Aquarellmalerei: Grundlagen für Anfänger:innen

1. Einführung: Hey, es ist mein und in dieser Klasse werde ich alles über Aquarelle reden und wie man sie benutzen kann. Also Aquarelle sind eigentlich die allererste Farbe, die ich je benutzt habe. Und seitdem ist es mein Lieblingsmedium, seit ich so lange Aquarelle benutze . Jetzt bin ich in der Lage, Teoh, meine Erfahrungen mit ihnen zu teilen, Tipps meine Techniken, also das ist im Grunde, was das kostet zu sein. 2. Watercolor Künstler:in vs. Artist Artist: Im 17. und 18. Jahrhundert zermahlen Künstler Pflanzen und Mineralien und vermischten ihre eigenen Schmerzen aus diesen Pigmenten, zusammen mit Zahnfleisch. Arabische Drop Pan Aquarelle wurden im späten 18. Jahrhundert von William und Thomas Reeves und dann in 18 32. Es wurde von Windsor Newton zu halbfeuchten Farbpfannen weiterentwickelt, die in Porzellan verpackt und in Folie eingewickelt sind, wodurch Aquarelle einfacher zu bedienen sind und tragbare Farbröhren wurden erstmals in 18 46 verwendet als Windsor und Newton sie eingeführt haben für Aquarelle nach der ersten Verwendung für Ölfarbe, die in 18 41 erfunden wurden. Jedes Farbmedium ist also eine Kombination aus einem Pigment und einem Bindemittel. Das Bindemittel bestimmt die Kategorie des Mediums. Also, welche Art von Malerei ist, Zum Beispiel, Öl Farbe ist Pigment und Öl, in der Regel Leinsamen und Acrylfarbe Pigment und Acrylmedium das Bindemittel, je nachdem, was auch immer, wenn es wirkt, um das Pigment zu halten die Oberfläche, die auf malen. So gibt es zwei Sorten von Aquarellfarben, Künstlerqualität und Studenten Grade Farben sind ideal für Anfänger, die experimentieren und lernen, wie man mit Aquarellen malen, ohne viel Geld hohe Qualität auszugeben Farben durch den Kauf von studentischen Farben. Sie haben mehr Freiheit, mit den Farben zu spielen, und es nimmt irgendwie den Druck ab, Schmerzen zu verschwenden. Ein Nachteil von Schülern roten Farben ist, dass die meisten von ihnen sehr undurchsichtig und kalkig erscheinen können . Die meisten Hersteller reduzieren die Pigmente, die in diesen Farben verwendet werden, und fügen Sie einfach mehr Füllstoff , um den Preis gering zu halten. Dies ist, warum Ihre Bilder können schwere und mehr Acryl wie beim Malen mit Studenten große Schmerzen erscheinen , ein weiterer Nachteil, wenn sie neigen dazu, weniger lebendig zu sein, was auch auf den Verlust von Pigment Künstler. Rote Farben werden mit reichen Pigmenten und weniger Füllstoff hergestellt, weil die Pigmente im Inneren des Iran schließlich, sie erscheinen glatter und weniger körnig auf Papier. Diese Schmerzen werden auch länger dauern als Schüler große Farben aufgrund ihrer hellen Facetten. Also jetzt werde ich Ihnen die Aquarelle zeigen, mit denen ich zuerst begonnen habe, und dann die, die ich jetzt verwendet 3. Aquarellfarben: Das sind also alle meine Aquarelle. Also werde ich das irgendwie durchgehen und Ihnen die Marken zeigen, die ich benutze, und dann über meine Paletten reden und wie ich sie zusammensetze. Aber bevor ich in das gehe, was ich jetzt benutzt habe, zeige ich dir die allerersten Aquarelle, die ich benutzt habe, als ich anfing zu malen. Also sind sie alle in dieser Kiste genau hier. Das sind also die Loft-Aquarelle des Künstlers. Also das ist, was ich verwendet, als ich das erste Mal mit Aquarellmalerei begann, habe ich sie für die längste Zeit verwendet, bevor ich bessere gekauft habe und auf jeden Fall die Loft des Künstlers empfehlen . Ich habe so viele Pakete dieser Schmerzen durchgemacht, aber weil sie eine Studentennote sind, haben sie ein bisschen mehr von ah, in Acrylfarbe. Sieh