ARCHITEKTUR-FOTOGRAFIE / So schießt du von jedem Gebäude gute Fotos | Nancy Da Campo | Skillshare

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ARCHITEKTUR-FOTOGRAFIE / So schießt du von jedem Gebäude gute Fotos

teacher avatar Nancy Da Campo, Architecture Photographer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      1.Intro

      2:12

    • 2.

      2.Projektaufgabe

      0:48

    • 3.

      3.Meine Quellen, um Orte zu finden

      4:16

    • 4.

      4.Composition Tipps

      9:37

    • 5.

      5.Auswahl erstellen

      3:18

    • 6.

      6. Mein Bearbeitungsablauf in Lightroom

      4:24

    • 7.

      7. In Photoshop retuschen

      6:19

    • 8.

      8. Wiederaufnehmen

      1:09

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.114

Teilnehmer:innen

12

Projekte

Über diesen Kurs

Begleite Nancy Da Campo (IG als IG @_nancy_dc), ein Architektur- und interior von Milan, Italien, auf einer ständigen Suche

In diesem Kurs zeigt Nancy alle ihre Quellen, um erstaunliche Gebäude überall der Welt zu finden.

Verpassen nicht auf die Bilden, wie du Symmetry und einzigartige Perspektiven ordnungsgemäßen Fotografieren kannst, indem du Leading Lines verwendest.

Folge während ihrer Bearbeitungssitzung Lightroom und Photoshop mit, um zu verstehen, wie du deine Aufnahmen verbessern kannst.

Es muss nicht groß und aufwendig sein und das Geheimnis der Architektur auf einzigartige Weise erfassen

Egal, ob du Anfänger:in bist, ein Profi oder ein beginner, dieser Kurs möchte dir ein allgemeines Wissen in der Architekturfotografie geben, um sich erstaunliche Bilder aufnehmen zu können.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nancy Da Campo

Architecture Photographer

Kursleiter:in

 

 

Nancy Da Campo is a freelance architecture and interiors photographer born in Milan, Italy, and currently travelling extensively to discover and capture the beauty of the built environment.

The only way to keep up with her current location is through her Instagram @_nancy_dc

 

Perspectives and the use of lines are two central pillars of her content and she is always looking for new and interesting angles to show her interpretation of a certain building through her lens.

 

