Blühende Kreativität Blumen und Rosen Modernes Stillleben Acrylmalerei | George-Daniel Tudorache | Skillshare

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Blühende Kreativität Blumen und Rosen Modernes Stillleben Acrylmalerei

teacher avatar George-Daniel Tudorache, Together we will create amazing things.

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      1:45

    • 2.

      Materialien

      1:30

    • 3.

      Primäre braune Wäsche

      3:09

    • 4.

      Übung eins: Illusion der Komplexität

      5:34

    • 5.

      Wie Maler zeichnen

      9:49

    • 6.

      Es gibt kein Licht ohne Schatten

      6:30

    • 7.

      Übung zwei: Mit nasser Farbe anpassungsfähig werden

      8:29

    • 8.

      Schlammige Farben umarmen

      12:42

    • 9.

      Übung drei: Struktur und Farbe

      5:40

    • 10.

      Mit der präzisen Markierung bequemer werden

      12:53

    • 11.

      Übung vier: Einfache Pinselführung China-Vase

      3:24

    • 12.

      Negatives Malen und Verfeinern

      8:07

    • 13.

      Das Geheimnis der wirkungsvollen Highlights

      6:21

    • 14.

      Point of Interest und Pinselrichtung

      2:59

    • 15.

      Lebendigkeit und Farbvielfalt

      10:33

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

373

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Entfessle deine Kreativität und begib dich auf eine pulsierende künstlerische Reise mit blühender Kreativität: Blumen und Rosen Modernes Stillleben Acrylmalerei.

Du wirst überrascht sein, wie einfach es ist, Rosen zu malen, auch wenn sie auf den ersten Blick komplex und einschüchternd erscheinen.

Mit lustigen Aufwärmübungen, die dir helfen, dich mit dem Medium vertraut zu machen und Sorgen loszulassen, wirst du schnell Vertrauen gewinnen und schöne Kunstwerke erstellen.

Du wirst auch lernen über:

- Farbharmonie
- Vertrauen beim
Malen- Hell und dunkel
- Zarte und entspannte
Pinselstriche- Compositios und Textur
- Farben mischen und
mischen- Tiefe und Dimension
erstellen- Deine Leinwand vorbereiten

Erkunde verschiedene Techniken und Ansätze, um Acrylmalerei zu meistern, während du zeitgenössische Stile einbeziehst, um deinem Kunstwerk eine moderne Note zu geben.

Durch eine Schritt-für-Schritt-Anleitung und aufschlussreiche Demonstrationen wirst du ein tiefes Verständnis von Farbtheorie, Komposition, Textur und Pinselschrift entwickeln.

Mit diesen fesselnden Lektionen wirst du die Techniken zum Malen von empfindlichen Blütenblättern, glatten Oberflächen und harmonischen Farben erkunden.

Du wirst auch lernen, das freudige Chaos des Malens zu umarmen, indem du Unvollkommenheiten in schöne organische Elemente verwandelst.

Als anfängerfreundlicher Kurs soll es dir helfen, komplexe Objekte aufzuschlüsseln und das Malen zu erleichtern.

Dieser Kurs bietet eine bereichernde Möglichkeit, deine künstlerischen Fähigkeiten zu fördern und fesselnde Blumenmeisterwerke zu produzieren, die wirklich vor Kreativität blühen.

Melde dich noch heute an und entsperre deinen inneren Künstler!

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George-Daniel Tudorache

Together we will create amazing things.

Kursleiter:in

Hello, I'm George

Together we will create amazing things.

Would you like to paint with more freedom or feeling?

You will be finding ways to develop your own way of applying paint and to compose the visual space.

