Transkripte
1. Einführung: Wenn Sie einen
Gesichtsfilter wie diesen erstellen möchten, ist
dies der richtige Kurs für Sie. Ich bin selbst visueller Designer. mir wirklich Spaß, mein
Handwerk in Augmented Reality zu integrieren, aber ich bin immer
von der technologischen Barriere eingeschüchtert Obwohl ich
von der Technologie eingeschüchtert war, hinderte mich
das nicht daran, meinen Traum zu Pionier
zu werden und nebenbei andere
weiterzubilden. Hallo, alle zusammen. Mein Name ist Sarah und ich bin Produktdesignerin mit
Sitz in Australien. Zuvor habe ich
digitale Erlebnisse für
Kunden wie Google,
Facebook, Adobe,
Mastercard und mehr entworfen digitale Erlebnisse für
Kunden wie Google,
Facebook, . Ich habe eine große Leidenschaft
für die Entwicklung Augmented-Reality-Erlebnissen, da ich
das Gefühl habe , dass dadurch der bildenden Kunst so
viel Bedeutung beigemessen wird. Ich glaube, dass AR ein
so großes Potenzial für die Zukunft hat, da es
so viele Anwendungen von Unterhaltung
und Spielen über
Bildung
bis hin zur Unterstützung von
Praktikern in der Gesundheitsbranche reichen. Laut Digit Capital werden bis 2022
3,5 Milliarden Menschen
Augmented Reality in ihren
Mobiltelefonen nutzen. Nicht nur diese Prognose
besagt, dass die AR-Branche bis 2025 198 Milliarden erreichen
wird. Zu meinen bemerkenswerten
Erfolgen im Bereich AR gehören dass mein AR-Projekt zweimal in den Nachrichten in Australien
vorgestellt wurde, ich meine eigene
AR-Kunstausstellung
hatte dass ich meine eigene
AR-Kunstausstellung
hatte, die die Schnittstelle
zwischen Design und
Technologie untersucht und andere
ermutigte mit
Tre D und AR mit Adobe Resilienz
aufzubauen. Darüber hinaus erstelle ich auch
gerne Gesichtsfilter auf
Instagram, damit andere sich ausdrücken und mit Freunden
teilen können. Als farbige Frau
ermutige
ich mit großer Leidenschaft andere
Frauen, in die AR- oder Technologiebranche einzusteigen die AR- oder Technologiebranche ohne mich davon
eingeschüchtert zu fühlen Und das tue ich gerne, indem ich meine Erfahrungen und mein
Wissen durch
Vorträge und Workshops
auf Workshops Obwohl ich einen Hintergrund im
Grafikdesign
habe, habe ich es geschafft, etwas über AR zu lernen, AR-Erlebnisse zu
kreieren und auch die
Technologie dahinter grafisch darzustellen. Wenn ich das kann, kannst
du es auch.
2. Kurs und Projektübersicht: Dies ist ein umfassender
Kurs, in dem ich zunächst eine kurze Einführung in
Augmented Reality gebe, gefolgt von einer
interaktiven Sitzung in der Sie Ihre
Kunstwerke für Ihren Filter erstellen können
und auch erfahren, wie Sie mit einem
Programm namens Spark AR
Ihren eigenen Filter erstellen können . Abschließend
werde ich Ihnen
zeigen, wie Sie Ihren Filter
online veröffentlichen
können , damit der Rest
der Welt ihn sehen kann. Ich werde dir zeigen, wie ich diesen Filter für
Kaffeeliebhaber da draußen herstelle. Der Filter zeigt
handgezeichnete Kaffeetassen
sowie animierte
Blitze, sowie animierte
Blitze die aus der Stirn
kommen,
eine kleine Gesichtsretusche, verspielte Lichter, und
wenn der Benutzer blinkt, ändert sich das der Kaffeetasse Ich glaube, das ist
ein guter Anfang, wenn
es darum geht, wie Sie Ihr
Kunstwerk auf dem Filter platzieren und Interaktivität
hinzufügen, z. B. blinken, um das Design zu ändern, Partikeleffekte Ich werde Ihnen Schritt für
Schritt zeigen, wie Sie all dies mit einem
Programm namens Spark AR
erstellen können , das
von Facebook und
seinem Facebook-eigenen
AR-Entwicklungsprogramm entwickelt wurde seinem Facebook-eigenen
AR-Entwicklungsprogramm Für das Klassenprojekt kannst
du mir folgen, um diesen Kaffeefilter
zuzubereiten oder du kannst ihn mit einem
deiner Lieblingsgetränke auffüllen. Die
in diesem Kurs erlernten Techniken
ermöglichen es Ihnen ,
jeden beliebigen Filter herzustellen und bieten Ihnen unendliche Möglichkeiten mit
voller kreativer Kontrolle. Denken Sie daran, dass für den Abschluss dieses Kurses
keine Programmierkenntnisse oder technischen Fähigkeiten erforderlich
sind. Dieser Schritt für Schritt
Kurs ist perfekt für Anfänger, die damit
beginnen möchten , ihren eigenen AR-Filter herzustellen. Inhaber kleiner Unternehmen
, die
einen Gesichtsfilter erstellen möchten , um
ihr Engagement in
sozialen Medien zu erhöhen . Drittens, einfach jeder, der zum Spaß einen
Gesichtsfilter erstellen
möchte Am Ende dieses Kurses
erstellst du einen Gesichtsfilter
, der entweder auf
Facebook oder Instagram veröffentlicht wird , damit die ganze Welt ihn genießen kann In der nächsten Klasse werde
ich dir zeigen, welche Materialien du dafür
benötigst.
3. Benötigte Tools & Installation: In dieser Lektion erfahren Sie,
was Sie
im Vorfeld vorbereiten müssen , um
Ihren eigenen AR-Filter zu erstellen. Das brauchst du. Sie
benötigen einen Laptop oder Computer. Es könnte entweder
Windows oder Mac sein. Spark AR wurde von
der offiziellen Website,
einem Facebook-Konto, heruntergeladen einem Facebook-Konto, Wenn Sie
den Instagram-Filter erstellen möchten, stellen Sie sicher, dass Ihr
Instagram-Konto damit verknüpft ist. Um Ihren Filter unterwegs zu testen, laden Sie NID-Mobilgerät mit Spark AR-Player
aus dem App Store von Google oder
Apple zusammen mit einem Kabel zum Anschließen Ihres
Mobiltelefons an Ihren Computer Oder Sie können dies über die
Instagram-App auf Ihrem Telefon tun. In der nächsten Klasse werde
ich
eine kurze Einführung in
Augmented Reality geben .
4. Was ist Augmented Reality (AR)?: Zu Beginn gebe ich Ihnen eine kurze Einführung in
Augmented Reality, die üblicherweise als
AR verwendet wird. Bei Augmented Reality
handelt es sich um eine Überlagerung digitaler Informationen
wie Bilder, Text oder sogar
Vertragsobjekte, die Wahrnehmung des Benutzers
gegenüber der physischen
Umgebung
überlagert gegenüber der physischen
Umgebung Wenn ich zum Beispiel an meiner Kamera
wäre und die AR-Technologie
in der Lage wäre, eine ebene Fläche vor mir zu erkennen, zum Beispiel eine Straße oder einen Tisch Und ich kann einen Pico auf der flachen Oberfläche vor mir erscheinen auf der flachen Oberfläche vor mir Alles in allem
stützt sich die AR-Technologie auf einen Kamera-Feed , um Ihrer realen Welt eine Bild
- oder
Grafikebene Ihrer realen Welt eine Bild
- oder
Grafikebene Sie sich zum Beispiel vor, Stellen Sie sich zum Beispiel vor, Sie haben
Photoshop-Ebenen und der untere Teil der Ebenen
ist der Kamera-Feed. Mit AR können Sie
Bildebenen erstellen, die Sie auf
Ihre Kamerafüße legen können, z. B.
