Aquarellmalerei erkunden: Kurs zur Pinselmalerei und Malerei

1. Hallo und Willkommen!: Hallo Leute, ich bin Alina von Creative Field Designs und freue mich sehr, euch hier zu sehen, und ich freue mich sehr, dass ihr Aquarell, Schriftzüge und Malerei lernst . Ich fühle mich so begeistert von diesem Thema. Ich übe mich jetzt seit ungefähr sieben Jahren mit Schriftzügen und Malen. Und ich fühle mich so leidenschaftlich daran interessiert , es anderen beizubringen , weil es eine so wunderbare Skala ist, es fühlt sich so therapeutisch und mit verschiedenen Tools und Anleitungen ist es nicht so schwer zu lernen. Sie werden viele verschiedene Themen behandeln. Also beginnen wir mit Vorlesungen und untersuchen dann ein paar Gemälde. Ich zeige dir viele verschiedene Blumen, die du malen kannst, probiere ein Blumenarrangement aus. Also ja, es wird wunderschön. Wenn du deinen Rock während der Praxis teilen möchtest, kannst du gerne meiner privaten Facebook-Modelgruppe beitreten . Schau einfach in der Beschreibung nach. Wenn Sie mich zu irgendeinem Zeitpunkt in den sozialen Medien markieren möchten , um ein Feedback zu erhalten oder einfach nur Ihre Arbeit zu zeigen, sage ich es sehr gerne. Es wird mir absolut den Tag versüßen. Also zögern Sie nicht, mich auf Instagram oder Facebook zu markieren, oder wenn Sie Fragen haben, bin ich immer im Chat. Machen Sie also Ihre Tools bereit und los geht's. 2. Farbtheorie und Farbmischung: In dieser ersten Übung machen wir uns also nur mit Ihrer Aquarellpalette vertraut , die Sie verwenden. Also werde ich diese Wonka-Aquarellpalette verwenden und er hat 15 verschiedene Farben. Wir könnten anders sein. Sie können jedes Aquarell verwenden. Du magst. Vielleicht hast du nur acht Farben, sind nur 12 Farben. Das ist absolut in Ordnung. Was wir schnell machen werden, schnappen wir uns einfach etwas Aquarellpapier. Ich werde dieses Mixed Media Pad von Baylor und Brownie verwenden . Sie können jedes Aquarellpapier verwenden, das Sie mögen, aber bitte verwenden Sie kein Kopierpapier. Ich habe hier meine Pinsel bereit und einen frischen Topf mit Wasser. Sie können jeden Pinsel verwenden, den Sie mögen. Ich werde dieses Master-Touch-Set verwenden. Möglicherweise benötigen Sie ein bisschen Papiertuch und einen Stift oder einen Sharpie, damit wir uns auf dieser Seite einige Notizen machen können . Deckblatt, mittelgroßer Pinsel. Ich werde Größe 10 für diese Übung verwenden. Und was wir schnell machen möchten, wir probieren einfach die Farben in Ihrer Palette aus. Wir beginnen also von links nach rechts und gehen horizontal. Also beginnen wir hier mit der Nummer eins und beenden diese Zeile mit der Nummer fünf. Und dann gehen wir in Nummer sechs und beenden Reihe Nummer zehn auf Platz 11, Affinität strebte mit der Nummer 15. Also fangen wir an, von links zu zählen und fahren weiter nach rechts. Je schnell wir unseren Pinsel in Wasser tauchen wollen, stellen Sie sicher, dass wir ziemlich viel Farbe aufnehmen. Dann hole ich mir hier auf meiner Seite ein kleines weißes Muster. Und ich werde das nummerieren. Das ist also die Nummer eins. Ich mache dasselbe mit der nächsten Farbe. Spülen Sie einfach Ihren Pinsel zwischendurch aus und stellen Sie sicher, dass er sauber von Ihrer vorherigen Farbe ist. Nehmen Sie dann ein bisschen davon auf und stellen Sie sicher, dass es gut verdünnt ist. Mache hier ein kleines Muster. Zahl, die Nummer zwei ist. Und mach weiter so. Spülen Sie den Pinsel zwischendurch erneut aus. Ich habe eine schöne blaue Farbe hier. Wieder ein kurzes Farbfeld. Lass uns die Nummer richtig machen, das ist Nummer drei. Spülen Sie Ihre Pinselglocke. Blau ist eine ziemlich dunkle Farbe. Spülen Sie also Ihren Pinsel aus und nehmen Sie mehr Wasser auf. Wir probieren dieses Braun. Beachten Sie, wie ich diese Farbe ein wenig mische , bevor ich sie übertrage, um einen Teil zu bezahlen. Also mit Wasser verdünnt. Je mehr Wasser Sie hinzufügen, desto höher ist der Wert Ihrer Farbe, was bedeutet, dass sie weniger durchsichtig ist und mehr Farbe enthält, damit sie wässern kann durchsichtig ist und mehr Farbe enthält . Wenn Sie einen niedrigeren Wert wünschen, können Sie mehr Wasser hinzufügen. Ihre Farbe wird verdünnter und transparenter aussehen . Ich sammle hier mehr Farbe und mache ein kleines Farbmuster. Sie können den Festkörper Ihres Pinsels auf und ab bewegen, wodurch Sie Ihren Pinsel von einer Seite zur anderen bewegen können . Es liegt an dir. Das ist wieder eine sehr dunkle Farbe, also spüle ich einfach meinen Pinsel aus und bin hier am Ende meiner Palette angekommen. Ich fange einfach mit diesem Gelb an. Schon wieder. Ich werde es auch hier in einer neuen Zeile machen. Nur um das gleiche Layout wie meine Palette zu haben. Wenn Sie versehentlich eine dunklere Farbe in Ihre Farbe mischen , mieten Sie sie einfach mit Wasser bis sie ihre ursprüngliche Farbe erreicht hat. Schon wieder. Habe ein schönes Gelb hier und ich werde hier ein Swatch machen. Dieses leuchtende Rot. Wieder, sind sie mehr Wasser? Eine andere Art von Blau hier. Schöne Ader. Ich liebe diese Palette , weil sie sehr vielseitig ist. Sie haben ein paar grüne Tees, ein paar Blautöne, ein paar Gelb- und Rottöne. Das sind also ziemlich wichtige Farben, besonders wenn Sie es tun. Blumenmalerei zum Beispiel. Wenn Ihr Wasser stark verschmutzt ist, ist es eine gute Idee, einen frischen Topf mit Wasser zu nehmen. Und nochmal, mach weiter. Das ist meine Spalte Nummer zehn. Während meines Pinsels eine sehr gute Reichweite, bevor ich darauf eintauche. Noch ein gelbes Farbfeld. Schönes Himmelblau auf einer anderen Art von Grün hier, das irgendwie aufgehellt ist, sieht sehr schön aus. Eine andere Art von Faden, es ist eher rosa. Hey, das ist meine Spalte Nummer 15. sind also alle Farben, die ich in meiner Palette habe . Sehr nützlich zu wissen, es ist wirklich gut, eine Referenz davon auf der Seite zu haben sonst verwenden Sie es für Schriftzüge und Malen. Lassen Sie uns als Nächstes einige Grundlagen der Farbtheorie behandeln. Es gibt drei Grundfarben, die nicht durch Mischen anderer Farben erreicht werden können . Diese Farben sind gelb, blau und rot. Primärfarben, Rottöne. Schreib das auf. Rot, Gelb und Blau. Es gibt Sekundärfarben, die Sie erreichen können, indem diese Primärfarben miteinander mischen. Diese werden also Sekundärfarben genannt. Und diese Farben sind Orange, Grün, Lila. Zum Beispiel ergeben gleiche Teile von Rot und Gelb Orange. Gleicher Teil von Gelb und Blau ergibt Grün. Und gleiche Teile von Blau und Rot ergeben lila. Wir haben diese Farben also tatsächlich in dieser Palette verfügbar. Aber manchmal, wenn Sie eine Variante dieser Farbe erstellen möchten , oder wenn Sie möchten, dass sie dunkler oder heller ist. Sie können mit diesen Farben spielen und Ihre eigenen mischen. Das ist es, wo wir es versuchen werden. Weiter. Wir schnappen uns ein bisschen Rot. Ich benutze meine Nummer sieben. Wir fügen ein bisschen Gelb hinzu. Ich benutze Nummer 11. Ich werde die zusammen mischen. Ich spüle meinen Pinsel aus. Ich werde mir hier ein bisschen Rot holen , das auf meine Mischpalette übertragen wurde. Sie können auch eine separate Mischpalette verwenden. Spülen Sie meinen Pinsel erneut und nehmen Sie dann ein bisschen Gelb und mischen Sie diese zusammen. Ich habe hier eine wirklich schöne orange Farbe erreicht. Das ist eher eine Halloween-Orange. Sie sehen, dass wir hier nicht wirklich eine orange Farbe haben. Wir haben ein dunkleres Gelb und wir haben ein helleres Braun, das irgendwie orange aussieht. Aber es ist schön zu wissen, dass Sie eine sehr rein aussehende orange Farbe erzielen können eine sehr rein aussehende orange Farbe , indem Sie Rot und Gelb miteinander mischen Sie werden sagen, das könnte anders sein, aber finden Sie einfach Rot und Gelb auf deine Palette und mach das Gleiche. Versuche auch, unser eigenes Grün zu mischen. Also wählen wir eine blaue Farbe. Ich mache Nummer drei. Wählen Sie einfach eine blaue Farbe aus Ihrer Palette. Und ich brauche auch Gelb, also benutze ich diese Nummer 11 wieder. Und ich schnappe mir wieder meinen Pinsel. Ich fange mit Quad Lot Gelb an, also beginne ich hier mit helleren Farben. Ich werde es hier zu meiner Mixing-Palette hinzufügen. Spülen Sie meinen Pinsel aus und fügen Sie etwas Blau hinzu, nur ein kleines bisschen, um damit zu beginnen. Sie können immer mehr hinzufügen. Ich habe diese schöne hellgrüne Farbe erreicht, die ich wiederum nicht wirklich in dieser Palette habe. Die letzte Farbe, die wir miteinander mischen werden, ist lila. Wir brauchen also ein bisschen Red Cell Golf für Nummer sieben und ein bisschen Blau. Dieses Mal benutze ich Nummer 13. Ich spüle meinen Pinsel aus, nehme hier ein bisschen Rot in meine Mischpalette und füge dann ein bisschen Blau hinzu. Kreieren Sie einfach diese schöne , purpurrote bläuliche Farbe, die wirklich reizend aussieht. Und wieder ist es eine brandneue Farbe, die ich hier nicht wirklich habe. Es geht also nur ein bisschen um Farbtheorie. Das ist sehr wichtig zu wissen, und Sie können auch mit diesen Farben spielen. Sie können mehr Wasser hinzufügen, um sie ein bisschen transparenter und leichter zu machen. Also füge ich diesem orangefarbenen Farbfeld einfach mehr Wasser hinzu und du kannst sehen, wie es ganz anders ist. Ich mache dasselbe mit Getreide. Sobald es getrocknet ist, wird es einfach sehr, sehr leicht sein. Tan, das gleiche gilt für die Bar-Umfrage. Mal sehen, was passiert , wenn es trocknet. Jetzt müssen Sie Ihre eigenen Sekundärfarben mischen. Als nächstes zeige ich nur einige sehr schöne Farbkombinationen, die Sie verwenden können. Zeichne diesen Kurs oder du kannst natürlich auch selbst loslegen. Was ich oft mache, ich mische gerne Rot oder Rosa mit Weiß. Normalerweise sieht es sehr, sehr hübsch aus. Also lasst uns weitermachen und versuchen, Nummer eins mit Nummer 15 zu mischen . Und sehen Sie, was passiert. Ich achte darauf, dass mein Pinsel sehr sauber ist , weil ich etwas Weiß aufnehme. Dann nehme ich ein kleines bisschen von dieser roten, irgendwie rosafarbenen Farbe auf. Überhaupt nicht viel. Dieses schöne Pastellrosa zu bekommen, ist zum Beispiel eine wirklich, sehr schöne Farbe für Blumen. Dass ich es liebe, dasselbe mit Blau zu machen. Also verwende ich Weiß mit dem Himmelblau, was 13 ist. Versuchen Sie erneut, ähnliche Farben auf Ihrer Palette zu finden. Stellen Sie erneut sicher, dass meine Bürste sehr sauber ist. Schnappen Sie sich etwas Weiß und fügen Sie dann ein kleines bisschen von diesem Schlag hinzu. Überhaupt nicht viel. Es sieht wirklich, sehr hübsch aus. Eine andere Sache, die nützlich sein könnte, ist das Stummschalten Ihrer Grüns, denn manchmal wenn Sie insbesondere Blätter malen, möchten Sie eine schöne Variante der Maserung haben. Ich zeige dir einige meiner Lieblingstricks, die ich gerne mache. Sie können also auch Ihr eigenes Korn mischen oder das aus Ihrer Palette verwenden. Nehmen wir an, wir verwenden diese Spalte Nummer neun. Und ich möchte, dass es etwas bläulicher aussieht , damit Sie ein kleines bisschen Blau hinzufügen können, sagen wir Nummer drei. Mach dein Gehirn ein bisschen interessanter. Mal sehen, was passiert, wenn wir das tun. Also nehme ich gerade diese Nummer neun auf. Übertragung auf meine Mischpalette, auf meinen Pinsel. Ich werde ein kleines bisschen hinzufügen, nur ein bisschen von diesem Blau, nur nummernfrei. Sie können etwas mehr hinzufügen, um zu sehen, wie sich Ihre Farbe ändert. Wenn Sie also zum Beispiel so etwas wie einen Eukalyptus malen , kann das ein wirklich, sehr guter Trick sein. Du könntest es gebrauchen. Es ist ziemlich interessant. Es ist irgendwie eine Auszeit. Mit der Zahl 14 können Sie noch mehr Schlag hinzufügen , um es dunkler zu machen. Versuchen wir, diesem Korn ein bisschen Rot hinzuzufügen. Subjekt hat Nummer neun plus Nummer sieben bekommen. Wenn Ihnen auf Ihrer Mischpalette der Platz ausgeht, können Sie eine dieser Kunststoffpaletten verwenden, oder Sie können auch einfach einen Teller verwenden. Eine Keramikplatte macht einen Trick, bei dem Sie sich auch einfach auswaschen können. Diese Palette, ich schnappe mir hier einfach meine Plastikpalette und mische hier weiter. Ich habe Nummer neun, was unser Korn ist. Ich werde ein kleines bisschen von Nummer sieben hinzufügen. Spenden Sie viel davon. Mal sehen, was hier passiert. Wir bekommen hier diese wirklich schöne Art von Olivfarbe, die wirklich hübsch aussieht. Ich werde deinen Blattbildern viel Charakter verleihen . Insbesondere, wenn Sie Pastellfarben lieben, können Sie immer nur Weiß hinzufügen, Ihre Farben. Wenn Sie Ihre Farbe jemals dunkler machen müssen, können Sie Schwarz hinzufügen. Wenn Sie Schwarz verwenden, stellen Sie immer sicher, dass Sie nur ein kleines bisschen hinzufügen. Es ist eine sehr, sehr kräftige Farbe. Sagen wir also 18 plus Pi. Mal sehen, was hier passiert. Ich schnappe mir was diesem Schlag ein bisschen Schwarz von diesem Schlag. Auch hier ist es Orange tönt Ihre Farbe sofort ab, macht sie etwas dunkler, macht sie etwas kalt dunkel. In gewisser Weise. Es ist eine ganz schöne Farbe, die du hier erreicht hast. Könnte auch für ein paar Blumen oder Vorträge sehr hübsch aussehen . Nehmen wir an, wir wollten Pastellgrün erreichen. Also lass uns versuchen, 14 mit einem zu mischen. Erreiche eine wirklich schöne Zusammenfassung. Mögliche Farbe, die Sie wiederum insbesondere in Ihren Blattbildern verwenden können . Du brauchst nicht viel. Wir machen hier nur ein kleines Swatch. Spülen Sie Ihren Pinsel sehr gut aus, bevor Sie ihn in Weiß tauchen. Wir wollen hier also nicht viel Weiß im Gegensatz zu Schwarz. Wir wollen also immer viel Weiß und ein kleines bisschen Schwarz. Also fingen wir an, die schöne türkise Farbe zu bekommen. sind wirklich hübsch und frisch. Das ist also eine wirklich entspannende Übung. Sie können versuchen, verschiedene Farben miteinander zu mischen. Das wird sehr, sehr praktisch sein, wenn wir unsere Palette tatsächlich für ein bestimmtes Projekt vorbereiten. Du kannst weiter experimentieren. Du kannst noch ein paar mehr versuchen. Wenn Sie fertig sind, müssen Sie Ihre Farbe nicht mehr auswaschen. Sie können sie dort lassen weil Sie immer einfach etwas mehr Wasser hinzufügen und sie von Ihren Mischpaletten wieder verwenden können etwas mehr Wasser hinzufügen und sie von Ihren Mischpaletten wieder verwenden . Also auch hier wird es einfach trocknen. Wenn du es einfach ein bisschen so lässt, wird es zeichnen. Sie können es schließen und wieder öffnen. Sie können einfach mehr Wasser hinzufügen und es weiter verwenden. Ich hoffe, Ihnen hat diese schöne Übung gefallen. Ich hoffe du fandest das entspannend. 3. Schlaganfälle und Formen: In dieser Lektion werden wir grundlegende Striche üben. Und wir werden auch weiter etwas über Farbtheorie lernen. Ich habe diese PDF-Datei auch hinzugefügt , um ein bisschen mehr über Farbtheorie zu erfahren, nur um alles aufzuschreiben, und wir werden einen Teil dieser Farbtheorie für diese zweite Übung verwenden . Es ist also sehr, sehr nützlich, ein Farbrad vor sich zu haben . Wenn Sie Spalten mischen oder Ihre Phrase planen , denken Sie darüber nach, welche Farben zusammen gut aussehen. also super, super nützlich, dieses Farbrad auszudrucken oder es einfach vor sich auf dem Bildschirm zu haben . Insbesondere heute werden wir über komplementäre Farben sprechen. Komplementärfarben sind die Farben, die sich auf dem Farbrad gegenüberliegen . Zum Beispiel grün, rot, gelb und lila, blau und orange. Dies sind die Farben, die am kontrastreichsten sind. Es fällt also auf, wenn Sie Gelb und Lila wählen. Kontrast ist wirklich, sehr gut. Manchmal möchten Sie, dass Ihre Phrase so hell wie möglich aussieht. Wenn das der Fall ist, kannst du diesen kleinen Trick verwenden, vielleicht ein paar Wörter in Gelb als ein paar Wörter in Lila. Und Sie können verschiedene Schattierungen von Gelb, Gelb, Grün, Gelb und Orange verwenden. Und das Gleiche gilt für Lila. Sie können Blau, Lila, Rot, Lila verwenden und ein wenig mit diesen Farben spielen. Nein, das ist großartig. Wenn Sie nach einem sehr, sehr hellen oder kräftigen Farbschema suchen , gibt es sitzende Formen und Striche und Buchstaben, und wir üben diese Formen einzeln bevor wir sie zu Salat und Salat kombinieren dann breit. Sie wissen das vielleicht schon, wenn Sie Schriftzüge machen, aber Sie können das nicht genug üben. Das ist wirklich, sehr wichtig. Dies sind die Grundlagen der Beschriftung, und wie wir es tun, konzentrieren sich diese Striche auch auf komplementäre Farben. Schnappen Sie sich also Ihre Farbpalette und stellen Sie sicher, dass Sie einen frischen Topf Wasser haben. Und für diese Übung verwenden wir einen Pentel-Pinselstift. Meins hat also einen guten Tipp. Sie können auch jede Wasserbürste verwenden, die Sie haben. Und wir müssen nicht unbedingt Farben mischen. Für diese Übung. Sie können einfach das College verwenden, das Sie bereits haben, oder wenn Sie noch wenige Farben aus berühmten Übungen gemischt haben . Und wenn sie getrocknet sind, können Sie einfach eine Sprühflasche verwenden, falls Sie eine haben. Und sprühen Sie das einfach ein bisschen so, wir benutzen einfach Ihren Pinsel und geben ein bisschen Wasser hinein, damit Ihre Farbe wieder aktiviert wird. Wir wollen, dass sie verwässert werden. Fangen wir also mit der ersten Reihe an. Wenn Sie in die Praxis gehen, einige Abstriche. Wir wählen unsere erste Farbe aus dem Farbrad. Lass uns grün gehen. Sie können alle Granulome aus Ihrer Palette verwenden. Benetzen Sie zunächst Ihren Pinsel. Also tauche ich es einfach in mein Wasser. Und anstatt es ein bisschen zu zeichnen, werde ich hier in diese Körner ganz schöne Farbe eintauchen . Also gehe ich einfach zu dem, was es ausmacht. Es hat also eine schöne Textur. Wir wollen, dass es ziemlich flüssig ist. Sie Ihren Stift in einem 45-Grad-Winkel, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Ellbogen ruhen Ihren Stift am schrägen Baumstamm halten. Dies hilft Ihnen, die Seite des Pinsels zu benutzen. Und genau das wollen wir für Abschläge versuchen, Sie werden diese Seite des Pinsels angreifen. Wir drücken nach unten, üben starken Druck aus und ziehen unseren Stift einfach so nach unten. Also fange ich mit dem ersten an. Ich übe sehr starken Druck aus und gleitet meine Hände nach unten. Und es erzeugt diesen schönen dicken Strich. Sie also keine Angst, ziemlich fest nach unten zu drücken. Versuchte, auf jeden einzelnen Schlag sehr aufmerksam zu sein. Konzentrieren Sie sich auf den Raum zwischen den Strichen. Versuche es ähnlich zu halten. Versuchen Sie, Ihre Striche gerade zu halten und fahren Sie ganz nach rechts weiter , bis Ihnen der Platz ausgeht. Beachten Sie, wie ich meinen Stift eintauche. Nach jedem einzelnen Schlag. Versuche deinen Strich schon dick zu beginnen. Anstatt also die Spitze des Pinsels nach unten zu richten, versuchen Sie, während dieses Abwärtsstrichs die Seite einer nach unten zu richten. Sie können also sehen, dass ich die Seite des Pinsels hier etwas mehr eingerastet habe , weil mein Strich sehr dick beginnt während ich irgendwie die Spitze meines Pinsels nach unten zeigte. Daher wird der Strich irgendwie dünner und dann dick. Wir wollen also, dass es ziemlich konsistent ist. Stellen Sie sicher, dass Sie genug Platz haben. Rechts ruhe deinen Ellbogen. Brauche hier ein bisschen Platz, um deinen Pinsel zu manövrieren. Beachten Sie, wie langsam ich versuchen werde, dasselbe zu tun. Spüren Sie die Kontrolle über den Pinsel. Lass uns noch zwei machen. Einige von ihnen werden besser aussehen als andere. Wärmen Sie uns hier die Hand auf. Sehr gut. Das ist also unser Abschlag, indem wir den Pinsel nach unten drücken die Neigung des Pinsels verwenden , um auf diesen Nebeneffekt zuzugreifen. Sie werden jetzt unseren Pinsel ausspülen, weil Sie in eine andere Farbe eintauchen werden. Dann werden wir Aufschläge üben. Seien Sie sehr wichtig Strich in der Pinselschrift. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Bürste sauber ist. Diffundierendes Stück Gewebe. Anstatt es zu verdoppeln. Wir brauchen eine ergänzende Farbe zu Grün. Und wenn wir uns das Farbrad ansehen, können wir sehen, dass Rot genau das Grün ist. Wir werden also rote Farbe für einen sehr, sehr guten und starken Kontrast verwenden . Sie können jede Art von Rotton verwenden, die Sie mögen. Ich tauche einfach direkt in meine Palette ein. Und ich habe dieses schöne Rosa-Rot, was auch in Ordnung ist. Stellen Sie sicher, dass es gut verdünnt ist. Bei dieser Übung halten wir den Stift auf genau die gleiche Weise. Versuche das nicht zu tun. Ich weiß, dass es wirklich verlockend ist, das zu tun, wenn Sie weitermachen . Versuchen Sie , Ihren Stift nicht genauso zu halten Sie , Ihren Stift nicht genauso bei Abschlägen. Wir wollen uns auf die Spitze des Pinsels konzentrieren. Stattdessen. Wir werden den Pinsel nicht gegen das PayPal auf seiner Seite drücken . Aber wir berühren die Seite sehr sanft mit der Spitze des Pinsels und gleiten dann die Hand nach oben, um einen dünnen Strich mit sehr, sehr leichtem Druck zu erzielen. Los geht's. Einfach so. Sie können sehen, dass es sich sehr, sehr von dem schnellen unterscheidet. Versuchen Sie erneut, sich hier so weit wie möglich zu konzentrieren. Lassen Sie ähnliche Leerzeichen zwischen diesen Strichen. Geh ziemlich langsam. Das erfordert viel Konzentration. Sie können sie ziemlich schräg machen. Du kannst auch direkt nach oben gehen, es liegt an dir. Das ist viel schwieriger als Abschläge von Ray. Sieht es zunächst etwas wackelig aus? Was ich gerne mache, ich würde gerne meine Hand vorbereiten. Bevor ich anfange, stelle ich mir vor, es in meinem Kopf zu tun. Irgendwie Sulcus , wo ich anfangen werde und wie die Umfragen dann aussehen. Aber viel Vertrauen in eine Bewegung. Ich werde diesen Aufschwung machen. Verwenden Sie nicht so viel Schmerz für Aufschläge. Sie müssen eigentlich nicht bei jedem einzelnen Schlag auf dem Laufenden sein. Du kannst ein paar machen. Sobald dir der Platz ausgeht. Und du kannst deine Hand nicht mehr wirklich auf deiner Seite halten. Sie können es einfach auf Ihren Schreibtisch legen und es dann einfach verwenden, um Ihre Hand darauf zu legen. Wir wollen es ausruhen. Wir wollen nicht, dass es in der Luft liegt. Lassen Sie uns diese Zeile beenden, damit Sie sehen können, dass beide bereits sehr, sehr kontrastreich sind . Du spülst unseren Pinsel aus, bevor wir den nächsten Strich machen. Ich werde die ganze Zeit einen Schlaganfall bekommen. Lass uns wieder eine andere Farbe wählen. Lass uns auf Blau setzen. Dann schau dir an , was hier blau ist. Und wir haben eine Reichweite. Also werden wir diese beiden Farben zusammen verwenden und sehen, wie der Kontrast darin aussieht. Ich fange mit einem Schlag an. Ich habe ein schönes Blau hier in meiner Palette. Ich übertrage nur ein bisschen hierher, mische es leicht herum und stelle sicher , dass es verdünnt ist. Eine Verlängerung ist nur ein umgedrehtes U also wirst du anfangen zu sagen, und dann gehen Sie oben herum und dann fallen Sie den Preis sehr hart, um einen dicken Schlag zu erzielen. Also kombinierst du diese beiden miteinander. Nun, so wie ich meine Hand in der gleichen Position halte, versuche dasselbe zu tun. Versuchen Sie, Ihre Abschläge beizubehalten. Nun, so wäre, wenn Sie das in zwei Hälften schneiden, die linke Seite dünn und der Schreiber dick. Versuchen Sie also, von dünn zu dick überzugehen, ganz oben, genau in der Mitte hier. Gehen Sie nach oben, verlangsamen Sie sich, bevor der Übergang stattfindet, und beginnen Sie, die Seite der Bürste zu berühren, indem Sie nach unten drücken. So sehr ähnlich, wir wollen den Underturn Strich ausprobieren. Wir werden dafür orange Farbe verwenden. Und ich habe es hier bereits aus der vorherigen Übung in meiner Palette, sodass Sie auch Ihre verwenden können. Ein Underturn ist nur der Buchstabe U. Also fangen wir mit Sake an und werden unten langsamer. Und sehr, sehr sorgfältig und achtsam, wenn Sie diesen Aufstrich beenden , könnte dies etwas Rot hinzufügen , weil meine Farbe hier viel Wasser hat und ich möchte, dass sie etwas dichter wird. Verwenden Sie also zunächst die Seite des Pinsels. Drücken Sie schön dick nach unten und wechseln Sie langsam von dick zu dünn den Boden. Und es erfordert viel Fokus, um loszulegen. Nimm dir Zeit. Stimmt, sehr gut. Und wir können wieder sehen, wie kontrastreich diese beiden Farben aussehen. Als Nächstes versuchen Sie es mit einer zusammengesetzten Kurve drei Striche verbindet. Um auszusteigen. Dafür werden wir uns für gelbe Farbe entscheiden. Schauen wir uns einfach an, welche Gegensätze wir haben. Lila, dunkelgelb hier, was schön sein wird. lindert nur meinen Schmerz. Beginne ich mit einem Aufschlag k? Ich möchte also nicht wirklich zu viel Farbe in meinem Pinsel haben. Also werde ich es sehr vorsichtig abwischen, bevor ich anfange, so einen Vortrag zu halten. Du beginnst mit einem Aufschlag und gehst dann runter und dann wieder hoch. Hier ist ziemlich viel los. Lass uns das nochmal versuchen. Beginnen Sie sehr dünn, sehr langsam, drücken Sie nach unten, wenn Sie die Spitze erreichen , und verlangsamen Sie sich, bevor wieder in einen sehr, sehr dünnen Strich übergehen. Dies ist ein ausgezeichneter Schlag zum Üben. Sie können einfach eine davon auswählen und einfach die ganze Seite ausfüllen. Das kannst du tun. Das wird eine wirklich, sehr gute Übung. Also probieren sie sie nur hier. Du kannst immer ein bisschen mehr üben. Als nächstes werden wir versuchen, eine ovale Form zu machen, was wiederum sehr, sehr wichtig für Vorträge ist . Wir werden ziemlich viel rüberkommen. Spülen Sie Ihre Bürste erneut sorgfältig aus und reinigen Sie sie. Ich habe hier eine schöne violette Farbe, wieder von der gestrigen Übung. Und das ist ziemlich knifflig. Wir haben also einen Abschlag und dann einen ziemlich langen Aufschwung, um uns wieder zu verbinden. Also gehen wir runter, unten langsamer und führen unseren Stift sehr vorsichtig nach oben. Beachten Sie, wie langsam ich gehe. Mach es. Lass es uns noch einmal versuchen. Flache Bürste mit der Seite. Geht hoch. Ich verbinde mich mit der Spitze. Versuche, deinen Abschlag nicht zu schnitzen und halte ihn gerade. Obwohl dein Abschlag hier etwas schneller ist. Dann mach deinen Aufschwung sehr, sehr langsam mit viel Fokus darauf, wie kontrastreich dieser aussieht. Das ist eine wunderschöne Kombination. Wenn du deine Phrase zum Platzen bringen willst. Und zweitens werden sie versuchen, diese aufsteigende Schleife zu machen. Auf der anderen Seite möchten Sie versuchen, eine absteigende Schleife zu machen . Für diese Übung. Ich entscheide mich einfach für Grün, Blau und Rot, Orange. Was dem ziemlich ähnlich sein wird, was den Farbton der blauen und orangefarbenen Haarzelle verändern wird . Das wird ganz nett aussehen. Ich nehme einfach mein Korn. Dann füge ich ein bisschen Blau hinzu. Damit es etwas türkisfarbener aussieht. Wir werden diese Art von Loop-Shapes ausprobieren. Also beginnen wir mit einem Aufschwung. Geh hoch und erschaffe dann diesen schönen Lappen. Und dann würde sich ein Downstroke hinlegen. Sie also sicher, dass Ihr Aufschwung ziemlich lang ist. Du kannst es sogar ein bisschen länger machen. Also sehr langer Aufschwung nach oben, beginnend mit einer Kurve und dann langsamer nach oben und sehr langsam nach unten, wobei der Pinsel nach unten gedrückt wird . Wir erreichen also einen sehr schönen dicken Strich. Lass es uns noch einmal versuchen. Langer Aufschwung mit etwas Bewegung und einem dicken Abschlag. Sie können sehen, wie dies leicht Teil Ihres Laptops sein könnte. Also werden wir darauf eingehen. Lassen Sie uns den Pinsel ausdrucken, bevor wir hier unsere letzte Form machen Es wird eine absteigende Schleife geben. Wir brauchen Rot, Orange, also Orange hier schon. Und ich werde hier nur ein bisschen von dieser roten Farbe hinzufügen. Nur um es ein bisschen mutiger zu machen. Sie können jeden Rotton verwenden und es macht einfach Sinn zu hören. Das Senden von Lappen wird im Grunde das Gegenteil sein. Wir beginnen also mit einem Abschlag und gehen dann in eine Zusammenfassung wie diese über. Jetzt geht es nach oben, aber anstatt zu entscheiden, werden alle Striche, die alle horizontal über Ihre Seite verlaufen, wie zum Beispiel Kreuzlinien, auch dünn sein. Wir üben also nur starken Druck auf Abschläge aus. werde hier nur meinen Abschlag korrigieren , weil er nicht so gelaufen ist, wie ich es mir vorgestellt habe. Das könnte also zum Beispiel leicht der Buchstabe J sein. Sie beginnen, einige Ähnlichkeiten mit einem Teil der Laktase zu erkennen . Und bevor wir den Tipp für die nächste Übung geben, versuchen Sie, dies ein bisschen mehr zu üben. Schnappen Sie sich eine andere Seite und machen Sie einige Tage noch ein paar Mal, besonders die, mit denen Sie am meisten zu kämpfen hatten. In dieser Lektion haben wir alle grundlegenden Schläge des Glücksgeländes gelernt . Und sie betrachteten auch komplementäre Farben wie Grün und Rot. Blau und Orange, Gelb und Lila, Türkis und Rotorange. Viel Spaß beim Üben. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Alphabet: In dieser Lektion werden wir das Buchstabenalphabet üben. Im Grunde werden wir also alle Striche, die wir geübt haben, mit echten Buchstaben verbinden . Ich führe Sie sehr langsam durch jeden Groß - und Kleinbuchstaben . Also lasst uns das zusammen machen. In Bezug auf die Farbtheorie können wir auch etwas Interessantes ausprobieren. Wenn Sie sich diese Seite ansehen, werden Sie feststellen, dass das Farbrad in zwei Hälften geteilt ist. 1.5 steht für kühle Farben, und eine weitere Hälfte bezieht sich auf warme Farben. Sie können versuchen, entweder warm oder kalt auszuwählen und unser Alphabet mit all diesen Farben auf der linken Seite zu verwenden. Ordnung, ich denke, ich werde hier das coole Farbschema durchgehen , nur weil ich hier einige Blautöne in meiner Palette habe, wähle ich drei Farben und verwende sie einfach in meiner Alphabet-Vorlesung, sodass diese Farben blau, blau, lila und grün blau sind. Bevor ich anfange, werde ich nur sicherstellen, dass ich diese Farben zur Verfügung habe. Sie können auch Ihre Keramik- oder Kunststoffpalette verwenden. Und weil wir einige der Farben schon hier haben, hast du ein schönes Blau. Also werde ich es einfach auffüllen. Also nehme ich mir ein bisschen mehr Blau, mische es hier rein, peitsche noch etwas Wasser hinein, mach es einfach fertig. Ich habe auch dieses blaue Lila hier. Und ich glaube, ich füge einfach ein bisschen mehr Blau hinzu. Nehmen Sie sich Zeit, um die von Ihnen gewählten Farben zuzubereiten , indem Sie das Hotel hinzufügen und mischen. Und hab schon ein schönes grünes Blau hier. Ich denke, das wird die Farbe sein mit der ich eigentlich anfangen werde. Bevor wir also mit dem Buchstaben im Alphabet beginnen, empfehle ich dringend, einfach einen Bleistift zu nehmen. Ich mache nur sehr, sehr grobe Richtlinien. Ich habe nur eine Art Linie, der ich folgen muss. Es wird sehr, sehr hilfreich sein. Also können wir hier Buchstaben A, B, C, D fälschen . Dann dou E F G H I J K L M N O P Q R S T U, V W, X, Y und Z. Und versuchen Sie, Ihren schnellen Laptop nicht sehr nah am Rand zu starten . Wir wollen also links und rechts ein wenig tippen . Wir können das auch teilen. Wir haben also für wenig Gras, das ist der Platz für meinen ersten Brief. Zweiter Buchstabe, Brief für Laktose. also nur ein kleines Raster haben, dem Sie folgen müssen, werden die Dinge viel, viel einfacher. Ich beginne die erste Zeile mit dieser schönen türkisfarbenen Farbe, die nur grün und blau gemischt ist. Also bereite deine Farbe vor, mische sie später herum, wette. Du beginnst mit dem ersten Buchstaben, dem Buchstaben a. Und wenn du diese Buchstaben machst, beachte, aus welchen Formen sie bestehen. Also machst du den Großbuchstaben a, was nur ein Aufschlag ist, ein Abschlag. Wir machen diese schöne Querlinie. Machen wir den Kleinbuchstaben a. Wir beginnen einen Kleinbuchstaben mit einer C- oder O-Form. Sie können Ihren Stift in allmächtiger Form für den Rest der Laktose aufnehmen . Beachten Sie also, wie dies die Formen sind , wenn Sie in der vorherigen Übung geübt wurden. Sie werden mit dem Großbuchstaben B machen Beginnen Sie es mit dieser aufsteigenden Schleifenform. Sie können Ihren Stift in die Hand nehmen und vielleicht Ihren Pinsel in mehr Farbe tauchen. Mir gefiel, dass mein Buchstabe B ziemlich stilisiert war. Sie können diese Schleife immer etwas größer machen, um das Feuerzeug interessanter zu machen. Lass uns das kleine b machen. Also fange ich wieder mit einer aufsteigenden Schleife an. Am nächsten Tag habe ich die C-Form bekommen, die sehr einfach aussieht, aber es ist wirklich schwierig weil wir von leicht, krachen zu starkem Druck übergehen und wieder mit leichtem Druck abschließen müssen krachen zu starkem Druck . Ordnung. Schwer. Nacht. Nehmen Sie sich Zeit hier. Da haben wir's. Du hast den Buchstaben D. Beginnend mit der gleichen Form wie der Buchstabe B. Wir haben eine schöne Schleife. Ich kann es auch leicht stilisieren. Beachten Sie, wie langsam ich gehe. Das Kleinbuchstabe d, pflichte unserer Form. Ein sehr kontrollierter Abschlag. Aufschwung für den Rest des Briefes. Ich spüle den Pinsel aus und mache meine nächste Zeile in dieser blauen Farbe. Sagen wir den Buchstaben E. Lass uns versuchen, es in einem zu machen. Geht. Behalte deine Farbe im Auge. Beachten Sie, dass es vielleicht etwas zu dick ist, wenn es noch läuft . Das kleingeschriebene n beginnt mit einem sehr langen Aufwärtsstrich, also mach es ziemlich lang. Wenn Sie dann eine Wasserbürste verwenden, Ihr Salat nicht perfekt und sie müssen nicht mit diesem Pinsel trainiert werden. Wir haben es auch besonders mit uns zu tun . Also versuche es anzunehmen. Lass mich mit diesem Downstroke beginnen und dann diesen Spaß machen. Wellenlinien. Die Kleinschreibung ist für diese Form zunächst etwas schwieriger, daher sind wir damit ziemlich vertraut. Für den Rest der Linken macht Bergung diesen dünnen Strich. Wenn wir nach links gehen und diese kleine Schleife in der Mitte machen. Lassen Sie uns den letzten Strohhalm rechts neben dem Buchstaben g ausstrecken . Beginnend mit dieser äußeren Form. Kleinbuchstaben sind genau das Gleiche. So sind sie nun mit dieser absteigenden Schleifenform fertig geworden . In Automate ist die Großbuchstaben-Absicherung ziemlich stilisiert. Also fange ich mit dieser Schleife an. Shea. Lass uns das einfach machen. Heb den Stift auf. Wir fahren mit dieser Querlinie fort und führen den Stift wieder weg. Für den Kleinbuchstaben. Geh rauf und runter. Lassen Sie mich hier nur ein bisschen Ausgewogenheit hinzufügen. Sehr gut. Spülen Sie Ihren Pinsel erneut aus, bevor wir tief in diese Art von Dunkelheit oder unter dieser violetten Farbe Möglicherweise müssen Sie etwas mehr mischen. Ich nehme ein bisschen mehr Blau und ein bisschen Rot oder Orange. Lass es ziemlich einfach sein. Wir haben gerade diesen Abschlag bekommen. Diese Wellenlinien. Schon wieder. Der Kleinbuchstabe j. Ein ziemlich kniffliger Übergang von dick zu dünn. Vielleicht langsamer werden, bevor der Übergang stattfindet. Das kleingeschriebene j auf einmal. Murray, rechtes Kalb. Wenn wir hier mit diesem Aufschwung fertig , beginnt der Buchstabe K mit dieser Form. Dann sind durch diesen Brief erledigt. Bewacht den Stift nach links und zurück nach rechts. Der Kleinbuchstabe ist genau der gleiche, nur mit kleinerem. Ich sagte den Brief L. Versuche es in Mongo zu tun. Der Kleinbuchstabe lateinische Kleinbuchstabe E. Nur das hat länger geklaut. Ordnung, gehen wir zurück zu dieser türkisfarbenen Farbe für die nächste Zeile. Achte darauf, dass deine Farbe nicht von Rene ist. Meins ist etwas flüssig, also füge ich nur noch ein bisschen mehr Grün und Blau hinzu . Lass mich, lass es mich, anstatt natürlich sehr federnd zu sein. Der Kleinbuchstabe ist dasselbe. Wenn du ein bisschen Buchstaben über deinem Quadrat oder an die weiße Puppe hast, ist das okay. Neigt dazu, zu n zu führen. Sie können hier einen schönen Haltepunkt haben . Und dann machen wir diese schöne O-Form und in der Praxis das schon, aber dieses Mal wird es diesen dünnen Strich hinzufügen. Dann machen Sie Ihr Kleinbuchstaben-O genau die gleiche Weise über Großbuchstaben, nur ein Maulwurf Alaun, den Buchstaben P. Wir beginnen einfach mit dieser schleifenförmigen Antwort. Und dann drücken Sie nach unten und fügen Sie dann hinzu. Letzteres ist ziemlich stilisiert. Wir können die Kleinbuchstaben machen. Ich werde die Milchsäure machen. Wenn du es tust, ist es unsere Form. Sie können dann dieses schöne kleine Detail und einen Kleinbuchstaben j hinzufügen . Also, wenn ich wieder mit dieser O-Form beginne, mache ich diesen Vortrag nur etwas interessanter. Das führt zu unserer schönen Schleifenform. Ziemlich schwierig. Lass es uns langsam angehen. Also haben wir diese Schleifenform gemacht, den Stift aufgenommen und sind dann wieder hier reingegangen, mit dem Aufschlag, Abwärtshub, der Schleife um diesen Abschlag hier und dann wieder runter und sehr langsam Backup genannt. Und die Kleinbuchstaben sind etwas einfacher. Normalerweise mache ich diese kleine Schleife gerne. Und dann beende den Rest des Briefes. Es sei denn, es ist der Buchstabe S. Lass es uns auf einmal fließen lassen. Und der Kleinbuchstabe ist der gleiche. Wir haben den Buchstaben T, was ein netter kleiner Laptop ist. Normalerweise die Linie kreuzen. In Kleinbuchstaben spielen Sie hier immer mit den Kreuzlinien. Sie