Aquarellmalerei: Maus und Kirschen [keine zugrunde liegende Skizze!]

1. Einführung: Hallo und willkommen. Ich bin Shari und ich freue mich sehr, dass du hier bist, um mit mir in die Welt des Aquarells einzutauchen In diesem Kurs werden wir einen lockeren, entspannten Aquarellstil erkunden, der sich perfekt eignet, um ein bisschen loszulassen und den Farben Wasserfarben sind nicht immer leicht zu kontrollieren und können uns auf wunderbare Weise überraschen Das macht sie so besonders und voller Leben. Ich begleite Sie Schritt für Schritt, während wir gemeinsam das Bild der Maus mit Kirschen gestalten . Ich zeige Ihnen Techniken , mit denen Sie selbstbewusst mit Farbe arbeiten und diesen schönen, lockeren Stil erzielen können Mein Ziel ist es, Ihnen zu helfen, diese Kunstform zu genießen. Ohne Druck, nur du, der Pinsel und ein bisschen Mut, etwas Neues auszuprobieren. Und denk dran, das Wichtigste ist, Spaß beim Malen zu haben. Wenn Sie fertig sind, vergessen Sie nicht, Ihr letztes Werk mit uns zu teilen. Sie also tief ein, lockern Sie Ihre Hände und lassen Sie uns anfangen 2. Materialien und Vorbereitung: Ich werde das Hanmlo-Baumwollpapier wieder verwenden. Pinsel angeht, verwende ich synthetische Pinsel, einen langen Rundpinsel mit einer spitzen Spitze und Für Farben verwende ich Daniel Smiths Farben, permanent Alizarin Crimson Aber wie immer wähle deine eigenen Farben, wenn du willst. Für das Weiß verwende ich das pH Martins Bleedproof White. Natürlich können Sie einfach jede weiße Gouache verwenden, die Sie Jetzt empfehle ich, Ihr Thema kennenzulernen. Der beste Weg ist, eine schnelle Skizze zu machen. Sie benötigen kein wertvolles Papier oder einen teuren Stift. Sie können das, was Sie auf Ihrem Referenzfoto sehen, ändern und Ihre eigenen Ideen integrieren. Ich denke darüber nach, wie viele kleine Details wie die kleinen Füße oder die Hände und die Position des Schwanzes berücksichtigt werden müssen die kleinen Füße oder die . Also habe ich die Richtung geändert. Beachten Sie, was Sie hier auf Ihrem Referenzfoto sehen. Welche einfachen Formen gibt es? Welche Winkel siehst du? Und in welcher Beziehung steht alles zueinander? Wenn du das alles weißt, brauchst du nicht unbedingt eine grundlegende Skizze für dein Gemälde. Du fängst an, mit dem zu malen, was du beobachtet hast , und bekommst diesen lockeren Look in deinem Bild. Ich mache eine detailliertere Skizze, aber das Wichtigste ist, dass Sie Ihre allgemeinen Formen kennen, die wichtigsten Formen. Wie du auf diesem Bild siehst. Ich zeichne eine sehr einfache Schattierung, nur um zu wissen, wo meine dunkleren Bereiche sein sollten Alles in allem, wenn man anfängt zu malen, dürfen sich Dinge und Dinge ändern Versuche also nicht, deine Skizze zu kopieren. Vergiss deinen Schwerpunkt nicht. In diesem Fall muss der Mauskopf die meisten Details und Kontraste aufweisen. Deine Farbe zu testen ist für mich ein Muss. Ich möchte wissen, ob sie zusammenarbeiten und ob sie den richtigen Farbton für das haben, was ich malen möchte. Hier teste ich Zarin Purpur mit roher Sienna und verbranntem Sienna-Licht Ich möchte nicht zu viel Farbvielfalt für mein Stück haben. Ich teste, ob sie sich gut miteinander vermischen und welche neuen Farben auftauchen. Ich kann keinen großen Unterschied zwischen der rohen Sienna und der Burn Sienna Light erkennen , aber ich habe mich für die Burn Sienna entschieden Und jetzt zum Gemälde. 