jedes Mal eine neue Ebene in Photoshop erstellen. Da es virtuelle Realität, oder allgemein Kurzform wie VR, schon viel länger
gibt, neigen die
Leute dazu,
sie als identisch zu betrachten. ist jedoch nicht der Fall und beide Technologien unterscheiden sich
erheblich Einer der wichtigsten
Unterschiede besteht darin, dass VR in
einer vollständig konstruierten
digitalen Umgebung zu 100% immersiv ist einer vollständig konstruierten
digitalen Umgebung während AR nur zu 50% immersiv ist, wo es immer noch
Elemente der physischen Welt beinhaltet Aus diesem Grund wird V R oft mit einem
VR-Headset
erlebt, das
Ihre Augen bedeckt, während Sie AR über Ihr
Telefon oder mit einer AR-Brille
erleben können AR über Ihr
Telefon oder mit einer AR-Brille
erleben welcher Beziehung steht es also zu Gesichtsfiltern, die
Sie online sehen? Alle Gesichtsfilter, die
du online auf
Snapchat, Instagram,
Facebook, TikTok
oder sogar an anderen Orten gespielt hast, verwenden AR-Technologie, um Grafiken,
Bilder oder sogar Animationen
auf deinem Gesicht zu platzieren ? Wie macht die
AR-Technologie das? Grundsätzlich ist die Technologie Lage,
Punkte in Ihrem Gesicht zu erkennen. Zum Beispiel kann es erkennen,
wo sich Ihre Augen befinden, wo sich Ihr Mund befindet oder
wo sich Ihre Nase befindet. Im Grunde werden von dort aus
Bilder auf Ihr Gesicht gelegt und
Sie können sie in Echtzeit sehen. Aus diesem Grund ist es sehr
spannend und macht Spaß, es zu spielen , weil es Ihre
Umgebung und Ihr Gesicht verändert Dies ist die Definition
von AR auf den Punkt gebracht, und zu diesem Thema gibt es definitiv noch mehr
zu entdecken Aber denken Sie einfach daran, AR
als digitale Ebene vor
Ihrer physischen Umgebung In diesem Fall dein Gesicht. Da ich selbst Designer bin, wie habe ich mich für
AR interessiert und warum verfolge ich sie? Ich liebe Design und
Kunst mein ganzes Leben lang. Als ich jung war,
erinnere ich mich, dass Zeichnen
mein ultimatives Lieblingshobby war und ich begann mit dem Grafikdesign,
seit ich 13 Jahre alt war. Ich persönlich denke, dass Design ein so mächtiges
Mittel
ist, um
Emotionen zu beeinflussen , und ich
möchte, dass es mehr als statisch und visuell und
etwas, das die Leute sehen können. An dieser Stelle kommt AR ins Spiel. Ich habe das Gefühl, dass die Technologie es der Kunst ermöglicht
hat, auf der nächsten Ebene zu sein und ihr so viel Tiefe zu
verleihen. Und der Grund dafür ist, dass
sie es den Menschen ermöglicht in eine physische und
auch digitale Umgebung
einzutauchen Im nächsten Video zeige
ich Ihnen,
wie Sie einige
Inspirationen für
Ihren Gesichtsfilter finden oder sogar
aus erster Hand ausprobieren und selbst mit
einigen davon herumspielen
5. Inspiration finden: Ich fühle mich nicht sicher, welchen
Filter Sie erstellen sollten. Keine Sorge, das haben wir
alle schon durchgemacht. Hier sind einige Plattformen, die ich vorschlagen möchte, auf
denen Sie verschiedene Inspirationen
von verschiedenen Künstlern im
Internet
finden können verschiedene Inspirationen
von verschiedenen Künstlern im
Internet
finden von verschiedenen Künstlern im
Internet Erstens ist es die
eigene Effektgalerie von Instagram. Wenn Sie ein
Instagram-Konto haben und wir
einige Filter aus erster Hand ausprobieren möchten, können
Sie in der App selbst nach
Instagram-Filtern
suchen der App selbst nach
Instagram-Filtern Klicke einfach in einen
Zufallsfilter und du kannst das tun, indem du
eine Story in deinem Profil erstellst Klicken Sie im Filter auf
weitere Informationen und wählen Sie „Weitere Effekte
durchsuchen“. Du kannst sehen und ausprobieren, was
andere Entwickler gemacht haben. Die zweite Plattform
heißt LanSLS. LanSLS ist eine Website, auf der
Sie nach Instagram-,
Facebook - und Snapchat-Filtern suchen können Facebook Die Funktion bietet markenspezifische oder beliebte Filter zu
Ihrer Inspiration Darüber hinaus gibt es
einen Block mit
AR-Entwicklern, in dem Sie die Reise anderer Entwickler
nachlesen können. Drittens und letztens ist
es Facebooks
eigene Spark AR-Community. Spark AR-Community
auf Facebook ist eine Facebook-Gruppe, die vom
Spark AR-Team selbst betrieben wird. Hier findest du andere
Entwickler, die ihre Arbeit teilen, Fragen stellen und sich gegenseitig
helfen. Eine sehr wichtige Sache, an die
Sie denken sollten, ist, sich davon
inspirieren zu lassen, da sie von Künstlern und
Designern da draußen
kreiert wurden Es wird toll sein, die Ideen nicht zu
kopieren, sondern
sie als Inspiration zu verwenden , da sie sehr hart daran
arbeiten Bevor wir weitermachen, ist
es sehr wichtig zu beachten, dass alle Filter
einen Überprüfungsprozess von
Facebook durchlaufen, bevor sie
online veröffentlicht
werden einen Überprüfungsprozess von . Um das Risiko einer Ablehnung
Ihres Filters zu vermeiden, empfiehlt es sich,
Ihren Filter anhand der
eigenen Richtlinien von
Spark AL zu überprüfen eigenen Richtlinien von
Spark AL Sie auf der
offiziellen Website selbst finden. Es ist also eine sehr gute Praxis, sich mit deren
eigenen Richtlinien vertraut zu machen, um zu sehen was machbar ist und was Sie
in Ihren Filter aufnehmen
können. Und machen Sie sich keine Sorgen, dass
Ihr Filter abgelehnt wird. Sie können es jederzeit
erneut einreichen, bis es genehmigt wurde. Ich werde weiter
unten im Kurs noch mehr auf die AR-Richtlinien von
Spark eingehen, aber es wäre toll, auf der Website
etwas zu lesen Bevor Sie zum nächsten Kurs übergehen
,
ist es toll, wenn Sie es auf einem Blatt Papier oder was auch immer
Sie mögen, notieren. Einige Ideen, die Sie in Ihren Filter integrieren möchten . Es könnten entweder
Themen, ein Kunststil oder einige Ideen zur Interaktivität sein
, die Sie hinzufügen möchten
6. Arbeite mit mir: Ideenfindung & Skizzen: Nachdem Sie sich einige Inspirationen angesehen
haben
und einige Ideen für Ihren Filter
notiert Als Nächstes müssen Sie es
wirklich so planen , dass Sie einen klareren Weg zu
dem
haben , was Sie erreichen möchten, und den
Erstellungsprozess rationalisieren zu planen kann
sehr nützlich sein, Ihren Filter oder
andere AR-Erlebnisse ,
bevor Sie sie ausführen. Und dieser Prozess spart
Zeit und unterteilt dennoch alles, was Sie tun
müssen, in kleinere Abschnitte. Auf diese Weise werden Sie nicht
überwältigt und können das erreichen,
wofür Sie sich vorgenommen Zu Beginn müssen Sie die beigefügte Vorlage
herunterladen Wie auch immer Sie damit vertraut sind, Sie können sie entweder auf
Papier ausdrucken und
mit einem Bleistift oder Stift skizzieren, oder Sie können es digital machen wie ich es auf einem iPad
tun werde Ich habe
diese Vorlage für Sie erstellt und entworfen , damit Sie Ihre Gesichtsfilter
planen All dies entspricht aktuellen
Gesichtsverfolgungsfunktionen von
Spark AR. Als ersten Schritt können Sie Ihren Projektnamen oder Ihre Projektziele angeben, falls Sie eines oben
haben. Schauen Sie sich als Nächstes die
Vorlage als Ganzes Sie können zwei Abschnitte sehen, einen links und
einen rechts. Normalerweise gibt es bei AR einen
Auslöser und eine Reaktion darauf. Im Grunde bedeutet das, dass,
wenn etwas passiert, etwas anderes passieren würde. Daher können
Sie mit dieser Vorlage von
links nach rechts mit dem Füllen beginnen. Es zeigt einen Bereich, der
angibt, wann dies passiert. Hier können Sie notieren
oder veranschaulichen, wie es aussieht, als der Benutzer das
AR-Erlebnis zum ersten Mal gestartet hat. Für meinen AR-Filter möchte
ich einen für
Kaffeeliebhaber da draußen machen. der Filter startet, möchte
ich
Kaffeetassen auf meinen Wangen haben, also habe ich ihn standardmäßig In diesem Fall werde ich zwei
Kaffeetassen auf meine Wangen zeichnen. Also im mittleren Teil, wo
Interaktivität steht. Dies sind die
verfügbaren Optionen für Gesichtsverfolgungsfunktionen von
Spark Mit der Gesichtserkennung wird
das Gesicht des Benutzers verfolgt ,
wann immer er eine Aktion ausführt. Wenn beispielsweise
jemand lächeln, die Augenbrauen
hochziehen oder blinzeln muss, kann
die AR-Technologie dies erkennen In diesem Fall möchte ich, das Design der Kaffeetasse jedes Mal
ändert, wenn ich blinzele,
und ich hätte gerne
drei verschiedene Designs und ich hätte gerne
drei Darüber hinaus möchte ich
kleine Blitze hinzufügen, die auf meiner Stirn
erscheinen Jetzt auf der linken Seite, wo
es heißt, dass das passieren wird. Sie können zeichnen, was nach dem von
Ihnen ausgewählten Auslöser
passieren wird . In diesem Fall möchte ich, Design
meiner Kaffeetasse
ändert, nachdem ich blinzele Fühlen Sie sich frei, diese
Vorlage wirklich zu besitzen und Notizen zu machen wo immer Sie möchten. Das wird Ihnen bei Ihrem
Erstellungsprozess helfen Im letzten Teil der Seite sind
dies einige Probleme, bei denen
Sie Ihren Filter
entsprechend planen und
sehen können , welche Ressourcen Sie benötigen, bevor Sie ihn starten. Wenn ich zum Beispiel Sound in meinem Filter
haben möchte, stelle
ich sicher, dass ich den
Ton vorher vorbereite. Wenn ich möchte,
dass mein Vermögen drei D oder zwei D beträgt, kann
ich auch
dafür entsprechend planen. Für meinen Filter
möchte ich, dass er für den
Blitz
zwei-D-animiert ist und keine Geräusche erzeugt. Zu guter Letzt möchte ich
noch ein bisschen mehr Spaß hinzufügen. Ich möchte Gesichtsretuschen
und bewegte Reflexionen
auf meinem Gesicht hinzufügen und bewegte Reflexionen
auf meinem Füge das in den
Notizbereich unten ein. Nachdem Sie geplant haben, was
Sie erreichen möchten, können
Sie sich diese
Vorlage ansehen und sehen, was Sie jetzt
tun können, bevor Sie mit dem Spark AL-Programm beginnen. ich mir ansehe, was ich bisher
geplant habe, könnte
es ein
bisschen überwältigend aussehen. Aber wie Sie in
meiner Vorlage deutlich sehen können , muss ich
zuerst mein
Design für drei
Kaffeetassen und ein Lightning-Boot-Design entwerfen. Als nächsten Schritt werde
ich
meine drei Kaffeetassen
und auch ein Blitzboot illustrieren und auch ein Blitzboot Jetzt habe ich meinen Filter
geplant und Dinge identifiziert, die
ich entwerfen möchte In der nächsten Lektion werde ich Ihnen
zeigen, wie Sie diese Kunstwerke erstellen , damit sie in Ihren Filter aufgenommen
werden.
