Transkripte
1. Einführung: Hallo, ich bin Shalika und heiße
Sie zu diesem
täglichen Challenge-Kurs mit Aquarellfarben willkommen Sie zu diesem
täglichen Challenge-Kurs mit Aquarellfarben In diesem Kurs werden wir in sieben Tagen sieben wunderschöne
Himmel
malen,
jeder mit seiner eigenen Stimmung, seinen eigenen
Farben und Kompositionen Jeden Tag werden wir uns
auf einen anderen Himmel konzentrieren und ihm Elemente
wie Vögel,
Bäume, Schlitze usw. hinzufügen ,
um die Szene
interessanter und vollständiger zu gestalten Diese kleinen Ergänzungen werden dir
helfen, Komposition
und Storytelling zu verstehen und gleichzeitig
den Prozess anfängerfreundlich zu den Prozess anfängerfreundlich Diese Herausforderung ist perfekt,
wenn Sie sich
eine tägliche Malgewohnheit aneignen möchten oder wenn Sie mit dem Himmel zu
kämpfen haben und ihn
selbstbewusst malen möchten Ich führe dich Schritt für Schritt
durch jedes Bild Tipps zum
Mischen, Überlagern
und Hinzufügen der kleinen Details, um diesen Skyle
zum Leben
zu erwecken und Hinzufügen der kleinen Details, um diesen Skyle
zum Leben zu erwecken Am Ende der sieben Tage
werdet ihr nicht nur eine
Mini-Sammlung mit
bestimmten Skyles haben, werdet ihr nicht nur eine
Mini-Sammlung mit
bestimmten Skyles haben Mini-Sammlung mit
bestimmten Skyles sondern auch das Selbstvertrauen haben, eure eigenen Versionen
zu malen Sammeln Sie also alle Materialien, die im nächsten Abschnitt
besprochen werden, und lassen Sie uns mit dem ersten Tag
der Himmelsmalerei
beginnen .
2. Benötigte Materialien: Schauen wir uns die Materialien
an , die wir für diesen Kurs benötigen. Beginnend mit der Zeitung. Ich habe Saunders
Aquarellpapier verwendet, das aus 300 GSM
und 100% Baumwolle besteht Ich habe diesen Papierblock, und das ist ein großes Papierformat Normalerweise
schneide ich dieses eine große Größe zu. In kleine Papiere. Ich habe sie in
sechs Papiere geschnitten und das ist es, was die Leute für die heutige
Aquarellmalerei verwenden Als nächstes kommen die Pinsel. Ich habe hauptsächlich
diese drei Pinsel verwendet, zwei Silo Velvet und
einen von Princeton Sie können mit jeder Marke weitermachen die Sie haben, aber im Grunde benötigen
wir einen
großen Pinsel, einen mittelgroßen Pinsel
und einen detaillierten Pinsel, um die Details hinzuzufügen Als nächstes kommen die Farben. Ich habe eine Mischung aus von
Künstlern kreierten Farben verwendet, sei es auch aus Shinhan White Knight, Anilar oder
Michelmson Sie können mit allen Farben, die Sie haben, wieder
weitermachen. Als Nächstes
benötigen Sie ein Seidenpapier , um unsere Pinsel zu reinigen. Wir benötigen auch ein
Glas Wasser. Wir benötigen auch ein
Klebeband
, um das Papier auf ein
Brett oder eine Oberfläche zu kleben Ich würde dieses Brett verwenden
, um das Papier festzukleben. Ich werde diese Maskenflöte
in ein oder zwei Klassenprojekten verwenden, also wenn du sie nicht
hast, ist es okay Wenn du sie hast, kannst du sie für
das Klassenprojekt verwenden. Palette, du kannst weitermachen
und jede Palette verwenden. Ich habe die Keramikpalette
, die ich normalerweise verwende. Das ist nur, um deine Farben zu mischen. Das ist alles, was wir brauchen, um unsere Klassenprojekte zu
starten. Schnapp dir all die Materialien
, die du besiegt hast, egal welche Marke, sei
es ein Student oder ein Künstler. Schnappen Sie sich Ihre
Materialien und lassen Sie
uns mit dem Klassenprojekt
im nächsten Abschnitt beginnen
3. CP 1: Stille des Abendhimmels: Ich habe mein Papier
mit dem Klebeband fertig.
