Branding für Musikkünstler: So gewinnst du Fans

1. Einführung für Musikkünstler: Willkommen bei der Branding für Musikkünstler Klasse, die wir nutzen werden, um Book Resource the 1st 1 is Primal Branding von Patrick Hanlon. Das zweite Buch ist Robert Green's Art of Seduction. Mit diesen beiden Büchern werden wir das Wissen und die Weisheit, die gegeben wird, anwenden und es in nützliche Ideen und Aktivitäten umwandeln , damit Sie sich als Musikkünstler kennzeichnen können. In dieser Klasse gehen Sie mit Branding-Konzepten, die Sie alle Bereiche Ihres Musik-Marketings anwenden können . Dies geht in die Online-Erstellung von Social-Media-Inhalten bis hin zum Erstellen eines Künstlers. Schau, das bindet und inspiriert dein Publikum. Also, wenn Sie bereit sind zu lernen, wie man eine Marke als Musikkünstler aufbaut, lasst uns loslegen. 2. Dein First Primäres Branding Arbeitsblatt: Lassen Sie uns Ihr erstes Projekt dieser Klasse durchlaufen. Nach dem Verständnis der sieben Ebenen, um primal Branding, Ich habe für Sie ein Arbeitsblatt, in dem Sie gehen, um die Fragen zu jeder Ebene mit jedem Level zu beantworten . Nachdem Sie Ihre Frage beantwortet haben, gibt es Ratschläge. Ich informiere Sie darüber, wie Sie Ihre Antworten verwenden können, um sie auf Ihre Förderung des Marketings als Künstler anzuwenden , und auch bedenken, dass alles in der Entwicklung ist. So können Sie jetzt ein Inter haben und später verschiedene Antworten finden. Es wird also empfohlen, diese Übungen einmal im Monat oder mindestens einmal im Quartal des Jahres durchzugehen , genau alle drei Monate, und einfach Ihre Antworten neu zu identifizieren und neu zu definieren, bis sie wirklich für Sie arbeiten. Ich würde es lieben, wenn Sie unten teilen können. Was ist es, dass du aus dieser Übung herausgekommen bist? Welcher Schritt wirklich zu Ihnen spricht und Sie sind wirklich aufgeregt, an Ihrer Fangemeinde zu arbeiten und zu teilen und mit ihnen zu interagieren 3. 7 Branding Schritte zu einer Rein Fanbase: Autor und Redner Patrick Hanlin schrieb ein Buch namens Primal Branding und in diesem Buch mit Zusammenfassung ist, dass Sie sieben wichtige Schritte brauchen, um sich zu einem Ort zu bringen, wo Sie eine etablierte Marke haben. Und sobald Sie diese Schritte begehen und erstellen, werden Sie eine riesige Folgearbeit erstellen und Sie werden schwärmende Fans erstellen. Die 70 Schritte sind Schöpfungsgeschichte, Glaubensbekenntnis, Ikonen, Rituale, Opposition, heilige Worte und Führer. Die Schöpfungsgeschichte ist eine Kurzgeschichte darüber, wie Sie angefangen haben. Dies könnte die Eingabe der Fragen über eine war das erste Mal, dass Sie ein Instrument abgeholt haben , oder wann war das erste Mal, dass Sie angefangen haben, Musik zu schreiben? Die 2. 1 ist Creed. Creed geht es um etwas, für das Sie stehen, also möchten Sie sich etwas Zeit nehmen, um darüber nachzudenken, was die Dinge sind, für die Sie wirklich stehen und Sie glauben stark an Icahns. Dies könnte ein visuelles Logo sein, an dem Sie arbeiten, aber es könnte auch wie ein Sound sein. Nun, Rituale ist etwas, das Sie immer tun, wenn Menschen Sie erleben, so könnte dies etwas sein, wie immer an Monatstagen live zu gehen oder immer ein YouTube-Video jeden Montag und Freitag fallen zu lassen. sind nur zwei Beispiele, Dassind nur zwei Beispiele, aber Rituale sind etwas, das du in einer Aktivität bist und du tust etwas konsequent, und die Leute verstehen, dass sie sich hier versammeln können, um dich zu erleben und dich zu sehen wieder, Opposition oder die Hasser. Es ist wirklich wichtig, Ihre Konkurrenz zu identifizieren, zu verstehen, dass der Wettbewerb helfen wird, Sie als Künstler zu verfeinern. Es legt fest, wo Sie hingehören und wohin Sie nicht hingehören. Die andere Sache über die Identifizierung des Wettbewerbs und vor allem den Umgang mit Opposition, richtig? Menschen, die nicht mögen, was Sie tun, diese Menschen sind so wichtig. Je mehr du produzierst und dich da draußen stellst, desto mehr könnten sie dich weiterhin widersetzen und dich hassen. Und es gibt diese Idee, dass jede Presse eine gute Presse ist, was bedeutet, dass jede Art von Menschen, die über Sie sprechen, gute Belichtung und Bewusstsein ist. Manchmal braucht es die Leute, die dich nicht mögen, um mehr Bewusstsein für dich zu bekommen, und das bringt auch mehr Loyalität von deinem eigentlichen Stamm, so dass sie etwas zu kämpfen haben . So ist die Opposition sehr mächtig heilige Wörter gibt bestimmte Arten von Wörtern oder Phrasen , die Sie konsequent verwenden können, die immer identifiziert, dass es Ihre Sprache ist. Eines der Dinge, die in den letzten zehn Jahren sehr trendy waren, ist, dass Künstler ihre Fans etwas nennen werden . Also, zum Beispiel, Mariah Carey, sie nennt ihre Fans den Lammbauch. Dies ist ein Beispiel für ein heiliges Wort. Es ist etwas, das nur für deine Community geschaffen wird, und die Leute verstehen, was es bedeutet und wofür es ist. So kannst du heilige Worte erstellen, um deine Fans anzurufen. Aber Sie können auch andere Arten von heiligen Worten erstellen, und das kann sich ein wenig gezwungen fühlen, wenn Sie gerade mit ihm kommen. Aber geh weiter und brainstorming. Vielleicht ein paar Ideen, die Sie verwenden können. Man könnte die Dinge immer ändern, bis man wirklich etwas gefunden hat, das klebt und der letzte ist der Führer, und das ist die Person mit Vision und dem Instinkt, die Vision zu schaffen. Und wenn wir davon reden, dass unsere Branche ein Musikkünstler ist , dann bist du 4. DIE ORIGIN STORY DECODED (0041A69E C149 4AD3 9E69 E55B4818C42): Hallo, alle. Also komme ich zu Ihnen mit einer kurzen Unterscheidung über eine Ursprungsgeschichte im Vergleich zu einer Biographie weil die beiden unterschiedliche Gründe für das Bestehen haben und beide wirklich wichtig sind. Nun, wenn es um Branding geht, wollen wir uns tatsächlich auf unsere Ursprungsgeschichte konzentrieren. Die Schlüssel hier ist zu verstehen, dass die Ursprungsgeschichte innerhalb der Biographie platziert werden kann, aber die Biographie sollte kein Teil der Ursprungsgeschichte sein. Okay, also wird die Ursprungsgeschichte ein sehr klares und kurzes Konzept haben. Es wird ein Konzept haben, woher du kommst, was dein Hintergrund ist und was die Sache für den Moment ist, der dich in die Musik gebracht hat. Also wollte ich hier zwei Beispiele nennen. Und diese beiden Beispiele stammen aus Wikipedia, weshalb ich es mit Ihnen teilen möchte, weil es überhaupt nicht um die Schuld des Künstlers geht. Und diese beiden Beispiele stammen aus Wikipedia, weshalb ich es mit Ihnen teilen möchte, weil es überhaupt nicht um die Schuld des Künstlers geht Es geht nur darum, was Wikipedia hat, und dies ist ein guter Weg, um Ihre Ursprungsgeschichte von Ihrer Biographie zu unterscheiden. Also würde ich mir die Künstlerin Sabrina Claudio ansehen, die sehr erfolgreich ist und sehr gut geht und eine exquisite Marke hat. Oder das Branding ist auf Punkt. Ähm auf Wikipedia. Wir haben hier ihr Leben und ihre Karriere, und du wirst sie sehen, dass sie in Fort Lauderdale aufgewachsen ist. Sie ist halb kubanisch, halb puertoricanische Abstammung. Später zog sie nach Los Angeles, wo sie ihre Musikkarriere ernsthaft begann. Sie begann zunächst mit der Aufnahme und Veröffentlichung von Video-Covers auf Twitter und YouTube, bevor zu originalen Tracks wechselte, die sie auf Soundcloud veröffentlichte. Im Laufe des Jahres 2016 veröffentlichte Claudio mehrere Singles, darunter Running through Lovers, Orion's Belt und