Ausflüge in Tinte: Designe deine eigene Kreatur! | Brittany Jade | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Ausflüge in Tinte: Designe deine eigene Kreatur!

teacher avatar Brittany Jade, Artist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:03

    • 2.

      MATERIALIEN

      0:39

    • 3.

      Schraffe & Schattierung

      4:11

    • 4.

      Strichstärke und Schattierung

      5:12

    • 5.

      Federn, Pelz und Skalen

      4:03

    • 6.

      Flügel, Schwänzen und Ohren

      3:26

    • 7.

      Vorlagen

      2:56

    • 8.

      Vorbereitung deiner Kontur deinen Vorhang vorbereit!

      2:08

    • 9.

      Fertig: Einfärbe deinen Critter!

      8:20

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

152

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

40a55aaa4


Lerne, wie du deine eigenen Figuren mit einigen einfachen Techniken illustrierst, die die einfachste Struktur in ein Kunstwerk verwandeln werden!


Ich zeige dir, wie du mit einfachen feinen Linsen und Stiften die Arbeit für dein Zuhause kreierst. Wir werden auch lernen, wie du die Referenzfotos als Leitfaden verwendest, während du deine eigene Critter entwertest, die du für dich selbst erstellst!

Am Ende dieses Kurses hast du deinen eigenen inktastic gezeichnet, der gerahmt oder sogar digitalisiert wird! Mit den Fähigkeiten, die du in diesem Kurs lernst, werden die Ideen endlos!

Dieser Kurs behandelt ein paar Grundlagen und konzentriere sich darauf, diese Techniken zu machen, um zu sehen, wie sich sie machen kann. So ist dieser Kurs ideal für alle, die sich auf dem Wissen aufbauen möchten, und für Anfänger, die dich direkt eintauchen und mit dem Kreation beginnen möchten!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Brittany Jade

