Audioaufzeichnung und -bearbeitung mit Audacity: Audacity A bis Z | Kushal Jasoria | Skillshare

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Audioaufzeichnung und -bearbeitung mit Audacity: Audacity A bis Z

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:18

    • 2.

      Import und Export

      0:23

    • 3.

      Mono-Stereo und Metronome

      4:21

    • 4.

      Recording (Instrumentenaufnahme)

      1:24

    • 5.

      Komprimierung und Normalisierung

      7:51

    • 6.

      Audio-Vertonung

      6:08

    • 7.

      Sounds auf Audacity erzeugen

      4:53

    • 8.

      Verblassen in - Equalize

      1:40

    • 9.

      Verwendung von VSTs Plugins in Audacity

      4:17

    • 10.

      Best Practices für die Erstellung von Voiceover

      2:51

    • 11.

      Ausrüstung und Fazit

      1:48

    • 12.

      Selbstbewertung

      1:53

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.291

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs hilft dir, schnell zu lernen und die Hände in die Audacity Software zu bekommen. Du bist in Kürze bereit, deine Arbeit aufzunehmen, bearbeiten und zu veröffentlichen.

Lass mich dir dabei helfen, die Konzepte der schnellen Verwendung dieser Software zu verstehen, damit du bald kreativ werden kannst.

Ich zeige dir, wie du mit seiner Software Audio aufzeichnet, importiert, mißt und bearbeiten und die Kernkonzepte der Verwendung von Audacity. verstehen kannst.