selbstbewusst Lost. Also möchte ich Sie jetzt fragen, nehmen Sie sich einen Moment und schauen Sie sich diesen Absatz an und sagen Sie mir Ist das eine Ursprungsgeschichte? Oder ist das eine Biographie? Wenn Sie also sagen, dass es eine Biographie ist, als ich Ihnen zustimmen würde, gibt es einige Elemente, die darauf hindeuten, wie sie zum ersten Mal begann, richtig, aber es ist mehr Hinweis darauf, wie, als sie das erste Mal begann, soweit sie war zuerst erfolgreich, richtig, als wenn die Leute begannen, sie kennen zu lernen und sie zu bemerken. Also sagen sie, sie begann zuerst mit der Aufnahme und Veröffentlichung von Video-Covers auf Twitter und You zwei, bevor sie zu Original-Tracks überging, die Ausgabe, die sie auf Soundcloud veröffentlicht. Diese Linie gibt eine Vorstellung von der Herkunft, aber es gibt eine Vorstellung von der Herkunft ihres Wachstums zum Erfolg. Und das ist es, was man in einer Biographie braucht. Es gibt eine Vorstellung davon, was mit dem Künstler ist und machte sie zum Erfolg. Und du willst das da reinlegen, damit du, ähm, auf eine schicke Weise deine Federn zur Schau stellen kannst ähm, . Sie können sich zeigen, okay, aber wir haben Ursprung, wo sie herkommt, das ist Fort Lauderdale. Und wir haben Ursprünge in diesem Absatz über ihren Hintergrund, so dass sie kubanisch und puertoricanisch ist , so dass uns eine Vorstellung von ihr gibt. Aber es gibt keine Ursprungsgeschichte, also möchte ich Ihnen ein Beispiel für eine Ursprungsgeschichte geben. Das wäre Jesse zu erheben. Jesse Reyes ist, ähm, eine weitere sehr erfolgreiche Künstlerin da draußen, und , wir haben eine Wikipedia auf ihr. Okay, jetzt hebt Jesse diesen Absatz an, sagt, dass Jesse Reyes in Toronto, Ontario, für kolumbianische Eltern geboren wurde Ontario, . Da haben wir, wo sie herkommt, und ihren ethnischen Hintergrund, was hoffnungsvoll ist. Und dann erzählt es, dass ihre Familie nach Brampton, Ontario zieht . Sie wurde von ihrem Vater in die Gitarre eingeführt, was zu einer Karriere in Kunst und Musik führte. Als Kind spielte sie Gitarre und begann ihre eigene Musik in der High School zu schreiben. Ihre Wurzeln brachten sie während ihres zweiten Jahres nach Toronto zurück, und nach ihrem Abschluss entschied sie sich vom College und entschied sich stattdessen, ihre Musik zu verfolgen, während seltsame Jobs an der Seite machte. Im Jahr 2012 zog ihre Familie nach Florida, wo sie vor allem Barkeeper und Zerschlagung am Strand war. Aber Rückkehr nach Toronto im Jahr 2014 nach der Remix Projects Academy of Recording Arts und beim Remix Project Race wurde von Daniel Daily von DVS betreut und ihre Musik wurde von King Louis verletzt. So wächst es allmählich zu einer Biographie. Es fängt an, seine Federn am Ende zur Schau zu stellen. Aber der Schlüssel hier und die Sache, die wir unterscheiden wollen, ist das Branding. Was ist das Ding, an das sich deine Fans und Anhänger über dich erinnern werden? Okay, und das wäre eine tolle Sache hier, wo es sagt, dass sie von ihrem Vater in die Gitarre eingeführt wurde, was zu einer Karriere in Kunst und Musik führte. Okay, sie spielte Gitarre als Kind und begann ihre eigene Musik in der High School zu schreiben. Ihre Wurzeln brachten sie während ihres zweiten Jahres nach Toronto zurück. Es ist also eine Geschichte, wo sie in die Musik eingeführt wurde, wie sie daraus wuchs und was sie in den Zyklus des Erfolgs brachte. Und das ist es, wonach wir suchen. Ursprung bedeutet den Anfang. Das erste Ding. Es ist die Geschichte, bevor Sie erfolgreich waren oder vor Ihrem Bekannten. Deshalb ist es so leistungsstark, vor allem im Branding und vor allem beim ersten Einstieg. Denn egal wo du bist, ob du anfängst oder bereits erfolgreich bist, die Ursprungsgeschichte hilft deine Verbindung zu deinen Fans von Followern zu verbessern. 5. So erstellst du deine Rituale: Hallo, wir sind wieder da. Und während wir die sieben Schritte des Urbrandings durchlaufen, möchte ich in der Lage sein, jeden Abschnitt, jeden Schritt zu sezieren und mit Ihnen in Echtzeit zu zeigen, wie ich diese Ideen anwenden kann, um mich als Künstler zu wachsen? Und so werden wir in diesem einen Blick auf das Erstellen oder Rituale werfen. Nun, das soll Sie daran erinnern, dass in den sieben Schritten des Urbrandings, dass Ihre Rituale das sind, was Sie tun, wenn Sie es tun und mit wem Sie sich versammeln, um es zu tun. Und wenn wir mehr in den Kurs gehen, sehen Sie, dass Sie eine Kultur und eine Gemeinschaft um sich selbst kreieren und Ihre Rituale sind ein sehr wichtiger Schlüsselschritt und worauf Sie sich verpflichten müssen. Denn wie Sie sich verpflichten, mit Menschen zu treffen und Menschen sehen Sie regelmäßig, auf einer planmäßigen Basis. Dies hilft tatsächlich bei den Branding-Ideen, die Sie haben. Nun ist es wichtig zu wissen, dass Sie Ihre Rituale ändern können und bis Sie diese Zeit wirklich finden. Und so, dass du es tust, dass Zonen in dem, wer du als Künstler bist, wirklich mögen. Bis dahin ist alles ein Experiment. Ok? Also zeige ich Ihnen hier, dass ich tatsächlich eine kleine Ankündigung für meine ersten experimentellen Rituale erstelle . Das ist also etwas, das ich ausprobieren möchte. Meine Kultur im Moment ist Spiritualität, Gott ist Kapuze, Astrologie. Also vermische ich mich tatsächlich in meiner Musikzeit mit meiner Kultur. Und ich biete nur eine Zeit an, in der ich einmal die Woche live gehe. Und damit kommst du zu hier, aufstrebende Musikprojekte, alte Musik, die ich gemacht habe. Es könnte alles sein, was ich musikalisch machen möchte. Und zur gleichen Zeit werde ich auch einige Orakelkarten lesen, weil das ein Teil meiner Kultur ist. Weißt du, ich ziehe vielleicht einen Zusammenbruch der Astrologie ein, denn das ist ein Teil meiner Kultur und das ist ein Teil meiner Gemeinschaft, meiner Musikgemeinschaft in meinen Musikkulturen. Also zeige ich euch nur, dass ich ein Ritual erstelle, was eine Zeit ist, in der ich zusammenkomme, die freitags sein wird, die freitags sein wird, einen Tag nach einer Zeit um sieben Uhr. Und das ist, was ich zuerst anfangen werde, um zu sehen, ob das für mich funktioniert. Wenn Freitags um sieben nicht funktionieren, dann könnte ich es ändern. Aber es ist wichtig zu versuchen, dieses Ritual umzusetzen, weil man einen Moment haben will, wie wenn man Christ ist ist und überhaupt in die Kirche geht, oder, wissen Sie, was auch immer Moment der Woche ist, in dem die Menschen immer wissen können wo du sein wirst und wo du dich findest. Und da dies ein Digital Marketing, Internet Marketing Kurs ist, haben wir das Internet zur Verfügung und Sie haben all diese Social Media Apps zur Verfügung. Also zeige ich euch nur, dass ich ein Werbefoto erarbeite , das ich tatsächlich für meine Facebook-Plattform verwende. Und du musst das nicht nur für Facebook tun. Dies könnte auf Ihrem Instagram sein, dies könnte auf ihrem YouTube sein, wo immer es ist, dass Sie als Ihre Plattform finden. Und machen Sie diese Ankündigung. Machen Sie weiter und erstellen Sie eine virtuelle und experimentieren Sie damit. 