Behalte deinen handgemalten Stil mit Adobe Photoshop und digitalisieren deine Kunst

1. Einführung: [MUSIK] Viele von uns sind traditionelle Künstler oder beginnen ein Designwerk aus einem handgemalten oder handgezeichneten Stück. Aber wie können wir diesen handgezeichneten oder handgemalten Aspekt beibehalten , wenn wir unser Kunstwerk digitalisieren? Sagen Sie zum Beispiel, um unser Kunstwerk auf unserer Website, in sozialen Medien zu teilen oder unser Kunstwerk als Kunstdruck vorzubereiten, oder unser Kunstwerk als Kunstdruck vorzubereiten um es auf Etsy zu verkaufen oder auf Abruf zu drucken, oder einfach nur um unser Kunstwerk zu bearbeiten eine digitale Software wie Adobe Illustrator oder Photoshop. Ist es möglich? Das war die Frage, die ich mir eine Weile gestellt habe. Ja, das ist es. ist es wirklich. Hi, ich bin Laura. Ich bin Künstler und Oberflächenmusterdesignerin aus Italien. In dieser Klasse werden wir sehen, wie wir unser Kunstwerk digitalisieren können während wir dieses handgezeichnete oder handgemalte Gefühl mit Photoshop beibehalten . Sie müssen Photoshop vorher nicht kennen, dies ist eine grundlegende Bearbeitung, also sollten Sie lernen können, während wir es tun. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie Photoshop Anfänger verwenden. Wir werden sehen, wie Sie ein Kunstwerk digitalisieren, das ihm treu ist, was bedeutet, dass Sie dem handgezeichneten oder handgemalten treu sind Stück Wir werden auch sehen, wie wir in Photoshop daran arbeiten können. Photoshop ist ein großes Programm, daher gibt es viele Möglichkeiten , wie Sie etwas erreichen können. Ich zeige Ihnen meinen Weg, aber passen Sie ihn gerne an Ihre Version des Prozesses an. Das ist der Spaß daran. Je mehr Sie über einen Kunstprozess oder eine Software, ein Kunstsoftware-Tool erfahren , [LACHEN], desto mehr können Sie es anwenden und auf Ihre eigene Weise verwenden. Das ist wirklich gut, das versichere ich dir. Danke, dass du dir dieses Video angeschaut und ich sehe dich im Unterricht. Tschüss. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfallen lässt. [MUSIK] 2. Dein projekt: [MUSIK] Für das Projekt digitalisieren Sie eines Ihrer Kunstwerke. Es kann eine Zeichnung oder ein Gemälde sein, was immer Sie wollen. Ich arbeite mit Aquarellen, aber du kannst jedes Medium verwenden, das du willst; es liegt an dir. Sie können auch die Probe verwenden, die ich in den Ressourcenbereich einfügen werde, nur um zu üben, je nachdem, was Sie bevorzugen. Wichtig dabei ist , zu lernen, wie es geht , damit Sie das Gelernte auf Ihre eigene Kunstpraxis anwenden können . Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie erstellen werden und den Fortschritt und das endgültige Bild der Arbeit im Projektabschnitt teilen den Fortschritt und das endgültige Bild der Arbeit im Projektabschnitt , damit wir uns gegenseitig unterstützen können und glücklich für die Arbeit des anderen. 3. Zubehör: [MUSIK] Für diese Klasse benötigen Sie Zeichenpapier, Farben. Ich benutze Aquarelle, aber du kannst benutzen, was du willst. Dann ein paar Bürsten. Ich werde verschiedene Pinsel verwenden, weil ich sie gerne ändere, wenn ich arbeite, aber es ist nicht obligatorisch. Sie können verwenden, womit Sie sich wohl fühlen. Ich mag diese von Pentel , weil ich sie überall benutzen kann. Sie sehen, dass sie verschiedene Arten von Spitzen haben, also können Sie die kleine, das Medium, verwenden und diese ist eine flache Bürste und das Wasser kommt langsam. Du kannst sie auch schieben und das Wasser wird mehr kommen. Dann habe ich normale Bürsten. Es liegt an dir. Ein Vorschlag wäre, einen kleinen Tipp an einem zu haben, ein Medium und das Große. Man kann viele Dinge mit ihnen machen. Ich meine abgerundete, aber mit den flachen können Sie auch andere Ergebnisse erzielen. Sie benötigen auch einen Laptop oder einen Computer und Photoshop, denn in dieser Klasse werden wir sehen, wie Sie Ihr handgezeichnetes oder handgemaltes Gefühl und Stil beibehalten Ihr handgezeichnetes oder handgemaltes Gefühl und können, während Sie Photoshop verwenden und während Digitalisierung Ihrer Arbeit mit Photoshop. Sie können auch die kostenlose Version von Photoshop herunterladen . Mach dir nicht zu viele Sorgen. Das ist für 30 Tage oder einen Monat. Wir können eintauchen. 4. Painting: [MUSIK] Ich werde diese Aquarelle von Prima Marketing verwenden. Ich liebe sie. Sie stammen von einer koreanischen Marke. Ich mag sie, weil sie viel Pasta-ähnlich sind, sie haben ein Nudelgefühl. Es ist ein bisschen anders als das übliche Aquarell. Eigentlich ist die Palette nicht so. Normalerweise kommt die Palette aus diesen Farben so, aber ich habe ihnen Farben hinzugefügt und daher gibt es eine Mischung dieser von Prima Marketing. Dann habe ich einige von Schmincke und einige von Winsor & Newton Aquarellfarben hinzugefügt , weil ich gerne diese kleine Palette habe, aber ich habe gerne verschiedene Farben. Deswegen. Sie können es auch tun, wenn Sie möchten oder Sie können Ihre klassischen Farben nach Belieben verwenden. Ich habe bereits eine Seite mit Blättern und Blumen gemalt. Du siehst diese Farben, wie sie Pasta-ähnlich sind, dann habe ich andere Farben , die auch etwas transparenter sind. Aber ich möchte jetzt mehr Blätter machen und vielleicht noch eine Blume. Ich lege das weg und fange an, ein paar Blumen und Blätter zu malen. Du kannst machen, was immer du willst. Ich füge hier Wasser hinzu. Sie können Ihr Aquarell mit einem Spray auffrischen. Es ist ganz nett und nützlich , wenn man es so machen kann. Normalerweise mache ich es. Hier sind wir. Ich möchte noch mehr Blätter machen. Ich nehme das hier. Das flache tragbare Pentel. Mal sehen, welche Farben ich hier benutzt habe. Es ist wie ein bräunliches Grün. Vielleicht mache ich so etwas. Mal sehen. Ich glaube, ich habe das benutzt. Dann habe ich ein bisschen Braun drauf gelegt, aber lass es uns damit versuchen. Wenn Sie Aquarell verwenden, können Sie sie auf viele Arten verwenden. Sie können sie nass in nass verwenden oder trocken nass verwenden. Es liegt wirklich an dir, wie es dir gefällt. Für mich verwende ich eine Mischung aus beiden. Eine andere Sache, die Sie wissen sollten , ist , dass Sie bei Nass-on-Nass weniger Kontrolle haben, weniger Kontrolle haben da Wasser