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. 1.Intro: Ich bin ein freiberuflicher Architekturfotograf für Sie. Mein Nein, ich bin Ketchup in der Welt, um die Schönheit unserer in diesem Kurs zu erfassen, Ich werde Sie durch die Grundlagen alles, wie man Fotos von Gebäuden nehmen und erfasst die Inzidenz. Alle Architekten, ich bin super aufgeregt, mit Ihnen zu teilen. Was ich im Laufe der Jahre gelernt habe, hat Sie durch meinen Prozess, meinen Workflow, was sie von Anfang an tun. Wie es Orte findet, die ich mit Ihnen teilen werde, die meine Quellen sind, um die besten modernen und zeitgenössischen Architekturen auf der ganzen Welt zu finden. Was sie tun, um nicht zu vergessen, was sie sind. Und dann werden wir über Komposition sprechen, weil ich denke, dass dies der wichtigste Aspekt in der Architekturfotografie ist. Wir gehen aus und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das gleiche Gebäude mit Symmetrie und führenden Linien erfassen können. Wir sind wieder im Studio und du wirst sehen, wie es mir geht, Phil. Ich meine, er fügte meine Fotos in schwarzes Zimmer und dann arbeitete ich mit Fotoshop für einige kleinere Wiederanbringen, bevor Kraft für jeden, der sich für Design und Architektur interessiert und will sie mit jeder Art von erfassen Fotografie, um Baby. Du hast also noch keine Kamera. Sie können einfach auf jeden Fall folgen. Beim Üben erfahren Sie, was Sie suchen sollten, wenn Sie planen, eine Kamera zu kaufen. In der Zwischenzeit, hören Sie einfach auf zu üben und bekommen das mit Komposition. Ihr Telefon ist völlig in Ordnung zu beginnen. So beschäftigt. Lassen Sie uns anfangen, ich kann es kaum erwarten, Ihre Aufnahmen zu sehen, die ich auch nicht kontrollieren kann. 2. 2.Projektaufgabe: jetzt in Bezug auf die Projektzuordnung. Geh einfach raus. Suchen Sie ein Gebäude, das Ihnen gefällt, und versuchen Sie es zunächst aus symmetrischer Sicht zu erfassen , und machen Sie dann einen Spaziergang, erkunden Sie es und finden Sie neue Winkel. Probieren Sie Teoh aus. Verwenden Sie führende Linien, um es in einer anderen Weise zu erfassen, um eine Geschichte zu erzählen, die Sie wissen, so Weise haben die symmetrische kurze und dann einen Winkel. Eins. Ein wenig 10.1 Blick nach unten schauen jede Richtung und versuchen, andere architektonische Merkmale zu verwenden , um Er braucht Ihren Schuss noch mehr sehen sie auf, haben eine Geschichte mit ihm. Ich kann es kaum erwarten, dich zu sehen. 3. 3.Meine Quellen, um Orte zu finden: in diesem Teil des Kurses werde ich Ihnen zeigen, die meine Quellen sind, um viele moderne und zeitgenössische Gebäude zu finden. Ich meine, Sie können alles online finden, aber Sie wissen, dass ich den modernen Architekten bevorzuge. Okay, also zuerst, lasst uns auf Google Maps springen. Lassen Sie uns so tun, als wollen wir vz Basel in der Schweiz. Also, was es tun würde, ist die Suche an unserem Tag. Also lasst uns gehen. Und ich würde einfach so suchen und weil wir so viele Ergebnisse haben und wir viele interessante Gebäude sehen und so wählen wir die Kreuzfahrt. Ich bin ein Mensch, okay? Und wir haben es auf Google gesetzt. Wir suchen es, wir finden, sollte dieser oder dieser sein, denn ich bin du und wir retten es. Fangen Sie an Also werden wir uns erinnern, wo die sind. Wir sehen, was interessant ist. Wir sehen, was wir wollen, um zu überprüfen, was wir wollen. Toe fotografieren potenziell in unserem Tun. Unsere Reise? Nun, das ist ein Haus. Wir werden es nie finden, keine Art von Wohnhaus. Es ist ziemlich schwer zu finden. Du wirst das Arzt-Kleid bekommen, in der Regel nachsehen, und