6. Wie die Farben deine Markenpersönlichkeit erzeugen: in diesem Abschnitt werden wir die mächtige Psychologie der Farbe in Ihrem Branding diskutieren. Daher ist es wichtig zu wissen, dass Sie Farben wählen, um Ihre Logos zu erstellen um Kostüme und alles auf Social Media Marketing zu wählen. Was ich hier mit Ihnen teilen möchte, sind die Ideen hinter Farben und was die Emotionen der Farben hervorrufen, je nachdem, welche Farben nutzen. Nun, auf diesem Diagramm, werden Sie sehen, dass wir die verschiedenen Farben haben, die verschiedene Kategorien von Farben sind, und wir haben hier auf die Art und Weise, wie Farben Emotionen für Ihr Publikum hervorrufen. Je nachdem, welche Farben Sie verwendet haben, wird reflektieren, wer Sie als Persönlichkeit sind, wofür Sie stehen und was Sie wollen, dass Ihr Publikum richtig fühlt, Also die roten orange, gelben Farben Dies sind die hyper-Farben gibt, die jugendlicheren Farben, und sie stellen eine wirklich helle, heftige, leidenschaftliche Persönlichkeit dar. Sie sehen hier, dass Rot über Macht, Leidenschaft, Energie, Furchtlosigkeit, Kraft, Aufregung, Recht und Rot auch viel über Lust und sexuellen Appetit sein kann. Orange ist mutig, selbstbewusst, warm, freundlich, freundlich, energisch und gelb ist optimistisch, warm, glücklich, kreativ. So sind diese Farben repräsentativ für eine sehr temperamentvolle Persönlichkeit und persönliche Marke. Nun, wenn man sich grün, türkis, blau, lila und magenta anschaut türkis, blau, blau, , sind das ruhigere Farben, und sie haben eine ah, Persönlichkeit, die nicht den ganzen Weg übertrieben ernst, aber sie neigen dazu, eine Tiefe zu zeigen, um die Persönlichkeit. Grün steht also für Hoffnung, Frische, Wachstum und Wohlstand. Türkis ist eine Farbe der Kommunikation, Klarheit, Ruhe, Inspiration, Heilung sogar. Und Blau ist eine Farbe des Vertrauens und der Loyalität. Jemand, der zuverlässig, logisch intellektuell und Gelassenheit und Violett ist, eine Farbe von Weisheit, Luxus, Spiritualität, Reichtum, Phantasie und Raffinesse. Magenta ist eine Farbe der Phantasie, Leidenschaft, Transformation und Balance. Jetzt sind die letzten Farben braun, schwarz und grau und weiß thes Farben neutraler, und sie haben ein Gefühl der Ernsthaftigkeit. Tooth Ähm, richtig, so braun ist es ernst. Warm, erdig, stabil, unterstützend. Schwarz ist Raffinesse. Geheimnisvolle Macht Autorität. Grau ist eine Farbe der Zeitlosigkeit. Neutralität, Balance, Intelligenz und Weiß ist eine Farbe der Reinheit, Klarheit, Sauberkeit, Einfachheit, Frische und Raffinesse. So können Sie diese Farben in einer Art und Weise verwenden, um zu zeigen, welche Kombination dieser Farben Sie in Ihrem Branding verwenden möchten. Und das gilt auch für die Mode- und Social-Media-Präsenz von Logo. Jetzt ist es empfehlenswert, mit einer Grundfarbe zu beginnen, wie die Grundfarbe Ihrer Marke wäre , richtig? Und dann können Sie eine sekundäre Farbe wählen. Was wäre das für eine sekundäre Farbe? Und dann könntest du eine tertiäre Farbe wählen. Was wäre die dritte Farbe jetzt? Es spielt keine Rolle, ob Sie verschiedene Farben aus den verschiedenen Ebenen der Energie wählen, entweder auf der obersten Ebene, wie Rot, Orange und Gelb. Wenn Sie diese Farben verwenden, wie zum Beispiel, sind diese Farben sehr beliebt in der McDonald's Marke, richtig? So könntest du eine Kombination aus einer Ebene machen, abhängig von deiner Persönlichkeit. Oder vielleicht möchten Sie von jedem Level nehmen und eine Farbkombination in diesem Sinne machen. OK, nun schauen wir uns einige Beispiele an, wie bestimmte Künstler ihre Farbe nutzen, um sich in sozialen Medien zu brandmarken . 7. Farbmarken auf Instagram: Angie dieser Künstlerin ist ein Pop R und B edgy Künstlerin, und ihre Farbe ist eigentlich rosa und Pfirsiche. Das würde also in der Psychologie von Magenta funktionieren, Ähm, und vielleicht auch ein bisschen Purpur. Aber sie verwendet auch mehr von gelb und orange genau da drin. So hat die rosa Farbe ein Gefühl von Flirt. Weiblichkeit, Negativität, damit Sie sehen können, dass sie in ihren sozialen Medien vor allem dieses Thema von Rosa und Pfirsich in ihrer Social Media Arbeit hat. Jetzt aus Guss, können Sie verschiedene Farben verwenden, sogar Farben, die nicht zu Ihrer Grundfarbe passen. Aber die Grundfarbe zu haben, setzt wirklich ein Fundament, aus dem Sie wachsen können. Dann, wenn Sie etwas anderes hinzufügen, wie wenn sie fügt ein blaues Recht, das ist nicht ihre Hauptfarbe, es ist eigentlich nur sticht und sieht sehr auffällig und tatsächlich hofft, zu unterstützen, was ist ihre Grundfarbe von dem, was nicht ist. Also wollte ich Ihnen dies nur als Beispiel zeigen, wie Sie wissen, dass Menschen absichtlich ihre Grundfarbe verwenden können , um die zu präsentieren, um ihre Persönlichkeit zu präsentieren. Sie werden hier sehen, dass sie ein Bild von ganz Grün hat, und sie hat hier Grüns. Diese Bilder, ähm, sind Komplementärfarben zu ihrer pfirsichrosa Basis. Das macht wirklich nicht alles mehr Schönheit kokett aussehen. Und Sie können sagen, dass das eine Art von ihrer Marke ist. Es geht um Schönheit, Jugendlichkeit, flirty zu sein, fast ein wenig nachlässig zu sein und viel Spaß zu haben, etwas verführerisch zu sein, aber nicht zu ernst wegen der Rosen. Es ist nicht wie Rot oder oder, du weißt schon, wirklich starkes Silberschwarz, das du jetzt siehst. Sie wissen, dass ihre Haare schwarz sind, also ist die Art und Weise, wie sie sich selbst erfindet, eine ganze andere Seite der Marke. Aber soweit die Grundfarbe, können Sie hier sehen, dass sie Sie mit dem Licht, Rosa und Pfirsiche wirklich helfen, die Stimmung für sie. Instagram-Seite. Eine andere Band, die ich Ihnen zeigen möchte, ist Odessa Odessa, und sie sind tatsächlich auf Tour, so dass Sie hier sehen, dass sie viele Tourbilder zeigen. Nein, egal ob sie beabsichtigt sind oder nicht, ihre Bilder sind im Grunde eine blaue Grundfarbe. Sie werden hier sehen, dass das Album nicht so schön blau ist, und Sie werden sehen, dass ein Großteil der Tour-Beleuchtung blau ist. Jetzt haben sie kontrastierendes Rot, was Onley ihre sekundäre sein muss. Rot und Orange könnten eine ihrer sekundären Farben sein. So könnte lila, rot, orange, grün, lila dort sekundäre und tertiäre Farben sein. Aber Sie werden sehen, dass die Basis hier blau ist, sogar auf diesem Poster hier, es ist hauptsächlich blau. diesem Poster hier, Und dann haben sie etwas Pfirsichgrün in der Mitte hier, so dass das wirklich zeigt und wirklich gut auf ihrem Marketing aussieht. Es hat also diese Psychologie mit dem Blau von Vertrauen, Loyalität, Zuverlässigkeit, so sehr intellektuell, sehr ruhig, viel Gelassenheit. Geteiltes Haar. Jetzt, wenn sie rote Farben posierten, es wirklich hervor, und es sieht wirklich toll aus auf ihren Füßen. Okay, das ist, was du mit ihnen siehst, ist, dass ihre Basis eine blaue Farbe hat. Selbst in diesem Foto mit dem Blauen Haus funktioniert es wirklich gut im Gesamtbild der Seite. Sie werden hier sehen, dass diese Farbe dieses Foto auffällt und während es tolle Bewertungen hat und es eine Menge gutes Engagement gibt, so dass Sie auf jeden Fall Fotos haben könnten, die nicht über Ihre Grundfarbe 8. Dein Unterstützungsspiel: Musikalischer Influences: um Ihr Publikum zu verstehen, eine Kultur rund um Ihre Musik zu kreieren und die Bausteine Ihrer Marke zu beginnen. Zunächst müssen wir damit beginnen, Ihre musikalischen Einflüsse zu verstehen. Es gibt etwas, das wichtig zu verstehen ist. Es gibt nichts Neues unter der Sonne, und während Sie eine unverwechselbare Fähigkeit als Musiker und Künstler und einen unverwechselbaren Klang haben, gibt es etwas an Ihrem Sound, das sich aus Ihren Einflüssen zusammensetzt. Und es ist durch Ihre Einflüsse, dass wir mehr Einblicke in Ihr Publikum gewinnen und wem sie zugehört haben oder gerade zugehört haben. Während wir dieses Video machen, machen wir einen Vortrag und einen Auftrag zur gleichen Zeit. Das erste, was ich Sie ermutige, ist, einen Moment zu nehmen, sogar dieses Video zu pausieren und die Künstler und die Musik, die Sie hören, aufzuschreiben. Als Sie als Kind anfingen, Musik zu lieben, was waren diese Künstler und sogar direkt in den Genres der Musik? So können Sie voran gehen und das jetzt tun, jetzt, wo Sie Ihre ältere Musik entdeckt haben beeinflusst die Künstler, die Sie inspiriert, die Künstler zu werden, die Sie heute sind? Sehen wir uns nun die Musik an, die Sie gerade hören. Während Sie vielleicht noch einige Ihrer Lieblingskünstler hören, gibt es einige neue Genres, die Sie in Ihrer Musikbibliothek haben können. Also nehmen Sie sich einen Moment Zeit und pausieren Sie das Video und notieren Sie einige Ihrer Lieblingskünstler, die Sie heute hören. Nun, da Sie die Künstler entdeckt haben, die Sie heute hören, haben Sie diese vollständige Sammlung von Einflüssen. Was sind einige der Ähnlichkeiten, die Sie finden könnten? Was ist mit dieser Liste? Gibt es große Unterschiede, wenn es um Ihre Einflüsse geht? Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um diese Gemeinsamkeiten und Unterschiede niederzuschreiben. 9. Music: gehen Sie zurück in die Zeit und wieder Konto alle Musikkünstler, die Sie beeinflusst. Die zweite Liste, die ich möchte, dass Sie erstellen, ist eine Liste der aktuellen Künstler, die Sie hören. Nun, nachdem Sie Ihre beiden Listen geschrieben haben, möchte ich, dass Sie die Unterschiede in den Genres zwischen diesen Künstlern betrachten. Sie können tatsächlich dort Genres suchen, indem Sie zu Google gehen und ihre Namen eingeben. Sie geben den Namen des Künstlers ein und schreiben das Wort Genre. Vergleichen und kontrastieren Sie das Genre zwischen Ihren früheren Einflüssen und Ihren gegenwärtigen Inzidenzen innerhalb der Genres ist eine Richtung, in der Sie Ihren musikalischen Sound kategorisieren können, in der wir mit der Umsetzung beginnen können. Wo passt dein musikalischer Sound hinein? 10. Die Bedeutung der Kultur: Was denkst du, ist der Hauptgrund dafür, dass ein unabhängiger Künstler in die Luft sprengt? Viele Leute denken, es geht um die Hektik oder das Geld, um sich in der Werbung zu vermarkten . Aber es gibt einen wichtigen Faktor, der übersehen wird, wenn es um ihre Musik-Marketing geht , und dieser Faktor ist die Erschließung der Musikkultur. Also, was ist Kultur? Nun, Kultur ist eine Lebensweise, ein gemeinsamer Lebensstil, der von einer Gruppe von Menschen erlebt wird. Einige der Dinge, die in dieser Kultur geteilt werden, sind, wie sie essen, wie sie trinken, wie sie sprechen, wie sie Traditionen und Bräuche schaffen. Was sind ihre gemeinsamen Überzeugungen und gemeinsamen Werte, sogar Holly Kleid und vor allem, welche Art von werden sie nicht geliebt? All dies ist ein gemeinsames Erlebnis. Was Sie also sehen müssen, ist, dass Ihre Musik das Zentrum einer bestimmten Kultur ist, und es liegt an Ihnen, diese Kultur zu entdecken, zu kreieren und aufzubauen 11. Music: werden wir beginnen, ein Gebäude Ihrer Musikkultur zu schaffen. Hier ist Ihre Aufgabenforschung. Drei mögliche Modemarken, die Ihre Musik würde reflektieren dieser Modemarken wäre etwas, das Sie wirklich lieben und diese Kleidung würden Sie entweder als Künstler auf der Bühne oder auf Fotos oder im Alltag tragen . Und auch diese Modemarken sind etwas, das Ihre Hände wahrscheinlich wirklich lieben würden, um dort. Jetzt möchte ich, dass du auf Instagram gehst und nach oben schaust. Diese Modemarken. Schauen Sie sich ihre Profile an. Welche anderen Künstler sind auf diesen Profilen? Also, was andere Künstler sponsern Diese Marken sind Markenbotschafter dieser Marken, und ich möchte, dass Sie die Künstler aufschreiben, die mit diesen Marken verbunden sind. Was sind die Farben, die Sie häufig in den Modemarken sehen? Und mit den Künstlern wie, was sind die typischen Farben, die vermarktet werden? Und was ist die allgemeine Stimmung oder Stimmung dieser Modemarken? Welche Art von Person sehen Sie kommentieren und mögen die Beiträge zu diesen Modemarken auf Instagram? Und wie greift deine Musik in die Kultur und den Lebensstil dieser Modemarken ein? Also möchte ich, dass du diesen Auftrag machst. Schreiben Sie es auf das Arbeitsblatt, das Ihnen zur Verfügung gestellt wird, und halten Sie es mit Ihnen, während wir weiter durch den Kurs arbeiten. 12. Verfolge dein Publikum: Was ich mit dir teilen werde, sind die psychologischen Beats eines Musikers. Hier geht es darum, Ihre eigene Kunst der Verführung zu wählen. Nun werden diese Ideen von Robert Greenes Buch beeinflusst und inspiriert, aber sie sind irgendwie speziell für diesen Kurs geschaffen. Es ist also keine direkte Korrelation aus dem Buch, also werden wir in die psychologischen Beats eines Musikers eintauchen? Lassen Sie uns durch die Liste in der ersten gehen ist intellektuell. Der nächste ist gerade nach oben sexy und in der Künstlerverführung in den Sektionen namens Sirene oder der Rake. Dies wird durch die Eigenschaften des Buches beeinflusst. Der nächste ist geheimnisvoll. Der nächste ist charismatisch, und der letzte ist Schönheit und Gehirn. Okay, wir haben fünf Ebenen, fünf Optionen, aus denen Sie wählen können, um Ihre Künstlerverführung zu kreieren. Der erste, auf der Liste der psychologischen Beats eines Musikers, ist der Intellektuelle. Das sind die Menschen, die ihre Intelligenz nutzen, um sich selbst zu vermarkten. Sie locken Menschen durch das, was sie wissen. Dies könnte auf Bildung beruhen. Also, wo sie zur Schule gegangen sind und was sie seit einer gewissen Zeit studiert haben. Oder es könnte darum gehen, ihr Publikum basierend auf Lebenserfahrung zu erziehen und ihre Weisheit zu teilen , nachdem sie eine bestimmte Erfahrung durchgemacht haben. Also dreht sich der Intellektuelle alles um das Gehirn. Es geht um Fax-Bücher Wissen, und es gibt nicht viel Fokus auf die Körperlichkeit des Künstlers. Der nächste ist gerade nach oben sexy. Die Meerenge von Sexy ist die Person, die sehr verführerisch ist, und sie nutzen ihre Körperlichkeit, um Menschen es zu ziehen. Jetzt. Dies ist wahrscheinlich die beliebtere, die wir online sehen, und es funktioniert, weil Sex wirklich verkauft. Es geht also darum, sehr einfach anzuschauen, und was auch immer es für Sie ist. Es geht darum, Teile Ihres Körpers freizusetzen. Aber um sicherzustellen, dass es taktvoll bleibt, wählen Sie nur einen Teil, um zu einer Zeit zu zeigen, seien Sie mutig, wenn es darum geht und lassen Sie sich geliebt werden und lassen Sie Ihren Körper geliebt werden . Die nächste Option ist, geheimnisvoll zu sein. Mysteriös ist die Person, die einen Teil von sich selbst und ihre wahrscheinlich derjenige verbirgt der Fantasie am meisten überlässt, und sie ermöglichen es den Menschen, neugierig zu sein, was sie sind und was sie haben. Unter all den Kleidern gibt es etwas darüber, dass Menschen mehr wollen, als die geheimnisvolle Mystik meistern muss . Und die ganze Idee davon ist, eine sexuelle zentrale Seite von Ihnen zu zeigen, aber nicht alles aufzugeben und nicht wirklich viel zu enthüllen. So hält auch die geheimnisvolle Mystik Distanz. 