wächst, wo immer es will. Ich möchte sehen, ob ich das herausnehmen kann, nicht sicher, manchmal kann Wasser helfen, vielleicht wie ein Pfeil herauszunehmen. Mal sehen. Vielleicht nicht viel Wasser drin. Das ist ein Weg, ich nicht immer so benutze. Dies ist ein transparenterer Aspekt für die Blätter. [MUSIK] Jetzt habe ich ein paar Blätter gemalt. Ich mache ein paar Blumenformen , einfache. Ich mag das, weil ich Dinge normalerweise gerne getrennt male und sie dann am Ende vereinige. Nun, nicht immer, aber oft ist es so. Mal sehen. Ich kann auch diejenigen verwenden, die ich bereits für Blumen gemacht habe, aber ich möchte mehr kreieren und nur sehen, wie es funktioniert. Was ich erreichen möchte, ist dass es wie eine Blume aussieht. Ich muss nicht genau sein. In diesem Fall möchte ich nur, dass es ein Gefühl für die Blumen hat und das war's. Es gibt viele Möglichkeiten , Blumen zu malen. Sie sollten wählen, wie Sie möchten, und sich nicht zu viele Sorgen machen. Ich male gerade nass auf-nass. Ich habe weniger Kontrolle, aber es ist in Ordnung. [MUSIK] Mal sehen, so einfach. [MUSIK] Orange dazu. Ich werde beschleunigen und erledige alle Arbeiten, alle Inhalte hier und treffe dich, wenn es Zeit ist , das Bild im Laptop zu scannen. 5. Das Bild: [MUSIK] Jetzt möchte ich mein Bild in meinen Laptop scannen, [NOISE] und ich öffne die manuelle Schnittstelle davon. Wenn Sie keinen Scanner haben, machen Sie sich keine Sorgen, [NOISE] Sie können einfach ein Foto von Ihrem Kunstwerk machen. Ich habe einen Canon-Scanner LiDe 120. Ich denke, es ist ein normaler Qualitätsscanner, er ist kein fortgeschrittener, aber er macht seine Arbeit, also ist es in Ordnung. Dies sind die erweiterten Optionen. Ich klicke auf „Vorschau“. Jeder Scanner ist anders. Möglicherweise haben Sie verschiedene Optionen in Ihren, also müssen Sie einfach damit herumspielen. In der Option Erweitert kann ich wählen, ob ich in Farbe oder in Grau oder Schwarz oder Weiß scannen möchte . Die Vorschau ist schön, weil ich sehen kann wo die Kunst ist und ich einfach zuschneiden kann, also benutze ich mein Festzelt. Hier habe ich farbiges Artwork, also scanne ich es in Farbe. Es gibt einige Anpassungen, die Sie vornehmen können. Ich habe nur die Kurven berührt, denn normalerweise kann es passieren, dass die Sättigung etwas niedriger ist als das Original, Sie verlieren ein wenig Sättigung. Das kannst du in Photoshop beheben, aber normalerweise sehe ich, wie diese sehen. Wenn Sie gemalte Elemente scannen , die ich in Photoshop verwende, neige ich normalerweise dazu, mit der maximalen Ausgabeauflösung zu scannen , dass es in meinem Fall 600 sind. Sogar 300 haben Recht, aber wenn Sie Canon mit einer höheren Lösung haben, verwenden Sie es. Siehst du. Was ich Ihnen nicht gesagt habe, ist, dass ich gerne mit einer glatten Oberfläche arbeite, also wähle ich mein Papier entsprechend aus. Für diese Arbeit verwende ich das Zeichnungs - oder Skizzierpapier von Winsor und Newton. Es ist 220 GSM. Das Grammatik-Tool, meine ich. Sie können jedes Papier verwenden, das Sie möchten. Jetzt kann ich scannen. Wenn Ihnen die Papierstruktur gefällt, können Sie tatsächlich eine andere Art von Papier verwenden, also machen Sie sich keine Sorgen. Jetzt werden wir nach Photoshop ziehen. Wenn Sie keinen Scanner haben, sich keine Sorgen, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können mit Ihrem Telefon ein gutes Foto von Ihrem Kunstwerk machen. Manchmal mache ich das, einfach sicher, dass Sie natürliches Licht verwenden. Ich denke, wir können daran in Photoshop weiterarbeiten. Für dieses Projekt habe ich beschlossen, die Elemente separat zu malen, aber Sie könnten auch mit der Malerei arbeiten, sagen, es ist ein Strauß, und es ist alles zusammen in einem Stück, es ist okay. Also habe ich beschlossen, die Elemente in Photoshop zu arrangieren. Auf diese Weise ist es etwas einfacher, den Hintergrund zu bereinigen. [MUSIK] 6. Den Hintergrund reinigen: Wir haben die Version 2018 von Photoshop. Übrigens können Sie die Version verwenden, die Sie haben. Ich bin zu File Open gegangen und habe mein Bild hier. Ich öffne das hier. mir nichts aus, die Farbe gerade zu verwalten. Ich öffne das Hauptbild, das wir verwenden werden und das wir vorher gemalt haben, das ist dieses. Vielleicht könnte ich das gebrauchen. Diese beiden. Ich öffne sie. Ich schaffe die Farbe gerade nicht. Das sind alles RGB. Aber machen Sie sich keine Sorgen darüber, wie die Originaldatei ist, da Sie eine neue für Ihre Illustration erstellen werden . Wir werden mit diesem arbeiten, das ist das Bild, das wir vorher gescannt haben, und wir möchten den Hintergrund bereinigen. Um dies zu tun, müssen wir zuerst den Hintergrund entsperren, indem wir einfach auf das Schloss klicken. Wenn du darauf klickst, ist es weg. Ich kopiere es. Ich habe das Original und schließe das ab. Ups, tut mir leid, wenn du es nicht siehst. Wir können es abschließen. Hier sind wir. Wir werden das benutzen. Ich mache das, denn wenn es etwas gibt, kann ich zurück zum Original gehen und ich habe es hier unten. Jetzt, da wir diese haben, mache ich zuerst mit einer oder mehreren Anpassungen zu arbeiten , bevor ich den Hintergrund herausnehme. Sie sehen hier, dass es die Anpassungen sind. Sie können von hier aus auf die Anpassungen zugreifen und eine Einstellungsebene erstellen. Oder du könntest auch auf Bild, Adjustments gehen und sie hier verwenden. Aber wenn Sie sie aus dem Hauptmenü verwenden und sagen, werden Sie ein wenig ändern und Ihr Bild verdunkeln. Sag, das wäre ein Recht. Du wirst dein Bild ändern, siehst du, damit du zurückgehen kannst. Es ist ratsam, Anpassungen vorzunehmen, die Sie zurückgehen und später ändern können. Ich benutze jetzt den Verlauf zurück, aber du kannst auch auf Control oder Command Z klicken , um zurückzukehren. Ich denke, es ist aus dieser Version von Photoshop, dass Sie viele Male zurückgehen können , wie es in Adobe Illustrator ist. Verwenden Sie Strg oder Command Z, Command in Mac, Steuerung auf einem PC. Ich kann auch hier in die Geschichte gehen, ich gehe zurück und sperre die Ebene. Normalerweise gehe ich hier in Anpassung, ich klicke auf Kurven und das ist wirklich ganz richtig. Aber ich möchte es nur ein bisschen verdunkeln. Sie haben diese beiden entscheidenden Halt. Je mehr du hierher gehst, desto mehr wird es dunkler. Aber es wird dein Bild auf schreckliche Weise verändern , wenn du dazu gehst. Aber also gehe ich gerade vorerst nach hier. Eine andere Sache, die ich erhöhen möchte, ist die Sättigung und vielleicht sogar der Kontrast , der Helligkeitskontrast genannt wird. Wenn ich im Kontrast etwas abschalte. Ich meine, es ist ziemlich seltsam wie es gerade ist. Gehen wir zurück und verdunkeln uns wieder ein bisschen. Es scheint gerade ein bisschen seltsam zu sein, aber das ist nur für mich, dass ich aber das ist nur für mich, dass ich auch ein bisschen Weiß anpassen muss. Um das Weiß des Bildes zu probieren, kann ich diese verwenden, Sie sehen, dass dies das Weiß abtastet. Dies dient dazu, den Graupunkt zu sammeln, und dies soll den dunklen, den schwarzen Punkt abprobieren. Ich probiere das Weiß und klicke einfach hier. Das wird meine Illustration ans Licht bringen. Sagen wir so. Jetzt ist es ganz anders. Aber es ist okay, denn das was ich will ist, dass es einen starken Kontrast zum Weiß darstellt. Wenn ich den Hintergrund auswähle, wird es keinen Teil des Kunstwerks aufnehmen . Ich zeig es dir. Dies ist mit meinen Anpassungen. Lass es uns ohne sie sehen. Ohne die Kurven, ohne dies und ohne diese. Siehst du, es ist viel mehr Licht hier. Wenn ich jetzt den Hintergrund mit sagen, dem Zauberstab-Werkzeug auswähle . Es wird sogar einen Teil meines Kunstwerks ein wenig auswählen . Aber wenn ich meine Anpassungen zurückbringe, klicke ich erneut. Ich denke, es ist ziemlich besser. Weil du hier siehst, war dieses immer noch Teil meines Kunstwerks. Das wird hier etwas verwirrend sein, aber es ist okay, das werde ich herausnehmen. Jetzt, da wir hier sind, nur damit Sie es in Photoshop wissen können, haben Sie viele Möglichkeiten zur Auswahl. Sie können mit sagen, dem Rechteckwerkzeug auswählen. Dies ist eine Art der Auswahl. Die Auswahl ist sehr nützlich, denn wenn Sie tatsächlich gehen, ist dies das Original. Wenn ich auf einem Mac C auf Control oder Command klicke und dann wird Control oder Command V kopiert und eingefügt. Sie sehen, was ich aus dem Original in einer neuen Ebene ausgewählt habe. Das ist sehr, sehr hilfreich. zurückgehen, ist dies eine Möglichkeit das Rechteckwerkzeug auszuwählen. Ein anderer Weg, der eigentlich mein Favorit ist, ist das Lasso-Tool. Sie sehen, dass Sie das Lasso-Tool verschieben können. Ich benutze ein Touchpad und es ist in Ordnung. Aber du kannst deine Maus benutzen. Wenn Sie ein Zeichentablett haben, können Sie das Zeichentablett verwenden, um auszuwählen. Das ist sehr hilfreich und ich zeige dir später, wo wir es benutzen werden. Dann gibt es diese beiden Instrumente. Das Schnellauswahl-Werkzeug und das Zauberstab-Werkzeug. Schnellauswahl-Werkzeug ist, gehen wir zurück zu unserer Ebene. Schnellauswahl-Werkzeug. Du klickst und bewegst dich. Es wird den Teil der Arbeit ähnlich in Pixel auswählen . Das ist nett. Ich benutze diesen nicht, aber es ist eine gute Möglichkeit auszuwählen. Wenn Sie auswählen, ob Sie einen anderen Teil des Bildmaterials auswählen möchten , ist dies bei allen Auswahlwerkzeugen identisch. Um die Auswahl hinzuzufügen, müssen Sie einfach die Umschalttaste drücken und Ihrer Auswahl einen Teil hinzufügen. Dann ist das das Zauberstab-Werkzeug. dem Zauberstab-Werkzeug werden alle Pixel ausgewählt, die die ähnliche Farbe haben, die Sie sehen. Hier oben hast du ein paar Möglichkeiten. Sie können überprüfen, ob der Stichprobenumfang Toleranz vorhanden sind. Dies ist häufig wichtig. Lass uns das sehen. Wenn es nicht fortlaufend ist, wird dies auch hier ausgewählt. Wenn Sie stattdessen zusammenhängend angeklickt werden, sehen Sie, dass diese internen Punkte nicht ausgewählt sind. Hier ist es ausgewählt, weil es dieser Farbe nicht nahe kommt. Sie sehen, dass dies immer noch das gleiche Weiß ist und es keinen Widerstand findet, während hier dieses Stück Rosa ist, also wird es nicht hineingehen. Dies sind wichtige zusammenhängende Pixel oder nicht zusammenhängend. Probieren Sie auch alle Ebenen. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie in Photoshop vorgehen können. Ich zeige dir einfach meinen Lieblingsweg. Im Moment wähle ich den Hintergrund mit dem Zauberstab-Werkzeug aus. Jetzt, da ich die allgemeine Auswahl getroffen habe, werde ich meine Auswahl mit dem Lasso-Tool verbessern. Es gibt auch dieses, polygonales Lasso-Tool, dass es wirklich schön ist, wenn Sie ein geometrisches Bild haben , weil es Ihrem Cursor folgt , wenn es in Bewegungen ist, so dass es für diese Art von Kunstwerk wirklich präzise ist. Wie auch immer, ich benutze diesen gerne. Um die Auswahl hinzuzufügen, müssen Sie auswählen, während Sie die Umschalttaste drücken und aus der Auswahl herausnehmen müssen, die Sie auswählen müssen , während Sie Alt drücken. Ich nehme jetzt aus der Auswahl heraus. Ups, tut mir leid. Ich füge die Auswahl hinzu, denn die Auswahl ist gerade der Hintergrund. Ich nehme diese kleinen Kerle aus, die so gekommen sind. Jetzt möchte ich die Blumen überprüfen und ich denke, ich möchte , dass hier besser wird. Du musst das Lasso nicht schließen, weil ich hierher gehe. Man muss das Lasso nicht immer schließen. Du siehst, dass es hier zu gerockt ist. Deshalb werde ich das so machen. Ich meine, das liegt auch daran, dass ich mit Aquarellen gemalt habe , also gibt es viel Transparenz in meinem Kunstwerk. Ich mag es so. Aber Sie könnten eine andere Farbe verwenden, oder Sie könnten antworten, dass Sie nicht all diese Transparenz haben, und so können Sie sich entscheiden, nicht alle Lichtpixel auszuwählen . Es liegt wirklich an dir, wie du lieber arbeitest. Ich benutze ein Touchpad, wie ich dir sagte, aber du könntest eine Maus benutzen. Es ist tatsächlich wahr, dass es einfacher ist, diese Art der Auswahl durchzuführen, wenn Sie ein Zeichentablett haben, aber es ist nicht zwingend erforderlich. Ich habe eigentlich ein Zeichentablett. Ich habe zwei, aber einer ist wirklich alt und ich habe einen Spaziergang nach Hause in große Ausbreitung. Aber ich arbeite gerne am Ziel. Oft ist es das große Zeichentablett, also finde ich es nicht immer hilfreich. Ich meine, ich finde es hilfreich. Das ist sicher, aber manchmal arbeite ich gerne mit meinem Laptop am Ziel, deshalb finde