3. Wichtige Markierungen: Wie Sie sehen können, habe ich auf meinem Referenzfoto einige Markierungen angebracht. Ich habe eine Linie für die Mitte und eine Art Rautenform für den Kopf gezogen, und es zeigt, wie groß der Körper und die Tasse im Verhältnis zu Kopf bzw. Mund sind Mit diesen Informationen können wir beginnen, unsere erste Schicht aufzutragen Wir beginnen mit stark verdünnter Farbe. Du solltest es kaum auf der Seite sehen. Die ersten Striche dienen nur der Orientierung. Finde zuerst deine Mitte auf dem Papier. Auch hier nur mit stark verdünnter Farbe. Schauen wir uns nun an, wie groß die Maus sein sollte. Nehmen Sie sich Zeit, um herauszufinden, wo die Maus und die Tasse platziert werden sollen und wie groß beide sein sollten Verwenden Sie Ihre Hände und Finger oder vielleicht den Griff Ihres Pinsels, um zu messen Achte darauf, dass alles gut auf dein Papier passt. Wow. Der Kopf der Maus zentriert sich mehr oder weniger um die Mittellinie. Finde das Ende der Schnauze und markiere es. Wenn die Farbe zu stark ist oder Sie die Markierung verschieben möchten, nehmen Sie einfach einen feuchten, sauberen Pinsel und wischen Sie ihn weg. Jetzt wollen wir die Größe der Maus und ihre Position bestimmen . Beziehen Sie sich immer auf Ihr Referenzfoto. Überprüfen Sie immer wieder alles, damit Sie sicher sein können, dass Sie die richtigen Winkel haben. Obwohl wir mit stark verdünnten Farben arbeiten, versuchen Sie, keine Konturen zu zeichnen. Das kann dich später einschränken. Wir wollen nur Markierungen, die uns später als Richtschnur dienen, wenn wir anfangen, mit kräftigeren Farben zu malen. Ich habe die Größe des Kopfes festgelegt, also nehme ich meine Körpermaße vor. Der Körper sollte zweimal so lang sein wie der Kopf. Machen Sie erneut eine helle Markierung , wo der Körper endet. Ich mache auch eine Markierung für den kleinen Hintern. Jetzt, wo wir die Größe der Maus haben, können wir Markierungen für die Tasse anbringen. Auf dem Referenzfoto die Tasse die Größe der Maus, aber Sie können sie vergrößern oder verkleinern. Ich denke darüber nach, es etwas kleiner zu machen. Der Kopf ragt über die Tasse hinaus, also sollte die Tasse darunter beginnen Ich markiere den Rand und versuche , das Oval für den Rand der Tasse zu malen Denken Sie daran, dass wir Kirschen malen wollen, also machen Sie die Rückseite des Randes nicht zu deutlich. Ich nehme einfach noch einmal meine Blickwinkel, bevor ich zum nächsten Schritt übergehe. Okay. 4. Erste Ebene: Fangen wir nun mit der ersten Ebene an. Ich fange mit einer Tasse an. Es ist vorerst am einfachsten. Ich überprüfe noch einmal, ob meine Markierungen an der richtigen Position sind , damit ich sehen kann , wo sich der Boden des Bechers befindet. Ich nehme ein bisschen von beiden Farben. Diesmal nehme ich auch mehr Farbe mit dem Pinsel auf. Fangen Sie hier auf der Seite nicht zu hoch an. Du kannst es immer nach oben verschieben. Also fangen wir jetzt an, die negative Form der Tasse zu malen. Wie immer gilt: Wenn dir etwas nicht gefällt, nimm einen feuchten, sauberen Pinsel und nimm die Farbe auf. Wenn es nicht einfach ist, nehmen Sie einen Pinsel mit raueren Borsten, um es wegzukratzen Und bei wirklich hartnäckigen Flecken können Sie