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Kushal Jasoria

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle. Audacity ist eine freie, Open-Source-Audio-Editing-Software, und es ist irgendwie wie die Go to Place für die meisten der Audio-Editing-Bedürfnisse, die wir haben, wenn es für ein Büro oder Schule oder College-Projekt ist. Oder, wissen Sie, wenn es nur um eine schnelle Aufnahme von einem Song nur zum Spaß ist, können Sie dies verwenden, um Ihre Vocals auf Karte aufzunehmen. Okay, Tracks sind nur mit einem Instrument wie, sagen Sie die Gitarre und und singen mit. Sie wissen also, dass es eine Menge Dinge gibt, die Sie mit dieser freien Software tun können. Und ich möchte Ihnen diese wirklich schnelle Lösung geben, damit Sie die Hände auf sie gehen können . Weißt du, bei jeder Aufnahme sagen einige Standarddinge, die du vielleicht tun möchtest, dass du mit der Gitarre aufnimmst und dann singst du. Sie zusammen mit dem Track auf und Sie bekommen nicht die richtige Lautstärke auf? Vielleicht wissen Sie, dass Sie eine Aufnahme gemacht haben, aber es klingt einfach nicht so, wie Sie es für Andi wollten. Es könnte wahrscheinlich sein, weil Sie es nicht normalisiert haben oder nicht die richtige Komprimierung oder den Reverb oder die schöne Entfernung hinzugefügt haben. Und so, wissen Sie, das sind die häufigsten Auswirkungen. Also gehen wir darauf ein, wie Sie das schnell machen können. Und ich werde Sie in die Hände bekommen, diese Software auf DA zu verwenden. Machen Sie den Prozess wirklich schnell, damit , wissen Sie wir, wissen Sie, all das Grundwissen, in das Sie gehen müssen, stören und einfach schnell in die Hände bekommen können . Hoffentlich machen Sie Ihre erste Aufnahme und schießen Sie mir eine Aufnahme, wenn Sie damit fertig sind, also los geht's. 2. Importieren und Exportieren: Hey, und willkommen zurück zum Tutorial. Nun, eine Sache ist, dass Sie Audio auf der anderen Sache aufnehmen können, was Sie tun können, um Audio in Kühnheit zu bekommen, ist, dass Sie in Audio importieren können. Gibt es einige wirklich einfache Schritte auf DA Sobald Sie mit dem fertig sind, was Sie aufzeichnen. Ah, was du tun kannst ist, dass du weißt , dass du dein Audio als MPA-Baum oder Aviv exportieren kannst . 3. Mono-Stereo und Metronome: Richtig. Also das erste, was Sie begegnen werden, wenn Sie auf die Aufnahme kommen, wenn Sie nur die Aufnahme platzieren , aber und übrigens, ich benutze einige verschiedene Geräte. Aber zuerst, lasst uns dieses Angebot verstehen, und dann kommen wir so sofort dorthin. Wenn Sie einfach sitzen und aufzeichnen, ist das, was Sie wahrscheinlich bekommen würden. Ich sage etwas auf dem Mikrofon. Jetzt weiter. Hier ist etwas auf der Gitarre. Sie bemerken, dass dies ein Studio-Track ist. Ein Studioangriff hat zwei Schichten. Die linke und rechte Ebene sind getrennt. Wenn ich diese Aufnahme abgespielt habe, wirst du das hören. Ich sage etwas auf dem Mikrofon. Jetzt weiter. Hier ist etwas auf der Gitarre, wissen Sie, tut, dass zunächst alles auf der gleichen Lautstärke in den linken und rechten Jahren klang . Aber jetzt ist es anders, weil Sie sich in der Aufnahme darum kümmern müssen. Also, wenn du wie bist , beginnend von der Strecke, so dass du bereits einen Track hier hast und du willst Zehe in 30 Gesang wie bei deinem lokalen Gesang zu irgendeinem Track, so dass du dann einen Track hinzufügen möchtest, indem du Neu und Einfügen eines Moaner-Spur Wann immer Sie alle Ihre Aufnahmegaritaren Gesang machen, ist es am besten, sie auf einem Mono-Track aufzunehmen . Nun, wenn ich einen Sitz nehmen Steelyard setzen, wie Sie die linke Seite gesehen haben, war das Mikrofon. Die rechte Seite war die Gitarre, als ich nicht mehr keine Eingabe zu dieser Zeit nahm es nur die linke. Es ist nicht rechts, so dass Sie nur den Mikrofon-Teil hören. Also jetzt, wenn ich Gitarre spiele, werden Sie es nicht hören können. Das ist jetzt so. Wenn ich Gitarre spiele, werden Sie es nicht mehr hören können wie damals. Es war nur sehr leicht reizbar, aber das war, weil es vom Mikro aufgenommen wurde. Ansonsten ist es nicht erschwinglich. Und wenn Sie mit einem geteilten Studio-Track aufzeichnen, dann ist dies wahrscheinlich, wie es klingen würde, würden die Dinge einfach klingen. Du weißt schon, die Stimme. Warum kommt von einer Seite die Gitarre von der anderen? Ich mache nur einen meiner Beispiel-Originalsongs, damit du weißt, dass es kein Urheberrechtsproblem