13. Verfolge deine Zielgruppe: Nun gehen wir durch drei verschiedene Künstlerprofile und passen sie zu einer der ersten 3 Künstlerverführung. Also schauen wir uns intellektuell, geheimnisvoll oder sexy an. Die erste Künstlerin ist sie jetzt, wenn Sie etwas über sie wissen. Sie ist eine brandneue Künstlerin und hat eine ganz eigene Art und Weise, dass sie sich in die Branche gebracht und ihre Strategie vermarktet. Ich gebe dir ein paar Sekunden, um zu erraten, welche du denkst, sie ist. Wenn du also mysteriös erraten würdest, würde ich dir zustimmen. Es ist etwas daran, wie sie sich in die Branche gebracht hat, das sehr geheimnisvoll war und eine Art Distanz zum Publikum aufrechterhielt. Sie nutzt die Brille in einer Weise, um sich selbst zu beschatten, und man kann sie nicht ganz sehen, wenn ihre Augen bedeckt sind. Und auch, wie sie ihre Musik fallen ließ, war sehr geheimnisvoll. Sie hatte ein Bild von ihrer Silhouette, so dass Sie nicht einmal ihr Gesicht sehen konnten, als Sie ihre Musik zum ersten Mal sahen. Das ist also ein gutes Beispiel. Ich fühle mich der Nutzung der Künstler Entführung des Geheimnisses. Sehen wir uns nun ein anderes Beispiel an. Wir werden den Künstler Cardi B benutzen. Das sollte ein wenig leicht sein, geheimnisvoll, sexy oder intellektuell herauszufinden . Wenn du sexy erraten würdest, dann würde ich dir zustimmen. Wenn du sexy erraten würdest, Nein, ehrfürchtig könnte beleidigt sein und sie werden sagen, Oh, aber sie ist sehr klug. Es ist nicht so, dass sie nicht schlau ist. Es ist, dass sie ihre Sexiness nutzte, um sich durch ihre Kunst der Verführung zu drängen. So schuf sie mit ihrer Fangemeinde einen psychologischen Beat. Das ist es, wofür sie sie kennen und worauf sie sich freuen, wenn sie Cardi B sehen und in all ihren Materialien sehen können , dass sie ihren Körper entlarvt, und sie hat ein Maß an Integrität damit aufrechterhalten. Nun sind einige meine zustimmen oder nicht einverstanden, aber sie entscheidet sich, sich in einer Weise zu entlarven, die immer noch kreativ ist, aber immer noch den Punkt , dass sie letztlich sexy ist. Jetzt sind die letzten Künstler, die wir uns ansehen werden, Lauryn Hill. Also, was denkst du, wäre sie intellektuell, sexy oder geheimnisvoll? Wenn du intellektuell erraten würdest, würde ich dir zustimmen. Jetzt. Lauryn Hill gibt es viele Aspekte, die sehr sexy sind, und es gibt definitiv ein Rätsel über sie, aber es ist ihr Intellekt, der sie tatsächlich in die Welt geschoben hat. So hat sie eine psychologische Bindung mit ihrer Fangemeinde und , die zu ihrer Kunst der Verführung wurde, die sie sogar in ihrem berühmtesten Album The Miseducation of Lauryn Hill verwendet. Also spielt sie hier von Bildung ab, und es geht um ihre Lebenserfahrung. Dies ist also definitiv, mich ein Beispiel für die Verwendung des Intellektuellen, um Mo Mentum und Exposition als Marketing-Technik zu gewinnen . Und so sind das die ersten 3 Optionen, die Sie aus intellektuellen, sexy oder geheimnisvollen wählen können . 14. Verfolge deine Audience in pt III – Beispiele: Jetzt ist der nächste charismatisch, der charismatische. Sie haben ein bisschen von allem. Sie haben ein wenig ihre Smarts zu zeigen ihre sexy Seite zu zeigen. Aber diese Teile von ihnen sind nicht so sehr fokussiert wie ein offenes Buch für Menschen, um in eine Erfahrung zu graben . Und der letzte ist Schönheit und Gehirn, und dieser ist wirklich die Verschmelzung des Intellekt und der sehr sexy Person. Die Schönheit und das Gehirn ist jemand, der schön ist mit etwas zu sagen. Also teilen sie nicht nur anderen Intellekt, und das war's. Und sie teilen nicht nur ihren ganzen Körper und ihre Sexiness, und das war's. Aber es entstehen von den beiden. Nun kann die Schönheit und das Gehirn manchmal ein wenig politischer Natur sein. Es gibt etwas an ihnen, das wirklich zu Gerechtigkeit, Fairness und Gleichheit Stellung nimmt . Aber sie sind auch wirklich wunderschön anzusehen. Die Schönheit des Gehirns ist also die letzte Option. Nun, da wir die letzten beiden Arten der psychologischen Beats eines Musikers besprochen haben, möchte ich, dass wir Musikkünstler, die sehr bekannt sind, nutzen und sie in eine dieser beiden Arten setzen . Die erste Künstlerin, über die wir diskutieren werden, ist Rihanna. Ich gebe dir ein paar Sekunden, um selbst zu entscheiden. Was würdest du Rihanna an Charismatische oder Schönheit und Gehirne binden? Wenn Sie sich für Charismatic für Rihanna entschieden haben, würde ich Ihnen zustimmen. Jetzt. Dieses ganze Konzept der psychologischen Beats eines Musikers, es ist nicht endgültig. Und in der Tat, Rihanna könnte in ein paar der Typen passen. Sie ist definitiv sexy, und sie hat definitiv Schönheit und Gehirn. Sie steht definitiv für Dinge. Sie hat eine Menge Intellektueller, die ihr eigenes Geschäft gründet. Aber es gibt einen ganz konkreten Grund, warum ich mich für charismatisch entschieden habe. Und das liegt daran, dass es bei der charismatischen psychologischen Bindung darum geht, mehr bodenständig zu sein ,sehr zusammenhängend , zu sein. Sie sind warm und einladend. Sie lassen dich enden. Sie ließen ihre Fan-Basis in einem der großen Netzwerke. ein paar Jahren hatten sie eine Episode, in der sie in Rihannas Haus gingen, und sie folgten ihr auch in ihrem Heimatland. Das ist also dieses Charisma mit ihrer psychologischen Krawatte, wie zu sehen, woher sie kam und ihr Leben durch ihre Augen erlebt, und sie zeigt Ihnen, dass die nächste Künstlerin, über die wir reden werden, Beyonce ist. Und da es nur einen letzten Typ gibt, werden wir nur sagen, dass Beyonces Schönheit und Gehirn jetzt wieder, die psychologischen Beats eines Musikers. Es ist nicht definitiv, und Beyonce ist definitiv sexy, oder? Aber es gibt etwas an Beyonces Ansatz, das beinhaltet, schön zu sein und Intellekt zu binden . Sie sehen, dass die Schönheit und Gehirne Person jemand ist, der für etwas steht, und sie sehen gut aus, wenn sie es tun. Und das zeigt Beyonce in ihrem selbstbetitelten Album Beyonce. Sie drehte sich sehr um Feminismus und hatte diese politische Haltung. , Eine der Möglichkeiten,die Schönheit und das Gehirn sich wirklich zeigen können, besteht darin, sich selbst zu dokumentieren und Dokumentarfilme zu teilen. Und das ist etwas, was Beyonce jetzt etwa drei oder vier Mal getan hat. Was Sie in einem Dokumentarfilm tun können, ist, dass Sie die Vision in den Konzepten und Ideen hinter der kreativen Arbeit, die Sie tun, teilen können. Also der Schlüssel zum Verständnis der psychologischen Beats, weil viele Künstler verschiedenen Typen entsprechen , oder? Der Schlüssel, um wirklich den Kern eines psychologischen Beats zu finden, ist, dass sie sich durch diese Wege mit dir verbinden. Beyonce nutzt ihre Schönheit und ihr Gehirn, um eine psychologische Bindung mit ihrer Fangemeinde zu schaffen. Sie haben diese also zu Ihrer Verfügung. Sie können wählen und mit diesen Ideen spielen, so viel Sie wollen. Und die Idee der Künstlerverführung ist, dass es eine kreative Wahl ist. Also können Sie sagen, Okay, nun, das hier ist mehr wie ich, und das hier ist nicht wie ich, und Sie könnten eine Wahl treffen, was Sie am bequemsten sind, aber Sie müssen nicht. Sie können auch eine kreative Wahl treffen aus etwas, das Sie nicht fühlen, dass Sie wirklich sind. Aber vielleicht möchten Sie eine Persona für sich selbst erstellen, also nehmen Sie sich einige Zeit, um diese verschiedenen Ebenen zu betrachten und darüber nachzudenken, auf welche Sie sich am meisten hingezogen fühlen . 