auch, sie sind ziemlich ähnlich, aber nie wissen, dass wir etwas finden können, das nicht durch unsere Verabredung aus irgendeinem Grund verdeckt wurde . So Saison ist mehr. Es konzentriert sich mehr auf die neuesten Informationen, die Sie eine Käuferarchitektur finden können. Es ist also ein großer Unterschied. Eine andere Quelle sagte. Das ich immer benutze, ist eine Weltarchitekturkarte. Es ist ziemlich unkompliziert. Wie Sie sehen können, können Sie Gebäude in Abhängigkeit von Ah gut, den Namen des Gebäudes selbst für Architekten, Standortstile und so weiter auswählen. Dies ist wirklich nützlich, weil Sie genau auf der Karte sehen können, wo Orte sind, und einmal ein Klick, finden Sie alle Informationen, die Sie brauchen. Vor allem möchten Sie den Standort kennen, und dann haben Sie einige Fotos als Referenz, damit Sie sehen können, ob Sie wirklich daran interessiert sind , das Gebäude zu fotografieren. Eine andere Quelle ist die resultierende. Dies ist eine italienische Website, in der Sie wieder andere Gebäude finden können, oder vielleicht das gleiche als auch dort, die Sie zuvor gefunden haben. Aber es ist eine andere Website, die ich immer gerne auschecken, nur um zu sehen, ob es etwas, das ich bin Dampf meiner früheren Forschung. Eine andere Website, die ich oft schockieren, ist Atlas Obscura. Das ist wirklich schön, weil es Ihnen Informationen über ungewöhnliche Orte gibt, die Sie in bestimmten Städten finden können . Es kann wirklich gut sein, vor allem, wenn Sie brutal Strukturen fotografieren wollen. Sie können sie sicher finden. Auf einem Febreze der Schule. letzte Band ist es, nach lokalen Architekturbüros zu suchen. In diesem Fall ist eine der größten Firmen in Basel, dass es wieder eine mehr auf um, also gehe ich einfach auf ihre Website und sehe, was sie haben. Wenn sie in Basel gebaut haben,kann man manchmal einige finden, die er Gens gemacht hat. Wenn sie in Basel gebaut haben, 4. 4.Composition Tipps: Wie wir alle wissen, ist eines der besten Dinge über Architekturfotografie, dass für jeden verfügbar ist, auch wenn Sie in einem kleinen Ort leben, dass Sie immer verschiedene Arten von Gebäuden oder Strukturen finden können, die interessant Thema für Ihre Bilder. In dieser Lektion möchte ich Ihnen einige Konzepte über Komposition und Perspektive und ihre Bedeutung in dieser Art von Fotografie zeigen . Fotografieren der Architektur nimmt oft viele Patienten auf, wenn Sie auf Ihrer Seite oft warten müssen, bis sich Elemente bewegen. Ich habe Leute vor deiner Fassade, oder du musst auf Autos oder irgendein Fahrzeug warten. Manchmal werden Sie Ihren Gesehenen schmutzig finden. Also, wenn du ein paar Mülleimer auf dem Boden findest, Dave, was für ein Müll du findest. Versuchen Sie einfach, es aus Ihrer Szene zu entfernen, anstatt es sein soll. Sehen wir uns nun etwas Symmetrie an, um Ihren Fotos ein Gefühl des Gleichgewichts zu geben. Wir alle wissen, dass künstliche Strukturen sind in der Regel voll von Linien und verschiedenen geometrischen Formen, die gerade da bereit sind, gefangen zu werden, und wenn Sie eine symmetrische kurze nehmen, wird dies immer gut aussehen Gewalt sehr angenehm für das Auge . Deshalb sind symmetrische Bilder oft mal die Bolden Aufnahmen mit klassischen Zauberstäben, die jeder sehen kann und jeder einfängt, weil es nur sehr offensichtlich ist . Es wird immer gut aussehen, auch wenn sie manchmal etwas zu statisch, zu perfekt aussehen . Deshalb wurde mir empfohlen, Ihre symmetrische Soft zu nehmen und dann die Kamera zu bewegen. Sei wie in den unteren Teil aus dem Rahmen zu bewegen, gefolgt führende Linie. Bewegen