Bearbeiten von Videos und Verwendung von Effekten in Openshot

1. Einführung: Open Shot ist also eine solide, kostenlose und relativ einfach zu bedienende Bearbeitungssoftware. Wenn Sie jedoch mit der Videobearbeitung noch nicht vertraut sind, viele der Effekte hier nicht so offensichtlich sein. In dieser Lektion werde ich Ihnen eine ganze Reihe von Effekten im Open Shot beibringen, wofür sie verwendet werden und wie man sie verwendet. Wenn Sie mit der Videobearbeitung noch nicht vertraut sind oder nur die absolut einfachsten Grundlagen kennen . Du solltest in diesem Kurs viel lernen. Nun sollte beachtet werden, dass das Herunterladen von Open Shot ziemlich einfach und unkompliziert ist. Gehen Sie einfach auf die Website, auf der sie sich befindet, und klicken Sie auf Herunterladen. Ziemlich unkompliziert. Wenn Sie also bereit sind zu lernen, lassen Sie uns jetzt darauf eingehen. 2. Vor- und Nachteile: Jetzt werden wir die Vor- und Nachteile der Verwendung von Open Shot als Videoeditor besprechen . Die wichtigsten Vorteile sind , dass es kostenlos ist. Das zweite ist es im Vergleich zu vielen anderen Videobearbeitungsprogrammen, die jemanden, der neu ist, überfordern würde, sehr benutzerfreundlich anderen Videobearbeitungsprogrammen, die jemanden, der neu ist, ist. Und das dritte ist, dass es mit den häufig benötigten Affekten einhergeht . Diese Profis zusammen machen es zu einer sehr guten Bearbeitungssoftware für jemanden, der relativ neu in der Videobearbeitung ist , oder für jemanden, der es einfach als Hobby macht. Jetzt gibt es einige Nachteile. Zunächst einmal gibt es ein Limit von fünf Spuren. Das bedeutet, dass Sie nur fünf Dinge haben können , die entweder auf dem Bildschirm angezeigt oder hörbar sind. Geht zur gleichen Zeit. Sie können einen Start und einen erneuten Stopp haben. Es sind nicht fünf in der gesamten Produktion. Es ist fünf auf einmal, was in Ordnung zu sein scheint, aber mit einem größeren Produkt, das anfangen kann, mit Ihnen zu spielen. Und es ist vielleicht nicht so viel, wie es scheint, denn wenn Sie das haben, was gerade auf dem Bildschirm passiert, eine Titelkarte und Musik im Hintergrund. Das sind schon drei Tracks. Das zweite ist, dass es nicht gerade der leistungsstärkste Videoeditor aller Zeiten ist. Und es fehlen auch viele der obskureren oder ungewöhnlicheren Effekte. Das heißt, wenn Sie etwas tun müssen , das ein bisschen seltsam oder ein bisschen ungewöhnlich ist, Sie dies möglicherweise nicht. Und das ist im Grunde genommen alles für die Vor- und Nachteile. Es ist wirklich gut für Anfänger, aber wenn Sie ziemlich fortgeschritten sind, Wechsel zu Open Shot wahrscheinlich nicht die beste Idee. 3. Grundlagen: Okay, also lasst uns zu den absoluten Grundlagen der Bearbeitung gehen. Im offenen Schuss. Sie können das Stockvideo direkt hier nach unten ziehen. Wie Sie sehen können, ist es nur ein Video von einer Brücke. Verkürzen wir es jetzt auf acht Sekunden. Und dann lass uns das benutzen , um ein bisschen heranzuzoomen. Jetzt sind viele dieser Effekte sehr einfach. Auch hier gibt es den Alpha-1, der nur mit den Farben herumspielt. Damit muss ich herumspielen. Und wieder können Sie die Start- und Endzeit anpassen. Lass uns statt 7,96 einfach perfekte acht Sekunden draus machen. Nochmals Position, lass es uns bei 0,5 auf der X-Achse beginnen. Und dann ziehen Sie das so heraus, dass fünf Sekunden lang negativ 0,5 angezeigt werden, was bedeutet, dass es von rechts nach links geht. In Ordnung, also noch einmal, fügen Sie diesen Teil einfach auf die Zeitleiste ein, in der der Effekt stattfinden soll. Und so seit ich bei 0 war, als ich die 0,5 auf der X-Achse einlegte und auf halbem Weg nach rechts starte. Und da es bei 0,5 war, negative 0,53 Sekunden in drei Sekunden und