7. Die Grafiken auf dem Filter entwerfen: Also in der Periodenklasse, die wir geplant haben angeboten , dass wir identifizieren, was wir entwerfen wollen. Und jetzt ist die Zeit, in der wir auch die Grafiken entwerfen, wir in unseren Filter setzen. Wenn Sie also Erfahrung in der Gestaltung haben, ist das großartig. Aber keine Sorge, wenn Sie nicht tun, wie Elvis schlägt ein paar einfache Möglichkeiten und Werkzeuge für Sie zu verwenden. Schnelles Lernen über Ihr Design. Fleck. Ar hat ein Anlage-Paket, wo Sie Farm ihre Website selbst
herunterladen können, um es herunterzuladen, drücken Sie uns den Link. Klicken Sie auf Herunterladen. Und Sie haben in einem Ordner, öffnen Sie den Ordner und darin sehen Sie einen Ordner namens Textur. Und Sie werden die Datei namens Facemash dot PNG finden. Alternativ habe ich auch eine Datei unten angehängt. Dies ist eine Gesichtsreferenz. Wenn Sie spezifische Ratschläge zu bestimmten Bereich in Ihrem Gesicht platzieren möchten. Hier können Sie Bereiche wie Ihre Wangen, Ihre Stirn, Ihre Nase sehen. Und stellen Sie sich das wie eine Glaubensfarbe vor. Unabhängig davon, welches Design Sie darauf legen, wird genau Ratte auf Ihrem Gesicht sein. Dies wird letztendlich als Referenz dienen, um unsere Entwürfe zu platzieren. In meiner vorherigen Klasse habe
ich beschlossen, 2D-Illustrationen von drei verschiedenen Kaffeetassen-Designs zu machen, zusammen mit einem Blitzschlag, der auf meine Stirn geht. Um meine Illustrationen zu erstellen, verwende
ich procreate auf einem iPad, um sie herauszuziehen. In der App Procreate, oder Sie können andere Illustrationswerkzeuge, mit denen Sie vertraut sind, verwenden. In diesem Fall halte ich meine Entwürfe gerne auf dem Platz. Und wir haben eine Dimension von mindestens 1000 Pixeln in der Breite und ein Dutzend Pixel. Und hey, sobald du fertig bist, deine Grafiken zu illustrieren, und diesen Fall habe ich meine zwei Kaffeetassen hier. Sie können sie in eine PNG-Dateien mit transparenten Hintergründen exportieren. Jetzt, wo Sie Ihre Illustrationen exportiert haben, ist es
jetzt, den Gesicht Kerl zu verwenden. Erstens, um das Gesicht Kerl Import in
Photoshop oder ein anderes Programm zu verwenden , mit dem Sie sich wohl fühlen. Als nächstes, in einer separaten Ebene, Er ist die Grafik, die Sie mich auf dem Tor haben und arrangieren, wie Sie möchten, dass sie auf Ihrem Gesicht platziert werden. Als nächstes Höhe des Phase-Gate-Layers und jeder Hintergrund-Layer, um nur den Designer dieses Ortes zu zeigen. Schließlich, in P&G ausgenutzt, als letztes Stück, haben
Sie Ihre Designs Platz auf transparenten Hintergründen ohne das Gesicht Kerl. Und es ist empfehlenswert, Ihre Dateien zu benennen, während Sie gehen. In meinem Fall benenne ich meine Tee-Kaffeetasse Designs mit verschiedenen Dateien und benenne sie als 12 Eintrag. So ist diese Methode großartig, wenn Sie wie ein entworfen seine Füße direkt auf Ihrem Gesicht sind. Aber wenn Sie möchten, dass Ihr Design außerhalb Ihres Gesichts platziert statt, sagt bereiten Sie Ihr Design in den transparenten Hintergrund. Es gibt keine Notwendigkeit für Gesichtsführung, um Ihnen genau
positioniert zu helfen , wie er das in der funkelnden oder pro Gramm tun kann. Sie können einige kostenlose Tools online verwenden, je nachdem, was Sie sich wohl fühlen. Ein Photoshop hinzugefügt, können Sie Figma oder Canvas ausprobieren. Für diese Klasse habe ich eine Figma-Datei vorbereitet, in der Sie Ihre Grafiken per Drag & Drop darauf ablegen können. Klicken Sie einfach auf das Symbol für die Gesichtsführung, um sie auszublenden, die Füllung zu
deaktivieren und in eine PNG-Datei zu exportieren. Für die zweite Methode, wenn Sie nicht bequem in der Gestaltung sind, können
Sie einfach Emojis für jetzt verwenden, einfach die PNG-Version von ihnen online herunterladen und es wird in ihrem Bereich gut aussehen oder alternativ, Quelle lizenzfreie Bilder online, um als Ihre Grafiken verwendet werden. Bevor Sie mit der nächsten Lektion fortfahren, vergewissern Sie sich, dass Sie mindestens ein Bild verwenden können. Es könnte Ihre endgültige Grafik Daniel erstellt sein, oder Sie können einfach herunterladen, während ich zur Verfügung gestellt habe. So können Sie entlang der Klasse folgen und sich mit einem Programm vertraut machen. Im nächsten Video können
wir einen Stau in Spark AIR finden.
8. SparkAR: Einführung und erste Schritte: So haben Sie jetzt Ihr Design bereit. Jetzt ist es an der Zeit, Ihren Filter und Auslauf AR zu treffen. Also erstens, was ist AR buchstabiert? So buchstabiert AR ist AAR Entwicklungsprogramm von Facebook
entwickelt, um die UNI erstellen zu können, Phasenfilter ausschließlich auf der Facebook- und Instagram-Plattform
zu erstellen. Also, wenn Sie es nicht getan haben, laden Sie
einfach die Spot AR pro Gramm von der offiziellen Website auf Ihren Laptop oder Computer. Es ist wichtig zu beachten, dass dieses Programm ist 100 Prozent kostenlos und Sie benötigen ein Facebook-Konto oder Login tun Sie es. Wenn es heruntergeladen wird, können
Sie sehen, dass Sie verschiedene Arten von Projekten auswählen können. Fangen Sie mit an. Ich empfehle jedoch, sich mit dem Programm vertraut zu machen, bevor ich in diese springe. Sobald Sie es getan haben, willkommen zu Ihrem ersten Projekt. Als ersten Schritt möchte ich auf vier Hauptbereiche hinweisen, die wir in dieser Klasse
verwenden werden , um Sie mit dem Programm vertraut zu machen. Erstens sehen Sie den Hauptprojektbereich in der Mitte, in dem Ihre Grafiken platziert werden. Zweitens können Sie das Video auf
Ihre Webcam einstellen , um Ihnen eine genauere und kontrolliertere Ansicht zu geben. Derzeit ist das Testfeld in der unteren linken Ecke, damit Sie testen können, wie Sie gehen. Und viertens, die Hauptspalten auf der linken und rechten Seite. Links sind die Schichten und rechts der Inspektor. Der Inspektor ist der Ort, an dem Sie steuern können, was Sie auf der linken Seite ausgewählt haben. Jetzt, da du gesehen hast, wie Spark AIR aussieht, mach dir
keine Sorgen, wenn es zu verwirrend wird,
wir werden es Schritt für Schritt in der nächsten Klasse durchmachen.
9. SparkAR: Kunstwerke hinzufügen & Gesicht retuschieren: In dieser Lektion zeige ich Ihnen,
wie Sie Ihre
Grafiken, die Sie im vorherigen Video
erstellt haben, mit zwei
verschiedenen Methoden zu
Spot AR hinzufügen können im vorherigen Video
erstellt haben, mit zwei
verschiedenen Methoden zu Spot AR Nun, da Sie Ihre
Phase Tracker-Datei fertig haben, können Sie das überprüfen,
indem Sie nachschauen, ob in Ihrem Nahtbereich
ein Phasentracker-Nullwert befindet. Als Erstes möchte
ich das Darstellungsfenster ändern, in dem Spark AR standardmäßig gestartet
wurde Eine Sache, die ich gerne
tun würde, ist
zu diesem Panel
hier zu gehen und auf
Video zu klicken und dann auf Pace Time
HDMera zu klicken.
