Transkripte
1. Einführung: Ich bin Shantell Martin und das ist Drawing on Everything
auf Skillshare Moment mehr in meinem Studio
in
Tribeca in New York, Man merkt, ich
male auf alles,
Tische, Fahrräder, Hemden, Flugzeuge,
Papier, was auch immer ich in die Finger bekommen
kann Ich hatte die Philosophie,
auf alles zurückzugreifen. Es begann mit meinem Hintergrund. Ich habe in Tokio gelebt und als VJ gearbeitet,
wie ein Visual Jockey Ich würde live gezeichnete
digitale Bilder für DJs, Tänzer und Musiker machen digitale Bilder für DJs, Tänzer und Aber ich glaube, das hat mir
diese Praxis und diese
Erfahrung gegeben , live zu zeichnen, denn all die Bilder,
die ich gemacht habe, waren live und es war spontan, und ich hatte keine Ich werde quasi beauftragt
, diese größeren Zeichnungen zu machen. Sie sind in Unternehmen,
sie sind in Heimen, sie sind in Schulen,
sie sind in Institutionen. Bei vielen Veranstaltungen, die ich mache, gibt es ein Publikum. Es ist live. Ich mag es, einfach
mit Leuten zu interagieren oder herumzulaufen und zu hören,
worüber sie sprechen? Was ist die Energie des Weltraums? Wenn ich also endlich
zu diesem Objekt, zu dieser Leinwand,
zu dieser Wand, zu diesem Auto gehe zu diesem Objekt, zu dieser Leinwand, , umfasst
die Zeichnung alles Ich arbeite in diesem
Bild gerne auf diese
fast performative ,
spontane, intuitive Art und Weise, im Takt, zur Musik oder zur
Atmosphäre des Raums Heute haben wir
einen Kurs mit fünf
Aufforderungen, fünf Übungen
und es geht darum, einen Weg zu finden, intuitiv
und spontan zu sein Deine eigene Sprache und deinen eigenen Stil zu einem Stück verarbeiten Es ist ein Kurs, der
für alle da ist. Ich weiß, dass Dinge nicht jedermanns Sache
sein sollten, aber ich habe das Gefühl, dass Zeichnen für jeden
ist. In diesem Kurs lernen Sie, sehr selbstbewusst und direkt zu sein
und, wie ich schon sagte, Ihren eigenen,
individuellen Stil
herauszuholen aus dem, was Sie tun, Ihren eigenen,
individuellen Stil
herauszuholen. Das sind Ihre fünf Aufforderungen, und ich möchte, dass Sie weggehen, Ihre Stifte in die
Hand nehmen
und kreativ werden
2. Dein Projekt: Schnellfeuer-Zeichnungen: Heute haben wir also einen Kurs und wir haben fünf Probleme, fünf Übungen, fünf Arten von schnellen Sprints, könnte man sagen Ein paar Nasen, ein paar Augen, Ohren. Man könnte also sagen: „Oh, ich bin nach LA gegangen und ich bin an den Strand gegangen und ich werde versuchen, nicht an das Auto zu denken, das ich zeichne.“ werdet euer eigenes Werk kreieren und Verfahren oder die Anweisungen
verwenden, die ich euch gezeigt habe, aber was ihr alle erschaffen werdet, wird wirklich anders sein, weil ihr euren einzigartigen Stil verwendet und eure Charaktere benutzt und eure Worte benutzt. Also, kommentieren Sie. Mal sehen, was alle anderen kreieren. Kommentieren Sie, hinterlassen Sie Feedback und hinterlassen Sie vielleicht ein paar Tipps oder Ratschläge oder teilen Sie ihnen mit, wie Ihre Erfahrung damit ausgefallen ist.
3. Materialien: Also was das Material angeht, schätze ich, wenn ich arbeite, ist
meine Materialliste ziemlich klein. Ich bin wartungsarm. Ich fange eigentlich von vorne an. Als ich in Japan lebte, fing
ich an, damit zu zeichnen.