Artist

Kursleiter:in
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Willkommen bei den Abenteuern und Tinte. Ich bin Brittany Addison, Designer aus Melbourne. Heute werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr eigenes ungetestetes Critter in dieser Klasse erstellen Ich werde Ihnen einige einfache Stift in Tintentechniken beibringen, die Ihre Zeichnungen verbessern und Sie durch meinen Prozess führen, während wir Ihren geprüften Kredit erstellen am besten. Ich werde mir ein paar Materialien ansehen, die du für die Klasse brauchst. Sie können die Materialien überall verletzt finden, und dann werde ich Sie durch zu grundlegenden Techniken für die Arbeit mit Stift in Tinte und dann gehen Sie zu einigen fortgeschrittenen Techniken wie haben für machen. Und Waagen werden dies zuerst tun, so dass Sie, wenn Sie gehen, um Ihr Referenzfoto zu wählen, ein bisschen mehr darüber wissen, welche Art von Kredit Sie ziehen möchten. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie eine solide Basis für Ihre während erstellen. Danach können Sie alles zusammen setzen und Ihre eigenen fantastischen roten Stift und Tinte Illustration erstellen Ich glaube, war eine der einfachsten Möglichkeiten, um sich auszudrücken und Ihren eigenen Stil zu entwickeln. Ich habe herausgefunden, dass mir sogar geholfen hat, kreative Blockade zu überwinden. In diesem Sinne hoffe ich, dass Sie diese Kosten genießen und lassen Sie uns dazu kommen 2. MATERIALIEN: Heute, Marshall, willst du Materialien? Wer wird es so schnell brauchen? Du brauchst einen Bleistift und dann einen Rasiermesser. Und ich benutze gerne ein paar Funde Lana Pence, wenn ich meine Denkarbeit mache. Es ist das ist Wahl. Alles, was Sie auch wählen können, um alle Haustiere, die Sie rund um das Haus zu finden. Also gerade in meinem Zimmer, fand ich diesen Bock Pen und diese leicht FICA explodierte auch in einem normalen Kugelschreiber. Dann habe ich diese Klasse selbst gemacht. Gill, sie ist für dich, Herms auszuprobieren. Oder wenn Sie einen Drucker ausgedruckt haben. Wenn nicht, ist das in Ordnung. Verwenden Sie einfach jedes Kopierpapier oder Skizzenblock Papier. Wir haben sie. In Ordnung. Wir sehen uns in der nächsten Nähe. 3. Schraffe & Schattierung: Willkommen zurück. Also mit Materialien auf dem Weg, lasst uns in die nitty gritty gehen und lernen, wie man Schlüpfen und Schraffieren sieht, um zu vergießen. Um damit zu beginnen, werde ich meinen 0,2 feinen Liner verwenden, um Ihnen die Grundlagen zu zeigen, mit denen Sie während einiger gerader paralleler Linien beginnen , dann gehen Sie über sie mit geraden Linien, die in die entgegengesetzte Richtung laufen. Dies wird verwendet, um Drehungen und Zeichnungen und Illustrationen im oberen Abschnitt zu erstellen. Ich würde empfehlen, diesen Bereich zu verwenden, um alle Stifte zu testen, die Sie haben, bevor Sie zu den Schattierungsübungen gehen, nur um zu sehen, welche Größen für Sie geeignet sind. - Also habe ich die Stifte getestet, die ich habe, und ich fand, dass der weiße Kugelschreiber überraschend Spaß macht zu verwenden. Ich bemerkte, dass es besser ist als die vorherige, die ein bisschen Kritzeln begann, sich auf die Schattierungsübung zu bewegen. Die festliche Höhe finden nützlich links. einen Umriss erstellen, müssen Sie entscheiden, aus welcher Richtung das Licht kommen soll. Wenn Sie am Freitag über Referenz arbeiten, dann ist dies eine Frage der Feststellung des Wetters. Licht trifft auf das Thema des Spezifikationsblatts. Ich habe ein kleines Etwas von Udi mit ein paar Guides gezeichnet. Aber bitte zögern Sie nicht, Ihre eigene Richtung zu wählen, wenn Sie möchten, denn dieser Topf ist für Sie, sich mit der Verwendung Ihres in Stift vertraut zu machen. Also mit meinem 0,2 Stift, da ich die Konsistenz der Linien der Hüfte mag, werde ich beginnen, durch lose Zeichnen Linien sind die Schatten, um die Linien Faser auseinander zu