You'll learn painting techniques used by professional artist to create elaborate works of art.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Willkommen: Willkommen zu einem neuen und aufregenden Kurs für Acrylmalerei. Machen Sie sich bereit, Ihrem inneren Künstler freien Lauf zu lassen indem Sie diese wunderschöne blaue Vase mit Rosen bemalen Auf den ersten Blick mögen diese Rosen kompliziert und einschüchternd wirken, aber keine Sorge, Sie werden feststellen, dass das Bemalen einfacher ist, als Sie Hallo, mein Name ist George und ich bin ein professioneller Künstler mit über zehn Jahren Erfahrung. In den letzten fünf Jahren habe ich sowohl Online- als auch Präsenzunterricht gegeben und dabei mit mehr als 15.000 schönen Schülern interagiert Ich habe eine sehr interessante Art des Unterrichts entwickelt, bei der es darum geht, SPASS zu haben und wundervolle Projekte zu erstellen. Mach dir keine Sorgen, wenn du neu im Malen bist. In diesem Kurs lernen Sie, komplexe Objekte zu zerlegen und sie leichter zu malen. Beginnen Sie mit einigen LUSTIGEN Aufwärmübungen, die Ihnen helfen, sich mit dem Medium vertraut zu machen Beginnen Sie mit einigen LUSTIGEN Aufwärmübungen, die Ihnen helfen, sich mit dem Medium vertraut zu und all die Sorgen loszulassen. Sie werden feststellen, dass Malen nicht nur lohnend und lohnend ist , sondern auch wie Magie sein kann Während des Kurses lernst du , in Hell und Dunkel zu denken und dich darauf zu konzentrieren, entspannte Pinselstriche zu machen. Du wirst lernen, wie du die zarten Blütenblätter der Rosen und die glatte Oberfläche der Vase bemalst und harmonische Farben kreierst zu machen. Du wirst lernen, wie du die zarten Blütenblätter der Rosen und die glatte Oberfläche der Vase bemalst die zarten Blütenblätter der Rosen und die , und harmonische Farben die alles zusammenbringen. Machen Sie sich bereit, das freudige Chaos der Malerei zu genießen, indem Sie Unvollkommenheiten in wunderschöne organische Elemente verwandeln in wunderschöne organische Elemente , die Ihrem Gemälde Tiefe und Charakter verleihen Am Ende des Kurses werden Sie erstaunt sein , wie viel Sie gelernt haben und wie sicher Sie mit Acrylfarben umgehen Also schnapp dir deine Pinsel und lass uns Spaß haben , dieses wunderschöne Kunstwerk zu kreieren 2. Materialien: Für dieses schöne Glas benötigen Sie eine 40 x 50 cm große Leinwand und einen schönen Rundpinsel, um wunderschöne Rosen herzustellen, sowie die Vase. Und gleich am Anfang einen großen Flachpinsel , um die Leinwand flach zu waschen. Sie benötigen außerdem eine Mischplatte. Sie werden Acrylfarben auf diesem Teller mischen. Das ist Titanweiß, brillantes Blau. Das ist Amsterdamer Acrylfarbe. Auch etwas karminrot und etwas braun und auch etwas Primärgelb Sie benötigen eine Tasse Wasser, um das Wasser zum Verdünnen der Farben zu verwenden das Wasser zum Verdünnen der Farben Dies wird hauptsächlich ein Nass-in-Nass-Lack sein. Und ein paar Papiertücher, um den Pinsel zu reinigen und einige LUSTIGE Dinge zu tun, indem Sie einen Teil der Farbe löschen Und du brauchst auch eine Leinwandtafel. Dies ist eine 13 mal 18 Zentimeter große Leinwandplatte. Um einfach die schwierigen Dinge für dieses Bild zu proben. Sie werden die Vase, die Rosen, die Blätter und fast das gesamte Gemälde auf dieser Leinwand einstudieren die Blätter und fast . Und zum Schluss kannst du etwas Wasser hineingießen und es mit ein paar Papiertüchern reinigen, um zu proben Nochmals, deshalb heißt es das Probenbrett. Kommen wir nun zu dem spannenden Kurs. 3. Primäre braune Wäsche: Primäre braune Wäsche. Meistens fingen die Leute direkt an zu malen. Das ist ein kleiner Fehler. Die Vorbereitung Ihrer Oberfläche ist eine ziemlich wichtige Aktivität. Es gibt den Ton für die Art und Weise an, wie Sie weiter malen werden . Es gibt viele philosophische Gründe, Ihre Leinwand und Ihren Arbeitsplatz richtig vorzubereiten . Am praktischsten ist jedoch, dass die Oberfläche, auf der Sie malen, sehr weiß ist. Und wenn Sie direkt auf Weiß malen ändern sich nicht nur die Farben, wenn Sie sie auftragen, sondern es ist auch sehr irreführend für Ihre Augen, sodass es für Sie sehr schwierig ist, zu beurteilen ob die Farben, die Sie auftragen, korrekt sind Okay, fangen wir an, diese Leinwandbreite vorzubereiten, eine hellbraune Waschung. Lassen Sie uns etwas Braun auf die Mischplatten geben. Und mit dem großen Flachpinsel etwas Wasser und etwas von diesem Braun, beginnend in der Mitte der Leinwand, ganz locker und nach unten auf den Pinsel drücken Es trägt die Wäsche also überall auf der Leinwand. Super locker und schnell auf sehr einfache und unkomplizierte Weise. Dies ist einfach eine UNTERHALTSAME Art, sich zu entspannen und zu spielen und zu sehen, wie Sie die Farbe bewegen können. Es ist ein sehr wichtiges Tool für Künstler. ist sehr wichtig zu wissen, dass Sie Farbe bewegen können, nicht nur auftragen, sondern sie auch bewegen können, sodass ein schöner Waschgang entsteht. mehr Braun und etwas mehr Wasser hinzufügen , um es auf der Leinwand zu verdünnen, die Farbe geht höher und bewegt sich nach rechts, achte darauf, dass du auch die Seiten der Leinwand bemalst Etwas mehr Braun und etwas mehr Wasser hinzufügen, um es auf der Leinwand zu verdünnen, die Farbe geht höher und bewegt sich nach rechts, achte darauf, dass du auch die Seiten der Leinwand bemalst, die Ecken und suche nach einigen weißen Flecken versuchen, das gesamte Gemälde auf der rechten und der oberen Seite zu bedecken , die Ecken und suche nach einigen weißen Flecken, die versuchen, das gesamte Gemälde auf der rechten und der oberen Seite zu bedecken, bis zum Rand Und ganz unten. Malen Sie weiter alles Weiß, das Sie sehen, bis die Leinwand diese schöne Textur hat. Ich versuche es etwas abstrakter zu machen. Ein bisschen mehr nach oben. Und los geht's, die schönen Waschungen sind erledigt. Noch eine Sache, bevor Sie mit dem nächsten Schritt beginnen: In diesem Kurs geht es hauptsächlich darum, mit nasser Farbe auf der Leinwand zu In diesem Kurs geht es hauptsächlich darum spielen. Das wirkt auf den ersten Blick ziemlich einschüchternd. Der Kurs ist jedoch so konzipiert, dass er schrittweise auf dem aufbaut, was Sie bereits im letzten Schritt geübt Vor diesem Hintergrund müssen Sie nicht warten, bis die braune Wäsche vollständig getrocknet ist. Nur ein paar Augenblicke, bis die Leinwand Teil der Feuchtigkeit aufnimmt. Sie werden auf dieser nassen Oberfläche arbeiten , damit die Servietten, wenn Sie die Wäsche abwischen, die Farbe vollständig oder größtenteils entfernen können Gehen wir nun zum nächsten Schritt über. 4. Übung eins: Illusion der Komplexität: Übung eins, vereinfache. Formen zu vereinfachen ist einfacher als Sie denken und das ist der Schlüssel zu strukturierten Gemälden Nehmen wir zum Beispiel eine Rose, sie hat einen mittleren Kreis und den Schatten auf der rechten Seite, der sie umgibt. Man könnte sagen, das sieht überhaupt nicht nach einer Rose aus. Wenn Sie jedoch eine runde Form mit zwei oder drei Pinselstrichen erstellen , die die Form verlassen, müssen Sie nur eine Serviette nehmen und damit beginnen, einen Teil der Farbe zu löschen, damit es wie eine Rose aussieht Serviette nehmen und damit beginnen, einen Teil der Farbe zu löschen Beachten Sie, dass die rechte Seite immer noch wie am Anfang ist, ein Kreis in der Mitte und die Form drum herum, nämlich der Schattenbereich. Lassen Sie uns den mittleren Kreis sogar noch dunkler machen , damit er besser sichtbar ist. Und spiel mit diesem dunkleren Braun an den Schattenpartien. Scheuen Sie sich nicht, zu experimentieren und zu sehen, was passiert, wenn Sie diese dunklere Farbe auf die helleren Teile auftragen. Um sich selbst zu beweisen , dass dies die ursprüngliche einfache Form ist , können Sie alles mit flachem und dunkelbraunem Material abdecken. Machen Sie noch deutlicher, dass sie ein und dasselbe sind. Das einzige, was anders ist, ist die Art und Weise, wie Sie Farbe auftragen. Zu Beginn habt ihr eine flache Waschung aufgetragen und danach folgt ihr der Form der Reihen mit einigen schönen Schnitten rund um den mittleren Kreis. Manchmal verkomplizieren wir Dinge, nur weil unsere Augen die Illusion von Komplexität sehen Lassen Sie uns nun mit der Übung beginnen und ein bisschen Malen üben. Das sind deine Probentafeln. Sie können experimentieren und Dinge ausprobieren ohne sich unter Druck zu setzen. Du kannst es so oft machen, wie du willst. Nehmen Sie etwas Wasser und etwas Braun mit der Rundbürste. Und genau in der Mitte, ein wunderschöner flacher Kreis der ihn umkreist, wie bereits erwähnt. Ein wunderschöner Halbkreis, genau so. Das ist alles was du brauchst. Vier Reihen. Okay, jetzt lass uns einen Kreis bilden und die Dinge ein bisschen komplizieren Vermitteln Sie einfach die Illusion von Komplexität. Mache einen Kreis, fülle ihn in der Breite aus, schön braun. Kreisen Sie es schön um und gehen Sie dann von außen in die Ecken, sodass aus den Reihen einige Blütenblätter herausragen. Und in der Mitte können wir einige Texturen hinzufügen, können wir einige Texturen hinzufügen die die Mitte der Zeilen angeben. Jetzt können Sie mit der Trustee-Serviette beginnen, den hellen Teil zu löschen, um einfach ein schönes Blütenblatt zu machen , das hier in C-Form ist Und stell dir vor, die Mitte ist dunkel und der Schattenteil ist immer noch da wie am Anfang. Machen wir es jetzt interessanter. Lassen Sie uns diese Mitte etwas mehr formen, um ihr die Illusion zu geben , dass sie immer noch kreisförmig ist. Mit ein paar Berührungen. Es sieht aus wie Rose. Lassen Sie uns jetzt einen Teil des Lichts löschen. Noch einmal. Man kann anfangen zu sehen, dass es nur wenige Markierungen gibt, obwohl es so komplex aussieht. Es gibt nur ein paar kurze Berührungen an den Servietten. Sehr einfach. Gehen Sie einfach um das Formular auf der linken Seite herum. Jetzt füge ich noch etwas Braun hinzu. Alles, was Sie hier tun, ist , diesen schönen mittleren und den schattigen Teil zu betonen Aber diesmal etwas langsamer. Denke daran, langsamer zu fahren gibt dir viel mehr Kontrolle. Achte nur darauf, wie sich die Pinsel bewegen und wie viel Kontrolle du tatsächlich darüber hast. Du kannst auch ein bisschen herumspielen und experimenteller sein. Drehe einfach den Pinsel und sieh, wie stark du die Farbe verschieben kannst , bis es immer noch so aussieht , als wäre es der dunkle Teil der Reihen. Und dann fügen wir diesen dunklen Teil hinzu. Experimentiere einfach und lege es auf den Lichtteil. Mal sehen, was passiert. Natürlich können Sie auch die Serviette nehmen und einen Teil davon löschen, wodurch Sie noch mehr Komplexität und die Illusion von Details Und wenn wir mit dunkleren Stellen hin und her gehen, lassen Sie uns einige Bereiche abflachen Lassen Sie uns den dunklen Teil sogar komplett platt machen. Deine Augen merken also, dass es genau die gleiche Form hat wie am Anfang. Super einfach und leicht zu machen. Du hast den Umgang mit Pinseln geübt, du hast Textur und Farbe und Licht geübt und all das, ohne das Gefühl zu haben, dass es dauerhaft sein wird. Sie können jederzeit alles löschen und einfach zum Anfang zurückkehren und es erneut versuchen , bis Sie den Dreh raus haben. Und Sie werden vielleicht überrascht sein, wie einfach es ist, wenn Sie loslassen und anfangen umarmen und die Pinselspitze und den Pinsel zu sehen und zu bemerken den Pinsel zu sehen und und wie viel Kontrolle Sie darüber haben Wenn du tatsächlich langsamer fährst, ist das hier der Schlüssel. etwas langsamer fahren, werden Sie sogar noch besser und schneller beim Malen. Gehen wir nun zum nächsten Schritt über. 5. Wie Maler zeichnen: Wie Maler zeichnen. Das ist so ein aufregendes Thema. Es hat mehr mit dem Bereich zu tun , in dem wir zeichnen und malen. Weil beide mit den gleichen Prinzipien arbeiten, aber sie scheinen so sehr unterschiedlich zu sein, wenn verstehen, was es bedeutet, mit einem Pinsel zu malen , anstatt damit zu zeichnen Du musst zuerst anfangen, in Begriffen von Licht und Dunkel zu denken . Schließe Farben vollständig aus der Gleichung aus. Hier beginnt der spannende Teil. Erinnerst du dich an die braune Wäsche, die du vorhin gemacht hast? Malobjekte fühlen sich ungefähr gleich an. Die nächsten Sätze mögen recht einfach und unkompliziert erscheinen , aber sie sind weit davon entfernt. Wenn Sie sie nur als einige einfach zu verstehende Konzepte betrachten, verlieren Sie möglicherweise einige großartige Erkenntnisse. Ein Vorwort, das die Bedeutung der nächsten Sätze genau beschreiben würde, wäre Wenn Sie das über Malerei verstehen, könnten Sie fast alles malen und es fantastisch aussehen lassen Nehmen wir zum Beispiel eine Vase. Es hat vier Formen, die jeweils kleiner formatiert sind als die andere. Sie haben