auch einen Melaminschwamm können Sie auch Verwenden Sie ihn nur nicht zu oft, da der Schwamm die Oberfläche des Papiers verändern kann Denken Sie daran, dass Sie in Ihrem Gemälde nicht alles definieren müssen . Das Gehirn füllt so viele Informationen aus, dass wir mit sehr wenigen Markierungen und Details davonkommen können. Mir gefällt die Größe der Tasse, also behalte ich es dabei. Für die Maus werde ich mehr Siena verwenden. Ich nehme nur einen Hauch von Alizarin, behalte einfach die Harmonie Ich fange mit etwas mehr Pigment als das, was wir für die Markierungen hatten Wir wollen die Möglichkeit haben, Dinge trotzdem zu verschieben. Ich möchte eine kleine Kurve in der Rückseite der Maus haben , um mehr das Gefühl zu bekommen , dass sie sich an die Tasse lehnt. Wir müssen noch nicht alles festnageln. Und wenn man die Farbe an einigen Stellen wegwischt, entsteht ein lockeres Gefühl , das wir erreichen wollen Ich möchte den Körper etwas genauer definieren, insbesondere den Kopf, der wichtigste Teil ist Wenn du Schmerzen auf das Papier bringst, hinterlasse ein paar weiße Flecken. Leg es nicht überall hin. Jetzt stecke ich das Ohr rein. Natürlich überprüfe ich das anhand einer Referenz. Es muss nicht perfekt sein, aber es sollte Sinn machen. Ich male den Rand des Ohrs. Und dann ziehe ich mit dem verdammt sauberen Pinsel die Farbe in Richtung Körper. Ich kann nicht am anderen Ohr anfangen , weil das Papier an dieser Stelle noch feucht ist. Also gehe ich zum Kopf und insbesondere zur Schnauze über. Ich schaue mir immer noch mein Referenzfoto an, stelle aber auch unabhängig vom Foto fest, ob es auf der Seite richtig aussieht unabhängig vom Foto fest, ob es auf der Seite richtig Wie Sie sehen können, bin ich nicht überzeugt, was mit dem Kopf los ist, also ziehe ich die Farbe weg und verteile sie. Nehmen Sie sich Zeit, um den Kopf zu bestimmen. Es ist der wichtigste Teil des Gemäldes. Wenn Sie nicht verstehen, wo und wie Sie alles platzieren sollen, Sie einen Schritt zurück und lassen Sie alles trocknen. Komm später wieder und sieh alles mit einem neuen Auge. Ich beschloss, in ein anderes Gebiet zu ziehen . Ich vertiefte die Farbe für den Boden, malte rund um den Becher herum , verteilte die Farbe auf dem Papier und versuchte, mit dem Seidenpapier einige Texturen zu erzielen Ich fliege mit der Seite meines Pinsels über das Papier, um hier und da etwas mehr Textur zu bekommen Die Tasse sollte symmetrisch sein, also suche ich nach der Mitte Ich lasse etwas Wasser in die Farbe tropfen, um mehr Textur zu erhalten. Jetzt, wo das Papier am Kopf etwas getrocknet ist, kann ich zum zweiten Ohr übergehen. Dafür schaue ich auf dem Referenzfoto, wo sich das Ohr befindet. Ich skizziere einen Teil des Ohrs und verteile die Farbe. Für eine schöne Mausohrform kannst du etwas Seidenpapier um deinen Finger wickeln und es auf das Papier drücken und etwas Farbe herausnehmen. Jetzt, wo wir das Ohr haben, messe ich, wie lang die Schnauze ist Ich beziehe mich jedes Mal auf den Winkel und überprüfe , ob er richtig aussieht Bevor ich weiter mit der Maus male, muss ich meine Palette reinigen, um noch mehr von der reinen Siena zu bekommen mehr von der reinen Siena Ich möchte den Kopf ein bisschen besser fixieren, also male ich ein bisschen einen Umriss Vergiss nicht, die Kanten weicher zu machen. Oh