machen . Das Licht davon wird. Stellen Sie sicher, dass Sie das Papier drehen, um zu finden war am bequemsten für Sie Hände, wenn während ich finden Drehen, es hilft mir, die Kurve, die ich brauche, wenn um diese Form als auch. So halten Sie einfach die Kreuz-Schraffur, bis Sie die gewünschte Dunkelheit in Ihren Schatten zu bekommen. Aber achten Sie darauf, die hellen Bereiche nicht zu überbeißen, weil Sie nicht zurückkommen und mehr Licht setzen können. Und danach können wir immer dunkler für den nächsten Kreis einlegen. Ich gehe zurück zum weißen Kugelschreiber, da ich es wirklich genossen habe, ihn zu benutzen, als ich es testete, beginnend mit der gleichen Technik, indem ich diese losen Linien auslegte, um anzugeben, wo ich die Schatten haben möchte, gehe dann zurück durch diese von verärgerten Linien, um die schöne strukturierte Kreuz-Kirche zu schaffen. Ich werde das beschleunigen. Welchen Stil Sie wählen, ist Ihnen überlassen. Die meisten Leute mögen ihr Kreuz schlüpfendes Fleisch zu behalten, aber ich mag es, etwas mehr lose, chaotische Linie zu meiner Zeichnung zu haben . Die letzten beiden Kreise, Ich beschloss, Ihnen zu zeigen, was passieren würde, wenn ich meine zwei gekippten Shop E verwenden, weil ich weiß, dass dies durch das Papier bluten wird. Ich habe ein Skizzenbuch darunter gelegt, nur um es davon abzuhalten, meinen Schreibtisch zu berühren. Ein Anfang, zuerst von kleinen Titten. Es ist viel mehr in Schlüssel und frei fließend als der andere Pence. Also versuche ich vorsichtig zu sein und nicht zu viel von dem großen Versuch in den weißen Raum zu gehen . Sofort. Ich weiß, das wird ein sehr dunkler Speer, also versuche ich, diese Form noch zu bekommen, indem ich meine Linien kurve, anstatt am Ende gerade zu bleiben . Ich denke, ich bevorzuge meinen Kugelschreiber, aber sie haben es. Das ist, wie Sie überqueren Luke mit Anhängern kommen in das nächste Jahr und ich werde Ihnen eine meiner Lieblingstechniken zeigen . 4. Strichstärke und Schattierung: Willkommen zurück in diesem Video, Ich werde mir zeigen, wie Sie Ihren Stift verwenden, um die Art und Weise diffuse Ruck ändern und wirklich effektive, aber einfache Mocks erstellen . zuerst Wählen SiezuerstIhr Fest, geschrieben, um mit wie im vorherigen Video zu testen und starten Sie die Penn-Familie auf dem Papier. Schieben Sie sanft nach oben. Dies wird schaffen und Art von Wimpern suchen Mock, die ich finde, ist integraler Bestandteil der Schattierung in meiner Tinte Illustrationen. Dies ist wirklich nützlich, wenn Sie eine gekrümmte Form erstellen möchten. Der Bach EU tun diese Technik, je kleiner die Flicks, können Sie je langsam eifrig, je länger Sie sind schwarze Linien werden gegen immer sehr schnelle solche wie diese. Also nutze diesen Bereich, um mit irgendwelchen Stiften zu üben, die er hat. Also schalte ich jetzt zu meinem Kugelschreiber, weil wir bereits wissen, was der Bleistift aus dem anderen Arbeitsblatt klickt . Dieses Mal möchte ich den Pence verwenden, den ich gerne vorher und mit dem Gewicht der Streiks üben . Es ist leicht, sich mitreißen zu lassen und zu hart auf Ihren Stift zu drücken, aber versuchen Sie nicht zu verlieren. Es kann tatsächlich die Lippe beschädigen. stattdessen, Versuchen Siestattdessen,den Stift für ein wenig länger zu halten, um mehr zählen zu lassen, bevor Sie ihn wegflicken . Jetzt können Sie sehen, dass ich Bailey dränge. Es ist wirklich leicht hier. Dies wird mich eine schwache Zersplitterung bekommen, wenn ich gehen, um zu illustrieren und Sie können sogar Schraffur wie diese eine Schwung gehen sie Hand in Hand. Dasselbe gilt für Doc-Bereiche. Sie tun dies einfach, indem Sie ein bisschen mehr in das Papier drücken. Also, jetzt ist es Hilton. Üben Sie Ihre Flicks und üben Sie Ihre hellen und dunklen Striche, bis Sie denken, dass Sie den Dreck haben . Also, mit dieser Technik werde ich Ihnen zeigen, wie man schattiert. Ich werde um