15. Microgenre: Teil 1: Nun, da wir Ihre unterstützende Besetzung etabliert haben, ist das nächste Beste, was Sie sich Ihr Mikrogenre ansehen. Jetzt fragen Sie sich vielleicht, was ein Mikrogenre ist? Während ein Mikrogenre ein echter Begriff ist und es die engste Kategorie ist, in die man sich setzen könnte , sieht man in der Musik so viel Musik in so vielen verschiedenen Stilen, dass wir die meisten Künstler unter einem großen Genre kategorisieren können . Vielleicht ist das Genre Rock, Country Pop, Hip Hop, richtig? Also konnten wir die meisten Künstler nicht unter einem der großen Genres kategorisieren. Das ist das große Ganze. Aber im mittleren Bild beginnen sich die Dinge ein wenig zu ändern, vielleicht abhängig von dem Jahrzehnt, von dem die Musik eher nach richtig klingt. Es gibt also Musik, die eher klingt, als ob sie in den achtziger und neunziger Jahren gemacht wurde. Und dann gibt es Musik, die eher klingt, als wäre sie im neuen Jahrtausend gemacht worden. Also im Grunde ist das zweite Genre wie ein Mittelbild. Es verengt dich zum Beispielvom Rock zum Beispiel bis zum psychedelischen Rock Soft Rock, richtig? Das ist also das mittlere Bild jetzt. Das Genre drei ist das schmalste Bild. Dies ist der kleinere Kreis von Menschen in Ihrem großen Genre, den Sie wahrscheinlich am meisten klingen , und diese Mikro-Genre-Namen sind eine Kombination von sogar verschiedenen Jumpern. Das Ziel hier ist es, schließlich Ihr Mikro-Genre zu finden, denn so können wir Sie fördern und hoffen, dass Ihr Riesen hervorstechen. Jetzt ist dies nicht immer ein einfacher Prozess. Es könnte ein paar Experimente dauern. Schauen wir uns also einige Dinge an, die Sie tun können, um nach Ihrem Mikrogenre zu suchen. Das erste, was ist, dass Sie vielleicht Freunde, Bekannte und Fans fragen wollen , um ihren Beitrag zu welchem Genre Sie gehören. Teoh. Jetzt haben sie vielleicht nicht die Sprache eines Mikrogenre, aber fragen Sie sie, wissen Sie, welches Genre sie denken Sie sind oder was Künstler tun? Sie denken, dass Sie am meisten wie diese Künstler klingen, dass sie Ihnen sagen, dass Sie denken , dass Sie klingen, als könnten diese Künstler jetzt auch zu Ihrer Unterstützung hinzugefügt werden. Jetzt ist der nächste auch. Schauen Sie sich Ihre unterstützende Besetzung an und es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Der erste Weg ist, einfach zu Google zu gehen und geben Sie den Namen des Künstlers in Ihre unterstützende Besetzung und schreiben Genre neben ihrem Namen, dann werden Sie sehen, dass Google Ihnen Optionen geben, in denen, was ihr Genre ist mittlerweile kategorisiert. Typischerweise wird Google dort geben, sie sind große Bild-Option und ihre mittlere Bild-Option. Es ist sehr weniger wahrscheinlich, dass sie diesen Künstlern ein Mikrogenre geben, so dass Sie beginnen können, es nach oben zu suchen. 16. Microgenre: Teil 2: auspacken und geben Sie dann Mikrogenre ein. Von dort aus sollten Sie in der Lage sein, Listen von Wikipedia und verschiedenen Websites zu finden, die Listen von verschiedenen Mikrogenres haben werden . Nun ist dies eine Art Reise durch das Kaninchenloch, und Sie könnten überrascht sein, wie viele verschiedene Mikrogenres es wirklich gibt. Aber das ist jetzt die Zeit, in der du anfangen kannst zu forschen und wirklich herausfinden kannst, zu welchem du gehörst . Teoh. Sie müssen also vielleicht durch diese Mikro-Genres gehen und die Künstler in diesen Mikro-Jonahs nachschlagen und sehen, ob Sie in der Lage sind, etwas zu finden, das wirklich dort zu sein scheint, wo Sie hingehören. Nun, das nächste, was Sie tun können, ist nach oben zu schauen. Ihre unterstützende Besetzung war immer noch auf der Nummer zwei, und Sie können Artikel nachschlagen, richtig? Schauen Sie sich Artikel aus verschiedenen Zeitschriften an und sehen Sie, was die Artikel über diese Künstler sagen . Eines der besten Dinge, die Sie tun können, ist vielleicht eine Musik-Veröffentlichung in einem Magazin zu suchen und zu sehen wie es ist, dass sie diese Künstler sehr oft beschreiben. In diesen Artikeln erhalten Sie einen Hinweis auf das Mikrogenre. Jetzt geht der letzte in die Spotify Library of Genres. Es wird jedes Noise dot com genannt, und alle Genres sind hier verfügbar. Dies sind die Genres, die auf Spotify sind, und sie kategorisieren sie sehr aufwendig und detailliert auf Spotify, Und das könnte sehr nützlich für Sie sein. Jetzt, sobald du zu deinem Abschnitt gekommen bist, weil du sehen wirst, gibt es einen ganzen Abschnitt über Pop. Dann gibt es einen ganzen Folk Abschnitt Metal Jazz, also müssen Sie nach unten scrollen und nach Ihrem Abschnitt rechts suchen. Sobald Sie etwas finden, das wie Ihre aussieht, wie zum Beispiel psychedelischen Rock, können Sie darauf klicken und es wird Ihnen eine Probe der Musik, die unter dieses Genre auf Spotify fällt . Noch besser, Sie können auf die Pfeile daneben klicken, und das bringt Sie in die Künstler, die unter das Genre fallen, und Sie werden tatsächlich feststellen, dass einige Künstler gehen Zehe Überlappung in verschiedene Genres weil es ist nicht wie extrem schwarz oder weiß, wenn man diese Dinge entscheidet. Ihre Aufgabe ist es, herauszufinden, wie Sie Ihre Musik durch Entdeckung, Ihr Mikro-Genrebeschreiben Ihr Mikro-Genre 17. Welches Problem wird deine Musik gelöst?: in dieser Vorlesung werden wir die Frage beantworten. Welches Problem löst deine Musik jetzt? Dies ist eine typische Frage für jeden, der ein Unternehmer ist, der Produkte zu verkaufen oder der eine Dienstleistung oder ein Geschäft hat, um Menschen zu bieten. Und als Musiker, als Musikkünstler, muss man wie ein Unternehmer denken. Man muss wie ein Unternehmen als Unternehmer denken. Geschäftsmann, der nicht die Denkweise ist, konzentriert sich darauf, etwas für ihre Kunden und Kunden zu lösen . Schwächung. Übertragen Sie das in Ihre Musik und wir können die Frage beantworten. Was löst deine Musik jetzt? Ich möchte Ihnen anbieten, einen Blick auf die Karte als die meisten Motivationshierarchie der Bedürfnisse zu nehmen. Jetzt ist dies als ein Gefühl dafür geschaffen, was Menschen brauchen, und es basiert auf der Grundlage der Stiftung, die Sie ganz unten sehen werden, sind die physiologischen Bedürfnisse. Und dann, wenn Sie wachsen, werden die Bedürfnisse größer und stärker. Jetzt geht es bei der Grundlage um das, was Sie im Wesentlichen zuerst brauchen, und dann, wenn Sie in die Pyramide aufwachsen, werden Sie sehen, dass die Bedürfnisse jetzt richtig steigen. Also für die ersten 4 Schritte des Maslow braucht Pyramidenbedarf. Sie werden sehen Hier haben wir physiologische Sicherheit Zugehörigkeit und Liebe wie Beziehungen und der Dampf Recht. Und diese Luft braucht das. Im Grunde genommen müssen wir uns jetzt wie ein Mensch fühlen, wenn man darüber hinausgeht, kommt man in kognitive Leads, ästhetische Bedürfnisse, Selbstverwirklichung und Transzendenz. Und das sind die Bedürfnisse, die wir brauchen, darüber hinaus ein Mensch zu sein, der unseren menschlichen Bedürfnissen gerecht wird , Dinge,die uns geistig lebendiger fühlen. , Dinge, Das wird uns das Gefühl geben, als würden wir unser bestes Leben leben. Das sind die Wachstumsbedürfnisse eines Menschen. Wenn wir uns das genauer ansehen, ist die erste Grundlage physiologisch, was Dinge wie Atmen von Nahrung, Wasser, Sex, Sex, Schlaf zu Hause sind. Eustace ist eine Ausscheidung. Das sind nur unsere Grundbedürfnisse, oder? Und dann die nächste, ein Sicherheitsgefühl in Ihrem Körper, sicher fühlen in Ihrer Beschäftigung in Ihrer Moral und Ihre Familie in Ihrem Eigentum. Fühlen Sie sich sicher. Der nächste ist Liebe und Zugehörigkeit, Freundschaften, Familie, sexuelle Intimität und Beziehungen auf der ganzen Linie mit stabilisierenden und fruchtbaren Beziehungen. Die nächste ist die Wertschätzung mit Selbstwertgefühl, Vertrauen, Vertrauen, Leistung, Dies wäre auch, wo wir fühlen uns schön, wo wir unseren Körper genießen. Richtig? Wir zeigen unseren Körper und die entsprechenden anderen und wurden von anderen