Blumen-Kritzeleien für Anfänger:innen: So zeichnet man eine Blumenkaskade | Chloe Wilson | Skillshare

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Blumen-Kritzeleien für Anfänger:innen: So zeichnet man eine Blumenkaskade

teacher avatar Chloe Wilson, Floral Doodler

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:01

    • 2.

      Projektübersicht

      1:16

    • 3.

      Warum Kritzeln so zauberhaft ist

      2:23

    • 4.

      So kritzelt man einfache Blätter

      6:11

    • 5.

      So kritzelt man einfache Blumen

      6:51

    • 6.

      Skizzieren des Designs und Tipps für die Komposition

      5:18

    • 7.

      Tinte und Details hinzufügen

      5:04

    • 8.

      Deine Kritzeleien online teilen

      3:52

    • 9.

      Schlussbemerkung

      1:56

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

3.052

Teilnehmer:innen

65

Projekte

Über diesen Kurs

Willst du im Alltag zur Ruhe kommen und präsenter sein?

Zusammen mit der Blumenzeichnerin Chloe Wilson von Magic of Florals lernst du, wie man ein leeres Blatt Papier in eine wunderschöne, beruhigende Kritzelei einer Blumenkaskade verwandeln kann.

Du musst nicht „kreativ“ oder „künstlerisch begabt“ sein, um an diesem Kurs teilzunehmen. Er eignet sich für Neulinge und alle, die die Freude und innere Ruhe, die das Kritzeln schenkt, entdecken möchten!

Was du aus dem Kurs rausholen kannst:

  • Begreife den tieferen Sinn des Kritzelns. Erfahre, wie das Kritzeln dabei helfen kann, präsent zu sein, sich vom Bildschirm zu lösen und die Schönheit der Welt um uns herum wahrzunehmen.
  • Schritt-für-Schritt-Anleitungen zum Kritzeln einiger einfacher Blumen und Blätter (zu finden unter der Registerkarte Ressourcen)
  • Tipps, wie man eine Kaskade zusammenstellt
  • Mit diesem Handwerkszeug kannst du ein konkretes Hobby beginnen, das dir ein wunderbares Gefühl von Erfolg und Befriedigung verschafft, während du mit Freude deine Zeichenfähigkeiten entwickelst und verbesserst. 

Alles, was du brauchst, ist:

  • ein Blatt Papier (oder ein Skizzenbuch, ich verwende das unlinierte A5-Papier von Archer und Olive)
  • ein Bleistift und einen Radiergummi
  • einen Tintenschreiber (ich empfehle und verwende den Faber Castel Ecco Pigment in Größe 0.3 mm) 

Zusätzliche Ressourcen:

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Chloe Wilson

Floral Doodler

Kursleiter:in

Hello, I’m Chloe – a floral doodler, small business owner and creative mama from Nottinghamshire in the UK.

I fell in love with putting pen to paper a couple of years ago, teaching myself to doodle whilst in hospital recovering from major surgery! Since then, doodling florals has become my daily self-care ritual and I’m on a mission to help you discover and enjoy its magic too.

In addition to my classes, you’ll also find plenty of floral doodling inspiration on my Instagram account @magicofflorals where I post most days and my website www.magicofflorals.com

 