den Rand gehen, wo ich weiß, dass die Schatten auf sein werden. Denken Sie daran, Sie können die Lichtrichtung ändern, wenn Sie wollen, also folge ich der Kante, welche Form ich denke, der Ball wird sein, einige geben meinen Streiks eine sanfte Bucht, um den Eindruck zu geben, dass es frei Datum zum nächsten voll. Ich gehe wieder auf meinen treuen Kugelschreiber zurück, indem ich die gleiche Technik mache, um die Linie sanft zu biegen, um die Stierform zu schaffen. Es ist in Ordnung, wenn es jetzt ein bisschen skizzenhaft aussieht, Sie müssen nur sicherstellen, dass Sie die hellen Bereiche hell lassen, damit Sie dunkle Bereiche das Licht herausspringen und glänzen lassen können . Ich glaube, meine Frau sah wirklich gut aus. Okay, also das nächste Bit ist ein bisschen optional, und Sie können mit dem nächsten Video fortfahren, wenn Sie möchten. jedoch nur zeigen, Ich möchte Ihnenjedoch nur zeigen,wie effektiv die Verwendung dieser Tricks auch für eine einfache Illustration voller Mehl sein kann . Ich werde nur einen einfachen, geraden Flick benutzen . Ich werde mich hier nicht zu sehr darum kümmern, ob das Leben von Danke kommt . Siehst du, wenn du wartete Streiks verwendest, könnte es alles nach rechts klicken. Also für die nächste, werde ich versuchen, die Formen zu schieben und verschiedene Strichrichtungen zu verwenden, um vielleicht einige verschiedene drei D-Formen für die Kreise zu machen . Ich möchte, dass nichts ein wenig wie Edelsteine aussieht, also habe ich viele kleine Rundkreisbewegungen gemacht, um den reflektierenden Flug des Generals zu emulieren . - Sie haben gelernt, wie man Flicks und striktes Gewicht sowie Kreuzschlüpfen verwendet. Also, jetzt denke ich, es ist Zeit, in ein paar detailliertere Sachen zu kommen. Nächste Klasse, wir werden lernen, wie man Gefälligkeiten für und Waage tut, bis wir uns dort sehen 5. Federn, Pelz und Skalen: Zeit, um darüber zu gehen, wie Bevis für und Skalen in diesem Stift-Stil beginnend mit Federn zu skizzieren. Federn als Daumenregel sind den Schuppen sehr ähnlich gelegt. Wenn man einen auf seine verdienen, könnte es eine Menge Details haben, die Sie möchten oder eine gerade sein, wie Sie wollen. Also, wenn man zum Beispielein Bett macht, zum Beispiel sind Federn in der Regel kleiner auf der Oberseite und werden immer größer und länger Steger Daunen. Sie möchten nicht den falschen Seitenstift für detaillierte Bereiche verwenden. Dieser war zu groß, also werde ich eine finden, die bessere Größe für das ist, was ich suche. Ich werde eine sehr kleine Nadel benutzen. Syrah-Punkte kämpfen je dafür, aber wenn wir zu unserem Finale gehen, wird es größer und weniger Ärger sein, diese Details zu bekommen. Für jetzt skalieren. Sie testen, um die Stiftgröße entsprechen, die Sie verwenden Texturen wie Federn für und Skalen Orel über implizieren, zumindest in diesem Stil, geben Indikatoren, dass es Federn und das ist, was die Ich sehen. Also empfehle ich, mit ein paar lockeren Strichen zu beginnen, um Federn anzuzeigen, wie ich es zu Beginn getan habe , dann gehen Sie später zurück und fügen Sie einige weitere Details hinzu. Wenn sie aus der Nähe sehen müssen, sehen sie ein wenig skizzenhaft aus, aber je weiter du zurückgehst, sehen sie aus wie Federn. Ich mag es, ein bisschen zusätzliche Schattierung zwischen den Schichten von Evis hinzuzufügen, und sie sehen ziemlich fertig aus. Das Beste an der Illustration mit Stiften ist, dass Sie es in jeder Phase stoppen können. Wenn Sie sich entscheiden, dass es für Sie richtig ist, können Sie aufhören, sich weiterzubewegen für vermitteln. Seien Sie viele verschiedene Arten, die kurz sein könnten. Das könnte hingehören. Das könnte flauschig sein. Das könnte glatt sein. Die 1. 