Sie die Kamera herum und versuchen Sie, dies und Winkel und Perspektiven zu finden. Also was haben sie dir befohlen, zu tun, wenn eine Magie immer noch tickt? Zeit an, Finden Sie, was die tatsächliche Symmetrieachse ist. Sie können Hilfe durch die Bodenfliesen bekommen. Vielleicht deine Bison Geldstrafen, dann nie deinen Kameratrick, den sie benutzen. Und dass ich dir wirklich empfehlen, jedes Mal, wenn du architektonische Aufnahmen machst, ist Zeh. Schalten Sie den Bildschirm Gier auf Ihrer Kamera ein. So werden Sie immer bekommen, wissen Sie, die Vertikale und das Ergebnis der Linien sehr gerade. Das ist grundlegende Architektur. Fotografie Linien sind alles, und vertikale Linien müssen perfekt vertikal sein, so horizontal gut, nehmen Sie ein Geschäft und hielt Sie nicht brauchen und er Art von versucht. Aber für symmetrische Aufnahmen, na ja, in der Regel bedeuten, wenn Sie wollen, können Sie immer einen Versuch mitbringen, besonders empfehlen, Stamm er. Wenn Sie vermeiden wollen, Menschen zu haben, sagen wir, Sie schießen in einer wirklich belebten Gegend und wollen einen magischen Schuss. Aber du hast viele Leute, die vor dir vorbeikommen. So können Sie tun, ist setzen Sie Ihre Kamera auf den Versuch für auf Nehmen Sie eine sehr lange Belichtung. Das wird nur erhöhen. Also, jetzt, wo Sie die Kunst, magische Aufnahmen zu machen, lassen Sie es brechen und lassen Sie in Linie reden über führende Linien führen, wie sie massiv helfen können , interessante und dynamische Fotos zu erstellen. Es ist eine natürliche Tendenz des menschlichen Auges Zehe aussehen vier und folgen Linien. Wenn wir also nur ein wenig Aufmerksamkeit bei der Platzierung von Linien und Winkeln der Gebäude und Strukturen, die wir erfassen wollen, zahlen , können wir die Zusammensetzung unserer Fotos enorm verbessern. Ich habe versucht, mein Bild so einzurahmen, dass diese Linien aus einem Blickwinkel heraus Stern. Mein Rahmen ist in der Regel die untere letzte rechts, und ich nehme es von dort. In diesem Fall habe ich zwei führende Linien. Also der Stern von der Unterseite des Rahmens, oder ich kann nur einen haben, wenn der beginnt von der linken oder der rechten Seite aus dem Rahmen und geht normalerweise in Richtung der gegenüberliegenden Seite, so dass ich eine Art von Sie sind, wissen Sie, liegend, die von Fuß geht auf das Gegenteil aus dem Rahmen führt. Und wie Sie sehen können, diese Vedic Lee acht ist eine Menge Dynamik und Bewegung auf dem Foto ist nicht, dass langweilig ist nicht, dass noch begonnen, und es funktioniert wirklich gut für die Architektur, vor allem für eine futuristische Gebäude und wirklich zeitgenössische Strukturen. Ein anderes Band ist, die Umgebung in den Rahmen einzubeziehen, wenn sie etwas zu dieser Geschichte sind . Also, wenn Sie erkennen, dass die umgebenden etwas zu dem Gebäude, die setzen Sie es in Ihrer Zusammensetzung als auch. Es ist wahr, obwohl, dass manchmal der Hintergrund mein Blick chaotisch, langweilig oder wahrscheinlich das ist, warum oft mal Architekturfotografen nur versuchen, es loszuwerden , und sie konzentrieren sich auf Details oder vielleicht nur die Fassade des Gebäudes. Aber manchmal der Hintergrund etwas zur Geschichte dieses Gebäudes, das wir erfassen. Deshalb heißt es „Contact Stroll“. Hintergrund. Das ist es, was es wirklich ist. So gibt es nur ein bisschen Kontext für das Gebäude. Wir können verstehen, wo es sich befindet. Was ist um diese Struktur, die wir fotografieren. Aber wenn Sie erkennen, dass die Kontakte, die nicht das ist, was Sie in Ihre Geschichte aufnehmen möchten, dann konzentrieren Sie sich einfach auf die Details und erfassen Sie einige Muster von der Fassade, die Sie schießen, oder verschiedene Linien und Geometrie. Versuchen Sie nun, ein menschliches Element einzuschließen, um ein Gefühl der Größe aus dem Gebäude, das Sie fotografieren möchten, zu geben. Normalerweise mag ich meine architektonischen Aufnahmen, die nur den Zeitfinger enthalten, und normalerweise ist dies in Form einer Silhouette, so dass man keinen Beatle von der Person sehen kann. Man sieht nur eine Form, eine menschliche Form, und das ist großartig, weil es wirklich ein Gefühl von Skalierung aus dem Gebäude gibt und wollen für die ganze Stadt fotografieren. Das könnte sein, dass du manchmal knifflig wirst, weil wir wirklich Drohne sind, um den Menschen viel Wichtigkeit zu geben . Diese Person, die so größer ist, kann das Hauptthema des Fotos und dann des Gebäudes werden. Gehen Sie einfach an einen zweiten Platz, also müssen Sie Gewalt. Diese die Stimmung wirklich gut. Dies ist der Teil, in dem Architekturfotografie wird ein wenig langsam waren, Sagen wir, denn es sei denn, Sie fotografieren mit einem Modell, das Sie platzieren können, was Sie wollen wann immer Sie wollen. Sie müssen nur geduldig sein und warten, bis jemand vielleicht an Ihrem Gebäude vorbei ist, damit Sie diese Person in den Laden aufnehmen können. Und manchmal willst du, dass jemand Fälschungen in deinen Schuss aufgenommen wird. Es kann ein Mann oder eine Frau sein. Oder vielleicht willst du jemanden mit Hut, jemanden mit jemanden mit Brandel oder ein rotes Kleid. Weil dieses Element, es war etwas mehr über das Bild in der Geschichte, die Sie erfassen möchten. So können diese ein bisschen knifflig sein und können Sie geduldig 5. 5.Auswahl erstellen: Okay, also habe ich alle meine Fotos in, wie Zimmer importiert . Wie Sie sehen können, habe ich bereits einige von ihnen bearbeitet. Eigentlich habe ich diejenigen bearbeitet, die ich für soziale Medien oder mein Portfolio verwenden möchte, zum Beispiel in dieser Lektion, zum Beispiel in dieser Lektion, so dass Sie sie in rot sehen. Was ich normalerweise mache, ist nur durch alle meine Fotos zu gehen und ein rotes Etikett nur auf die Bilder zu setzen , die ich hinzufügen möchte, so dass ich sie später einfach per Etikett bestellen kann, anstatt Aufnahmezeit. Es ist einfach schneller und einfacher, auf diese Weise zu bearbeiten, also mal sehen, warum ich ein Bild und nicht das andere gewählt habe. Wie Sie sehen können, überschreite ich manchmal, und das ist nur, um mehr Abwechslung zu haben, abhängig von einem etwas anderen Standpunkt oder abhängig davon, wie sich die Menschen innerhalb meines Rahmens bewegen . In diesem Fall bevorzuge ich, dass der Typ vielleicht weiter ist, wie hier ist einfach zu nah. Deshalb habe ich dieses Bild gewählt. Wie ich Ihnen bereits sagte, ich mag mein menschliches Element klein zu sein, eher wie ein Stahl mit. Ich möchte ihre Gesichter oder zu viele Details über Menschen sehen. Das ist einfach zu durchgeblasen. Also, und ich mag es nicht besonders, und es sagt nicht viel über diesen Kerl aus. Ich habe diesen hinzugefügt, weil der Finger ganz ist und der vorherige eine lustige Form hat. Und im letzten, wenn die Beine gerade abgeschnitten sind, habe ich gerade versucht, es zu bearbeiten. Aber wie Sie sehen können, hat ein nicht rotes Etikett darauf gesetzt, weil ich es nicht benutzen werde. Also, was? Ich mache es manchmal, dass nur Bilder bearbeiten, von denen ich denke, dass sie funktionieren können. Aber dann, als ich sie tat, wurde mir klar, dass ich will, dass ich sie nicht so sehr mag, also benutze ich sie einfach nicht. Oder manchmal bearbeite ich ein Bild, nur um zu sehen, wie es aussehen würde, wenn es bearbeitet wird, und dann werde ich es von dort nehmen und entscheiden, ob ich weitergehen und mehr bearbeiten oder es in Fotoshop, wenn nötig. Sonst, wenn ich denke, es ist einfach nicht wert E, ich lasse es einfach so und ich werde es nicht benutzen, damit ich kein rotes Etikett setzen werde. In diesem Fall. Ich bin mir nicht ganz sicher, welche Bilder ich mehr bearbeiten möchte. Ich möchte verwenden, damit ich sie in einem Haufen süchtig machen kann. Also beendete ich die 1. 1 und dann für das Folgende. Einmal gebe ich nur die gleichen Einstellungen an und sehe, welche mir am meisten gefallen. Und dann gibt es die, die ich hier exportieren werde. Wir haben ein Beispiel dafür, was ich in der vorherigen Lektion über Komposition gesagt habe. Sollte ein anderer Winkel das gleiche Thema, aber nach unten gehen, gehen Sie leicht links von leicht rechts und versuchen, verschiedene Winkel aus der gleichen Ansicht zu erfassen. 6. 6. Mein Bearbeitungsablauf in Lightroom: Okay, also wählte ich das Bild und lass uns sehen, wie man dieses Zeilenbild in unbearbeitete verwandelt. Mit hellem Raum. Beginnen wir mit ausgewählten aus der Bibliothek und dann gehen wir weiter zu entwickeln. Lassen Sie mich es zurücksetzen Zehe seine ursprüngliche Einstellung. Das ist also das Rohbild gerade aus der Kamera. Lasst uns zuerst den Weißabgleich reparieren. Ich habe es immer nur als Schuss gesetzt, und dann gehe ich runter in den Transformationsbereich, weil das das erste ist, was ich tun muss . Also habe ich das Gefühl, wenn die Bilder perfekt wissen, uh, oder anständig gerade und oben, ich bin nicht in der Lage zu bearbeiten. Das ist also meine persönliche Vorliebe. Ich beginne von unten nach oben, also fange ich an, die oder ist eigene tal- und vertikale Linien zu fixieren. Manchmal ist die Auto-Funktion ziemlich gut. Andere Male habe ich die geführten Linien benutzt. Wie Sie sehen können, ist es wirklich einfach, und tatsächlich, Licht Raum macht eine ziemlich gute Arbeit. Wenn es nicht perfekt ist, können wir es später in infomercial beheben, das ist das Werkzeug, das ich bevorzuge für gerade und Linien nach oben, weil es genauer ist. Dann repariere ich meine chromatische Aberration und Verzerrung auf Les Korrekturen, und es ist nur eine Frage eines Klicks. So, wie Sie sehen können, ist es sehr einfach. Ich meine, nur um zu sehen, ob es eine chromatische Aberration gibt. Zehe korrekt. Manchmal sieht man diese violetten oder wirklich blauen Linien. Das ist, wo du es reparieren willst. Sie gehen zu weniger Korrektur-Handbuch, und Sie bewegen nur dieses leichter und sehen, wie sie sich ändern müssen. Ich gehe hoch und repariere Beatles. Ich mag meine Bilder, um ziemlich scharf zu sein. In der Regel ziehen Sie die Details nur ein wenig hoch. Nein, zu viel. Ich in der Regel halten diese Plädoyer Toning, weil ich denke, es gibt und mehr hungrig Stick Gefühl. Also habe ich wirklich das Split-Toning benutzt. Ich gehe dann nach oben und Farbe Korrigieren. Was ich normalerweise mache, ist die Sättigung, die Gelbfärbung und die warmen Farben, welche Gelbfärbung im Allgemeinen? Weil ich mein Weiß mag, um wirklich weiß zu sein, also hebt er einfach jede Lichtreflexion auf weißen Oberflächen. In diesem Fall ist es nicht wirklich notwendig, weil, wie Sie sehen können, wie Sie sehen können,es gibt keine weißen Wölfe von weißen Strukturen, so dass es nichts ändert, und dann gehen Sie nach oben in der Haupt-Bearbeitung Abschnitt. Ich repariere den Weißabgleich. Ich mag kältere Töne. Also gehe