Transkripte
1. Worum es in diesem Kurs geht: Hallo, ich bin Mimi und vor
ein paar Jahren
habe ich mir angewöhnt, jeden Wochentag zu
zeichnen
, was zu einer Karriere als
professionelle Illustratorin wurde Und ich habe schon früher
über die geschäftliche
Seite dieser Reise gesprochen ,
aber jetzt möchte ich das, was ich gelernt habe, nutzen, um Ihnen
dabei zu helfen, eine konsistente eigene
kreative Gewohnheit aufzubauen Manchmal ist es am schwierigsten, einfach
anzufangen. In den nächsten sieben Tagen werde
ich Sie also durch
die erste Woche Ihrer
Kunstgewohnheit führen , um Ihnen zu helfen, Dynamik und Selbstvertrauen
aufzubauen und Ihnen Dynamik und Selbstvertrauen
aufzubauen und zeigen, wie viel
kreatives Potenzial Sie haben Wir werden unsere gemeinsame
Zeit auf das Schaffen konzentrieren. Also füllen wir sieben Tage lang jeden Tag
gemeinsam eine Seite mit einem
Skizzenbuch sieben Tage lang jeden Tag
gemeinsam eine Seite mit Und obwohl die Zeichnungen
das physische Projekt
dieses Kurses sind , besteht
das Hauptergebnis darin, jeden
Tag
Zeit in sich selbst zu investieren , um kreativ zu sein Unter diesem Kurs gibt es einen Projektbereich Wenn du dich wohl fühlst, mach von jeder Seite des
Skizzenbuches ein Foto und lade es dort hoch, um
andere Künstler zu inspirieren und damit wir deine schönen
Arbeiten bewundern können Es liegt ganz bei dir, ob du jeweils eine Seite hochlädst, alle in einem Beitrag, oder ob du einfach deinen
Favoriten aus den sieben auswählen kannst Ich habe auch exklusiv für
diesen Kurs ein
Arbeitsbuch zur Kunst zur Gewohnheit gemacht ,
um dir
einige zusätzliche Ideen
für jede Übung zu geben ,
um dir
einige zusätzliche Ideen
für jede Übung Am Ende gibt es
einen Plan, was nach den
ersten sieben Tagen zeichnen Lade ihn
also unbedingt unten Die Werkzeuge, die Sie für diesen Kurs
benötigen sind einfach ein Skizzenbuch , das für Sie und
Ihre bevorzugten Malutensilien nicht wertvoll Ihre bevorzugten Ich werde hauptsächlich
Farbstifte verwenden,
aber ich habe auch einige
Aquarellfarben, aber ich habe auch einige
Aquarellfarben, ein paar Pinselstifte
und einen normalen Graphitstift mit Radiergummi und einen normalen Sie können jedoch jedes
herkömmliche Medium verwenden , um die Aktivitäten
in diesem Verwenden Sie einfach alles, was
Ihnen zur Verfügung steht. Ein Skizzenbuch jeder Größe, die
Sie haben, ist in Ordnung. Aber wenn die Seiten wirklich groß sind, kann
es schwierig sein, eine Seite zu füllen Vielleicht möchten Sie also große Seiten
in kleinere Größen aufteilen oder sich ein kleineres Skizzenbuch mit einer Größe von
etwa fünf oder sogar weniger besorgen Größe von
etwa fünf oder sogar Ein kleines Skizzenbuch bedeutet, dass Sie
ganz einfach eine
Seite mit Ihrer Kunst füllen können und
ein echtes Gefühl von Fortschritt und Leistung verspüren ein echtes Gefühl von Fortschritt und Leistung Ich sage ein Skizzenbuch, das für dich nicht wertvoll ist, weil
du
einen sicheren Ort brauchst, an dem du ohne Druck oder Erwartungen
Kunst machen kannst Kunst Wenn du also ein ausgefallenes Skizzenbuch hast, das du nicht zeichnen willst
,
heb für ein anderes
Mal auf und suche dir stattdessen etwas Lassen Sie uns also zunächst darüber
sprechen, wie Sie sich eine Kunstgewohnheit
aufbauen können, und dann führe ich Sie
einen Tag nach dem anderen durch sieben Skizzenbuchzeichnungen
2. Grundlagen der Kunstgewohnheit: ist eine
Herausforderung, eine Kunstgewohnheit aufzubauen, weil es viele Dinge
gibt , die
uns davon abhalten, öfter etwas zu kreieren. Und einige von ihnen sind äußerlich, wie Lebensverpflichtungen
und ein voller Terminkalender, und einige von ihnen sind interner Natur, und einige von ihnen sind interner Natur,
wie mangelnder Glaube an uns selbst oder
hohe Erwartungen. Wenn Sie häufiger kreativ sein möchten
, müssen
Sie es einfacher
machen, etwas zu
kreieren, indem Sie
einige Ihrer Hindernisse abbauen. Denken Sie also darüber nach,
welche Hindernisse Sie haben, die Sie davon abgehalten haben, eine Kunstgewohnheit zu beginnen. Schreiben Sie sie auf, damit Sie
sehen können, womit Sie es zu tun haben. Ich habe in
der Arbeitsmappe Platz dafür gelassen , falls
das für Sie hilfreich ist,
und dann fange ich an, darüber nachzudenken, was Sie
tun könnten , um einige
dieser Hindernisse Einige von ihnen liegen möglicherweise
völlig außerhalb Ihrer Kontrolle, aber bei anderen gibt es wahrscheinlich
etwas Spielraum. Wenn es sich um externe Hürden handelt, Dinge wie
zu wenig Zeit in Ihrem Terminkalender zu haben
oder keinen schönen Platz zum Zeichnen zu haben,
gibt es etwas, das
Sie tun können, um
innerhalb dieser
Einschränkungen mehr Platz für Ihre Kunstgewohnheiten zu schaffen innerhalb dieser
Einschränkungen mehr Platz für Ihre Kunstgewohnheiten Kannst du in deiner Mittagspause 30 Minuten mit
Zeichnen verbringen
oder einmal am Tag einen kleinen Raum in deinem Haus für
Kunst reservieren? Wenn es interne Hürden sind, Dinge wie Druck und
selbstbeschränkende Glaubenssätze, dann sind das
definitiv Dinge, die du mit etwas
Übung überwinden kannst Denn wenn wir uns darin
üben, Kunst zu machen , beweisen
wir uns selbst, dass wir
kreative Menschen sind, dass wir schöne Dinge machen
und uns nette Ideen einfallen lassen können, und am Anfang brauchst du vielleicht ein bisschen Unterstützung dabei,
aber deshalb bin ich
hier, um dir zu helfen, dir zu zeigen, dass du
so viel kreatives Potenzial hast Deshalb habe ich ein paar Erinnerungen , die ich mit Ihnen teilen möchte
, die
mir wirklich sehr geholfen haben, wenn ich versuche konsequent
Kunst zu machen. Erstens ist das Ergebnis des Aufbaus einer Kunstgewohnheit, Kunst zu machen Es ist egal, was du machst. Wenn Sie heute etwas gemacht haben, dann haben Sie in Ihrer Kunstpraxis erfolgreich
konsequent gearbeitet , und das ist etwas,
das gefeiert werden sollte. Zweitens: Schaffen Sie einen sicheren
Raum, in dem Sie kreativ sein können. Nicht nur in einer
physischen Umgebung, sondern ich meine, ein Skizzenbuch
zu definieren, in dem unordentlich und
schlechte Kunst gemacht werden soll , denn Perfektion
ist der Feind der Kreativität Und wenn Sie
erwarten, dass
die Kunst, die Sie in ein Skizzenbuch schreiben, auf eine bestimmte Art die Kunst, die Sie in ein Skizzenbuch schreiben, auf eine und Weise aussehen
sollte, dann Entferne jeglichen Druck, den
du auf dich selbst ausübst, und ich meine wirklich jeden
Druck oder jede Erwartung Drittens gibt es keine richtigen
oder falschen Kunsttechniken. Es gibt nur Techniken. werde ich
einige meiner Techniken vorstellen und erläutern, warum ich bestimmte
Dinge mache diesen Lektionen werde ich
einige meiner Techniken
vorstellen und erläutern, warum ich bestimmte
Dinge mache. Aber das liegt nicht daran, dass sie
die richtige Art sind, Kunst zu machen. sind nur
die Techniken, die ich im Moment verwende, und vielleicht
möchtest du sie auch verwenden. Wenn du das nicht tust, ist das auch cool. Das Ziel des Spiels ist es, Noten zu Papier zu
bringen, und dafür gibt es keinen richtigen oder
falschen Weg. Nummer vier, mach es dir
einfach. Sie müssen
nichts hartes zeichnen, denn konsequent Anfang ist es
schon schwer genug,
Ihre Kreativität
konsequent unter Beweis zu stellen. Nehmen Sie sich Zeit, um einfache
Dinge zu zeichnen, und
scheuen Sie sich nicht ,
ähnliche Themen zu wiederholen wenn Sie sie gerne zeichnen. Am Anfang konzentrierst du dich einfach darauf, etwas zu
machen. Machen Sie also all die anderen
Dinge so einfach wie möglich. Sie vergeben keine
Medaillen dafür, dass Sie
ins kalte Wasser tauchen und es Ihnen schwer
machen. Und zum Schluss noch eine praktische Anmerkung:
Ich habe eine kleine
Technik, Ich habe eine kleine
Technik um das Ausfüllen
einer Seite in einem Skizzenbuch zu erleichtern,
und wir werden
sie in diesen sieben Lektionen anwenden in diesen sieben Lektionen Um eine leere Seite
weniger einschüchternd zu gestalten, teile ich sie gerne in
Rahmen auf, in die ich Kunstwerke einfügen kann Eigentlich ist eine leere Seite an
sich schon ein Rahmen. Es ist etwas, in
das du deine Kunst steckst. Aber das Problem ist, dass es buchstäblich alles sein
kann, und das ist irgendwie überwältigend. Also werden
wir für jede unserer
Skizzenbuchseiten zunächst einen neuen Rahmen
innerhalb der Seite
erstellen, werden
wir für jede unserer
Skizzenbuchseiten zunächst einen neuen Rahmen
innerhalb der Seite
erstellen damit wir
den Raum auf eine neue Art und Weise sehen können, und diesen
dann als
Ausgangspunkt für unsere Kunst verwenden Ein Rahmen kann so
einfach sein wie eine Grundform oder so präskriptiv wie
eine Als Hilfestellung können wir dem
Kunstwerk auf jeder Seite ein Thema hinzufügen Ein Thema kann so etwas wie ein Garten oder Fisch-
oder Frühlingsfarben sein, und es hilft, den Ideenspielraum
einzugrenzen wenn es darum geht, genau zu überlegen
, was gezeichnet werden soll. Themen müssen nicht strikt eingehalten
werden, und Sie benötigen möglicherweise nicht für jede Seite
eines, aber wir werden sie in
diesen Lektionen
verwenden , nur um
Ihnen bei kreativen Ideen zu helfen. Halten Sie also Ihr Skizzenbuch und
Ihre Malutensilien bereit, und fangen wir an,
Ihre Kunstgewohnheiten
3. Tag 1: Patchworkseite: Heute ist der erste Tag unserer Woche des Zeichnens von Skizzenbüchern und der
Beginn einer neuen kreativen Gewohnheit Also lass uns heute etwas
Buntes machen. Im letzten Video
habe ich gesagt, dass das Umwandeln einer leeren Seite
in Rahmen und das Hinzufügen
eines Themas für die Kunst, die
Sie einfügen werden,
eine großartige Möglichkeit ist , einen
leeren Raum
weniger einschüchternd wirken zu lassen weniger einschüchternd wirken In der heutigen Sitzung werden
wir also
ein Patchwork erstellen, indem wir die
Seite in ein ungleichmäßiges Raster verwandeln, das unsere neuen Rahmen sein werden Und dann zeichnen
wir in jeden Maulwurfrahmen eine wirklich
einfache Illustration unserem heutigen Thema,
nämlich Garten Also im Grunde könnte alles, was uns einfällt, in eine Gartenszene
passen Ich führe Sie durch
die gesamte Sitzung. Sie können sehr gerne
genau das, was ich zeichne ,
in Ihr eigenes Skizzenbuch zeichnen ,
wenn Sie möchten Oder wenn du kreativ bist, kannst
du deine
eigene Variante auf
dieser Seite erstellen oder einfach ein
ganz anderes Thema verwenden Verwenden Sie diese Übung auf eine
Weise, die Sie inspiriert. Lass uns anfangen.