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Wenn Sie sich gerne hinsetzen und einfach etwas Schönes kritzeln, den Gesamtbetrag von einer leeren Seite überwinden und die kreative Flucht genießen und nach einem anstrengenden Tag entspannen können, dann wird dieser Kurs Ihnen helfen, loszulegen. Ich bin Chloe und ich bin eine beschäftigte, selbstständige Mutter mit Sitz in Großbritannien, und ich bin eine völlig autodidaktische Blumen-Doodlerin. Während der gesamten Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie man ein paar einfache Blumen und Blätter kritzeln kann und wie man sie kombiniert und zusammensetzt. Sie werden in der Lage sein, diese Fähigkeiten zu nutzen, um Ihr eigenes florales Meisterwerk für ein Kunstwerk zu Hause zu kreieren , um einige Schreibwaren hinzuzufügen oder vielleicht ein paar Blumen zu Ihrem Tagebuch hinzuzufügen. Diese Klasse ist für absolute Anfänger, Sie brauchen nicht kreativ oder künstlerisch zu sein. Es ist für jeden, der sich nur ein bisschen Bildschirmfreie Zeit wünscht und einfach nur hinsetzen und etwas Entspannendes tun möchte. Ich freue mich, diese Klasse zu unterrichten, denn das Kritzeln bringt mir so viel Ruhe und ich hoffe, dass es das Gleiche für dich tut. Es ist endlich ein Hobby, dass wir um das Familienleben passen können. Ich verspreche dir, wenn ich es schaffe, kannst du es auch tun. 2. Projektübersicht: Das Klassenprojekt besteht darin, eine florale Kaskade zu kritzeln. Ich weiß, das klingt kompliziert, aber es ist nur eine Reihe von Punkten und Linien und Kurven auf der Seite. Es ist im Grunde eine Auswahl an hängenden Reben und Pflanzen und Blumen, und es ist eines meiner Lieblings-Dinge zu kritzeln und ein großartiger Ort, um für Anfänger zu starten. Sie können Ihre Blumenkaskade verwenden, um ein Kunstwerk für Ihr Zuhause zu erstellen, es zu Ihrem Tagebuch hinzuzufügen, es sieht schön auf einem Planer aus, oder um eine Postkarte oder eine Grußkarte hinzuzufügen, um sie an einen Freund zu senden. Wir beginnen mit den Grundlagen und ich werde einige einfache Blumen und Blätter zusammenbrechen und Ihnen zeigen, wie man sie Schritt für Schritt kritzeln kann. Dann werden wir über einige Tipps für die Zusammensetzung sprechen und wie Sie Details hinzufügen können, um Ihre Doodles wirklich zu erhöhen. Du brauchst überhaupt nichts Ausgefallenes, um diese Klasse zu absolvieren. Nur ein Stift, ein Bleistift, ein Radiergummi und etwas Papier. Aber alles, was Sie zu Hause haben, ist in Ordnung. Wenn es Papier vom Drucker und ein Kugelschreiber ist, mach dir keine Sorgen. Ich benutze gerne feine Liner Stifte. Ich werde einen Link unter diesem Video zu denen setzen, die ich benutze, wenn Sie sie überprüfen möchten. Bevor wir anfangen und in die Blumen kommen, werde ich nur schnell mit dir teilen, wie ich angefangen habe zu kritzeln und warum ich es so sehr liebe. 3. Warum Kritzeln so zauberhaft ist: Kritzeln ist für mich pure Magie. Es ist das Beste, was ich gefunden habe, um meinen geschäftigen Verstand zu beruhigen, und es hat so viele Vorteile für Ihre psychische Gesundheit. Es gibt so viel Forschung zu zeigen, dass Kritzeln Spannungen lindert, es hilft Ihnen, klarer zu denken, Informationen neu zu verarbeiten, sich auszudrücken. Die Liste geht weiter und weiter. Als geschäftige Mutter zu einem Kleinkind, ich brauche sicherlich einen Weg, um am Ende eines anstrengenden Tages zu entspannen. Obwohl die frühe Mutterschaft an sich ziemlich stressig sein kann, entwickelte ich leider eine schwere chronische Erkrankung, die dazu führte, dass ich eine größere Operation benötigte. Während im Krankenhaus kaufte mir mein Mann einen Notizblock und einen Stift aus dem Geschenkeladen, und ich fing an, meine ersten Kritzeleien zu machen. Glauben Sie mir, sie waren absolut schrecklich, aber sie nahmen mir den Kopf weg, wie schlecht ich fiel und half, die Zeit zu vertreiben. Als ich aus dem Krankenhaus kam, war meine Genesung ziemlich lang und ich fuhr fort zu kritzeln. Das ist, wenn ich beschlossen, ein Instagram-Konto zu starten. Dort entdeckte ich eine Herausforderung, die die 100-Tage-Herausforderung genannt wurde. Jetzt geht es bei dieser Herausforderung darum, jeden Tag 100 Tage lang etwas Kreatives zu tun. Um diese Zeit ist, als die Pandemie schlug, und ich fühlte mich mehr ängstlich und