Transkripte
1. Einführung in deinen Kursleiter und dein Kurs.: Hallo und willkommen in der Skill-Share-Klasse, in der Sie lernen, wie man benutzt. Da Vinci löst 16 Audio-Panel namens Fair Light. Wenn Sie brandneu in der Venture Resolve, Ich empfehle Ihnen, überprüfen Sie meine andere kostenlose Klasse, de Vinci Entschlossenheit für Anfänger. Denn in dieser Klasse habe ich die Grundlagen und die Dinge behandelt, die Sie über
DaVinci Resolve wissen müssen , und es wird Sie damit vertraut machen, bevor Sie ins helle Licht tauchen. Nun, wenn Sie ganz neu bei der Verwendung von fairem Licht sind, das ist A-OK. folgen Sie mit mir, indem Sie sicherstellen , dass Sie Vinci zu lösen 16 auf Ihrem Computer installiert haben. In dieser Klasse werden wir alles abdecken, was Sie über das Fair Light Panel wissen müssen, um sich wohl zu fühlen, in
der IT zu
arbeiten und Ihre Audiodaten zu bearbeiten und zu beherrschen. Zuerst werfen wir einen Blick auf den Arbeitsbereich und gehen
über, was die verschiedenen Panels und Tools, die Sie wahrscheinlich verwenden
möchten, tun und wie Sie sie zu Ihrem Vorteil verwenden wird sehen, wie Sie schön und
organisiert werden können , wenn Sie arbeiten individuell aufgelöst, was sehr wichtig ist, wenn Sie mehrere Audioclips bearbeiten. Ich werde einige Tipps mit Ihnen teilen und Dinge, die ich tue, wenn ich an Videoprojekten und Audio-Arbeit für Kunden arbeite. Und wir werden auch einen Blick auf einige häufig verwendete Audioeffekte werfen. Am Ende dieser Klasse fühlen
Sie sich zuversichtlich, vorwärts zu gehen. Arbeit in da Vinci löst Audio Panel faires Licht, und Sie werden einige schnelle Möglichkeiten lernen, Ihren Ton besser zu machen. Bevor wir in dieses Glas eintauchen, stelle
ich mich einfach vor. Mein Name ist Allie Sanders und ich besitze eine Videoproduktionsfirma in Toronto, Kanada, wo wir uns auf die Erstellung von Werbevideos,
Werbespots und Social-Media-Videos für unsere Kunden spezialisiert haben. Ich liebe es, Video zu bearbeiten und Audio zu bearbeiten, und das ist vor allem, was ich in meinem Unternehmen mache. Jetzt komme ich aus einem Hintergrund, der sowohl mit Adobe Premier Pro als auch mit Adobe Audition arbeitet. Aber in den letzten Jahren habe ich festgestellt, dass das Ergebnis eine fantastische Alternative ist. Und eines der vielen Dinge, die DaVinci Resolve großartig machen, ist die Tatsache, dass Sie zwischen verschiedenen Panels springen können. So können Sie im Bearbeiten-Bedienfeld an Ihrer Videobearbeitung arbeiten
und dann zum fairen Licht springen, um Ihre Audiodaten zu perfektionieren. Und wenn Sie mehr über Video- und Audiobearbeitung erfahren möchten, empfehle
ich Ihnen, die anderen Klassen zu überprüfen, die ich zur Verfügung habe. Ich habe eine Tonne mit Premier Pro, Adobe, Video Schreiber und da Vinci. Und ich lade hier neue Klassen auf Skill-Sharing über Video hoch und bin fast wöchentlich ein Content-Creator. Also folgen Sie mir, um informiert zu bleiben, sobald eine neue Klasse herauskommt. Wir haben auch einen YouTube-Kanal namens Allie und Will, wo wir wöchentliche Filmemacher-Tutorials sowie Gear Reviews veröffentlicht haben. Also auf jeden Fall überprüfen, wenn Sie auf
dem Laufenden bleiben wollen , was in der Welt des Filmemachens los ist,
okay, also bin ich super aufgeregt, Ihnen beizubringen, wie man faires Licht verwendet. Lassen Sie uns in DaVinci Resolve springen, und ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen.