gibt . - Ich weiß es nicht. Also mache ich einfach den Original-Song. Ich bin Trad e Jack gefallener Meister von 21. Ich mache alles in irgendeiner Richtung. Ich habe dich alle paar Tage, und ich verliebe mich immer wieder. Wenn du es dir anhörst, weißt du,dass du alles finden wirst, um dich zu trennen,alle paar Tage zu haben, und ich falle immer wieder in und von 20. Wenn du es dir anhörst, weißt du, dass du alles finden wirst, um dich zu trennen, alle paar Tage zu haben, Also, wie nimmt man eigentlich die Gitarre zusammen mit dem Gesang auf? Denn es gibt nur einen Eingang, den Italien über das Mikrofon auf einer Solar-Spur aufgezeichnet hat. Oder wenn Sie einen Import so machen wollen, wie ich es tue, nehme ich einen Hafen. Dann musst du sie separat erledigen, uns. Und dann gibt es noch einen Trick , den du tun musst. Also, wenn Sie, wissen Sie, gehen Sie weiter, hören Sie einen der Patches, die ich nur für Sie separat in der nächsten kurzen Aufnahme aufnehmen werde, in der ich eine Traueraufnahme für Sie mache und dann werde ich Ihnen zeigen, wie nur ein paar Tweaks können die Gitarre, die Ihre Platte in Mono in Kühnheit klingt so viel besser nur wegen ein paar Optimierungen. Wann immer Sie dies verwenden, versuchen Sie oft, mit etwas aufzunehmen und Sie möchten Effekte hinzufügen. Es gibt eine Menge Dinge, die Sie tun können, um es wirklich professionell klingen zu lassen, also werde ich Ihnen zeigen, dass auch. Eine andere Sache ist, dass Sie dieses Angebot brauchen, um Ihnen in der Form zu helfen, wissen Sie, eine mütterliche, weil Sie in der Lage sein müssen, ein paar Timing zu halten. Sonst, was nützt es, diese Affäre zu haben? Also, um das zu tun, äh, Sie haben die Zehe gehen, um den Rhythmus-Track zu generieren , offensichtlich , in der Hauptaufnahme, das wäre nicht da, aber, wie in Ihrem Audio rechts werde ich nur die Beats da draußen behalten. Also lassen Sie uns sagen, ich halte es bei sagen, äh, 100 dann auf einem erzeugen die Strecke, so dass sie wissen, dass wir so etwas wie ein Metronom haben. 4. Gitarre für die Aufnahme (Instrumentenaufnahme): Alles klar, jetzt werden wir versuchen, einen Angriff zu schaffen. Das ist gut für diejenigen, die lernen wollen, wie man ein Instrument aufnimmt und dann den Gesang macht . Aber es ist auch eine gute Menge an Lernen für diejenigen, die wahrscheinlich Carioca Tracks nur für Heimaufnahmen verwenden würden . Und, weißt du, persönlicher Gebrauch, weil du hier ein paar interessante Konzepte über die Benutzung dieser Tür lernen wirst, was dir das Ganze klar macht. Das ist ein ziemlich schneller Kurs, weißt du. Also, wie hat eine Karte? Wenn du eine Aufzeichnung eines einzelnen Instruments sehen willst, mache ich es mit der Gouda. Wenn Sie ein Klavier verwenden, hat es ein Studio, aber Sie können damit gehen. Besser bekommen sind. Normalerweise erhalten Sie den Mond oder setzen so basierend auf, welche Art von Ausgabe Sie haben, wählen Sie die Art der Spur. Nein, hör auf den Mitral und du wolltest einen Wächter. Was auch immer du mit der Metro machst. Hier ist die Beispielaufnahme der Gitarre, die wir hier machen können. Ich werde wieder einen anderen Original-Song verwenden, weil ich eine breite Verwendung von jedem anderen Auto Komposition wollen . Es gibt also keine Urheberrechtsfrage de. Also, jetzt haben wir eine Probe und ich werde Ihnen zeigen, wie wir das in einen vollwertigen Chor komponieren können . 5. Kompression und Normalisierung: Richtig. Also haben wir diese Aufnahme hier Denken Sie, das ist ein Teil von den Ecken eines Song. Jetzt möchte ich das wiederholt, damit Sie wissen, dass die vollen Ecken darauf gesungen werden können. Wie können wir das tun? Also möchte ich, dass Toby diesen Teil kopieren und repliziert. Aber wenn ich es nur manuell mache,kann ich vielleicht keine perfekte Auswahl bekommen. manuell mache, Ich will, dass Toby das richtige Timing hat. Also, wie mache ich das Posting? Ah, du gehst hierher, geh, um den Beat-Finder zu analysieren. Du weißt, dass du die Schönheit für dich finden wirst. Diese helfen, weil sie magnetisch werden, so dass sie die Linien hier zur Verfügung stellen und Auswahl bei den richtigen Sportarten helfen. Ob Beat das ist? Ah, eine Sache, die Sie wollen, wollen mit beginnen, ist Ah, schöne Entfernung. Was auch immer Sie wissen, Umgebungsgeräusche, die im Raum oder vielleicht in Ihrer Ausrüstung gibt es einige, wissen Sie, Schaltkreise, die nicht perfekt ist. Schön. Es