Bringen Sie Ihre Fotos in einem genähten Porträt zum Leben

1. Einführung: Hi. Willkommen in meinem Atelier. Mein Name ist, er hat es verloren. Gib es, Jim. Ich bin Textilkünstler und Lehrerin für Bildhauerei. Begleiten Sie mich zu dieser einzigartigen kreativen Klasse, die Ihnen alle Werkzeuge gibt, um Bühne zu schaffen. Dies ist eine All-Level-Klasse für die neugierigen Handwerker und Sticker, die bereits einige grundlegende Schwimmfähigkeiten besitzen und ihr Wissen erweitern möchten. Und Praxis ist, eine Bühne zu schaffen. Haben Sie keine Zeichenfähigkeiten, denn wir werden die Tour nicht benutzen. Wir werden ein Foto benutzen. Poesie, wie es auf der Show ist 12 Übersetzer Bild in eine Skizze zu versuchen, Sir, Skizze auf Stoff und wie Sie Ihre Position von Stoff und Bühnen zu konstruieren. Ich werde demonstrieren, wie Sie grundlegende Laufbühne, Backstage und bewölkten Bühne in Ihrem Projekt anwenden und vor allem Ihre kreative Stimme finden und erstellen Worauf warten Sie noch? Lasst uns in die fröhlichsten gehen 2. Materialliste: 3. Das Bild vorbereiten: Der erste Schritt, den wir tun werden, ist, natürlich, durch ein wählen Sie Ihr Bild. Also habe ich ein paar alte Bilder aus der Kindheit. Sie können sehen, dass sie rot und gelb sind. Ich mag sie alle, aber ich werde mich für das eine Bild mit einer Person entscheiden, denn wenn Sie mit einem Porträt beginnen, ist es einfacher, ein weniger komplexes Bild zu haben. So können Sie entweder ein Bild stehen oder Sie können ein Foto mit Ihrem Telefon machen und auf den Computer hochgeladen . Das habe ich getan. Es war das einfachste für mich. Sobald ich ein Bild in den Computer hochgeladen und mit dem einfachsten alles Programm, das eine Vorschau auf meinem Computer ist. Aber Sie können es auch auf Ihrem von einfach an tun Es ist das Bild zu dem Ergebnis, dass sie leicht zu arbeiten und verfolgen Sie die Zeilen später, dass für Person, die ein paar einfache Schritte, Ich werde die Situation zu senken. Also habe ich ein Schwarz-Weiß-Bild, und dann werde ich den Kontrast auf und ein Highlight die Farben mieten, so dass ich eine definitive klare Linien Zehe Arbeit mit später haben. Sobald meine Bilder fertig sind, werde ich es zum Drucken senden. Wenn Sie Ihr Bild drucken, entscheiden Sie sich für das Bild immer für die größere Größe. Sie können aus Ihrem Drucker herauskommen oder sogar zu einer Druckerei gehen, um das für Sie zu tun. Denn vor allem, wenn Ihr Porträt relativ klein ist, möchten Sie so viele Details wie möglich aus dem Bild erhalten. Also immer auf für ein größeres Bild, so dass Sie leicht später mit den Details arbeiten können. Je größer das Bild, desto größer das Porträt, es einfacher zu bearbeiten und je kleiner es ist, es ist mehr von ihnen Akribische Arbeit. Sobald ich mein Bild ausgedruckt habe, gehe ich über die Hauptlinien meines Porträts mit der Black Bend, um sie hervorzuheben damit ich sie später auf ein Transparentpapier und dann später zu meinen Stoffen verfolgen und einfach über die Kontur gehen kann und an einigen Details, die Sie für wichtig halten. Also nein, nur eine Kontrolle über das Porträt für mich. Ich fügte Details von den Schnürsenkeln und den Socken und den Bedürfnissen hinzu, weil sie für mich wichtig waren . Also, was ich hier zu vermitteln versuche, ist wirklich, dass Sie, wenn Sie an Ihrem Porträt arbeiten, die anderen Daten definieren müssen, die für Sie wichtig sind. Das macht die Person in einer Weise, oder dass Sie einen bestimmten Pool zwei Bretter sie fühlen, und aus irgendeinem Grund, was auch immer der