auf sie. Ich werde Ihnen einige meiner ersten Aquarellbilder zeigen, so dass Sie irgendwie einen Blick davon bekommen können , wie diese Hosen für jeden von Ihnen aussehen, die über klare Malerei beginnen wollen. Und Sie wissen nicht, mit welchen Farben Sie anfangen sollen. Ich würde diese auf jeden Fall empfehlen. In Ordnung, also jetzt in das, was ich jetzt benutze, also hier ist mein erstes Aquarell. Appellat. Ich glaube, ich habe das von Hobby Lobby Super preiswert und dauerte mich eine lange Zeit. Benutze es immer noch, und es ist immer noch in gutem Zustand. Es ist einfach wirklich chaotisch mit all meinen Aquarellen, aber , ähm, ich habe eine Menge Nutzen daraus bekommen. Ich liebe Wasser Clear Palace, wo Sie einfach in Ihre Farben setzen und wählen Sie die Farben, die Sie verwenden möchten. Anstatt also eine vorgefertigte Aquarellpalette zu kaufen, können Sie auswählen und wählen, welche Farben Sie hier einfügen möchten, je nachdem, was Sie am meisten verwenden. Also, meine eigenen Aquarellpaletten zusammenzustellen, ist definitiv wie meine Lieblingssache. Und es ist auch wirklich praktisch, alle Farben zu haben, die Sie hier wollen. Und der, der jetzt benutzt hat, ist dieser, den ich von Amazon abgestiegen bin. Es ist etwas größer und ein wenig haltbarer, so ist das, was es aussieht übrigens die Aquarellfarben, die in beiden Paletten sind die Schienbein-Hand Aquarelle, die sind die Farben, die ich verwende, also Das ist es, wie es aussieht. Hier gibt es zwei große Mischbrunnen und dann einen wirklich großen auf dieser Seite. So gibt es hier etwas weniger Platz für Farben. Es war also ein bisschen selektiver darüber, welche Farben ich in diese eingebracht habe. Und wenn einer von euch möchte, dass ich eine kleine Klasse mache, wie ich meine wasserklaren Paletten zusammenstelle , dann lass es mich wissen. Und ich kann das tun, weil ich gerne noch einen machen würde. Und so hier sind die asiatischen Hand Aquatic Anwälte verwenden auch diese auf Amazon gekauft. Das ist, wo Sie sie bekommen können, wenn Sie diese für eine Weile verwenden. Nun, das ist die Schachtel mit 24. Nicht alle da drin. Aber das war eigentlich die 2. 1, die ich bekam. Hier ist die 1. 1, die ich hatte, das ist die Schachtel von 30. Ich benutze diese seit einer Weile und ich genieße diese Farben wirklich. Es gibt sehr lebendige Farben. Leuchtturm Nous ist großartig, sehr glatt. Und ich werde euch auch die ganze Farbe zeigen, um sie zu beobachten, damit ihr sehen könnt, wie sie aussehen. Und dann habe ich auch nur ein paar der Windsor und Newton Farben. Also, wie diesen, den ich gerade gekauft habe, als mir das Schwarz ausgeht, und dann liebe ich wirklich Indigo- und Preußisches Blau. Also kaufte ich eine davon. Alles klar, das nächste, was ich Ihnen zeigen muss, ist die Hamby Aquarellpalette. Ich bin mir nicht sicher, wie genau das heißt. Ähm, und ich glaube, ich habe das in der Hobby Lobby, also sind diese Farben so toll, weil sie super reich und lebendig sind, und die Farben selbst sind einfach wirklich glatt. Also benutze ich diese nicht sehr oft, aber sie sehen nett aus. Und dann, da ich über Waffen rede, Tammy, habe ich die Geschichte Farbe gesetzt, die ich liebe. Ich liebe diese Farben. Sie sind metallische Aquarelle. Und ich habe noch eine davon, die ich im Grunde genommen aufgebraucht habe, weil sie einfach so toll sind . Und ich liebe sie. Nicht viel. Ich liebe es, diese als eine Art Goldakzente in meinen Gemälden zu verwenden. Wir fügen nur noch so viel mehr zu meinen Gemälden hinzu. Und ich würde einfach wirklich lieben das Aussehen von ihnen und nicht auf die letzte Sache, die Ihnen zeigen müssen, ist die Sicherheit der Koi Aquarelle. Dies ist die Taschenfeld-Skizze, also im Grunde, diese sind wirklich gut für Reisen. Ich benutze diese Schmerzen nicht sehr, weil sie etwas kalkig sind. Ich mag ihre Konsistenz und Textur einfach nicht wirklich, aber ich werde voran gehen und diese auch nur so sehen, dass Sie sehen können. 