Das ist ein Pilot, aber ich würde auch eine Marke namens Sakura verwenden und das ist ein 0,05-Stift Er ist wirklich klein. Man muss blinzeln, um die Spitze dort zu sehen. Ich liebe es immer noch, mit diesen zu zeichnen, und manche Leute haben vielleicht die Traumzeichnungen gesehen, die ich mache Wenn ich sie benutze, muss ich mich wirklich reinlehnen und ganz nah ran. Dann bin ich nach New York gezogen und habe festgestellt, dass meine Linie natürlich ein bisschen wachsen wollte, und ich habe diese Staedtler Stifte gefunden Damit zeichne ich meine Hemden, ich male damit an die Wand meines Schlafzimmers,
mein Fahrrad, meine Fahrradhelme einige meiner Schuhe Die sind großartig. Sie können damit einfach etwas flüssiger und fließender sein und Sie können sie auch ganz normal halten Ich bin ein großer Fan von Krink und das ist ein K-71. Sie hat eine etwas feinere Spitze. Also, das ist gut für Papier, das ist gut für Schuhe, wenn du eine dickere Linie willst Das K-71 ist etwas, das ich benutze, um auf
Flaschen oder Helmen zu zeichnen und was du da siehst, manchmal muss man diesen Typen etwas pumpen, damit die Tinte gut herauskommt Aber das ist mein am häufigsten verwendetes. Also, ich mache es durch, ich esse diese Stifte im Grunde. Ich mache so viele davon durch. Das ist ein Krink K-51. Also, ich schüttle sie normalerweise gut, bevor ich sie benutze, und diese habe ich gerade nachgefüllt, deshalb habe ich überall Tinte Dann kannst du das weglegen, es ein letztes Mal drücken und dann hast du da diese wirklich tolle schwarze Linie Du musst nur vorsichtig sein. Sobald du sie zum ersten Mal eingefärbt hast, ist es wahrscheinlicher, dass du ein paar Tropfen oder so etwas bekommst Man muss also vorsichtig sein und darüber nachdenken, ob das
etwas ist, das man bei der Arbeit haben möchte oder nicht, und sie sind grau Es gibt zufällig noch ein paar andere Dinge, die ich immer brauche, ist schwarzes Fotoband und das ist großartig. Die Leute machen sich normalerweise Sorgen, dass Wände oder du ihre Wände beschädigst, und ich male viel mit Papierrollen. ist also toll, etwas Fotoband zu haben,
das die Wände nicht zerreißt , und die Leute entspannen sich ein bisschen. Dann habe ich ein Gerber-Taschenmesser dabei und das eignet sich hervorragend zum Schneiden von Klebeband und all diesen zufälligen Dingen, für die man ein Taschenmesser oder ein Skalpell benötigt Die heutige Übung lautet: Besorgen Sie sich einen Notizblock, besorgen Sie sich einen größeren Notizblock, holen Sie sich eine Papierrolle, hängen das
an Ihre Wand, was auch immer Sie tun möchten Also, das ist meine Stiftliste, die üblichen Verdächtigen.
4. Prompt 1: Aufstehen zeichnen: Also, ich habe hier im Grunde eine Papierrolle. Also, lasst uns etwas von dem Band rausholen. Ich verwende dieses Fotoband gerne, weil man es direkt an die Wand hängen kann. Wenn ich die Reihe hochziehe, machen wir
hier einfach ungefähr so hoch, damit ich dafür keine Leiter brauche, kleben Sie das
einfach dort ab, kleben Sie die Ecken fest. Okay, das ist mir gerade klar genug. Du kannst das einfach herunterrollen lassen. Es macht mir wirklich Spaß, aufzustehen und zu zeichnen. Man steckt viel Energie in die Arbeit, man kann sich mehr bewegen und ich finde
es einfach gesünder, für einen Teil seines Jobs einzustehen. Wir haben jetzt die Oberfläche. Ich hatte früher wirklich Angst vor diesem Raum. Was passiert, wenn du einen Fehler machst? Es hat eine Weile gedauert, aber mir ist klar, dass alles ein großer Fehler ist und es darum geht, den Prozess zu genießen. Du musst also so selbstbewusst und
mutig wie möglich mit deiner Linie umgehen, denn das ist kein Bleistift, du kannst ihn ausradieren. Also, du willst nie wirklich zögern, du musst nur dem Stift folgen und darauf vertrauen, dass der Stift dich dorthin bringt, wo du hin musst. Jetzt haben Sie also diese Leinwand voller Möglichkeiten und Freiheit. Wie ich schon sagte, du willst es einfach auf