Deshalb wähle ich gerne für jede Seite im
Skizzenbuch eine einfache
Farbpalette aus meinem Kunstbedarf, bevor ich anfange,
hauptsächlich, um zu verhindern, dass ich
erschöpft werde und später
versuche,
Farben auszuwählen,
aber auch, damit sich später
versuche,
Farben auszuwählen,
aber auch, alles zusammenhängend Ich weiß, dass ich Dinge zeichnen werde, die mit dem
Garten zu tun haben, also wähle ich ein paar Farben denen ich weiß, dass sie für mein Thema
nützlich sind, wie Rosa für Blumen, etwas Grün für Pflanzen und dann einige andere
blumenfreundliche Farben mit einer Mischung aus helleren und dunkleren
Tönen. Ich kann sie
später immer noch ergänzen, wenn ich eine andere Farbe benötige. Es ist also nicht in
Stein gemeißelt oder so. Ich finde es einfach hilfreich
, diese Farben beiseite zu legen, damit ich
sie leicht herausziehen kann. Beginnen Sie also mit einer hellen
bis mittleren Farbe,
etwas, das Sie mit einer dunkleren Farbe wiederholen könnten
. Ich entscheide mich für diesen Flieder, und Sie möchten
zwei oder drei Linien
vertikal nach unten auf Ihrer
Skizzenbuchseite zeichnen ,
je nachdem, wie groß
Ihr Skizzenbuch ist, und sie dabei ziemlich ungleichmäßig verteilen, sodass nicht alle Spalten
exakt dieselbe Machen Sie dann dasselbe horizontal. Ich denke, ich könnte bequem drei Zeilen auf diese Seite
passen. Und wieder werde ich sie ziemlich ungleichmäßig verteilen. Einige von ihnen haben also eine große Lücke und andere eine
viel kleinere Lücke Dadurch haben wir viele
Boxen in verschiedenen Größen erhalten, und jetzt werden
wir jede mit
einer kleinen Zeichnung füllen , wobei wir
das Thema verwenden , das wir ausgewählt haben,
um uns mit Ideen zu helfen. Das heutige Thema ist Garten. Überlegen Sie sich also etwas, das Sie in einem Garten finden
könnten. Ich denke zuerst an eine Blume, und wir können sie
ganz einfach zeichnen. Ich passe
die Form der Schachtel gerne grob an. Es liegt an dir, wie sehr
du jeden Frame fühlst. Ich gehe nicht wirklich bis zu
den Rändern, aber ich werde rundere Formen in
die Quadrate und lange, dünne
Dinge in die Werkzeugkästen legen die Quadrate und lange, dünne
Dinge in die Werkzeugkästen Und zunächst werde
ich sie einfach alle in einer Farbe zeichnen,
quasi als Skizze, die
ich später ausmalen kann Dafür gibt es keine bestimmte
Reihenfolge. Ich neige dazu, mir
etwas auszudenken, das in
einen Garten gehört , und mir
eine Kiste auszusuchen , die
gut zu diesem Ding passen würde. Oder bei einigen von ihnen
schaue ich mir die Form der Kiste an und versuche, mir etwas in
einem Garten auszudenken , das
ungefähr dieselbe Form hat. Wenn Sie eher
methodisch vorgehen, möchten
Sie sie vielleicht
von oben nach unten
und von links nach rechts ausfüllen ,
aber ich bin zu verstreut, um das für diese
Übung zu tun Und Sie können auf jeden Fall
ein anderes Thema wählen , wenn Sie möchten Ich habe einige Ideen in
das Arbeitsbuch aufgenommen , um
Sie zu inspirieren. Wählen Sie
einfach
etwas aus, das Sie gerne zeichnen
möchten und das
sich für Sie angenehm anfühlt Sie könnten viele
gleiche Dinge
in verschiedenen Formen und Farben zeichnen in verschiedenen Formen und Farben z. B. viele Blumen, Sterne
oder Regenbögen, oder Sie könnten viele
verschiedene Dinge
zu einem breiten Thema zeichnen ,
wie Weltraum, Strand, Dschungelbewohner,
wirklich alles, was
Ihnen einfällt wirklich alles, was
Ihnen Ich zeichne gerne
Dinge für den Garten, weil sie für mich
angenehm sind und generell auch für Anfänger geeignet
sind Diese kurze weiße Schachtel fühlt sich für mich wie die Form
eines Marienkäfers an, also lassen Sie uns sie hier einzeichnen Weil ich
solche Dinge oft zeichne, es mir nicht allzu schwer, mir Ideen
auszudenken,
aber das liegt einfach daran, dass
ich viel geübt habe Wenn du gerade erst
damit anfängst , deine
kreativen Muskeln aufzubauen, ist es vielleicht etwas
schwieriger, dir Ideen
auszudenken , und das ist okay. Sie könnten online nach
Inspiration suchen. Ich gehe gerne zu
Pinterest und tippe etwas ein, das mit meinem
Thema zu tun hat, wie Gartenideen, Gartenclipart oder
Gartenästhetik Und das wird mir viel
visuelle Inspiration geben , wenn ich nicht weiterkomme Und der daneben
hat eine ähnliche Form,
also denke ich, dass ein breiter
Sommerhut gut passen würde. Ich halte diese
Skizzen wirklich einfach. Ich werde ihnen danach Farbe und einige
Details hinzufügen , aber du kannst auch mit
einfachen Dingen davonkommen , wenn du viele davon
hast Wenn ich einfach eines dieser
einfachen Dinge auf eine Seite zeichnen würde, würde
es sich ein bisschen einsam anfühlen, aber viele Dinge zu einem
Thema zusammenfügen, und plötzlich bilden sie ein Muster und erzählen eine kleine Geschichte. Sie können sie also
einfach so zeichnen, aber die gesamte Seite wird sich
trotzdem voll und lebendig anfühlen. Jetzt kann es auch Spaß machen, seitwärts zu
zeichnen. Nicht alles muss
dieselbe Ausrichtung haben. Ein langer Bug passt also
gut in diese Box, auch wenn er nicht ganz
der gleichen Ausrichtung entspricht wie die anderen. Dieser Typ ist irgendwie wie ein Wurm. Oder vielleicht sind sie
tatsächlich eine Raupe, und ich kann kleine
Beine an der Seite machen Eine andere Möglichkeit,
Ideen zu bekommen, wenn Ihnen die Mittel
ausgehen , besteht darin, sich
Fragen zur Kunst Also, was würde ich sehen, wenn ich mich jetzt in meinem
Garten umsehen würde? Vielleicht
schwirrt eine Hummel herum. Oder du könntest fragen: Welche
Lebewesen leben in meinem Garten? Oder wenn ich im Park im
Gras sitzen würde, was würde ich sehen? Wenn Sie Schwierigkeiten haben, visuelle
Ideen zu entwickeln, kann es Ihnen
manchmal helfen, Fragen in Worten zu stellen,
um zu dieser Inspiration zu gelangen. Und wenn Sie wirklich nicht mehr weiter wissen, können
Sie ein Leerzeichen einfach mit
einem supereinfachen Symbol wie
einem Stern oder einem Herz oder
etwas ähnlichem ausfüllen einem supereinfachen Symbol wie , denn sie passen zu allem. Wir haben also nur noch zwei weitere Felder , die wir unten ausfüllen müssen. Ich denke, hier sollten wir
einen sehr glücklichen Sonnenschein zeichnen , der in diesem Garten
hell scheint, und diese Sonnenstrahlen so an
den Rand des Rahmens
bringen, diese Sonnenstrahlen so an
den Rand des Rahmens
bringen dass
sie zu diesem Raum passen Und zum Schluss lassen Sie uns diesen letzten Rahmen einfach mit
einer weiteren Blume
füllen , denn davon kann man in einem Garten
nie zu viele
haben, und wir sollten uns nicht
davor scheuen, Dinge zu wiederholen Es gibt keine Regel, die besagt, dass wir nicht
können, wenn wir nur eine neue Kunstgewohnheit
beginnen. Nachdem wir nun
in jedes dieser Felder ein kleines Bild
gezeichnet haben , können
wir zurückgehen und es
ausmalen. Fangen wir mit Gelb an, was für einen Stern immer eine schöne
Farbe ist. Und ich werde einfach
die ganze Form schön und einfach ausfüllen . Ich denke, ich werde einfach alle gelben Teile auf
einmal
einfärben alle gelben Teile auf , anstatt die
vollständigen Illustrationen einzeln zu färben. Aber natürlich können
Sie nach Belieben ausmalen. Der Vorteil einer
Farbe nach der anderen ist, dass ich die Farbe auf der Seite verteilen
kann. Anstatt am Ende viele gelbe Dinge an einem Ort
zu haben, kann
ich sicherstellen, dass ich
ein paar gelbe Dinge
hier oben und ein paar gelbe
Dinge weiter unten habe. Es hilft, ein gewisses Gleichgewicht herzustellen, und es ist nicht
unbedingt notwendig oder so. Es trägt einfach dazu bei, dass sich deine
Kunst gut anfühlt. Wenn Sie an ein Kunstwerk
wie ein
Balanceboard oder eine Wippe denken , kann es ein wenig aus dem
Gleichgewicht geraten, wenn Sie viel von einer Farbe
auf der einen Seite
haben , bis Sie auf der anderen Seite etwas mehr von dieser
Farbe
hinzufügen ich es auf diese Weise mache, finde ich es
einfach einfacher, Farben zu verteilen, indem ich
sie nacheinander übereinander lege Manche Farben sind vielleicht offensichtlich, zum
Beispiel bei Sonnenschein, aber für alles, bei dem
Sie sich nicht sicher sind, können
Sie später immer noch darauf
zurückkommen Als Nächstes färbe ich
grün, weil ich mir sicher bin, dass ich
in diesem Garten-Patchwork viele grüne Dinge haben werde Und fangen wir mit
der Raupe denn obwohl sie jede Farbe haben
könnte, bekommen wir
wirklich viele
dieser hellgrünen
Raupen nach Hause,
und ich denke, wenn ich
hier oben
ein bisschen Grün hinzufüge , wird das Grün, das
ich wahrscheinlich auf den Blättern und Stängeln an
anderen Stellen
der Seite haben werde, ausgeglichen ich wahrscheinlich auf den Blättern und Stängeln an
anderen Stellen
der Seite haben werde Blättern und Stängeln an
anderen Stellen
der Dieser Blütenstiel, ich möchte
auf jeden Fall grün sein. Ich habe ein paar Grüntöne für
meine Palette ausgewählt, aber im Allgemeinen fange
ich gerne mit helleren
Farben an und gehe dann später
zu dunkleren Farben über,
um Schatten und Details Aber dieses Grün ist auch einfach
mein Favorit unter meinen Stiften,
wie man daran erkennen kann, wie kurz
es durch Überbeanspruchung geworden ist Es ist wahrscheinlich weniger
als 2 Zoll lang, also denke ich, dass ich mir
bald ein neues
besorgen muss , wenn ich
es nicht mehr schärfen oder halten kann Als nächstes machen wir dieses
Blatt unten. Blätter können viele
verschiedene Farben von grün bis gelb, orange, braun, rot und manchmal
sogar tiefviolett. strebe ich allerdings eine Frühlingsstimmung Mit dieser
Pastellfarbpalette strebe ich allerdings eine Frühlingsstimmung an, also ist dies ein Frühlingsblatt Ich glaube, das ist alles
Grün, das ich momentan brauche. Nehmen wir die nächste Farbe, und ich möchte dieses Rosa
für ein paar Dinge wie Blumen verwenden . Aber ich fange mit
diesem Schmetterling an. Und beim Kolorieren lasse
ich nur ein
paar Lücken, um ein kleines
Muster auf den Flügeln zu erzeugen. Ich werde dieses
Rosa auch für den Marienkäfer verwenden, obwohl Marienkäfer
normalerweise eine
knallrote Ich werde das in
Rosa einfärben , weil es etwas weicher ist
und es
uns trotzdem zeigt, was es Außerdem möchte ich nicht wirklich
ein leuchtendes Rot in meiner
Pastellpalette verwenden ein leuchtendes Rot in meiner
Pastellpalette Und Marienkäfer können ein
paar verschiedene Farben wie gelb oder orange Ich denke also nicht, dass
es zu weit hergeholt ist, dieses Bild rosa zu zeichnen Ich werde den Schaufelstiel auch
rosa einfärben , um
ein bisschen mehr Ausgewogenheit zu erzielen. Es könnte
wirklich jede Farbe sein , warum also nicht
eine pinke Jetzt male ich ein paar Dinge
in dieser lila Farbe aus
, mit der ich angefangen habe Ich dachte darüber
nach, diese Blume oben
weiß wie ein
Gänseblümchen zu lassen , aber eigentlich finde
ich, dass es schön
wäre, wenn sie lila wäre weil ich viel Farbe
auf dieser Skizzenbuchseite haben möchte Und fügen wir dem Hutbesen hier unten
auch ein bisschen
Flieder hinzu, weil er einfach gut zum
Gelb Also, jetzt haben wir diese
Zeichnungen koloriert. Lass uns die Hintergründe machen. Und ich möchte all
diese Hintergründe in
verschiedenen Farben einfärben , um
uns diesen Patchwork-Effekt zu verleihen Ich habe ein wirklich helles
Rosa aus meiner Palette und ich möchte es als
Hintergrund für
einige dieser Rahmen verwenden ,
aber nur für Dinge, die noch nicht in diesem Rosa
gefärbt sind,
wie die Und ich
fülle einfach den gesamten Rahmen
rund um die Abbildung aus
, die ich gezeichnet habe Ich möchte, dass
sich diese Hintergrundfarben von den Farben
der Illustrationen unterscheiden , damit die Farben stärker zur Geltung kommen und
nicht völlig verloren gehen. Um das Ganze zu
einem echten Patchwork zu machen, werde
ich ein
paar verschiedene Farben
für diese Hintergrundfelder verwenden
und
versuchen, dass sich keine Hintergründe derselben Farbe
berühren,
obwohl ich denke, dass ein
diagonaler Abgleich zu machen, werde
ich ein
paar verschiedene Farben
für diese Hintergrundfelder verwenden und
versuchen, dass sich keine Hintergründe derselben Farbe
berühren,
obwohl ich denke, dass ein
diagonaler Abgleich Also im Grunde nicht zwei rosafarbene Hintergründe nebeneinander oder zwei
grüne Hintergründe, die
sich berühren Jetzt haben wir drei
rosafarbene Hintergründe. Lass uns ein paar in einer anderen Farbe machen. Auch hier werde ich
versuchen, keine
dieser gelben Rahmen
nebeneinander zu haben dieser gelben Rahmen
nebeneinander zu , also werde ich sie
verteilen. Es ist eigentlich ein
kleines Rätsel,
also solltest du vielleicht planen,
bevor du mit dem Ausmalen anfängst, aber es ist wirklich nicht so
wichtig. Ich finde, dass meine Farbgebung
ziemlich skizzenhaft ist , wenn ich große Bereiche
coloriere Mir gefällt ein kritzelnder
Look, fast wie
ein Kreuzschraffureffekt , bei dem
die Striche in verschiedene Richtungen gehen Ich denke, das liegt daran, dass ich die Textur
mag. Ich mag Textur in meiner Kunst sehr. Ausmalen auf diese
Weise verleiht der Illustration ein wenig zusätzliche
Textur. Aber du bist vielleicht viel
schicker als ich. Das ist auch in Ordnung. Farbe,
wie du willst. Hier gibt es definitiv keine
richtige Technik. Jetzt brauchen wir wieder eine
andere Farbe. Also lass uns diesen klitzekleinen
hellgrünen Stift machen. meine Farbpalette im
Voraus ausgewählt habe, habe ich jetzt diesen schönen
Mix-and-Match-Effekt , bei dem es
nur eine Handvoll Farben gibt, sodass sie auf
einigen Rahmen
als Hintergrund und in den tatsächlichen
Illustrationen anderer vorkommen Sie müssen nicht im Voraus eine
Farbpalette auswählen, und selbst wenn Sie dies tun,
können Sie sie jederzeit erweitern. Aber ich mag die
Einfachheit,
aus einer kleineren
Auswahl an Stiften Und wenn ich dann wirklich eine Farbe brauche oder will, die
nicht da drin ist, kann
ich sie aus
meinem größeren Bleistiftvorrat suchen Es ist nur eine
Sache weniger, an die ich denken muss, und ein bisschen weniger überwältigend. Okay, lass uns die letzten
paar
von Anfang an lila machen paar
von Anfang an lila Also werde ich einfach weitermachen und diese
endgültigen Hintergründe
ausmalen Nein. So, jetzt
habe ich die ganze Seite farbig
und schön gefüllt. Was
mir jetzt fehlt, ist ein bisschen Kontrast. Also werde ich die Dinge
in einigen der dunkleren
Farben, die ich habe, durchgehen . Das bedeutet nicht unbedingt, einfach die Konturen durchzugehen. Es könnte bedeuten,
einige Teile des
Hintergrunds auf diese Weise abzudunkeln . Und ein dunklerer
Rand neben dem
Hellgelb verleiht dem Ganzen mehr
Kontrast und lässt es hervorstechen Ich kann diese
dunklere Farbe auch verwenden, um zusätzliche Details wie
einige Blütenblätter
auf dieser Blume hinzuzufügen zusätzliche Details wie einige Blütenblätter
auf dieser Blume Ich mag es oft, einfachen
Formen
einige kleine Details hinzuzufügen einfachen
Formen
einige kleine Details hinzuzufügen Normalerweise sind es entweder
einige Liniendetails, ein winziges bisschen Schattierung, oder manchmal siehst du, wie ich Dingen kleine Punkte
hinzufüge Es geht wirklich darum, große Räume
aufzulösen und ein bisschen Tiefe oder
manchmal etwas Textur
hinzuzufügen Kunst fühlt sich etwas flach an, wenn
alle Farben
einen ähnlichen Wert oder eine ähnliche
Dunkelheit haben . Bisher habe ich viele
ruhige, helle Farben verwendet,
viele Pastellfarben, die sehr schön sind, sich
aber gegenseitig ein wenig
auswaschen können, wenn ich nicht ein paar dunklere Teile
hinzufüge , um diese
wirklich hellen Teile
auszugleichen Wenn du jemals das
Gefühl hast, dass deine Zeichnung etwas flach oder ein bisschen glanzlos ist , könnte das daran liegen, dass der Kontrast
nicht ausreicht Möglicherweise benötigen Sie also einen
größeren Unterschied zwischen den hellsten Farben,
die Sie haben,
und den dunkelsten Wenn Sie zwei Farben nebeneinander
haben, die
einen wirklich großen Unterschied darin haben ,
wie hell oder dunkel sie sind, haben
Sie viel
Kontrast und sie werden wirklich hervorstechen, wie diese weiße Blume und der lila
Umriss um sie herum Oder wenn Sie zwei Farben
nebeneinander haben, die
einen kleinen Unterschied darin haben , wie
hell oder dunkel sie sind, wie der gelbe Hintergrund
hier und der grüne Stängel, haben
sie nicht viel Kontrast und vermischen sich ein wenig. Und manchmal ist das
vielleicht das, was du willst. Aber wenn nicht, können Sie
mehr Kontrast erzeugen, so wie ich es hier bin,
indem Sie einen kleinen Umriss in dunklem Violett zeichnen oder einfach
eine dieser Farben abdunkeln Ich habe den mittleren Teil
dieses Schmetterlings
leer gelassen , weil ich wusste, dass ich ihn in einer dunkleren Farbe haben
wollte Und dann füge ich den Rändern einfach ein bisschen
Kontur hinzu. Normalerweise zeichne ich keinen
geraden Umriss. Ich mache einige Stellen etwas dicker und füge sie
vielleicht zu Schattierung hinzu und lasse einige davon ziemlich dünn oder lasse vielleicht
sogar einige Lücken Ich denke, dass Abwechslung Kunst oft interessanter
macht, vielleicht weil die Dinge in der Natur normalerweise
nicht einheitlich Obwohl wir manchmal
über Ausgewogenheit und
Zusammenhalt sprechen , ist
es auch schön, nicht
zu streng und
perfekt zu sein und ein bisschen
Raum für Unvollkommenheit zu lassen, und dadurch fühlt sich deine
Kunst natürlicher Aber wenn du gleichzeitig
wirklich einen sehr einheitlichen, sehr ordentlichen Stil magst, dann entscheide dich dafür In der Kunst gibt es keine Regeln, und alles, was ich sage oder jemand anderes sagt, ist nur ein Leitfaden
oder ein Ausgangspunkt. Kunstratschläge müssen niemals befolgt
werden, wenn sie für Sie
nicht funktionieren. Die Hauptsache ist, dass Sie
Spaß daran haben, diese Kunst zu machen. Also tu, was dir Spaß macht. Lass dich mit verschiedenen
Techniken und verschiedenen Stilen spielen und du wirst mit der
Zeit lernen, was dir gefällt. Ich werde
in diesem Kurs weiterhin
meine eigenen Techniken oder
allgemeinen Kunsttipps weitergeben , aber du kannst das
alles gerne ignorieren und deinen eigenen
Weg gehen , wenn es dir mehr Freude
an deiner kreativen Praxis bringt. Also werde ich es einfach
durchgehen und diese dunklere Schicht
zu den restlichen Boxen
hinzufügen. Also da haben wir es. Unsere erste
Seite mit dem Skizzenbuch ist fertig, und wenn du mit mir
mitgezeichnet hast, dann hast du offiziell
angefangen, Kunst zu machen, was ein wunderbarer Schritt ist, und es wird
noch viel mehr Kunst geben Wir sehen uns morgen für
die nächste Illustration.