4. Wasserfarben: In Ordnung. Also werde ich voran gehen und beginnen mit den asiatischen Hand Aquarelle. Also habe ich meine Zeitung hier im nächsten Video, ich werde über Aquarellpapier reden und was ich benutze. Das ist also, was du im nächsten Video sehen wirst. - Jetzt werd ich ein paar der Waffen sehen, die ein Champion malt. - Also , das ist das Wasser in der Nähe, das ich im nächsten Video benutze, ich werde über Aquarellpapier sprechen. 5. Arten von Aquarellpapier: so gibt es viele verschiedene Arten von Aquarellpapier, aber im Grunde gibt es drei Arten. Heiße Presse, zu kalt gepresst und rau, und zum größten Teil ist die Art von Menschen, die Sie verwenden, auf Ihre eigenen persönlichen Vorlieben. So, genau wie Aquarellfarben, gibt es zwei Hauptklassen von Aquarellpapier-Künstlern, Qualitäts- und Studentenqualitäts-Künstlern. Qualität, manchmal auch als Archivpapier bekannt, ist säurefrei und wurde entwickelt, um eine lange Zeit zu halten. Papiere, die nicht säurefrei sind, werden im Laufe der Zeit gelb und brüchig. Und dann gibt es auch einen Briefbeschwerer , der wichtig ist, weil leichtere Papiere mehr verziehen, wenn sie nass sind. Leichtes Papier ist etwas weniger als £140 schwer ist 300 bis £400. Schweres Papier kann jedoch sehr teuer sein , aber es ist für einige Künstler vorzuziehen, weil es keine Dehnung braucht, es sei denn, Sie verwenden sehr schwere Waschungen. Aber Sie können es nicht vermeiden, sich zu dehnen, indem Sie das Papier beim Malen einfach auf eine Tafel kleben, was ich tue kleben, was ich tue, und später zeige ich Ihnen, wie ich das mache. Also zuerst haben Sie heiß gepresst, die eine glatte, harte Oberfläche hat , also habe ich kein heiß gepresstes Aquarellpapier, weil es nicht die Art von Papier ist, die ich gerne zum Malen verwende. Aber ich habe Bristol, das der heißen Presse ähnlich ist, also zeige ich Ihnen das, um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, was heiß gepresst ist. Es hat keinen Zahn oder Korn, und es wird hauptsächlich für sehr detaillierte Arbeiten verwendet. Da es kein Korn gibt und es sich einfach bewegt, werden Sie keine Probleme mit kleinen Details haben. Ich verwende dieses Papier gerne für Stifte und Marker, weil sie einfach über das Papier gleiten. Also, nach dem heißen Presse, haben Sie kalt gepresst, was die vielseitigste und beliebteste Textur ist, weil es für Anfänger und Erfahrung geeignet ist . Maler hat eine halbraue Oberfläche, die sowohl für detaillierte Arbeiten als auch für glatte Wäschen geeignet ist, was das Papier ist, das ich verwende. So kalt gepresst ist mein Favorit, weil es zwischen Hopfen gepresst und rau ist. Es hat etwas Textur, aber es ist nicht zu viel kongest, leicht Meer Textur. Aber wieder ist es immer noch ziemlich glatt. Also die Marke, die ich benutze, ist Skansen, und dieses Papier ist £140. Aber es ist definitiv dick genug, um dort, wo es nicht zu viel funktioniert, und vor allem, weil ich alle meine Bilder abnehme. Und schließlich haben wir grobes Papier, das viel Zahn dazu hat, und es ist gut für Wäschen, weil es eine Art Leuchtkraft gibt haben wir grobes Papier, das viel Zahn dazu hat, und es ist gut für Wäschen, weil es eine Art Leuchtkraft gibt. Ich habe schon einmal auf einem Steinpapier gemalt, aber dann ist es ein bisschen zu