eine wirklich selbstbewusste Art angehen und weil du aufstehst, hast du jetzt die Möglichkeit, dich zu bewegen und diese Energie in die Zeichnung zu stecken. Du kannst das Hoch verwenden, du kannst das Niedrige verwenden, aber du willst im Grunde die DNA der Zeichnung kreieren. Ich mache das, indem ich so kreativ und kontinuierlich wie möglich mit der Linie umgehe. Also, du kannst herumlaufen, du kannst da kleine Kringel machen, wenn du willst Aber die Idee ist, dass Sie einfach die DNA erstellen wollen,
diese erste, so weit wie möglich, durchgehende Schnur oder ein Skelett mit der Zeichnung Sobald Sie das getan haben, können
Sie einen Schritt zurücktreten und nach Hinweisen suchen Ich habe eine Reihe von Charakteren, ich habe eine Reihe von Wörtern und Linien, die verwendet werden, und diese wiederholen sich in meinen Zeichnungen Vielleicht haben Sie Ihre eigenen, Sie haben vielleicht eine Liste von Zeichen und Wörtern und Linien, die Sie verwenden, oder Sie können anfangen, sie zu entdecken und selbst zu erstellen. Also, wie ich schon sagte, vorerst sind
die Hinweise da. Also, für mich ist das fast wie eine Seite eines Gesichts. Du hast da so eine glatte Form. Also, was ich tun werde, ist, wenn es eine Seite eines Gesichts ist, brauchen
wir eine Nase. Wenn du eine Nase hast, brauchst du einen Mund. Wenn wir hier einen Mund haben, brauchen
wir zwei Augen. Was gibt es sonst noch für mich? Das sieht fast aus wie ein kleines Stück Land. Also, wenn du etwas Land hast, werde
ich ein paar Bäume pflanzen. Los geht's, hier sind ein paar Bäume. So sehen meine Bäume im Moment aus. Früher waren es Dreiecke, aber jetzt sind es nur noch Linien. Also, eins führt zum anderen. Also, dann werde ich es einfach durchgehen und diesen Formen suchen und ich werde nach diesen Hinweisen suchen Da ist noch ein Gesicht. Da ist noch ein Gesicht. Wie ich schon sagte, sind Worte und Zeilen für mich dasselbe. In meiner Arbeit werden Sie also beides sehen. Wenn du das versuchst, musst du über einige Dinge nachdenken, dich einfach zu gewöhnen, in die Bewegung zu passen, die du beim Zeichnen gemacht hast. Das erlebt man nicht, wenn man sich hinsetzt. Aber jetzt hast du die Möglichkeit,
diese Bewegung wirklich einzusetzen und deine Energie und diese Art von
Kraft wirklich in das Zeichnen zu stecken und
diese Gelegenheit, aufzustehen, wirklich zu nutzen und sie gewissermaßen fast als Training zu nutzen. Dann wirst du
hier einfach so lange weitermachen , bis du das Gefühl hast, fertig zu sein. Also, man ist nie wirklich mit einer Zeichnung fertig bis man das Gefühl hat, dass sich einschleicht und Stopp sagt Ich habe das Gefühl, dass ich aufhören muss, also höre ich auf, mache einen
Schritt von der Zeichnung zurück und schaue sie mir Du wirst nicht wirklich in der Lage sein,
das Ganze zu sehen , während du es zeichnest, weil du
so nah dran bist, dass du das Ganze erst wirklich siehst, wenn du weggehst, und das ist okay. Das Wichtigste, was Sie wirklich aus dieser Sache herausholen wollen , ist
dieses selbstbewusste Gebäude innerhalb der Linie. Also, zuerst musst du diesen Faktor überwinden
: „Oh, das ist alles beängstigend. Was ist, wenn ich einen Fehler mache?“ Du wirst lernen
: „Hey, ich werde einfach Spaß damit haben,
es geht nur um den Prozess, es ist alles ein großer Fehler, aber ich werde Spaß daran haben.“ Sobald du das erkannt
hast, kannst du einfach eine Praxis aufbauen, in der du
selbstbewusst mit der Linie umgehst, und das ist es, was wir hier wirklich wollen,
ist, dass wir wirklich wollen, dass du die Praxis aufbaust,
eine wirklich starke, selbstbewusste Linie zu haben , die nicht zögert, dass du folgst und den ganzen Raum ausfüllst.
