Dessin au crayon : Techniques de base pour améliorer votre art

1. Einführung | Zeichnen: Von der Linie bis zum Kunstwerk: - Hallo. Mein Name ist Antonia, und ich bin seit etwa 10 Jahren auf euren Feldern aktiv. Dies ist die erste in der Serie, natürlich, ist, wo ich Ihnen zeigen, wie Sie unser Telefon beginnen zu beenden erstellen. Wenn Sie am Anfang Ihrer Reise in die Weltsteile sind, ist dies der Kurs. Wir und sein erster Kurs legen den Grundstein für Ihr Kunststudium mit einigen essentiellen Lektionen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Was Sie in diesem Kurs gelernt haben, wird Ihnen helfen, einige grundlegende Aspekte des Zeichnens zu verstehen . Und die Lektionen werden Sie durch selbst die schwierigsten Stücke tragen. Und die Partituren werden über die Linien, die Formen spielen, die Perspektive der Volumina, Lichter und Schatten und Gesetze lernen die Perspektive der Volumina, , aber nicht zuletzt Modelle, die aus Referenz erstellt werden. Diese grundlegenden Lektionen werden für das gestohlene Werfen ferngehalten. Mit allem, was Sie gelernt haben, möchte ich, dass Sie wissen, dass ich ein aktiver Lehrer bin. Also, wenn Sie während Ihres Studiums Fragen haben, zögern Sie nicht, uns zu kontaktieren. Dieses Badezimmer enthält auch einen Schülerlehrer, wo Sie ohne Stewards arbeiten können, von denen Oh, ich freue mich darauf, Ihnen bei Ihrer Reise zu helfen. Ich werde dich in der ersten Lektion sehen 2. Zeichnen: Linie | Zeichnen: Von der Linie bis zum Kunstwerk: Willkommen bei der ersten Lektion. Heute werden wir über die Linie sprechen und wie man sie besser verstehen kann. Manche Leute sagen, dass sie nicht einmal einen Bleistift in ihren Händen halten können. Aber es gibt Situationen, in denen zu wissen, wie man skizziert, wesentlich sein könnte, wie die Beschreibung einer Wohnung, die Sie gerne mieten. Mit Hilfe eines Bleistifts können Sie alle Räume und alle Details neu erstellen, die Sie begeistert haben und sie mit Ihren nahen teilen . Ein weiteres Beispiel wäre, jemandem zu helfen, Schwierigkeiten zu haben und sich innerhalb einer Nachbarschaft zu orientieren oder eine Adresse, Straße oder Region zu erreichen . Wir konnten viele Beispiele dieser Art finden, also schnappen Sie sich ein Stück Papier und ein Bleistift könnte jede Art von Papier sein. Jede Art von Bleistift macht es sich nicht bequem. Sie können es entweder auf den Knien halten, wie ich an der Scheibe sitzen oder auf Diesel reparieren. Alles, was Sie sich wohl fühlen, hat freie Risikobewegungen und einen Willen zum Erfolg. Lassen Sie uns ein wenig über die gerade Linie reden. Selbst wenn wir eine vertikale oder horizontale Linie zeichnen, ist es schwierig für uns zu sagen, ob sie perfekt gerade ist, ohne jedes Mal einen Bezugspunkt zu verwenden, wenn wir eine Linie zeichnen, haben wir die Neigung zu neigen. Es ist nach rechts oder nach links. So etwas. Das wäre unsere vertikale Linie, und das wäre unsere Horizontale. Offensichtlich ist keiner von denen vollkommen gerade. Um also eine bessere gerade Linie zu zeichnen, vielleicht vertikal oder horizontal, müssen Sie nur einen Bezugspunkt nehmen. Sie stellen sicher, dass Sie, Linus gerade oder Sie tun müssen, ist ein paar vertikale Linien in der Nähe der Kante des Papiers zu verfolgen. Ihre Zeichnung stand da gerade mit der festen Bewegung. Mach dir jetzt keine Sorgen. Studieren ist der Abstand zwischen Ihren Linien und Jahren des Papiers gleich. Sie können das gleiche Prinzip für die horizontale Linie gut anwenden, so versuchen Sie einfach, in Ihren Bewegungen fest zu sein. Wenn Sie eine gerade vertikale Linie von der Mitte der horizontalen Linie beginnen möchten, lassen Sie uns Ihren Bleistift in der Mitte von der horizontalen Linie und voll davon mit Ihren Augen. Nun, Sie würden nicht wollen, dass Ihre Linie endet, sagen Sie unsere Linie in der Runde hier. Nein, lass deine Hände damit anfangen, es auf diese Weise zu beobachten. Ihre Linie wäre viel gerader. Es gibt eine einzige feste Bewegung Weg, um gerade eine vertikale Linie zu haben. Ein Fehler, den ich früher gemacht habe, und ich bin sicher, dass viele von Ihnen eine unterbrochene Linie über eine Seite leiden. Vermeiden Sie die unterbrochenen Linien, um eine gerade Linie zu erhalten. Wir wollen die Linie mit der Single für Bewegung verfolgen, so dass Lager Umlaufbahnen um den Zähler wie die Zählerlinie ist eine Linie, die die Form und Detail beschreibt , oft Objekt, wo es beginnt und wo es endet. Es ist die einfachste Form der Kunst, und es ist wahrscheinlich die eine Technik, mit der viele von uns am meisten vertraut sind. Es ist das Fundament eines Themas, das wir zeichnen wollen, wobei Tonwerte und Schattierungen beiseite gelassen werden. Aber am Ende des Tages verstehen wir, dass wir aus seiner Konstruktion erkennen, was wir beschreiben wollten. Die Verwendung der Ecklinie beim Zeichnen ist das, was wir alle anfangen. Wenn wir darüber nachdenken, ein Objekt wie eine Flasche zu zeichnen, werden wir automatisch die Linien zeichnen, die