Aquarelltrends 2019

1. Einführung: Dieses Video befasst sich mit den Möglichkeiten, unseren System-Illustrator zu färben. Außerdem lehre ich dir gerne andere Farbklassen bei. Zu Beginn jedes Jahres mache ich eine große Recherche, um mein Portfolio frisch und auf Abruf zu halten. Diese hier habe ich beschlossen, einige der Trends zu teilen, die ich interessant finde. Übrigens, Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie verschiedene Stränge gelten, ob Farben, Stile. Wir werden einige neue Fähigkeiten und Techniken erforschen. Wenn du neu im Kanal bist, willkommen und danke für deine Teilnahme. Drücken Sie einen Folgen-Button oben und lassen Sie uns loslegen. 2. ZUBEHÖR: Wenn Sie trockene Aquarelltechniken oder neue Aquarelltechniken wollen , die die Trends des Jahres 2019 sind, können Sie die Vorräte sammeln, wie ich es getan habe. Sie benötigen eine Reihe von Aquarellfarbe oder jede Farbe, die Sie haben. Aquarell-Papier. Ich benutze 140 Pfund Canson Kaltpresse. Ich werde ein Acrylpapier verwenden, weil es mehr strukturiert ist als Aquarellpapier und wir werden es für einen der Trends brauchen. Ein Brett und ein Papierband, um ein Papier auf das Brett zu kleben , damit es nicht falten wird, wenn wir Nass-on-Nass-Technik verwenden. Wir brauchen auch eine Farbpalette, Skizzierstifte oder einen dumpfen Bleistift und einen großen Aquarellpinsel, so weich wie Sie haben. Es ist besser, ein natürlicher zu sein, ein mittelgroßer Aquarellpinsel, mit dem Sie am bequemsten sind, ein Handdesinfektionsmittel, das auch zum Malen geeignet ist, und ein Papiertuch und ein Radiergummi für Zeichnungen. Das war's. 3. Trend 1: Nächster Hop-Trend haben wir in 2019 und 2020 ist Aquarell und ein Bleistift-Trend. Eine handgezeichnete Allianz mit Bleistift ist sehr beliebt bei einigen Aquarell. Blobs und i-Pods und das Hinzufügen von guter Farbe sind in diesem Jahr sehr beliebt. Es sollte mehr Natur sein, basierend auf Themen wie einige Babys haben wie Himbeeren hier oder einige Früchte, das heißt, dies ist ein Zweig [unhörbar] mit einigen Blättern mit Blumen. Sie können diesen Trend in wieder Verzweigung verwenden, wenn es sich um ein Kosmetikunternehmen oder ein Lebensmittelunternehmen handelt, können sie so etwas für ihre Website benötigen, oder Sie können es für die Verpackung wieder und stationäre, Hochzeiten verwenden stationär, wäre es sehr elegant und schön. Für diese Technik benötigen wir mehr strukturiertes Papier. Sie können hier sehen, es ist wie Canvas-Textur. Ich wähle ein Kredit Malpapier anstelle von Water Guard Papier. Für die Bleistifte habe ich Skizzierstifte ausgewählt. Sie sind weicher, das ist HB. Wenn Sie keinen weichen Bleistift haben, wählen Sie einfach einen guten und stellen Sie sicher, dass er nicht zu scharf ist. Mechanische Bleistifte, die eine wirklich feine scharfe Linien machen. Eine für die Abfragetechnik, weil sie nicht handgezeichnet genug aussehen. Lassen Sie uns diese Technik ausprobieren, indem Sie einige Lavendelzweige zeichnen. Auch wenn der Bleistift zu scharf ist, dann können Sie sehen, dass die Linien so fein sind, dass sie nicht anders gezeichnet aussehen also setzen Sie es einfach wie ein wenig seitlich und Sie können mehr Graphit auf Papier haben und weil das Papier mehr strukturiert ist, Sie können wirklich