Grund ist, und dann verstärken Sie es einfach, indem Sie diese Linien hervorheben. Sobald ich fertig bin, die Linien hervorzuheben, werde ich ein Pergamentpapier verwenden. Andi, wiederhole den gleichen Vorgang. Nur dieses Mal werde ich die Linien wieder auf dem Pergamentpapier wie so zu verfolgen, wenn es irgendwelche Details, die ich vergessen habe oder in Ihrem Sie reparieren müssen, können Sie das auf dem Lastkahn Mint Banker tun, und bald werden Sie sehen, dass Sie eine Muster aus dem Bild des Gehens Zehe Arbeit auf, und wir werden es später auf den Stoff zu übertragen. Persönlich war das Wichtigste für mich, das Porträt selbst zu verfolgen, weniger die Umgebung. Aber Sie können auch einige der Umgebung auf dem Bild zurückverfolgen. Und wenn Sie das in Ihr Projekt aufnehmen möchten, und ich werde nur die Grundlinien tun, die ich denke, und fügen Sie die Komposition von meiner Arbeit so Jetzt ist mein Bild bereit, auf den Stoff übertragen werden , und das ist was wir im nächsten Schritt der Klasse tun werden. 4. Bild auf Stoff übertragen: Im nächsten Schritt dieses Projekts werde ich die Linien, die ich aus dem Pergamentpapier verfolgt habe, in den Stoff zurückverfolgen nach meiner Wahl für diesen Zweck. Ich werde eine Leuchtkiste benutzen. Lightbox ist sehr cool. Einfaches Werkzeug zu bedienen. Es ist eigentlich ein Ersatz für das, was früher ein leichter Tisch in den Tagen war, aber heute ist es so einfach, leicht, tragbar, tragbar, einfach zu bedienen und kostengünstig. Wir werden die Lichtbücher durch die verschiedenen Etappen dieses Projekts nutzen. Aber wenn Sie nicht wollen, dass Teoh eine Lichtbox bekommt, können Sie immer eine andere Lichtquelle hinter Ihrem Stoff zum gleichen Ergebnis verwenden, wie es auf einem Fenster oder mit einem Tablet oder so etwas, oder sogar Ihren Computerbildschirm mit ein weißes Licht. Aber es ist eine coole und handlich zu, und ich empfehle es. Ich schalte es ein, und dann legte ich mein Pergamentpapier und oben auf meinem Pergamentpapier, werde ich den Stoff von meiner Wahl, die eine einfache Baumwolle alte Deckchen ist, und Sie können jede einfache Baumwolle verwenden, die nicht gefälscht, so dass Sie die Linien verfolgen können. Ich verwende einen Selbstbaumstift, um die Linien zu verfolgen, aber es kann auch Farben verwenden. Bleistift, vorzugsweise mit einem leichten Shake, so dass Sie die Linien löschen oder ändern können. Später. Ich stelle sicher, dass mein Stoff Irland ist und schön über das Bild gestreckt wird, damit ich die Linien so genau wie möglich verfolgen und einfach die Linien des Bildes zurückverfolgen kann. Sobald Sie mit der Verfolgung Ihres Bildes fertig sind, können Sie die Lightbox weglegen oder Ihr Bild auf den Tisch bringen und sicherstellen, dass Sie Ihr Papierbild für die weitere Verwendung im Projekt beiseite halten , da wir es in den nächsten Schritten verwenden werden. Sobald Ihre Bilder alle auf dem Stoff verfolgt, nehmen Sie sich die Zeit, um es mit Ihrem Originalbild zu vergleichen und stellen Sie sicher, dass Linien, die an allen Linien entsprechen, wenn Sie möchten, und machen Sie sich bereit für die nächsten Schritte, die mit den Stoffen arbeiten 5. Auswahl der Stoffe: Jetzt, da Ihr Bild auf dem Stoff eingestellt ist, können Sie mit der Arbeit an der Farbplatte beginnen. Sie können das Originalfoto als Farbpalettenführung verwenden, oder Sie können einfach intuitiv mit den Stoffresten arbeiten, die Sie in Ihrem mögen haben und Sie möchten im Bild verwenden. Ich werde meinen Fotokaffee aus dem Transparentpapier verwenden, das ich