die sichtbarsten Kanten anzeigen, das Formular erstellen somit eine Zeichnung einer Flasche Art und Weise erstellen. Jetzt, da wir fertig sind, das Boot zu zeichnen, also mit Hilfe unserer Konturlinien. Ich sollte ein wenig über die Linienqualität sprechen. Jetzt, wo wir skizziert oder Objekte, können wir sehen, dass es ein bisschen flach aussieht und wir das Gefühl, dass wir es mehr Schulden geben müssen. Dort kommt die Qualität der Linie ins Spiel. Die Löwenqualität wird verwendet, um Texturen, Bewegung, Lichtraum und so weiter zu beschreiben Bewegung, . In unserem Fall, nur wenn wir unser Objekt betrachten, können wir sehen, was das Licht auf seiner Oberfläche reflektiert. Nur wenn wir die Linie machen, in der das Licht dünner reflektiert, können wir bereits eine Veränderung in unserer Zeichnung bemerken. Wir wenden das gleiche Prinzip an, die dickere Linie zurückziehen, die den Schatten von unserem Objekt anzeigt. Ich habe zu einem Marker gewechselt, um die Linien sichtbarer zu machen, damit Sie besser verstehen können , was die Löwenqualität ist. Mal sehen, das ist der Schatten, und das ist das Licht, aus dem das Licht kommt. Sie wollten eine dunkle Linie zeichnen, die Linie aber diese Linie dicker mit zu zeichnen, da wir mehr Tod zeichnen. Jetzt können wir deutlich sehen, wo die Lichtquellen jetzt wo der Schatten ist, mit allem gesagt wird. Dieses Video ist zu Ende gegangen. Ich hoffe, Sie haben diese Lektion informativ gefunden. Wenn nicht, zögern Sie nicht, Fragen zu stellen. Im nächsten Video werden wir über das Spielen von Formen gehen. Vielen Dank, dass Sie zuschauen und sehen, ist es nicht. 3. Plane Zeichnen: von der Linie bis zum Kunstwerk: Was ist unsere Ebene Formen in Form ist eine zweidimensionale, flache, enge Kontrollfigur. Seit wir Kinder waren, haben wir instinktiv einfache Formen vom Kurs gezogen, aber Formen, die uns geholfen haben, uns selbst auszudrücken. Daher wurde das Quadrat zu einem Tischkreis wurde die Sonne in die Ecke der Seite gezogen. Ein Dreieck auf einem Quadrat wurde Haus. Und so werde ich nicht viel darüber reden, Formen zu spielen, da fast jeder weiß, wie man ein quadratisches Dreieck, ein Rechteck oder einen Kreis zeichnet . Und ich sage nicht, dass es notwendig ist zu lernen, was du immer gewusst hast. Aber worüber ich reden möchte, sind die Besonderheiten, die alles, was du spontan gemacht hast, in etwas Besseres verwandeln könnten . Mein angefangen, sich zu beschweren, kann keinen perfekten Kreis ziehen. Ich erinnere mich, dass es einen italienischen Maler namens Giotto gab, als Kind einen perfekten Kreis zog und dafür bemerkt wurde. Nun, nicht jeder ist ein Ruck, obwohl, und deshalb werde ich Ihnen einen kleinen Trick zeigen, der Ihnen helfen könnte, die Luft fallen gelassen zwei senkrechte Leben zu begrenzen . Also ist es in Ordnung. Gültigkeitskanten aus dem Kreuz, um für gleiche Segmente zu erhalten. Sagen Sie, das ist eins. Dieses Jahr wäre krank. Die dritte und schließlich die vier der Nachahmung. Nein. Von jetzt an musst du nur deinen Kreis zeichnen. Was, es verbinden Sie einfach die Segmente. Wenn du es immer noch nicht richtig kriegen kannst, könntest du mehr Operationen ausführen, um dir so zu helfen. Oh, ein anderes Mekka würde das Kreuz in eine quadratische Form einführen und dann die Bögen verbinden . Mach dir keine Sorgen wegen, äh, Lügen sind die falschen Linien, die du zeichnest. Sie können immer angehoben werden. Wir versuchen hier nicht, einen perfekten Kreis zu zeichnen. Wie Sie sehen können, ist es wirklich wissen, den perfekten Kreis. Aber es ist nur der Weg, Element zu sein. Die Fehler. Eine der Besonderheiten, die ich bereits erwähnt habe, ist die Perspektive von ebenen Formen. Da wir bereits über Kreis gesprochen haben, mal sehen, was mit ihm passiert. Wie perspektivisch gesehen, wenn wir einen Kreis um einen seiner Durchmesser drehen, der senkrechte Durchmesser, als Ex-Off-Rotation dient, so aus, sieht der senkrechte Durchmesser, derals Ex-Off-Rotation dient, so aus,als würde er schrumpfen, bis er zu einem Punkt in diesem Moment wird, hier ist nie mit unseren Augen. Sie erhalten Form verwandelt sich von einem Kreis in eine gerade Linie, aber ich gehe durch einen Siris von Ellipsen, mehr oder weniger eng. Mit anderen Worten, je mehr wir diesen Kreis erzählt haben, desto schmaler wird er, bis er schließlich eine Linie zu einer geraden Linie wird. In diesem Augenblick wissen wir, dass es gleich mit unseren Herzen ist. Werfen wir einen Blick auf die Perspektive von Kreisen, die auf ein Thema angewendet werden. Hier haben wir den Sunder, wie von oben gesehen, aus einem Winkel gesehen und schließlich das Sitzen in der fast von der Augenhöhe aus gesehen. Beachten Sie, wie unser Kreis seine Form ändert, zusammen mit der Position unseres Objekts. Nun, da wir über den Kreis gesprochen haben, der auch über das Quadrat vermittelt wird, ausgehend von der prinzipiellen Perspektive, während die Elemente, die näher an unseren Augen liegen, größer erscheinen müssen, ist es