ich muss es trocknen lassen, bevor ich wieder reingehe, also gehe ich zum Körper Um den Schwanz mit dem Körper zu verbinden, muss ich das kleine Stück malen und dann den Schwanz, so wie ich es in der Skizze festgelegt habe. Auch hier gilt: Versuche nicht, eine durchgezogene Linie für den Schwanz zu zeichnen. Der Bauch ist wieder negativ bemalt. Wie Sie sehen können, habe ich Farbe aufgetragen und an einigen Stellen verteilt , damit ich keine harten Linien bekomme und das lose Aussehen bekomme. Ich muss jetzt zur Tasse übergehen , um die anderen Teile trocknen zu lassen. Jetzt wollen wir die Schattenseite der Tasse malen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, fangen Sie ein bisschen auf der Innenseite an, wir können den Rand immer nach außen bewegen Und nochmal, versuche nicht, alles perfekt zu machen. Die Tasse ist ein abgerundetes Objekt, also bewegen Sie Ihre Pinselstriche entsprechend. Jetzt fange ich an, etwas mehr Pigment auf den Pinsel zu bekommen. Behalte den Schatten auf einer Seite, wie du auf dem Foto und der Skizze siehst. Ich male eine weitere Schicht für den Boden und nehme ein bisschen Farbe mit meinem Taschentuch zurück. Denken Sie daran, dass wir das meiste Interesse dort haben wollen , wo der Kopf ist. Versuchen Sie also, Textur und Details überall sonst auf ein Minimum zu beschränken. Lass alles für die nächste Schicht trocknen. 5. Zweite Schicht: Formen definieren: Mal sehen, wie wir das Teil platzieren. Wenn du zu starke Schmerzen hast, so wie du sie platzieren möchtest, kannst du sie ein bisschen wegschrubben Wenn es zu dunkel ist, würde ich empfehlen, später einige Markierungen mit Quaste darüber zu machen einige Markierungen mit Quaste darüber zu , um zu zeigen, dass sich ein winziges Par am Rand des Bechers festhält Ich möchte die Form des Pars mit Negativmalerei zeigen Pars mit Negativmalerei Beachten Sie das Referenzfoto für die richtige Form. Und hier werde ich ein bisschen abgelenkt. Normalerweise springe ich auf Bildern viel herum, aber ich hoffe, du kannst mir trotzdem folgen Du kannst den Schatten ziemlich dunkel machen. Mm. Vergiss nicht, die Farbe ein bisschen wegzuziehen. Du kannst auch etwas davon in die PA ziehen, aber mach es in Maßen. Nehmen Sie sich Zeit, um die Formen auszuarbeiten. Wir wollen ein Stück Kragen auf der linken Seite platzieren und dem Rücken eine negative Form geben. Wie ich es bereits in der ersten Schicht getan habe, tupfe ich die Farbe im Körperbereich auf, um dort ein bisschen Textur zu haben und um eine weniger gleichmäßige Schicht Denken Sie daran, dass weniger oft mehr ist Ich versuche, in den dunkleren Bereichen mehr Alizarin-Purpur zu verwenden Alizarin-Purpur Auch hier gilt: Wenn Sie versehentlich zu viel Farbe auf eine Stelle aufgetragen haben, entfernen Sie sie einfach mit einer Bürste oder einem Papiertaschentuch oder verteilen Sie sie vielleicht einfach auf Ihrem Papier M nun Um nun die Lücke zwischen Körper und Tasse zu füllen und den Bauch etwas besser zur Geltung zu bringen, malen wir hier eine negative Form. Es ist eine wichtige Form, wie ich dir im Vorbereitungsteil gezeigt habe. Ich male nicht den ganzen Bereich, aber ich möchte hier einen schönen Farbverlauf haben. Die Schattenseite der Tasse sollte immer noch dunkler sein als alles andere hier in diesem Bereich. Behalte die