Creative Journaling: Eine Seite mit Aquarellfarben und Collage erstellen

1. Skillshare: Hallo, meine kreativen Guckel. A. Mein Name ist Lee und ich bin auch bedrohlich kreativ frei, um überall im Internet begegnen zu können. Ich erstelle Journaling, Inspiration und Inhalte auf YouTube, Patri auf Instagram usw. Ich liebe es, meine Erinnerungen auf einzigartige Weise zu dokumentieren, die Welt der Mixed Media und Journaling zu schmelzen, um etwas zu schaffen, das mein ganz eigenes ist. Eine meiner Lieblingsweisen, um eine interessante Fondsseite in meinem Journalisten zu erstellen, indem ich Collage und Aquarell in dieser Klasse zusammenschmelze , werde ich Ihnen alle Fähigkeiten beibringen, die Sie brauchen, um Collage und Aquarell zu verwenden, um Ihre ganz eigene einzigartige Seite. Um Ihre Erinnerungen zu dokumentieren, gehen wir über die Grundlagen wie die Auswahl von Farben und arbeiten mit ihnen, um Schlamm zu vermeiden . Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie eine Foto-Collage-Elemente und eine Farbpalette wählen, die alle harmonisch zusammenarbeiten, um eine wirklich interessante Seite zu erstellen. Führen Sie Sie in Echtzeit durch. Mein Prozess von Anfang bis Ende. Wir beginnen mit der Festlegung der Collage Hintergrund, dann fügen Sie etwas Aquarell und schließlich fügen Sie einige letzten Schliff zusammen mit Ihrem Foto zu erstellen und wirklich interessante und einzigartige Journal-Seite Diese Klasse ist fantastisch für alle Fähigkeiten Niveaus. Ob Sie ein Anfänger sind und noch nie ein Tagebuch geöffnet haben oder Sie eine erfahrene Zeitschrift sind Ich verspreche, Sie könnten etwas aus dieser Klasse nehmen. Ich kann es kaum erwarten, in dieser Klasse von Ihnen anzufangen, damit ich all die erstaunlichen Möglichkeiten sehen kann, Sie anfangen, Ihre Erinnerungen mit den Fähigkeiten zu dokumentieren, die ich Ihnen heute beigebracht habe. Es ist Zeit. Worauf wartest du? Schnappen Sie sich Ihr Tagebuch und lassen Sie uns über die Vorräte sprechen, die Sie für diese Klasse benötigen. 2. Materialliste: Lassen Sie uns über Vorräte sprechen, die Sie jetzt für diese Klasse benötigen werden. Zuerst brauchst du dein Tagebuch oder was auch immer Papier, an dem du dich entscheidest, hier zu arbeiten. Ich habe nur eine meiner Mixed-Media-Zeitschriften, die ich verwenden werde. Es ist in einer Fünf-Größe. So ist 8,5 mal 5,5. Es ist meine bevorzugte Größe, in diesem Jahr zu arbeiten. Hat das nächste Medienpapier drin. Ich werde die verlinkte Liste der Vorräte unten lassen. In über die Klasse, Ich werde einen Link zu meinem Amazon-Shop verlassen, und dort können Sie eine Sammlung von Lieferungen finden, die ich in dieser Klasse verwenden, falls Sie in einem Kauf interessiert sind es suchen, um speziell zu sehen, wenn ich verwendet, so dass Sie kann es herausfinden. Schwöre. Aber ich werde dieses Tagebuch verknüpfen, das ich jetzt benutze. Das einzige, was Sie sicherstellen möchten, ist, dass Sie ein relativ dickes Papier verwenden . Sie müssen kein Aquarellpapier verwenden, aber Sie möchten auf jeden Fall eine Art Mixed-Media-Papier verwenden. Sie wollen etwas verwenden, das arm genug ist, um mit dem Aquarell zu arbeiten, aber nicht so porös, dass es durch die anderen Seiten so etwas wie ein Blatt Notizbuch Papier oder wirklich, wissen Sie, billige Kopie Papier. Etwas passt wahrscheinlich nicht am besten zu diesem Projekt. Aber wenn es alles ist, was Sie haben, können Sie es zum Laufen bringen, worüber wir in der Klasse sprechen werden. Aber zuerst, natürlich, brauchen Sie Ihre Zeitung, an der Sie als Nächstes arbeiten werden. Du wirst einen Schwerpunkt brauchen. Sie können wählen, was Sie wollen. Es könnte ein Foto sein. Es kann eine Zeichnung sein. Es kann Magazin sein. Ausschneiden. Was auch immer Ihr Hauptfokus visueller Fokus Ihrer allgemeinen Seite sein wird. Sie brauchen das und wir werden später über die Wahl Ihres Schwerpunkts sprechen. Sie werden natürlich natürlich Collage-Stücke brauchen. Sie benötigen verschiedene Papierstücke in neutraler und farbiger Form. Nun, wenn Sie alle ein Schrott Booker oder Leute Crafter sind, haben Sie wahrscheinlich eine von denen wie ich. Das ist nur ein Schrott von verschiedenen Dingen, Magazinausschnitte, extra Papierschrott, so etwas. Das ist es, was ich heute verwenden werde. Also schnappen Sie sich einfach ein paar Papiere und wir werden über die Auswahl dieser und spätere Lektion sprechen. Natürlich werden Sie jetzt Aquarelle brauchen. Das ist meine persönliche Palette. Dies ist eine Mischung aus Daniel Smith Premium-Marketing, Jane Davenport, einige geben mir Aquarelle, alle möglichen Sachen. Ich experimentiere gerne mit Marken. Es gibt einige sehr erschwingliche Sets da draußen, ob Sie in mehr erdige Töne oder die Offset-Farben sind. Ich mochte Offset-Farben. Ich werde wieder Optionen für Sie in meiner Amazon-Shop-Sammlung verknüpft lassen, so dass Sie irgendwie einige Ideen bekommen können , was zu verwenden. Aber ob Sie so etwas wie eine Künstler Gier, Aquarell haben , oder Sie haben einfach nur eines dieser Crayola Aquarell-Sets aus dem Dollarladen, es wird nicht zu viel für diese Klasse spielen nur mit ihm und mit Spaß. Also nicht Stress. Benutze, was immer du hast. Als nächstes brauchen Sie ein Glas klar, was Sie brauchen, um dies ein paar Mal zu füllen und unser Wasser während des Prozesses zu ändern, über das dann sprechen wird, aber stellen Sie sicher, dass Sie einen Behälter haben, um Ihre Wasser in. Sie werden auch Bürsten brauchen, so empfehle ich, separate Bürsten für Sie waren Leime und Aquarell. Also werde ich wieder einen mittleren Rundpinsel und einen großen Rundpinsel für mein Aquarell verwenden. Du musst nichts teures bekommen. Stellen Sie nur sicher, dass es gut genug ist, dass Sie Borsten sind, nicht herausfallen. Nun, du benutzt es. Und dann benutze ich nur eine dreifache flache Bürste. Sie könnten eine Ein-Zoll-Klappe gebrauchen. Pfarrei von diesen sind ideal für Leim. Ohr wird brauchen, Matt Medium. Das ist, was wir Teoh kleben alle unsere Kalash Bits für den Hintergrund verwenden werden. Wenn Sie Matt Medium nicht