4. Tag 2: Schmetterlingsmuster: Es ist Tag zwei unserer Woche
voller Skizzenbuchzeichnungen, und gestern haben wir diese
schöne Patchwork-Seite gemacht,
indem wir Raster erstellt haben, um viele kleine Zeichnungen einzurahmen Heute dachte ich, es
wäre schön, das
Gegenteil zu tun und einen großen
Rahmen zu zeichnen, um diese Gegenteil zu tun und einen großen
Rahmen zu zeichnen, um Wir beginnen damit, den Umriss
eines Schmetterlings als Rahmen zu
zeichnen und
versuchen, den
gesamten Raum damit auszufüllen . Dann nutzen wir die
Flügel als Fläche, um mit unserem
heutigen Thema, den Blumen, zu spielen. Ich weiß, dass wir gestern ein paar
Blumen gemalt haben, also kannst du ein anderes
Thema wählen, wenn du möchtest, aber es ist okay, Bilder zu wiederholen,
vor allem, wenn du dich
gerade
darauf konzentrierst , dich
als Künstler wohl zu fühlen Schmetterlinge
fühlen sich vielleicht ein bisschen kindisch an, aber es ist eine wirklich schöne Art, mit
Symmetrie und Mustern zu spielen, und Erwachsene können auch
Schmetterlinge zeichnen Also, lass uns anfangen. Also habe ich die
gleiche Farbpalette an Stiften von gestern Ich denke, ich werde
sie auch für heute behalten,
weil mir die Palette gefällt, und sie wird dazu beitragen, dass
diese Verteilung von zwei Seiten zusammenhängend
aussieht,
ohne dass ich mich anstrengen muss Zunächst zeichnen
wir also eine einfache Schmetterlingsform, die
ungefähr die Form dieser ganzen Seite ausfüllt Beginnen wir damit,
den mittleren Körperteil
des Schmetterlings
ungefähr in der Mitte als
lange ovale Form zu zeichnen den mittleren Körperteil
des Schmetterlings
ungefähr . Als Nächstes zeichnen wir den ersten
großen Flügel auf einer Seite und
versuchen, bis
in die Ecke der Seite zu reichen. Vielleicht kann ich der Seite des Flügels hier
eine etwas gebogene
Form geben Seite des Flügels hier
eine etwas gebogene
Form , indem ich ihn wieder
nach unten ziehe und
ihn dann wieder mit dem Körper verbinde. Dann machen wir dasselbe
auf der anderen Seite,
damit es symmetrisch ist. Mach dir keine Sorgen, wenn du deinen Schmetterling
ein bisschen wackelig oder unmittig
gezeichnet hast , wie ich es getan habe Eine Seite muss nur ein bisschen größer
sein als die andere Dann brauchen wir zwei große
Flügel in der unteren Hälfte. Also werde
ich sie wieder auf der
Grundlage meiner Skizzenbuchform formen
, sodass die Flügel bis zum Rand
der Seite
reichen und
den Raum gut Rand
der Seite
reichen und
den Raum Nicht perfekt oder so, denn dann hätten wir einen
sehr rechteckigen Schmetterling, aber nur so, dass wir einen
schönen großen Rahmen zum Zeichnen haben Und dann können wir
zwei lange Antennen zeichnen die von der Oberseite des Kopfes
kommen, was hilft, hier etwas
Platz in der Mitte zu nutzen. Das ist also unser Rahmen
für diese heutige Übung. Jetzt möchte ich ein paar
kreative Muster auf den Flügeln machen , denn Schmetterlinge
haben immer schöne, komplizierte Muster Wir haben heute Blumen als
unser Thema. Fangen wir also an, diese Räume
mit ein paar wirklich
einfachen Blütenformen zu
füllen , nur große runde Blütenblätter, die
sich miteinander verbinden wirklich
nur große runde Blütenblätter, die
sich miteinander verbinden, und schauen, ob wir daraus Muster
machen können. Bei dieser Übung werde ich alles
, was ich auf der einen Seite mache, an den
Flügel auf der anderen Seite anpassen,
nicht unbedingt perfekt, vor allem, weil ich
das Wackelbild gezeichnet habe und eine Seite
meines Schmetterlings definitiv
größer ist als die andere,
aber nur so, dass
es sich spiegelverspiegelt anfühlt Hier ist es wirklich praktisch,
ein Thema für Ihre Seite
zu haben ,
denn ohne ein Thema wüsste
ich wahrscheinlich nicht, was ich in diesen
Rahmen zeichnen soll und welche
Muster ich auf den Flügeln zeichnen soll. Aber zu wissen, dass ich das Thema
Blumen
habe , macht es
viel einfacher, denn jetzt muss ich nur noch entscheiden, wie ich Blumen kreativ in diese Form einpassen
kann Und auch diese Kombination
ist ziemlich klassisch. Die Menschen
zeichnen schon sehr lange Blumenmuster auf Schmetterlingen. Wenn Sie Inspiration benötigen, können
Sie auf Google oder
Pinterest nach Blumenschmetterlingen
oder Ähnlichem in der Volkskunst
suchen , und Sie werden viele Ergebnisse sehen. Wenn du
möchtest, kannst du jetzt
in deinem Skizzenbuch
genau verfolgen , was ich mache Oder wenn Sie kreativ sind, versuchen
Sie, Ihre eigenen Blumenmuster zu Es liegt ganz bei dir. Die Hauptsache ist
, dass du
heute hier bist und mit mir Kunst
machst, und das ist das Wichtigste um deine Kunstgewohnheit aufzubauen. Ich baue diese Muster
auf zuerst mit einigen
großen Elementen beginne, wie den Blumen,
mit denen ich angefangen habe, und dann ihren Stängeln. Und dann fülle ich
die Räume um das
herum mit Formen aus
, die zu diesem Bereich passen. Jetzt machen wir
die unteren Flügel. Ich denke, dieses Mal werde ich
sie in zwei Abschnitte unterteilen, also werde ich einige Kurven nach
unten zeichnen , um den
Flügel in zwei Bereiche zu unterteilen, sodass ich sie später in
verschiedenen Farben haben kann. Also vielleicht kann
ich für diese Flügel eine große Blume in
der Mitte als Hauptteil haben. Aber lass uns dieses Mal eine andere
Form machen. Irgendwie eine
glockenförmige Blume. Dann ein paar kleine baumelnde Teile. Und einen Stiel, den
ich zeichnen kann. Wir haben ein paar schöne große Blätter. Jetzt versuche ich,
das auf der anderen Seite abzugleichen, was definitiv
ein kleinerer Flügel ist, aber ich denke, wir können ihn
hineinquetschen. Und dann können wir einige
dieser kleineren Räume
rund um die Hauptblume ausfüllen . Ich werde in diesem Raum ein paar kleine süße Blumen malen, so viele ich brauche, um die großen Lücken zu
füllen, aber gleichzeitig
möchte ich nicht, dass es sich zu voll anfühlt. Auf der anderen Seite ist
jedoch viel Platz , sodass diese Blumen etwas größer sein
können. , ich werde in dieser Lücke
unter den Blumen Ich denke, ich werde in dieser Lücke
unter den Blumen einfach einen Kreis zeichnen und dann vielleicht den gleichen auf
der anderen Seite der Blume. Ich habe nicht viel Platz
auf dem gegenüberliegenden Flügel. Ich habe sie wirklich nicht
sehr gleichmäßig gezeichnet, aber das ist in Ordnung. Niemand wird etwas dagegen haben. Ich zeichne einfach einen kleineren Kreis
und du wirst es nicht einmal
wirklich bemerken Und lassen Sie uns einfach die letzten
paar Stellen
mit ein paar langen organischen Formen füllen mit ein paar langen organischen Dann bleibt uns nur noch dieser separate Abschnitt
unten übrig. Und dieses Mal zeichnen wir lieber Blattformen als Blumen Also wirklich, es ist nur ein langer Stiel
mit ein paar kleinen Blättern
, die von beiden Seiten abfallen Und dann füllen
wir einfach die letzten paar
Lücken
mit kleinen Formen aus. Wir haben hier also
die Grundlage unserer Zeichnung. Das Muster ist fertig. Wir müssen nur alles einfärben. Ich habe eine schöne
hellrosa Farbe in meiner Palette, also werde ich damit beginnen und den Hintergrund
dieser oberen Flügel
einfärben,
um uns
eine Grundlage zu geben, von der aus wir weiterarbeiten können, und alles rund um
die Formen einfärben , die wir gerade gezeichnet haben. Gestern haben wir zuerst
die Illustrationen eingefärbt und danach die
Hintergründe eingefärbt. Heute machen wir das Gegenteil, aber Sie können wirklich beides tun. Ich habe keinen bestimmten
technischen Grund warum ich mich entschieden habe, heute zuerst den
Hintergrund einzufärben. Es ist genau das, was
mir als nächster Schritt in den Sinn kam. Ich male wirklich
gerne so aus. Es fühlt sich entspannend an, besonders
mit diesen Farben. Sie könnten sich für
ein anderes Kunstmedium entscheiden, aber ich mag das Gefühl von Stiften und die Kontrolle, die
man mit Jetzt, wo die oberen
Flügel farbig sind, werde
ich die unteren
beiden in einer anderen Farbe machen Also versuchen wir es mit dem gelben. Ich denke, das Gelb
wird besonders
schön aussehen , wenn ich
diese Blumen darüber male,
und du könntest die Flügel alle
in derselben Farbe oder
in ähnlichen Farben machen , aber es macht mir mehr Spaß mehrfarbige Muster
zu haben. Ich wäre wirklich
neugierig, deine Skizzenbuchseiten
aussehen und ob du dieselben Farben und
Formen wählst oder etwas
völlig anderes machst Unter der Klasse gibt es einen Projektraum, in dem du deine
Skizzenbuchseiten mit uns teilen kannst, wenn du möchtest, und ich würde sie wirklich
gerne Vielleicht magst du auch
sanfte Farben wie ich oder vielleicht bevorzugst du kräftigere
Farben oder coole Farben Oder vielleicht bist du dir
noch nicht sicher, und wenn das der Fall ist, sind
diese Übungen ein großartiger Ort um verschiedene Paletten auszuprobieren Und wenn Sie eine
regelmäßige Kunstgewohnheit aufbauen, spielt
es keine Rolle, ob Ihnen
die Farben, die
Sie eines Tages verwenden, nicht gefallen , weil
Sie sehr bald ein weiteres
Kunstwerk
machen werden sehr bald ein weiteres
Kunstwerk
machen und wir eine weitere
Gelegenheit haben, etwas anderes auszuprobieren Und zum Schluss lassen Sie uns die unteren
Teile, die ich getrennt
hatte, einfärben , damit ich sie in
einer anderen Farbe machen kann. Also werde ich
das mittlere Rosa
aus meiner Palette verwenden , um sie
einzufärben. Nun, da ich dieselbe Farbe
verwende,
die ich für die Skizze verwende, verliere
ich einige
Formen ein wenig,
aber ich glaube, ich kann das Original immer noch
sehen. Ich muss nur aufpassen
, dass ich nicht alles komplett durchgehe. Also haben wir unsere
Hintergründe alle eingefärbt. Jetzt werde ich
später
auf den mittleren Körperteil zurückkommen , weil die Flügel für
mich bei dieser Übung im Mittelpunkt stehen. Als Nächstes können wir
die schönen
Blumenmusterdetails ausmalen , die wir zuvor skizziert haben Ich möchte, dass diese hervorstechen, also verwende ich
ein kräftigeres Grün , um den Stiel und die Blätter dieses
Hauptblütenelements an der Oberseite der Flügel Ich habe es immer geliebt,
Blumen und Pflanzen zu zeichnen, glaube
ich, weil es sie in allen möglichen Formen und Farben und man sie
sich nach und nach ausdenken kann. Du musst keine Anatomie
kennen oder besondere Fähigkeiten haben. Solange du ein
paar Blütenblätter in
einer schönen Farbe und
einige Blattformen in
einer Art Grün hast einer schönen Farbe und , hast
du
etwas, das sofort als
eine Art Blume
erkennbar ist , auch wenn du es komplett
erfunden hast, wie ich es oft tue Und sie sind so flexibel. Sie können sie so formen
, dass sie in so ziemlich
jeden Raum passen , wie wir es
mit diesen Flügeln haben. Da ich also einen
rosafarbenen Hintergrund
habe, denke ich, dass es schön wäre,
eine andere Farbe
für die Blumen zu verwenden . Wir könnten einfach ein stärkeres
Rosa als den Hintergrund verwenden, aber es scheint einfach eine
gute Gelegenheit zu sein,
etwas anderes wie
dieses Orange zu verwenden etwas anderes wie , das ich
noch nicht verwendet habe. Ich spiegele immer noch alles
, was ich auf der einen Seite mache, auf die andere Seite
, sodass unser Schmetterling symmetrisch oder
zumindest nahe genug
ist Wenn du damit
spielerisch umgehen möchtest, könntest
du auf jeden Fall
ein symmetrisches Muster haben, aber unterschiedliche Farben
auf den beiden Seiten, oder vielleicht könntest du es mit etwas Asymmetrie
versuchen und einige Unterschiede einbringen Aber ich werde es heute
einfach und symmetrisch halten. Genau wie bei der
Zeichnung, die wir gestern gemacht haben, hätte
ich gerne ein
gewisses Gleichgewicht zwischen Farben, die
über die gesamte Abbildung verteilt
sind. Deshalb wähle ich einige
andere Abschnitte im Muster aus,
die ich ebenfalls orange
einfärben möchte. Für die andere große Blume färbe
ich sie nun hellviolett, färbe
ich sie nun hellviolett weil wir Gelb
im Hintergrund haben und Lila eine komplementäre
Farbe zu Gelb ist, sodass sie einen schönen Kontrast bildet. Falls Sie noch nie von
Komplementärfarben gehört haben, in der grundlegenden Farbtheorie ein paar
Farbkombinationen, gibt es
in der grundlegenden Farbtheorie ein paar
Farbkombinationen,
die als Harmonien bezeichnet werden und quasi wie eine Formel
für Farben
wirken , die gut zusammenpassen. Und eine dieser Harmonien wird als Komplementärfarben bezeichnet, was besagt, dass Farben, die sich auf
dem Farbkreis
gegenüberliegen , einen
schönen Kontrast bilden und sich zusammen gut anfühlen. Wenn Sie sich das Farbrad ansehen, steht
Gelb dem Violett gegenüber, sodass sie zusammen oft
gut aussehen. Eine andere Kombination ist Orange
und Blau oder Rot und Grün. Sie werden diese
Kombinationen also oft auch häufig sehen. Es ist keine feste Regel, aber die Harmonien können nützliche Ausgangspunkte für die
Erstellung von Farbpaletten Wenn Sie also Gelb haben und keine Ahnung haben,
was Sie damit machen sollen, dann ist Lila ein Kinderspiel. Also wie zuvor werde ich
dieses Violett auf andere Teile
unseres Musters verteilen dieses Violett auf andere Teile , weil ich diese
Stellen mit etwas auffüllen
werde . Warum
also nicht mit
einer Farbe einfärben, Warum
also nicht mit
einer Farbe einfärben die ich
an anderer Stelle in der Abbildung verwendet habe? Füllen wir nun
diese anderen Felder aus. Ich werde dafür das mittlere Grün
aus meiner Palette verwenden , damit es nicht zu hell ist und mit dem
gelben Hintergrund
kämpft, sondern auch ein bisschen anders ist als das Dunkelgrün, das
ich gerade verwendet habe. Dieses Grün ist dem Gelb tatsächlich ziemlich
ähnlich. Lassen Sie uns es also mit einem
dunkleren Grün ein wenig übermalen , um
es zu stärken und vom Hintergrund zu trennen. Ich werde es nicht perfekt umreißen, aber ich werde einfach einige
dieser Kanten durchgehen , um
sie etwas dunkler zu machen. Ich möchte immer noch, dass ein Teil
des ursprünglichen
Grüns durchscheint, also kann ich
dieses Grün einfach sanft überlagern , um sie zu vermischen
, sodass wir ein bisschen von beidem bekommen Es sind jetzt nicht mehr allzu viele
leere Bereiche übrig. Füllen wir diese
Blütenzentren einfach mit Gelb aus, weil ich nicht wirklich
ein Fan von schlichtem Weiß bin. Ich denke, ich werde auch diese
unteren Stellen ausfüllen. Wir können aber durchaus
einige Bereiche in diesem
Muster weiß lassen . Lassen wir die
kleinen Blumen weiß, aber umreißen wir sie nur ein bisschen ,
damit wir
sie nicht im Hintergrund verlieren. Ich habe gestern
auch gesagt, dass
ich die Dinge nicht immer gleichmäßig skizziere. Normalerweise
schlage ich nur eine Gliederung vor, lasse
aber ein paar weiche Stellen
oder Lücken, damit es
sich natürlicher anfühlt, und so ist es einfach nicht
so hart. Und schließlich
haben wir diese Kreise, und ich denke, ein Grün
wäre hier nett. Jetzt
kommen die Dinge
wirklich zusammen und wir
haben diese schönen Flügel. Lassen Sie uns einfach sicherstellen
, dass alles so gewagt
ist, wie wir
es uns wünschen, indem alle Bereiche,
die ein bisschen verloren gehen, durchgehen und
sie ein wenig
mit kräftigeren Farben stärken . Das Tolle an
Stiften und vielen Kunstmedien ist, dass
man sie übereinander legen kann. Wenn Sie also hell und weich anfangen, können
Sie immer Schichten auftragen, um diese dunkleren Farben zu
erhalten, und Sie können verschiedene
Farben
übereinander legen, sodass Sie Farben auf diese Weise miteinander
mischen können Das Tückische an Stiften
ist, dass man es nicht wirklich
heller machen kann , es sei denn, man hat
einen wirklich guten weißen Stift Mit Farbe kannst du
Weiß hinzufügen und es heller machen, aber bei Stiften und Markern ist
es eher ein Prozess, der
vom Hellen ins Dunkle übergeht Also habe ich
den Körper in der Mitte völlig vernachlässigt. Geben wir dem ein bisschen Farbe, aber das entspricht nicht dem