viel Textur für mich die meiste Zeit, weil die meisten meiner Bilder habe ich viele kleinere Details, die viel schwieriger zu malen sind, wenn es viel Getreide und wie Körnungen des Papiers auf die Form des Papiers, da sind Pads, offensichtlich Skizzenbücher. Es gibt sogar Blöcke aus Aquarellpapier. Diejenigen, die du dir keine Sorgen machen musst, weil sie alle auf eine Blockierung geklebt sind. Du schmerzt nur, und dann schälst du es ab, wenn du fertig bist. Aber hier ist mein Aquarell Skizzenbuch. Die Marke ist globale Kunstmaterialien, und dies ist eines der Reiseberichte Aquarellbücher, also kostet dieses Papier 95£. Da es sich um ein Skizzenbuch handelt, sind die Seiten etwas dünner, und ich glaube, es ist kalt, ziemlich glatt gepresst und hat nur ein wenig Textur, aber es hält wirklich gut. Also mag ich dieses Skizzenbuch wirklich. Also das Letzte, worüber ich reden wollte, ist die Farbe von Wasserkühler-Papier. So ist das meiste Aquarellpapier weiß oder cremefarben, weil es Licht von der Oberfläche reflektiert , was die transparente Aquarellfarbe zu lumineszierendem Aussehen verleiht. Viele Menschen werden Abschnitte des Papiers verlassen, um als Ersatz für weiße Farbe zu zeigen , aber Sie können auch Aquarellpapier in verschiedenen Farben oder Zelten kaufen, um verschiedene Stimmungen und Effekte zu erzeugen . Sie können auch weißes Aquarellpapier nehmen, das Sie bereits haben, und färben Sie es mit jeder Farbe, die Sie wollen, indem Sie eine dünne Wäsche auftragen, die manchmal ist, was ich dio mag. Wenn ich Aquarell Porträt malen, ich werde einen leicht bewässert unten Fleisch Ton mischen und nur die gesamte Oberfläche malen, um eine Basis zu haben , mit der beginnen. In Anbetracht all dieser verschiedenen Aquarellpapieroptionen können Sie einfach entscheiden,welche Art von Look Sie wollen. In Anbetracht all dieser verschiedenen Aquarellpapieroptionen können Sie einfach entscheiden, Ihre Bilder haben die Zehe. Also im nächsten Video werde ich ein wenig über Pinsel und die, die ich benutze, sprechen, und dann zeige ich Ihnen auch, wie ich meine Bilder 6. Arten von Pinseltypen: so gibt es offensichtlich viele verschiedene Arten von Bürsten, die Sie verwenden können, wenn Wasser klar Malerei. Meine Fingerbürsten sind runde. Also ist er und dann die Größeren wie diese beiden hier, diese Runde in diesem flachen. Also, wenn ich male, benutze ich nicht wirklich viele Pinsel. Ich werde nur Teoh ein paar kleine und dann ein paar große für, wie, Hintergründe und dann offensichtlich die kleineren für kleine Details stecken wie, . Dies ist auch eine meiner Angst besitzt, also kaufe ich nicht wirklich viele Pinsel. Ich bleibe nur bei denen, die ich habe, denen, die mir diese Bürsten hier gefallen. Nun, die allerersten, die ich benutze, als ich Pinsel zum ersten Mal kaufte, ist für Aquarellmalerei. Als ich anfing, habe ich einfach so benutzt wie das, was ich hatte. Aber diese schon einfach Simmons braune Bürsten und Tage kamen wie ein Dreierpack . Und so gab es einen großen, kleineren. Und dann gab es ein Medium. Ich habe diese für eine sehr lange Zeit Agentur verwendet. Sie sind sehr alt, aber runde Bürsten sind definitiv mein Favorit. Auch sind alle synthetischen haarigen Pinsel, und dann habe ich diese Künstler weiche, diese Luft auch um. Aber sie sind etwas länger um Bürsten herum. So sind die gleichen. Die können sie wirklich preiswert bekommen. Grundsätzlich können Sie alle diese wirklich preiswert finden. Und dann sind diese Größeren königlich wie Nickel und leicht Silber. Hier ist also ein um eins und ein kleinerer Detailpinsel, der auch glaubwürdig ist. Es ist also nicht