leicht, sich die Verformung eines Quadrats vorzustellen auf dem Boden platziert. Wenn Sie jetzt einen Blick auf Ihren Boden werfen und sich parallel zu einer seiner Seiten positionieren , wie stellen Sie sich vor, Sie sitzen hier und Sie würden auf diese 'll andere Seite suchen. Sie sind nicht so, dass die parallelen Seiten kleiner erscheinen, je weiter entfernt. Sie sehen oft, während die senkrechten Seiten so aus, als würden sie zu einem Fluchtpunkt auf dem Horizontmesser geleitet . Das wäre der Horizont. Die Horizontlinie ist die imaginäre Linie, die mit unseren Herzen Ebene gefunden hat. Wie ich zu Beginn dieser Vorlesung erwähnt habe, haben wir als wir jünger waren, einfache Formen verwendet, wo es ein Zylinder für eine Vase war, ein Quadrat für einen Tisch. Wir haben diese Formen nicht mit Perspektive gekoppelt, um Objekte zu zeichnen. Das war ziemlich genau das, was wir an die Rolle gewöhnt haben, als wir Kinder waren. Aber wenn wir ein wenig Perspektive verwenden, werden Sie feststellen, wie unser Objekt viel mehr Tiefe haben wird dann, während wir so die Anwendung der Ellipsen vom Chef haben, werden Sie feststellen, wie Sie unsere zu studieren, dass dies die Grundlage von allem. Alles ist einfache Kombinationen aus, spielen Formen in die Perspektive gesetzt. Indem Sie diese Formen und ihre verschiedenen Perspektiven praktizieren, bauen Sie diese sehr notwendige Grundlage für das Zeichnen. Mit allem, was gesagt wird, ist dieses Video gekommen, dann hoffe ich, dass Sie diese Lektion informativ gefunden haben . Wenn nicht, zögern Sie nicht, Fragen zu stellen. Im nächsten Video werden wir über die Perspektive von Bänden sprechen. Vielen Dank für das Zuschauen und die Geheimhaltung 4. Zeichnen: Perspektiven | Zeichnen: Von der Linie bis zum Kunstwerk: Ich habe am Ende des vorherigen Kurses erwähnt. Heute werden wir über die Perspektive der Volumina lernen. Wir werden mit der Ein-Punkt-Perspektive beginnen. Die Perspektive der Volumina ermöglicht es uns, die Illusion von dreidimensionalen Objekten in der Kunst zu schaffen . Hier ist eine einfache, leicht zu erinnern für eine prismatische Formen. Die Formen, die sich unter der Horizontlinie befinden, sind diejenigen, die auf einer unteren Ebene gefunden werden, während die oberhalb der Horizontlinie diejenigen sind, die auf einer anderen Ebene gefunden werden, um sich daran zu erinnern, dass die Horizon-Linie die imaginäre Telefonebene mit unseren Augen ist, die Linie, die den Himmel vom Land trennt. Auch daran zu erinnern, dass der Endpunkt der Punkt auf der Horizontlinie ist, an dem das zurücktretende perlförmige Bild daher, daher, um einen Block , vor allem zeichnen, vor allemden Horizont -Linie und der Fluchtpunkt darauf befindet. Zugegeben, das wird unser Horizont sein. Jetzt. Fluchtpunkt könnte sich irgendwo auf der Horizontlinie befinden. Ich bevorzuge Einstellung. Es ist jetzt irgendwo hier, auch daran zu denken, dass die Fluchtpunkte immer auf der Horizontlinie liegen sollten, nicht oben, nicht unter. Also nach dem Zeichnen der Horizontlinie Bodenform wie ein Quadrat und erzählt. Ich beschloss, die meisten Quadrate unter der Horizontlinie zu platzieren. Aber ihr könntet es überall hinstellen, wo ihr wollt. Es könnte auch über dir liegen. Wir müssen nur diese Grundlagen bekommen. Nein. Die gesamte Perspektive vom Block hängt von der Position außerhalb des Platzes ab. Du, John, ausgehend von den vier Enden vom Quadrat, zeichnet die Linien, die oben oder unten zum Fluchtpunkt gehen. Lassen Sie uns sie verbinden, ist das, was passiert in Ordnung. Nach dem Zeichnen dieser vier Linien verbinden. Die Parallelen, die den Block vervollständigen, hängt nur ab, wie lange Sie unter Block zu sein, auch daran zu erinnern, dass die Partikellinien sollten immer vertikal sein. Und alle Fälle Oh, von hier müssen wir. Das sind die Linien, die Flitterwochen interessieren. El Marca Vielleicht Gesundheit machen diese hier Weg Haben Sie es. Mal sehen, was mit unserem Block passiert. Wenn wir es über der Horizontlinie ziehen würden Strohhalme so gut wie derjenige, der bereits gezeichnet wird . Ich bin gerade fertig. Sortieren Sie irgendwie herum. Ja, wir versuchen, den Linien vom ersten Quadrat zu folgen, zurückgezogen, nachdem wir unsere Partikel verbunden haben, die das Ende vom Platz gehen, genau wie wir es beim ersten Mal getan haben, und auch um die Form zu beenden. Folgen Sie der Linie aus dem vorherigen wie und um eine andere zu finden, verbinden Sie sich einfach. Jetzt weiß ich, um herauszufinden, was passieren würde, wenn unsere Box irgendwo in der Mitte zu finden ist , auf dem Preis. Auf dem mittleren Zehenhorizont. Ausrichten unter Gesundheit oben und verbinden Sie die Kanten genau wie zuvor. auch daran, die Dicke von Ihrem Bleistift statt, wenn Sie diese zeichnen, bis wir es haben, nein, wir müssen tun, ist herauszufinden, wie wir wollen. Bücher sind blockiert, und für mich haben wir hier den dritten Block und letzten Block. Vervollständigen Sie unsere Praxis mit einem einzigen Punkt