gibt Lärm, wie der leere Teil wuchs. Effekt wählen Rauschunterdrückung. Rauschprofil abrufen Aus dem leeren Teil erhalten Sie das Umgebungsrauschprofil nun die Spur auswählen. Holen Sie sich Ihren netten Reduktionsradius zurück, Denyce. Der ganze Teil, den du nicht brauchst, ist weg. Jetzt geh mit dem Beat. Wählen Sie dieses Teil auf Make it silent aus. Dies ist die Schaltfläche, die Sie verwendet haben, um Dinge stumm zu machen. Mal sehen. Das ist perfekt im Takt. Ah, Manu Briefe. Aber dann, ja, Dinge, die jetzt fast im Takt sind. Ah, was ich tun kann, ist, die Auswahl von hier zu treffen. Okay, ich kopiere das. Jetzt möchte ich, dass das wiederholt wird. Also lasst uns für Steak. Nehmen Sie eine neue Strecke getestet. Wo ist der perfekte Ort, um es zu heften? Sehen Sie, ob ich es jetzt hier habe. Diese Beats sind magnetisch, also helfen sie mir, den richtigen Sport zu singen. Mal sehen, ob es okay klingt. Es muss ein bisschen später sein. Nein. Okay, also muss es hier sein. Aber ich tue, ist, ich gehe hier, ich füge es jetzt Siehe? Es fährt fort mit dem Radfahren. Der erste Schlag ist ein bisschen, weißt du, aber lasst uns einfach die Tür verstehen. Und jetzt wollen Sie es singen und Sie wollen diese Aufnahme perfekt klingen lassen, wie in tut das Mixen. Also, wie machst du das? Du bist hier und willst jetzt mit dem Song mitsingen, also lasst uns eine Probe singen und dann wieder zeige ich dir,wie du alles tun kannst, was du weißt, unsbesser singen lässt. Du bist hier und willst jetzt mit dem Song mitsingen, also lasst uns eine Probe singen und dann wieder zeige ich dir, wie du alles tun kannst, was du weißt , uns Also, hier ist, wie Sie wissen, zuerst den Track nochmal auf einem Mono aufzeichnen, den Sie tun, aber denken Sie daran, wie es klang, als wir alles im Studio gemacht haben . Hören Sie sich jetzt alles in Mono an. Jetzt entferne diesen Metrodome, weil wir es trotzdem digital machen können . Wir brauchen den Metrodome nicht, deine Schwestern,und wir können diesen Zeh einfach benutzen. . Wir brauchen den Metrodome nicht, deine Schwestern, Holen Sie sich wieder den richtigen Weizen. Wo soll der nächste Teil beginnen? Ja, auf dem Weg! Ach! Jetzt merkt man hier drüben eine Sache, die die Arbeiter nur kaputt gemacht haben. Es war so laut, dass du weißt, dass es über die Grenzen hinausgeht. Eassey! Ach, also weißt du, dass du vielleicht den ganzen Tag über den Gesang auf Constant machen willst. Das ist der Chor Jetzt möchte ich, dass die Dinge gleich klingen. Wie mache ich das? Ähm, ich werde zuerst bewirken, dass ich beide normalisiert. So machen Sie alle Audioaufnahmen, die sich in einer anderen Lautstärke befinden, genau wie die normalisierte Option. Und die Dinge werden zu einem Standardvolumen kommen. Nun, in diesem auch krank. Gehen Sie einfach hier auf tun ah normalisieren Effekt. Jetzt der Gesang sehen Sie, es klingt zu laut und Teile in einigen Parteien, um in irgendeinem Teil zu senken. So laut ist es nicht. Wie balanciert man es aus? Irgendwann kannst du dem Vater aus dem Mikro näher kommen. Wenn Sie mit dem Laptop Mike, dann wissen Sie, dass es noch problematischer sein kann, weil der Abstand ist bereits wissen Sie so viel. Ähm und du weißt, Ähm und du weißt, manchmal hast du unter irgendeinem Teil mehr Druck darauf ausgeübt, es laut zu singen. Es hängt auch von der Welt ab. Also, um die Dinge in Bezug auf das Volumen gleich zu machen, gehen Sie zu Kompressor Onda. Was? Es tut es, ähm Sie wissen, die Lautstärke bis zu diesem Punkt ist wie, Sie wissen, normal. Fast wie eine Einheit zu einem Verhältnis. Nach diesem Start in sollte das Volumen Bohne haben, wissen Sie, entlang der geraden Linie. Aber es drückt nur die Lautstärke von jenseits einer Schwelle nach unten. Also hier setzen Sie Schwelle. Ich denke, das ist irgendwo etwas oberhalb des mittleren Bereichs zu finden. Ja, Andi sollte die Kompression machen. Dinge sind in Bezug aufdasVolumen etwas ähnlich geworden das . Aber wieder, es hat die Lautstärke von Laura der Dinge erhöht, um die Kompression Abstimmung zu machen. Also geh wieder hierher. Was müssen Sie tun, um es wieder auf die Lautstärke zu bringen, die mit der muss zurück zu gehen ? Normal ist, so dass Sie über zwei Effekte gelernt haben. Normalisieren Sie nun auf schöne Entfernung. Außerdem haben Sie gelernt, Asari Behandlung so normalisiert jetzt ist es Entfernung und Kompression. Dies sind Standard-Dinge, die Sie mit Kühnheit tun können. Jetzt