mehr toll. Aber das ist eine Größe Null, und ich denke, diese hier ist East Side sechs. Dieser ist meine am häufigsten verwendete Bürste, und das ist eine Größe für einen Rundpinsel. Also mag ich diesen hier wirklich. Und dann das hier. Es ist im Grunde das Gleiche wie dieses ein bisschen kürzer. Und dann ist dieser Pinsel hier handwerklich schlau. Das ist eine kleinere flache Bürste, und ich habe einen Haufen davon. Also diese Büsche sind großartig, weil Sie eine ganze Reihe von ihnen für billig bekommen können, und sie sind gute Bürsten. Sie sehen schön aus und sie sind von guter Qualität. Sie können eine Tonne von verschiedenen Formen und Größen auf diesem erhalten ist neben acht Rundbürste. Sie sind wirklich weich, und sie halten eine gute Menge Wasser. Einige andere kreuzen intelligente Bürsten. Ich habe mich auch wie Kohle vermischt, wenn ich Kohlezeichnungen mache. Ich habe eine gute Erfahrung mit diesen gemacht, und das ist, was ich für meine Bilder verwende. Hier ist mein Skizzenbuch, und ich schätze, ich werde einige dieser Pinsel testen, um Ihnen zu zeigen, wofür ich sie benutzt habe . 7. Wie ich meine Pinsel verwende: Alles klar, also fange ich mit den größeren Bürsten an. Also habe ich diese Runde eins. Also, wenn es eine große Fläche, die ich will nur einfarbig sein von diesem ist, was ich werde Hughes. Aber wenn ich mich wie den ganzen Hintergrund ausfülle, benutze ich den größeren flachen Pinsel als ich. Aber wenn ich mich wie den ganzen Hintergrund ausfülle, Und in der Regel muss ich mit diesen viel mehr Farbe mischen als diese, weil sie viel Wasser halten. So, wie Sie sehen können, hat das viel Essen funktioniert. Ich halte das einfach fest. Sicher, ihr Jungs. Also, wenn ich wie Galaxie-Aquarellbilder mache, dann mag ich es, diesen Rundpinsel als gut zu benutzen, um etwas mehr Farben hinzuzufügen . Also einmal den Hintergrund haben, macht eine andere Farbe, und dann fügen Sie einfach irgendwie ein paar Flecken davon in so mit meinem Rundpinsel und ich werde das tun im Hintergrund ist noch nass, so dass sie sich bereits vermischen, Also werde ich das trocknen lassen und dann werde ich auf diese Seite gehen und einen dieser kleineren Pinsel verwenden, also werde ich voran gehen und meine Lieblings-ein der königlichen technischen Größe für und krank mit dem gleichen Kleber verwenden . Also Also wenn die Verwendung kleinerer Pinsel definitiv mehr Kontrolle hat, ist super wichtig und sehr vorsichtig mit den Markierungen, die du machst , wenn die Verwendung kleinerer Pinsel definitiv mehr Kontrolle hat, ist super wichtig und sehr vorsichtig mit den Markierungen, die du machst, also gibt es diesen Pinsel und ich werde also verwenden Sie einen anderen kleinen Pinsel. Oh, das hier ist ein bisschen länger als das andere . Sami ist dieser für das Malen wie ein paar Blätter um diese herum, und dieser ist viel länger, wie man sie sehen kann, dieser Pinsel. Mit den kürzeren haben Sie also ein wenig mehr Kontrolle. Die, ähm, ich benutze nur diesen Spaß, weil ich finde, dass, wenn ich Pinsel benutze, es ist nur alles Art von fließt ein wenig mehr. Und jetzt gehe ich zurück zu meinem anderen Pinsel, Farben und Blättern, und ich gehe zurück zu diesem, weil es etwas genauer ist. 8. Band- und Masking: Also nehme ich alle meine Bilder mit Abdeckband ab, damit sie nicht funktionieren. Wie ich das mache, nehme ich ein Stück Pappe. Das ist also nur ein Versandkarton. Wie Sie sehen können, hier ziehe ich es ab. Also werde ich mein Aquarellpapier nehmen. Es ist, es hier zu platzieren, und dann nehme ich mein Abdeckband auf. Wenn ich es dann einfach so anklebe, wenn ich fertig bin