Charakterzeichnen für absolute Anfänger: Kopf- und Gesichtszeichnung leicht gemacht

1. Einführung: Andere Leute geben die IDE auf, um zu lernen, wie man zeichnet, weil sie denken, dass sie kein Talent haben oder der Kunstunterricht zu kompliziert für sie ist. Die klassische Methode, Zeichnen zu lernen , besteht darin, zuerst Realismus zu lernen , indem wir das kopieren, was wir in der realen Welt sehen. Erst wenn sie wirklich missverstanden werden, können wir herausfinden, wie wir unsere Zeichnungen stilisieren können. Ich denke, wenn dieser Ansatz für viele Menschen großartig sein kann, kann er auch eher davon abschrecken. Erstens, weil Realismus für sie sehr lang und komplex ist, aber auch, weil er nicht jedermanns Trauer entspricht. Hallo zusammen. Ich male in Russland. Ich verbringe meine ersten drei Studienjahre an verschiedenen Schulen und habe ein Zertifikat als netter Bio-Abnehmer. Nachdem ich drei weitere Jahre mit dem Wiegen begonnen hatte, habe ich nun seit vier Jahren wieder angefangen, zu schlafen. Meine Antwort so, obwohl sich viel auf das Lernen konzentrierte und ich nie ein Naturgenie war. Als ich meine Reise wieder antrat, war ich weit davon entfernt, tolle Ärmel zu tragen. Aber was mich immer motiviert hat war, alles, was mir vorschwebt, auf Papier ausdrücken zu können , ohne jahrelang darauf warten zu müssen , genug trainiert zu sein , um alles realistisch zu malen. Als ich von vorne anfing, habe ich mir vorgenommen, mit einem sehr einfachen Zeichenstil zu beginnen und ihn nach und nach als Gemeinschaftswissen zu verkomplizieren nach als , um realistischen Gipfelstil zu entsprechen , den ich heute praktiziert habe. Dadurch war ich in der Lage, während meiner Lernreise einen funktionalen Stil zu haben , und das ohne Frustration. Dieser Kurs ist der allererste einer Reihe von Kursen, die darauf abzielen, Ihnen die Grundlagen des Zeichnens beizubringen und Ihre Fähigkeiten auf diese Weise zu einem Buch zu machen. Viele, die Sie zuerst gelernt haben, alles zu tun , was Sie sich zum Zeichnen wünschen könnten , also Charaktere auf dem Kurs. Aber zuerst auf sehr einfache Weise, dann lernen Sie, Ihren Stil zu verkomplizieren. Benenne nach und nach den Torwart, den du spielen kannst. Alles, was Sie im Sinn haben, egal was auch immer. Dieser erste Kurs konzentriert sich auf das Zeichnen des Gesichts auf den gesamten Kopf. Es ist Coli, dass man in verschiedenen Situationen bereits verschiedene Charaktere spielen kann in verschiedenen Situationen bereits verschiedene Charaktere spielen und dass man sie dazu bringen kann, sich auszudrücken. Wenn du jetzt bereit bist, lass uns beginnen. 2. Kursprojekt: In diesem Kurs gehen wir auf eine Reihe grundlegender Prinzipien ein und Tipps, um Ihre Reise mit Ihrem Projekt zu beginnen . Für diesen Kurs werden Sie Ihr neues Wissen mit Übungen am Ende jeder Lektion in die Praxis umsetzen . Das Prinzip, das Folgendes abdecken wird. Das vereinfachte Verhältnis von Kopf und Gesicht, der Kopf in verschiedenen Winkeln, wie man Haare zeichnet und Gesichtsausdrücke von Gefühlen. Jede Lektion behandelt nur ein bestimmtes Thema. Auf diese Weise wird der Kurs einfacher zu erlernen sein. Du kannst eine Pause machen und wiederkommen, wann immer du willst. finden Sie auch Leitfäden zum Abschnitt Ressourcen finden Sie auch Leitfäden zum Herunterladen. Sie werden also jetzt alle notwendigen Informationen haben , wenn Sie üben. Auch dass ich an Diskurs gedacht habe ist Kopfzeichnen leicht gemacht? Ein genauerer Titel wäre Hadrian nicht einfacher gemacht? Weil nichts beim Zeichnen nie wirklich einfach ist. Lassen Sie sich also nicht entmutigen, wenn Sie Probleme hatten. Das ist ganz normal. Zeichnen lernen ist eher ein Marathon als ein Geschwindigkeitsrennen. Der Schlüssel, um die Zeit zu verlängern , besteht darin , das Maximum an Freude daran zu haben. Es ist nicht wichtiger als mit der richtigen Methode zu lernen. Deshalb habe ich diesen Kurs ins Leben gerufen, weil ich sehe, dass viele Leute, die konventionellere Methoden nicht anwenden können konventionellere Methoden das Doppelte zu Papier bringen müssen, aber sie haben es im Hinterkopf. Und Sie müssen auch wissen, dass mit einer Methode, die zu Ihnen passt, Übung und Ausdauer, jeder wissen kann. Es ist keine Frage des angeborenen Talents. Wenn du jetzt bereit bist, wünsche ich dir eine glückliche Person. 