2. Fairlights Workspace: Okay, also sind wir hier in DaVincis Editing-Panel. Wenn die Bearbeitungsfelder ganz neu für Sie sind, ist
es, wo Sie Ihre Videobearbeitung zusammenstellen. Sie können hier im Bearbeitungsfenster einige allgemeinere Audiobearbeitungen durchführen. Aber das faire Licht ist völlig der Audioarbeit gewidmet, und das werden wir uns ansehen. Also hier in der Timeline haben wir einen meiner YouTube-Redekopf-Clips. Gehen wir in unsere Messe Licht Panel, die Sie tun können, indem Sie auf die Musik kein Symbol hier klicken. Und das gleiche Audio, das wir gerade in unserem Edit-Panel gesehen haben, ist hier im Fair Light Panel, das wir in nur einer Sekunde betrachten werden. Zuerst werde ich Ihnen um faires Licht zeigen, damit Sie
das Layout kennen lernen und was die, was wir unsere Mischung Panel hier haben. dem Mischpult können Sie Audiopegel bei Effekten,
EQ-Dynamik ausbalancieren und Audio schwenken. Wir haben jemals Meter Taste und zeigt das Monitoring-Panel, das unsere Audio- und Video-Inhalte enthält und das ist derzeit auf unserer Timeline. Metadaten sind der Ort, an dem Daten zu Ihren Clips oder Audio oder was Sie auf Ihrer Timeline ausgewählt haben, angezeigt werden. Über das Inspektorfenster haben Sie schnellen Zugriff auf mehrere häufig verwendete Effekte und Werkzeuge. Und Sie können diesen vertikalen Schieberegler scrollen, um
die Höhe Ihrer Spuren zu vergrößern oder zu verringern und diesen horizontalen Schieberegler zum Vergrößern oder Verkleinern zu verwenden. Wir können unseren Cursor nur über unseren Musiktitel ziehen. Wenn Sie mit der Maus über das Ende der Spur fahren, können Sie das Audio durch Ziehen nach links zuschneiden. Lassen Sie uns in unsere Audio zoomen, um einen genaueren Blick darauf zu bekommen und hier mehr organisiert wir können umbenennen oder Audiospuren, indem Sie doppelklicken, wo es Audio eins sagt. Lassen Sie uns diesen Spur-Dialog umbenennen. Wir werden das gleiche tun, indem wir das Audio umbenennen, um Musik zu verfolgen. Als nächstes ändern wir die Farbe dieses Musiktitels, indem Sie ihn auswählen, rechten Maustaste klicken und die Clipfarbe auswählen. Und ich habe gerne ein System. Ich empfehle Ihnen, auch ein System für sich selbst zu erstellen. Wo für mich mache ich meinen Dialog immer zum Standard Grün und meine Musik marineblau. Also wählen wir Navy großartig aus. Auf jedem für Spuren haben wir das Sperren-Symbol, mit dem wir eine Spur sperren können. Es ändert sich also, kann nicht daran gemacht werden. Wir haben R, die wir wählen könnten, wenn wir Audio wie ein Voice-Over
direkt in da Vinci aufnehmen wollen und dieses spezifische Projekt, das wir gebeten haben, solo anziehen, also hören wir nur das Audio auf diesem Track und wir haben M2M Sie anziehen. Wenn wir ändern wollen, wo PlayHead mit inneren Spuren ist, können
wir es greifen und ziehen Sie es wie so. Hier haben wir mehrere Werkzeuge wie das Auswahlwerkzeug, das Bereichsauswahlwerkzeug, mit dem Sie einen bestimmten Teil Ihres Clips auswählen können, Auswahlmodus
bearbeiten, das Rasierwerkzeug, um Ihren Clip zu schneiden. Unser Snap Tool, das ich immer eingeschaltet habe und ich empfehle, dass Sie tun, werde
ich Ihnen zeigen, was es jetzt tut. Also werde ich es zuerst für eine Sekunde ausschalten, indem ich darauf klicke, um es zu deaktivieren, meine Musik Audio zu