Perspektive. Üben eines Punktes, respektiert mit anderen Formen, wird Ihnen helfen, sich beim Arbeiten mit Objekten komfortabler zu machen. Nein, gehen wir zur Zwei-Punkte-Perspektive. In Zwei-Punkte-Perspektive sind die Objekte in der Zeichnung oder Malerei Brennstoffe aus einem. Die meiste Zeit. Die Zwei-Punkt-Perspektive wird für Innenarchitektur oder Gebäude verwendet Beginnen wir also genau wie zuvor mit dem Zeichnen der Horizontlinie. Dieses Mal, anstatt einen Fluchtpunkt auf die Horizontlinie zu werfen, ziehen wir zu Fluchtpunkten. Es ist am besten, einen signifikanten Abstand zwischen den beiden zu haben, um Verzerrungen zu vermeiden. Ich hatte einen hier. Und noch einen. Ja, mal sehen, worum es hier geht. Lasst uns einen harten zeichnen. Normalerweise, wenn wir ein Haus betrachten, sehen wir die Horizontlinien auf einer Ebene mit dem oberen Teil der Tür. Also nach dem Zeichnen der Horizontlinie in Ihre Fluchtpunkte werden auf Start durch Zeichnen der Ecke platziert die vertikale aus dem Haus. Ich werde Summer bohren, oder, äh , ja, wird mein Haus sein. In Ordnung. Nein, Sie wissen, was wir tun müssen, ist das Ende zu verbinden, die Enden von der Vertikalen mit den Fluchtpunkten. Wie gesagt, in der Regel werden wir auf das Haus schauen, erhalten eine Horizontlinie ist irgendwo Ebene mit dem oberen Teil der Tür gefunden. Das ist also, was wir hier in der Schule machen werden. Mal sehen, ich werde Model haben. Also, was ich tun werde, ist nur für die Cochlea zu zeichnen, und ein weiterer wäre Monat. Aber wo erscheint der Rand vom Haus? Ich kann es nicht auch ausgeben. Das ist ein Ich will meine Fassade so breit und die andere Seite des Krankenhauses irgendwo drin. Mal sehen, hier, näher am Zielpunkt. In Ordnung. Nun, um herauszufinden, wo wir das Dach zeichnen, müssen wir das Zentrum aus Perspektive von der Fassade entschlossenen Plan finden, was dieser ist. Um dies zu tun, müssen wir zwei Diagonalen wie so zeichnen und okay. Nein, es ist, nachdem wir die beiden Diagonalen gezeichnet haben. Wir müssen die senkrechte Linie durch den Schnittpunkt Punkt heben. Stellen Sie einfach sicher, dass es vertikal ist. Nun, das ist, wo all das los gehen und Waffen verbinden. Da gehen wir. Es fängt schon an, als hätten wir hier in unserem Haus ein Zimmer. Na gut, dann. Jetzt machen wir dasselbe mit dieser Seite. Wir verbinden das Ende vom Dach hier bis zum Ende, hier aus dem Haus. Weg, um in Ordnung zu gehen. Wahr. Zeichnen Sie Fenster oder Sie müssen tun, ist vertikale Zeichen zeichnen. Beispiel. Sein Ziehprotokoll, richtig? Ja. Ich wollte jetzt so groß sein, um zu finden, dass es Gedanken abhängt. Verbindung von Theo-Kanten von den vertikalen zwei in einem Fluchtpunkt wie Zeug. Nein, du musst entscheiden, wie. Warum soll das Fenster sein? Wenn das Fenster breiter sein soll, nähern Sie sich der Vertikalen näher an das verschwindende Buch. Wenn Sie möchten, dass Ihr Fenster schmal ist, können Sie Ihre Vertikale näher oder weiter weg vom Verschwinden bringen. Put mag meine Frau für mich so breit zu sein. Sie möchten also ein anderes Fenster zeichnen. Sie haben bereits die Linien, die Verbindungslinien der vorherigen. Alles, was Sie tun müssen, ist einfach keine vertikale hier und eine hier. Du hast noch ein Fenster vor sich. Wenn Sie möchten, dass Sie in der Form des Turms sind, müssen Sie das Zentrum der Perspektive aus dem gesamten Gebäude finden. Um dies zu tun, müssen Sie die Diagonalen aus dem Block ziehen, was Ihre Erkenntnis ist. Und wenn Assad und das Ende der noch das Haus verbindet diese so was? So finden wir das Zentrum aus der Perspektive. Das ganze Gebäude. Die Dachspitze befindet sich auf der senkrechten Rebe, die vom Schnittpunkt gezogen wird. Zeigen Sie die beiden Diagonalen, die hier zurückgezogen wurden. Nun, das wäre ein Chip vom Turm. Lassen Sie uns voran und verbinden Sie die Linien. Sie haben Ihre Sache, und das ist zwei Punkte Perspektive. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie üben und damit experimentieren, jetzt, da die Grundlagen aus der Zwei-Punkte-Perspektive aus dem Weg sind. Lassen Sie uns weitermachen und etwas über die Drei-Punkte-Perspektive in Drei-Punkt-Perspektive lernen, die paar Stunden nach oben oder unten schauen, so dass Vertikale auch an einem Fluchtpunkt am oberen oder unteren Rand des Bildes konvergieren . Für die Drei-Punkt-Perspektive, Was Sie tun müssen, ist zeichnen drei Fluchtpunkte. Zwei von ihnen werden auf der Horizontlinie liegen, wie in der Zwei-Punkt-Perspektive, während der dritte irgendwo in der Mitte über oder unter der Horizontlinie platziert wird. Wenn Ihr dritter Fluchtpunkt über der Horizontlinie platziert wird, desto weniger sucht nach oben. Und wenn es unter der Horizontlinie platziert wird, wird der Betrachter nach unten schauen. Mal sehen, was mit unserem Tun passiert. Wir beginnen mit dem Zeichnen des Horizonts ausgekleidet und fügen die drei Fluchtpunkte hinzu. Erstens, wird eine auf Liebe auftretende Linie gelegen hinzufügen, und zweitens, die über dem Dies ist mein erster. Die 3. 