Stil der Serie, also werde ich kein
detailliertes Muster darauf zeichnen. Es wäre
jedoch lustig zu sehen einige einfache Streifen aussehen, , wie
einige einfache Streifen aussehen, also versuchen wir das. Mm, ich liebe die Streifen nicht. Vielleicht sind sie nur ein bisschen stark, also kann ich diese Teile
dazwischen auch mit etwas
Lila auffüllen dazwischen auch mit etwas , um sie weicher zu machen Dann können wir diese
Antennen oben durchgehen sie
schön und einfach
einfärben Und da ist unsere zweite vollständige
Skizzenbuchseite fertig Was für eine schöne Sache zu zeichnen. Ich wünsche Ihnen viel
Spaß beim Zeichnen und wir sehen uns morgen
am dritten Tag. Denk nach
5. Tag 3: Becherschrank: Es ist Tag drei unserer Woche, in
der wir Skizzenbücher zeichnen, und wir haben eine brandneue
Seite, auf der wir etwas Kunst machen können Gestern haben wir die
Seite mit einem großen Schmetterling gefüllt. Aber heute
werden wir mehrere Rahmen
über die Seite zeichnen , um sie mit
verschiedenen Ideen auszufüllen. Wir werden zunächst
verschiedene Tassenformen zeichnen , die als
Rahmen dienen , und dann alle Tassendesigns, die
Sie sich vorstellen können, darauf zeichnen . Ich werde heute sehr locker
das Thema Frühling verwenden,
aber es ist optional, ein Thema
dafür zu haben Sie können einfach Spaß daran haben, darauf zu
kritzeln, oder Sie könnten sogar Ihre eigenen
echten Tassen als Referenz verwenden Wie immer bist du herzlich eingeladen, genau
dem zu folgen, was ich mache, oder mit diesen Ideen deinen eigenen
Weg zu gehen Also lass uns anfangen. Ich verwende für diese Übung
wieder Buntstifte. Dieses Mal möchte ich
eine andere Farbe wählen, um
meine Rahmen damit zu zeichnen Also lass uns dieses
schöne Dunkelgrün nehmen. Heute zeichnen wir Tassen,
und eine einfache Möglichkeit, sie zu
zeichnen, besteht darin oben mit einer ovalen
Form zu
beginnen Zeichnen Sie dann eine Linie von einem Ende
nach unten, eine Kurve entlang der Unterseite, die der Kurve am oberen Ende
entspricht, dann eine Linie zurück bis zum
anderen Ende des Ovals Dann
brauchen wir natürlich einen kleinen Griff an der Seite, aber das war's. So
zeichnet man eine einfache Tasse. Ich glaube, ich habe vor, etwa fünf
oder sechs Tassen auf dieser
Seite zu haben glaube, ich habe vor, etwa fünf
oder sechs Tassen auf dieser
Seite Ich möchte wirklich nicht, dass sie zu
klein sind, also werde ich einfach
ein paar verschiedene Formen
und Stile von Bechern zeichnen , bis ich diese Seite mit ihnen
gefüllt habe Manche können kurz und
breit sein, wie dieser
, der
eher einer Teetasse Und vielleicht sogar mit einer
Untertasse unten. Wir streben bei
diesen Formen nicht
nach Perfektion und sie
müssen auch nicht die
richtige Perspektive haben Ich denke, Abwechslung ist
wichtiger und macht viel mehr Spaß. Spielen Sie also mit
verschiedenen Formen herum, manche mit gebogenen Seiten, manche wirklich hoch, wirklich
alles, was Ihnen einfällt. Sie könnten sogar
in Ihren
Küchenschränken nachschauen und sich von
Ihren eigenen Markierungen
inspirieren lassen, wenn Ihnen die Ideen für Formen ausgehen. Jetzt ist diese Seite mit
schönen Tassenformen gefüllt , die wir nach
Belieben dekorieren können. Ich verwende heute den Frühling
als mein Thema, aber ich werde es ziemlich locker
verwenden, angefangen mit
einem einfachen Regenbogen
als Ausrede, um ein paar
hübsche Frühlingsfarben zu verwenden werde ich nicht alles
zuerst
skizzieren, wie wir es
bei den letzten beiden Aktivitäten Diesmal werde ich nicht alles
zuerst
skizzieren, wie wir es
bei den letzten beiden Aktivitäten getan haben Ich werde einfach eine
Tasse nach der anderen vollständig zeichnen. Regenbögen lassen
sich wunderbar zeichnen, weil man sie in
allen möglichen Farben zeichnen Sie müssen wirklich nicht der klassischen Idee
eines Regenbogens
folgen, der alle Farben der Reihe nach durchläuft. Solange Sie einige
gestapelte Farbkurven haben, ist es
als Regenbogen erkennbar Das bedeutet, dass Sie
wirklich Spaß mit
verschiedenen Farbkombinationen haben und sie als Möglichkeit
nutzen können, mit Farben zu
spielen Nun, ich werde bei diesen Bechern nicht zu viel
Schattierung machen,
aber es macht einen großen Unterschied, wo der Henkel
auf den Körper der Tasse trifft, ein dunkleres Stück hinzuzufügen wo der Henkel
auf den Körper der Tasse trifft ,
und
das ist wirklich alles,
was ich heute dafür brauche Dann lassen Sie uns etwas
Kaffee oder Tee hineingeben. Ich habe nicht wirklich
viele braune Optionen
für meine Buntstifte Dieser ist ein bisschen lila,
aber er wird für heute funktionieren Es muss nur ein schwarzer Kaffee
sein kein
Milchgetränk Und schließlich denke ich, dass dieses
Liebesherz etwas stärker sein könnte, also werde ich das noch einmal durchgehen Ein Becher ist also fertig. Lass uns
für den zweiten etwas anderes machen. Und es hat die Form einer Teetasse, also könnten wir es mit einem klassischen
Teetassen-Blumenmuster versuchen. Da es sehr detailliert sein wird, können
wir
dieses Mal zuerst den
Hintergrund ausfüllen , sodass
wir nicht
versuchen müssen , einen Hintergrund mit vielen zierlichen Blumen und
Blättern auszufüllen vielen zierlichen Blumen und
Blättern Solange der Hintergrund
eine helle Farbe hat, kannst
du ihn immer zuerst
einfärben und dann deine dunkleren
Farben hinzufügen Fangen wir also mit einer
kleinen Blütenform die auf der Vorderseite
verstreut ist. Ich möchte, dass es so aussieht ob sich
dieses Muster rund um die Tasse
erstreckt, also gehe ich damit
bis zum Rand Dann zeichne ich auf ein paar einfache Stängel, die
von der Basis
dieser Blüten kommen , und füge auch ein
paar Blattdetails Ich bin ein großer Teetrinker, also habe ich viele Tassen zu Hause, und sie haben alle verschiedene
Formen, Größen und Farben
, so wie ich Und ich habe schon immer zierliche
kleine Teetassen mit
hübschen Motiven geliebt ,
also ist diese Aktivität genau also ist diese Aktivität Lassen Sie uns dem Innengriff etwas Schatten
hinzufügen. Und lassen Sie uns auch ein bisschen um den Rand
der Untertasse herum Und ein bisschen am Boden
der Tasse, während wir hier sind. Wir sollten hier etwas Tee trinken. Also füllen wir einfach
die untere Hälfte
dieser ovalen Öffnung oben in
der Tasse aus. Was sollen wir nun für die nächste Tasse tun? Vielleicht können wir im
Gegensatz zum detaillierteren
Design der Teetasse etwas
ganz Grundlegendes tun. Fangen wir also damit an,
dem Ganzen eine einheitliche Farbe zu geben . Ich denke, wir wählen einfach eine andere Farbe, die
schön und kräftig ist, wie dieses Orange, und zeichnen ein paar Streifen entlang
der Vorderseite, so einfach das ist. Ich mag diese Aktivität, weil
sie so einfach, aber auch
herausfordernd genug ist ,
um verschiedene Ideen für
diese verschiedenen Tassen zu entwickeln, aber sie kann so kreativ sein,
wie Sie es möchten Du könntest einfach verschiedene
Streifenmuster auf alle
zeichnen wenn du heute nicht
viel kreative Energie hast,
aber trotzdem möchtest, dass sie in deinem Skizzenbuch für
deine Kunstgewohnheit auftauchen Und das wäre immer noch eine schöne Aktivität
mit
einem niedlichen Ergebnis Oder Sie könnten den anderen
Weg gehen, wenn Sie sich
wirklich kreativ fühlen und komplizierte
Designs auf allen von ihnen machen, oder vielleicht eine saisonale
Kollektion von
Bechern wie Herbst
- oder Weihnachtsbecher Es ist sehr flexibel. Passen Sie diese Aktivitäten
also
darauf an, wo Sie sich gerade befinden und wie Sie sich fühlen, und
nicht umgekehrt Lassen Sie uns jetzt
wieder eine andere Farbe für diese nächste Tasse wählen, wie dieses Lila, das
wir noch nicht verwendet haben. Und dieses Mal möchte ich ein Huhn für den Frühling
zeichnen. Und manchmal
bekommt man Tassen und Teekannen mit einem kreisförmigen
Rahmen um ein Also werde ich versuchen
, das so nachzubilden, dass der Form der Tasse entspricht,
die Ich habe schon eine Weile kein
Huhn mehr gezeichnet, aber sie
haben irgendwie einen runden Körper und einen Flügel an der
Seite, dann einen Kopf und einen Schnabel Das ist eine wirklich winzige Zeichnung. Vielleicht bin ich ein
bisschen zu detailliert geworden. Und ich denke, solange ich
diese roten Teile habe , die Hühnern aus dem Kopf gehen, wird
es wie ein Huhn aussehen
und nicht wie ein normaler Vogel. Also lass uns das jetzt ausmalen, ich fülle zuerst den süßen kleinen lila Rahmen um
das Huhn aus. Es ist kein perfektes Huhn, aber es muss auch nicht
sein, um wirklich süß auszusehen. Wenn Sie in diesem Bereich lieber etwas
anderes zeichnen möchten,
dann tun Sie das bitte. Oder wenn du es zuerst in
einer hellen Farbe ausprobierst und es
dir wirklich nicht gefällt,
dann kannst du es jederzeit
übermalen, dann kannst du es jederzeit
übermalen Wissen, dass du geübt hast. Vielleicht kann ich
es ein bisschen mehr wie
eine Szene mit etwas
Grasgrün am Boden machen eine Szene mit etwas
Grasgrün am Boden Als wäre es eine von Hühnern bemalte Tasse. Und mein Hühnchen ist ein bisschen hell, also werde ich es
etwas dunkler machen. Ich denke, was
es noch niedlicher machen würde, wäre,
ihnen in diesem Raum
ein kleines Liebesherz über sie zu legen ihnen in diesem Raum
ein kleines Liebesherz über sie zu Wirklich, ich nutze
diese Aktivität nur, um Tassen zu entwerfen, die ich
persönlich wirklich gerne besitzen würde Jetzt habe ich nicht mehr allzu
viele helle Farben, also verwende ich wieder Gelb um den Rest dieser Tasse auszufüllen Ich hoffe, diese Aktivitäten geben dir
allmählich
ein gewisses Selbstvertrauen deine Kunst, denn ob du liebst, was du
gezeichnet hast oder nicht, du beweist
dir selbst mit jeder
dieser Seiten, dass du das kannst, was alle Künstler tun. Und das ist, sich hinzusetzen und regelmäßig
Zeit damit zu verbringen, Kunst zu machen. Mit der Zeit werden Sie
Ihre technischen Fähigkeiten,
Ihr
Farbverständnis und Ihre kreativen Ideen verbessern . Aber im Moment ist
es ein großer Vorteil für Ihre Kunstgewohnheiten, einfach nur
aufzutauchen, um etwas
Kreatives auf dieser Seite
zu machen ist
es ein großer Vorteil für Ihre Kunstgewohnheiten, einfach nur
aufzutauchen, um etwas
Kreatives auf dieser Seite . Das technische Zeug kann warten. Für mich fühlt es sich wie der unwichtigste Teil
des Künstlerdaseins an. Die Hauptsache ist Kreation, und deshalb freue ich mich,
hier zu sein und mit dir schöne
Dinge zu kreieren. Wir haben jetzt nur noch zwei Tassen übrig, und ich würde gerne einen hübschen
rosafarbenen Rand um
den oberen Rand machen rosafarbenen Rand um
den oberen Rand machen Also zeichne ich ein
gewelltes Muster mit ein paar kleinen Kreisen in
der Mitte dieser Kurven Wenn du willst, dass etwas
weiß ist, wenn du mit
Buntstiften zeichnest, musst
du wirklich im Voraus
darüber nachdenken,
damit du es
leer lassen kannst, weil es sonst, sobald es Farbe hat, irgendwie zu spät ist,
es sei denn, du hast einen weißen
Stift oder Stift, um es zu überprüfen, aber ich habe keinen
davon, also aber ich habe keinen
davon, also muss
ich es leer lassen. Da wir
ein Frühlingsthema machen, lassen Sie uns den Rest der Tasse in dieser limettengrünen Farbe
einfärben, damit wir anschließend eine Blume
darauf zeichnen können. Ich habe mein
Schlafzimmer tatsächlich
in genau dieser
Farbpalette gestrichen , als ich ein Kind war. Ich durfte
meine eigene Wandfarbe wählen als ich ungefähr 9 Jahre alt war, und ich entschied mich für leuchtendes
Rosa und Limettengrün, und ich fand
es einfach fantastisch Wir sind ein paar
Jahre später umgezogen, und ich kann mich nicht erinnern, ob wir es
übermalt haben Soweit ich weiß, könnte es jetzt
immer noch so sein. Lass uns jetzt die
Blume in der Mitte machen. Und ich mache
meine ganz einfach mit nur einem geraden Stiel. Dann ein paar Blätter an den Seiten
weg. Und lassen Sie uns oben eine einfache
orangefarbene Blume haben. Ich möchte, dass die Untertasse diesmal
eine andere Farbe hat als
die Tasse Ich finde, Rosa würde wunderbar zum
Rand oben passen Also male ich
das Ganze einfach aus. Wie ich schon in
der anderen Aktivität gesagt
habe, bin ich normalerweise nicht besonders
geschickt beim Ausmalen. Ich bevorzuge meistens einen
Kritzeleffekt weil ich finde, dass
die Textur Spaß macht Schließlich
braucht diese Tasse nur ein bisschen Schatten wie
die anderen,
nichts Und anstatt diesen oberen Teil zu
beschatten, fülle
ich ihn stattdessen einfach mit
Tee oder Kaffee Ich möchte, dass in einigen dieser Tassen Getränke enthalten sind und in einigen davon sie ohne sind oder
zumindest so aussehen, als wären sie
schon halb Du könntest auf jeden Fall damit spielen verschiedene Getränke darin zu
haben, Beispiel
heiße Schokolade mit
Schlagsahne oder ein
Kürbisgewürz-Latte,
oder du könntest einen Teebeutel über die
Seite eines von ihnen
hängen lassen Schlagsahne oder ein
Kürbisgewürz-Latte, oder du könntest einen Teebeutel über die
Seite eines von ihnen
hängen Sie können so viel von dem verfolgen,
was ich mache, wie Sie möchten, aber Sie können es auch gerne mit Ihren eigenen kreativen Ideen
aufpeppen mit Ihren eigenen kreativen Ideen
aufpeppen , wenn Sie
zu einer dieser Zeichnungen etwas hinzufügen
möchten Wir sind jetzt bei der letzten Tasse
und ich denke, wir könnten
noch eine ganz einfache machen. Lassen Sie uns also zuerst diesen
Hintergrund ausfüllen. Und wir haben schon vorher Streifen gemacht, also lasst uns ein paar Stellen für
diesen hier in niedlichen Farben ausprobieren. Um es mehrfarbig zu machen, können
wir einfach eine Handvoll in
jeder Farbe nacheinander hinzufügen. Und wenn wir viel
Platz dazwischen lassen, können wir
diese Räume mit
der nächsten Farbe füllen , bis
uns der Platz ausgeht. Ich habe wahrscheinlich Platz
für ungefähr drei Farben. Wir haben also Orange
als erste, dann gibt es Lila
als zweite. Und dann bin ich mir ziemlich
sicher, dass wir noch Platz
für einen haben werden , wenn ich etwas Platz
lasse. Nehmen wir jetzt Grün dritte Farbe und
füllen einfach ein paar
der letzten Leerzeichen aus. Diese Flecken können bis
zu den Rändern reichen. Sie müssen nicht alle sauber
auf der Vorderseite des Bechers sein ,
denn dann sieht es so aus, als wären
sie umwickelt Und
vielleicht würde es Spaß machen, der ganze Henkel eine andere Farbe weil das bei Bechern ziemlich
üblich ist und es einen kleinen
Unterschied zu den anderen gibt Jetzt brauchen wir nur noch was
zu trinken da drin. Ich verwende wieder dieselbe Farbe, aber vielleicht hast du
mehr Brauntöne als ich Das sind also all unsere schönen Tassen farbig gefärbt sind und sehr süß
aussehen Wir könnten es so lassen, aber
manchmal, wenn ich viel Weißraum habe,
nutze ich gerne die Gelegenheit, um
ein paar glitzernde Teile
in den Hintergrund zu stellen Ich verwende Gelb, weil ich
nicht möchte, dass diese Glitzer zu viel Aufmerksamkeit
von den eigentlichen Tassen
ablenken, und ich werde
einfach kleine Sterne
und Kreise in einige
dieser größeren Lücken zeichnen und Kreise in einige
dieser Ich habe die Angewohnheit,
ein paar Glitzer zu zeichnen , weil
ich mich mitreißen lassen kann, aber ich denke, es ist ein Verbrechen, das
ich gerne begehe. Und mach dir keine Gedanken darüber, perfekte Sterne zu
zeichnen. Sie können wackelig sein und so viele
Punkte haben, wie Sie möchten Also werde ich sie einfach weiter
zeichnen, bis ich
den Hintergrund ziemlich gleichmäßig gefüllt Nicht vollständig, mit ein
paar glitzernden Teilen, in jeder großen Lücke
verteilt Und dann glaube ich, es wäre lieber, wenn diese Sterne ausgefüllt
wären, also werde ich sie alle komplett
ausmalen Und das war's. Unsere dritte Seite mit dem
Skizzenbuch ist fertig und voller süßer Tassen.