greifen und, uh, wollte direkt neben dem Ende durch Dialog Audio sitzen. Aber sehen, wie ich es näher an den Dialog, es ist sehr schwer zu sagen, ob es richtig gegen sie ist oder ob es beginnt, einige der Dialogangaben zu ersetzen, die Musik rückwärts, es wurde auf das Snap Symbol klicken, um es zu aktivieren und versuchen das schon wieder. Sehen Sie, wie die Musiktitel jetzt wirklich schnell und einfach an der Dialoganlage einrasten. Nun, deshalb ist Snap eingeschaltet sehr praktisch. Wenn es aktiviert ist, werden Ihre Clips oder Ihre Tracks zusammengeschnappt. Probieren Sie es aus und erleichtern Sie die Bearbeitung. Ich werde die Musik einfach wieder an ihren ursprünglichen Platz bringen. Wir haben auch einige Marker. Wir haben diese Art von Marker, die in Ihrem Clip sitzt. Sie können die Farbe ändern, wenn Sie möchten. Ich mache das einfach mit Befehl Z und meiner Tastatur rückgängig. Und wir haben diese Art von Marker, die
über deinen Clips sitzen wird , wo immer dein Abspielkopf ist, und du kannst ihn überall auf deiner Timeline ziehen, wo immer du möchtest. Klicken Sie darauf. Hinzufügen von Notizen sind Schlüsselwörter, wenn Sie möchten, und Sie können die Farbe von zwei ändern. Marker sind ein weiteres großartiges Werkzeug, das Sie verwenden können, wenn Sie mit mehreren Clips oder einem größeren Projekt
arbeiten. Sie machen die Bearbeitung effizienter, organisierter und insgesamt einfacher, wir haben hier verschiedene Zeitachsenansichten. Sie können sie anklicken und sie auschecken und auswählen, welche Sie bevorzugen. Wir können diesen Schieberegler hier unten in ihrer Timeline verwenden, ihn nach links oder rechts
ziehen, um in unserer Timeline zu bewegen. Und wir können das Gleiche oben in
ihrer Timeline hier tun , indem wir es auch nach rechts oder links bewegen Wir werden einen und einen Out-Punkt am Anfang und Ende dieses Clips hinzufügen, ich werde Ihnen sagen, was sie sind und was sie tun in einem Sekunde. Verwenden Sie also die Pfeiltaste nach oben auf der Tastatur, um zum Anfang des Clips zu gehen. Drücken Sie als Nächstes IY auf der Tastatur, um einen Bildpunkt zu erstellen und drücken Sie die Nach-unten-Taste auf der Tastatur gegen Ende des Clips. Drücken Sie die Taste o, um einen Ausgabestrom zu erstellen der für bestimmte Teile Ihrer Timeline verwendet wird. Wählen Sie aus, was sich innerhalb dieser Punkte befindet. Und in diesem Fall haben wir einen In- und Out-Punkt gesetzt , so dass wir das Loop-Tool hier oben verwenden können,
das sich
herausstellt . Wenn es aktiviert ist, zeigt es inbred an und es wird Schleife, was sich innerhalb Ihres In- und Out-Punkts befindet.
3. Arbeiten mit Audio in der Timeline und Effekte: Sie können die Leertaste auf der Tastatur drücken, um die Wiedergabe abzuspielen oder zu pausieren. Also habe ich es einfach getroffen, um die Wiedergabe zu pausieren. Und das ist etwas, das ich immer vergessen habe, wie es geht, als ich in Vinci anfing zu arbeiten. Wenn Sie also Ihren In- und Out-Punkt löschen möchten, was Sie manchmal tun möchten, wenn Sie regelmäßiger bearbeiten, müssen Sie tun, um es zu löschen, gehen Sie auf Markieren und wählen Sie Löschen in und out. Sie können auch die Alt- und die X-Taste auf Ihrer Tastatur drücken. Wir können die Lautstärke einer Audiospur erhöhen oder verringern und ein paar verschiedene Möglichkeiten. Eine schnelle Möglichkeit, dies zu tun, ist, den Cursor über diese horizontale Linie in der Spur zu bewegen, darauf zu
klicken und sie höher oder niedriger zu ziehen, so werde ich das rückgängig machen. Eine andere Möglichkeit, die Lautstärke einer Spur anzupassen, besteht darin, sie auszuwählen und zum Inspektorfenster zu gehen .
Stellen Sie sicher, dass Sie den roten Punkt sehen, der anzeigt, dass der Effekt aktiv ist. Und Sie können den Lautstärkeregler so verwenden. Ich werde das durchspielen, indem ich meine Leertaste trage. Wir veröffentlichen ein neues Videometer, um einen genaueren Blick auf die Lautstärke zu werfen. Okay, du siehst hier, wenn ich durch meinen Dialog spiele, dass dieser Messgerät manchmal rot schlägt. Nun, das bedeutet, dass unser Audio in regelmäßigen Abständen den Höhepunkt erreicht, und wir wollen diese Randnotiz nicht. Aber sehr wichtig, wenn Sie Audioaufnahmen aufnehmen, möchten
Sie sicherstellen, dass es nicht von Anfang an den Höhepunkt kommt. Abhängig von dem Gerät, das Sie zum Aufzeichnen verwenden, und vielen Fällen sollte
es Audiometer anzeigen und sicherstellen, dass sie nicht gelesen werden. Wenn dies der Fall ist, passen Sie Ihre Audio-Aufnahme-Lautstärke noch niedriger an, denn wenn Ihr Audio in der Aufnahme selbst den Höhepunkt erreicht hat,
kann es nicht in Post wie Pflasterlösungen beheben, aber Sie wollen nicht die Band-Aid Lösungen tun. Du willst es einfach von Anfang an aufzeichnen. Vergrößern wir die Größe unseres Tracks und scrollen Sie über, bis wir einen
Audiobereich erkennen, der größer ist als die meisten ihrer anderen Audio-Like Rate hier. Dieses Audio, es sieht aus, als wäre es in der Nähe von Peking. So wird manuell Keyframes hinzufügen, um die Dezimalstellen
dieses spezifischen Teils unserer Wellenform zu senken könnte Volumen
verdunkeln und klicken Sie auf den Keyframe hier, um es zu platzieren. Und Sie können sehen, dass es hier oben angezeigt wird. Jetzt füge ich einen weiteren Schlüsselrahmen hinzu, kurz nachdem die Wellenformspitze endet. Und ich werde einen dritten Keyframe über den höchsten Teil der Spitze selbst hier hinzufügen. Wenn Sie nun den Cursor über das Schlüsselbild in der Mitte bewegen, können
Sie nach unten klicken und die Lautstärke dieses Teils des
Audiosignals leicht reduzieren , damit es nicht zu einer Spitze kommt. Und Sie können sehen, wie die Wellenform schrumpft, wie wir dies tun, nachdem Sie manuell Keyframe und Anpassung Spitzen in Ihrem Audio, wollen
Sie hören zurück, um sicherzustellen, dass die Änderungen, die Sie gemacht wurden nicht zu abrupt sie zu bemerken Schüssel, die Sie wirklich nicht wollen sie überhaupt spürbar zu sein. Außerdem möchten Sie die Messgeräte während der Wiedergabe ansehen, um zu überprüfen, ob Ihr Audio nicht mehr rot angezeigt wird. Und eine andere Möglichkeit, Sie Keyframes hinzufügen können, ist Sie die Option
Ändern auf der Tastatur gedrückt halten und klicken Sie auf die Lautstärkelinie wie so. Ich werde schnell über meinen Dialog gehen und einen der verbleibenden Leiterbereiche und mein Audio anpassen . Ehrfürchtig. Und nun auf der Registerkarte „Inspektor“, lassen Sie uns dieses Audio hören, während ich die Tonhöhe anpasse, damit Sie den Effekt hören können. Wir veröffentlichen eine neue Videobearbeitung. Okay, das ist also eine sehr schnelle Möglichkeit, jemandes Stimme zu ändern und sie wie ein Streifenhörnchen klingen zu lassen. Lassen Sie uns den Reset-Toggle drücken, um es wieder auf die Standardeinstellung zu bringen. - Cool. Ich ziehe es vor, den Equalizer EQ Effect zu verwenden
, den wir uns ansehen werden. Aber im Inspektorfenster haben
wir auch die Möglichkeit, den Clip-Equalizer einzuschalten, und standardmäßig hat er einen aktiviert, wodurch die niedrigen Tonhöhenfrequenzen auf der Spur, die wir auf unserer Timeline ausgewählt haben, geschnitten werden. Und Band 4s auch aktiviert, was die höheren Frequenzen schneidet. Wir können diese auch manuell anpassen, direkt innerhalb des Clip-Equalizers. Als nächstes ist dies eine Funktion, die ich liebe, wenn ich verschiedene Musik und meine Projekte ausprobiere. Lassen Sie uns ihre Musik-Audio finden, die hier im Medien-Pool ist,