den ganzen Graphit sehen, also ist es offensichtlich, es ist eine Bleistiftlinie. Handgezeichnete Linien sind sehr beliebt wegen der gesamten Entwicklung der Technologie und einige kommen in mehr Luft, um einige handgezeichnete Kunst zu haben. So beginnen die Menschen in letzter Zeit in den letzten Jahrzehnten, 30 schätzen es mehr und mehr und wie einige traditionelle Materialien, einige traditionelle Medien. Hier haben wir einen Zweig Lavendel. Lassen Sie uns eine andere auf diese Weise haben und wieder, ich versuche, etwas Dynamik mit Komposition hinzuzufügen. Einige werden wie mehr schärfer mehr Stücke Linien haben. Warum haben Sie nicht eine andere Breite von Linien? Vielleicht ein kleiner Ast, der von hier kommt, ein paar Blätter drauf. Du siehst, dass ich nicht zu präzise bin, es macht Spaß. Sie können mit Bleistift spielen, versuchen Sie es nicht zu übertreiben. Dies sind das Helium kann schön für einige Hochzeitseinladungen oder andere wie ausgefallene Event-Einladungen sein. Also nächste Woche wirst du es tun müssen, wir haben nur etwas Grün gemischt mit Ultramarinblau für unsere Blätter. Ein wenig lila Spitzen wird es gut mit den Blumen funktionieren und nicht zu genau sein, nur und es muss wirklich durchsichtig sein. Wir fügen hier und da etwas Farbe hinzu. Ich werde auch sein, neben der Färbung, die wir bereits gezeichnet haben, wir werden nur einige bemalte Zweige nur in Farbe hinzufügen, kein Bleistift, damit sie gut zusammen passen. Dies ist einfach zu tun, so werde ich es auch versuchen und dann vielleicht mag ich es und Sie können Einkommen in Ihrem eigenen Stil integriert. Als nächstes nehmen wir etwas Magenta oder haben ein paar lila und ein wenig ultra marine. Ein wenig Farbe, ich brauche mehr Magenta das ist zu lila, also versuchen Sie es so Wasser wie möglich zu halten , weil dies das Hauptbild dieses Trends ist , es ist knifflig Bit 80 und Helium Dot Katze und es ist anspruchsvoll. Einiges davon ohne Bleistift. Sie können sehen, dass sich ein kreatives Papier anders verhält, aber versuchen Sie, mit anderen Papieren zu experimentieren und vielleicht haben Sie mehr strukturiertes Wasserkarten-Papier als ich. Ich hatte nur zu Beratung, die ziemlich glatt hat, so dass es nicht zeigen sie nicht zeigen, die Textur des Bleistifts gut genug. Das ist der Trend. Bleistift und Aquarell. Ich denke, es macht Spaß und es ist einfach und Sie werden es genießen. 4. Trend 2: Nächster Trend sprechen wir über Aura, schöne Aquarelltexturen, abstrakte Wasserfarben und Farbverläufe. All diese sind in 2019 und 2020 sehr trendy. Wenn Sie mit einigen Texturen experimentieren wollen, ist es ein perfektes Timing, dies zu tun. Ich plane die nächste Klasse, um alle auf Aquarell-Texturen zu sein. Aber jetzt fangen wir an, einen Farbverlauf zu machen und etwas Textur darauf zu vergießen. Wenn Sie Farbverläufe durchführen, Sie nicht vergessen, wie Farben miteinander vermischt werden. Wenn Sie müssen, können Sie sich die Farbmischklasse ansehen. Heute werde ich Farbverlauf ähnlich wie dieser machen. Hier haben wir, in einer Ecke haben wir ein warmes Blau und gegenüberliegende Ecke haben wir eine Orange und dazwischen haben wir Magenta. Sie können sehen, dass dies eine Triaden-Kombination ist. Wir brauchen diesen großen Pinsel und wir gießen eine