Ich hoffe du hattest Spaß Fühlen Sie sich frei,
Ihre Tassen im
Projektbereich unten mit
uns zu teilen , und wir sehen uns morgen
wieder. Die
6. Tag 4: Outfit-Ideen: Bleiben wir vier von unserer Woche
voller Skizzenbuchzeichnungen, und dieses Mal
werden wir etwas
Neues machen und einen
Charakter als Rahmen verwenden Zuerst zeige ich dir, wie man eine wirklich
einfache menschliche Form
zeichnet, und dann können wir sie als
Rahmen verwenden , um
ein Outfit darauf zu entwerfen Ich werde ein lustiges Outfit zeichnen , das ich wirklich
gerne tragen würde, aber du könntest ein
Outfit zeichnen, das du besitzt, oder etwas anderes zu einem
spezifischeren Thema wie zum Beispiel an den Strand gehen, im Urlaub
sein oder
etwas Winterliches Die Hauptsache ist, dass
wir eine einfache Person haben und sie als Grundlage
für lustige Klamotten verwenden Also lass uns anfangen zu zeichnen. Heute fange ich mit einem normalen Graphitstift an
, weil ich einige Linien radieren
möchte. Beginnen wir also damit,
einen wirklich einfachen Charakter zu zeichnen. Und wir werden
sie ziemlich groß zeichnen weil sie das
Merkmal dieser Seite sind
und wir wollen, dass sie viel Platz
einnehmen. Zuerst zeichnen wir einfach ein Rechteck für den
Torso, sodass es hauptsächlich auf
der oberen Hälfte der Seite liegen muss. Dann kannst du für die Beine
einfach von
der unteren Ecke aus gerade nach unten zeichnen , bis deine Linie ungefähr die
gleiche Höhe wie der Rumpf hat. Zeichnen Sie dann von der Mitte des
Rechtecks aus eine weitere Linie, diesmal
jedoch in einem etwas schrägen
Winkel, sodass ein Bein entsteht. Und ein Fuß kann wirklich so
einfach sein wie ein Punkt
an der Unterseite
des Beins, weil wir heute
definitiv nicht die
richtige Anatomie machen. Und dann
wird das Gleiche für die andere Seite gespiegelt , um
das andere Bein zu
machen Nun zum Kopf: Lassen Sie oben am Rumpf
eine Lücke und zeichnen Sie eine ovale Form oder eine
Art umgedrehtes Ei und verbinden Sie es dem Rumpf mit ein paar
geschwungenen Linien Sie müssen die rechteckige
Form nicht exakt an die Schultern
anpassen Form nicht exakt an die Schultern Ich schneide bei meinen sogar ein
bisschen durch die Ecken. Sie dann von diesen Schultern aus Ziehen Sie dann von diesen Schultern aus eine Linie diagonal nach unten
bis etwa zur Unterseite
des Rumpfes
und dann wieder nach oben. Ich zeichne die Arme
so, weil,
A, es eine supereinfache
Art ist, sie zu zeichnen. B, damit ihre Arme Outfit, das wir
zeichnen,
nicht im Weg
stehen und C, damit es aussieht, als würden sie
angeben, was sie tragen. Menschliche Charaktere können
sich ein bisschen einschüchternd anfühlen, aber du kannst sie
sehr grob und einfach zeichnen,
und sie werden trotzdem super süß
aussehen Nun, diese Figur
ist offensichtlich sehr kastenförmig, weil sie im Moment
nur Pocken Aber wenn du willst, kannst
du eine Taille hinzufügen indem du die
Seiten ein wenig nach innen ziehst Und ich habe dieses Bein gezeichnet,
wahrscheinlich ein bisschen zu dick, also lass uns
das ein bisschen ausdünnen. Jetzt kann ich meinen Radiergummi nehmen
und die Teile löschen, die ich nicht benötige, damit wir
den ganzen Körper ein bisschen besser sehen können Da haben wir also einen einfachen Menschen. Jetzt geben wir ihnen ein
schönes Outfit zum Anziehen. Also wechsle ich zu meinen Buntstiften, um die letzten Zeilen
dieser Illustration zu zeichnen Jetzt möchte ich, dass mein Charakter eine
Weste trägt. Also, indem ich das
Mannequin als Leitfaden verwende, kann
ich darüber zeichnen, um zu skizzieren,
wo eine Weste sitzen würde Ich mache es ziemlich kurz,
weil ich einen kurzen Oberkörper habe,
also trage
ich immer kurz geschnittene also trage
ich immer Dann brauchen sie etwas
darunter. Also machen wir es einfach mit einem
wirklich einfachen Hemdkragen. Und dann ein paar kurze, schräg ausgeschnittene
Ärmel, quasi wie ein übergroßes T. Und ich denke,
ich schneide es an der Taille ab
, sodass es aussieht, als würde es
in die Hose gesteckt Also dann möchte ich, dass dieses Outfit große
, kastenförmige Hosen hat, damit ich anhand der Schaufensterpuppe zeigen kann, wohin ich
sie zeichnen soll. Und ich bin nicht wirklich
ein Schuhfan,
also lass uns einfach
einfache, flache Pantoffeln machen Süß. Jetzt haben wir also ein
Outfit in der Mache. Ich denke, wir können diese anderen
Bleistiftlinien jetzt löschen ,
weil
wir im Idealfall nicht durch die Kleidung
hindurchsehen wollen. Ich glaube, ich werde tatsächlich auch
die Teile des
Mannequins ohne Kleidung löschen Mannequins ohne Kleidung über
die wir noch nicht gezeichnet Aber wenn ich
sie nur leicht ausreibe, sollte
ich sie immer noch genug sehen können, um sie auf der Haut zu
färben Wenn du dir nicht sicher bist, wirst
du diese Linien
stark genug sehen können , dann kannst du
sie länger dort belassen. Der einzige Farbstift
, den ich habe und der als Hautton
durchgehen könnte ,
ist wahrscheinlich dieser. Also lass uns
damit weitermachen und
den Körper ausmalen, wo wir noch keine Kleidung
gezeichnet haben. Ich glaube nicht, dass es wirklich eine Gliederung
braucht. Ich werde einfach
alles in dieser einen Farbe einfärben. Und ich kann die Knöchel nicht vergessen , weil ich ihnen keine Socken
gegeben habe Und dann lass uns den Kopf
färben. Und da es so
ein heller Hautton ist, kann
ich die
Haare danach einfach aufmalen. Ich kann diesen ganzen
Raum mit Hautton ausfüllen. I Faces kann auch
sehr einfach sein. Nimm einfach eine dunklere Farbe und beginne mit einer
Nase in der Mitte. Wenn Sie die Nasenspitze in der
Mitte des Gesichts lassen , haben
Sie immer noch Platz
für die Haare. Dann können
die Augen auf jeder Seite
etwa bis zur Hälfte
des Gesichtsrandes kreisförmig sein und darunter ein kleines Lächeln Der Haaransatz beginnt normalerweise etwa drei Viertel
des Kopfes nach oben, aber ich möchte diesem
Charakter einen lustigen Rand geben, damit er
etwas tiefer hängt Und natürlich streben
wir nicht nach Realismus, daher können ihre Fransen auch
nur aus ein paar Klumpen bestehen Jetzt können wir einfach grob die Oberseite des
Kopfes
nachzeichnen und ihre
Haare stylen, wie Sie möchten. Ich werde einen
wirklich geraden Bob machen, aber mit einem holprigen Unterteil, um es interessanter zu
machen Du könntest ihnen Ohren geben,
aber ich zeichne ihr
Haar so, als ob es vor
ihren Ohren wäre, indem ich den ganzen Bereich
rund um das Gesicht
einfärbe ganzen Bereich
rund um das Und meine Charaktere sind ohne
rosige Wangen nie komplett Dadurch fühlen sie sich lebendiger
und ich denke, das macht die
Charaktere einfach so viel wir hier sind, können wir auch ein bisschen
einfachen Schatten unterhalb der
Halslinie hinzufügen hier sind, können wir auch ein bisschen
einfachen Schatten unterhalb der
Halslinie , der nur
den Kopf vom Hals trennt Und ich finde, dass es sonst
etwas seltsam aussieht. Lassen Sie uns jetzt das
Design dieses Outfits beenden. Ich finde, dass die
Farben und Muster der wichtigste Teil
sind, und ich möchte, dass es ein wirklich
lebendiges, kreatives Outfit wird. Fangen wir also mit dem
Grün an, das ich für alles verwende. Ich habe diese
Aktivität nicht im Voraus geplant,
aber meine Vision in meinem Kopf
ist es, eine Art
detaillierte Weste zu haben , wie die bestickten oder gesteppten, die Sie
vielleicht online gesehen haben Deshalb
finde ich, dass dieses Shirt ziemlich schlicht sein sollte Andernfalls könnten die beiden kollidieren. Es ist trotzdem süß, eine
helle, lustige Farbe zu haben. Ich möchte nicht, dass etwas
in diesem Outfit
zu schlicht ist, denn
wo ist der Spaß daran? Lassen Sie uns die Weste also in einer anderen Farbe
wie diesem Gelb einfärben, nur als Basis, damit wir uns darüber ein Design einfallen
lassen können. Nun, ich weiß, dass ich viele Blumen zeichne
, aber sie passen so gut
zu allem, und ich sehe diese Westen mit
Blumenmustern oft Und das ist definitiv
der Stil, für den ich mich entscheide. Also zeichne ich nur
ein paar Blumenformen und vielleicht auch ein paar zusätzliche
Verzierungen in die Lücken Versuchen wir nun, einen
dickeren grünen Rand hinzuzufügen. Wie gesagt, ich habe keinen Plan für diese oder
eine dieser Aktivitäten gemacht ,
der wirklich
über das Grundkonzept hinausgeht. Also denken wir uns das im
Laufe der Zeit aus, und das ist der halbe
Spaß eines Skizzenbuches Man weiß nicht genau, wie
es ausgehen wird,
und es ist okay, wenn
es nicht perfekt ist weil es nur ein privates
Skizzenbuch Du musst diese Zeichnungen nicht einmal
jemandem zeigen ,
wenn du nicht willst Ein Skizzenbuch sollte
ein absolut sicherer Ort sein , an dem es ohne Druck
oder
Erwartungen erstellt werden kann ohne Druck
oder
Erwartungen erstellt Es spielt keine Rolle,
was Sie darin zeichnen. Das Wichtigste
ist, dass du gezeichnet hast. Die Kunst
zu machen ist wichtiger
als das Ergebnis. Es geht darum, zu üben und
sich selbst Zeit zu geben , um
für eine Weile kreativ
zu sein, das für eine
halbe Stunde oder so viel Zeit Sie haben
, zur Priorität zu machen. Das ist immer viel
wichtiger , als wie gut du
glaubst, etwas gezeichnet zu haben. Diese Weste gefällt mir jetzt ganz gut. Kommen wir zu den Hosen,
und aus irgendeinem Grund
habe ich ein echtes Faible dafür, gestreifte Hosen zu zeichnen , quasi
vertikal gestreift. Also das
werde ich hier tun. Ich hatte noch nie gestreifte Hosen. Ich zeichne
sie einfach gerne, aber wenn ich jemals eine solche
Hose sehe, kannst
du darauf wetten, dass
ich sie kaufe. Sie fühlen sich irgendwie lustig und
festlich an. Oder vielleicht könnte ich
lernen, eine gestreifte Hose zu nähen und mir selbst zu nähen. Aber vorerst muss dieses illustrierte
Paar reichen. Ich bin sehr zufrieden damit, wie
dieses Outfit aussieht. Ich brauche nur eine Farbe
für die Schuhe, aber ich denke, wir sollten sie
einfach halten und sie einfach grün
füllen. Also werde ich jetzt ein
bisschen Schattierung hinzufügen, nur um etwas mehr
Tiefe und Definition hinzuzufügen Nichts Verrücktes, nur
ein paar Schichten die Bereiche
unter der Kleidung abgedunkelt werden, wie zum Beispiel unter der Weste,
wo sie auf
die anderen Kleidungsstücke darunter trifft , falls das Sinn
macht Und ich werde dasselbe auch mit dem
Rest des Körpers machen, indem ich diese dunklere Farbe
verwende, um
ein bisschen Dunkelheit unter dem Kinn und auch dort, wo
die
Arme aus den Ärmeln herausragen, zu erzeugen Und dann vielleicht auch ein bisschen
Konturierung rund um die Arme, weil sie sehr leicht
sind Das Gleiche gilt für die Knöchel. Ich will nur ein bisschen Schatten unter
der Hose haben, wo sie über dem Bein
hängen Also ich mag diesen Charakter wirklich. Sie ist sehr einfach, aber
ich finde sie süß, und wir könnten sie so
schweben lassen, aber es wäre wirklich nett sie ein bisschen auf einem
Hintergrund
einzurahmen. Ich habe hier ein paar
Pinselmarker, und dieser gelbe ist schön hell
und klobig, sodass er große Bereiche
sehr schnell und gleichmäßig ausfüllt Ich glaube nicht, dass
ich
sie einfach umrahmen will sie einfach umrahmen Ich denke, es wäre visuell viel
interessanter, wenn sie die
Ränder des Hintergrunds herausstechen Also muss ich
den Hintergrund nur ein bisschen verkleinern, sodass er durch
einige ihrer Extremitäten geht, sodass ihr
Kopf
und ihre Füße Dann kann ich den gesamten gelben Hintergrund ausfüllen,
was ziemlich schnell geht, wenn ich den Pinselmarker schräg
verwende , sodass ich mehr
von der breiten Seite des Hintergrunds bekomme Ich werde tatsächlich eine
kleine Lücke um meinen Charakter herum hinterlassen . musst du nicht, aber es
hilft ihm, sich ein bisschen abzuheben, und es ist wirklich nur eine
Stilwahl. Also werde ich das fertig
ausfüllen und dann werden wir sehen, wie sie
aussieht. Also ich bin wirklich glücklich
mit diesem Charakter. Ich finde, sie sieht in
ihrem lustigen Outfit süß aus und der Hintergrund
füllt die Seite gut aus. Sobald die gelbe Tinte getrocknet ist, kann
ich sie weglegen. Ich bin neugierig, ob du
dasselbe Outfit gezeichnet hast oder ob du dir etwas
ganz anderes
ausgedacht hast. Wenn du
mit dem Teilen zufrieden bist, kannst
du deine Kunst in
den Projektbereich
dieses Kurses hochladen . Wir sehen uns morgen
am fünften Tag.
7. Tag 5: Mustergarten: Es ist Tag fünf unserer Woche des
Zeichnens von Skizzenbüchern. Ich habe viel Spaß mit
diesen Skizzenbuchseiten, und ich
hoffe, du Heute machen wir
etwas anderes. Ich hole die
Aquarellfarben raus, aber du kannst natürlich jedes Medium
verwenden, das du magst, und wir werden damit beginnen,
die Seite mit organischen Formen
aus
verschiedenfarbigen Farben
zu füllen aus
verschiedenfarbigen Farben , die als Rahmen für heute dienen Und dann können wir diese
als Rahmen verwenden, um sie mit Mustern zu füllen Es macht Spaß, weil man
am Ende quasi einen
Garten voller Muster hat, auch wenn man nicht so
viele Blattformen zeichnet wie ich Also bereite deine Farben vor, falls du sie verwendest, und
lass uns anfangen Also verwende ich Aquarellfarben. Sie haben tatsächlich
die Form dieser
Tintenblöcke , die genau das sind, was ich für Farben dabei habe Man kann sie auf
viele verschiedene Arten verwenden, aber ich verwende
sie eigentlich nur als Aquarell Ich sollte sie wahrscheinlich reinigen, weil
sie mit verschiedenen Farben etwas schmuddelig werden,
aber das lässt
sich mit etwas Wasser abwaschen Lassen Sie uns damit beginnen,
mit viel Wasser etwas
Farbe auf den Pinsel zu bringen mit viel Wasser etwas
Farbe auf den Pinsel Und ich werde
in der Ecke der Seite
eine große Bloby-Form machen in der Ecke der Seite Ich möchte aus irgendeinem Grund nicht, dass es
die Ränder berührt , aber Sie können Ihre Seite
bis in die Ecken füllen ,
wenn Sie möchten Ich möchte auch nicht, dass diese
Formen zu dunkel , weil ich später dunklere
Details hinzufügen möchte. Dann lass uns eine andere Farbe mischen. Ich werde dem Gelb etwas
Grün hinzufügen. Und dann mache
ich neben dem ersten Blob noch einen
mit einer etwas anderen Form Ich warte nicht darauf, dass die
Farbe zwischen den Formen getrocknet ist, weil es mir nichts ausmacht, wenn sie sich ein bisschen
vermischen Ich finde, das wirklich
Schöne an Wasserfarben ist dass man weniger Kontrolle über sie hat als bei
Stiften Manchmal sollte Farbe
einfach ihr eigenes Ding machen. Lass uns als Nächstes ein orangefarbenes machen, und ich werde diese Formen einfach
weiterhin vertikal überlagern, sie in verschiedenen
Farben gestalten und sie
alle ein bisschen einzigartig machen , bis ich die Seite mit ihnen
gefüllt habe Es ist keine exakte
Wissenschaft dahinter, also viel Spaß beim Erstellen einzigartiger
Formen, wie auch immer Sie sie haben möchten. Ich habe also einen gelben,
grünen und orangefarbenen Klecks. Lass uns Gelb und Orange
miteinander mischen und eine größere
Form zur Seite hin machen Ich liebe es, Kunst mit gemischten Medien zu machen , bei der man
verschiedene Medien überlagert Also fange ich mit
diesen bemalten Klecksen
an, um eine schöne, farbenfrohe Seite zu haben Aber dann gehe ich zurück
, sobald es trocken ist, und mache meine Details Bleistift, weil ich
mehr Kontrolle darüber habe und
sie auch eine andere
Textur haben Ich achte
darauf,
diese Blob-Formen nicht
zu dunkel zu machen , weil ich dann noch einen
Farbstift drauflegen werde Wenn Sie ein
undurchsichtiges Kunstmedium wie
Acrylfarben,
Farbstifte oder Ölpastelle verwenden , können
Sie darüber
helle Details hinzufügen Aber bei Wasserfarben
und Stiften geht
es darum, Schichten
von hell nach dunkel zu weil es wirklich schwierig ist,
sie heller zu machen, nachdem man etwas gezeichnet sie heller Ich habe noch Platz
für ein paar Blobs. Ich habe schon ein
paar glatte gemacht, also machen wir diesen zur Abwechslung
etwas holpriger Mir gefällt sehr, wie einfach es ist , mit
Farben verschiedene Farben herzustellen, auch wenn man nur
ein paar Farbblöcke hat Ich habe hier vielleicht ein
Dutzend Blöcke, und nur ein paar davon sind
lebendige Farben, die ich haben möchte, und ich kann immer noch viele
verschiedene
Farbvariationen damit machen . Es ist auch
so befriedigend Farben
zu mischen und auf Papier zu
bringen. Wie die Farbe abnimmt,
hängt von der Art des verwendeten
Papiers ab. Wenn das Papier wirklich dünn ist, wird
es definitiv knicken. Auch wenn es nicht dünn ist, knickt es normalerweise immer noch ein
wenig nach, was in Ordnung ist. Ich finde, dass es
sich nach dem Trocknen oft etwas glättet und das Buch schon eine Weile
geschlossen Traditionelle Kunst ist
im Vergleich zu digitaler Kunst ein
wirklich taktiles Erlebnis , und deshalb ist es manchmal
so schön, in einem
Skizzenbuch zu arbeiten , auch
wenn man Beides ist großartig, aber physische
Kunst fühlt sich einfach gut an. Also werde
ich diese Farbe jetzt komplett
trocknen lassen , bevor ich zurückkomme und mit Buntstiften ein paar Muster
draufzeichne mit Buntstiften ein paar Muster
draufzeichne Das ist jetzt alles völlig trocken,
also fangen wir an, ein
paar Muster zu machen Und dafür
verwende ich
wieder Farbstifte , damit ich Details leicht
zeichnen kann Sie können weiterhin
Farben verwenden, wenn Sie möchten. Ich weiß nur, dass
ich feine Linien will und ich habe keinen
sehr feinen Pinsel. Ich fülle diesen ersten Blob mit kurzen Linien in kleinen Gruppen in verschiedene Richtungen gehen
, um
einen grasartigen Effekt Wie bei den meisten Dingen, die ich tue,
gibt es keine exakte Wissenschaft. Ich
fülle den Raum nur grob aus. Für die zweite Form
ändere ich die Grüntöne, um
ein bisschen Abwechslung zu
schaffen, und dieses Mal wiederhole ich vielleicht
einfach dieselbe Form. Also lasst uns diese
kleinen grünen Bündel machen und einfach so weitermachen, bis
der ganze Raum voll ist Man kann wirklich
aus allem ein Muster machen. Es müssen nicht die Klassiker
wie Punkte und Streifen
sein . Wiederhole einfach alles genug und du
hast ein Muster. Und wir können auch über den
Rand der Form gehen, wenn wir wollen, dass einige dieser Teile oben herausragen Jetzt können wir den dritten machen. Und für diesen werde ich
Orange wählen, um der Formfarbe zu entsprechen. Und lassen Sie uns etwas
ganz Einfaches wie Linien machen, aber ich werde
sie ein wenig krümmen, und es fühlt sich an, als würden
sich die Linien um die Form herum krümmen Das ging schnell und einfach. Lassen Sie uns als Nächstes Gelb verwenden, und um etwas Kontrast zu erzielen, verwende
ich Lila für
die Musterdetails. Und dieses Mal machen wir Blumen. Wahrscheinlich male ich
irgendwo auf all
diesen Skizzenbuchseiten auf Blumen irgendwo auf all
diesen Skizzenbuchseiten Sie sind einfach so
vielseitig und süß, und man muss
nicht wissen, wie man sie genau
zeichnet,
damit sie schön aussehen Mir gefällt, dass
der Effekt dieser Seite darin besteht , dass sie quasi
zu einem vertikalen Garten wird, obwohl wir uns nicht
vorgenommen haben,
einen realistischen Garten zu zeichnen , und wir
keine Referenzen verwenden. Stattdessen bekommen wir einfach etwas
Lebendigeres und Organischeres. Wir haben also eine größere
Form hier im Grünen. Vielleicht können wir dieses Mal ein Muster
aus größeren Objekten machen, wie zum Beispiel volle Blumen mit ihren Stängeln, damit
es sich wirklich wie ein Garten anfühlt. Lassen Sie uns also ein paar Stängel zeichnen. Sie müssen nicht die gleiche
Form oder Größe oder so haben. Ich werde zunächst einfach ein paar entlang
der Unterseite zeichnen. Und dieses Mal sollten wir
eine andere Farbe
für die Blumen wählen . Ich glaube, ich habe dieses
Marineblau noch für nichts verwendet, also probieren wir es aus. Ich mag es wirklich vor
dem hellgrünen Hintergrund. Es ist eine nette Abwechslung zu den rosafarbenen und orangefarbenen Blumen, die
wir gemacht haben. Wir haben noch etwas
Platz über ihnen, also schauen wir mal, ob wir noch
ein paar gleiche Formen hineinpassen können , fangen wir wieder mit den Stängeln an, und wenn ich das gemacht habe, füge
ich die Blumen oben drauf. Wenn ich einmal mit einer Zeichnung wie dieser angefangen
habe, finde ich es sehr entspannend,
vor allem, wenn wenig auf
dem Spiel steht. Nichts ist zu wichtig. Sobald ich weiß
, was ich zeichne, kann
ich mich einfach treiben
lassen und
den Prozess genießen . Versteh mich nicht falsch. Manchmal kann Zeichnen auch frustrierend
sein,
aber normalerweise nur, wenn ich
versuche ,
etwas Herausforderndes zu zeichnen Wenn du also neu in der Kunst bist und Spaß an dem Prozess haben
möchtest,
konzentriere dich auf Dinge, die einfach sind, entferne deine Erwartungen
, bereits zeichnen zu können, und versuche
, den Prozess zu genießen Okay, welche anderen Muster können wir in diesen anderen Formen machen? Vielleicht können hier ganz
einfach ein paar holprige Linien drüber
laufen Wenn ich sie so krümme, dass sie
ungefähr der Form entsprechen, dann fühlt es sich
eher an, als wären es drei D. Dieses grüne D. Dieses grüne Bild zur Seite kann auch
etwas Einfaches haben Lassen Sie uns dieses Mal ein paar Punkte machen. Ich verwechsle die Größen
dieser Punkte und versuche, einige näher zusammen
und andere weiter auseinander
zu zeichnen. Es kann ziemlich schwierig sein, Dinge nach dem Zufallsprinzip zu
verteilen. Als Menschen neigen wir dazu
, die Dinge gleichmäßig zu verteilen, aber wenn man sich
die Sterne am Himmel anschaut, sind
sie oft
eher gruppiert als
gleichmäßig verteilt Wir haben nur noch zwei übrig. Lass uns
in diesem gelben etwas anderes machen. Vielleicht ein paar Blattformen, irgendwie lange und spitze Und wenn ich einige davon überschneide, fühlt es sich
vielleicht wie
ein Busch an Ich liebe es, diese bemalten
farbigen Formen als Rahmen zu haben , weil sie
mir nur ein kleines bisschen
Struktur geben , ohne starr
zu sein. Wenn ich mir diese Muster
ohne diese
farbigen Hintergründe einfallen lassen müsste, wäre
es schwer zu wissen, wo
ich anfangen und wann ich aufhören soll. Aber nur diese
Grundfarbe zu haben über die ich
zeichnen kann, bedeutet, dass ich nicht darüber nachdenken
muss. Es steht mir frei, mich
auf die Muster zu konzentrieren. Mir gefällt, wie organisch das ist. Lassen Sie uns nun den letzten Schritt
machen und
der Blattidee mit einer anderen
Blattform folgen der Blattidee mit einer anderen
Blattform , mit der wir
diesen Raum füllen können Diese Formen sind wirklich klassisch. Es ist nur ein langer Stiel,
ein Blatt am Ende
und dann symmetrische
Blätter, die sich ganz
nach unten von der Basis lösen und sich dann wiederholen. Ich krümme sie in leicht
unterschiedliche Richtungen, mache sie unterschiedlich lang
und füge einfach
etwas Abwechslung hinzu, und füge einfach
etwas Abwechslung hinzu damit es sich organischer anfühlt Und genau wie bei den anderen lasse
ich einige von
ihnen ganz oben herausstehen Jetzt sind wir mit dem Ausfüllen
all dieser schönen
bemalten Formen fertig all dieser schönen
bemalten Formen und wir haben einen schönen
vertikalen Garten. Sie könnten es auf jeden Fall hier
belassen, aber ich werde
einfach einige
dieser Abschnitte durchgehen und
nur ein bisschen
Schattierung und einige
zusätzliche Konturen und
Kontraste hinzufügen Schattierung und einige
zusätzliche Konturen und , wie ich bei den anderen
Illustrationen gemacht habe, die wir gemacht haben Ich bin mir sicher, dass einige
Künstler jeden Bereich
ihrer Kunst nach und nach
fertig stellen möchten , aber ich ziehe es vor,
alles in Schichten aufzubauen, und das habe ich wirklich immer getan Wie ich bereits sagte, gibt es keine richtigen oder falschen Techniken. Es gibt nur Techniken. Und meine ist,
mit einer
Skizze oder einer sehr hellen
Version meiner Zeichnung zu beginnen , sie dann einfärben
und
dann von dort aus jeden zusätzlichen Kontrast
oder jede zusätzliche Schattierung, die ich möchte, überlagern Vielleicht liegt das daran, dass ich
normalerweise keinen großen
Plan habe, bevor ich anfange Es wird einfach langsam
lebendig, wenn ich es Stück für Stück aufbaue. Ich denke, es wäre schön,
einigen dieser einfachen Dinge etwas mehr Details hinzuzufügen . Nichts allzu Verrücktes,
wirklich nur
hier und da ein paar Zeilen , um dem
Ganzen mehr Textur zu verleihen. Es ist schwer zu wissen, wann
eine Illustration fertig ist. Ich versuche, nicht zu viel
darüber nachzudenken. Meine einzige Strategie hier besteht
darin, mir alles anzusehen,
und wenn ich denke, dass mir
dieser Teil jetzt weniger gefällt, fühlt
er sich etwas spärlich an,
dann füge ich etwas mehr und wenn ich denke, dass mir
dieser Teil jetzt weniger gefällt, fühlt
er sich etwas spärlich an,
dann füge ich etwas Wenn ich zufrieden bin und es
nichts gibt , was ich
unbedingt hinzufügen möchte, dann lasse ich es
und setze mir einen Tag als Ziel Außerdem gibt es
nichts, was besagt , dass du deiner Kunst nicht später mehr
hinzufügen kannst, auch wenn sie fertig ist Vielleicht kommst du morgen
oder in einem Monat zurück
und siehst etwas, das
du ändern möchtest, und du kannst es ändern. Es muss nicht für immer fertig
sein. Also werde ich einfach diese kleinen Details durchgehen und finalisieren, und dann können wir sehen, wie es
aussieht Also Also ich glaube, das ist jetzt für mich
erledigt Wir haben einen schönen, einzigartigen
Patentgarten
voller Farben angelegt , und ich liebe die Textur
mit einer bemalten Grundschicht. Ich hoffe, du hattest Spaß
damit und wir sehen uns morgen
wieder.
8. Tag 6: Das Fleckenaquarium: Es ist Tag sechs unserer Woche des Zeichnens
von Skizzenbüchern. Wir sind so kurz davor,
eine ganze Woche voller Kunst abzuschließen, also solltest du wirklich
zufrieden sein , dass du es bis hierher
geschafft Heute beginnen
wir damit, unsere Seite mit
großen bunten Punkten
zu füllen , die wir als Rahmen verwenden können. Und das Thema, das wir
verwenden, ist Fisch. Also werden wir
diese organischen Formen in
Fische verwandeln , um uns
ein eigenartiges Aquarium zu machen Ich werde heute wieder nur zu
Buntstiften zurückkehren. Wie immer kannst du
mitmachen und dasselbe zeichnen ich oder verschiedene
Kunstmedien und Themen verwenden Was auch immer dich inspiriert. Also lass uns anfangen zu zeichnen. Ich denke, es ist an der Zeit, dass ich
mit diesen Stiften
eine neue Farbpalette wähle mit diesen Stiften
eine neue Farbpalette Ich habe immer noch nur eine begrenzte Anzahl an Stiften Es ist genau das, was ich gerade habe. Also
werden viele Farben ähnlich sein, aber ich will nur ein paar neue. Ich habe darauf geachtet,
ein Blau einzufügen , weil ich denke,
nachdem ich den Fisch gezeichnet
habe, sollte ich den
Hintergrund wie den Ozean einfärben. Okay, fangen wir also damit an,
viele Kreise und runde
organische Formen
in verschiedenen Farben auf diese Seite zu zeichnen organische Formen
in verschiedenen Farben auf diese Seite und sie nach und nach
auszufüllen. Der Grund, warum wir
das tun und nicht einfach von Anfang an
Fischformen zeichnen , ist, dass
wir dadurch gezwungen sind, ein bisschen um die Ecke zu denken. Ich garantiere Ihnen, wenn ich
diese Seite mit Formen fülle , von denen
ich dachte, dass sie faul aussehen, werden die
Daten sehr
ähnlich sein und wahrscheinlich im Profil mit langen
Körpern und einigen Flossen Ich habe das getan, um
diese Formen von Anfang an davon
zu unterscheiden , ob es sich um Fische Also ich mache mir momentan
keine Gedanken darüber das wie ein Fisch aussieht? Ich zeichne nur
runde Formen,
die mir auf lange Sicht mehr
Abwechslung bieten werden. Ich denke auch, dass es viel
lustiger ist, es auf diese Weise zu tun. Ich werde wahrscheinlich
ungefähr ein Dutzend Formen
auf der Seite anstreben , ein paar
in jeder Farbe. Also werde ich sie verteilen und langsam damit beginnen, die Lücken zu füllen
. Manche können größer sein,
manche können kleiner sein, manche können lang oder gekrümmt sein. Abwechslung ist meine Hauptaufgabe
für diesen Teil des Prozesses. Solange sie alle
ziemlich rund und fleckig sind, werden wir sie
wohl in Fische verwandeln können Und genau wie bei den
vorherigen Aktivitäten mache
ich diesen ersten Schritt in
ziemlich hellen Farben, um als
Basis zu dienen , sodass ich
die dunkleren Farben hinzufügen kann. Wenn ich mit den
kräftigeren, dunkleren Farben beginnen würde, könnte
ich die
Details, die ich oben hinzufüge, später nicht mehr sehen. Bei Stiften wechseln wir also
von hell zu dunkel. Also mache ich weiter und beende die
Erstellung dieser Blob-Formen, indem ich den gesamten Platz
auf meiner Seite ausnutze und anhand der verbleibenden Lücken festlege, welche Form
ich in diese Lücke zeichne Jetzt haben wir viele schöne, farbenfrohe Formen, die wir
in Fische
oder alles, was Sie in einem Aquarium finden
könnten, verwandeln oder alles, was Sie in einem Aquarium finden
könnten Fangen wir oben an
und mit einer dunklen Farbe können
wir aus dieser ersten
Form einen Fisch machen. Ich möchte die
Hauptform beibehalten,
aber ich füge dort, wo es nötig ist, Flossen und
Schwänze hinzu. Ich denke, ein Fisch, der so rund könnte definitiv ein Kugelfisch
sein, also hat er vielleicht all diese
stacheligen Teile um sich herum,
dann ein paar fischige Lippen und Und ich werde die Form quasi nachzeichnen
und weitere Elemente
hinzufügen Sie können wahrscheinlich erkennen, dass
ich
vor dem Zeichnen keine Referenz zu
einem Kugelfisch gesucht habe, aber ich denke, solange er
einen fischigen Schwanz und eine
Flosse und ein paar Stacheln hat , werden
Sie ihn erkennen können Diese Halsform fühlt sich für
mich sehr nach einer Meeresschnecke an. Also lass uns eine davon
in unserem Aquarium haben, mit ein paar Antennen an der Vorderseite des
Kopfes für die Augen Und ich bin mir ziemlich sicher, dass sie
irgendwie wackelige Seiten haben ,
was ihnen wohl hilft,
sich durch das Wasser zu bewegen Und den Rest kann ich anhand der lila
Form skizzieren Vielleicht können sie ein nettes Lächeln
haben. Und ich gebe ihnen auch ein
paar träge Stellen. Ich mag diese Aktivität,
denn wenn du mich
gebeten hättest , viele
Fische auf eine Seite zu zeichnen, wäre
ich nie auf die Idee
gekommen, eine Meeresschnecke zu zeichnen, also hilft mir das schon
bei frischen Gehen wir zu
dieser Halsform über und sie fühlt sich für mich ein bisschen wie einer
dieser tropischen Fische
an , die
quasi rautenförmig sind wie ein Engelsfisch Lassen Sie uns das skizzieren, aber
fügen Sie eine hohe Flosse auf der Rückseite hinzu. Sie können vorne ein kleines Lächeln
haben und ein Auge,
vielleicht ein paar Kiemen und eine Seitenflosse Das wird definitiv
nicht wie ein Kaiserfisch aussehen. Man merkt, dass ich nicht oft
male oder an
Fische denke .