haben, ist es OK. Du kannst so etwas wie klar benutzen, Jess. Oh, stattdessen, Sie wollen nur sicherstellen, dass Sie eine Art von mattem Kleber und nichts Glasig haben, weil wir werden verwenden, welches Medium über der Spitze wirklich nicht zu gut funktioniert, wenn Sie etwas wie glänzende Laufleistung podge. Aber wenn Sie Matt Hodgepodge haben, könnte das als nächstes funktionieren. Du wirst White Jess brauchen. Oh, jetzt können Sie die in jeder Marke bekommen. Es spielt wirklich keine Rolle. Ich kaufe mein neues Buch, also habe ich einfach nicht in diesem Glas, das ich reingelegt habe, aber wir werden das benutzen, um einige unserer Collage-Hintergründe zu beruhigen und unsere Seite für das Aquarell vorzubereiten . So weiß, Jess. Oh, du wirst natürlich eine Palette brauchen, natürlich eine Palette brauchen,um Sachen anziehen zu können. Ich empfehle, eine separate Palette für Dinge wie Klebstoffe und mehr permanente Farben in. Dann tun Sie für ein Aquarell. Wenn Sie Aquarell sind, hat die Dose einen Deckel, den Sie einmischen können. Völlig cool. Du brauchst das nicht, aber ich werde hier eine Porzellanpalette für mein Aquarell verwenden. Und ich habe nur das, bitte, dass ich recycelt habe, dass ich für Acrylfarbe und verschiedene Medien und so verwende. Das ist es, was ich benutzen werde. Du hast keins. Sie können vollständig recycelte Verpackungen verwenden. Gut. Verwenden Sie einen Pappteller. Was auch immer dein Boot schwimmt. Solange es keine poröse Oberfläche ist. Es wird völlig funktionieren. Aber für Ihren letzten Schliff Ihres Stückes, werden Sie Dinge wie Etiketten brauchen. Wir werden ein paar Etiketten und ein paar kleine Verzierungen benutzen. Ich werde speziell Sterne in diesem Produkt verwenden, aber sie könnten Kreise sein oder was auch immer kitzelt Ihre Phantasie sein. Ich habe Dinge wie diese in meinem Etsy-Shop, so dass wird in der über mich Abschnitt verlinkt werden. Sehen Sie sich die Treffen von Etiketten und einigen kleinen Verzierungen an, um Ihrem Stück den letzten Schliff zu verleihen. Du wirst einen pinkfarbenen Stift brauchen. Du brauchst Posca Paint. Stifte sind mein absoluter Favorit. Sie sind direkt über alles. Sie sind super glatt. Sie können einen Sharpie Farbstift verwenden. Wenn Sie ein Uni Ball Signal haben, Penn diese Luft auch wirklich gut. Wenn Sie ein Uni Ball Signal haben, Aber Sie brauchen einen Farbstift irgendeiner Art. Wenn du solche Dinge nicht hast, mach dir keine Sorgen. Sie können nur einen normalen Kugelschreiber verwenden, wenn Sie keine Etiketten und Sachen haben. Ich bin sicher, Sie haben eine Art von Scrapbooking Aufkleber von einigen wie Herzen oder Sterne oder so. Ähm, aber das sind die wichtigsten Vorräte, die Sie für dieses Projekt benötigen werden. Ich kann es kaum erwarten, dich in der Klasse zu sehen. Beginnen wir mit der Erstellung 3. Arbeiten mit Farbe: in dieser Lektion werden wir über die Arbeit mit Farben sprechen. Jetzt. Ich weiß, dass einige Leute Mr wirklich abschüchtern, also nenne ich das nicht eine Farbtheorie Klasse. Ich habe kein formales Farbtheorie-Training, und das ist nur Farbe , wieich es in zwei Arbeiten damit verstehe , wie . Wenn Sie also formale Farbtheorie Ausbildung haben, dann ist diese Lektion möglicherweise nicht so hilfreich für Sie und fühlen sich frei, es zu überspringen. Aber so denke ich gerne an Farbe und arbeite damit, damit ich in meinen Stücken frei experimentieren und wirklich harmonisch aussehende Seiten und Layouts kreieren kann . Eines der Dinge, die sie lehren Sie sehr jung sind die bedeutenden Farben für heiß und kalt, richtig Wenn Sie zu Ihrer Facette gehen, die roten Knöpfe bedeutet das heiße Wasser, und der blaue Knopf bedeutet das kalte Wasser. Es ist das gleiche mit Farben. Es gibt warme Töne und coole Melodien. Die Blues sind die kühlen Töne, und die Rottöne sind die warmen Töne. Nun, wenn wir über das Mischen von Farben nachdenken, können wir zurück in den Kindergarten gehen und über unsere Grundfarben nachdenken. Die Farben sind rot, blau und gelb. Es gibt zwei warme Primärfarben, die das Gelb und das Rot in der kühlen Primärfarbe , die blau ist. Im Wesentlichen werden alle Farben mit einer Mischung dieser drei Töne erstellt, richtig, also natürlich, wenn es zwei warme Töne gibt, die wahrscheinlich warmer Farben und kühle Farben sein werden, Farben, die mit einem warmen Ton gemischt werden. Jeder coole Ton kann als Bolzen verwendet werden, so dass Dinge wie lila und grün mit einem kühlen Ton blau und einem warmen Ton gemischt werden, entweder rot oder gelb, um diese sekundäre Farbe zu erzeugen. Also haben wir uns für Farben entschieden, mit denen wir arbeiten können. Wir möchten nicht nur den Ton der Farbe, sondern vielleicht die Mischung der Farbe im Auge behalten . Wenn wir also mit Onley warmen Farben arbeiten und uns an diesen Rosen und Rottönen und Gelben und Orangen halten , dann kennen wir all diese Farben. Sie werden wirklich gut zusammen arbeiten und sich wirklich gut mischen. Wenn wir unsere Aquarelle verwenden, wie sie ineinander gemischt werden, werden sie alle miteinander harmonieren. Wo ist, wenn wir alle coolen Töne verwenden, hauptsächlich Blues. müssen wir uns auch keine Sorgen machen . Nun, für die Verwendung von Farben, die sozusagen beides sind, wollen wir mit unseren coolen Tönen ein paar lila hineinwerfen. können wir tun. Wir müssen nur im Hinterkopf behalten, welches Mischungsverhältnis es von dem kühlen gegen warmen Ton in dieser violetten Farbe zu Art von Richter gibt. Ob es harmonisch mit unserer Farbe funktioniert oder nicht. Eine wirklich gute Faustregel, um keinen Schlamm zu machen, ist, wenn man sich diese Farbkarte anschaut, werden die Farben direkt gegenüber voneinander Schlamm machen, wenn man sie miteinander mischt. zum Beispiel versuchen, Wenn Siezum Beispiel versuchen,Rot und Grün miteinander zu mischen, erhalten Sie eine braune Farbe. Wenn Sie versuchen, Lila und Gelb miteinander zu mischen, erhalten Sie eine braune Farbe. Und das liegt daran, dass diese Farben nicht in dieser Mischung enthalten sind. Für diesen sekundären Trainer. Hoffentlich war das hilfreich und hilft Ihnen, über Farbe vielleicht auf eine andere Art und Weise nachzudenken und einige komplizierte Farbtheorie für Sie vereinfacht? Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, sie zu fragen. Aber ich, wenn wir unsere Lektion über die Auswahl unserer Farben für unseren Frieden nehmen, hoffentlich wird es all dieses Wissen zusammenziehen. Wenn Sie ein Farbrad als Referenz möchten, habe ich eine aufgenommen. Es ist ein kostenloser Download, den Sie im Abschnitt über mich Klasse herunterladen können. Aber jetzt, da wir das besprochen haben, gehen wir zu unserer nächsten Lektion über die Auswahl eines Schwerpunkts. 4. Auslösen eines Fokuspunktes: in dieser Lektion werden wir über die Auswahl Ihres Schwerpunkts sprechen. Nun haben Sie Ihr Journal ausgewählt, an dem Sie Ihre Seite erstellen möchten, wie Ihre Fokusgröße davon abhängt, ob Sie in dieser Klasse eine Doppelseite oder eine einzelne Seitenübersicht durchführen . Ich werde mich auf eine einzelne Seite konzentrieren, aber Sie können ein Double tun, wenn Sie sich entscheiden, weil ich Raum für Journalisierung auf dieser Seite lassen möchte. Ich muss bedenken, dass ich mein Foto oder meinen Fokus möchte. Teoh nimmt nur etwa 1/4 der Seite auf. Vielleicht noch ein bisschen mehr. Also dieses Foto hier ist drei und vier. Es ist die Hälfte einer Standard-Fotogröße, Ähm, und meine Seite ist 8,5 x 5,5 Zoll, das ist in einer Größe von fünf. Wie Sie sehen können, wenn ich es irgendwo auf der Seite verschieben würde, , um würde es mir immer noch Raum geben, umein wenig Tagebuch zu schreiben. Wenn du kein Tagebuch wolltest,könntest du immer ein größeres Foto von vier mal sechs verwenden. Wenn du kein Tagebuch wolltest, Ich habe hier keinen, aber wir können uns vorstellen, dass Ihr Schwerpunkt entscheidet, welches Farbschema Sie in Ihrem Projekt verwenden möchten. Wenn Sie also ein helles Projekt erstellen möchten, stellen Sie sicher, dass Sie ein helles Foto wählen. Aber wenn Sie eine neutralere Seite wollen oder Sie etwas Schwarz-Weiß-Arbeit machen möchten, wählen Sie einen Schwarz-Weiß-Kollegen. Natürlich muss es kein Foto sein. Ihr Brennpunkt kann eine Zeichnung sein. Es könnte eine Zeitschrift sein, die ausgeschnitten ist, was auch immer Sie wollen, aber für die heutige Demonstration werde ich ein Foto von drei mal vier verwenden. 5. Auswählen einer Farbpalette: jetzt, da wir über Farben gesprochen haben und wir unseren Schwerpunkt gewählt haben, ist es Zeit Teoh. Beginnen Sie mit der Auswahl unserer Farbpalette für unser Projekt. Ich werde meine Aquarelle hier nehmen. Lassen Sie uns für einen Moment über das Foto sprechen. Ziehen Sie Ihr Farbrad heraus, wenn Sie es brauchen. Vergiss es nicht. Wenn Sie dies als Download möchten, finden Sie es unten in der Klassenbeschreibung. das Foto hier ansehen, können wir sofort sagen, dass es viele coole Töne gibt, oder? Wir haben unsere Blues und Grüns und das ist ein hübsches Es sieht fast ein wenig grünlich liegen, aber es ist auch peinlich, es ist irgendwie schwer, dieses kleine Grün hier zu sagen, so dass wir in die wärmere Seite mit den Gelben tauchen könnten , wenn wir Teoh wollten. Wir haben den kühlen Ton der bemalten Nägel. Wir haben dieses coole, vielleicht blau, mit den Genen. Wir haben hier den schwarzen Kaffee, dieses schwarze Notizbuch. Aber dann haben wir diesen warmen Fleischton. Ah, Farbe auf dem Buch, richtig? Wir haben auch das, was auch immer dieses orangefarbene Zeug hier auf dem Boden ist. Also werde ich eine meist coole Kriegspalette wählen. Ich möchte auf jeden Fall versuchen, diese Farben hier zu passen. Jetzt, wenn ich eine Farbpalette wähle, wähle ich immer drei Farben. Es scheint nur wirklich gut miteinander zu harmonisieren, um Farben, die wirklich gut zusammen funktionieren. Und dann versuche ich normalerweise, eine Art von Kontrast, Farbe oder Farbe zu wählen . Das ist etwas druckvoller, um hier ein wenig Interesse hinzuzufügen, und es schafft ein wenig Tiefe. Also gehe ich Teoh auf mein Farbrad beiseite hier drüben. Und ich werde diese Seite hier drüben benutzen, gegenüber der, die ich plane. Teoh legte mein Bild auf und wähle ein paar Farben aus. Also habe ich hier meinen Spickzettel, der die Farbfelder meiner Palette hat, nur damit ich schauen kann . Aber zuerst werde ich gehen. Teoh, wähle die beiden Farben, die ich denke, passen eng mit diesen Farben. Hier können Sie mischen, wenn Sie möchten. Das ist immer eine Option, also mag ich diese türkisfarbene Farbe wirklich. Aber das ist diese Farbe hier auch eine Option. Dies scheint eher eine C grüne Version davon zu sein, und natürlich werde ich für diese Sprache hier in gehen, um dem Stuhl zu entsprechen, den ich vielleicht beschließe, dass ein wenig zu straffen, aber im Moment beobachten wir nur Optionen. Ich habe auch die Möglichkeit, diesen pfirsichigen Ton hier zu verwenden, um das Buchcover und die hellbraune Haut an den Füßen zu passen . Mal sehen, was haben wir sonst noch? Ich könnte das wählen, diese Nagelfarbe hier, aber das ist nicht etwas, was ich will. Stattdessen gehe ich Teoh, probiere diese Farbe hier aus, die wie eine marineblaue Farbe ist, vielleicht um diese Jeans ein wenig zu passen. Alles klar, das sind unsere Farben auf dem Foto. Jetzt können wir mit einigen Kombinationen herumspielen. Nehmen wir an, wir nahmen diese Oops, diese marineblaue Farbe und benutzten sie in Verbindung mit dem peinlichen Grün. Und dann sind vier Stanzen Farbe. Nun, benutzen Sie diese Zeile hier und wie Sie sehen können, wie er sich auf die andere Farbe überlappt, weil ich sehen möchte, wie sie miteinander verschmelzen. Also haben wir blau, wir haben Türkis, und dann haben wir die Linie hier. Sie verschmelzen sich alle sehr gut, also ist das kein Problem. Ich konnte auch die Fleischtöne vorsprechen, also sagen wir, ich wollte hier bei der Stuhlkombo bleiben und diesen Fleischton hinzufügen, ein wenig schwieriger sein wird, weil es sich vielleicht nicht so gut vermischt. Aber es verändert die Stimmung Ihrer Farben, oder? Das fühlt sich mehr sehen ish, und das ist zusammenfassender sommerlicher Pop mit diesem Fleisch Ton da drin. Also haben wir Teoh nicht sofort wählen lassen. Aber wir wissen wenigstens, was unsere Möglichkeiten richtig sind. Man könnte die Farben immer zusammen mischen. Vielleicht möchte ich das Grün durchziehen oder es ein wenig abfärben. Wir können uns entscheiden, dies zu tun, wenn wir uns tatsächlich mit unserem Frieden mischen, aber im Moment haben wir zumindest eine gute Vorstellung davon, welche Farben wir verwenden möchten, damit wir uns bei der Auswahl unseres Collage-Effekts vorwärts bewegen können . 