Dadurch wird meine Webcam aktiviert und ich kann sehen, wie ich mein AR-Design und meine
AR-Filterlebensdauer auf meinem Gesicht
aufbauen kann mein AR-Design und meine
AR-Filterlebensdauer auf meinem Gesicht
aufbauen Und die erste Methode, um Ihr Kunstwerk in
Ihren Filter
einzufügen , ist
die Facemash-Methode Zu Beginn kann ich
auf meinen Face Tracker Zero klicken. Ich klicke mit der rechten Maustaste darauf
und halte die Maustaste gedrückt, um etwas
hinzuzufügen. Dann sehe ich die
Face-Mesh-Ebene hier. Ich klicke darauf, um es hinzuzufügen, und es ist sehr wichtig,
sicherzustellen, dass sich das Gesichtsnetz unter
dem Gesichtstracker befindet. Sie können also sehen, dass ich hier ein kleines
kariertes Design
habe, ich gerne ein Material
hinzufügen möchte Ich gehe zu den
Materialien über, wo ich an der Seite
eine Plus-Schaltfläche sehen werde Sobald ich also auf eine Pass-Schaltfläche klicke, kannst
du sehen, dass sie einem Material Null
zugewiesen ist. Und wenn Sie an
dieser Ecke genau hier sehen, sich der Wert Material Null
unter dem Materialordner. Ich kann also auf einen Material-Nullpunkt klicken und in
diesem Panel hier im Grunde
alles einstellen , was ich will. Deshalb setze
ich es unter Textur so, dass es das widerspiegelt,
was ich zuvor gemacht habe, nämlich eine
Kaffeetasse auf meinem Gesicht zu zeigen. Wie Sie hier sehen können, ist
das Design auf meinen Wangen
und es sieht toll Sie können es aber auch in Bezug
auf
den schattierten Typ ein wenig ändern , um es
so natürlich zu gestalten, wie Sie möchten Nach meiner Erfahrung mit
der Herstellung von Filtern bevorzuge
ich die Funktion
Gesichtsfarbe, weil ich der Meinung bin, dass sie auf meinem Gesicht
am natürlichsten aussieht Und dann hast du es.
Dies ist die erste Methode Werke auf Ihr
Gesicht aufzutragen und Sie können sehen, dass sie an Ihrem Gesicht haften Die zweite Methode, ein Kunstwerk
auf Ihr Gesicht zu
legen , ist die
Phasenebenenmethode. Und was ich hier tun kann, ist unter den
Phasentracker Null
zu gehen, wie wir es zuvor getan haben, rechten Maustaste darauf klicken, um eine Ebene hinzuzufügen
und auszuwählen. Klicken Sie auf das Flugzeug. Stellen Sie erneut sicher, dass sich die Ebene unter der
Phasentracker-Schicht
befindet. Wie Sie sehen können, befindet sich gerade
ein kariertes Quadrat vor meinem Gesicht, und darauf kann das
Design sitzen Sobald Sie Ebene Null ausgewählt haben, können
Sie
wie zuvor unter Materialien auf Plus klicken Und der
Nullpunkt des Materials wird Form sein. Wenn Sie hier
unter Material Null klicken
, können auch
die Eigenschaften
zuvor geändert werden.
Sie können auch unter Textur Ihre Datei
auswählen und wir
können die Datei auswählen, die wir zuvor verwendet haben. Jetzt ist das geladen,
wie Sie sehen können, es ist ein bisschen
klein auf meinem Gesicht. Also, wie wir das machen können,
ist, dass wir wieder zur
Ebene Null gehen und unter Skalierung die Möglichkeit haben, die Größe
zu ändern. Also nach der Größe zu urteilen, werde ich
wahrscheinlich doppelt so groß werden. Y und X sind die Höhe
und Breite,
wohingegen der Abstand
zwischen deinem Gesicht ist,
und danach zu urteilen, würde ich wahrscheinlich ein paar Dezimalstellen runtergehen Sie können dies auswählen und
es näher an Ihr Gesicht heranbringen. Ich kann es höher machen
, wenn du willst. Stellen Sie einfach vorher sicher
, dass dies ausgewählt ist. Jetzt bin ich also ziemlich zufrieden damit, bevor ich das
Material dahingehend ändern werde, wie es aussieht. Also klicke ich
wieder auf Material Null und Sie können sehen, dass
der schattierte Typ Standard ist Ich kann also experimentieren
und herausfinden , was für mich am besten funktioniert Was mir in
Bezug auf Farbe und
Klarheit am besten gefällt , ist Face Pin,
also wähle ich das aus. Und was die
erweiterten Renderoptionen angeht, können
wir darauf klicken und sicherstellen, dass beide Optionen deaktiviert
sind Dies ist die zweite Methode, wie Sie sehen können. Der Unterschied zwischen der ersten
Methode, die wir angewendet haben , besteht darin, dass sich mein
Kunstwerk
auf meinem Gesicht befindet und nicht auf
einem Teil meines Gesichts Sie können direkt
vor Ihrem Gesicht schweben sehen und je nachdem,
was Sie tun möchten.
Ich denke, ich werde einfach mit dieser Methode
weitermachen. Jetzt, wo ich mich entschieden habe, mein Kunstwerk
mit der Face-Plane-Methode auf meinem Gesicht zu
platzieren . Als Nächstes zeige ich Ihnen, wie Sie Ihr Gesicht
auf einfache Weise
retuschieren Erstens, da Sie hier
den Gesichtstracker sehen können, wie wir ihn zuvor gedrückt haben Wir möchten erneut mit der rechten Maustaste darauf klicken, unter Hinzufügen
gehen und
auf Face Mash klicken Also, die erste Methode,
die ich Ihnen gezeigt habe, das ist dasselbe
, was schon einmal passiert ist Es empfiehlt sich,
Ihre Dateien nach und nach umzubenennen. Eine Sache, die ich tun werde, ist, auf die
Face Mash Zero-Datei zu doppelklicken Jetzt, wo ich den Text bearbeiten kann, würde
ich das als Retusche bezeichnen
und meine vorherigen
Dateien so benennen, wie sie Ich nenne es Kaffee, eines von drei
Kaffee-Designs, die ich mache, also ist es gut, es
zu organisieren Zurück zur Retusche Ich würde auf mein
Retusche-Gesichtsnetz klicken und Sie können die kleinen Einstellungen wieder
an der Seite
sehen Unter Materialien würde ich auf
das Pluszeichen klicken und ein neues Material
erstellen Sie können sehen, dass ich
hier
einen Material-Null-Wert habe, der unten wiedergegeben wird. Also benenne ich es in Retusche um,
nur damit es passt. Okay. Nachdem ich auf
das Retuschiermaterial geklickt habe, kann ich unter den
schattierten Text oben
gehen und gehe dann zur allerletzten Option, der Retusche, über
. Sie können also sehen, dass es ein bisschen
funktioniert, und was wir hier tun können ist herauszufinden, welche
Prozentsätze für Sie geeignet Wir können 100% erreichen,
was, wie Sie sehen die meisten Retuschen sind, die
derzeit durchgeführt werden. Und wenn ich tiefer gehe, kannst
du sehen, dass es dem, was
ich in der Webcam habe,
ziemlich ähnlich ist was
ich in der Webcam habe,
ziemlich ähnlich Was ich also tun kann, ist, dass ich
wahrscheinlich um die Hälfte gehen werde. Also das sieht nicht zu falsch aus und es sieht auch
ziemlich natürlich aus. Ja, so
retuschiert man sein Gesicht. Jetzt, wo Sie Ihre Grafiken in Stock AR
importiert haben, kann ich Ihnen zeigen, wie Sie kleine Interaktivitäten
hinzufügen , um Ihren Filter viel
aufregender und unterhaltsamer zu gestalten
10. SparkAR: Interaktivität hinzufügen & Testen: Okay, jetzt habe
ich mein Kunstwerk auf
mein Gesicht aufgetragen und wir haben auch einige
Hautretuschen hinzugefügt Als Nächstes möchte ich meinem Filter etwas
Interaktivität hinzufügen. Wie Sie jetzt sehen können, verfolgt
Spot AR tatsächlich
die Bewegungen des Augengesichts Und eine der Fähigkeiten
dieses Produkts besteht darin , dass es tatsächlich erkennt, was
Sie auf Ihrem Gesicht tun. Also zum Beispiel
blinzeln, lächeln, sogar die Augenbrauen hochziehen oder den Mund öffnen All das könnte erkannt werden und dadurch könnten Dinge
passieren Im Moment würde
ich zum Beispiel gerne blinzeln und wahrscheinlich die Kaffeetassen
verschwinden
lassen, wenn ich
blinzele, und
wenn ich wieder blinke und wahrscheinlich die Kaffeetassen
verschwinden
lassen, wenn ich
blinzele , und
wenn ich wieder blinke ,
dann wird es wieder Ich mache das also so, dass ich zu meinem Face Tracker Null
zurückkehre Unter Interaktionen kannst
du sehen, dass
es
hier eine Patch-Schaltfläche gibt,
und es
hier eine Patch-Schaltfläche gibt Also, wie ich schon sagte, ich möchte eine
Blinkoption verwenden, also drücke sie Wie Sie unten sehen können, ein Patch-Editor erschienen, und mit diesem Patch-Editor können
Sie wirklich
komplexere Filter planen und eine Menge
Interaktivität
hinzufügen,
wie das
Herunterzählen der Sekunden
oder das Tippen auf den wie das
Herunterzählen der Sekunden
oder das Bildschirm oder
sogar Videoaufnahmen, was Sie
als Ergebnis davon tun möchten,
und genau das macht der Patch-Editor Aber mach dir darüber keine Sorgen. Wir werden später
mehr darüber sprechen. Und wie ich schon sagte, ich möchte, dass die Kaffeetassen erscheinen und verschwinden
, wenn ich leer bin. Ich kann also
wieder zu meinem Kaffee zurückkehren, diesem Flugzeug,
das ich gebaut habe. Das ist also der Punkt, an dem sich das
Design gerade befindet
, und die Sichtbarkeit ändern es verschwindet und
wieder auftaucht Das ist die Frage der
Sichtbarkeit genau hier. Und um
das zum Patch-Editor hinzuzufügen, klicke
ich auf diese gelbe Schaltfläche und diesen winzigen Pfeil genau hier. Wie Sie sehen können, ging
es sofort in den
Patch-Editor,
sobald ich darauf geklickt habe . Was ich tun kann, ist, Blink und
Coffee miteinander zu verbinden Blink und
Coffee miteinander Dieser Kaffee ist mein
Kunstwerk auf meinem Gesicht. Was ich tun kann, ist zu
diesem kleinen Pfeil hier zu gehen und ihn
herauszuziehen, bis er das Kaffee-Eins-Modul
erreicht Manchmal schlägt Spark R
kleine Module für Sie vor. Wenn du vergisst, sie hinzuzufügen, ist das
auch sehr
praktisch. Wie Sie sehen können, habe ich
meinen Kaffee hier, ich habe einen Schalter,
und um es auszuprobieren, können
wir anfangen zu blinken und sehen Sie können also sehen, wie
die Kaffeetassen beim Radfahren verschwinden und
wieder auftauchen also die großartigen
Fähigkeiten von Spot-AR, mit
denen Sie sich
ein paar lustige
Interaktionen wie diese einfallen lassen können ein paar lustige
Interaktionen wie Im nächsten werde ich Ihnen
zeigen, wie Sie
weitere Kunstwerke und
kompliziertere Interaktivität hinzufügen weitere Kunstwerke und
kompliziertere Interaktivität Jetzt habe ich eine
kleine Interaktivität gemacht, bei Kaffeetasse erscheint und wieder erscheint,
wenn ich blinzele Im Moment möchte ich weitere Kunstwerke
hinzufügen,
wie in meinen Ich habe insgesamt drei
Kaffeetassen-Designs entworfen. Also möchte ich zwei
weitere zu Spark AR hinzufügen. Und später möchte ich, Design
jedes Mal
geändert wird, wenn ich blinzele Also
dreht es sich einfach und ändert Design verschiedener
Kaffeetassen, die ich hergestellt habe Also möchte ich zunächst
alle meine Kunstwerke, die
ich gemacht habe, in Stock AR importieren alle meine Kunstwerke, die
ich gemacht habe, in Stock AR Und eine wirklich einfache Möglichkeit, das zu tun , besteht darin, die Kaffeeschicht zu
kopieren und einzufügen. Bevor ich das mache, möchte
ich löschen,
was ich hier gemacht habe. Ich werde den Kaffee
und das Switch-Modul
im Patch-Editor löschen , damit das die Sache nicht
kompliziert Und jetzt, wo ich
meinen Kaffee getrunken
habe, wähle ich ihn aus und
schreibe das Platten-Duplikat Jetzt, wie Sie sehen können,
trinke ich hier Kaffee zwei. Wie Sie sehen können, ist
das momentan mit Kaffee Eins verknüpft, und ich kann ein neues Material erstellen
und es Kaffee Zwei nennen. Also wie zuvor, jetzt, wo
ich mein kleines Quadrat
habe, kann ich Kaffee
Zwei als Material auswählen. Wähle meine Datei und dann das zweite
Design, das ich gemacht habe. Also ändere ich es, was den schattierten Typ angeht, auf Kiefernholz
. Wie Sie sehen können, habe ich meinen zweiten
Designstapel über meinem ersten, und ich möchte
mein drittes Design hinzufügen Also entscheide ich mich
für Kaffee genau hier. Ich klicke mit der rechten Maustaste und
dupliziere erneut, und ich habe meinen
Kaffeebaum genau hier. wir Kaffeebaum auswählen, möchten wir die Schritte
unter Materialien
wiederholen Ich wähle diesen aus und
erstelle ein neues Material. Das ist also wieder das
graue Quadrat, und wie Sie sehen können, spiegelt sich
der
Material-Nullpunkt hier unten wider. Also benenne ich
es einfach in Coffee Tree um. Nachdem ich es
in Coffee Tree benannt
habe, wähle ich es aus und importiere
unter Textur mein drittes
Kaffeetassen-Design. Da ich jetzt meinen
schattierten Typ auf Standard eingestellt
habe, wähle ich den Bereich „Vorderseite“, damit mit allen anderen Farben konsistent
bleibt Wenn Sie sehen können, habe ich
diese drei Designs für Kaffeetassen
übereinander gestapelt,
und das ist einfach eine gute Art, damit diese drei Designs für Kaffeetassen übereinander gestapelt, zu arbeiten, jetzt, wo
wir alles
importiert haben und wir uns jetzt nur auf
die Interaktivität
im Patch-Editor konzentrieren
können jetzt nur auf
die Interaktivität
im Wie ihr jetzt sehen könnt, da ich
meine Kaffeetassen-Designs
immer dann
hin- und herwechseln möchte meine Kaffeetassen-Designs , wenn ich müssten wir einen
anderen Patch-Editor verwenden Diesmal müssten wir einen
anderen Patch-Editor verwenden. Um
einen anderen zu verwenden, wählen
wir einfach den kleinen
Pfeil auf der Rückseite, ziehen
ihn einfach heraus und lassen ihn los Hier haben wir also eine kleine
Auswahl an Modulen, die wir verwenden können, um unsere
Interaktion von hier aus zu verfolgen und auch zu planen. Also werde ich ein Modul
namens Counter verwenden. Ich wähle es aus und
ich wähle Patch. Jetzt, wo mein
Zähler bereit ist, gehe
ich darauf ein und Sie können ihn einfach herausziehen, um den Patch-Editor zu vergrößern
. Da Sie hier die
maximale Anzahl sehen können
und da ich weiß, dass es drei Designs gibt, ändere
ich sie auf fünf auf drei. Und für die Zählung
bräuchte ich drei weitere
Module und drei davon werden exakt C
heißen. Okay. Also entspricht genau
und ich füge meinen Patch Um also zwischen
drei Designs zu wechseln, benötige
ich drei
dieser Patches Also füge ich das hinzu. Okay. Jetzt, wo ich drei Felder
habe exakt
gleich sind, mit meinem Design mit
drei Kaffeetassen, ist
es wirklich wichtig, auch die
Zahlen im
Auge zu behalten Bevor ich die
maximale Anzahl auf drei ändere,
und wenn es um Gleichheiten geht, wird von Null an gezählt Da ich weiß, dass es drei Stildesigns
gibt , ist das erste gleich Null Der zweite als eins und
der dritte ist zwei. Im Moment habe ich einen Zähler,
bei dem drei genau gleich sind. Wie zuvor kann ich
alle drei Designs so einstellen, dass sie
sichtbar werden, wenn sie verknüpft Also fange ich mit Kaffee eins an und wähle hier
Kaffee eins oben aus. Ich klicke erneut auf diesen
gelben Button. Ich wähle Kaffee zwei und drücke hier auf diesen
kleinen Pfeil. Ich werde es einfach auch
entsprechend arrangieren. Es ist immer eine gute
Praxis, es so gut
wie möglich zu organisieren, damit
Sie sehen können, was vor sich geht. Und ich wähle Coffee Tree aus und mache dasselbe,
indem
ich hier auf diese Schaltfläche klicke. Wie Sie sehen können, habe ich jedes einzelne für jedes meiner
Designs, das ich gemacht habe,
entsprechend
geplant , und als Nächstes werde ich sie einfach alle
kombinieren. Also nochmal, ziehen und loslassen, ziehen und loslassen,
ziehen und loslassen. Jetzt kann ich es einfach in
meinem Viewport hier testen , wo es, wenn ich b, zu
den verschiedenen
Kaffeetassen-Designs wechselt . Das ist Kaffee Das ist Kaffee zwei und
das ist Kaffeebaum. Es ist gut zu wissen, dass es
momentan funktioniert und ich habe
hier wirklich dynamische und
interaktive kleine Designs, mit denen ich
arbeiten kann, und wann immer die Person glücklich ist, ändert sich das
Design Jetzt, wo wir einen großen Teil
der Interaktivität
gemacht haben , wechseln beim Blinken verschiedene Kaffeetassen Blinken verschiedene Kaffeetassen das
Design nach dem Im Moment ist es wirklich
eine gute Praxis, Ihre Filter
ständig in
der Instagram- oder Facebook-App oder
im Spark AR-Player zu testen der Instagram- oder Facebook-App oder . Beide Methoden
funktionieren. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie
Ihren Filter am
Telefon testen können, da ich denke , dass das im Vergleich
zu der Webansicht, die
wir gerade haben, ziemlich
genau sein wird . Sie können in die untere
linke Ecke gehen und hier
einen kleinen Test auf der
Gerätetaste sehen . Und wenn Sie darauf klicken,
haben Sie die Möglichkeit, eine Vorschau
auf dem Spark AL-Player anzuzeigen, oder haben Sie
die Möglichkeit, es an die App zu senden. Dies ist eine praktische
Methode, mit der Sie
zum Testen an Ihre Instagram-Kamera oder
Ihre Facebook-Kamera senden können , oder wenn Sie bequem ein Kabel
neben sich
haben und es vorziehen, es in einer App zu
testen. Im Moment möchte ich an die
App auf meiner Instagram-Kamera senden. Nachdem ich auf SN geklickt habe, gibt es einen kleinen Vorgang,
bei dem der Upload auf Spark ArHP nach einer Weile abgeschlossen
ist Also hier seht ihr einen kleinen
Testlink genau hier. Ihr könnt ihn also kopieren und
über ein Handy darauf zugreifen oder alternativ erscheint
eine Benachrichtigung auf eurem Handy, die
besagt, dass es
gerade einen Effekt auf
eurem Instagram gibt , den ihr testen könnt. Und von hier aus kannst du im Grunde
sehen, was du
bearbeiten möchtest , und wenn
du damit zufrieden bist, kannst
du einfach mit dem nächsten Video weitermachen. Jetzt sind Sie bereit
, Ihren Filter auf die nächste Stufe
zu heben , indem
Sie ihm Bewegung hinzufügen. In der nächsten Lektion
zeige ich Ihnen, wie Sie ein Partikelsystem
einfügen können , das
Partikeleffekte erzeugt.
11. SparkAR: Einen Partikeleffekt hinzufügen: Jetzt zeige ich Ihnen, wie
man ein Partikelsystem erstellt. Was ist ein Partikelsystem. Im Grunde ist es eine Funktion in Spark AR, mit der Sie Ihrem Filter
Bewegung verleihen. Sagen wir Konfetti, das sind Partikelsysteme, Lichter, die
herumschweben Das sind auch
Partikelsysteme. Es ist eine gute
Möglichkeit, Ihren Filter
auf kleinstem Raum ein wenig zu
bewegen. Um das hinzuzufügen, müssen
Sie zunächst erneut zu Ihrem
Phasentracker gehen. Klicken Sie auf Phase Tracker Zero. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie unten
unter
Partikelsystem auswählen. Sobald Sie also Ihr
Partikelsystem hinzugefügt
haben, können Sie sehen, dass sich in der Mitte
meines Gesichts
etwas bewegt und es
kleine Quadrate darauf gibt. Das ist im Grunde
die Bewegung, von der ich spreche, in deinem Filter, wo du kleine lustige Animationen
hinzufügen kannst . Ich möchte also, dass kleine Blitze auf meiner Stirn
erscheinen
und nach oben schweben Und im Moment ist es in
der Mitte meiner Nase. Also schaue ich mir diesen Aussichtspunkt genau
hier
an und halte mich an
diesem grünen Pfeil fest. Ich würde darauf klicken und es
nach oben
ziehen , bis ich mit der Position
zufrieden bin, die sich über meiner Stirn befindet Und ich werde es einfach neu einstellen,
bis ich damit zufrieden bin. Ich bin momentan ziemlich zufrieden
mit der
Bewegung und ich werde Ihnen zeigen,
wie Sie das
Blitzboot-Design, das
ich zuvor erstellt habe, zu
diesem Partikelsystem hinzufügen ich zuvor erstellt habe, zu
diesem Partikelsystem Wie zuvor müssen Sie
sicherstellen, dass Emitter Zero direkt unten
im Inspektorfenster
ausgewählt ist .
Sie können sehen, dass es hier
einen Materialbereich gibt Klicken Sie auf das Pluszeichen
, um das Material hinzuzufügen. Im Moment
müssen wir ein neues
Material für diesen Emitter erstellen Material für diesen Emitter Wie Sie sehen können, gibt es hier
einen Material-Null-Wert, und wir müssen lediglich
den schattierten Typ in einen
Flächenstift ändern , damit er dem entspricht, was
wir zuvor hatten Was die Textur angeht, wählen
wir unsere
Lightning Boat-Datei Ich habe hier eine Lightning
Boat-Datei. Wie Sie sehen können, verwandeln sich die
Quadrate in kleine Blitze, die
entworfen und hergestellt werden . Das ist unglaublich. Im Moment können wir einfach
die Bewegung des
Partikelsystems anpassen . Dazu müssen wir erneut auf Emitter Zero
klicken Im Moment benenne ich
es in Lightning Bolts und ich benenne auch das
Material Jetzt habe ich es genau hier
ausgewählt. Ich kann kleine
Einstellungen wie Geburtenrate,
Sprühwinkel und Geschwindigkeit wählen . Zu Beginn würde ich
wahrscheinlich eins nach dem anderen wählen. Im Grunde mache ich das
so, dass ich einfach experimentiere, um zu
sehen, was mir gefällt. Jetzt haben Sie
ein paar
Partikeleffekte hinzugefügt , die
Ihrem Filter etwas Bewegung verleihen. Dies ist also eine weitere
Methode, die ich
verwenden möchte , um Ihrem Filter mehr
Bewegung hinzuzufügen. Und dieses Mal mit farbigen Lichtern und der
Anwendung von Animationen.
12. SparkAR: Animierte Lichter hinzufügen: Jetzt zeige ich Ihnen,
wie Sie Ihrem Gesicht Lichter hinzufügen Das würde
mehr Bewegung hinzufügen und den Filter auch
viel dynamischer
machen Um das zu tun, werden
wir zunächst eine Basis auf
unserem Gesicht haben, die
die Oberfläche Ihres Gesichts
reflektierend genug macht die Oberfläche Ihres Gesichts , um die Lichter zu
reflektieren. Also sollte ich damit beginnen,
unter Face Tracker Zero zu gehen. Rechtsklick. Unter einem Brunnen, um erneut ein Flächennetz
auszuwählen. Nachdem Sie das Gesichtsnetz ausgewählt
haben, können Sie sehen, dass
es sich hier
ganz unten in der Ebene befindet. Wir sollten es ganz oben über dem
ersten Kaffee platzieren, sodass Sie die Designs
der Kaffeetassen sehen können , die wir hergestellt haben. Unter diesem Gesichtsnetz nenne
ich es Lichter. Und wie zuvor
würde ich es auswählen. Ich gehe unter Materialien auf eine Pause-Taste und
erstelle ein neues Material. Wie Sie sehen, wird Material
Null gebildet, und ich kann es darunter umbenennen
und es in Lichter umbenennen, sodass wir es jederzeit bearbeiten können. jetzt Lichter auswählt und
sieht, dass die Kanten am Ende
etwas rau sind ,
ist das wirklich scharf. Wir können die Weltraumressourcen von Spark
AR wieder nutzen. Unter den Phasenobjekten gehe
ich auf Texturen ein
und jetzt wir
statt des zuvor ausgewählten Face Mesh-Designs
die wählen wir
statt des zuvor ausgewählten Face Mesh-Designs
die
Face-Mesh-Maske aus, das ist dieser Kreis mit
verschwommenen Kanten genau hier Ich klicke auf „Öffnen“. Und wie Sie sehen können, werden die Kanten etwas stärker
nach unten
geblasen, sodass
wir leichter damit arbeiten können Im Moment
wähle ich den schattierten Typ
aus, der physisch basiert Unter Zufallsoptionen, genau hier mit dem langweiligen
Modus unter Alpha, müssen
wir ihn so ändern, dass wir ihn hinzufügen Jetzt, wo du sehen kannst, ist
es im Moment wirklich hell. Unter den Serviceparametern
werden wir den
Metallwert auf 100% ändern. Wir werden die
Rauheit auf etwa 25% ändern. Und wie Sie
gerade sehen können, glänzt es auf meinem Gesicht wirklich, und das gibt uns
eine sehr gute Grundlage der die Lichter die Form reflektieren können Danach gehe ich
zu den
Render-Optionen und stelle unter Deckkraft ein, wie glänzend mein
Gesicht aussehen soll Ich kann also bei 100% sehen, dass
es wirklich glänzend ist, aber bei 0% ist es wieder normal also eine kleine
reflektierende Grundierung mache, werde
ich es wahrscheinlich bei etwa 25% ,
damit mein Gesicht nicht zu glänzend
aussieht. Okay. Jetzt, wo
ich eine reflektierende Basis habe,
auf
der das Licht reflektiert werden kann , können wir uns darauf einigen, die Lichter selbst
herzustellen. Okay. Also jetzt, wo wir unser
reflektierendes Netz genau hier haben. Jetzt können wir die Lichter auf unseren Filter legen, sodass sie von unserem Gesicht
reflektiert werden können. Wenn Sie also genau
hier in der Brennweite sehen können, sehen
Sie ein
gerichtetes Licht mit Nullpunkt. Ich möchte also zwei Lichter haben, eines auf meiner linken und meiner rechten Seite und beide in verschiedenen Farben. Also mache ich
vorerst zwei Lichter und nenne
es mein linkes Licht. Was mein rechtes Licht angeht, werde ich darauf
klicken und es duplizieren. Sobald ich es dupliziert habe, würde
ich es Right Light nennen Also, wie Sie sehen können, ist mein
linkes Licht auf meiner linken Seite, aber ich möchte mein
rechtes Licht auf meiner rechten Seite platzieren Also wähle ich das rechte Licht. In dieser Ansicht hier würde
ich den roten Pfeil drücken
und ihn nach rechts ziehen. Jetzt kann man
wirklich nichts mehr sehen, also sollten wir Farbe hinzufügen, um
zu sehen, ob es funktioniert. In meinem linken Licht
würde ich darauf klicken und in meinem Inspektorfenster sehe
ich hier die gewählte Farbe. Ich klicke darauf und
wähle eine blaue Farbe. Und auf meiner rechten Seite möchte
ich eine gelbe Farbe haben, also mache ich dasselbe
wie also mache ich dasselbe
wie für das linke Licht. Wie Sie sehen können,
ist das Licht momentan nicht sehr offensichtlich, und was ich gerne mache, ist, die Intensität auf
100 zu
erhöhen und Sie können
ein kleines gelbes Licht genau
hier auf meiner rechten Seite sehen , und ich mache dasselbe
für meine linke Seite. Und ich möchte das
Blau etwas stärker hervorheben, also passe ich die Position
meines linken Lichts neu an, bis ich einen Blauton auf meinem Gesicht
sehe Jetzt, wo ich mit meinem LS ziemlich
zufrieden bin, bin
ich auch ziemlich zufrieden mit der Positionierung und der Farbe Als Nächstes zeige ich Ihnen,
wie Sie
die Lichter wirklich hervorheben können. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn
das Blau jetzt
etwas weicher aussieht.
Ich werde Ihnen eine
Methode beibringen die Lichter wirklich hervorheben können. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn , wie Sie Ihre Lichter
animieren können, um sie ansprechender und unterhaltsamer zu gestalten Im Moment haben wir,
wie Sie sehen können, unser
linkes und rechtes Licht hier, um Ihre Lichter zu
animieren haben wir,
wie Sie sehen können, unser
linkes und rechtes Licht hier, um Was die Animation angeht, müssen
wir
den Patch-Editor
wieder herausbringen , falls ihr ihn geschlossen habt Um den
Patch-Editor wieder herauszuholen, müssen Sie nur
nach oben zur Ansicht gehen Und klicken Sie auf Shot oder Patch Editor. Auf diese Weise erscheint dieses kleine
Fenster
unten und Sie können
Animationen für Ihre Lichter einstellen. Zunächst möchte ich auf eine beliebige Stelle
im Patch-Editor
doppelklicken, und Sie können sehen, wie dieses
Modul wieder erscheint. Was ich machen möchte, ist eine kleine Loop-Animation für die Lichter, sodass sie um
dein Gesicht herum laufen. Also würde ich nach
Loop-Animationen suchen. Und was ausgewählt ist, klicke
ich auf Patch hinzufügen. Und jetzt, wo wir es
hier haben, oben, können
wir es herausziehen
und ein anderes Modul wird angezeigt und wir
wählen das Übergangsmodul aus. diese beiden Module
zusammenarbeiten, werden
sie eine Animation erstellen die immer wieder abgespielt während der Filter gestartet wird und bis
der Filter endet. Wie ich bereits erwähnt habe, ich das,
was ich hier gemacht habe, duplizieren,
da
ich ein linkes Licht
und das rechte Licht habe. Für die Loop-Animation
und den Übergang einfach kopieren und einfügen
und schon haben Sie eine weitere. Was ich normalerweise gerne
mache, ordne es so an
, dass es ordentlich aussieht. Wir haben
hier einen kleinen Patch und jetzt müssen wir die Eigenschaften der
Lichter in den Patch-Editor
importieren. Wie wir das machen, ist dasselbe für das Interaktivitätsvideo
, das wir durchgesehen haben Sie müssen auf das linke Licht und dann auf drei D-Rotationen klicken Transformation: Hier gibt es eine
Drehung, du kannst sie anklicken. Wie Sie sehen können,
geht es weiter unten genau hier, um zu sehen, wie wirklich
etwas passiert Wir können
diese beiden miteinander verbinden. Wie Sie sehen können, geht das ein
bisschen rauf und
runter , weil diese auf ein Grad eingestellt
sind. Um das Ganze wirklich interessant zu gestalten, wollen
wir, dass sich das Licht
um 60 Grad dreht und auch in verschiedene
Richtungen, und das ist mit einer
Menge Versuch und Irrtum verbunden,
um den richtigen Winkel und
die richtige Drehung zu finden. Ich würde mich gerne auf zwei Seiten konzentrieren. Jetzt konzentriere ich mich
auf das Y und die Seite und ich möchte, dass sich meine
Y-Seite um 180 Grad dreht. Dabei dreht sich mit meiner exakten Seite
ein ganzer Kreis, drei um 60. Wie Sie genau hier
und in meinem Gesicht sehen können, können
Sie sehen, dass das Licht durch mein Gesicht
wandert und es einfach
durchgeht , was wirklich gut ist Aber ich hätte es gerne
ein bisschen langsamer. Sie können das also einstellen, indem Sie zur Loop-Animation
gehen, und wenn Sie dieses
Duration-Bit hier sehen und es auf einem ist, bedeutet das, dass es
diese Bewegung innerhalb von 1 Sekunde beendet. Um es langsamer zu machen, mache
ich es dagegen 2 Sekunden. Das bedeutet also, dass die Bewegung
innerhalb von 2 Sekunden
erzeugt wird und mir gefällt
diese Bewegung viel besser. Im Moment, wo du mein linkes Licht
sehen kannst, gibt es
hier einen sehr coolen
Effekt und ich würde das
auch gerne für mein rechtes Licht tun. Also wähle ich mein rechtes Licht aus
und klicke erneut unter Rotation darauf und du kannst
sehen, klicke erneut unter Rotation darauf und du kannst wie es in
deinem Patch-Editor erscheint. Denken Sie an das Modul
, das wir zuvor kopiert haben. Wir können das
mit dem richtigen Licht verbinden. Und jetzt ist das verknüpft. Auch das ist ein ziemlicher Versuch
und Irrtum, also können Sie die
Rotationen einstellen, die
Sie mögen und von denen Sie glauben, dass sie
den erstaunlichsten Effekt
für Ihren Filter Also genau hier für die rechte Seite stelle ich 90
Grad für die X-Achse ein Ich stelle einen vollen Kreis ein, drei 60 Grad für die Y-Achse. Und für die Z-Achse setze
ich sie einfach auf Null. vorerst auf
die beiden X achten, können Sie beliebige Kombinationen
oder Grade oder Drehungen ausführen Aber ich finde, dass ich mit diesem Modell am zufriedensten bin, und das ist auch Teil des
Experimentierens Auch hier werde ich es
mit zwei Dauern platzieren, damit es etwas langsamer abläuft Und im Moment
kannst du sehen, dass mein Gelb wirklich
das blaue Licht dominiert , das
ich gerade habe Ich kann also einfach zum richtigen Licht
zurückkehren,
es auswählen und die Unterfarbe verringern Jetzt mag ich
die Rotation und das Licht und auch
die
Intensität in meinem Gesicht Und wie Sie jetzt sehen können, dreht es sich einfach ständig herum verleiht ihm diesen wirklich
ansprechenden Look, fast wie ein Science-Fiction-Effekt Und ja, ich bin ziemlich zufrieden mit meinem Filter und wie er
sich momentan entwickelt Jetzt haben wir
Lichter hinzugefügt und gelernt wie man
im Patch-Editor eine Loop-Animation erstellt. Jetzt, wo ich
mit meinem Filter fertig bin, bin ich ziemlich zufrieden und
zufrieden damit, wie er
aussieht und wie er funktioniert. Im nächsten Video zeige ich dir
, wie ich diesen Filter
veröffentlichen kann , um
ihn live auf Instagram,
Facebook und auf beiden Plattformen zu veröffentlichen.
13. Arbeite mit mir: Deinen Filter veröffentlichen: Also jetzt sind wir auf den allerletzten Schritt, um Ihre Filterpublikum für alle zu treffen. Bevor wir weitermachen, erwähnte
ich zuvor, dass angeboten, obwohl wir durch einen Bewertungsprozess von Facebook gehen müssen. Und sobald es genehmigt ist, wird
der Filter live vor Ort ARs Überprüfung Politik gehen kann auf dieser Website zu sehen. Aber hier sind drei Dinge, auf die ich gerne hinweisen möchte. Erstens, Logo-Platzierungen. Logos dürfen nur als natürlicher Teil des Effekts erscheinen. Das bedeutet also, dass entweder Bewegungen durch die Verwendung von Gesichtsverfolgung in ein 3D-Objekt integriert sind. So zweitens, Texte auf dem Gebiet, muss
die Steuer in die Szene des Effekts integriert werden, die steuerliche Reaktion auf Bewegungen in
einem 3D-Objekt oder einem Zeitstempel und völlig Vater Graphen integriert sein könnte . Unsere Auswirkungen dürfen also nicht für das Wachstum von Menschen enthalten, ob es real oder fiktiv ist. Also, wie ich bereits erwähnt, ist
es eine sehr gute Praxis zu überprüfen, ob Ihr Filter von Bytes, die Stange, unsere Richtlinien und entdecken Sie eine US-Website, die den Filter, den wir gerade gemacht, ich fühle mich wie es vorbei an den anderen Spot AR-Richtlinien. So können wir mit dem nächsten Schritt übergehen. Wenn Sie also fertig sind und mit Ihrem Filter zufrieden sind, klicken Sie auf Exportieren. In der unteren linken Ecke. Das Programm berechnet die Größe Ihres Filters. Also denken Sie daran, es immer klein zu halten. Sobald die Berechnung abgeschlossen ist und alles grün ist. Klicken Sie auf Weiter und Sie werden zur Spark AR Harfe in Ihrem Browser weitergeleitet. Hier können Sie die Details Ihres Philadelphia festlegen. Wählen Sie zunächst einen Namen für Ihren Filter aus. Du wirst großartig sein, wenn sie einen auffälligen Namen dafür haben können. Und unter 20 Zeichen, was ich gerne tun, ist, den Charakter zu dem Namen hinzuzufügen. Sie können Emojis hinzufügen sind Kopieren und Einfügen Fonds Symbole für den Namen als auch. Zweitens, wählen Sie, ob Ihr Filter auf Instagram, Facebook oder beidem verfügbar sein soll. In diesem Fall hat unsere Auswahl Instagram nur überprüft, dass Sie unter Ihrem Konto veröffentlichen möchten. Alle anderen Konten, die Sie möglicherweise haben. Drittens können Sie die Kategorien und Keywords auswählen, unter die Ihr Filter fallen soll. Dies wird bei der Suchbarkeit Ihres Essens oder für meins helfen, ich werde Stimmungen als meine Kategorie wählen und dies als meine Schlüsselwörter verwenden. Als Nächstes können wir ein Symbol für Ihre Flüssigkeiten erstellen. Um es konsistent zu halten. Sie können Ihr Design wiederverwenden und es als Symbol wiederverwenden. Denken Sie daran, das Kind mit einem Minimum von 200 mal 200 Pixeln. Ich mag es, meine darin 100 mal 100 Pixel zu entwerfen, da es besser und klarer aussehen wird. Als nächstes können Sie wählen, ob Sie es sofort veröffentlichen möchten, einmal nachdem es genehmigt wurde oder an einem bestimmten Datum, an dem Sie die Zeit mit einer Gelegenheit mögen. Für das Demo-Video. Es ist wichtig, ein Video Ihres Filters auf Instagram oder Facebook-Anzeige selbst zu filmen. Sie können dies tun, indem Sie die Einreichung speichern. Und Sie werden einen Tastentest auf dem Gerät finden. Greifen Sie auf den Link Ihres mobilen Films zu, ein einfaches Video, das Ihren Filter zeigt und speichern Sie ihn. In meinem Fall schwenke ich gerne meinen Kopf nach rechts und links zeigt die volle Leistungsfähigkeit des Filters an. Es ist sehr wichtig, keine Steuer hinzuzufügen. Es gibt einen Farbfilter darauf. Nachdem Sie diesen Film gefilmt haben, klicken Sie oben auf die Schaltfläche Herunterladen und laden Sie die Videodatei in die Einreichung hoch. Als nächstes erhalten Sie, um das Video damnatio zu wählen. Aus dem Video selbst. Du siehst das gefallen und ein kleines Mock-up davon, wie dein Essen dort für die Öffentlichkeit aussah. Wenn Sie mit allem zufrieden sind, klicken Sie auf „Absenden“, und Ihr Filter wird überprüft. Du erhältst eine Benachrichtigung in deinem Facebook-Konto, wenn dein Filter genehmigt wurde. So wird es aussehen. In Bezug auf den Zeitrahmen für die Genehmigung. Es könnte bis zu zehn Tage dauern. Es hängt jedoch von vielen Faktoren ab. Meiner Erfahrung nach hatte ich Filter, die innerhalb dieser Stunden genehmigt wurden, aber es ist gut, zu wissen, dass der Zeitrahmen nur für den Fall. Sie sich keine Sorgen, wenn Ihre Filter dies nicht akzeptieren, werden
sie in der Regel einen Kommentar zu Änderungen hinterlassen, die vorgenommen werden müssen. Und alles, was Sie tun müssen, ist es entsprechend zu ändern und wieder hochzuladen. Jetzt seid ihr alle bereit zu haben, dass eure erste ihr Leben anheizt. Wie aufregend ist das? In der nächsten Lektion zeige
ich Ihnen weitere Tipps und Tricks, wie Sie Ihre Reise
fortsetzen und während AR-Filter erstellen können .
14. Abschließende Überlegungen: Weitere Tipps!: Also herzlichen Glückwunsch, Sie haben es geschafft. Also diese Klasse, die wir gekauft haben, kauen, was AR ist, wie Ihr Planer, Ihr Filter. Sie erstellen Grafik-Layer-Filter. Und schließlich, wie man es bringt, um AIR zu erkennen und online zu veröffentlichen. Also, wenn Sie Ihren Filter eingereicht haben und gerade im Überprüfungsprozess ist, gut für das Hochladen getan. Und ich bin stolz auf Sie, dass Sie eine neue Fähigkeit lernen, bevor diese Klasse endet, sind gerne ein paar Tipps und Tricks zu teilen, nachdem Ihr Filter hochgeladen und lügen. Also erstens, wie sehen Sie unsere Statistiken und Analysen darüber, wie gut Ihr Feld diese Leistung? Um zu verfolgen, wie gut Ihre Filter funktionieren, können
Sie
über diesen Link auf unser AR-Herz in Ihrem Browser zugreifen und sehen, wie viele Benutzer es verwendet haben. Also zweiter Tipp ist, wie finden Sie Ihren eigenen Filter in Ihrem Profil? Und wie finden Sie andere Glaubensbekenntnis also Bauherren? Sobald Ihr erster Filter ein Beweis ist, wird
Ihr Instagram-Profil eine zusätzliche Registerkarte haben. Wenn Sie darauf klicken, können
Sie unsere Filter sehen. Dies ist öffentlich für alle anderen zu sehen, so dass die Leute leicht darauf zugreifen und löschen können Ihre Filter über diese Registerkarte. Tipp Nummer 3: Wie erhöhen Sie die Interaktion und die Ansichten zu Ihren Filtern? Eine effiziente Möglichkeit, Leute dazu zu bringen, Ihren Filter zu verwenden, besteht darin, ihn in Ihren Geschichten zu veröffentlichen. Wenn Sie einen Filter verwenden, um ein Video zu filmen oder ein Bild aufzunehmen, sich oben
ein Link zu Ihrem Filter. Oder Sie haben die Möglichkeit, einen Ausstreichen auszuwählen, um den Filter auszuprobieren. Wenn Sie dieser Klasse folgen und einen eigenen Filter erstellen, ich liebe es, es zu sehen. Fügen Sie unten einen Link zu Ihrem Filter ein, oder teilen Sie sogar alle laufenden Arbeiten, Fotos, Videos oder sogar Grafiken, die Sie haben. Diese Klasse deckt also die Grundlagen von Spark AR ab, und das ist definitiv viel mehr möglich. Diese und Morefield diese oder sogar meine AR-Erfahrungen, die Sie mit Spark AS-Programm machen können. Einige davon sind mit einem Gesichtsfilter-Spieldesign, oder Sie können eine AR aktivieren. Nun, Sie können sogar zufällige 3D-Objekte in Ihrer Welt platzieren. Und schließlich können Sie sogar Filter erstellen, die die Welt um Sie herum koloriert haben. Das Mögliche, diese sind definitiv endlos. Wenn Sie entweder Ihre Fähigkeiten verbessern, werden AR buchstabiert und erstellen kompliziertere AR-Projekte. Spot ARs Website hat in diesem Ressourcen und Tutorials, wo Sie folgen können. Mein größter Tipp, um bei AR besser zu werden, ist also immer das Lernen, Üben und Experimentieren mit Filtern, mit denen Sie nicht wirklich vertraut sind. Und während des gesamten Prozesses werden Sie so viel mehr
von einem Auslauf AR lernen und was mit diesem Programm möglich ist, wenn Sie mehr von meinen Klassen sehen möchten, fühlen Sie sich frei, mir eine Nachricht zu senden, Ich werde einen Vorschlag fallen gehört. Wieder einmal, mein Name ist Sarah 10, und fühlen Sie sich frei, meine AR,
Inhalte in meinem sozialen Raum hier zu folgen . Ich hoffe, Sie haben die Klasse und andere enorme KI-Reise genossen.