es wird negativ sein. Und davor wird es einfach über den Bildschirm gehen. Wenn Sie dort jemals zu viel los haben, können Sie einfach zu Layout gehen, Layout zurücksetzen. Und dein Gut. Gleiche gilt für die Y-Achse. Wenn ich bei 0,2 auf der Y-Achse beginnen wollte , ist das etwas tiefer. Da haben wir's. Und nehmen wir an, ich wollte zu negativ 0,9 gehen. Also fast aus dem Bildschirm und vier Sekunden. Lass uns gehen. Wie Sie sehen können, konnte ich es so bewegen. Nun zur Rotation wird dies in einer Gradsache gemacht. Also wenn ich es um 90 Grad drehen wollte, haben wir es geschafft. Es sieht ein bisschen komisch aus, weil es nicht mehr komplett im Querformat ist, aber das ist nur ein Beispiel. Und drehen Sie sich auch, keine Drehung, um es einfach zu reparieren. Und Sie können auch die gewünschte Gradzahl drehen. Und wieder skaliere x und y. Du kannst Dinge vergrößern oder verkleinern. Und wieder können Sie hier mitmachen, 0,75. Und lassen Sie uns dasselbe mit der y-Skala machen, die hoch und runter ist. Wie Sie sehen können, wird es langsam so aussehen, als würde es wachsen, seit ich bei 1.5 angefangen habe . Oder in diesem Fall ist es eine Landschaft. Es sieht so aus, als würde es zoomen. Und manchmal zeigt es nicht immer alles perfekt. Aber wir sagten Layout, wir sind gut. kann die Lautstärke wieder verwendet werden, um die Lautstärke wieder zu erhöhen, zwei sind im Grunde nur doppelt so laut. Und nehmen wir an, ich möchte zu einer anderen Einstellung übergehen. Lassen Sie uns dieses Ende fünf Sekunden setzen und den Schuss der Insel abgeben. Sechs Sekunden. Jetzt, nach sechs Sekunden, wechselt es auf die Insel. Aber nehmen wir an, ich möchte es langsam verblassen, verblassen, Ende des Clips, Ausblenden lassen. Und das haben wir verstanden. Jetzt, da das Schicksal etwas langsam ist, gehen wir einfach zurück zu No Fade und dann verblassen. Ende der Clips schnell. Jetzt ist es also eine Sekunde und das sollte genau dort perfekt funktionieren, genau dort. Wunderschönen. Nehmen wir an, ich möchte einen anderen Übergang machen. 4. Übergänge: Okay, jetzt zu den eher übergehenden Übergängen. Also lasst uns dieses zweite Stockvideo hierher ziehen. Und in diesem Fall ist die Standardeinstellung nur ein einfaches Überblenden. Also haben wir das genau da. Lassen Sie uns diese CO2-Übergänge loswerden. Und nehmen wir an, ich mag diesen Strahl zum Beispiel wie hier. Beginne direkt vor dem Übergang. Bumm. Auch hier können Sie kontrollieren. Wieder die Position dort, wo es anfängt , dann endet es. Und das können Sie bei jedem Übergang tun. Nehmen wir an, du willst den Stern. Tu das da rein. Und genau da. Jetzt, wo wir fertig sind , können wir zu den tatsächlichen Effekten übergehen. 5. Visuelle Effekte: Okay, in diesem Video werden wir lernen, wie man die meisten Videoeffekte im Open Shot verwendet . Es wird ein paar geben, über die wir lernen werden, aber hier werden wir etwas über die meisten von ihnen erfahren. Also zuerst willst du deine Dateien. Holen wir uns Stockvideo zwei, das nur ein Video von einer Brücke ist , die wir als Unterlage verwenden werden. Es wird ein Bild von einem winkenden Kerl geben und dann Stock-Filmmaterial von einer Insel. Bringen wir also das Stock-Filmmaterial der Brücke auf Gleis drei. Und jetzt ist das Stock-Filmmaterial der Insel auf dem richtigen Weg. Also. Schauen wir uns nun unsere Effekte an. Und wieder können Sie zwischen Video und Audio wählen . Schauen Sie sich jetzt das Video an. Also überspringen wir die Alpha-Maske. Weil der ziemlich kompliziert ist. Wir gehen zwei Takte nach rechts. Nun, wie Sie sehen können, das kleine B da, das bedeutet, dass die Kreditnehmer jeden einzelnen dieser Effekte beeinflussen , hat einen anderen. Wie Sie hier unten sehen können, 0,10, die