öffnete mein Skizzenbuch am Ende eines anstrengenden Tages, gerade wurde sein tägliches Ritual und etwas, das mir ein wenig Ruhe brachte. Ich entschied mich, an der Herausforderung teilzunehmen und schaffte es irgendwie , sie zu vervollständigen und habe 100 Tage Blumenkritzeln gemacht. Diese Zeit hat mir wirklich geholfen, meinen Stil zu entwickeln, viele Freunde auf Instagram zu finden, zu üben und zu experimentieren und meine Fähigkeiten wirklich zu verbessern. Ich wusste nicht, wie ich es in Lock-down mit einem Kleinkind und ein Geschäft, aber ich tat, und das ist, warum ich bin zuversichtlich, dass, wenn ich lernen und mir beibringen kann, wie man doodle florals zu tun, dann werden Sie in der Lage, es zu tun. Ich habe das Gefühl, dass es mir so viel gegeben hat, und ich habe endlich mein Ding entdeckt. Ich habe meine Leidenschaft aufgedeckt, und das ist, warum ich wirklich aufgeregt, es heute mit Ihnen zu teilen und Ihnen vorstellen, Blumenkritzeln, weil hoffentlich es könnte auch Ihre enthüllen. 4. So kritzelt man einfache Blätter: In dieser Lektion konzentrieren wir uns darauf, einige grundlegende Blattformen zu kritzeln. Ich denke ziemlich, es ist ziemlich unterschätzt und kann wirklich eine zusätzliche Dimension zu Ihren floralen Kritzeln hinzufügen. Ich werde diese alle nach unten in einfache, einfach zu folgen Schritte und dann zeigen Ihnen, wie Sie sie nur ein wenig variieren können , um mit noch mehr Blatt doodle Ideen kommen. Ich habe ein paar Blätter aus meinem Garten gesammelt, nur um uns ein bisschen Inspiration zu geben und uns beim Einstieg zu helfen. Wenn ich Blätter zeichne, ist das, was ich mache, das Blatt in sehr einfache Formen und Linien zerlegst . Das ist alles, was es ist. Ich kann sehen, dass ich eine Linie in der Mitte habe, was mein Stiel ist, und dann habe ich eine schöne glatte Kurve, die auf beiden Seiten geht. Wenn ich das auf der Seite zeichne, und das ist wahrscheinlich die grundlegende Blattform, die Sie zeichnen, seit Sie klein waren, ist dann stammte ich in der Mitte und eine schöne glatte Kurve, die um einen Punkt am Ende geht. Es ist schön und unkompliziert, aber es gibt viele Möglichkeiten, das zu variieren. Wir könnten so viel dünner zeichnen. Wir könnten es eher mit einer gezackten Kante als mit einer glatten Kante zeichnen. Was könnten wir sonst noch tun? Wir könnten es umdrehen, damit der Punkt hier unten ist und die glatte Basis oben ist. Das ist fast wie eine ovale Form, die nach unten kommt. Wir könnten auch ein paar einfache Adern hinzufügen. Dann wackeln Sie diese Linie einfach um die Kante, so dass sie sie nicht berührt, um sie wieder hinein zu bringen. Es gibt nur ein paar verschiedene grundlegende Blattformen, die wir gezeichnet haben. Nur wenn ich dieses betrachtete, veranlasste es mich, darüber nachzudenken, wie ich es ändern könnte. Wie kann ich dieses Blatt interpretieren und wie kann ich Features übertreiben, um einige andere Doodle Shapes zu erstellen? Kritzeln sollte Spaß machen und es muss nicht perfekt sein. Wenn es nicht perfekt symmetrisch aussieht oder Sie einen Fehler machen, machen Sie sich keine Sorgen. Es geht darum, wie Sie das Blatt interpretieren und ich wäre wirklich interessiert zu sehen, welche Blattformen Sie im Klassenprojekt finden. Lassen Sie uns zu etwas etwas heiklerem übergehen, so etwas wie diesem. Ich würde zusammenbrechen, indem ich nur einen dieser Stängel anschaue, weil all das ein bisschen schwierig sein könnte, damit zu beginnen und zu kritzeln. Ich werde mich nur auf einen dieser Stängel konzentrieren. Bringen Sie es auf, wie wir es vorher getan haben. Dann sehen diese aus wie kleine Tropfenform, kleine Regentropfen. Ich werde nur diese kleinen Tropfenformen hinzufügen, den ganzen Weg über meinen Stiel hinunter. Es sieht ein wenig Lavendel aus, aber wir können dies dann durch Zugabe verschiedener Stiele variieren. Wenn ich hier zwei und vielleicht ein drittes aufstellen würde, könnte man sehen, dass wir diese hier mit einer sehr einfachen Form repräsentieren können. Die andere Sache, die ich gerne mache, ist, kleine Cluster von diesen zu setzen. Es sieht fast aus wie ein kleiner Schmetterling. Kleine Gruppe von vier, also zwei gehen nach oben und zwei nach unten, was auch wirklich süß aussieht. Der andere, den ich sehr mag, ist von Eukalyptus