6. Papier für Collage wählen: das hier. Hör zu, wir gehen Teoh, reden darüber, dass du FMR für deinen Kollisionshintergrund wählst. Nun, wenn wir über unseren Kalash Backer nachdenken und wir wollen auch unser Foto im Auge behalten eine Hintergrundcollage zu erstellen, müssen Sie sich daran erinnern, dass alles, was Sie wählen, vertuscht wird, weil es um der Rücken gepackt zu werden. Die Sache, auf die Sie Ihre Aufmerksamkeit lenken möchten, ist Ihr Schwerpunkt. Wenn wir also unsere Papiere aussuchen, wollen wir sicherstellen, dass unser A straffer unsere fokale Fotografie nicht überwältigt. Wir können etwas Farbe in unserem Hintergrund verwenden, weil wir eine Schicht dieses weißen Kleides auftragen Oh, um alle Farben, die wir verwenden, zu straffen. Aber wir wollen nicht alle bunten Ephemeren verwenden, weil sie von Ihrem Brennpunkt ablenken wird . Immer wenn ich irgendeine Art von Collage mache, wähle ich gerne ein paar neutrale Papiere aus. Meine Lieblingspapiere sind jetzt Dinge wie Vintage-Papier. Zum Beispiel, dieser Buchtext hier haben wir einige t gestorben Papier. Vintage Ledger Papier funktioniert gut, Manchmal können wir Dinge wie Karten verwenden. Wenn sie neutral genug sind, schauen wir mal. Also, wenn du Sachen herausziehst, die du in deiner Collage verwendest, empfehle ich, viele verschiedene Optionen herauszuziehen, oder? Sie wollen nicht einfach ein oder zwei herausziehen und sich einschränken, obwohl, wenn Sie nur ein oder zwei Stücke haben, das ist völlig in Ordnung. Aber Sie wollen definitiv Optionen haben, mit denen Sie arbeiten können. Es gibt also eine Reihe von Neutralen, mit denen ich vielleicht arbeiten möchte. Jetzt werde ich mich darauf konzentrieren, eine Art von Farben im Hintergrund laufen zu lassen. Fügen Sie einfach ein wenig mehr Tiefe hinzu. Ich denke auch, dass so etwas gut wäre, weil das Blau im Stuhl und das Wasser. sich Wenn Siesichfür Zeitschriften-Ephemera entscheiden, möchten Sie das ganze Bild nicht verwenden, es sei denn, Sie verwenden es als Brennpunkt. Sie möchten sicherstellen, dass Sie Dinge wählen, die wieder schön aussehen, wenn sie richtig vertuscht sind . Sie wollen es auch nicht zu offensichtlich machen, dass es von einem bestimmten Bild stammt. Wenn Sie planen, Ihre Arbeit in irgendeiner Art kommerzieller Weise aus urheberrechtlichen Gründen wieder zu verwenden , kann es nicht wie das Original aussehen. Also bin ich nicht gut mit dem Urheberrecht vertraut, also bitte recherchieren Sie Ihre eigenen. Aber bedenken Sie das einfach. Ich denke, ich möchte vielleicht ein paar der Sterne benutzen, etwas, das das durchhält. Wie Sie sehen können, habe ich einige grünlichere, ähm, coole getönte Stücke, Grüns und Blues ausgewählt ähm, coole getönte Stücke, , um mit unseren kühlen Tönen auf dem Foto zu halten. Ich mag diesen warmen Fleischton auf dem Buch, dem ich glaube, ich werde ein bisschen gebrauchen. Also habe ich dieses Stück PCI-Papier herausgezogen. Ähm, ich wünschte, ich hätte so etwas, aber ich bin nicht, dass ich nichts anderes sehe. Das ist irgendwie diese Farbe in meinem Schnee von Fetzen hier. Und wir könnten Stunden mit diesem Schritt verbringen, aber wir gehen nicht o. Alles klar, also jetzt, wo ich meine Fetzen gewählt habe, wird es weitergehen, um unsere Kalash zu bauen 7. Einen Collage erstellen: Jetzt werden wir daran arbeiten, die Basis für unsere Collage zu legen. Also habe ich meine Palette hier. Ich habe wieder mein Matt Medium. Wenn Sie eine Substitution verwenden,ist das völlig in Ordnung. Wenn Sie eine Substitution verwenden, Nimm meinen Kleber, Matt. Mittlere Bürste, etwas Wasser. Es ist immer noch relativ sauber nach unseren Mustern, also wird das in Ordnung sein. Wir haben unser fokales Bild, das wir hier verlassen werden, um unser Layout zu testen, während wir weitermachen . Und natürlich natürlich habe ich meine Abfälle hier auf die Seite, mit der wir collagen werden. Also beginne ich gerne zuerst mit den neutralen Stücken. Also werde ich nur die neutralen, die ich gesammelt habe, herausziehen und mit ihnen herumspielen . Jetzt brauchst du keine Schere. Wir werden keine Schere benutzen. Wir werden unser Papier zerreißen, weil es viel mehr Interesse schafft. Wie Sie sehen können, sind dies Stücke, die ich in anderen Projekten verwendet habe, die bereits gerissen sind, und sie schaffen nur ein viel interessanteres Aussehen. Ich könnte dieses Stück gebrauchen, aber dieses Rot hier passt nicht wirklich zu meinem Farbschema, aber auch, ich werde das wieder in den Schrott stecken und wir werden das nicht benutzen. Dieser hat auch diese Linien, aber sie sind nicht wie in deinem Gesicht. Richtig? Also werden wir immer noch etwas von dem etwas in dich benutzen. Fangen Sie einfach an, Dinge zu zerreißen und zu erschrecken, die wir tun wollen, ist, dass wir ein wenig Leerraum verlassen wollen. Während wir dieses Layout erstellen, möchten Sie möglicherweise eine Ecke weiß oder ein paar Leerzeichen soc links lassen, diese Gewichtung entlang der Kante. Ich glaube, ich werde auch etwas Weiß in diesen beiden Ecken lassen. Du willst nur nicht, dass Teoh das Auge überwältigt, oder? Sie möchten keinen festen Block haben. Die ich mag Stills wirklich. Kleine Taschen von verstecktem Geheimnis Silber, um dies hier unten hinzuzufügen, wie so nicht Student hier. Nun, das ist nur, um eine allgemeine Idee zu bekommen, oder? Denn wenn wir fertig sind, werden Sie nicht in der Lage sein, alle genau an der gleichen Stelle zu kleben, oder? Sie können ein Bild machen, das wirklich eine Option ist. Wenn Sie diese Art von Person sind, die wirklich will, dass