getan habe, um ein Muster für den Stoff zu erstellen , den Sie in einer Minute sehen werden. Also beginne ich mit diesem Stoff, und ich möchte ihn für das Kleid verwenden. Ich werde langsam und Aziz genau, wie ich das Kleid aus dem Fotokopierpapier in der gleichen, dass Sie die gleiche Technik verwenden könnten, um die verschiedenen Elemente Ihres Porträts auszuschneiden . Zum Beispiel die Augen oder den Mund. Wenn Sie ah haben, Gesichtsporträt oder was auch immer und dann verwenden Sie diese ausgeschnittenen Stücke als Muster für die Arbeit mit Stoffen. Sobald mein Kleid ausgeschnitten ist, kann ich das ganze, das in der und Papier übrig ist, verwenden, um den Stoff zu überprüfen und zu sehen, wie es aussieht wie Andi. Wenn ich mit meiner Wahl als Duncan zufrieden bin, fangen Sie an, das Muster auf den Stoff zu verfolgen. Jetzt kommt es wirklich auf den Stoff an. Manchmal kann man die Bleistiftlinien auf dem Stoff und manchmal die Farben von zwei lebendigen sehen. Also werde ich den Stoff drehen, wenn die linke Seite ausgeschaltet ist und die Linie so verfolgen, dass ich auch das Muster aus dem Papier nach links gedreht. Wenn ich also den Stoff zurückgedreht habe, passt er mein Bild auf die rechte Seite. Dies ist ein wichtiger Schritt, der berücksichtigt werden muss. Sonst wirst du mit dem Muster in der falschen Richtung enden, sobald du dich auf die rechte Seite drehst . Eine weitere Option, die ich zeigen werde, ist, das Muster aus dem Kleid selbst zu verwenden, um den Stoff mit ihren Verkaufsnadeln zu malen. Hier verwende ich Stoffe zur gleichen Zeit, also werde ich zwei verschiedene Steine haben, um zu testen und zu sehen, welche ich am besten mag und nur um die Form vom Papier schneiden . Im Grunde versuche ich hier zu zeigen, dass es besser ist, mehr als eine Option für einen bestimmten Bereich von Ihrem Stück zu haben , und dann können Sie es testen, indem Sie suchen. Du kannst es nicht wirklich erraten. Du musst es ausprobieren. Schneiden Sie also ein paar Stücke aus der gleichen Fläche, die Sie aus verschiedenen Stoffen wollen, und probieren Sie sie einfach aus und sehen Sie, wie sie sich fühlen und dann die Wahl treffen, basierend auf dem, was Sie zufrieden sind. Sobald Sie Ihren Stoff auf Ihrem Bild haben, können Sie es anpassen und ausschlafen und mögen, fragen sich jetzt, ob es über die Linien geht und ich wollte genauer auf dieser Agenda Zustand über mein Bild sein . Wir zeigen Ihnen jetzt, wie kombiniert mit Stoffen zusammen. Also habe ich das Oberteil unter dem Kleid. Zunächst einmal kann ich nicht lesen, grob, um es zu formen und unter zu setzen, nur um zu sehen, ob ich die Kombination mag. Dann werde ich wieder meine Leuchtbox benutzen. Beachten Sie, dass ich das Papier und den Stoff auf der linken Seite lege, und dann trage ich die Linien von der Spitze fest Papier in den Stoff, schneide es in Form und wende es unter dem anderen Stoff an, den ich bereits im Spiel gewählt habe. Es ist viel besser, ein paar Optionen für das gleiche Stück zu haben, um die Menge zu testen, also werde ich hier eine andere Kombination versuchen, die ich betrachtete. Ich benutze das Stück Stoff, das über die Katze und schneide den anderen Stoff in der gleichen Form ich zuvor geschnitten habe. Es gibt nichts Besseres, es auf dem Physischen zu sagen, wenn man es nur ausprobiert. Wenn Sie es in der richtigen Form sehen, können Sie die Stoffe wechseln und sich wirklich für die entscheiden, die für Sie funktioniert. Einmal bin ich mit meiner Auswahl zufrieden. Ich putze es vorerst mit dem Nähschmerz, und ich gehe zum