wow, das ist wunderschön
und zeichne da. Das ist es also, was ich
möchte, dass du dazu kommst. Wie du deinen Verstand benutzt, um die schönen
Dinge um dich herum
wahrzunehmen. Beachten Sie die handgemalten Schilder. Beachten Sie etwas
, das geformt wurde. Beachten Sie, dass etwas
gut gemacht wurde, aber es ist verwittert. Eines der Dinge
, die man von
diesem Kurs erwarten kann, ist, dass
man lernen kann , wie man mit Bleistift
skizziert. Lernen, wie man
lose Ideen kreiert. Manche sind größer, manche
wären schlecht, oder? Plotten Sie die Guten
und verfeinern Sie sie weiter. Ich fange mit
Bleistift und Papier ,
weil das der
Beginn meiner Karriere war. Aber um weiterzumachen, brauchst
du eine
dieser riesigen Tablets. Das Programm verwendet Adobe Fresco. Auf diese Weise können
Sie das Bildmaterial direkt zur
Genehmigung an den Kunden oder direkt an
die Person zum Drucken senden . Du musst es haben. Wir werden ein
Icon und ein paar Schriftzüge erstellen. Und dann werden wir
es nehmen, um es an eine Wand zu hängen. Und es wird auch von
einem Tattoo-Muster leben , das irgendwann
auf der Haut von jemandem sein
wird. Lernen Sie also, wie Sie
dieses Bild aufnehmen und es
in verschiedenen Umgebungen zum Leben erwecken können. Das ist die Herausforderung,
das macht Spaß. Es gibt ein paar Dinge, die
du für diesen Kurs brauchst. Nummer eins,
du brauchst einen Stift. Ich benutze einen Druckbleistift. Man findet sie
so ziemlich in jedem Supermarkt. Dann brauchst du
ein Lineal. Eine Menge Sachen. Sie können feststellen, dass das Pad, ein Radiergummi, das
Ihren Kindern stehlen, keine Box ist. Dann ist das mein Pinselstift. Dies hat tatsächlich eine feine Spitze und eine Pinselspitze am Ende. Dies ist ein
japanischer Tombow-Pinselstift. Sehr wünschenswert. Du brauchst eine davon. Das sind also ziemlich
einfache Tools. Für dieses Projekt benötigen Sie etwas Papier. Sie können kein
Schreibpapier mehr verwenden ,
um es zu entfernen. Oder Sie kaufen ein
bisschen schönere Bristol Smooth Papierstifte dort etwas
leichter
gleiten,
aber gehen Sie auf die
Seite Ressourcen und Sie werden all meine
Lieblingsstifte sehen, Radiergummis, Stift, damit Sie bei Ihrem lokalen Kunstlokal ankommen
oder einfach online bestellen können. Komm mit mir in
die nächste Lektion. So können wir darüber sprechen, wie
Sie Ihre Ikone konzipieren können. Wie schaffen wir konzeptionell
etwas, das es widerspiegelt? Lass uns gehen.
3. Sammle Inspiration: In dieser Lektion
werden wir ein bisschen
tiefer gehen , um herauszufinden,
was Sie inspiriert. Für mich. Nummer eins, ich mache Tattoos. Tätowieren ist eine vertiefte Kultur. Es gibt so viele Dinge
, die man daraus ziehen kann. Es ist eine wirklich starke
ikonische Kunstform. Ein schüchterner Fisch oder eine schöne Sonne oder eine Art
Schriftzug. Diese Dinger sind klassisch und sehr
schön für die Augen. Also ist das Tätowieren extrem
wichtig auf meiner Liste. Nummer zwei: Low Riding. Eine niedrige Bewertung bedeutet mir so viel. Man nennt es Kultur. Und wenn ich mir ein Auto ansehe, kann
ich das Auto
mit den Karosserielinien sezieren. Ich sehe, wie sich die
Chromstoßstangen umwickeln. Ich sehe die nasse Farbe
mit einer Spiegelung. Ich benutze all das, um mich
zu
inspirieren, solche Schönheit nachzuahmen. Aber ich mache es
in einem anderen Bereich. Deshalb ziehe ich gerne auf obskure Referenzen zurück und
füge sie zusammen. Nummer drei, Beschilderung. Beschilderung ist überall in
Ihrer Nachbarschaft. Dies sind Zeichen, auf die entweder
ein Juwelier des Friseursalons hingewiesen wird. Fangen Sie also an, Beschilderung zu studieren. Buchstaben-Formen. Schau dir die Gewichte der
Buchstaben an, sieh dir den Fluss an. Einige von ihnen sind leicht zu lesen. Einige von ihnen waren
sehr schwierig. Aber ich bin besessen von Briefen. Graffiti ist etwas, das meine Augen als Kind
zum ersten Mal auf sich gezogen hat. Als ich große Wandmalereien sah, sah jemand ihren Namen in
eine Telefonzelle oder Badezimmerwand geschnitzt . Solche Dinge
fielen mir ins Auge und ich war erstaunt, wie unterirdisch
es wirklich war. Vieles davon ist nicht
nur ein Graffiti, sondern die Haltung
eines Graffiti-Autors. ist also gefährlich, darüber nachdenken zu können, es schnell zu
tun. Obwohl ich zu
Hause in meinem Studio bin, geht
mein Gehirn immer noch auf
das Kind zurück, das
neben einem Spirituosenladen reitet. Das hält mich auf dem Laufenden, das hält mich auf
dem Laufenden, was
auf der Straße vor sich geht . Musik. Musik ist genauso wichtig
wie der Teil des Zeichnens. Denn damit ich in
diesen Raum in ihren
Flow, in diese Stimmung komme , muss meine Musik stimmen, wenn ich etwas
Hardcore-Gita up Low Rider in
WA setze ich werde Cypress Hill setzen, etwas,
das in dieser Arena hochgespielt wenn ich
etwas Sanftes machen muss, vielleicht das Porträt einer Mutter oder etwas
Spirituelleres, Engelhaftes. Ich, ich habe eine
Seele des Gleichgewichts angezogen. Also wähle deine Musik. Das ist richtig für dich. Art Deco. Dieser Fehler
ist wunderschön für mich. Im Automobildesign
und in der Architektur. Ich liebe es zurück in die
vierziger Jahre in den 30ern. Und ich habe diese großen
Teardrop-Fender der Bomben geliebt. Ich liebe das Design
des Gebäudes,
die extra verzierte Art und
Weise, wie sie es tun würden. Eingang in den Ballsaal oder
Eingang zum Gebäude. Es werden so viele
schöne Gravuren sein, in den Stein eingekerbt sind. Ich nehme diese
alte Ära gerne und bringe sie in meine moderne Kunstform. Als ich in London war, bemerkte
ich das alte vergoldete
umgekehrte Blattgoldfenster sie in den Pubs machten. Und Mann, das hat
mich wirklich in Schwung gebracht, weil ich diese
Form der Beschriftung emulieren wollte , sie
aber eher an meine
Rechtskultur anpassen wollte. Für mich, Los Angeles, denke
ich an die Skyline
der Innenstadt. Eines der höchsten Gebäude
sind alte Schulgebäude. Für den Mittelstaat. Das
verwende ich immer in meinen Kunstwerken. Wenn ich zeichne, möchte ich, dass sich die Leute wie
an einer Westküste
fühlen. Es weht eine kühle Brise. Palmen fließen. Die niedrigen Fahrer sind
glänzend und glitzern. Und wenn ein Barbecue stattfindet, ist
dies das ganze Jahr über kalifornische
Kultur. Also habe ich es in meine Kunst gesteckt. Achte auf deine Umgebung,
beachte deine Nachbarschaft. Stell die Dinge da rein, mit denen sich die
Leute identifizieren. Ich wollte darüber sprechen, Referenzen
für jedes dieser
inspirierenden Worte zu
erstellen . Referenz ist mir sehr
wichtig. Was ich mit
Referenz meine, ist ein paar Hausaufgaben zu dem Projekt zu machen,
das Sie machen können,
bevor Sie dort ankommen. Suchen Sie jetzt meine Referenz
von verschiedenen Orten. Das Internet, ein altes Buch,
ich könnte die Summe haben, die wir mir
gegeben haben oder die ich
früher gesammelt habe. Wir hätten 100 Bücher, Enzyklopädien,
Hundearbeiten, Tierbücher. Diese mussten wir
als Referenz verwenden. Das Internet, Mann, du kannst auf so
viele verschiedene Dinge verweisen. Und der Grund, warum es mir
wichtig ist dass Sie
entweder ein professionelles Image betrachten. Oder etwas, das echt
ist, oder? Also wenn du eine
kleine Referenz hast, okay, ich verstehe, wie die
Nase des Hundes genau dort läuft. Es kommt tatsächlich von. Wenn Sie also
diese Referenz nicht haben, verlieren Sie einfach Ihr Gedächtnis und dieser Hund könnte am Ende
wie ein Opossum oder so aussehen. Wenn Sie also die Referenz haben, es wahrscheinlicher, dass
Sie ein besseres Produkt finden. Ich habe also eine vollständige Liste von
Dingen, die mich inspirieren. Ich werde ein
bisschen runterspringen und zu Nummer zwei gehen, was Low Riding ist. Jetzt habe ich ein paar
verschiedene Beispiele. Klicken Sie hier auf diesen. Das ist ein echtes Auto lackiert. Ich bin gerade zufällig aufgetaucht. Jetzt nehme ich das
Farbpanel, das Auto. Für mich ist das Viertelpanel
des Autos wie die Hüfte oder das Auto
zeigt nur einen Großteil der Karosserieausstattung. Es, lenke deine Augen, mach das Auto noch länger. Ich werde den 150.