respektiert. Also hier geht es auch um den sozialen Status, okay. Und dann ist der höchste Punkt die Selbstaktualisierung. Moral, Kreativität, Kreativität, Spontaneität, Problemlösung, Problemlösung Mangel an Vorurteilen, Akzeptanz von Tatsachen. Das ist also unser höchster Punkt der Transzendenz, der Erfahrung unserer eigenen Moral, unserer Werte und dem, was wir außer der Spezies sind. Ein Mensch, der wir darüber hinaus sind, dass die großartige Wahl Zehe Freiheit haben. Okay, also ist es wichtig, diese Bedürfnisse zu verstehen, denn als Person selbst hast du diese Hierarchie in deinem eigenen Leben und du greifst auch danach. Aber auch hier müssen wir wirklich verstehen, dass dies auch Ihre Fans haben. Alle deine Fans sind in einem bestimmten Zustand. Einige von ihnen brauchen nur das Gefühl, dass sie essen können. Einige von ihnen sind vielleicht obdachlos. Einige Ihrer Fans brauchen vielleicht nur die Grundlagen des Schlafes, die sich um sich selbst kümmern. Einige Ihrer Fans brauchen ein Gefühl der Sicherheit. Einige Ihrer Fans brauchen ein Gefühl von Intimität und Beziehungen. Einige deiner Fans brauchen Motivation, ein Gefühl der Leistung, oder? Und dann wollen einige von ihnen transzendieren, vielleicht geistig verstehen, wer sie sind, was sie sind, was sie fähig sind, sich im Leben zu manifestieren. Wenn Sie also verstehen, dass Ihre Fans diese Namen genau wie Sie haben, können wir nun anfangen, die Frage erneut zu betrachten. Welches Problem salzt Ihre Musik? Und das möchte ich, dass du darüber nachdenkst. Hören Sie Ihre Musik zurück. Denken Sie darüber nach, wie Menschen reagieren, wenn sie Ihre Musik hören. Und was ist es, dass Sie tatsächlich motiviert sind, Musik zu schreiben und Musik darüber zu kreieren, auf welche dieser Bedürfnisse Sie sich am meisten konzentrieren? Dies wird Ihnen helfen, wirklich zu kategorisieren, welches Problem Ihre Musik-Sauce für Ihre Fans, und Sie werden in der Lage, dies in allem, was Sie dio zu übersetzen. Wenn es um Ihr Branding und Marketing geht, werden Sie in der Lage sein zu sagen, wenn Sie sicher wissen, dass meine Musik hier ist, um Ihnen zu helfen, zu erreichen, und ich möchte, dass die Menschen sich besser fühlen und Menschen, die meine Fans fühlen werden, werden mehr respektiert von allen in ihrem Leben. Dann weißt du, wo deine Musik steht. Und die Wahrheit ist, dass es nicht sein muss. Es gibt kein Richtiges oder Falsches. Es geht nur darum, zu finden, wo deine Musik hingehört. Und welches Problem löst deine Musik? Also möchte ich, dass du diese Übung machst, weil wir deine Musik aus verschiedenen Blickwinkeln betrachten werden , und du hast vielleicht eine Vorstellung davon, was deine gesamte Musiklösung richtig ist. Es kann also notwendig sein, dass insgesamt Ihre Musik insgesamtziemlich immer löst, und das ist wirklich Ihre Marke. Aber dann schwächen gehen spezifischer. Bestimmte Songs gingen Toe tatsächlich andere Probleme als damals andere Songs zu lösen. So kannst du dir auch einige deiner besten Songs ansehen. Schau dir die nächste Single an, die du tust, und sieh dir an, was die Lösung ist, die dieser Song löst. Das nächste, was ich tun möchte, ist ein Blick auf Ihr nächstes Musikprojekt, machen Sie ein E p, ein Album, Musik, Video oder planen Sie eine Performance beim Tanz. Was auch immer Sie in Ihrem nächsten Projekt tun, was ist diese Lösung für die Leute, die kommen, um dieses Projekt zu sehen oder die dieses Projekt betrachten und dann schließlich natürlich Ihre Bühnenperformance. Wenn du online eine Bühnenaufführung oder Live-Performance machst, was auch immer du tust, was löst deine Musik? Richtig, damit Sie den ganzen Weg von der Gesamt den ganzen Weg gehen können, verengt auf Ihre Projekte in Ihren Singles und erlauben dies, die Ihnen eine starke Idee geben, Ein starker Kern Glaubenssatz, dass Sie Florida gehen können und wenn Sie über Ihre Musik und Ihre Absichten werden auch klar sein. Also die Vorteile aus, zu wissen, welche Probleme Sie lösen, ist so wichtig. 18. Credibility: Ich werde Ihnen eine Geschichte erzählen, eine persönliche Geschichte. Und am Ende dieser Geschichte verspreche ich Ihnen, dass Sie verstehen können, warum Glaubwürdigkeit und Glaubwürdigkeit so wichtig sind, wenn es darum geht, Vertrauen in jeden zu schaffen, mit dem Sie sich vorstellen . Das schließt für euch neue Fans ein. OK, wenn Sie also nicht mit Netflix vertraut sind, ist es eine sehr international beliebte Plattform, auf der Sie alle Ihre Lieblingsfilme, Shows und Siri ansehen können Lieblingsfilme, . Und natürlich empfehlen die Leute ständig neue Shows auf Netflix zu sehen. Nun, ich ging weiter und wollte meine jüngere Cousine vorstellen, die eine Generation ist viel jünger als meine, und sie die Show ansehen lassen. Ich dachte, obwohl es etwas ist, das ich genießen würde, dass sie auch genießen würde. Nun , es gab niemanden in der Show, die sie überhaupt kannte. Sie wusste nicht, dass es keine Berühmtheiten gibt, mit denen sie vertraut war. Es gab keine Gesichter, die sie Teoh erzählen konnte, und so ging sie nicht selbst in die Show hinauf. Nun, was am Ende passierte, ist, dass mein Cousin rüber kam und ich nur so war, du weißt schon, lass es mich einfach anziehen, weil ich glaube, du würdest das mögen und ich es anziehen und es ist eine Netflix-Serie. Also hat sie es so gesehen, als ob die ersten 10 Minuten kaum daran interessiert waren , weißt du, und war irgendwie abgelenkt, andere Dinge zu tun. Aber als die Show begann zu fortschreiten, sie interessierte sich mehr für sie und Darlehen siehe, sie würde nicht gehen. Sie blieb die ganze Nacht und kam zurück, um es bei mir zu beenden. Ok? Und so war ich so gekitzelt, weil es so erstaunlich ist, wie die Macht des Einflusses, die ich über sie hatte , absolut nicht effektiv war. Sie konnte nichts über die Show sehen, auf die sie sich beziehen konnte, und es gab keine Berühmtheit oder autoritative Person, mit der sie vertraut war. Also war ihr Interesse und ihre Motivation, an der Show teilzunehmen, nicht da, sondern weil sie in meiner Gegenwart war und ich ihr eine Probe geben konnte, ihre Vorschau geben, dann die Show, und sie bekam mehr Details über die zeigen. Genau damals war sie interessiert. Jetzt möchte ich mit Ihnen über Glaubwürdigkeit in diesem Vortrag sprechen, weil es Glaubwürdigkeit ist, die Menschen zu Ihrer Musik bringt. Okay, also ist die erste Glaubwürdigkeit Autorität, Autorität oder Berühmtheit, wenn jemand gut etabliert ist. Und es gibt ohne Zweifel, dass Sie genießen werden, was es ist, an dem Sie teilnehmen, weil Sie mit dieser Autoritätsfigur vertraut sind. Okay, Okay, zum Beispiel, wenn Sie Dr. Phil hätten, der ein bekannter Psychologie-Arzt im Fernsehen ist, kommen und mit Ihrer Familie reden wollen, dann wären Sie wahrscheinlich Okay damit, weil Sie wissen, wer Dr. Phil ist, und Sie wissen, dass er der wahre Deal ist. Okay, das passierte also die ganze Zeit in der Musik und in der Tat, vor der Zeit, in der wir leben, verbracht, wo Sie soziale Medien selbst da draußen lassen können . Die Leute setzten sich auf Plattenfirmen, um sie mit sehr guten Prominenten und Autoritäten in der Musikindustrie zu verbinden, um sie in die Welt einzuführen und so bekannt zu sein . Dies ist also die erste Stufe der Bauglaubwürdigkeit. Wenn du jemanden kennst, wenn du eine Chance hast, mit jemandem zusammenzuarbeiten, der bereits bekannt ist, der eine prestigeträchtige Fangemeinde hat , und sie würden mit dir in Einklang stehen, wenn du etwas mit dieser Person tust, als die Glaubwürdigkeit raketen. Und wir wissen, dass du Tonnen, mehr Anhänger, Tonnen mehr Fans für deine Musik gewinnen mehr Anhänger, würdest und mehr Leute würden dich nicht kennen und sie würden dich als echten professionellen Künstler etablieren . Ihre Glaubwürdigkeit ist intakt, und das ist die erste Stufe der Glaubwürdigkeit einer der besten Wege, wie Menschen an Glaubwürdigkeit gewinnen , oder? Also zurück auf die Geschichte. Wenn meine Cousine jemanden in der Show gekannt hätte, die ich auf sie bezog, dann hätte sie wahrscheinlich selbst nachgesehen, , oder es mehr für Aufmerksamkeit geschenkt, als ich sie zum ersten Mal spielte. Aber sie tat es nicht, weil das, was daran fehlte, eine vertraute Autorität vertrauter Berühmtheit war , für die sie sich interessieren würde. Aber das ist OK, denn wenn Sie keine vertraute, glaubwürdige, maßgebliche Berühmtheit wie eine Person haben glaubwürdige, , mit der Sie zusammenarbeiten können, dann gehen wir zum nächsten Weg, um Glaubwürdigkeit zu etablieren 19. Credibility: jetzt, die nächste Möglichkeit, Glaubwürdigkeit für Ihre Musik zu etablieren, vor allem, wenn Sie gerade erst anfangen, besteht darin, Vorschau, Vorschau, Vorschauangebot, Vorschauen, Samples für Menschen, um einen Biss Größe Geschmack zu bekommen. Was es jetzt kommen wird. Das passiert tatsächlich sogar bei sehr bekannten Künstlern, aber es ist so wichtig, wenn man anfängt. Denn wenn jemand ein ganzes Lied sieht, hören Sie also von jemandem, den er nicht kennt, will sich vielleicht nicht verpflichten, zwei Minuten oder drei Minuten zu sitzen, sogar Zehe. Hören Sie sich Ihren Song an, und sie wollen definitiv nicht sitzen und ein vollständiges E-PR-Album hören, wenn sie nicht wissen , wer Sie sind. Wenn es nichts gibt, was ihm irgendeine Art von ordnungsgemäßer Einführung zu Ihnen gibt und Sie keine Glaubwürdigkeit mit um so einer der besten Weg ist es, Glaubwürdigkeit mit einem völlig Fremden zu Ihrer Musik zu schaffen , ist es, eine Vorschau so auf Ihren Plattformen, wenn Sie veröffentlichen Musik oder Visuals oder irgendetwas, das mit Ihrer Musik in Ihrem Unternehmen in Zusammenhang steht, möchten Sie Vorschauen anbieten. Deshalb funktioniert Dinge wie das Zeigen Ihrer Arbeit hinter den Kulissen und das konsequent tun wirklich gut als Strategie für Menschen, die nicht so bekannt sind. Diese ganze Idee, sich selbst zu dokumentieren, ist sehr effektive Strategie, und Sie können eine vollständige Dokumentation tun, wie ich Art in der Content-Erstellung einer Schönheit und Gehirn beschreiben . Ah, psychologische Bindung, richtig? Sie könnten eine vollständige Dokumentation erstellen, aber Sie müssen es nicht tun. Sie könnten auch nur Stücke zeigen, Bilder 15 Sekunden, 30 Sekunden aus oder Minute von Ihnen arbeiten an etwas und zeigen, dass konsequent als eine Vorschau auf das, was es ist, dass Sie tun, die generiert Interesse und Neugier und beginnt, Vertrautheit mit Ihnen zu schaffen. Als Künstler musst du deine Autorität aufbauen. Und die Vorschau ist ein großes Gewicht an Bauautorität in einer Welt, in der alle abgelenkt sind und die Leute nur etwa 5 bis 15 Sekunden haben, um jemandes Aufmerksamkeit zu erregen. Und so bietet eine Vorschau rechts für eine konsistente Basis schafft Autorität. Die Leute können sagen, Oh, ich kenne sie nicht als Sänger, wenn sie nur gesehen haben, wie Sie einen Song fallen lassen. Aber wenn sie sehen, dass du für eine gewisse Zeit an einem Song arbeitest, immer und immer wieder, 15 Sekunden, drei Mal pro Woche. Dann werden sie wissen und sagen: Nun, ich weiß definitiv, dass sie Sänger sind. Ich kenne definitiv ihre Waren, Autos, diese Ente, wir wissen, dass sie Musiker sind, ihr Musikkünstler. Okay, also eine Vorschau auf etwa Ebene hilft wirklich, Glaubwürdigkeit zu etablieren. Die andere Möglichkeit besteht natürlich darin, eine Vorschau Ihrer neuen Version anzuzeigen. Also, wenn Sie gehen, um Musik-Video zu machen, Sie wollen immer eine 32. Vorschau bieten, eine Minute Vorschau von Ihrer Arbeit. Dinge wie das ist auch wichtig, weil es nur Neugier gibt und erzeugt. Und dann werden Sie das vollständige Projekt veröffentlichen, das Sie tun, was den Menschen mehr von ah überzeugenden Grund gibt, zu gehen und überprüfen Sie zu wollen, weil Sie nicht mehr ein Fremder für sie sind. Vorschau ist also der zweite Weg, mit dem du Glaubwürdigkeit feststellst und auf die Geschichte zurückverweisst , von der ich über meinen Cousin spreche. So habe ich sie dazu gebracht, sich für die Show zu interessieren, die ich versuchte, sie zu sehen weil sie es nicht richtig ansehen würde, weil die erste Stufe der Glaubwürdigkeit nicht etabliert war, was Autorität oder Berühmtheit war. Aber die 2. 1 Ich etablierte, indem ich sagte, Hey, lass mich dir eine Vorschau geben und ich lasse es einfach laufen und es generierte Interesse 20. Mundwerk: jetzt, der dritte Weg, der Glaubwürdigkeit garantiert und die Menschen dazu bringt, sich mit Ihnen vertraut zu besteht darin, dass Menschen Ihre Arbeit teilen. Dies ist der alte Schulbegriff von Mundpropaganda. Mundpropaganda ist eine der immer noch Nummer eins Möglichkeiten, wie Marketing etabliert ist, und deshalb fühlen wir uns vielleicht, und deshalb fühlen wir uns vielleicht,als hätten wir nicht so viel Kontrolle über Mundpropaganda. Nun, das Beste ist, Ihre Zielgruppe zu kennen und sich wirklich auf die Menschen zu konzentrieren, von denen Sie wissen, dass sie sehr in der Ausrichtung als der perfekte Fan sind. Wann tun Sie, wenn Sie sich dem perfekten Fan von Ihnen aussetzen? Dies ist, wenn Sie eine größere Chance schaffen, dass Ihre Musik durch Mundpropaganda durch diesen Fan geteilt werden kann . Aber Sie können auch Ihre Fans, die Ihre Musik lieben, dazu zwingen und belohnen, Ihre Arbeit zu teilen. Geben Sie ihnen Grund, indem Sie sie erneut posten, wenn sie Ihre Arbeit teilen und ihnen Anreize geben , um Ihre Arbeit teilen zu wollen. Je mehr Sie Ihre wahrsten Fans Ihre Stimme haben, desto weniger Arbeit, die Sie in Ihrem Branding und Marketing zu tun haben, denn jetzt schafft die leistungsstarke Marketing-Strategie von Mundpropaganda ultimative Glaubwürdigkeit. Und das ist, wenn die Menschen mehr gezwungen werden, wollen Interesse zu nehmen. Und so in der Geschichte war ich in der Lage, diese Show von meinem Cousin zu sehen . Wie ich in meiner Geschichte von Glaubwürdigkeit erklärt habe, dass es in der ersten Vorlesung dieses Glaubwürdigkeitsabschnitts ist. Bist du das? Ich habe Netflix geholfen. Ich helfe Netflix, einen weiteren Aussichtspunkt zu ihrer Show und zu ihrer Plattform zu gewinnen , weil ich für meinen Cousin das Mundpropaganda war. , weil ich für meinen Cousin das Mundpropaganda war Und so funktioniert es so ziemlich. Wenn jemand etwas von dir wirklich liebt, wird er es teilen wollen. Und so wird deine Musik viral. 21. SKILLSHARE ENDE: Herzlichen Glückwunsch. Sie haben das Branding für Music Arts Kurs abgeschlossen. Jetzt haben Sie alle Werkzeuge in der Stiftung, um sich selbst zu bewerben. Das wirklich Laser richtet Sie an die Menschen, die Ihre Musik am meisten lieben würden. Nun, da Sie den Kurs abgeschlossen haben, fragen Sie sich vielleicht, was als nächstes kommt. Nun, das erste, was du tun kannst, ist immer daran zu denken. Sie können zurückkommen und wieder einige der Vorträge sehen. Das nächste, was Sie tun können, ist mit der Werbung zu beginnen. So ist unser nächster Kurs jetzt verfügbar Facebook-Anzeigen für Musikkünstler und Kreative. Sie können das als nächsten Schritt für Ihre Musik-Marketing-Reise .