ich immer mehr in Richtung der bläulichen Temperatur und passe dann die Teams an, um es realistischer aussehen zu lassen. Je nach Bild habe ich keine Voreinstellung. Je nach Bild passe ich die Belichtung, den Kontrast und alle anderen Einstellungen an. Was ich normalerweise mache, ist dafür zu sorgen, dass meine Schatten schwarz sind. Ich mag keine Schatten. Es gibt graue Verwendung oder sehr weich. Mir gefällt es, dass die Schatten dunkel sind. Schließlich passe ich einen bestimmten Bereich außerhalb des Bildes an. Wenn ich nicht das gesamte Aussehen von meinem Bild ändern möchte, verwende ich einen Verlaufsfilter, normalerweise unten, weil ich vielleicht dunkler sein wollte, damit die Mitte des Bildes stärker betont wird. Also das trägt in diesem Fall tun, und dann möchte ich das Top-Auto-Feuerzeug haben. Also benutze ich einen anderen abgestuften Filter, nur um aufzuhellen, betrügen Teil und im Grunde ist es das. Ich bin glücklich mit diesem Bild, so dass Sie den Unterschied sehen Hier ist die vor und nach, wenn wir glücklich sind, wir sind bereit Zehe Export es und wir sprangen für den Shop für die endgültige Wieder berührt 7. 7. In Photoshop retuschen: letzten Schritt aus. Unser Bearbeitungsprozess besteht darin, die Szene aufzuräumen und vielleicht gerade und einige Zeilen die, wenn nötig, ist, was ich gerade in Fotoshop zu tun. Ich benutze es nicht zum Bearbeiten, sondern nur zum Retuschieren. Also öffnen wir unseren Image- und Fotoshop und fangen an, alles aufzuräumen. Was ich verwendet habe, ist die Fleckheilpinsel Werkzeug, und es ist so einfach zu bedienen. Grundsätzlich wählen Sie das Werkzeug aus, Sie gehen nach oben und wählen aus, wie groß Sie es sein wollen oder klein. Abhängig von dem Bereich, den Sie buchstäblich aufräumen müssen, klicken Sie einfach schnell und der ganze Schmutz ist weg. Dies ist ein bisschen mühsamer Prozess, wenn Sie also können, wenn Sie nicht viel Dreck haben, einfach die Szene aufräumen, während Sie da sind. Wie Sie sehen können, haben wir diese Linie, die jetzt abgeschnitten ist, und wir können sie nicht so lassen. Aber lassen Sie mich etwas aufräumen und dann zeige ich Ihnen, wie Sie das vom Kurs beheben können. Vergessen Sie nicht, ah Objekte oder irgendein Element, das Sie auf dem Bürgersteig angehoben haben, zu löschen. Wenn du seine Reflexion hast, okay, Zeit, diese Linie zu reparieren. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, diese Linie zurück zu bekommen. Das ist es, was ich tue. Also wähle ich das Lasso-Werkzeug aus und erstelle eine neue Ebene, und ich verschiebe sie leicht. Also haben wir die ganze Linie und ich muss nur reparieren. Weißt du, es gibt ein bisschen abseits der chromatischen Unterschiede, dass es spürbar ist, also mag ich es nicht. Ich benutze nur die gleichen Werkzeuge vorher. Nein, eigentlich benutze ich den Gummi mit einer geringeren Strömung. Niemand wird sich diese Linie ansehen, also wenn sie nicht perfekt ist, ist es in Ordnung. Das ist also normaler Dreck. Aber es gibt Kratzer und einige Linien, die wir nicht auf dem Bild behalten wollen. Ich verschmelze einfach die beiden Schichten und das war's. Ich säubere immer alles auf, damit der Boden auf mein Genie aussieht. Es dauert einige Zeit, aber es ist nichts schwer, und Sie brauchen nur ein Fotoshop-Werkzeug. Du brauchst kein Foto zu sein. Weezer auch. Reparieren Sie Ihre Bilder. Okay, also gibt es ein Glasscherben. Ich repariere das einfach. Dann ist es keine Ablenkung, und ich habe auch ein massives Zeichen, das ich nicht mag, weil ich denke, dass es sehr ablenkend ist. Es ist das für ist wahrscheinlich das