ich mich auch mit dem Touchpad gut. Steuere oder befehle Alt und Leertaste und klicke. Dies ist zum Verkleinern, während Sie vergrößern möchten, ist nur die Leertaste zu steuern oder zu befehlen und zu klicken. Wenn Sie auf die rechte Seite klicken und es verschieben, zoomen Sie außerdem hinein. Wenn Sie es auf der linken Seite klicken und verschieben , zoomen Sie heraus. Wie auch immer, je mehr Sie mit Photoshop arbeiten, desto mehr werden Sie mit diesen Dingen vertraut sein , also machen Sie sich keine Sorgen. Manchmal vergesse ich , dass ich den Hintergrund tatsächlich ausgewählt habe , während wir vielleicht einfach die Auswahl einbetten sollten, damit ich den Verstand nicht verliere. Um die Auswahl einzubetten, gehen Sie zu Invers auswählen oder klicken auf Umschalt, Steuerelement oder Befehl E. Jetzt ist die Auswahl invertiert. In dieser Blume kann ich jetzt, da sie rot ist , die Auswahl damit hinzufügen. In einigen Fällen mag ich es, dass das Weiß draußen ist, aber nicht immer. Denken Sie, diese Blume könnte stimmen. Lass uns den ganzen Kerl hier ausschalten. Jetzt sind wir auf dieser Blume. Wenn Sie ein sehr kontrastiertes Kunstwerk haben, sind Sie genau mit dem Zauberstab-Tool richtig, denke ich. Mach dir keine Sorgen. Ich verbringe viel Zeit hier, weil es mir gefällt dass es den transparenten Aspekt hat. Aber es hängt wirklich von Ihrem Kunstwerk ab, wie viel Sie es für das Digitale vorbereiten und wie viel Kontrast es hat. Hätte ich nicht all diese Transparenz gehabt, wäre ich viel schneller gewesen, aber es ist okay. mir nichts aus, so zu arbeiten. Eigentlich arbeite ich gerne an diesen Blumen. Es ist ganz richtig. Ich mache das weiter und treffe dich, wenn ich all dieses Zeug ausgewählt habe. 7. Reinigung der gemalten Elemente: [MUSIK] Dies sind alle ausgewählten Elemente. Jetzt möchte ich meine Auswahl invertieren und möchte den Hintergrund herausnehmen. Um umzukehren, können Sie umgekehrt auswählen auf Shift Control oder Befehl klicken und E. Jetzt ist der Hintergrund ausgewählt, ist der Hintergrund ausgewählt, und wir können fortfahren und auf Abbrechen klicken, um den Hintergrund zu löschen. Jetzt habe ich den Hintergrund raus. Um zu überprüfen, ob wir eine großartige Auswahl getroffen haben, erstelle ich hier unten eine neue Ebene und lege sie unter unsere ausgewählten Elemente und fülle sie dann mit, glaube ich, rot oder vielleicht grün im Farbverlaufswerkzeug gibt es auch das Farbeimer-Werkzeug. Ich klicke auf den Hintergrund und fülle ihn aus, vielleicht wäre es besser, es zu überprüfen. Mal sehen. Grey denke ich wäre nett. Schauen wir uns an, wie unsere Auswahl ist. Ich denke, es ist ein ziemliches Recht. Siehst du, ich suche danach. Hier ist das Recht. Siehst du, hier gibt es etwas, ein paar Punkte, die wir vorher verpasst haben. Ich nehme sie raus und storniere. Ich habe dann mit dem Lasso-Tool ausgewählt, auf die Ebene geklickt, dieses Punktquadrat hinein und dann zähle ich sie. Ich habe sie auch hier und hier. Ich drücke die Umschalttaste und wähle es mit dem Lasso-Tool aus. Prüfen wir, ob es noch etwas gibt. ich nicht, also klicke ich auf Abbrechen und hier, hier und hier und kündige ab. Auch hier. Ich habe gesehen, dass es für diese schwarzen Linien ein bisschen weißliche Pixel gibt, also werden wir das später beheben. Ich zeig dir wie. Mal sehen. Ich denke, das kann stimmen. Ich mache das auch wenn du das nicht tun musst. Sie können dies auch überspringen und Elemente auf einer neuen Ebene auswählen kopieren und einfügen , kopieren und einfügen. Das mache ich. Wir haben den Hintergrund gereinigt und wir werden diese schwarzen Dinge besser reinigen, aber das werde ich dir danach zeigen. Im Moment fahre ich fort. Nun, ich kann das tatsächlich ausschalten. Ich brauche das nicht mehr. Ich kann sie einfach absagen. Im Moment denke ich, dass ich später wieder in die Sättigungseinstellung eingehen werde , repariere das, weil ich denke, dass es das Licht ist. Wie auch immer, lasst uns mit dem arbeiten, was wir haben. Siehst du, ich werde das Lasso erneut benutzen , um diese auszuwählen. Ich kopiere und füge eine neue Ebene ein und mache das für die anderen Blumen. Ich muss sicher sein, dass ich auf dieser Ebene sein muss, denn wenn ich hier kopieren sollte, hatte ich nichts. Sehen Sie, es konnte den Befehl „Kopieren“ nicht abschließen, da der ausgewählte Bereich leer ist und kein Pixel enthält. Ich muss auf der richtigen Ebene sein, um dies zu tun. Du siehst, wenn du es einfügst verschiebt es dein Objekt ein wenig, aber es ist richtig. Das ist tatsächlich nützlich, da Sie sehen können , wohin Sie bereits kopiert haben, wenn Sie vergessen haben, zu welchem Zeitpunkt Ihrer Kopieraktion. Kontrolliere C , Control V und so weiter. Ich mache das für jedes Element. Das liegt daran, dass ich sie alle neu anordnen möchte . Ich habe das Element separat gemalt, um es hier in Photoshop in Motiven anordnen zu können . Ich zeige dir, wie ich das machen werde. Wie ich Ihnen bereits sagte, arbeiten Sie vielleicht lieber anders, aber jeder arbeitet auf seine Weise, also machen Sie sich keine Sorgen. Du kannst es auf meine Art versuchen und dann kannst du es vielleicht versuchen. Ich denke, die Blätter brauchen vielleicht etwas mehr Auswahl, zumindest diese Paare und dieses darunter, also werde ich sie gemeinsam auswählen. Ich zeig dir später warum. Lasst uns vielleicht alle Blätter zusammenstellen, dieses auch sicher. Dieser braucht diese Behandlung. Ich zeig dir, wovon ich spreche. Mach dir keine Sorgen. Folge einfach mit mir [LACHEN] und du wirst sehen, wovon ich rede. Das ist ein großer Teil. Ich kopiere und füge es ein. Ich kopiere die letzten, diese und das, kopiere und füge ein. Die Blätter haben Recht und jetzt muss ich diese schwarzen Sachen einfach kopieren. Ich mache es jetzt sofort. Ich kann die Auswahl immer hinzufügen, hinzufügen oder aus der Auswahl herausnehmen, also keine Sorge, Sie müssen nicht alles in einer Aktion auswählen . Mach, wie du dich wohler fühlst. Du siehst diese als das weißliche Pixel an, also werde ich danach suchen. Ich glaube, es könnte uns gut gehen. Jetzt haben wir alles, wir können unser Original herausnehmen und vielleicht sogar verriegeln. Ich wollte dir das zeigen. Dies ist die Schicht mit all diesen Blättern. Das, was ich damit machen möchte , ist den Hintergrund auszuwählen. Du musst darüber nachdenken, was es auf dieser Ebene ist , und nur um zu zeigen, dass du mir sagen kannst, dass ich jetzt große Miniaturansichten machen möchte, nur damit du diese siehst. Die Elemente sind hier, du siehst, ich bewege sie. Wenn ich mein Zauberstab-Werkzeug benutze, wählt es den Rest aus. Was ich tun möchte, ist, diese weißlichen Pixel herauszunehmen , die hier sind, vielleicht sogar diese Typen hier. Jetzt habe ich den Hintergrund ausgewählt und Sie können hineingehen und auswählen, ändern und erweitern. Wenn wir expandieren, wird es hier ein bisschen von unserer Illustration brauchen und es wird diese weißlichen Pixel benötigen. Ich kann es mit einem Pixel versuchen, mal sehen. Sie können sehen, dass es in unserer Abbildung steht und es sollte das Pixel herausnehmen , das wir nicht wollen, dieses weißliche Gefühl. Versuchen wir es damit und schauen wir uns an, wie es ist. Der ausgewählte Teil ist hier. Jetzt klicke ich auf „Abbrechen oder „Löschen“. Mal sehen, wie es ist. Ich denke, da diese unsere Auswahl erweitern , sind sie verschwunden. Ich denke, es ist besser. Ich bin mir nicht sicher, ob es alles Weißliche rausgenommen hat. Mal sehen, wie es vorher war. So ist es jetzt und so war es vorher, also lasst es uns versuchen. Deaktivieren und bewegen Sie sich. Du siehst schon, dass es ein bisschen gedauert hat. Ich denke, es ist besser. Ja, es ist definitiv besser. Ich kann es so lassen. Vielleicht müssen wir hier dieses Stück neu erstellen. Wahrscheinlich werden wir das später sehen. Jetzt werden wir diese schwarzen Dinge hier auswählen, und das ist die Ebene. Wir werden das Gleiche dafür tun, also wähle ich aus und dann wähle ich aus, expandieren. Wenn ich nicht den Hintergrund, sondern das Objekt auswählen wollte, wollte ich Vertrag sagen, aber gerade jetzt wählen wir den Hintergrund aus, also werde ich sagen, erweitern Sie das eine Pixel. Ich bin mir sicher, dass es all das weißliche Zeug herausnehmen wird, also klicke ich auf Löschen, um es sicher herauszunehmen. Ich glaube, wir sind bereit zu gehen. Es gibt etwas hier, aber es gibt nichts. Ich möchte das ausschalten. Wir sind gerade in Ordnung. Ich glaube, wir können weitermachen. Ich werde beenden, jedes Element in eine eigene Ebene zu kopieren und einzufügen. Du siehst das hier, die Blumen haben schon Recht. Sie befinden sich auf ihren eigenen Ebenen. Ich mache das Gleiche für die anderen Elemente. Der Prozess ist der gleiche wie ich es dir zuvor gezeigt habe. Ich wähle das aus und kopiere es dann und füge es ein. Das mache ich für alle anderen Elemente. Ich treffe mich mit dir, wenn ich damit fertig bin. 8. Die Motive erstellen: [MUSIK] Hier sind wir. Jetzt haben wir alle Elemente und ich kann das tatsächlich schließen. Du siehst, ich habe ein paar andere Elemente aus einem anderen Kunstwerk genommen und glaube nicht , dass ich dieses verwenden werde, aber ich werde es belassen und das sind unsere Elemente hier. Jetzt haben wir alle Elemente. Jeder davon ist in einer Schicht und ich möchte meine Motive für diese Illustration aufbauen. Dies wäre eine Illustration voller Blumen. Nun, ich kann vorerst hier arbeiten. Du siehst, ich habe auf das Freistellen-Werkzeug geklickt und erweitere mein Papier hier, das Bild und klicke auf OK und jetzt ist dies der Hintergrund. Ich möchte es leicht machen, nur um einen Hintergrund zu haben, an dem ich arbeiten kann. Später können wir einen farbigen Hintergrund ausprobieren, aber nur um zu sehen, wie es läuft, gehe ich mit der Blume hier, zuerst mit einem Blatt und etwas anderem, wie diesem. Ich muss den Hintergrund blockieren. Es ist besser und vielleicht das hier. Diese kommen auch rein, also kopiere ich das einfach. Ich wollte etwas anderes nehmen und klicke auf Command C und Command B. sich keine Sorgen, wenn Sie gerade so viele Ebenen haben. Dies ist nur, um die Arrangements für Ihr Stück zu entwickeln die Arrangements für Ihr Stück oder Sie können ein bisschen herumspielen. Wir müssen das über das andere bewegen. Lass uns nachsehen. Das ist Layer 20, diese Ebene 11. Ich werde wählen, ich klicke darauf und ziehe diese Ebene nach oben. Wo ist 20? Dieser Typ könnte einfach von hinten aufspringen, aber lasst uns nachsehen. Ich habe auf einem Mac und T auf Control oder Command geklickt , um es zu transformieren. Ich werde es drehen und sehen, wie es läuft, vielleicht umgekehrt. Um dies umzudrehen, habe ich auf Control oder Command T geklickt und doppelklicke dann. Ich habe das Touchpad, also doppelklicke ich. Wenn Sie jedoch eine Maus haben, klicken Sie mit der rechten Maustaste. Hier können Sie sehen, dass Sie skalieren, drehen, verzerren, perspektivisch sind. Es gibt auch den Flip One. Ich mache einen Flip. Entschuldigung, es ist Flip Horizontal. Jetzt denke ich, das ist es, was ich mitmachen wollte. Hier sind wir. Das könnte vielleicht etwas niedergeschlagen sein. Das ist nett. Dieser musste einen dieser Typen hier haben, also suche ich mir einen aus. Ich bin mir nicht sicher. Wählen wir sie alle aus. Tut mir leid, ich muss hineinzoomen. Sagen wir, ich mache das und dann ziehe ich diese Typen hierher. Ich habe sie in der Nähe, wenn ich das hinzufügen möchte. Nun, lass uns sehen, wie es mit diesem Kerl hier läuft. Die sind alle zu niedrig. Ich werde sie alle hochziehen , weil diese Typen rübergehen mussten. Was ist hier passiert? Ich bin mir darüber nicht sicher. Layer 11 ging wieder nach unten. Zu viel oben. Dies könnte ein Motiv sein. Lass uns noch mal nachsehen. Ich denke, das Schwarz sollte etwas dunkler sein, aber das werden wir später prüfen . Ich denke, das ist ganz nett. Das könnte ein Recht sein. Ich wähle das aus und verschiebe es hierher. Nur als Referenz nenne ich das Flower 1. Um weitere Layer auszuwählen, müssen Sie nur auf die erste klicken. Wenn sie sich alle nacheinander befinden, die können Sie die Umschalttaste drücken und auf den letzten klicken , den Sie zusammen auswählen möchten. Dann klicken wir mit der rechten Maustaste und ich möchte sie umbenennen. Es wird es nicht tun , aber es ist okay. Ich kann einfach Flower 1. Eigentlich musst du das nicht tun. Ich weiß nicht, ob ich das für alle machen werde . Dies ist der erste. Ich mache den zweiten. Lasst uns nachsehen , was das sein könnte? Ich bin mir damit nicht sicher. Vielleicht dieser hier. Ich benutze das hier. Vielleicht drehst du es um. Dann nehme ich ein paar Blätter. Was kann ich nehmen? Ich denke, das könnte mit nur einem Hauch von Blättern schön sein. Selbst wenn Sie diese haben, diese Gruppe, können Sie tatsächlich einen Teil davon mit Ihrem treuen Lasso nehmen . Lass uns reingehen. Sie erinnern sich, dass Sie auf Umschalttaste drücken und zur Auswahl hinzufügen werden . Jetzt haben wir diese beiden Typen hier. Ich klicke auf Control Command C und Control Command D und es wird kopiert. Da wir die Autoselect überprüft haben, kann ich sie einfach anfassen , ohne nach ihrer Ebene zu suchen. Wenn dieser nicht aktiviert war, konnte ich es nicht sehen. Nun, ich berühre das offensichtlich, weil ich auf dieser Ebene bin, ich kann nichts anderes anfassen. Ich muss die Ebene ändern, aber mit Autoselect Photoshop ist es intelligent. Es wird die richtige Ebene für das Bild auswählen , das Sie berühren. Ich habe das genommen und möchte tatsächlich, dass dieser so ist. Eigentlich möchte ich, dass es darunter ist. Das ist Layer 62, ich muss nach oben gehen. Mal sehen. Das wäre nett. Dann ist dieser Typ vielleicht hier, das ist Layer 50. Ich werde hier sein. Ich denke, vielleicht ist es zu groß. Mal sehen wie am besten. Wir können das einfach herausnehmen und sehen, wie dieser Typ hier richtig sein könnte. Das ist Flower 2. Wir müssen sie nicht alle umbenennen. Es liegt tatsächlich an dir. Lass uns was anderes machen. Dieser Typ hier könnte sein, naja, das könnte wieder umgekehrt sein und vielleicht könnte dieser Typ diesen haben. Das könnte eigentlich vorbei sein. Mir gefällt es nicht, dass dieses Blatt kommt. Ich kopiere Paste , weil ich das Original haben möchte. Reinige das hier auf. Ich nehme dieses Blatt hier. Jetzt sollte ich eine Version ohne diese Ebene haben. Mal sehen, wie das vielleicht ist. Ich denke, es ist ein bisschen zu groß, es könnte etwas kleiner sein, vielleicht so. Jetzt werden wir das hier ansprechen. Auch hier muss ich ein bisschen davon machen. Mal sehen. Dass das ein Recht sein könnte. Ich möchte hier nach etwas suchen, wie diesem. Wenn Sie entwerfen, werden Sie feststellen, dass Sie ein wenig herumspielen , um zu sehen, was am besten passt und wie Sie, wie sagen Sie, das Gleichgewicht zu Ihrer Illustration behalten können. Im Moment versuche ich nur Motive zu machen, die alleine oder zusammen mit etwas anderem schön sein könnten alleine oder zusammen mit etwas anderem schön sein . Wir werden sehen, wie es [NOISE] läuft, während wir arbeiten. [MUSIK] 9. Bearbeiten des Kunstwerks mit dem Clone: [MUSIK] Ich werde das rausnehmen. [NOISE] Dies ist das Original, also möchte ich es kopieren, weil man nie weiß, ob ich das Original später verwenden könnte . Dieser bleibt hier, und ich werde das hier ändern. Ich habe es ausgewählt, indem ich darauf geklickt habe, und los geht's. Ich bin mir nicht sicher hier. Wenn Sie dieses Ding haben und es ein wenig ändern möchten, während es viele Tools gibt, aber das, das ich bevorzuge, die ich normalerweise für diese kleinen Dinge verwende, ist es das Klonstempelwerkzeug. Das Klonstempelwerkzeug gibt es zwei Typen, entweder verwenden Sie dieses, Klonstempelwerkzeug. Sie haben hier die Optionen, wie es wie Pinsel war, und ich gehe maximale Härte und vielleicht eine größere Größe, und ich werde sehen, wie es läuft. [NOISE] Hier gehe ich normal und wähle einen Punkt aus , von dem aus kopiert wird. Eigentlich klonen. Klon ist das richtige Wort. Mal sehen wir es hier. [NOISE] Es ist zu leicht. Extrahieren Sie hier. Vielleicht ist hier besser, aber ich möchte, dass es so ist, ich mache es langsam weil ich es nicht eilig habe und möchte es genauer ist, dass ich es kann. Ich mag es eigentlich nicht, meine Arbeit in Photoshop zu sehr zu modifizieren , aber ich werde dieses [LACHEN] Blatt wieder herausnehmen, das gerade im Weg ist. [NOISE] Das sind keine großen Modifikationen, also ist es ganz in Ordnung. Los geht's. Wenn Sie etwas auswählen außerhalb Ihrer Auswahl klicken, heben Sie die Auswahl auf. Ich glaube, ich hätte gerne all das Weiß hier, also fügen wir Farbe hinzu. Lassen Sie uns versuchen, dort Farbe hinzuzufügen. [NOISE] Versuchen wir es. Ich gehe hier für eine kleinere Größe. [NOISE] Jetzt benutze ich einen weicheren. [NOISE] Das liegt daran, dass es zu glatt ist, [NOISE] nein, ich möchte nicht, dass es falsch erscheint. [NOISE] Ich möchte, dass es [NOISE] näher an meinem Kunstwerk [NOISE] ist, je mehr ich kann. Jetzt ist es besser. Hier haben wir [unhörbar], [NOISE] immer noch das Gleiche hier. [NOISE] Nur um eine Basis zu haben und nicht das Weiß. [NOISE] Jetzt werde ich dieses [NOISE] hier und auch hier wählen , also sollte es jetzt vielleicht richtig sein. Siehst du, das ist jetzt ein bisschen anders, aber es ist nicht so viel anders [MUSIK] 10. Die motives und die Fehler erstellen – schnelle Schnelligkeit: Und 11. Eine Komposition erstellen: [MUSIK] Ich habe ein neues Dokument erstellt. Es ist immer noch eine RGB-Dateien. Ich habe alle Elemente aufgeräumt und jetzt habe ich meine Elemente hier. Hier oben und unten habe ich einige Akzente, die wir verwenden können , sie werden zusammen ausgewählt. Ja. Alle von ihnen sind auf ihrer Ebene, jeder von ihnen und ich werde sie für meine Illustrationen verwenden. Jetzt möchte ich anfangen, meine Elemente zu platzieren und beginne damit. ich es auswähle, platziere ich es hier. Eigentlich habe ich meine Elemente nicht gruppiert, also mache ich das zuerst. Um das zu gruppieren, musst du hier oben ein Element wie diese Blume auswählen . Klicken Sie auf Control und G, um das zu gruppieren. Es wird diese drei Schichten gruppieren, das Blatt, die Blume und die Stängel. Das wird das in Gruppe 1 bringen. Jetzt ist es gruppiert, es ist nicht zusammengeführt. Ich habe die Ebene nicht zusammengeführt, ich habe sie nur gruppiert, damit sie zusammen sind und es einfacher ist, damit zu arbeiten. Ich mache das mit all den anderen Elementen. Jetzt sind sie alle unter Schicht. Das ist perfekt. Ich verschiebe die Gruppen nach oben, damit es etwas einfacher ist, mit ihnen zu arbeiten. Jetzt sind sie alle dran. Dies ist die Ebene, die ich zuvor für diese Illustration geschafft habe, und sie wurde gesperrt, weil ich auf Control und auf die Ebene geklickt habe und wenn Sie das tun, alle Pixel ausgewählt. Aber ich muss das jetzt nicht machen . Ich werde die Auswahl aufheben. Ich möchte, dass all diese Dinge los sind. Ja, ich glaube, sie sind alle dran. Sie sind jetzt alle wach. Jetzt kann ich anfangen, meine Sachen zu bewegen, und das sind es? Warum ist diese Ebene hier? Dies sollte nicht in Gruppe 1 sein. Lasst uns dieses Blatt finden. Hier. Ich werde das außerhalb der Gruppe stellen, weil dies ein Element für sich ist und jetzt sollte es stimmen. Ich werde Dinge herumlegen. Um eine Komposition zu erstellen, müssen Sie einfach Dinge ausprobieren und sehen, was in Bezug auf Balance, Farbe und was Sie erreichen möchten, am besten funktioniert . Ich glaube, es ist zu viel. Ich denke, ich sollte etwas bewegen. Vielleicht ist dieser Typ hier, nicht zu viel. Vielleicht sollten wir ein paar Elemente hinzufügen. Wir haben diese unwillkommenen Blätter hier unten. Ich verwende jetzt das Lasso-Tool, nur um diese beiden auszuwählen, und ich habe auf Strg-C und Strg-V geklickt und es erstellt, kopiert es und platziert es auf einer neuen Ebene. Ich werde das bewegen sie ein bisschen kleiner machen. Diese Blätter ähneln einer meiner Illustrationen, wo meine Blätter also dann richtig sein könnte. Ab Photoshop 2018 müssen Sie nicht die Umschalttaste drücken, um proportional nach unten zu skalieren. Sie klicken einfach auf Control oder Command und T und bringen sie mit der Maus aus dem Winkel nach unten. Ich bringe diese Elemente auf. Dieser Typ hier und wird es ein bisschen drehen. Es kommt schon vorbei. Es gibt ein bisschen Bewegung, etwas, das, dies hinzufügen, vielleicht sollte diese an einem anderen Ort sein. Vielleicht könnte ich mit dem Lasso-Tool auswählen und die neue Ebene kopieren und einfügen, nur um zu gehen und zu sehen, wo ich verwenden kann. Das drehe ich. Das Lasso-Tool ist sehr hilfreich, da ich auch neue Elemente aus alten erstellen kann . Wenn ich einen wirklich großen Zweig von Blättern habe, kann ich einfach ein Blatt herausnehmen. Oder wie in diesem Fall kann ich das ursprüngliche Element kopieren, ein kleineres erstellen und dann später vielleicht das Original in seiner Größe verwenden. Wie Sie sehen, klicke ich nur auf das Element und ich kann dies nicht tun , ohne auf die Ebene zu klicken, da die automatische Auswahl aktiviert ist. Ich muss nur das Element anfassen und ich werde meine Illustration komponieren und ich treffe dich ein bisschen später. [MUSIK]. Ich denke, wir sind da, die Illustration, ich denke, es ist gerade jetzt und ich werde es im nächsten Schritt die letzten Anpassungen machen . Es ist der letzte. 12. Zuschneiden, mit Farbbereich einfärben und die Einfärbung von Farbbereich: [MUSIK] Ich denke, die Komposition ist fertig und ich werde diese als diese Datei belassen. Das liegt daran, dass ich das bereits gespeichert habe. Ich will nur diese Elemente, also habe ich auch den mittleren Prozess davon, aber ich werde ein neues Dokument erstellen, und ich werde 8 mal 10 Zoll machen, und ich lasse es bei 600 RGB, es ist okay. Ich denke, ich benutze es einfach im Internet, RGB es ist sowieso richtig, du bist rechtzeitig, um die Dinge zu ändern. Ich denke, das ist zu klein, also werde ich das Bild zuschneiden und das Verhältnis beschriften. Wenn Sie das so belassen, wird es proportional ändern. Entschuldigung, ich muss auf das Beschneiden achten , denn wenn Sie so zuschneiden, werden Sie die Dinge abbrechen, die sich außerhalb Ihrer Zeichenfläche befinden. Geh einfach zurück. [NOISE] Sehen wir uns [NOISE] hier an. Dann sind wir hier und ich gehe zum ursprünglichen Verhältnis, das ist dieses. Ich skaliere es proportional. Lass es uns überprüfen. Lassen Sie uns mit einem farbigen Hintergrund nachsehen. Ich habe mich für Grün entschieden, da bin ich mir nicht sicher. Wie auch immer, während wir die Anordnung in einer Kompositionsdatei jetzt schließen können einer Kompositionsdatei jetzt , brauchen wir das nicht. Lasst es uns retten. Was ich dir zeigen wollte war , dass du hier den Hintergrund siehst, die flache Farbe verdrahtet alle Kunstwerke als ein bisschen Textur, weil das Papier, das wir verwendet haben, Textur hat. Ich scanne es auch auf einer weißen Seite aus meiner Zeitung. Ich möchte dir nur zeigen , dass wir das gebrauchen können. Es liegt tatsächlich an dir. Ich bin mir nicht sicher, ob ich es benutzen werde, aber zeigen wir dir, wie du kannst. Das ist eine Zeitung, ich öffne es. Ich verwalte die Farbe und sie wird in einer neuen Datei geöffnet. Sagen wir, diese Ebene, wir werden sie hierher bringen. Ich bin mir nicht sicher, ob es passt. Nein, wird es nicht. [GELÄCHTER] Wie auch immer, es ist in Ordnung, ich kann einfach etwas tun. Kopieren Sie einen Teil davon oder kopieren Sie es sogar, um es einfach zu machen und umzudrehen. Ich kann mich drehen, damit diese jetzt gleich sein sollten. Ja, es sollte stimmen. [NOISE] Ich werde mit diesen beiden Typen übereinstimmen. Jetzt sollte es stimmen. Etwas hier, das ich nicht mag und ich werde dort benutzen, wo es ist, vielleicht hier. Dies ist das Spot-Heilungs-Pinselwerkzeug. Dies ist nur für eine sehr schnelle Reparatur. Ich benutze meinen Laptop schräg , weil ich das Problem so erkennen kann. Es ist wirklich ein leichtes Problem. Daran nicht viel. Es ist nur Papier als natürliche Textur. Manchmal ist es ziemlich zu viel. Vielleicht ist es Staub. Das steht auf dem Papier. [NOISE] Ein Papier ist sehr hilfreich und ich zeige Ihnen in einem Moment warum. Ich denke, wir sind ziemlich gut. Nun, was ich tun möchte, ist eine Anpassung anzuwenden, die Volltonfarbe, vielleicht dieses Grün, lass es uns versuchen. Aber ich möchte, dass es nur auf diese darunter liegende Ebene angewendet wird. Um dies zu tun, muss ich Alt drücken und nahe an die darunter liegende Ebene gehen , und wenn ich klicke, wird sie nur auf diese Ebene angewendet. Wenn ich etwas darunter hätte, würde das nicht darauf zutreffen. Aber das ist noch nicht alles. Wenn du hier auf diese Ebene gehst und auf Multiplizieren klickst. Es sollte ein bisschen von dieser Textur ohne das Multiplizieren aufbringen , es ist flache Farbe und mit Multiply ist strukturierter. Es ist ein kleiner Unterschied. Sie könnten Ihrem Hintergrund auch Rauschen hinzufügen. Dies ist eine Möglichkeit, Ihrem Hintergrund mehr Textur hinzuzufügen. Ich bin mir bei der Farbe nicht sicher. Ich klicke erneut auf das einfarbige Quadrat und gehe nach links. Dies ist eine Lichtanpassung, da Sie die Farbe in Echtzeit überprüfen können, da sie sich in Echtzeit ändern wird. Wir werden uns jetzt ändern. Wähle eine bessere Farbe. Vielleicht ist dieser hier vielleicht ein bisschen zu viel. Im Moment lasse ich es mit weißem Hintergrund und überprüfe dann unser Kunstwerk und die Farbe davon. Ich werde es überprüfen, und ich habe es mit der Farbton - und Sättigungseinstellung versucht. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie die Farbe in Photoshop anpassen und ändern Farbton und Sättigung verzichten können. Ich werde es nur diese Blume ändern, aber in einer Gruppe und wende sie an, wenn du die Anpassung nur auf die darunter liegende Ebene siehst . Es ist eine nette Anpassung, Sie können den Farbton, die Sättigung oder die Leichtigkeit ändern . Wir können auf Colorize klicken. Colorize wird es einfarbig machen. Ich denke, das ist keine richtige Anpassung für diese Blumen, also werde ich sie löschen. Ich versuche es jetzt mit Farbbalance und sehe es. Es wird gerade auf alles darunter zutreffen aber ich werde mich nur auf die Ebene anwenden. Mal sehen, wie sich das ändern wird. Diese Einstellung hat hier die Urfarben. Ich mag diese Anpassung auch nicht, für diese Blume. Versuchen wir noch mal was anderes. Niveaus. Es ist schön, aber es ist auch nicht das Richtige. Ich glaube, ich verwende die Farbpalette. Was ich tun werde, um in Auswahl, Farbbereich und Farbbereich zu gehen , ist eine nette Anpassung. Sie wählen eine Farbe aus und in diesem neuen Fenster wählen Sie die gesamte Farbabstimmung mit dem von Ihnen ausgewählten aus. Es hat eine Reihe von Unschärfe, daher wird es mehr oder weniger ähnliche Farben auswählen. Sie können wählen, wie viel, mehr oder weniger. Dies wird eine Auswahl erstellen. Und bei dieser Auswahl wenden Sie Ihre Anpassung an. Das wird stimmen, und das ist meine Auswahl. Ich nehme die Dinge raus, die ich mit den Blumen nicht ändern möchte . Dafür werde ich das Lasso benutzen. Sogar diese roten Sachen beschleunige ich ein bisschen. Jetzt werde ich mich hier bewerben, ich schaffe es auf die erste Ebene, die erste Gruppe da oben. Ich muss nur die gewünschte Anpassung auswählen und es wird eine Einstellungsebene erstellen , die die Änderungen auf die Auswahl auf allen Ebenen anwendet , nur das ausgewählte Pixel. Ich wähle Farbton und Sättigung. Du siehst, dass es die Maske gibt, die Photoshop hergestellt hat. Es wurde durch unsere Farbpalette ausgewählt. Jetzt ändere ich den Farbton. Sie sehen, dass es auf alle Pixel angewendet wird , die ich ausgewählt habe. Sie können damit spielen, es ist wirklich ein nützliches Werkzeug. Ich glaube, ich mag es so. Dies ist eine Möglichkeit, mehr Elemente gleichzeitig zu ändern. Sie können auch eine Reihe ähnlicher Farben auswählen. Das ist wirklich nett und es ändert sich proportional. Es ist ein wirklich nettes Tool von Photoshop. 13. Gruppierung, mit Hue und Sättigung und anderen Anpassungen: [MUSIK] Ich zeige Ihnen eine andere Möglichkeit, die Farbe oder mehr Elemente gleichzeitig zu ändern , und ich möchte es für die Blätter machen. Das sind die Gruppen, ich werde alles aufheben. Das scheint vielleicht beängstigend zu sein. Aber jetzt möchte ich alle Blätter in eine Ebene legen und wähle sie aus, indem ich jetzt einfach darauf klicke. Da Auto Select aktiviert ist, wird jede Ebene ausgewählt, in der sie sich befinden. Sie sind nicht alle zusammen, also muss ich auf ein paar andere Blätter klicken, die fehlten. Wir sind fast da. Jetzt habe ich eine Gruppe gemacht. Ich glaube, es fehlt wieder etwas. Ich werde sie in eine Gruppe legen, und jetzt muss ich die Gruppe darunter legen, weil die Blätter alle unter meinen Blumen liegen , abgesehen von dem Element, das nur eine verschmolzene Schicht ist, die Blume oben links, die zweite, ja. Das sollte gehen, denke ich außerhalb meiner Auswahl. Es ist jetzt in Gruppe 7. Das kann außerhalb meiner Gruppe gehen. Ich werde die Farbe später von alleine ändern. Jetzt kann ich die Farbe dieser Blätter ganz ändern und dann Farbton- und Sättigungsanpassungen verwenden und auf diese Gruppe anwenden. Wenn Sie dies tun, werden alle Elemente innerhalb der Gruppe zusammen geändert. Das kann nett sein. Siehst du? Dies ändert sich schnell, es kann nur sein, dass Sie diese verwenden oder Sie könnten diese Einstellung und dann eine andere zusammen verwenden. Ich versuche hier ein bisschen Ordnung aufzugeben. Es ist nicht einfach, aber ja, ich glaube, ich bin fast da. Gut, dass Sie eine Bestellung [NOISE] in Ihrer Photoshop-Datei aufgeben können, ist, Ihre Ebenen zu benennen. Ich war ein bisschen faul hier und ich habe sie nicht genannt. Wie auch immer, das könnte hilfreich sein. Ich glaube, wir sind fast da. Jetzt sind wir da. Ich möchte noch einmal etwas anderes machen und vielleicht bei Gruppe 7 bewerben. Dies sollte gehen und es ein bisschen dunkler machen. Dann füge ich noch eine weitere Anpassung hinzu, bis ich mit dem Ergebnis meiner Änderungen zufrieden bin. Ich versuche es so ganz anders. Einige meiner Favoriten, einige andere versuche ich einfach zu sehen wie es läuft und dann lösche ich das manchmal. [GELÄCHTER] Du musst nur mit den Anpassungen in Photoshop spielen , sie sind wirklich nett und sie können eine große Hilfe für deine Illustration sein und oben ein bisschen oben , um die letzten Dinge zu überprüfen, und Ich treffe dich, wenn die Arbeit beendet ist. Ich ändere den Hintergrund mit der Volltonfarbanpassung erneut mit der Volltonfarbanpassung, um einen zu finden, der mir am besten gefällt. Ich glaube, das Grün ist in Ordnung. Es ist echt nett. Ich hebe einfach dieses Grün auf und dann wäre auch ein cremefarbenes Weiß nett. Diese beiden sind der Hintergrund, mit dem ich gehen werde. Unsere Arbeit ist tatsächlich beendet. Unser Druck ist einsatzbereit. Das sind meine Ergebnisse. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit Ihrem Projekt gemacht haben. Bitte denken Sie daran, Ihre Fortschritte im Projektbereich mitzuteilen . Danke fürs Zuschauen und auf Wiedersehen.