Ich lege das
Papier auf diese Das Papier ist fertig. Ich fahre
nur mit den Finger über das Band, um
sicherzugehen , dass es keine Lücken
zwischen dem Band und dem Papier gibt . In diesem Kurs
werden wir nur eine Farbe verwenden. Ich werde
Hellblau von White Knights verwenden. Dies ist die Grundfarbe
, die wir haben werden, und wir werden auch Farben wie
Grau oder Schwarz verwenden , um die Details
hinzuzufügen. Für diesen gibt es keine Skizze. Mit meinem Seehechtpinsel trage
ich einfach eine Schicht
Wasser auf das Papier auf Dies wird uns nur helfen,
die Farben nahtlos zu verleihen. Ich denke, das sollte reichen. nehme meinen großen
silbernen Samtpinsel und das leuchtende Blau beginnen mit
dem Farbverlauf in der rechten Ecke. Ich behalte mein
Papier einfach so. Das ist die Wäsche, mit der wir weitermachen
werden. Du wirst hier den
dunkelsten Ton haben. Lass mich
mehr von dem Blauen rausnehmen. Das ist der dunklere Ton. Und wenn wir nach unten
kommen, bekommen
wir den helleren Ton. Ich neige einfach mein Papier
und male es so. Normalerweise erfolgt das Waschen mit Farbverlauf
also von oben nach unten Aber dieses Mal werden
wir es Tigal haben. Nochmals, mehr Farbe auswählen
und diese einfach ausblenden. Das Papier ist etwas nass geworden. Lassen Sie mich
das Wasser
zunächst schnell erneut auftragen , um die
Feuchtigkeit des Papiers aufrechtzuerhalten Jetzt bewege ich meinen
Pinsel einfach von dieser Oberseite, die im Grunde die rechte Oberseite ist zur linken Ecke unten Auch hier wähle ich mehr Farbe aus, beginne von oben rechts und mische einfach
alles aus Wenn Sie also Ihre Farbe auswählen, beginnen Sie von oben rechts
und bringen Sie sie dann nach unten Nochmals, mehr Farbe auswählen, von oben rechts
beginnen
und einfach versuchen, diese
Farbe zu reduzieren. Sie können sehen, dass ich
meinen Pinsel nur sehr locker verwende. Ich glaube, das war's noch
einmal, wenn ich
meinen Pinsel von oben
links nach unten rechts bewege meinen Pinsel von oben
links nach unten rechts Jetzt werden wir
warten, bis es getrocknet ist. Aber in der Zwischenzeit
verwende ich einfach dieses Seidenpapier
und tupfe all das überschüssige Wasser ab
, das sich außerhalb
unseres Kreppbandes befindet. Dadurch wird sichergestellt, dass das
Wasser, das wir hier haben, die Pfützen, die wir hier haben, nicht wieder in
das Papier
zurücksickert , sobald das
Papier Nehmen Sie einfach ein neues Taschentuch und tupfen Sie
das gesamte überschüssige Wasser von den Ecken des Papiers ab Seite auch. Tippen Sie auch hier von
oben auf Aus. Warten wir jetzt einfach, bis es getrocknet ist, und
fügen dann die Details hinzu. Das Papier ist nicht getrocknet. nun Schwarz oder Grau verwenden, werden
wir die
letzten Details hinzufügen. Ich werde vorerst zwischen
meinem Porzellanpinsel und
meinem Pinsel für kleine Details wechseln meinem Pinsel für kleine Details und
dabei den runden
Detailpinsel
verwenden, um das gesamte überschüssige Wasser
aufzusaugen Du malst elektrische Roben. Einer geht hierher. Sagen wir, der
andere geht von hier aus. Wir haben drei
aus diesem Set. Lassen Sie mich diese auch einfach hinzufügen. Das ist der erste. Das zweite. Und dann nimm den dritten. Auch hier werden
wir nur mit diesen
detaillierten Pinseln
einige Vögel ausmalen, die auf
diesen Drähten sitzen . Das
ist der erste. Dann haben wir den zweiten. Nehmen wir an, es schaut von dieser Seite, dann hast du deinen leichten
Schnabel da drüben Der dritte ist hier. Wir haben einen, der fliegt je mehr man an der Seite sitzt. Du kannst einfach malen,
wie viele du willst, dünnes Fett, das in die gewünschte
Richtung schaut. Ich werde auch ein paar
fliegende hinzufügen. Mehr an der Seite sitzen. Hier sitzt also eine Gruppe von
56 Vögeln. Sie haben Sie auch auf
dieser Seite sitzen lassen. Es sitzen also zwei
nahe beieinander. Und ein bisschen mehr auch hier
drüben. Und was ich verliere, werde ich auch
ein paar weit entfernte
Wörter hinzufügen . Je näher der Vogel kommt, desto
dicker werden meine Striche und je
weiter der Vogel ist, desto dünner ist er und
nur Das ist es. Das ist alles, was wir für dieses
erstklassige Projekt hatten, einfach und ruhig, dem
Aufbau der Aktivität oder
der Praxis, täglich zu malen Etwas
ganz Einfaches beginnen,
das für euch alle nicht zu überwältigend Ich denke, wir können die Maske einfach
abziehen. Das ist das endgültige Aussehen des Gemäldes Hoffe dir hat das gefallen. Wir werden bald
mit einem anderen zurück sein.