hier, ich mache das Noise Profiling wieder, so dass es klingt Schau es dir an. Sehen Sie sich das Geräusch hier an. Da ist ein bisschen Nizza. Also, um es zu beseitigen, was ich getan habe, ist, habe ich hier geklickt. Ich ging zur Lärmreduzierung. Äh, oh. Ich klicke irrtümlich auf etwas falsch. Ähm, ja, ich bin hier in der Lärmreduzierung. Okay, ein umgekehrtes es. Jetzt ist es richtig. Ich gehe zur Geräuschreduzierung. Hol dir das schöne Profil. Wählen Sie die Spur reduziert A nice Yeah, Ich liebe Ihre Gehirnwellen von Ihrem, aber das ist alles mehr oder in den nächsten Teil setzen. Ich zeige Ihnen noch ein paar Tricks 6. Audio-Vertonung: Ich komme zurück. Das ist also die Aufzeichnung. Wir hart, aber das, weißt du, was auch immer sie sagen, es ist eine Acht von 10. Aber es gibt einige sehr leichte Modifikationen, die hinter den Kulissen gehen, die diese verwandeln können Was ist bereits im Schlepptau aufgenommen? Diese 10 von 10 lassen es professionell klingen. Lassen Sie es klingen, dass das Gewölbe. Was ist das? Also, zuerst hast du die Gitarre hier aufgenommen, richtig? Was wir tun werden, ist, dass wir alles kopieren, was wir hier haben, erlaubt einen neuen Track. Morneau Track Onda, ähm, hat es hier gegründet, Onda. Äh, eine Sache, die wir tun können, ist, dass wir die Farbe auswählen oder unsere Spuren Liggett haben, nur damit wir uns erinnern können. Wir können die Farbe für Liggett auswählen, unsere Trucks rot, also hilft es uns, uns daran zu erinnern. Jetzt drücke ich den Steuerungstaste und drücke ihn einfach hier so dass, weißt du, all diese Tracks gesammelt werden. Wenn Sie unsere Spuren bekommen müssen, was mache ich hier, ähm, ich zoomen Sie einfach in die hier. Sieh es dir an. Nehmen Sie einfach eine sehr, sehr, sehr kleine Portion. Sag mal, nur so viel und ich habe gelöscht. Was passiert ist, ist der ganze Brocken. Das war vor diesem Schritt zurück, als ich es löschte, weil dieser Teil verschwunden war. Jetzt wie ein Graben auf. Also, um, bringen Sie alles auf einen Bildschirm, und ich werde die Etikettenspur bewegen, weil wir es jetzt nicht für die Zwecke der Demonstration, die erforderlich war, brauchen , es ist bereits getan. So steuern Sie F alles ist auf dem Bildschirm verteilt auf einem Bildschirm. In diesem Teil verschiebe ich diesen Teil ganz nach links und diesen Teil nach ganz rechts. So ist der linke Teil etwas vor dem Teil auf der rechten Seite. Nun ergibt dies einen leichten Drei-D-Effekt, als ob die Gitarre auf dieser Seite spielt. Uh, schau es dir einfach in der Aufnahme an, wie es bitte warte, du kannst es nicht bekommen. Was ich tun werde, ist, dass ich es ein wenig ausgeprägter mache. Ich werde hier ein bisschen mehr wegnehmen. Ach, ard noch eine Spur. Sie können es auch tun, um die Verschiebung in zu steuern. Ah, mach die Rinderfarbe rot auf gebasted hier. Okay, also haben wir diesen Track wieder hier drüben auf dieser ist in den Standard ehemaligen linken und rechten Locators sind die Banning ist direkt in der Mitte in diesem Track erlaubt einen weiteren Effekt auf die Gitarre. Was ich mache, ist, dass ich ein bisschen aus hatte, aber seine leichte Menge an Hall sehr geringe Menge an Hall auf dann macht seine Lautstärke wirklich niedrig. Auch, ich werde seltsam. Ähm, es ist sehr klein. Betrag aus. Echo 0.2 ist in Ordnung als Zerfallsfaktor, nicht wahr? Die Gitarre klingt ein bisschen mehr, Sie wissen schon, gefüllt jetzt klingt es mehr Sie sehen können poliert. Jetzt nehme ich die Gesangsspur. Der Gesang wird in Mono-Arbeitern bleiben, weißt du, umso besser. Ah, je sauberer es ist, desto besser ist es. Aber bei ID eine andere Spur Andi, Kontrolle links, um wieder in Schlepptau zu bekommen. Kennst du das Leichte? Mehr als was? Du kannst einfach alles sehen. Ich werde auf die Ethik gehen. Ich habe gelogen. Ein bisschen kühl drauf. Ich habe ein bisschen gelogen. L reduzieren seine, während Sie dies überprüfen. Ah, also war das nur ein weiteres Beispiel, um Ihnen zu sagen, dass Sie all diese Dinge tun können. All diese Dinge, mit Kühnheit. Offensichtlich können Sie zusammen mit der Karte aufnehmen, Okay, verfolgen und dass wir definitiv etwas gefüllter klingen. Ah, aber weißt du, diese wenigen Dinge sagen dir einfach, ob du es zusammen mit ihrem eigenen Instrument machst oder wenn du deinen eigenen Gesang aufzeichnest, diese anderen Schritte, die grundlegenden Dinge, die du wollen gehen. Ah, wenn du irgendwo einen Stille einfügen willst, benutzst du diesen Knopf. Wenn Sie das abschneiden möchten, verwenden Sie dies und es schneidet nur in diesen Teil ein. Also, wissen Sie, es gibt ein paar dieser Kontrollen, die ich wollte, dass Sie über das Konzept von Mano- und Studio-Tracks wissen . Also, wissen Sie, wissen Sie, das war ein kurzer Kurs, in dem ich Ihnen gerade alle grundlegenden Funktionalitäten gezeigt , die Sie vielleicht in Kühnheit verwenden möchten. 