die ganze Form, in diesem Fall einen Roman, der auf der Oberseite etwas aufgeblasen ist der auf der Oberseite etwas aufgeblasen Es ist eine sehr einfache Form. Jetzt hast du den Schattenbereich direkt unten rechts. Es beschreibt auch die Form des Objekts, indem es diese Linie hier wölbt Beachten Sie, wie es sich krümmt und die 3D-Form der Vase beschreibt. Dann haben Sie den hellen Teil des Objekts. Dies passt perfekt zum Schattenbereich, um die gesamte Form zu erzeugen. Der helle Teil sollte deutlich heller als der Schatten sein, aber nicht zu hell. Sie haben also nicht genug Reichweite, um die Highlights zu setzen. Und der letzte und jedermanns Lieblingsteil, die Highlights. Dies ist ein sehr kleiner und extrem leichter Teil des Objekts. Und es ist eine direkte Reflexion des Lichts in der Umgebung, zum Beispiel einer Glühbirne oder der Sonne. Beachten Sie, wie klar diese Formen sind, wie einfach und doch effektiv sie Licht, Schatten und Form vermitteln. Und jetzt der Schlüssel zum Freischalten deiner neuen Superkraft. Schauen Sie sich einige Objekte um Sie herum an und stellen Sie fest, dass sie leicht in diese Teile einbrechen können. Schau dich um, achte auf jedes Objekt und versuche, es in Schatten, Form, Licht und Glanzlicht zu unterteilen . Einige von ihnen sind vielleicht etwas schwierig als andere. Sie alle teilen sich jedoch auf diese einfache Weise. Natürlich gibt es Ausnahmen wie Lichtquellen oder Objekte, die von anderen Dingen überschattet werden Um alles zusammenzufassen: Ein guter Maler konzentriert sich beim Malen darauf, Dinge zu vereinfachen , um besser zu verstehen wie Licht auf ein Objekt wirkt, das er beschreibt Dies unterscheidet sich vom Zeichnen in dem Sinne, dass der Pinsel Formen viel, viel schneller beschreiben kann. In gewisser Weise kann das Zeichnen mit einem Pinsel dazu führen, dass Sie viel schneller zeichnen können als nur mit einem Bleistift, weil es einfacher ist, sich auf das Gesamtbild zu konzentrieren. Perfekt. Jetzt spielen wir mit diesem Werfen, nehmen den großen Flachpinsel und einige braune Farben und gehen nach oben in die Mitte der Leinwand, um eine Linie anzuzeigen Dies wird ungefähr die Oberseite der Vase sein. Gehen Sie jetzt ein wenig nach rechts, zeigen Sie die Seite der Vase an, gehen Sie nach links und fügen Sie hier eine weitere Linie hinzu, mit zwei Linien in einem Winkel nach unten und dann eine, die sie flach auf der Oberfläche miteinander verbindet . Jetzt bearbeiten wir diese Form und füllen sie mit etwas Braun aus. Vielleicht sollte die Vase etwas höher sein, wie Sie sehen können. Runden wir die Formen ab, damit Sie sehen können, wie sie sich verhält Nur ein bisschen Übung darin, der Form zu folgen, Pinsel, um ihr mehr Form zu geben. Lassen Sie uns jetzt einfach alles mit geraden horizontalen Linien abdecken . Und dann markiere auf der rechten Seite den Schattenbereich, indem du einfach um das Formular gehst Auch wenn er nicht dunkler ist, kannst du ihn trotzdem deutlich sehen. jetzt mit der Serviette an, Schau dir jetzt mit der Serviette an, wie einfach es ist, einfach nach unten zu drücken und ein Schild zu machen, das die Highlights sein wird Lassen Sie uns nun einige der Seiten löschen, damit Sie den schönen Rand deutlich sehen können , und gehen Sie mit dem Pinsel darüber, damit schöne Highlights nicht überlagert Jetzt markieren wir den hellen Teil direkt hier drüben und alles mit der Seite der Serviette löschen Und nimm das Highlight noch einmal, mache es ein bisschen sichtbarer und größer. Schau dir an, wie einfach es war , den Schatten, den Lichtteil und die gesamte Form sowie das Highlight in nur wenigen Augenblicken anzuzeigen und die gesamte Form . Jetzt kannst du damit beginnen, dass du hier eine Rose in der Mitte hinzufügst und einige C-Formen nimmst, indem hier eine Rose in der Mitte hinzufügst und einige C-Formen nimmst, du einfach um die Form gehst. Super einfach zu machen wie in der Übung, aber diesmal etwas lockerer. Licht kommt von der linken Seite. Und jetzt lasst uns diese Rose löschen und sie noch besser aussehen lassen. Schau dir an, wie einfach es ist. Erinnere dich an die schöne Form aus der Übung. Und dann löschen wir einige der Blütenblätter mit der C-Form und gehen weiter und fügen weitere hinzu, wenn Sie nach unten gehen Schau dir an, wie einfach du ein Nein beschreiben kannst, die Mitte der Reihen, diesen dunklen Teil und die C-Form, die ihm folgt, auf der rechten unteren Seite Und dann das Licht auf der anderen Seite, nur als Form mit ein paar Texturen von Hugh, von dunklerem Ton, einfach Übe diese wunderschöne C-Form mit der Hand in der Luft Und dann füge ich die Schattenpartien und mehr hinzu, füge einfach oben ein paar kleinere Blütenblätter hinzu. Und im Schattenbereich, hier drüben, nur ein kleines, schönes Blütenblatt, um dem Schattenbereich etwas mehr Textur zu verleihen dem Schattenbereich etwas mehr Textur Jetzt gehe ich mit dem flachen Pinsel auf die Seite, um die Seiten der Vase etwas genauer zu markieren. Ich spiele mit dieser Form und versuche zu sehen, spiele mit dieser Form und ob sie gerade ist oder nicht. Ich gehe noch einen Schritt weiter und erschaffe eine Rose in der Mitte. Einfach die neue Serviette schnappen und links von den Reihen weitergehen, von der Mitte aus, und gleich hier drüben ein schönes Highlight setzen Und dann mache ich die Serviette etwas kleiner und gehe nach rechts und ein bisschen höher, um mehr Blütenblätter zu bekommen Jetzt können Sie im Schattenbereich weitere Blütenblätter erstellen. Es kann später Schatten hinzufügen. Und dann kannst du einfach herumspielen und einfache C-Formen und Berührungen hier und da drüben machen einfache C-Formen und Berührungen hier und , um eine Rose zu kreieren. Und die seitliche Rose befindet sich direkt auf der linken Seite der Vase. Das kannst du mit einigen C-Formen machen, indem sie einfach nach links und nach rechts abwechselst. Nur 1.2 und 3.4. Einfach, nur Texturen. Lassen Sie uns sie wiederholen, damit Sie sehen wie einfach es ist, nur 1234. Gehen Sie jetzt nach rechts und sehen Sie Formen, die sich auf diese Weise berühren. Und dann eine kleine gleich hier drüben. Und jetzt mache ich einfach ein paar kleine Blumen, die nach rechts gehen und auf die Leinwand drücken. Wenn es nicht funktioniert, kannst du etwas Wasser in die Serviette geben , um ein bisschen mehr zu radieren, nur ein paar Berührungen und gehst nach links und radierst eine andere Form Sie sich keine Sorgen, wenn Ihre Formen und Rosen etwas anders aussehen, Sie haben die Zeit, den Schattenbereich zu ändern. Im nächsten Schritt haben Sie vielleicht bemerkt, dass der große Flachpinsel verwendet wurde, um die Formen herzustellen. liegt daran, dass es fast immer besser , mit einem großen Pinsel zu zeichnen. Denn es wird dich noch mehr dazu zwingen , in großen Formen zu denken, es noch mehr durcheinander zu bringen. Im zweiten Teil des Schritts verwenden Sie die Serviette als Radiergummi Auf diese Weise wird die Verbindung zwischen Zeichnen und Malen noch weiter verstärkt. Also mit endlich Klicks , wo die Gemeinsamkeiten liegen. Und noch etwas, du kannst immer einfach mehr Wasser auf die Leinwand geben und dann alles komplett auswischen. So kannst du neu anfangen, wenn dir etwas nicht gefällt, genau wie beim Canvas-Sport. Für den nächsten Schritt müssen Sie nicht warten, bis die Farbe getrocknet 6. Es gibt kein Licht ohne Schatten: Ohne Schatten gibt es kein Licht. den letzten Schritt etwas erweitern , fügen Sie einen dunkleren Schatten hinzu. Dadurch wird der Kontrast ohne dunkle Schatten verstärkt, die Glanzlichter sind nicht beeindruckend. Sie werden feststellen, dass der große Flachpinsel auf der Seite verwendet wird. Dadurch wird sichergestellt, dass Sie den Umgang mit Pinseln üben. Dies wird in späteren Schritten eine große Rolle spielen. Keine Sorge, es klingt schick, aber was es wirklich bedeutet, ist, dass Sie etwas langsamer malen und den Pinsel verwenden, um Schnitte zu machen. Sie können auf der Leinwand üben, bis Sie sich bereit fühlen , weiterzumachen. Das gilt für alles. Wann immer Sie das Gefühl haben, die Dinge nicht im Griff zu haben, probieren Sie es auf dem Probenbrett Auf diese Weise können Sie garantieren, dass es viel besser aussieht , als wenn Sie direkt auf das eigentliche Gemälde springen würden. Die nächsten Pinselstriche mögen ein bisschen wie Magie wirken Sie sind jedoch ziemlich einfach. Mit dem großen Flachpinsel auf der Seite mit der Ecke können Sie einige Keilformen ausschneiden Diese Keilformen beschreiben etwas mehr von dem Schatten und dem Fremden und Dunklen und die Rosen noch mehr im rechten unteren Teil Und für die Mitte der Rosen hilft Ihnen eine quadratische Form, um etwas Struktur zu geben Da die Farbe beträchtliche Mengen an Wasser enthält, wird die Textur der Pinselstriche in wenigen Sekunden flacher diesem Grund sollten Sie sich nur auf die Form konzentrieren , die der Pinsel markiert Das ist der Schlüssel. Es scheint, als ob die Pinselstriche sehr schnell sind. Dies ist jedoch bei weitem nicht das, was vor sich geht. Wenn du dich wirklich auf die Pinselspitze konzentrierst und siehst, was sie tut, wirst du auf magische Weise feststellen, dass du die Farbe kontrollieren kannst , die sich auf den Schmerzfasern befindet Am Anfang kannst du es sogar extrem langsam angehen lassen, sodass du merkst, wie viel Kontrolle du über den Pinsel hast und wie viel du vorhersagen kannst , welche Form er erzeugen wird, wenn du dich in die von dir gewählte Richtung bewegst. Sie denken vielleicht, dass es lange dauert, bis Sie das verstehen, aber seien Sie bereit, sich selbst zu überraschen , wie schnell Sie das lernen können Wenn das ein Kochrezept wäre, bräuchte es 20 Prozent Wissen, zehn Prozent Geschick und 70 Prozent Mut. Es sollte sich weniger nach Verstehen anfühlen als vielmehr nach Loslassen und Einswerden mit dem Pinsel. Nach ein paar Versuchen werden Sie dieses kichernde Gefühl der Erleichterung Das wird der Moment sein, in dem Ihr Gehirn erkennt, dass dies spielerisch und amüsant ist Kontrolle loslassen und darauf vertrauen, dass der Pinsel das tut, was Sie tun wollten , solange Sie anwesend sind und bemerken, was er tut. Ganz wie der Zen-Ansatz zur Malerei. Es gibt nichts Befriedigenderes, als Besseres zu machen oder ein Blatt in einer Bewegung zu schlagen. Ein Druck auf die Bürste und der Keil ist fertig. Ich habe versucht, die Anzahl der Berührungen der Leinwand bei jeder Form zu minimieren . Es wäre toll, wenn du es nur einmal pro Keil anfassen würdest es nur einmal pro Keil anfassen Gehen Sie langsam und machen Sie es in Ihrem eigenen Tempo. Sie werden sehen, dass Sie dadurch tatsächlich entschlossener sein und Praktikanten effektiver und schöner malen können. Lassen Sie uns nun mit dem Schritt fortfahren und Mitte des Tellers etwas mehr Braun hinzufügen. Nimm den großen flachen Pinsel, nimm etwas braune und dann etwas Wasser, um ihn zu verwässern. Es fließt also wunderbar. Jetzt direkt in die Mitte dieser Rose, wobei die Ecke des Pinsels eine schöne Form ergibt. Lass uns das wunderbar auf der rechten Seite korrigieren, damit es gerader wirkt und auch der Hintergrund dunkler wird Dies hat auch den zusätzlichen Effekt, dass die Vase viel, viel leichter wird. Weil der Hintergrund dunkler ist, gehe einfach mit ein paar horizontalen Linien und gehe auf der rechten Seite etwas tiefer, wo der Schatten der Vase etwas mehr Wasser auffängt, es mit dem Braun vermischen und dann einige Keilformen wählen, einige davon sind wunderschön, einige von ihnen werden etwas dünner und einige von ihnen sind etwas Gehen Sie nun in die Mitte der zweiten Rose auf der linken Seite und machen eine schöne Mitte der Reihen und dann zu schönen C-Formen auf der linken Seite, genau in der Mitte der Reihen. Dieses Mal wird es nur der Rand sein, nur ein Keil auf der rechten Seite dasselbe und machen Sie die Mitte der Rose, gehen Sie nach oben und machen eine weitere Mitte und gehen Sie dann nach rechts , um etwas mehr Kontrast zu erzeugen Lass uns eine schöne Rebe zwischen diesen Blumen machen. Einfach hier oben rechts, etwas tiefer zur linken Seite der Metallrose gehen , um ein Blatt zu formen. Und ein bisschen höher. Lass uns entscheiden wo. Gerade hier drüben, ein weiteres wunderbares Blatt machen etwas mehr von der Farbe einreiben, kann man feststellen, dass diese Blätter nur dazu da sind etwas mehr Kontrast zwischen den hellen Teilen der Rosen und den dunklen Teilen zu erzeugen , wodurch der Kontrast etwas stärker Wenn Sie jemals mit Aquarell gemalt haben, dann ist diese Art des Malens diesem Medium entlehnt Und wenn Sie sich jetzt entscheiden, mit Wasserfarben zu malen, haben Sie ein gutes Verständnis dafür , wie sich die Dinge verhalten Acryl auf diese Weise verwenden , lernen Sie, wie Sie Farbe auftragen können. In den nächsten Schritten erfahren Sie mehr darüber, was passiert, wenn Sie dickere Farbe auf die Nasswäsche auftragen. Sie werden nicht nur die Grenzen von Farbe verstehen, sondern auch von Farben und wie man sie zu einem wunderbaren Brei zusammenfügen lässt Gehen wir nun zum nächsten Schritt über. 7. Übung zwei: Mit nasser Farbe anpassungsfähig werden: Übung zwei: Sich mit nasser Farbe vertraut machen. Die Vase hat eine ziemlich einfache Form. Sie werden vielleicht feststellen, dass es beim Training einem Apfel sehr ähnlich sieht. Bevor Sie die Texturen und die Farben oben drauf legen, hätten Sie völlig recht. Die meisten runden Formen folgen dieser Logik. Ein heller Teil, ein dunkler Teil und der Höhepunkt. Die Dinge sind nicht komplizierter als das. Es ist ein sehr interessanter Trick, den unser Verstand spielt. Deshalb ist es toll, sich die Objekte um dich herum anzusehen, deine Augen zusammenzukneifen und den hellen Teil, den Schattenbereich und das Highlight auf dem Objekt zu identifizieren . Nimm dir die Minute und mache diese Übung, die Objekte um dich herum wahrzunehmen Und was ist der helle Teil, was ist der dunkle Teil und was sind die Highlights? Sieh zu, dass daran nichts Kompliziertes ist. Nehmen Sie sich eine Minute Zeit und beobachten Sie alle Objekte um Sie herum und sehen Sie, welche von ihnen dieser Logik folgen. Sie müssen einen Schattenanteil, hellen Teil und die Glanzlichter haben. Natürlich gibt es einige Ausnahmen. Das Highlight ist möglicherweise nicht vorhanden. Bei nicht glänzenden Materialien wie Stoffen oder transparenten Materialien wie Glas fehlt der Schatten . Wenn es um Farben geht, sind die Dinge jetzt auch sehr einfach. Wenn Sie dickere Farbe über eine dünne und verwässerte Farbe auftragen, würde die Logik vorschreiben, dass die dickere Farbe in der Mischung besser sichtbar ist Dieses Wort, Mischung, wurde sehr sorgfältig gewählt , damit es Klick macht , dass Farben auf der Mischplatte genauso wirken wie direkt auf der Leinwand. Und doch haben die Leute kein Problem damit, auf der Mischplatte nach und nach etwas mehr Blau oder etwas mehr Weiß hinzuzufügen . Und wenn es nötig ist. Jetzt fragst du dich vielleicht, warum du Mixing auf der Leinwand machen solltest? Deshalb haben Sie eine Mischplatte. Es gibt so viele Vorteile, aber um nur einige zu nennen, Sie können keine so wunderbaren abstrakten Texturen erzielen wenn Sie auf einer trockenen Oberfläche malen würden. Und ein weiterer Vorteil ist, dass die Farben so viel harmonischer werden. Und einer der wichtigsten Gründe ist, dass Sie darauf achten müssen , was Ihre Farben in Echtzeit tun. Und es vermittelt auch ein Verständnis für großartige Malgewohnheiten. Lassen Sie uns nun mit der Übung beginnen. Nimm den Rundpinsel und gib etwas mehr Wasser und etwas Braun auf das Leinwandbrett, damit es nass wird Und gerade in der Mitte, so dass ein wunderschöner runder Kreis entsteht. Lass es uns abflachen und die Seiten etwas länger machen, damit es wie ein Oval aussieht nun eine Serviette nehmen, können Sie den hellen Teil auf der linken Seite löschen Nur eine einfache Form, nur ein weiteres Oval auf der linken Seite. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um festzustellen, wie einfach diese Formen sind. Es sind nur zwei Ovale. Jetzt kannst du nur noch eine braune Schicht auf den hellen Teil auftragen. So können Sie die Highlights hinzufügen. Es bietet Ihnen mehr Reichweite, um die Highlights hinzuzufügen. Und das ist die ganze Form. Sie können Ihren Finger nur verwenden , um weitere Texturen zu erstellen. Und jetzt zum interessanten Teil, Negativmalerei, nimm noch etwas Braun und schneide es von außen in die Form. Beachten Sie, dass Sie mit nur zwei Markierungen die Form der Vase so viel sichtbarer gemacht haben , N etwas tiefer gelegt haben, wodurch der untere Teil der Phase runder wird . Sie können auf der rechten Seite etwas mehr Schatten hinzufügen. Jetzt ist es an der Zeit, dass das Top die gleiche Aufmerksamkeit erhält, es etwas mehr Farbe einnimmt und einige schöne runde Formen hinzufügt Beachten Sie, wie einfach und leicht es war, ein so interessantes Formular zu erstellen. Es sieht aus wie ein Apfel, es sieht aus wie eine Vase, es sieht aus wie ein Ballon. Es kann alles sein, naja, fast alles, was rund oder oval ist. Jetzt fügen wir etwas Blau auf die Mischplatte und etwas Weiß hinzu. Das Board ist immer noch nass. Das ist sehr wichtig. Nimm etwas Blau und mische es hier drüben und mit etwas Weiß, sodass eine schöne helle Farbe entsteht, die über den hellen Teil geht und etwas tiefer Beachten Sie, wie es etwas von dem Braun aufnimmt. Lassen Sie uns noch etwas Weiß hinzufügen und es wieder oben anbringen, sodass die gesamte Vase bedeckt ist, fast die gesamte Vase. Lass es uns ein bisschen formen, mit paar Kurven links und rechts. Und ein bisschen nach unten gehen, um das Oval ein bisschen symmetrischer zu machen Die Form fertigstellen und ihr ein flaches Aussehen verleihen. Sie haben gerade die lokale Farbe hinzugefügt. Nun schneiden wir diese Form weiter ab und geben ihr eine Art Trichterform Die Bürste reinigen. Das ist sehr wichtig. Und schnappte mir noch etwas Blau und ein bisschen Braun. Mit dieser neu entdeckten Farbe können Sie einige schöne Formen auf die Vase stempeln. Dies wäre nicht möglich, wenn die Leinwand trocken wäre und die Farben ebenfalls trocken wären. Versuche, jeden Pinselstrich anders zu gestalten. Bewegen Sie den Pinsel ein wenig und drehen Sie ihn nur ein kleines Stück von rechts nach links. Scheuen Sie sich nicht, diese abstrakten Formen zu machen. Das ist wie am Anfang, du hast eine Formvase gemacht, genau wie du es am Anfang mit der braunen Vase gemacht hast. Nur dieses Mal geht es um Farben und es hat viel mehr Texturen, was nicht nur die flache, runde Form angeht, die etwas Weiß einnimmt Und du konzentrierst dich auf die linke Seite wo das Highlight etwas Blau aufnimmt, nur eine winzige Menge, um es miteinander zu mischen und dieses wundervolle Hellblau zu Fügen wir das Highlight auf der linken Seite hinzu. Beachten Sie, dass es nicht intensiv genug ist, aber das ist gut. Jetzt kannst du dich bewegen und die Lichtteile erstellen. Ich habe gerade versucht, einige der schönen Texturen noch sichtbar zu halten . Lege es einfach auf die Seite und umgehe die Form. Und jetzt kannst du etwas von dem Weiß nehmen und die Highlights hinzufügen, genau wie du es mit der Serviette getan hast Nur ein oder zwei Berührungen und lassen Sie es so. Nimm etwas mehr Blau, um einige der Texturen wieder hinzuzufügen. Es ist ein Hin- und Herspiel, nur etwas mehr Textur hinzugefügt wird, nur um die Vase zu gestalten und sie sichtbarer und strukturierter zu machen sie sichtbarer und strukturierter Nimm das Braun und gehe ein kleines bisschen in die Vase , um einen Teil des Braunen wieder in die Vase zu integrieren und den Schattenbereich etwas sichtbarer zu machen Aber beachten Sie, dass es sehr, sehr wenig braun ist. Jetzt ist es Zeit für das Negativgemälde. Schneiden Sie auf der Außenseite, auf der rechten Seite, die Form der Vase ab. Nehmen Sie sich einfach Zeit und machen Sie diese Gliederung deutlich sichtbar. Links und oben und rechts und hin und her gehen . Einfach die Form ausschneiden und sie schön rund machen. Schau dir an, wie schön es aussieht. schnappte mir etwas mehr Blau, nur um dem Schattenbereich mehr Texturen hinzuzufügen Schattenbereich mehr Texturen , weil sie verloren gegangen sind Reinigen Sie den Pinsel und drücken Sie einfach ein bisschen mehr auf sie, um sie zu erstellen. Und du kannst auch rollen und ein bisschen aus der Form herauskommen , nur um den Schattenbereich auf der rechten Seite zu erzeugen und zu zerlegen . Und jetzt löschen wir einfach alles und du kannst auf die Leinwand gehen oder es erneut versuchen. Denken Sie daran, alles mit einer Serviette abzukratzen. Und jetzt bist du bereit für den nächsten Schritt. 8. Schlammige Farben umarmen: Erfreuen Sie sich an den schlammigen Farben. Sobald Sie auf diese Weise mit Farbe spielen, das Malen so viel SPASS. Es ist eine so befreiende Art, etwas zu malen, was normalerweise für ein ästhetisches Kunstwerk als unerwünscht angesehen wird für ein ästhetisches Kunstwerk als unerwünscht angesehen Schlammfarben sind nämlich das perfekte Substrat für einige lebendige Farben Sehr oft haben Menschen Angst vor matschigen Farben und frühem Pinseln Wenn diese Dinge die Antwort auf angenehme Farben und harmonische Gemälde sein können angenehme Farben und harmonische Gemälde Eine klare und leicht verständliche Definition von Farbharmonie ist wirklich erforderlich. Definition ohne komplizierte Sprache und überflüssige Terminologie, eine, die mit Blick auf das Handeln erstellt wurde. Was nützen Informationen, wenn sie angewendet werden könnten ? Und um angewendet zu werden, muss es leicht im Gedächtnis bleiben und sofort getestet werden, um seine Gültigkeit zu überprüfen. Los geht's. Farbharmonie ist im grundlegendsten Verständnis das Verschmelzen von Farben miteinander. Das stimmt. So einfach, Farben ineinander zu mischen. Und das ist der ganze Fokus dieses Schritts, damit Sie Kontrolle darüber haben, was Ihre Farben direkt auf der Leinwand tun. Sie werden absichtlich eine schlammige Farbe erzeugen um der Vase Form zu geben und den Lichteffekt auf das Objekt zu erzeugen , indem eine sehr feuchte braune und rote Farbe auf die untere rechte Seite der Vase auftragen Danach fügen Sie etwas Mittelblau hinzu, um die Form der Vase zu erhalten. Und nach und nach werden Sie zu lebendigeren Farben und helleren Nuancen übergehen lebendigeren Farben und helleren Nuancen Die Farbe wird auch etwas dicker aufgetragen , damit die üppigen, köstlichen Texturen für den hellen Teil des wunderbaren Dekors der Vase entstehen die üppigen, köstlichen Texturen für . In späteren Schritten korrigieren Sie die Form der Vase. Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie manchmal Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie manchmal den Rand der Vase verlassen. Das ist kein Fehler. Es wird sogar empfohlen , sich mehr auf die gesamte 3D-Form der Vase und die künstlerische Anwendung von Texturen zu konzentrieren die gesamte 3D-Form der Vase und die . Gehen wir zu dem Schritt über. Sie können damit beginnen , etwas schönes Weiß auf die Oberseite der Mischplatte zu legen. Nur ein kleines bisschen. Nimm den schönen Rundpinsel und etwas Wasser, mische etwas Weiß mit dem Braunen hinein und mische es gründlich durch Und Sie können es auf die rechte Seite der Vase auftragen , sodass diese schlammige, schöne braune Waschung auf der rechten Seite entsteht . Okay. Genauer gesagt, auf den Schattenbereich kannst du auch ein kleines Stück in den weißen Lichtteil gehen. Schau dir an, wie einfach es ist, den Schlamm auf die Vase zu mischen. Jetzt kannst du etwas Gelb auf die rechte Seite des Tellers geben und das Gelb ins Braun bringen und es über den mittleren Teil der Vase legen. Ich mische mich nur ein. Drücken Sie auf den Pinsel und schon entsteht dieser Schlamm auf wunderschöne Weise. Fügen Sie am unteren Rand des Tellers etwas Rot hinzu. Dieses Rot wird den schönen Schlamm noch intensiver machen. Lass es uns noch dunkler machen, indem wir auch etwas Braun nehmen und es über den Stapel mischen, den du gerade erstellt hast Etwas mehr Gelb dazugeben. Und wenn Sie ganz rechts von der Vase weitergehen, können Sie feststellen, dass sie eine kleine Form hat , indem Sie einfach einige Farben hinzufügen. Nun zu dem schönen Blau Tragen wir es hier auf die Mitte des Tellers auf der rechten Seite auf. Nimm etwas von diesem Blau und lege es auf eine saubere Stelle der Teller, füge etwas Gelb hinzu, mische alles zusammen und schnapp dir dann etwas schönes Weiß, zusammen und schnapp dir dann etwas schönes nur um dieses wundervolle Mittelblau zu mischen Gehen Sie direkt in die Mitte der Vase, nehmen Sie etwas Wasser und mischen Sie es auf die Mitte und die linke Seite der Vase, etwas mehr Form zu geben Und dann gehe ich in den unteren Teil und füge einfach überall etwas von dieser Farbe hinzu. Vorerst musst du nur hier und da die Farbe hinzufügen und sie nicht vollständig miteinander vermischen, sondern ein bisschen Schlamm entstehen lassen. Nimm noch etwas Gelb und etwas Blau, etwas Weiß, nur um eine dickere Farbschicht zu erhalten Etwas mehr Gelb zu nehmen und ihm dieses schöne Grün zu geben und es in die Mitte zu legen, wird mit jeder Farbschicht dicker und dicker Und dann der Vase etwas mehr Form geben , indem du dich mit einigen Linien auf die Ränder konzentrierst und dann in der Mitte mit ein paar schönen Pinselstrichen spielst, nur ein paar verschnörkelte, wackelige Pinselstriche nur ein paar verschnörkelte, wackelige schnapp mir etwas Weiß und etwas Blau, etwas Dickes, schönes Blau und Weiß, das noch heller wird Und ein bisschen Wasser. Du kannst anfangen, deinen Pinsel zu rollen und ihn dem hellen Teil hinzuzufügen, sodass dieser schöne helle Teil auf der linken Seite nachgebildet Sie können beim Auftragen dieser Farbe feststellen , dass Sie an einer Stelle beginnen können. Und wenn Sie nach draußen gehen, werden die Farben immer schlammiger Seien Sie also bewusst und gehen Sie zuerst zu den ersten Stellen, an denen Sie das meiste Licht haben möchten, nämlich auf den linken Mittelbalken. Und dann geh und mische es zusammen, während du nach unten und nach rechts gehst. diese Farbe einfach in Richtung Grün und nach rechts mischen , können Sie sehen, dass dieser Balloneffekt entsteht. Wenn Sie etwas von dieser Farbe nehmen und untermischen, können Sie feststellen das Blau oben links ziemlich sauber ist Und wenn Sie nach rechts ins Braun gehen, wird es immer dunkler. Es nimmt etwas von dem Rot auf, etwas von dem Braun, und es gibt Form und es fühlt sich rund an. Jetzt nehme ich noch etwas von dieser Farbe und füge sie auf der linken Seite hinzu und gehe nach unten und nach rechts, ein bisschen Textur zu glätten, nicht Ich spiele immer noch mit dieser Farbe auf der Leinwand. Lass uns die Seite hier drüben reparieren und die Unterseite, nur ein kleines bisschen mehr. Das wird sehr, sehr interessant, ich nehme einfach etwas Blau und ein kleines bisschen Rot und mische es zusammen Nimm etwas mehr Blau und etwas mehr Rot, um mehr Basis auf dem Pinsel zu haben Dies wird eine sehr interessante Art sein, Farben aufzutragen. Einfach abtupfen, drücken und schöne Abdrücke in die nasse Farbe machen schöne Abdrücke in die nasse Ihr könnt auch einfach hier auf die linke und die Mitte der schönen Vase rollen, um weitere feine Texturen zu kreieren einfach hier auf die linke und die Mitte der . Das können Blumen oder jede Art von chinesisch inspirierter Dekoration oder holländisch inspirierte Dekorationen auf einer Vase sein. Sie können einfach rollen und sehen, dass der Pinsel immer mehr von der Farbe aus der Vase aufnimmt . Du musst also etwas mehr Blau und etwas mehr Rot nehmen und alles gut miteinander vermischen , um diese schönen Abdrücke, diese schönen Texturen zu kreieren, indem du den Pinsel rollst, jeder von ihnen ein bisschen anders als der andere Wenn Sie sich nach rechts und unten in der Vase bewegen, wird es etwas dunkler . Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie die Form der Vase verlassen, schauen Sie sich an, wie interessant und schön sie aussieht. Die Bürste reinigen. Sehr wichtig für diesen Schritt, da Sie mehr helle Farben auftragen und einige Bereiche korrigieren und mit einer üppigeren Textur spielen werden mehr helle Farben auftragen und einige Bereiche korrigieren und mit einer üppigeren Textur spielen Schnappen Sie sich etwas Blau und mischen Sie es auf einer anderen Stelle des Tellers. Etwas weiß und etwas blau, etwas dickes, wunderschönes, sattes Weiß Tragen Sie es hier nur zur Übung mit einem Pinselstrich auf. Und dann noch etwas Farbe nehmen, drüber gehen und dann mit der Rotation des Pinsels weitermachen, einfach herumdrehen und versuchen, die gesamte Textur nicht zu sehr zu verdecken Und ich versuche, dieser Seite der Vase mehr Licht zu geben. Ich versuche, einen Unterschied zwischen dem hellen und dem dunklen Teil zu machen. Noch mehr. Drehen Sie einfach den Pinsel auf die Vase, damit er etwas von der Farbe aufnimmt und weitere interessante Texturen entstehen. Nimm noch etwas Weiß, etwas mehr Blau, mische sie zu einem schönen, schönen Glanzlicht zusammen und trage es erneut dick auf die Stelle auf, die du zuerst angedeutet Als ich zur Seite ging, es schon etwas von dem schönen grauen Schlamm aufgenommen. Und ich versuche, etwas mehr von diesem Weiß zu nehmen und es zu drehen, etwas Blau, Weiß und gedreht der Vase mehr Texturen zu verleihen Eine so interessante Art, mit der Farbe zu spielen, sie hält den Geist davon ab zu denken, dass dies ein Stift ist. Und es wird zu einem Pinsel, den Sie auftragen und die Farbe auf und auf die wunderschöne Leinwand bewegen . Ziehe einfach etwas von der Farbe runter und zur Seite hoch und schnapp dir noch etwas von dem Blau, da du vielleicht bemerkt hast, dass die Abdrücke weg Lassen Sie uns etwas mehr hinzufügen, indem den Pinsel auf die gleiche Weise rollen, nur damit er etwas von dieser wunderbaren Textur zurückbringt und ein bisschen violetter wird, wenn Sie nach rechts gehen. Etwas mehr hinzufügen. Übertreiben Sie es nicht mit diesen schönen Texturen Und lassen Sie uns unten, rechts und etwas Weiß etwas mehr Form geben und dann den Pinsel ziehen, und dann den Pinsel ziehen damit er ein bisschen mehr Texturen bekommt. den Pinsel noch ein paar Mal ziehen, entsteht ein Chaos, ein wunderbares, wunderbares Durcheinander Du kannst den Pinsel auf einer Serviette gründlich reinigen und dann etwas von der Farbe aufnehmen , falls sie zu dick ist oder die Texturen etwas zu stark sind, wie du auf der rechten Seite sehen kannst, gleich hier drüben Sie können auch etwas von dem Braun zurück in die Vase geben , um einige Texturen und eine gewisse Farbvielfalt zu erzielen. dieser Klasse scheint ein Thema hervorgegangen zu sein, und das ist kontrolliertes Chaos. Sie haben vielleicht das Gefühl gehabt, dass die meisten Maßnahmen, die Sie bisher zur Illustration dieses Gemäldes ergriffen haben , Entschlossenheit und Kühnheit erfordern , um sie abzuschließen Und trotzdem haben Sie, wenn Sie die Herausforderung einmal durchgemacht und angenommen haben, vielleicht erkannt, wie befreiend und mühelos der Prozess des Malens sein kann, falls Sie Schwierigkeiten haben, auf diese Weise zu malen Es gibt einige gute und einige schlechte Nachrichten Die schlechte Nachricht ist, dass der Rest des Kurses immer noch ein bisschen Entschlossenheit und Mut erfordert Die gute Nachricht ist, dass Sie am Ende nicht nur ein tieferes Verständnis von Farbe, Harmonie und Pinselhandhabung erlangt haben nicht nur ein tieferes Verständnis von Farbe, , sondern auch ein allgemeines Verständnis dafür, wie ein Kunstwerk entsteht. Aber du wirst auch eine der wichtigsten Fähigkeiten im Leben üben eine der wichtigsten Fähigkeiten im , nämlich Mut und präzises Handeln, ein Meister des kontrollierten Chaos zu werden Okay? Okay, es klingt langsam Reise eines epischen Helden so aussieht, als hätte jemand zu viel gelesen Joe Campbell. Es ist Zeit, zum Gemälde zurückzukehren. 9. Übung drei: Struktur und Farbe: Übung vier, Struktur und Farbe. So wie du auf der Vase mit nasser Farbe gespielt hast. Jetzt ist es an der Zeit, deine Fähigkeiten zu erweitern und so ist es entstanden. Inzwischen sind Sie mit den C-förmigen Pinselstrichen vertraut. Was Sie nicht kennen ist Malen von hell nach dunkel. Dies geschieht normalerweise, weil Sie die hellen Farben sauber und lebendig halten möchten , ohne den Gaumen oder den Pinsel reinigen zu müssen den Gaumen oder den Pinsel reinigen zu Bei dieser Übung fällt auch auf , dass das Mischen der Farben entspannter ist. Dies sorgt bei jedem Pinselstrich für eine schöne Farbvielfalt und Texturen. Und etwas sehr Interessantes: Das reflektierte Licht im Schatten hat eine kalte Farbe, Das reflektierte Licht im Schatten nur weil die ganze Rose so wurmförmig ist und wenn das reflektierte Licht ein kühles Grau ist, entsteht der dringend benötigte Farbkontrast. Während dieser Übung sollten Sie beachten, dass Ihr Verstand versucht, Sie zu täuschen, indem Sie glauben, dass dies etwas ganz anderes ist , als nur mit Braun zu malen. Aber das ist es nicht. Deshalb kann Malen so einfach sein Sobald Sie die besten Praktiken verstanden haben, lassen Sie uns jetzt ein wenig üben. Beginne mit etwas Braun in der Mitte und mache den Kreis für die Rose. Gehen Sie jetzt zu den Seiten , um den Schattenbereich zu machen. Sobald der Schattenteil fertig ist, kannst du sie alle zusammen füllen. Dieses Braun dient gewissermaßen als Grundlage für Farbe und Form. Und es wird eine kleine Rolle spielen. Man gewöhnt sich also besser daran , zu verstehen welche Farbe man darunter hat, ob sie nass ist oder nicht, und solche Dinge. Wenn Sie nur einen Spritzer Rot auf den Teller geben, erhalten Sie wunderschöne Orangen- und Rosatöne. Ich schnapp mir etwas Weißes Obwohl es ein bisschen blau ist, wird es zu einem schönen Rosa vermischt, etwas mehr Weiß auf die Rührplatte gegeben und alles sehr gut gemischt. Das werden die hellen Stellen sein, die sich ein kleines bisschen Gelb schnappen und es zum Rosa hinzufügen Einfach eine entspannte Art, Farben zu mischen. Beachten Sie, wie Sie mit dem leichtesten Teil beginnen, Sie möchten, und sich von dort aus vorwärts bewegen. Es hat ein bisschen braun gegriffen, aber das ist egal Gehen Sie einfach in den hellen Teil. Eine klare Trennung zwischen Hell und Dunkel. Der Rest ist nur ein bisschen Pinselhandhabung. Wie immer, wenn du langsamer fährst, hast du viel mehr Kontrolle über den Schattenbereich, nur um etwas von dieser Farbe zum Schattenbereich hinzuzufügen , genau wie du es mit dem Braun getan hast, es dient dem Zweck, den hellen Teil ein wenig in den dunklen Teil zu integrieren und die Farben so, dass sie sich harmonischer anfühlen. Ich gehe und kreiere eine Orange, nur Gelb und Rot. Und in der Mitte in die Mitte der Reihen gehen. Und eine kleine Linie direkt über dem Glanzlicht , um mehr Kontrast und Farbvielfalt zu erzeugen . Nimm etwas mehr Farbe , wenn es verschmutzt wird, es mit allem kombiniert wird, was du auf der Leinwand hast , und füge es in der Mitte hinzu Nur weil dies die Mitte der Rose ist, gehen Sie um den Schattenbereich herum , bis Sie weitere Blütenblätter hinzufügen , C-förmige Farben Du kannst auch ein paar größere Pinselstriche machen um den Schattenbereich unten zu blockieren Jetzt schnapp ich mir etwas reflektiertes Licht, vielleicht gibt es eine Vase oder eine Wand, die das Sonnenlicht auf coole Weise an den Reihen zurückreflektiert Und cool ist in diesem Fall Blau. Jetzt nehme ich etwas Braun. Nur um zu beweisen, dass es eine so einfache Form ist und genauso aussieht wie am Anfang. Und es hat den hellen Teil hier und den Schattenteil hier drüben. Und mit ein paar weiteren Änderungen kann es immer noch als Rose gelesen werden. Und wenn Sie damit fertig sind, einfach etwas Wasser hinein und kratzen Sie es ab. Sie können es also erneut versuchen oder zur Leinwand gehen , wenn Sie sich bereit fühlen Lassen Sie uns ein wenig über die Unterschiede nachdenken, die Sie durchgemacht haben , die N in dieser Übung entdeckt hat. Anstatt die Serviette zu verwenden, haben Sie Weiß und Hellrosa verwendet, um den hellen Teil der Reihen und das Highlight hervorzuheben hellen Teil der Reihen und das Highlight Für den Schattenbereich hast du ein sehr schönes Orange verwendet und etwas kühles reflektiertes Licht auf den unteren Teil aufgetragen. Es sieht alles so viel anders aus, als nur mit Braun zu malen. Aber das ist es nicht. Es hat fast dasselbe. Und ohne es zu wissen, bist du vom hellen Teil aus in die Dunkelheit gegangen. Sie haben also mühelos von hell bis dunkel gemalt. Deshalb ist dieses Ding so nützlich. Denn wenn Sie auf diese Weise malen, müssen Sie den Pinsel überhaupt nicht reinigen , bis Sie wieder zu den Lichtern gehen. die Farben dunkler und lebendiger werden, haben Sie einen weiteren Bereich, an dem Sie arbeiten der Fertigstellung der gesamten Objekte immer näher. Wenn Sie sich nun wohl fühlen , wenn Sie auf die Leinwand gehen, fahren wir mit dem nächsten Schritt fort. 10. Mit der präzisen Markierung bequemer werden: Wenn Sie sich mit dem präzisen Markieren vertraut machen, mag das, was Sie als Nächstes malen werden, kompliziert erscheinen , aber 90% der Dinge haben Sie bereits erledigt. Und wenn Sie das Leinwandbrett nur einmal zum Üben verwenden würden, hätten Sie 100% der Dinge getan , die Sie gerade tun werden. Der einzige Unterschied zwischen dem was Sie malen werden, und was Sie bisher gemacht haben, sind nur die Farben. Du hast schon solche Markierungen für die Rosen gemacht. Sie haben den hellen und den dunklen Teil der Reihen bereits verstanden . Nicht nur das, du hast das kontrollierte Chaos bereits angenommen Lassen Sie uns das anhand einiger Beispiele ein wenig aufschlüsseln. Sie beginnen damit, eine Orange für die dunklen Teile der Rosen zu mischen . Sie werden die Schattenbereiche hier, hier und hier mit dieser Farbe füllen . Ich berühre jede Rose und verfeinere ein bisschen die Formen. Das sollte sich anfühlen, als würde man es in ein Malbuch ausmalen. Darüber hinaus fügst du etwas von dieser Farbe in die helleren Bereiche der Rosen ein. Dadurch wird ein Teil der Orange in die helleren Bereiche der Reihen übergehen. Nur ein Pinselstrich auf die mittlere Rose oben auf der linken Seite Halte es einfach. Der nächste Teil erscheint komplexer, aber alles , was Sie tun müssen, ist, den hellen Teil mit der Breite auszufüllen, wobei der Pinsel etwas mehr ist, 30 und Weiß und Orange etwas weniger mischen, sodass eine ungleichmäßige Farbe entsteht Und manchmal nimmt es ein bisschen von der Schattenfarbe auf. Und in einigen Bereichen fügen Sie den Schattenpartien einen Teil der hellen Farbe hinzu. Beachten Sie, dass Sie, wenn Sie mit dem Malen des hellen Teils beginnen, zuerst den hellsten Teil bemalen und dann die anderen Bereiche des hellen Teils verschieben. Dadurch wird sichergestellt, dass, der Pinsel etwas von der helleren Farbe verliert, es so aussieht, als ob Sie einen etwas dunkleren Farbton von Weiß und Orange malen . Und am Ende werden Sie einige Graunuancen kreieren, um für eine gewisse Farbvielfalt zu sorgen, und um etwas ausgefallener mit der Terminologie umzugehen, erzeugen Sie etwas reflektiertes Licht auf den unteren rechten Teil der Rosen Gehen wir nun zum Schritt über. Mit der Rundbürste. Sie beginnen mit dieser schönen mittleren Rose indem Sie sich einige Rottöne schnappen und sie in die Mitte des Tellers legen auch etwas Gelb und einen Hauch von Weiß hinzu, nehmen Sie etwas mehr Gelb, um es orangefarbener und weißer zu machen , sowie etwas Wasser Nach dem gründlichen Mischen kannst du in die Mitte der Reihen gehen und einen Teil des Schattens auf den rechten Teil der Reihen auftragen. Denken Sie daran, genau so, wie Sie es in der Übung gemacht haben. Aber jetzt, wo du noch mehr von dieser schönen Textur herstellst, kannst du beginnen, diese wunderschöne Linie auf der Oberseite der bereits erwähnten mittleren Rose Gehen Sie etwas tiefer, zu sehen. Gehen Sie etwas tiefer, näher an die Vase und dann zur linken Seite, Rose in der Mitte und darunter mit zwei Pinselstrichen Nun oben Rose etwas weiter in der Mitte und dann nach rechts, um den Schatten zu erzeugen. Mischen Sie etwas Rot und etwas Gelb hinzu um etwas Wärme und ein paar lebendigere Farben in die Mitte der Rose zu bringen , die große Rose in der Mitte. Geht nach rechts. Und im Schatten der rechten Seite malen, Rose, etwas Rot und etwas Gelb untermischen, damit man genug Grundfläche hat , etwas mehr von diesem N hinzuzufügen es ein bisschen größer zu machen Fügen wir ein paar orangefarbene Pinselstriche direkt zwischen den Rosen Eine direkt neben der Vase. Es überlappt also die Vase ein kleines bisschen Papierserviette der Pinselwitwe Sie können anfangen zu sehen, wie einfach diese Formen sind. Sie haben ein bisschen Textur , was sie komplexer erscheinen lässt, aber sie sind so einfach wie die Übung. Nimm etwas Weiß und mische es über die Orange, wodurch eine sehr, sehr leichte Nuance Mischen Sie es gründlich. Und wie bereits erwähnt, fangt an der leichtesten Stelle an , die ihr in den Reihen haben wollt, zwar genau hier in der Mitte. Und dann geh herum und bewege den Pinsel, du kannst sehen, dass er einen Teil der Schattenfarbe aufnimmt. Sobald das passiert ist, kannst du etwas mehr von dieser wunderbaren Farbe mischen, vielleicht ein bisschen mehr Rot hinzufügen, damit es ein bisschen rosafarbener wird, indem du mit einigen C-Formen weiter gehst und oben ein paar Dreiecke machst, weiter gehst und diese Rose immer mehr Farbe einfüllt , sodass sie klobig und sodass sie klobig Gehen Sie in der Mitte nur ein kleines bisschen auf den Schattenbereich. Und dann bewegen Sie sich zwischen den Blütenblättern auf dem hellen Teil, um etwas von dieser Farbvielfalt zu erzeugen. Ich nehme etwas mehr Weiß und dann ein bisschen Gelb ändere nur ein paar der Nuancen ein bisschen mehr Gehen Sie zur linken Seite und markieren Sie mit einem schönen Pinsel einen Keil Und dann weiter mit dem hellen Teil, ein bisschen in den Schatten und nach rechts und links, wobei einige C-Formen und einige Keile entstehen Sie können anfangen zu sehen, wie rund und schön es aussieht. Es wird noch heller und füge der Farbe mehr Gelb hinzu , um ein schönes Highlight auf der linken Seite zu erzeugen , wodurch dynamischere und schönere Formen entstehen. Ich gehe tiefer auf die Rose, auf den unteren Teil in der Nähe der Vase und mache zwei oder drei Pinselstriche, gehe höher und kreiere etwas mehr von dieser helleren Farbe Und mit ein paar schönen C-Formen, einigen Keilen, die etwas Licht auf den linken Teil der Reihen werfen, und dann etwas mehr auf den rechten Okay, lassen Sie uns jetzt ein wenig von der mittleren Rose retuschieren , indem wir eine hellere Version dieses schönen Lichts erstellen eine hellere Version dieses schönen Lichts Schnapp dir noch etwas Weiß und einen Hauch von Rot und gehe direkt in die Mitte der Reihen und dann ein bisschen höher Keine Sorge, das sind nicht die Highlights, sind nur der helle Teil der Rose, der weiter geht und dem Schattenbereich weitere Blütenblätter hinzufügt , sodass die Leinwand kaum berühren. Ich füge etwas Blau hinzu, etwas Hellblau auf das Weiß und dann auf das schöne Rosa, Orange. Schnapp dir etwas mehr Blau , nur um es ein bisschen grauer zu machen. Das bringt das Substantiv Hitze und es sieht so aus, als ob die Vase und die Rosen Teil desselben Gemäldes sind. Denken Sie daran, die Farbe ist noch feucht. Die braune, orange Farbe der Rosen ist noch feucht. So sieht die Farbe nicht so blau aus. Es wird etwas grauer werden als bei der Vase. Gehen Sie einfach herum und machen ein paar schöne Blütenblätter wenn Sie Formen sehen, und gehen Sie dann höher . Sie können sehen, dass es sich in einen schönen grauen Schatten für die Rosen oben verwandelt einen schönen grauen Schatten für die Rosen , da sie weniger Schatten haben. Und auf der linken Seite kannst du weitermachen und zu den Rosen hinzufügen und auf der rechten Seite und im Schatten ebenfalls. Diese Rosen komplexer erscheinen zu lassen. Nimm etwas Rot, mische es dem Weiß in der Nähe des Blauen oben und mache diese schönen Blumen auf der rechten Seite, einfache ein oder zwei Markierungen mit dem Pinsel Sie können dieses schöne kleine rosa Stück auch auf die Rosen auftragen. Und auf der rechten Seite Rose, nur drei schöne kleine Pinselstriche hinzugefügt um für etwas Farbvielfalt Gehe zur linken Seite und kreiere noch ein paar dieser Blumen. Und unten in den mittleren Reihen, nur um die Vase mit der Rose zu verbinden. Jetzt links von der Komposition kannst du über den Schatten der Rose gehen und dieses wunderschöne Rosa hinzufügen mehr Abwechslung zu schaffen. Machen Sie das schöne Rosa etwas lebendiger und orangefarbener, indem Sie etwas Gelb und einige Rottöne hinzufügen. Viel lebendiger, nur um auch dieser Rose etwas Farbvielfalt zu verleihen . Schnappen Sie sich noch etwas Wasser und gehen Sie mit dem Stipendiaten ebenfalls auf die rechte Seite mehr Wasser schnappen, einfach ein paar Stellen ausbessern, mit dieser Orange, die etwas von dieser Hitze bringt, einige dieser schönen Farben man auf die Rose auftragen kann, kann anfangen zu sehen, dass sie sich sehr gut mit der Farbpalette verbindet sehr gut mit der Farbpalette Fügen Sie ein wenig Schatten auf die oberen Reihen und krümmen Sie den schönen Pinsel einfach so , um ein die oberen Reihen und krümmen Sie den paar schön aussehende Blütenblätter zu paar schön aussehende Blütenblätter Du kannst auch eine wunderschöne Rose hier auf der rechten Seite kreieren , indem du einfach den Pinsel ziehst und ihn reinigst Füge einfach etwas Blau auf der rechten Seite hinzu. Der einfachste Weg, um zu verstehen, wie Dinge zu tun sind, besteht darin, eine Liste der häufigsten Missverständnisse zu erstellen der häufigsten Missverständnisse Diese Liste wird eine großartige Gelegenheit sein, um zu lernen. Zunächst einmal hat es nichts damit zu tun, wie schnell Sie malen. Tatsächlich ist das Gegenteil der Fall. Wenn du langsamer malst, hast du mehr Kontrolle über den Pinsel. Dadurch wird sichergestellt, dass Sie Bereiche nicht überarbeiten, was bedeutet, dass Sie schneller malen, wenn Sie langsamer fahren Das zweite Missverständnis ist die Tatsache, dass Sie möglicherweise spezielle Kenntnisse oder viel Erfahrung benötigen möglicherweise spezielle Kenntnisse oder viel Erfahrung Dies sind jedoch sehr kleine Bauteile. Wenn Sie sich stattdessen darauf konzentrieren, sicher auf den Pinsel zu drücken , werden Sie viel schneller zu einem besseren Maler Mit anderen Worten, und um den Dingen einfach eine lustige Wendung zu geben, geben Sie sich den Raum, um mutige Fehler zu machen. Auf diese Weise werden Sie in den meisten Fällen feststellen, dass Sie der Situation gewachsen sind und sich gute Gewohnheiten aneignen. Als nächstes hat ein Missverständnis damit zu tun, die Dinge zu kompliziert zu machen. Sehr oft liegt das , dass Teile fast gleich sind und als sehr unterschiedlich angesehen werden, unterschiedlich angesehen werden obwohl sie sich tatsächlich sehr ähnlich sind Es kann sehr schwierig sein, diese Liste anzuwenden. Lassen Sie uns es in einige umsetzbare Dinge kontextualisieren. Und lassen Sie uns das tun, indem Dinge, die Sie bereits für dieses Gemälde getan haben , aus einer neuen Perspektive betrachten . Denken Sie daran, dass Sie zu Beginn des Gemäldes, als Sie die braune Wäsche gemacht haben, absolut nicht gezögert Hier kommt der Kern der ganzen Situation. Alles, was Sie danach getan haben, ist fast völlig dasselbe. Um das alles zusammenzufassen, in nur einem Satz Sie haben Farbe auf eine bestimmte Weise auf die Leinwand aufgetragen Sie könnten ja sagen, aber die Dinge, die Sie beachten mussten, wurden mit jedem Schritt komplexer und Sie hätten völlig Recht. Und doch haben Sie in der Vergangenheit komplexere Dinge getan, wahrscheinlich 20-mal komplexer in Ihrem Leben. Das Umsetzbare, was Sie hier tun , ist, aus einer Vertrauensbasis zu malen und sich etwas Selbstvertrauen aus anderen Bereichen Ihres Lebens zu leihen aus anderen Bereichen Ihres Lebens zu Dadurch wird nicht nur sichergestellt , dass Sie ein besseres Gemälde anfertigen, sondern auch, dass Sie den Prozess noch mehr genießen werden. Um es ganz praktisch zusammenzufassen Drücken Sie stärker auf den Pinsel, bewegen Sie den Pinsel etwas langsamer und mit kontrollierten Bewegungen Gehen wir nun zum nächsten Schritt über. 11. Übung vier: Einfache Pinselführung China-Vase: Übung drei: Einfaches Markieren. Dies ist eine sehr einfache und leichte Übung, jedoch viele Auswirkungen hat Nur weil die Pinselrichtung so wichtig ist, tragen Sie die Farbe meistens auf diese Weise auf. Es gibt einen guten Grund, warum dieser ganze Kurs mit nur einem Pinsel durchgeführt wird. Es gibt ein sehr gutes Sprichwort: Alleskönner, Meister in nichts. Wenn Sie einen Pinsel beherrschen, werden Sie meistens mit immer weniger Pinseln malen. Das soll nicht heißen , dass einige Pinsel besonderer sind als andere oder noch besser, dass sie magische Fähigkeiten besitzen. Die meisten Pinsel sind heutzutage großartige Pinsel. Alles was Sie tun müssen, ist zu beachten, was sie können. Schau, wie viele verschiedene Pinselstriche sie machen können. Verwandle es in ein Spiel. Nennen Sie Ihren Pinsel abzüglich Grace. Und Grace kann viele Dinge tun. Es kann große Wäschen machen. Es kann kleine C-förmige Markierungen verlieren. Es kann dünne Linien machen. Es kann Texturen erstellen. Es kann Laub oder Dreier bilden. Es können auch Pinselstriche entstehen, die spitz beginnen und dann dicker werden Grace kann präzise und chaotisch sein. Es kann schnell und langsam sein, es kann Details machen und es kann auch große Bereiche malen. Deshalb ist es sehr wichtig zu wissen, was Ihr Pinsel kann. Lerne, was die Werkzeuge, die du hast, bewirken können, anstatt nach den perfekten magischen Werkzeugen zu suchen, mach aus allem, was du zur Hand hast, ein Paradies. Lassen Sie uns jetzt zu einem Gemälde kommen. Wie bereits erwähnt, ist dieser Schritt sehr einfach. Alles, was Sie tun müssen, ist etwas Gelb auf die Mischplatten zu geben, etwas Blau und etwas Braun sowie etwas Weiß, sodass im Grunde ein Grün entsteht. Du könntest es sogar mit einem braunen machen, aber Grün ist nützlicher für die Herstellung von Blättern. es einfach stumpf und das ganze Grün mit dem Braun ein bisschen runter Und fange an, deinen Pinsel zu benutzen. Mache zuerst ein schönes, schönes Blatt in der Mitte und fange dann an, mehr Kontrolle zu bekommen, indem du einfach ein bisschen langsamer gehst und einen kleinen Winkel vorgibst. Und du kannst auch etwas schneller gehen, um deinen Blättern mehr Texturen und dynamische Pinselstriche zu verleihen deinen Blättern mehr Texturen und dynamische Pinselstriche zu Alles kann zu einem Blatt werden. Es ist eine einfache Form, nur eine Linie und dann ein Stempel. Und vielleicht machen Sie es mit einem kleinen Wackeln des Pinsels ein bisschen interessanter mit einem