Ecke zuerst und gegenüberliegende Ecke und dann nehmen Sie viel Figment, so viel wie Sie mit Ihrem Pinsel nehmen können und fügen Sie es in eine Ecke. Auch für Buschbürste benötigen Sie viele Papierhandtücher. Waschen Sie Ihre Bürste sehr gut, bevor sie in die entgegengesetzte Farbe gelangen. Denn das Orange und Blau sind Komplementäre und wenn Sie Ihren schmutzigen blauen Pinsel in Orange bekommen , wird er grau. Es ist die Orange und wieder waschen wir mit Bürste sehr gut. Ich gehe nach Magenta und ich beginne es zuerst auf ein Blau zu malen dann auf die Orange und wieder auf das Blau und die Orange, bis wir uns in der Mitte treffen. Es sieht zu perfekt aus, also möchte ich dem orangefarbenen Teil ein wenig mehr hinzufügen , damit es nicht zu symmetrisch aussieht. Es sieht auch so aus, als ob hier etwas Blau fehlt. Fügen wir es dort hinzu. Als Nächstes müssen wir überschüssiges Wasser aus unserer Bürste und aus einem Papier aufnehmen. Ich trockne die Bürste in einem Papiertuch und absorbiere dann das überschüssige Wasser aus dem Papier. Tinte ist zu spät hier, es ist bereits mit etwas Blüte erstellt. Im Gegensatz zu denen hätten Unvollkommenheiten bekommen, wissen Sie das vielleicht, ich weiß. Es muss ein wenig trockener sein als das, also muss es glänzend sein, aber nicht in Paletten. Wir warten ein wenig und in der Zwischenzeit nehmen wir ein Handdesinfektionsmittel. Wir fügen es unserer Palette hinzu und mit dem synthetischen Pinsel fügen einige Farben zu einem von ihnen Brunnen in meiner Palette hinzu und stellen Sie sicher, dass es genug Farbe ist , weil ich nicht nach dem Desinfektionsmittel in meine Farbe zurückgehen möchte. Weil ich nicht weiß, was passieren kann, und ich will meine Farbe nicht mit irgendetwas verunreinigen. Wenn Sie Aquarell Rohr ist speziell perfekt. Um einige zu verwenden nur etwas Farbe in den Brunnen gedrückt. Ich glaube, ich habe genug Farbe. Ich warte immer noch, wenn dieser trocknet mehr und dann mischen Sie Ihre etwas von dieser Farbe in die Hand Desinfektionsmittel. Unser Malpapier ist noch nass, aber nicht zu nass und wir nehmen einige dieser dicken farbigen Desinfektionsmittel, und ich werde einige Pinselstriche zu unserem Farbverlauf hinzufügen. Sie können ein geometrischer sein oder sie können organischer sein. Sie können sehen, dass es mehr reagiert, wo die Farbe feuchter ist, und es wird weniger Auswirkungen haben, die nicht nass, ziemlich trocken. Ich drücke nur den Pinsel auf das Papier und es erzeugt seine Wirkung. Jetzt verkaufen wir es in versuchen und sehen, wie es aussehen wird, nachdem es trocken ist. Vielleicht noch ein paar mehr hier. Ein paar Tipps zum Durchführen von Farbverläufen. Kleben Sie Ihr Papier immer auf einer Oberfläche. Sonst wird es zerbröckeln. Es hat bereits seine Form und ein wenig verändert, aber es ist immer noch einfacher zu arbeiten und es wird völlig unmöglich sein zu arbeiten, wenn wir es nicht mit einem Papierband kleben und vorsichtig mit den Farben, die Sie reduzieren. Oder wenn Sie müssen, können Sie in Mischfarben Klasse suchen, oder einfach nicht versuchen, sie zuerst, bevor Sie versuchen, etwas richtig auf einem fertigen Stück zu machen. Ich denke, dieser Trend ist sehr schön und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was mit diesem Stück passiert, wenn es anfängt zu trocknen. Hier ist unser getrockneter abstrakter Farbverlauf mit einigen Elementen und ich habe beschlossen, mehr Dynamik hinzuzufügen. Wir können sehen, wie diese Diagonale geht. Mit weißer Wäsche möchte ich etwas spontan hinzufügen, es war früher modely gut zu diesen spontanen Linien. Um das zu tun, kontrolliere ich den Modulpinsel nicht wirklich. Ich halte es weiter von der Spitze ab und füge nur ein paar Zeilen hinzu. Was sind Farbverläufe? Sie können sie zum Branding, für Verpackungen und für alle Dinge und verschiedene Märkte verwenden. Dies ist unser gezeichneter Farbverlauf mit abstrakten Elementen, die wir heute gemacht haben. In der nächsten Klasse werde ich Ihnen alle Experimente zeigen, die mit dem, was Farbtexturen jetzt sind. 5. Trend 3: Einer der Trends sind mutig. Realistische Blumen sind sehr detailliert auf einem dunklen Hintergrund. Dinge, die Sie beachten sollten, wenn Sie diesen Trend versuchen, folgen. Versuchen Sie nicht, diese winzigen Stängel zu machen, denn dann wird es sehr schwer sein, den dunklen Hintergrund zu malen und wenn Sie sie taten, nehmen Sie einfach einen weißen Gelstift Tünche oder weiße Tinte und fügen Sie sie hinzu, nachdem Sie den Hintergrund so gemalt haben. Aber im Allgemeinen, versuchen Sie einfach, sie zu vermeiden. Wenn Sie meine Blumenklassen gesehen haben, wissen Sie wahrscheinlich bereits, wie man eine realistische detaillierte Blumen malen. Hier sind die Tipps, die Sie beachten müssen, nachdem Sie Ihre Blume gemalt haben. Wegen eines dunklen Hintergrunds ist es ziemlich schwer, gleichmäßig zu malen. Sie können in Erwägung ziehen, einige weitere Details wie Blätter und Stiele neben Ihrer Blume hinzuzufügen. Außerdem wird es Ihrer Illustration mehr Interesse hinzufügen. Lass uns das jetzt machen. Versuchen Sie auch, Ihre Stiele und Details in blassen oder angenehmen Farbenzu machen blassen oder angenehmen Farben , die mit dem dunklen Hintergrund kontrastieren. Denn wenn du sie dunkel machst, sind auch diese ziemlich dunkel. Sie werden auf einem dunklen Hintergrund schwieriger zu sehen sein. Dieser Trend wird viel in [unhörbaren] Schreibwaren verwendet, auch wir können es in Modedesign und Wohnkultur sehen. Könnte wirklich interessanter Trend zu versuchen. Ich füge hier noch ein Blatt hinzu. Sie können sehen, Ich werde versuchen, zu vermeiden, jede Teeny winzigen Stängel, die ein Problem sein könnte, wenn wir den Hintergrund zu malen, und wieder, Sie können mit realistischen Stil gehen und malen eine sehr botanische detaillierte Stängel und Blätter. Jetzt gehe ich mit ein wenig einfacheren, so dass es nicht zu lange dauern wird. Ich teile den Bereich, damit ich den dunklen Hintergrund in Segmenten malen kann, und es wird nicht zu überwältigend für mich sein. Sie können sehen, dass dieser etwas zu dunkel ist, also füge ich mehr Wasser hinzu, um ihn zu verdünnen, direkt auf dem Papier. Wenn es zu viel wässrig ist, nehmen Sie einfach Ihr Papiertuch neben sich. Auch hier können Sie die Stiele und Blätter wirklich detailliert machen, wenn Sie möchten, fügen Sie ihnen mehr Ausrichtungen und Texturen hinzu. Lassen Sie uns auch einige grüne hinzufügen, weil die Blume bereits ein grünes Blatt hat. Ausprobieren neuer Stile ist sehr wichtig für Ihr Portfolio und für Ihr Wachstum als Künstler. Es hält Ihren Stil frisch und zumindest wissen Sie , was in der Illustration vor sich geht, in der Kunstwelt, die immer gut für einen Profi und vielleicht ein Blatt hier ist. Der nächste Schritt wird sein, dass Sie es sehr gut trocknen lassen müssen , bevor Sie beginnen, den dunklen Hintergrund hinzuzufügen, weil sonst, es wird nur in unsere Blätter bluten. Zwischenzeit werde ich eine Menge Farbe mischen, ich nehme Blau und wir mischen es mit neutralem Schwarz, und Sie bekommen diese Indigofarbe. Das ist es, was ich für meinen Hintergrund will. Sie können diesen Bereich sehen, dieser Bereich ist fast trocken, ich hoffe, es ist trocken, es ist, und ich werde anfangen zu malen. Es ist gut, einen großen Pinsel mit einer guten Zeichenspitze zu haben, dies ist ein mittlerer Pinsel. Aber wenn Sie eine große mit einer scharfen, spitzen Spitze haben, ist es wirklich praktisch für diese Illustrationen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Hintergrund dunkel genug ist. Alle unsere Elemente werden Pop, weil dies das Hauptmerkmal dieses Trends ist, dieses Stils. Ich hoffe, das ist trocken genug. Sie können sehen, dass ich diese Elemente hinzugefügt habe, also habe ich einen kleinen Abschnitt, ich kann separat malen oder Hintergrund, ohne dass es offensichtlich ist, wo ein Abschnitt in einen anderen kommt und es einfacher ist, besonders wenn Du bist ein Anfänger, und wenn du es nicht bist, ist es einfach entspannender damit. Das wird hier so eng, ich anhalten und einfach nur entspannen und eine Pause machen und dann mit dem nächsten Teil weitermachen könnte. Deshalb ist es wichtig, mehr Details hinzuzufügen, außerdem. Es macht Ihre Illustration interessanter, komplizierter zu betrachten. Das war nicht trocken genug, ich komme darauf zurück und repariere es später. Wenn Sie Farbe in Tuben haben, können Sie einfach eine Menge Blau und Schwarz oder andere Farbe quetschen, und es wird einfacher sein, es fertig zu haben, als es nur aus Pfannen zu mischen, wie ich es tat. Jetzt überprüfen wir, ob das trocken ist und bewegen sich vorwärts, weil das nicht trocken ist und ich schon ein wenig mit diesem Blatt durcheinander gebracht habe. Aber es ist okay, ich werde es reparieren. Der Fokus unserer kühnen floralen dunklen Hintergrund Illustrationen, natürlich, werden kühne Blumen sein. Wählen Sie einfach ein paar realistische Blumen aus meiner Blumenklassen und Freestyles und fügen Sie einen dunklen Hintergrund zu ihnen, und einige weitere Elemente und Sie werden eine trendige, schöne Illustration zu bekommen. Sie können auf einer Vielzahl von Märkten verwenden. Ich hoffe, Sie bekommen die Idee, dass, um diesen Trend zu versuchen, malen Sie einfach einige kühne Blumen, fügen Sie einige interessante Elemente hinzu, die Ihre Oberfläche in überschaubare Abschnitte teilen , die Sie in dunkler Farbe malen und haben einen dunklen Hintergrund. Es ist nicht kompliziert, und ich glaube, du hast das hier. Alles andere werde ich hinter der Kamera tun und ich werde Ihnen das Ergebnis zeigen. Ich habe gerade den Hintergrund gemalt und hier sind ein paar weitere Tipps, wenn Sie diesen Trend ausprobieren möchten. Wenn einige der Blätter zu dunkel sind, können Sie immer Tünche, weißen Gelstift verwenden und einige Details hinzufügen. Nehmen wir an, dieser Stiel ist zu dunkel, also füge ich nur eine weiße Textur hinzu, und Sie können sehen, wie er sofort leichter wird und es herausspringt und wenn einige der Blätter Sie das Gefühl haben, dass sie mehr Details benötigen, fühlen Sie sich frei, sie nach bearbeiten Sie den Hintergrund. Wie dieses Blatt sieht vergleichsweise mit unserer detaillierten Blume zu einfach aus. Ich beschloss, ein paar Zeilen hinzuzufügen und versuchte, sie nicht zu schmieren, wenn sie hier trocknen. Einige Linien und einige Texturen machen es komplizierter und machen es besser für diese Illustration geeignet. Aber nicht immer, manchmal wollen Sie einige der Details einfacher zu lassen , so dass alle Aufmerksamkeit geht auf unsere mutigen Blumen. Auch das Interesse an mutigen Blumen, mit diesen Illustrationen, mit vielen Details und Blütenblättern, weil einfache Blumen vielleicht nicht so gut aussehen. Sie können Sammlungen erstellen, indem Sie die gleiche Farbe auf dem Hintergrund für alle Ihre Blumen hinzufügen, auch wenn Blumen unterschiedlich sind und das sind alle Tipps für diese mutige Blumen auf dunklem Hintergrund Trend. 6. Trend 4: Ein weiterer Trend in 2019/2020 ist Linienkunst und vor allem Aquarell-Linienkunst. Was es ästhetisch ansprechend macht, ist der Unterschied der Breite der Linie in der Malerei und auch Aquarelltransparenz. Wenn Sie mehr als eine Farbe verwenden möchten, ist dies auch mit Aquarell möglich. Denn dieser Stil appelliert an französische Ästhetik. Sie können nach Inspiration Französisch Künstler suchen. Hier habe ich eine Studie über mein Testbild, dieses Pferd und eine Frau gemacht. Auch dies ist eine Studie von Picasso-Malerei und das ist [unhörbar]. Ich werde all diese Maler in der Beschreibung der Klasse auflisten, damit Sie auch nach Inspiration suchen oder nach Ihrer eigenen Inspiration suchen können. Um diesen Stil zu versuchen, und Sie können jedes Thema in Linie Kunst malen, müssen Sie ein Referenzbild auswählen. Jedes Thema, das Sie möchten, und nachdem Sie eine Skizzenstudie durchführen müssen um die Form des Objekts zu verstehen, das Sie malen werden. Ich nahm einen Eiffelturm und ich habe eine kurze Skizze gemacht, damit ich die Konstruktion selbst verstehen kann und nachdem ich eine Skizze habe, bevorzuge ich einen mittelgroßen Pinsel, den Sie am bequemsten haben habe, bevorzuge ich einen mittelgroßen Pinsel, . Dann mischen Sie viel Farbe mit Wasser. Es muss nicht zu wässrig sein, es muss noch genug Stärke einer Farbe haben. Was Sie als nächstes nur mit selbstbewusster Hand tun, beginnen Sie mit Ihrem Pinsel zu zeichnen. Natürlich wird es nicht perfekt sein, aber das ist der Punkt, eine handgezeichnete Linie ist immer attraktiver als ein präzises Rendering. Sie können sehen, wo meine Hand beginnt zu zittern und ich muss mich daran erinnern , dass es zuversichtlich sein muss und jetzt bin ich mir nicht sicher, ob ich genug Platz hier habe, ich hoffe, ich tue es. Okay, ich habe nicht genug Platz für Antennen, aber es ist okay. Einfache selbstbewusste Linien, unterschiedliche Breite. Ich wählte den Eiffelturm gut, vor allem, weil Linienkunst ist anders Länge erinnert uns Französisch Illustrationen und weil es eine Menge von Linien hat und wir können sie malen. Es wird später in diesem Jahr eine ganze Klasse über Aquarell-Linienkunst sein. Für jetzt wollte ich nur etwas Spaß und einfach machen, damit Sie einen Vorgeschmack auf diese Kunst und Stil haben können . Für kleinere Details von [unhörbar] nehmen Sie einen kleineren Pinsel. Wieder, mit selbstbewusster Hand, und wenn es nicht gut kommt, ist es okay, Sie können ein zweites Mal malen, drittes Mal, so oft wie Sie brauchen. Da ich bereits das Studium dieses Themas gemacht habe, weiß ich, was als nächstes folgen wird. Ich kenne alle Linien, weil ich schon einmal in meiner Skizze gezeichnet habe. Dies sind die Schritte, nur um die Präferenz des Bildes zu finden, machen Sie eine Skizze und versuchen Sie dann, diese Skizze in Aquarell zu wiederholen. Genau wie wenn du mit einem Bleistift zeichnen würdest, aber du machst es mit einem Pinsel. Es braucht nicht viel Zeit und ich genieße diesen Stil wirklich. Ich werde es in diesem Jahr definitiv mehr erforschen. Sie können alle meine Experimente auf Instagram und Skillshare sehen. Ich werde sie in einer der Klassen malen. Ich probiere ein paar Farben aus. Es sind nur eine Menge Zeilen. Sie können dies an Blumen oder jeder Pflanze versuchen. Ich denke, es wird geeignet sein. Es ist ein sehr stilvoller Trend und sie lieben es. Sie können verschiedene Farben ausprobieren. Ich meine, nicht blau, es könnte jede Farbe sein, die Ihre Ästhetik sitzt. Könnte Tiere oder Porträts sein. Dies ist unsere Linie Zeichnung und Aquarell Linie Art Stil. Ich hoffe, Sie haben es genossen und ich hoffe, Sie werden es auch versuchen. 7. Trend 5: Nächster Trend, der immer noch von den Vorjahren geht, aber es hat sich ein wenig verändert, das ich nicht wusste. Wenn Sie es drehen und so habe ich die Blumen gemalt. Allerdings wurde dieser Farbplan begrenzter, also stellen Sie sicher, dass Sie maximal vier Farben verwenden, aber es drei, oder mischen Sie zwei Farben zwischen ihnen und erhalten Sie die weiteren vier Farben. Das ist auch eine gute Taktik. Auch zu den bemalten Blumen so habe ich eine Menge Stiele im Jahr 2019. Setzen Sie Akzent auf die Stiele und einige Kräuter. Wenn Sie eine quadratische Komposition machen, stellen Sie einfach sicher, dass Sie sie dynamisch haben. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, eine bestimmte Menge an Platz von hier und hier und die gleiche Entfernung zu lassen und einen Zweig auf diese Weise zu haben. Wenn Sie es so machen, wird es einfacher, dynamischere und schön aussehende Muster zu erstellen , wenn Sie dies für das Musterdesign verwenden. Für bemalte Blumen werden wir meistens Pinselstriche verwenden, ohne viel zu planen, und nur um zu spielen. Ich sagte nur, wir geben eine begrenzte Farbpalette. Für das Blau werde ich mein Lieblings-Dunkelblau mischen. Ich werde etwas lila dann für die Blumen mischen wir Magenta haben und auch wir werden ein Türkis verwenden. Nur werde ich mit einem Zweig beginnen und nur vertrauen Sie Ihrem Pinsel und vertrauen Sie Ihrer Hand beim Erstellen von Blumen. Denn es kann wirklich schön sein, wenn Sie einfach Ihre Hand spielen lassen. Ich fühle mich, als müsste ich meinem Türkis etwas Blau hinzufügen. Ich habe die Struktur, dass, wenn es nicht dreht, dieser Zweig Hauptzweig sein wird. Wir werden noch andere Bänke haben. Die Sylvan wird vollständig Komposition gehen, denke ich, verschiedene Töne. Ihre Linien müssen nicht genau sein. Es ist ein Trend ist die Blumen gemalt, also werde ich nur ein paar Punkte. Bleiben Sie ruhig und sanft. Endlich werde ich ein paar Blumen machen. Es ist schön, diese perfekte Pinselstriche zu haben und es fügt mehr Persönlichkeit zu Ihrer und eine Erfahrung von verschiedenen Formen von Blumen. Wenn es nicht genug ist, Farben mischen einfach natürliche Farben zwischen ihnen, versuchen, etwas Magenta mit Türkis zu mischen, es wird ziemlich großartig. Auch hier kann ich das Papier so drehen, wie Sie sich wohl fühlen, denn die Art, wie ich male , ist nicht immer bequem. Zeichnen Sie hier eine Blume, damit Ihre Blumen nicht gleich sein müssen. Nur um Ihnen ein Beispiel zu zeigen und nur um zu sehen, ob ich eine Idee bekommen kann, aber Sie spielen mit allen Formen. Welche einige Klassen auf malerische Blumen. Ja, einige Maltechniken halten sich an meinen Blog-Klassen, wenn Sie wollen. Sie können sehen, dass ich zu einem Stängel, um alle meine Blumen und Stiele hinzugefügt . Sie müssen nicht an irgendetwas befestigt werden, was sie nur in der Luft sein können, so. Dann können sie sich überschneiden. Einige Stiele können klobig sein und einige können raffinierter sein. Es ist in Ordnung in Schmerzen Klingen und wie mehr Funktionen zu unserer Malerei gegeben . Ich hoffe, Sie haben die Idee, das ist kein komplettes Projekt. Aber ich habe dir gezeigt, wie du anfängst und einfach weitermachst, bis du mit dem Ergebnis zufrieden bist. Sie können diesen vergangenen Teil des Kurses verstehen, wie alle von ihnen können Pastelle sein oder Sie können im Gegenteil gehen, einige starke Farben haben oder eine Mischung von Werten haben. Glider Farben und dunkler in Farben und auf diese Weise werden Sie eine mehr Interesse Zusammensetzung haben. Es hängt davon ab, welches Ihr Ziel ist. Fügen Sie einige kleinere Blüten hinzu. Halten Sie Ihre Wasserfarben ziemlich wässrig und wir werden Stiele innen hinzufügen und spielen mit verschiedenen Formen von Farben, Blumen, Blättern. Bleiben Sie dran. Aber Trends gehen immer darum, neue Dinge auszuprobieren und wenn es nicht perfekt herauskommt, ist es immer noch fügt zu Ihrem Stil. Ich habe etwas Neues ausprobiert und es hat dir ein paar neue Eindrücke, neue Ideen gebracht. Das ist immer gut für deine Entwicklung als Künstler. Ich habe Angst, ein paar Stiele in der Luft zu lassen. Ich denke, das ist genug, und schauen wir uns all unsere Beispiele an. Hier haben wir eine weiche bis Farbpalette und warme Farben dies ist unser Beispiel, das wir gerade erstellt und kalte Farben. Hier sind einige helle Farben, aber immer noch gibt es nur vier Farben, Sie können sehen, es ist rot, grün, gelb und blau. Dieser ist ähnlich dem, was wir geschaffen haben. Ich hoffe, dass Sie diesen Stil vorantreiben und ich hoffe, dass er etwas Neues in Ihr Portfolio bringt. 8. Letzte Gedanken: Danke, dass Sie diese Klasse beobachtet haben. Ich hoffe, es wird Ihnen helfen, ein erfolgreiches und schönes Portfolio aufzubauen. Wenn Ihnen diese Klasse gefallen würde, wäre es gut, wenn Sie ein Projekt in unseren Projektbereich der Klasse hochladen. Wenn Sie Ihr Projekt auf Instagram teilen, sagen Sie es mir bitte, damit ich Ihnen mein Feedback hinterlassen kann. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Tschüss.