7. Töne auf Audacity erstellen: Ich wollte dir nur noch ein paar schnelle Werkzeuge zeigen, die nur interessant sind, obwohl die Aufnahme etwas seltsam klingen mag, aber das sind interessante Werkzeuge. Ah, einer von ihnen ist das. Es macht nur die Verstärkung oder was auch immer Lautstärke Sie tun wollen. Unsere Fütterungen und Ausbleichen machen sie wirklich. Und schnell, ähm, wie Sie sehen können, wissen Sie, wenn sagen, ah, wir haben es in diesem Teil getan, richtig? Ich zeige Ihnen ein Beispiel. Das wäre interessant. Also generiere ich. Ah, nett. Aber okay, ich mache es einfach auf einer neuen Strecke. Also Kontrolle, verschieben Sie in dieser Spur. Was sind zu tun, ist all dies von Anfang an dieser Spur zu erzeugen? Ah, 30 Sekunden. Ok. Ähm, Kontrolle F Nun, in diesem Teil, sagen wir, das Wunderbare beginnt hier in der nächsten Sekunde. Okay, also dieser Teil der Kurs beginnt gegen was sind die Wege wie diese? Äh, äh. Ich habe den Wert reduziert. Okay, Okay, wie bekommst du einen Kontrollspur? Ich zeig dir einfach, dass du auf Ben generierst. Haben sie verfolgen schien Rhythmus. Ja, du hast einen Deal. Und jetzt hast du diesen Rhythmus-Track benutzt. Andi, du machst einen Beat. Finden Sie den Effekt. Also haben Sie hier den Strand. Die, die du hast, sind. Ich will nicht so viel davon abnehmen, damit ich einfach diesen Knopf drücken und in die Zone gelangen kann , ,die benötigt wird. Holen Sie sich nur so viel von ihm, was erforderlich ist, da es zusätzliches Teil bewegt wird. Okay, also zurück im Schlepptau, was wir hatten, werfen Sie einen Blick auf das, was wir bereits engagiert haben. Du warst verwirrt. Ah, die Dinge haben sich geändert. Es ist nur so, dass ich das Geräuschprofil wieder bekomme. Äh, da war es. Ah, Liebe. Okay, also hier die Auswahl dieser Volumenauswahl, es gibt keinen Regen. Ok, Kontrollen. Das ist es, was ich verwendet habe, um rückgängig zu machen. Wenn ich etwas mache, das einen Zug macht, es, wissen Sie, muss es,wissen Sie, auf einer reduzierten Lautstärke von diesem Teil rückgängig gemacht werden. Nein, dieses Selbses ist die Kontrollspur. Also, wenn ich auf Auto-Dark-Effekt gehen will, so jetzt tut es ein bisschen aus Unorthodox. Okay, ich brauche hier keinen Lärm, also was ich tun werde, ist, all das auszuwählen. Ich glaube, es ist Insel. Nein. - Ja. Ach ah ah! Etwas länger, als ich es gewollt hätte. Ah, ich liebe deine Uh huh. Dies war auch nicht erforderlich. Du meinst also, ich hoffe, du bekommst das du weißt , die Idee,dass , sie versucht haben, mit dieser begrenzten Software hier rauszukommen. Wenn du eine Aufnahme machst und so etwas wie einen Swish brauchst, dann weißt du, dass du kreativ sein musst. Und dann können Sie so machen, also wissen Sie, dass die Werkzeuge hier sind? Und Sie können eine Menge von der ah machen, dass Sie eine sehr einfache Medium Tracks verwenden können Sie mit dieser Art von Tricks machen. 8. Fade in die Hand - Equalize: und du spielst mit den wichtigsten Dingen in den Haupteffekten herum. Es gibt offensichtlich viele zusätzliche Dinge wie,wissen Sie, wissen Sie, hier habe ich manuell einen Fade-In-Fade-Out-Effekt erstellt. Aber Sie können offensichtlich, wissen Sie, einfach ah, klicken Sie hier, klicken Sie hier, gehen Sie zu Effekten, Wählen Sie Fütterung. Und weißt du, es passiert so hier drüben im Gesangsbereich. Eine andere Sache, die du tun kannst, um es etwas sauberer zu klingen, während du zum Ausgleich auf DA gehst. Entfernen Sie die Teile, die laut sein können, sowie die Teile, die sich außerhalb des Stimmbereichs befinden. Also, weißt du, der Bass-Part, der so viel 20 verletzt hat. 30 Hertz, 40 Hertz. Das wäre nicht im Arbeiterbereich. Eso Weißt du, das ist das Gesangsprofil, das du eigentlich Zeh wollen würdest, ähm, schau dir noch mal an. 20.000 Hertz, 40.000 Hertz. Du wirst die nicht singen, warum diese Frequenzen singen, damit du sie einfach wieder ausschneiden kannst , wenn es kleiner wurde. - Was? Sie müssen auf eine normale Wirkung gehen, ist es so viel anders als die frühere Aufnahme und es ist, wissen Sie, mit ein wenig mehr Ausgleich. Sie können herumspielen und Sie können unsere Worte finden. Hör auf. Perfekt. Äh, wann und du weißt, bekommen Sie wirklich saubere Ausgabe. 