3. Tools, die du benötigst: In dieser Lektion werden wir sehen, welche Tools Sie benötigen. Da du gerade erst anfängst. Wir werden die Tools auf das strikte Minimum reduzieren. Eigentlich etwas Druckpapier, einen Bleistift und einen Radiergummi, das brauche ich. Wenn Sie nun etwas mehr Komfort wünschen, habe ich ein paar Vorschläge. Ich neige dazu, Druckbleistifte normalen Bleistiften vorzuziehen , weil wir uns keine Gedanken über die Größe der Mine machen müssen. Für Line-Out ist es bequemer. Ein Radiergummi ist die Bereitschaft, den kleinen Details auszuweichen. Sie finden sie in unseren Geschäften oder bei Amazon. Wenn Ihnen die Textur von Druckpapier nicht gefällt, können Sie mit Ihrem Skizzenbuch antworten, in dem Sie alle Ihre Zeichnungen an derselben Stelle aufbewahren. Das einzige, was ich empfehle , ist , dass Sie kein Vermögen dafür ausgeben. Sie benötigen viel Papier, um Ihr erstes Zeichnen zu üben, das wäre nicht das Beste. Allerdings nur eine Rechnung hier. Tu nicht so, als hätte ich nicht alles weggeworfen. Auch wenn du sie gegessen hast. Sie werden sich freuen, Ihren Fortschritt mit der Zeit bewerten zu können . Sie können auch ein liegendes Zeichenbrett bekommen. Deine Hand wäre freier, um auf deinem Rücken zu zeichnen. Wir danken dir. Wenn Sie ein Grafiktablett oder ein iPad Pro haben und eine Software verwenden, können Sie diese verwenden. Aber Sie müssen wissen , dass digitale Kunst an sich am stärksten behindert wird. Sie sollten also noch nicht wissen, wie man es benutzt. Es ist besser , mit herkömmlichen Tools zu beginnen , um Ihre Aufgabe nicht zu komplizieren. Um sich anzumelden, benötigen Sie einen Bleistift, billiges weißes Papier und dann den Laser, der rote ist Epsilon-Spender. Sammeln Sie die Tools Ihrer Wahl und erstellen Sie schließlich eine Einkaufsliste für später. In der nächsten Lektion werden wir anhand einer Form von Ihnen über die Struktur des Kopfes und seine Proportionen sprechen von Ihnen über die Struktur des Kopfes und . Ich werde dir beibringen, aus dem Nichts zu zeichnen. Aber trotzdem wäre es ein großartiger Knotenpunkt, um die Anatomie besser zu verstehen, wenn Sie einen Muy in der Nähe oder Ihr Telefon auf der Vorderseite oder Gamma wäre es ein großartiger Knotenpunkt, um die Anatomie besser zu verstehen, wenn Sie einen in der Nähe oder Ihr Telefon auf der Vorderseite oder Gamma haben. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Vereinfachte Proportionen des Kopfes und des Gesichts: In dieser Lektion werden wir die Proportionen von Kopf und Gesicht auf vereinfachte Weise sehen . Die Methode der unbenutzten Methode, um die Progression des Kopfes zu erlernen , ist die Loomis-Methode, die sehr detaillierte Anweisungen über seinen Aufbau gibt . Viele Menschen werden die Loomis-Methode sehr nützlich finden , wenn Sie mehr darüber erfahren möchten . Ich ermutige Sie dringend, es einzuchecken. Ich lasse es jedoch zu, dass Anfänger es aufgrund der Informationsdichte zu kompliziert finden , mich zu verstehen. diesem Grund möchte ich, dass Sie in diesem Kurs mit einem viel einfacheren Ansatz unterrichten, dem ähnelt, den ich mir selbst beigebracht habe, weil er zu Beginn viel zugänglicher aussieht . Dieser Ansatz besteht darin, nur ein Minimum an Informationen über die Struktur der Proportionen zu lernen . Zeichne also noch einmal einfache, stilisierte oder gut aussehende Köpfe. Diese Proportionen sind für jede zeichnende Seite relevant, was bedeutet, dass Sie, wenn Sie sich erst einmal damit beschäftigt haben, Ihr Wissen erweitern und Ihren Stil aus Ihrer eigenen Sicht vervollständigen können Ihr Wissen erweitern und Ihren Stil aus Ihrer , ohne diese Grundlagen aktualisieren zu müssen. Dann kann eine Sache, die helfen kann, wie wir in der letzten Lektion erwähnt haben , ist, vor Moire zu arbeiten. Jetzt, ganz am Anfang Ihrer Reise, Sie sehr wahrscheinlich nicht in der Lage sein die 3D-Realität zu interpretieren, sie in ein 2D-Blatt zu übersetzen. Sie halten es für eine gute Idee, sich mit der Realitätsbeobachtung vertraut zu machen. Aber von Anfang an haben Sie sowieso immer mehr Überprüfungen , die Sie bereits selbst durchführen können. So können Sie sich allgemein damit vertraut machen. den Betrachter angeht, ist es am besten, einen Schminkspiegel zu verwenden, da ich dadurch mehr Winkel sehen kann und nicht zu viel Platz einnimmt. Wenn du keinen Spiegel hast, wie ich bereits sagte, kannst du die Frontalchemie verwenden. Nun, wenn Ihr Telefon ist, ist es noch praktischer, dass Sie ein Foto Ihres Gesichts bei dem jüngeren Ihrer Wahl machen können. Mach dir keine Sorgen. Das Ziel ist nicht, dass Ihr hübscheres Selfie Metal ein Referenzfoto hat , um die Realität besser zu verstehen. Okay, jetzt wo das stattdessen ist, können wir anfangen zu lernen. Nehmen wir zunächst Ihre achtsame Instanz und versuchen wir, ihre Struktur zu analysieren. Das Erste, was Ihnen auffällt, ist, dass der obere Teil des Kopfes relativ zu Ruanda ist. Allerdings nicht vollständig. Wir hatten einen Iterator an den Seiten. Dann kannst du versuchen, in der Mitte, links und rechts, zu kreuzen , natürlich mit einer asymmetrischen Karte. Was wir hier jedoch hervorheben können, ist, dass ich in der Mitte auf der horizontalen Achse geschrieben habe in der Mitte auf der horizontalen Achse geschrieben Der untere Teil des Gesichts kann vereinfacht werden in zwei gleiche plus das Kinn, das