Aquarellzauber: Pfingstrosen in 20 Minuten malen

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Ich heiße Natalie Ich bin Aquarellmalerin, Zeichnerin und Zeichenlehrerin Ich freue mich, Sie in meiner Klasse begrüßen zu dürfen und mein Wissen mit Ihnen zu teilen Ich habe eine Reihe von Aquarellstunden vorbereitet , in denen wir uns Zeichnen von Blumen konzentrieren werden Egal, ob Sie ein Anfänger oder ein erfahrener Künstler sind. Diese Lektionen helfen Ihnen dabei, die zarte Schönheit von Blumen in Ihren Kunstwerken einzufangen . In dieser Lektion werden wir PNs zeichnen. Mit einer anderen, besonders einfachen und interessanten Methode werden wir erkennbare und schöne Konturen dieser leuchtenden Blumen erstellen dieser leuchtenden Blumen erstellen Lass uns eintauchen und dieses Gemälde gemeinsam genießen. 2. Handlung und Materialien: Wir haben ein interessantes Foto von Pfingstrosen, und wir werden sie ziemlich schnell und ausdrucksstark malen, um die Essenz der Blume einzufangen. Dabei werden die Essenz der Blume einzufangen nur minimale Materialien, minimaler Zeit und maximaler Genuss verwendet minimaler Zeit und maximaler Genuss Ich verwende die gleichen Materialien wie immer. Aquarellfarben, eine Palette oder eine Schale, eine Serviette, ein Behälter mit Wasser und Aquarellpapier, das ich auf einen Bot geklebt habe Du kannst auch in einem Skizzenbuch herumlaufen . Es ist auch praktisch, das Papier mit der Spitze zu fixieren, damit es nicht umkippt oder einen Bleistift und einen Radiergummi oder einen normalen Radiergummi bewegt einen Bleistift und einen Radiergummi oder einen normalen Radiergummi Ein mittelgroßer Pinsel mit spitzer Spitze ist ausreichend mittelgroßer Pinsel mit spitzer Ich verwende den Mongoose-Pinsel mittlerer Härte, aber jeder Pinsel reicht aus, solange er eine scharfe Spitze hat Auf diese Weise kannst du alles zeichnen. Und der Liner, ich verwende einen 0,3-Liner. Das ist alles für Materialien. Sie können einen Trockner verwenden, wenn Sie den Ziehvorgang beschleunigen möchten. Wenn Sie eine Sprühflasche haben, könnte diese auch nützlich sein. Wenn nicht, reicht ein Pinsel aus, es liegt also an Ihnen Fangen wir mit einer Bleistiftskizze an. 3. Bleistiftzeichnung: Lassen Sie uns die Hauptobjekte skizzieren. Die größte Blume wird hier sein. Und die Größe auf eins oben und die geschlossenen Balken unten. Sie können einige Details leicht skizzieren. Ich möchte zum Beispiel ein grünes Blatt auf diese Seite zeichnen , weil es das Blatt hier berührt. In der Mitte haben wir den mittleren Teil mit getäuschten Blütenblättern Lassen Sie uns ein paar Blütenblätter um den Kreis zeichnen , um der Form mehr Klarheit zu verleihen Ich werde die Achsenlinien anheben , damit wir den Mittelpunkt nicht zu detailliert beschreiben müssen. Wir verwenden Wasserfarben, um Punkte zu erzeugen und die Blütenform zu zeigen Drücken Sie nicht zu fest auf den Stift, damit die Skizze nicht zu dunkel wird, und Sie können ihn bei Bedarf sogar leicht anheben Das ist alles, die Bleistiftzeichnung ist fertig. 4. Papierwäsche und Farbauswahl: Und jetzt, was für eine Farbzeit? Fangen wir an, mit dem Hintergrund zu malen. Dazu benetzen wir die Bereiche rund um die Blumen, beginnend mit den Rändern, und wir müssen nicht sehr präzise sein. Dann werden wir versuchen, die Blütenform zu skizzieren. Aber nicht zu genau oder präzise. Dies wird in Wasserfarben-Litern gemacht. Wir schneiden das Papier nah an der Form. Jetzt nehmen wir die Pints. Schnell. Lass mich dir von den Farben erzählen, die ich verwenden werde. Rosa. Kombiniert für die Knospen. Grasgrün für die Blätter. Und Indiga für die Darkstera. Das sind die drei Farben, die ich verwenden werde. Lass uns anfangen. 5. Aquarellzeichnen: Ich möchte mit den dunkelsten Bereichen beginnen. Mischen Sie Indiga mit Grün und definieren Sie die dunkelsten Stellen. Sie müssen nicht alles rund um die Blumen mit dieser Farbe umreißen alles rund um die Blumen mit dieser Farbe Lass ein paar Schoten Bier und etwas Feuerzeug trinken. Verwenden Sie auch Hellgrün und Grasgrün. Malen Sie rund um die Blütenblätter abwechselnd dunkel- und hellgrün und lassen Sie einige Bereiche In diesem Abschnitt werde ich Bereiche haben und hier lasse ich es heller Wir skizzieren die Blumen und können nun mit einem sauberen Pinsel, nachdem wir sie gepachtet haben, sanfte Übergänge erzeugen. Die Blumen scheinen also nicht zu erscheinen. Lass den Schmerz leicht fließen. Lassen Sie uns nun zur rosa Farbe übergehen. Schau dir die Form der Blumen an und das T bis zum Gipfel dessen, was du siehst. In der Mitte befinden sich helle Punkte , lassen Sie sie unberührt Die ferne Blume wird weniger detailliert sein , da der Fokus auf der vorderen Blume Leichte Striche definieren die Hauptpunkte. Wenn sich die Farbe ebenfalls verteilt hat, können Sie dunklere Töne hinzufügen, um detailliertere Bereiche zu zeichnen. Geh. Die grüne Farbe verschmilzt den Weg, und Sie können in der Mitte noch ein paar grüne Punkte hinzufügen. Betonen Sie die Blütenblätter vorsichtig, sodass sie hervorstechen und der helle Teil davon unberührt Lassen Sie uns jetzt den Hintern zeichnen. Wir machen das mit Strichen. Manche dunkler, manche heller, um Volumen zu erzeugen. Mache auf der einen Seite ein dunkleres, auf der anderen markiere das Blatt in der Nähe des Bots mit einer hellen Farbe. Gehen Sie dann zur Blume selbst über und machen Sie sie zur hellsten. Zeichnen Sie die Flecke vorsichtig, halten Sie die Kanten heller und vermeiden Sie die Mitte mit dem Pinsel. Glatte Übergänge erzeugen. Sie können helle Farben hinzufügen. Je näher an der Mitte, desto mehr Schatten wird es geben. Also füge mehr Farbe hinzu. Wir zeigen einzelne Blütenblätter, und in der Mitte gibt es ein bisschen davon, was auch dargestellt wird, indem einige weiße Bereiche belassen und in anderen mehr Farbe hinzugefügt Nehmen wir eine dickere Farbe und heben ein paar Blütenblätter hervor Der dunkelste Teil befindet sich in der Mitte, sodass Sie ihn definieren können Wir mischen auch etwas Grün hinzu, um Farbe zu erzeugen. Der Schlüssel ist, es nicht zu übertreiben. Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Blume zu dunkel ist, können Sie etwas Wasser hinzufügen, um sie aufzuhellen Das wird der Gesamtkomposition nicht schaden. Da die Blume im Hintergrund weniger ausgeprägt sein wird. Schauen Sie sich jetzt den Spaziergang zum letzten Mal an. Vielleicht möchten Sie einige Details hervorheben. Ich bin zufrieden. Der Aquarellteil ist also fertig, und ich werde das Blatt trocknen und wir werden hier einige Details hinzufügen hier einige Details Oh. 6. Details mit einem Liner: Fangen wir mit der größten Blume an. Da es unser Hauptaugenmerk ist. Wir werden die Blütenblätter skizzieren. Schau, der dunkelste Teil ist in der Mitte. Verwenden wir ähnliche Striche , um diese Blütenblätter zu definieren. Schau dir die Form an, bevor du zeichnest. Auf diese ausdrucksstarke Weise skizzieren wir das Zentrum. Sie können den Liner verwenden, um die besten Stellen hervorzuheben. Hallo, was dir nicht gefallen hat und mache die Blütenblätter genauer. Konzentriere dich jetzt auf das Zentrum. Der Hauptzweck besteht darin, die flauschige Mitte zu vermitteln und die Kanten zu modifizieren. Machen Sie nicht alles gleich und kreieren Sie keine rundum homogenen Blütenblätter. Lass einige Bereiche detaillierter sein und andere. Skizzieren Sie das C leicht. Gehen Sie dann zu den wichtigsten Blütenblättern über. Der Liner kann verwendet werden, um die Form zu definieren , falls er nicht gut geworden ist, ihn abzudunkeln oder zu entfernen So sieht die Blume realistischer aus. Ich mache die eckigen Kanten etwas weicher . Aber an manchen Stellen möchte ich die Kanten vom Liner unberührt lassen Das Blatt in der Nähe der Barde wird etwas heller. Und wir werden das Bett selbst definieren. Zeichne nicht alle Blütenblätter zu Ende. Lass es ein Geheimnis geben. Und an manchen Stellen spottet es, um das zu vermeiden. Sie können an einigen Stellen graben , um die Skizze anzufertigen. Zeichne ein paar Blätter. Als nächstes werden wir die 00-Blume darstellen. Ich werde auf dieser Seite mehr Details erfahren. Zeigen Sie einige der größten Blütenblätter und lassen Sie den Rest der Fantasie freien Lauf. Die Blütenblätter in der Mitte sind chaotischer. Versuchen Sie also, das zu vermitteln, ohne zu ins Detail zu gehen. Der Schlüssel liegt darin, den Charakter der Blume, die umrissenen Blütenblätter rund um den Kreis und die Mitte der Kühe zu vermitteln umrissenen Blütenblätter rund um den Kreis . Fügen Sie weitere dunkle Flecken auf der Site hinzu, um Volumen zu erzeugen. Und es ist wichtig , rechtzeitig anzuhalten. Als letzten Schliff können Sie die Blätter und die Ente auf dem Zwischenraum zwischen ihnen abbilden die Blätter und die Ente auf , um eine bessere Definition zu Und damit können wir fertig werden. Lassen Sie uns das Band entfernen. Hier, unsere Telefone. Ich möchte die wichtigsten Punkte beim Malen solcher Kompositionen zusammenfassen und hervorheben wichtigsten Punkte beim Malen solcher Kompositionen zunächst mit Flecken, wenn Sie sich im Hintergrund fühlen Machen Sie es zunächst mit Flecken, wenn Sie sich im Hintergrund fühlen, sodass sich die dunklen und hellen Bereiche abwechseln Diese sehen harmonischer aus. Lassen Sie zweitens einige weiße Bereiche übrig, um einen Kontrast zu erzeugen und das Gefühl eines strahlend sonnigen Tages zu vermitteln, wodurch das Gemälde zum Leben erweckt es attraktiver und dynamischer wird. D. Wenn Sie mit dem Liner arbeiten, sollten Sie nicht jeden Send skizzieren. Lassen Sie Bereiche frei, in denen der Liner nicht verwendet wird. Die Blütenblätter variieren also im Detail. Einige sind definierter und andere haben Elemente von Kühen. Dadurch entsteht eine interessante dynamische Skizze. Das ist alles 7. Schlussbemerkung: Vielen Dank, dass Sie an dieser Lektion teilgenommen und Fenster gezeichnet haben. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, diese neue Methode zu lernen , und Sie fanden sie genauso unterhaltsam wie ich Vergiss nicht, mit Freude zu malen und deine schönen Kunstwerke zu teilen. In dieser Ära gibt es weitere Lektionen , die dem Zeichnen von Blumen gewidmet Ich habe die Links in die Beschreibung aufgenommen. Schauen Sie sie sich unbedingt an. Viel Spaß beim Malen und wir sehen uns in den nächsten Lektionen.