die Dinge sein, wie sie angelegt auf den ersten ist total cool. Sie können Ihr Smartphone nehmen und ein Foto machen und es dann auseinander setzen und versuchen, es neu zu erstellen . Ich werde es einfach abhauen. Aber zuerst möchte ich hier wieder ein bisschen Farbe bekommen, nur für einen zusätzlichen Kontrast. Wir werden irgendwie einweben. Ich habe noch nie Korbweben gemacht, aber ich würde mir vorstellen, dass das eine Art Prozess ist, richtig? Du willst es irgendwie. Du willst es nicht oben. Sie wollen sichtbar, aber Sie wollen nicht der primäre Fokus sein, denn wieder, dies ist Ihr Hintergrund im Rücken. Denken Sie weiter in den Rücken und Sie wollen nicht viele dieser dunklen Stücke, richtig? Ich will nur genug sagen, Hey, hier ist etwas. In Ordnung? Also, wieder, nach der drei Regel, Wie Sie sehen, gefällt mir das. Jetzt gehen wir, Teoh hat sie alle niedergesprengt. Haben Sie keine Angst, viel zu gebrauchen. Ich meine, du brauchst keine Zeiten davon, weil deine Seite niemals trocken wird . Aber du willst eine anständige Menge, die dein Zeug klebt, oder? Also werden wir es eine Schicht darunter legen, und wir werden eine Schicht darüber legen, sie wirklich versiegeln und sie zu einem Teil der Seite machen. Nun, was wir Dio können, da diese Luft Art von Top-Spieler hier, wir werden sie in Stücke wegziehen, weil wir versuchen werden, irgendwie daran zu erinnern, wie das gelaufen ist . Schlüsselwort ist es, zu versuchen. In Ordnung, also gehen wir einfach weiter hier. Sie können nur eine Art mattes Medium die ganze Seite, wenn Sie möchten, aber abhängig von Ihrem Klima, ähm, es kann relativ schnell trocknen, also müssen Sie schnell darüber sein und eine schöne Art sogar dünne Schicht hier, stellen Sie sicher, dass Sie etwas Leerraum für Ihre Phantasie verlassen, nicht zu sehr damit beschäftigt , es an genau der gleichen Stelle zu bekommen. Aber Sie wollen definitiv, dass Teoh versucht, diese Schichten aufzubauen. Wie Sie sehen können, sieht das bereits anders aus, als es tat, als ich ursprünglich Sachen runterführte. Es ist völlig in Ordnung. Es ist nur ein Teil davon, wie das läuft. Ich glaube, das war irgendwie irgendwo so, wenn du Collage niederlegst. Eine Sache, die Art von hält eine Seite interessant und zusammenhängend ist, diese scharfen Winkel zu vertuschen , das ist, was diese zerrissenen gezackten Kanten wirklich helfen. Es hält die Dinge interessant. wir weiter hierher? Nein. Sieht so aus, als bräuchte ich ein bisschen mehr da drunter. Das Zeug funktioniert wirklich, wirklich gut. Es ist ein bisschen eine Investition. Ich weiß, aber es ist meiner Meinung nach. Es ist gut, es lohnt sich. In Ordnung. Sagt es. Sieht definitiv anders aus. Ich glaube, das hat es getan. Die Vier. Es ist hier. Und das hier. Da gehen wir. Und dann war das irgendwo hier, glaube ich. Oder vielleicht war es mehr. Vielleicht war es so weiter unten. Und wir gehen Teoh, gehen hier und vertuschen diese seltsamen, seltsamen Winkel, die sich irgendwie bewegen, die Richtung unseres Friedens bewegen. Wir haben ein paar Stücke, die hier gehen. Ein paar Stücke gehen hierher. Alles klar, das sieht aus wie ein ziemlich gutes Fundament. Nun, ich werde unsere Bundesregierung hier nehmen und wir werden einfach an der Stelle testen, nur um sicherzustellen, dass, wo immer wir das hinstellen, es wird einige interessante Dinge treffen, Richtig? Also denke ich über meine später nach und natürlich, das kann sich ändern, wenn wir die Farbe hinzufügen. Aber wenn ich es hier oder hier setzen würde, gefällt es mir, weil Sie alle drei Teile sehen können, aber wenn ich es hier setzen würde, bin ich vielleicht in einem anderen Stück da drüben. Also nur als Vorsichtsmaßnahme werden wir hier noch ein Stück kleben, weil ich so viele Möglichkeiten wie möglich habe . Es scheint mir eine gute Idee zu sein. Wie auch immer, jetzt lassen wir das ein bisschen trocknen, und dann fügen wir den Jesse hinzu. Jetzt, wo unser Kleber auf dem Medium trocken ist, nehmen wir unser Weiß, Jess. Oh, und wir gehen, Teoh, machen es einige dieser Bereiche runter. Nun, wenn Sie an einem Stück Papier arbeiten, das nicht für Aquarell gedacht ist. Sie arbeiten also nicht an einem Mixed-Media-Papier oder Aquarellpapier oder so etwas. Vielleicht arbeitest du an Skizzenpapier. Vielleicht arbeitest du in einem Kompositionsbuch. Wenn Sie ein super mutig sind, dann werden Sie gerade über Ihre gesamte Seite setzen wollen, weil die Jessel Ihnen Teoh erlauben wird , verwenden Sie Aquarell auf Ihrer Seite, ohne es zu töten oder zu zerfallen. Es fungiert als Barriere zwischen Ihrem Papier und dem, mit dem Sie arbeiten. Nun, Sie könnten auch das Mattenmedium verwenden, um das zu tun. Wenn Sie wollten Teoh lassen Sie einige Bereiche die Farbe, die sie sind. Aber stellen Sie sicher, wenn Sie ein dünneres Papier verwenden, dass Sie das tun, weil es den Aquarellschritt Ihrer Seite viel einfacher machen wird, und es wird das Ergebnis viel attraktiver zu machen. Ich habe so ziemlich die meisten Bereiche hier abgedeckt. Ich werde noch etwas mehr davon abschwächen. Ich möchte das gealterte Textpapier an einigen Stellen ziemlich sichtbar lassen, aber ich möchte auch, dass es in anderen in den Hintergrund geht. Ich weiß, dass dies eine Art Kantenstück ist, also lassen wir es irgendwie mutig dort. Aber diese Orte hier in der Mitte möchte ich ein wenig oder dasselbe hier treffen. Ich werde hier extra hinzufügen, nur um zu halten, dass ich in Bewegung bin. Nein, ich benutze dafür einen meist trockenen Pinsel. Dies wird Ihnen helfen, einfach nicht alle bewässert werden und Sie werden eine bessere, bessere Abdeckung bekommen und Sie müssen nicht so viele Schichten verwenden. Und es hilft Ihnen auch, diese Textur dieses faltigen Papier, für das ich wirklich genieße so dass nur ein wenig mehr hier möchte ich wirklich diese Linie hier nicht so hart zu haben. Also werde ich hier einen besonderen Fokus auf diesen braunen Rand legen, wo das Bastelpapier ist. Und denken Sie noch einmal daran, das ist Ihr Hintergrund. Es muss nicht perfekt sein. Sie wollen nur, dass es gut genug ist, denn wir werden das mit Aquarell in Ihrem Brennpunkt und einigen letzten Schliff abdecken . Und das fühle ich mich gut. Also, jetzt werden wir alles kaputt machen. Ich werde gehen, um etwas neues Wasser für unsere Aquarellschicht zu holen, während dies trocknet und wir werden auf das Hinzufügen unserer Farbe gehen. 8. Aquarellfarbe: Jetzt, da unsere Schicht trocken ist, ist es Zeit, die Wasserfarbe hinzuzufügen. Die Düsen sind so trocken. Zum größten Teil hatte ich dort einen kleinen nassen Fleck. Sie können eine Hitze krank verwenden. wurde ich gefragt, aber du musst vorsichtig sein, weil es blase. Behalten Sie das im Hinterkopf. Ähm, so haben Sie meine Personenpalette. Hier habe ich meine Aquarelle. Ich habe mein sauberes Wasser und meine Aquarell-spezifischen Pinsel. Ich werde meine große hier nehmen, und ich werde zuerst meine Aquarellpalette vorbereitet. Wenn ich Aquarellwäscht, lege ich gerne etwas Wasser in den Gaumen. Auf diese Weise muss ich nicht so viel Farbe verwenden. In Ordnung jetzt, ich benutze diese Zähler bereits vor kurzem als 30. Was? Keine große Sache. Ich werde mit dieser Farbkombination hier gehen, also werde ich etwas von dem Blaugrün reinlegen und du willst mit einer ziemlich leichten Farbwäsche beginnen . Du kannst dich immer aufbauen. Sie können es mit Aquarell wegnehmen, aber Probleme einfacher, in der Lichtschicht zu dienen. Sam hat uns gerade gekriegt. Achten Sie auf diese Seite. Die Farbe ist so, dass ich das mag. Jetzt gehen wir wieder in die dunkelblaue Farbe. Ich will das ziemlich Licht behalten. Es ist ein schönes Pastell-Marineblau und dann unsere dritten Farben ist diese Limettenfarbe hier. Und ich dio Ich will, dass dies nicht so hell von einer Farbe sein. Es ist ein ziemlich ziemlich gedämpfter Ton dort. Aber was ich zu Dio gehe, ist gerade zu einer Zeit, Tony besser dieses dunklere Grün zu ihm. Es ist irgendwie wie ein Grasschirm. Fast. Ich verstehe nicht, wie das aussieht. Es kühlt diesen Ton fast ein wenig. Siehst du da, ich glaube, ich werde noch ein kleines bisschen mehr davon hinzufügen. Es macht es fast blauer. Ja, das gefällt mir. Ok. Um zu bekommen, dass kühle Wasserfarbeffekte gehen zu tun, was wir eine nasse auf nassen Technik nennen. Also werden wir hier Wasser über die ganze Seite verteilen, wo immer wir wollen, dass die Farbe hingeht. Sie wollen dort keine Farbe. Stellen Sie kein Wasser da. Wir werden nur alles abdecken. Und jetzt, wenn wir das reinpacken, wird es laufen. Sehen Sie, dass es dahin läuft, wo wir wollten, g. Nun, wenn Sie ein super aufmerksame Papier haben. Diese Technik wird nicht sehr gut funktionieren, aber weil wir das gesagt haben, bedeutet, dass ich dort bin, und das einfach so funktioniert es jetzt gut. Wie Sie sehen können, bin ich nicht super besorgt darüber, wohin das geht. Ich versuche, diese dunklere Farbe um Kanten zu legen, siehe Kanten des Papiers. Das läuft wirklich zusammen und hat vielleicht zu viel Wasser hier drauf bekommen. Vielleicht müssen Sie einen kleineren Pinsel verwenden, aber das ist okay. Es ist eine gute Lerngelegenheit. Was wir dieses Papiertuch machen können, funktioniert am besten, aber ich habe nur meine kurze Fahrt hier, da wir einfach etwas davon abwischen können. Also werden wir einfach das Wasser auftupfen, und es nimmt auch die Farbe weg . Also, wenn Sie Farbe ersetzen, Sie wollen nicht, Sie können einfach tun, das und Wand ass. Also lasst uns wieder anfangen , ja? Vielleicht wechseln wir zu diesen kleineren frischen. Jetzt muss ich meine Farbe wieder mischen, damit wir unser Bestes versuchen, um die gleiche um die gleiche Mischung herum zu kommen. Ein bisschen mehr von der Linie. Los geht's. Alles klar, nehmen Sie zwei und das ist sehr gut für Sie. Wollen Sie Ebenen trotzdem, Füllt, die den Kontrast im Interesse aufbauen. Sehen Sie, wie Sie hier schon ein paar schöne Bündelung zwischen den Rissen bekommen. In Ordnung, nun, damit zu gehen, das ist meine Lieblingsfarbe. Ich liebe Teoh. Alles klar, es ist irgendwo, wo Sie das jetzt zwischen Anwendungen trocknen lassen können, wenn Sie es wünschen. Das ist ein sehr sommerlich uns gefüttert. Ich werde hier ein bisschen mutig gehen. Du musst nicht so mutig gehen, wie ich gehe. Sie, tun Sie? Wir wollen versuchen, unser Foto im Auge zu behalten jetzt, so dass wir nicht irgendwie überwältigend , Aber du bist Aquarell wird Schicht später trocknen, als es nach unten geht. Also denke ich, dass ich vielleicht mein Handy hier drüben setzen will, also sieht das ziemlich gut aus für mich. Ich glaube, ich werde nur noch ein bisschen mehr von diesem blauen Kontrast hinzufügen. Ich mag diese riesige Pfütze von Grün da nicht. man es mit der Navy wieder verdunkelt, wird es laufen, wo immer sie will. Ich werde mich nicht zu sehr auf diesen Bereich konzentrieren, denn dort habe ich vor, mein Foto zu machen. Aber Sie wollen es nicht ganz leer lassen, falls Sie Ihre Meinung ändern. Wir werden das trocknen lassen und sehen, wo es ist, und sehen, ob wir etwas mehr Farbe hinzufügen wollen . 9. Den Fokuspunkt und zusätzliche Collage hinzufügen: So, jetzt, dass Aquarell ist trocken. Es ist an der Zeit, unseren Schwerpunkt hinzuzufügen. Und wir wollen darüber nachdenken, was unser Layout für den Rest der Seite sein wird, denn wo wir für uns und unser Schwerpunkt den Rest bestimmen werden. Ich denke darüber nach, es hier zu setzen, aber Sie können es an verschiedenen Orten vorsprechen. Sie keine Angst, sich zu bewegen und versuchen Sie andere Orte. Aber wie Sie sich erinnern, haben wir es während des ganzen Stückes vorgesprochen. Also bin ich mir ziemlich sicher, dass ich es wollte. Jetzt mit der Art, wie ich mein Stück gefärbt habe. Die Farben sind sehr nah an der Bundesregierung, und ich fühle mich, als würde mein Kerl nicht genug auffallen. Also, was ich eigentlich tun werde, ist, dass ich dieses Stück neutralen Schrott nehme. Es tut mir leid. Neutrales Papier. Das ist ein Ledgerpapier. Ich sah Briefpapier in meinen leeren Läden. Wenn Sie etwas für dieses Produkt möchten, können Sie dort drüben gehen und es überprüfen. Der Link wird in der Klassenbeschreibung sein, aber ich werde diese zusätzliche