und Paula als Inspiration verwenden. Beachten Sie die Körperlinien hier. Beachten Sie, wie der Chrome die Hüfte oder das Auto
umarmt. Dies ist eines der wildesten
Autos, die jemals entworfen wurden. Also mache ich
einen Screenshot davon. die gleiche Weise habe ich ein Bild
gefunden, das
mir online gefallen hat, einen
Screenshot gemacht und ein Bild
gefunden, das
mir online gefallen hat, es gespeichert. Ich möchte, dass du das Gleiche tust. Setzen Sie dieses Wort der Inspiration und sehen Sie, welche Bilder entstehen. Gerichtssaal,
vielleicht gibt es ein paar von ihnen. Es könnte einen geben
, der nach Hause kommt, schnapp dir das und rette das. Mein Ziel ist es, diese
neue Animationsfirma zu gründen. Ich habe lange
darüber nachgedacht. Und jetzt kann ich mich
hinsetzen und es zu Papier bringen. Ich möchte, dass du das Gleiche tust. Eingeschränkt auf ein Bild , von dem Sie glauben, dass es Sie
repräsentiert, diese eine Sache, die ein
einfaches Symbol ist , das Sie vorantreiben
können. Und dann werden wir
einige Notizen hinzufügen, die Sie, sobald ich diese
Idee habe, rationalisiert, eine, werde ich
sie zu Papier bringen. Und von dort aus
werden wir es wachsen lassen. Diese Kunst kann an
verschiedenen Orten leben. Es könnte eine Busbank sein, es könnte eine Werbetafel sein. Es könnte sich auf einem Fernsehbildschirm befinden, der
sich mit Animationen bewegt. Ich möchte das also in dem Wissen entwerfen , dass es an verschiedenen
Orten stattfinden wird. Deshalb möchte ich es
einfach genug halten, damit wir atmen und
visuell gesehen werden
können. Das ist also meine Herausforderung an dich. Kathy-Symbol eingegrenzt. Lassen Sie uns den Namen verstehen und uns
bewusst sein ,
wo Kunst leben könnte. Es ist wichtig, wenn Sie
anfangen, entspannt zu sein, unten
zu sein und
einige Fehler zu machen. Sei ein bisschen locker. Lass den Stift los. Sobald wir anfangen, das runterzukriegen, fangen wir an, es zu schärfen. Aber jetzt möchte ich
nur, dass du dich darauf konzentrierst, was das Symbol ist. Und lose skizzieren. Lassen Sie sich nicht entmutigen, wenn Sie ein bisschen
brauchen, um motiviert zu werden, seien Sie nicht frustriert. Niemand wird es jetzt
sehen. Aber ich möchte Sie dazu bringen, Vertrauen zu haben, weil
Sie diese Methode haben. Wenn Sie Ihre Referenz haben, Jeder braucht Sie, um zu
ihrem endgültigen polierten Produkt zu gelangen . Der Anfang kann ein bisschen hart sein, aber wir werden ihn im Laufe der Zeit
schärfen. Bisher haben wir über Konzepttheorien
gesprochen. Wie man diese
Dinge in deinem Kopf angeht. Inspiration, andere Referenzen anschauen. Das ist alles. Vorerst. Wir werden
das weglegen und
die Technologie zur Seite stellen . Leg dein Handy für fünf
Minuten hin, lass das Ding. Wer lacht? Du bekommst einen Stift. Wir können Papier holen. Und wir werden anfangen, uns ein bisschen
zu lösen. Gib mir einfach fünf.
4. Übe das Handlettering: In dieser Lektion werden wir über Schriftzüge
sprechen. Schriften sind für mich
extrem wichtig. Manche von euch können das sehr locker machen. Manche von ihnen muss man
wirklich planen. Ich denke,
der beste
Anfang für euch ist ein Drehbuch. Du kannst damit anfangen, deinen Namen zu
schreiben, oder? Mamas Name, was auch immer
es von dem geliebten Menschen oder von dir ist
, den du niederlegen kannst. Es gibt verschiedene Möglichkeiten
, dies zu tun. Sagen wir einfach, du
schreibst das Wort Liebe. Fang mit einem L an Hier ist eine schnelle Liebe. Wohlgemerkt, ich mache
das seit über 30 Jahren, oder? Ich werde dir beibringen,
wie man das baut. Irgendwann kannst du
einfach freestylen. Um loszulegen,
brauchst du also deinen
Bleistift und ein Lineal. Meine Augen sind hier sehr schnell zu sehen. Lassen Sie uns ein paar Richtlinien aufstellen. Ganz einfach. Nur die Größe des Lineals. Dann etwas über
die halbe Grenze hinaus. Ich werde
eine weitere Richtlinie aufstellen. Sanft. Wenn ich das unterrichte, versuche
ich es von Anfang an
aufzuschlüsseln. Die Buchstaben haben also eine Basis, dann haben sie eine Verbindung. Wir werden also darüber
sprechen, die Basis
des Briefes zu
ziehen und
die Verbindung herzustellen. Ziehen Sie die Basis
des Buchstabens, schnappen Sie. Es wird so aussehen, als würde
ich ein Auge lesen, aber es
kann tatsächlich für Sie verwendet werden. Und a, jede dieser Arten von Buchstaben hat so ziemlich
diese Basis. Vorerst. Wir werden es einfach halten und
versuchen, den Schriftzug als Ganzes zu verstehen. Du hast
dein ganzes Leben lang Schriftzüge gemacht Grundschule und die High School
vorgestellt. Der Kopf, du schreibst einen Aufsatz, du musstest Dinge lesen, in diesen blauen Linien
bleiben, in diesen blauen Linien
bleiben,
dieselben Dinge wie in der Schule. Dies ist eine Erweiterung davon. Wir fangen wirklich an, tiefer
zu gehen und die Wurzeln
der Buchstaben zu studieren. Aber die Buchstaben haben gemeinsam die Neigung der Buchstaben, die Höhe der Buchstaben. Und manchmal setzen wir
Schwünge oder Schwänze an die
Enden der Buchstaben. Ich beginne
mit der Mittellinie, nicht mit dem oberen Ende der Mittellinie. Der Anfang ist hier. Klar hast du genug
Bleistiftmine da. Zieh deine Leine. Dreh dich ein bisschen um. Schnappen. Deine Leitung. Beginne zu schnappen. Erbse. Üben Sie hier Druck aus. Der Druck des Schnappens. Meine Kinder oder Teenager. Ich war nicht verrückt geworden. Ich mache nur diese Techniken. Weil es nicht
wirklich nichts sagt. Aber das ist so, Sie werden später
herausfinden, warum. Jetzt halte ich meine Buchstaben
gerne in einem solchen
Winkel. Sie können also den Anfang hinzufügen, um auch diese Richtlinien einzubeziehen, um sicherzustellen, dass
alle Buchstaben auf die gleiche Weise fließen. Denn wenn Sie anfangen, können die Buchstaben
manchmal in diese Richtung gehen, auf diese Weise, so
dass Sie möchten, dass diese eine konsistente
Lean
haben, wenn Sie so wollen. Mit diesen anderen kleinen
Richtlinien, die ich hinzugefügt habe, können
Sie erkennen, ob Sie
auf dem richtigen Weg sind. Und selbst wenn Sie
nicht nur neu einstellen, neu einstellen,
ziehen Sie diese weiter. Das wird Übung erfordern. Sie müssen sich keine
Sorgen um jahrelanges Üben machen. Es erfordert nur Übung und es
konsequent zu tun. Zehn Minuten am Tag.
Sie fangen jedoch an,
es zwischen
den Systemen aufzunehmen. also in der nächsten Zeile, Versuchen
wir also in der nächsten Zeile,
etwas Einfaches wie Mama zu schreiben, du machst deine
Mama Schutzkarte. Du hast bis zur letzten Minute gewartet. Also am Abend zuvor und jetzt
darfst du deine Mama-Karte lesen. Also wirst du diese Technik
brauchen. Beginnen Sie mit diesem M. Ich werde
den gleichen Winkel verwenden, abfragen und nach oben schnappen,
nach unten
ziehen, nach oben schnappen, nach unten
ziehen und wieder einrasten. Stattdessen
werden Sie jetzt dieselbe Idee verwenden. Ziehen Sie nach unten und rasten Sie dort hoch. Ihre linke Seite
ist also dicker
als die rechte Seite. Demokraten dort. Oh, halte gedrückt. Es gibt wieder eine Richtlinie. Benutz das. Schnappen Sie sich. Dick heruntergezogen. Schnappen, dick herunterziehen. Jetzt werde ich
gerade schnappen, um dir Mommy Lover zu zeigen,
eine Möglichkeit, dich
für all die schlechten Dinge zu entschuldigen , die
du ihr angetan hast. Und ich werde dir zeigen, wie man den Buchstaben Gewicht
verleiht. Was ich mit Gewicht meine,
ist, dass einige Buchstaben etwas
dicker sind als die anderen Teile. Es sind die dünnen Teile dazwischen, die dafür sorgen, dass die
dicken Teile richtig herauskommen. Los geht's. Jetzt gehe
ich zurück und verdicke die Basis des Buchstabens. Beachten Sie, wie es
anfängt abzuspringen. Alles was ich tue ist, an
meine linken Seiten der Buchstaben zu kleben und sie mutiger zu
machen, damit
sie lesbar sind. Von der linken Seite. Ich werde ein
bisschen Gewicht hinzufügen, nur ein bisschen
Dicke, oder? Hier ist Dicke. Die Dicke. Sehen Sie, das war
ein bisschen geneigt, also gehe ich davor und richte
es gerade aus. Manchmal nehmen Färbungen
teil. Jetzt können
Sie beginnen, das Auge optisch
etwas
angenehmer zu sehen . Und es ist ein
bisschen wirkungsvoller. Also ich meine, du kannst buchstäblich eine ganze Seite
mit diesen Jugendlichen
füllen. Und wenn du gut darin bist, ist es eine gute Möglichkeit, mit Menschen
das Eis zu brechen. Weißt du was ich meine? Sprich mit jemandem, den du kennenlernen
willst. Hey, wie buchstabiert man seinen Namen? Lass mich, lass mich
dir etwas schreiben. Du schreibst ihren Namen. Das ist ein langer Weg. Ich glaube, ich habe das von
meiner Frau gemacht und ich habe
sie zum ersten Mal getroffen und jetzt sehe ich uns an. Also funktioniert es. Jetzt werden wir
zu mir springen und mein Logo machen wollen.
5. Handlettering deines Icons: Während der Pandemie IST
man sich also ein paar Fragen. Wenn ich im Lotto gewinnen würde irgendwie ein Geschäft, als ich anfing. Für mich. meiner Träume wäre es,
eine Animationsfirma zu haben. Mein Name ist Zeichentrick. Ich möchte
meinem Namen alle Ehre machen und ich möchte sich
meine Charaktere austauschen, etwas Action
haben,
ich habe ein bisschen Drama. Für meine Firma nenne
ich es also C-Melodien, Animation. Sehen Sie Melodien. Ich werde das Wort Animation von Hand
machen. könnte ich auch tun, aber ich werde mich dafür entscheiden
, eine Schriftart zu verwenden. So leicht aus der Ferne abzulesen. Und es gibt eine gute Qualität von Hand-On und Typ gemischt. Ich ermutige Sie,
Ihren Namen oder einen Namen zu schreiben , der Ihnen viel
bedeutet. Sagen wir einfach, das ist zu tief, als dass du jetzt darüber nachdenken könntest. Du kannst meinen
Namen so schreiben, dass du genau das kopieren kannst,
was ich gerade mache. Wenn du mein
kleines Logo herunterbekommen kannst, kannst
du es als Referenz
verwenden, um dein Logo zu erledigen. Ich werde meinen Namen zeichnen. Nein, fange einfach zuerst mit
den C Tools und dann beschäftigen wir uns später mit
der Animation. Stellen Sie hier Ihre Richtlinien fest. Meine ersten Richtlinien sind hier. Jetzt werde ich ein großes Kapital machen
wollen. Der erste Brief an mich, der Kapital ist, hat etwas an sich. Es sieht einfach besser aus, oder? Also lasst uns auf zu klein zurückgreifen. Ich würde sagen, es wäre
irgendwo um einen halben Zoll. Übergeben Sie die Zeilen, die Sie hier unten
gemacht haben. Und ganz oben. Ich lasse die
oben auf den Buchstaben stehen. Und ich werde in der
Lage sein,
diese beiden Mittellinien
als Spitze für mein Drehbuch zu verwenden . Nehmen wir an, ich schaue mir meine Referenz
an, oder? Ich habe eine Referenz meines Logos erhalten. Ich werde es gleich hier hinstellen. Bevor ich
das mache, lasst mich
ein paar Winkellinien für euch zeichnen . Wenn Sie also
diese Art von Raster sehen können, behalte
ich meine
Kleinbuchstaben hier drin. Und dann bringe ich meine
Mützen bis hierher. Und ich werde
meine Buchstaben SLO in
einem ähnlichen Winkel halten wollen . Also lass mich mein C gleich hier nehmen. Wenn es soweit ist, werde
ich wirbeln, eine Schleife darin drehen. Hier. Ich werde
einen kleinen Schwanz draufsetzen. Jetzt werde ich das Gewicht dieses Buchstabens
an der Seite erhöhen. Dann kann sogar das
an den Enden der Buchstaben einreißen . Jetzt, auch in diesem Teil, werde
ich diesen Teil
verdicken wollen. Bam, diese Linie kam
durch die kleinen Schwänze. Ich liebe es, die Antwort hier ein wenig
zu belasten. Da wir das Kapital fertig haben, fangen wir an, unsere
Kleinbuchstaben zu schreiben. Jetzt fange ich mit einem t
an, wirklich ziemlich genau in
diesem Block hier. Ich werde mich ein wenig von der Mitte in
die Nähe
neigen und meine Basis nach
unten ziehen, genau wie ich es dir gezeigt habe, gezwungen oder den Pool zu biegen. Okay. Lassen Sie uns dem ein
bisschen Gewicht beimessen. Ich gehe links davon. Trink mit einem Bären rein und bumm. Jetzt spielen meine nächsten Briefe und o, obwohl das
ein bisschen weit gegangen ist, keine Rolle, weil ich es vertuschen
wollte. Ich werde
diese Richtlinien verwenden. Echtes, echtes Licht. Lassen Sie uns das Gewicht auf
die linke Seite legen , dass
sie bei Tränen herunterfallen. Lass uns jetzt noch ein OH fallen lassen, genau hier, das irgendwo hier
sein würde. Du musst das Zeug im Auge behalten. Wissen Sie. Lass uns das Gewicht hier runter ziehen. Aber damit wollen wir es
verbinden, indem wir so vorgehen. Bam, politisches
Gewicht genau hier. Bam, ich habe mein, OH, dasselbe mit
dem nächsten Buchstaben C, diese Richtlinie genau hier. Wir werden das verwenden und wir werden es so
abgleichen. Lassen Sie den Boden fallen. Zieh hoch. Manchmal möchte ich sogar einen kleinen Schwanz
draufsetzen. Nur meine Präferenz. Verbinde das, oh, komm wieder
runter, Snap ziehen. Sessel. Jetzt habe ich
diese kleine Brücke
genau hier hingelegt . Das musst du nicht
tun. Sagen wir einfach, ich werde
sicherlich zu kompliziert, um
das ein bisschen zu löschen. Und lass uns das einfach bringen, oh, genau zum Ende
des N genau dort. Bring das her. Lassen Sie uns einem Buchstaben noch ein wenig
Gewicht beimessen. Nun zum n: Wenn wir
hochkommen, drehen Sie sich um, ziehen Sie es zurück und schnappen Sie wieder, legen Sie das Gewicht auf. Manchmal wach und geh nach rechts oder links. Man muss nur das Gefühl haben, dass man daran gearbeitet hat, wie
es sich ausgleicht. Jetzt werd ich
S drauf werfen, oder? Weil es einfach so ist, wie meine Freunde meinen
Namensentzug sagen, siehe Töne. Ich werde diese
Schlaufe ziehen, diesen Schwanz hoch. Und da fange
ich mein *** an. Ich werde es
ein bisschen
übertreiben . Cool wie das. Wie nach unten fallen zu lassen. Jetzt damit werde ich etwas anderes
machen. Manchmal kann man das einfach da
reinschreiben. Dafür füge ich
einen kleinen Schwanz hinzu. Und dann kann ich manchmal
das Wort Animation hinzufügen, kreisen, wie ein
Baseball-Smoosh darunter auftauchen. Machen Sie das etwas
dicker und ziehen Sie es wieder ein. Nun die Balance, dass ich das t auf
die Spitze werfen
möchte , um
mir eine ähnliche Stimmung zu geben. Also noch bevor ich zeichne, bin ich
manchmal einfach unsichtbar. Spüren Sie, wie das fließen wird. Sieh dir das für Apple an. Wenn ich also daran ziehe, habe
ich diese Bewegung bereits
geübt. Verdicken Sie die Oberseite, wieder nach unten, nahm den Teil j auf. Jetzt habe ich meine
erste, erste Skizze. Das Ausbalancieren der Schnörkel
kann etwas Geschmackliches sein, oder? Subjektiv zu der Art, wie
du es gerne machst. Manchmal ist dieser Aufschwung kurz, weil Sie
den Typ darunter ausführen werden. Sagen wir einfach,
ich war wie Mann, ich werde diesen
Typ da drunter laufen lassen
, brauche
wahrscheinlich nicht den untersten. Du kannst also zurückgehen und
ein leichtes Rennen machen. Deshalb
musst du bei diesem Zeug
echt, richtig leicht bleiben . sich nicht auf harte, harte Linien
ein, bis Sie viel mehr Erfahrung gesammelt haben. Weil ich gleich hier
Animationen schreiben lassen werde. Ich nehme einfach dieses
S und bringe es so mit. Und es ist nur ein Tropfen hier. Dieses Mal. Wenn ich dieses Logo anmache,
denke ich darüber nach, wo
es leben wird. Wird nicht an
der Seite einer LKW-Tür leben, wird
nicht
auf einer Werbetafel stehen, wird auf
Ihrem iPhone
nicht dort gesehen, wo es eher vertikal aussehen
muss. Selbst wenn ich dieses Logo fertiggestellt habe, muss ich es in
eines dieser Dinge einbauen, und es passt nicht unbedingt. Ich füge noch ein paar andere
Elemente hinzu, also tut es das. Aber jetzt
sagen wir einfach, wir zeichnen etwas, wir machen ein
Banner für eine Veranstaltung. Das wird also
deine Horizontale in einer Box sein. Jetzt gehe ich
irgendwie einfach in die Animationsbriefe
, damit du die Idee bekommen kannst, in
welche ich wieder reingehen und eine Schrift machen würde. Lassen Sie uns diese kleinen
Animationseditoren zeichnen und bam. Mit der Technologie auf
diesen iPads und solchen Sachen können
Sie jetzt diesen iPads und solchen Sachen jedes
davon auf einer Ebene ausführen. Auf diese Weise, wenn das Wort
Animation zu
eng mit dem Logo übereinstimmt, das sich
auf einer eigenen Ebene befindet . Du kannst es treffen und
es wird runtergehen. Wir werden darauf eingehen,
sobald wir anfangen auf
diesem Computer zu tuschen. Aber im Moment, nur auf
der Papierseite der Stadt, könnte
ich viel mehr Zeit
damit verbringen und irgendwie aufräumen, um
sicherzustellen, dass
alles perfekt passt. Weißt du was, das ist
ein bisschen zu groß, lass mich das verkleinern. Und wenn es mit Bleistift ist, wird
es nicht die verrückteste Aufgabe sein. Aber lassen Sie uns einfach sagen, um der Argumentation willen
, das ist es, was wir tun wollen. Also werden wir das jetzt auf Adobe Fresco
essen. Aber fordern wir Sie heraus, dass
Sie nicht über
den Computer verfügen , um
ungeduldig
einen Stift mit feiner Spitze zu bekommen , Tinte an diesem Tag. J, du bekommst immer noch ein gutes Ergebnis. Lass uns ein Foto
von deinem ersten machen. Dann ziehen wir es
in das Programm. Jetzt, wo ich ein
Foto von dem Bild gemacht
habe, möchte ich es von
meinem iPhone-Foto in
mein Adobe Fresco ziehen . Lass uns das jetzt versuchen.
6. Skizze mit Tinte zeichnen: Jetzt
nehmen wir die Papierskizze. Ich habe ein Bild davon. Ziehen Sie es in Adobe Fresco. Du hast das kleine Bild getroffen. Und dann gehe ich zu
den Fotos runter. Ich werde mich für diesen entscheiden. Der sauberste, oder? Ich werde
es ein bisschen reduzieren. Hell hier. Sie können aus den Ecken ziehen. Du kannst es irgendwie reduzieren. Zentriere es genau dort. Jetzt. Drücken Sie auf Fertig. Und du kannst zurückgehen
und hier ein kleines Raster
auf das CSS-Raster legen , schalte
einfach die Gitter ein. Dieser obere Knopf
hier, Zusatzschicht. Ich nehme
meinen treuen Stift genau hier und wir fangen
an zu tinten. Ich neige dazu, beim Tätowieren von links
nach rechts zu gehen. Wenn du ein Tattoo machst, gehst
du von rechts nach links. Aber zur Veranschaulichung beginnen
wir auf der linken Seite. Nun zu den Seiten genau hier haben
Sie verschiedene Pinsel, Stifte und
Airbrush, einen Aquarell, der aussieht. Und dann ist das
wie die Tinte in einem. Dann ist da noch ein
Radiergummi darunter. Okay. Und lass uns zum
dritten gehen. Welches wäre abhängig. Okay, klicke auf das Ding
sieht normal aus. Lass uns eine Größe wählen. Ihre Größen werden hier
regelrecht sein. Sie können irgendwie
testen, das ist ein 3. Du kannst einfach genau dort eine
Linie ziehen. Das ist nicht so schlimm, oder? Also lass uns, wenn dir das
nicht gefällt, hier
oben, ist das
Rückwärts und Vorwärts, ich werde rückwärts gehen
und das da rausholen. Ich fange jetzt
mit dem C an. Wohlgemerkt, ich zeichne
das die ganze Zeit. Also, wenn ihr jetzt so seid, wie glatt
fließen oder was auch immer, macht euch darüber
keine Sorgen. Denn mit diesem Programm können
wir all das Zeug aufräumen. Wenn ich jetzt eine Linie ziehe, möchte
ich nicht
so sehr schauen, wo ich gerade bin. Ich wollte sehen,
wo ich hingehe. Also lege ich es buchstäblich ab und fange an zu ziehen und
schaue ein bisschen nach vorne. Und deine Hand wird
einfach unglaublich folgen, wohin deine
Augen gehen. Lassen Sie uns diese Technik ausprobieren, einige beginnen ganz oben. Pass auf,
dass du
meinen Stift nicht so etwas auf
und ab halten willst . Kein allzu großer Winkel. Ich werde ziehen. Dann fange ich an,
das Innere dieses Briefflusses zu ziehen . Gehen wir so runter, wie ich wollte, ziehen wir
es einfach hoch und hören auf. Jetzt komme ich zurück und
wir fangen wieder
ganz oben an, machen ein sanftes Nickerchen, üben
Druck aus,
werden dicker und gehen. Das Schöne
an Adobe Fresco ist, dass Sie
hier wieder in die Glättung zurückkehren können, das ist dieser kleine
Schnörkelbuchstabe in der Mitte. Und ich kann meine Glättung
nur ein bisschen verbessern. Der Grund, warum ich das tun werde, ich werde nicht an die Spitze gehen, aber es verlangsamt es. Und dann lass mich eine klare Linie
ziehen. Anstatt dass ich
so in einem seltsamen Winkel hochkomme, was wirklich schwer ist, werde
ich
meinen Bildschirm kneifen und ihn genau hier aufdrehen. Wie du schon bemerkt hast, habe ich einen Abschlag gemacht. Ich werde das Gleiche tun weil während des Aufstiegs für die
fortgeschritteneren Menschen schwieriger
sein kann . Fangen wir also einfach mit
dem Abschlag an und versuchen, das
zu erreichen, was wir im
Fluss dieser Seite getan haben. Ich fange ganz oben an. Üben Sie meinen Druck aus und schauen Sie
voraus, wohin ich gehe. Lass den Stift folgen. Bumm. Beachten Sie, dass dieser Teil genau hier, wo
ich Machenschaften hatte, etwas rau ist. Mach dir darüber keine Sorgen. Wir werden das alles
aufräumen. Holen wir uns zuerst die Grundlage
und den Brief. Ziehen wir mal, das ist auf
den inneren Teil des Meeres gekommen. Zieh Pam hoch. Wenn ich nach unten drücke, wenn ich bereit bin, den Stift anzuhalten
oder zurückzuziehen, benutze eine scharfe Linie. Ich persönlich denke, dass
das hier ein
bisschen knapp wird. Ich hatte das Gewicht von außen. Ich werde
es nach innen drehen. Manchmal müssen Sie
diese Anpassungen im Laufe der Zeit vornehmen. Hier. Bewusstheit der anderen Buchstaben,
Gewicht, nach unten zeigend. Bam, lass uns zum oberen Teil gehen. Ich versuche gerne, es in diesen Winkel zu
stellen weil ich
hier in meinem Brief
ein bisschen anfangen werde . Wenn wir zurückkommen und jetzt fange
ich an, mich umzudrehen. Versuche, die Flüssigkeit zu halten. Geh nicht zu langsam. Runter. Fühlt sich gut an Pullback. Fangen wir von hier an. Lass uns das Gewicht erhöhen. Ich mag
dieses Jahreslimit nicht wirklich. Umsatz. Fange an, zu dem
Winkel zu gehen, den du willst. Teardrop. Ziemlich nett. Jetzt kann ich zurückgehen und
anfangen, das auszufüllen. Sagen wir jetzt einfach für
die Füllung und den Zweck, ich wollte wieder zu meiner
Glättung zurückkehren und ich möchte sie genau in der Mitte
ablegen,
damit sie sich nicht langsam bewegt. Der Grund, warum ich
das Glätten hoch mache ist, dass man
lange Schlangen machen kann , ohne
ein paar Schnörkel zu bekommen. Dieses Programm ist so intelligent, dass
es versteht, dass man es einfach so machen muss
. Jetzt
drehe ich meine Tinte auf das, sagen wir, doppelte 6,5. Jetzt, wo wir da drin sind, wollen wir mal sehen, wie schnell
es ziemlich fett wird. Das Schöne
an diesen Stiften, ist es druckempfindlich? Wenn ich es kaum, kaum berühre, kann
ich eine ziemlich dünne Linie bekommen. Aber wenn ich darauf dränge, bekomme
ich eine fette Linie. Das will ich,
denn ich fülle ein, fange oben an und
fange an, das Meer zu füllen. Schau, wo du
hin willst, nicht wo du bist. Das Anschließen meines C ist sehr, sehr klein. So dass
ich manchmal sogar wieder runter gehe und es wieder auf
drei Jahre zwei reduziere. Und ich werde das
nur eine kleine
Fließfähigkeit anpassen nur eine kleine . Da ist ein kleiner Buckel drin. Mach dir darüber keine Sorgen. Wir gehen danach zurück oder schärfen all
diese kleinen Dinge. Jetzt fangen wir an, irgendwohin
zu kommen. Jetzt fangen wir an, den Brief
zu sehen. Es sieht stark aus. Geh zurück zum, siehst du. Das in C. Manche Menschen mögen einen Downstroke, beide
müssen wissen. Dieser Schwanz wurde ein
bisschen lang, weil der Radiergummi direkt
neben dem Stift stand. Und lass uns den Schwanz hochziehen. Das ist ein bisschen zu
verrückt, oder? Dafür gibt es deinen Platz. Siehst du, ich habe mir
ein bisschen mehr Zeit genommen. Ich habe es mit dir durchgegangen. Die kleinen
Details in diesem Sinne, ich werde ein
bisschen schneller fließen. Also aus Zeitgründen und später das ganze Wort.
7. Skizze ausarbeiten: Also sagen wir einfach,
wir haben
hier eine Deadline und wir müssen sie in Bewegung
halten, oder? Ich fange
mit einem t an lege es wieder auf meinen Pinsel. Und fangen wir später an. Wir haben uns irgendwo versteckt. Oder um wie ein Wort auszusehen, schaue
ich auf
den Gipfel des Meeres weil ich nicht auf den Gipfel des Meeres
gehen will. Und der Strahl hier geht
irgendwie nach oben aber unter dem Strich von einem Dutzend. Also werde ich
das als meine oberste Zeile verwenden. Das C ist der Meister des Wortes. Es ist der Anfangsbuchstabe, also der stärkste
und kühnste. Ich möchte nicht, dass sich alles
andere
irgendwie vor dem Meer verneigt, wenn man so will, und nur gemein
niedriger ist. Visualisiere diese Linie. Du willst
es nicht wirklich über dieser Linie haben. Okay, finde die Zeile, die genau hier steht. Und so gehe ich drunter und fange gleich hier an. Und ich werde immer noch
die gleiche Coolness bekommen. Nur dass es für das Auge tatsächlich
angenehmer ist, weil es richtig gemessen wird. Bring deinen Geist an
das Ende, wo du
hingehst , und du wirst diesen
Teil hier
treffen, ich denke, Mann, es kommt dem
ein bisschen nahe. S, ich möchte vielleicht zu meinem Radiergummi
gehen. Und lassen Sie uns
das einfach ein bisschen verkürzen. Renne ein bisschen hier runter. Erhebe ein bisschen da unten. Richtig? Jetzt werde ich es etwas kürzer
anhalten
lassen, damit es nicht mit dem S t konkurriert. nicht mit dem S t konkurriert. Sagen wir einfach, ich
möchte, dass dieses S noch ein bisschen höher geht, weil ein C so hoch ist ein C so hoch ist
und ich füge ein
etwas mehr Gewicht drauf. Wusste, dass man einige
dieser Linien als Richtlinien verwenden , tatsächlich ein bisschen
dicker oder dünner machen kann sie tatsächlich ein bisschen
dicker oder dünner machen kann. Sie möchten diese
Richtlinie verwenden und dabei bleiben. Manchmal
betrachtet man die Breite zwischen der Linie
mehr als die Linie. Sie verwenden diesen leeren
Raum als Richtlinie. Ich mache meinen Pinsel
ein bisschen größer. Starte das mittlere C von Fett. Okay, es ist nicht so schlimm. Lass uns das runterziehen. Der Grund, warum ich diese
beiden ausfülle , ist, dass mir ein Maler
zugewiesen wurde. Ich denke über die Striche
und den Pinsel nach. Auf Adobe. Sie werden die
Striche auf einem Pinsel nicht sehen, aber wenn Sie einen Schriftzug aufheben, versuchen
Sie, jemanden zu verwenden, der geschossen wurde. Das wolltest du nicht tun. Also sieht alles hübsch aus. Madison, ich
melde mich hier. Was weißt du was?
Es gibt tatsächlich einen etwas kühleren
Ort, um es fallen zu lassen. Also wollte ich runtergehen
und das wieder auf 1,5 reduzieren. Und ich werde diesen
coolen kleinen Schwanz anziehen. Es. Verleiht ihm ein bisschen
Geschmack. Bringen wir es jetzt zurück zu unseren sechs, wo wir ausfüllen, das
herunterbringen, das
ausfüllen. Gehe zum t ist jetzt ein Tool
hier, wo du
tippen kannst und es wird alles ausfüllen. Das ist cool. Wenn Sie vorerst
weiter fortgeschritten sind, füllen
wir es einfach von Hand aus. Es gibt so viele Tools und
Techniken und Dinge , die Ihnen mit
Verknüpfungen in diesem Programm helfen. Ich habe noch nicht einmal wirklich
ein Einkaufszentrum gelernt. Aber das ist okay. Weil du deine Linienarbeit
üben willst. Du willst üben, Linien zu
ziehen. Also
gehen wir jetzt auf diese Schulden ein und
fangen an, sie auszufüllen. Jetzt habe ich nicht mit Bleistift darauf
geschrieben, aber ich werde freie Hände machen , weil ich sie
schon
eine Weile mache. Bam. Es ist ein bisschen dicker
bei den O's genau dort. Lass uns das hochjagen. Lassen Sie uns diese Kurve
etwas glatter machen. Vielleicht muss ich meinen
Stift etwas dick runternehmen. Wenn du es merkst, fange ich
ein bisschen voraus. Ich führe in dieser Sache voran. Und ich verwandle Schafe. Schaf es auf. Ja. Dann wiederhole es, setze den Pinsel größer
und mach das fertig. Jetzt sind wir irgendwie so, als würden wir das für euch
ausschalten , weil ihr die holen
müsst. Es gibt RC-Tools genau dort. Was ich
an dieser Stelle tun werde, ist zu der Ebene zurückzukehren
, die ich ursprünglich importiert habe. Das war ein Foto. Und ich werde
dich dadurch zum Verschwinden bringen. Unter der Ebene hinzufügen. Darunter befindet sich dieses
kleine Auge, auf das Sie klicken, und zeigt Ihre Originalskizze. Klick es entfernt es. Okay, jetzt hab eine klare
Vorstellung davon, was ich mache. Jetzt gehen wir sehr
schnell zurück und Unvollkommenheiten
ausradieren, oder? Also lassen Sie uns das hier
ein wenig ansprechen. Mach diesen Radiergummi ein bisschen
runter. Eine der coolen Funktionen Adobe Fresco ist, dass wenn
Sie zweimal auf Ihren Stift tippen
, die Tinte angezeigt wird. Wenn Sie zweimal darauf tippen,
gelangen Sie zum Radiergummi. Nehmen wir an, ich zeichne das. Ich komme zum T. Man. Ich necke oben ein bisschen
grob. Da ist es hacken hier oben. Mach es sauber, bring es
in die Nähe dieser Linie. Kannst du
dein ganzes Stück
durchgehen und die
Bereiche, die du magst, feinabstimmen? Jetzt sieh dir die beiden hier an. Einer ist ein bisschen dicker, der andere ein bisschen dünner. Ich
doppelklicke auf meinen Stift. Und ich werde das
ein bisschen dicker machen. Lassen Sie uns jedoch wieder
auf den Stift gehen, um sie etwa
1,5 abgerundet zu nehmen. Wenn ich das für
einen Kunden oder so mache, mache
ich buchstäblich
ein Foto davon, also dupliziere es und
lege es dort hin. Ich habe also genau die gleichen Schulden. Aber aus diesem Grund haben wir einfach
Freestyle und haben Spaß. Nehmen wir auch dieses n runter. Leg es wieder auf den Radiergummi. Kapitel ein bisschen mehr. Die Frist wird erreicht. Unten rechts
hier kann ich sehen, dass
ein kleines raues Comeback
fließt, nicht aufschnappt. Das Gleiche, was wir gemacht haben, als wir
gelernt haben, wie man sie zeichnet. Wir werden
dieselbe Technik für den Rennsport verwenden. Okay. Zieh das da aus. Komm wieder rein. Graham, dass das S hier ist. Ich sehe schon eine Mischung. Ich falle
hier zurück und fließe. Schau das Ende an. Bam, zurück zu diesem kleinen
Schwanz, Lösch das aus. Jetzt sehen wir hier also
viel besser aus. In dieser nächsten Lektion werden
wir
das C Alpha beim Namen ziehen, was der stärkste Buchstabe ist. Und
das werde ich als Symbol verwenden. Aber ich werde tatsächlich ein Zeichen
hinzufügen,
damit C in diesem Zeichen
in kleineren Bereichen verwendet werden kann. Oder ich möchte tatsächlich anfangen es zu tun, damit die
Leute das erkennen. Also lass uns in die nächste Szene gehen und ich werde
das für dich aufschlüsseln.