1 Ich möchte Ihnen zeigen, wie ich eine kleine härtere Ich könnte diese über den Kredit verstreut ziehen , um den Hinweis darauf zu geben, super flauschig zu sein. Zum Beispiel werde ich ein kleines Bett zeichnen. Zeig dir nicht, was ich meine. Also, jetzt haben wir ein bisschen für die Betten zu tun. Ich beginne mit der Definition von Bereichen. Ich weiß, wo Bären die flauschigsten haben werden. Sie möchten, dass die Punkte mit dem höchsten Fokus mit den Büscheln der Wenn in Ihrem Referenzfoto erhöht werden , hat der Bär die harte, zuerst auf seinem Kopf zu kleben, zum Beispiel, Sie können kommen, und bei , dass Sie keine konstanten Erinnerungen benötigen, die für den Stil tun. Wie auch immer, du brauchst nur Hinweise. Da ist mein Bär. Eine andere Möglichkeit, für die Sie tun können, ist es, es mit vielen Streiks anzuzeigen. Denken Sie wie ein zotteliger Hund auf diesem foxy aussehenden Umriss. Wenn es mit für diese Weise bedeckt wäre, würde ich die Flicks Schlaganfall-Technik verwenden, um so lange zu machen, wie Sie Ihre Hand und Penlight auf dem Papier halten . Sie können immer ändern, wie es aussieht mit Schuppen, wie ich bereits sagte, eine sehr ähnlich wie Federn und dass sie in der gleichen Weise liegen. Der einzige Unterschied ist die Form, und dies ist eine sehr grundlegende Stadt auf einem Fisch, zum Beispiel können Sie die Skala strategisch Zehe legen, Charakter und Einzigartigkeit der Illustration hinzufügen. Ich hatte ein bisschen Schattierung, um die Tiefe zu erhöhen, und das ist eine sehr schnelle Lektion, wie Sie Febreze für und Skalierungen zeichnen können. Testen Sie diese Techniken und vergessen Sie nicht, sie für Ihr Klassenprojekt zu teilen 6. Flügel, Schwänzen und Ohren: Hallo. In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie in Tassenflügeln, Schwänzen und Ohren für diese Lektion ist es wirklich wichtig, immer einen Blick auf eine Referenz zu werfen. Wenn Sie sich über die Form von etwas nicht sicher sind, gibt es ein bisschen anders als die Klasse, die wir vorher gemacht haben, wo wir gelernt haben, Textur zu einem bereits vorhandenen Umriss hinzuzufügen. Wenn Sie sich über die Form von etwas nicht sicher sind, gibt es ein bisschen anders als die Klasse, die wir vorher gemacht haben, Diesmal werde ich dir beibringen, wie man diese Formen kreiert. Okay, also bin ich während eines Bettes und sein Flügel ist nah an seinem Körper. Ich lasse etwas mehr Platz zu, wenn Sie in der Rückseite des Bettes sind und heben Sie es ein bisschen zu aussehen , als ob es einen Flügel gibt und es ein Teil des Bettes ist, so ist es immer wichtig, ein Auge auf Ihr Referenzfoto zu behalten. Wenn Sie sich über die Form nicht sicher sind, hat das nächste Gut seine Flügel ausgestreckt. Also halten Sie mein Panel I auf dem Papier, damit ich die Position ändern kann, wenn ich muss, und ich skizziere leicht den Flügel aus und folge dem Referenzjäger. Ich möchte nicht zu viel Zeit mit den Details verbringen, zumal es nur im Umriss ist, wie ich weiß, dass ich später wieder über sie gehen kann. Im Moment will ich nur das Fundament rausbekommen. Wieder die Geschichten. Nichts ist, wo Referenzfotos kommen in Sehr praktisch. Folgte die allgemeine Kontur und Form des Schwanzes. Sie wollen in der Lage sein, die Stimmung des Kredits durch seinen Schwanz zu erfassen. Sehen Sie, ob Sie erraten können, welche Viecher ich für die Jahre skizziere. Ich möchte Ihnen zeigen, wie eine grobe Skizze mit Ihrem Stift erstellt werden kann, um viel mehr fertig aussehen nachdem Sie einige Details hinzugefügt haben. Nur damit Sie sich keine Gedanken darüber machen, ob die Gliederung gut aussieht oder nicht, denn wenn Sie später Details hinzufügen, ändert sich die Art und Weise je. Fanx. Halten Sie sich also immer an Ihre Illustration, geben Sie sie nicht auf. - Und so, wenn das Kaninchen versehentlich machte die Nase zu docken, war in der Lage, dies zu beheben, indem die Richtung auf seinem Gesicht angewendet. Nein, ich denke, Abs Schlüsselfigur, aber trotzdem haben sie es. Sie sollten jetzt wissen, wie man die Bevis-Schuppen, Flügel, Ohren und Schwänze