9. Verwendung V VSTs Plugins in Audacity: Er sah eines der Dinge, die Sie wirklich tun möchten, ist in der Lage, es mit einer Menge von benutzerdefinierten virtuellen Studio-Technologie VST-Plugins zu kombinieren. Diese Plugins können es Ihnen ermöglichen, eine Welt von Effekten auf Kühnheit zu nutzen. Nun, wie es ist, gibt es viele Effekte, die gegeben werden. Aber nehmen Sie an, Sie wollen so etwas wie eine automatische Melodie verwenden, die nicht in Kühnheit ist. Also, wie willst du das machen? Außerdem ist es nicht nur eine automatische Abstimmung unserer digitalen, sondern nur etwas, das wir gerade beliebt sind. Also werde ich Ihnen zeigen, wie man das mit einer Geschwindigkeit macht. Aber abgesehen davon gibt es eine Wand von Plug-Ins. Wie zum Beispiel, wenn Sie Verzögerungen an der Gitarre oder Verzerrungseffekt auf die Gitarre hinzufügen möchten. Es gibt also eine Menge Dinge, die Sie tun können. Kombinieren Sie Kühnheit mit diesen Plugins, die es wie eine wirklich effektive digitale Audio-Workstation funktionieren können. So erhalten Sie viele Google-Ergebnisse, wenn Sie nach Udacity VST-Plugins suchen. Aber abgesehen davon, gibt es auch eine sehr gute Menge an Unterstützung, die sie auf der Website gegeben haben, wo Sie diese drei Quellen, die gut sind für den Zugriff auf Plug-in anodic kann auf verschiedene Arten installiert werden. Wenn Sie zum Beispiel zu diesen Bulk-Plug-Ins gehen, erhalten Sie ein Installationsprogramm. Aber viele der Plug-Ins, die Sie vielleicht verwenden möchten, die nicht kommen. Diese Bulk-Backs wie zum Beispiel die Auto-Tune one. Sie können es vom Hit-Trupp bekommen. Also, wenn ich hierher gehe, schauen wir uns dieses G Snap-Plug-In an. Dies ist etwas, bei dem ich einen Fehler gemacht habe, auch weil mein abc ein 64-Bit BC ist. Aber die Audacity-Software ist nicht in den normalen Programmdateien, sondern in Program Files X86 installiert . Also, was Sie tun müssen, ist in Ihrem Programm fehlschlägt, verwendet zu gehen Audacity und das gehen Sie in den Plugins-Ordner. Programmdateien sind also Udacity Plugins. Und im Plugins-Ordner müssen Sie die 32-Bit-Version herunterladen, wenn sie Six Program Files überschritten hat. Und jetzt ist das, was Sie tun müssen, einfach. Genau wie Sie, wenn Sie die ZIP-Datei öffnen, nur um diese DLL-Datei zu erhalten und in den Plugins-Ordner eingefügt. Als nächstes müssen Sie auf Udacity C gehen. Ich werde eine kleine kleine Probe nehmen. Ich bringe nur etwas um das Marine Corps herum. Es sei denn, ja. - Ja. Und da das Volume Spiel ein wenig, werde ich einfach voran und normalisieren dies. Wir wollen kein Plugin namens G Snap, also ist das nicht hier. Nun, da Sie es dem Ordner hinzugefügt haben, den Sie verwenden, ist ein Symbol. Sie gehen hier auf die Option Plugins hinzufügen entfernen. Sie klicken auf Neu. Und dann wählen Sie einfach die, die Sie hinzugefügt haben. Und Sie können einfach auf Aktivieren klicken und einfach auf OK klicken. Und Sie haben das Plugin bereit, um die Klinge. Dann müssen Sie nur auf die Audiodatei klicken, an der Sie gearbeitet haben. Klicken Sie auf den Blog und Sie haben gerade hinzugefügt und Sie werden sehen, wie es sich auf das Audio auswirkt. Also verlasse ich das Audio war so. Also, jetzt wird es so etwas sein. Es klingt vielleicht ein bisschen aus, aber nun, lassen Sie uns eine Chance geben. Nehmen wir an, ich werde es auf sehr strenge C-Dur setzen, was wahrscheinlich nicht so gut war wie verärgert, aber mal sehen. Also wird es so klingen. Das ist also nur eine kleine Probe. Der Klang, natürlich, Skala war anders, in dem, in der Wirkung, die ich benutzte. Aber der Hauptzweck war zu lernen, wie man VSDs zur Kühnheit hinzufügt. Und ich hoffe, dass ich das hier für Sie klären konnte. Und jetzt können Sie sehr kreativ sein und verwenden, was wir SDS, an die Sie denken, verwenden. 