Aquarelllandschaft mit Figuren Gemälde: Herbstbäume - Licht und Atmosphäre

1. EINFÜHRUNG: Hallo und willkommen. In diesem Kurs malen wir eine leuchtende Herbstlandschaft voller warmer Farben, sanfter Distanz und wunderschönem Licht Du lernst, wie du dein Bild in sanften Schichten aufbaust und dabei nach und nach Textur, Tiefe und Details hinzufügst Wir verwenden Plastikfolie für organische Baumtexturen und einen Vignetteneffekt, der das Auge des Betrachters lenkt Wir werden Baumstämme, Äste, einen Weg und zwei kleine Figuren hinzufügen , die in die Ferne laufen Am Ende des Kurses wirst du ein fertiges Gemälde voller Glanz und Atmosphäre mit Techniken haben ein fertiges Gemälde voller Glanz und , die du in zukünftigen Landschaften immer wieder anwenden kannst Es ist für alle Niveaus geeignet, auch für Anfänger, weil ich Sie bei jedem Schritt begleiten werde. Und ich werde alle Techniken, Tipps und Tricks teilen, die ich in meiner eigenen beruflichen Arbeit verwende. Ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können, ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen sich um einen Malkurs handelt. Ich bin ein professioneller Künstler, Autor und Tutor. Im Laufe der Jahre habe ich viele Werke auf der ganzen Welt verkauft und Hunderten von Menschen geholfen, mehr über Aquarell zu lernen Sie können Beispiele meiner Arbeit auf meiner Website sehen. Mein Stil ist eher impressionistisch und zeitgenössisch als fotorealistisch Ich erforsche gerne lockere Herangehensweisen, die die Farbe, das Licht und die Essenz meiner Motive hervorheben Licht und die Essenz meiner Ich habe versucht, dies in all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , zu replizieren all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , Ich würde gerne dein eigenes fertiges Gemälde sehen, das du über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochladen kannst die Registerkarte Projekt und Ressourcen Ich gebe dir ein persönliches Feedback dazu und du kannst dir die Kunstwerke anderer Schüler ansehen und deren Unterstützung erhalten. Am Ende des Kurses wirst du dein eigenes wunderschönes Kunstwerk haben, auf das du sehr stolz sein kannst. Lassen Sie uns also mit unseren Pinseln herumschnüffeln und mit dem Malen weitermachen 2. Materialien, Zeichnen und Maskieren. Abdeckflüssigkeit auftragen, um wichtige Highlights zu erhalten: Die Blumen. Ich weiß, dass du es lieben wirst , dieses Bild zu malen, und ich bin mir sicher, dass es dir auch ein großes Lächeln ins Gesicht zaubern wird . Für diesen Kurs verwende ich diese Farben und Materialien , aber Sie können gerne alle verwenden, die Sie bereits haben. Informationen zu Pinseln , Papier usw. finden Sie im Dokument mit den grundlegenden Materialien, das ich dem Abschnitt mit den Projektressourcen hinzugefügt habe Wie Sie sehen, habe ich mir mit dem Referenzfoto ein paar Freiheiten genommen , und das ist das Tolle am Kunstschaffen Du malst mit deinen Erinnerungen, Sinnen und deiner Vorstellungskraft sowie mit dem, was deine Augen buchstäblich sehen Jetzt können Sie sehen, dass ich die Zeichnung sehr einfach gehalten habe, minimalen Details, sodass wir ein schönes, lockeres Gemälde mit freiem Fluss erhalten . Und ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können, ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen sich um einen Malkurs handelt. Sie können Maskierflüssigkeit auf die Formen auftragen , an denen Sie das Weiß des Papiers behalten möchten , entweder für Glanzlichter oder um sie später von Hand zu übermalen Jetzt müssen Sie warten, bis die Flüssigkeit vollständig getrocknet ist, bevor Sie Farbe darauf auftragen Wenn es richtig trocken ist, können Sie das harte Kaugummi einfach mit einem sauberen Finger oder mit einem Kittgummi abreiben , und Sie werden feststellen, dass es klare, definierte weiße Formen hinterlässt klare, definierte weiße Formen hinterlässt Wenn die weißen Formen etwas zu stark sind, kannst du sie mit einem feuchten Pinsel weicher machen oder sogar übermalen Verwenden Sie dafür jetzt nicht Ihre guten Pinsel, da der Kaugummi sie verderben wird Verwenden Sie also einen alten Pinsel oder sogar den Griff des Pinsels. Ich verwende auch Applikatoren mit Gummispitze , da sich der Kaugummi sehr leicht von ihnen reinigen lässt. Sie können sich einen Linealstift besorgen, der die Linienstärke variiert, aber ich neige dazu, für sehr feine Linien und Punkte eine abgewickelte Büroklammer zu verwenden für sehr feine Linien und Punkte eine abgewickelte Büroklammer Obwohl wir kein genaues Referenzfoto für dieses Gemälde haben , können Sie anhand des beigefügten Fotos sehen, wie das Licht durch kleine Lücken in den Blätterdächern gefiltert wird durch kleine Lücken in den Blätterdächern gefiltert Um einige dieser weißen Lichtformen zu erhalten, ich mit meinem Applikator mit Gummispitze etwas Maskierflüssigkeit darauf Jetzt können Sie es nicht nur aufspritzen, sondern auch mit der Spitze Wenn Sie keinen Applikator mit Gummispitze haben, können Sie den Griff eines Pinsels oder sogar eines alten billigen Pinsels verwenden , aber definitiv keinen Ihrer guten Der Vorteil des Spritzens ist , dass Sie einen viel zufälligeren Effekt erzielen, was sehr naturgetreu ist Und wenn Sie Spritzer an Stellen bekommen , an denen Sie sie nicht haben möchten, können Sie natürlich immer warten, bis alles trocken ist, und sie dann abreiben Ich verwende die Spitze meines Applikators, um genau dort, wo die Ränder der kleinen Büsche im Vordergrund sind, ein paar dünne Linien aufzubringen Da es sich um Büsche handelt, möchten Sie, dass sie eine sehr unregelmäßige Form Ich verwende auch eine abgewickelte Büroklammer , um noch feinere Linien hinzuzufügen Und wie Sie sehen können, lege ich sie auf eine Art wackelig wackelig an und laufe dabei am Rand der Pfadgrenze entlang Und ich füge einen sehr, sehr dünnen Strich direkt an den Rändern der Büsche in der Ferne hinzu Und schließlich verwende ich die Spitze meines Applikators, um einige etwas größere zufällige, unregelmäßige Formen in diese Blätter Sie müssen die Maskierungsflüssigkeit vollständig trocknen lassen , bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren 3. 2. 1. Schicht: Wäsche von Farben mit Nass-in-nass: Für die erste Schicht verwende ich die Nass-in-Nass-Technik und trage sauberes Wasser mit einem sauberen Pinsel auf trage sauberes Wasser mit einem sauberen Pinsel der Nass-in-Nass-Technik trage ich einfach feuchte Farbe auf nasses Papier oder Farbe, die noch nass ist, auf und lasse sie in der Nasswäsche verteilen. Dies führt zu einem schönen diffusen Effekt mit weichen Kanten. Da sich die Farbe mit der Feuchtigkeit des Papiers vermischt, wird die Farbe verdünnt und der Ton ist blasser Sie können sehen, wie das jetzt passiert, wenn ich etwas hellgelbe Farbe in die Baumkronen fallen lasse etwas hellgelbe Farbe in die Baumkronen Sie können die Baumstämme übermalen , weil wir sie später dunkler streichen werden Mach dir keine Gedanken darüber, sie zu umgehen. Sie müssen sich nicht genau an die Bleistiftlinien halten , die wir mit der Zeichnung gemacht haben. Du kannst sie hier und da durchgehen oder Teile verpassen. Die Idee ist, diese unregelmäßigen zufälligen Blattformen hineinzubekommen , weil ich das Papier vorher vorher nass gemacht habe . Ich bekomme wirklich schöne, weiche, diffuse Farbe sich über die Bereiche verteilt mit denen ich den Pinsel berühre Ich bringe die gelbe Farbe über die Büsche im Vordergrund und auch über den Bereich, der den Weg säumt Dann gehe ich zur linken Seite und wiederhole, was ich gerade für die Formen hier getan habe. Jetzt ist mein Papier immer noch ziemlich nass und ich arbeite schnell. Aber wenn Sie nicht so schnell arbeiten, gibt es keinen Grund, warum Sie das nicht halb nach der anderen machen können . Befeuchten Sie also eine Hälfte des Papiers und tragen Sie dort die gelbe Farbe auf. Und dann weiter mit der zweiten Hälfte solange die gelbe Farbe noch feucht ist Ich füge jetzt etwas Quinacdongold hinzu Ich möchte die hellgelbe Farbe, die ich gerade aufgetragen habe , nicht verlieren die hellgelbe Farbe, die ich gerade aufgetragen habe , Ich berühre das Gold nur mit der Spitze meines Pinsels. Sie können sehen, wie sich die beiden Farben auf dem Papier sehr gut vermischen und Sie möchten jedoch, dass die Gesamtfarbe im Vordergrund stärker bleibt , wo die Formen in der Ferne verschwinden Es muss heller sein. Halten Sie Ihr Papiertuch zum Aufhängen bereit, falls Sie etwas von der Farbe aufwischen müssen , wo die Formen weiter entfernt sind Ich bin jetzt auf die rechte Seite gegangen und mache genau das Gleiche. Ich habe nur die Quitten, hier und da Gold, hineingerührt hier und da Gold und die Farben vermischt Sollte Ihr Papier während dieser Phase zufällig zu trocknen beginnen, lassen Sie es am besten vollständig trocknen und überarbeiten es dann erneut mit einem feuchten Pinsel und befeuchten Sie das Papier Ich kann immer noch nass auf nass arbeiten, weil ich natürlich zwei Schichten nasser Farbe darauf aufgetragen habe. Ich berühre jetzt ein bisschen von meinem durchsichtigen Orange, weil es auf das Gold von Nacion aufgetragen wird Es wird nicht ganz so hell sein wie in der Palette, aber es wird mir die schönen orangefarbenen Goldtöne geben , die wir in den Herbstbäumen sehen Jetzt ist es wieder eine ziemlich kräftige Farbe. Wir wollen nur hier und da kleine Details. Sie wollen nicht, dass es die beiden Gelbtöne, die wir gerade aufgetragen haben , auslöscht . So wie ich es mit den gelben Farben gemacht habe. Und gehe zur rechten Seite und füge das transparente Orange zu den Blättern in diesem Bereich hinzu. Dann, nur um die Farbe etwas aufzulockern weil es im Herbst immer noch etwas Grün geben wird , verwende ich etwas von meinem grünen Appetit berühre das nicht an den Blattkronen, sondern eher am Boden Und wieder die Büsche, pass nur auf, dass du nicht zulässt diese Farbe all die anderen Farben , die wir gerade hinzugefügt haben, überrollt all die anderen Farben , die wir gerade hinzugefügt haben, Wir wollen immer noch diese schönen, satten Herbsttöne von Goldorange beibehalten diese schönen, satten Herbsttöne von Goldorange man oft sehr Auch in den Herbstbäumen sieht man oft sehr feurige Rottöne Ich habe in meiner Malerei kein Rot verwendet, aber wenn Sie ein wirklich starkes Herbstgefühl haben möchten, gibt es keinen Grund, warum Sie nicht hier und da ein wenig Rot in die Bäume hineinlassen könnten hier und da ein wenig Rot in die Bäume hineinlassen Wenn du Farbe bekommst, die sich nicht ganz so gut vermischt , wie du wolltest, dann verwende einen Damm, einen sauberen, feuchten Pinsel, um einfach die Kanten zu verwischen und die Farbe mit der darunter liegenden Farbe zu vermischen Nun, ich bringe nicht viel Farbe in den Himmel. Ich möchte, dass es wirklich einer dieser grauen, fast weißen Himmel ist, die man im Herbst Aber ich habe die Farben Blau und Verschiedenes Grau gemischt. Ich habe Ultramarin mit einem Hauch Alizarin-Purpur und einem winzigen Hauch von Schwarz gemischt , nur um es etwas grau zu machen und die Konsistenz ist sehr wässrig . das in den oberen Bereich des Himmels setze, möchte ich dieselbe Farbe für die fernen Bäume im Hintergrund verwenden dieselbe Farbe für die fernen Bäume im Mein Papier ist tatsächlich getrocknet. Ich benetze diesen Bereich erneut mit etwas sauberem Wasser vor. Zuerst befeuchte ich das Papier weiter als den Bereich, in dem ich die Farbe platzieren möchte, sodass die Farbe etwas Platz hat, ohne dass sie die Farbe etwas Platz eine harte Kante bekommt Aber ich gehe nicht so weit wie die Figuren, weil ich möchte, dass der Bereich um sie herum sehr blass und weiß bleibt Ich tupfe einfach diese blaue, graue, malvenfarbene Farbe in oder um die Bäume herum auf es ziemlich zufällig Hier gibt es keine klar definierten Formen, es ist im Hintergrund, Ihr Auge wird nicht viele Details erkennen Sie versuchen nur wirklich, die Formen von Büschen und Bäumen im Hintergrund vorzuschlagen . Auch hier kannst du die Baumstämme durchgehen. Es spielt keine Rolle, wir werden sie zu einem späteren Zeitpunkt übermalen Der Wegbereich ist auch wieder getrocknet. Ich werde es mit etwas klarem Wasser abwaschen, bevor ich die Farbe auftrage. Diesmal verwende ich verbrannte Siena. Es hat immer noch eine ziemlich wässrige, dünne Konsistenz. Ich berühre es einfach mit der Spitze meines Pinsels an den Seiten des Pfades und es verteilt sich ganz gut in der Feuchtigkeit , die ich gerade hineingegeben habe Geh einfach unter die Zaunbereiche , um ihnen ein bisschen Form zu geben Dann ziehe ich mit einem ziemlich trockenen Pinsel die Farbe, die ich bereits aufgetragen habe horizontal über den Pfad Dadurch entsteht ein sogenannter Trockenpinseleffekt, dem Papier berührt bei dem sich die Farbe verfängt, wenn der Pinsel die kleinen Strahlen auf dem Papier Und wo es kleine Einkerbungen im Papier gibt, verfehlt der Pinsel die Farbe Du wirst also einen etwas kaputten Look bekommen. Ich verwende die verbrannte Siena, um einige lineare Striche hinzuzufügen , um die Lage des Landes zu definieren, den Grenzen, auf jeder Seite des Pfades Ich möchte, dass der Vordergrund in Ton und Farbe dunkler ist, damit wir einen Vignetteneffekt erzeugen Und das wird den Blick des Betrachters in das Gemälde lenken. Ich streichle mit noch etwas verbrannter Siena in die Büsche, die links und rechts im Vordergrund stehen, und verstärke dort nur den Ton Das Letzte, was Sie für diesen Abschnitt tun müssen, ist , den Blättern etwas mehr Textur zu verleihen, indem Sie etwas mehr Quinacdongold und ein bisschen Orange darauf spritzen mehr Quinacdongold und , aber nicht zu viel In diesem Stadium ist es dann an der Zeit, mit dem Herumspielen aufzuhören und es trocknen zu lassen. 4. 3. Verwende Plastikfolie, um Farbe, Textur und Details zu verleihen. Erstelle einen Vignetten-Effekt.: Für die zweite Schicht werden wir mehr Textur hinzufügen, insbesondere den Blättern in den Bäumen Ich verwende genau die gleichen Farben, Hellgelb, Chinacdon, Gold und Orange Aber um es aufzutragen, habe ich, anstatt einen Pinsel zu verwenden , der ewig dauern würde, um all diese kleinen Blätter zu malen, , der ewig dauern würde, um all diese kleinen Blätter zu malen, ein bisschen zerknittertes Plastik verwendet und ich werde es in jede Farbe tauchen und darauf Das Schöne an dieser Technik ist, dass Sie die Textur sehr schnell und einfach aufbauen können die Textur sehr schnell und einfach aufbauen Außerdem gibt es dir einige sehr zufällige Formen, anstatt dass sie alle sehr einheitlich sind, was wiederum die Natur widerspiegelt. Ich habe etwas Quinacone-Gold aufgestempelt, jetzt stemple ich etwas von meinem hellgelben Oberteil hinein Du wirst immer die helleren Blätter an einem Baum oben und oben auf den Baumkronen Und die dunklere Farbe wird darunter sein, während je mehr Schatten im Schatten liegt, dies berücksichtigen, wenn Sie diese drei verschiedenen Farben hellgelb, rancodon gold und orange auftragen diese drei verschiedenen Farben hellgelb, rancodon gold Ich arbeite mich um das Papier herum und stemple etwas Textur auf die Ufer beiden Seiten des Pfades und die Büsche Ich werde ein bisschen verbrannte Siena auf die Vordergrundbüsche auftragen Ich habe bereits erwähnt, dass ich möchte, dass das Bild einen Vignetteneffekt hat , sodass ich noch stärkere Farbe in den Vordergrund bringen muss noch stärkere Farbe Ich habe etwas gebrannte Umbra mit etwas Ultramarin gemischt, um ein sehr dunkles Braun zu erhalten und dem Ganzen einen kleinen Hauch von Schwarz hinzugefügt Ich verwende diese Mischung jetzt, um die Büsche im Vordergrund zu übermalen und links und rechts hinter den Bäumen aufzusteigen links und rechts hinter den Bäumen aufzusteigen Obwohl es ein bisschen beängstigend sein mag, diese dunkle Farbe auf diese Weise zu verwenden, können Sie sehen, dass meine Farbe ziemlich dünn ist , weil dadurch die Grundfarben, die Gelb- und Orangetöne, die wir zuvor aufgetragen haben, diese dunkle Farbe tatsächlich durchscheinen lassen diese dunkle Farbe tatsächlich durchscheinen Du willst nicht, dass deine Mischung so dunkel ist, dass du sie nicht sehen kannst. Natürlich neigt Wasserfarbe dazu, etwa 20 bis 30% heller zu trocknen , als wenn Sie sie auftragen. Es wird nicht ganz so dunkel sein, wenn es trocknet. Ich arbeite mich um den Baum herum, aber es spielt keine Rolle, ob Sie ihn noch einmal durchgehen, denn wir werden dem Baum in einem zukünftigen Schritt eine noch dunklere Farbe hinzufügen. Um diese dunkle Farbe aufzupeppen, können Sie Ihrer sehr dunklen Mischung etwas mehr Bert Sienna oder Orange Nur um diesen dunklen Formen ein wenig Abwechslung in Ton und Farbe zu verleihen diesen dunklen Formen ein wenig Abwechslung in Ton und Farbe Wenn Sie sich nach oben in Richtung der Blätter des Baumes bewegen, möchten Sie Ihrem Pinsel etwas mehr Wasser hinzufügen , damit die Töne ineinander übergehen und Sie keine harten Kanten oder einen Stop-and-Start-Effekt bekommen . Ich benutze einen feuchten Pinsel, um die Farbe in den Bereich auf der anderen Seite des Pfads zu ziehen die Farbe in den Bereich auf der anderen Seite , weil mein Pinsel nur feucht und nicht klatschnass ist und das Papier hier trocken ist. Sie können sehen, dass ich wieder diesen trockenen Pinseleffekt erziele, bei dem wir eine fleckige, unterbrochene Linie erhalten , die wiederum dazu beiträgt, eine gewisse Textur auf dem Pfad zu erzeugen. Da die gesamte Farbe immer noch sehr nass ist, kann ich jetzt noch dunklere Farben hinzufügen Es ist also dieselbe Mischung aus Ultramarin und verbranntem Holz und ein bisschen Schwarz, Ich kann die Töne hier und da noch verstärken, um mehr Vignetteneffekt zu erzielen, weil diese wirklich dunkle Farbe auf die bereits feuchte Farbe aufgetragen wird auf die bereits feuchte Farbe aufgetragen Es verbreitet sich und es blitzt wie es geht. Es ist also nicht ganz so dunkel, wenn es anfängt, sich in der darunter liegenden Wäsche auszubreiten wie beim ersten Auftragen. Ich werde mich einfach durch den Vordergrund des Gemäldes arbeiten und hier und da etwas mehr Schatten hinzufügen, etwas mehr Schatten hinzufügen wo ich denke, dass es ihn braucht. 5. 4. Male die Baumstämme, Äste und den Zaun an. Verwende Tonwerte, um einen 3D-Rundungseffekt zu erzielen.: Ich werde die Baumstämme nass auf trocken streichen, also nasse Farbe auf trockenem Papier Ich verwende wieder diese dunkle Mischung. Das Ultramarinblau plus verbranntes Holz und ein bisschen Nun habe ich Lücken in der Zeichnung in den Bäumen gelassen wo sich die Blätterdächer vor den Baumstämmen kreuzen Aber du kannst ruhig improvisieren. Möglicherweise gibt es Blattklumpen, von denen Sie nicht erwartet haben, dass sie erscheinen, als Sie die Szene gezeichnet haben Sie möchten, dass die Stämme nach hinten oder entgegengesetzt verlaufen. Möglicherweise gibt es Lücken in den Blätterdächern, an denen die Stämme erscheinen werden . Was Sie nicht wollen, sind völlig gerade Kanten, wenn die Stämme verschwinden und zwischen den Blättern wieder auftauchen, denn das die Stämme verschwinden und zwischen den Blättern wieder auftauchen, denn das würde sehr unnatürlich aussehen. Sie möchten aber eine unebene Kante haben, an der der Stamm einem Klumpen verschwindet und dann im weiteren Nun können Sie hier an meinem Bild erkennen , dass diese dunkle Farbe viel stärker ist, als wenn wir sie zuvor in der Umgebung aufgetragen Dieser sehr dunkle Ton auf den Bäumen im Vordergrund wird die Distanz nach hinten verschieben und dem Bild Tiefe verleihen. Trotzdem möchten Sie nicht, dass der ganze Stamm einen gleichbleibenden Ton hat. Sie möchten auch innerhalb dieser dunklen Farbe eine gewisse Tonvariation . Denken Sie daran, dass es sich um Bio-Bäume handelt, es sind keine schwarzen Bretter das Licht darauf trifft, kann es zu Farb- und Rinde Je nachdem, wo das Licht darauf trifft, kann es zu Farb- und Tonunterschieden in der Ich mache die linke Seite der Stämme, an denen ich gerade arbeite , etwas dunkler als die rechte Das wird auch dazu beitragen, die abgerundete Form des Rumpfes zu vermitteln die abgerundete Form des Rumpfes Auch, wie ich sie oben leichter gemacht habe als unten, da sie nach oben im Himmel verschwinden und nicht mehr sichtbar sind unten, da sie nach oben im Himmel verschwinden und nicht mehr sichtbar Sie können ein Papiertuch verwenden, um hier und da etwas Farbe abzutupfen , um diese zufällige Melodie zu erzeugen Wenn Ihr Papiertuch ein leichtes Muster hat, geben wir Ihnen auch darauf tupfen eine gewisse Rindenstruktur, wenn Sie es etwas zerknittert Ich habe zu diesem Zeitpunkt nur ein paar Zweige hinzugefügt. Ich werde zurückkommen, wenn ich die Bäume auf der rechten Seite fertiggestellt habe , um mehr Details mit Ästen hinzuzufügen, weil ich dafür zu einem viel kleineren Pinsel oder einem Rigger mit einer sehr feinen Spitze wechseln werde einem viel kleineren Pinsel oder dafür zu einem viel kleineren Pinsel oder einem Rigger mit einer sehr feinen Spitze Ich male diese Bäume auf der rechten Seite, genauso wie ich die auf der linken Seite gemalt habe Der Unterschied besteht darin, dass diesmal der dunklere Ton auf der rechten Seite der Baumstämme sein wird , weil das Licht aus der Entfernung in der Mitte des Gemäldes kommt Tatsächlich behalte ich, während ich spreche, die Bäume, die ich gerade auf der linken Seite gemalt habe , im Auge und verstärke den Ton dort auf der linken Seite. Wie auch immer, zurück zu den Bäumen auf der rechten Seite. Was Sie jetzt nicht tun möchten, ist, sie mit denen auf der linken Seite identisch zu machen . Sie wollen, dass sie verschwinden und an verschiedenen Orten wieder auftauchen. Tatsächlich habe ich bei dem, den ich gerade male, beschlossen, den Stamm abzutrennen , damit er sich anders gabelt Auch hier füge ich mit der Spitze meines Pinsels nur ein paar weitere Zweige mit der Spitze meines Pinsels Erinnerst du dich, dass Zweige dünner werden, je länger sie werden? Neben diesem wächst ein kleinerer Baum. Der Stamm wird hinter dem Ast verschwinden , den ich gerade eingemalt habe. Ich schaue mir noch einmal an, wo der Stamm hinter den Blätterdächern verschwindet und dann wieder auftaucht Dann haben wir einen dritten Baum auf dieser Seite des Gemäldes in diesem dunklen Ton, aber er ist Also male ich ihn schlanker, dünner als den ersten Baum, den wir gemalt haben Jetzt sehen sie auf dieser Seite alle etwas zu dunkel und dicht Also nehme ich mein Papiertuch und tupfe es ab, um etwas von der Farbe aufzuheben und den Ton zu variieren Ich benutze auch das Papiertuch. Sie können auch einen, wie ich es nenne, durstigen Pinsel verwenden , um die Farbe abzuheben Das ist ein sauberer Pinsel. Und dann wischen Sie es auf einem Papiertuch ab , damit es nur noch feucht ist. Drücken Sie das in die Farbe und es löst sich etwas davon ab. Wenn Sie mit Ihren Baumstämmen zufrieden sind, können Sie ein paar Äste hinzufügen Jetzt werden diese, genau wie die Stämme, hinter Blattbüscheln verschwinden und dann Blattbüscheln verschwinden und Hier müssen Sie sich Ihr eigenes Gemälde ansehen, dort, wo Ihre Blätterdächer Und wenn ich die Zweige entsprechend bemale, habe ich auf einen Riggerpinsel umgestellt , der eine sehr feine Spitze hat, sodass ich diese Zweige sehr dünn halten und abzweigen kann als hätte ich ein Foto angehängt habe ich auf einen Riggerpinsel umgestellt , der eine sehr feine Spitze hat, sodass ich diese Zweige sehr dünn halten und abzweigen kann, als hätte ich ein Foto angehängt, einige Bäume im Winter sind jetzt völlig kahl, sie haben den Großteil der Blätter verloren Aber ich dachte, es wäre nützlich für Sie, sich das Skelett eines Baumes anzusehen und zu sehen, wie die Zweige wachsen, welche Richtung sie wachsen und wie sie sich zu feineren Ästen und schließlich zu wirklich kleinen, in welche Richtung sie wachsen und wie sie sich zu feineren Ästen und schließlich zu wirklich kleinen, feinen Zweigen abzweigen . Keine Sorge, wir fügen definitiv nicht all diese Details hinein, die Sie auf dem Foto sehen können weil unsere Bäume noch nicht ihre Blätter verloren Wir wollen nur ein oder zwei hier und da, nur um auf das Skelett des Baumes hinzuweisen , sich unter diesen Blätterdächern versteckt, sowie auf die Äste, die aus dem Baumstamm darüber herauswachsen aus dem Baumstamm darüber herauswachsen Du wirst auch ein paar Äste bekommen die aus dem Fuß des Baumes herauskommen Ich habe hier ein paar davon hinzugefügt, und da sind auch ein paar kleine Streifen , die dunkle Gräser darstellen Es ist auch wichtig , ein wenig darauf zu achten, wo die Bäume aus dem Boden herauswachsen Sie müssen die Farbe nur ein wenig verwischen , denn obwohl die Hauptwurzeln unter der Erde liegen, werden einige darauf liegen Ich bin auf einen kleinen runden, spitzen Pinsel umgestiegen, jetzt glaube ich, dass es die Nummer zwei Ich male die Zaunpfosten mit meiner sehr dunkelbraunen, schwarzen Farbe ein. Du willst nicht, dass sie wie eine Reihe von Soldaten oder Streichhölzern stehen , alle gleich. Variieren Sie den Ton und den Winkel , in dem sie eingestellt sind. Sie müssen sie leichter machen, wenn sie sich in die Ferne bewegen. Sie müssen natürlich dort, wo sie im Vordergrund stehen und dem Auge des Betrachters am nächsten sind, etwas dicker Vordergrund stehen und dem Auge des Betrachters am nächsten sind, sein und den Bäumen ein bisschen ähnlich sein. Sie müssen diese Farbe nur an der Basis verwischen, wo sie in den Boden gelangen , weil sie den Boden beschädigt haben Und um sie herum werden auch kleine Grasstücke wachsen Um die Ketten zwischen den Zaunpfosten zu malen, habe ich wieder zu uns gewechselt, was meine Strenge angeht Sehr feiner Punkt. Und ich blättere einfach drüber, folge nicht unbedingt den Bleistiftlinien Ich kann sie später immer noch ausradieren um die Bäume in der Ferne zu malen Ich bin zu meinem sehr hellgrauen Zug zurückgekehrt, die blaue Farbe ist etwas grauer. Diesmal male ich nur die Baumstämme dort auf der linken und rechten Seite ein, die weit weg sind Ich habe zwar drei auf jeder Seite des Gemäldes, aber sie unterscheiden sich in der Höhe und im Winkel voneinander Wir haben etwas Abwechslung. Ich verwende dieselbe Farbe, um noch ein paar lose Blätterdächer zu malen noch ein paar lose Blätterdächer Sehr schwache und sehr abstrakte Formen. Sie versuchen hier nicht wirklich, einzelne Blätter zu definieren , weil Sie bei diesen Bäumen, die weiter entfernt sind, nicht so viele Details erkennen diesen Bäumen, die weiter entfernt sind, könnten wie bei denen, die im Vordergrund stehen Damit sind die Bäume in der Ferne aussortiert. Ich wende meine Aufmerksamkeit jetzt wieder dem Vordergrund zu und unter den Zaunpfosten wird es ein bisschen Schatten geben. Ich lasse meinen Pinsel nur zusammen mit etwas verbrannter Siena laufen. Und dann ziehe ich die Farbe über die Grenzen hinaus , die auf den Pfad treffen hier etwas mehr Ton hinzufügen, vor allem durch die Verwendung dieser linearen Markierungen die sich in Richtung der Figuren bewegen wird das dazu beitragen, den Fokus auf die Figuren und den zentralen Bereich des Gemäldes Nur kleine Details, du solltest es nicht übertreiben und all die schönen hellgoldenen Töne vertuschen all die schönen hellgoldenen Töne , die wir zuvor aufgetragen haben Ich füge auch etwas verbrannte Siena an den Seiten des Pfades Ich trage die Farbe auf und ziehe sie dann mit der Seite des Pinsels quer zur Mitte des Pfades Beachten Sie jedoch, dass ich mit meinem Pinselstrich einen Hit-and-Miss-Effekt verwende. Ich füge also nicht sozusagen eine lange Linie oder einen Umriss in den Pfad ein. Mir fehlen Kleinigkeiten. Ich drücke es hier und da , damit wir einen zufälligeren Effekt bekommen. Auch hier, da das Papier sehr trocken ist und nicht viel Farbwasser auf meinem Pinsel ist , erhalten wir diesen schönen, kaputten, trockenen Pinseleffekt. Nun, die verbrannte Siena ist immer noch nass. Ich füge wieder etwas von der dunkelbraunen Farbe hinzu, nur um dem Bild mehr Kontrast und mehr Tiefe zu Zum Schluss kannst du einfach ein bisschen Spritzer mit der verbrannten Siena hinzufügen , um abgefallene Blätter auf dem Pfad darzustellen Dann denke ich, dass ich jetzt bereit bin , zu den Zahlen überzugehen. 6. 5. Male die Figuren. Endgültige Details hinzufügen: Überprüfe Tonwerte und füge bei Bedarf dunklere Töne hinzu,: Jetzt werde ich für meine Figuren dieselben Farben verwenden, die ich im Rest des Gemäldes verwendet habe Aber es gibt keinen Grund, warum Sie nicht verschiedene Farben verwenden können. Wenn du es vorziehst, fange ich nass auf trockener, nasser Farbe, auf trockenem Papier an. Aber wenn ich anfange, die Schatten hinzuzufügen, wird es nasser auf nass, nass, feucht. Und wir müssen auf der linken Seite der Figuren, wo sie stärker im Schatten liegen, dunklere Farben hinzufügen der linken Seite der . Die Figuren sind im Verhältnis zum Rest des Gemäldes ziemlich klein . Wir werden hier nicht zu viele Details hinzufügen. Halte es schön locker. sich keine Sorgen, wenn einige der Farben ineinander übergehen. Es hilft, die Figuren tatsächlich zu vereinheitlichen und zusammenzubringen. Ich werde Sie diesen Teil des Videos ohne Unterbrechung durch meine Überlegungen ansehen lassen des Videos ohne Unterbrechung durch und bei Bedarf einige Textanweisungen hinzufügen Mein Bild war völlig trocken, also habe ich die gesamte Maskierungsflüssigkeit mit einem sauberen, trockenen Finger abgerieben mit einem Es ist oft so , dass das weiße Papier , das enthüllt wurde, ein bisschen zu stark ist Sie können entweder mit einem feuchten Pinsel darüber streichen Dadurch wird ein Teil der umgebenden Farbe in die weiße Form gezogen und die Schärfe verringert Oder Sie können sogar eine andere Farbe verwenden, um sie zu übermalen und sie mit der darunter liegenden Farbe zu mischen . Das ist genau das, was ich jetzt mache. An manchen Stellen gehe ich mit einem feuchten Pinsel drüber, wo ich möchte, dass er nicht hellweiß, sondern immer noch ziemlich weiß bleibt. An anderen Stellen nehme ich etwas Rinaclon-Gold oder etwas verbranntes Sienna auf, nur um diese Schärfe zu verlieren Ich möchte vor allem keine wirklich starken weißen Glanzlichter im Vordergrund haben, weil er dort im Schatten liegt Ich bin ziemlich zufrieden mit den Formen, die in den Baumkronen übrig geblieben sind, also werde ich dort nicht viel mit ihnen anfangen Aber du musst dein Bild selbst beurteilen. Schauen Sie sich an, wo Sie Lücken haben, irgendwelche weißen Glanzlichter, die einfach ein bisschen zu stark oder ein bisschen zu groß sind , und streichen Sie sie bei Bedarf zurück Ich verwende jetzt meine Mischung aus Dunkelbraun und Schwarz, um diesen kleinen Beitrag auf der rechten Seite aufzuräumen diesen kleinen Beitrag auf der rechten Seite aufzuräumen uns ein bisschen mehr Definition zu geben Jetzt, wo ich die Maskierungsflüssigkeit abgerieben habe, denke ich, dass es noch ein paar Stellen im Vordergrund gibt, die vertragen könnten hier und da einen etwas dunkleren Ton Auch hier müssen Sie einige Entscheidungen und Urteile über Ihre eigene Arbeit treffen. Weil es sein kann, dass Ihre Tonwerte absolut in Ordnung sind und Sie diese dunklere Farbe nicht hinzufügen müssen Ich denke, in diesem Stadium ist es wichtig, sich daran zu erinnern, es nicht zu übertreiben Ich füge nur hier und da ein paar dunkle Formen und Striche hinzu und mische sie ein, aber ich möchte die schönen Herbstfarben, die ich schon da habe , nicht komplett übermalen ich schon da habe , Ich verstärke nur Vignetteneffekt , den ich wollte, insbesondere in der unteren rechten und linken Ecke, sodass der Blick des Betrachters auf den Pfad in der Mitte und die beiden Figuren gelenkt wird , die von Licht umgeben sind Nachdem ich meine wirklich dunklen Farben an ihren Platz gebracht habe, überlege ich mir jetzt, wo ich vielleicht einige Highlights vom Rest des Gemäldes wiederherstellen möchte einige Highlights vom Rest des Gemäldes wiederherstellen Sie können die Farbe mit einem Pinsel abheben, indem Sie den Bereich benetzen und ihn dann mit einem Papiertuch abtupfen Aber ich benutze gerne Zauberschwamm. Es ist ein schnelleres und effektiveres kleines Tool. Ich hebe gerade etwas Farbe von den Rändern, an der Seite des Pfades, wo sie Licht verschwinden, in die Ferne Genau wie ich schon sagte, hier müssen Sie einige Urteile über Ihr eigenes Egal, ob Sie hier und da etwas mehr Licht reinbringen müssen , oder ob es absolut in Ordnung ist, so wie es ist Ich weiß, dass es nicht immer einfach ist, ein Urteil darüber zu fällen, ob man feine Details hinzufügen oder etwas Farbe entfernen muss oder ob man Gefahr läuft , es zu überarbeiten Ich denke, das ist größtenteils auf Erfahrung und Praxis zurückzuführen, die wir bereits gesehen haben Wenn Sie mehr Farbe abheben, als Sie wollten, können Sie sie jederzeit wieder einmalen. In meinem Fall mache ich nur einige Bereiche in den Baumkronen weicher und ein wenig von der Textur zurück Ich mache das hauptsächlich auf den Wipfeln der Baumkronen, denn wo etwas von Licht durchflutet ist, kann man nicht viele Details darin erkennen Aber wo Dinge im Schatten liegen, kann man die Details klarer sehen Zu guter Letzt habe ich für mein Bild nur ein paar kleine Akzente gesetzt , um den Kontrast zwischen Licht und Dunkelheit zu erhöhen, um den Kontrast zwischen Licht und Dunkelheit zu erhöhen. Dann denke ich, ist es an der Zeit, zu sagen, dass es fertig ist, und mit dem Herumspielen aufzuhören. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Bild gefallen und Sie haben dabei einige Tipps und Techniken gelernt , die Sie in Ihre eigenen Bilder integrieren können in Ihre eigenen Bilder integrieren Warum stecken Sie es nicht in eine Halterung und einen Rahmen und Sie werden erstaunt sein, wie gut es aussieht, wenn Sie das tun. Ich würde wirklich gerne dein eigenes fertiges Gemälde sehen, das du in den Bereich „Dein Projekt“ hochladen kannst. Wenn du dir einfach einen Moment Zeit nehmen könntest um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Video gefallen und es hat Sie ermutigt, sich in der Zwischenzeit einige meiner anderen Kurse anzusehen. Vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen . Fröhliches Malen. 7. SCHLUSSGEDANKEN: Gut gemacht für den Abschluss des Kurses und auch des Gemäldes, falls du neben mir gemalt hast. Wir haben einige verschiedene Techniken behandelt. Wir haben die Zeichnung auf dem Referenzfoto vereinfacht. Für die erste Schicht verwenden wir die Nass-in-Nass-Technik, wodurch wir einen schönen, lockeren, frei Und wir verwenden helle, mittlere und dunkle Farbtöne einen abgerundeten Drei-D-Effekt zu Und wir haben uns auch angesehen , wie man Farbe abhebt und helle Bereiche wiederherstellt. Wir verwenden zerknüllten Kunststoff, um auf sehr schnelle und einfache Weise viel Textur und Blätter aufzutragen sehr schnelle und einfache Weise viel Textur und Blätter Vergessen Sie jetzt nicht, Ihr eigenes Bild über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochzuladen Ihr eigenes Bild über die Registerkarte Projekt und Ressourcen Nach all deiner harten Arbeit würde ich es wirklich gerne sehen und werde dir auf jeden Fall ein persönliches Feedback geben . Und wenn dir dieses Video gefallen hat, schau dir meine anderen Kurse auf Skillshare an, die voller weiterer Tipps und Techniken sind, die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen sollen die voller weiterer Tipps und Techniken sind , die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen Wenn du auf die Schaltfläche „Folgen“ klickst, kannst du mir folgen, und dann erfährst du als Erster , wenn du ein neues Video oder spannende Updates hochlädst ein neues Video oder spannende Updates Und wenn du dir einfach einen Moment Zeit nehmen könntest um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. In der Zwischenzeit danke ich Ihnen, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen . Happy Painting.