ausgewählt, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie ersetzen, ausgewählten Clip. Und jetzt können wir einen anderen Musiktitel wählen. Wählen Sie diesen hier aus, öffnen Sie, und dieser neue Musiktitel hat den vorherigen ersetzt. Verwenden wir den Schieberegler am unteren Rand des Bildschirms und ziehen Sie ihn nach links, um uns an den Anfang dieser Audiospuren zu bringen. Und beachten Sie, dass
es in Musikspuren oft eine Sekunde ohne Audio in der Aufnahme geben wird, bevor der Song beginnt. Nun, ich möchte, dass meine Musik sofort beginnt, also wählen wir den Musiktitel aus und bewegen Sie den Cursor über den Anfang, was das Trimmwerkzeug aufruft und es
nach innen zieht , bis wir diesen Track beginnen möchten, Ich ziehe die Musik, um den Beginn des Dialogs zu treffen. Und nun gehen Sie zum Ende des Tracks, ziehen Sie das Ende des Musikspitels heraus, um sich mit dem Ende des Dialogs zu treffen. Drücken wir erneut S auf dem 81 Track, um unseren Dialog zu solo, damit wir die Musik nicht auch hören. Würde die Musik ausgeschaltet? Lassen Sie uns jede Woche ein wenig Dialog,
neue Videobearbeitung und Filmemacher-Tutorials hören . Und wir sehen uns in, und es gibt ein subtiles Hintergrundgeräusch, das ich entfernen möchte. Als nächstes fügen wir einen Effekt hinzu, um
das Hintergrundgeräusch unseres Dialogs zu reduzieren , indem wir zum Mischpult gehen. Und hier ist die Dialoganlage. Klicken Sie hier also auf Effekte und das Plus-Symbol. Und das wird eine Reihe von verschiedenen Effektoptionen für uns bringen. Lassen Sie uns wieder Rauschunterdrückung und Geräuschreduzierung wählen. Und hier können wir durch die vorgegebene Rauschunterdrückung hören, die angewendet wurde. Und denken Sie daran, dass wir eine Schleife haben, die das Audio kontinuierlich durchläuft, während wir durch zuhören. Tolle Woche und wir sehen uns in einem anderen Video. Okay, also
hat der Standard-Rauschunterdrückungseffekt einen guten Job gemacht, das Hintergrundgeräusch zu entfernen, aber es hat auch meine Stimme ein bisschen robotisch klingen lassen. Die Einstellung dieser Zifferblätter hier unten kann dazu beitragen, dass Roboter-Sounds zu reduzieren und auch das Hintergrundgeräusch niedrig und nicht hörbar zu halten und meinen Dialog. Aber das Betrachten von Rauschunterdrückungseffekten und all diese verschiedenen Optionen für die Anpassung ist nicht das ganze Tutorial für sich. Also lassen Sie mich in den Kommentaren unten wissen, wenn Sie mehr über die Verwendung von Rauschunterdrückung
erfahren möchten . Okay, also schließen wir dieses Fenster und wir haben jetzt die Rauschunterdrückungseffekte auf unsere Dialoganlage angewendet. Wenn Sie mehr Fakten zur gleichen Audiospur hinzufügen möchten, können Sie dies tun, indem Sie auf dieses Plus-Symbol hier und und weitere Effekte auswählen.
4. Dein Audio-Sound besser machen mit EQ, Keyframes und mehr: Ich habe auch mit EQ gearbeitet, wenn ich mit Dialogen arbeite. Also neben dem, wo es EQ haired steht, gibt es diese blaue Linie. Klicken Sie darauf und es öffnet sich unser Equalizer-Panel. Normalerweise drehe ich Zug, auf dem die unteren Frequenzen schneidet, und ich bringe es auf etwa 100, weil mit Dialog Sie nicht die Frequenzen von 100 und darunter benötigen. Und ich schalte Ben sechs ein und passe die Frequenzen auf etwa 14 k. Und denken Sie daran, dass Sie den Effekt ein- und ausschalten können, um die vor und
nach der Veröffentlichung neuer Videobearbeitung und Filmemacher-Tutorials zu hören , okay, und das ist eine sehr subtile Unterschied in der Audio. Und insgesamt ist es eine gute Praxis,
AQ zu verwenden und zumindest Band eins und Band sechs zu verwenden, wie ich Ihnen gerade gezeigt habe, um einige dieser hohen und niedrigen Frequenzen auszuschneiden, aber Sie brauchen nicht in Ihrem Dialog -Audio. Ich werde einfach dieses Fenster schließen und Sie können sehen, dass Ihr EQ auf die eine Spur angewendet wurde hier. Um eine Spur hinzuzufügen, können Sie den Cursor über die Stelle bringen, an der er steht um
mit der rechten Maustaste zu klicken, und klicken Sie auf Spur hinzufügen. Und Sie können wählen, um eine Mono-Spur hinzufügen, Stereo-Spur und so weiter, fügen
Sie eine Stereo-Spur, die Sie sehen können, wurde direkt hier hinzugefügt. So löschen Sie Spuren. Sie können mit der rechten Maustaste klicken und Spur löschen auswählen. Scrollen Sie hier nach oben. Nehmen wir an, Sie entscheiden, dass Sie die Effekte auf Geld oder
Audiospuren wie Volvo entfernen möchten , verschieben Sie die Effekte in der Arbeit, die wir auf diesem Dialog getan haben, klicken rechten Maustaste auf die Spur, wählen Sie Attribute entfernen. Und indem Sie auf Audio-Attribute klicken, können
Sie alles entfernen, was Sie mit dem Audio getan haben, wie die Lautstärkeanpassungen, Plugins und Equalizer. Sie können auch einzeln eine
dieser Optionen markieren , wenn Sie möchten, Ich klicke auf Anwenden. Und Sie können sehen, dass sich die Audiowellenform geändert hat und diese Effekte entfernt wurden. Ich will dir das nur zeigen. Also ein Drücken Sie Befehl Z auf meiner Tastatur, um das rückgängig zu machen. Und eine weitere coole Sache, die Sie tun können, ist mit der rechten Maustaste auf Ihren Audioclip, wählen Sie „Suchen in Medienpool“. Und wenn wir dies tun, werden wir dieses Audio so hervorheben. Wenn Sie also mit vielen verschiedenen Assets auf Ihrer Timeline arbeiten, ist es wirklich praktisch, diesen ursprünglichen Clip
oder Audiospur in Ihrem Projekt zu finden . Gehen wir bis zum Ende ihrer Spuren hier. Und was ich gerne mache, wenn ich mit Musik arbeite, ist das Ende des
Tracks ausblenden , so dass die Musik nicht einfach abrupt endet, um ein Fade hinzuzufügen, Cursor in die obere rechte Ecke des Tracks zu
bringen, klicken Sie hier auf diesen Punkt und Ziehen Sie es nach innen. Dies erzeugt eine lineare Art von Fade, wird nur erhöhen diese fatale und mehr durch Ziehen in ein wenig mehr nach innen. Sie können auch auf diesen Punkt in der Fade hier klicken, um das Fade zu runden, finde
ich es angenehmer für das Ohr. Probieren Sie das aus. Und ich empfehle, dass Sie, wenn Sie mit einem sprechenden Kopfschnitt von Musik darunter
arbeiten , immer Ihre Musik ausblenden. Also mussten 90 es tun. Eine weitere Sache, die ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass ich hier einfach herumzoomen werde,
ist, dass ich meinen Dialog generell gerne um minus zehn bis minus 15 Dezibel bleibe. Also, während ich es durchspiele, werde
ich die Zähler hier jede Woche anpassen und wir sehen uns in einem anderen Video. Großartig. Ich mag meine Musik, um minus 25 bis minus 30 Dezibel Filmemacher-Tutorials jede Woche zu sitzen. Und wir sehen uns in einem anderen Video. Und Haupt hier besteht aus all den verschiedenen Audiospuren zusammen. So können Sie den Schieberegler hier anpassen, wenn Sie
möchten , bearbeiten und Filmemachen Tutorials jede Woche, ich werde darauf doppelklicken, um es zurückzusetzen. Und da gehst du hin. Herzlichen Glückwunsch, Sie haben diese Klasse abgeschlossen, wie zu verwenden, um Vinci zu lösen 16 Audio-Panel blankes Licht. Das war ein Anfängerlook. Ich war geliebt, von dir zu hören. Also, wenn Sie mir eine Nachricht oder einen Kommentar fallen wollen und lassen Sie mich wissen, was Sie sonst gerne lernen möchten, wie man individuell lösen kann oder was Sie wollen, dass ich einen tiefen Tauchgang auf individuell aufgelöst zu tun. Ich werde wahrscheinlich ein Tutorial darüber machen. Und denken Sie daran, mein Mann und ich betreiben einen YouTube-Kanal namens Allium Will, wo wir wöchentliche Video-Tutorials veröffentlichen, die alles über Filmschaffung und Ausrüstung Reviews. Und ich veröffentliche hier neue Klassen über Fähigkeiten. Du bist fast wöchentlich. So bleiben Sie auf dem Laufenden mit der neuesten Brille, sobald sie herauskommen. Folgen Sie mir. Also wirst du benachrichtigt. Nochmals vielen Dank. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen und ich freue mich darauf, Sie in mehr zu sehen.