erste, was Sie sehen. Sobald Sie sich dieses Bild ansehen, lassen Sie es uns schnell beheben. Es muss nicht perfekt sein, denn wieder wird niemand dort hinschauen und prüfen, ob jedes Detail gut aussieht. Also wollen wir es nur erhöhen und haben die gleiche Art von Textur und Farbe des Hintergrunds. Okay, jetzt möchte ich den Klon-Stempel verwenden, weil ich denke, dass er einen besseren Job macht. So entfernen wir nicht nur den Schmutz, sondern entfernen auch jedes Element, das störend ist. Das ist ablenkend. Und manchmal kann dies sogar nur eine winzige Reflexion in Form von weißen Punkten oder Zeichen oder irgendetwas Lügen sein. Und so gehen wir hin und her in unserem Bild mit gemeinem und, ähm, raus und versuchen, raus und versuchen,es in Schach zu halten und zu sehen, ob es etwas mehr gibt, als repariert werden muss. Okay, hier können wir das Nachher und Vorher sehen. So sah es aus. So wurde dies nicht bearbeitet Bild, aber keine Neufassung und warum ich dies in Fotoshop tun, weil es schneller, einfacher und genauer als im hellen Raum ist. Jetzt schauen wir mal, ob wir eine Zeile reparieren müssen. Wir haben gerade die Guides runtergezogen. Lassen Sie uns Ihre resultierenden Zeilen überprüfen. Das ist also ziemlich gut. Lassen Sie uns überprüfen, dass dieser gut aussieht. Das ist es, was ich tue. Überprüfen Sie das einfach im gesamten Bild. Meine horizontalen und vertikalen Linien sind perfekt gerade. Also in diesem Fall können Sie sehen, Licht Raum hat eine ziemlich gute Arbeit getan. Alles ist geradeaus. Lassen Sie uns die vertikale A-Swellung überprüfen und wir können es von dieser Fassade aus sehen. Alles sieht gut aus. Also in diesem Fall würde ich nicht wirklich brauchen, um gerade und Line-up. Aber ich zeige dir trotzdem, ist das, was es tun würde. Unfall. Vielleicht können wir die symmetrischen Bögen dessen beheben, was es tun würde, ist weiter zu gehen, bearbeiten, transformieren und den Laden. So jetzt sehen Sie, dass Sie mehrere Punkte auf dem Bild haben und Sie können diese Punkte fallen lassen und Ihr Bild verzerren. Also gehen wir hin. Lasst uns versuchen, es zu reparieren. Immer die Führungslinien an, und ich möchte diese Linie gerade in der Mitte und symmetrisch haben. Also verschiebe ich einfach meine Punkte, bis ich sehe, dass das Bild vollkommen gerade und symmetrisch ist . Wenn ich es mag, heize ich einfach ein und das ist es mit ihnen. So sind unsere Bilder nun bearbeitet und wieder berührt. Ich kann es als Jeep-Exil exportieren und so krank, dass es fertig ist. 8. 8. Wiederaufnehmen: Und das war's, Leute. Also hast du es bis zum Ende geschafft. Jetzt wissen Sie, was zu tun ist, um schöne Fotos von Architekturen zu machen. Also, jetzt können Sie einfach eine Seite haben, entweder in Ihrer Stadt oder was? Reisen. Finden Sie die Gebäude, die Sie mögen. Die Einkaufszentren. Versuchen Sie dann, sie aus einer magischen Sicht zu erfassen. Verwenden Sie das Verlassen, Liegen wie immer. Vergiss nicht, nach unten zu schauen. Auto links, rechts, schaut in jede Richtung. Fangen Sie an, sich zu konzentrieren, Baby. So wirst du beweisen, dass du dich auf die Komposition für die Seele konzentrierst. Manche Dinge sind sehr einfach, sehr einfach. Vergessen Sie nicht über die Aufgabe auf Post alles hier, weil ich wirklich wollen, um Ihre natürlichen Geschäfte zu sehen und ich versuche, mein Bestes zu tun, um sie zu überprüfen und mir meine Füße zurück zu geben. Hinterlassen Sie eine Rezension zu dieser Lektion und lassen Sie mich wissen, was Ihnen gefallen hat oder was es beweisen könnte oder was Sie mehr lernen wollen, um es zu erreichen.