kleinen Wackeln des Pinsels ein bisschen interessanter Sie sehen alle aus wie Blätter. Und ehe du dich versiehst, kannst du mit nur einem oder zwei Pinselstrichen alle Arten von Blättern machen nur einem oder zwei Pinselstrichen Übe einfach und schau welche Blätter dein Pinsel machen kann, aber nur ein oder zwei Pinselstriche. Und wenn Sie bereit sind, mit dem Gemälde fortzufahren, wischen Sie einfach alles mit etwas Wasser und ein paar Servietten Wenn Sie mit dieser Übung Schwierigkeiten haben, denken Sie daran, sie etwas langsamer anzugehen damit Sie mehr Kontrolle über Ihren Pinsel haben. Und jetzt gehen wir zum nächsten Schritt über. 12. Negatives Malen und Verfeinern: Negativ malen und die Dinge straffen, es ist an der Zeit, alles zusammenzubringen, indem ich etwas Negativmalerei verwende Obwohl es einen seltsam klingenden Namen hat, läuft es darauf hinaus, die Kante eines Objekts von der Außenseite der hineingehenden Form aus zu verfeinern eines Objekts von der Außenseite der hineingehenden Form aus In diesem Fall schneiden Sie einige Teile der Vase geben ihr eine rundere Form. Das ist alles Negative Malen. Aber die Fahrt hier drüben kann etwas interessanter werden. Sie werden Blätter verwenden, um sie in die Form der Rosen zu schneiden, wodurch mehr Abstand und ein größerer Kontrast entsteht. Nicht nur, weil die Komposition mehr Dinge enthält, sondern auch, weil das Grün eine komplementäre Farbe zu Rosa und Orange der Rosen ist eine komplementäre Farbe zu Rosa und Orange der Rosen Und wenn Sie ein aufmerksamer Beobachter sind, haben Sie vielleicht herausgefunden, dass Sie einen Teil der Breite und der Blätter des Bereichs verbergen und einige Teile reparieren können , die nicht so sind, wie Sie es möchten. Gehen wir nun mit dem Rundpinsel in das Bild, nehmen etwas Braun und mischen es mit etwas Wasser zusammen, damit es sich schön glatt anfühlt Und auf die rechte Seite der Vase gehen und abschneiden und eine sehr schöne Kante rund machen und raus und sehr langsam fahren. Wie Sie sehen, können Sie auch einen Teil davon mit der Rückseite des Pinsels entfernen und dann nach rechts gehen, sodass diese wunderschöne braune Farbwand entsteht. Gehen Sie noch weiter und reinigen Sie den Pinsel auf der Leinwand, nehmen Sie etwas mehr Braun und kommen Sie der Rose näher Es erzeugt viel, viel mehr Kontrast. Gehen Sie jetzt auf die gegenüberliegende Seite, auf der linken Seite. Und mit diesem Braun baut er weiterhin eine wunderschöne braune Wand auf und achtet darauf , diese Kante zu durchtrennen. Ich füge einfach etwas mehr Braun hinzu, genau hier, wo es gegriffen wurde, und füge es dann auf einer dickeren Schicht auf der rechten Seite der Vase auf, um viel mehr Kontrast zu erzeugen und mit dem negativen Raum zu spielen Pinsel auf der linken Seite wieder aufräumen, einfach das Braun auf die Leinwand streichen und dann etwas Weiß mit einem Hauch von Blau nehmen und es auf der rechten Seite hinzufügen, ein bisschen interessantere Formen zu kreieren Es ist immer noch etwas braun. Du kannst die Kante etwas unscharfer machen , damit es sich nicht wie ein Ausschnitt anfühlt Gehen Sie nun mit etwas Braun auf die untere Seite und schneiden Sie den Rand am unteren Rand der Vase ab und gehen Sie mit einem dunkleren Farbton etwas weiter nach rechts, um den Schattenbereich anzuzeigen, der dem Tisch befindet, auf dem die Vase steht. Okay. etwas weiter gehen, können Sie sehen, dass es mit der Dunkelheit im Hintergrund weitergeht, aber es gibt eine kleine Linie dazwischen Gehen Sie jetzt zur linken Seite mit einem dunkleren Braun, schneiden Sie einfach diesen Rand und kommen Sie immer langsamer näher an die Vase heran. Perfektioniere einfach diese schöne Kante und mache sie so scharf und schön wie möglich, um sie abzurunden Und wenn Sie nach links gehen, können Sie etwas lockerer und höher in Richtung Rose gehen , indem Sie einfach mischen Und dann etwas feiner werden, wenn Sie sich der Vase nähern, nur damit Sie sie abrunden und die Form sehr perfekt oder so perfekt wie möglich machen können Dann füllen wir noch ein paar Bereiche mit etwas Braun locker mit etwas Braun bestreichen auf, indem wir die rechte und die linke Seite Und dann zwischen den Rosen auf der rechten Seite, einfach bürsten. Du kannst dir noch mehr schnappen und direkt hier auf die rechte Seite der mittleren Rose gehen . Okay, jetzt mischen wir etwas Blau und etwas Braun und etwas Gelb zusammen , um das schöne Dunkelgrün noch interessanter zu machen . Und in den rechten Teil der Metallrose gehen und ein Blatt formen. nun auf die linke Seite gehen, können Sie ein weiteres schönes Blatt erstellen. Nun, dieses Blatt nimmt vielleicht etwas von dem Weiß auf, aber das macht nichts, weil es eine schöne Blattfarbe erzeugt eine schöne Blattfarbe da es blau unter weiß, blau ist. Und dann noch mehr auf das Blatt gehen und etwas mehr Farbe hinzufügen. Und gehe zur linken Seite der Vase und schneide das Blatt direkt hier hinter der Vase ab. Nun an der Spitze der Rose, die mittleren Reihen gerade zu schönen Blättern. Nun Breite, diese hellere Version dieses Grüns, du kannst damit beginnen, einige Highlights auf den unteren Blättern zu setzen, auf der rechten Seite Lass uns etwas mehr Gelb hinzufügen und weiter nach links, einige schöne Blätter genau hier drüben und in der Mitte entstehen . Super einfach und leicht zu machen, genau wie in der Übung. Drücken Sie einfach und kreieren Sie diese schönen Blätter rundum. Übertreib es nicht. Nur ein paar sind genug. Und genau hier, wo das Braun darauf hinweist, dass ein anderes Blatt gelber werden und nach links gehen sollte , wodurch der Pinsel etwas mehr Rotation bekommt wodurch der Pinsel etwas mehr Rotation , sodass mehr Texturen entstehen. Und ich versuche, jedes Blatt anders zu gestalten, mir jeder Markierung bewusst zu sein und zu versuchen , so interessant wie möglich zu sein. Gehen Sie nun nach oben auf der rechten Seite und zeichnen Sie einige schöne Linien, die den Stiel dieser schönen rosa Blumen markieren. Gehen Sie einfach von einem mittleren Stamm nach außen und zum Koronar. Nicht gerade in die Ecke , weil es nicht so gut aussehen würde. Jetzt gehe ich ein bisschen höher und mache noch ein paar Blätter. Ich nehme etwas Weiß mit etwas Blau und mische etwas von diesem Grün. Und dann rüber gehen und einige weitere interessante Highlights auf den Blättern machen . Ein bisschen cooler. Und höher gehen, einfach mit einem schönen Stiel nach draußen gehen . Streichen und drehen Sie den Pinsel auf die mittleren Teile und am Ende genau hier auf das schöne Blatt, Ende genau hier auf um einige schöne Highlights zu erzielen Und sogar ein oder zwei Blätter. Jetzt geht es etwas tiefer und ein bisschen höher und verbindet diese beiden Grünflächen. Ich füge nur etwas mehr Grün hinzu. Denken Sie daran, dass das Grün einen sehr guten Kontrast zu Rosa und Orange bildet Etwas mehr Farbe nehmen und etwas chaotischer nach rechts und links stempeln , nur Texturen und abstrakte Formen stempeln und den Pinsel ein bisschen ins Braun drehen Und das wird natürlich einige schöne Effekte erzeugen. Und los geht's mit diesem Schritt. Was für ein Kinderspiel Dieser Schritt war. Dies liegt jedoch nur daran, dass Sie den Grundstein bereits in einem früheren Schritt gelegt haben. Im nächsten Schritt müssen Sie den Gaumen und den Pinsel reinigen, da Sie bei den Glanzlichtern zu helleren Farben übergehen werden helleren Farben 13. Das Geheimnis der wirkungsvollen Highlights: Das Geheimnis wirkungsvoller Glanzlichter der helle Teil der Reihen nicht gereinigt wird, hätten die Glanzlichter ohne eine klare Unterscheidung zwischen Schatten und Licht keinen festen Platz, um aufzustehen ohne eine klare Unterscheidung , und die Glanzlichter würden langweilig wirken Die Höhepunkte sind einige der befriedigendsten Dinge, die man in der Malerei und Illustration tun kann. Und Sie könnten versucht sein, sie überall zu platzieren oder zu schnell ans Licht zu gehen Deshalb fügen Sie in diesem Schritt nur die erste Ebene der Highlights hinzu. Dadurch wird sichergestellt, dass eine gute Grundlage für ihre Umsetzung vorhanden ist . Wie bereits erwähnt, benötigen Sie dafür einen sauberen Teller und eine sehr saubere Bürste. Eine weitere Sache, die Sie in diesem Schritt tun werden, um das Bild harmonischer wirken zu lassen, , dass Sie die Farbe des Tisches auf den hellen Teil der Rosen auftragen. Gehen wir nun mit sauberen Tellern in die Stufe, an der Oberseite des Tellers befindet sich etwas schönes Weiß. Etwas Gelb auf der linken Seite. Ich füge hier nur einen Hauch von Gelb hinzu. Vergessen wir nicht das schöne Rot. Füge es auf die rechte Seite des Tellers. Nimm den Rundpinsel mit etwas Gelb und etwas Rot, mische es sehr schön und gründlich in der Mitte des Tellers und füge nach und nach etwas von diesem schönen Weiß hinzu , wodurch eine Glanzfarbe entsteht Vielleicht fällt Ihnen auf, wie pastellfarben es ist Nehmen Sie sich etwas Wasser und mischen Sie es sehr gut. Um sich mit dieser gelben Lichtfarbe vertraut zu machen, können Sie sie zunächst mit dieser gelben Lichtfarbe vertraut zu machen, zur Tabelle hinzufügen, sodass Sie die Tabellenfarbe in schöne, schöne gelbe Akzente ändern können . Lassen Sie uns die schöne Seite der Vase links unten bearbeiten der Vase links unten und ebenso den Schatten, der nach unten geht und etwas mehr bedeckt und die Farbe abkratzen Sie können auch diese schöne Linie dahinter hinzufügen um den Unterschied zwischen dem Hintergrund und dem Tisch hervorzuheben Hintergrund und dem Lassen Sie uns jetzt die linke Seite des Tisches etwas höher machen , nur weil sie nicht einmal etwas mehr Weiß nimmt und es zur Farbe hinzufügen nur um die helle Farbe noch heller zu machen Ich kann sehen, wie schön und pastellfarben dieses Gelb ist. Schnapp dir noch mehr und füge es oben auf der linken Seite hinzu, weil von dort das Licht kommt Nehmen Sie etwas Rot mit der Pinselspitze und legen Sie es auf die rechte Seite, reinigen Sie den Pinsel ein kleines bisschen und mischen dieses Rot nach und nach auf das Gelb Hier kommt der harmonisierende Teil der Farben ins Spiel Mit dieser neu gefundenen Highlight-Farbe. Du kannst links von der Mitte der Reihen weitermachen, direkt neben dem mittleren Schatten. Und drehen Sie den Pinsel langsam sodass diese schönen Blütenblätter entstehen. Betrachte sie nicht als Blütenblätter. Sie sind wunderschöne C-Formen. Füge einfach etwas mehr Wasser und etwas mehr Rot hinzu , um den Color Run ein bisschen besser zu machen. Alles zusammenmischen und weitermachen mit den schönen Highlights, dem schönen Lichtteil. Und auf der Oberseite sieht man, dass es etwas durchsichtiger Das harmonisiert einfach alles, sodass es sich nicht so intensiv anfühlt Plötzlich. Hier kommt die subtile Natur des Gemäldes zum Vorschein. Ich füge nur ein bisschen Wasser hinzu. Dadurch sind die Schichten nicht so offensichtlich. Nun die kleinen schönen Blumen auf der rechten Seite anbringen und diese schönen Highlights kreieren. etwas mehr Rot genommen, nur um etwas interessantes Rosa zu mischen, weil der Glanzpunkt zu intensiv war und es keinen Überblendbereich gab Wir nehmen etwas mehr von dem Rot und fahren ein bisschen weiter in die Schattenseite in der mittleren Rose, spielen einfach mit dieser neu gefundenen Farbe integrieren sie einfach hier. Und jetzt gehen sie mit diesem schönen Rosa auf die linke Seite. Vielleicht stellen Sie fest, dass es auf der schönen Rose auf der linken Seite wie ein Highlight aussieht , aber auch auf der rechten Seite schöne Markierungen. Und genau hier drüben, nur ein paar Highlights, etwas Gelb und ein paar Rottöne und so entsteht ein Nimm etwas Wasser und verdünne es. Nur um noch mehr wundervolle Orangen zwischen den Meeren, die Sie geschaffen haben, Blütenblätter, die Sie geschaffen haben, zu kreieren zwischen den Meeren, die Sie geschaffen haben, Blütenblätter, , können Sie diese wunderschöne Farbe hinzufügen Es wird etwas mehr Lebendigkeit und einige interessantere dynamische Farben bringen einige interessantere dynamische Farben Jetzt mache ich es noch heller, nur damit du es in die Mitte dieser schönen Rose auf der linken Seite setzen kannst und wenn du einige dieser Blütenblätter etwas intensiver machst, zur Oberseite gehst und etwas Lebendigkeit erzeugst dieser schönen Rose auf der linken und wenn du einige dieser Blütenblätter etwas intensiver machst , zur Oberseite gehst und etwas Lebendigkeit erzeugst , wären ein paar Pinselstriche Einer rechts, einer unten. Und wenn Sie dann nach oben gehen, können Sie in der Mitte noch ein paar weitere hinzufügen, wobei die Leinwand nur knapp berühren. nach rechts gehen, können Sie hier, dort und in der Mitte der Reihen hier und direkt neben der Vase ein paar Berührungen hinzufügen