Aber das ist in Ordnung. mir nichts aus, wenn meine Fische alle
ein bisschen albern
und nicht ganz richtig aussehen ein bisschen albern
und nicht ganz richtig Es verleiht ihnen Charakter. Und wie ich neulich schon sagte
, diese Zeichnungen sind nur für dich. Selbst wenn sie sich als etwas
albern herausstellen oder du denkst, dass sie schlecht sind, solltest
du dich nie für deine Kunst
schämen ,
denn die Tatsache, dass du an
deinem Skizzenbuch sitzt und irgendeine Art von Kunst
machst, macht dich zu einem
Künstler und
ist Teil deiner
Reise, zu lernen, kreative Ideen zu entwickeln
und die künstlerischen
Fähigkeiten zu
entwickeln, die du willst irgendeine Art von Kunst
machst, macht dich zu einem
Künstler und
ist Teil deiner
Reise, zu lernen, kreative Ideen zu entwickeln
und die künstlerischen
Fähigkeiten zu kreative Ideen entwickeln, die Versuche also, keine Angst davor zu haben, schlechte Dinge zu
zeichnen. Das ist ein wirklich wichtiger
Teil des Prozesses. Nun, diese Halsform
ist ziemlich spitz, also ich denke, sie wäre eher eine
gute Muschel als ein Fisch Lassen Sie uns also eine
dieser wirklich typischen Muscheln daraus machen , die man an einem Strand
findet, mit
den Graten oben und dem
Scharnier unten Ich schätze, es ist eine Muschelschale. Diese kleine Figur daneben
könnte ein niedlicher kleiner Fisch sein. Dieses Mal möchte ich versuchen, sie uns gegenüber zu
zeichnen. Also lass uns zuerst das Gesicht machen. Große fischige Lippen sind ein Muss. Und dann ein paar Flossen an der Seite. Oh, ich glaube, ich hätte
sie wie eine süße Verpackung aussehen lassen Vielleicht wird
es besser, wenn ich weiterhin Fischmerkmale
hinzufüge , wie
eine obere und eine untere Flosse Ich glaube nicht, dass das
zu viel geholfen hat, aber das macht nichts. Der Kontext all
der anderen Fische Umgebung hilft uns zu
sagen, was es ist. Diese Halsform ist wirklich groß. Es könnte wahrscheinlich ein
Fisch sein, der auf uns zuschwimmt, aber in einem größeren Winkel
als der letzte. Lassen Sie uns also wieder mit
dem Gesicht beginnen und dann die Körperform
mit einem glatteren Schwanz umreißen , diesmal mit einem glatteren Schwanz Das mag
es ein bisschen komisch gemacht haben, aber wir werden weitermachen In diesem Winkel wäre die
Seitenflosse also ungefähr hier. Und dieser hier drüben. Und geben wir
ihnen eine Flosse obendrauf. Ich glaube, ich habe
in einer anderen Evolutionsstufe
versehentlich einen Fisch
gezeichnet . Sie sind ziemlich lustig, aber ich mag sie
wirklich. Auch hier hätte ich nie
die Form oder den
Charakter gezeichnet , ohne zuerst
die farbigen Punkte gezeichnet zu haben. Sie zeigen viel Haut, also geben wir ihnen ein schönes, fleckiges Muster an den Seiten Okay, weiter zum nächsten, vielleicht könnten wir das
anders machen, indem wir
die Ausrichtung ändern und
sie um 90 Grad gedreht zeichnen Ihre Ober- und
Unterflossen befinden sich also tatsächlich an den Seiten, und
ihr Gesicht ist hier oben. Dieser sieht bis jetzt wahrscheinlich am ehesten wie ein normaler Fisch aus. Vielleicht können sie einfach ein schönes, schuppiges Muster an der
Seite Als nächstes machen wir dieses lila. Es ist wirklich lang und die
Kurve lässt mich an Aale denken. Lassen Sie uns also zuerst die
ganze Sache skizzieren. Und dann, glaube ich,
statt Flossen haben
sie nur Streifen
an der Seite. Mir ist gerade aufgefallen, dass ich nicht wirklich weiß, wie
ein Aal aussieht. Vielleicht wäre es besser,
ein bisschen mehr an der Spitze zu haben, wie ein Mohawk Eigentlich sieht das jetzt
ein bisschen wie ein Aal aus. Damit bin ich ziemlich zufrieden
, vor allem mit dem Hinzufügen von ein paar Flecken. Wir geben ihnen
etwas mehr Textur. Ich habe eine Weile keine
Shell mehr gemacht, also lasst uns noch
eine davon machen. Es kann dem ersten
ähnlich sein, aber weil der orangefarbene
Teil eine andere Form hat, wird er sich natürlich ein bisschen von dem
anderen unterscheiden, den wir gemacht haben. Die einzigen Muschelformen, die mir wirklich
einfallen, sind diese Muschelformen und
die langen spiralförmigen Kegelformen, in
denen man manchmal Krabben sieht Vielleicht können wir aus dieser
gelben Form sogar
eine spiralförmige Schale machen , was bedeutet, dass wir einige Kurven
brauchen damit sie aussieht,
als würden sie sich drehen Lassen Sie uns also ein paar
davon machen und sie zusammenfügen. Und dann ein abgerundetes
Stück für die Spitze. Und wenn ich hier eine Öffnung
habe, könnte ich ein paar Augen
hineinzeichnen , damit wir wissen, dass
etwas darin lebt. Lassen wir also ein paar Kreise leer und legen wir
Augäpfel hinein. Okay, wir haben jetzt nur noch
ein paar übrig. Lass uns noch einen Fisch fangen. Und dieser orangefarbene hat
eine blockigere Form, also könnten sie
eine ziemlich lustige Fischform Aber wie bei den
anderen, solange sie fischige
Merkmale wie Schwanz,
Flossen und ein fischiges Gesicht haben , sehen
sie so aus, als ob sie in unser Aquarium
gehören Und geben wir ihnen ein paar schöne große Streifen, um sie einzigartig zu machen. Schließlich haben wir diese rosafarbene Form. Ich bin mir nicht sicher
, was ich mit diesem machen soll. Vielleicht können sie
zum oberen Rand
der Seite zeigen und
kleine Flossen an der Seite haben. Ich werde dem Rest
der Form folgen. Lass uns dieses Mal eine andere
Schwanzform machen. Eigentlich habe ich sie jetzt vielleicht ein bisschen wie Garnelen
aussehen lassen, also
hätte ich vielleicht in diese Richtung gehen sollen. Ich glaube, wir erfinden heute vielleicht
ein paar neue Fische. es gibt alle möglichen seltsamen und Aber es gibt alle möglichen seltsamen und
wundervollen Dinge, die
im Meer leben Soweit wir wissen,
könnte dieser Typ irgendwo
da draußen leben. Jetzt haben wir also eine wunderschöne,
einzigartige Auswahl an Fischen. Der nächste Schritt besteht darin, das
Ausfüllen der Formen, bei denen
wir die Konturen
über die ursprünglichen Stellen hinaus erweitert haben, fertig auszufüllen. Also irgendwo wie dieser Schwanz und diese Stacheln, wo sie
umrissen sind, aber innen leer Solange ich hier bin, kann ich auch neue Farben
hinzufügen, weil viele Fische mehrfarbig
sind, also kann ich ein bisschen
Orange hinzufügen , um sie
interessanter zu machen Dann können wir das
mit all unseren Fischen machen, Lücken
ausfüllen, ihnen ein bisschen mehr
Farbe und Charakter
verleihen und jede beliebige Schattierung
machen, die wir wollen Und weil all
diese Fische erfunden sind, können
sie jede beliebige Farbe haben dieser kleine Kerl würde
mit einem Schwanz in einer anderen
Farbe süß aussehen Ich denke, dieser kleine Kerl würde
mit einem Schwanz in einer anderen
Farbe süß aussehen. Hier ist es für mich sehr praktisch, eine
kleinere Auswahl an vorgewählten Farben zu haben. Es nimmt mir viel
Überforderung, wenn ich für etwas eine
neue Farbe wählen möchte Und weil ich
bereits
Farben ausgewählt habe , von denen ich dachte, dass sie zusammen ganz gut
aussehen, muss
ich nicht innehalten und
darüber nachdenken , was
zum Rest dieser Seite passen soll Wenn es dir ein bisschen
einschränkend vorkommt, dann kannst du
mehr Farben hinzufügen als
ich oder das einfach gar nicht tun, aber ich persönlich finde
es sehr hilfreich. Wenn Sie keine Ahnung haben, wo Sie mit Farben anfangen
sollen, könnten
Sie einige
Paletten online finden oder ich habe einige Ressourcen
zur Farbpalette zur Verfügung, die ich
in
der Beschreibung dieses Kurses teilen kann , und Sie könnten versuchen, Ihre Malutensilien
mit Farbpaletten
abzugleichen , die
jemand anderes für Sie erstellt hat, zumindest während Sie sich darauf konzentrieren, Ihre Kunstgewohnheit
aufzubauen. Es gibt so viele
Ressourcen da draußen. Sie müssen sich nicht alles selbst
einfallen lassen,
vor allem, wenn Sie das davon abhält, Kunst zu machen. Nehmen Sie alle Unterstützung
und Anleitung in Anspruch, die Sie benötigen. Dieser gelbe Fisch finde ich aus irgendeinem Grund so lustig
. Geben wir ihnen ein paar
schöne rosafarbene Flossen. Und ich glaube, auch Fische
können rosige Wangen haben, also füge ich sie zu
all diesen Fischen hinzu Dieser hat ein paar weiße Stellen, also geben wir ihnen auch
verschiedenfarbige mir viel Spaß, neue Fische zu
entwerfen, Farben und Muster zu
mischen und aufeinander abzustimmen. Diese Art von Aktivität erinnert
mich an meine Kindheit, als wir
ermutigt wurden ,
kreative Spiele zu spielen und uns
Monster und Geschichten auszudenken. Aber irgendwann wurde
das nicht mehr
gefördert und alles
wurde zu Aufsätzen und Prüfungen
und schließlich zu
Arbeit und Jobs Also ich weiß nicht, wie es dir geht,
aber das zu tun fühlt sich wie eine schöne Rückkehr zu der Kreativität an, die wir hatten, als wir jünger waren Also werde ich die letzten Fische einfach
fertig ausmalen und wir können sehen, wie das alles am Ende
aussieht. Also, ich bin sehr zufrieden damit, wie sich
dieses
Aquarium entwickelt. Das einzige, was mir jetzt
fehlt ist etwas Wasser, in dem
diese Typen leben können. Also kritzele ich einfach auf einem schönen blauen Hintergrund in all den weißen
Räumen dazwischen. Ich hätte mir definitiv nicht
die Hälfte
dieser Charaktere ausgedacht , ohne zuerst die Formen
gezeichnet zu Ich finde, das ist eine
wirklich nette Aktivität um kreative Ideen zu üben, aber mit nur ein
bisschen Struktur. Und es steht so wenig auf dem Spiel, dass
es egal ist, ob
diese Fische albern aussehen Ihr Skizzenbuch
sollte ein Ort sein, an dem Sie dumme Dinge,
schlechte Dinge und insgesamt gute Dinge zeichnen können schlechte Dinge und insgesamt gute Dinge Wenn du ein bisschen mehr Unterstützung möchtest, kannst du
beim Zeichnen auf jeden Fall einige Referenzen zu Fischen
nachschlagen , um dir
ein bisschen mehr Selbstvertrauen zu geben Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie wissen müssen
, wie man Dinge aus
dem Kopf zeichnet. Obwohl viele meiner
Fische nicht ganz richtig sind, habe ich schon einmal Fische gezeichnet, also fange ich nicht bei Null an
und kann dann so zeichnen. Ich übe seit Jahren
Zeichnen. Wenn du also diese
Aktivität machst und denkst: Nun, ich weiß überhaupt nicht, wie
man einen Fisch zeichnet, dann
schau dir ein paar Bilder als Referenz an, um dir zu helfen. Oder du kannst einfach den
Formen folgen, die ich mache. Du kannst sie
genau kopieren, wenn du willst, aber dein Fisch wird dann
genauso süß und albern aussehen wie meiner Okay, das Aquarium ist fertig. Was für eine schöne, farbenfrohe
Ergänzung zu unserem Skizzenbuch. Ich hoffe, euch gefällt diese
kreative Herausforderung und wir sehen uns morgen
bei der letzten Illustration der Woche. O.
9. Tag 7: Fensteransichten: Es ist der siebte und letzte Tag unserer Woche voller
Skizzenbuchzeichnungen Ich bin so glücklich, dass wir eine ganze
Woche zusammen
gemalt haben eine ganze
Woche zusammen
gemalt Wir haben schon so viele
schöne Dinge gemacht. Und obwohl dies der
letzte Tag dieses Kurses ist, ist
es nur die erste
Woche deiner Kunstgewohnheit. Heute werden wir
einen neuen Rahmentyp zeichnen, und dieser ist vielleicht
einer der offensichtlichsten. Wir werden Fenster zeichnen. Wir beginnen damit, ein paar verschiedene
Fensterrahmen auf unsere Seite zu zeichnen, und dann zeichnen
wir in jedem von und dann zeichnen
wir in jedem von ihnen
eine kleine Landschaft oder Kulisse, die Sie vielleicht aus einem Fenster
sehen. Ich werde wieder
Farbstifte verwenden, aber wie immer können Sie
jedes Medium verwenden, dem Sie folgen
möchten Fangen wir also an zu zeichnen. Beginnen wir also
wie immer mit
einer ziemlich hellen Farbe und zeichnen zuerst ein wirklich
einfaches Rechteck oder Quadrat in die
Ecke der Seite. Zeichnen Sie dann dasselbe,
aber setzen Sie es ein wenig ein,
sodass Sie zwei Rechtecke ineinander haben ,
wie bei einem Fensterrahmen Ich würde wirklich gerne etwa drei
Fensterrahmen auf diese Seite
passen Fensterrahmen auf diese Also möchte ich
nebenan Platz für einen kleineren lassen. Wenn du möchtest, könntest du stattdessen die
ganze Seite mit
einem großen Fenster füllen und einfach eine größere Szene hineinzeichnen. Dann wollen
wir genau in der Mitte zwei vertikale
Linien nahe beieinander haben, oder es ist okay, wenn sie
sich vollständig überlappen. Und das Gleiche
ergibt uns horizontal den Querbalken
des Fensters. Das ist also
unser erster. Lass uns ein kleineres
Fenster daneben machen, und ich liebe
Bogenfenster wirklich, also möchte ich eines davon zeichnen Es erfordert überraschend viel
Konzentration,
saubere gekrümmte Linien auf einmal zu zeichnen , und noch mehr Konzentration
beim Zeichnen langer gerader Linien Ich denke also, dass ich mich heute ziemlich
konzentrieren muss. Dieses Fenster hat das gleiche
Format wie das erste, wobei eine kleinere Version der Form innerhalb der größeren befindet, sodass
ein Rahmen entsteht. Ich glaube allerdings, dass ich dieses Mal
keine Querlatte machen werde. Ich möchte, dass sich diese Fenster
ein bisschen anders anfühlen ein bisschen anders anfühlen Und für das
dritte lassen wir es den Rest dieses
Raums unten
ausfüllen. Also nur ein großes Rechteck in
der unteren Hälfte der Seite. Ich finde es einfacher,
lange gerade Linien zu zeichnen , wenn Sie Ihre Hand in einer Position
halten und Ihren Arm
von der Schulter oder dem Ellbogen wegbewegen, anstatt
den Stift in Ihrer Hand zu bewegen. Es ist immer noch schwierig, also mach
dir keine Sorgen, wenn deine Linien wackelig sind Sie können immer ein
Lineal verwenden, um Ihnen zu helfen. also
für die Querbalken für dieses dritte Fenster Lassen Sie uns also
für die Querbalken für dieses dritte Fenster einen horizontalen
Balken im oberen Drittel erstellen. Und dann zwei vertikale
Linien, die gleichmäßig verteilt sind. Früher hatte ich ein Fenster
, das so geteilt war, und ich mag seine Form und die Art, wie es die Außenwelt umrahmt Jetzt haben wir drei
schöne Fensterrahmen. Wir müssen nur entscheiden, was
wir aus ihnen sehen können. Ich denke, es
wäre schön,
einfach mit ein paar sanften Hügeln anzufangen . Also verwende ich mein
hellstes Grün, um ein paar Bordsteine
über das Fenster zu zeichnen, einen ziemlich hoch, einen ziemlich niedrig Und vielleicht
einen halben in der Mitte es
so aussieht, als ob sich
diese Hügel überschneiden Dann zeichnen wir einen halben Sonnenschein ,
sodass es
aussieht, als würde er entweder -
oder untergehen,
und das einfärben. Also werde ich diese Hügel
in leicht unterschiedlichen Farben
einfärben , mit
den hellsten Farben hinten oder oben
beginne aus unserer Perspektive mit
den hellsten Farben hinten oder oben
beginne
und mit
jedem Hügel dunkler werde, je weiter wir hinuntergehen. Unsere Landschaftszeichnung kann
wirklich so einfach sein. Wir können im Laufe der Zeit ein paar kleine
Details hinzufügen, aber nur ein paar Schichten von
sanften Hügeln und der Himmel ist ein großartiger Ausgangspunkt für eine einfache
ländliche Umgebung. Für diesen kleinen Hügel in der Mitte zeichne
ich noch ein Grün ein. Es hat eine ziemlich ähnliche Farbe, also werde ich es vielleicht später mit
einem dunkleren grünen Stift
überarbeiten , damit sie sich
voneinander abheben. Du könntest
diese Hügel auch skizzieren, wenn du
möchtest, dann
müsstest du ihnen nicht
verschiedene Farben geben , wenn
dir das leichter fällt. Aber ich mag es, wie
sie aussehen, wenn sie jeweils ihre eigene Farbe haben. Diese Hügel
müssen auch nicht grün sein. Es fühlt sich an wie die
offensichtlichste Farbe, aber Sie könnten mit farbenfrohen
Blumenfeldern,
Feldern mit Schafen oder Kühen oder braunen
oder orangefarbenen
Hügeln für den Herbst herumspielen farbenfrohen
Blumenfeldern,
Feldern mit Schafen oder Kühen oder braunen
oder . Landschaften gibt es in
vielen verschiedenen Farben. Ich weiß, dass wir langsam
die Querbalken
des Fensterrahmens verlieren , den
ich zuvor in Rosa gezeichnet habe, aber das ist in Ordnung,
weil ich später
in einer dunkleren Farbe darüber
zeichnen werde später
in einer dunkleren Farbe darüber
zeichnen Ich wollte nur zuerst eine
helle Version davon machen, dann die Landschaft einfärben und dann
einen dunkleren Rahmen zeichnen Du könntest zuerst einen
dunklen Rahmen zeichnen, aber manchmal mit Bleistiften, wenn du etwas
Dunkles mit einem hellen Stift überzeichnest, wie wenn wir diese Absätze hier einfärben
würden, manchmal verwischt es
die dunkle Farbe ein bisschen, also
versuche ich generell, das zu vermeiden Lassen Sie uns jetzt den Himmel einfärben. Ich werde Blau verwenden, weil ich diese Farbe mag, und zuerst werde
ich sie verwenden, um
einige geschwollene Wolkenformen am Horizont zu skizzieren ,
die ich
weiß lasse und einfach
den Bereich darüber einfärbe In dieser Szene geht die Sonne unter, also könnten wir auch Farben für den
Sonnenuntergang verwenden, wenn wir wollen Mir gefällt einfach, wie
hell dieses Blau ist. Lassen Sie uns nun ein paar
Details zu diesen Hügeln hinzufügen. Einfache Dinge wie
ein paar Zeilen reichen aus. Es
wirkt irgendwie wie auf Farmfeldern. Und auf diesem mittleren Bild
möchte ich ein paar kleine
Grashalme zeichnen. Und welche Einzelheiten könnten wir diesem unteren Hügel
nennen? Vielleicht nur ein paar buschige Formen und wir zeichnen sie
überall auf dem Hügel Ich bin ziemlich glücklich mit dieser
süßen kleinen Landschaft. Lass uns mit dem nächsten weitermachen. Für dieses Bogenfenster würde ich
gerne den Nachthimmel sehen, also ist es vielleicht nicht
sehr realistisch, aber lassen Sie uns einen großen
Halbmond in der Mitte zeichnen Und dann haben wir ein paar Sterne
im Rest des Weltraums. Einige von ihnen können sechs Punkte
haben. Einige von ihnen können fünf Punkte
haben. Ich glaube, ich
habe bequem Platz für ungefähr vier. Ich mache sie alle in leicht unterschiedlichen Winkeln
und Größen rund um den Mond. Und dann können wir auch
ein paar kreisförmige Sterne machen , die überall Dann können wir einfach den Himmel
ausmalen. Ich verwende dieses schöne
Marineblau, das ich habe. Und wenn ich auf
die gelben Elemente stoße, werde
ich
sie vorsichtig umzeichnen , damit sie ihre Farbe
behalten. Ich liebe es, Sterne zu zeichnen. etwas so Schönes
und Glitzerndes, und manchmal mache ich sie
mehrfarbig, sodass einige rosa oder orange oder
blau statt gelb sein
können Für heute werde ich es einfach halten, aber überlege dir, welche Sternfarbe
dir am besten gefällt Ich werde
jetzt einfach den
entspannenden Prozess genießen, den Rest dieses Hintergrunds auszufüllen den Rest dieses Hintergrunds auszufüllen , und wir können
wieder einchecken, wenn es fertig ist. Damit sind zwei
Fensterszenen fertig. Lassen Sie uns eine schöne große Szene
für das dritte Fenster zeichnen, und danach können wir
die eigentlichen Fensterrahmen fertigstellen Für dieses Bild könnte es also
nett sein, etwas
Detaillierteres mit mehr Detaillierteres mit mehr Vordergrund, Mittelgrund
und Also
fange ich an,
meine Komposition zu planen , indem ich einige Büsche in
den Vordergrund
zeichne , als wären
sie Teil eines Gartens direkt vor der Tür und
verdecken einen Teil unserer Sicht Wenn es sich also um eine Gartenansicht handelt, könnten wir
wahrscheinlich einen
Gartenzaun hinzufügen Und lassen Sie uns ein Tor gut
zentriert in unserer Ansicht platzieren. Und dann ein paar
Steine für einen Weg. Und was liegt dann
hinter dem Garten? Vielleicht sind wir auf dem Land und es gibt einen fernen
Hügel wie diesen. Und wir könnten direkt
außerhalb des Zauns eine
grobe Heckenlinie ziehen , um diese gerade Linie zu
durchbrechen. Und wenn es auf dem Land ist, haben
wir wahrscheinlich einen
schönen Wanderweg. Also werde ich vom Gipfel des Hügels aus einen gewundenen Pfad in S-Form machen und dann
die Linie daneben wieder anpassen, aber darauf achten, dass
sie oben viel dünner ist , um zu zeigen, dass sie in die Ferne führt. Nun, dieser Teil ist ein Zaun, also fügen wir ein paar Zaunpfosten hinzu. Aber dieser mittlere Teil ist ein Tor, also zeichnen wir ihn ein
bisschen anders. Und ich denke, es wäre schön, ein paar Details des Gartens zu sehen. Ich denke, es kann ein ziemlich
wilder Garten sein. Es ist nicht mit
Blumenbeeten oder so gepflegt, aber es gibt ein paar
Blumen, die auf natürliche Weise wachsen Für ein bisschen mehr Details
im Vordergrund füge
ich einfach
diese wirklich einfachen, klumpigen Details hinzu, um zu zeigen , dass es buschig Und ich denke, das
reicht für eine Skizze. Lass uns anfangen, es
auszumalen. Ich hätte
gerne eine Sonne am Himmel, und diese Fensterscheibe hat
den perfekten Rahmen dafür Und lassen Sie uns den Himmel
wieder so herrlich hellblau machen , weil es in dieser Szene ein wunderschöner
sonniger Tag ist, keine Wolke am Himmel, also fülle ich einfach jedes
dieser Felder bis
zur Hügellinie aus Jetzt können wir den Hügel ausmalen. Ich werde wieder mein
Lieblingsgrün verwenden. Ich muss wahrscheinlich aufhören, diesen Stift
für alles zu wählen weil er bald ausgehen wird wenn ich ihn so oft benutze. Mir gefällt einfach, dass
er lebendiger ist als die anderen
Grüntöne, die ich habe. Und für eine sonnige Szene wie diese möchte
ich, dass das Gras einladend wirkt. Den Fußweg habe ich leer gelassen,
damit er leichter ist
als der Hügel um ihn herum Aber ein kleiner Umriss
wird dazu beitragen, dass er sich von der Masse abhebt. Es könnte Spaß machen, den Hügel mit
einem Grasmuster zu
füllen , solange ich dieses Dunkelgrün
habe. Die Größe dieses Grases ist wahrscheinlich ein bisschen groß, wenn man bedenkt,
wie weit der Hügel entfernt ist, aber über solche Dinge machen wir uns keine Gedanken, wenn wir in unser Skizzenbuch
zeichnen Ich möchte auf jeden Fall, dass der
Vordergrund am dunkelsten ist. Also werde ich diese
Baumform mit diesem dunklen Grün einfärben. Vielleicht gebe ich ihm
beim Einfärben
eine eher verschnörkelte Textur Wenn Sie eine helle Szene
haben, sind
die Dinge, die sich direkt in unserer Nähe
befinden, normalerweise die Dinge, die sich direkt in unserer Nähe
befinden am dunkelsten,
und die Dinge, die weiter
entfernt sind , wie der Hügel, sind , wie der Da der Vordergrund also die Elemente
sind, die uns am nächsten sind, färbe ich ihn ziemlich dunkel Das ist keine feste Regel, aber es ist ein
einfacher Anfang. Dieser Zaun sollte
wahrscheinlich
auch ziemlich dunkel sein, also färbe ich ihn in dem anderen
Dunkelgrün, das ich habe. Es wird ein sehr
einfach gebauter Zaun sein, nur ein paar Pfosten und ein paar
horizontale Balken drüber. Lassen Sie uns die Hecken einfärben, und ich möchte, dass sie eine andere Farbe
haben
als der Hügel und der Zaun Dieses mittelgroße Grün
fällt nicht besonders auf. Wir verlieren ein bisschen die Form
der Hecke, aber ich kann das später
besprechen, wenn ich will. Die Hecke ist kein sehr wichtiger Teil dieser Abbildung, also ist es egal, ob
sie nicht auffällt. Dann brauchen wir schönes
grünes Gras im Garten. Ich verliere ein bisschen von der ursprünglichen Skizze, wenn ich das ausmale, aber ich kann immer noch genug sehen, und ich muss mir sowieso nicht genau daran
halten, also ist es keine große Sache. Und jetzt kann
ich diese Gartendetails skizzieren und
übermalen. Es sind einfach
grasbewachsene, buschige Striche mit ein paar
Blütenstielen drin Wenn Sie ein Muster aus klumpigen Stücken
auf eine grüne Oberfläche zeichnen, es normalerweise Auf einige
davon
kritzele ich einfach ein bisschen Farbe, um zu
zeigen, dass es Blumen sind Da sie
klein sind,
benötigen sie keine wirklichen Formdetails Ich denke, sie können definitiv
nur ein Vorschlag sein. Und lassen Sie uns ein paar kleine
Farbpunkte
im Gras hinzufügen , zum Beispiel zu ihren winzigen Blüten. Dann ist da noch
dieser Busch im Vordergrund. Ich hätte gerne etwas Farbe ,
damit nicht alles grün ist. Damit wir es mit Beeren
oder vielleicht ihren Blüten füllen können .
Es ist nicht wirklich wichtig. Jetzt können wir
das Ganze ausmalen. Ich verwende
wieder ein dunkles Grün und fülle
den gesamten Raum aus, ich die Beeren vorsichtig
einfärbe. Mir macht es Spaß,
einfache Landschaften zu zeichnen. Es ist entspannend zu zeichnen, und am Ende
hat man auch ein ruhiges Kunstwerk, was auch sehr nett ist. Vielleicht könntest
du für diese Aktivität ein Fenster von
deinem Haus und dem, was sich
eigentlich draußen befindet, zeichnen . Es ist vielleicht keine wunderschöne Landschaft wie diese, oder vielleicht ist sie es, aber so oder so, es wird trotzdem interessant sein. Fenster eignen sich hervorragend als
natürliche Rahmen für Kunstwerke, und Sie könnten sie sogar
erweitern, um auch ein wenig von
innen zu und Sie könnten sie sogar
erweitern, um auch ein wenig von
innen zu
zeigen. Vielleicht gibt es ein paar
hängende Gardinen. Vielleicht schaut eine
Katze auf die Aussicht oder ein Sessel
neben dem Fenster. Es gibt viele
Dinge, die du tun könntest. Also diese Szene ist jetzt
komplett eingefärbt. Lassen Sie uns die
Fensterrahmen richtig einfärben. Und für das
erste werde ich es so dunkel,
rotbraun
machen, wie ich es habe Ich bin überrascht, dass ich es geschafft habe , diese Linien so gerade zu halten Normalerweise wackele ich ziemlich, aber vielleicht ist meine Technik mit der Zeit besser
geworden Ein wackeliges Fenster
hätte jedoch viel Charakter. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn
Ihre Linien nicht Ihre Linien nicht Das ist der erste, der fertig ist. Ich fände
es eigentlich schön,
wenn der zweite weiß bleiben würde , aber ich möchte
den Rahmen einfach nochmal
im Marineblau umreißen . Und vielleicht
wäre es schön,
einige dieser Kanten auch auf
der Innenseite abzudunkeln einige dieser Kanten auch auf
der Innenseite abzudunkeln Dann, nur für
etwas anderes, kann
dieser dritte lila sein Ich bin mir nicht sicher, ob ich schon einmal
einen lila Fensterrahmen gesehen habe, aber ich bin mir sicher, dass jemand da
draußen einen hat. Diese geraden Linien
erfordern meine ganze Konzentration. Es ist so unnatürlich,
zu zeichnen, aber wenn ich diese erst einmal gemacht
habe, sind wir wohl fertig Damit ist unsere letzte
Skizzenbuchseite der Woche fertig. Ich bin wirklich glücklich mit
diesen kleinen Szenen. Ich hoffe, du hast ein paar schöne
Landschaften gemalt und fühlst dich nach der
Fertigstellung von sieben
ganzen Illustrationen
erfolgreich und selbstbewusst . Lassen Sie uns in der nächsten Lektion darüber
sprechen, was jetzt zu tun ist.
10. Was kommt als Nächstes?: Wir haben zusammen sieben wunderschöne
Illustrationen fertiggestellt und dein Skizzenbuch hat einen guten
Start hingelegt Wenn du das, was du
gezeichnet hast, gerne mit uns
teilst, kannst du Fotos
deiner Skizzenbuchseiten in
den Projektbereich unter diesem
Kurs hochladen deiner Skizzenbuchseiten den Projektbereich unter diesem Du kannst alle hochladen
oder nur deine Favoriten. Es liegt ganz bei dir, aber ich würde gerne sehen,
was du gemacht hast. In dieser Woche hast
du dir
selbst bewiesen, dass du
so viel kreatives Potenzial hast so viel kreatives Potenzial und dass du schöne Dinge
machen kannst. Übe weiter und Ideen
werden dir leichter einfallen und du wirst dich als Künstler immer wohler fühlen. Wenn du Ideen
hast, was du als Nächstes zeichnen
möchtest , dann ist
das wunderbar. Aber wenn du ein
bisschen mehr Anleitung brauchst, dann
lade deine Kunst unbedingt herunter, habe sie unten,
wo ich
Vorschläge und Ideen
für die nächsten Wochen beigefügt habe . Wenn dir dieser Kurs gefällt, dann erwäge,
eine Bewertung zu hinterlassen, um potenziellen
Schülern mitzuteilen ,
was dir daran gefallen hat. Und für mehr
Inspiration und Ideen zum Zeichnen findest
du mich auf YouTube,
Patron und Instagram. Vielen Dank, dass du diese Woche
zu mir gekommen bist. Ich hatte so viel Spaß
, mich mit dir zu versöhnen, und ich hoffe,
dich bald wieder zu sehen.