Cartoon-Porträts zeichnen

1. Einführung: Hallo, ich bin Emma, und willkommen in dieser Klasse, wo Sie lernen, wie man eine Karikatur zu zeichnen porträtieren seine in dieser Klasse. Ich werde Sie durch die Grundlagen, wie man ein Auto zu ziehen, um Rate von anfänglichen Konzepten zu importieren was macht eine Karikatur richtig den Weg durch zwei verschiedene Gesichts- und Körperformen und wie Sie sie zusammen setzen. Am Ende dieser Klasse werden Sie in der Lage sein, jedes Foto selbstbewusst in einen Cartoon zu verwandeln, der porträtiert wird, und diese sind große Geschenke von den Freunden. Also schnappen Sie sich etwas zu trösten, mit dem Sie zeichnen können und gehen wir los. 2. MATERIALIEN: die Materialien, die ich verwendet, um ein Cartoon-Porträt zu erstellen, manchmal sehr abhängig von der Art der finnischen Ergebnis, die ich buchen möchte. Einige allgemeine Materialien, die Sie benötigen, sind einige Papierzeichnungsstifte auf einem Rasiermesser, der Zeichenstift etwas zum Färben mit. Und natürlich natürlich triffst du jemanden zum Zeichnen mit der Zeitung. Ich benutze gerne ein Aquarellpapier. Ich verwende gerne Aquarell, um meine fertigen Skizzen zu färben. Aquarellpapier ist robuster als normales Zeichenpapier und wurde entwickelt, um mit Wassermengen umgehen zu können. Aber wenn Sie keine Farben als diese verwenden, wird kein Problem sein. Bleistifte betrifft, entscheiden Sie sich entweder für ein bis H oder einen vierjährigen Zeichenstift. Und das liegt daran, solange du nicht zu stark drückst, hinterlässt sie keine Spuren auf dem Papier. Wenn Sie erhöht sind, sind sie auch leicht genug, um oben mit Aquarell zu malen, ohne unordentlich auszusehen. Etwas zu beachten, wenn Sie Aquarelle verwenden, ist, dass Sie alle Linien erhöhen müssen, die Sie nicht wollen, bevor Sie malen, weil Sie nicht in der Lage, sie zu erhöhen, nachdem der Schmerz geht auf abhängig Ich benutze ist eine feine Kunst des Zeichenstift mit nachfüllbarer Tinte auf der Tinte, die ich verwende, ist Imprägnierung. Das liegt daran, dass ich meine Linienarbeit gerne über meinen Bleistift mache, bevor ich meine Farbe hatte. Aber wenn Sie ein Farbmedium verwenden, das weniger transparent und solider ist, wie Gouache, Acryl und Bleistifte, können Sie immer die Farbe zuerst haben und dann die Linie arbeiten. Pin danach will zerstören, obwohl, wenn Sie dies tun, stellen Sie sicher, dass Sie ein Foto von Ihrem ersten Bleistift Skizze und Sie werden über die Details zu malen und Sie werden ein Referenzbild benötigen, um von Leslie arbeiten Während Sie sind Üben, empfehle ich, ein Referenzfoto einer realen Person zu verwenden, um Ihre Cartoon-Porträt zu üben . Sobald Sie sich daran gewöhnt haben, Cartoon-Porträt in Ihrem Stil zu üben, werden Sie dann in der Lage sein, ein bisschen mehr Freestyle zu sein. Und vielleicht können Sie anfangen, Charaktere zu erstellen, um den Druck von sich selbst am Anfang zu nehmen und ein Foto zu verwenden. Auf diese Weise können Sie immer das fertige Cartoon-Porträt als Geschenk an die Person, die Sie gezeichnet haben, geben 3. Was ein Karikatur machen: Was unterscheidet also eine Karikatur von einer der Formen der Porträtzeichnung? Erstens ist ein Cartoon eine vereinfachte Version Ihres Themas. Sie möchten nicht alle Details einer echten Person hinzufügen. Stattdessen müssen Sie die Schlüsselelemente dessen auswählen, was sie dann so Gesichtsform macht, keine Größe, Ausdruck, Höhe, jede spezielle Kleidung. Und das sind nur ein paar Beispiele. Auch, mit Cartoons Sie in der Regel wollen Boulder-Bewegungen mit Ihrem Stift haben. Zum Beispiel ebene Kreise für die Augen geeignet. Anstatt sich auf all die Feinheiten der Schattierung und Details zu konzentrieren, die Sie bei einer realistischen Zeichnung verwenden würden , werden Sie dies wahrscheinlich zunächst ein bisschen schwierig finden. Aber hat Ihr Vertrauen und Stil entwickelt Ihre Linie? Die Arbeit wird mehr Vertrauen auf Boulder zu Cartoons. Verlassen Sie sich auch auf Geste, um Emotionen zu vermitteln, zum Beispiel erhobene Augenbrauen, um Überraschung zu zeigen. Eine erhobene Augenbraue für Schmugness, verengte Augen für Hinterhältigkeit. Er ist nur ein paar Beispiele. Sie können auch gestische Markierungen als Teil Ihrer Linienarbeit für Bewegungslinien verwenden. Also, wenn eine Figur in Bewegung ist oder sich dreht, zum Beispiel 4. Gesichtsdetails Einführung: damit ich dir nicht nur zeige, wie ich Zeichentrickfilme zeichne und dich nicht mehr fühlst, als müsst du deinen Cartoon in meinem Stil zeichnen. Ich werde Ihnen ein paar verschiedene Optionen für jedes Gesichtsdetail zeigen. Und ich werde Ihnen die Aufgabe stellen, an Ihre eigenen drei Optionen für jedes Gesichtsdetail zu denken , das wir tun. Eine Möglichkeit, eine Vorstellung von den Arten von Funktionen zu bekommen, die Sie mögen, ist, sich die Cartoons anzusehen , die Sie selbst mögen. Die Idee ist nicht, sie zu kopieren, aber schauen Sie sich sie an, was funktioniert, und analysieren Sie sie und sehen Sie, was Sie gerne sehen, dass Sie nicht mögen. 5. Augen: Augen neigen dazu, eine Variation eines Kreises durch die kreisförmige, eiförmige oder eine zerquetschte American Football Art Form sein. Oh, du könntest nur Punkte haben. Ein gutes Beispiel dafür sind die Charlie Brown Cartoons von Charles Schulz. Ein wichtiges Merkmal der Augenpartie sind die Augenbrauen auf den Deckeln. diese Beispiele an, Sehen Sie sichdiese Beispiele an,wie das Ändern der Augenbrauen an einigen Augenformen die Geste des Charakters verändert . Ihre Aufgabe ist es jetzt, eine Übungsseite mit so vielen verschiedenen I-Kombinationen zu füllen , die Sie sich ausdenken können, wenn Sie stecken. Kopieren Sie einige von mir, die ich als Download in den Projekten zur Verfügung gestellt und Ressource ist Bereich. Oder Sie können eine schnelle Internetsuche nach Cartoon machen. Ich formt und praktiziere diese, nur um ein Gefühl zu bekommen, Stift auf Papier zu legen. Ich benutze dafür nur normales Zeichenpapier und speichere mein Aquarellpapier. Mein letztes Stück. Jetzt, wenn du fertig bist, will ich, dass du fünf Minuten weggehst. Machen Sie sich einen Drink, trinken Sie eine Tasse Tee und kommen Sie dann mit frischen Augen zurück und kreisen Sie die drei Ihrer Lieblings-Eis-Stile . Dann legen Sie dieses Übungsblatt auf eine Seite und verweisen Sie es später auf 6. Nasen: Also für die Nasen. Ich habe auch ein Referenzblatt, das Sie herunterladen können und beziehen sich auf einen Blick auf die verschiedenen Möglichkeiten, die seine kann nicht Deportationsrate weiß haben Wenn Sie von einem Ihrer eigenen großen Bauch denken können , wenn Sie Ihre Seite voll von allen Nasenoptionen, die Sie können sich wieder ausdenken, gehen Sie für fünf Minuten von Ihrer Zeichnung weg und dann mit frischen Augen zurückkommen und drei Ihrer Favoriten auswählen , und Sie können dies mit Ihren anderen Übungsblättern setzen, und wir werden dies später verwenden. 7. Gesichtsformen: Gesichter sind in der Regel ein Oval, aber Sie können mit der Form spielen, abhängig von der Wirkung und der Geste des Charakters, die Sie darstellen möchten. Zum Beispiel eine quadratischere Form für einen zuverlässigeren Charakter. Dreieckig für schlaue oder schnell und kreisförmig. Für einen offenen und freundlichen Charakter. Die sind nicht schwer. Schnelle Regeln ist jedoch, jedoch, weil wir bereits gesehen haben Augen Cam zeigen eine Menge dieser Charakterinformationen in Ordnung, Sie kennen den Bohrer. Füllen Sie Ihre Seite mit so vielen verschiedenen Gesichtsformen, die Sie können, mit den Referenzblättern im Internet. Helfen Sie, wenn Sie müssen. Ok. Wenn Sie die Seite füllen, gehen Sie und machen Sie eine Pause und dann kommen Sie mit frischen Augen zurück und wählen Sie Ihre Lieblings-drei. Sie werden feststellen, dass Sie beginnen, den Store der von Ihnen erstellten Lieblings-Features zu erstellen. Wenn Sie mit der Zusammenstellung dieser Spiele spielen, werden Sie einen Schritt näher an die Entwicklung Ihres eigenen Stils, den Sie lieben 8. Münder: der Mund, den Sie zeichnen, kann viele Gefühle und Emotionen für den Charakter vermitteln . Sie können einen ziemlich detaillierten Mund oder eine einfache, schnelle, gestische Linie oder Punkt haben. Vielleicht möchten Sie über die Zähne nachdenken und ob Sie wollen, dass sie ein Schloss zeigen. Und oft kann eine Linie unter dem Mund auf eine Lippe hinweisen, ohne dass Sie sie zeichnen müssen. Auch, in diesem Stadium, können Sie darüber nachdenken, ob Sie mit Gesichtsbehaarung spielen wollen und B. Es ist zum Beispiel, noch einmal, Ich habe eine Referenz von Mundformen in der Ressource ist Abschnitt gemacht, so dass Sie können gehen und Philip Ihre Seite, mit allen Referenzen, die Sie möglicherweise benötigen, um verschiedene Mundoptionen haben. Und wenn Sie Ihre Seite ausgefüllt haben, gehen Sie und machen Sie eine Pause. Komm zurück und du weißt, was zu tun ist. Wählen Sie drei Ihrer Favoriten aus und legen Sie sie mit Ihrem anderen Bestand an Übungszeichnungen zusammen 9. Körper: Im Allgemeinen sind Cartoon-Körper in der Regel viel kürzer als realistische menschliche Körper, die klassisch um acht Kopflängen lang in einem Cartoon vor sind in der Regel viel größer in Bezug auf den Körper als ein realistischer menschlicher Körper. Aber eine Menge von diesen hängt von der Art des Charakters ab, die Sie für die Art der Finish Stil böse gehen . Und das hängt davon ab, ob Sie tatsächlich eine Karosserie in Ihrem fertigen Stück haben wollen . Zum Beispiel, die Charaktere aus dem Cartoon South Park herum Kopflängen lang insgesamt, der Körper ist etwa eine Kopflänge. Wo sind die Charaktere in der Karikatur? Rick und Morty haben Körper, die etwa 3 bis 4 Kopflängen sind, lange abhängig von ihrem Alter. Je länger der Körper in Kopflängen ist, desto nah sind Sie an den klassischen acht Schlagzeilen Proportionen der klassischen menschlichen Figur. Daher werden Ihre Cartoons realistischer aussehen. Mein eigener Cartoon-Stil hat die Körper bei etwa vier Kopflängen lang, minus dem Kopf so fünf insgesamt. Aber es ist völlig eine stilistische Wahl und liegt an Ihnen, wenn Sie für eine weniger realistische Körperform gehen und wieder die Form des Körpers verwendet werden könnte, um die Charaktereigenschaften so quadratisch ein solides und zuverlässiges Dreieck so schüchtern oder schnell zu vermitteln oder wenn nach oben stark, wie Superman Bush wieder. Vieles davon wird auch von den Mimik abhängen . Mit den Gliedmaßen können Sie Gelenkgliedmaßen mit Ellbogen und Knien in etwa der richtigen Stelle erstellen, oder gehen Sie für eine Cartoonie Benji Lim, die ein bisschen freier und lockerer ist. Sie einen Blick auf die Referenzblätter meines Körpers und denken Sie an einige der anderen Möglichkeiten, wie Sie einen Körper und Philip Alter darstellen könnten. mit diesen Übungsskizzeneine Pause, eine Pause, und wenn Sie zurückkommen, wählen Sie drei Ihrer Lieblings-Körperstile. 