unteren 10% des Bildschirms diesen schwarzen Balken. Setze es auf 0,5. Die gesamte, die gesamte untere Hälfte hat eine. Gehe auf 0 und alles ist gut. Sie können sehen, dass wir dasselbe tun können die obere Leiste etwas größer ist. Und dasselbe können wir auch mit der Linken machen. Und machen wir auch einfach ein winziges kleines 1,050 auf der rechten Seite. Das ist ziemlich einfach. Um einen Effekt zu entfernen, klicken Sie mit der rechten Maustaste. Effekt entfernen. Jetzt tut es mir leid, Unschärfe. Es ist wieder ein einfacher Drag-and-Drop-Effekt. Und wieder können Sie diese Zahlen erhöhen, um sie verschwommener zu machen. Sie können jetzt sehen, dass das Video extrem verschwommen ist, wenn Sie es abspielen . Oh mein Gott, wie kannst du überhaupt herausfinden, was das wirklich ist? Aber wenn Sie es auf kleine Zahlen reduzieren, werden Sie einen weniger verschwommenen Punkt sehen an dem es fast wie das normale Video aussieht. Wir gehen. Jetzt sind Helligkeit und Kontrast auch ziemlich einfach. Eine Helligkeit von 0 bedeutet, dass die Standardhelligkeit beibehalten wird. Helligkeit von eins. Ganz weiß. Helligkeit von 0,5. Immer noch sehr hell. Helligkeit von einem genau dort. Helligkeit von minus eins wird es komplett schwarz. 0,05, immer noch sehr dunkel usw. Nehmen wir es zurück auf 0 , damit wir den Kontrast sehen können. Also jetzt kontrastiere bis zu zehn. Wie Sie sehen können, gibt es ein bisschen mehr Kontrast. Erhöhen wir es bis auf 50. Da haben wir's. Kontrastiere es vollständig. Auch das ist etwas, womit du einfach herumspielen willst. Bildunterschrift. Sie können steuern, wann es beginnt und endet. Ich will nicht, dass der Hahn zu Ende geht. Zehn Minuten in. Lass uns stattdessen mit N7 Sekunden anfangen und 1 Sekunde beginnen. Und lass es einfach sagen Dieses Video dauert ungefähr 1 Sekunde, dann bekommst du unseren Text und 567 Sekunden und es ist weg. Jetzt können Sie sehen, dass Sie hier eine Menge Dinge bearbeiten oder hinzufügen können, wie lange es dauert, ein- und auszublenden. Sie können die Schrift bearbeiten. Sie können die Farbe der Schrift bearbeiten und sehen, dass sie jetzt rot ist. Dann werd es los. Jetzt für den Chroma-Key , der auch als Greenscreen bekannt ist. Kehren wir zu unserem Mann zurück, der hier winkt. Fügen Sie das hinzu und kehren Sie zu unseren Effekten zurück. Fügen Sie den Chroma-Key hinzu. Klicken Sie auf. Und für eine Schlüsselfarbe wollten Sie fast immer die Bildschirmfarbe dafür auswählen. Klicken Sie auf die Farbe, die Sie entfernen möchten. Und los geht's. Wir haben einen Mann, der winkt, was für viel mehr genutzt werden kann. Starke Effekte. Wenn sich tatsächlich eine Person vor einem Greenscreen bewegt, können Sie sie über jedem beliebigen Filmmaterial erscheinen lassen. Lassen Sie uns jetzt diesen Effekt entfernen. Lass uns die Farbverschiebung überspringen. Gehe zur Farbsättigung. Werde diesen Kerl los, tut mir leid, die Farbsättigung auf unseren Stock-Aufnahmen von der Insel. Wir können alles sättigen oder sogar auf 0 bringen, um es schwarz und weiß zu machen, oder Grau mehr, damit Graustufen alles sättigen, um blau zu sein, gesättigt, Zeug grün zu sein. Und dann dasselbe mit Rot. Damit muss man zwar ein bisschen spielen, aber man sollte es ziemlich einfach bekommen. Denken Sie jetzt daran, wie wir das Filmmaterial der Brücke auf Gleis drei haben. Machen wir es so, dass Sie hier ein bisschen sehen können. Bringen wir also Getreide auf die Insel. X-Versatz. Also lasst uns 20% ausgleichen. Und wie Sie rechts sehen können, wurden die 20% ganz rechts Sachen für die Brücke ersetzt. Wenn Sie nun möchten, dass es links ist, schalten Sie einfach den X-Offset auf minus 20 statt auf 20. Und dann der Y-Offset, zehn für den Boden. Und dann negative Zahlen. Um Sachen von oben los zu werden. Gehe zu negativ. Sie können sehen, dass alles, was wirklich tut, ist alles auf die entgegengesetzte Farbe umzustellen , was für einige kreative Dinge verwendet werden kann. Objektdetektor befindet sich noch in der Beta-Pixelphase. Wir können pixelig auswechseln. Etwas ist 0,1 für kaum etwas. Und lass es uns einfach bis hierher schaffen. Super pixelig. 