1 sagte irgendwie hierher. Das wird meine Erfindung sein. Nun, da der dritte Fluchtpunkt über der Horizontlinie platziert wurde , bedeutet dies, dass ein Block, den ich zeichnen werde, viel größer erscheint als der Beobachter. Also schauten wir es durch die vertikale Neun an, verbindeten den Fluchtpunkt und den Horizont, richtig? So wie so. In Ordnung. Nun, um den Block zu zeichnen, werde ich sein Herz wählen, indem ich es irgendwo bis dritter verschwindet, wie du. Nun, da ich es markiert habe, begann ich, die Linien zu zeichnen, die die Spitze aus dem Block und Fluchtpunkte auf der Horizontlinie wie so verbinden , Um die ging aus dem Block zu wählen, werde ich zwei Punkte zeichnen Markierung es auf den Linien, die die Vertikale mit den beiden Fluchtpunkten verbinden. Sagen Sie nicht, dass mit wird sein, Ja, das wird die Art, wie es nicht in Ordnung war, wie ich am Anfang der Lektion erwähnt. In drei Punkten perspektivischen Gängen konvergieren die Vertikalen aus den Blöcken wie so in den dritten Fluchtpunkt, um die Linien zu zeichnen, die den dritten Fluchtpunkt verbinden. Beenden Sie die Horizontlinie durch den angegebenen Punkt, der den mit aus dem Block angibt. Diese diese Knochen wurden danach ausgewählt. Alles, was übrig ist, um zu zeichnen idolize verbindet den Block mit dem Fluchtpunkt. So ziehen deine Mädchen besser die Linie nach unten und verbinden sie mit Vanishing Point. Gelegen auf ehrlich, bringen diese beiden könnte dies und das. Oh, und da bist du passiert. Das passiert mit unserem Block. Eine Szene aus einer Drei-Punkte-Perspektive. Wie aus dem Gesetz, das scheint, passiert ich mit unserem Block, wenn es unter der Horizontlinie zurückziehen , was bedeutet, dass wir auf sie hinunter schauen würden. - Mit allem, was gesagt wird, ist dieses Video zu Ende gegangen. Ich hoffe, Sie fanden diese Lektion hilfreich. Wenn nicht, zögern Sie nicht, Fragen zu stellen. Vielen Dank für das Anschauen und ich sah es benutzen. 5. Zeichnen: Lichter und Schatten: Wir haben bereits über die Konturlinien und die Qualität Offline-Linien gesprochen, die das Thema definieren und wie die Linienqualität bestimmt, wo der dunkelste Teil vom Objekt oder der hellste ist . Aber das Zeichnen der Kontur reicht nicht immer aus, um ein Objekt darzustellen. Das Modell hat seine Bedeutung. Aus diesem Grund sind die Lichter und Schatten wesentliche Elemente. Es gibt zwei Arten von Schatten. Der Kernschatten vom Objekt, der sich auf dem Objekt auf der Oberfläche befindet, und der gegossene Schatten. Es ist der Schatten von dem, was das Objekt projiziert auf die Oberfläche des Tisches über seine platziert . Der gegossene Schatten befindet sich immer unter dem Objekt. Es gibt auch zwei Arten von Beleuchtung. Ein Objekt mit Hilfe einer Lichtquelle, wie einer Lampe oder dem Tageslicht. Lassen Sie uns über den Kernschatten eines Objekts sprechen. beispielsweise Zylinder zeichnen möchten, Wenn Siebeispielsweise Zylinder zeichnen möchten,indem Sie die Kontur zeichnen, sehen Sie, dass Ihr Objekt nicht wie ein Zylinder aussieht. Stattdessen würde es wie ein Rechteck Onley aussehen. Indem wir die Schatten zeichnen, könnten wir das Objekt als Sieben identifizieren, um diese Rundheit zu erzeugen. Der stärkste Schatten befindet sich nicht in der linken Extremität. Außerdem muss der Übergang vom dunkleren zum dunkelsten Bereich schrittweise so erfolgen. Wir haben die gleiche Situation, wenn wir versuchen, eine Kugel ohne Schatten zu zeichnen. Wurden einen Kreis auf Objekte eigenen Schatten erhalten, die erste durch den Schaum aus dem Objekt und die Lichter als Oh, wenn wir es mit abgerundeten Objekten wie der Zylinder O Kugel zu tun haben, ist der stärkste Schatten nicht direkt an der Kante. Zwischen dem dunkelsten Schatten und dem Ende des abgerundeten Objekts befindet sich ein kleiner Bereich, der leicht verdunkelt ist, der die Illusion über runde Form erzeugt. Die Position der Lichtquelle bewirkt, dass die Intensität der Schatten variiert. Wenn wir ein Objekt nehmen und eine seiner Sehenswürdigkeiten direkt an die Lichtquelle aussetzen, wird diese Seite der leichteste Entscheider wird weiter weg vom Licht gefunden wird, ist die dunkelste. Auf der anderen Seite werden die zwischengeschalteten Söhne leicht dunkel sein. Lassen Sie uns die Prinzipien anwenden, die erwähnt werden, bevor wir die Form aus dem Haus haben. Nehmen wir an, das Licht kommt von jemandem von der rechten Seite des Hauses. Die Fassade wird wahrscheinlich dunkel sein und da sie nicht direkt dem Licht ausgesetzt ist. Während die Kante vom Dach am dunkelsten ist, achten Sie darauf, das Thema sorgfältig zu betrachten. Sie möchten darauf aufmerksam machen, woher das Licht kommt und welche Seiten die Auswirkungen haben. Jetzt, da wir mit einem Formularschatten sortiert sind, der besprochen wird, widerspricht der geworfene Schatten oft den Werfen. Schatten ist der Schatten, der von einem Objekt auf einen Hintergrund oder eine horizontale Oberfläche projiziert wird, z. B. eine Tabelle