10. Dein Motiv zeichnen: Jetzt kommt die Zeit, dass wir unser fertiges Thema zeichnen werden. Erstens, sammeln Sie alle Ihre Übungsblätter zusammen und halten Sie sie in der Nähe der Hand, wie wir gehen, um unsere Lieblingselemente während unseres fertigen Stücks und zweitens, verbringen Sie mindestens fünf Minuten suchen. Holen Sie sich Ihre Motive Foto versuchen, alle Details, die Sie in Ihrem Finish verwenden werden auswählen . Cartoon. Sie einen Blick auf ihre Gesichtsform. Der Ausdruck auf ihrem Gesicht kann durch ihre Augenbrauen auf dem Weg, in dem sie ihren Mund halten , angezeigt werden. Hatte er eine gewisse Frisur? Haben sie irgendwelche Muttermale oder spezielle Kleidungsstücke, wie ein Lieblings-T-Shirt oder ein Kopftuch? Das ist also mein Bild, und es ist eigentlich ein Bild von mir und meiner Mom. Ich werde nur meine Mom heranziehen. Das wird mich nicht raushalten. Einige Dinge, die ich bemerkt habe, dass ich in mein fertiges Carson-Porträt, The Color Purple, hinzufügen werde. Was konzentrierte sich auf den Stil ihres Kopfes? Die Tatsache, dass sie wirklich lächelnde Augen hat und dann die in, und auch sie hat Gold näher, also das sind alles Dinge, die ich berücksichtigen werde, wenn ich über meine fertige Zeichnung nachdenke. Ich neige immer dazu, von Cartoon mit den Augen porträtiert zu beginnen und dann das Gesicht um sie herum zu bauen . Wenn Sie Ihre tun, wählen Sie Ihren Lieblings-Stil des Auges und beginnen Sie von dort. Nach den Augen gehe ich zur Nase, wie sie in unmittelbarer Nähe sind, also macht es Sinn, ein Spiel und du machst dein. Wählen Sie Ihren Lieblings-Style-Bus im Auge behalten. Auch die raue Form Ihrer Probanden weiß es. Dann arbeite ich durch mein Bild, gehe zuerst zur Kopfform, finde eine Frisur passend zu meinem Thema und dann einen Mundunterboden, achte auf spezielle oder definierende Kleidungsstücke oder Merkmale. Ich gehe dann über und wasserdichte Tinte über die Bleistiftlinien und füge dann die Farbe hinzu. Cartoons verwenden oft fette Blockfarben, so Anfang gibt es einen Ausgangspunkt. Und dann, mit der Übung, können Sie Ihre eigene Farbpalette entwickeln, und er ist mein fertiges Stück. Sie können jetzt voran gehen und Ihre Lieblingsteile der Übungsskizzen verwenden, die wir als Referenzen zum Aufbau Ihres Bildes gemacht haben. Wenn es nicht wie erwartet herauskommt, gönnen Sie sich eine Pause und gehen Sie später noch einmal. Kein berühmter Cartoon-Künstler hat ihren Stil sofort entwickelt. Wenn Sie endlich etwas haben, das Sie gerne teilen können, fügen Sie bitte dem Projektbereich der Klasse hinzu, um andere Schüler zu inspirieren. Und so lassen Sie mich sehen, was Sie erreicht haben. Ich würde gerne mal nachsehen. 11. Schlussbemerkung: Also, das war's. Jetzt mag es so aussehen, als hätte ich ziemlich viele Informationen zu ziemlich kurzen Klatschen zusammengefasst. Aber die Hauptsache, die Ihre Cartoon-Porträt-Zeichnungsfähigkeit verbessern wird, ist die Praxis sich selbst Fehler zu machen, so dass Sie sehen können, was funktioniert, sehen, was nicht und dann daraus lernen. Wenn Sie mehr über die klassische menschliche Form und ihre Proportionen erfahren möchten, die wir früher in der Klasse angesprochen haben, habe ich eine Klasse dafür. Andi, wenn du ein paar Übungen lernen möchtest, um dein Zeichnungsbewusstsein und deine Fähigkeiten zu verbessern, habe ich einen Klassiker, der sieht. In der Tat, wenn Sie zu meinem Lehrerprofil gehen, sehen Sie eine vollständige Liste aller Klassen, die ich mache, und sehen, ob es etwas gibt, das Sie nehmen möchten, während Sie dort sind. Wenn Sie diese Klasse möchten, hinterlassen Sie bitte eine Rezension und teilen Sie sie mit jedem, den Sie mögen. Er ist in meinem Empfehlungslink unten. Vielen Dank, dass Sie sich diese Klasse angesehen haben, und ich kann es kaum erwarten, Ihre Projekte zu sehen, die nicht vergessen, sie zum Projektipp hinzuzufügen. Aber bis zum nächsten Mal