Sie aufrunden müssen, um die Position der Augen zu messen. Denken Sie daran, dass sich zwischen den beiden Augen eine Kante befindet. Im schlimmsten Fall beginnen die inneren Pfade bis zur Höhe des inneren Augenwinkels. Und das ist diagonal relativ zum äußeren Augenwinkel. Die Ohren beginnen am Ende in der Mitte des Kiefers. Die Nasenspitze ist etwas niedriger als die Mitte des Gesichts und des Kopfes. Nur eine Präzision hier. Wir messen die Gesichtsstichwunden der Haare bis zum Kinn. Wenn wir jedoch über die Gesamtproportionen des Kopfes sprechen, reicht er vom Kinn bis zur Maisspitze. Aus diesem Blickwinkel werden Sie sehen, dass der Teil zwischen den Worten der Haare auf der Oberseite dieses Viertels nur einen kleinen Teil einnimmt , den ein Baum sehen kann, der Kopf ist. Um zu den Proportionen zurückzukehren, liegt der Mund zwischen einem Drittel und zwei Dritteln zwischen Nase und Mund. Okay, jetzt fragen Sie sich vielleicht, wie Sie das auf einem leeren Blatt Papier in die Praxis umsetzen können. Es ist wirklich so einfach wie die gleichen Schritte zu wiederholen. Aber ohne das Bild hier wird der erste Schritt in Ihrem Lernprozess darin bestehen, der erste Schritt in Ihrem Lernprozess die Proportionen, die wir bei der Vereinfachung des Face-Vitro haben, maximal zu assimilieren , um unsere Energie auf eine Sache nach der anderen zu konzentrieren. Wir werden sehen, wie wir diesen Aufenthalt in zukünftigen Kursen vereinfachen können. Lassen Sie uns nun einige grundlegende visuelle Vokabeln definieren. Das ist neun. Das ist die Nase. Das ist ein Mund und ein Ohr. Und einfach aktivieren, nicht wahr? Mit anderen Elementen können wir schon sehr weit gehen. Um also den Kopf aus dem Nichts zu zeichnen, zeichnen wir zunächst einen Kreis. Vielmehr sind Anfänger verzweifelt, weil sie perfekten Kreis nicht freihändig bearbeiten können. Aber mach dir darüber keine Sorgen. Es ist nur ein Leitfaden. Sie können die Pubertät einleiten und sie anschließend mit Ihrem Radiergummi anpassen . Wenn es für Sie einfacher ist, Sie nicht, Ihren C-Code auf der anderen vergessen Sie nicht, Ihren C-Code auf der anderen Seite abzuflachen. Messen Sie mit Ihrem Zeigefinger und dann den Abstand zwischen der Oberseite des Kopfes und der Augenlinie. Und orientieren Sie sich daran, um festzustellen, ob Kinn Schritte, Schubladen oder Farbsymbol im Inneren , um die Kieferlinie darzustellen. Und Kinn. Hilf dir mit der Mittellinie, damit deine Linien geometrisch sind, die Augenwinkel befinden sich hier in der Mittellinie. Und denken Sie daran, den Abstand zwischen ihnen zu messen. Zwischen den Augen befindet sich ein Zwischenraum. Dann haben wir die Eye Works gespielt. Also messen wir, wir beginnen am inneren Augenwinkel. Dann messen wir die Diagonale. Dann spielen wir die Jahre. Wir beginnen mit der Leber. Wir hören am Ende des Kiefers auf. Versuchen Sie, so symmetrisch wie möglich zu programmieren oder versuchen Sie nicht, Ihre Skizze zu korrigieren, wenn Sie einen Fehler sehen . Seien Sie einfach gewarnt. Sie werden am Anfang mit der Symmetrie zu kämpfen haben. Aber es ist völlig normal und jeder Künstler war irgendwann dort. Wenn du versuchst, es immer wieder aus freier Hand zu machen , um die Überstunden zu machen. Also die Nasenspitze ist hier drüben. Der Mund befindet sich zu einem Drittel, zu zwei Dritteln zwischen Nasenspitze und Kinn. Du kannst deinen Charakter zum Lächeln bringen, so wie ich es hier getan habe. Aber ich hole ihn ab und gebe ihm danach einen neutralen Gesichtsausdruck. Sobald Sie Ihre Proportionen platziert haben, ist es immer gut, zu überprüfen, ob Ihre Maße korrekt sind, und Ihre Skizze eventuell anzupassen . Nur ein Tipp , falls Sie sich über die Platzierung Ihrer Nase nicht sicher sind? Die Mitte der Nase mit mir in der Mitte des Gesichts. Wenn Sie mit Ihrer Zeichnung zufrieden sind, können Sie Ihre Baubeleuchtung löschen. Okay, herzlichen Glückwunsch. Du zeichnest deinen ersten Kopf aus einem Formular. Sie, Sie fühlen sich vielleicht von der Informationsflut überfordert, aber keine Sorge, wir brauchen kein bisschen Übung. Lassen Sie uns alles simulieren. Was Sie jedoch beachten müssen , um mit Ihrer Zeichnung zu beginnen, ist, zunächst einen Kreis zu zeichnen, dann quer zu ziehen und dann das andere Element, das wir aktiv oder in den Proportionen platzieren , zu platzieren. Sie können den verfügbaren Leitfaden herunterladen, um Ihnen zu helfen. Ich empfehle Ihnen, es auszudrucken und beim Umfallen in der Nähe aufzubewahren , bis wir uns an alles erinnern. Jetzt bist du dran. Bevor Sie zur nächsten Lektion übergehen. Zwei oder drei oder vier Köpfe, indem du in den Lektionen genannten Schritte befolgst. Und zur gleichen Zeit, ändere diese Proportionen auf deinem eigenen Kopf in ihnen bist du, könnte für dich so aussehen dass du siehst , dass du nicht so viel Training brauchst , um nennenswerte Fortschritte zu machen und du wirst Zeit, den gesamten Input, die Zukunft sparen . In der nächsten Lektion werden wir sehen, wie man den Kopf aus verschiedenen Winkeln zeichnet. Sie benötigen nur ein neues Blatt Papier und Sie werden Werkzeuge verwenden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Der Kopf in verschiedenen Winkeln: wir nun die grundlegenden Proportionen des Kopfes von vorne betrachtet haben, wollen wir uns ansehen, wie er aus verschiedenen Blickwinkeln aussieht. Erinnerst du dich an den Kreis, den wir in der ersten Lektion machen? Nehmen wir an, der Kreis ist keine 2D-Form, wobei eine 3D-Kugel sympathisch ist. Dieses ist ein sehr praktisches Objekt, das uns als Leitfaden für die Kopfbasis dienen würde . Das, wenn du schlecht bist, wäre es, dass die verschiedenen Elemente des Gesichts auf dasselbe fallen je nachdem, aus welchem Winkel du sie betrachtest. Aus diesem Grund empfehle ich, dass Sie zunächst nur den Winkel zeichnen, der für Sie am leichtesten filtert, und zu komplexeren Winkeln überzugehen , sobald Sie sich wohler fühlen. Zunächst sehen wir uns beispielhaft an, was passiert, wenn wir den Kopf mit einer Dreiviertelansicht, einer Profilansicht in der Ansicht von oben und von unten zeichnen . Dadurch erhalten Sie eine Vorstellung davon, was Sie sich auf einem Referenzbild ansehen sollten. Schauen wir uns also zunächst an, was mit einer Dreiviertelansicht passiert . Zuallererst war es, so zu sein. Und die drei Zeilen, die auf das Alter stoßen, haben wir vorgestellt, Center. Sie können auf dem Foto überprüfen, wo die Kugel befindet. Wenn du dich an die letzte Lektion erinnerst, waren die Augen, wo das auf dem Boden der Kugel verweilte. Wenn Sie noch eine Richtlinie benötigen, die Mitte der Kugel. Hier haben wir die Heberlein-Verlegung vorgestellt , bevor wir bestimmen müssen , wo der Mittelpunkt der Fäkalien in der Fortsetzung der Kugelmitte liegt. Jetzt haben wir also eine Richtlinie für die Mitte des Vorderkopfes. Erinnern Sie sich an die zarte Phase dieser Ecke. Zeichne an der Seite einen Kreis bestimmt , welcher Teil der Fläche auf dem Quiz sein würde , der diesmal flach und nicht gekrümmt ist. Das wird für die Platzierung des Jahres nützlich sein. Zögern Sie nicht, Ihre Zeichnung zu korrigieren , wenn Sie Fehler sehen. Jetzt können wir anfangen , das Gesicht zu zeichnen. Versuchen Sie zu verstehen , welche Elemente Sie dem Referenzfoto entnehmen müssen. Das Ziel dabei ist nicht , dass Sie die gesamte komplexe Struktur der einzelnen Gesichtselemente verstehen, sondern dass Sie den Gesamtfluss und die Platzierung der Schlüsselelemente verstehen. Hier sieht man, dass der ICER von der Kurve nach innen knapp unter der Augenbraue verläuft. Um die Form zunächst zu vereinfachen, können wir diese schlechte Form wie eine S-Form wie diese zeichnen. Die nach außen gerichtete Kurve stellt die Wange dar und geht in Richtung Kinn. Danach das Kinn laufen lassen, der Job beginnt ab dem Jahr. Verbinde das Kinn mit dem Job, wobei die Linie nach außen gekrümmt ist. Schau dir an, wie sich die Form des Eises verändert. Die Mädchen, die uns am nächsten stehen, sehen länglich aus , während Sie, die am weitesten sind , scheinen gekürzt zu sein. Das Gleiche gilt für die Augäpfel und den Antikörper. Sie werden nach vorne projiziert , weil sie Schriften auf der Stirn hinzufügen , während die Augen wieder in den Augenhöhlen befinden die Nasenspitze nach vorne projiziert wird. Der Mund verhält sich genauso wie die Kurve, die uns am nächsten ist , länger erscheint und die weitesten entfernte kürzer erscheint. Das liegt an dem perspektivischen Effekt, der Pseudowissenschaft, die darin besteht, das Schlüsselelement zu erkennen , das wir gerade gemacht haben. Die, mit der Sie verstehen, wie man ein Gesicht aus jedem beliebigen Winkel zeichnet, egal wie stilisiert Sie immer haften bleiben, sind Studien, die Ihnen helfen , das Konzept ein bisschen besser zu verstehen. Sehen wir uns noch ein paar Beispiele an. Kommen wir also zum zweiten Beispiel , einer Profilansicht. In unserem Referenzbild. Aus der Ferne ist der Mensch in einer Profilansicht bei 100 Prozent. Sonst würden wir hier nicht den Anfang des Augapfels sehen und nicht die anderen Blätter würden ihn hier reinlegen. Für diesen Kurs werden wir es jedoch vereinfachen und so tun, als ob er vollständig aus der Profilansicht stammt. Also, um es einfach zu machen, was es ändern würde So wurde die Sicht auf alles, was sich auf der rechten Gesichtshälfte befindet, strikt gestoppt . Also in den linken Augenknochen, hier wird das Gebäude unseres Sketch-Based von der Frontansicht aus ziemlich nah sein , zwar in perfektem Profil und alles wäre flach. Wir werden die Mittellinie nicht sehen. Nur damit ihr versteht, in Wirklichkeit auf diesem Bild, das Model, leicht seinen Kopf so. Aber der Unterschied ist subtil genug, sodass wir diese für diese Klasse ignorieren können. Die Mittellinie der Phase folgt also der Form dieser Aufnahme. Die Show beginnt im Jahr und gesellt sich zum Kinn. Dann ist die Topographie des Gesichts ziemlich komplex. Sie müssen also verstehen, was auf anatomischer Ebene passiert. An der Verbindungsstelle zwischen Stirn und Nase befindet sich ein Hausarzt . Dann wird der Knoten nach vorne projiziert. Das Auge befindet sich jedoch tiefer in der Augenhöhle. Die Form des Auges, also das Gesicht, wird hier nicht sichtbar sein. Aber es ermöglicht uns, den Augenuntergrund tiefer einzuschätzen als die Nasenbeugung. Weiter unten im Gesicht. Wir können das auf diese Weise vereinfachen. Messen Sie die Stelle der Nasenspitze richtig aus, um eine korrekte Form zu erhalten. Wenn du beobachtet hast, dass keine Gesichtslinie er jemals ganz gerade ist, sondern immer mehr oder weniger Rock. Das Gleiche gilt für den gesamten menschlichen Körper. Die Platzierung des Halses hängt von der Richtung und der Neigung des Kopfes ab. Sie müssten es also anhand Ihres Referenzbildes überprüfen und lecker ODER jetzt, um es abzuschließen, wir werden schnell zwei weitere Beispiele sehen dass andere Vogelperspektiven, in der Ansicht von unten, diese Winkel schwieriger sind, daher empfehle ich, dass Sie sich zuerst mit dem Rest vertraut machen , bevor Sie sie ausprobieren. Lassen Sie uns diese beiden Ansichten Seite an Seite vergleichen. Was wir im Vergleich zu den Ansichten auf Augenhöhe feststellen können , ist die Exzentrizität, die Wirkung, die die Perspektive auf das Gesicht hat. Entweder das Aussehen, alles, was uns am nächsten ist, wird größer erscheinen. Und was noch weiter ist, wir werden dünner aussehen. Die Kotfunktion wird auch so aussehen, als würde diese Gleichung zusammen speichern, je weiter ich mich vom Betrachter entferne. Je größer der Winkel, desto stärker wird die Verzerrung sein. Um diese Sichtweisen zu zeichnen. Es ist derselbe Prozess wie zuvor. Es war Angst vor Algorithmen , unsere Proportionen zu messen. Es ist komplizierter, weil sie aufgrund der Perspektive gestört werden. Um überzeugende Ergebnisse zu erzielen, müssen Sie sich also auf ein Modell beziehen, insbesondere wenn Sie Anfänger sind. Ich weiß, dass Live-Modelle viel schwieriger zu lesen sein können und Zeichnungen am Anfang Ich habe eine Datei mit einigen meiner alten Zeichnungen hochgeladen denen Sie sich helfen können, den Kopf in verschiedenen Körperhaltungen zu zeichnen. Und hier ist es, weißt du, alles, was du brauchst, um den Kopf aus verschiedenen Winkeln zu zeichnen , um mir das zu schicken. Das Wichtigste, woran Sie denken sollten, ist , diese Sphäre zu verwenden, um eine gute Grundstruktur aufzubauen und Ihre Proportionen von hier aus zu messen. Verwenden Sie dann ein Referenzmodell , um zu sehen, wie sich unsere Wahrnehmung der Gesichtsmerkmale je nach Blickwinkel ändert . Indem Sie einfach die Gesamtbewegung jeder Form analysieren. Jetzt bist du dran. Ihr Kopf aus einer Dreiviertelansicht. Zum einen, aus einer Profilansicht. Das Gesicht ist sehr schwer zu erkennen. Lass dich also nicht entmutigen. Wenn Sie nicht sofort Erfolg haben. Mit etwas Übung wird es dann kommen. Wenn Sie jedoch Feedback zu Ihren Skizzen erhalten möchten, zögern Sie nicht, Fragen im Befehlsbereich zu stellen. Ich antworte gerne. In der nächsten Lektion lernen wir, wie man Haare zeichnet. Dazu benötigen wir die Skizzen, die du bereits gemacht hast, damit wir deine Charaktere fertigstellen können. Wir sehen uns im nächsten Video. 6. Das Haar, wie man es platziert und darstellt: In dieser Lektion werden wir sehen, wie man spielt. Einige repräsentieren die Haare. Als Anfänger wäre es nicht normal, dass Sie sich beim Haare frisieren ganz wie Atlas fühlen . Es ist ein Komplexitätsmensch, der verschiedene Formen annehmen kann. Das Ziel dieses Kurses wird es sein, Ihnen einfache Darstellungslösungen zu geben einfache Darstellungslösungen zu , um einige Grundkenntnisse zu erwerben. So können Sie sich sofort für verschiedene Typen und Stile inspirieren lassen , natürlich bei diesen Grundlagen Herman, bei diesen Grundlagen Herman, um sie in Zukunft zu bereichern, damit Sie den interessanteren Stil zeichnen können , sobald Sie sich verbessert haben. Okay, jetzt können wir deine Kopfskizzen aus der letzten Lektion nehmen , sowie ein neues Blatt Papier, um zu versuchen, gehört zu werden, wie es deine Skizzen belastet, wenn du das möchtest. Lassen Sie uns zuerst über ihren Keller sprechen. Lassen Sie uns damit beginnen, die alte Linie der Haarkapuze zu studieren . Egal welche Frisur sie haben, ich tippe, was du fallen lassen möchtest. Du musst seinen Keller im Hinterkopf behalten. Der Umriss ist weit geöffnet, sodass sie herkommen und wir geben die Struktur der Haare an, falls und wann sie nicht sichtbar ist. In der Vorderansicht sieht man, dass die Umrisse des Wortes der Stirn folgen, die Tempel umrunden und weitergingen wie vor dem Jahr. Auf der Seite. Es kommt von der Oberseite der Stirn. Für diese ist es in einem Kreisbogen umrissen, geht entlang der Stampfer nach unten und folgt der Jahreszahl. Schauen Sie sich an, wie die Perspektive in der Dreiviertelansicht auf der Stirn zutrifft , der uns näher kommende Weg länger und der am weitesten entfernte Weg verkürzt erscheint. der Rückseite sehen wir die Form, die die Linie um das Jahr herum schreibt, dann nach unten geht, der Rundheit des Kopfes folgend und auf den Halsbereich getreten. Dann müssen Sie sehen, in welche Richtung das Haar fließt. Für langes, glattes, gewelltes oder lockiges Haar. Das Fließen nach unten geht in verschiedene Richtungen, je nachdem , wie ihre Gewohnheiten für kurzes und krauses Haar sind, oder je nachdem, wie ihr Haar gestylt oder strukturiert ist. Der Unterschied besteht darin , dass der Teil des Haares dazu neigt, nach oben zu gehen. Natürlich gibt es Ausnahmen. Auch hier ist es am besten, ein Referenzfoto zu haben, um zu helfen. Das Letzte, was Sie tun müssen, um die allgemeine Form des Haares herauszufinden . Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass wir niemals völlig gerade Linien ziehen werden. Die Haare haben immer einige Bewegungen. Dabei ist natürlich die Länge zu berücksichtigen, aber auch das Volumen und die Textur sowie deren Zustände und Besonderheiten dieser Elemente bestimmen, wie Sie es darstellen. Okay, lassen Sie uns jetzt über praktische Lösungen für die Haarpflege sprechen . Fangen wir mit langen glattem Haar an. Nehmen wir an, dass der Flow einfach und ohne Komplikationen herunterfällt. In diesem Fall wäre der einzig sichtbare Teil der Welt hier. Also zeichnen wir hier unsere erste Linie, geben Sie Ihrer Linie etwas Bewegung , um sie dynamischer zu machen. Dann teilen wir die Haare in verschiedene Strähnen auf. Nur wenige wollen es einfach halten. Wir beginnen mit der zweiten Linie dieses Trends aus dem Jahr weil die Harringtons hier natürlich eine Eins unterstützen werden. Also das Gleiche. Gib ein paar Liebesmännern, die sich der ersten Reihe anschließen. Dann lass uns zu diesem Zug auf der anderen Seite des Gesichts gehen. Vergessen Sie auch hier nicht, bei Bedarf die Perspektive anzuwenden. Dieses Feld, es gibt einen kleinen Typ, wir diese Linie nicht so weiterführen, werden diese Linie nicht so weiterführen, sondern die Dicke des Haares so kennzeichnen. Dieser Trend geht so zum unteren Gesichtsbereich. Hier lassen wir das restliche Haar hinter die Schulter gehen und lassen Ihr Haar dann diesen Ruf umgehen, lassen Ihr Haar dann diesen Ruf umgehen um der Grundstruktur des Kopfes die Dicke des Haares zu verleihen . Vorne schneiden wir uns die Haare, indem wir den letzten Trend zeichnen. Okay, jetzt zu den Alternativen, wenn du die Bank willst, musst du es einfach so machen. Diese Trends kommen aus der Mitte des Schädels und breiten sich über die Stirn aus. Wenn Sie lockiges Haar haben möchten, können Sie es mit solchen Wasserwellen darstellen. Das Prinzip der Gesamtstruktur ist dasselbe. Erwarten Sie auch nicht, beim ersten Versuch ein harmonisches Ergebnis zu erzielen . Um ein zufriedenstellendes Design zu erhalten, müssen Sie mit Formen experimentieren. Sehen wir uns ein zweites Beispiel und kurze Haare an. Hier zeichnen wir den Gesamtumriss der Haarwurzel. Denn wenn das Haar kurz genug ist und seine gesamte Oberfläche hat, wird es überall sichtbar sein. Dann müssen Sie nur noch das Volumen der Haare skizzieren. Wir können dann zum Beispiel einige Stränge bearbeiten, die alle bearbeitet werden. Das hängt von ihrem Stil ab. Auch hier nicht wie das tägliche Experiment. Ein letztes Beispiel. Wenn du verrücktes Haar haben willst, musst du nur so enge Wellen schlagen. Du wirst sehen, mit nur wenig Grundwissen hast du schon eine Menge Möglichkeiten, dir zu helfen, die Haare richtig zu spielen, je nach Blickwinkel des Kopfes kannst du dir die Anleitung herunterladen. Vor diesem Hintergrund waren die besten Inspirationen für die Erstellung Ihrer eigenen Komposition Fotos von Freunden. Um es zusammenzufassen, als Erstes müssen Sie eine der beiden Formen der Howards in einer Linie halten , um den Suchenden besser zu verstehen . Dann um eine spezifische Karyotypstudie zu zeichnen. Es geht um Form und Textur. Jetzt bist du dran. Nimm deine Kopfskizzen und zeichne zwei oder drei verschiedene Frisuren darauf. Du kannst deine Zeichnungen auch teilen, Du kannst deine Zeichnungen auch teilen wenn du Feedback möchtest. In der nächsten Lektion werden wir sehen, wie wir die Emotionen präsentieren. Sie benötigen nur ein neues Blatt Papier. Denn du wirst wieder feststellen, was du von Anfang an gelernt hast, um deine Charaktere mit unterschiedlichen Ausdrücken zu zeichnen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Emotionen und Gesichtsausdrücke: In dieser Lektion werden Sie sehen, wie wir Emotionen präsentieren. Es ist die letzte Lektion dieses Kurses, also mach weiter. Du machst das sehr gut. Er überließ mich der Sache, dass der Gesichtsausdruck unnötig sehr kompliziert darzustellen ist. Latinas vereinfachen den Stil. Das ist wirklich nicht der Fall. Sie werden sehen, dass er mit nur sehr kleinen Nuancen sehr einfache Linien zu zeichnen hat. Du wirst in der Lage sein, viele verschiedene Emotionen darzustellen. Ich hatte noch andere Dinge, die wir in dieser Lektion sehen werden , wir kommen Ihnen wahrscheinlich sehr vertraut vor. Sie kritzeln diese Elemente wahrscheinlich schon auf natürliche Weise. Denn wenn Kinder diese Codes intuitiv reproduzieren können, werden Sie das normalerweise diese Codes intuitiv reproduzieren können, sehen, ohne viel mehr über dieses Thema zu lernen. Eine weitere Möglichkeit, Ihren Zeichenstil stark weiterzuentwickeln , ohne Emotionen weiter zu studieren. Also, anstatt diesen Kurs als großes Studium zu betrachten, betrachten Sie ihn als grundlegendes Lexikon zum Erkunden. Und denken Sie daran, dass Sie die Proportionen und die Perspektive auf diese Sache anwenden müssten Proportionen und die Perspektive auf diese Sache anwenden , die ich für Sie bereits selbstverständlich habe. Möglicherweise haben wir uns jedoch nicht alle die gleichen Vorstellungen von Natur aus angeeignet. Also, wenn Sie möchten, nicht jeden Tag zur gleichen Zeit wie ich zeichnen , um sich mit diesen Konzepten vertraut zu machen . Nachdem das geklärt ist, lassen Sie uns darauf eingehen. Zuerst. Lassen Sie uns das Potenzial der Nachbarn erkunden. Die Nachbarn sind wahrscheinlich das Bild, dass wir erkennen, dass wir mehr unterschiedliche Ausdrucksformen erwarten. Meiner Meinung nach werden zumindest die anderen Funktionen folgen können. Aber meiner Meinung nach sind es die Augäpfel , die das größere Potenzial haben. Fangen wir mit einem neutralen Ausdruck an. Schauen Sie, wie einfach es ist, den Ausdruck zu quantifizieren. Wenn wir uns einfach den iPod ansehen, sieht die Figur überrascht aus, wenn sie von hier kommt. Wenn wir bei einem der Nachbarn hingehen wird das, was der Charakter sieht, angepasst. Worin sind beide Augäpfel gekrümmt? Der Charakter sieht traurig aus. Wenn wir nun beide Augäpfel der Unordnung zuwenden, sieht der Charakter auf diese Weise hungrig aus. Sie sehen, wie magische sanfte Veränderungen den Gesichtsausdruck verändern. Und doch spielen wir nur den mit den Augäpfeln. Fügen wir nun die Augen hinzu. Wenn die Atemwege das Augenlid nicht berühren, bekommen wir einen schockierten Gesichtsausdruck. Für geschlossene Augenlider. Wenn wir die Linien nach unten gerichtet halten, können wir uns dem Ausdruck zuwenden. Wenn wir ihnen eine Kapsel geben würden, könnten wir Freude, unser Lachen, unglaubliche Verrenkung ausdrücken . Nur eine kurze Gleichung. Wenn du gerade Linien auf Augen und Mund zeichnest, bekommst du den segnenden Ausdruck , dass wir hauptsächlich Mangos gesehen haben. Aber soweit ich weiß, ist das kein Code, der andere Generäle benutzt. Schließlich ist das letzte Element natürlich der Mund. Natürlich wird eine solche Ausrichtung den Charakter zum Lächeln bringen. Was wir feststellen können , ist, dass wir die Ausdrucksintensität regulieren können , indem wir mit der Breite des liegenden Mundes herumspielen . Sie sagen, ein kleines Lächeln und ein hektisches, ein breites Lächeln vermitteln dieselbe Atmosphäre. Auch was wir im Vergleich zum Werfen eines Kindes genau bestimmen können. Schau dir an, wie meine Kurven aussehen, egal ob sie leicht sind, wenn ich meine Gesichtsausdrücke modifiziere. Wenn ich ein Fälligkeitsdatum anlege, wird ein Charakter wirksam, was übrigens eine Wahl sein kann. Wenn wir dann den Mund so leicht öffnen, können wir so etwas wie einen überraschenden Gesichtsausdruck hinterlassen. Du kannst auch eine große 0-Form zeichnen , um deinen Charakter jung zu machen. Nun, hier sieht es natürlich etwas komisch aus, weil wir auch Höhen und Nachbarn modifizieren sollten . Wenn du ihn jedoch zum Schreien bringen willst, musst du seinen Mundwinkel so ausstrecken. Nur ein bisschen Präzision hier. Wenn der Mund weit geöffnet ist, dehnt sich das Gesicht am Kinn aus und geht nach unten. Aber vorerst können Sie dies ignorieren , da die Änderung erfordert, ob wie zu verstehen ist. Sie versuchten, sich für den Tag daran zu erinnern. Sie möchten Ihren Stil verkomplizieren. Wir haben alle wichtigen Änderungen vorgenommen. Danach müssen Sie natürlich den Ausdruck der verschiedenen Merkmale hinzufügen , um den gewünschten Gesichtsausdruck zu erhalten . Jetzt müssen Sie wissen , dass ich bis jetzt jede Kurve übertrieben habe, ich bis jetzt jede Kurve übertrieben habe um das Prinzip klarer zu machen. Aber die meisten unserer Gesichtsausdrücke als Erwachsene ändern sich oft nicht so sehr, wenn wir miteinander interagieren. Wir haben die Fähigkeit , subtile Ausdrücke von Menschen zu lesen , die nicht so oft auf unseren Gesichtern zu sehen sind. Und es ist wichtig, diesen Aspekt auch in unseren Zeichnungen umzusetzen . Es mag ein bisschen kompliziert klingen, aber es ist wirklich nicht so viel, diese beiden Ausdrücke auszudrücken. Anstatt die Kurven zu übertreiben, die ich gemacht habe, übertreibe deine Linien einfach ein wenig. Zusammenfassend können wir sagen, dass umso stärker ist, je übertriebener die Änderung ihre Emotion umso stärker ist, je übertriebener die Änderung ist. Nehmen wir ein Beispiel. Wenn ich meine Überraschung zum Ausdruck bringen will, werde ich die Augäpfel , die hier stehen, ein bisschen krümmen. Die Iris wird etwas kleiner sein. Das heißt, ohne ihn vollständig vom Wimpernkranz zu trennen , wird der Mund nur leicht geöffnet. Wenn ich also stattdessen einen starken Schockausdruck haben möchte, habe ich den Bogen der Reihen wirklich übertrieben, die Iris aufgenommen und den Mund mehr geöffnet. Zum Beispiel, hier sind Sie, Glückwunsch, Sie haben es bis zum Ende der letzten Lektion geschafft. Um es noch einmal zusammenzufassen: Sie müssen die Augenbrauen, die Augen und den Mund nur geringfügig modifizieren , um die Bewegungen darzustellen. Denken Sie daran, dass der größte Teil unseres Ausdrucks asymptot sobald sich unsere Linien im Vergleich zu einem neutralen Ausdruck ändern . Jetzt bist du dran. Zeichne drei Charaktere mit unterschiedlichen Gefühlen und unterschiedlichen Blickwinkeln und mit unterschiedlichen Frisuren, um alles zusammenzufügen , was du in diesem Kurs gelernt hast. Auch hier können Sie die Anleitungen verwenden, um Ihnen zu helfen, und dann Ihre Zeichnung posten, damit ich Ihnen personalisiertes Feedback geben kann . Und zögern Sie nicht, Fragen zu stellen, wenn Sie welche haben 8. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben es bis zum Ende des Unterrichts geschafft. In diesem Kurs haben Sie aus erster Hand die Proportionen von Kopf und Gesicht vereinfacht. Dann lernen Sie, wie Sie den Kopf aus der Kugel, die wir präsentieren, in verschiedenen Winkeln zeichnen , alle Arten von Haaren auf Frisuren. Und schließlich, um Emotionen mit sehr einfachen Linien darzustellen . Wenn ich sage, es war schon ein sehr intensiver Kurs, wenn du ihn noch nie gemacht hast. Wenn Sie sich also überfordert fühlen, ist es ganz normal, diese Spaltung zu überwinden. Das einzige, was Sie tun müssen, ist, das, was Sie gerade getan haben, regelmäßig zu üben. Jetzt werden Sie viele Künstler sagen hören, dass wir jeden Tag etwas tun müssen, um voranzukommen. Hier sprechen wir von Leuten, die Probleme mit der traditionellen Methode haben . Ich möchte also sagen, dass dies nicht der einzige Weg ist. So bin ich sicherlich nicht vorangekommen. Und STF hat etwas Zeichenpraxis gespeichert , soweit ich kann. Aber am Ende summieren sich all diese kleinen Anstrengungen. Aber hier müssen wir etwas finden, das zu Ihnen und Ihren Bedürfnissen passt. Und es kann sehr, sehr langsam sein. Ich verspreche das Wichtigste, ich denke, dass Sie Ihre Motivation fördern , damit wir ihm winzige neue Anstrengungen geben können. Und deine Motivation zu kultivieren kann wirklich bedeuten, Arbeiten anzunehmen und andere Aktivitäten zu machen , die dich inspirieren können wie Filme anzusehen oder Bücher zu lesen solche Dinge, die deine Kunst, deine Ideen und deine Persönlichkeit tatsächlich fördern . Eine weitere Sache, die ich hinzufügen möchte, ist, dass dieser Stil , den wir gerade gelernt haben, perfekt funktioniert. Zumindest wird es so sein, wenn Sie auch gelernt haben , wie man die Körper und die Hintergründe zeichnet. , die Parteien, die sich dafür entscheiden, auf dieser Ebene der Komplexität zu beginnen Ich würde sagen, die Parteien, die sich dafür entscheiden, auf dieser Ebene der Komplexität zu beginnen, insbesondere im Bereich Comics. Und das kann wirklich viel bewirken und es ist absolut gültig. Und vor allem, wenn du es Hobbes einfach sagst , dann ist das wirklich nicht gut für dich. Aber ja, wenn du deinen Stil auf eine einfache Art und Weise entwickeln willst , kannst du dich für französische und belgische Comiczeichner entscheiden, oder du kannst dir Kinderbücher ansehen oder manchmal auch länger. Sie können auch viel Inspiration finden , um Ihr visuelles Vokabular, Ihr Bildvokabular und Ihren Hit zu entwickeln . Okay, jetzt zum Abschluss, ich würde mich sehr freuen, wenn Sie mir eine Bewertung aus meiner Klasse geben könnten , die mir wirklich helfen würde , wenn Sie mir sagen würden, was Sie hilfreich fanden und was Sie schätzen. Also ich könnte das auch in meinen anderen Klassen machen und ich könnte dir helfen, ob es auch den anderen Schülern helfen könnte , zu entscheiden ob meine Klasse dafür gemacht ist. In der Zwischenzeit wünsche ich Ihnen viel Spaß beim Üben Ihrer Zeichenfähigkeiten und hoffe, Sie bald zu sehen.