und in der Mitte der Reihen hier und direkt neben der . So entsteht eine größere, wenn Sie einfach nach unten gehen. Und vielleicht noch einer hier drüben auf der linken Seite, Rose. Und vielleicht können wir in Richtung der Blumen noch ein paar Blütenblätter kreieren. Und da sind Sie, mit diesem schönen Schritt, Farbvielfalt ist so eine nette Sache, um das alles in einer klaren und leicht zu merkenden Phrase zusammenzufassen alles in einer klaren und leicht zu merkenden Phrase Das Geheimnis wirkungsvoller Highlights liegt in den Bereichen um und Dunkle und klare Schatten und farbenfrohe Lichtbereiche. Natürlich haben Highlights noch viele weitere Geheimnisse, also lass uns gehen und sie malen 14. Point of Interest und Pinselrichtung: Sehenswürdigkeit und Richtung Pinsel. Eines der am meisten übersehenen Dinge beim Malen ist der Umgang mit Pinseln. eine Richtung für Ihre Pinselstriche klar definieren , kann ein Kunstwerk viel interessanter und dynamischer aussehen Vor Ihnen wartet eine ganz neue Welt darauf, sich zu entwirren, eine neue Dimension des Malens. Wie Sie Farbe auftragen, ist genauso wichtig wie die Farbe, die Sie auftragen, wenn nicht sogar noch wichtiger Deshalb benötigen die Highlights etwas mehr Basis als sonst, damit sie eine klare Richtung haben . Füllen Sie den Pinsel mit einer Mischung aus Weiß und Hellorange , damit die Pinselrichtung natürlicher Vielleicht möchten Sie den Pinsel ändern und ihn so halten, als ob Sie einen Harry-Potter-Zauberstab in der Hand hätten. Dadurch wird Ihr Gehirn dazu verleitet, mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Und der Griff ist viel günstiger, wenn Sie den Pinsel herumdrehen , um schöne Texturen zu Und wie immer hast du viel mehr Kontrolle , wenn du langsamer fährst. Gehen wir nun zu der schönen Stufe. Reinigen Sie den Pinsel gründlich, nehmen Sie etwas weiße, üppige Menge Weiß und laden schönen Pinsel mit dieser rosafarbenen, weißen Farbe auf Und beginnen Sie mit dem hellsten Bereich , den Sie in den Reihen haben möchten, und fahren Sie dann immer wieder um die Rose im linken Teil herum fort . Wenn Sie sehr, sehr darauf achten, nicht den gesamten hellen Teil mit dieser Farbe zu bedecken, können Sie sehen, wie sprudelnd diese Farbe ist Sie können auch ein bisschen in die Rose gehen. Gehen wir nun zu der kleinen Rose mit zwei schönen Rotationen über Sie haben ein Highlight gesetzt Ich gehe etwas tiefer, um ein bisschen außer Kontrolle geraten, gleich hier drüben. Vereinfachen wir es. Am Ende ändere ich die Rotation und den Pinsel und ein weiteres schönes Highlight auf der linken Seite. Zu viele Highlights, sodass du überforderst und alles gleich behandelst Und so einfach ist es , einfach die Highlights hinzuzufügen. Und das ist alles für die Highlights. Sie haben vielleicht bemerkt, wie spärlich sie sind. Tatsächlich sind sie gerade auf der Suche nach Roses. Dies ist beabsichtigt, sie erzeugen einen stärkeren Kontrast auf der mittleren Rose. Dies ist in der Tat der interessante Punkt. Und daraus können Sie natürlich gute Schlüsse ziehen. Das Interessante an einem Gemälde ist die Flächenbreite, der stärkste Kontrast und die meisten Details. Und natürlich gibt es noch viele weitere Möglichkeiten, einem Gemälde eine Sehenswürdigkeit hinzuzufügen , aber diese ist sehr nützlich. Gehen wir nun zum nächsten und letzten Schritt dieses Kurses über. 15. Lebendigkeit und Farbvielfalt: Lebendigkeit und Farbvielfalt. Ich möchte diesen Moment nutzen, um Ihnen zu gratulieren dass Sie es bis hierher geschafft haben. Und jetzt gehen wir zurück zur Klasse. Farbvielfalt ist eines der wichtigsten Dinge für überzeugende Gemälde. Die große Frage ist, wie trägt man lebendige Farben auf ohne die anderen Farben zu überfordern Die Antwort ist ziemlich einfach. Du machst sie transparent, sodass sie sich trotzdem integriert anfühlen und harmonische Übergänge schaffen Eine weitere Dimension, die Sie dem verleihen können, besteht darin , eine Seite transparenter als die andere zu machen. Das kannst du erreichen, indem du deinen Pinsel reinigst und nur eine Seite der Pinselmarkierung verblendest , nachdem du sie aufgetragen hast Dadurch sehen die kräftigen Farben so aus, als ob sie an ihren Platz gehören. Kommen wir nun zu diesem Schritt. Wie Sie sehen können, sind die Platte und der Pinsel gründlich gereinigt. Jetzt fügen wir etwas Rot auf die Oberseite des Tellers auf der linken Seite sowie etwas Weiß auf die rechte Seite des Tellers hinzu. Und nimm den Pinsel mit einer großzügigen Menge Wasser, lege ihn in die Mitte des Tellers und nimm ein kleines bisschen Rot, mische es mit dem Pinsel und dem Wasser, nimm etwas Weiß, nur um die Farbe ein bisschen anders zu machen , als sie aus der Röhre kam Nun, in der Mitte der Rose, einfach weiter nach rechts mit einer C-Form und dann unten und weiter mit kleinen kleinen Linien, einfach auf der Schattenseite der Reihen nach außen gehen und darunter Und jetzt kommt der vordere Teil, säubere den Pinsel fast vollständig von der Farbe, und dann nimm ein kleines bisschen Wasser, lege es auf die Teller, damit du sehen kannst, wie viel Farbe drin ist. Drücken Sie es dann erneut zusammen, nehmen Sie eine kleine Menge Wasser, legen Sie es auf den Teller und beginnen Sie dann, die Ränder zu vermischen Und denken Sie daran, einige der schönen Rosatöne immer noch da und sichtbar Eine Seite ist knusprig und die andere ist gemischt. Wie Sie sehen, funktioniert es sehr gut. Wenn du die innere Kante verblendst und die äußere Kante etwas mehr verwischt lässt, kannst du auch einfach hier auf dem wunderbaren Pedal neue schöne Markierungen wie diese machen einfach hier auf dem wunderbaren Pedal neue schöne Markierungen wie diese Bringen Sie etwas mehr Hitze in die Mischung, bürsten Sie sie über und mixen Sie sie. Reinigen Sie den Pinsel , nehmen Sie etwas mehr Wasser auf und verteilen Sie dann etwas mehr auf der unteren Seite der Reihen. Jetzt gehe ich los und tusche ein bisschen komisch mehr Farbe auf die untere Seite, in die Mitte der Reihen und dann auf die rechte Seite. einfach etwas von diesem schönen transparenten Rosa hinzufügen Rose einfach etwas von diesem schönen transparenten Rosa hinzufügen, können Sie sehen, wie viel lebendiger sie aussieht. Jetzt schaue ich nach, ob es in der Nähe der Außenseite der Reihen noch etwas mehr Fläche gibt Nähe der Außenseite der , die mit dieser Farbe angefasst werden kann. Etwas mehr nach innen gehen, mit etwas lebendiger Farbe zurück und los, und immer mehr hinzufügen. Jetzt können Sie auch der hellen Seite einen Hauch dieser Farbe hinzufügen . Jetzt reinigen wir den Pinsel. Sie können es gründlich auf der Farbpalette reinigen, achten Sie darauf, dass es nur sehr wenig Farbe hat. Und fangen wir noch einmal an zu mischen, diese Pinselstriche, nur ein kleines bisschen Denken Sie daran , die Linien scharf zu halten und nur eine Seite etwas höher zu mischen Du kannst auch ein bisschen deinen Finger benutzen, um den schönen Saft zu verteilen. Und dann mit dieser schönen Waschung kannst du zwischen den Strähnchen gehen und ein bisschen mehr Trennung kreieren, nur ein kleines bisschen. Nimm mehr Farbe und vermische sie nur am unteren Rand, wodurch noch farbenfrohere Und um die Mitte der Rose eine weitere schöne runde Form zu machen . Den Pinsel noch einmal reinigen, etwas Wasser holen, er hat immer noch etwas Farbe Also schauen wir einfach, ob es sauber ist. Und mit diesem Glean-Pinsel können Sie etwas mehr Blending hinzufügen, indem Sie einfach ein bisschen mehr in den hellen Teil und auf die linke Seite gehen bisschen mehr in den hellen Teil und auf die linke Seite Jetzt schnapp ich mir etwas Gelb, nur um etwas mehr Farbvielfalt hinzuzufügen, ändere nur ein kleines bisschen den Farbton der Farbe, damit die andere Rose anders aussieht als andere Rosen Jetzt füge ich es über das Rot hier und mit etwas Gelb hinzu, sodass ein sehr, sehr sattes Orange entsteht. Und Sie können auch ein kleines bisschen in diese Rose gehen, nur um noch mehr Farbvielfalt zu schaffen. Sie können sehen, dass die Blautöne, die Sie auf die Rose aufgetragen haben , eine so große Wirkung haben. Jetzt bei diesem Rot, jetzt bei der kleinen Rose, kannst du feststellen wie viel unterschiedlicher diese Farbe ist, indem du nur etwas Gelb hinzufügst. Gehen Sie nun in die Mitte der Reihen auf der kleinen Rose mit paar kleinen C-Formen, erstellen Sie einfach jede einzelne Linie und gehen Sie dann etwas schneller in die Mitte, um die Schattenpartien zu akzentuieren Gehen Sie jetzt zur rechten Seite und erstellen Sie nur ein paar Pinselstriche. Jetzt oben auf dem Kunstwerk, nur drei wunderschöne Pinselstriche und dann ein paar weitere auf der rechten Seite, die den Schatten akzentuieren Zeit, den Pinsel gründlich zu reinigen um einige dieser Linien zu verwischen. Nehmen wir noch ein paar Servietten und reinigen Sie ihn vollständig Reinige es noch einmal sehr, sehr schön und achte darauf, dass es nicht viel Farbe enthält. Das ist alles, wenn du das Wasser auf den Teller gibst, es ist fast durchsichtig. Also ein paar Mal putzen, bis es sauber genug ist. Sie können einige der Farben mischen, beginnend mit der linken Seite. Man merkt schon, dass diese Farben nur noch mehr in den Pinsel gelangen. Deshalb brauchst du dafür einen sauberen Pinsel und die Runde weiter verblenden. Sie können auch hineingehen und eine runde, schöne Form machen. Runde die Form einfach auf. Gehen Sie nun zur oberen Rose und mischen Sie einen Teil dieser Farbe auf der rechten Seite Mischen Sie sie einfach und fügen Sie einen Teil der Farbe auf die obere Seite der Reihen jetzt vielleicht diese wunderschöne Rose mit ein bisschen dieser Farbe berühren , können Sie sehen, dass das Gemälde zum Leben erwacht ist. Nur ein paar Berührungen, eine lebendige Farbe, ich spreche eine lebendige Farbe. Lass uns etwas Blau zu den Mischplatten auf der rechten Seite hinzufügen , gleich hier drüben. Ein kleines bisschen. Da es sich um ein Blau handelt, mischen wir die Breite des Gelbes, um ein wunderbares, lebendiges Grün zu erhalten, viel mehr Gelb, um ein intensiveres Grün zu erzeugen , das in Richtung Gelb geht. Und um es nur ein kleines bisschen abzuschwächen. Nehmen wir etwas Rot von dem Stapel hier drüben und fügen es hinzu , um etwas von dieser Farbbrillanz zu erzeugen Es muss nicht neongrün sein, nur ein bisschen lebendiger als das auf der Leinwand. Apropos Leinwand, lass uns sie auf die Blätter auftragen. Sie sollten sich bemühen, es auf die linke Seite der Blätter aufzutragen . Und dann mischen Sie es mit Wasser, sobald Sie es aufgetragen haben. Nun zu dem schönen Blatt direkt neben den Reihen. Und dann höher gehen und noch ein paar wirklich definierte Kanten und Blätter kreieren . Nur eine Berührung. Vergessen Sie nicht, die anderen Farben noch sichtbar zu lassen. Reinigen Sie jetzt den Pinsel und stellen Sie sicher, dass er nicht zu viel Farbe hat. Und diese Ränder nur auf einer Seite zu mischen, nur um die Farbe ein bisschen stärker zu integrieren, nur ein paar Servietten mehr, um den Pinsel ein bisschen zu reinigen. Es scheint, als hätte es zu viel Farbe. Reinigen Sie den Pinsel noch ein bisschen mit ein paar neuen frischen Servietten Und wenn Sie den Pinsel gründlich reinigen, können Sie einen Teil der Farbe dort aufnehmen, wo sie zu intensiv ist , und gehen Sie jetzt etwas tiefer, um zu mischen. Sehen Sie, wie viel Unterschied es macht, einen sauberen Pinsel zu haben. Du kannst Dinge gut mischen und nur eine Kante sichtbar lassen. Sie können auch einfach so einen Teil der Farbe aufnehmen und die Kante innerhalb der Kante mischen, um diesen und die Kante innerhalb der Kante mischen, harmonischen Übergang zu erzielen. Nimm noch etwas von der Farbe und gehe zur linken Seite, nur für ein paar weitere Farbschimmer Sie können auch einige dieser schönen Linien hinzufügen um einfach mehr Textur und Farbvielfalt zu erzielen. Nur ein paar, vielleicht eine kleine Linie. Dieser Pinsel möchte funktionieren, indem er etwas mehr nimmt und oben ein paar Linien zeichnet, diese schöne helle Farbe fortzusetzen dieses schöne Hellgrün in das Gemälde zu integrieren Diese lebendige Waschung kann sowohl für den Schatten als auch für den hellen Teil verwendet werden . Bei den Rosen hast du es hauptsächlich für die dunklen Teile verwendet, aber wenn es um die Blätter geht, du eine Glanzfarbe gesetzt und auf diese Weise Lebendigkeit hinzugefügt Und vergessen Sie nicht, dass Sie all das erreicht haben, ohne dass die Farben überwältigend wirken Nur ein bisschen Lebendigkeit und das Gemälde wirkt viel raffinierter Herzlichen Glückwunsch zur Fertigstellung eines weiteren wunderbaren Gemäldes. Danke, dass du Teil dieser Community bist. Und wenn Sie gnädig genug sind, vergessen Sie nicht, eine Bewertung zu hinterlassen