runde Form der Tasse im Hinterkopf, wenn du deine Pinselstriche machst. Lassen Sie die Farbe des Bechers ein wenig in diesen Bereich mit negativer Form einfließen . Ich möchte ein bisschen Siena weglassen, um die Harmonie zu wahren. Wir müssen den winzigen Fleck dort mit der Hand etwas abdunkeln , aber er ist jetzt ziemlich nass, also lassen wir ihn für Schau dir dein Bild an. Wenn die helle Seite des Bechers gut sichtbar ist, falls nicht, tragen Sie einfach eine weitere Farbschicht auf. Ein Zarin Purpur ist eine hübsche Beizfarbe, du musst also aufpassen, dass du hier nicht zu viele scharfe Linien produzierst Beobachte dein Gemälde. Schau dir die Formen und Kanten an. Was ist schön anzusehen? Was magst du nicht? Die Farbe ist immer noch ziemlich nass, sodass Sie die Möglichkeit haben, Dinge einfach zu ändern. Ich kann zum Ohr gehen, da es so aussieht, als ob das Papier dort trocken genug ist. Und als Randnotiz: Du solltest das Papier eigentlich nicht mit dem Finger berühren, solltest das Papier eigentlich nicht mit dem Finger berühren wie ich es getan habe, um zu sehen, ob es trocken ist. Man könnte die Farbe riechen oder Fett auf dem Papier hinterlassen , das mit der Farbe interagieren könnte. Wir malen wieder die negative Form des Ohrs und ziehen die Farbe weg. den Kopf etwas dunkler gestrichen und Ich habe den Kopf etwas dunkler gestrichen und dabei auch die Gelegenheit genutzt, etwas mehr Farbe auf den Körper zu bringen. schauen, ob ihr den Rand des Ohrs schärfer haben wollt oder ob ihr ihn mit einem feuchten Pinsel etwas weicher machen wollt, wir werden als letzten Schritt dort Gouache auftragen , um den Rand des Ohrs hervorzuheben Wir wollen auch ein bisschen Farbe im Ohr haben. Du kannst mit deinem Pinsel einfach ein bisschen vom Rand nehmen. Lassen Sie es an dieser Stelle am besten trocknen, da das Papier überall ziemlich nass ist, aber ich bin sehr ungeduldig, also kann ich nicht aufhören Wenn du wie ich bist, versuche deine Hand und deinen Arm vom Papier fernzuhalten Da die Farben beim Trocknen ziemlich stark verblassen, muss ich einige Stellen mit mehr Pigment überarbeiten. Hier möchte ich den Mauskopf definieren und dabei die Referenz als Hilfe heranziehen. Auch hier möchte ich keine scharfen Linien haben und wische die Farbe ein wenig weg. Schau, ob dir die Form des Bauches gefällt. Ich glaube, ich mag die Form meiner wohlgenährten Maus. Verdunkeln Sie einige Stellen mit mehr Farbe, wenn Sie möchten. Wenn nicht, lass es trocknen und wir fahren mit der nächsten Schicht fort. 6. Dritte Schicht: mit Kirschen!: Diese Schicht dient zum Abdunkeln von Bereichen und zum Bemalen der Kirschen Ich bin mit der Kopfform nicht ganz zufrieden, also passe ich sie leicht an Die kleine Pfote, die den Rand umklammert ist in meinen Augen ein wichtiger Teil, deshalb betonen wir sie mit dunklerer Farbe Ich habe auch etwas dunklere Farbe auf die Karosserie aufgetragen, um dunklere und hellere Bereiche zu haben M Ich beobachte, wenn ich einige Dinge ändern möchte, fange ich vielleicht an, es zu überarbeiten? Ich will nur auf die kleinen Füße hinweisen. Lassen Sie einfach ein paar kleine Striche los, um zu sagen: Hey, hier ist etwas, und das Gehirn wird erkennen, da sind die Füße. Jetzt zu den Kirschen. Zeichne nicht nur Kreise. Denke darüber nach, wie sie sich in der Tasse befinden. Ich werde mehr auf der einen Seite malen, um die Geschichte voranzutreiben , dass die Maus nach einer der Kirschen greifen möchte . Malen Sie zuerst eine Kirsche und dann weitere, die sich an der ersten Kirsche orientieren. Die anderen Kirschen sollten sich also etwas überlappen. Versuche es im Schatten dunkler zu halten , damit du einen Farbverlauf in den Kirschformen hast. Sie möchten, können Sie etwas Farbe in die Becherform fließen lassen Wenn Sie möchten, können Sie etwas Farbe in die Becherform fließen lassen, um ein bisschen mehr Lockerheit zu erzielen Achten Sie darauf, den Rand des Bechers nicht zu übermalen. Denke darüber nach, wie groß die Kirschen im Vergleich zur Maus sind. Ich möchte zuerst die Formen festlegen und sie dann dunkler und detaillierter machen. Auch hier können Sie die Farbe auf andere Teile des Papiers ziehen . Ich verwende hauptsächlich Echsenkarminrot für die Kirschen, aber ich gebe hier und da auch etwas Sienna rein Ich dachte, vielleicht sind ein paar Kirschen auf den Tisch gefallen, also habe ich ganz schwach zwei Kirschformen gemalt Übertreiben Sie es nicht mit den Kirschen und denken Sie daran , dass ungerade Zahlen Gemälde am angenehmsten sind Licht kommt von oben. Also werde ich etwas Farbe aus der oberen Hälfte herausnehmen. Ich möchte ihre runde Form herausfinden. Und wenn nötig, mehr Farbe hineinlegen. Vor allem in den Schattenseiten. Jetzt das Sahnehäubchen. Es sollte das detaillierteste sein. Die Farbe der Kirschen berührt das nasse Papier darüber, aber das trägt nur zum lockeren Stil bei. Aber wenn es dir nicht gefällt, wisch es einfach weg. Jetzt möchte ich alles trocknen lassen , damit ich einige Details hinzufügen kann. 7. Vierte Schicht: Details: In dieser Ebene geht es darum , die letzten Details hinzuzufügen bevor die Highlights platziert werden. Ich dunkle die Schattenseite der Kirschen ab, ihre runde Form herauszuarbeiten Ich möchte die Überlappung der Kirschen etwas stärker zeigen, aber das ist nicht notwendig, da wir versuchen, uns hier mit den Details zurückzuhalten Ich male ein kleines Oval an der Stelle, an der der Stiel sein sollte. Der Rand der Tasse ist für meinen Geschmack zu weich, also dunkle ich ihn ab Ich nehme die Farbe wieder auf andere Bereiche des Papiers auf. Mm. Hier möchte ich die Vorderseite der Felge besser sichtbar machen, ein bisschen. Die Kirschen auf dem Tisch sind verschwunden und ich will sie zurückhaben Ich trage Farbe auf die Stelle auf, wo der Schatten ist, und ziehe mit einem feuchten Pinsel etwas Farbe auf, um die Kirsche zu formen Ich empfehle, es leicht zu halten. M Natürlich können wir den Kopf nicht vergessen. Ich skizziere noch einmal den Bereich des Ohrs verdunkle dabei den Kopf Endlich bekommt unsere Maus ein Auge. Sehen Sie sich Ihr Referenzfoto an, um festzustellen, wo sich das Auge befindet. Beginnen Sie mit sehr wenig Farbe auf dem Pinsel, damit Sie ihn immer noch bewegen können. Das Auge ist nicht ganz rund. Schauen Sie sich noch einmal Ihre Referenz an. Nachdem ich einige kleine Details eingegeben habe, greife ich zu meinem Fön, um die Trocknungszeit zu verkürzen. Jetzt, wo das Papier trocken ist, können wir weitere Details hinzufügen. Für das Auge nehme ich dicke Farbe auf meine Strenge und platziere sie dort wo ich das Auge zuvor etabliert habe Wenn du als