nächsten Objekt über. Hier sind die Schuhe. Setzen Sie den Stoff auf und verfolgen Sie ihn dann wieder mit der Lichtbox auf die Form, die ich brauche. Der höhere hängt davon ab. So verwenden Sie die weicheren Tage und desto einfacher ist es, die Linien auf dem Stoff zu bekommen. Also, jetzt bin ich fertig, die drei Stoffe zu setzen, die ich für das Porträt verwenden wollte, und ich werde voran gehen und anfangen, es zu inszenieren. Sie können, wenn Sie möchten, natürlich, die Stoffe für das ganze Bild vorbereiten. Aber ich mag es, zuerst mit einem Porträt zu beginnen und dann zu sehen, was ich zum Eintrag ging 6. Nähen Teil 1: Bevor ich mit dem Nähen meines Projekts beginne, werde ich die Stoffe mit einem Stock auf den Grundstoff fixieren, einen Stock kleben. Kleber gibt eine sehr leichte Schicht zu arbeiten, und Sie können immer noch mit Nadeln, Ruder und düsteren Tartans arbeiten , im Gegensatz zu Stoff Clue, die eine dicke und harte Schicht zum Durcharbeiten schafft. Ich behalte mein Originalfoto als Referenz für Katar und Details. Es würde mir viele Male helfen, über die Farbe der Bedrohung zu entscheiden, die ich verwenden möchte, oder Details, die ich betonen möchte. Ich arbeite mit einer langen und scharfen Nadel, normalerweise etwa Größe 8, und ich, Freddie, fäde jetzt durch die Nadel. Manchmal arbeite ich mit einem Doppelfaden, das heißt, ich binde beide Enden des Fred in einem Knoten zusammen und beginne dann zu werfen. Und später wirst du sehen, dass ich auch mit einem Thread arbeite, wenn ich mich frage. Details, um sehr sanft zu sein. Normalerweise arbeite ich mit hinter den Kulissen. Backstage ist sehr gut, weil es Ihnen eine illustrierte Kontinuitätslinie gibt. Ich werde sehr langsam zeigen, wie man die Backstage näht, so dass Ihre erste Stufe ein normaler Zustand ist , in dem Sie die Nadel durch den Stoff legen und zum nächsten Mystiker gehen. Dann richten Sie Ihre Nadel rückwärts gegen das Ende Ihrer letzten Etappe, und sobald Sie durch den Stoff gefädelt haben, zeigten Sie wieder nach vorne positionieren Sie sich für die nächste Stufe, Sie kommen von der rechten Seite des Stoff und dann zeigte Sie wieder nach unten bis zum Ende von der letzten Stufe, weiterhin in der gleichen Weise, Ich werde eine durchgehende Linie zu schaffen. Sobald ich mit dieser Seite des Arms fertig bin, werde ich auf die andere Seite gehen, indem ich einfach die NATO unter dem Stoff auf die andere Seite schiebe . Während ich die Kontur von der Form inszenierte, trockne ich auch sehr sanft, um die Ränder des Stoffes zu fangen und versuche, zwei Vögel in einem Stein zu fangen. Ich möchte die Linien in den Konturen hervorheben, aber ich möchte auch den Stoff an Ort und Stelle fixieren. Das Fangen des Stoffes an seiner Kante hat erreicht, aber man muss nicht so eng an der Kante arbeiten wie ich. Du kannst definitiv weiter gehen und das Leben nicht leichter haben. Manchmal ist der Rand des Stoffes nicht genau in der Nähe der Kontur, die ich wollte, und ich würde füllen, dass es wiederholte Stufen gab, bis ich glücklich und zufrieden bin. Es kann auch eine großartige Technik sein, um einem bestimmten Bereich Schatten oder Licht hinzuzufügen. Ich werde jetzt die Kontrolle über das Kleid nähen. Und zu diesem Zweck verwende ich nur einen Spread, weil ich etwas sanfter inszenieren möchte. Jetzt. Ich beginne mit dem Unterarm und wo der Gürtel des Kleides ist, und deshalb benutze ich eine bewölkte Bühne. Sie nähen es wie so machen Sie eine vertikale Stufe und dann richten Sie die Nadel nach unten in einem 45 Grad Winkel und dann tun eine weitere sehr tico Stich und nähen. Ich werde weiter die Kontrolle über das Kleid nähen. Longley trat mit dem Austausch in den Stoff ein. - Lass uns übergehen, was ich getan habe. Ich habe mein Bild verwendet ist die Referenz, und ich bin beendet. Cem fällt aus dem Kleid, das Schatten und Formen mit Backstage hinzugefügt. Nein, ich werde ein paar dunkle Sprossen-Coulter-Linien hinzufügen, um die Schatten hervorzuheben und fällt alles Gute Dokumententour. Ihr Bild wird Datumsangaben hervorheben und vom Hintergrund getrennt. Nur etwas, das Sie tun möchten, wenn Sie Glück schaffen. Selbst nur eine dünne Linie unter dem Ausschnitt würde großartig von allem betonen. Schatten, Betonung, mystische Form, - Art und Weise fühlen, dass Stoff, Küche Konflikt mit Zähler, die ich wollte. Ich würde es in Form schneiden, um genug Platz für meine Tour zu haben, nicht in den anderen Arm und auf dem Bild zu arbeiten. In der Referenz kann ich sehen, dass es mehr Licht auf der anderen Seite des Charakters, und deshalb nähe ich den anderen Arm in einem leichteren Cover off Faden, um dieses Licht zu betonen . 7. Nähen Teil 2: Sie sitzen Tag Haarkontrolle oder jetzt mit den hellen Farbtönen. Nun, wenn ich mit einer bestimmten Linie nicht zufrieden bin, habe ich nur ungenäht getroffen, indem ich sie sehr sanft rückwärts ziehe, so dass ich die Linie, mit der ich nicht zufrieden war, durch eine Einfadenlinie ersetzt, weil sie sanfter ist , und ich fühlte, dass es mehr Füße auf das sanfte Gesicht ist, das ich nähe, wenn ich die Haare nähte. Sie möchten sicherstellen, dass Ihre Linien mit dem natürlichen Fluss aus dem Haar übereinstimmen, so dass es realistischer aussieht und das Originalbild authentischer reflektiert. Ein weiteres Problem, das zu berücksichtigen ist, ist die Verwendung einer anderen Schattierungen im Haar. Jetzt können Sie, wenn Sie wollen, alle Haare mit der gleichen Farbe nähen, und das ist wirklich okay. Aber ich verwende gerne mehrere Schattierungen für das Haar, weil ich das Gefühl habe, dass es ein realistischeres Aussehen schafft . Ich kann die Form der Haare, die Schattierungen und das Licht in das Haar betonen , indem ich helle und dunkle Farbe verwende, zumindest so das ist, was ich tue. Ich nähe die Augen jetzt mit der gleichen braunen Farbe aus den Haaren, die ich benutzt habe, und am Anfang lehre ich nur die Linie. Und dann werde ich die Pupillen mit einem dunkelbraunen hinzufügen, um die Pupillen zu betonen. Je kleiner Ihr Porträt ist, desto akribischer ist es, offizielle Details zu erstellen. Also mein Vorschlag ist, und mit einem viel größeren Porträt zu beginnen, vor allem, wenn es Ihr 1. 1 ist Und dann sind die Details einfacher zu handhaben, weil sie nicht bis zu einer Stufe sind , um jede Zeile und jedes Detail aus dem Gesicht zu definieren. Versuch und Irrtum ist Teil der Arbeit und seien Sie freundlich zu sich selbst, wenn sie Linien nicht genau so sind , wie Sie sie in Ihrem Kopf sehen, denn dies ist eine Handarbeit und es gibt einen Raum für Fehler, die es persönlicher macht, menschlicher in einer Weise, die senden unsicher über Ihre Arbeit. Ist Dalton in Natur, und es passiert auch mir. Ich war unsicher, als ich die Augen genäht habe, und ich landete über die Inszenierung, was er mit einem Ergebnis endete, mit dem ich nicht zufrieden war, weil es ein bisschen zu voll war , nicht Luft genug, wie ich es wollte. Also, was ich tat, ist, dass ich die Augen von Anfang an löschte und sie einfach gegen sie stich . Hier können Sie die Augen sehen, wenn sie nach meinem Geschmack übertrieben waren, und später werden Sie sehen, dass ich tatsächlich unter ihnen und nähe sie wieder in einer minimalistischeren Art und Weise, haben auf das Nähen der max fortgesetzt und ich endete ein wenig mehr Färben Sie die Mahlzeit mit einem dunkleren Rotton. Keine Arbeit an den Haaren. Sie können es in einer Farbe halten, aber ich lese gerne mehr Schattierungen. Ich denke, es trägt zu einem natürlicheren und organischen Luke bei, die mehr als eine Lösung, vor allem in einem kreativen Prozess. Also experimentieren und finden Sie Ihre innere Stimme aus, was fühlt sich richtig für Ihr Nein mit der Gesichtskondor und haben die gleiche Lichtfarbe verwendet, die ich für die Arme und auch für einige der Schattierungen im Haar verwendet habe . Ich mag es, die gleiche Farbe zu wiederholen. Ich denke, es ist ein trägt Zehe harmonische insgesamt. Schau aus der Arbeit, aber du kannst es definitiv mit einer helleren Farbe tun, wenn du willst, oder, du weißt schon, was immer du an dich zäunt. Ich zog von den Gesichtsdatern in die Schuhdetails, dass es keine bestimmte Reihenfolge aus gibt , ein Porträt zu schaffen, nicht in meinen Augen in irgendeiner Weise. Ich arbeite einfach intuitiv. Wir hätten das, was ich richtig fühle und woran ich arbeiten möchte. Und manchmal, wenn ein bestimmter Bereich schwer für mich ist, dann würde ich eine Pause machen und in etwas arbeiten, das einfacher ist und dann mit etwas frischer Luft und frischer Energie in die härtere Gegend zurückkehren . Manchmal ist es die beste Methode, eine Pause von einem bestimmten Bereich zu machen, der für Sie schwierig ist, denn irgendwie lüften Sie es aus. Sie konzentrieren sich auf etwas anderes, wenn Sie wieder darauf zurückkommen, können Sie ein neues mit einer neuen Art von, ah, frischer Energie beginnen ah, , um damit zu arbeiten. Das ist also, was ich getan habe, und ich habe während der Kontur von den Beinen und dem Sox weitergemacht, und erst danach ging ich zurück, um die Facial Daten 8. Arbeiten am Hintergrund: Okay, also ist mein Portier jetzt fast fertig, und ich möchte die Stiche überprüfen, die ich gemacht habe. Die Schnürsenkel Socken die Knie in hellerer Farbe, die Theke des nächsten. Ich habe auch einen helleren Schatten aus sein in das Kleid gesammelt, um einige Highlights zu erstellen. Ich habe eine innere Kontrolle für den Arm hinzugefügt, einen leichten Farbton an der Halslinie. Ich beendete den Kontinent von den Gesichtsrückgaben und fixierte die Augen, wie ich wollte und auch zu fliehen Contour offen hier. Also werde ich jetzt anfangen, an dem Hintergrund zu arbeiten. Bevor ich das mache, habe ich einige unnötige Linien, die ich entfernen möchte, und die Art, das zu tun, weil ich einen Bleistift benutzt habe, ist mit dem Rasiermesser. Es ist nicht die einfachste Arbeit, aber innerhalb eines guten Rasiermessers, können Sie die Linien erhöhen, die Sie nicht interessiert sind. Ich werde anfangen, den Hintergrund zu verfolgen. Jetzt. Ich benutze mein Originalfoto als Referenz von Farben und Atmosphäre, und ich zufällig ein paar Stoffstücke, die ich fühlte, beschrieben die Farbthemen, die ich finden wollte . Und ich lege sie nur in verschiedenen Bereichen vom Stück, um zu sehen, ob ich sie mag, und wenn sie übereinstimmen, dann würde ich anfangen, sie in Form zu schneiden. So hielt ich an, indem ich generell die Form skizzierte, die ich meinem Stück auf dem Stoff hinzufügen möchte . Und dann habe ich es ganz frei geschnitten, nach meiner Skizze. In gewisser Weise wiederholen wir die gleichen Schritte, wie sie es gemacht haben, indem sie das Porträt gemacht haben, und es gibt nichts, als es mit eigenen Augen zu sehen. Wenn Sie den Stoff nicht in Form schneiden, können Sie sehen, ob er passt, Sie können spüren, ob er richtig passt oder nicht, Sie müssen es ausprobieren. Also mach dir keine Sorgen. Schneiden Sie einfach ein paar fette Pausen und sehen Sie, was für Sie funktioniert. Versuch und Irrtum sind Teil dieses kreativen Prozesses, und auf jeden Fall in diesem Stadium, wo Sie die Stoffe und die Baumwolle zu wählen, um zu formen, manchmal ein Fett zu formen. Und ich sage, es ist der falsche Feuerbruch, und das ist in Ordnung, sich einfach durch den anderen zu ändern. Also dieser Teil des Prozesses, oder wählen Sie die Stoffe und schneiden Sie sie in Form, setzen sie auf den Hintergrund. Es ist ein langwieriger und langwieriger. Weißt du, das Video, das du siehst, ist mit Zeitraffer. Es hat mich viel mehr Zeit gedauert, als Spucken Prozess, wie Sie hier sehen, nachdem es alles schneidet, bearbeitet ziemlich Videobearbeitungsprogramme. Nehmt euch wirklich Zeit. Bauen Sie Ihren Hintergrund, bauen Sie Ihr Stück, bis Sie damit zufrieden sind. Und sobald es fertig ist, werden wir beginnen, verklagen die Elemente Ihres Hintergrunds sagte Sie können beginnen Fixierung sie Ort mit einem Stick Stick ist wirklich toll. Wie ich bereits sagte, es ist eine einfache leichte Befestigung am Stoff. Bestimmen Sie seine unter den verschiedenen Elementen. So verbrauchen Sie so, als wenn der nächste Schritt der Pflanzen würde, um die Hintergrundelemente und Farben und Daten in sie zu inszenieren . Bleiben Sie dran. 9. Backround in Stitchery: Ich werde aufhören, an der Rückseite zu arbeiten, und ich werde Ihnen ein paar Getränke und Möglichkeiten zeigen, Ihre Hintergrundelemente zu behandeln und zu verarbeiten . Also fange ich an, an dem Element des Baumes zu arbeiten, weil das ist, was ich gewählt habe, um an First zu arbeiten . Andi. Ich beginne damit, ihre Farben und Formen abzubilden. Ich möchte heute die Daten des Baumes hinzufügen. Ich benutze mein Originalbild mit der Referenz und Markierung mit dem Bleistift. Die Bereiche, die ich nähen werde, zögern Sie nicht, Ihre Linien zu markieren, weil es immer viel einfacher ist , einer Markierungslinie zu folgen, als sich vorzustellen, wann das da ist. Ich werde eine einfache Laufstufe zu den Details des Hintergrunds verwenden, weil ich möchte die Linien luftiger sind und auch, weil ich weniger Betonung und weniger Intensität in die Daten außerhalb des Hintergrunds legen möchte . Mein Porträt ist immer noch das Hauptthema meines Gesichts, also das erste Getränk, das ich Ihnen zeigen werde, ist, einen Schatten innerhalb des Baumes zu kreieren. Aber ich will mich nicht rasieren, um zu intensiv zu sein. Eine davon ist, das Gebiet mit langen Linien zu fühlen, die Lücken zwischen ihnen haben. Wenn man es also aus der Ferne betrachtet, verdunkelt sich der Geschmack, aber nicht zu intensiv. Also werde ich weiter arbeiten in der gleichen Weise an den Schatten in einem Baum und später ist es, dass Sie Cincy. Ich werde zu anderen Schattierungen in den Baum in helleren Farben hinzufügen, wenn Sie einen dunklen Farbton haben , und Sie möchten diesen Handel betonen und ein bisschen eine Perspektive schaffen. Dann fügen Sie eine helle Farbe neben der dunklen Farbe wird betonen und erstellen Sie diese Art von Perspektive dreidimensionale aussehen wie so. So hier können Sie sehen, wie hat Freude betonen die Dunkelheit, Schaffung Art von organischen natürlichen Gefühl? Diese genähten Details geben einen reibungslosen Übergang zwischen einem flachen Element zu einem komplexeren und organischen Element. Und auf die gleiche Weise habe ich die Pflanzen mit einem dunkleren Farbton von Rot bis Edsal Farbe und auch einem helleren Farbton von Gelb gemacht. Zwei Anzeigen und Licht. Das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist jedoch das Gras wie Gefühl geschaffen. Es ist sehr einfach. Es ist eigentlich mit enormen Besetzung. Bühne ist nur in dich, verwirrte deine Bühne, mach eine Etappe länger, ein bisschen nach links oder ein bisschen nach rechts. Und indem Sie diese ein bisschen Störung schaffen, schaffen Sie diesen organischen Look, der freier und nicht organisiert ist. Es ist nicht, weißt du, genau die gleiche Länge im gleichen Winkel. diesem Grund sieht es auf die gleiche Weise natürlicher aus. Ich füge einige Stiche in hellerem Grün hinzu, um eine natürliche Mischung als nächstes zu erstellen, Also bewegen Sie sich auf den verschiedenen Bereich des Stückes, Ich hatte einen Bereich, über den ich nicht sehr glücklich war. Also entschied ich mich, es zu ändern und ein weiteres Chetry Motiv zu kreieren, sehr minimalistisch. Also habe ich noch ein Stück hinzugefügt, genau wie ich es mit einem Baum auf einem schönen Blättern getan habe, um es zu unterstützen. Manchmal, wenn ich darüber nachdenke, einen Stich hinzuzufügen, und wir haben versucht, indem wir einfach den Faden auf das Stück selbst platzieren und sehen, ob es in Bezug auf Farbe und Präsenz übereinstimmt . Also wollte ich einige Präsenz in einigen horizontalen Linien in den Boden hinzufügen, und so wie ich es getan habe, ist Marie, die lange, einzigartige Fadenliniennäht einzigartige Fadenlinien sehr sanft eine Präsenz in die horizontalen Linien auf der Rückseite hinzufügt. So wie es jetzt getan hat. Mein Stück ist beinahe fertig. Ich möchte über das Hinzufügen von Details sprechen. Das ist nicht nötig, aber in meinen Augen sind sie wichtig. Es gibt das Herz und die Seele eines Stückes, denn sobald ich mein Bild konstruiert habe, fügen sie eine bestimmte Schicht, eine gewisse Tiefe, eine gewisse Bedeutung zu bestimmten Bereichen hinzu. Und sie sind es, was mich Frieden einzigartig macht. Also zeig ich es dir. Ich fügte dem Kleid ein wenig Schatten hinzu und ein wenig Schatten zu den Schuhen und auch ein wenig Schatten im Hintergrund. Das letzte Detail, das ich zu meinem Tempo hinzufügen entschied, ist nach dem Originalbild, wenn Sie zugeben E. Es war ein Zaun im Hintergrund, und ich dachte, es würde zu meinem Bild hinzufügen und irgendwie schnell herum und geben ihm Tiefen. Also habe ich einfach meinen Faden auf das Stück gelegt, um es zu testen und dann eingenäht, so 10. Schließung: Nun, da ihr die Klasse beendet habt, hoffe ich, ihr seid vorbereitet und bereit, euch gut auf eurem Weg zu machen, um euren eigenen Bühnenbeginn zu gestalten . Vergessen Sie nicht, Ihr Projekt zu teilen, denn ich freue mich sehr darauf, es zu sehen. Und sehr, sehr neugierig zu sehen, wie Sie Ihren Weg herstellen. Wenn Sie diese Klasse mögen, können Sie in meine anderen Klassen hier im Maßstab Anteil drehen sich um Textilkunst und kreatives Nähen. außerdem sicher, Stellen Sieaußerdem sicher,dass Sie mir hier in der Skinfreigabe folgen, damit Sie benachrichtigt werden können, wenn meine neuen Klassen veröffentlicht werden . Wenn du willst, kannst du mir auch auf Instagram unter meinem Namen folgen dauerte Kohl und einen Blick auf meine kreativen Aufgaben bekommen . Ich hoffe, du hattest Spaß. Ich weiß, dass ich dir viele kreative Momente gedrängt habe und wir sehen uns in der nächsten Klasse.