im lockeren Pence Stil zeichnet Flügel, . Gehen Sie zu jedem einzelnen und laden Sie es in Ihr Projekt hoch. Würde gerne sehen, wie du gehst 7. Vorlagen: viele Leute denken, wenn der erste Start, dass sie keine Referenzen benötigen. Obwohl es wirklich verlockend ist, keine Referenz zu verwenden, ermutige ich Sie dringend, diesen Schritt Referenzen nicht zu überspringen. Helfen Sie uns, unser Image so aussehen zu lassen, wie wir es wollten. Also, bis Sie ein wenig fortgeschrittener sind und Sie viel Übung gehabt haben und Sie Anoma Diller ohne Probleme auf eine leere Seite zeichnen können , dann würde ich empfehlen, Referenzen zu verwenden. Sie können Referenzen von überall, wo Sie sie aus Büchern für Zeitschriften bekommen können, aber ich benutze nur gerne zuerst das Internet, entscheide, welche Art von Kritik Sie zeichnen möchten. Das könnte jedes Tier sein, das ich vielleicht tun könnte. Aber wenn Sie Ihr Referenzbild auswählen, stellen Sie sicher, dass Sie in der Lage sind, klar zu sehen, was das Tier ist. Wenn der Winkel deaktiviert ist, kann es zu einem späteren Zeitpunkt schwierig sein, einen Umriss zu erstellen. Okay, also habe ich ein paar Bilder bekommen, die ich zusammen mag, ich habe in einer Katze auf einigen Hunden hinzugefügt, nur damit ich dir am Ende zeigen kann, wie ich die Grundformen in verschiedenen Arten von Kritikern finde. Ich möchte nur sagen, dass dies ein optionaler Schritt ist. Ich mache das gerne, damit ich weiß, wo die Grundformen sind, aber Sie können diesen Schritt überspringen und zum nächsten Video wechseln. Wenn du schon gesagt hast, beginnend mit dem Vogel, werde ich meinen Bleistift benutzen, um nur einige Grundformen zu kreisen. Stoppt die Köpfe. Großer Kreis auf dem Körper. Es ist nur ein weiterer großer Kreis, der einige zusätzliche Details hinzufügt, wie die Augen, der Schnabel, die Federn, sogar das Kunststück in den beiden. Und Sie müssen sich keine Sorgen darüber machen, zu ordentlich zu sein, wenn Sie dies mit einer anderen Farbe tun. Ich möchte nur skizzieren Wo werden die zusätzlichen Details sein? Also dieser nächste Teil werde ich durchgehen und einfach eine kurze Anleitung für mich selbst zu der Show machen , wo alle verschiedenen Farben sind. Das kommt über, wenn du dein Denken machst. Also ist es schön, den Aufenthaltsort zu kennen. All diese wirklich dunklen Flecken sind und wo die verschiedenen Schattierungen sind. Es sieht ein bisschen beschäftigt aus, aber lassen Sie sich nicht einschüchtern. Ich werde den Nebel von diesem alles loswerden, und das ist mein schlechtes getan. Ich ziehe die einfach ab und lege sie irgendwo hin, wo ich sehen kann. Ich werde einfach schnell durch die alten laufen. Also haben wir die Hunde nur für einige grundlegende Formen und Konturen laufen lassen und wollen Ihnen dann nur zeigen, wie einfach und einfach es sein kann. Okay, wir haben eine Katze, also kannst du ein paar Versuche machen, um sie zu überprüfen. Und du musst diesen Schritt nicht machen. Dies ist nur, um Ihnen zu zeigen, wo alle Grundformen in Tieren sind. Es ist Zeit zu essen, aber für die Öffentlichkeit ausgedruckt. Oh, nein. Bildschirm irgendwo, den Sie leicht sehen können. Und jetzt bist du bereit für die nächste Etappe. Siehst du das? 8. Vorbereitung deiner Kontur deinen Vorhang vorbereit!: gut gemacht. Du hast es so weit angekündigt. Endlich Zeit, um während Ihrer fantastischen Kritiker Festive zu stoppen. Stellen Sie sicher, dass sich Ihr Referenzfoto in der Nähe befindet und Sie es leicht sehen können. Wenn Sie einen Laptop oder ein Tablet verwenden, stellen Sie sicher, dass der Bildschirm Wiper doc, während Sie Doory sind. Okay, schauen wir uns unsere Referenz an. Weiter. Meiner hat einen kleinen Körper und einen kleinen Kopf. Also werde ich locker hineinziehen, wo alle erkennbaren Formen sind, damit sie leichter auf die Seite übertragen werden können. Also werde ich meine Bleistift-Fest