0.7, immer noch super pixelig fünf, und fange an, 0,3 herauszuholen. kannst du meistens. Gehen wir jetzt zur Verschiebung, Verschiebung von 0,2. Wie Sie sehen können, bewegen sich die Sachen auf den 20% am meisten rechts nach links, können Sie es umkehren, indem Sie negative Zahlen machen. Und dann wieder dasselbe mit y-Verschiebung für oben und unten. Der Stabilisator ist nur möglich, wenn Sie wirklich wackeliges Filmmaterial haben wirklich wackeliges Filmmaterial und es glätten möchten, wenn die Kameras, alle wie der Stabilisator, das etwas loswerden und dann eine Welle entsteht stopped, wird Tracker in diesem Tutorial nicht verwenden. kannst größere Zahlen sehen , wenn du spielst. Es macht die Dinge wellig oder im Grunde, richtig, das war's für unsere Videoeffekte. Gehen wir zu den Audioeffekten. 6. Audioeffekte: Okay, also los geht's, Zeit für Audioeffekte, gehe zu Effekten und dann zu Audio. Das ist der Sound, den wir haben. Okay, das ist ein Test. Dies ist ein Test, ein Test, ein Test, ein Test. In Ordnung, lassen Sie uns diese einzeln durchgehen Kompressor. Macht lautere Teile leiser und leiser im Teillabor. Okay. Das ist ein Test. Dies ist ein Test, ein Test, ein Test, ein Test. Und wie Sie hier sehen können, habe ich beim Schminken auf zwei gesetzt. Okay? Dies ist ein doppelt so lauter Test. Lass uns verzögern. Ganz einfach. Es ist auf 11 Sekunden eingestellt, also passiert jetzt alles 1 Sekunde später. Okay, das ist ein Test. Das ist ein Test, ein Test. Testen, testen. Wenn ich jetzt auf drei Sekunden gehe, wird alles um drei Sekunden verzögert und der Eingang ist tatsächlich am Anfang. Das ist ein Test. Okay? Das ist ein Test. Man konnte sehen, dass das Ende ganz am Anfang war und es nicht der eigentliche Start geschah erst in drei Sekunden. Wir überspringen die Verzerrung, gehen zu Echo. Dieser kann für einige sehr coole Effekte gemacht werden. Okay? Okay, jetzt gehen wir zur Zeit von 0,1 Sekunden bis zwei Sekunden. Und okay, das ist ein Test. Okay? Das ist beigefügt. Okay. Dies ist ein Test, bei dem man sehen kann, man kann damit spielen, um ein paar sehr coole Sachen zu machen. Expander ist genau das Gegenteil von Kompressor. Es macht lautere Sachen, lauter, leiser, leisere Geräusche fügen dem Hintergrund nur eine statische Aufladung hinzu. Okay, das ist ein Test. Dies ist ein Test, den Sie dort ein bisschen hören sollten, aber springen wir von 30 auf 60. Verdoppelt es. Okay, das ist ein Test. Das ist ein Test. Sollte viel mehr sein. Beachten Sie dort auffällig. Entschuldigung. In Ordnung. Nun überspringen Sie die Parametrik, gehen Sie zu Roboter seine Augen. Sie sollten mich nicht wie einen Roboter klingen lassen. Okay. Das ist ein Test. Und Flüsterkausalität , die einfach alles so klingen lassen sollte , als würde ich flüstern. Okay. Das ist ein Test. Richtig? Da haben wir's. 7. Kursprojekt: Für dein Klassenprojekt machst du ein einminütiges, offenes kurzes Video und lädst es auf eine Videoseite deiner Wahl Seien wir ehrlich, es wird wahrscheinlich YouTube sein. Dieses Video muss ungefähr eine Minute lang und insgesamt mindestens fünf Affekte haben. Mindestens drei davon müssen Video sein, und mindestens eine davon muss Audio sein. Ihr fünfter Effekt und alle Extras, die Sie wählen, können die Art sein, die Sie wünschen, oder? Danke, dass du dir meinen Kurs angehört hast, und ich hoffe es hat dir gefallen.