Offload. Der gegossene Schatten hängt von der Form vom Objekt und von der Entfernung und Position von der Lichtquelle ab . Wenn das Objekt, das wir zeichnen möchten, in Innenräumen gefunden wird, behält die Lichtquelle ihre Intensität und Position bei. Kleben Sie zum Beispieleinen Apfel zum Beispiel und platzieren Sie die Lichtquelle näher an seine Oberfläche. Wir werden feststellen, dass das Thema sehr aufgehellt ist und der gegossene Schatten kurz aussieht. Wenn wir den gleichen Apfel seine Position behalten lassen und Onley die Lichter immer weiter weg von ihm bewegen , werden Sie feststellen, dass die Bibel dunkler ist und der gegossene Schatten ausgedehnt wird. 50. Objekt. Wir wollen dieses Telefon nach draußen ziehen. In der Natur variiert der Schatten. Es gibt zwei Hauptgründe, warum dies die Intensität des Lichts und der freie Moment des Tages geschieht . Lassen Sie uns ein wenig über die Intensität des Lichts sprechen. Wenn der Himmel bewölkt ist, erscheint der gegossene Schatten heller. Auch, wenn wir über den sonnigen Tag sprechen, wird der Schatten klarer und dunkler erscheinen. Wenn wir über den Moment des Tages sprechen, wenn Sie etwas am Mittag zeichnen wollen, wird der gegossene Schatten direkt an der Basis des Objekts halten und wird sehr klein erscheinen. Ich werde länger und länger werden, wenn die Sonne untergeht. Mit allem, was gesagt wird, ist diese Lektion zu Ende gegangen. Ich hoffe, dass dieses Video hilfreich war. Teoh, Wenn nicht, zögern Sie nicht, Fragen zu stellen. Im nächsten Video werden wir Schattierungstechniken diskutieren. Bis dahin, vielen Dank, dass Sie zugesehen haben, und wir sehen uns bald. 6. Zeichnen: Schattierung Techniken | Zeichnen: Von der Linie bis zum Kunstwerk: Es gibt so viele Schattierungstechniken, dass es sehr lange dauern würde, sie alle zu erwähnen . Eine der traditionellsten Möglichkeiten, Ihre Zeichnung zu schattieren, ist mit einem Bleistift. Wir müssen uns daran erinnern, dass die Objekte, die Chinea sind, mehr akzentuierte Schatten präsentieren. Lassen Sie uns nun einige Schattierungstechniken besprechen. Die 1. 1 wäre Schraffur oder parallele Schraffur. Dies ist am bekanntesten und grundlegendsten alle Techniken. Diese Linien können horizontal, vertikal oder Drohne in jedem Winkel, den Sie bevorzugen, sein. Nummer - zwei ist Kreuzschlüpfen. Jetzt ist dieser der parallelen Schraffur sehr ähnlich. Wir zeichnen die parallelen Linien, und darüber zeichnen wir eine weitere Ebene aus Linien, die die entgegengesetzte Richtung von der ersten Ebene von parallelen Linien, die wir gezeichnet haben, leiten. Diese Technik ist sehr hilfreich. Anfänger, meiner Meinung nach, ist es der schnellste und einfachste Weg, dunklere Werte zu schaffen, dass mit jeder anderen Technik, Nummer drei Zähler Schraffur. Jetzt könnte diese Technik sehr angenehm sein. Wenn es richtig verwendet wird, wird die Konturlinie eines Objekts verfolgt. Mit dieser Technik werden Ihre Objekte dreidimensionaler aussehen lassen. Es steigert die Volumina. - Oh , Nummer vier Stippling. Diese Technik beinhaltet das Zeichnen von Punkten und unterschiedlichen Dichten, wo der Schatten sichtbarer ist . Die Gedanken sind ausgeprägter, während die Gedanken in den helleren Bereichen mit weniger Intensität gezeichnet werden. Oh oh, Nummer fünf Scribbling Scribbling ist eine großartige Technik, um zu verwenden, wenn Vegetation wie die Blätter von einem Baum oder das lockige Haar abziehen. Zuerst eingreifen . Ihre Schattierung ist zu ausgeprägt. Sie können immer Ihren Finger, ein Taschentuch oder ein spezielles Werkzeug namens Blending Stump verwenden. Diese Art, kleine Fehler zu maskieren. Beweist sich als sehr praktisch, vor allem für Anfänger, auch wenn ich nicht empfehlen würde, den Finger zu verwenden, weil Sie cleveres Zeichnen leicht, - Sie werden bemerken, wenn Sie studieren, dass Schattierung Techniken sind sehr wichtig. Sie könnten leicht Ihre künstlerische definieren. Üben Sie also weiter, um Ihre Lieblingsschattierung zu finden. Das Üben macht dich nicht perfekt, aber das Üben macht Fortschritte. Aber alles, was gesagt wird, diese Lektion zu Ende gekommen ist, ist gut. Ich hoffe, dass dieses Video hilfreich war. Teoh, Wenn nicht, zögern Sie nicht, Fragen zu stellen. Im nächsten Video werden wir Zeichnen und Schattieren Materialien durchlaufen. Bis dahin, vielen Dank für das Anschauen und ich werde Sie bald sehen 7. Zeichnen: Materialien | Zeichnen: Von der Linie bis zum Kunstwerk: wenn die Schattierungstechnik hängt vom gewählten Zeicheninstrument, Wir könnten auch sagen, dass das Zeicheninstrument von der gewählten Technik abhängt. Es gibt so viele Techniken und Materialien zum Zeichnen, dass es unmöglich wäre, sie alle hier zu erwähnen. Ein Künstler ohne Angst oder komplexe Kendrell. Alles mit allem, was du mit dem Zweig skizzieren könntest. In der Absendung. Sie könnten Holzkohle-Skizze mit einem Messer in die Rinde eines Baumes verwenden. Aber selbst wenn Sie das Wissen und die Instrumente haben, ist es nicht garantiert, dass eine Zeichnung wie erwartet ausfällt. Ich sage nicht, dass die Verwendung der teuersten Materialien garantiert, dass die resultierende Zeichnung die überzeugendste, die genaueste oder am meisten inspiriert ist. Aber eine gute Ausstattung mit präzisen, einfach zu bedienenden Werkzeugen für die Verwendung von Papier aus dem beabsichtigten Zweck ist anregend und daher ist Präzision und Vergnügen. Es hängt alles von Ihrem eigenen Stil von den bevorzugten Techniken und Themen ab, die Sie auf dem Weg entdecken werden . Während des Übens werde ich ein paar Instrumente erwähnen, die Sie verwenden könnten, in welchem eines von ihnen diejenige ist, die Ihre Technikidentität, die Bleistifte, Graphitminen und Char-Aufrufe am besten repräsentiert die Bleistifte, Graphitminen ermöglichen Ihre Zeichnung endgültige Linien hellere Töne und sind einfach, den Graphit unter der Form eines Bleistifts oder flach zu manipulieren. Lassen Sie uns für alles bekommen, von der schnellen Skizze bis zur fertigen Zeichnung. Ein harter Vorsprung, wie eine Zahl gefolgt von Alter, wird in der Regel in der technischen Zeichnung bevorzugt. Je höher die Anzahl des Bleistifts ist, desto härter ist die Mine. Der Baumzeitstift, der für Präzisionszeichnungen geeignet ist. Ein HB-Bleistift ist ein Bleistift mit einer mittelharten Mine. Manchmal finden wir es als Nummer zwei, Nummer 10 und alle Zahlen gefolgt von Buchstabe B sind weicher und dunkler. Holzkohle Er beschränkte diese unter der Form von Stangen oder Blöcken oder Bleistiften. Es ist sehr dunkel, bröckelig . Deshalb, wenn Sie eine Holzkohle verwenden, was ist eine weichere Zusammensetzung? Man muss es mit K. handhaben. Es ist ein wenig zuverlässig, der mit dem harten. Die trockene Zusammensetzung ermöglicht die Ergebnisse aus einer genaueren Zeichnung. Charco wird in der Regel für Zeichnungen mit weniger Details, raueren Linien und rauer Schattierung verwendet. Eine gute Methode, um eine Zeichnung mit Kohle zu erstellen, besteht darin, eine große Konstruktion zu beginnen , die aus großen Verzeichnislinien und Schatten besteht, ohne viel Aufmerksamkeit auf die Details zu zahlen. Mit Hilfe eines weichen Stoffes können Sie alles verwischen, was Sie betrachten, ist akzentuiert oder geometrisch und wieder darüber zeichnen . Akzentuierende Lichter, wenn die Zeichnung fast fertig ist, verschmilzt die starke, sichtbare Schraffur mit Hilfe des Fingers oder dem Planungsgespräch. Was die leichtesten Bereiche betrifft, könnten Sie immer einen Rasierer verwenden, um dies zu betonen, indem Sie anthrazit weiße Kreide Kingpin verwenden. Dies könnte entweder als Eintauchen oder als Reservewaffe kommen. Sie kommen vor allem in den japanischen Gängen sowie dem Benutzer. Sehr dünne Bürsten. Dies könnte mit einem Marker ähnlich sein, aber es ist stärker. Sie müssen diese sehr vorsichtig verwenden, auch wenn Sie für feine Details gehen, um Ihre Zeichnungen nicht zu färben . Castells. Es ist ein Kunstmedium in Form eines Stockes. Fastballs können mehrere Male harte, weiche Ölwanne vorbei an diesen und schnellere Bleistifte zurückerstatten . Dort sagt fast reines Pigment, dass sie aus trockenem Pigment, etwas aus Kreide und einem Bindemittel bestehen. Es ist eines der einfachsten Materialien zu verwenden. Die Farben sind sehr intensiv. Diese Vergangenheit verwenden, können diese in Erwägung ziehen, werfen, aber mit Farben, kommt es näher an die Malerei. Wenn Sie die gesamte Oberfläche von Ihrer Unterstützung mit früheren ALS abdecken, wird sie als Pastellbild erkannt. Aber wenn Sie vergangene Schulden lebendige Teile Ihrer Unterstützung durch verwenden, wird es als pastoraler George bezeichnet. Wenn Sie bereit sind, ein Passel Gemälde zu erstellen, empfehle ich Ihnen, die weichere früher zu verwenden, sobald sie wachsartige Textur haben und es ist einfacher, die Oberfläche Ihrer Unterstützung mit abzudecken . Darüber hinaus erhalten Sie auch eine malerischere Wirkung. Wenn Sie für die Burg zeichnen Rat gehen wollen, verwenden Sie die härteren Pistolen. Mit allem, was gesagt wird, ist diese Lektion zu Ende gegangen. Ich hoffe, dass dieses Video hilfreich war. Teoh, Wenn nicht, zögern Sie nicht, Fragen zu stellen. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben, und wir sehen uns bald. 8. Zeichnen: Stillleben | Zeichnen: Von der Linie bis zum Kunstwerk: Ich möchte zeichnen. Aber Waschanlagen, wie man diese Fragen wählt, sind die Essenz der Suche nach etwas Bestimmtem. Alles, was Sie tun müssen, ist Vertrauen und Motivation zu haben, offensichtlich die Hand eines Genies. Künstler schaffen aus allem ein Meisterwerk, wie van Gogh, das ein Paar Froschstiefel malt. Ein einfaches Paar alte schlammige Stiefel kann so viele Geschichten haben, um zu erzählen, was er sagt. Sie Essen schaffen ein Meisterwerk. Jetzt braucht es viel Zeit in der Praxis. Erreicht diesen Punkt, aber es ist definitiv nicht unmöglich. Normalerweise die am einfachsten zu zeichnenden Themen Objekte. Sie können das Objekt an beliebiger Stelle platzieren und mit dem Werfen beginnen. Es könnte zum Zeichnen einer Landschaft gehen, in der sich das Licht je nach Tageszeit und Wetter ändert . Wenn Sie das Porträt einer Person zeichnen möchten, gibt es ein paar Dinge, die Sie berücksichtigen müssen. Selbst ein leichtes Thema, wie eine Blume scheint leicht zu joe, aber es kann seine Form ändern, wenn der Wind es weht. Was können wir über das Kind bei Konzerten sagen? Trotzdem, für 10 Minuten auf einem Tier, wenn Sie ein Anfänger sind und solche Themen zeichnen möchten, sind Sie in der Regel langsam und Sie könnten es die Patienten aussetzen, die Person, die Sie versuchen zu zeichnen. Deshalb ist eine der einfachsten Methoden, was diese Dinge? ISS Fotografie. Heutzutage hat fast jeder Zugang zu Technologien wie einem Smartphone. Sie benötigen keine professionelle Kamera, um die Motive zu fotografieren, die Sie zeichnen müssen. Jede Kamera wird gut funktionieren. Sie müssen die Fotografie, die Sie aufgenommen haben, nicht vollständig kopieren, aber es könnte Ihnen helfen, zu üben. Es könnte Ihnen helfen, fertig zu werden und all die Zeichnung, die Sie zurückgelassen haben. Lass uns weitermachen und ein bisschen über das Stillleben reden. Dennoch ist das Leben eines der einfachsten Themen, um in der Praxis Ihre Schattierungstechniken zu zeichnen. Was ist Stillleben. Es ist ein Gemälde oder eine Zeichnung, die aus einer Anordnung von Objekten besteht. Es ist sehr üblich, alle Arten von Früchten, Blumen, Gläser, Flaschen zu finden Blumen, Gläser, , , verfügt sowohl so auch Musikinstrumente. Und dieser General weit. Welche Objekte können Sie grundsätzlich alle Objekte verwenden? A. Stillleben kann einfach oder kompliziert sein. Es hängt alles davon ab, wie viele Elemente, die Zehe anordnen wollen, wie detailliert diese sind und wie Sie sie positionieren möchten. Natürlich gibt es noch einige Regeln, die respektiert werden müssen. Sie sind immer noch wie Anordnung, allem, indem Sie die Objekte von vorallem, indem Sie die Objekte vonder gleichen Höhe mischen Charter Second Me platzieren Objekte in einer Weise wo sie in ein Dreieck, ein Trapez oder Raute passen könnten . Du könntest zwei Typen ausschalten. Trotzdem könnte das Leben, das du noch bist, einfach und komplizierter sein . Lassen Sie uns über die Anordnung über einfaches Stillleben sprechen. Angst auf der Vorderfront platziert kann das Dreieck Anordnung erstellen. Wenn die Lichtquelle von der linken Seite eines Objekts stammt, stellen Sie sicher, dass Sie die Objekte auf der rechten Seite platzieren. Die Konstruktion, vor allem, markiert den Zugang Ihrer höchsten Objekte, und dann ist es verstecken und mit auf der Seite und schließlich, Früchte zeichnen, dass ich auf Linien gewesen, um das Stillleben in Ihr Gefängnis einzurahmen metrische Form. Wie die, die ich bereits erwähnt habe. Die Zeichnung. Nach dem Zeichnen des Zugriffs des höchsten Objekts so eine Seite und jede andere entlang Ihres Zugangs . Jetzt beobachten Sie Ihre Objekte. Wenn Sie Früchte haben, mit denen Sie arbeiten können, müssen Sie auf jede ihrer Formen achten. Die Schattierung. Nachdem Sie alle Details des Objekts gezeichnet haben, das Sie zeichnen möchten. Sie können mit dem Hinzufügen von Schatten zu Ihren Zeichnungen beginnen. Stellen Sie sicher, dass Sie festgelegt haben, welche Seite der Objekte hervorgehoben ist, und entscheiden Sie. Addison teilen Sie sich nach dem Schattieren Ihrer Objekte. Zeichnen Sie auch die Schatten, die von Ihren Objekten geworfen werden. Keine Vorräte. Besser, komplizierter. Betreff. Du könntest ein Glasbild, eine Zitrone, einen Apfel und einen Tontopf haben. Lassen Sie uns nun über die Anordnung dieser Objekte sprechen. Es ist wie ein Dreieck gerahmt. Wie die vorherige. Der Glaskrug befindet sich im mittleren Apfel an seiner Basis auf der linken Seite. Tontopf befindet sich rechts neben unserem Bild, und die Lemonis vor dem Bild auf einer anderen Ebene platziert. Um eine horizontale Ausrichtung zu vermeiden, beginnt die Konstruktion wie zuvor mit dem höchsten Objekt in Ihrem Stillleben, noch mit dem Zugang vom Objekt. Zeichnen Sie dann die anderen Linien, die die anderen Objekte darstellen. Das Zeichnen und Schattieren dieses komplizierten Subjekts unterscheidet sich nicht von dem einer einfachen Anordnung. - Gut 9. Schlussbemerkung Zeichnen: Von der Linie bis zum Kunstwerk: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Also dieser Kurs haben Sie eine Grundlage Basis gebaut, die von Linien geht. Die Modelle, die Sie gelernt haben, die Grundlagen der Zeichnung und diese Lektionen werden Ihnen helfen. Also werde ich nur studieren. Danke, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Und ich hoffe, Sie fanden die Lektionen angenehm und informativ. Er praktiziert, was Sie gelernt haben, dann werden Sie bessere und bessere und befriedigende Ergebnisse sehen. Wenn Ihnen die Punktzahl gefallen hat, schauen Sie sich mein Profil an. Vater Kurse. Vielleicht interessieren Sie sich für glückliches Zeichnen und danken Ihnen so sehr für das Anschauen.