8. Charakter verleihen: Jetzt, wo ich die
Buchstaben so habe, wie ich sie mag, fügen
wir unser Icon hinzu. Lassen Sie uns auf einige Charaktere eingehen. Wenn ich mir jetzt meine
Liste mit Inspirationen ansehe, wollte
ich aus
all diesen vielleicht ein Bild auswählen. Also mit den Tattoos kannst
du eine kleine
Tintenflasche oder ähnliches hinstellen. Was hat das jetzt
mit meiner Animationsfirma zu tun? Dort wollte ich hin. Denn wenn ich mir einen
Film ansehe, ins Kino, gibt es diese coolen
kleinen kurzen Animationen für die Produktionsfirma. Das ist es, was ich wollte, also etwas, mit dem ich anders
sein möchte, oder? Ich möchte nicht einfach
ein
Stück Film oder so etwas drehen. Ich möchte aus der Schachtel gehen und etwas
hineinlegen, das mich
repräsentiert. Nehmen wir an, wir wollen eine Tintenflasche
machen, haben die herauskommende
Tintenfarbe umgekippt. Dies ist ein Tattoo-Bild
der alten
Schule zur Erklärung eines Tattoo-Analysten. Normalerweise verwenden wir das
Wort Tinte genau hier. Aber ich
möchte die Leute nicht verwirren, es
lesen und denken, es Tintenwerkzeuge oder ähnliches. Also überlasse ich
das nur für ein Bild, wo Sie es sehen
können. Ich schreibe das
Wort Tinte da rein, damit du
erkennst , dass es eine
alte Tintenflasche ist. Ich mag Retro-Dinge und ich
denke, aus der Vergangenheit haben
Autos vielleicht alte
Registrierkassen und Vintage-Nähmaschinen. Ich liebe einfach diesen Art Deco, diese Zeit des Lebens. Wissen Sie, ich hätte gerne zu
dieser Zeit gelebt, außer dass der Segregationsteil in
ihrer Nähe Minderheitenteile
des Überspringens ist, springen Sie hier in die Zukunft. Jetzt ist da meine
kleine Tintenflasche. Niedriges Reiten. Du könntest so etwas
wie ein Rad hinzufügen. Richtig? Lassen Sie uns das
traditionelle Drahtrad einsetzen. Datum und Drahtrad. Natürlich sind diese sehr schnell und Sie möchten
sie ganz einfach halten. Je mehr Details,
manchmal das Schlimmste weil du eine Menge von
diesem Zeug
reduzieren wirst . Und wir
reduzieren die Dinge ganz klein. All das kleine
Detail wird zu Brei. Also hier ist mein kleines
Rad, damit wir das manchmal durchziehen
können. Ich habe etwas im Sinn, sogar ein bisschen einfacheres. Ich habe die Idee eines
Bleistift-Bursts in unserem 3D. Jeder benutzt einen Bleistift, oder? Damit kannst du dich irgendwie
identifizieren. Wir sind vielleicht nicht jeder hat einen Low Rider
gebaut,
weiß, wie es aussieht. Wahrscheinlich haben sie gerade
einen Bleistift benutzt. Ich hab es einfach rausgeholt. Weil ich
euch nicht mit langen Fahrten
und solchen Sachen langweilen will . Aber du solltest immer
eine Referenz bekommen. Sagen wir einfach, du
willst einen Bleistift rausholen. Gehen Sie online. Schau dir die verrückten
Fisheye-Ansichten oder Stifte an oder etwas Cooles
, bei dem du dich gut fühlst. Screenshot, der es hier
reinbringt. Verringern Sie die Deckkraft, machen Sie sie sehr,
sehr leicht und zeichnen
Sie sie
nach sehr leicht und zeichnen und machen Sie sie so, wie Sie es
möchten. Sie müssen nicht
genau verfolgen, was da ist. Du kannst ein
bisschen übertreiben, oder? Das
mache ich also genau hier. Und das würde ich normalerweise tun, wenn wir viel Zeit hinzufügen würden. Auf diese Weise spare ich Zeit. Ich betrachte es nicht als Schummeln. Ich schaue mir an, wo immer
Sie hinführen , um ein hochwertiges
Endprodukt zu erhalten. Das ist es, was
wir genau hier anstreben. Ich habe es
auf den Stift eingegrenzt. Der Stift ist sehr einfach
zu verdauen und zu verstehen. Und ich wurde seit meiner Kindheit mit dem
Bleistift gezeichnet. Ich habe mit dem
Bleistift angefangen und jetzt
komme ich hier zur Animation. Zeigen wir also mein Fundament. Ich denke darüber nach, eher
eine Kamera von EA zu haben. Jetzt füge ich
mein Logo mit Icon ein. Manchmal möchte ich
vielleicht nicht einmal, dass der ganze
Stift durchgeht. Also werde ich vorerst die Spitze davon
löschen
und es so haben. Jetzt habe ich noch Platz für
meinen Typ, um darunter zu kommen. Wenn ich eine Steigung sehen würde. Jetzt verwenden wir diese
C2-Logo-Animation. Wenn ich eine Visitenkarte erstellt
habe, werde ich sie für Werbung verwenden. Die Leute haben
hier nach meinem Logo gefragt, im Wesentlichen nach meinem Logo. Aber von diesem Punkt an, wenn ich an eine Wand gehe, werde
ich nur noch das Meer setzen. Und der Bleistift, der
tötet, ist meine Ikone. Das wird meine Maske sein. Meine nächste Herausforderung
für euch ist es also eine ganze Seite
mit einem coolen kleinen Bleistift, einer
leichten Skizze und Umrissen
des gewünschten Symbols zu
füllen . Das ist der schwierige Teil, der mentale Teil der
Eingrenzung, der Rationalisierung Ihrer Ideen,
um die beste auszuwählen. Manchmal verengten
sich alle auf drei von ihnen. muss meiner Frau
und meinen Kindern zeigen, hey, welches dir am besten gefällt und zu welchem die Leute
sich hingezogen fühlen. Gehen Sie mit diesem Symbol,
vereinfachen Sie es, oder? Weil der Grund, warum
ich sage, vereinfache es, weil es manchmal sehr
wenig geschrumpft
wird und manchmal explodiert
man. Also versuche ich weiter, es in der Mitte zu
treffen. Ich will immer noch ein paar Details. Aber du willst nicht
zu viele Details. Jetzt habe ich meinen
Namen so wie ich
ihn mag und das Icon ist verbunden. Lassen Sie uns etwas
anderes machen und
das Symbol vom Logo trennen . Wie soll ich
es machen, um es immer noch in
Verbindung
zu halten , ich lasse die
Melodien-Animation aus
und lasse einfach meine Ikone sehen, dass
die Bleistiftabdeckung. Lass es uns einfach in
eine andere Schicht legen. Lass uns die andere
Sache ansprechen, die wir nicht wollen. Wenn du dein
Logo und dein Icon erstellst, werden sie
manchmal getrennt. Manchmal muss man vereinfachen, manchmal den Bereich, in den
man hineinpasst,
es lässt nicht den
ganzen Namen zu. Außerdem möchte ich
ein Tattoo kreieren , das alle meine Freunde
im Shop bekommen können. Und sie
wollen vielleicht nicht unbedingt meinen vollen Namen auf sich haben. Du meinst nicht wirklich, dass es denken
könnte, dass wir
veraltet sind oder so. Also lass es uns
auf das Meer beschränken. Der Stift kommt durch. Das ist eine universelle
Ikone, die jeder verdauen
kann und die Scharfe
darstellt. Aber es steht
kein vollständiger Name darauf. Jetzt haben wir also ein C mit
einem Icon daneben. Warum tust du das nicht? Warum nimmst du nicht deinen
Namen, wie dieses Bild, und versuchst vielleicht, den
ersten Buchstaben deines Namens
und das Symbol zu ziehen und sie
zusammenzufügen und zu sehen, wie das aussieht. Möglicherweise müssen Sie nach oben gehen, möglicherweise müssen
Sie nach unten
gehen. Nebenbei könnte es funktionieren. Meine Arbeit war miteinander verflochten.
Das ist der Spaß daran. Wenn Sie diese
Art von Fähigkeiten erlernen, werden
Sie gebraucht. Und so habe ich
meine ersten Showcars gebaut, indem ich meine Kunstwerke getauscht und
gehandelt habe,
meine Konzepte, um ihr Geschäft zu
verbessern
und ihnen Geld zu verdienen. Du machst einen Teil der
T-Shirt-Grafik. Sie können dort für
die nächsten 20 Jahre Geld
verdienen , wie Sie möchten
, wenn Ihre Stereoanlage installiert ist. So machen wir es also. Verursacht den Ton scharf. Ich sehe mich um. Es wäre, als
bräuchtest ihr ein nettes Schild, wie ein Wandbild genau hier. Nun, mir ist aufgefallen, dass
Ihre Visitenkarten aktualisiert werden
müssen und das
sind Fähigkeiten, die ich hatte, um da rauszugehen
und Dinge in Gang zu setzen. Jetzt habe ich ein Wandbild
, dass jeder in diesen scharfen
Ton
geht , ist o. Wer hat das Wandbild gemacht, hat eine
Telefonnummer an der Ecke angegeben. Ich fing an, Anrufe zu bekommen. Es wird schneien,
wenn Sie anfangen,
sich dem zu widmen.
Erstaunliche Dinge werden passieren, von denen Sie nie gedacht haben,
dass sie es waren. Sagen
wir einfach, Sie sind
ein Erwachsener mit Tätowierungen. Ich kann Graffiti an einer Wand machen. Das ist cool. Entwerfen Sie immer noch Ihr Bild, Ihr Logo, was
repräsentiert Sie, oder? Weil du das gebrauchen kannst. Es gibt so viele verschiedene Orte. Wenn du Künstler werden
und Dinge für Menschen machen willst, solltest
du das Icon immer an
die
Ecke des Papiers setzen . Sei die Rechnung. Machen Sie Aufkleber. Jetzt, im Internet, kannst
du so
viele coole Dinge machen. Passen Sie Berg Kaffeebecher, wo immer
Sie es sich leisten können, Ihr Logo,
Ihr Bild da draußen zu bekommen . Ich habe einer Person die Anode gemacht indem ich Beweise dafür habe, dass sie
Dinge erlebt haben, von denen ich manchmal
einfach mein kleines
Clowngesicht abziehen und irgendwo stempeln kann einfach mein kleines
Clowngesicht abziehen . Und Leute sind Werkzeuge, die das getan haben. könntest du also auch tun. Wissen Sie, er ist zuversichtlich, werden Sie
nicht zu übermütig. Werde zuversichtlich sein,
liebe was du tust. Unglaubliche Dinge werden passieren.
9. Tattookreationen erkunden: Jetzt nehme ich dieses Kunstwerk,
nehme es aus der digitalen Welt
und bringe es in einen Tattoo-Shop. Echtes Geschäft. Und wir
legen es auf den Arm. Wir machen es richtig, machen es sauber. Und dann Slang, einige
alte Zeiten des Wandels. Damals. Wir sind
hauptsächlich diese Nullen kopieren, ausschneiden, einfügen. Es war ein großer Prozess. Jetzt könnte ich mein iPad benutzen. Machen Sie ein Foto vom
Arm oder Bein des Kunden oder von dem Ort an dem er den Stuhl aufstellen
wird
, um das Bild hochzuladen. Nehmen Sie den Designer, an dem Sie
gearbeitet haben, und legen Sie ihn auf seinen Arm
und zeigen Sie ihm dann, wie
es auf ihnen aussehen würde. Niemals zuvor machen wir das. Jetzt tun es viele
Tattoo-Gewässer. Ich werde das meinem Sohn antun. Dieser Typ ist ein brandneues Gerät. Seine Haut ist frisch, also wird es
einfacher sein. Ich habe ein Bild
von meinem Sohn hochgeladen, weißt du, ich und meine Frau haben den Skin erstellt. Jetzt graviere ich im Grunde genommen mit den Dingen, die ihn und sein Leben
repräsentieren. Deshalb komme ich damit
davon mein Logo dort anzubringen,
weil ich das bin. Er ist eine Erweiterung von mir. Jetzt werde ich
das Design, das wir
gerade erstellt haben, einbringen und es über dieses Foto
ziehen
, damit wir sehen können, wie
es auf dem Körper aussieht. Menschen haben eine Muskelstruktur. Ich bin gerade in
guter Verfassung. Ich muss das Tattoo so anpassen, dass es mit dem Arm der Cousine
fließt. Lass uns das verschieben. Gehe zu den Ebeneneigenschaften. Drücke Multiplizieren Ich gehe genau hier hin, damit ich die Bewegung
anpassen kann. So würde es
aussehen, wenn ich ziemlich viel auf seine Schulter sprengen würde, aber daran denken würde, etwas kleiner zu machen
, damit es eher ein
Akzent für seinen Arm ist. Damit ich ein großes,
hübsches Wandtattoo drüber werfen kann . Also sagen wir einfach ich, ich
behalte es genau dort. Wir machen das. Ich kann
sogar ein bisschen kleiner werden, um zu passen, perfekt. Bam, spreng das in die Luft
und passt genau da hin Cool Das ist also eine großartige
Möglichkeit, dem Kunden zu zeigen wie es auf seinem Arm aussieht weil Sie kein Muster anbringen
möchten. Und dann musst du anfangen, Sachen zu
bewegen, abzuwischen, zu lachen, sie hochzubewegen. Es ist Folter, oder? Das löscht also alles. Sobald der Kunde zufrieden ist
und ja sehen kann, ja. Dort will ich es haben. Fahren Sie mit dem nächsten Schritt fort. Und das ist ein Muster, Kohlepapiermuster
von meiner alten Schule. Aber es funktioniert. Der schnellste Weg, um
an diesen Punkt zu gelangen, besteht darin,
drei verschiedene Größen auf
einem Blatt Papier herzustellen , oder? Lass uns das ein
bisschen in die Luft jagen. Che, diese Größe. Ich werde diese Ebene
duplizieren. Komm zurück, um die Größe zu ändern oder sprenge es hier
ein bisschen größer. Dope. Dupliziere die Ebene noch einmal. Nur um zu hören. Jetzt habe ich drei verschiedene Größen für die Kunden zur Auswahl. Wenn ich also einen Ausdruck mache, kann
ich jeden einzelnen
ausschneiden , damit der Kunde den Arm hochhalten
kann. Weil Sie diese Tabletten
oft nicht haben. Du hast das
Tablet am Pad vergessen, was auch immer das sein mag. Du musst wissen, wie es
auf diese Weise geht. Und wenn Sie
etwas mehr Zeit haben, können
Sie sie mit 123 nummerieren. Auf diese Weise
mögen die Kunden Nummer drei, legen das Muster auf, reinigen es lassen es etwa 20 Minuten trocknen. Und danach wird
das Ego dann eine Minute dauern. In diesem Kurs
geht es nicht um Tattling. In dieser Klasse geht es um Design. Denke außerhalb deiner
normalen Gedanken. Schnappen Sie sich Bilder
, die Menschen mögen, und
bemerken, wozu sich
die Menschen hingezogen fühlen. Grenzen Sie dieses
Symbol ein, das
Sie repräsentiert, und führt Sie an verschiedene
Orte in der realen Welt. Diese digitalen
Tablets sind unglaublich. Sie machen mein Leben viel einfacher. Aber du musst immer noch
die Fähigkeit haben ,
mit einem Bleistift zu zeichnen. Sie müssen immer noch die Fähigkeit
hinzufügen, eine
Sprühfarbendose aufzunehmen und die klare Linie
der Straße abzuziehen. In dieser nächsten Lektion werde
ich Ihnen zeigen, wie Sie dieses Symbol auf einen Spaziergang nach draußen bringen.
10. Grundlagen der Sprühfarbe lernen: Jetzt gehen wir tatsächlich in die Graffiti-Seite der
Stadt, wenn du willst. Doch. Wir
machen nicht wirklich Graffiti. Wir verwenden Sprühfarbe als dasselbe Malwerkzeug
für dieses Projekt. Also sagen wir einfach C2, diese Animation war mein Kunde. Den nächsten Schritt, den ich machen würde, nachdem sie das Logo
und alles geliebt hatten, machte
ich ein Foto von
der Wand, auf der sie ein Wandbild haben
wollen. Ich werde das Bild
des Meeres mit dem Bleistift
auf die Mauer ziehen , ich setze eine weiße Basis dahinter weil
sie oft verschwinden könnte. Und Sie möchten, dass diese weiße Basis oder diese undurchsichtige
Basiscodebasis einen Sprung macht. Ich werde es
hier ausmalen und so weit wie möglich kommen bevor wir nach
draußen gehen und tatsächlich
etwas Sprühfarbe ablegen. Jetzt
füge ich eine weitere Ebene hinzu. Geh zu meinen Farben, geh zu wie Gold
ist gelb, oder? Und lege das auf eine
Multiplizierungsebene. Sprengen wir es ein bisschen in die Luft und fügen es mit den Stiften hinzu. Der Grund, warum ich
Farbe hinzufügen werde, ist, dass es draußen ist und die Leute vorbeifahren und sie es sehen
wollen. Ich benutze nur den
Farbfleck. 90% meiner Arbeit sind
Schwarzweiß. Aber lerne Farbe zu benutzen. Manchmal hat man keine Wahl. Jetzt werde ich eine
braune Farbe finden und so etwas,
ihre Bemerkungen, ein Bleistiftbild
eines Bleistifts der alten Schule. Versuche das in die Luft zu jagen. Screenshot es. Ich verwende
diese Farbe hier. Dies bringt die Bildgebung wirklich
klein in die Ecke. Und lass uns das benutzen. Okay. Noch eine Schicht da drüben. Lass das multiplizieren. Um also das Ende
des Wortes dort hineinzustecken, kann
man
immer anders aussehen. Weißt du, es ist genau hier. Ich werde da keine
kleine Holzmaserung erzeugen. Jetzt hast du ein bisschen
Farbe, steck sie da rein. Sie können auch zurückgehen und eine weitere Ebene
hinzufügen. Also ein bisschen normal, ich
gehe ins Weiße. Und ich werde ein paar
kleine Highlights hinzufügen. Das macht wirklich luxuriös. Jetzt möchte ich etwas Grau hinzufügen und sagen wir einfach
die Kunden, ein Grau nach Flows und Grau. Füllen Sie alles so aus. wird sie
wirklich schnelle Levels Mit meinem kleinen Radiergummi wird sie
wirklich schnelle Levels
zurücklegen. Das soll es
dem Kunden wirklich zeigen. Also im Moment, sehr schnell, aber wenn Sie sich dafür Zeit nehmen, können
Sie einen Gewinn erzielen. Nun, zum Spaß, könnte
ich ein paar
kleine weiße Highlights hinzufügen. Unsere Kunden lieben es
und es sieht gut aus. groß. Da ist mein kleiner Charakter. Die Welt gehört also wirklich dir. Und geh zurück in, sagen wir, einen schwarzen Schatten. Machen wir es hier zu einem grauen, coolen
kleinen Schatten. Weißt du, als ich das
erste Mal auftauchte, wusste
ich nicht, wie
man Schriftzüge,
Federkiele oder irgendeine Art
von stechendem Schmerz benutzt . Ich habe alles in Sprühfarbe gemacht. Und es führte mich um die Welt. Ich habe früher die Filmsets für Krimiserien
gemacht und so was. Sie geben mir eine leere
falsche Wand und Tommy, um sie zu zerstören, und geben
mir danach einen Scheck. So gut wie ein Mann. Das ist wie für
Eiscreme bezahlt zu werden, Eis zu essen. Und jetzt ist es so ziemlich alles. Um zu zeigen, dass der Kunde
wirklich so ist, wie Sie es nehmen. Sobald ich mit
dem Design zufrieden bin oder ein Kunde
mir die Genehmigung erteilt, muss ich es
als nächstes für sein Geschäft tun. Es gibt viele verschiedene
Faktoren, die dazu führen. Die Textur der Wand, wie hoch wie niedrig
brauchen Leitern? Du brauchst eine Scherenhebebühne. Ich möchte einen Schritt zurücktreten und auf die Wand schauen. Richtig. Aber manchmal kann ich einfach ganzen Tag da
sitzen
und auf die Wand starren. Also mache ich ein
Foto von der Wand, komme zurück in mein Studio, lege das Kunstwerk darauf und sorge
dafür, dass es passt. Manchmal wie das
Abflussrohr genau da. Manchmal ist es ein elektrischer
Kasten, der im Weg ist. Verschiedene Faktoren, oder? Also habe ich hier ein Foto von der Wand
gemacht. Ich ziehe das Artwork gut. Ich werde
es an die Wand hängen. Es hilft mir
wirklich bei der Einstufung der Mauer. Wissen Sie, was ich
meine? Woher weißt du, wie groß man es ausdrücken muss? Bla, blah, blah. Selbst
wenn ich auf diesem Bild aufgenommen habe, kann ich die
Steine bis zum Ende
der Buchstaben zählen
und die
Steine von oben zählen. Dies sind alles
Graffiti-Methoden in der Schule. Ich sage, wenn es
Linien in der Wand gibt, benutze das als Lineal. Also habe ich das dem Kunden gezeigt. Der Kunde sagt, ich
liebe es. Es ist her. Jetzt gibt es noch andere Faktoren
, die damit einhergehen. Jetzt musst du raus. Du musst die Sonne malen. Am besten haben Sie, wenn Ihre
Freunde bei Ihnen sind, Verkehrskontrolle, jemand ist das Loch, zu dem die Leiter führt,
wenn Sie dort oben sind. Ich empfehle,
einen Tisch da draußen aufzustellen. Habe deine kleine kabellose
Beat Box genau da. Nehmen Sie eine Eistruhe
mit etwas Essen, ein paar zusammengeklappte Stühle und
einige Verlängerungskabel. All diese Sachen sind extrem
wichtig. sind alles Dinge, die
nicht wirklich mit
der Zeichnung zusammenhängen , die man
machen muss , oder außerhalb
der Zeichnung, oder? Das sind externe Vorbereitungen
, die du machen musst. Aber es macht Spaß, denn wenn
Sie erst einmal den Dreh raus haben und
anfangen zu fließen, sind Sie wirklich dankbar, dass Sie
die Eiskiste rausgebracht haben. Und dann fängst du an, die Wand zu
streichen. Dann wird es ernst. Das erste, was ich mache, wenn
ich ein Wandbild male, stelle
ich sicher, dass alle meine Werkzeuge richtig sind. Ich habe die richtigen
Farben von meiner Farbe. Ich habe da ein paar Lumpen, Latexhandschuhe, die ich
anziehen kann und ich habe die richtigen Tipps. Die Spitzen sind die
Kappen auf Sprühfarbe. Könnt ihr jetzt im
Jahr 2022
das große Glück haben, eine
Auswahl an Kappen zu haben? Damals hatten wir
nur eine Größe. Jetzt. Sie haben das breite
Sprühmedium bis zu einem feinen Strich. Ich benutze gerne das, was man
„dicke Hauptstädte“ nennt. Saubere, mittlere Linie. Sie können scharf werden. Wenn du den König
nahe an die Mauer hältst. Auch hier finden Sie
all diese Caps online. Du könntest wahrscheinlich, du weißt schon, als schmerzscharf, welches ist das
beliebteste Kind? Ein Fett bekommt kein Medium, es ist ein Liner und
bekommt eine dünne Kappe. benutzt du am häufigsten. Keine Sorge,
auf der Ressourcenseite werden
Sie alle meine
Lieblingswerkzeuge von den Kappen sehen Die Farbe hängt vom Tablet ab. Also versuch es nicht. Im nächsten Schritt bereite meine Dosen vor. Und ich muss das **** aus
dieser Chance
herausschütteln, oder? Gib ihnen nicht nur ein paar
Formen und Dinge, die nicht cool sein
könnten. Man
muss es wirklich hart schütteln. Wenn ich eine Wand auslege, möchte
ich eine
Farbe verwenden, die sehr
nah an der Wand ist , die ich heute mache. Es ist eine Ziegelfarbe. Ich suche die Farbe. Und ich
skizziere mein C heraus. Sobald ich sicher bin, dass ich mit der
Hintergrundfarbe
zurückkehren und rückwärts arbeiten werde. Also erhalte ich mein Grau, was wahrscheinlich der
größte Bereich ist, den es abzudecken gilt. Fang an, das auszufüllen. Du wirst den
C-Umriss ein
bisschen durchgehen , aber es ist okay. Füllen Sie es einfach aus. Versuche so
solide wie möglich zu werden. Und jetzt gehen wir
zum Stift über. Manchmal möchtest
du vielleicht zuerst etwas weit
nach unten legen und dann mit dem Gelb
rüber gehen. Das Gelb kann durchsichtig sein. Dann möchte ich zur Holzfarbe übergehen. Endlich Sprühfarbe
Dose und näher dran. Und dann würde ich tatsächlich einen kleinen
Schatten darum werfen,
da es wirklich
deine Wahl ist, aber ein kleiner weißer Umriss darum herum oder etwas
, um es hervorzuheben. Sobald ich die Farben
eingearbeitet und ziemlich solide war, begann
ich
darüber nachzudenken, wieder mit dem Schwarz zu beginnen. Das ist das
letzte Ding. Aber wenn Sie einen Fehler machen, sich darüber
keine Sorgen. Denn wenn
du malst, kannst du
diese graue Farbe nehmen und den
schwarzen Umriss
hacken und entfernen. Wenn ich mit all
dem ziemlich zufrieden bin, kriege ich mein Weiß. Und das ist wie
das Sahnehäubchen. Ich fange an, ein
paar Highlights zu
setzen , wo
der Sohn meiner Meinung nach zuschlagen würde. Danach kann ich sogar einen
Schatten aus dem Schatten machen. Das Hinzufügen mehrerer Schlagschatten
ist also ganz nach Ihrem Geschmack. Wenn der Kunde abgekühlt ist, lassen Sie einfach das tun, was Sie tun. Mach es
einfach so, wie du es magst. Es ist wichtig,
eine Referenz in der Nähe zu haben. Manchmal möchte man es auf einem gedruckten
Blatt Papier in den
Händen halten . Manchmal ist es dein Handy. Sie benötigen diese
Referenz genau dort. So können Sie zurückblicken und sich
daran erinnern
, was Sie gerade tun. Oft werden wir
anfangen, Sachen hinzuzufügen, aber vielleicht will der Kunde
das nicht, oder? Haben Sie also ihre Referenz
in Ihrer Nähe,
haben Sie einige verschiedene Tipps. Du wirst verschiedene
Tipps brauchen, damit sie verstopfen. Gut, ein paar Backup-Dosen zu haben, Backup-Farben, Stuhl nimmt ausklappbare Stühle
auf,
kleine Dinge wie diese. Wenn Sie unterwegs sind, werden
Sie
herausfinden, wie Sie
packen müssen , damit Sie sich wohl fühlen.
11. Schlussgedanken: Nun, wir haben
das Ende des Unterrichts erreicht, nicht das Ende deiner Reise, das Ende dieses Kurses. Hoffentlich habt ihr
was rausgekriegt. Und Sie können das
Potenzial für Ihre Zukunft erkennen. Wissen Sie, das erfordert Wiederholung, immer
wieder, Übung, nach dem Üben, nach dem Üben. Die Hauptsache ist einfach Spaß
zu haben und es zu lieben. Schau dir die anderen Dinge auf
Skillshare für andere Künstler an. Alles, was Sie
lernen können, hilft wirklich. Die Hauptsache ist, zu fließen und Dinge
zu tun, die man nie
berührt, die man tun kann. Es wird nicht sofort
passieren, aber ich garantiere Ihnen, Sie einige
dieser Techniken befolgen. Wenn Sie diese Methode verwenden, werden Sie
normalerweise besser. Weil ich in
Leuten aufgewachsen bin, die mir nein gesagt haben, hast
du Glück, du bist dafür
gesegnet. Sie haben diese Titel geschrieben, weißt du, was sie nicht gesagt haben, ist ein
Häm, selbst wenn ich in 20 Jahren
an derselben Sache arbeite , die ich mir
ansehe, eher eine Fähigkeit ist. Das ist es, was vielleicht
auf dieser ganzen Plattform gesprungen ist. Die Wortfähigkeit und
das Teilen von Wörtern. Das ist wirklich beeindruckend für mich weil die Skala etwas
ist, das Sie im Laufe der Zeit entwickeln. Es gibt keine Abkürzungen. kannst es finanzieren, du kannst es
anziehen, weglegen. Du musst es dir selbst verdienen, unten
sein und ganz unten anfangen. Sei unten, um die Grundlagen zu lernen. Wenn du dein Fundament
und deinen Basis-Solid bekommen kannst, könntest
du Dinge tun, die du
nie berührst und tust. Als wir mit diesem Kurs begannen, hatten wir
nur ein Stück Papier, Lineal, Bleistift und Stift. Und als wir weiter
zum Computer gingen, wir sogar raus. Wir haben gespritzt. Jetzt haben wir ein
Stück an der Wand. Was jetzt? Jetzt müssen Sie
diese Methode immer wieder wiederholen. Aber du kannst die Bilder ändern. So wie jetzt urinierst du, hast den Namen einer doppelten Mutter. Wie wär's mit der
Karosseriewerkstatt an der Ecke? Ich will wirklich sehen, woran
ihr gerade arbeitet. Ein stolperte mich wirklich aus. Wenn ich einige dieser Stücke sehe, möchte
ich wirklich, dass ihr
eure Kunst in die Projektgalerie hochlädt . Mach keinen Ärger,
geh in einer Gasse reiten, dich kaputt machen oder so. Gehen Sie zu Home Depot, holen Sie sich eines dieser
vier mal acht Panels in Ihren Garten
gestellt wurden,
und üben Sie daran. Ich bin zuversichtlich, dass Sie es schaffen
können, wenn Sie
diese Methoden befolgen und
kein Versagen akzeptieren.