mit dem Gemälde und ich es abziehe, wird es am Ende das Papier zerreißen, weil es zu klebrig ist. Also, was ich mache, ist in der Regel einfach ein paar Mal, um meine Hose zu mögen, und dann lege ich sie auf das Papier. Ich lege es auch, aber wie ich will, dass die Grenze geht, also hängt es irgendwie von dem Look ab, für den ich gehe. Manchmal mag ich eine wirklich Fächerborte oder die dickere, nur abhängig davon, wie viel Weiß ich durchscheinen möchte. Also werde ich einfach gehen. Wir gehen mit, und dann gehe ich weiter auf die andere Seite. Also gehen wir hin. So habe ich meine Bilder aufgeklebt. Es spielt keine Rolle, wie dick oder dünn es ist. Wenn Sie es so abnehmen, wird es nicht funktionieren. Dann sollte es völlig flach abfallen, wenn es getrocknet ist. Und dann eine andere Sache, über die ich möchte, dass Teoh kurz reden soll, ist Maskierungsflüssigkeit, also habe ich im Moment keine. Aber die Marken von Bachir, glaube ich, machen wirklich gute Maskierungsflüssigkeit. Und ich liebe es, diese für, wenn ich nur irgendwie wollen, um zu maskieren einige Bereiche in meinem Gemälde , die ich nicht wollen, um Schmerzen Zeit zu bekommen, oder wenn ich werde am Ende Malerei in diesen kleinen Details später mit einer anderen Farbe. Aber ich werde ein paar Clips über diese von mir mit der Maskierungsflüssigkeit spielen. Man könnte viele verschiedene Dinge damit machen, und es macht super Spaß, es danach abzuziehen. 9. Techniken: Teil Einheit,: Also benutze ich gerne diese kleinen flachen Pinsel, wenn ich Galaxien male, und ich benutze diese einfach, um Sterne zu machen. Also werde ich einfach etwas weiße Acrylfarbe mit Wasser mischen und wie geht das dann? Ich nehme die flache Bürste, und dann mag ich sie irgendwie spritzen, mit meinem Finger und dem Pinsel. Ich werde nur eine neue Farbe vermischen. Wenn Sie also möchten, dass der Hintergrund Ihres Gemäldes eine einfarbige Farbe hat, dann würden Sie eine flache Wäsche machen. Also, bevor Sie anfangen, eine flache Wäsche zu malen, haben Sie Teoh stellen Sie sicher, dass Sie genug Farbe gemischt haben, so dass Sie alle Gemälde legen können . Einmal, denn wenn du die ganze Oberfläche malst, willst du nicht die Farbe ausgehen und dann die Hälfte davon trocken haben und dann den Rest der Zehen malen lassen, denn dann wird es aussehen, sogar einige kommenein bisschen raus und dann den Rest der Zehen malen lassen, denn dann wird es aussehen, sogar einige kommen mehr Wasser, um dies. Ich mag es, in den Ecken zu beginnen, also wollen Sie nur sicherstellen, dass Sie die Farbe gleichmäßig erhalten und auch wo Sie wunde die Kanten sind sonst, wo Sie die Kanten sehen, wo der Schmerz endet. Willst du irgendwie etwas mehr Farbe dort abtupfen, damit es bleibt? - Was? Damit du nicht mit seltsamen Linien unter dem Malen so stecken bleibst, selbst wenn du es heraus malst. Es wird nicht perfekt sein, denn so ist Aquarellfarbe. Aber das wird Ihnen helfen, es etwas zu bekommen, sogar zu suchen. Du hast es jetzt wirklich schnell gemacht, da ich nicht genug Hass hatte, etwas mehr zu vermischen, damit du es hier rüber erzählen kannst, da ich nicht an den Rändern gegossen habe. Es Art von linken Daumen Freude markiert, aber kann über diese ziemlich leicht gehen. Und dann, wenn Sie alles unten haben und es noch feucht ist, können Sie irgendwie über die ganze Sache gehen, über so zu malen, so dass Sie irgendwie sogar es ein bisschen mehr. Bevor Sie etwas anderes tun, möchten Sie das vollständig trocknen lassen. Der ganze Hintergrund ist jetzt trocken, und ich werde einen kleineren Pinsel wählen. Das hier. In Ordnung. Also, was auf getrocknet, im Grunde