Blumenmotive mit Schriftzügen mit Wasserfarbe malen: Pfingstrose | Nicole Arnold | Skillshare
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Blumenmotive mit Schriftzügen mit Wasserfarbe malen: Pfingstrose

teacher avatar Nicole Arnold, Wild about Art

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:43

    • 2.

      ZUBEHÖR

      0:51

    • 3.

      Lass uns malen: erste Ebene

      5:11

    • 4.

      Lass uns malen: zweite Ebene

      4:28

    • 5.

      Blume umschneiden

      3:25

    • 6.

      Hand-Lettering: Frieden

      1:11

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

108

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Begleite mich durch einfache Schritte zur Erstellung einer komplexen Blüte: die schöne Kreise. Nachdem wir die Schichten mit Aquarellfarben gemalten sind, werden wir die Formen umwerfen und ein inspiriertes Wort und Frieden, die Ruhe im ursprünglichen Handlettering erstellen.

Dieser Kurs ist ideal für Anfänger oder diejenigen, die nur die Aquarellfarben wieder ausbrechen möchten und die Schönheit und Einfachheit der Natur genießen möchten.

Vielen Dank danke, mich auf dieser Reise zu Beitritt!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nicole Arnold

Wild about Art

Kursleiter:in

Nicole is an artist and children's book illustrator who loves all types of art.  As a teaching artist, Nicole focuses on opening minds to make room for unexpected creativity.

Read more about her DIY projects, Art-o-mat adventures, and book recommendations on her blog, blog.nicolettaarnolfini.com, and follow her on Instagram and Twitter to enjoy her recent work.

Nicole's classes appeal to students who are looking to submerge themselves in a world of colorful, bold design, creative fearlessness and the wonders of the natural world.

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: hohe Kunstliebhaber. Vielen Dank, dass Sie sich mir für diese Klasse angeschlossen haben, wo wir lernen werden, wie man ein Aquarell malt . Pani, mit nur ein paar einfachen Schichten machen Ihre floralen Träume in Realitäten. Es ist wirklich ganz einfach. Es ist sehr entspannend, und ich liebe das Blumenmotiv. Ich hoffe, dass Sie das auch tun . Wir nehmen nur ein paar Schichten Aquarell und dann werden wir sie und Tinte umreißen und dann fügen wir einige Handschriftzug hinzu. Ich denke, das wird ein bisschen Spaß für uns machen. Und ich verkaufe sie auf der ganzen Welt durch Art Amat. Darüber reden wir auch ein bisschen . Danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Ich kann es kaum erwarten, anzufangen. 2. ZUBEHÖR: Okay, reden wir über Vorräte. Also brauchst du etwas Wasser und du wirst einige sehr kleine Aquarellpinsel brauchen, die gut halten und ihre Borsten nicht verlieren. Holen Sie sich auch einige Sharpie Marker oder Lieblings-Schloss, je nachdem, was Ihr Liebling ist. Du brauchst einen Zeichenstift und einen schönen Radiergummi. Und ich mag den Krebs auf Aquarellpapier, das kostet 140 Pfund. Ah, Aquarell, kaltgepresst. Dann sehen Sie, das ist meine primo Aquarellpalette. Es ist nur die klassische Version. Sehr einfach, aber alles, was Sie brauchen. Ich liebe es, die Farben hier zu mischen. Sie werden sehen, wie ich das hier sehr bald mache. Das ist Sie kommen in allen verschiedenen Arten, und ich genieße diese wirklich. 3. Lass uns malen: erste Ebene: Nun, es ist die aufregende Zeit, wo wir anfangen zu malen, und Sie werden sehen, dass ich hier Farben kreiere . Ich fange an, etwas Rosa und Orange zu machen. Mein Ziel ist es, einen Grundpfirsich und dann eine Grundkoralle zu kreieren. Ich werde zwischen den beiden hineingehen, mit etwas wirklich pastellrosa und etwas Orange und etwas strittigen, dunkleren Korallen. Und ich werde einfach irgendwie zwischen denen modulieren. Und was das tun wird, ist, dass das Sonnenlicht an Orten an unerwarteten Orten durchkommt , und es wird erlauben, dass sich einige Schatten an unerwarteten Orten zu entwickeln. Also ist der Penny selbst ein sehr kompliziertes Mehl, und ich will nicht, dass du dich stattdessen überwältigst, umarmen und weißt, dass es wirklich sehr verzeihend ist. Die Leute können nicht unbedingt einen Ort lokalisieren und sagen: Oh, Oh, hier sollte es definitiv einen Schatten geben, denn es hängt wirklich vom Licht über der Blume ab, wenn es unter modelliertem Licht steht. Wenn es unter teilweise beleuchteten Bedingungen dappled Licht, dann kann das Höschen Sie nicht an verschiedenen Orten überraschen, und so können Sie einfach Ihre Phantasie verwenden, um die Lichter und die Dunkelheit zu schaffen, und Sie werden sehen, dass ich hier dunkler werde heller hier. Was ich jetzt versuche, ist, einzelne Pedale zu malen, und ich genieße es, das zu tun. Es gibt keine harte und schnelle Regel. Viele Leute malen anders. Manche Leute malen sehr frei mit viel und viel Wasser. Du wirst sehen, dass ich nicht so viel Wasser verbringe, wie manche Leute benutzen. Stattdessen werde ich für eine realistischere Herangehensweise gehen, und deshalb mache ich Blütenblatt durch Blütenblatt. Außerdem mache ich das, weil ich als ein kleiner Cheat weiß, dass ich später wiederkommen und mehr oben hinzufügen kann . Wenn ich also möchte, dass eine bestimmte Pedalkante oder ein ganzes Pedal dunkler wird, kann ich später wieder kommen. Sobald das Pedal trocken ist und fügen Sie einige mehr in einigen dieser Orte, Sie werden sehen, dass ich eine nasse auf nassen Technik, wo ich Malerei nass auf der Oberseite bereits nass. Ich bin nur, ich habe beschlossen, dass ich dunkler werde, oder ich werde die Farbe ein wenig ändern . Aber im Moment bin ich so ziemlich halten Dinge getrennt, so dass sie getrennt trocknen und Sie werden mehr davon später in der Mitte der Blume sehen oder ist die Öffnung der Blume. Dies ist ein ziemlich offenes Meinungsbild. Es ist nicht ein geschlossenes, dass eine enge Kleidung, sondern es ist es viel offener. Und so habe ich absichtlich einige Stellen weiß gehalten, und ich meine, ich habe sie überhaupt nicht gemalt. Ich habe keine Maskierung oder irgendeine andere Art von Werkzeug verwendet. Ich halte sie nur völlig unbemalt, und Sie werden in der nächsten Schicht sehen, dass ich diese mit Gelb malen werde. Also werde ich zurückkommen und diesen bestäubten Look in der Mitte der Blume erschaffen, und ich denke, das wird Spaß machen, also wirst du sehen, wie ich die Dinge leer lasse. Und ich erschaffe absichtlich negativen Raum, um wieder rein zu kommen und ihn später wieder auszufüllen. Keine harte und schnelle Rolle, aber aufgehellt wie zwei dunkel ist eine gute Idee, dass Weg. Wenn du dich entscheidest, dass du dunkler werden willst, kannst du das. Es ist viel schwieriger, leichter zu werden, also sehen Sie mich später. Ich werde anfangen zu mischen weiß mit rosa auf, und wenn Sie das sehen, werden Sie wissen, dass ich für ein echtes Baby rosa Look Pflege vor. Das ist es. Ich erinnerte mich daran, dass ich das getan habe. Ich wollte, dass einige der Pedale ein echtes Baby rosa auf dso Ich beschloss, zu gehen und die Illusion von Licht im Grunde hinter die Pedale kommen und wirklich nur machen sie fast durchscheinend und sie sind in ihren Lichtern an. Und dann gehe ich später zurück und lasse die Schatten an verschiedenen Orten erscheinen und im Schatten wieder werden sie etwas unerwartet sein. Und dann an anderen Orten, werden sie sehr logisch sein. Also nochmal, lass dich nicht von der Komplikation dieser Blume überwältigen. Vielmehr umarmen Sie es und seien Sie sehr verzeihend von sich selbst, wo Sie diese Linien erstellen, weil Sie mehr lernen, während Sie mehr üben. Also kein Grund, sich über Zitate Fehler zu verprügeln. Du weißt, dass es keine Fehler gibt. Es gibt nur Übung. Ich werde einen Link auf meiner Website erstellen, der Ihnen hilft, ein wenig mehr über Art Amat zu lernen , damit Sie verstehen können, was ich mit diesen Blumen mache. Sobald ich sie aus dem Aquarellpapier ausgeschnitten und dann zwei Blöcke festkleben und so werden wir mehr Schichten in den nächsten paar Videos bekommen, aber Sie werden sehen, wo wir mit dem gehen und wie das aus dem Automaten ausgegeben wird Maschine. Wenn Sie diesen Links folgen und erfahren Sie mehr darüber, tatsächlich am Ende die Blüten halbieren und manchmal machen sie in Quadranten. Und ich werde ein wenig mehr darüber in einem späteren Video sprechen. Hier, sehen Sie, Ich benutze einige nass auf nass an einigen Stellen und benutze einige nass auf trocken, aber definitiv etwas auf nass hier, um ein ganzes Pedal andere Farbe zu schaffen, das gesamte Pedal zu verdunkeln. Das ist das Ziel hier, warte. 4. Lass uns malen: zweite Ebene: Okay, jetzt sind wir in unserer zweiten Schicht, um diese Pne zu malen, und Sie können sehen, dass ich schon angefangen habe, eine Tulpe zu malen. Und das liegt daran, dass ich so ungeduldig werde. Und ich will nur weiter malen, und ich muss mich dazu bringen, mich zu stoppen, um zurück zu gehen und etwas nass auf trockener Technik zu machen. Denken Sie daran, ich sagte Ihnen im vorherigen Video, dass ich einige Teile völlig unbemalt in der Mitte der Pne gelassen hatte . Und das liegt daran, dass ich wieder reingehen wollte und diese bestäubten, äh, die schweren Pollen Staubblätter in die Mitte stecken äh, wollte, damit Sie sehen können, dass es tatsächlich eine Mitte gibt , die offen ist, im Gegensatz zu einem mehr geschlossen, aber pne. Und jetzt gehe ich rein, und ich versuche, einige Schatten hinzuzufügen, aber auch nur die sehr grundlegende anatomische Struktur der Blume. Und ich tue das, indem ich jetzt versuche, sicherzugehen, dass ich in den Gebieten bleibe, die wieder trocken sind . Wenn ich sie überlappe, werde ich mich nicht zu aufregen. Und dann schließlich werde ich anfangen, sie zu überlappen, so dass Sie eine Art Mischung aus verschiedenen Dingen in diesem Video sehen , wie ich weiter gehe. Und gerade jetzt bin ich in Pedale und schaffen einige Tiefe in einigen Schatten s. So ist das, was auf trockene Technik Nagel. Und es braucht Patienten. Gönnen Sie sich etwas Zeit. Der To Look wird in einem späteren Video angezeigt. Ich hoffe, wenn wir über Malerei gehen, wie man malen, das s o nur, um sich kreativ und beschäftigt zu halten . , Aber erlauben Sie sich nicht,Ihr Gemälde, an dem Sie arbeiten, durch schlechte Planung ruinieren zu lassen. Also werde ich an die Ränder einiger Pedale gehen, um sie ein bisschen mehr zu definieren, und das wird sie ein bisschen mehr knallen lassen und ihre Schatten etwas tiefer aussehen lassen. Und es wird die leichten Portionen, die ich nicht treffe, durchscheinender aussehen, als ob Licht wirklich durch die Rückseite dieser Pedale kommt oder von der Oberseite der Pedale reflektiert wird . Also bin ich hier sehr geduldig. Sie sollten sehr geduldig sein, und Sie sollten sich auch sehr verzeihen. Wenn du das Gefühl hast, dass du eine Linie gemalt hast, mit der du nicht zufrieden bist, hast du den Rand oder die Ecke eines Pedals gemalt , und du wolltest es nicht dort malen. Verprügeln Sie sich nicht. Denken Sie daran, der Schmerz ist ein kompliziertes Mehl, und deshalb gibt es viele fast wie kleine Rivulets in der Blume. Viel Fluss, viele organische Formen. Also kannst du wirklich nicht schief gehen. Verprügeln Sie sich nicht über Fehler, weil Fehler oder einfach nur eine Art zu lernen, und sie bieten in der Zukunft einfach mehr Möglichkeiten zum Üben. Ich glaube wirklich nicht, dass es hier eine ganze Menge Fehler gibt, also erschaffe ich hier ein bisschen mehr Tod, um zu zeigen, dass es viele, viele komplizierte Schichten darin gibt . Diese schöne, schöne, ich denke, es ist meine Lieblingsblume gerade jetzt, und so verwende ich verschiedene Farben, aber im Grunde bleiben in der Korallenbereich, werden Sie sehen, dass ich ein wenig Orange aufnehme. Ich werde etwas wärmer. Manchmal bekomme ich manchmal ein wenig kühler, je nachdem, wo ich auf der eigentlichen Blume selbst bin, auf zurück in der Mitte und Art von Wieder zu schaffen, dass ein wenig und versuchen, eine Definition dort zu schaffen . Eine Sache, die Sie in diesem Video im nächsten Video sehen werden, ist genug. Beziehen Sie sich schon ist, dass ich diese Blumen halbiere. Manchmal mache ich sie in Quadranten, und was ich tue, ist, dass ich sie ausschneide, damit wenn ein Kunde diese Blume bekommt, nicht die volle Blume bekommt. Sie müssen ihre Phantasie nutzen, um tatsächlich den Rest der Blume in ihren Köpfen zu füllen . Geistig mache ich das gerne als mentale Übung, um Menschen dabei zu helfen, sich kreativer zu fühlen. Und das ist Teil der Erfahrung, in der ich diese Blumen verkaufe und diese hauptsächlich über Automat verkaufe . Also werde ich einige Informationen auf meiner Website darüber geben, und hoffentlich können Sie es. Du könntest davon lernen. Wenn Sie Teoh wieder hier wollen, ist das Ziel, den Tod hinzuzufügen, und Sie können sehen, dass ich nur einige Zeilen hinzufügen, um die Illusion zu erzeugen, dass es mehr Flusen zu dieser Blume gibt, und es gibt mehr Auftrieb und Hinzufügen Dimension, vor allem, ist mein Ziel hier 5. Blume umschneiden: Also jetzt gehen wir zum umstrittenen Teil. Hier habe ich tatsächlich die Eigenschaften meiner Blume mit einem Sharpie Marker skizziert, und ich benutze einen feinen Spitzen Kunstmarker, der ein Sharpie ist. Sie können eine andere A-Marke Lieblings Castel verwenden. Da. Es gibt viele verschiedene Kunstarbeiter auf dem Markt, also habe ich das Gefühl, mit dem du dich wohl fühlst. Du verwendest, was du willst. Viele Kunstprofessoren werden Ihnen sagen, dass dies ein großes Nein ist, dass, wenn Sie realistische Blumen bezahlen, Sie nie Ihre Arbeit an DSO skizzieren. Ich habe mit anderen Aquarell-Künstlern gesprochen, Onda, Teil von Gruppen auf Facebook, wo wir darüber diskutieren, und manchmal ist es,weißt du, lass es uns lassen Ich habe mit anderen Aquarell-Künstlern gesprochen, Onda, Teil von Gruppen auf Facebook, wo wir darüber diskutieren, und manchmal ist es,weißt du, lass es uns lassen Ich habe mit anderen Aquarell-Künstlern gesprochen, Onda, Onda, Teil von Gruppen auf Facebook, wo wir darüber diskutieren, und manchmal ist es, weißt du, so wie es ist. Und dann fühlen Sie sich, als müssten Sie zurückkommen und einfach abgrenzen. Das kantet ein bisschen mehr. Moment bin ich an einem Ort in meiner Kunst, wo ich es wirklich genieße, das Kunstwerk zu skizzieren, das die Blume umreißt . Nachdem ich das Gemälde fertig gestellt habe. Im Wesentlichen fühle ich mich wie für mich, dass es verstärkend ist, Zeichnung, die ich darunter gemacht habe. Es hilft mir, ein besserer Künstler zu sein, und es hilft mir, die Blume in der Zukunft zu rendern. Besser. Ich verstehe wirklich, warum ich gemalt habe, was ich gemalt habe, wenn es um die Pedale geht , die Schichten, die ich suche, und ich hoffe, dass es mit der Zeit wird. Es wird mir helfen, ein besserer Renderer von Blumen auf der Grundstufe zu werden, und ich bin ein bekommt einen Punkt, wo ich dies nicht in der Zukunft tun will. Das wird liegt ganz bei Ihnen. Es ist ein optionaler Schritt. Wenn du dein Projekt machst, kannst du eine volle Blume machen, wie ich es getan habe, kannst du sie sezieren. Sie können auf dem Bildschirm sehen, dass ich diese Blume halbiert haben, und ich habe vorher darüber gesprochen, wie manchmal ich Quadranten verwenden und dann werde ich dio Hand Schriftzug in den Rändern. Ich fange jetzt an, einen Bodenkranz zu machen, damit wir vielleicht sehen, dass in einer zukünftigen Klasse zu Aber, ähm, das ist ein völlig optionaler Schritt für Sie. Du musst diesen Teil nicht machen, wenn du Teoh nicht wieder willst. Wenn du Teoh willst, denke ich, es hat ein bisschen einen modernen Vorsprung. Und für diejenigen von Ihnen, die sich für Blumen-Tattoo-Kunst interessieren, können Sie einige wirklich schöne Kunst auf Pinterest und anderen Orten finden. Und ich denke, dass die Linien, die Sie sehen, wirklich helfen, die grundlegende Anatomie der Blume zu verstehen und etwas zu schaffen, auf das Sie sehr stolz sind. Und es braucht nur Übung. Und es ist nur eine lustige Übung. Also wieder für Ihr Projekt, zögern Sie nicht, diesen Schritt zu überspringen. Aber auch, weißt du, mach weiter und nimm es an, wie ich es getan habe. Wenn du Teoh willst, dir keine Sorgen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht den genauen Rand des Pedals bekommen, gibt es wirklich keine Möglichkeiten, Fehler hier zu machen, weil die Pedale sind so sehr zart , dass Sie es nur mehr Interesse, dass ich fühle, wenn Sie ein wenig ergriffen von Licht, wenn Sie gop gerade entlang der Kante eines dunklen am Rand des Pedals. Mach dir keine Sorgen, denn Pedale bewegen sich im Wind. Sie haben ein eigenes Leben. Also wieder, umarmen Sie alle Ihre Fehler hier. Und nimm keinen Druck auf dich selbst. 6. Hand-Lettering: Frieden: Nagel. Sie werden sehen, dass ich Handschriftzug mache, die ich gerne an den Rändern von jedem meiner Kunst amat Stücke mache. Ich mag es, ein Wort zu haben, das eine inspirierende Arbeit ist, die irgendwie mit mir über die Blume spricht , die ich geschaffen habe. Tut mir leid, dass meine Hand hier so viel im Weg ist. Ich verlasse Ihnen absichtlich einen Link, so dass Sie auf meine Website gehen können und haben im Grunde eine Vorlage dieser Handschrift, die ich erstellt habe. Sie können kreativ damit selbst sein. Dies ist moderne Kalligraphie, also gibt es keine Regeln. Es ist nicht wie traditionelle Kalligraphie. Das ist sehr genau das, was Sie wollen, dass es aussieht. Und Sie können Ihre eigene Signatur auch Ihre Projekte hinzufügen. Aber ich ermutige Sie, ihm ein Wort der Inspiration hinzuzufügen, denn es gibt ihm nur ein wenig mehr Charakter und hilft ihm, sich als Arbeitsbericht hervorzuheben. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen, und ich hoffe, Sie in Zukunft zu sehen. Klassen werden noch mehr Blumen und ihren inspirierenden Schriftzug erholen