Schicht hier der Collage hinzufügen. Ich wähle die neutrale Farbe, um dein Auge zurück in diesen Blickpunkt zu bringen . Wir haben das Papier bereits in der Collage benutzt, oder? Es ist also keine große Überraschung, und ich möchte es mitbringen. Vielleicht ist es ein kleines bisschen Farbe. Mal sehen, ich kann das tun oder nicht, aber lasst uns sie einfach haben? Sieht aus, wir werden das hier hinter uns stecken. Mehr Ebenen. Niemals wehtun. Du wirst irgendwie zurück auf die Seite geschoben. Es macht es das Gefühl, als wäre es Teil der Seite und nicht nur oben drauf zu sitzen. Ich hatte wirklich Glück, dass ich diesen Schrott mit dem Stück Papier herausgezogen hatte. Aber du könntest immer nur einen Meter tiefer Ton von einem deiner Aquarelle nehmen und ein Stück weißes Papier klingen und das benutzen. Das ist völlig in Ordnung. Also, was ich tun werde, ist, dass ich meine Seite für eine kurze Sekunde beiseite stelle und wir kleben das zusammen. Ich möchte sicherstellen, dass das hier draußen steht. Aber ich will dieses Stück . Ich will nur, dass ich so viel von diesem Blau will, dass ich tatsächlich ein doppelseitiges Klebeband auf die Rückseite meines Telefons legen kann . Oh, hier so und zieh es aus. Das ist also der schwierigste Teil, oder? Entfernen der Rückseite, Vor allem, wenn Sie Acryl-Nägel haben. Ich denke nicht daran, aber ich habe einige andere Damen gesehen, die ziemlich viel damit kämpfen, und ich verstehe es völlig. In Ordnung, also werden wir einfach hier oben schweben und versuchen, das Papier nicht damit zu berühren. Wow. Wir positionieren den Schrott. So wie so. In Ordnung, ich habe ein bisschen von diesem Dunkelblau da, aber ich glaube nicht, dass es unsere Seite kaputt macht. Es ist nicht machen oder brechen Situation. Perfekt. Wir haben unser Layout da draußen gewählt. Wir werden Teoh eine weitere Schicht wählen, und das wird unser Label sein. Jetzt Sie kein Label verwenden. Du könntest einen Rock Stück Papier gebrauchen. Das kann ich sehr gut tun. Wir werden nur damit herumspielen und sehen, was uns zuerst gefällt. Alle diese Etiketten, die ich hier habe, stammen aus einem digitalen Prinzip in meinem Tanten-Shop. Also, wenn Sie gehen möchten, überprüfen Sie das wieder, verlinkt, unten für Sie verlinkt. Aber fühlen Sie sich frei zu verwenden, was Sie auf Händen haben Ich werde definitiv mit einem rechteckigen Etikett dafür gehen . Das fühlt sich ein wenig groß an, also bin ich mir nicht ganz sicher. Ich könnte es zu meinem Drucker in Druck von einem kleineren nehmen, aber ich glaube nicht, dass ich Teoh gehen werde. Was? Wir können dio Teoh machen dieses Label nicht so fühlen. Warum gehen Sie an diesem Wochenende zurück zu unserem neutralen Papier? Nein, ich gehe viel zurück, aber es ist wirklich ein sehr hilfreiches Werkzeug zu haben. Also gehe ich zurück und ich werde vielleicht nur ein kleines Stück beschichten, oder? Ich will nur ein Zehenstück in unser Label so. Und dann wollen wir eine extra kleine Schleife, die unser Auge an dieser Stelle verankert . Also gehe ich Teoh, finde einen Stern. Das sind meine kleine Stanzform. Ich weiß, dass ich diese Sterne hier habe. Es ist sein Gold. Ich weiß nicht, ob ich das Gold benutzen werde, aber magst du dieses Bold Black? Es ist jedoch eine ziemlich große Verschönerung, jedoch eine ziemlich große Verschönerung, also mal sehen. Ich weiß, ich habe andere hier gehen wir von meinem Rektor. Ich habe diesen Stern hier und ich denke, ich schneide einfach um die Kreise und schneide den Stern raus. Ordnung, also haben wir den Stern etwas Kleber drauf. Was? Wir werden die gleiche Art von Technik machen, wie er es vorher getan hat, wo wir die oberste Schicht nehmen und sie absichern. Sagte, dass Wissen wir, wo wir die anderen Schichten wollen? So wie so? Also, jetzt steckt das irgendwie fest, denke ich. Aber es braucht ein bisschen Klebstoff. Das ist meine schnell trocknende, nasse, ahnungslose Segeln. Klebriger Kleber, Kenis, was auch immer du magst. Da gehen wir. Das hängt in der Nähe fest. Vielleicht legen Sie einen Tupfer hier unten. Du musst nicht alles super sicher runtergehen. Die, äh hinzugefügte Art von Textur wird Ihrem Stück hinzufügen, weil wir an dieser wirklich strukturierten, gemischten Oberfläche arbeiten strukturierten, . Sogar mit Aufkleberpapier werde ich diesen zusätzlichen Kleber hier hinzufügen. Es wird wirklich sicherstellen, dass es Friedenstage gibt. Wir sollen bleiben, und ich habe jetzt ein Stück Schrott an meinen Nachsicht geklebt. Okay, es passiert. Also werde ich das jetzt einfach runterlegen. Wir werden das zusammenfalten Kleber auf den Rücken legen. Alles klar, jetzt haben wir das geklebt. Wir sind bereit zu beginnen, über den letzten Schliff zu denken, um unsere Seite 10. Finishing mit Splatter und Sterne hinzufügen: Jetzt, da wir früh raus haben, alles eingestellt, ist es Zeit, ihrem Stück einen letzten Schliff hinzuzufügen. Also habe ich meinen schwarzen Posca-Farbmarker geschnappt. Du könntest weiß benutzen, aber ich fühle mich, als hätten wir viel Weiß im Streuband zwischen dem Etikett und diesen leeren Teilen hier. Also werden wir das Schwarze benutzen. Ich habe auch das Gefühl, dass ich ein bisschen Spritzer auf dieses Stück setzen möchte. Es fügt wirklich eine zusätzliche Schicht von Tiefe und die Art der Sprinkles Ihre Aufmerksamkeit alle über die bezahlt. Ich mache das nicht immer, aber ich möchte das relativ behalten. Oh, mein Gott. Sieh mal, wie perfekt darin ist. Ich will das relativ sauber halten, also werde ich dieses Stück Papier hier drüben legen, damit ich keinen Spritzer auf der restlichen Seite bekomme . Das passiert nicht immer für ein Stück Papier und ich muss herausfinden, welche Farbe ich meinen Spritzer haben will. Jetzt können Sie ein Kreuz dunkle Farbe, die einige Schlag hinzufügen, oder Sie können eine Art wie eine metallische e Splatter ein Glitzerspritzer tun. Ich bin ein wenig tor nicht, dass Sie könnten auch leichter gehen, so dass wir tun, dass Peachy Farbe Spritzer. Lassen Sie mich mein Stück für eine Minute zusammenhängend betrachten und darüber nachdenken, wenn sie subtil sein wollten. Also werde ich mit ein bisschen Glitzer wie Farbglitzer gehen. Hausbesetzer. Also werde ich meinen Pinsel nehmen, und ich werde diese Farbe hier verwenden, es ist ein Aquarell von Rachel Beth Designs. Ähm, ich weiß es nicht. Es ist ein ihm ein Aquarell. Also bin ich mir nicht ganz sicher, ob sie es die ganze Zeit schafft, aber könnte es finden. Also ist die Technik jetzt, wo ich einfach nicht erklären konnte. Wenn Sie Ihren Pinsel wollen, tauchen Sie ihn in Ihre Wasserfarbe ein. Sie halten den Pinsel zwischen dem Mittelfinger und dem Daumen. Nimm deinen Zeigefinger. Sie wollen Ihre Hand auf dem hinteren Ende des Pinsels, so dass Sie tippen können. Es ist eine Art von einem Klick der Handgelenkbewegung Flick in Tippen, Flicking Tippen, und das wird chaotisch. , Bedenken Sie,dass, wenn Sie neben allem sitzen, was Sie nicht bespritzt wollen , Sie vielleicht bewegen wollen, aber es braucht etwas Übung. Wenn Sie nicht genau dort spritzen, wo Sie wollen, können Sie tatsächlich den Punkt Ihres Pinsels nehmen und eigene Faux-Spritzer erstellen. Viele Leute fragen mich, wann ich weiß, wie ich aufhören soll? Und selbst ich weiß es nicht. Manchmal geht man über Bord, und so ist es auch. Aber ich versuche nur aufzuhören, wenn du aufhören willst. Nehmen Sie sich eine Minute Zeit. Pause. Sieh es dir an. Heben Sie hier Ihren Schild ab. Und das gefällt mir irgendwie. Ich habe das Gefühl, dass ich ein bisschen hier will , also gehe ich wieder rein und lege etwas auf meine Bürste. Ich werde die Faux Splatters machen. Diese Art von bringt Ihr Stück hinein, so dass es aussieht, als wäre es Teil, ohne die ganze Sache zu stolpern . Vielleicht tupfen ein paar hier unten die meinen Finger ein wenig ab, damit er weniger perfekt aussieht . In Ordnung, also lassen wir das trocknen, und dann nehmen wir unseren Posca-Farbstift und fügen ein paar letzten letzten Schliff Jetzt, die Splatter sind, ist trocken. Wir gehen mit unserem Farbstift rein und wir werden kleine Markierungen machen. Jetzt könntest du Strich machen, der auf der Seite so ist. Sie könnten einige Leute tun gerne Kreuze Sie können dio Herzen Sie tun können nur Punkte Sie tun, aber ich persönlich mag Sie Sterne zu tun und es geht mit meinem Stern Verschönerung hier. Also, wie ich meine Sterne zeichnen ist, dass ich ein kleines Zelt mache, das ich Arm nach oben und heraus gezogen habe. Dann machen wir unsere Arme direkt über in unserem unten und verbinden sich mit der 1. 1 Jetzt, wenn Sie diese Bewegung ein wenig üben, wird es natürlich , das kleiner. Du machst es irgendwie besser, dass sie aussehen, weil man nicht wirklich sagen kann, ob sie lustig aussehen. Manchmal, wenn man sie groß macht, sehen sie ein wenig funky aus. Wir werden sie klein für diesen Zweck halten, mit den Sternen, ich mag es, ein paar Punkte zu machen. Konnte nicht hinzufügen, dass zusätzliche Interessen, wenn Sie so wollen. Du könntest auch, wenn du trocknen wolltest, wie diese Art der Arme herum anfangen, aber das ist ein wunderlicher Stil. Und das ist nicht ganz, wenn ich mit diesem Stück will, also werde ich mich zuerst auf die äußeren Schichten konzentrieren. Ich werde damit nicht wieder verrückt werden. Sie wollen nicht, dass dies der Hauptfokus Ihres Bildes ist. Sie fügen nur unterstützende Elemente hinzu, um Ihr Auge über Ihre Seite zu bewegen , um Ihr Journaling ein wenig interessanter zu machen. Also, bedenken Sie das auch . Du willst hier keinen Riesen machen, weil du eins bist ein Tagebuch hier drin. Wenn du nicht auf der Seite journalisierst, dann macht es dir vielleicht nichts aus. Wenn du nicht auf der Seite journalisierst, Vielleicht willst du das machen? Aber behalte diesen Teil deines Layouts definitiv im Hinterkopf. Eine Sache, die Sie dio, die Spaß macht, ist zeichnen genial auf verschiedenen Ebenen. So sehen Sie, wie Sie hier über die Schichten gehen, die ein zusätzliches Interesse an Art von Bindungen schafft, um alle zusammenzubauen. Es steht, Hey, das ist Teil der Seite, nicht nur schwebt wieder oben auf der Seite. Wir werden nicht zu verrückt damit sein, aber ich werde nur noch ein paar weitere hinzufügen, die du mit dem Punkt dio-Cluster zu tun hast, das ich meine. Füge noch einen hier drüben hinzu, und ich denke mir ein paar mehr hier drüben aus, irgendwie balanciert das mit dem Zwei-Ding. Oh, vielleicht möchte ich eines Tages einen dort drüben hinstellen. Ich stelle mir nur vor, wo sie sind und vielleicht einer hier. Das ist eine andere Sache, wo Sie wirklich wissen, wann Sie aufhören müssen. Ähm, und manchmal willst du ewig weitermachen, aber manchmal ist weniger mehr. Da sind wir. Das ist unser fertiges Zeichenblatt. Jetzt wickeln wir es ein und sprechen über Ihr Klassenprodukt. 11. Zusammenfassung und Kursprojekt: Das war's. Jetzt haben Sie alle Fähigkeiten, die Sie benötigen, um Ihre eigenen zu erstellen. Eine einzigartige Zeitschriftenseite mit Aquarell und Collage. Schnappen Sie sich Ihre Vorräte, denn es ist Zeit für Sie, Ihr Klassenprojekt zu starten. Ich kann es kaum erwarten, die allgemeinen Seiten zu sehen, die du dir einfällt. Fühlen Sie sich frei, zurückzugehen und die Lektionen so oft wie Sie brauchen, um in Echtzeit mitzuverfolgen , damit wir unsere Seiten gemeinsam erstellen können. Bitte, teilen Sie Ihre Fortschritte in der Klasse Projekt Abschnitt? Ich liebe es, eine Seite von Anfang bis Ende zum Leben erweckt zu sehen. Ich liebe es zu sehen, was Sie als Ihre Elemente und Farbpalette bis zur Fertigstellung gewählt haben . Also zögern Sie nicht, Fortschrittsaufnahmen zu teilen und werfen Sie einen Blick auf sie mit anderen Studenten tun dort für ihre Projekte. Wenn du zu meiner Klasse magst und mehr von mir sehen möchtest, folgst du mir auf meinen verschiedenen Social-Media-Websites, postest wöchentliche Inspiration auf YouTube sowie auf anderen Social-Media-Websites. Also gehen Sie weiter und schauen Sie sich die Links im Abschnitt über mich an. Wenn du jetzt neugierig bist, werde ich wieder in mein Tagebuch eintauchen. Zieh deine raus und lass uns gehen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie Ihre Seiten zum Leben erweckt werden.