inspiriert. Ich beginne mit zwei kleinen Tränentropfen am Ende und mache dann einen sehr lockeren oder wackeligen Kreis. Es spielt keine Rolle, dass wir das für die zentrale Vene durchgegangen sind, denn wenn wir danach Tinte hinzufügen und wir das umzogen, werden wir einfach die Mittellinie löschen. Dann mache ich zwei weitere, nur um ein wenig zu variieren. wir nach unten gehen, erhalten Sie die Wirkung von Eukalyptus, die wirklich schön aussieht. Schauen wir uns das zum Beispiel an. Wie würdest du diesen Kerl zeichnen? Für mich sehen diese kleinen Knospen fast wie kleine umgedrehte Herzen aus. Wenn ich dieses zeichnen würde, würde ich ein Herz zum Ende hinzufügen und sie dann meinen Stiel so hinunterfügen. Das ist eine sehr einfache Version davon. Aber es sieht wirklich schön aus. Wie konntest du das ändern? Du könntest die rundere Form verwenden, wie wir es vorher getan haben. Du könntest kleine Stiele hinzufügen. Es gibt viele verschiedene Blattformen, mit denen ich ein Spiel habe. Dann können Sie vielleicht darüber nachdenken, wie Sie ihnen einige Details hinzufügen können. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, wie wir einige weitere Details zu diesen größeren hinzufügen können. Wir könnten ein paar Linien herüberbringen, um ein paar Adern im ganzen Blatt zu schaffen. Sie könnten diese wirklich nah beieinander oder je mehr Abstand voneinander machen. Du könntest vielleicht nicht den ganzen Weg bis zum Rand gehen und einfach ein paar kleine Vs in deinem Stiel hinzufügen. Du könntest kleine Punkte hinzufügen und die Richtung ändern. Du könntest einfach kleine Punkte den ganzen Weg herum hinzufügen. Denken Sie darüber nach, welche Muster und einfachen Formen Sie hinzufügen könnten , um ihnen ein wenig mehr Details und Definition zu geben. Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung zum Kritzeln aller Blätter , die wir in dieser Lektion behandelt haben, finden Sie auf der Registerkarte Ressourcen unten. Ich hoffe, das wird Ihnen helfen, die Blattformen, über die wir gesprochen haben, wirklich zu meistern und zu üben. Ich freue mich darauf, zu sehen, welche Sie eingebaut haben oder welche neuen Sie in Ihrem Klassenprojekt entwickelt haben. 5. So kritzelt man einfache Blumen: Wir haben das Hauptereignis erreicht. In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einige einfache Blumen kritzeln können. Wir brechen alle diese nach unten und ich zeige Ihnen, wie Sie verschiedene Zentren oder verschiedene Blütenblätter hinzufügen können , um sie ganz anders aussehen zu lassen. Ich freue mich wirklich darauf, zu sehen, ob du neue finden kannst , die ich noch nie versucht habe. Versuche, dich von den Blumen nicht einschüchtern zu lassen. Es gibt keinen falschen Weg, um zu kritzeln, also versuchen Sie einfach locker zu sein und spielerisch zu sein und es in Ihrem eigenen Stil zu tun. Wenn wir über die einfachste Blumenform nachdenken, die wir zeichnen könnten, beginnen wir immer mit einem Zentrum, das in der Grundform ein Kreis ist, und dann fügen wir einige Blütenblätter hinzu. Das ist ein sehr grundlegender Umriss einer Blume, aber wir können dies entwickeln, indem wir diese Blütenblätter leicht ändern. Wir können sie ins Zentrum bringen. Alles, was ich dort getan habe, ist, diese umgedrehten Regentropfenformen den ganzen Weg herum hinzuzufügen. Sie können das Aussehen variieren, indem Sie mehr Platz dazwischen lassen, indem Sie sie länger oder kürzer, breiter oder dünner machen. Spielen Sie ein wenig herum und sehen Sie, was Sie sich einfällt. Die andere Sache, die Sie tun können, ist die Form der Blütenblätter ein wenig zu ändern. Sie können dies tun, indem Sie am Ende ein wenig tauchen , so dass es fast wie eine kopfüberliegende Herzform aussieht. Dies ist eine Blume, die ich ziehe eine ganze Menge weil ich denke, dass Sie viele verschiedene Zentren haben können, um es anders aussehen zu lassen. Aber wieder können Sie diese Blütenblätter dünner machen. Um das Aussehen zu variieren, können Sie einige Räume dazwischen lassen, um es schön und natürlich zu machen oder Sie können viel größere Zentren machen und ein sehr breites Blütenblatt tun, zum Beispiel. Wenn Sie damit kämpfen, alle Ihre Blütenblätter gleich zu halten, eine Sache, die Sie tun können, ist, einen Kreis um Ihr Zentrum zu zeichnen, um als Führer zu fungieren. Das wird dir nur zeigen, wohin du deine Blütenblätter rausbringen sollst, aber ich würde mir nicht zu sehr darum sorgen, wenn du kritzeln kannst. Es soll Spaß machen und Blumen sind nicht perfekt in der Natur, also mach dir keine Sorgen zu viel. Sie können auch Blütenblätter mit einem Punkt am Ende hinzufügen und Sie können auch Schichten von Blütenblättern aufbauen. Sie könnten einige auf der Innenseite tun und dann ziehen einige längere Blütenblätter um die Außenseite vielleicht, wenn Sie spähen aus zwischen diesen Lücken. Dies wäre eine sehr vereinfachte Version der Blume, die ich hier auf meinem Schreibtisch habe. Abgesehen von der Variation der Blütenblätter Formen und Größen, können Sie auch verschiedene Zentren zu Ihren Blumen hinzufügen, um ihnen ein anderes Aussehen zu geben. Wir könnten nur zufällige kleine Kreise hinzufügen, die ein bisschen wie Pollen aussieht. Sie könnten einfach die Blume in einer viel kleineren Skala auf der Innenseite wiederholen. Ich mache nur mehr kleine lose Tropfenformen auf der Innenseite oder du könntest etwas wirklich lockeres tun, was einfach schön und kritzeln ist. Ich bin nur kritzeln in der Mitte, um sicherzustellen, dass ich ein wenig kritzeln in jedes Blütenblatt bringen und das fügt einige schöne Kontrast zu Ihrer Blume und fügt etwas Dunkelheit in die Mitte. Sie könnten auch etwas wie dieses hinzufügen. Von oben würden sie einfach wie kleine Kreise aussehen. Du könntest mehr und mehr Kreise oder eine kleine Spirale in der Mitte machen oder du könntest einfach etwas sehr lockeres benutzen. Ich mache hier nur kleine kleine C-Formen, die nur ein paar in die Blütenblätter bringen. Sie können sehen, dass, indem Sie verschiedene Zentren hinzufügen, es ändert auch das Aussehen Ihrer Blumen. Es gibt unendliche Möglichkeiten, verschiedene Blütenblattformen und -größen mit verschiedenen Zentren zu kombinieren verschiedene Blütenblattformen und -größen mit und dort kommt der Spaß ins Spiel. Jetzt schauen wir uns ein paar Blumen an und schauen sie von der Seite an. Eine sehr vereinfachte Version davon von der Seite wären diese Blütenblattformen. Eine sehr vereinfachte Version dieser Blume wäre nur, diese Regentropfenformen hier in die Mitte zu ziehen . Du könntest das auch mit dem Herzen machen und das ist eine, die ich sehr viel in meinen Kritzeln benutze. Lassen Sie uns hier mal gehen. Sie können weitere Blütenblätter hinzufügen, wenn Sie möchten. Sie können auch kleine Blüten im Knospen-Stil zu Ihren Kritzeln hinzufügen, die ihm eine gute Variation geben. Sie haben diejenigen auf der Seite, diejenigen, die vollständig offen sind, und dann diejenigen, die im Knospenformat sind. Wenn wir hier zurück zu diesem hier gehen, mache ich eins in der Mitte und dann fast eine halbe, die von jeder Seite kommt. Dieser würde so aussehen oder Sie können einfachbis zu einem Kreis amEnde des Stiels vereinfachen bis zu einem Kreis am und vielleicht etwas tun, das oben kommt. Ich hoffe, Sie haben es genossen zu sehen, wie Sie einige sehr einfache Blumenformen nehmen und sie weiterentwickeln und noch mehr Blumen Doodle Ideen zu kreieren. Wie zuvor habe ich einen Download für Sie erstellt, sich auf der Registerkarte Ressourcen befindet, wenn Sie einige der Blumen üben möchten , die wir in dieser Lektion behandelt haben. Jetzt können wir darüber reden, sie zusammenzubringen. nächsten Lektion gebe ich Ihnen einige Tipps zur Komposition und Detaillierung. 6. Skizzieren des Designs und Tipps für die Komposition: In dieser Lektion stellen wir die Blüten- und Blattkritzeln zusammen, die wir in den beiden vorangegangenen Lektionen behandelt haben , um Ihr Blumenkaskadendesign zu erstellen. Ich hoffe, Sie können sich entspannen und Spaß damit haben. Sie können entweder mit mir folgen oder Ihr eigenes Design erstellen. Ich kann es wirklich kaum erwarten zu sehen, was du dir einfällt. Mein Tipp Nummer 1 wäre es, immer mit Bleistift zu beginnen, weil dies nur bedeutet, dass der Druck ausgeschaltet ist und Sie können ändern, wie Sie gehen entlang. Versuchen Sie nicht, die leere Seite Sie erschrecken zu lassen. Ich arbeite hier an einem A5-Skizzenbuch und es ist vertikal positioniert. Ich habe eigentlich nur eine halbe Seite zu füllen, was es für Anfänger ein bisschen einfacher macht. Mit dem Kaskadendesign werden wir einige Reben herunterziehen, die von oben hängen, etwa ein Drittel bis eine Hälfte des Weges nach unten auf Ihrer Seite. Dann werden wir eine der Blattformen verwenden, die wir in der anderen Lektion behandelt haben, und wir werden diese Blätter den ganzen Weg entlang unserer Weinrebe bringen. Dann fangen wir einfach noch einen an. Diesmal denke ich, ich werde Blumen holen. Ich füge eine schöne Kurve in meine Weinrebe ein, nur um sie schön und natürlich aussehen zu lassen. Ich werde für eine der Blumen auf der Seite hier gehen. Das ist einer meiner Favoriten. Dann ziehe ich kleine Stiele und wiederhole das den ganzen Weg nach oben. Manchmal werden wir die Größe variieren , denn das ist, was auf einem Weinstock in der Natur passieren würde, dass es nicht identisch sein muss. Ich denke, weil wir eine ziemlich große Blume benutzt haben, werde ich mit etwas ziemlich empfindlichem daneben gehen. Hier, wo Sie sich mit der Rebe nebenan überlappen, können Sie entweder auf dieser Linie tragen, weil wir in Bleistift sind, dann, wenn Sie es nur die relevanten Dinge, oder Sie können Ihren Bleistift heben und starten Sie wieder die andere Seite, wenn Sie wissen, wo es beenden würde. Während ich über mein Design gehe, versuche ich, die Längen dieser Reben ein wenig zu variieren. Wir wollen nicht, dass sie alle perfekt sind, weil das nicht sehr natürlich aussehen würde. Aber wir wollen auch nicht alle länger auf dieser Seite und die kürzeren hier oben. Ich stelle mir hier fast eine wellenförmige Linie über die Unterseite dieses Designs vor. Es ist auch gut, dass sich einige Reben leicht überlappen, andere, wo es ein wenig Platz gibt. Jetzt fügen wir Ihrem Design noch mehr Interesse hinzu. Jetzt habe ich grundlegendes Design skizziert, ich denke, es war vielleicht ein bisschen zu viel Platz zwischen diesen beiden hier. Was ich tun kann, ist rein zu gehen und es zu reparieren. Ich werde dieses Blatt hier entfernen, und dann werde ich meinen Stiel teilen, um eine weitere Weinrebe mit Blättern hierher zu bringen. Spielen Sie damit herum und werden Sie kreativ und haben Sie Spaß. Nicht jedes Design wird großartig sein, also mach dir keine Sorgen. Fangen Sie einfach wieder an und gehen Sie zurück zu den Blumen und Blättern, die wir vorher kritzeln, und sehen Sie, wie Sie sie integrieren und mit ihnen spielen können. Wenn ich wieder hierher gehen würde, zeige ich dir einfach schnell, was ich tun würde, oder es könnte als Fortsetzung dieses hier gesehen werden. Ich rede nicht zu viel (unhörbar), dass du mit meinen Zeichnungen folgst. Sie keine Angst, Shapes zu wiederholen, die Sie bereits auf der Seite verwendet haben. Es fügt manchmal ein schönes bisschen Konsistenz hinzu, um sie wieder hinzugefügt zu sehen. Ich hoffe, Sie haben es genossen, Ihre Blumen und Blätter zusammen zu kombinieren und Sie sind glücklich mit Ihrem Blumenkaskadendesign. Ich kann es wirklich kaum erwarten, sie zu sehen. Ich werde Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, wie ich meine Zeichnungen eintusche und wie Sie einige einfache Details hinzufügen können, um Ihr Design wirklich zu verbessern. 7. Tinte und Details hinzufügen: In dieser Lektion werden wir die Tinte auftragen und Ihr Design fertigstellen. Wenn wir realistische, lebensechte Blumen zeichnen würden würden wir jetzt anfangen, einige Schattierungen in die Blütenblätter und die Blätter hinzuzufügen. Aber mit Doodling füge ich gerne ein paar einfache Linien und Punkte hinzu , um Ihre Designs wirklich zu erhöhen und etwas mehr Kontrast hinzuzufügen. Der Stift, den ich gerne verwende, ist ein Faber-Castell Ecco Pigment Stift und eine Schreibfeder 0,3. Aber jeder Stift, den Sie zu Hause haben, ist in Ordnung. Wenn Sie einen Tintenstift haben, dann noch besser. Ich habe Rechtshänder, also werde ich von links nach rechts arbeiten , nur damit meine Hand die Tinte nicht verschmiert, während ich gehe. Hier entspanne ich mich wirklich. Hier kommt das achtsame Element ins Spiel. Was ich tun werde, ist, diese Linien zu verfolgen, und ich konzentriere mich darauf, die sehr einfachen Formen zu vervollständigen. Ich stelle sicher, dass sich meine Linien nicht überlappen und sie dort treffen, wo sie sollten. Wenn es irgendwelche Bereiche gibt, die Sie verbessern können, wenn Sie mit dem Stift gehen, dann tun Sie dies. Manchmal bleibe ich nicht genau an meiner Zeichnung, aber es ist da, um diesen Prozess einfach und schön für mich zu machen. Ich mache nur den grundlegenden Prozess, diese Blätter und Blumen zu verfolgen. Da gehen wir hin. Jetzt haben wir die ganze Tinte aufgebracht. Ich werde fortfahren und alle diese Bleistiftmarken löschen. Bevor wir anfangen, irgendwelche Details hinzuzufügen, werde ich einfach überprüfen, dass alle Adern und Linien vollständig sind und es gibt keine Lücken irgendwo, die ich verpasst habe, als ich sie zurückverfolgt habe. Dann können wir damit beginnen, einige Details zu diesem hinzuzufügen. Nicht jede Rebe braucht Details hinzufügen, aber es gibt ein paar Orte hier, wo ich denke, Sie könnten einige schöne Kontrast und Details hinzufügen. Das erste, was ich hier tun würde, ist, ein paar kleine Linien auf diesen Blütenblättern abzuziehen. Ich muss eine Linie und einen kleinen Punkt machen. Dies ist eine sehr vereinfachte Version der Blütenblattschattierung. Es fügt nur ein wenig Dunkelheit von der Unterseite der Blume hinzu und zeigt die natürlichen Linien und Schatten, die existieren würden, wenn wir eine echte Blume betrachten würden. Dann hier auf diesen kleinen Tassen, werde ich ein paar Zeilen hinzufügen, um sie schön und gestreift zu machen, sie von oben nach unten zu bringen. Dann denke ich, ich werde einige Details zu diesen Blättern hinzufügen, weil wir hier ziemlich viel Kontrast und dunklere Farben haben. Ich werde diese Adern ziemlich breit machen. Nun, lassen Sie uns einige dieser Zentren hinzufügen, die wir diesen Blumen gemacht haben. Ich denke, ich werde hier für meine Lieblingsskritzelei gehen. Das erweckt diese Blumen wirklich zum Leben. Gehen wir zur zweiten Hälfte über. Diesmal gehe ich um das Innere meiner Form. Ich denke, ich halte es für diese Jungs einfach und füge einfach ein paar kleine Punkte hinzu. Hier, ich denke, ich könnte die Streifen wiederholen, die wir hier hatten. Ich denke, ich könnte auch einige kleine Punkte hinzufügen , um den Eukalyptus ein wenig mehr hervorzuheben. Lassen Sie uns diese auch tun, um sie gleich zu machen. Da gehen wir hin. Ich glaube, damit bin ich zufrieden. Wenn Sie wollten, können Sie jetzt etwas Farbe hinzufügen, einige Aquarell, tolle Buntstifte würde wirklich schön aussehen. Machen Sie das [unhörbar] und haben Sie Spaß damit. 8. Deine Kritzeleien online teilen: Ich dachte, ich würde eine kurze Lektion machen, wie man schöne Fotos von deinen Doodles macht, weil ich absolut gerne sehen würde, was du in der Klasse Projekt Registerkarte unter diesem Video gefunden hast . Aber auch ich dachte, dass Sie die Fotos Ihres Artworks auch in sozialen Medien teilen möchten . Ich teilte meine Doodles auf meinem Konto, genannt die Magie der Blumen auf Instagram. Ich könnte einen ganzen Kurs auf Instagram machen. Ich habe wahrscheinlich noch mehr Tipps. Aber ich werde die wichtigsten Dinge zusammenfassen, die ich mache, wenn ich ein Foto meiner Doodles mache. Das erste, was ist, einen schönen neutralen Hintergrund zu wählen , so dass es nicht zu sehr von dem Doodle ablenkt, das ich getan habe. Dann füge ich ein paar einfache Requisiten hinzu. Ein paar schöne frische Blumen oder ein Laub sieht schön aus. Ich füge immer meinen Stift ein, manchmal meine Gläser oder eine Tasse Tee. Nur etwas, um die Szene ein wenig um Ihr Bild zu setzen und ein wenig von der Geschichte zu erzählen oder Ihrem Publikum einen kleinen Einblick in Ihre Welt zu geben. Jetzt wahrscheinlich der offensichtlichste. Aber machen Sie Ihre Fotos immer bei natürlichem Licht. Ich finde, dass der Morgen am besten in meinem Haus ist und ich mache meine Fotos vor einem schönen großen Fenster. Wenn es ein wirklich sonniger Tag ist, musst du vielleicht ein wenig aus dem Fenster zurückkommen. Sagen Sie einfach, dass Sie keine Schatten auf Ihre Seite werfen. Aber wenn Sie sich bewegen, sollten Sie in der Lage sein, eine Position zu finden , die mit etwas schönen gleichmäßigen Licht auf Ihrem Papier. Instagram mag quadratische oder vertikale Fotografien wirklich. Sie neigen dazu, besser zu funktionieren als diejenigen, die horizontal oder landschaftlich. Ich neige dazu, meine Fotos nur über die App auf meinem iPhone zu bearbeiten. Ich neige dazu, die Sättigung ein wenig zu reduzieren, vielleicht die Wärme, und dann nur den schwarzen Punkt zu erhöhen. Wenn Sie das auf Ihrem Handy tun können, ist das ein wirklich guter Tipp für Doodles, denn es bringt nur die Tinte auf Ihrem Papier, das ein bisschen mehr und macht es nur ein wenig auffallen, und das war's. Dann sind Sie bereit, online zu posten. In Bezug auf das Posten würde ich immer empfehlen, Ihre Einblicke auf Instagram zu betrachten und herauszufinden, wann die Mehrheit Ihrer Follower online sind, nur damit Sie den Leuten die meiste Gelegenheit geben, Ihren Beitrag zu sehen. Dann, um gute Hashtags zu verwenden. Sie können 30 Hashtags für einen Beitrag verwenden. Ich neige dazu, irgendwo zwischen fünf und 10 zu verwenden, die das Time-Sharing wirklich beschreiben und sie sich für jeden Beitrag ändern. Für dieses Projekt könnten Dinge wie Hashtag, Blumenkaskade, Hashtag, hängende Pflanzen, diese Art von Sache sein. Dann sind die anderen 20 ein bisschen generischer. Dinge rund um Kritzeln oder Linienkunst oder Blumenkunst. Wenn Sie etwas recherchieren, sind Sie sicher in der Lage, viele Hashtags zu finden, wo Sie möchten, dass Ihre Kunst auftauchen. Letzter Tipp ist nur, so viel wie möglich auf Instagram zu engagieren. Es gibt so viele talentierte Künstler da draußen, aber je mehr Liebe Sie verbreiten und kommentieren ihre Beiträge, desto mehr werden sie zurückkommen und das auch für Sie tun. Wenn jemand einen Kommentar hinterlässt, versuche ich mein Bestes, immer auf sie zu antworten, auch wenn es nur ein einfaches Dankeschön ist, weil ich es wirklich schätze, dass sie die Zeit nehmen, etwas bewusst über mein Kunstwerk zu sagen. Ich weiß, dass es schwierig ist. Es ist nicht immer möglich, wenn man Arbeit und Kinder und alles hat , und ich hoffe, dass die Leute verstehen, wenn ich nicht auf einige von ihnen geantwortet habe. Aber ich versuche immer mein Bestes. Auf diese Weise bauen Sie eine wirklich schöne Community auf und Sie werden feststellen, dass Sie einige Leute bekommen , die Freunde werden und immer kommentieren Ihren Beitrag und immer wie Ihr Kunstwerk, worum es in sozialen Medien geht. Ja, viel Glück. 9. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben diesen Blumenkritzelkurs absolviert, und ich hoffe wirklich, dass Sie es genossen haben. Ich kann es kaum erwarten, Ihre floralen Kaskadendesigns zu sehen, also teilen Sie diese bitte mit uns in der Registerkarte „Klassenprojekt“ unten. Ich hoffe, dass du genug Fähigkeiten erworben hast, um ein paar mehr Blumen zu kritzeln und deinen eigenen Stil ein wenig mehr zu entwickeln. Sie könnten einige der Blumen und Blätter in dieser Klasse verwenden , um sie zu einigen einfachen Glasvasen hinzuzufügen , oder einen Strauß zu kritzeln. Wenn Sie kämpfen mit dem Blick auf das leere Stück Papier und wissen, was zu zeichnen, was ich denke, kann manchmal der schwierigste Teil sein, würde ich Sie ermutigen, über die Saison, in der wir sind zu denken. Also, welche Blumen blühen jetzt? Welche Blumen gibt es zu dieser Jahreszeit? Pinterest ist ein wirklich guter Ort, um sich Referenzfotos anzusehen. Es gibt so viele schöne Blumenfotos darauf, die Sie sehen können und versuchen, so viel wie möglich für Ihre Kritzeln zu vereinfachen. Versuchen Sie, die verschiedenen Blütenblätter Formen zu bemerken, vielleicht eine andere florale Mitte, die Sie in Ihren Kritzeln verwenden könnten, und das wird ihm ein schönes frisches Aussehen geben. Das letzte, was ein zusätzlicher Vorteil dieses Hobbys wirklich ist, ist, dass es mir hilft, die Schönheit in der Natur um mich herum zu bemerken, die ich vielleicht noch nicht gesehen haben könnte. Beachten Sie die Blattformen in Ihrem Garten, oder vielleicht die wilden Blumen, die Sie auf Ihrem Spaziergang sehen, und sie werden Ihnen wirklich helfen, einige neue Ideen zu finden und Ihre Arbeit schön und frisch zu halten. Bitte üben Sie weiter. Je mehr Sie experimentieren, desto mehr wird Ihr Vertrauen wachsen. Ich weiß, es ist wirklich schwer, Ihnen den Perfektionismus nicht im Weg zu lassen, aber bitte lassen Sie sich nicht davon abhalten, etwas kreative Zeit zu genießen und es Spaß zu machen. Halten Sie es einfach. Nehmen Sie den Druck ab. Sie müssen kein florales Meisterwerk kreieren, um vom Kritzeln zu profitieren. Viel Glück. Ich hoffe, dass Sie Spaß haben, mehr Blumen zu kritzeln und vielen Dank für die Teilnahme an dieser Klasse.