können sie etwas länger machen, sogar gedeihen. Und wenn Sie lügen, ist es ziemlich schwierig, mit diesem Pinsel zu blühen, aber selbst wenn Sie nur ein bisschen mehr Stil hinzufügen, wird es gut aussehen. Ich kehre zu meinem dunkleren Blau zurück. Beachten Sie, dass Ihr Farbschema wirklich gut aussieht. Hab eine schöne Abwechslung von Tagen, coole Städte, Laser, letzteres. Sie können die Form des Untertons erkennen und dann wieder hineingehen. Sie können Ihre Abstracts durchgehen, um sie noch einmal dicker zu machen. Sie werden das Gleiche tun. Kleinbuchstaben. Beginnen Sie also mit der U-Form, dann gehen Sie hinein und fügen eine weitere U-Form und einen Doppler-Effekt hinzu. Ich sagte das lateinische V. Meine Farbe ist hier sehr, sehr wässrig, also versuche ich nur Sinn zu machen. Mehr Rot und wischen Sie Ihren Pinsel immer ein wenig ab. Wenn Ihre Farbe überlesen kann , hilft das. Schön ausgewählt v kleingeschrieben. Versuchen Sie hier, diesen Satz Dreiecke in Form eines umgedrehten Dreiecks beizubehalten . Das führt unseren Stift leicht nach rechts und dann wieder zurück nach rechts. Unsere Abstriche und Abstracts sind also etwas schräg. Linse oder der Buchstabe W. Slanting macht Downstroke ziemlich breite Laktose, also Torta erklären das. Los geht's und fast das. Lass uns x. Du kannst mit diesem Abschlag beginnen und dann vermittle ich den aufsteigenden Aufschwung? Schöne und stilisierte, kleinere Version davon. Sie werden also mit leichten Weinen abschließen. Und ich kehre zu dieser türkisfarbenen Farbe zurück. Den Vektor y mit einem schönen Eingabestrich beginnen. Du kannst deinen Stift hier abholen. Geh runter. Lass uns die Kleinbuchstaben machen. Halte es ziemlich einfach. Beginnend mit der U-Form, dann nach unten, haben wir die letzte Vorlesung. Dies ist der Buchstabe , mit dem Sie den ersten Teil des Laptops machen können den ersten Teil des , indem Sie mit diesem Aufschwung beginnen und runter sind fertig. Der zweite Teil. Der Trick hier besteht also darin , mit diesem letzten Aufschwung zu spielen , wie es bei einigen dieser Laktase der Fall ist. Wenn wir also mit unserem Gitter fertig sind, dehnen wir dieses Gesetz ziemlich lange zur Seite. Und ein Kleinbuchstabe. Es ist wie Nummer drei. Da haben wir's. Das ist also das Alphabet, um zu versuchen, es zu schützen. Sie können sich immer darauf beziehen, wenn Sie von links nach rechts sind und die nächsten Übungen formulieren. Und wenn einige der Vorlesungen nicht ganz geklappt haben, glauben Sie mir, das ist so normal. Es bedeutet nur, dass Sie sie ein bisschen mehr üben müssen , damit Sie vielleicht die Lats auswählen können, mit denen Sie zu kämpfen hatten, und die ganze Seite damit füllen können. Und das wird eine tolle Übung. Bevor wir weitermachen. Ich bin auch sehr zufrieden mit diesem Farbschema. Ich denke, all diese coolen Farben sehen wirklich, richtig gut zusammen aus. Wenn Sie mit der Materie für heute fertig sind, mieten Sie Ihren Pinsel. Stellen Sie sicher, dass es sauber ist. Ziehen Sie es mit etwas Taschentuch oder lassen Sie es einfach an der Luft trocknen. Für die nächste Übung. Wir sehen uns bald. 5. Üben von Wörtern und Erkunden von Farbschemata: Stellen Sie für diese Lektion sicher, dass Sie einen frischen Topf mit Wasser haben. Und ich empfehle, einen größeren Pinsel zum Mischen von Payne's zu haben Wir werden unseren Pentel-Pinsel verwenden um Ihnen Vorträge zu halten, die nur ein bisschen zu fein sind, um viel zu mischen. Also ein größerer Pinsel, jede Art von Wasserpinsel, ähnlich groß wie dieser, ist perfekt. Wir haben also ein bisschen über Farbtheorie gesprochen. Sie haben diese PDF-Datei und ich empfehle dringend , sie gut zu lesen. Aber müssen schöne Farbpalette erstellt werden. Wo suchen sie Inspiration? Wie lassen wir sie harmonisch aussehen? Das ist das Wichtigste. Sie können sehr theoretisch sein und Sie können einfach die Regeln befolgen. Sie können etwas Farbtheorie herausziehen, sich auf das Farbrad beziehen, und ich gebe Ihnen noch ein paar Tricks. Eine andere Möglichkeit besteht darin, sich woanders inspirieren zu lassen. Es gibt ein paar Ressourcen, die ich sehr empfehlen kann. Zum Beispiel ist dieses palettenperfekte Buch von Lauren Vega ein wunderschönes Buch voller Inspiration. Es hat viele verschiedene Farbpaletten von Mode, Kunst und Stil inspiriert sind. Und wenn Sie ein bisschen Inspiration benötigen, können Sie immer einige dieser Farbkombinationen auswählen und dann versuchen, sie selbst zu mischen. Ein anderer Weg ist nur Inspiration in der Natur zu suchen. Wenn Sie eines Tages einen schönen Spaziergang machen, beachten Sie einfach ein paar Blumen. Beachten Sie, welche Farbe Blumen nahe beieinander wachsen. Beachten Sie verschiedene Grüns in der Natur. Es ist alles wirklich, sehr schön. Und wenn Sie einigen dieser Muster in der Natur folgen, Sie einfach sehr natürlich aussehende, schöne Farbpaletten und Farbschemata. Lassen Sie uns also mit ein bisschen mehr Theorie beginnen. Deshalb haben wir ein paar Grundlagen zum Farbrad behandelt. Wir wissen, was die Primärfarben sind. Ich meine, sind die Sekundärfarben der Rest der Farben dazwischen, wie Blau, Lila, Rot, Lila, Rot, Orange, sind die Farben, die aus Primär- und Sekundärfarben bestehen , gemischt. Wir können dies zu unserem Vorteil nutzen, indem wir ein paar Tricks kennen von denen wir bereits einige behandelt haben. So wissen wir zum Beispiel, was coole Farben sind, warme Farben, und wir haben auch Komplementärfarben behandelt. Das sind also die Farben, die sich gegenüberliegen. Ein weiterer schneller Trick, mit dem Sie Farben finden können , die gut aussehen und sich gegenseitig kontrastieren. So ähnlich finden Sie die komplementären Farben , zum Beispiel lila und gelb. Wenn Sie beispielsweise innerhalb dieses Farbrad ein Dreieck bilden , wählen Sie eine Farbe, sagen wir Orange. Und dann gehst du drei Farben runter. Und da ist lila. Du wählst drei Farben höher und da ist Grün. Also haben wir dieses schöne Dreieck hier. Also wieder, diese Farben werden zusammen wunderschön aussehen und Sie können sie in Ihren Phrasen variieren . Und Sie können es auch in anderen Farben machen. Wählen Sie eine Farbe und bilden Sie dann in diesem Farbrad ein Dreieck aus dunkler Farbe. Das ist also ein großartiger Trick, den du anwenden kannst. Sie können auch versuchen, analoge Farben in Ihrem Rad zu finden analoge Farben in Ihrem Rad damit Sie hier darüber lesen können. Im Grunde bedeutet es, eine Farbe zu finden und dann andere Farben entweder rechts oder links von dieser Farbe zu verwenden . Und Sie werden einfach wieder eine schöne Harmonie erreichen. Sagen wir also Rot, Rot, Lila und Lila. Sie sehen toll zusammen aus. Oder gelb, gelb, grün und grün. Das ist eine der Möglichkeiten wunderschöne Farbpaletten zu erstellen. Und schließlich ist es eine meiner Lieblingsbeschäftigungen, sehr einfache, minimalistische Look-Palette zu kreieren. Um dies zu erreichen, können Sie eine Farbe auswählen und dann weiterhin Weiß oder Schwarz hinzufügen , um die Farbtöne und Schattierungen zu variieren. Nehmen wir an, wenn Sie Rot wählen, können Sie ein helleres Rot erzielen , das irgendwie rosa wird. Und füge immer wieder einen weißen Schlüsselteil in Schwarz hinzu. Und wieder werden diese Farben zusammen wunderschön aussehen. Sehr einfach, sehr minimalistisch. Ich dachte, wir können versuchen, einige dieser Farben miteinander zu mischen und ein paar Farbschemata zu erstellen. Sie können auch auf die PDF-Datei verweisen , die ich dieser Lektion beigefügt habe, und Ihnen einige Ideen geben, wenn Sie Ihre eigenen Paletten mischen möchten. Aber experimentiere auch einfach weiter. Ich zeige dir nur einige meiner Favoriten und dann versuchen wir es mit Schriftzügen. Ein paar Stangen sind aus meiner Palette ausgewaschen und vielleicht wie wenige Farben darin über den Tag, das ist in Ordnung. Wenn Ihnen der Platz ausgeht, können Sie ihn auch jederzeit reinigen. Um das zu reinigen, verwende ich normalerweise einen großen Pinsel und lasse ihn einfach unter etwas kaltes Wasser laufen und die Farbe wird einfach ausgewaschen. Also werden wir meinen Sharpie wieder benutzen nur um ein paar Dinge zu beschriften. Also lasst uns einfach zeichnen und sehen wie eine triadische Farbpalette aussehen würde. Ich habe mein Dreieck hier und wir probieren etwas Grün, etwas Orange und Lila. Also pflücke ich hier nur etwas Grün von meinen Farben. Du kannst das auch ein bisschen durcheinander bringen. Sie können vielleicht ein bisschen Rot hinzufügen, wenn Sie möchten, dass es etwas erdiger ist. Ich brauche auch etwas Orange. Und eigentlich aus der vorherigen Übung habe ich hier schon gelesen. Ich werde diese Farbe nur verdünnen. Und dann ein bisschen Gelb dazu, um eine schöne orange Farbe zu erzeugen. Lass uns das probieren. Ich brauche auch lila. Also mische ich einfach Blau mit Rot. Also habe ich wieder Blau hier drin. Also füge ich einfach ziemlich viel Rot hinzu. Macht ziemlich dunkles Purpur. Sieht ganz nett aus. Das könnte also eines der Farbschemata sein, die du vier hast. Als nächstes versuchen wir, einige analoge Farben zu mischen. Das sind also die Bindungen, die auf dem Farbrad sehr eng beieinander liegen. Nehmen wir an, ich nehme Gelb und dann füge ich einfach etwas Gelb, Grün und Grün hinzu. Das wären also meine drei Farben. Sie können jede Farbe wählen, die Sie mögen. Ich fange mit einem gelben an. Ich nehme gerade etwas Gelb aus meiner Palette. Und dann habe ich etwas Grün hier drin. Wenn du nicht einfach ein bisschen Grün hinzufügst, mische ich einfach Grün und Gelb zusammen. Erreiche Gelb, Grün. Das sieht ganz nett aus. Dass ich nur ein normales Grün brauche. Also tauche ich einfach meinen Pinsel hier rein. Jede Waffe, die wirklich, sehr subtil, sehr harmonisch aussieht . Es ist einfach wunderschön. Nehmen wir an, Sie wollten Tau und inspirierende Phrase in diesen Farben lassen, das wird wirklich hübsch aussehen. Das Letzte, was wir versuchen können, ist eine einfarbige Palette. Ich werde diese Palette verwenden und einfach eine Farbe auswählen, jede Farbe, die du magst. Ich werde mich für diese Art von Rosa, Rot direkt aus meiner Palette entscheiden. Ich mische diese Farbe nicht. Also werde ich nur ein bisschen hier reinziehen. Und ich werde mein erstes Farbmuster nur mit dieser Originalfarbe machen. Dann können Sie entweder Weiß hinzufügen , um verschiedene Farbtöne dieser Farbe zu erzielen, oder ein bisschen Schwarz ungeraden um verschiedene Schattierungen dieser Farbe zu erzielen. Also probiere ich einfach beides aus. Also füge ich ein bisschen Weiß hinzu. Ergibt einfach Sinn. Ein kleines bisschen Weiß. Ich werde ein bisschen leichter. Ich werde Sinn machen, sogar vorbeiziehen. Nur transparente weiße Farbe hier. Und wieder wird es viel leichter sein. Und ich werde versuchen, es noch leichter zu machen. Weil ich ziemlich viel Weiß hinzufügen werde. Sie können sehen, dass es einfach viel leichter wird und es wird wirklich, sehr hübsch aussehen. Wenn Sie dies zum Beispiel für Ihre Schriftzüge verwenden. Lass uns einfach versuchen, ein bisschen Schwarz hinzuzufügen. Also wähle ich einfach wieder dieselbe Farbe aus, übertrage alles bisschen davon hierher und probiere es einfach noch einmal. Ich fange an, ein bisschen Schwarz hinzuzufügen. Also schwach säuert der Block wieder, es ist eine wirklich, sehr kräftige Farbe. Du brauchst nicht viel. Einfach dunkel und wunderschön. Das sind also nur ein paar Tricks, die Sie anwenden können, es ist wirklich, sehr wichtig zu verstehen. Diese Farbe des Radiergummis. Sie können dann selbst mit dem Experimentieren beginnen. Als nächstes dachte ich, ich teile einfach einige meiner Lieblingsfarbpaletten , die mir wirklich, sehr gut gefallen. Verwenden, also ist es eine meiner Lieblingsbeschäftigungen, Navy und Yellow zu kombinieren. Aber ich mache Blumenbilder, aber auch für Vorträge. Mal sehen, wie es zusammen aussieht. Vielleicht schauen Sie mal. Sie sind eigentlich ziemlich kontrastreich. Wenn wir also Blau haben und dann haben wir Orange, das die gleiche Wärme wie eine gelbe Farbe hat. Es ist also ziemlich interessant festzustellen, dass ich das machen werde, ich werde hier nur ein bisschen Gelb hinzufügen. Und dann nehme ich ein bisschen Blau auf. Und dann mischen Sie a, das Dunkelblau oder Schwarz. Du verdunkelst diese Farbe. Ein bisschen mehr Blau hinzufügen. Ich probiere das mal. Sieht einfach schon richtig, sehr hübsch aus. Sie können diese beiden also zusammen verwenden. Ich liebe es auch, ein bisschen Lila und Pink hinzuzufügen. Die heutige Kombination. Wir haben hier etwas Lila, aber ich füge nur ein kleines bisschen Weiß hinzu, um es aufzuhellen. Also ich meine, wie eine violette Farbe, eher wie ein Lavendel. Und das kann richtig gut aussehen. Und lass uns ein bisschen Pink hinzufügen. Und wir haben schon etwas Rosa hier. Das könnte eine wirklich schöne Farbpalette sein. Eine meiner Lieblingsfarben zum Mischen ist zum Beispiel eine Pfirsichfarbe, und vielleicht gefällt sie Ihnen auch. Um den pH-Wert zu erreichen, müssen wir uns ein kleines bisschen Rot schnappen. Du kombinierst das Rot mit Orange, das wir schon hier haben. Oder wenn Sie nicht nur etwas Rot und Gelb mischen , sondern hier einfach ziemlich viel Orange eintauchen. Dann fügen wir ziemlich viel Weiß hinzu. Da haben wir's. Zwei schöne, wunderschöne Pfirsichfarben. Eine andere Farbe, die ich heutzutage sehr gerne gemischt habe, ist Jade. Es sieht normalerweise sehr schön aus. Sie haben sich etwas Getreide geschnappt , das einige dieser Farben bevorzugt, und später benötigen einige Ruten dafür vielleicht ein dunkleres Blau, wie ein Königsblau. Und dann brauchen wir ein bisschen schwarze oder sehr dunkle Marine. Das sieht echt dunkel aus. Ich füge nur ein bisschen mehr Blau hinzu. Vielleicht ein bisschen helleres Blau. Manchmal braucht es ein bisschen Experimentieren, um die tatsächlich geplante Farbe zu erreichen . Das sieht wirklich, sehr hübsch aus. Sogar diese beiden zusammen sehen wunderbar aus. Wir können weiter experimentieren , damit Sie immer wieder verschiedene Dinge ausprobieren können. Eigentlich haben Sie ein paar Farben durcheinander gebracht bevor wir anfangen, ein paar Wörter zu üben. 6. Reden und Komposition: Wasser ist wirklich diaetae geworden. Es ist eine gute Idee, es jetzt zu ändern , bevor wir anfangen, Stangen zu halten , die nur das Beschriften einiger Stangen üben. Deshalb gebe ich dir nur ein paar Tipps, wenn es darum geht , Got Letters beizutreten. Und bevor wir beginnen, werden wir noch einmal einige Richtlinien aufstellen. Wir werden die Wochentage rauslassen. Wir brauchen also sieben Linien, die nach unten gehen, also versuche sie ziemlich zentriert zu halten , dass ich perfekt gerade sein muss. 123/456. Sieben. Sie können jedes College verwenden, das Sie in Ihrer Mischpalette haben. Wir werden uns an dieser Stelle mehr auf Vorlesungen konzentrieren. Also fangen wir an, Vorträge zu halten und Sie möchten den Pinsel in der Neigung so hochhalten. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Hand und Ihren Ellbogen wieder auf Ihren Schreibtisch legen. Sie werden sicherstellen, dass unsere Farben gut verdünnt sind. Also tauche ich einfach meinen Pinsel in Wasser. Und dann tauche ich in diese schöne Jadefarbe ein. Wenn Sie Ihr VOD starten, immer darauf, dass Sie mit einem schönen langen Einstiegshub beginnen. Sie also sicher, dass Sie Ihren Stift regelmäßig anheben. Sie können auf die Alphabet-Seite verweisen. Wenn Sie etwas mehr Anleitung benötigen. Jetzt hebe ich diesen Buchstaben M unter die Grundlinie. Nehmen Sie Ihren Pen in die Hand, nachdem Sie Ihre schnelle Lacto beendet haben. Dann machen wir den nächsten Buchstaben O. Beachten Sie, wie ich das Licht reflektiere und auch unter dieser Linie. Denken Sie daran, Ihren Stift weiter in die Hand zu nehmen Mit dem Buchstaben D können wir etwas Interessantes machen. Wir können hier mit einem kleinen Aufschwung beginnen. So wie das. Bringen Sie es leicht unter die Grundlinie. Ich tauche meine Pfanne so ziemlich für jeden einzelnen Buchstaben ein. Oder noch häufiger. Der Buchstabe y geht irgendwie ganz nach unten. So habe ich diesen Balken auch mit einem langen, langen Ausstiegshub beendet. Also lass uns das bis Dienstag in einer anderen Farbe machen. Ich spüle gerade meinen Pinsel aus. Ich glaube, ich nehme hier nur ein bisschen Gelb für meine Malpalette auf. Ich verdünne die Farbe nur leicht. Also lass es uns ungefähr am Dienstag machen. Beginnend mit der Führung zu T. Eine schöne Querlinie machen. Sie müssen Ihren Linien nicht perfekt folgen. Dieses Mal werden wir den Buchstaben D irgendwie normal halten . Irgendwie. In meinem Gelb ist ein bisschen Grün eingemischt, was in Ordnung ist. Sie können natürlich auch kombinierte Schmerzen wie diese machen, wenn Sie so wollen, das heißt in einer Farbe und dann Ihren Pinsel ausspülen und in eine andere Farbe tauchen. Ich werde einfach wunderbar zusammenpassen. Beim Beenden des Bugs. Viel Fokus, erstreckt sich nach rechts. Ich werde meine Linien nur leicht bearbeiten , weil ich diese Ruten etwas mehr verteilen wollte . Also mache ich hier meine nächste Zeile. Es ist nützlich, in den nächsten zwei Jahren ein Arrays zu haben. Sie können sich also immer anpassen. Liebevoll. Also lass es uns darüber machen, wann neuer Tag , der ziemlich lang ist, aber ich werde diese schöne pfirsichfarbene Farbe verwenden , die hier gemischt sein kann. Es ist ziemlich wässrig. Beachten Sie, wie Wasser es aussieht. Ich fange das etwas weiter links an, weil es etwas länger ist als diese beiden. Beginnend mit dem Buchstaben W. Diesen Brief in zwei Teile teilen. Halten Sie diese Vorlesungen hier ziemlich klein. Nur um sicherzugehen, dass wir genug Platz haben, um alle unterzubringen. Machen Sie weiter, heben Sie Ihren Stift regelmäßig hoch. Versuchen Sie, nach jedem Abschluss Ihres Briefes einen kleinen Haltepunkt zu finden. Liebevoll. Das ist also unsere Modeerscheinung , aber mal sehen, ob ich meine Richtlinien im nächsten Teil anpassen muss . Hier. Für den nächsten Teil verwende ich Pink. Sie können jede verfügbare Farbe verwenden. Könnte ein bisschen mehr Rot sein. Also gehe ich zurück und füge ein bisschen mehr Weiß hinzu. Das wäre eine schöne Farbe. Auch dies ist ziemlich lang, aber eine weitere interessante Sache, die Sie tun können, ist die Farbe innerhalb Ihrer Ruten zu variieren. Nehmen wir an, wenn ich für die nächste Vorlesung etwas mehr Orange hinzufügen möchte , stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel ausspülen und dann in Ihre nächste Farbe eintauchen und ihn so tonen, dass er zu dramatisch ist. Wir wollen also Farben in einem sehr ähnlichen Farbschema beibehalten . Wenn ich es also nicht nenne, bleib bei warmen Farben. Macht dieses Wort ziemlich federnd. Du kannst einige der Linken durch Adi mehr Wasser heller machen und dann mit einer kräftigeren Farbe zurückkommen. Sie können sogar wieder reingehen und Ihren Brief einfach mit etwas mehr Farbe wie dieser auffüllen . Tupfe deinen Pinsel ab. Schön, damit man sehen kann, dass der Buchstabe S viel leichter ist. Ich wollte es nach links zeichnen. Wirklich hübsch. Ich werde hier etwas blaue Farbe hinzufügen. Also lasst uns Freitag in Blau machen. Manchmal kann das passieren. Eine Spalte kann in eine andere Farbe übergehen. Manchmal kann das auch ganz nett aussehen. Ich mache mein Blau hier nur etwas heller. Jetzt ist es ziemlich dicht, also möchte ich etwas mehr Wasser hinzufügen, also spiel einfach weiter mit deinen Schmerzen. Es ist ein ziemlich langsamer Prozess. Manchmal kann man dem Pinsel die Farbe ausgehen lassen. Sie können sehen, dass ich mich nicht darum kümmere meine Briefe immer heller werden und das kann auch wunderschön aussehen. Erzeugt einen schönen Farbverlauf. Um meine nächste Zeile etwas niedriger zu machen. Ich werde dieses schöne Limettengrün verwenden wir zuvor gemischt haben. Es hat ziemlich viel Wasser. Hier. Sie können sehen, dass die Grundfarbe sehr hell ist. Es sieht also sehr weich aus. Wir können jetzt etwas mehr Grün hinzufügen, um die Farbe etwas dunkler zu machen , und es vielleicht für den Buchstaben R verwenden Manchmal müssen Sie Ihr Wort an Ihr vorheriges Wort anpassen . Und nur weil ich einen sehr langen Vortrag hatte, warum ich den ganzen Weg nach unten ging, hatte ich nicht viel Platz für den Buchstaben D. Also ging ich einfach zurück, machte es ein bisschen laut und sie rockten einfach raus. Okay. Also haben wir am Sonntag das letzte Wort bekommen. Ich bin nicht sehr glücklich mit meinem Gelb hier. Ich glaube, mein Pinsel war ein großer Datensatz. Ich füge hier einfach etwas Gelb hinzu. Und versuche es erneut. Auch das ist ziemlich wässrig. Zeichne deinen Pinsel immer wie Tibet. Wenn es zu viel Wasser und Farbe enthält. Um zur Bewertung zu gelangen, kann es ziemlich schwierig sein, Ihren Pinsel zu kontrollieren. Stellen Sie also sicher, dass es nicht die Pfütze ist, aber wir möchten, dass sie gut zusammenpasst, also stellen Sie sicher, dass sie ziemlich verdünnt ist. Da haben wir's. Sehr schön hier. Und wieder, wenn man dieses Gesetz zur Seite ausdehnt, vermitteln traurige Farben bestimmte Emotionen. Zum Beispiel kann Gelb fröhlich, glücklich, energisch aussehen, während Blau sehr beruhigend, frisch und sauber aussehen kann . Wenn Sie Vorträge halten oder eine beruhigende Phrase verwenden, können Sie blaue oder grüne Farben verwenden. Das ist also ein anderer Teil, es heißt Theorie. Zu berücksichtigen. Ich hoffe dir hat diese Übung gefallen. Lass mich wissen, wie es dir in der Facebook-Gruppe geht. Und wir haben noch eine Lektion für diese Woche übrig. 7. BLÄTTER MALEN: Versuchen wir also, ein paar einfache Stempel zu malen. Also beginne ich mit einem ziemlich trockenen Pinsel und stelle dann sicher, dass die Konsistenz meiner Farbe gut ist. Ich denke, ich muss etwas mehr Farbe hinzufügen etwas mehr Farbe wenn Sie diese Winsor- und Newton-Palette verwenden. Ich finde, dass sie weniger Wasser benötigt als diese eine Golfpalette, was interessant ist. Das ist also etwas, an das man sich erinnern sollte. Ich füge meinem erdigen Grün hier nur ein bisschen mehr Grün hinzu. Und vielleicht muss ich ein bisschen Rot reinspritzen. Mischen Sie also Ihre Farbe auf dem Weg weiter. Ich mache es nur ein bisschen dicker. Liebevoll. also Beginnen wir mit einem einfachen kleinen Zweig, einfachen kleinen Blattstiel. Also werde ich einen sehr, sehr langen, dünnen Schlag machen , der oben auf und ab dem Schmerz geht, das erste Blatt, und ich werde eine Vielzahl von Blättern machen. Also mache ich 1.5. Noch eine Hälfte. Da haben wir's. Dann mache ich diese Seite. Also halte ich meinen Pinsel hier schräg. Ich gehe vom Stamm aus und stelle mir vor, wie sie auf natürliche Weise wachsen würden. Also fange ich am Stiel und prüfe dann einfach ein anderes Blatt. Korrigieren Sie die Blattspitze ein wenig. Wenn du zwei hast, mische ich ein bisschen, ein bisschen mehr Rot, nur um die Farbe zu vergraben. Mach es hier ein bisschen interessanter. Es könnte sein, dass ein Blatt in gewisser Weise etwas braun aussieht. Also mache ich hier noch einen. Und dieses Mal werden wir versuchen , nach unten zu zeigen. Also fangen wir beim Stamm an. Aber sobald wir erreicht haben, sobald wir einen dicken Mittelstrich gelesen haben, drücken wir den Sauerteig mit unserem Pinsel nach unten. Und das sieht sehr, sehr braun aus. Also füge ich nur noch ein bisschen mehr Grün hinzu und mache die zweite Hälfte. Das kann also ziemlich interessant aussehen. Und dann denke ich, das ist genug für diese Seite. Und ich mache einfach dasselbe auf der anderen Seite. Variieren Sie also weiterhin verschiedene Körner. Versuchen Sie, keine wirklich drastischen Farbabweichungen zu haben. Ich habe versucht zu bleiben. Ich würde hier nicht in Grünblau eintauchen , weil das einfach ein bisschen zu viel ist und der Kontrast nur ein bisschen unnatürlich aussieht. Also gehe ich irgendwie zwischen diesen erdigen Tönen. Ich werde die zweite Hälfte auf gespiegelte Weise machen. Genau wie hier kommen sie alle irgendwie. Sie kommen also beide von derselben Basis. Also werde ich versuchen , dasselbe zu tun. Da haben wir's. Ich könnte ein bisschen von dieser bräunlichen Farbe hinzufügen. Ich habe zwei Tage Getreide gemischt. Variieren Sie einfach weiter Ihre Grüntöne. Wieder, ausgehend von dieser Basis und diesmal werde ich meinen Pinsel so halten. Anstatt es also ein bisschen mehr zu haben , wie es funktioniert, macht es es nur ein bisschen einfacher in eine andere Richtung zu gehen. Dünn anfangen und dann nach unten drücken. Ich habe diesen etwas dünner gemacht. Versuchen Sie also, sie in Größe, Form und Farbe zu vergraben , auch wenn sie sich auf demselben Stiel befinden. Das wird also einfach interessanter aussehen. Lass uns noch ein Blatt malen. Und dieses Mal nehme ich diese blaugrüne Farbe. Und anstatt sie aus derselben Basis kommen zu lassen, werden wir dieses Mal versuchen, sie zu ändern. Also nochmal, beginnend mit dem Stiel, werde ich die Art länger und ein bisschen kleiner halten. Also mein erster, und ich fange hier rechts mit meinem ersten an. Und dann mache ich das auf der anderen Seite etwas tiefer. Es kommt also hier aus diesem Stiel heraus , aber direkt unter diesem Blatt. Und wieder mache ich das auf der rechten Seite darunter. Schon wieder. Mach weiter, variiere weiter die Position. Ich werde vielleicht ein bisschen von diesem bräunlichen Grün untermischen. Schau was passiert. Das ist da eine ziemlich nette Variante. Dann können wir eins machen. Vielleicht kannst du einige davon ein bisschen kleiner machen. Da haben wir's. Das ist also ein ziemlich interessanter kleiner Zweig der meinen Stiel hier verlängert. Und der Stiel will immer irgendwie dunkel sein, du kannst immer noch einmal über deinen Stiel gehen. Das sieht ziemlich hübsch aus. Wir können hier noch eins machen. Vielleicht einer, der ausfällt. Sie können einige Modelle mit Blättern ausprobieren, die wir geübt haben und die vielleicht ziemlich hübsch aussehen. Sie sehen also sehr, sehr unterschiedlich aus und verändern die Körner immer wieder. Du kannst hier auf dem Stiel immer wieder etwas mehr Farbe eintupfen. Also nur um in das eigentliche Blatt auszubluten. Vielleicht wundern Sie sich ein kleines Wunder. Dann der größere hier. Das sieht ziemlich hübsch aus, kommt irgendwie runter, hängt vorbei. Es sieht echt nett aus. Jetzt zeige ich dir einen meiner Lieblingstricks, den du ausprobieren kannst. Ich habe es wirklich geliebt, das zu machen wo ich nur einen kleinen Ast male, Stiele werde und dann einfach meinen Pinsel so flach drücke. Dann würde ich einfach meinen Pinsel flach drücken. Ich drehe meine Seite um. Und ich mache nur eine Abflachung wie diese. Und er könnte einfach das natürlich aussehende Blatt existieren. Ich werde auf dieser Seite weitermachen. Stellen Sie einfach sicher, dass es sich hier um ein spitzes Stück oben auf dem Blatt befindet. Du willst also die Wohnung, du willst eine dickere. Auf der Oberseite dieser dicken Schuld der Bürste B und des Stiels. Ihre Farben wollen dafür sehr nass sein. Vor diesem Hintergrund kann dies in Kranzen sehr schön aussehen, in unterschiedlichen Raten oder Blumenarrangements werden diese Technik wahrscheinlich später verwenden. Sie verwenden diese Technik wahrscheinlich später. Sie können auch eher ein interessantes Blatt-Auditing machen , ein bisschen mehr Bewegung sodass Sie sie ein wenig mit einer C-Kurve schnitzen können. Die C-Kurven sind also auch wirklich, tatsächlich nützlich zum Üben. Sie haben hier also viel Bewegung in verschiedene Richtungen. Vielleicht sehen einige von ihnen etwas gefaltet aus und wieder, vielleicht einige von ihnen. Geh zur Seite. Vielleicht kannst du nur die Hälfte des Blattes sehen. Das kann sehr hübsch aussehen. Vielleicht kommen ein Paar am selben Stamm heraus. Verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um die Form des Blattes zu steuern, und verwenden Sie dann den dickeren Pinselkörper, um die Dicke zu erhöhen. Das kann also auch sehr interessant sein. Das Letzte, was wir versuchen werden, einen kleinen Eukalyptuszweig zu bemalen. Also fügen wir diesem Grün ein bisschen mehr Blau hinzu. Sie möchten, dass es sehr blaugrün ist und ziemlich dunkel aussieht. Daher empfehle ich die Verwendung von Navy oder Lila. Um diesen Look zu erreichen. Ich finde das sieht ganz nett aus. Ich fange einfach damit an, diese runden, sehr, sehr runden Blätter zu malen . Und sie werden mit dem Besten beginnen. Ich fange hier von unten an und runde dann meinen Pinsel. Du könntest das tun und du musst es vielleicht noch einmal tun , um das bisschen runder zu machen . Also fange ich hier von der Basis an und krümme sie. Ich versuche dasselbe auf der anderen Seite zu tun, also Basis, schnitze es einfach zurück. Wir können auch einfach ein weiteres hinzufügen , wie dieses, beginnend mit der Basis hier und dann krümme ich es. Stellen Sie sicher, dass Sie genug Wasser haben. Dann kannst du dann einfach ein weiteres daneben hinzufügen. Und dann krümmen Sie einfach Ihren Pinsel. Sie müssen nicht perfekt sein. Du kannst etwas von der anderen Seite machen. Also sehr um Bewegungen herumliegen, hasse, vielleicht würde sogar ein größerer Pinsel darauf zurückgehen. Ich habe versucht, die Position des Pinsels zu finden , die sich angenehm anfühlt. Ich füge diese Blätter einfach weiter hinzu. Vielleicht geht einer von ihnen irgendwie so über den Stiel. Einfach nach unten drücken, um die Dicke zu erreichen. Dann schnappe ich mir diese kleine braune Farbe, die ich hier habe. Sie können einfach Braun aus Ihrer Palette verwenden. Im Idealfall würden wir warten wollen , bis es getrocknet ist, aber ich werde die Spitze meines Pinsels sehr vorsichtig verwenden. Ich werde einen kleinen Stiel zeichnen. Und dann verbinde einfach alle diese Blätter mit dem Stiel. Sie können ein paar Bits korrigieren, sicherstellen, dass Ihre Blätter hier gut aussehen, Sie können sogar ein anderes hinzufügen . Die Sache mit Eukalyptus ist, dass alle Blätter sehr, sehr nahe am Stiel sind . Mike, korrigieren Sie sogar die Tage und lassen Sie sie hier noch näher am Stamm erscheinen. Gehen Sie einfach mit mehr Farbe zurück und Sie können alle erkennen, wie Sie sie positionieren, indem Sie noch einmal rübergehen, wodurch sie etwas geschwollener und runder werden. Audi hat mehr Wasser für einige von ihnen, damit sie etwas transparenter aussehen. Da haben wir's. Das sieht ein bisschen besser aus. Also möchte ich mich hier in der Mitte treffen, die wir haben. Also übe einfach weiter. Malen Sie vielleicht noch ein paar mehr. Versuchen Sie es erneut mit verschiedenen Farben, experimentieren Sie weiter. Vielleicht versuche es mit einem größeren Pinsel. Das könnte sich richtig gut anfühlen. Also habe ich mir gerade meine Größe 12 geschnappt. Und das ist ziemlich, sehr groß. Sollte sich ganz anders anfühlen. Eine andere Möglichkeit, Ihr Leben interessanter zu gestalten , ist die Verwendung eines größeren Pinsels. Also habe ich mir gerade meine Größe zehn geschnappt. Dadurch sehen Ihre Blätter etwas geschwollener aus. Ein bisschen interessanter. Sie können Video Stem abspielen, Sie können es etwas gekrümmter machen. Sie können sehen, dass dies viel dicker ist. Es fügt auch einfach eine glattere Textur hinzu. Es sieht wirklich interessant aus. Variiere weiter zwischen deinen Körnern. Vielleicht ist unser Spender etwas seltsam, dann ein bisschen seltsam in einem kleineren. Versuchen Sie also, die Größe zu variieren. Ein Baby, Sie manchmal den Stiel verlängern müssen . Da haben wir's. Das sieht ziemlich hübsch aus. Eine andere Sache, die du tun kannst. Wenn Sie Ihrem Blatt mehr Details hinzufügen möchten, können Sie warten, bis es getrocknet ist, und dann wieder reingehen und einfach diese kleinen Linien mit einer dunkleren Farbe hinzufügen. Ich zeige es dir in einer Minute. Also warte einfach, bis das trocken ist. Und ich habe mir diesen winzigen Pinsel geschnappt , der Größe 0 ist. Und ich schnappe mir wie ein sattes Grün. Ich werde es nass machen. Und dann schnappen Sie sich diese Art von sehr dicker grüner Farbe, vorzugsweise dunkler. Ich denke also, das wird ziemlich gut. Und dann kannst du diese Zeilen hier einfach so hinzufügen. Also mehr Farbe, also nur ein paar kurze kleine Linien, die durch die Mitte gehen. Wir haben hier eine Linie durch die Mitte. Sie können dann auch irgendwie kleinere Linien haben , die zur Seite gehen. Stimmt's? Schnelle Bewegungen, sehr dünne Striche. Normalerweise mache ich das nicht. Unser Verstand macht manchmal die Mittellinie. Aber weil ich ziemlich viel lose Aquarellmalerei mache , denke ich nicht unbedingt, dass dies zu meinem Stil passt, aber manchmal hat es definitiv seinen Platz. Dieser ist immer noch ein bisschen zu nass, daher ist es schwer zu sehen, aber er fügt definitiv ein bisschen mehr Tiefe und es ist eine gute Möglichkeit, später einige Details hinzuzufügen. Also übe weiter diese Blätter. Vielleicht haben Sie hier auch einige Referenzen , aus denen Sie sich aus Ihrem Garten holen können Finden Sie immer ein paar Fotos von Blättern und versuchen Sie, mit ihnen umzugehen. Versuche sie zu kopieren. Es ist einfach sehr, sehr interessant weiter zu experimentieren. Und wir sehen uns bald in der nächsten Lektion. 8. Üben von Floralen – Rose: In dieser Lektion üben wir das Malen von Blütenblättern. Wir werden verschiedene Blütenblattformen üben, und ich gebe Ihnen einige Tipps zum Malen drei verschiedenen Blumen mit den Blütenblättern, die ich heute lernen werde. Nächste Woche wirst du mehr Blumenmalerei machen. Aber fangen wir klein an und üben zunächst ein paar Blumen und verwenden sie für unsere Aquarellkranzmalerei. Später zeige ich Ihnen, wie Sie die Arten der vorderen Blütenblätter tauschen. Und wir beginnen mit einer C-Kurve, Laktose. Also werde ich wieder meinen Pinsel Nummer acht verwenden und sicherstellen, dass Sie für diese Lektion einen frischen Topf Wasser haben . Sie können jede Farbe wählen, die Sie mögen. Sie müssen nicht unbedingt Farben mischen. Für diese Lektion. Wenn Sie nicht möchten, haben Sie vielleicht ein paar Farben bereit, es liegt an Ihnen. Ich schnappe mir gerade diese schöne gelbe Farbe und ich habe schon etwas Wasser, um sicherzustellen, dass es ziemlich wässrig ist. Sie werden diese C-Kurven üben. Also fangen wir im Grunde dünn an und drücken dann unseren Pinsel flach und krümmen ihn dann leicht. Und fertig, also sehr ähnlich wie in der vorherigen Lektion ohne Aquarellblätter. Fangen Sie also dünn an und drücken Sie den Pinsel flach. Ich mache nur eine kleine Kurve. Versuchen wir es noch einmal aus verschiedenen Blickwinkeln. Versuchen Sie es mit einem von oben nach links und unten. Und dann vielleicht einer, der horizontal geht. Um einige vertikale zu zeichnen. Probieren Sie einige horizontale aus, fügen Sie weiter Wasser hinzu, machen Sie vielleicht ein paar, die sehr, sehr wässrig sind. Schau, wie das aussieht. Hallo, ich halte meinen Pinsel so, dass er immer noch so schräg ist. Versuche ein paar kleinere zu machen. Und zu sehr wässrig , wenn man merkt, was hier passiert, Es ist so, eine Reihe zu bilden. Offensichtlich ist das noch weit von Reihen entfernt. Aber wenn Sie die C-Kurven miteinander kombinieren und ein bisschen Theorie hinzufügen, werden Sie eine wirklich schöne Rose malen. Lass uns das tatsächlich tun. Ich empfehle also dringend, einfach einen Bleistift zu nehmen und einen Kreis zu zeichnen. Versuche, dies mit deinem ganzen Arm zu zeichnen, anstatt das zu tun. Also zeichnete ich einen ziemlich mittelgroßen Kreis wie diesen. Das sieht eigentlich ziemlich groß aus. Sie können sogar ein bisschen kleiner werden, wenn Sie möchten. Also sehr, sehr schwach. Was wirst du tun? Wir beginnen mit der Mitte der Rose. Wenn Sie sich mit den Formen sicher fühlen , probieren wir es aus. Wenn Sie etwas mehr Übung benötigen, pausieren Sie dieses Video, üben Sie ein bisschen mehr und kommen Sie dann darauf zurück. Für diese Route können wir zwei Farben essen. Einer wird etwas dunkler und ein anderer wird etwas heller sein. Also verwende ich Gelb für diese Rose. Und was ich gerne mache, ein Feuerzeug hat die Mitte der Rouse etwas dunkler gemacht. Sie können das tun, indem Sie Ihre Farbe einfach etwas gesättigter machen. Aber ich füge auch gerne ein kleines bisschen Braun hinzu. Es erzeugt also wie eine dunkle Farbe. Sieht nur ein bisschen aus. Da haben wir's. Das sieht also ziemlich gut aus. Senffarbe. Und wenn Sie eine Masse und eine Farbe haben, können Sie diese auch verwenden. Natürlich. Wir wollen nicht, dass es sich von dem Gelb unterscheidet , das zu viel verbraucht, aber es etwas dunkler zu machen , ist wirklich schön für die Mitte. Ich werde meinen Kreis tatsächlich etwas kleiner machen , damit wir genug Platz für alle anderen Blumen auf diesen Seitenzellen haben . Ich werde es einfach so groß machen. Entschuldigung, ohnmächtig. Das wird gut sein. Ich habe also meine dunklere Mittelfarbe. Bereit? Wir beginnen damit, hier winzige, winzige C-Kurvenformen genau in der Mitte hinzuzufügen . Also fange ich mit der Spitze meines Pinsels an. Mit eisengesättigter Farbe. Ich füge diese kleinen Kurven hinzu lasse kleine weiße Lücken dazwischen, wie Tests, genau wie wir es hier gemacht haben, aber ich platziere sie irgendwie näher beieinander. Und dann mache ich einen kleinen großen. Sobald es anfängt, sich weiter vom Zentrum zu entfernen, um ein weiteres großes zu prüfen. Und dann wird es hier etwas knifflig weil wir möchten, dass alle Zeilen das Ausblenden in Richtung Grundlinie, dem Kreis, ausrichten. Also wollen alle äußeren Blütenblätter ziemlich verdünnt sein. Also mache ich hier einen und habe meinen Pinsel einfach ins Wasser getaucht. Dann nehme ich ein kleines bisschen Farbe auf, aber ich halte sie immer noch sehr wässrig und ich mache diese sehr, sehr verdünnten Striche, die der Kreislinie folgen einige dieser Kurven machen, Bäcker, Achten Sie darauf, schöne große Lücken zu lassen, damit sie wirklich natürliche Highlights bilden und es wirklich hübsch aussieht. Und du kannst natürlich so weit gehen, wie du willst. Es muss nicht so klein sein. Aber versuche es in einer Kreisform zu halten. Und dann kannst du mit deiner gesättigten Farbe wieder reingehen und vielleicht nur dunkel und es ist wieder etwas, füge einfach Farbe an die Ränder der Blütenblätter, wenn du möchtest. Ich überprüfe nur ein bisschen von diesem dunkleren Gelb auf einige der Striche. Die Idee ist also, diese Mitte ziemlich dunkel zu halten. Sie können es sogar trocknen lassen und dann zurückkommen. Ein seltsamer Maulwurf. Dunklere Farbe in der Mitte. Sobald es getrocknet ist, können Sie die Bleistiftlinien löschen. Das könnte also ein schönes Rosenbeispiel sein. Was wir tun können, können wir jetzt auch ein paar Blätter hinzufügen . Ich hole mir hier nur meine Grüns aus früheren Lektionen. Vielleicht sind sie dann eher die Art von normaler grüner Farbe. Und denken Sie daran, wir wollen, dass die Brauenblätter ziemlich groß und rund sind. Das werden wir also versuchen und versuchen. Und ich werde versuchen mir vorzustellen, dass meine Blätter hinter der Blume so stehen. Und sie kommen irgendwie hier raus. Kommt so raus. Nett und rund. ist zu spät, um es so zu verlassen. Aus demselben Stamm, aber in verschiedene Richtungen. Das kann ganz nett aussehen. Mach dir keine Sorgen, wenn ein bisschen Grün in deine Blütenblätter blutet . Das kann auch wirklich, sehr nett aussehen . Aber wenn Sie meine machen, von denen ich weiß, dass es einige Leute tun, stellen Sie einfach sicher, dass Ihre Rose trocknet, bevor Sie in Hoffnungen malen. Diese C-Kurve ist wirklich, sehr nützlich für viele verschiedene Arten von Blumen. Und Rao's ist einer von ihnen. 9. Practicing – Cosmos: Als nächstes werden wir den Islam praktizieren. Sie zerklüfteten Mandelform. Es ist eine schöne, schöne Form. Ich mag es sehr. Und ich werde einfach eine Art lila Farbe verwenden , pink oder lila. Ich bin hier in meiner Palette. Diese eignen sich besonders gut für den Kosmos der Blumen. Wir werden versuchen, einzelne Blütenblätter herzustellen, und zwar schnell. Was ich normalerweise mache, ich lege die Seite meiner Hand auf Papier und dann mache ich eine, die irgendwie in diese Richtung zeigt. Und ich fange an, merke, wie ich meinen Pinsel halte, also halte ich meine Hand nicht so, aber sie kommt hier hoch. Dann fange ich mit diesem Aufschwung an. Dann mache ich das irgendwie wie gezackte Bewegungen. Und dann gehe ich runter, um mich mit dem Stiel zu verbinden. Und wir werden versuchen , noch einen zu machen. Also halte ich meine Hand so, gehe mit einem Aufschlag nach oben und benutze dann irgendwie die Spitze meines Pinsels und übe ein bisschen Druck aus. Und wenn Sie hier eine kleine Lücke haben, können Sie jederzeit anrufen oder behalten. Wenn ich es also mit einer Stiftzelle machen wollte, es so aussehen. Also komme ich irgendwie mit meinem Pinsel zu dieser Basis zurück. Das wollen wir also hier versuchen und kopieren. Also diese kleine Form und der Versuch, einige davon zu machen, sind vielleicht etwas wässriger, also füge ich meiner Farbe einfach mehr Wasser hinzu. Also leichter Druck und Dichte, etwas schwerer zu werden. Vielleicht versuchen Sie es mit einem anderen, das so aussieht. Also werde ich jetzt meine Hand so halten. Also statt dessen mache ich das. Ich neige es irgendwie dazu, dass Bay hochgeht. Sie können hier also richtig kreativ werden. Mach einfach diese nervige Bewegung auf und ab und sieh, was passiert. Dies ist eine schöne Art, kreativ zu werden und einfach zu experimentieren. Vielleicht versuchen wir mit dem nächsten runter zu gehen. Also halte ich immer noch meine Hand in dieser Position. Ist es die Spitze des Pinsels, die hier diesen schönen, schönen Rand erzeugt ? Ich bewege nur meine Hand etwas schräg nach unten auf mich zu. Verwenden Sie die Seite des Pinsels, wenn wir die Form mit Farbe füllen müssen , verwende dafür die Spitze des Pinsels um diese schöne, rollenaussehende Kante zu erzeugen. Stimmt's? Also lasst uns weitermachen und versuchen, das in eine echte Blume zu verwandeln. Also zeichnen wir noch einmal einen Kreis und markieren dann den Mittelpunkt. Also wird Sand hier sein. Dies ist ein sehr einfacher Besitz. Ich werde in den Lektionen der nächsten Woche über verschiedene Arten der Positionierung Ihrer Blumen sprechen . Aber jetzt machen wir einfach den einfachen, bei dem wir einen Kreis und einen kleinen Kreis in der Mitte haben . Das ist also ziemlich sichtbar, also werde ich es nur ein bisschen verblassender machen. Du wirst anfangen, diese Blütenblätter zu machen. Und sie werden auch mit der Kreislinie enden. Und du wirst die Mitte verlassen und dann die Blütenblätter ein wenig trocknen lassen und dann seltsam in der Mitte. Also lasst uns ein Gemälde haben, eine Kosmos-Blume hier. Ich benetze meinen Pinsel. Ich stelle sicher, dass ich Farbe bereit habe. Also mischen Sie vielleicht ein bisschen von diesem Rosa oder einer anderen Farbe, die Sie verwenden. Und du wirst acht Blütenblätter machen. Also fange ich von der Mitte nach oben an. Also positioniere ich meine Hand wieder so, wie wir es hier geübt haben. Und zurück in die Mitte. Hier befindet sich also unser Zentrum. Vielleicht mach das nächste etwas gesättigter. Mach einfach weiter und du kannst auch dein Papier drehen. Das hilft. Sie können Ihren Pinsel ausspülen, vielleicht noch etwas Wasser hinzufügen , um den nächsten zu machen. Etwas verdünnter, vielleicht sogar größer. Also haben wir 12341. Ich muss irgendwie für mehr fit sein. Mach dir nicht zu viele Sorgen. Wir können uns immer vorstellen, dass einige der Blütenblätter, die sich darunter verstecken, die Blütenblätter sind. Und mach dir auch keine Sorgen, wenn du deinen Kreis ein wenig durchgehst , das ist auch in Ordnung. Nichts ist einheitlich, also können wir ein bisschen experimentieren. Eine andere Sache, die ich gerne mache, anstatt in demselben Strauss zu auditieren, wenn Sie die Formen richtig klingen lassen oder einfach diese Blütenblätter herstellen müssen . Ein bisschen interessanter. Also los geht's, das ist unsere Blume. Und wir werden ein bisschen warten, bevor wir die Mitte machen denn sehr oft kann es einfach überall bluten und es sieht einfach nicht so gut aus. Also lass es uns eine Sekunde geben. Und während wir warten, können wir die Blätter machen. Und Kosmosblumen haben ein wirklich, sehr dünnes Blatt. Also werden wir die Spitze des Pinsels verwenden , um diese Form zu erreichen. Wir werden also den flachen Teil des Pinsels nicht zu oft benutzen . Und ich denke, dieses schöne grüne Blau wird wirklich gut aussehen. Also zögern Sie nicht, Granulome zu verwenden. Ich stelle mir nur vor, wo der Stiel der Blume herkommt. Also würde ich sagen, dass es hier sein wird. Du kannst einen kleinen Stiel zeichnen und ich gehe zu einem sehr großen, weil wir hier noch eine Blume haben. Dann fange ich einfach an, diese sehr, sehr dünnen Blätter zu malen . Sehr dünn, färbt auch die Männer kaum. Sie können also einige Highlights hinterlassen von denen vielleicht einige hier herauskommen sich vorstellen, sich hinter der Blume zu verstecken. Manchmal macht das Malen von Basis viel Spaß , weil man nicht weiß, was passieren wird. Und manchmal blutet ein bisschen Farbe in Ihre eigentliche Blume ein, wie es hier der Fall war. Ich glaube, ich mag diese blauen Unfälle. Lässt deine Blumen einfach richtig süß aussehen. Sie war nicht die Spitze meines Pinsels und merkwürdig in diesen sehr zarten kleinen Blättern. Sie sind also ziemlich lang. Dann kann es so geformt werden, wie Sie es wirklich mögen. Da haben wir's. Die Mitte meiner Blüte ist, glaube ich, ziemlich trocken. Also kann ich dieses schöne Gelb für die Mitte verwenden. Ich möchte nicht, dass meine Farbe zu wässrig ist, also werden wir heute nicht zu viel Wasser trinken. Wir machen kleine Punkte. Wenn Ihre Pinsel fertig sind, versuchen Sie im Grunde , sie zunächst in der Mitte zu punktieren. So wie das. Das ist normalerweise der Ort, an dem sich der Blütenpollen befindet. Gelb sieht immer sehr gut aus. Wenn Sie möchten, können Sie dort einen noch kleineren Kreis hinzufügen . Wie eine dunkle Farbe. Ich nehme vielleicht ein bisschen von diesem Senf und wenn er sehr, sehr gesättigt ist, tupfe ich vielleicht ein paar dunkle Erwachsene oder sogar ein winziges bisschen Braun hinein. Da haben wir's. Unerwünscht wieder trocken, Sie können die Bleistiftlinie löschen, aber Sie können sehen, dass wir es hier richtig gut machen. 10. Practicing – Geranium: Ordnung, und die Blume wird es in dieser Lektion versuchen. Ist es Uran? Also das ist wieder eine schöne Blume. Man muss üben, Herzformen zu machen, was immer Spaß macht. Sie können sehr, sehr reizend aussehen. Sie können viel Textur oder ein sehr weiches Aussehen hinzufügen. Und ich werde dieses Rot für diese herzförmigen Blütenblätter verwenden . Also nimm deine Farbe. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie mögen. Und genau so , wie wir es mit unseren Blättern gemacht haben, wird es bei rundem Blatt gemacht. Du fängst mit einer schnellen Hälfte des Herzens an. Also rauf statt runter gehen und dann einfach noch einen hinzufügen. Sie können diese so breit machen, wie Sie möchten. Du kannst sie auch so lang machen, wenn du willst. Dann kannst du die Highlights einfärben oder ein kleines Highlight hinterlassen. Und dann Herr, beginnend mit demselben Stamm in der zweiten Hälfte. Und du kannst ein bisschen weiter oben enden. Du musst nicht den ganzen Weg runter gehen. Versuche es mit einem anderen , der sehr wässrig ist. Also bin ich einfach irgendwie losgegangen. Dann drückte ich meinen Pinsel flach und er machte diese schöne Hälfte aus dem kleinen Herzen. Dann gehe ich zurück zur Basis und mache dasselbe. Und es entstehen einfach diese wunderschön aussehenden Blütenblätter. Diese sehen wirklich gut aus, besonders wenn sie ziemlich wässrig sind. Versuchen Sie also, sie nicht zu gesättigt zu machen. Es macht Spaß, vielleicht auch ein bisschen Gelb hinein zu mischen. Auch hier können Blütenblätter keine identische Pandemie sein, daher könnte es ein wirklich, sehr gutes Werkzeug für diese flache Pinselbewegung aussehen, wenn man die Farbe leicht trägt . Und sie sehen irgendwie aus wie Valentinstagskarten dort gemacht wurden, weil sie rot sind. Du kannst das ein bisschen nervös machen. Wenn du möchtest. Die Spitze hier, dann muss ich sehr glatt und eben sein. Ordnung, los geht's. Also noch einmal, übe das ein bisschen mehr. Ob sich das ziemlich schwer zu sagen anfühlt. Wenn du bereit bist, werden wir versuchen , ein wenig Geranie zu bemalen. Sehr ähnlich dem. Wir werden umkreisen. Ich werde das ziemlich klein machen. Die Mitte der Blume wird hier sein. Nochmals, ich achte nur darauf , dass meine Farbe sehr wässrig ist. Ich nehme nicht zu viel Wirkung auf. Dann höre ich mit dieser schnellen Herzform auf. Ich fange hier in der Mitte an, Vi, von der Mitte aus. In der ersten Halbzeit. Die zweite Hälfte. Dann mach einfach weiter, geh zurück in die Mitte, beginnend von hier mit einem dünnen Strich nach oben. Das Seltsame an dieser schönen runden Form. Sie können es immer leicht korrigieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Blütenblätter bis zu dieser Kreislinie erreichen . Es ist okay, wenn du rübergehst, versuche es nicht zu tun , aber wenn es passiert, ist es in Ordnung. Und vielleicht mische ich ein kleines bisschen von dieser Orange, die ich mische. Wir streben hier irgendwie fünf Blütenblätter an. Sie können sich auch überschneiden. Das könnte ganz nett aussehen. Einige davon verschmolzen miteinander. Aber es sieht immer noch sehr hübsch aus. In ähnlicher Weise werden wir zwei Tage auf die Mitte warten, nur um ein bisschen zu trocknen, während wir die Blätter streichen. Uranblätter sind sehr groß, daher ist es eigentlich die Form mit ihnen zu üben. Du kannst es einfach ausprobieren, kreativ werden. Also werde ich diese Art von gelber, grüner Mischung für diesen verwenden , um ziemlich hell zu sein. Wenn Ihre Probleme zu Big Data altern. Also schnappen Sie sich eine saubere Bürste und mischen Sie sie einfach leicht an und spülen Sie sie erneut aus. Sie können dies ein paar Mal tun , damit es aufgeräumt aussieht. Schon wieder. Ich bin ziemlich zufrieden mit dieser Farbe. Ich ziehe einfach wieder ein Stammfett und versuche mir vorzustellen, woher meine Briefmarke kommt? Etwas draußen Es kommt von hier. Lassen Sie mich einfach in einen ungeraden Index gehen, wie nervige , runde Blätter, Auditing wie drei kleine Blätter zur Basis. Die Basis ist hier, also bin ich irgendwie ein Oddi-Land, das verschiedene Blätter hat. Du kannst noch eins machen. Rund und sehr, sehr uneben. Hier sind die Top. Vielleicht versteckt sich hinter der Blume etwas. Auch hier achte ich nur darauf, das Rot nicht zu berühren , weil es immer noch ein bisschen nass ist. Ich merke es. Du bist irgendwie auf diese Weise zusammengesunken, aber das ist gut. Es ist gut, hier verschiedene Positionen zu üben. Also ja, das ist etwas, was du tun kannst , um die Blätter ein bisschen interessanter zu machen. Wir können uns wie ein dunkleres Grün an der Basis einmischen. Lass es einfach bluten. Sehen Sie, was passiert, wodurch der Stiel etwas dunkler wird. Für die Mitte können Sie auch ein dunkles Rot verwenden , das als weißes Rauschen aussieht. Es ist immer noch ein bisschen nass, also gebe ich ihm eine Sekunde. Und während Sie warten, können Sie während dieser schönen Blätter immer ein bisschen mehr üben , wenn Sie möchten. Sie sind also wirklich, sehr interessant. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Pinsel zu einer Ratte werden. Mama ist ein bisschen zu nass hier. Und wenn es jemals passieren sollte, können Sie immer ein bisschen Taschentuch greifen. Und das nennt man Anheben der Farbe. Sie heben also einfach ein bisschen Farbe mit Ihrem Taschentuch an und gehen dann mit einem trockenen Pinsel hinein. Und das kannst du immer ein bisschen ausblenden. Alle verbinden sich hier an der Basis. Ich füge nur diese Texturen hier hinzu. Wenn Sie jemals Farben mischen möchten, ziehen Sie Ihren Pinsel einfach in einer dunkleren Farbe auf und mischen einfach einige der zehn. Es sieht wirklich hübsch aus. Ich glaube, das ist ein bisschen getrocknet. Also nehme ich einfach wieder Dunkelgelb auf. Tupfe einfach hier rein. Es war immer noch ein bisschen nass sodass man eine Art Ausbluten sehen kann. Aber auch hier sieht es ziemlich hübsch aus, um ehrlich zu sein. Ja, übe sie gerne ein bisschen mehr, bevor wir einen Strahl malen. Und ich hoffe es hat euch gefallen. Lass mich wissen, wie du mit ACE in die Stadt kommst. 11. Floral - Teil 1: In dieser Lektion malen wir einen schönen Aquarell-Blumenkranz. Und wir werden uns hauptsächlich auf Rosen konzentrieren. Das ist also eine Blume, die ich in einer früheren Lektion geübt habe. Also brauchen wir Objekte in der Nähe. Normalerweise verwende ich einen solchen Vokal. Diese Art von Seiten passt also irgendwie Ihrer Seite, um sie zu groß zu haben, weil wir hier oben und unten ein bisschen Platz auf dieser Seite haben wollen . Also werde ich mich für dieses entscheiden und dann sicherstellen, dass Sie Süßwasser haben und entscheiden, welche Farben Sie verwenden möchten. Ich würde sagen Golf oder vielleicht zwei Grundfarben. Ich werde wahrscheinlich blassrosa, orange machen und dann einfach jede Menge Körner bereit haben , wahrscheinlich auch aus Ihrer vorherigen Lektion. Schritt, ich schnappe mir meinen Bleistift und ich werde nur einen sehr, sehr loyalen Kreis mit meinem Bleistift verfolgen . Also gehe ich nur herum, aber ich möchte sicherstellen, dass das sehr zentral positioniert ist, damit Sie natürlich ein Lineal verwenden können , wenn Sie möchten. Aber normalerweise stelle ich mir einfach vor , wie es in der Mitte sitzen würde. Das scheint also richtig zu sein. Und ich gehe hier einfach so um eine sehr, sehr Art verblasste Bleistiftlinie. Ich hoffe du kannst das sehen. Die Idee ist, hier zum Beispiel eine Gruppe von Rosen zu malen . Du kannst also vielleicht einen großen machen und wieder, vielleicht diese sehr großen Kreise. Nur um Ihnen ein wenig Anleitung zu geben, um Sie daran zu erinnern, diese Rosen schön rund zu halten, um eine größere hier zu haben. Und dann mache ich kleinere an den Seiten. Und dann mache ich hier vielleicht einen ziemlich großen. Ein ziemlich großer Kreis, vielleicht ein kleinerer, der hier daran angehängt ist. Schauen Sie sich das an. Ganz nett. Beginnen wir also damit, nur die Palette vorzubereiten. Also hole ich mir etwas Rot. Ich übertrage es hier rein. Je nachdem, welche Farben Sie mischen, ist das etwas anders. Ich nehme blassrosa Haare, also mische ich Rot und Weiß. Ich nehme einfach etwas von diesem Weiß und fange an, es zu meinem Rot hinzuzufügen. Also brauche ich ziemlich viel Weiß. Also ich bin nur mein y wird etwas dunkler, aber das ist okay. Ich reinige es einfach danach, wenn ich fertig bin. Andernfalls, wenn ich meinen Pinsel weiter ausspüle, verschwende ich am Ende viel Farbe. Heute. Wir müssen hier ein bisschen blasses Rosa haben und es sieht schon Tag ganz nett aus. Und dann möchte ich etwas Orange machen. Ich habe hier etwas Gelb aus der vorherigen Lektion. Ich füge noch ein kleines bisschen Rot hinzu. Das sieht ganz nett aus. Ich stelle auch sicher, dass Gelb verfügbar ist. Wir könnten auch etwas mit Gelb machen. Und für Blätter weiß ich, dass sie hauptsächlich wie ein blaues Grün verwendet werden sollen und ich möchte, dass es ziemlich dunkel ist. Also stelle ich einfach wieder sicher, dass es einsatzbereit ist. Ich kombiniere nur Grün und Blau. Besonders Hundeblasen. Du willst immer noch mehr Grün als echten Blues. Also könnte ich tatsächlich ein kleines bisschen Rot hinzufügen, um es etwas gedämpfter zu machen. Im Moment ist es ziemlich hell. Los geht's, ich glaube, sie werden langsam ganz nett. Da haben wir's. Ist mein Grün bereit? Hoffe deine ist bereit dazu. Da haben wir's. Ich werde nur meinen Pinsel ausspülen und sicherstellen, dass er schön sauber ist. Und wir fangen an, die Reihen zu malen. Ich könnte mir dafür tatsächlich den Pinsel Nummer zehn schnappen. Also wollen wir diese beiden großen, flauschigen Blütenblätter. Und ein größerer Pinsel könnte es für uns einfacher machen , mit dieser großen Rose zu beginnen. Es wird genau in der Mitte sein. Und genau wie zuvor beginne ich von einem Zentrum mache einige dieser C-Kurvenformen. Dann fange ich an, es auszublenden. Je mehr Blütenblätter. Macht sie sehr wässrig , als mit dunkler Farbe wieder reinzugehen. In der Mitte etwas mehr Farbe einmischen. Ich benutze irgendwie die Spitze meines Pinsels, um hier in der Mitte etwas mehr Farbe einzutupfen. Und auch rund um deine Schlachten, wenn du willst. Wenn Sie möchten, können Sie sich ein bisschen Rot schnappen und Ihre Farbe mit derselben Farbe ein bisschen dunklen Kaffee zubereiten. Und dann mischen Sie einfach noch dunklere Farben ein. Sieht ganz nett aus. Und das nächste, was ich machen werde, ich glaube, ich werde hier ein Gelb daneben machen. Du musst deinem Kreis nicht genau folgen. Auch hier können Sie natürlich die Linien durchgehen , indem Sie nur diese großen Blütenblätter machen. In der Mitte. Die Rouse wird eine sehr lockere Aquarellrate haben, sodass Sie sich nicht allzu viele Sorgen machen müssen. Du kannst es ganz locker machen und einfach versuchen, Spaß damit zu haben. Sobald es getrocknet ist, sieht es immer besser aus. Also nehme ich mir ein bisschen Senf und mische einfach. Ich bin hier im mittleren Leyla-Bit gelandet. Nur um nicht zwischen der Mitte der Blüte und den Blütenblättern zu unterscheiden , und sie sind immer noch miteinander verblutet. Und das ist okay. Das kann passieren. Wenn du diese Art von orangefarbenen Loci in einem machst. Ich füge nur mehr Gelb und mehr Rot hinzu. Ich mache hier einen Kleinen. Und Sie können die Mitte Ihrer Blume immer in den verschiedenen Winkeln positionieren . Es kann also nach links, nach rechts zeigen. Also habe ich meins etwas tiefer links gemacht. Und ich werde auf diese Weise einfach mehr Blütenblätter darum herum machen . Da haben wir's. Ich habe also ein bisschen zu viel Wasser hier drin, also verwende ich einen kleinen Trick. Ich benutze ein bisschen Taschentuch und tupfe es einfach ab. Und dann kann ich mit meinem Pinsel zurückgehen und ihn einfach leicht korrigieren und mein Pinsel ist vielleicht etwas zu nass, also zeichne ich ihn einfach und korrigiere dann einfach diese kleinen Blütenblattdaten. Da haben wir's. Ich mache weiter und mache dasselbe auf der anderen Seite hier. Ich gehe vielleicht zu einem in diesem blassen Rosa, aber ich möchte, dass es blasser wird. Jetzt werden Sie also Ihre Schmerzen weiter verändern. Möglicherweise müssen Sie mehr Weiß oder eine andere Farbe hinzufügen , damit es so aussieht, wie Sie es möchten. Ich wollte, dass meins etwas blasser ist. Also mache ich das hier. Schöne blassrosa Farbe, die größere Striche macht. Und er kann im Inneren deines Rennens eine Art großer Motor fahren. Das ist absolut in Ordnung. Etwas von dieser Orange zur Mitte hin untermischen. Und ich werde hier noch einen gelben machen. Benetze meinen Pinsel mit mehr Farbe. Das sieht also sehr, sehr zusammenfassend aus. Schöne Farben. ein kleines bisschen Senf in der Mitte eintupfen. Nicht zu viel. Wir gehen. Sie können also immer warten, bis Ihre Blume getrocknet ist, und dann schauen, ob Sie etwas ändern möchten. Wenn Sie in der Mitte mehr Farbe hinzufügen möchten. 12. Floral - Teil 2: Das nächste, was wir tun werden, werden wir anfangen, Blätter hinzuzufügen. Und in diesem Abschnitt gehen wir auf diese Weise zu seltsamen Blättern. Und so. Und von diesem Abschnitt aus gehen wir hier zur Seite, also treffen sie sich genau in der Mitte. Hoffentlich. Mal sehen was passiert. Ich verwende hier meine grüne Farbe. Beginne wahrscheinlich hier Blätter zu malen. Also wollen wir dem Kreis folgen. Also das erste, was ich tun werde, ich werde nur ein paar Blätter hinzufügen , die aus diesen Reihen kommen. Denken Sie daran, dass wir hier große schöne Blätter gemacht haben. Und dann vielleicht noch einer, der in diese Richtung schaut. Und dann versuche irgendwie dieser Bleistiftlinie zu folgen. Und das könnte im Wesentlichen Ihr Stamm sein. Und dann können Sie immer wieder Blätter hinzufügen, die zu nass sind. Und ich werde meinem Grün nur ein bisschen mehr Blau hinzufügen, also ist es schön für alle Farben wie zuvor. Ich füge noch ein paar hinzu, vielleicht kommen sie sogar hier raus. Das wird einige Zeit dauern. Es hängt von Ihrer individuellen Zusammensetzung ab. Stellen Sie sich also was einige dieser Blätter aus Ihrer Blume herausragen. Ich werde es vorerst dort lassen und dann versuchen, auch diese Seite zu machen. Also nochmal, vielleicht kommt hier ein schönes Blatt raus. Beachten Sie, wie ich hier meinen Pinsel halte, also ist diese Position sehr praktisch. ein kleineres haben möchten, fügen Sie meinem Grün möglicherweise etwas Rot hinzu, um es interessant zu halten. Nehmen wir an, wir haben ein paar Blätter, die hier rauskommen. Vielleicht hängen, rausstechen. Sie müssen nicht zu genau sein, Sie hier einfach kreativ. Sie können auch einen kleineren Pinsel greifen. Also verwende ich zehn. Ich gehe zurück zu meinen Acht. Ich könnte ein kleines bisschen gelbe Migräne hinzufügen. Vielleicht fügen Sie hier noch ein Blatt hinzu, vielleicht gehen Sie dieses noch einmal durch. Wir können auch eine andere Art von Blattküste hinzufügen. Ich werde das einfach mischen, Blow. Ich habe ein paar Blätter, die irgendwie herausragen. Denken Sie daran, als wir unseren Pinsel benutzt haben und ich diese gerade dazu brachte, diese Kolloquiengeräusche zu blasen , Kissen. Stellen Sie sich dann wieder vor, dass diese Blätter auch darunter sind. Und wie würden sie herauskommen? Vielleicht ist da draußen noch einer da draußen. Ich prüfe hier noch etwas. Wir können auch versuchen, vielleicht ein bisschen Braun einzublenden . Vielleicht fügen Sie hier auch ein paar lustige Beeren hinzu. Ich wechsle einfach zu diesem Pinsel Nummer sechs , weil er etwas dünner ist. Und ich habe hier etwas braune Farbe. Ich suche mir nur ein kleines bisschen aus. Ich will nicht zu viel. Ich möchte, dass es ziemlich trocken ist , weil ich hier ziemlich präzise Striche machen muss . Also sind meine Blüten schon ein bisschen mehr getrocknet und bilden eine Art sehr dünne Stängel. Ein paar Lager hier. Wenn auch einige hier rauskommen und zur Innenseite des Kranzes gehen. Thema, das sich hier trifft. Es wären also nur viele Beeren. Es wird also nicht unnatürlich aussehen wo sich diese treffen, was nett ist. Und ich komme hier raus. Vielleicht. Die Idee hier ist einfach, einen Zweig mit vielen anderen Filialen hinzuzufügen. Sieht immer ganz nett aus , wenn es sehr empfindlich ist. Mächtig, sogar dunkel und diese Art von Kreis hier, wo es weitergeht. Und ich benutze den gleichen Pinsel und füge hier ein weiteres Blatt hinzu, es sieht ein bisschen leer aus. Wie ich male. Ich mache meine Beeren in dieser schönen Senffarbe. Füge nur kleine Kreise hinzu. Die Spitze meines Pinsels hier gefällt mir. Anstelle von Beeren kann man vielleicht auch kleine Blüten machen, wenn man mag. Es liegt wirklich an dir. Sie können sie auch rot oder pink machen, natürlich, wenn Sie möchten. Nun, vielleicht machen einige von ihnen ein bisschen mehr. Orange. Vielleicht ragt hier noch ein niedriges Blatt dieser Art hervor. Also fülle es einfach weiter. so lange weiter, wie Sie möchten, bis Sie mit dem Aussehen zufrieden sind . Wechsel zu einem kleineren Pinsel kann wirklich detailreich wirken. Mit feinen Strichen und Kontrast zu diesen großen Blättern. Farbe ziemlich hübsch. Ich glaube, ich bin hier fast fertig. Ich werde vielleicht nur noch ein paar dieser Beeren mischen. Schließ diese kleine Lücke hier. Aber ich mache einen Stiel, also bin ich auch super leicht und schnell. Ich benutze nur meinen Pinsel und stelle mir dann vor, wie dieser erste Ast irgendwie Moorhuhn in verschiedene Richtungen geht. Vielleicht fügen Sie auch ein paar gelbe Beeren hinzu. Warum auch nicht mehr von diesem orangefarbenen? Ich mache es einfach, dieser kommt hier raus. Und dann versuche einfach deinen Kranz zu beurteilen. Und Jack, wenn du irgendwelche großen Lücken hast und, aber du musst vielleicht ein paar Blätter hinzufügen . Ich habe hier eine kleine Lücke. Also mache ich hier vielleicht noch ein Blatt. Das könnte also ganz nett aussehen. Mach es einfach ein bisschen voller. Und das hier sieht ein bisschen leer aus. Also bringe ich vielleicht noch ein Blatt zur Seite, eine kleine Gruppe von Blättern wie diese. Weißt du, du willst es nicht übertreiben, also hör auf, irgendwann aufzuhören. Ich glaube, ich lasse es einfach hier, obwohl es irgendwie nach rechts geneigt ist. Also denke ich, ich füge hier einfach ein weiteres Blatt hinzu. Vielleicht hängen Sie einfach hier rum , um es irgendwie ein bisschen zentraler zu machen. Da haben wir's. Das ist unser Array. Lass es trocknen und dann kannst du versuchen, ein paar Schriftzüge auf der Innenseite anzubringen. 13. Floral - Teil 3 (Schriftzüge): Wenn Sie bereit sind, schnappen Sie sich Ihren Pentel-Pinselstift und Sie können sich für sehr helles Pastell entscheiden. Du siehst Farbe aus, jede Farbe, die du magst. Ich glaube, ich wollte mich für dieses sehr, sehr dunkle Blau entscheiden, fast schwarz, um ehrlich zu sein. Also werde ich nur sicherstellen, dass es gut verdünnt ist. Ich habe hier nur ein bisschen Chaos angerichtet. Wenn das passiert, Sie einfach ein bisschen Taschentuch und tupfen Sie es sehr schnell an, saugt es sofort auf. Ich möchte, dass mein Schriftzug einen schönen Farbverlauf hat, also füge ich ziemlich viel Wasser hinzu. Ich werde einfach zu etwas wirklich Einfachem führen. Nur zwei Worte. Sie werden immer noch, ich denke, das wird mit diesem Design wirklich gut aussehen. Und ich werde wahrscheinlich nur mein Bleistiftwerkzeug benutzen. Machen Sie das Layout nur, um sicherzustellen, dass es gut duftet. Und wenn nicht, löschen Sie es einfach noch einmal, bevor Sie den eigentlichen Schriftzug machen, oder? Also gehe ich mit meinem Pinselstift rein. So wie wir es zuvor geübt haben. Wir werden diese Striche von Zeit zu Zeit trennen . Obwohl ich eine sehr dunkle Farbe verwende, beachte, dass sie ziemlich hell wird. Band mit viel Wasser verdünnt. Das ist also ganz nett. Ich wechsle irgendwie zwischen dem Eintauchen in eine dunklere Farbe und dem anschließenden Eintauchen in diese Art von verdünnter Farbe hier. Einfach ein bisschen Abwechslung hinzufügen. Ich versuche, meinen Schriftzug rundum aussehen zu lassen, also wollte ich sehr weich aussehen. Und das Aufrunden dieser Kanten kann dabei wirklich, sehr hilfreich sein. Übergang. Hier ist eine Extra-Runde , wenn Sie noch eine übrig haben. Und los geht's. Das ist also ein fertiger Look. Das Letzte, was ich tun werde, wenn es getrocknet ist, nehme ich einfach meinen Radiergummi und gehe sehr vorsichtig über diese Bleistiftlinien. Aber um ehrlich zu sein, kann ich nicht viele von ihnen sehen. Es gibt nur wenige hier, und natürlich auch den Text. Aber das muss komplett trocken sein. Bevor ich das mache, würde ich gerne deinen Kranz sehen. Bitte lass mich wissen, wie es dir geht. Ich hoffe wirklich, dass dir diese Lektion gefallen hat. Viel Glück beim Üben. 14. Malerei verschiedener Arten von Blumen Teil 1: Hallo und willkommen zur dritten Woche dieses Kurses. Ich hoffe du fühlst dich inspiriert und es macht dir Spaß, mit mir zu malen. Und in dieser Woche geht es darum, schöne Blumen zu malen und verschiedene Arten von Blumen zu üben. sie in verschiedene Kompositionen zu ordnen Es wird viel Spaß machen, sie in verschiedene Kompositionen zu ordnen. Fangen wir mit der ersten Lektion dieser Woche an. Stellen Sie sicher, dass Sie für diese Lektion etwas Süßwasser haben. Und ich werde für die erste Übung keine neuen Farben mischen . Ich habe also einige Scheiben hier in meiner Palette oder wie Migräne und ich habe ein paar Farben aus den vorherigen Lektionen gemischt. Ich habe auch meine Palette hier. Ich tauche einfach meine Bürste und mein Wasser ein wenig hinein , wenn ich sie brauche, damit du dasselbe tun kannst, wenn du deinen Gaumen nicht waschen willst. In dieser Lektion werden wir also üben, Blumen aus verschiedenen Blickwinkeln zu malen. Wenn Sie sich also erinnern, haben wir letzte Woche eine gemalt , die wir in einen Kreis passen. Es gibt also einen perfekten Kreis. Wir hatten ein Zentrum und wir malten Blütenblätter um dieses Zentrum. Es gibt auch ähnliche Längen und sie endeten alle mit dieser Art von Kreisformen. Es war also eine perfekte runde Blume. Aber nichts ist perfekt in der Natur. Und wir wollen diese natürliche Bewegung zeigen, damit wir ein paar Blumen malen können , die möglicherweise nach links oder rechts zeigen. Oder vielleicht siehst du manchmal nur die Hälfte der Blume. Vielleicht hast du einige Knospen , die noch nicht geblüht haben. Lassen Sie uns einfach versuchen, diese natürlichen Aspekte so gut wie möglich in Ihre Bilder einzufügen . Lass uns versuchen, dieses zu malen. Wir beginnen mit der Mitte. Dieses Mal. Ich schnappe mir meinen Pinsel Nummer acht. Und ich nehme ein bisschen von diesem Gelb. Sie können jedes Gelb verwenden, das Sie möchten. Ich verdünne es nur leicht, aber wir wollen hier nicht zu viel Wasser. Also füge ich einfach das Zentrum schnell hinzu. Also mache ich es mit diesem gelben Halbkreis. Ich werde sicherstellen, dass es nicht zu wässrig ist. Versuche nicht zu viel Wasser hinzuzufügen. Als wären sie irgendwie halb kreisförmig. Spülen Sie Ihren Pinsel aus und wählen Sie eine beliebige Farbe aus. Ich habe dieses schöne Blau hier füge ein bisschen dunkleres Blau hinzu, ein bisschen helleres Blau. Mischen Sie sie zusammen, machen Sie sie sehr wässrig. Und fange einfach an, schöne Blütenblätter zu prüfen. Ich mache nur die Art von Ein-Strich-Blütenblättern oder Hochzeitsstreichblättern, genau wie bei den Blättern, wenn du dich erinnerst. Ich bin gerade aus dieser Basis herausgekommen und habe mich in einer dunklen Farbe beschwert , um sie leicht locker zu vergraben, sehr einfach, was um diese Form geht und komisch wieder, diese Blütenblätter. Ich habe auch Sterne von dieser Basis hier. Lassen Sie gerne etwas Weiß für Highlights übrig. Dies ist nur eine sehr vereinfachte Version und wir können nur die Hälfte dieser Blume in gewisser Weise mit einigen braunen Flecken in der Mitte sehen dieser Blume in gewisser Weise mit einigen braunen Flecken in , wenn Sie möchten. Nur um die Farbe ein bisschen interessanter zu machen. Da haben wir's. Und fügen wir einfach einen einfachen Probenstamm hinzu. Also schnappe ich mir nur ein bisschen Getreide. Stellen Sie sich vor, hier ist ein grüner Stiel und dann kommen die Blätter mit einem Stempel heraus und stellen sich vor , dass ich vom Stiel und dann vom Fruchtfleisch hier draußen beginne . Stack könnte eine schöne kleine Blume zum Ausprobieren sein. Sie können immer etwas dunkleres Blau einmischen . Fügen Sie eine weitere Farbschicht hinzu. Wenn du möchtest. Publikum und dunkle Linien hier. Nur um es ein bisschen mehr auszufüllen. Bei diesen schnellen Schlägen. Stellen Sie sicher, dass sich die Blätter ziemlich nahe an der Basis befinden. Ich gehe einfach in einem sehr trockenen Pinsel herum, korrigiere nur diese Blütenblätter, mische nur ein bisschen mehr Farbe ein. Das könnte also ein nettes kleines Beispiel sein. Versuchen wir es mit einem anderen, um hier eine rötlich-orange Farbe zu haben . Ich glaube, ich füge vielleicht ein bisschen Weiß hinzu. Ich schnappe mir hier nur ein bisschen weißes Publikum. Ich mache nur ein paar Tage. Sehr gezacktes Uhrwerk, Blütenblätter hier wie diese. Sie haben auch eine Basis hier und sie kommen alle darauf zurück. Im Grunde genommen sind süße Erbsen zum Beispiel. Und dann habe ich hier eine dunkle Version von Pink. Und ich werde auch hier ein kleines bisschen von dieser Farbe einmischen . Vielleicht mach noch einen. Jetzt gehe ich dieses Mal hoch und mache meinen Pinsel flach. Ich gehe wieder runter, ausgehend von derselben Basis. So sehr, sehr zerklüftet. Vielleicht könntest du hier noch ein Gelb machen. Ich werde nur mein Gelb verdünnen. Der Speicherplatz geht aus. Ich mache es auf dem Handy. Sie möchten also, dass diese ziemlich wässrig sind. Dieser ist sehr wässrig. Sobald Sie so viel Wasser auf der Oberfläche Ihres Papiers haben, bedeutet das nur, dass Sie wahrscheinlich zu viel Wasser haben. Also sind sie mehr Farbe oder zeichnen sie deinen Pinsel? Das kann wirklich hübsch und wieder sehr einfach aussehen. Wir machen hier nur diese sehr sanfte Bewegung. Jetzt müssen wir warten, bis das etwas getrocknet ist. Während ich warte, werde ich hier einfach eine grüne Farbe mischen , Adi und mehr Grün, um sicherzustellen, dass es gut verdünnt ist. Ich füge hier nur kleine Stängel hinzu. Also sehr, sehr locker. Ich mache hier sehr dicke, grobe Linien. Also benutze ich einfach die Spitze meines Pinsels und ziehe meinen Pinsel sehr schnell. Und gerade sind ein paar Blätter fertig. Ich werde mich für kleinere Blätter entscheiden , die hier irgendwie von einer ähnlichen Basis kommen , aber in verschiedene Richtungen gehen. Also halte sie ziemlich, ziemlich klein. Meins zu einem anderen. Ich spiele nur mit den Blättern. Kreditdomäne könnte hier die Basis berühren, sie ein bisschen größer machen. Ein bisschen wie ein kleines Dreieck, umgedrehtes Dreieck. Dies ist die Basis der Blüte sehr zarte kleine Blüten mit kleinen kleinen Blättern. Die können ganz nett aussehen. Vielleicht hängt einer so rum. Vielleicht hängt noch einer runter. Spielen Sie weiter mit Wänden. Ihr werdet hier die Blütenblätter zeichnen. Einen Kleinen landen. Möglicherweise müssen Sie Ihre Stiele verlängern, damit sie etwas proportionaler aussehen. Und sobald sie anfangen zu trocknen, mischen wir uns wie eine dunklere Farbe in der Mitte ein. Also denke ich, ich werde mich einfach ganz dunkel damit beschäftigen. Es sieht aus wie ein Schnäppchentag Fast. Eigentlich ist es ziemlich leicht, also muss ich vielleicht ein bisschen Mangel oder Marine hinzufügen , um das einzufügen. Also habe ich eine kleine lila Farbe im Array bekommen. Ich werde nur mehr von diesem Rot hinzufügen , da es einige Zeit braucht, weil es das macht, was Sie sich vorgestellt haben. Es muss also dunkler und auch gesättigter sein, also weniger Wasser oder mehr Farbe. Und achte einfach darauf , dass das trocken ist. Wir werden es tun, wir werden denken, dass der Mitte der Blume hier sein würde. Ich glaube, ich könnte hier eine kleine Kreisform reinpassen. Also das werde ich tun. Ich füge hier nur ein paar Punkte hinzu. Stell dir nur vor, das ist die Mitte der Blume. Sei ziemlich knifflig. Das Zentrum finden, erhöhen. Dieser hier. Ich nehme einfach eine Senffarbe. Ich habe es schon hier, also werde ich mir ein bisschen davon schnappen. Ich glaube, ich könnte hier einen kleinen Kreis einbauen. Das könnte also sein, dass die Mitte der Blume schön serviert wird die Seiten hier öffnet. Wenn es immer noch ein bisschen zu vakuol ist, achten Sie darauf, dass es ein bisschen zu bluten beginnt, was wieder in Ordnung ist. Es sieht einfach ganz gut aus, wenn es winzige Gruben mischt. Also für diesen rosafarbenen nehme ich mir einfach ein dunkles Rot. Also wollten wir nur eine dunklere Version dieser Originalfarbe finden . Und das wäre die Mitte. Das könnte die Mitte hier sein. Wenn du es falsch verstehst. Dunbar übrigens, es ist deine Blume. Sie können auch immer aus Ihren Fehlern lernen. 15. Malerei verschiedener Arten von Blumen Teil 2: Während wir weitermachen, werden wir einfach mit ein paar anderen Blumen experimentieren . Eine meiner Lieblingsbeschäftigungen ist es, mir einen größeren Pinsel zu schnappen. Nehmen wir an, ich nehme Nummer zehn und finde eine Farbe, die mir gefällt. Vielleicht mische ich diese Farbe hier rein. Also ich glaube, ich hatte ein bisschen Grün darin. habe es irgendwie etwas gedämpft. Es sieht ganz nett aus. Stellen Sie sicher, dass es ziemlich gesättigt und auch wässrig ist. Und was ich tun werde, ich füge einfach die Stempel meines Pinsels hinzu. Ich stampfe meinen Pinsel einfach so, gehe in verschiedene Richtungen und wenn ich nach unten gehe, wird er etwas schmaler, als Sie einen oben und einen unten haben würden . Und dann das Gefühl, ein bisschen weiter zu gehen, wenn das Sinn macht. Lass es leicht trocknen. Und ich mache auch, ihr macht vielleicht noch einen. Sie können kleinere Pinsel greifen. Ich habe Pinsel Nummer acht hier. Ich könnte versuchen, das in einer anderen Farbe zu machen. Nehmen wir an, ich hole mir mehr Blau. Ich möchte, dass das irgendwie sehr hell weggeblasen wird. Mach noch einen hier. Oben ist einer und ich fange mit den Seiten an. Liebevoll. Und dann haben Sie einen kleineren Pinsel, der sehr, sehr hilfreich sein wird. Das ist also Nummer sechs. Und alles was ich tun werde, ich werde Stiel ziehen, damit er ein bisschen zu trocken ist, es könnte ein bisschen mehr aufnehmen. Dann verbinde einfach all diese miteinander. Sie müssen nicht zu genau sein. Sie haben sich hier auch mit der Mitte verbunden . Das könnte ein netter kleiner Füller sein. Das kann sehr, sehr nett aussehen. Und das kann man mit vielen Dingen machen. Sie können sich auch entscheiden, vielleicht viele kleine blaue Blumen zu malen. Ich nehme gerade ein bisschen von diesem helleren Blau heraus. Ich stemple einfach wieder meinen Pinsel. Ich mache diese fünf Blütenblätter. Ich werde mich ein paar Mal damit befassen. Ich bewege nur meinen Pinsel und halte die gleiche Spitze des Pinsels in Richtung der Mitte der Blume. Macht einige von ihnen etwas kleiner. Ich denke, fünf Blütenblätter hier oder sechs zielen wirklich auf fünf ab. Sie können auch sie auch verteilen, aber irgendwie ziemlich nahe beieinander halten. sie auch verteilen, aber irgendwie ziemlich nahe beieinander halten. sie auch verteilen, aber irgendwie ziemlich nahe beieinander halten. sie auch verteilen, Ich lande hier in einigen sehr kleinen. Jetzt spüle ich einfach meinen Pinsel aus und nehme etwas Gelb auf. Auch hier nicht zu nass. Ich tupfe einfach die Mitte der Blume mit gelber Farbe ab. Und einige davon könnten ein bisschen bluten und das ist in Ordnung. Ich nehme einfach dieses dunklere Braun hier aus dieser Palette. Das war ein bisschen zu leicht. Nochmals, verbinde sie einfach alle miteinander. Nehmen wir an, wir haben hier einen kleinen Zweig in diese dünneren Linien gelegt . Das kannst du definitiv ausprobieren. Es kann sehr, sehr gut aussehen. Wir können auch eine schöne Blume malen. Beginnen wir mit der gelben Mitte für Beispiele. Ich tupfe hier nur etwas Gelb rein. Und ich werde diese rötliche Farbe verwenden. Und beginnen Sie einfach mit dem Auditing in den einzelnen Strichblättern. Ich gehe gerade von der Basis und bin gleich hier. Sie können in etwas anderen Farben mischen, vielleicht etwas mehr verdünnen, wenn Sie gehen. Das kann sehr hübsch aussehen. Stellen Sie sicher, dass es schön wässrig ist. Geh einfach herum und pinsel. Glätten Sie Ihren Pinsel. Sie können dafür Pinsel jeder beliebigen Größe verwenden. Könnte hier einfach braun werden. ist so dunkel drin. In der Mitte. Und du wirst sehen, wenn es einmal getrocknet ist, wird es ganz gut aussehen. Sie können sie einfach wie einzelne Blätter dazu hinzufügen. Vielleicht ragen hier ein paar Blätter raus. Kann mehr dieser Striche einfügen , wo immer Sie eine kleine Lücke haben. Diese sind sehr wässrig und es sieht irgendwie sehr gut aus. Überlappen Sie einige davon. Einige halten diese hier sehr dünn und wässrig , damit wir weitermachen können, bis Sie mit dem Schreibtisch zufrieden sind. Und ich hole mir hier nur ein bisschen Grün. Und denken Sie daran, als wir über eine Ungerade im Detail in Ihren Blättern gesprochen haben , ist immer seltsam als diese kleine Linie und dann zeigen kleinere Linien etwas mehr Details in Ihrem Blatt. Auch hier muss es dafür nur etwas trockener sein. Dann macht das Lackieren von Metallbatterien immer viel Spaß. Das könnte eine wirklich, sehr schöne Ausfüllung sein. Also bin ich definitiv braun. Diesmal fange ich mit einem kleinen Stiel an. Also sehr, sehr dünn. Ziemlich weit entfernt. Fügen Sie einfach viele kleine Zweige hinzu , die mit diesem Hauptzweig herauskommen. Kann definitiv ein netter kleiner Füller sein. Ich hole mir nur ein bisschen Rot. Das sieht echt gut aus. Ich kann herbstlich aussehen. Philipp. Ich füge nur diesen kleinen Kreis im Grunde übereinander hinzu. Eine andere Sache, die ganz nett ist, ist ein BAD zu malen. Also manchmal öffnete sich deine Blume Omby vollständig. Du kannst bezahlen wie ein netter kleiner Kumpel. Also fange ich einfach von oben an und mache meinen Pinsel so flach . Dann kannst du auch so ein kleines Blütenblatt an der Seite hinzufügen und es einfach einfärben. Lass ein wenig Leerraum, damit das idealerweise trocken wäre, aber manchmal tupfe ich einfach gerne ein bisschen Grün so hinein. Das kann Beth, sie sehen wirklich nett aus, besonders wenn es so ist, als würde man von der Seite abhängen , runter gehen, vielleicht ein bisschen Grün hineintupfen. Nehmen wir an, das ist eine Rose. Nur etwas zum Ausprobieren, etwas zum Experimentieren, bevor wir anfangen, das zu arrangieren. 16. Pfingstrosen malen.: Und eine weitere wirklich, wirklich schöne Blume, die wir malen können, um rauszukommen, ist eine Pfingstrose. Pfingstrosen sind also einfach wunderschön. Sie sehen in Aquarellen wunderschön aus. Ich dachte, wir könnten es auf einer separaten Seite machen , weil sie manchmal richtig, sehr groß werden können. Also will ich nicht, dass dir der Platz ausgeht. Also lasst uns weitermachen und das Malen einiger P-RNAs üben. Ich empfehle daher dringend, den größten Pinsel zu verwenden, den Sie haben. Wie Nummer 12 hier? Das ist es, was ich mitmachen werde. Und Pianisten gibt es in verschiedenen Farben. Sie sind in allen möglichen Farben erhältlich. Das kann irgendwie dunkelrosa, sehr hellrosa, purpurrosa sein. Also nimm einfach jede Farbe, die du magst. Und sie entscheiden sich hier für dieses Rosa, was mir irgendwie ausgeht, Teil A sollte reichen. Ich übertrage gerade etwas davon auf meine Mixing-Palette. Ich fange mit sehr wässrigen Strichen an. also noch einmal sicher, dass Sie Ihre Farbe hier sehr gut verdünnen. Meine Daten sind ein bisschen weiß , weil ich möchte, dass sie so etwas blasser werden. Das ist also eine ziemlich schöne Farbe. Ich glaube. Vielleicht sogar ein bisschen mehr. Warum? Da haben wir's. Das sieht für mich also irgendwie wie ein P auf einer Farbe aus. Bevor wir anfangen. Ich empfehle daher dringend, einfach einen Bleistift zu verwenden und zu versuchen , eine sehr leichte U-Form wie diese zu machen , diese vage Hoffnung, die Sie hier sehen können. Dies wird die Mitte unserer Blume sein. Und deshalb fangen wir an. Also machen wir hier den schnellen Schlag genau in der Mitte. Ich fange damit an, nach oben zu gehen und meinen Pinsel zu drücken und dann auch runter zu gehen und ihn wieder zu drücken. Und ich werde eine machen, die Selbstmord ist, irgendwie dieser U-Form zu folgen. So wie das. Du kannst ein bisschen Leerzeichen dazwischen lassen, wenn du möchtest. Und dann mach noch einen hier. Also mache ich meinen Pinsel richtig flach und mache diese sehr, sehr klobigen Striche. Ich stelle nur sicher, dass meine Farbe sehr wässrig ist. Ich werde irgendwie sehr schwach malen. Blütenblätter haben hier oben eine raue Form. Verlassen Sie also diesen weißen Mittelweg und stellen Sie sicher, dass er so rund wie möglich aussieht. Und dann werde ich einfach weiter Blütenblätter malen hier rauskommen. Geht irgendwie los. Sehr, sehr leicht, sehr wässrig. Du kannst hier auch ein bisschen herumstochern. Er kommt zur Seite. So lebe ich, meine Farbe hier. Und noch einmal, vielleicht füge ich hier oben ein paar Blütenblätter hinzu. Wenn Sie sich erinnern, haben wir diese C-Kurvenformen geübt, bevor wir versucht haben, alles so weit wie möglich in dieser U-Form zu halten . Vielleicht noch einer, der auf diese Weise von der Basis hier rauskommt und irgendwie zur Seite geht. Sehr wässrig, sehr leicht. Dann nimm noch einen hier. Also verlasse ich die Arbeit hier oben zu spät. Einige dieser Blütenblätter falten sich zu mir hin. Ist je mehr Wasser zu meiner Farbe. Wieder die zerklüftete Bewegung hier, große Schlachten. leiht einige kleinere und geht wieder über diese Mitte Mark leiht einige kleinere aus und geht wieder über diese Mitte. Er muss sie größer machen. Einfach komisch in dieser C-Form. Blütenblätter sind hier, um alles ein bisschen so aufzulockern. Das ist eine sehr, sehr helle Farbe, die ich hier verwende. Beachten Sie, wie leicht es ist. Also mache ich diese sehr, sehr schnellen Center. Sehen Sie, wie Kälber dem etwas mehr Form verleihen. Und ich mag vielleicht ein sehr wässriges, ein paar sehr wässrige Blütenblätter dahinter. Das ist also in gewisser Weise wie die Rückseite der Blume , sehr, sehr schwach. Wenn Sie bereit sind, schnappen Sie sich eine dunklere Version dieser Farbe. Also entweder wie viel hier drin, aber hier ist es, ich werde einfach hier reintauchen. Dann füge ich einfach ein bisschen von dieser dunklen Farbe hinzu. Es wird sich so einmischen , solange es noch nass ist. Das ist der Grund, warum die Basis beginnt. Und hier fallen diese Blütenblätter auf mich zu. Also mische ich mich einfach wie ein Dunkler, nenne es so. Und ich werde auch hier in der Mitte eine dunklere Farbe mischen . Dann können Sie auch ein paar Dunkel- oder Zehen hinzufügen. Mach hier einfach ein bisschen Layering. Sie können hier für immer hingehen, wirklich nur vielleicht seltsam in dieser schnellen Ausrichtung an der Spitze Ihres Pinsels. Vor allem hier in der Mitte. Aber normalerweise ist alles sehr dicht zusammen, nicht wahr? Also mache einfach diese sehr schnellen, schnellen Bewegungen. Mehr Wasser hier, vielleicht schließen Sie diese Lücken. Wenn sie ein bisschen zu groß sind. Das kann etwas verwirrend aussehen da wir die Mitte der Blume noch nicht wirklich haben. Wenn du bereit bist, nimm ein bisschen Gelb. Wenn es anfängt, wie eine Pfingstrose auszusehen, Bobby hat diese U-Form und insgesamt diese Art von runder Form, ich schnappe mir ein bisschen Gelb und fange einfach an, ein bisschen Gelb hier in der Mitte. Das sieht jetzt ein bisschen besser aus. Es sieht ein bisschen mehr aus wie eine Pfingstrose mit dieser Mitte hier. Seltsam darin wie winzige Punkte. Etwas von diesem Gelb könnte in meine Blütenblätter bluten, was mir nichts ausmacht. Ich finde es sieht ganz nett aus. Ich lasse es für eine Sekunde dort und du musst vielleicht etwas hinzufügen, sobald es getrocknet ist. Schauen Sie sich das an. Sie können mit einer dunkleren Farbe wieder reingehen und einfach noch ein paar Blütenblätter hinzufügen, einige feine Linien, wenn Sie möchten, oder Sie können Ihren Pinsel zeichnen und Ihre Blütenblätter ein wenig mischen, sehen Sie, was es ist Bedürfnisse. Während der Umfrage. Ich mache nur Migräne. Pfingstrosen haben also eine Art dunkelgrüne Farbe. Ich werde nur einen Bildschirm mit ein bisschen Marine machen. Schwarz würde auch weißes Rauschen aussehen, aber nur ein kleines bisschen, überhaupt nicht viel. Diese Art von sehr, sehr dunklem Regen. Klavier hat normalerweise Blätter, die sehr, sehr nahe am Stiel, bis zum Boden der Blüte liegen. Also fange ich eigentlich mit diesen Blättern an. Stellen Sie sich vor, dass Pfingstrose, wenn sie hier rauskommt , ziemlich große braune Blätter hat, nicht wahr? Vielleicht einer. Anstatt diesen Weg zu gehen, versteckt man sich hinter dem Blütenblatt. Sie können die Form schnell mit der Spitze Ihres Pinsels zeichnen. Dann zehn Cholera. Dann werde ich den eigentlichen Stiel, der hier rauskommt , ziemlich dünn machen. Und stellen Sie sich noch einmal vor, es kommen einige Blätter in diese Richtung. Also male ich diese kleine Form des Blattes. die Färbung zu erreichen, versuchen Sie, das Blütenblatt nicht zu berühren, da es noch feucht ist. Könnte tatsächlich darauf zurückkommen. Während die Blütenblätter etwas trockener sind. Vielleicht hängt einer von ihnen runter. So wie das. Auch hier können Sie die Form mit der Spitze Ihres Pinsels korrigieren . werde meinen Stiel immer etwas dunkler machen, also gehe ich ihn wahrscheinlich noch einmal durch. Dann füge einfach noch ein paar Blätter hinzu. Dein großer Pinsel. Auch hier beginne ich mit einer normalen Art der Vorstellung, dass ich hier durchgehe und dann Blätter herauskommen lasse, um sie natürlich aussehen zu lassen. Ziemlich große Blätter hier. Es macht sie ein bisschen zerklüfteter. Mach es interessant. Vielleicht ein bisschen kleiner. Spiel weiter hier. Es gibt kein Richtig oder Falsch. Sie können Ihre Blätter dort positionieren, wo Einnahmen erzielt auch wenn sie für Sie etwas fehl am Platz aussehen, John, um zu sagen, wann das trocknet, es wird einfach alles gut zusammenpassen. Also versuche dir nicht zu viele Sorgen zu machen. Habe hier eigentlich eine wirklich große Lücke. Aber sicher, wie das passiert ist. Also reinige ich einfach meinen Pinsel und stelle sicher, dass er sehr, sehr sauber ist. Ich möchte nicht, dass das grün fülle es einfach ein bisschen so aus. Ich mische einfach dieses dunklere Grün mit etwas Schwarz zu einem T wie einer dunkleren grünen Farbe. Also nochmal, nicht zu wässrig. Dieses Mal. Dann einfach wieder seltsam. Eine kurze kurze Schlange hier drin. Nur für ein bisschen mehr Definition. Du wirst gehen wollen dafür nicht ziemlich trocken sein und vielleicht meinen Stiel ein bisschen verdunkeln auch meinen Stiel ein bisschen verdunkeln. Das EBITDA. Und sobald das getrocknet ist, können wir natürlich wieder reingehen und es löschen. Stiftzellen sind sehr sanft. Ich bin immer noch ein bisschen nass, also mache ich es jetzt nicht. Das könnte leicht ein wirklich nettes kleines Poster sein. Sie können also immer zu etwas führen, wenn Sie möchten, nehmen Sie sich natürlich ein bisschen Gelb, vielleicht. Verdünne es leicht. Versuche einfach, etwas zu belehren. Auch nur ein Wort könnte ganz nett aussehen. Es wäre schwer, es würde diese Pinsel aktivieren, aber du kannst es immer versuchen. Ich schreibe einfach Summer. Und das ist die fertige Vorlesung. Ich hoffe es hat dir gefallen und mach dir keine Sorgen, wenn es beim ersten Mal bei Pfingstrosen nicht richtig gelaufen ist, wie besonders schwierig es ist, Blumen zu malen, aber die Top-Tricks, oder einfach nur deine Farbsuppe zu haben wässrig für diese ersten Blütenblätter. Also sehr, sehr leicht und verdünnt. Halten Sie etwas Platz in der Mitte, damit Sie das Gelb hinzufügen können, und gehen Sie dann, obwohl es eine dunklere Farbe ist, sobald Ihre anfängliche helle Farbe getrocknet und füllen Sie alles mit Blättern. Und ich bin mir sicher, dass es hübsch aussehen wird. Du kannst immer eine weitere daneben malen, wie nur eine Tüte Pfingstrose, wenn du möchtest. Versuche es nicht zu überdenken und probiere es einfach aus und hab Spaß damit. 17. Floral Teil 1: In dieser Lektion malen wir ein schönes Blumenarrangement. Also setzen wir alles, was wir bisher gelernt haben, Tickets sind alle Blumen kombiniert. Bevor wir beginnen, werde ich nur ein bisschen mehr über die Komposition sprechen . Nehmen wir an, wir haben eine Grußkarte oder eine Bettwäsche-Imitation oder nur ein Poster. Und Sie möchten ein paar schöne Blumenarrangements hinzufügen . Es gibt also ein paar Basen, Sie positionieren können. Die, die wir heute machen werden, wird also irgendwie in der Mitte der Seite sein. Sehr unregelmäßig, klassisch sieht falsch aus. Aber nehmen wir an, Sie wollten Ihre Blumen im Hintergrund haben und dann vielleicht in der Mitte Vorträge halten. Ich zeige Ihnen nur zwei meiner liebsten Arten Ihre Blumen zu positionieren. So stationär. Die, die ich sehr mag ist die Positionierung Ihrer Blumen in Koordinaten. Zum Beispiel würdest du hier große Reihen machen, dann kleinere Rosen hier und dann einige Blätter herauskommen lassen und einige Füllblumen, wie wir sie bereits geübt haben. Also würden wir es hier machen. Dann würden wir die Blätter hier rauskommen lassen. Vielleicht fügen Sie hier noch ein paar Blumen hinzu, wie Zweige mit niedriger Barriere. Das könnte also eine wirklich, sehr schöne Blumenkombination sein. Und dann werden wir versuchen , das auch auf dieser Seite widerzuspiegeln. Also wieder machen wir größere Straßen, sagen wir zwei kleinere, schöne Cluster. Dann lass ein paar Blätter aus dem Damm kommen. Ein Publikum von Füllblumen auch. Das könnte eine der Debatten sein. Wir werden das nicht malen. Das ist also nur, um Ihnen eine Vorstellung zu geben. Versuchen Sie immer, sie so zu positionieren. Eine andere Möglichkeit, Ihre Blumen in den Hintergrund zu stellen, besteht darin, sie hier und dann hier zu haben diese Mitte beispielsweise für eine Hochzeitseinladung zu belassen . Nun, nehmen wir an, Sie machen wie eine Bestellung für eine Hochzeit. Nur ein sehr grobes Beispiel , nur um Sie ein bisschen zu inspirieren. Und dann könntest du hier gerne eine größere Blume machen. Und wieder kleinere auf dieser Seite. Da entstehen ähnliche Blätter. Nochmals, mit einigen Füllblumen , dass dies nur eine sehr grobe Skizze ist. Nur um Ihnen eine kleine Vorstellung davon geben, wie es aussehen würde. Versuchen Sie dann, dies auch unten zu spiegeln. Also machen wir eine weitere große Blume mit kleineren und füllen sie für den Rest einfach mit Blättern und Füllblumen. Das könnte eine wirklich, sehr schöne Art sein, das zu tun. Um Ihnen ein kurzes Beispiel zu zeigen, ich habe diese Karte hier. Du könntest auch immer einfach das Top machen. Also habe ich hier nur ein paar Rosen, die oben und an der Seite der Karte herauskommen . Und ich habe hier unten auf der Karte Vorträge gehalten. Es gibt also viele Möglichkeiten, Ihre Blumen zu positionieren und sie auch mit Ihrem Schriftzug zu kombinieren . Deshalb konzentrieren wir uns heute nur darauf eine schöne Komposition in der Mitte der Seite zu machen. Also lasst uns unser College fertig machen. wir also sicher, dass wir genug Schmerzen haben. Wir haben etwas Süßwasser hier. Ich werde wahrscheinlich vorerst meinen Pinsel Nummer zehn benutzen. Und das College, das ich heute benutzen werde, ist blau, gelb, pink, vielleicht haben ein bisschen lila Zellen wahrscheinlich gelb von hier wie es ist. Ich habe mein Blau hier, also mische ich es wahrscheinlich einfach hier rein, vielleicht füge ich im Laufe der Zeit etwas mehr blaue Farbe hinzu. Ich habe nicht wirklich lila, also könnte ich tatsächlich ein bisschen Path mischen hier schon etwas Rot haben. Wenn Sie kein Orange oder Rot haben, holen sich einfach etwas aus Ihrer Palette. Und ich füge hier einfach diese blaue Farbe hinzu, die irgendwie violett ist, ist Raul. Ich habe gerade diese lila Farbe durcheinander gebracht. Das sieht gut aus. Ich bereite das gerade vor. Ich brauche ein bisschen Pink, das ich hier in der Mitte vorbereiten werde. Also schnappe ich mir ein bisschen von diesem Rot. Das habe ich auch für PNAS verwendet. Ich kombiniere es mit Weiß. Nur seltsam in ziemlich vielen Jahren. Ich möchte, dass es ziemlich blass ist. Farbtheorie, die wir gelernt haben, versuchen Sie, die Farben auszuwählen, die Sie bevorzugen. Sie müssen in dieser Phase ziemlich viel experimentiert haben. Genau wie die Kombination dieser vier Farben, die ich heute verwenden werde. Sie können dasselbe tun, wenn Sie möchten. Ich werde solche Kompositionen bezahlen. Wir wollen immer schnell mit größeren Blumen beginnen. Das werde ich also tun. Ich fange einfach mit vielleicht großen Brauen etwas links an. Beginnend mit der Mitte und beginnend mit OD. Diese verwässerten Schlaganfälle. Also sehr sanfte Schlachten. Überzieht das Äußere und kommt dann mit starker Farbe wieder rein. Schnapp dir nur ein bisschen mehr als dunkel oder rot. Fügen Sie etwas hinzu, besonders in der Mitte hier. Stellen Sie sich vor, wir betrachten diese Blumen von oben. Im Grunde werden wir wirklich keine Stängel sehen, also wird es nur ein Blütenkopf und einige Füllblätter sein. Jane, nur ein sehr lockerer Aquarellstil, muss nicht besonders detailliert sein. Schön, wenn es nur um Mischungen geht und dieses Array anstelle von weich aussehenden Strichen erzeugt . Liebevoll. Das wird also meine erste Rouse sein. Ich füge vielleicht noch einen mit meinem Gelb hinzu. Habe ein bisschen schönes Gelb hier. Könnte dem ein bisschen mehr Weiß hinzufügen. Wie es ein bisschen gedämpfter ist. Da haben wir's. Ich werde das sehr, sehr nahe an der schnellen Rouse positionieren, aber nur ein bisschen tiefer. Die Blütenblätter berühren sich fast. Ich will nicht die großen Lücken dazwischen haben. Sehr große, klobige Striche hier für diese Reihe versuchen, sie flauschig zu machen. Sobald Ihre Browser etwas trocken sind, können Sie mit einer etwas dunkleren Farbe wieder reingehen. Ich schnappe mir hier nur ein bisschen von dieser roten Farbe. Ich werde mich nur ein bisschen mehr einmischen. In der Mitte. Das sind sehr leichte Pinselstriche, sagen wir, Anhieb, irgendwie. Diese Blume hat etwas mehr Tiefe. Mischen Sie es einfach, auch einige dickste Striche, um sie ziemlich wässrig und abgestanden zu halten. Ich spüle meinen Pinsel aus. Ich mache dasselbe mit diesem Gelb und achte darauf, dass es nicht zu dick ist. Ich füge hier nur ein bisschen mehr Farbe hinzu. Wie stehen diese Rousses nun sehr, sehr nahe beieinander? Was ich als nächstes tun werde, ich werde tatsächlich Button Does Flower hinzufügen, ist, dass wir in der vorherigen Lektion geübt haben , dass ich irgendwie diese Mitte der Blume hatte . Und dann habe ich blaue Blütenblätter um ihn herum gemacht. Im Grunde mische ich nur diese schöne blaue Farbe. Ich möchte, dass es ziemlich dunkel ist. Etwas mehr Wasser, ein bisschen dunkleres Blau hier drin. Ich werde unseren Nenner hier mit kleinen Blütenblättern beginnen , wodurch sie ziemlich lang werden. Nicht wirklich zu viel über Haare nachdenken, einfach loslegen. Ich stelle mir nur vor , dass sich dieser hier hinter dieser Blume versteckt und einige sanft herumlaufen. Auf diese Weise. Es wird hier wie ein dunkleres Blau verschmelzen. Die Basis. Lass es einfach trocknen. Alle diese Blumen stehen sich sehr, sehr nahe. Also versuche ich nicht zuletzt, keine großen Lücken zwischen ihnen zu lassen. Es ist also schön, damit aufzuhören. Größere Blüten, die schnell diese Reihen haben , sind hier in der Mitte. Ich könnte hier nur seltsam im Polygon P auf einer Blume sein. Ich fange gerade mit dieser Form an. Und mach dir keine Sorgen, wenn ein Teil der Farbe ausblutet. Ein bisschen von diesem Blau ist hier reingekommen. Sie können es sogar mit etwas Taschentuch anheben oder es einfach so lassen, dass es vielleicht ganz gut aussieht. Ich werde hier in der Mitte etwas dunklere Farbe einmischen . Ich warte darauf, dass das etwas trocken ist. Und dann unser Datenbit gelb in der Mitte hier. Ich könnte diese kleine lila Blume hier hinzufügen. Wieder versuche ich, diese Lücke hier irgendwie zu schließen. Ich mache diese Art von Burgunderfarbe hier. Ich fange mit dieser kleinen Wette an, um mir vorzustellen, ob mein Mittelpunkt der Blume hier ist. Ich mache gerade diese kleinen Blütenblätter. Seltsam wieder, diese dünnsten Schläge. Nur um es ein bisschen aufzulockern. Eigentlich nein, ich habe noch ein Bad genommen. Das ist also ziemlich wässrig hier. nur darauf warten, dass diese beiden es in etwas gelbem Rost ungerade ziehen , können sie anfangen, ein bisschen mit den Blättern zu spielen. Ich habe also eine grüne Farbe. Und denken Sie daran, dass wir diese Blumen von oben betrachten. Wir wollen also keine Stängel sehen, Rayleigh, also warte, bis du glaubst, dass sie irgendwie herauskommen oder die Blume hier an der Seite herausragt. Also hier ist einer für diese Rose. Vielleicht kommt noch einer diese Weise heraus. Eine andere Route hier. Und ich denke gerade darüber nach wie die Blätter wirklich von hier fallen. Nehmen wir an, mein Stiel ist nach unten geneigt , sagen wir, er kommt so heraus. Die Blüten sind ziemlich trocken, also schnappe ich mir nur ein bisschen von diesem Gelb und stelle sicher, dass es ziemlich gesättigt ist. Und füge hier nur ein paar Punkte hinzu. Und auch hier, diese Blume. Ich füge meinem Grün etwas Schwarz hinzu. Ich habe ein dunkleres Grün für diese Pfingstrosenblume. Vielleicht machen Sie hier ein paar Blätter. Stellen Sie sich vor, der Tag würde irgendwie daraus werden. Vielleicht stechen hier ein paar Blätter raus. Bildet dieses andere Grün hier , um ein paar Blätter hinzuzufügen, diese Blume. Ich könnte mir also vorstellen, dass der Stiel irgendwie herkommt. Die Blätter würden wahrscheinlich hier rauskommen. Nehmen wir an, es geht hinterher. Ich mache diese ziemlich dünn, etwas gruppierter wie dieses. Nehmen wir an, wir haben noch eine , die dieser Blume sehr ähnlich ist. Stellen Sie sich vor, dass es einen Blattstamm gibt, der von hier aus reicht. Wenn Sie sich also nicht sicher sind, wo Sie das Ding positionieren sollen, stellen Sie sich vor, was hinter und am Stielstart vor sich geht. Das ist normalerweise sehr hilfreich. Liebevoll. Also könnte ich dieser burgunderfarbenen Farbe etwas mehr Blau hinzufügen. Vielleicht machen Sie eine dieser kleinen Blumen in einer früheren Lektion geübt haben. Stellen Sie sich vor, dass es irgendwie daraus herauskommt. Der Stiel wird also hinter dieser Rose stehen, die getrübt ist und tatsächlich auch hier einen bestellt hat. Stellen Sie sich also vor, dass diese Denkweise , anstatt daraus herauszukommen , ziemlich fokussiert sein muss , wenn man denkt , dass der Stiel ist und wie er hinter andere Blumen reicht. Also werde ich darauf warten, dass es etwas trocken ist. Dann. Ich gehe nach Alden, dunklere Mitte, Mitte der Blume. Ich bin wirklich versucht, hier noch eine blaue Blume zu machen. Ich habe das Gefühl, dass es eine kleine Lücke gibt. Ihre Zusammensetzung kann also von meiner abweichen. Möglicherweise haben Sie an verschiedenen Stellen Lücken und es muss nicht dasselbe sein. Also benutze meins einfach als Leitfaden, aber mach dir keine Sorgen, wenn es ganz anders ausfällt, das ist auch in Ordnung. Ich versuche erneut, diese Lücken zu schließen. Ich fange hier mit meinem ersten Blütenblatt an. Dagegen warte ich darauf, dass das trocknet, bevor ich die Mitte mache. Und vielleicht mache ich ein paar Knospen. So wie eine Rosenknospe. Nehmen wir an, wir haben hier eine sperrige Notiz und vielleicht noch eine hier draußen. Als nächstes erregen wir Israeli. Vielleicht hängt einer hier raus. Spülen Sie meinen Pinsel aus und nehmen Sie dann ein bisschen Getreide und tupfen Sie hier unten etwas Grün ab. Es blutet also irgendwie aus und verbindet sich mit dieser kleinen Ausbuchtung. Und es könnte ganz nett aussehen. Also stelle ich mir vor, dass das so hängt. Also verbinde ich es einfach mit der Blume, all dem Zeug daneben wirklich. Es sieht also natürlich aus, wird daraus Ralph Iraq. Und mit dieser Farbe füge ich einfach ein bisschen Schwarz hinzu. Auch hier befinden Sie sich vielleicht gerade an einem anderen Punkt. Du kannst das einfach als Inspiration verwenden und einfach diese schöne dunkle Farbe kreieren , die ich für diese Blume verwenden kann. Ich bin gerade dabei. Dieser war nicht ganz trocken , aber er wird immer noch gut aussehen, wenn er trocknet. Und dann schnappe ich mir wieder ein bisschen Gelb. Ich zitiere einen Patienten. Es war also auch nicht trocken. Ich hole mir nur ein bisschen mehr Blau. Ich versuche es auszugleichen, indem einfach mehr blaue Farbe einmische und es wird ganz gut aussehen. Ich glaube. Was ich jetzt machen werde, ich wechsle zu einem kleineren Pinsel. Es ist also ganz schön, eine Vielzahl von Strichstärken zu haben. Ausdünnende Blätter oder Stängel könnten sehr gut aussehen. Im Gegensatz zu diesen großen Blüten haben sie hier eine grüne Farbe und ich werde nur ein paar Blätter hinzufügen, um mir vorzustellen , dass sie hier herauskommen. Nehmen wir zum Beispiel an, es gibt einen kleinen Blattstiel. Was für eine Migräne ist ziemlich dunkel, also füge ich einfach ein bisschen Schwarz hinzu. Das ist eigentlich ziemlich dunkel. Seltsam ein paar Blätter zu diesen Knospen hier. Kleine kleine Blätter im Kontrast zu den größeren, was dieses Grün mit diesem helleren Grau dunkler macht. Nur um es etwas zu mildern und noch ein paar Blätter hinzuzufügen , vielleicht hier. Diese Blume, mach einfach weiter und prüfe nur mehr Blätter, verschiedene Arten von Blättern. Sie können einige davon so drehen. Etwas detaillierter. Könnte ähnliche haben, die hinter den Haaren kommen. 18. Florale Zusammensetzung Teil 2: Jetzt geht es darum, die Lücke irgendwie auszufüllen , Israeli. Und was wir tun können, wenn Sie sich daran erinnern, was wir in der vorherigen Lektion gemacht haben, warum eine Art Auditing? Schöne kleine Beere, so schöne kleine Blumen. Ich werde dieses sehr, sehr blasse Rosa hier mischen . Also verdünne ich dieses Rosa nur mit Weiß. Jetzt möchte ich, dass diese ziemlich neutral sind, also füge ich nur einige davon hinzu. Denken Sie daran, dass Bobby gerade Flex unseren Pinsel gestempelt hat und sich vorgestellt hat, dass einige daraus herauskommen. Und vielleicht ist hier ziemlich viel los. Also könnte ich tatsächlich welche hier haben, vielleicht sogar hier. Es ist ziemlich neutral, diese Farbe. Also was sieht eigentlich ganz nett aus. Also drehe ich meine Seite dafür, beginnend mit der Oberseite und mache sie dann etwas breiter. Vorher mach mich nochmal enger. Ich lasse das ein bisschen trocknen. Ruhige Zeit dazu, sich kleiner einzufügen. Flower ist mein Deal mit Little Cluster. Sagen wir mal hier. Nochmals, ich stemple nur diese kleinen Blütenblätter. Also ganz langsam, nimm dir Zeit hier. Vielleicht sogar ein paar hier. Ich mache es etwas später in der Mitte der Blume. Warten wir, bis das ein bisschen trocken ist. Diese müssen nicht perfekt sein, sondern sich nur irgendwie zurechtfinden, indem Sie die Lücken hier füllen. Warten wir, bis das trocken ist. Ich glaube, das ist alles was ich tun werde, Flower Voice. Und was ich glaube, ich werde versuchen ist vielleicht ein noch kleinerer Pinsel zu pochen, ich werde Nummer sechs haben. Mach mein Korn ziemlich gesättigt also nicht sehr dünn wie zuvor. Ich bin wirklich versucht, einfach ein paar winzige, winzige Blätter zu mögen , so viel zarter, also sehr, sehr kleiner Stiel, sehr dünner Stiel. Ich meine, sie fügen diese kleinen Blätter einfach so hinzu. Verwenden Sie die Spitze des Pinsels, um die Form und die Farbe zu schreiben. Vielleicht soll noch einer hier rauskommen, irgendwie schon hier. Also nochmal, sehr ähnlich. Dieses Mal schnell, lass es natürlich aus diesem Arrangement herauskommen . Ich habe auch dafür bezahlt, dass diese Blumen trocknen. Du kannst auch wie ein dunkleres Grün greifen. Also füge einfach ein bisschen Schwarz hinzu, wenn Ally, ich werde nur diese sehr schnellen Zeilen hinzufügen. Erinnerst du dich? Wir haben in einer der Lektionen ein bisschen davon gemacht. Ich werde also nicht zu verrückt, sondern füge nur ein bisschen mehr Tiefe und Details hinzu. Du hast Zeit dafür. Wenn Sie darauf warten, dass Ihre Blumen trocknen, können Sie das tun. Es sieht ganz nett aus. Sie möchten, dass diese sehr dünn sind. Sehr schnelle, dünne Bewegung bis zur Pinselspitze. Und benutze auch einen kleineren Pinsel, wenn dir das leichter fällt. Ich denke, Nummer sechs könnte sogar ein bisschen zu groß sein. Je mehr ich es betrachte, desto mehr Blätter möchte ich hinzufügen. Sie also sicher, dass Sie irgendwann aufhören. Ich denke, du kannst einfach ewig weitermachen. Wenn Sie nicht wissen, was Sie malen sollen, nur seltsame und mehr Blätter , so geht es. Richtig. Ich glaube also, dass diese ziemlich trocken sind. Ich bleibe bei diesem Pinsel Nummer sechs. Tupfe einfach ein bisschen Gelb hier in der Mitte ein. Habe tagelang Geduld zum Trocknen. Ansonsten meine ich, meine sind eigentlich nicht so trocken. Sie bluten also leicht, aber ich denke, es sieht ganz nett aus. Zum Schluss schnappen wir uns ein bisschen Braun, damit wir diese schönen rosa Blütenblätter , die wir hier gemalt haben, fertigstellen und sie auch verbinden können diese schönen rosa Blütenblätter . Blaue Blumen. Und ich möchte einen sehr, sehr dünnen, winzigen Pinsel verwenden . Und die kleinste, die du hast, ich habe diese Größe 0 hier. Es kann schwierig sein, die Farbe nass zu sammeln. Stellen Sie also sicher, dass Sie Farbe darauf haben, die auf einer anderen Seite getestet werden kann. Ich habe hier eine braune Farbe und ich möchte nur sichergehen , dass es schön dunkel ist. Ich könnte sogar ein kleines bisschen Schwarz hinzufügen. Das musst du nicht, aber ich habe einfach das Gefühl , dass es ein bisschen zu hell aussieht. Jetzt ist es ein bisschen zu dunkel. Es braucht Zeit, um es zu finden. Damit bin ich ziemlich zufrieden. Was wir jetzt noch einmal machen werden, stell dir vor, wie sie sich paaren. Nehmen wir an, ich verbinde einen mit hier und das geht hinterher. Und dieser stammt von derselben Marke. Gleiche gilt für die verbundenen. Und verbinden wir diese noch einmal. Die kommen von hier. Nehmen wir an, ich füge nur diese dünnen kleinen Linien hinzu diese dünnen kleinen Linien sie alle zu einem Stiel verbinden. Sie müssen hier nicht sehr genau sein. Sie können diese kaum sichtbar machen, aber es ist gut, sie zu verbinden. Versuchen Sie erneut zu sagen, wie sie auf natürliche Weise wachsen würden, entkommen Sie und stellen Sie sich vor, was Sie diesen schönen Blumenstrauß von oben betrachten . Also was sagst du? schlechten Tagen kommen Blätter? Vielmehr falten sie sich. Das sieht also gut aus für mich. Ich denke, das einzige, was ich sehen kann, ist, dass es hier eine größere Lücke gibt, was kein großes Problem ist, aber ich könnte es schnell korrigieren, indem ich einige kleinere Blätter hinzufüge , die so hängen. Bewerten Sie einfach Ihre und Sie müssen möglicherweise etwas Ähnliches tun. Du kannst einfach die kleine Lücke lassen. Es ist kein Problem. Ich balanciere es einfach aus. Ich füge hier noch ein paar Blätter hinzu. Es ist auch ziemlich einfach, es zu übertreiben. Also hör auf. Irgendwann. Habe auch diesen dünnen Pinsel. Ich gehe gerade nochmal ein paar dieser Blätter durch. Diese sind neu, dass ich Kunstwerke in dünne Linien gemalt habe. Sehr leichter Druck. Ich glaube, ich lasse es hier. Sonst werde ich niemals aufhören. Und das ist einfach eine wirklich schöne kleine Komposition. Und du kannst immer zu etwas unten führen, wenn du an deinem Ball liegst oder festhältst, etwas zum Anschauen. Und seien Sie auch nicht frustriert wenn es nicht so gelaufen ist, wie Sie es möchten. Vertrau mir. Ich habe lange gebraucht, um zu üben. Und es geht darum, vielleicht Referenzen und aktuelle Fotos zu finden . Sie können immer einen Blumenstrauß von oben googeln. Und dann können Sie einfach versuchen zu sehen, wo die Blumen platziert sind, und versuchen , dies in Ihr Gemälde zu kopieren. Ich hoffe wirklich, dass dir dieser Kurs gefallen hat. mir so viel Spaß gemacht , alles für dich zusammenzustellen. Ich würde gerne deine Arbeit sehen. Ich hoffe, du fühlst dich inspiriert und bereit, weiter zu üben. Und ich bin für dich da. Wenn du mich brauchst, kannst du immer in einer Gruppe posten. Ich helfe Ihnen gerne, gebe Ihnen Feedback oder beantworte Fragen. Und ich hoffe sehr , Sie bei einem meiner anderen Kurse wiederzusehen. Vielen Dank, alle kümmern sich darum und freuen sich über das Beschriften und Malen. 19. Gut gemacht, um diesen Kurs zu absolvieren!: Gut gemacht mit dir. Du solltest sehr, sehr stolz auf dich sein. Ich hoffe es hat dir Spaß gemacht mit mir zu lernen. Es war eine absolute Freude, Sie zu unterrichten, und ich hoffe wirklich, Sie hatten Spaß daran, Ihre Kreativität zu entdecken und mit Aquarellen zu arbeiten. Und ich hoffe, dass Sie diese Skala weiter üben, denn es geht darum, eine neue Fähigkeit wie diese zu üben oder zu erlernen. Es war wirklich schön , dich hier zu haben. Schau dir unbedingt meine anderen Kurse an. Wenn du dich inspiriert und motiviert fühlst, mehr zu erfahren, und wenn du mehr Kontakte knüpfen möchtest, folge mir auf Instagram. Sie finden mich bei creative field designs. Du findest mich auch auf Facebook. Und ich würde absolut gerne etwas von Ihrer Arbeit sehen. Fröhliche Schriftzüge und viel Glück bei allem. Pass auf dich auf.