zu stoppen, um die allgemeine Form des Bettes zu bekommen, fühlen Sie sich frei, um einen der Teile, die Sie nicht ganz die richtige Form zu heben. Ich werde die unteren Zweige loswerden, da ich möchte, dass der Schwerpunkt ein wenig liegt. Jetzt fange ich an, in eine sehr solide aus Schublade. Ich mache das, indem ich leicht die Anfangsformen der Wette durchgehe. In diesem Stadium können wir ändern, wie es aussieht, indem wir die ursprünglichen Linien leicht überheben, aber nicht genug, dass Sie sie immer noch sehen können, wenn Sie behalten möchten. Und langsam kommt die Form zusammen und da ist mein praktikabler Bettumriss. Sie können diesen Umriss auch Nita machen, aber ich werde es zur nächsten und letzten Phase bringen. 9. Fertig: Einfärbe deinen Critter!: Willkommen in der letzten Etappe. In diesem Kurs ist es Zeit, in Tasse Ihren Kritiker. In der letzten Lektion haben wir einen soliden, praktikablen Umriss für unsere Anerkennung gemacht , dass wir jetzt erledigt werden. Dies mag entmutigend erscheinen, um zu beginnen, aber ich empfehle, die Augen zu beginnen. Ich mag es, meine Augen ein wenig Cartoony aussehen zu lassen. Ich denke, es ist irgendwie als Nächstes zu halten. Ich werde den Schnabel skizzieren und ihn etwas formen, also ist es ein Tipp, weil er während der Bleistiftphase nicht da war. Aber ich denke, es sah schöner aus, wenn es so war. Auf meinem Referenzfoto zeigt ein sehr flauschiges Bett, Sir, ich werde mein Bestes versuchen, wenn ich draußen gehe. Teoh, stellen Sie sicher, dass ich ein paar Federn herausholte, die es aussehen lassen, als wäre er ein bisschen flauschig . Vergessen Sie nicht, Sie können Ihr Papier jederzeit drehen, ist wichtig, dass Ihre Hand bequem ist, wenn Sie arbeiten, während Sie gehen mit. Sie können einige Änderungen an Ihrem Guthaben vornehmen, wann immer es scheint, dass er sie brauchen könnte. Ich war nicht allzu sicher über die Überschrift, wo sitzen sollte, also habe ich es schön und leicht gemacht, damit ich später wieder darüber gehen konnte Was ich jetzt tun werde ist aufhören und alle Bleistiftlinien anzuheben, die ich vorher gemacht habe. Ich denke, dass alle Umrisse, also möchte ich den Rest behalten, damit ich weitermachen kann. Ich beginne schnell eine kleine Stelle arbeite mich dann wieder an den Rändern, um sicherzustellen, dass das Viecher eine gleichmäßige Menge an Details hat . Es ist immer wichtig, das aufzuhören, was du tust. Immer wieder, schauen Sie zurück auf die Illustration sieht nicht zu schwer aus und ein Bereich, der sich weiterbewegt und an einem anderen Ort arbeitet , dann kommen Sie zurück. Vergessen Sie nicht, Ihr Referenzfoto als Führungsspitze zu betrachten, wo sich die Muster und Farben und Hauptfedern befinden. Ich benutze den Begriff Leitfaden. jedoch, Das istjedoch,wenn Sie die Form nach unten gelegt und grundlegende Funktionen festgelegt haben, können Sie voran gehen und machen diesen Kritiker einzigartig. Es gibt eine große Leerräume. Ich fülle sie gerne mit einigen warteten Bezirken aus. Ich kann später immer mehr Details hinzufügen, wenn ich sie brauche. In Ordnung, also werde ich das jetzt für dich beschleunigen. Aber denken Sie daran, wenn Sie während Ihres eigenen Kriegers sind, können Sie in jedem Stadium während dieses Prozesses aufhören und sagen, dass ich es liebe. Ich werde weitermachen. So können Sie den vollen Umfang der Techniken sehen, tatsächlich neu in dieser Klasse, - es und sie haben nicht gewonnen. Shaggy, Fantastisches Viecher. Bereit, auf einem Wolf aufgehängt zu werden oder neigen zu einem Geschenk, das ich wirklich genossen während dieses kleinen Viecher. Und ich hoffe, Sie haben es während Ihrer eigenen genossen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Fortschritte auf die Kosten posten Project wird immer die Hansa hören. Haben Sie Fragen, die Sie haben könnten? Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie zeichnen.