10. Beste Methoden für die Abstimmung: In diesem Video wollte ich nur einige kurze Tipps mit dir teilen, wie man einen Voiceover In unserer Udacity aufnehmen kann, weil ich viele Audioaufnahmen von singenden Gitarreninstrumenten und all das gemacht habe . Sie haben also eine Vorstellung davon bekommen, wie man diese Dinge aufzeichnet. Aber einige von Ihnen vielleicht wollte nur Stimme immer nicht einverstanden Werkzeug für die Aufnahme Voiceovers zu schützen . Und was ich gerne benutze, ist etwas, das ich ein Framework nenne, wie das NCN-Framework, wo Sie eine Voice Over aufzeichnen. Und dann ist das erste, was Sie danach tun, dass Sie es normalisieren und Sie werden in der Lage sein, Way zu sehen. Und gleich danach besetzen die Art und Weise, wie ich einen Fehler gemacht habe, den ich im Studio betrachtete. Das ist nicht das, was wir bewerten sollten. Also werde ich das aufhalten. Also und ich spreche, ich nehme nur auf, was ich sehe. Die Methode ist ziemlich einfach. Was müssen Sie tun, ist Ihre Voice-Over aufzuzeichnen und dann zu normalisieren. Sie werden sehen, warum das der erste Schritt und der wichtigste Schritt ist , weil Ihr y während der gesamten Aufzeichnung einheitlich sein sollte. Die Lautstärke von jedem Video, das Sie überall sehen See es ist auf ein bestimmtes Niveau normalisiert. Ihr Audio sollte auf diesen Pegel normalisiert werden. Das ist also das erste, was. Dann komprimieren Sie es, so dass es nicht zu viele Unterschiede zwischen dem Volumen und dann normalisieren Sie es wieder, so dass die Dinge ziemlich viel, ob gesagt so spät. Sehen Sie, dass Sie dieses Audio jetzt hören können. Also, ich spreche, ich nehme nur auf, was ich sehe. Die Methode ist momentan ziemlich einfach. Ich werde das normalisieren. So können Sie sehen, dass es bis zu dem Maximum, das es sein sollte, eingeholt hat. Aber ein paar Schnäbel sind da drin. Vielleicht ist etwas oberste V höhere Rate hier. Es gibt etwas, das so hoch spricht, das alle anderen großen begrenzt. Also, was Normalisierung tut, wie wir diskutiert, es wählt die maximale Spitze in der Zuschauerfertigkeit, die bis zum Maximum, so dass alles maximiert oder mit Daten als Referenz verstärkt wird. Also, jetzt, wenn wir eine, keine der Kompression, was es tut, es im Grunde Ionen Dinge, so dass Dinge, die wieder in einer Ebene, wo sie gerade sind, was passiert, ist, dass diese Low-Volume-Videos auch bekommen eine Chance, dann klar gehört zu werden, wie dies auch funktioniert, wurde Ihnen spät erklärt. Lassen Sie uns mit der etwas niedrigeren Schwelle und einem etwas stärkeren Verhältnis gehen. Richtig? Wenn ich dieses Audio normalisiert habe, werden Sie sehen, dass alle Bereiche des y ziemlich gleichmäßig sind. Sehen Sie, dass die Dinge normalisiert und komprimiert werden. Sie sehen also, dass die Dinge auf diese Weise sehr gleichmäßig verteilt sind. So wird es jetzt sogar sehr klingen. Also, ich spreche, ich nehme nicht auf, was ich sehe. Die Methode ist ziemlich einfach. Was müssen Sie tun, ist so das ist, wie Sie y betrachten. Also, was ist es nur, diese sind nur ein paar schnelle Tipps, wie Sie Voiceovers aufnehmen können. 11. Ausrüstung und Schlussfolgerung: Wie gesagt, ich würde Ihnen von meiner Ausrüstung erzählen, die ich benutze. Dies ist ein Standard-Home-Studio-Ausrüstung, die Sie verwenden können, falls Sie Aufnahmen machen möchten , die ich auf em Audio M Spur Toe verwenden. Ah, nimm die Audioaufnahmen. Also, das ist mein Amtrak. Und das ist mein Audio Technica Mike. Ah, 82 035 Ich denke, wenn ich mich erinnere und dann ist es am besten, auseinander Filter zusammen mit Ihrem Mikrofon zu verwenden , ist es immer ratsam. Also immer Usurper Filter, weil das das Leben besser macht. Onda, äh, ich benutze eine Yamaha e bx 500 als Gitarre, die dieses Out-Projekt hat. Deshalb glaube ich, klingen sauberer. Andernfalls, wenn Sie die Verwendung des Mikrofons betrachten, wäre es nicht, dass I'm One Sample, in dem Stahlgitarre angeschlossen wurde, wurde mit einem separaten Labor aufgenommen . Ilya-Mikrofon. Dies ist eine Straße intelligente Liebe, smart, links plus, also ist dies auch wirklich, wissen Sie, kleine handliche Mikrofon mit Ihnen kaufen können, wenn Sie die Verbindung zu Ihrem Handy aufnehmen möchten oder im Außenbereich. Du weißt, dass das wirklich praktisch ist. 67 Jack, die in der Regel verwendet wird, um Ihre Gitarre zu verbinden. Dieses XLR-Kabel ist für Kondensatormikrofone erforderlich, da sie eine Impulsleistung benötigen, die Sie überprüfen können, wenn Sie Ihre Soundkarte kaufen. Es sollte diese Impulsleistung Option auf den besten Weg Aufnahmen haben. Auf jeden Fall. Wenn Sie mich irgendwo online finden können, können Sie Ihre Aufnahmen senden. Ähm, ich hoffe, der Kurs hat sich als hilfreich für Sie erwiesen, die beste Art und Weise Aufnahmen, dann. Tschüss und kümmere dich. 12. Selbstbewertung: