Blumenmalerei mit einem Strich / Surrealist Blumenmalerei | Fathima Aafreen | Skillshare
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Blumenmalerei mit einem Strich / Surrealist Blumenmalerei

teacher avatar Fathima Aafreen, One stroke and landscape painting artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:36

    • 2.

      Benötigtes Material

      3:56

    • 3.

      Grundlegende Blütenblattstriche

      6:39

    • 4.

      Grundlegende Blattstriche

      6:23

    • 5.

      Grundlegende Stängelstriche und Details der Blume in der Mitte

      4:54

    • 6.

      Komposition des Gemäldes

      1:24

    • 7.

      Grundlegende Skizzen, um das Endprojekt zu malen

      2:21

    • 8.

      Den Hintergrund mit Licht- und Schattenfarben malen

      7:55

    • 9.

      Die erste Schicht von Blütenblättern malen

      3:58

    • 10.

      Den Rest der Blütenblätter malen

      5:41

    • 11.

      Dem mittleren Teil der Blume Details hinzufügen und Stiele hinzufügen

      6:30

    • 12.

      Blätter mit verschiedenen Grüntönen hinzufügen

      5:54

    • 13.

      Finale Note/ Masking Tape abziehen

      2:53

    • 14.

      Abschließende Zusammenfassung

      1:38

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

24

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Einführung

Lektion 1: Die Teilnehmer erfahren ein wenig über mich, die benötigten Materialien und darüber, was sie aus diesem Kurs lernen können.

Benötigtes Material

Lektion 2: In diesem Vortrag können die Teilnehmer die Materialien auswählen, welche Farbe Farbe, welcher Pinsel und die Pinselgröße, welche Oberfläche zum Malen benötigt werden, usw.

Malereikomposition

Lektion 3: Die Teilnehmer können wissen, wie wir unser Endprojekt zusammenstellen

Grundlegende Striche malen

Lektion 4: Die Schüler lernen die Grundlegenden Striche zur Erstellung von Blütenblättern der Blume.

Grundlegende Blattstriche

Lektion 5: Die Teilnehmer können die Blattstriche lernen, die zum Malen des Endprojekts erforderlich sind.

Grundlegende Stängelstriche und Details für den mittleren Teil der Blume

Lektion 6: In diesem Vortrag können die Teilnehmer lernen, wie man die Stiele malen und auch, wie man die Details im mittleren Teil der Blume hinzufügen kann.

Grundlegende Skizzen des Gemäldes

Lektion 7: Die Schüler können wissen, wie wir das Gemälde komponieren

Den Hintergrund mit Licht- und Schattenfarben blockieren

Lektion 8: Die Teilnehmer können lernen, wie sie den Hintergrund mit verschiedenen Farbnuancen blockieren können, die Licht und Schatten zeigen.

Details für die Blütenblätter hinzufügen

Lektion 9: Am Ende dieses Vortrags können die Teilnehmer die erste Schicht von Blütenblättern hinzufügen.

Zweite Schicht von Blütenblättern hinzufügen

Lektion 10: Die Teilnehmer können alle Blütenblätter für die Blumen hinzufügen

Stiele und Blätter hinzufügen

Lektion 11: Nach diesem Vortrag können die Teilnehmer wissen, wie man verschiedene Farben Grün für Blätter mit verschiedenen Größen geben kann.

Finalprojekt/ Mehr Blätter hinzufügen und den letzten Schliff verleihen

Lektion 12: Am Ende dieses Vortrags können die Teilnehmer:innen ein surrealistisches Blumengemälde malen und das Selbstvertrauen gewinnen, ihr eigenes Projekt mit den Tipps und Tricks zu erstellen.

Lektion 13: Das Maskenband abziehen und Teile dein Kursprojekt

Gib nicht auf. Glückliches Malen. Den Fortschritt genießen

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Fathima Aafreen

One stroke and landscape painting artist

Kursleiter:in

Hello, I'm Fathima Aafreen . A happy mother and a self taught upcoming artist. Though I now put in Malaysia, my family is rooted in India. The nature at its best inclined me a love for drawing. What started as hobby turned to passion from the late 2016 and I haven't turned back ever since. They say , inspiration can come from anywhere. Well, mine is from our dear mother earth which paved a way for me to be a nature/landscape artist. From early 2016's, I started with graphite. In  2017, I experimented with oil pastels. I have made few masterpieces which grasped the attention of many. From 2018, I started experimenting with acrylic soon I developed a flair for it. Recently I start to work with watercolor too. I have made 100's of landscapes  with oil pastels, graphite , watercol... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Das ist Fatima Afrin Ich bin ein Künstler, der sich selbst kreiert. Ich bin offizieller One-Take-Instruktor von Dona Dewberry, Ich habe meine Kunstwerke ausgestellt, mehr als zehn Gruppenausstellungen fanden in Malaysia und auch in Ich habe auch an Live-Kunstwettbewerben wie der 30 Minutes Art Challenge teilgenommen und den Wettbewerb gewonnen. Im heutigen Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese wunderschöne Blume mit einem Teil der Spitze malen können. Im ersten Video erfahren Sie, welche Materialien für dieses Gemälde benötigt werden . Sie werden lernen, einige der grundlegenden Striche auszuführen , die für unser Abschlussprojekt erforderlich sind. Sie werden lernen, wie wir unser Abschlussprojekt zusammenstellen werden. Du wirst Schritt für Schritt alles lernen , aus welcher Richtung die Lichtquelle kommt und aus welcher Richtung wir den Schatten bekommen und wie wir unsere Blume und alles spielen werden den Schatten bekommen und wie wir unsere Blume und alles spielen und wie man Farben auswählt, um der Lichtquelle einen Wärmeeffekt zu verleihen und wie man Farben für den Schatteneffekt auswählt, alles eine nach der anderen. Und wie wählt man die Hintergrundfarbe für die Blume und welche Farbe eignet sich um der Lichtquelle einen Wärmeeffekt zu verleihen , und welche Farbe eignet sich gut für die Schattenheizung? Also ist alles der beste Schritt. Ich werde es dir zeigen und dir all die Dinge erzählen, während ich male. Nachdem Sie den Hintergrund blockiert haben, werden Sie lernen, die Blütenblätter zu detaillieren Du wirst lernen , Blätter hinzuzufügen und Stängel hinzuzufügen , damit dein Kunstwerk attraktiver aussieht und wie du Farben für die Blätter hinzufügst, um die Blätter zu verschönern, alles, alles im Detail Wenn du die Anweisungen befolgst, die ich in diesem Kurs gegeben habe, kannst du definitiv dein eigenes Projekt in deinem eigenen Stil erstellen . Ich freue mich sehr, dich im nächsten Video zu sehen. 2. Benötigtes Material: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. In diesem Video werde ich Ihnen zeigen, welche Materialien für dieses wunderschöne Gemälde benötigt werden. Zuallererst brauchen wir eine Oberfläche zum Malen. Also werde ich heute auf einem Leinwandblatt in Größe E malen . Sie können auf Leinwand oder Leinwand, dehnbarer Leinwand oder Papier malen , also jedem Papier zum Üben. Das ist 100% Baumwolle. Wir brauchen eine Palette , um unsere Farbe zu laden. Du kannst alles als Palette verwenden. Die Palette sollte sehr glatt sein , damit Sie Ihren Brash laden können , während wir zur Ein-Strich-Technik übergehen Und die Dreistigkeit benutzt oder. Das ist 1 "dreist. Das ist einer meiner liebsten alten Frechheiten. Ich benutze diesen Dreist, um den Hintergrund zu blockieren. Dadurch wird der Fortschritt schneller und einfacher. Und das ist ein weiterer alter Pinsel. Das ist ein halber Zoll großer Flachpinsel. Ich werde das verwenden, um den Hintergrund für die Blume zu blockieren . Wenn Sie es mit dem Finger messen, ist bis zu dieser Linie 1 Zoll groß, das ist also ein halber Zoll. Die Größe des Pinsels hängt von der Marke ab, weißt du, du kannst sie also mit deinem Finger messen. Und der dritte Pinsel. Auch dies ist eine meiner alten Rundbürsten. Ich schneide das Oberteil einfach , damit ich so etwas bekomme. Dies ist einer meiner Lieblingspinsel, um meiner Malerei eine Textur zu verleihen und auch für die Tupftechnik Und das ist der vierte Pinsel, den wir verwenden werden, um Details für die Blütenblätter hinzuzufügen Und noch einmal, das ist ein halber Zoll, messen es mit Ihrem Finger Und das ist von Art Pack. Sie können jeden Pinsel jeder Marke verwenden, und zu guter Letzt handelt es sich auch hier um einen Filberpinsel Ich werde diesen Pinsel verwenden, um den Blütenblättern einen Schatteneffekt zu verleihen den Blütenblättern einen Schatteneffekt zu Das sind also alle Pinsel, die wir verwenden werden. Und jetzt, um die grundlegenden Striche zu üben, werde ich dieses schwarze Papier in vier Größen verwenden. Sie können jedes Papier verwenden. Die Farben, die ich jetzt verwenden werde, stammen von Liquitex Basics und auch von Diese beiden sind meine Lieblingsmarken zum Malen. Und hier sind die Farben, die wir verwenden werden. Das ist gebranntes Umbra von Liquitex Basics und das ist gelbes Oxid von derselben Marke, Liquitex Und das ist *** gelber mittlerer Farbton. Sie können Cardium Yellow Medium Yellow verwenden, jede gelbe Nuance, die Sie haben Und das ist Quinocron Magenta, das ich verwenden werde, um die Blütenblätter auf der Schattenseite und den preußischen Blauton hinzuzufügen Blütenblätter auf der Schattenseite und den . Die letzte Farbe ist Titanweiß, um die Blütenblätter und alles andere hervorzuheben sind alle Farben, die ich verwenden werde, um unser letztes Projekt zu malen, und du brauchst ein Papiertuch oder ein grobes Tuch, um das überschüssige Wasser aus der Bürste zu entfernen, und wieder einen Wasserkrug, wir müssen einen Pinsel waschen und wieder einen Wasserkrug, wir müssen Ich freue mich riesig, dich im nächsten Video zu sehen. 3. Grundlegende Blütenblattstriche: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. In dieser Lektion lernen Sie also, alle grundlegenden Striche zu malen , die für die Erstellung unseres endgültigen Projekts erforderlich sind. Ich werde diesen flachen, halben Zoll flachen Pinsel verwenden, um alle Striche hier auszuführen. Waschen Sie zuerst eine Bürste und lassen Sie das überschüssige Wasser aus der Bürste ab Und ich werde Titanweiß allein für den ersten Schlag verwenden , den du jetzt lernen wirst Normalerweise haben wir beim Malen mit einem Strich mehr als eine Farbe in einen einzigen Pinsel geladen und den Strich richtig erzeugt. Aber für dieses Mal werde ich nur eine Farbe auf nur eine Seite der Borsten auftragen, okay Laden Sie Ihren Pinsel, indem Sie hin und her gehen, genauso wie wir es tun wenn wir ihn mit mehr als einer Farbe laden Ich fange von hier an. Nutze die Unterstützung deiner kleinen Finger. Du kannst deinen Pinsel etwas schräg halten. Ich fange von hier an. Üben Sie minimalen Druck aus und machen Sie es ein bisschen kurvig und es. Noch einmal, ich fange hier an. Üben Sie einfach mittleren oder minimalen Druck aus und machen Sie es ein bisschen kurvig und neigen Sie es in Richtung , und so bekommen wir den dünneren Strich Noch einmal, ich fange hier an. Üben Sie nur minimalen Druck aus, machen Sie es etwas kurvig und fahren Sie zur Mitte hin Um den dünneren Strich zu bekommen, kannst du diesen Teil des Bristols anheben Nun in die entgegengesetzte Richtung, genauso. Verwenden Sie eine pinke Schutzhülse. Okay. Ich fange von hier an. Üben Sie minimalen Druck aus, machen Sie es ein bisschen kurvig und lehnen Sie es in die entgegengesetzte Richtung, okay? Noch einmal, derselbe Schlag. Verwenden Sie Pincase Support. Üben Sie nur minimalen Druck aus, machen Sie es etwas kurvig und lehnen Sie es ab Jetzt werde ich diese beiden kombinieren, um ein Pedal zu erstellen. Jetzt werde ich diese beiden kombinieren. Ich werde von hier aus beginnen. Verwenden Sie einfach Ihr Rosa als Stütze, geben Sie mittleren oder minimalen Druck aus. Das hängt von der Größe der Blütenblatt-Uga-Farbe ab. Von hier aus, warum sollte es an der Spitze stehen. Machen Sie es ein bisschen kurvig, gehen Sie zum mittleren Teil der Blüte Hier wird dein Mittelteil der Blume sein. Jetzt füge ich hier den zweiten Schlag hinzu, um das komplette Pedal zu erstellen. Ich fange von hier an. Sie sehen, wie sich Ihr Rosa stützt, geben mittleren oder minimalen Druck und ziehen Sie es erneut in Richtung Mitte Okay, jetzt haben wir das, ich werde dasselbe noch einmal wiederholen Ich wiederhole es hier, fange von hier an. Üben Sie nur minimalen Druck aus und gehen Sie wie in der Mitte und in die entgegengesetzte Richtung. Lade deinen Pinsel weiter. Fangen Sie von hier an. Üben Sie nur minimalen Druck aus und legen Sie die Lappen in die Mitte. Hier werden wir einen Mittelteil unserer Blume haben. Du musst diese Art von Schlag aus allen Richtungen üben . Also können wir jetzt von dieser Seite beginnen. Ich fange von hier aus an. Fangen Sie von hier an. Drehen Sie die Gehäusestütze , üben Sie mittleren oder minimalen Druck aus und lehnen Sie sie zur Mitte hin. Jetzt fange ich von hier an, genauso müssen Sie es zur Mitte neigen. Und von unten werde ich von hier aus beginnen, genauso Wenn Sie das nicht können, können Sie das Papier bequem umdrehen Und Sie können dieselbe Art von Hub eingeben , um das Pedal zu erstellen. Üben Sie nur minimalen Druck aus , um den dünnsten Hub zu erzielen. Mittlerer Druck, um den breitesten Strich zu erzielen. Es hängt alles davon ab, welche Größe du brauchst, okay? Jetzt mache ich Single Stroke Petal. Üben Sie also mittleren Druck und ziehen Sie ihn zur gegenüberliegenden Seite Wenn du von der rechten Seite aus startest, musst du deinen Brash bewegen und ihn nach links neigen Und wenn du von der anfängst, musst du sie nach rechts neigen, und der weiße Schuh muss oben sein , sodass du den Strich sehen kannst. Übe diese Art von Pinselstrich aus allen Richtungen, Übe diese Art von Pinselstrich aus um die bessere Pinselsteuerung kennenzulernen und den Strich einfach auszuführen, wenn du das endgültige Projekt fertigstellst Strich einfach auszuführen, wenn du das endgültige Projekt fertigstellst Das sind alle grundlegenden Striche, die du für unser letztes Projekt, das Blütenblatt, wissen musst unser letztes Projekt, das Blütenblatt, wissen 4. Grundlegende Blattstriche: Dies sind alle grundlegenden Striche, die Sie für unser letztes Projekt wissen müssen, die Blütenblätter der Blumen. Lass uns jetzt lernen, wie man die Blätter macht, okay? Hier nehme ich Quincordon Magenta, und ich habe schon den helleren Farbton, der weiß ist Wenn Sie möchten, können Sie Ihre Palette mit preußischem Blauton und einem beliebigen Gelbton laden mit preußischem Blauton und einem beliebigen Gelbton Da es nur zum Üben ist, verwende ich einfach zufällige dunkle und helle Farben Ich belade meinen Pinsel zu einem Drittel mit heller Farbe und zu zwei Dritteln mit dunkler Farbe. Diese helle Farbe ist Titanweiß, und zwei Drittel der dunklen Farbe sind Quincordon Magenta Du musst deinen Pinsel gut laden, indem du hin und her gehst. Und stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel bis zur Hälfte oder mehr als zur Hälfte des Bristols laden . nun das Blatt wie eine Ra-Markierung, die zur Seite oder nach unten zeigt, oder markieren Sie es wie ein V und fügen Sie die mittlere Markierung hinzu, die etwa doppelt so groß ist wie die Borsten Sie können mit Ihrem Pinsel beliebig oft wackeln und müssen ihn Sie müssen den Druck minimieren, wenn Sie die Spitze erreichen, damit Sie den dünneren Strich erzielen und Ihren Pinsel etwas schräg halten können und Ihren Pinsel etwas schräg halten Sie können Ihren kleinen Finger als Stütze verwenden, um eine bessere Pinselkontrolle zu erreichen, und den Pinsel weiter belasten, damit Sie beim Pinselstrich den leichten Fluss bekommen Ich werde dasselbe noch einmal wiederholen . Mach es zusammen mit mir. Übe diese Art von einfachen Strichen gut , damit es dir leichter fällt , wenn du das endgültige Projekt machst. Okay. Und markiere wie ein Aramark, benutze deinen kleinen Finger als Stütze, halte deinen Pinsel, leicht geneigt , übe mittleren Druck aus, wackle mit dem Pinsel beliebig oft und lehne ihn nun beim nächsten Strich Lassen Sie uns nun beim nächsten Strich die gegenüberliegende Seite des Blattes auf die gleiche Weise wie eine Pfeilmarkierung markieren Und für den ersten Strich, erste Seite des Blattes, verwende ich Titanweiß auf der Oberseite, und jetzt verwende ich für die andere Seite Titanweiß auf Innenseite und Quin Crud Magenta auf der Außenseite Wackeln Sie einfach mit Ihrem Dreist, neigen Sie es auf ein Z und ich werde den gleichen Strich noch einmal wiederholen Wenn du an meinen vorherigen Kursen teilnimmst, wirst du bestimmt lernen wie man diese Leave-Striche macht Aber wenn Sie neu in diesem Kurs sind, wenn Sie neu in einem meiner Kurse sind , dann nehmen Sie einfach in sich auf, wie ich diese Striche mache , und folgen Sie den Anweisungen, die ich hier gebe. Okay. Jetzt werde ich die Tipps geben, um den Blattstil zu kreieren. Für die zweite Seite des Blattes. Wiederhole es einfach genauso, wackle mit dem Pinsel, beliebig oft, wenn du fertig bist, drehe einfach deine Borsten ein wenig und lehne sie dann, bis du so etwas bekommst Lass es mich noch einmal wiederholen. Einfach drehen und lehnen, okay? Ich werde den gleichen Schlag noch einmal wiederholen. Einfach mit einer dünnen Linie beginnen, normalen Pinsel beliebig oft bürsten, wenn Sie fertig sind, einfach drehen und neigen. Okay. Dadurch erhalten Sie den Eindruck, dass das Blatt etwas verbogen oder gerollt wirkt. Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie das komplette Blatt auf die gleiche Weise malen können. Ich wackle mit dem Pinsel und neige ihn nach oben. Wenn du die zweite Seite machst, musst du innen weiß und außen dunkle Farbe auftragen. Wackeln Sie damit Wenn du damit fertig bist, drehe einfach deinen Dreist und lehne ihn. So bekommst du diese Art von Blatt auf sehr einfache Weise Am Anfang könnte es für dich schwierig sein. Aber nachdem Sie viel geübt haben, können Sie das ganz einfach tun. Jetzt werde ich dasselbe Blatt wiederholen es zusammen mit mir machen. Wenn Sie also maximalen Druck ausüben, erhalten Sie das breitere Blatt, und wenn Sie minimalen Druck ausüben, erhalten Sie das dünnere Blatt. Die Größe des Blattes hängt also wie viel Druck Sie ausüben und wie Sie Ihren Pinsel halten. Das ist auch wichtig, okay? Jetzt werde ich versuchen, dasselbe Blatt zu machen, aber in entgegengesetzter Richtung. Sie können also wie mit einem Pfeil in die entgegengesetzte Richtung markieren, und Sie können Ihren Pinsel beliebig oft bewegen ihn nach oben neigen Um den dünneren Strich zu erzielen, musst du den Druck minimieren Und auf der anderen Seite beliebig oft wackeln, drehen und lehnen Und so bekommen wir diese Art von Urlaub. Noch einmal, einfach wackeln, nach oben lehnen, die Farbe von innen nach außen ändern, beliebig oft wackeln, drehen und Laden Sie Ihren Pinsel ein, wann immer Sie möchten, damit Ihr Pinsel und der Pinselstrich leicht fließen Okay. Jetzt mache ich ein weiteres Kapitel in eine andere Richtung. Zuerst haben wir das Blatt erstellt, das nach und dann oben zeigt und dann nach links, jetzt nach oben, okay? Wackeln Sie beliebig oft, lehnen Sie es nach oben, ändern Sie die Farbe von lehnen Sie es nach oben, ändern Sie die innen nach außen und wackeln Sie beliebig oft, wenn Sie den Endpunkt erreicht haben, drehen Sie zehn Noch einmal, das gleiche Blatt, du kannst es wie ein Sternzeichen markieren oder du kannst einfach anfangen Einfach wackeln, nach oben lehnen und 5. Grundlegende Stängelstriche und Details der Blume in der Mitte: Fahrbahn. Noch einmal, dasselbe Blatt. Du kannst wie eine Pfeilmarkierung markieren oder du kannst einfach anfangen. Wackeln Sie einfach, lehnen Sie es nach oben und ändern die Farbe von innen nach außen, wenn Sie die Ziellinie erreichen, drehen Sie sich um zehn Bahnen. Lass uns den Grundstielstrich machen, dafür verwende ich gelbes Oxid und gebrannte Umbra. Mit demselben Pinsel. Ich habe meinen Pinsel nicht gewaschen. Ich werde meinen Pinsel einfach direkt mit diesen beiden neuen Farben laden . Jetzt lade ich meinen Pinsel ein, brenne Tumber auf der Seite von Chinocron-Magenta und Gelboxid auf der Seite von Titanweiß und lade ihn ein, indem ich hin und her gehe Jetzt markiere es wie eine schräge Linie, ein bisschen schräg, und dann kannst du Wenn Sie die Landelinie leicht geneigt markieren, erhalten Sie einen dünneren Sie Wenn die schräge Linie sehr gut geneigt ist, bekommst du den breitesten Strich, und das hängt auch davon ab, wie viel Du musst diese Art von Strich gut üben , bevor du das endgültige Projekt fertigstellst Wenn Sie diesen Strich etwas kurvig machen, erhalten Sie einen dünneren Strich, und wenn Sie ihn gerade machen, erhalten Sie den breitesten Du musst also gut üben, um herauszufinden welche Art von Strich du für dein Bild brauchst Wenn du deinen flachen Pinsel gerade benutzt, kannst du den dünneren Strich machen und sehr wenig Druck ausüben, um einen sehr dünnen Strich zu bekommen, okay? Du kannst diesen dünneren Strich verwenden , um die Zweige in deinem Bild Wenn Sie das üben, überstürzen Sie sich nicht, geben Sie nicht auf, üben Sie weiter, kreieren Sie weiter, bis Sie zufrieden sind und das Selbstvertrauen haben, das endgültige Projekt zu erstellen Wenn Sie diese Art von einfachen Strichen nicht gut geübt haben und mit der Erstellung eines endgültigen Projekts beginnen, wird es nicht einfach funktionieren Übe sie also gut. Jetzt benutze ich meinen alten runden Ausschlag , den ich oben abgeschnitten habe Um also in unserem letzten Projekt Details zum mittleren Teil unserer Blume zu erstellen , werde ich Lxid und gebranntes Tumberad auf der einen Seite mit Oxid auf der anderen Seite mit Brennholz und Tupfen auf der anderen Seite verwenden mit Brennholz und Tupfen auf der anderen Seite , damit Sie Ihren Pinsel gut laden damit Und dann machen Sie es wie eine Art offene Kurve nach unten, tupfen Sie Ihren Dreh ab und erstellen Sie die Art von offener nach unten gerichteter Lege Gelboxid oben drauf und Brenner unten, weil gelbes Oxid dir eine Art Lichtquelle gibt, hervorgehoben und verbrannt wird die Rolle des Schattens spielen Und tupfen Sie es wie eine Art offene Kurve ab. Jetzt werden wir einen kompletten Kreis oder ein Oval erstellen , okay? Also musst du es wie eine offene Kurve nach unten und dann wie eine offene Kurve nach oben tupfen Wenn Sie beide miteinander verbinden, erhalten Sie eine Art ovale Form Jetzt werde ich das in der Mitte des zuvor geübten Strichs machen , um dir zu zeigen, wie es auf einer Blüte aussehen wird. Tupfen Sie es wie eine nach unten offene Kurve und verbinden Sie es dann wie eine nach oben offene Jetzt haben wir das richtig gemacht. Das Vorkommen von Gelb ergibt gelbes Oxid, gibt uns den höchsten assoziierenden Teil, den hervorgehobenen Teil, und die verbrannte Umbra Seite gibt Ihnen die Illusion von Schatteneffekten Dies sind alle grundlegenden Schritte, die Sie wissen müssen, bevor Sie mit unserem Abschlussprojekt beginnen Ich hoffe, ihr lernst das gut und ich freue mich sehr, unser letztes Projekt zu starten. 6. Komposition des Gemäldes: Willkommen zurück, Leute. In diesem Video zeige ich Ihnen, wie wir unser Abschlussprojekt zusammenstellen werden. Wenn Sie dieses Gemälde betrachten, werden Sie zwei verschiedene Dinge kennenlernen. Das ist die eine Seite, wir bekommen die Lichtquelle und die andere Seite, wir bekommen den Schatten, die Schattenblätter, okay? In diesem Fall kommt die Lichtquelle von oben links und der Schatten befindet sich also auf der gegenüberliegenden Seite. Und um der Lichtquelle einen Wärmeeffekt zu verleihen, habe ich dort Gelboxid und Titanweiß verwendet, und für die unteren Blütenblätter habe ich den Schatteneffekt Ich habe Quincordon Magenta und Titanweiß verwendet. Und für den mittleren Teil habe ich gelbes Oxid für den hervorgehobenen Teil und gebranntes Bernstein verwendet , um die Tiefe zu erhöhen und den Schatteneffekt zu erzielen Für den Hintergrund verwende ich verschiedene Farbnuancen. Im nächsten Video zeige ich Ihnen also, welche Farben wir für den Hintergrund verwenden. Außerdem werden wir vorher lernen, die grundlegenden Striche zu machen , um dieses endgültige Projekt zu erstellen. Ich freue mich sehr, dich im nächsten Video zu sehen. 7. Grundlegende Skizzen, um das Endprojekt zu malen: Hallo zusammen. Willkommen zurück zu dieser Lektion. In dieser Lektion erfahren Sie also, wie wir unsere Blume komponieren und wie wir den Hintergrund mit verschiedenen Farbblättern blockieren den Hintergrund mit verschiedenen Farbblättern , um den Licht - und Schatteneffekt zu zeigen. Wir alle wissen, dass Licht und Schatten in jedem Gemälde eine wichtige Rolle spielen. In diesem Gemälde werde ich also das Licht von oben links haben, sodass der Schatten dem direkt entgegengesetzt ist. Es wird also unten rechts sein. Also, zwischen Licht und Schatten füge ich die Blume hinzu. Das ist heute unser Hauptthema, wir werden malen. Zuerst markiere ich ungefähr eine Art ovale Form. Das sind die äußeren Schürzen unserer Dahlie. Und wir müssen darauf hinweisen, wo sich unser Mittelteil befindet. Hier werden wir all unsere Blütenblätter rund um den Mittelteil haben, alles zur Mitte hin, okay? Jedes Blütenblatt verbindet den Mittelteil unserer Blüte. Die Richtung der Blüte. Ich meine, die Richtung der Blütenblätter sowie die Größe des Blütenblattes sind auch wichtig Die oberen Blütenblätter werden Vergleich zu den vorderen Blütenblättern im Vergleich zu den vorderen Blütenblättern länger sein. Das ist unten Fügen wir hier und da einige Stängel und Blätter hinzu, um eine Vorstellung davon zu bekommen, wenn wir unsere Blütenblätter und Stängel malen. Jetzt haben wir die Grundskizze unseres Gemäldes fertiggestellt. Im nächsten Video fangen wir an, den Hintergrund mit verschiedenen Farbtönen zu blockieren den Hintergrund mit verschiedenen Farbtönen um den Licht - und Schatteneffekt zu zeigen. 8. Den Hintergrund mit Licht- und Schattenfarben malen: Für den Hintergrund werde ich Titanweiß verwenden, das unserer Blume näher kommt , sodass wir die Farben leicht mischen können. Ein paar Tropfen Titanweiß. Die nächste Farbe, die ich verwenden werde, ist helles Olivgrün , dazu werde ich Mittelgelb verwenden. Sie können mittelgelbes Iumgelb verwenden, jede gelbe Nuance, die Sie haben. Sie können sogar gelbe Farbe verwenden, um den Lichteffekt zu verstärken, wenn Sie möchten. Um den Hintergrund zu blockieren, verwende ich meinen großen Pinsel , damit verwende ich meinen großen Pinsel du ihn waschen und das überschüssige Wasser abtropfen lassen musst , indem du es auf ein Papiertuch oder ein raues Tuch Jetzt kommt die Lichtquelle von oben links in Richtung einer Blume, und so füge ich den vertikalen Strich hinzu, um den Hintergrundeffekt zu erzeugen Sie nicht so viel Druck aus, sondern üben Sie nur leichten Druck aus und mischen Sie die Farben nicht zu stark, da wir verschiedene Farbnuancen benötigen , einen Hauch von Hellgelb , wenn wir Gelb und Weiß mischen, und wir haben bereits hellgrüne Farbtöne, sodass wir bei einem vertikalen Strich unterschiedliche Farbnuancen erhalten . Wie ich dir gesagt habe, übe nicht so viel Druck aus. Sie einfach leichten Druck aus , damit wir die Pinselstriche sehen können. Ja, tut mir leid. Und jetzt die anderen Farben, die ich verwenden werde, um den Schatteneffekt zu erzielen, oder etwas von verbranntem Umbra, einem preußischen Blauton Und beide sind hier priszianblau. Also werde ich die Schattenfarben hinzufügen. Blau ist eine coole Farbe. Natürlich werden wir Blau für den Schatteneffekt und den frühen Ton verwenden , der aus verbrannten Knollen besteht Sie können Burn Timber oder Burn Siana verwenden . Ich kann jede Farbe verwenden, und ich habe ein paar Tropfen davon hinzugefügt, und um den Hauch von Grün zu unterstreichen, habe ich Olivgrün und Helles Olivgrün hinzugefügt die gleiche Weise verwende ich die vertikalen Striche mit demselben Druck, den ich nicht gewaschen habe Und wie ich dir schon gesagt habe, keinen maximalen Druck aus, nur leichten Druck aus und führe eine dreist vertikale Bewegung , die uns den frechen Genieß einfach den Fortschritt. Ihr Fortschritt sieht vielleicht nicht genau wie meiner aus, aber es ist okay. Jedes Bild ist ein Unikat. Selbst wenn ich versuche, mein Bild zu wiederholen oder mein eigenes Bild nachzuahmen, kann ich nicht genau das Gleiche tun mein Bild zu wiederholen oder mein eigenes Bild nachzuahmen, kann ich nicht genau das Gleiche Das ist die Einzigartigkeit jedes Kunstwerks. Wir haben fast einen schönen Hintergrund. Jetzt füge ich ein bisschen Titanweiß und Gelb hinzu, damit es oben links etwas gelblicher wird Titanweiß und Gelb hinzu, damit , während ich die Farbe des verbrannten Schattens nach links oben gemischt habe Farbe des verbrannten Schattens nach links oben gemischt Ich werde dieselbe Technik wiederholen. Nur die Vertikale, üben Sie leichten Druck aus. Hier habe ich, wir haben den schönen Hintergrund fertiggestellt , der einen wunderschönen verschwommenen Effekt ergibt . Ich liebe das einfach Ich hoffe ihr tut es. Schauen wir uns im nächsten Video an, wie man die Blume malt. Okay, ich freue mich riesig und ich hoffe, ihr tut es. Also willkommen zurück, Leute. In diesem Video. Wir werden lernen, dafür eine wunderschöne Blume zu malen , ich werde Oxid verwenden, um den Lichteinfall zu verteilen, und für diesen Schatteneffekt werde ich Magenta, Quinocdon Magenta verwenden Zusammen mit gelbem Oxid werde ich ein wenig Titanweiß verwenden , um es etwas heller zu machen Also werde ich oben links ein paar Tropfen Titanweiß hinzufügen . Dort trifft die Lichtquelle ein. Und ich verwende gelbes Oxid, um den warmen Effekt unserer Blume zu erzielen, und um den Schatteneffekt zu erzielen , werde ich Quinoc Magenta verwenden . Um die Details für die Blütenblätter hinzuzufügen, verwende ich diesen halben Zoll Flachpinsel Aber um den Hintergrund zu blockieren, werde ich meinen alten Pinsel verwenden Hier werden wir einen schönen Effekt erzielen, da wir den Detailpinsel nicht zum Blockieren des Hintergrunds verwenden können. Es könnte die Bristols beschädigen. Also hier werde ich meine alte Bürste benutzen, sie waschen und das überschüssige Wasser abtropfen lassen Und deine Striche sollten in Richtung des Mittelteils sein. Es ist wie eine Art Blütenblätter. Der Hintergrund für die Hintergrundebene für die Blütenblätter. Ich fange einfach von oben an und ziehe es in Richtung des Mittelteils einer Blume. So erhalten wir die ausgewogenen Blütenblätter. Okay. Nachdem ich den Hintergrund für den Teil hinzugefügt habe, der auf Lysos trifft, füge ich die Blütenblätter auf der Schattenseite hinzu, Hintergrund für die Blütenblätter auf der Schattenseite, ein bisschen kurvig zur Mitte hin, ja? Hintergrund für die Blütenblätter auf der Schattenseite, ein bisschen kurvig zur Mitte hin, Mit demselben Pinsel füge ich hier und da etwas Blumenbeet Noch ein Blumenbeet hier. Ein letztes Blumenbeet auf der linken Seite. Jetzt verwende ich denselben Pinsel, um den Schatteneffekt für die Blütenblätter zu erzeugen, die auf die Lichtquelle treffen. In diesem Fall sollten sich Ihre Striche also von der Mitte nach oben bewegen. Im gleichen Winkel, in dem Sie die Basisschicht für Ihre Blütenblätter hinzugefügt haben. Auch hier gilt: Üben Sie nicht so viel Druck aus. Üben Sie nur leichten Druck und Sie müssen den Pinsel sehr locker bewegen . 9. Die erste Schicht von Blütenblättern malen: Für deine Blütenblätter. Nochmals, übe nicht so viel Druck aus. Üben Sie nur leichten Druck und Sie müssen den Pinsel sehr locker bewegen . Halte es nicht fest und halte es sehr fest. Nur lockere Bewegung. Lass uns Details mit meinem halben Zoll Flachpinsel hinzufügen. Ich werde nur Titanweiß verwenden. Also werde ich Titanweiß auf meine Palette laden, und ich werde nur eine Seite des Bristols mit Titanweiß berühren des Bristols mit Titanweiß und es durch Hin- und Hergehen laden. Auch hier musst du es gut laden. Jetzt werden wir Details hinzufügen, ich meine, detaillierte Peters, die wir in unserer vorherigen Lektion gelernt haben Wir werden also dieselbe Technik verwenden, um den Petter zu erstellen Ich hoffe, ihr habt diese grundlegenden Striche gut geübt , sodass es für euch einfach sein wird , dieses Abschlussprojekt zu machen Das Weiß sollte also oben sein und ich füge den freien Strich hinzu genau wie wir es in unserer vorherigen Sitzung getan haben. Okay, da die Hintergrundebene immer noch feucht ist, bekommen wir den gelben Farbton in unserer Kontur, obwohl wir sie nicht mit dieser Farbe geladen In unserer Unschärfe haben wir einfach nur Weiß angefasst. Da die Basisschicht noch feucht ist, mischen sich Gelb und Titanweiß Wir werden den gleichen Strich immer wieder für jedes Blütenblatt wiederholen den gleichen Strich immer wieder für jedes Blütenblatt Es wiederholt sich also wirklich und es wird gut sein, diese Blume zu malen, um den Strich zu üben Wenn du weiterhin diese Art von Blume gemalt hast, wirst du, ich meine, du wirst es gewohnt sein, diese Art von Strichen sehr einfach zu machen Für die zweite Schicht von Blütenblättern füge ich ein Blütenblatt zwischen zwei Blütenblättern im Hintergrund So füge ich eine weitere Schicht Blütenblätter hinzu. ihr seht, habe ich Quinokrton-Magenta in meiner Palette nicht angerührt, aber trotzdem erhalte ich diese Farbe, da die Basisschicht noch feucht ist Zuerst habe ich Blütenblätter für den Teil hinzugefügt , auf den die Lichtquelle trifft, und dann komme ich zum Schattenbereich Also wiederholen wir den gleichen Strich immer wieder für die gesamte Blüte und alle Blütenblätter. Wenn Sie genau hinschauen, werden Sie feststellen , dass die Blütenblätter im Bereich, auf den die Lichtquelle trifft, etwas dünn und länger sind als die Blütenblätter im Schattenbereich, da die Blütenblätter im Schattenbereich vorne liegen Sie sind nach oben gerichtet, sodass sie etwas breiter und auch etwas kürzer aussehen breiter und auch etwas kürzer Wir müssen alle Blütenblätter malen. Sie ziehen sich in Richtung Mittelteil, um die Blütenblätter im Gleichgewicht zu halten. 10. Den Rest der Blütenblätter malen: Jetzt werde ich auf die gleiche Weise eine weitere Schicht von Blütenblättern malen , und Sie können ein Blütenblatt zwischen zwei Blütenblättern im Hintergrund hinzufügen zwischen zwei Blütenblättern im Hintergrund Einmaltechnik ist eine der einfachsten Methoden, Blumen zu malen, und sie ist eine der besten Techniken Selbst du malst nicht. Jemandem beim Malen zuzuschauen ist auch sehr passend und befriedigend Laden Sie Ihren Dreist weiter, wann immer es nötig ist. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Pinsel trocken ist, können Sie bei Bedarf etwas Wasser anfassen Ich habe das Gefühl, dass die Farbe zur Schattenseite geht. Ich meine, die Schattenfarbe geht in Richtung des hellen, wärmenden Teils, also werde ich meine Jacke waschen. Und wieder werde ich es nur mit Titanweiß beladen und wiederhole das Hinzufügen der Blütenblätter in den Lysos-Wärmeanteil unserer Blüte Wenn sich die Blütenblätter dem mittleren Teil nähern, werden die Blütenblätter im Vergleich zu den Blütenblättern im äußeren Rand unserer Blume immer kleiner . Entweder malst du eine Rose, ein Pony oder eine Dahlien-Chrysantheme Der äußere Rand der Blütenblätter, der äußere Rand der Blume. Die Blütenblätter werden breiter und größer sein als die Blütenblätter , die näher am mittleren Teil der Blüte liegen. Jetzt kann man mit Hilfe der verwendeten Farben den Lichtschatten spüren . Nachdem wir die Details für die Blütenblätter unserer großen Blume hinzugefügt haben. Ich werde Details für das Blumenbeet hinter unserem Hauptmotiv hinzufügen . Um einen verschwommenen Effekt hinter der Blume zu erzielen, füge ich mit demselben Titanweiß einige Striche in Form von kleinen Blütenblättern mit demselben Titanweiß einige Striche in Form von kleinen Blütenblättern Wenn Sie die Blumen in der Sonne beobachten, können Sie diesen verschwommenen Effekt an der Stelle spüren , an der die Lichtquelle Jetzt habe ich das Hinzufügen von Details zur Blume abgeschlossen. Jetzt füge ich Details für den Teil dieser Blume hinzu und verwende dabei meinen alten 11. Dem mittleren Teil der Blume Details hinzufügen und Stiele hinzufügen: Wenn Sie die Blumen in der Sonne beobachten, können Sie diesen verschwommenen Effekt an der Stelle spüren , an der die Lichtquelle beheizt Jetzt habe ich das Hinzufügen von Details zur Blume abgeschlossen. Jetzt füge ich mit meinem alten Pinsel Details für den mittleren Teil dieser Blume hinzu. Das ist eigentlich ein Rundpinsel. Ich habe die Spitze abgeschnitten und so habe ich so eine liebe Fußbürste bekommen, weißt du Jetzt verwende ich gebrannte Umbra und gelbes Oxid , um Details für den mittleren Teil der Blüte hinzuzufügen Eine Hälfte mit Oxid und eine andere Hälfte mit gebrannter Umbra bestreichen und auf die Palette tupfen , sodass Sie Ihre Farbe gut verteilen können Bewahren Sie nun oben das gelbe Oxid auf und verbrennen Sie das Holz an der Unterseite, um den Schatteneffekt zu erzielen Dabo-Prash, wie eine Art offene Kurve nach unten, alles Oxid oben und verbrannt unten Vervollständigen Sie es erneut, als würden Sie die offene Kurve nach oben hinzufügen. Es ist eine Art ovale Form, du musst drüben und die ovale Form kreieren Das Elloxid sollte sich oben und das Brennholz das Brennholz unten befinden, damit es Ihnen Tiefe verleiht Mit meiner flachen Bürste füge ich die Stängel und Blätter hinzu Die gleiche Farbe, in der ich gelbes Oxid und verbrannte Umbra verwenden werde , laden Sie Ihre Bürste gut auf, indem Sie hin und her gehen und dann den Stiel hinzufügen Die Größe des Stiels hängt davon ab, wie viel Druck Sie ausüben und in welchem Winkel Sie Ihre Bürste halten Verbinde alle Blumenbeete mit diesem Stiel. Darüber hinaus können Sie es jederzeit wiederholen , wenn Sie mit dem Ergebnis nicht zufrieden Fügen Sie weitere Stängel hinzu, damit das Kunstwerk realistisch aussieht. Fügen Sie hier und da einige Stängel hinzu, Striche, mittlere Striche, kurvig Wie ich schon sagte, übe minimalen Druck aus, um die Striche zu bekommen. Jetzt füge ich ein paar Blätter in der Nähe der Blüte hinzu, in den gleichen Farben, Oxid und gebrannter Umbra und so weiter der Blüte hinzu, in den gleichen Farben, . Das Einzige, was ich meinen Schülern immer wieder sage , ist, die grundlegenden Striche zu üben, die grundlegenden Striche zu üben. Wenn Sie die grundlegenden Striche üben, können nur Sie das endgültige Projekt ganz einfach erstellen. Andernfalls werden Sie einige Schwierigkeiten verspüren. Es wird für dich sehr schwierig aussehen. Aber wenn du die grundlegenden Striche übst, wirst du es einfacher und befriedigender finden und das wirst du lieben. I. Du kannst beliebig viele Blätter hinzufügen und darauf achten, dass du die Blätter in verschiedenen Größen und auch in verschiedenen Grüntönen hinzufügst die Blätter in verschiedenen Größen und , okay? Auf diese Weise wird es attraktiver aussehen. Wenn Sie die Blätter in derselben Größe und in denselben Farbkombinationen hinzufügen , wird es nicht magisch aussehen, wissen Sie. Versuchen Sie also, Blätter in verschiedenen Größen und, wenn möglich, in verschiedenen Formen und auch in verschiedenen Grüntönen hinzuzufügen verschiedenen Größen und, wenn möglich, in verschiedenen Formen . 12. Blätter mit verschiedenen Grüntönen hinzufügen: Für das letzte Blatt habe ich ein wenig Titanweiß zusammen mit gelbem Oxid hinzugefügt . Auf diese Weise wird es besser aussehen, weißt du? So können Sie also ein gewisses Interesse an Ihrem Gemälde ändern . Also werde ich mit preußischem Blauton und Mittelgelb, Camiumgelb oder Mittelgelb verschiedene Grüntöne in meinen Blättern ausprobieren Und ein wenig Titanweiß auf der gelben Seite , um das Blatt besser zum Leuchten zu bringen Wenn Sie Titanweiß berühren , wird Ihr Blatt etwas heller. Belasten Sie Ihre Brust weiter , damit Sie einen gleichmäßigen Strich erzielen. Um meinen Blättern ein anderes Grün zu geben, werde ich das verbrannte Holz auf der Seite des preußisch blauen Farbtons berühren auf der Seite des preußisch blauen Farbtons und die Blätter hinzufügen So können Sie Ihrem Blatt verschiedene Grüntöne verleihen Ihrem Blatt verschiedene Grüntöne Um den verschwommenen Effekt in meinem Blatt zu erzielen, reibe ich es einfach von oben nach unten nach innen, so wie die Lichtquelle auf die Blüte zukommt. die gleiche Weise werde ich einfach etwas Farbe abwischen, um den verschwommenen Effekt zu erzielen Sie können sogar ein wenig Wasser oder ein feuchtes Tuch anfassen und dann Ihren Finger über die feuchte Farbe ziehen, und dann Ihren Finger über die feuchte Farbe ziehen um den verschwommenen Effekt in Ihrer Blume, in Ihren Blättern, allem Wir haben das Bild fast fertig gemalt. Ich werde nur noch ein paar kleine Blätter hinzufügen. Sie können einen Eindruck von Blättern hinzufügen. Anstatt die genauen Blätter zu bemalen, können Sie einfach einen Eindruck von Blättern hinzufügen , um unser Kunstwerk attraktiver aussehen zu lassen. Und hier und da auch ein paar Stängel. Jetzt werde ich mit Gelboxid und Titanweiß einige Highlights für den mittleren Teil der Blüte hinzufügen den mittleren Teil der Blüte . Ich werde meine Frechheit benutzen. Herr, beide Farben auf derselben Seite der Dreistigkeit. Und jetzt ziemlich dreist, wie eine Art offene Kurve nach unten und offene Kurve nach oben, genau wie wir es zuvor gemacht haben, eine Art Füge nicht zu viel Weiß hinzu, nur sehr wenig Berührung auf einer Ebene Jetzt verwende ich meinen silbernen Pinsel, um meinem Gemälde unter den Blütenblättern einen Schatteneffekt zu verleihen meinem Gemälde unter den Blütenblättern einen Schatteneffekt Ich berühre verbrannte Knolle und preußischen Blauton, sehr wenig davon sehr Bewege einen Pinsel von unten, übe leichten Druck aus und berühre nur wenig Farbe, nur wenig Farbe Jetzt berühre ich Brucie io. 13. Finale / Masking Tape abziehen: Bewegen Sie einen Pinsel von unten und üben Sie leichten Druck Berühren Sie nur wenig Farbe, nur wenig Farbe Jetzt berühre ich den blauen Farbton von Brucian. Jetzt habe ich das Bild endlich fertiggestellt. Jetzt ist es an der Zeit, das Klebeband abzuziehen , um die weiße Barde zu bekommen Das ist der wunderschöne Moment wenn du ein Bild fertigstellst Okay. Gib nicht wenn dein Bild nicht wie meins aussieht , denn wie ich dir schon gesagt habe, wenn ich versuche, mein eigenes Bild nachzuahmen, sieht es nicht gleich aus. Jedes Bild ist also ein Unikat und es unterscheidet sich von Person zu Person, je wie sie ihren Stil beibehalten, wie viel Druck sie ausüben, wie viel Farbe sie in ihrer Frechheit aufnehmen. Alles ist wichtig, in welche Richtung sie ihren Pinsel bewegen Also alles ist wichtig, alles kommt durch Übung. Also gib nicht auf, übe weiter. Wenn es um Einschlagtechnik geht, als Erstes müssen Sie als Erstes die grundlegenden Schläge üben. Nur dann wirst du lernen , wie du mit deinem Pinsel für verschiedene Arten von Strichen umgehen musst, weißt du, und es wird dir leichter fallen, wenn du versuchst, das endgültige Projekt zu machen. Also gib nicht auf, übe weiter, gestalte weiter mit der Technik, die ich in diesem Kurs vorgestellt habe. Sie können verschiedene Arten von Blumen kreieren, indem Sie verschiedene Referenzbilder haben, wissen Sie. Vergiss nicht, dein Projekt mit mir zu teilen , damit ich dir Feedback geben kann und ich freue mich sehr , dich arbeiten zu sehen, okay? 14. Abschließende Zusammenfassung: Herzlichen Glückwunsch, Leute. Endlich hast du diesen Ort erreicht, was bedeutet, dass du alle Lektionen abgeschlossen hast. Ich hoffe, das hat euch gefallen und ich hoffe, ihr habt in diesem Kurs viel darüber gelernt , wie man Materialien für dieses Gemälde auswählt, wie man Farben auswählt, um die Licht- und Schatteneffekte für den Hintergrund zu zeigen , und auch für die Blume, die wir heute gemalt haben. Und ihr habt gelernt, wie man alle grundlegenden Striche für die Blüten, für die Blätter für die Stängel macht und wie man den gefalteten Effekt in den Blättern alles im Detail und auch Schritt für Schritt. Mit den Techniken, die ich in diesem Kurs vermittelt habe. Sie können ein anderes Referenzbild verwenden, und Sie können dieselbe Farbkombination für das Licht verwenden, für den Schatten sowohl für den Hintergrund als auch für die Blume, und Sie können eine andere Blume wählen, z. B. können Sie statt Dahlie Chrysantheme, können Sie statt Dahlie Chrysantheme, Gänseblümchen oder sogar Sonnenblume verwenden, wissen Sie Versuchen Sie also einfach, Ihren eigenen Stil zu kreieren, indem Sie die Tipps und Tricks verwenden, die ich Ihnen in diesem Kurs gegeben habe Wenn dein Bild nicht genau wie meins aussieht, mach das nichts aus, denn wenn ich versuche, mein eigenes Bild nachzuahmen, wird mein Bild niemals gleich aussehen weil jedes Gemälde einzigartig ist Also kreiere deine eigene Art von Gemälde. Und vergiss nicht, dein Klassenprojekt im Skillshare-Klassenprojekt zu teilen Ich freue mich sehr über Ihr Feedback und freue mich sehr, all Ihre Werke zu sehen Viel Spaß beim Malen und genieße den Fortschritt.