nur Farben nehmen und malen direkt auf einen getrockneten Service. Dann kommt hier die nächste Technik ins Spiel. Was, auf was nahm mehr Aquarellfarbe und fallen lassen auf, um dies bereits zu malen. - Was? Im Grunde schichten ich nur noch ein paar Farben auf die Farbe, die ich im Stich gelassen habe, da es noch nass ist, um es etwas mehr zu verdunkeln. Und ich werde diese Technik später ein wenig mehr demonstrieren. - Okay , also halten wir hier für eine Sekunde an und zeigen dir noch mehr von der nassen Technik. Also, im Grunde werde ich einfach anfangen, mich wie etwas Wasser nur eine dünne Schicht zu legen, und dann nehme ich meine große runde Bürste und ich nehme etwas Blau, macht es sehr schnell, nimm eine Menge davon und irgendwie nur lassen Sie es auf das Wasser und Sie werden sehen, dass diese Art von nur auf eigene Faust ausgebreitet. Und es sieht wirklich cool aus. Je mehr Wasser Sie verwenden, desto mehr Farbe wird sich die Farbe ausbreiten. Also fügen Sie hier etwas mehr Wasser hinzu und lassen Sie mehr Farben fallen. Und je mehr Farbe Sie nach unten fallen, desto effektiver ist dies. Sie können auch irgendwie wie gespritzt auf. Sie versuchen, und diese Technik ist einfach eine Art Spaß, um mit zu spielen, weil Sie wirklich nicht viel Kontrolle über die Farbe haben, was eine Art Spaß macht, nur zu sehen, wie es sich am Ende herausstellt. 10. Techniken: Teil zwei: - so wird eine andere Technik Trockenbürsten genannt. Also im Grunde, was ich tun werde, ist, etwas Farbe und einen trockenen Pinsel zu nehmen, einfach etwas Farbe zu nehmen, und ich schätze, ich zeige dir einfach was ich tun werde, ist, etwas Farbe und einen trockenen Pinsel zu nehmen, einfach etwas Farbe zu nehmen, und ich schätze, ich zeige dir einfach an den Rändern. Also im Grunde, Sie verwenden nur sehr wenig Wasser oder gar keine Hände. Das ist alles, was du machst, ein paar Striche. Ich werde ein bisschen Wasser gebrauchen, aber ich werde mehr Schmerzen als Wasser gebrauchen. Ich probiere einen anderen Pinsel aus. Ich probiere das kürzere aus und gehe direkt in die Pfanne. Also das ist im Grunde alles, was trockenes Bürsten ist, dass ich das nie mache, aber das ist eine Technik, mit der du rumspielen kannst. Eine andere wirklich nützliche Technik heißt Heben. Sagen wir mal, dass du einen Fehler machst, also gehst du einfach hier. Also sagen Sie, dass Sie so etwas durcheinander haben. Alles, was Sie tun, ist, Ihre Bürste mit sauberem Wasser zu reinigen und ein wenig zu genießen. Und dann im Grunde, wie, entfernt durch, wie schieben, reinigen Sie Ihre Bürste, trocknen Sie sie ein wenig und dann heben Sie sie ab, bis Sie im Grunde nur angehoben haben die Schmerzen aus dem Papier und dann stellen Sie sicher, dass Sie dies wie direkt tun, nachdem Sie durcheinander haben, so dass Sie nicht wollen, dass es Zeh wie trocken, denn dann werden Sie nicht in der Lage sein, es den ganzen Weg zu entfernen. Aber das ist super hilfreich, wenn Sie Fehler machen. Ich mache es die ganze Zeit, und ich benutze die Hebetechnik viel, also ist es definitiv gut, das zu wissen. Und selbst wenn du willst, mach den größeren Spritzer so etwas, du lässt Farbe auf dein Bild fallen. Sie können so ziemlich einfach wie wischen Sie es weg. Außer in meinem Fall hat es nicht funktioniert, weil ich über Briefe getan habe, damit es die Briefe wegnehmen kann. Aber ich kann einfach wieder über sie gehen. Also ist es gut zu wissen, dass, wenn man immer noch größere Fehler macht, man es fast vollständig wegnehmen kann. Und dann könnte ich einfach reingehen und diese Briefe reparieren. Wenn ein solcher Schritt 11. Mein Vollbild Painting: