C Major in voller Länge Klavierkurs( Complete Piano Course Im Schlüssel Von C Major) | Emmanuel Omusula | Skillshare

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C Major in voller Länge Klavierkurs( Complete Piano Course Im Schlüssel Von C Major)

teacher avatar Emmanuel Omusula, Let's Learn Music Together

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:04

    • 2.

      Kapitel 1 C Größere Scale(s)

      7:30

    • 3.

      Kapitel 2 Das Nashville

      6:45

    • 4.

      Kapitel 3 Beherrschen von Chord

      13:46

    • 5.

      Kapitel 4 Chord Voicing Techniques(s)

      22:00

    • 6.

      Kapitel 5 Übergeben von Akkorden, die du in C Major(s) anwenden kannst

      20:23

    • 7.

      Kapitel 6 Song Beispiel Oh das Blut Of

      16:30

    • 8.

      Kapitel 7 Song Beispiel Was für ein mächtiger Gott, den wir Serve(s)

      14:21

    • 9.

      Kapitel 8 Song Beispiel Jesus Du allein bist wert(e)

      14:00

    • 10.

      Kapitel 9 Song Beispiel Hallelujah Lässt den Herrn Praise

      11:27

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

123

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Der Schlüssel von C ist einer der einfachsten Schlüssel, um das Klavier zu lernen, mit dem sie aufgrund seiner einfachen Gestaltung anfangen können. Du wirst nur selten auf ein paar Schärfe/Wohnungen stoßen, wenn du in diesem Schlüssel spielst. Deshalb ist es am meisten für den Beginn von Klavierspielern zu empfehlen.

In diesem Kurs nehmen wir uns Zeit, sowohl die Klaviertheorie als auch die praktische Anwendung dieser Konzepte in Songs abzudecken. Du lernst wie du verschiedene types konstruierst, wie du sie in Songs verwendest, unter anderem die Verwendung von Akkorde chords,

Der Unterrichtsstil wurde vereinfacht, auch wenn die Spieler anfangen zu einem einfachen Nachfolger zu machen.

KURSINHALT:

Kapitel 1: Skaliere die Übung im Sinne von C Dur.( Geschwindigkeit und Flexibilität entwickeln)

Kapitel 2: Das 2: im C-Dur

Kapitel 3: Chord In C-Dur ( 7-3-6, 2-5-1, 3-6-2-5)

Kapitel 4: Akkord 4: im Schlüssel des C-Dur

Kapitel 5: Überführen von Akkorden im Schlüssel von C Major. ( Verkleinerte 7. Akkorde und Dominante 7. Akkorde)

Kapitel 6: Praktisches Worship 1 im Schlüssel von C

Kapitel 7: Praktisches Lob Song Beispiel 1 im Schlüssel von C

Kapitel 8: Praktisches Worship 2 im Schlüssel von C

Kapitel 9: Praktisches Lob Song Beispiel 2 im Schlüssel von C

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Teacher Profile Image

Emmanuel Omusula

Let's Learn Music Together

Kursleiter:in

Hello, I'm Emmanuel. I am a music producer, instructor, songwriter, recording artist and worship leader at my local church. My musical journey began 20 years ago as a 10 year old boy on my Dad's piano. Since the first day I placed my little fingers on the piano, I never stopped playing. I have obtained much of my knowledge from watching other players, following online tutorials and playing in bands all over the city. Along the way, I started a small home recording studio where I practiced my song writing and production skills. I also started a music school where I have teaching piano, guitar, vocals and music production to a number of students. I have a great passion for the music ministry and it is my pleasure to invite you to join me as I help you achieve your musical dreams.

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Skills dieses Kurses

Musik und Audio Instrumente Klavier
Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hallo zusammen, ich bin Emmanuel, euer Klavierlehrer, und ich hoffe, euch gefallen unsere Kurse bis jetzt. Und heute werde ich Ihnen einen neuen Preis vorstellen. Es wird C-Dur-Akkord genannt. Jedes Mal, wenn wir lernen würden, ist ein Instrument eine bestimmte Tonart, die etwas einfacher zu erlernen ist etwas einfacher zu erlernen als eine andere am Klavier. Es ist am ratsamsten, Ihre Reise mit der Tonart C zu beginnen ist am ratsamsten, Ihre Reise mit der Tonart , da die Skala von C nicht viel, viele ihrer scharfen oder flachen Töne enthält . Also werde ich handeln, wusste, wie man mit der Tonart C Klavier spielt. Ich werde dir die Namen der Noten beibringen. Ich zeige Ihnen die wichtigsten Maßstabscodes , die in diesen Tonarten verwendet werden. Und ich zeige Ihnen auch einige Beispiele wie Sie verschiedene Bewegungen anwenden Akkorde auf Ihre gespielten Songs übertragen können. Deshalb ermutige ich Sie, diese Kosten direkt vom ersten Kapitel an zu übernehmen , da wir den Grundstein für das Erlernen von Waagen gelegt haben. Und dann bis zum Ende, wann kann es jetzt spielen? Praktisches Lied? Beispiele ermutigen Sie , unterwegs zuzuschauen. Lass uns gleich loslegen. 2. Kapitel 1 C Größere Scale(s): Okay, Willkommen also zu unserem ersten Kapitel. In diesem C-Dur-Akkord. In der Tonart C weiß ich, dass viele von Ihnen die Tonart C spielen . Das Gute ist natürlich, dass wir eine gute Zeit haben, ins Detail zu gehen, okay? Sie kennen also meinen Unterrichtsstil, ich nehme es sehr einfach, Schritt für Schritt. Dieser Kurs ist gut für Sie, Anfänger bis Fortgeschrittene. Also werde ich in einem Stil unterrichten, der für diese Personengruppe gut ist . Wenn Sie schon länger spielen, vielleicht auch 12 oder drei können Sie vielleicht auch 12 oder drei von diesem Platz abholen. Aber ich werde die Dinge wirklich aufschlüsseln, damit Sie sich wohl fühlen können wenn Sie gerade erst mit dieser Ausrüstung anfangen, Sie haben nicht so viel in der Tonart C-Dur. In diesem Kapitel werde ich über schnell, schnell sprechen, aber Sie müssen verstehen, dass die Dur-Tonleiter, die C-Dur-Tonleiter die einfachste von allen ist , C, D, E, F, G, a, B. C-Dur-Tonleiter hat acht Knoten, wie Sie wissen. Und Sie müssen die Intervalle zwischen den einzelnen Knoten kennen , okay? Intervalle. Auf einer Dur-Tonleiter haben wir Töne und Halbtöne oder ganze Schritte und halbe Schritte vom Fasten entfernt, nicht auf einer Dur-Tonleiter. Vom ersten Knoten, dem zweiten Knoten, haben Sie das Intervall eines Tons, das von C bis D ist . Also überspringe ich C-Sharp, das ist ein Ton. Halbton wäre direkt von C nach C scharf, C, D. Das ist ein Ton und dann ein anderer Ton, D bis E, und dann ein Halbton. Es gibt kein Dazwischen E und F und dann noch einen Ton von F bis G. Und dann zu diesem Zeitpunkt, aufgrund der Luft, ist Luft ein Halbton-B2C weil Sie sehen, dass Sie nichts überspringen. Also einfach ausgedrückt, atan ist das Intervall , in dem man dazwischen überspringen muss oder nicht. Aber Sie bewegen sich direkt von einem Knoten zum anderen. Das ist ein Halbton, okay? In jeder größeren Skala haben wir also zwei Halbtöne zwischen dem dritten und dem vierten und auch zwischen dem siebten und dem achten. Der Rest der Intervalle sind die Töne C, D, E, F, G, a, B, C. Nun ist der Fingersatz für die rechte Hand , den ich gerne verwende, auf für die rechte Hand , den ich gerne verwende, auf dieser Skala C, Finger eins. Dieser Finger 12345. Dieses Mal ist eins. Der kleine Finger ist fünf. Okay. Also 1235123123, dann wechselt man zurück zu Eins, dann 234512312345, rückwärts, 54321321. die rechte Hand betrifft, dann für die linke Hand, beginnen Sie mit 54321 und wechseln dann zurück zum Finger 32154321321. Dies ist normalerweise der Ausgangspunkt, wenn Sie einen Schlüssel lernen. Zuerst Lambda-Fertigkeit und Fingersatz üben, mit der linken und dann mit der rechten beginnen. Es ist gut für dich, diese Übung zu machen. Es sieht einfach aus, funktioniert aber wirklich. Fingersatzübungen wirken sich stark auf Ihre Flexibilität aus, wenn Sie jemanden sehen, der Wurst spielt , der nur aus dieser Übung stammt. Verachte diese Phase also nicht und sage, dass du dich gerade durchmachst. Überspringen Sie es und fahren Sie mit dem nächsten Kapitel fort. Nein. Schnell. Nimm die rechte Hand. Linke Hand. Ich würde Sie sogar ermutigen, beide Hände zu machen , beide Hände. Langsam. Wir wissen, dass beide Hände verstehen müssen, wo sie wechseln. Diese können jetzt sehr herausfordernd sein. Ich ermutige, dass die Zeit vergeht. Die sollten so glatt sein. Beginne mit einer Hand, rechts, links. Ich habe diesem Kurs das E-Book Musik auf Meereshöhe beigefügt , damit Sie es sich auch heute ansehen können. Wenn Sie zum ersten Kapitel gehen, sehen Sie den Skalenfinger für jede Taste. Wenn Sie also nach der C-Dur-Tonleiter suchen, sehen Sie den rechten und linken Finger. Okay? Also versuche es schneller mit der rechten Hand. Links. Beide Hände sind sehr bequem. Diese Übung wird dir wirklich helfen deine Finger zu entriegeln. Okay. Ich habe gesehen, dass du, deine Hände wirklich flexibel sind, sodass deine Finger wirklich flexibel sind, wenn wir anfangen, diese Lands zu machen, spielen anfangen, diese Lands zu machen, spielen, wenn wir anfangen, diese Läufe zu machen. Also nimm dir etwas Zeit. lief durch diese Dur-Tonleiter auf deiner rechten Hand und bei deinem linken Warm-up, wärme dich jedes Mal auf, zum Beispiel kurz bevor du anfängst, etwas zu spielen, bevor du anfängst, darauf zu üben, Ich habe diese Waagenübung durchlaufen, bevor Sie anfangen, etwas zu tun. Okay? Nun, im nächsten Kapitel, nachdem Sie mit dieser Skala und dem Fingersatz links und rechts vertraut sind . Und lesen Sie auch den Leitfaden. Wenn Sie jetzt damit vertraut sind, sind wir noch nicht bereit, mit dem nächsten Kapitel fortzufahren , in dem ich über das Zahlensystem, die gesamte Akkordskala und das Nashville-Zahlensystem sprechen werde über das Zahlensystem, die gesamte Akkordskala und das Nashville-Zahlensystem sprechen gesamte Akkordskala und das . Ich werde alle Codes von Nummer eins bis Nummer acht durchgehen . Und da fängt es an, spannend zu werden. Also machen wir das Schritt für Schritt. Überspringen Sie kein Kapitel , das Sie durch diese Finger und Übungen laufen. Okay. Gehen Sie zurück, nehmen Sie den Finger falsch, rechts und links. 1234554321321, hoch und runter. Beide Hände. Fangen Sie langsam an, dann schnell und los. Wir werden dann bereit sein, mit dem nächsten Kapitel fortzufahren. 3. Kapitel 2 Das Nashville: Ordnung, willkommen jetzt zu unserem zweiten Kapitel mit einem C-Dur-Kurs. Am Ende dieses Kurses sollten Sie in dieser Tonart C-Dur wirklich an einem wunderbaren Platz sein. Es ist ein sehr gebräuchlicher Schlüssel. Und mir ist aufgefallen, dass die Kosten Sie wirklich weit bringen werden . In diesem Kapitel werde ich über das natürliche Zahlensystem oder die Akkordskala in der Tonart C sprechen das natürliche Zahlensystem oder die Akkordskala in der . Nun, wenn Sie sich die C-Dur-Tonleiter oder eine Dur-Tonleiter ansehen, auf, auf einer beliebigen Tonart. Wir haben H nichts. Das heißt, wir haben acht Positionen, oder? E, F, G, C. Das ist unsere C-Dur-Tonleiter. Warum nicht? Einfach? Also jetzt in jeder Position, was Sie über das Zahlensystem verstehen müssen. Dies ist der Schlüssel zum Erlernen des Klavierspiels auf einer beliebigen Tonart. Dies ist das wichtigste Konzept, das Sie verstehen müssen. Beweg dich nicht, bis du das verstanden hast. Auf jedem Schlüssel. In jeder größeren Größenordnung haben wir acht Positionen, nicht wahr? Acht Positionen? Jetzt wird jede dieser Positionen durch einen bestimmten Akkordtyp dargestellt. Okay? Jetzt, im Grundlagenkurs, habe ich über verschiedene Arten von Code gesprochen. Ich werde sie immer noch hier in diesem Schlüssel erwähnen. Somit wird an jeder Position auf der Skala, auf jeder der acht Positionen, eine bestimmte Art von Quadrat dargestellt . Sie müssen also verstehen, welche Art von Code in welcher Position abgespielt wird. In der ersten Position haben wir zum Beispiel unseren C-Code, den wir Position eins spielen, normalerweise ein Dur-Akkord, und das ist ein C-Dur-Akkord, C. Jetzt können Sie ihn auch als siebten C-Dur-Akkord spielen. Wenn Sie einfach das B hinzufügen, erhalten Sie einen siebten C-Dur-Akkord. Das nennt sich Nummer eins. Der zweite Akkord wird normalerweise als Moll gespielt, okay? Da die zweite Note ein D-Akkord ist , ist Nummer zwei d-Moll. Du kannst dies auch als d-Moll-Siebter spielen indem du das c über D, F und C hinzufügst. Jetzt, wo Gott normalerweise auch als Moll gespielt wird. Und in diesem Fall haben Sie ein E. Also haben Sie e-Moll. Sie können aber auch das d oben hinzufügen, um e minus Siebter zu erhalten. Standardcode wird normalerweise als Dur, Major Seventh gespielt, und das ist F. Also spielst du F-Dur, FSC, und du kannst das E oben hinzufügen, um F-Dur Sieben zu erhalten. Chord ist anfangs Dur, und das ist G-Dur. Oft können Sie auch das f hinzufügen, um die G-dominanten siebten Akkorde zu erhalten. Sie haben also GBD für G-Dur oder den Pfeil oben, um G dominant sieben zu erhalten. Der nächste Akkord, Nummer sechs, die sechste Position. Wir haben Luft, die als Moll gespielt wird. Das ist SEE. Sie können oben ein G hinzufügen, um ein Minus von sieben zu erhalten. Jetzt wird normalerweise der letzte Akkord, die siebte Position, gespielt, da wir verschiedene Optionen haben. Jetzt kannst du das entweder manchmal als minus sieben spielen. Manchmal. Minus Siebter wäre also BT und n. Aber traditionell sind dies ursprünglich, wird dies normalerweise als verminderter siebter Akkord gespielt. Das ist B, D, F, und das ist der traditionelle verminderte siebte Akkord. Jetzt kann diese Position auch als Minor Seven Flat Five gespielt werden . Das wäre also B-Moll Seven Flat Five. B-Moll Sieben. B-Moll Sieben. Bitte seien Sie Major. B, D-scharf, F-scharf. h-Moll wird der D-Sharp geglättet. d-Moll. B-Moll, wenn du b minus a bekommen willst . Was ist nun die Fünf? Die Fünf von B ist Action. Also flachst du ab, dass es eine B-Moll Siebte Wohnung ist und der Kampf, richtig? Das sind also Optionen, die Sie in dieser Position verwenden können. Jetzt. Eins, 23, ich spiele mit erweiterten Akkorden mit einer kleinen Siebten und der Dur-Siebe. C-Dur sieben bis minus 73, minus sieben für F-Dur Siebter Fünf, G-Dominante Sieben. Und minus 77, B verringerte sich um sieben. Okay? Und zurück 21, C-Dur Sieben-Akkord-Skala. Also fühle dich damit sehr wohl. Er lief von eins auf sieben durch. Sie können zuerst mit den Hauptcodes allein arbeiten, mit den Triaden allein, ich meine, den drei Knoten C-Dur. Sie dürfen nicht Moll, F-Dur, G-Dur und -Moll, B vermindert, C-Dur sein G-Dur und -Moll, . Und dann versuche es mit den erweiterten Akkorden mit dem siebten. C-Dur sieben, d-Moll sieben, e-Moll sieben, F-Dur sieben. G dominanter Siebter, kleiner Siebter, verminderte sieben, zurück auf C-Dur Sieben. Okay, versuche das durchzugehen und beherrsche diese Zahlen. Jetzt, im nächsten Kapitel, werde ich über Akkordfolgen sprechen. Wie jetzt wenden wir dieses Zahlensystem in einem Song an, okay, solange es eine Akkordfolge so schnell gibt, muss dieses Zahlensystem all diese Zahlen durchlaufen lassen. Okay? Sie können das sogar mit Dimetrodon üben. Stellen Sie ein Tempo von 60 auf Ihre Tastatur ein. Okay, mit einem Metronom, dem konstanten Tempo, dann kannst du versuchen, das Tempo zu kochen. Während Sie diese Übung jedoch im nächsten Kapitel üben, werde ich zu den Akkordfolgen übergehen. Jetzt müssen wir aufregender werden, denn jetzt, um diesen Fall anzuwenden, weiß ich, dass Ihnen das bisher Schritt für Schritt Spaß macht. Gehen wir also zum nächsten Abschnitt über. 4. Kapitel 3 Beherrschen von Chord: Okay, willkommen in diesem Kapitel und wir werden über Akkordfolgen sprechen. In der Tonart C-Dur. Die Akkordfolge ist nur eine Warenbewegung. Und ein Lied ist eigentlich eine Codebewegung, die nur eine Akkordfolge ist. Nachdem Sie den Code-Scan gelernt haben, was Sie sich im vorherigen Kapitel angesehen haben. Jetzt spielen wir einige gängige Akkordfolgen. In der Tonart C-Dur. Nummer eins. Ich spiele die 251-Akkordfolge. 251 Fortschritt zu dem, was als Nummer zwei bezeichnet wird minus was ist fünf? G-Dur. Was ist der Eine? C-Dur. Also 251. Ich kann in Versionen dieses Codes spielen. Du weißt also, was eine Umkehrung ist, wenn du einfach kopfüber stehst, zum Beispiel diese Dimension d f x. Ich kann das als D oder F spielen. Okay? Also kann ich meine beiden mit dieser Inversion spielen, dann mein Phi G und dann mein eingebildetes. Dieses Mal spiele ich diese Umkehrung von C-Dur, GCE. Wir haben CEG, Die Wurzelposition von C-Dur, dann den GC, GC, dann zurück zu C-E-G. Versionen von C-Dur. Also muss ich D-Moll, G-Dur, eins, C-Dur, 51. Okay, jetzt kann ich diese 251-Akkordfolge mit erweiterten Codes spielen . Zum Beispiel die Minor Seven. Die beiden kann ich spielen, d-Moll Sieben. Dann auf die Fünf. Schau dir jetzt meine d-Moll Sieben an. In Version. Die ursprüngliche d-Moll-Seven ist DMA. Siehst du was ich spiele? C, D, F, d-Moll sieben. Dann ist fünf G-Dominante Sieben. Jimmy DF. Dann ist einer C-Dur Sieben. Dieses Mal spiele ich diese Umkehrung von C-Dur Sieben, GB, C und E. Also ist es 251. d-Moll sieben. G-Dominante Sieben, C-Dur sieben. Häufige Fortschritte in vielen Songs Ich ermutige Sie zu üben , dass dies eine kleine Herausforderung sein kann, wenn Sie es nicht gewohnt sind, einen erweiterten Anruf zu spielen . Also nimm dir Zeit. Okay? Sie können es in verschiedenen Umkehrungen spielen. Jetzt kann ich zum Beispiel diese Position halten. D-Moll sieben, G-dominanter Siebter. C-Dur sieben-Moll Sieben, G-dominanter Siebter. C-Dur 72551. Okay? Oder Sie können in eine andere Position wechseln. Zum Beispiel kann ich dies in nationales d-Moll sieben, G-dominantes siebtes Jahr verschieben . Wenn BD, dann auf C-Dur Siebter, können Sie diesen d-Moll-Siebten spielen. Wir spielen diesen G-dominanten siebten, C-Dur Sieben. Das ist also eine Übung, die du auf dem 251 machen kannst, wir befinden uns in verschiedenen Umkehrpositionen , damit du das meistern kannst. Eine weitere Übung, die Sie ebenfalls machen sollen, ist Progression wie eine Progression von 736. 736, was heißt Nummer sieben minus sieben. Ich verwende einen B-Moll-Siebten für die siebte Position. Das ist B, D, F scharf und die Sieben, und dann ist drei e-Moll Sieben. Dann das Minus 7., okay? Ist es nicht 76, ich spiele Root-Position ohne Umkehrung, also startest du B-Moll sieben minus sieben, minus sieben. Sagte dieser Tempel, wie 60 auf deiner Tastatur, dass du Temple nicht zustimmst, 7312312122736, Akkordfolge, oder? Der Schlüssel von C. Jetzt können wir diesen Fortschritt auf verschiedenen russischen Positionen erneut spielen . Das ist sehr wichtig. Wenn ich zum Beispiel auf den Inversionspositionen spiele, möchte ich sicherstellen, dass ich meine Codes so nah wie möglich halte meine Codes so nah wie , da ich erweiterte Akkorde spiele. Ich will nicht springen. Damit ich meine Sieben platzieren kann . Ich verwende diese Umkehrung von B-Moll Sieben, F scharf, a, B, D. Die linke hier ist natürlich auf D. Dann verwende ich bei den drei die kleine Siebte, die ursprüngliche Wurzelposition GBD. Und dann verwende ich diese Umkehrung einer kleinen Sieben, G und C 736. Okay? Schauen wir uns nun eine andere Umkehrposition an, zum Beispiel sieben. Und dann drei. Und dann sechs. Oder sieben. Minus sieben ist unparteiisch. Und sei sieben. Und dann unsere drei, die minus 7., diese Umkehrung. Okay? Dann ist R6 m minus sieben. Wir spielen diese Inversion-Triade auch in dieser Position, sorry, 7367. Diese Position 73736. Oder du kannst auf der ursprünglichen Position sieben spielen. Probiere verschiedene Inversionspositionen für dieselbe Progression aus. Wir haben also eine 251-Progression gemacht, wir haben auch eine 736-Akkordfolge gemacht. Jetzt können Sie diese beiden Progressionen spielen um sich zu versammeln. Zum Beispiel kann ich mit dieser Position beginnen, einer. Und dann hier, sieben. Das gefällt mir. Macht nichts aus, ein Lied, das diese Entwicklung auf dich anwendet. Auf diese Weise trifft diese Entwicklung so sehr zu. Übe also diese beiden Progressionen. Schnappen, 251736. Okay, auf den verschiedenen Inversionspositionen. Warum müssen Sie nun Akkordfolgen verstehen? Denn solange es einen Moment des Codes gibt, verstehen Sie, wie man diese sogenannten Bewährung sieht und was Zahlen bedeuten. Was ist los, wenn dir jemand sagt, du sollst 3625 Akkordfolge in der Tonart C spielen. Was wirst du spielen? 3625/625. Sie fragen sich, was Nummer 3123 E heißt. Und das ist normalerweise e-Moll 73 ist sechs minus sieben. Was ist zwei? D-kleiner Siebter? Was ist fünf? G-Dominante, 7362533. Jetzt kannst du diese Progression mit der Umkehrung spielen , sodass ich nicht auf und ab springe. Also, was ich machen würde so etwas wie Pisa, drei, Moll 76 minus sieben bis minus 75, G dominanter Siebter. Es sind also drei minus sieben, Minor Sieben, Dominante Sieben. Es braucht also Zeit und Übung. Das gab unser Tempo an, Metronom. Klingt jazzig. Sie haben uns am meisten abwechselnd gelassen, ich leihe sie nicht gleichzeitig. Also versuchen Sie es anderen Umkehrposition , die keine Knöpfe war, die Sie vielleicht nicht haben. Dann spielten sie für meinen Sohn das Original n minus j. Und dann für d-Moll Sieben, D, F, G dominanter Siebter, GBD. Wenn ich mir die Interaktionen mit Chuck Close ansehe, also sechs bis 36. Okay? Das ist ich mag Auto. Sie müssen mit diesen Akkordfolgen vertraut sein. Sie wussten nicht, dass du das verstehen musst , denn wenn du zum Beispiel verlassen wirst, wenn jemand ein neues Lied singt, der Bandleader, ich könnten der Bandleader, ich oder die Person am Klavier einfach spreche über at number und erwartet, dass alle Mitglieder der Band verstehen, was diese Zahlen bedeuten, welche Gründe dagegen sind, in welcher Tonart auch immer zu spielen? Wenn dir also jemand Zahlen gibt, musst du in der Lage sein, diesen Song in jeder Tonart abzuspielen. Deshalb sind die Zahlen sehr wichtig. Weil die Person auf der Gitarre dieselben Codes spielt, dieselben Zahlen. Die Bündelung, die dir den Fortschritt gibt und dir den Fortschritt dieses Songs mitteilt , ist zum Beispiel 1415. Das heißt, Sie spielen einen C-Dur 74-Dur-Siebten. Eins, C-Dur Sieben. Phi G-Dur. Vielleicht Genom als sieben G-Major selbst, g um neun. Ich werde auch über die Variationen sprechen. Wie man seine Akkorde in der Tonart C spricht Verschiedene Stimmungen, mit denen wir unseren Code im nächsten Kapitel besser klingen lassen können . Okay, hier dreht sich also alles um Akkordfolgen als verstehen, was diese Zahlen bedeuten. Also übe diese Progressionen. Und dann werde ich im nächsten Kapitel über Voicing sprechen. Wie ich meine Anrufe in der C-Taste unterschiedlich sprechen kann und welche Optionen wir haben. Okay? Danke. 5. Kapitel 4 Chord Voicing Techniques(s): Ordnung, in diesem Abschnitt werden wir uns mit Voicings befassen. I'm Voicing ist nur eine Möglichkeit, Ihren Code besser klingen zu lassen. Diese verschiedenen Tricks können Sie verwenden , um Ihren Code ein bisschen besser klingen zu lassen als das normale Kabel. Nun, das Phosphat, das ich mochte , meine Hauptcodes auszusprechen. Wenn ich zum Beispiel C-Dur spiele, kann ich in jeder Umkehrung die siebte C-Dur Sieben hinzufügen . Also lambda verschiedene Umkehrungen dieser Akkorde. Der siebte. Für meine Hauptcodes kann ich auch die Add Nine oder die SAS verwenden, was meine ich? Und bei neun ist Akkord nur der Dur-Akkord. Und dann addierst du die Neun. Die Neun ist auch die zweite. Warum? Weil eine Dur-Skala, oder Sie wechseln von eins auf acht, wenn Sie weiter zählen 9101112131415. Also dieser Dur-Akkord, und du willst die Dur-Neunte der Neun, relativ begrenzte Zeit, aber nachts, okay, du fügst diesen Namen hinzu. Okay. So oft spiele ich meine Dur-Akkorde mit den Add Nine. Also neun. Oder Sie können wie wir spielen, um As zu sehen, denn Code ist nur Code , der nicht das Fett hat. Wenn ich also C, D und J spiele, das für uns so bewertet, dass vier C, F und G, Cs als vier Staffeln wären . Das ist eine andere Möglichkeit diesen C-Code für C-Dur Sieben auszusprechen. Jetzt manchmal auch die große Siebte, die C-Dur-Seven, anstatt sie bei irgendeiner Umkehrung mit dem Root-GPE zu spielen . Warum? Weil sie unten schon C haben. In der Tat zwei von ihnen. Also brauche ich das nicht. Wenn ich also das D aufgegeben habe , sieht mein C-Dur-Siebter nun so aus. G-Sites sehen sie gerne nachts. Und jetzt mache ich es zu einem großen siebten Platz. Hey, ich kann meinen C. C-Dur Siebter aussprechen. Die Linke. Ich kann das E, C, G und E hinzufügen , und das rechte. Also habe ich D, G, B und D an der Spitze. C-Dur Siebter. Aber jetzt mit der neunten an der Spitze, neunten Staffel, manchmal zum Beispiel, und ich spiele F. Schauen wir uns einige an, was wir mit F machen können Links können wir FCF spielen oder nicht, und F-Dur Siebter spielen. F-Dur Sieben. Oder ich kann F um neun spielen. Also das ist das G, um nachts F zu bekommen. Dies sind die wichtigsten Kürzungen bei dem, was auf dem G to the Gmail steht. G in der Nacht. G, D auf der linken Seite. Sobald Sie das Recht haben , zu unseren F-, F- und F-Dur-Seven zurückzukehren . Und spielte gerade als Gmail. Um in ihrem kostenlosen eBook nachzusehen, sehen Sie die Diagramme und alle sogenannten Diagramme sowie alle Bilder für diesen Kurs. Auf dem F-Dur können verschiedene Inversionen der F-Dur sieben gespielt werden, und jede gibt mir einen anderen Sound. Also zum Beispiel, und ich spiele diese Umkehrung von F-Dur Siebter, der linken. Nun, diesem F-Dur Seven kann ich wieder das F weglassen, damit ich das F habe Okay. Ich kann das F ausleben, weil ich es schon getan habe. Ja. Ich bin hier. Ich weiß, wie ich dieses Gen überhaupt hinzufügen kann. Wenn ich zum Beispiel nur eine einfache Progression wie von C-Dur nach F spiele , kann ich vielleicht C-Dur Siebter als je zuvor spielen. Käfig. Für C-Dur Sieben zu sprechen ist absolut weniger Boise. Ich gehe um Minute sieben nach oben. Lass uns das versuchen. Ich spiele G-Major, ungefähr so. Gtg. Und richtig ist das wie ein Saft , um einfach das G unten zu normalisieren? Ich kann etwas machen, wenn ich zum Beispiel ein F spiele. Die EPS muss GC war links nach rechts, gehe zum g und f mal g, d und b. Die linke ist so einfach, nur die gleichen Noten eines G-Dur-Akkords zu spielen . Und dieses B, ich nehme es hier hoch. Es ist nicht matschig. Es ist offener. Sonntagabend raus. Das hat nur zwei. Lass uns das machen. Der Übergang von F nach G ist, und somit die Stimme, okay? Die Linke ist das sicherlich. Alle Optionen, zum Beispiel, schauen wir uns jetzt einen anderen Code für Dummies an. Ich spiele eine, eine Moll, eine Minor Sieben. Denken Sie jetzt daran, dass Sie immer einen Moll-Akkorde als minus sieben spielen können. Minor sieben. D-Moll sieben, minus sieben, dann landete verschiedene Inversionen, ohne dass ein kleines Siebtel eine kleine Sieben ist. Verschiedene Möglichkeiten, wie ich zum Beispiel n minus sieben tun kann, ist, dass ich meine nachts hinzufügen kann. Und ich spiele ohne das A weil ich bereits die Anzeige habe, die Unterseite. Warum bin ich nicht Neunter? Weil B die Neun der Bienenskala ist, die bis zur neunten. Wir haben also diesen stimmhaften G-, a-, B -, C - und e-Moll-Akkord wie Emily. Und auch Flugzeuge wie dieses. Verwenden dieser Umgebung. Nicht nur zum Spielen. Nun, das sind verschiedene Arten, wie ich legen kann. Und minus sieben. Okay? Ich kann sogar nur sprechen und spielen. G-Dur auf der rechten Seite. Was ist unsere Stimme, die funktionieren kann? Schnelle Stimme, wie ein siebter C-Dur-Akkord auf der rechten Seite. Nur Spielername, aber wer macht das richtig? Dieser G-Major. Verschiedene Möglichkeiten, das kleine siebte Original zu spielen n minus m. Gehälter. Das spreche ich gerne aus. Schauen wir uns jetzt die Stimme an oder so ähnlich. d-Moll. Du fragst dich vielleicht. Und sieh mal, Gott Nummer zwei. Jetzt, schnell, lerne einfach die unparteiische Art und Weise kennen die unparteiische , wie ich sprechen kann. Das ist Moll, d-Moll Neun. Y auf der linken Hand spielt die Nacht, um den Rest der Knoten der d.school zu verbringen . Minor sieben. d-Moll sieben. Weißt du, das könnte das D und den Boden klopfen und verdoppeln. Auf diese Weise kann ich es mit der kleinen Neunten aussprechen. Also einfach, auf die linke Hälfte, D auf der rechten Seite, habe etwas, das wie ein siebter F-Dur-Akkord aussieht. Ich konnte also nirgendwo rechts einen siebten F-Dur-Akkorde mit dem D auf der linken Seite spielen , das ist eine d-Moll-Neun. Du verstehst das Konzept. Auf der rechten Seite. Ich kann diese F-Dur-Sieben-Akkordstimme für die d-Moll-Neun spielen . Viele Aufgaben. Das sind nette Stimmen für d-Moll. Ich kann dieses Spiel sogar spielen, weil ich jetzt das P hinzufüge, das sind die Sikhs auf der Skala dieser G-Dur auf der rechten Seite. Lassen Sie mich also eine Progression wie 16251625 in verschiedenen Stimmen spielen wie 16251625 . Also eine große Sieben, Minor Sieben. d-Moll 75, G-dominanter Siebter. Eins, C-Dur 76 minus zwei, d minus fünf. Also sieh dir meine Stimme in eins an, C-Dur Sieben. Ich kann die Suche nach dem siebten Typ von Boise beibehalten. Geh zurück, spulen Sie zurück. Angenommen, zwei können den Moll mit einem sogenannten Mega-Siebten spielen und das Recht, dies für einen C-Dur-Siebten zu tun, wenn ich dazu gehe und diese Stimme einfach beibehalte. In diesem Fall habe ich also eine MI Nano Nine. Also eins. Und dann für d-Moll, e-Moll, F-Dur Siebenform, eins, d-Moll 79. Und dann kann ich bei den fünf ein G-dominantes Siebtes spielen. Ich kann diese Stimme beibehalten. Jetzt mögen diese Jungs in Abneigung Kolumne G den siebten Platz, weil ich der Beste bin, aber ich spiele eine Beibehaltung der Form einer F-Dur-Seven. Die meiste Zeit nennen wir das einen Schrägstrich. Ich habe etwas rechts, links. Die meiste Zeit machen wir das so, besonders wenn du von G zurück zu C Kann das spielen. Ersatz dafür. Stell dir vor Die meiste Zeit habe ich diese G-Dominante auf den siebten Platz gebracht. Dann zurück zum C-Dur. So kann ich mein C-Dur Sieben sprechen. C-Dur Sieben. Die Linke ist C-Dur Sieben. Gb. In der Tiefe oder darunter. In dieser Nacht. Gut klingende Säge. Eins. Mein allein nochmal, unterscheide mich. Dann platziere ich mein m minus 7. anders. Schon wieder. Mein Name ist billig für meinen Minderjährigen. Major. Dominanter Siebter. So ungleichmäßige Stimme in meinem Verstand. Und jetzt diesmal so, G-Sharp, Moll Sieben und Moll d-Moll. G-Dur. Behalte diese Verschiebung bei. d-Moll. Anderes HDRI. Ich kann wieder G-Dur sprechen. Ich benutze das Schiff auf der e-Moll 7, 12. Dieses Mal bin ich das, was ich benutze. Ich benutze mein D auf der linken, rechten Hand. Ich sehe nachts, ich kann mein D minus eins nach dem anderen aussprechen. Jetzt kannst du es benutzen. Oft. Zum Beispiel kann ich diesen Akkord einfach durchgehend verwenden oder uns bitten, ihn zu lösen. Lass das eins sein. Dieses C, C-Dur Siebter, aber ohne die Wurzeln verwende ich diese Stimme, G für mein C. Bin ich nicht blinzele Entscheidung, dann vielleicht nicht. Ich spiele diese Stimme. Kann dies auch für die Stimme der großen LSAT zum siebten Mal verwenden , wenn Sie d-Moll Sieben spielen und nur mit einem Link spielen, dieses f von n minus m auf einer anderen Route für meine d-Moll-Stimme, okay? Denn das Gen behält diese Stimme bei. Auf einige der Tricks kannst du es anwenden, nur um dir Kosten zu bieten, verschiedene Voicings und du spielst eine Art anderes Codon, das richtige, eine Art einige der Tricks kannst du es anwenden, nur um dir Kosten zu bieten, verschiedene Voicings und du spielst eine Art anderes Codon, anderes Codon, links. Aber wenn Sie Root spielen, ist es das, was den Code definiert. Also kann ich spielen. Es wird weiter über ein MI in einem Knopf gesprochen, der Autor kann verschiedene Stimmen und Moll verwenden. Also benutze ich meine Ohren, um mir die Stimmen anzuhören , die ich rechts von mir verwende. Okay? Ich denke , das hilft dir jetzt, dich auf die Songs vorzubereiten, die wir covern werden, weil du sehen wirst, dass du die Straßen dort anwendest. Ja. Also fahren wir mit dem nächsten Kapitel fort. Ich werde über einige Passakkorde sprechen , die wir in der Tonart C verwenden können . Danke. 6. Kapitel 5 Übergeben von Akkorden, die du in C Major(s) anwenden kannst: Oh ja, also willkommen in diesem Kapitel. Wir werden über einige der Passcodes sprechen , die ich gerne mit der Taste C verwende . Und ich parse Code ist einfach ein Code, den Sie verwenden, um von einer Farbe zur anderen zu wechseln. Es heißt Passieren. Das heißt, es ist nicht die Hauptentwicklung, aber es ist ein Code oder eine Reihe von Kosten , die ich verwenden kann. Wenn ich in der Hauptfolge des Songs von einem Akkord zum anderen wechseln von einem Akkord zum möchte. Also zum Beispiel die Progression, vielleicht möchte ich von drei auf sechs platzieren, und ich suche nach einem Passakkord , der mir hilft, von drei auf sechs zu wechseln. Also Code Nummer drei. Kleiner Siebter. Zeit, von e-Moll Sieben auf minus sieben zu wechseln, was Nummer sechs genannt wird. Natürlich suche ich nach einigen Buskosten dazwischen. Ich kann mich also entscheiden, etwas zu spielen wie zum Beispiel: Auf Zug von sechs auf 26 ist Moll Sieben, D-Moll Sieben. Und hier sind die Gewürzcodes. Ich kann nur einen Passakkord benutzen. Das sind also Übergabecodes. Also gehe ich zum Beispiel von fünf auf sechs, g, f minus g-Dur zu Moll. Also kann ich diesen vorübergehenden Gott benutzen , der wie ein E-dominanter Siebter ist. Abtastung von J, D, G-scharf und fünf bis sechs. Lassen Sie uns solche Dinge hervorheben. Und ich gebe Ihnen die Konzepte , wie ich es interpretiere, okay? Weil verschiedene Musiker vorbeifahrende Autos unterschiedlich interpretieren werden , aber ich werde dir mein System beibringen und wie ich, wie ich Passakkorde interpretiere, was meiner Meinung nach ein sehr einfacher Weg ist. Wie Sie sehen, bin ich kein sehr komplizierter Blair. Ich mag es einfach zu halten und musikalisch ist das, was ich mache. Eine der Haupttypen von Passakkorden ist der dominante siebte Akkord. Dominanter siebter Akkord. Ich denke an mein Ziel, zum Beispiel möchte ich von zwei von Elmina zu meinem wechseln. Okay? Also frage ich mich, was sind zum Beispiel die fünf Ziele meines Ziels? Mein Ziel ist also d-Moll, die Fünf von d. Nun muss man an die Tonleiter D denken, die D-Dur-Tonleiter. Die Fünf von D ist also a. Also der Parsing-Code, den ich jederzeit benötige, um zu d-Moll zu wechseln, wäre der dominante siebte Akkord. Was ist ein dominanter siebter Akkord? C scharf, E und G, richtig? Also kann ich das mit dem A auf der linken Seite mit dem C-Sharp bezahlen . C-scharf. Wenn ich zum Beispiel von eins bis zwei spiele , C-Dur Sieben, Moll Sieben, dominanter Siebter, Zehn bis Minus 7. Also wie dieses Lied, wie die Progression Eins, C-Dur Sieben, dann der Passakkord, dominante Sieben. Ich spiele eine Inversion, G, die dominante Siebte, G oben. Wenn Sie sich jetzt die Chats und das eBook ansehen, sehen Sie alle Diagramme für diesen Kurs. Das ist also ein dominanter siebter Akkord, C, E, G. Also bringe ich das zurück. Dann das vorbei an der C-Sharp auf der linken Seite. Und zu meinem d-Moll Sieben haben wir uns all diese Stimmen im vorherigen Kapitel angesehen . Wenn Sie sich mit ihnen immer noch nicht wohl fühlen, kehren Sie bitte zu den Voicings vor diesen Codes zurück. Und dann der G-dominante siebte Akkord, der meine Fünf ist. Ich spiele auch eine Inversion. Dann zurück zum C-Dur sieben bis zum neunten , um darüber in der Stimme zu sprechen. Wie Wellen? Nun, das ist eine Möglichkeit, die dominante Siebte. Schauen wir uns ein anderes Beispiel an. Um das zu verdeutlichen, suche ich zum Beispiel nach Parsing-Code, um mich zu meinen sechs zu bringen. Was ist mein sechster? Kleiner Siebter. Okay. Also frage ich mich, auf der Skala von a, was ist das Fünfte von x auf einer Dur-Tonleiter? E ist die Fünf einer perfekten Fünftel weg von a. Also spiele ich einen E-dominanten siebten Akkord, nämlich E G-Sharp, B und D. Das wäre also mein Parsing-Code für meinen kleinen siebten Akkord. Ich erinnere mich, dass ich links bewegend oder mit einem G-Sharp auf die Umkehrung eines Monopols plattieren kann oder mit einem G-Sharp auf die . Also vielleicht ist es eins bis 61. Also vielleicht war das provisorische eins zu 6251. Fortschritt, den Sie spielen, ist eins bis 5176, sieben bis minus 75, G dominanter Siebter. Also mische ich die beiden Durchgänge weil der Passakkord zu einem Moll und der Passakkord Strg d-Moll sechs und BD R2 sind. Okay, also eins, okay. Das ist also alles eins, C-Dur Sieben. Dann wirst du sehen, wie sie neu durch die Edomiten gehen. Und dann dominanter Siebter für unsere d-Moll Sieben. G, dominanter Siebter, zurück zu C-Dur Sieben. Okay? Ich denke, Sie können jetzt sehen, wie ich diese auf Passakkorde anwende. Der schnelle Parsing-Code. Ich ziehe zu meinem um, nicht wahr? Dann geht mein nächster Passakkord zu meinem d-Moll Seven Saturday, das wieder Song, Dad, Dad, Dad. So können wir einen weiteren Übergabeakkord hinzufügen, zum Beispiel, wenn Sie vom d-Moll- zu unserem G-dominanten Siebten wechseln zu unserem G-dominanten Siebten und wir einen anderen Parsing-Code wünschen. Wir können uns fragen, was der Phi-Fluss unseres Ziels ist , welches ist das G? Also gehe ich zur G-Dur-Tonleiter 12345. Ich spiele die D-dominante Sieben, die D, F scharf ist, und C als meinen Parsing-Code für mein G7. Also wird es eins sein, E sieben für mich. Sieben plus in CO2, d-Moll, D-dominant, sieben durchgelassenes CO2. Sagte sie. Warum Warum ist diese Person geschnitten? Dann spiele ich fünf Dur Alba und fünf über sieben und zurück zu C-Dur Sieben. Also die Antwort, um dies zu üben, diese Progression, damit Sie diejenigen haben müssen , die Gaza passieren, dominanter Siebter, die dominanten siebten Akkorde. Okay, was ich als Passakkord verwenden kann, ich habe verminderte siebte Akkorde hinzugefügt. Verminderter siebter Akkord. Beispiel. Wenn ich von C-Dur, d-Moll wechseln möchte , kann ich zu verringerten siebten Akkorden wechseln. Ich kann dieses C-scharf verminderte Siebtel verwenden. Oder ich kann D-Sharp verminderte Siebte verwenden, beide als meine Passakkorde an d-Moll. Also schaue ich mir nur mein Ziel an, nämlich D. Und dann schaue ich mir die beiden Knoten an. Der darunter und der darüber liegende, C-Sharp und G-Sharp. Ich würde eins sagen. Lassen Sie mich jetzt eine Umkehrung davon spielen. Bring das irgendwie her. Diese B-Dur kann hier her kommen. Sie sehen also, dass Lao-Tse stark an siebter Stelle abgenommen hat, aber der Name kann sich ändern, wenn Sie die Umkehrung durchführen. Also ist es jetzt so, als ob die sieben stark gesunken sind. Okay? Also ist es wie einer. Seht, das hat nachgelassen. Wenn du es also gut verstehen willst, denke ich lieber darüber nach. Sie sind nicht dazwischen. Und dann kann ich die Umkehrungen machen. Sie haben also jede Umkehrung von C scharf, verminderter Siebter, C scharf, G scharf, scharf, C scharf, G scharf gemacht verminderter Siebter, C scharf, G scharf, scharf, , was von C-scharf zu D führt. Oder wir können diesen D-Sharp verringert verwenden sieben und du kannst es umkehren. D-sharp verringerte sich um sieben, D-sharp, C. Jetzt haben wir den Kapitelladen in einer Säge gesehen. Okay. Oh, das würde links ein bisschen klingen. Schau dir nur die Noten des Akkords an. Du weißt nicht, dass mein C Sharp gewonnen hat , weil sie ihn angreifen. Jetzt schauen sie von vorne auf vorbeifahrende Autos, ist, dass Sie sich den Code hinter dem Ziel ansehen können , zu dem Sie fahren, oder Sie können den Code über dem Ziel verwenden , zu dem Sie fahren zu. Also gehe ich in d-Moll, damit ich durch C-Sharp, D-Sharp gehen kann . Das ist das Konzept. Das ist unser Konzept, das ich verwenden kann. So kann ich den verminderten siebten Akkord verwenden. Und das kann in jeder Situation gelten. Wenn ich zum Beispiel zum MIT gehen möchte, nicht zum Beispiel, denke ich darüber nach, die verminderten siebten Akkorde zu verwenden. Kann Eva, The G-Sharp, A-Sharp verwenden. Ich kann also den G-Sharp-verminderten siebten Akkord verwenden. Also kann ich dieses Verhalten umkehren. Also, wenn ich dieses F hierher bringe, immer noch G-sharp sieben verringert, aber im Batted, also kann es auch F um sieben verringert sein , wenn man es sich jetzt anschaut. Okay? Also, vielleicht ein bis 61 bis sechs Monate, um einen weiteren verminderten siebten Akkord zu bekommen , den davor. Sharp verringerte sich als Siebter und lud ein, das G hierher zu bringen. Eine der Optionen von High kann diesen verminderten siebten Akkord als meinen Abgang verwenden . Das sind alles Optionen, also musst du versuchen, es an verschiedenen Positionen auszuprobieren, auf, du kannst Positionen, aber mit demselben Konzept. Jetzt, da ich mit dem Knoten darüber oder mit der Note darunter zum Code gelangen kann , kann ich diesen Akkord als verminderten siebten Akkord spielen. Ich kann an meinem Ziel ankommen. Ich wollte mir Akkordfolgen und Songs ansehen , die du gespielt hast. sehen, wie Sie diese Passakkorde anwenden können , werden wir natürlich einige Beispiele machen und sehen, wie wir diese Passakkorde anwenden können. Jetzt können wir manchmal mehr als einen Passakkord verwenden. Zum Beispiel habe ich schon einmal gespielt. Ich wechsle zum Beispiel von sechs auf zweimoll, d-Moll. Und ich habe diese Progression genutzt. Vielleicht würdest du hören, dass in sehr vielen Songs hier aus e-Moll gezogen werden. Mein inneres Also die Progression, die gespielt wird, der einfache Wechsel von a nach E. Sie müssen also in Bezug auf die Akkorde in der Pflege Ihres Ziels denken in Bezug auf die Akkorde in , COD. Okay, was ich meine ist diese App, um die Akkorde in der Tonart D zu kennen. Okay, es macht Spaß, diese Progression zu spielen. Die Götter, ich spiele nach dem Zahlensystem oder den Codes in der Tonleiter D. In diesem Fall müssen Sie also wissen, wie man in fast allen Tonarten spielt , damit Sie diese Progression nutzen können. Aber um C willen zeige ich Ihnen die spezifischen Codes. In der Tonart D ist a fünf, b ist sechs, okay? Die Tonleiter von D. Mein Ziel ist es also , in d-Moll zu gehen, etwas wie die D-Dur-Tonleiter. Also bewege ich mich von fünf auf 67 auf eins. Also mein Codon Nummer fünf in der Tonart D, für diejenigen unter Ihnen, die Taste D gespielt haben, ein wenig. Akkord Nummer fünf ist ein wichtiger Punkt. Dann ist Code Nummer sechs B-Moll Sieben. Akkord Nummer sieben, ich zahle diesen Schrägstrich eines C-Sharps, das ist fünf über sieben. Dann das d-Moll, ein drittes Dur-Moll-Bild über C-Sharp, d-Moll Sieben. zum Beispiel Wenn ich mich zum Beispiel von jetzt an bewege, frage ich mich in der Tonleiter von a, welche anderen Akkorde in der Tonart F? In diesem Fall müssen Sie also das Nummernsystem im P von a kennen . Und wenn Sie die Vorgehensweise befolgen, die ich über das Nummernsystem angegeben habe, können Sie leicht wissen, wie das Nummernsystem finden eines beliebigen Schlüssels. In der Tonart des Bildes ist also alles, was zuhört, dass man Medien für sein Moll ist, teres Moll für seine großen Fünf ist Dur, sechs ist Moll, sieben ist vermindert. Der größte Maßstab in der Skala der Luft, die sich heute von Ihnen bewegt, von drei auf sechs. Also fünf ist E-Dur, sechs ist F-Moll Sieben und dann sieben, ich spiele den Schrägstrich-Akkord fünf über sieben, dann bis zu einem kleinen Siebten. Also wird es okay sein . Diese Offenheit im Netz erleichtert Massey mir gegenüber. Okay. Viel leichtere Barmherzigkeit mir gegenüber. Du liebst Freundlichkeit mir gegenüber. Diese erhebenden sie wenden das an, dass diese Bewegung der vorübergehenden Konzerte. Das ist also die Bewegung , die wir in meinem Bild gemacht haben, B-Moll Sieben, und mein Java C-Sharp, d-Moll Sieben. Ein Beispiel für eine Situation eines Songs, in dem diese Bewegungen angewendet werden, in denen Sie mehrere Passcodes haben. Sie können so kreativ sein, wie Sie möchten. wir uns also mit den Liedbeispielen befassen, werden Sie die praktische Anwendung dieser vorbeifahrenden Autos sehen . Aber davon glaube ich, dass Sie einige Songs gespielt haben und in y sehen können, dass Sie anfangen können, sich in einige dieser vorübergehenden Akkorde einzuschleichen. 7. Kapitel 6 Song Beispiel Oh das Blut Of: Okay, also werde ich ein Song-Beispiel machen. Und es ist wie ein Kriegsschiff-Beispiel, um wirklich viel zu covern und dir zu helfen, und welche Konzepte wir auch in diesem Song lernen, du kannst sie in jedem anderen Song anwenden, oder? Okay. Der ganze Block von G. G. Oh, sie will teilen, was ich für die CCI weiß . Danke für den Plan. Danke dafür. Oh je. Warum teilen sich alle Schneesorten ? Warum? Schnee? Schnee? Wunderbar. Alles, was ich gespielt habe, Sachen, die wir schon behandelt haben. Okay. Also nichts. Also nimm eine beliebige Farbe. Ich werde es einfach zusammenfassen. Ich werde es aufschlüsseln. Das Grundarrangement für den Song, fast basic. Und dann fügen wir OK hinzu. Oh, okay. Also hier ist C-Dur. Rand auf der linken Seite sagte er: „Du kannst C, G und E oder C, G und C spielen G und E oder C, G und C . Wenn dein Finger nicht auf das E oder den F-Dur greifen kann das E oder den , behalte das C auf der linken Seite bei. Zurück zu der Invasion von d-Moll, D. Dann kann diese Umkehrung von C-Dur das sogar tun. C-Dur, d-Moll, C-Dur. Nun, das sind verschiedene Progressionen, die ich verwendet habe. Ich kann also C-Dur für dieses F-verminderte, G-scharf, B und D bis C-Dur verwenden . Und dann kann ich hier f-Moll invertiert, F minus F, G scharf und C spielen. Also spiele ich G-sharp, c und f, k, o. Und spiele das. Wenn also Siebter, C-Dur, f-Moll verringert werden, oder ich kann alle g-Moll invertiert U minus G scharf und D spielen. Also spiele ich, D und G bewegen sich von g-Moll, invertiertes f-Moll, zurück nach C-Dur eingeladen. Gehen wir zum nächsten Fett über. Dann ist der nächste Akkord der dominante Siebte, D7, okay, links habe ich D und der rechte habe ich D, F scharf, a, C, nur ein vorübergehender Akkord für meine Fünf, was G dominanter Siebter ist. Okay? An diesem Punkt habe ich einfach so viel Spaß gemacht. Okay? Und mach einfach G und F scharf. Also GE, G7, dann ab. Dies ist eine Einladung zu M&A. Also war mein Name wichtig. Dann. Entschuldigung. Vielleicht nicht. Akkord Nummer drei minus 70 Martin, ich verwende diese Umkehrung, B, D, E, G, B auf der linken Seite und dann sechs auf der linken Seite. Und spiel auf der rechten Seite. Ich benutze MI nicht, aber ich verwende eine Substitution. Diese werden Substitution genannt, was G als Siebter verringert ist. Anstatt also eine Moll zu G zu spielen, verringerte sieben, eine kleine Siebte und die neunte oben drauf, haben wir diese Stimme gemacht. Und dann für das G, dieses G dominante Siebte, okay? Aber natürlich mit diesem scharfen G-Sharp hier, der scharfen Neun. Sie sagen also, wir können uns auch dieses F als Siebter mit G und D auf der linken Seite ansehen. Also der nächste Teil. Der Übergang von C-Dur, d-Moll zu diesem Code , der ein E ist, verringerte also d-Moll zu diesem Code , irgendwie sieben. Aber wenn du es dir vorstellen willst, stell es dir als Fitnessstudio vor. Ich habe Button genannt, okay? Dng, die Linke ist in E und dann in F-Dur. G. G dominanter Siebter mit G-Sharp auf der linken Seite. Ein kleines Siebtel. Erinnerst du dich an die Passakkorde, über die wir gesprochen Alle G, dann d-Moll sieben und dann eins über fünf C-Dur Vijay. Warum es? Warum? Mein Jobprogramm ist gegangen. Dann lud der d-Moll ein, das G auf der linken Seite beizubehalten und diesen Gipfel zu beenden. Was kannst du das noch tun? Es wird zeigen warum. Ich versuche nicht f-Moll auf den Kopf zu stellen. Inmitten von IgE. F: Für etwas anderes kann ich es anders machen. Sie sind alle im vierten Quartal. Oh, oh. Anstatt also zu C-Dur Seven über G nach B-flat G zurückzukehren C-Dur Seven über G nach B-flat G spielen wir hier etwas, das Tritone genannt wird. Ich spiele scharf und E und F scharf auf der linken Seite. Okay? Dann, also dann F-Dur, G, dominanter Siebtel eines G-Sharps. Also danke für diesen Tri-Tone. Wir verwenden jetzt diesen Passakkord, dominante Siebte, Cordova, C-Sharp. Und Elektronen passieren CO2 minus sieben. Anstatt nach d-Moll zu gehen. d-Moll, ich spiele diese Umkehrung von g-Moll, f-Moll links und vermindert, aber Sie sehen med, hoffe, dass jemand da ist. Lassen Sie mich es also nur nach deutschem Recht versuchen. Oh, oh, oh, je. Hilfe. Nun am Ende, wie beendest du es? Er trug y. So y, c über G. b-Moll, 07:00 Uhr. Bin ich genug? Schwerpunkt D7. Also jede Reihe. Du siehst also, ich spiele dort etwas anderes. Walsh. Warum? Das ist eine B-Seven. Ich habe oben nichts gesehen. So verringerte sich der siebte Platz mit E auf der linken Seite. Diese Option. Denken Sie an die Codezeile Z hier. Sie können sich auch auf andere Songs bewerben. Okay? Sie müssen sich nicht darauf beschränken. Dies sind Konzepte, die Sie auf viele andere Songs anwenden. Ja. 8. Kapitel 7 Song Beispiel Was für ein mächtiger Gott, den wir Serve(s): Okay, in diesem Abschnitt bringe ich eine andere Maschine mit. Dies ist ein Yamaha PSR S 710. Und ich weiß, dass die meisten Kapitel in Afrika dies sind. Deshalb bringe ich das mit. Und warum ich das mag, ist die Split-Funktion. Und damit kann ich nur meine Betten auf der linken Hand und mein Klavier auf der rechten Seite teilen . Okay. Und das ist zur Veranschaulichung dafür, dass die meisten von Ihnen die einmonatige Bump-Sache machen. Okay, du machst den besten Split zu deiner Linken und das Klavier zu deiner Rechten. Und du hast so etwas wie ein bisschen los. Also werde ich eine Art Ortsbewegung machen. Okay? Ich werde das Lied benutzen, was ich vielleicht zur ISAF gehe, okay? Weil ich weiß, dass so viel den meisten von uns auf der ganzen Welt gemeinsam ist . Jetzt bevor wir uns für y entscheiden, bevor öffnen für ihn öffnen, vorher. Das ist also amüsant. Das spezifische Bit, das ich für diesen Song verwende , heißt Calypso. Es ist ein Latino-Beat. Okay? Wenn Sie diese Tastaturen haben, glaube ich, dass diese in dieser Serie üblich sind , heißt Calypso. Ich verwende zehn mal 100. Hey, das Knifflige an dieser Spielweise ist, dass du deine Koordination für die linke und rechte Hand entwickeln musst. Okay? Also werde ich aufschlüsseln was ich links schnell gespielt habe. Ich habe mein Klavier für diese Szene aufgeteilt. Also spiele ich nur mit C und G und D. Ich könnte meinen Split sogar bis hierher schaffen. Eigentlich habe ich mich hier getrennt. Wenn Sie also mit Ihrer Klavierfunktionsstileinstellung oder Ihrem Split-Point funktionieren, weiß ich, dass einige von Ihnen das wissen , aber einige von Ihnen wissen nicht, wie sie diese Aufteilung verschieben sollen. Sie sehen also den Teilungspunkt und können ihn an die gewünschte Stelle verschieben. Also bewege ich diesen Teller einfach auf meinen Tag. Also musst du nur ihren Erlöser der Besten mit dem Beat entwickeln , okay. Was mache ich an meiner rechten Hand, der Verlauf des Songs. Ich fange gerade mit einer C-Dur Sieben an. Dann gehe ich zu dieser Umkehrung eines Minderjährigen über. C-Dur Siebter. Das C-Menü befindet sich nicht unten. Dann gehe zu dieser Umkehrung von c-Dur, GPC, g über b. Und dann minus sieben. Diese Passakkorde, D7, D F scharf, a, C scharf auf der linken Seite. G, dominante Sieben. Okay? Was ist, wenn ich meine, dass du dir den Bogen vor ihm vorstellst? C-Dur Sieben. Spiele diesen E-dominanten siebten G-Sharp. Und der ursprüngliche dominante siebte Akkord hat das D, aber ich füge hier nur das C hinzu. Das Ende SBAR vor ihm, verehre ihn. Diese dominante Siebte ist mein Parsing-Code für meinen kleinen Siebten. Aber ich benutze diese Stimme. Wenn Sie zu dem Kapitel über das Sprechen zurückkehren, spreche ich meine Minderjährige Sieben aus. G, a, B, C und E. Sagen Sie also, Sie spielen eine C-Dur-Siebenform. Also verneigen sich die Havens vor ihm. Und von ihm, der eine dominante Sieben weitergibt, C-scharf auf der linken Seite an meine beiden kleinen Sieben, den Holm vor ihm. Sie sind also Minor Sieben, D links. Und dann bewegte ich mich, um viele zugrunde liegende mit E auf der linken Seite zu sehen. Dann die Anzeige ganz links. Das ist also so, als würde ein d-Moll eingeladen. Eins über fünf verringerte sich um sieben. G auf der linken Seite. Ich habe gerade G-Major gemacht. G dominante Sieben. Baptist die Tür, mit dem Takt. Jetzt wird der Trick kombiniert, jetzt das mit der linken Hand. Ich spiele links und rechts. Die meiste Zeit. Du findest, dass ich meine Kräfte ausbalancieren muss. Also balanciere ich meine Aktivität zwischen meiner linken und rechten , sodass beide Hände dieselbe Aktivität ausführen. Manchmal verwende ich einfach anhaltende Akkorde auf der rechten Seite, damit ich links mehr Aktivität habe , weil ich versuche, den Platz des Bassgitarristen abzudecken. Denn jetzt diese Art von, dieser Spielstil. R ist für Zeiten, in denen ich keine Schreibtischaufgaben habe. Okay? In diesem Fall spiele ich also nur C-Dur Sieben. Sieben verringert. C-Dur Sieben. Oder ich kann spielen, was ich gespielt habe. Wir haben diese Teile nach Gottes Bild gemacht. B minus C scharf. Minor sieben-Dur-Moll. Spiele ich dort? Weil es der letzte Teil ist. Ich wiederhole die letzte Zeile. Was betrachte ich mit einer Sechs? Links? Rechts ersetze ich das durch G verminderte sieben, G, F-scharf, C-scharf, E, L, L, D auf der linken Seite, g-Moll eingeladen auf der rechten Seite, das ist F-scharf, D und J. Wenn ich F-Moll, Ethylen und G-Sharp spiele , C, F und dann F-mal. Man gewöhnt sich an meinen Spielstil. Ich benutze gerne den F verminderten siebten Platz anstelle des , dem ich den Klang gefällt. Also immer wenn du mich diese spielen siehst und einfach die G7 spielst. Okay? Das ist also Bewegung, an der du üben kannst. Das wird dir helfen , den besten Moment links und rechts zu bekommen. Versuchen Sie also so viel wie möglich , nur um die Bewegung unseres besten Spielers nachzuahmen. Auf deiner linken Hand, zu deiner Rechten, während es sich entwickelt. 9. Kapitel 8 Song Beispiel Jesus Du allein bist wert(e): Okay, ich möchte eine Anbetungsbewegung mit der Split-Funktion machen . Ich habe die linke Basis erwähnt und dann hast du die rechte auf deinem Klavier. Ich benutze Rockbeat, Rockballade. Mein Tempo 61. Ich benutze ein E-Piano. Ich kombiniere zwei E-Pianos. Es gibt Muster, die als E-Piano bezeichnet und dann wird Evelyn der Koffer genannt. elektrische Klaviere können wir Streams verwenden, die von Ihnen mögen, wie Pads und all das. Okay. Das ist alles, was ich benutzen werde , heißt Jesus, du allein bist wild. Es ist dieses einfache Lied. Jesus, du allein. Das U allein. Unser, die EU, der Löwe des Stammes Juda. Herrgott, du allein. Bist du allein? Stunde die EU oder der Löwe des Stammes Juda und Phosphat im Takt und den Bären ins Spiel. Du bekommst also einfach den Flow dieser Art. Es ist eine gute neue Wäsche. Wenn jemand landet, Jesus, Jesus, Herr, der Herr. Jesus! Du weißt schon, die ganze Wahrheit über Jesus. Du weißt schon, der alte Witz. Und dann setze ich den Beat und die Linke ein. Okay. Sie Wissen Sie, sie ist eine Seniorin. Ich werde das aufschlüsseln. Entschuldigung. Was Sie nun verstehen müssen, ist, dass Sie, wenn Sie diese Bewegungen der linken Hand spielen, so viel wie möglich versuchen müssen, um sicherzustellen, dass Sie den wirklich besten Plan so weit wie möglich nachahmen. Imitieren Sie so viel wie möglich einen echten Bassgitarristen. Die Bewegungen, wie sie, sie, sie fließen auf dieser Saite, denn das versuchen wir nachzuahmen. Okay? Also denke ich, dass ich zuerst die Bewegungen der linken Hand ausführen werde , damit du das Feld bekommst. Weißt du, es geht darum, das Gefühl zu bekommen und die Knoten zu verstehen, wenn du das Feld bekommst, wer den Rest alleine erledigen kann. Also etwas, das man auswendig lernen muss oder etwas, das man einfach filmen sollte. Musik ist etwas anderes als sich schnell zu fühlen. Okay? Also werde ich es dir zeigen. Jude, macht Notizen. Und dann Oktette, Oktett. Dann gehst du. Er fragt dich, du kannst es versuchen zu gehen. Bevor ich zum F gehe und dann du den Interim Dean gehst, MC-Tiefen, aber bevor ich auf die untere Ebene gehe, benutze ich ihren Dekan und G in der Mitte. Der beste Gitarrist und zwischendurch Essen über ihm. Wissen Sie, dass Jude, D-flat, C, G, C. Weißt du, warum sie den Trust eigentlich sehen sollten ? Also auf der rechten Seite benutze ich das. Ich habe die Linke deaktiviert. Okay. Jesus, weißt du, ich habe mit F-Dur Sieben angefangen, rechts. Jesus, unser F-Dur Sieben. Und dann ging ich dorthin, ging nach rechts und behielt das F auf der linken Seite bei. Herrgott, du gehst jetzt. Und dann gehe ich jetzt nach links, um zu essen, wobei ich das G auf der rechten Seite beibehalte. Und auf unserem Knie bewegst du dich dann zu diesem x n minus m minus sieben. Oder ich kann das G verringerte Sieben mit einer Substitution verwenden. Herrgott, du allein hast unsere Möglichkeiten. Du bist, vielleicht nicht sieben. Erinnerst du dich an die Stimme? Siebte F-Dur-Sprachausgabe auf der rechten Seite mit D auf dem Land. Aber es hat eine Zahl bis zum Minus-Siebten. Die Konzepte eher als an das G. Denken Sie an das Recht, ich verwende halb verminderte Sieben als meine Präferenz oder Erinnerung. Verwenden Sie G in B-Dur über n zu Eins. C dominanter Siebter. Okay? Siehe links, G, B-Dur und D rechts. Schon wieder. Der nächste Teil, du bist voll im Trend. Judas. Du beendest die C-Dur Sieben. Jesus, weißt du, du willst es wissen. In diesem Fall verwende ich anstelle von links das G-Moll. B-Dur allein zum Neuen. Jetzt, Jesus allein. Unser, im nächsten Teil verwende ich jetzt eine b-Moll Sieben, die Sieben, und dann zum dreidominanten siebten, Sie. Und rechts verwende ich G verminderte sieben, d-Moll sieben, G. Judah. Also, was ist links und rechts? Ich habe John nicht gesehen, mein linkes Ohr. Alonzo. Großartig. Also etwas über deine linke Hand in allen Formen. Kombinieren Sie links und rechts und erzielen Sie den besten Sound. Wirklich nett. Wenn jemand die Musik hört, klingt die Musik vollständig. Der See. Das sind Vollband. Okay. 10. Kapitel 9 Song Beispiel Hallelujah Lässt den Herrn Praise: Okay, also werde ich eine weitere Preisbewegung machen. Ist das nicht das Lied? Halleluja, halleluja, preist den Herrn. Lew. Bleisprays. Keine winzigen Kleinen mehr kennen mehr Sprays kennen. Ja. Okay. So etwas. Also wollte ich einfach vorbeigehen, um anzusehen, was ich an meiner linken Hand mache. Nicht mehr. Sie müssen also nur viele Passnotizen auf der linken Seite eingeben . Die meiste Zeit, sogar unter Verwendung dieser Knoten zwischen den Ebenen, der flachen Sechs, der Flat Five, dem Fluss im Grunde links. Sie verwenden ein Ganzes und nicht grammatikalisch. Mach das gut. Beste Solidität. Sprays. Großartig. Das provisorische auf der rechten Seite. Sehr, hoch, hoch. Sie können C-Dur mit einem E auf der linken Spur spielen. Sie haben Major, oder du kannst spielen. Habe das G-Moll invertiert. Ich füge das E oben hinzu. Also habe ich B-flat, D, E und G. E. Auf der linken Seite. Siehst du rechts, ich spiele eine Manie, aber ich füge die d-Moll Sieben hinzu . C, G auf der linken Seite. Hallo! Hier ist das Passieren. Wie ein D-Dur. Wenn ich das Eon hinzufüge, wird links F scharf und D gespielt. Die rechte spielt F scharf. Und E zu den Fünf, das ist G-Dur. F-Dur. Sehen Sie links drüben. Okay. Hallo kleines bisschen. Hier sehe ich. Ich kann sogar diese dominante Sieben gebrauchen. Anstatt das zu benutzen. Mein Name Budget. Also G-scharf, D, J, so. Also kombiniere ich mein linkes Auge. Kein winziges Gen mehr. C-Dur. Du stellst dir keine dominante Sieben minus Sieben mehr vor. C-Dur. Und minderjährig. C über G. Dominanter Siebter, D F scharf und C, F-scharf. C über G, D7 über F scharf bis g-Moll. Okay. Mama hat eine kleine Bewegung , an der du schnell üben kannst. Mach die rechte Hand, dann habe ich es am Anfang mit der linken Hand gemacht. Stört es dich? Vielleicht nicht. Mit D auf der linken Seite gewinnen Sie vielleicht nicht. F-Dur Gmail. Obwohl es Tricks gibt, die du benutzen kannst, okay. Also füge das zusammen, kombiniert mit links und rechts und sei kreativer. Wissen Sie, offen für Kreativität bedeutet nicht nur, sich darauf zu beschränken, Ihre Daten hinzuzufügen. Erkunde mehr. Dies bedeutet, Ihren Geist zu öffnen und Ihnen die Idee zu geben , damit Sie sie auf eine breitere Weise sehen können.