Highlight einen weißen Fleck im Auge hinterlassen kannst. Aber das ist ein bisschen schwierig, da es sich um einen sehr kleinen Bereich handelt, und wir werden unsere Highlights sowieso später malen. Oh, ich denke darüber nach , welche Details ich hier benötige. Wenn ich mehr scharfe Kanten haben möchte, wenn ich den Kopf dunkler haben möchte für mehr Kontrast oder vielleicht braucht er gar nichts. Beobachten Sie Ihr Bild und überlegen Sie, was schön aussehen würde. Uh, das Letzte, was ich hinzufügen möchte, ist der Stiel der obersten Kirsche. Ich lade meine Strenge mit verbrannter Siena auf. Versuchen Sie, Ihren Strich zu geisterhaft darzustellen, bevor Sie den Pinsel auf das Papier legen , um eine bessere Vorstellung davon zu bekommen , wo Sie ihn platzieren sollen Ich habe hier ein kleines Durcheinander angerichtet, aber das ist schnell behoben Ich kann den Pinsel nicht weglegen, also fange ich an, ein bisschen herumzufummeln Das ist ein Zeichen dafür, dass du mit dem nächsten Teil weitermachen solltest. Hier helle ich den oberen Teil des Auges etwas auf, um einen kleinen Farbverlauf zu erzielen 8. Highlights: Ich lege mehr Gewicht auf ein gebrauchtes Blatt Papier , damit es sich nicht mit dem Aquarell vermischt Und jetzt kommt der beste Teil, das Highlight ins Auge zu legen Nimm deine Strenge und trage etwas Weiß auf die Spitze. Platziere es im oberen oder mittleren Teil des Auges. Es erweckt die Maus sofort zum Leben. Gehen Sie sparsam mit den Highlights um. Lege einfach hier und da etwas hin. Was ein bisschen Pop braucht. Als ich den Rand des Ohrs hervorheben wollte, sah ich, dass ich völlig vergessen hatte in das Loch im Ohr zu malen, also habe ich das schnell repariert. Nimm etwas Farbe auf deine Ohrmuschel und platziere eine in das Ohr und verwische es einfach mit deinem Pinsel ein wenig Das andere Ohr bekommt auch ein kleines Highlight. Die Kirschen sollten nicht weggelassen werden. Ich platziere es dort, wo es am wahrscheinlichsten ist , dass es das Licht einfängt Um die Form zu ändern, kannst du es auch mit deinem Finger abtupfen Beobachten Sie erneut Ihr Bild und schauen Sie, wo eine Markierung sinnvoll wäre oder wo Sie einen Bereich aufhellen möchten Ich dachte, vielleicht wären ein paar winzige Striche im Fell sinnvoll, wenn das Haar das Licht einfängt, aber tun Sie das sehr M Ich fange an, ein gutes Zeichen dafür zu spüren, dass es fertig sein sollte Für die Schnurrhaare nehme ich den Pinsel, der die dünnsten Striche macht , und drehe mein Papier für einen besseren Winkel Mache auch hier die Geisterstriche, bevor du den Pinsel Nur drei oder vier sollten ausreichen. Malen Sie die Haare auf der anderen Seite etwas kürzer. Ich habe überlegt, ob ich auch weiße Schnurrhaare verwenden möchte, habe mich aber dagegen entschieden und ein paar kleine Punkte auf die Nase auch weiße Schnurrhaare verwenden möchte, habe mich aber dagegen entschieden und ein paar kleine Punkte auf Ich möchte die Wasserlinie hervorheben, aber mit so einem kleinen Auge ist das etwas schwierig Ich glaube, jetzt ist es fertig. 9. Outro: Danke, dass du dir diesen Kurs angesehen hast. Ich hoffe es hat dir gefallen. Wenn Sie Fragen haben, können Sie diese gerne im Diskussionsbereich hinterlassen. Ich freue mich auf Ihre Projekte und Kommentare und hoffe, wir sehen uns in der nächsten Klasse.