5. Prompt 2: Zeichnen mit Musik: Eine Sache, die ich gerne ausprobiere, und ich glaube, so habe ich
meine Karriere begonnen , ist es, live gezeichnete Bilder für DJs, Tänzer und Musiker zu kreieren, also im Wesentlichen Bilder für Musik zu erstellen. Okay, lassen Sie uns hier die Lautstärke erhöhen. Wenn Sie also eine Zeichnung erstellen,
wenn Sie zu Musik zeichnen, an die Sie gewöhnt sind,
einer Musik, die Sie gerne hören, ist das bequem. Sie werden Arbeiten oder Linien oder Wörter kreieren, die für Sie angenehm sind. Diese Musik ist für mich entweder entspannter oder es ist eher Minimal-Techno-Musik,
aber selbst diese Musik hat eine nette Art von
Wiederholung oder etwas, das mir vertraut und angenehm Das hat also wirklich Spaß gemacht. Ich ziehe zu Musik, die ich mag. Zu mir gesellt sich Musik, mit der ich mich sehr wohl fühle. Schauen Sie, diese Linien kommen mir bekannt vor, diese Art von Design,
glatte, komfortable, wirbelnde Linien und einige Wörter, mit denen ich sehr vertraut bin,
einige Wörter, die mir sehr gut gefallen, das macht mir Spaß Aber was passiert, wenn ich Musik verwende, mit der ich nicht vertraut bin? Was passiert, wenn ich Musik mag, die mir vielleicht nicht unbedingt gefällt? Ordnung. Also, was mag ich wirklich nicht Lass uns einfach etwas Heavy Metal oder so etwas probieren. Ich kann da nicht weitermachen. Wenn du Musik genießt, musst du erkennen, dass du ein Instrument bist. Wenn du also
zuhörst, musst du nicht einfach sehr statisch sein. Sie können Ihren Kopf bewegen, Sie können Ihre Füße bewegen. Du benutzt diese Musik, um dir beim Aufprallen zu helfen. Das ist für mich der springende Punkt, denn Musik zu nutzen bedeutet, dass sie zusätzliche Dynamik, diesen zusätzlichen Schritt, zusätzliche Art von Rhythmus und Sprungkraft in die Arbeit bringt dir etwas anhörst, was du persönlich vielleicht nicht gehört hast, wie Death Metal für mich, erzeugt
das eine andere Energie in der Arbeit Um auf die Idee zurückzukommen, eine selbstbewusste Linie haben zu wollen.
Das ist eine wirklich großartige Möglichkeit, dein Selbstvertrauen zu trainieren weil du merkst, dass du, wenn die Musik läuft, fast wie ein Interpret bist. Du bist Musiker. Du musst da reingehen und kreativ denn wenn du aufhörst oder versuchst, darüber nachzudenken, was du tust, es zu einer Verzögerung, das Publikum wartet möglicherweise auf dich und nichts passiert. Also musst du es einfach so angehen, als würdest du auftreten, du bist ein Musiker, du bist ein Tänzer, du bist ein Sänger. Du machst einfach weiter. Du kreierst Linien, die ich persönlich normalerweise nie kreieren
würde, wenn ich Musik höre, mit der ich mich sehr wohl fühle. Dann ist das wirklich toll, bringt dich in eine Position, in der du unbewusst übst, spontan zu sein, spontan zu arbeiten und intuitiv Ich persönlich würde vorschlagen, es in kurzen Ausbrüchen zu tun. Wenn du also zuerst zu Musik zeichnen willst, die du
magst, nur um zu sehen, wie das aussieht, zeichne eine Minute lang Zeichne zwei Minuten lang. Aber länger musst du nicht wirklich zeichnen. Wenn du dann zu Musik übergehst, die du
normalerweise nicht hören würdest , oder vielleicht Musik, die du nicht magst, dasselbe, zeichne für eine Minute, zeichne für zwei Minuten Weil du zeichnest und nicht darüber nachdenkst, was du zeichnest, weil du zeichnest und du bist spontan und du bist sehr schnell, das
heißt, du wirst anfangen zu sehen, wie du wirklich aussiehst, du wirst anfangen zu sehen, wie sich deine Linie wirklich anfühlt und aussieht. Ich fühle mich sehr
wohl, ich fühle mich nicht so wohl. Aber es gibt eine Konsistenz, die im Wesentlichen meine Linie ist. Das ist etwas, das Sie am Ende dieser Art von Übung zu
sehen beginnen werden .
6. Prompt 3: Zeichnen während des Papiers: Eine weitere Sache, über die wir nachdenken sollten, ist, dass
wir beim Zeichnen manchmal das Gefühl haben,
in dieser Position sein zu müssen,
und wir müssen den Stift so halten und so auf dem Papier zeichnen. Zurück zu der Idee, aufzustehen und zu zeichnen, ist, dass man eine andere Art von Energie in die Welt bringt. Sie können das auch üben
oder erleben, wie Sie Linien und
Wörter bilden , indem Sie sich selbst drehen oder das Werk drehen, das Papier drehen, den Block
drehen, das Objekt drehen, auf dem Sie zeichnen. Also werde ich hier zum Beispiel einfach eine schöne Zeichnung erstellen. Aber anstatt mich selbst zu drehen, werde
ich einfach das Pad drehen,
und das ist eine gute Methode, um eine durchgehende Linie zu üben. Aber es ist auch hauptsächlich nur, um dich von
der Gewohnheit abzubringen, Dinge auf die gleiche Weise anzugehen. Denn denken Sie daran, wir wollen Sie in
eine Position bringen , in der Sie Dinge tun, die anders sind, Sie tun Dinge, die ein bisschen von Ihnen herausziehen und es zu Papier bringen, damit wir anfangen können zu sehen, wie Sie aussehen. Das ist eine wirklich lustige Art, wie ich neue DNA erschaffe. So habe ich jetzt zum Beispiel diese DNA, die ich möglicherweise nicht hätte erstellen können, wenn ich das einfach statisch gemacht Also habe ich einfach eine neue Perspektive hineingebracht, indem ich das Papier gedreht habe, und wenn ich wollte, könnte
ich es drehen, und das gibt ihm ein völlig anderes Feld Dann gehe ich rein und erstelle meine Liste mit den üblichen Charakteren und Verdächtigen. Also, das ist nur eine Sache, über die ich möchte, dass du nachdenkst. Ich betone die Idee, dass Zeilen und Worte ein und dasselbe sind. Man könnte also das Papier einfach nach unten legen und es drehen, aber statt Linien zu zeichnen, könnte
man Wörter machen, und sie können sich rund und rund drehen, und man muss nicht unbedingt darüber nachdenken, was man schreibt, sie können auch sehr frei und spontan sein, genau wie das Zeichnen. Ich habe also keine Ahnung, was ich schreibe, keine Ahnung, was passieren wird, aber das ist der Spaß daran. Denn wenn ich dann nicht weiß, was ich tue, und wenn ich nicht plane, was ich tue,
dann bedeutet das, dass ich das bin , was passiert. Ich kann nicht wie jemand anderes ans Zeichnen denken, oder ich kann nicht darüber nachdenken, etwas anderes zu kopieren, ich kann an nichts wirklich denken. Ich muss das nur erstellen und sehen, wohin es geht. Wie du siehst, rede und zeichne ich, was großartig ist. Weil es bedeutet, dass ich wirklich nicht darüber nachdenke, was ich zeichne, denn wenn ich es wäre, könnte ich nicht gleichzeitig darüber sprechen und zeichnen. Also lass uns einfach weitermachen
und schauen, was passiert. Shape Line, jetzt denke ich darüber nach, was ich schreibe. Also werde ich aufhören, wieder weiterreden. Siehst du, da hast du's. Es ist also nur eine weitere Möglichkeit, es aus einer anderen Perspektive
und aus einem anderen Blickwinkel anzugehen , um etwas Neues zu schaffen, das im Grunde du bist. also so etwas tust, indem du sprichst und zeichnest oder indem du rotierst und zeichnest, erlebst
du, Dinge zu kreieren, ohne darüber nachzudenken. Das ist eine Sache, die wir tun wollen. Wir wollen dich nur wirklich von der Angewohnheit befreien, zu viel darüber
nachzudenken, was du tun wirst, weil du dann anfängst zu zögern. Dann fängst du an, Dinge in Frage zu stellen. Wir wollen nur, dass du diese Dinge tust und es tust und es tust und diese Praxis aufbaust, denn dann hast du all diese Arbeit, auf die du zurückgreifen kannst, und dann kannst du wirklich anfangen zu sehen, was in allem konsistent ist. Denn diese konsistente Sache bist im Grunde du, und genau das wollen wir herausziehen.
7. Prompt 4: Zeichne die Augen: Also gebe ich einen Workshop mit dem Titel Drawing On Everything. Eine Sache, oder ich glaube, eine Übung, die ich in diesem Workshop unterrichte, ist das Zeichnen mit verbundenen Augen. Normalerweise nehmen zwischen 10 und 20 bis 30 Personen an diesem Workshop teil und ich schmeiße sie alle unentschieden und sage okay Dann sage ich ihnen, okay, jetzt wird aus der Krawatte eine Augenbinde Jetzt sind sie also wie ah. Also setzen sie die Augenbinde auf und wir machen eine Reihe von Übungen mit verbundenen Augen. Das macht wirklich Spaß, denn wenn du siehst, was du tust, bist du dir dessen bewusst, was du tust, und du bist dir bewusst, dass du diese Fehler machst, wenn du an Fehler glaubst Du bist also etwas zögerlicher. Aber wenn Sie die Augen verbinden, nehmen Sie das weg und Sie müssen nur das kreieren, was Sie zeichnen Also, ich mache ein paar Übungen, bei denen, okay,
stell dir vor, du sitzt entweder an einem Tisch oder du stehst an einer Wand und du hast Ich möchte, dass du einen Stift in die Hand nimmst. Ich möchte, dass du ihn in der Hand hältst, mit der du normalerweise nicht schreibst, und in der Hand, mit der du
normalerweise nicht zeichnest, und ich möchte, dass du um deine andere Hand herum zeichnest. Also für mich würde ich es mit meiner linken Hand aufheben und mit meiner rechten Hand herumzeichnen. Versuchen Sie nicht, das Papier an
die Wand zu legen oder versuchen Sie, nicht vom Notizblock auf den Tisch Sobald ich das gemacht habe, sage ich jetzt großartig. Okay. Jetzt sage ich, okay, jeder zeichnet ein paar Quadrate oder ein paar Dreiecke und ich mache Musik an, also hüpfe zur Musik,
hüpfe im Takt und zeichne diese Quadrate und zeichne diese Ich schließe einfach meine Augen und mache es. Aber es läuft Musik, du hüpfst im Takt, du zeichnest diese Quadrate, du zeichnest diese Dreiecke Okay, hör auf. Dann sage ich, nun, zeichne den Weg, den du von zu Hause zur Arbeit genommen hast, oder zeichne den Weg, den du von zu Hause zu diesem Workshop oder zu diesem Raum genommen
hast, und los geht's. Dann machen sie eine Karte, wie sie zum Bahnhof gehen, die Treppe
runtersteigen, in den Zug steigen, in die Innenstadt
fahren, die Treppe heruntersteigen , irgendwo durch Tribecca
laufen und dann hier rein kommen Okay. Was war dein erstes Haustier oder ein Haustier, das dir wirklich Spaß gemacht hat? Geh. Die meisten Leute zeichnen Katzen, weil ich finde, dass sie einfacher sind. Also betrügen sie Sie zeichnen eine Nase, ein paar Augen, Ohren, Mund. Okay. Zeichne ein Selbstporträt. Ich, das ist einfach. Nur ein Mund, viele Haare. Das ist toll, weil sie es nicht wirklich sehen können. Ich lache jetzt, weil ich sehen kann. Aber dann haben wir diese Art von großer Enthüllung. Also, nachdem wir vielleicht 10 oder 15 dieser kleineren Übungen gemacht haben, nehmen wir die Augenbinden ab und Sie können diese größeren, interessanten,
seltsamen, skurrilen und meistens
kollaborativen Zeichnungen sehen , weil mehr als eine Person gleichzeitig gezeichnet wird Du kannst das selbst ausprobieren, aber es macht wirklich Spaß, es mit
ein paar Leuten oder vielen Leuten zu versuchen , wenn du sie zusammenbringen kannst Wenn ich zum Beispiel die Augen verbunden habe
und jemand anderen mir diese Übungen vorschreien lasse, es dir sehr schwer, über zu viele Dinge nachzudenken Also, weil du irgendwie einen Sinn weggenommen hast, ist dein
ganzer Fokus sofort auf das gerichtet, was du jetzt tun musst,
was wirklich toll ist, weil du dich quasi hyperfokussierst auf diese Art von Übung, beim Zeichnen um deine Hand oder Quadrate oder das Zeichnen deines Lieblingshaustiers oder das Zeichnen deiner Route nach Hause oder den Weg, den du zum Workshop bekommen hast. Sie konzentrieren sich also einfach wirklich auf diese eine Aufgabe, die Sie erledigen müssen. Also, das ist normalerweise eine wirklich gute Übung, die man mit der Augenbinde oder in diesem Fall mit der
8. Prompt 5: Zeichnen während des Sprechens: Kehren wir zu dieser Idee zurück, beim Zeichnen laut zu sprechen. Das ist wirklich eine gute Übung. Du könntest das sogar mit zwei Leuten machen, weil es ein bisschen komisch sein könnte, wenn du mit dir selbst sprichst. Aber es gibt eine wirklich gute Übung, bei der es nur um Sprechen und Zeichnen geht, und du könntest einen Freund vorbeikommen lassen, etwas Tee
trinken oder was auch immer, und du könntest anfangen, über das Wetter zu sprechen. Aber wenn du über das Wetter
sprichst, musst du etwas zeichnen, das nichts dem Wetter zu
tun hat, oder du könntest ein Gespräch
über das Frühstück führen, aber du musst etwas zeichnen, das nichts Frühstück
zu tun hat, und dieses Gespräch weiterführen Also, vielleicht entscheidest du, dass okay, wir müssen Autos zeichnen, während wir darüber reden, über welches Thema ich nachdenken kann,
während du über deinen Urlaub am Strand sprichst Du könntest also darüber sprechen: Oh, weißt du, ich war in LA und am Strand, und ich versuche, nicht an dieses Auto zu denken, das ich gerade zeichne. Das ist einfach eine wirklich lustige Übung mit einer Person in einer Gruppe oder dritt oder zu viert, weil du dich einfach
darauf konzentrieren kannst, diesen anderen Typ deines Gehirns zu benutzen, auf dieser anderen Seite deines Gehirns, wo du versuchst, dein Gehirn hier zu benutzen, aber du versuchst auch, dein Gehirn dort zu benutzen. Es ist einfach wirklich interessant zu sehen, was damit passiert.
9. Zeichnen ist für jeden: Manchmal haben die Leute das Gefühl, dass Zeichnen etwas für Leute ist, die zeichnen, oder Zeichnen ist etwas für Illustratoren und Designer und es ist nicht jedermanns Sache, aber ich denke, wir beginnen jetzt zu erkennen, dass Zeichnen definitiv einen Vorteil Manchmal sage ich zu Erwachsenen „Wie kann man als Erwachsener nicht etwas tun, was man als Dreijähriger tun könnte? Zeichnen wurde einfach nicht schwieriger. Es ist nur so, dass du dich in dieser Fähigkeit weniger sicher wurdest. Es ist wirklich wichtig zu verstehen, dass diese Fähigkeit, die wir als Dreijähriger hatten, oder diese Fähigkeit, die wir als Vierjähriger hatten, wirklich Vorteile in unserem kreativen Leben hat, wenn wir spontan und intuitiv arbeiten und diese sehr schnellen
Entscheidungen treffen wollen diese sehr schnellen
Entscheidungen treffen Zeichnen ist ein wirklich gutes Werkzeug, um das zu verstehen. Es ist für alle da und es gibt Vorteile für alle. Dann erfahren Sie auch einfach ein bisschen mehr über Ihre Identität. Manchmal sagen die Leute zu mir: „Shantell, ich kann nur Strichmännchen zeichnen.“ Und ich sage: „Großartig Wenn du nur Strichmännchen zeichnen kannst, dann zeichnest du diesen kranken Mann 5.000 Mal und du wirst diesen Strichmännchen
ansehen und du wirst erkennen, dass das dein Strichmännchen ist Denn wenn ich 5.000 Mal einen Strichmännchen zeichne, sieht
er aus wie mein Strichmännchen und mir gehört es und dir gehört Also, auch wenn du nur Strichmännchen zeichnen kannst, besitze es. Tun Sie es immer und immer wieder, bis es sich wirklich wie Sie anfühlt. werdet also alle euer eigenes Werk erstellen und ihr benutzt diese Prozesse oder diese Eingabeaufforderungen, die ich euch gezeigt habe Aber was ihr alle erschaffen werdet, wird wirklich anders sein. Weil du deinen einzigartigen Stil verwendest und du benutzt deine Charaktere und du benutzt deine Worte. Also kommentiere, lass uns sehen, was alle anderen kreieren. Wir brauchen Kommentare, brauchen Feedback und hinterlassen vielleicht ein paar Tipps oder Ratschläge oder teilen ihnen mit, wie deine Erfahrung damit ausgefallen ist.
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SHANTELL MARTIN, Visual Artist