4. Projekt 2: Goldene Stunde Wiese: Also für das nächste Klassenprojekt habe ich meine Arbeit hier fertig. benutze wieder das Klebeband und Ich benutze wieder das Klebeband und klebe das Papier einfach ab Das Papier ist also fertig. Auch für diesen Kurs brauchen
wir keine Skizze
mit Mahakebush,
wir werden es einfach auftragen, auch auf Wasser und dann
mit dem Malen beginnen sich etwas Zeit für diesen Schritt und stellen Sie sicher, dass Ihr Papier von
allen Ecken gründlich
benetzt ist von
allen Ecken gründlich
benetzt und sich keine Wasserpfütze
oder ein Teil des Ich denke, das sollte reichen. Nimm einfach das
Taschentuch, das ich habe und klopfe das überschüssige Wasser aus den Ecken des Papiers ab. Nein, nimm meinen großen
Pinsel und beginne mit dem gelben, trage das ab einem
Drittel des Papiers auf. Ich behalte bewusst die
leichten weißen Haare bei, um
die Sonne darzustellen, und verwende jetzt Orange. Füge
einfach eine weitere Füge
einfach Und die dritte Farbe ist Vermeilion. Ich
nehme das auch auf,
tupfe alles überschüssige Wasser ab und
füge es
der obersten Schicht hinzu Man braucht keinen sehr
dunklen Zinnoberton, einen sehr helleren Ton, um
nur
einen Hauch von
Rötung am Himmel zu haben nur
einen Hauch von Ich füge das nur hinzu. Sie können sehen, dass meine Striche alle
horizontal sind . Ich nehme Gelb
auf, tupfe alles überschüssige Wasser ab und trage das Blatt auf, um alle Farben zu
vermischen versuchen, Lassen Sie mich an der Unterseite einfach zuerst meinen Pinsel reinigen
und den
hellen Weißgrad beizubehalten , den wir auf unserem Papier haben möchten Es muss kein richtiger Kreis
sein, wie die Sonnenform, sondern nur ein sehr
heller Farbton, um, du weißt schon, darzustellen, dass
im Hintergrund Sonne scheint In der Zwischenzeit werde ich auch
Grün aus meiner anderen Palette entfernen, einen sehr hellen Farbton von
Saftgrün, und damit fügen
wir ihn der
Unterseite des Papiers hinzu Wir werden die
Details später hinzufügen, aber nur den Farbton verwenden, einfach den
Grünton hinzufügen , um ihn
mit dem Hintergrund zu vermischen. Auch hier reinige
ich
ihren Pinsel
gründlich, tupfe alles
überschüssige Wasser ab und entferne die
Farbe weiter vom Hintergrund Ich nehme einfach Gelb auf und wieder
mischen wir das alles wieder heraus Ich nehme einfach mein
Taschentuch und tupfe das
überschüssige Wasser von
den Ecken des Tapes Damit, weißt du, wenn
das Papier anfängt zu trocknen, diese Farben nicht
wieder in das Papier zurückkehren und einen Blumenkohldefekt verursachen Also einfach ganz langsam das gesamte
überschüssige Wasser von den Ecken
des Papiers abtupfen das gesamte
überschüssige Wasser von den Ecken
des Warten wir, bis es getrocknet ist, und fügen
dann weitere Details Okay, das Papier
ist also nicht getrocknet. Jetzt verwende ich meinen Detailpinsel
und mische Gelb und Grün hinein, um
Zitronengrün oder einen helleren
Grünton zu erhalten . Wir werden etwas hinzufügen. Jetzt malen wir
die Wiese, richtig. Also werden wir
die Grasstreifen hinzufügen. Und was ich tun werde, ist weil das hier die Sonne
ist, Sie werden
irgendwo die
hellsten Streifen haben , wenn Sie hierher kommen,
und hier werden wir die dunkleren
haben, weil die Sonnenstrahlen vielleicht
nicht reinkommen Also füge ich vorerst nur oben
hinzu. Sie können also sehen, dass ich
nur
die Farbe, eine Mischung aus
Gelb und Grün, aufnehme . Es ist vielleicht nicht immer gut
sichtbar, aber ich spiele nur
mit den Blattstrukturen herum Sie können sehen, dass ich nur mit den Blättern
herumspiele. Es könnte in
mehrere Richtungen sein. Es könnte lang sein, manche könnten kurz
sein, einfach das auftragen Jetzt die gleiche Mischung, ich füge mehr Grün hinzu und erhalte ein leichtes Dagato, dann tragen
wir das auf Wir werden Schicht für Schicht vorgehen und Stück für Stück auf dem
Wiesenschlamm bauen Manche könnten dick sein, manche
könnten dünn sein, also ist das okay. Auch hier versuche ich,
in mehrere Richtungen zu bauen. Also nehmen wir keine Saftcreme zu
uns, wir fügen die nächste
Fettschicht hinzu. Auch hier können Sie es in
jede gewünschte Richtung malen. Wenn Sie möchten, können Sie alles in einer Richtung hinzufügen
, so dass es einen Wind darstellt, der
weht und alles in
eine Richtung geht , oder es kann
in mehrere Richtungen sein Es weht kein Wind. Es sind nur
die Blätter so wie sie sind. Einige dieser Striche füge
ich auch von
etwas weiter unten hinzu. Also müssen wir einfach
weiter
darauf aufbauen , mehrere Töne
und mehrere Farben verwenden und auch einige hellere
Töne dazwischen
hinzufügen, auch einige hellere
Töne dazwischen
hinzufügen, nur um eine weitere Dimension zu geben dass hauptsächlich helle Töne an der Spitze stehen
würden, wiederum der Sonneneffekt ist. Das kannst du sehen, ich
liege nur im Gras herum. Jetzt füge
ich dem Bildschirm einfach ein bisschen
Indigo oder ein beliebiges Blau hinzu, damit Sie ihm einen etwas
dunkleren Ton geben Sie können auch Pain's Gray hinzufügen. Lassen Sie uns tatsächlich die
Schmerzen Grau statt Blau hinzufügen. Dadurch erhalten wir einen
dunkleren Grünton. Dann wiederholen wir die
Striche und bauen darauf auf. Nein das ist wie eine therapeutische Übung. Es ist einfach nichts falsch. Es gibt kein bestimmtes Muster
, dem man folgen muss. Es gibt keine bestimmte Technik
, die befolgt werden muss. Du kannst einfach herumspielen und, du weißt schon, mit
diesen Pinselstrichen. Sie können eine Mischung
aus dunklem Schwarz haben, Sie können eine Mischung aus
Dunkelgrün und Saftgrün haben. Fügen Sie etwas mehr
Graufarben hinzu , um etwas
dunklere Töne zu erhalten. einfach eine Mischung aus
dunklem Grün hinzu und spielen mit diesen
verschiedenen Tönen
herum , um die
Tiefe der Wiese zu vergrößern. Und jetzt nehme ich ein bisschen
mehr
Grauton und füge
das einfach dazwischen hinzu. Wenn all die Schatten hereinkommen, hätten
diese kleinen Gräser
einen sehr dunkleren Ton,
weil alle Gräser von der Seite nach oben das Sonnenlicht
blockieren Diese werden einen
sehr dunklen Farbton haben. Diese füge ich einfach hinzu, sodass
das die Wiese ist, die wir jetzt haben. Was ich tun werde, ist, hier etwas weiße Guasch
herausgenommen und ich werde einen
Hauch von Quin Rose hinzufügen, die Mischung aus
Weiß und Das gibt uns also einen
rosafarbenen Farbton, wenn wir das verwenden. Und weil ich weiße Gouah
verwendet habe, also idealerweise, wenn Sie Rosa oder
Rot auf den Bildschirm auftragen, kommt
es möglicherweise nicht gut zur Geltung weil es ein dunklerer Ton ist und Sie einen helleren
Ton oder eine tiefere Farbe hinzufügen Aber da Gouache von Natur aus undurchsichtig
ist, können
Sie sie hinzufügen Es wird sehr
gut herauskommen und
dir die Texturen geben Diese sind sehr wenig weit, also lasse ich zufällig ein paar Blumen
hineinwerfen. Ein paar Punkte hier und da. Ich füge nur an einigen
Stellen etwas mehr Rosa hinzu, um etwas Abwechslung zu schaffen. Dadurch fühlt es sich an wie
eine blumengeschmückte Wiese. Sie können malen, wie Sie möchten. Dafür gibt es kein Richtig
oder Falsch. Denken Sie daran, dass
wir auch eine weitere Farbe hinzufügen werden. Wir werden neben diesen rosa
auch weiße Blumen hinzufügen . Stellen Sie nur sicher, dass Sie auch dafür
einige Spiele haben. Weil sie näher sind, versuche
ich nur zu malen,
als hättest du Blütenblätter
und zeige das Vielleicht gibt es auch welche
dazwischen. Kleine Blüten, ein paar Blütenblätter
sind zwischen den Gräsern zu sehen, die wir haben. Ich werde auch einen verdünnten Ton
verwenden, lassen Sie mich einfach einen Himmelsbereich verdecken. Ich füge einfach auch ein paar
Spritzer hinzu. Ich nehme noch ein bisschen
Wasser und los geht's. Ich habe ein paar Spritzer richtig. Okay. Jetzt nehme ich einfach
etwas Weißes direkt aus meiner Guash-Tube und füge dazwischen
etwas davon hinzu Das gleiche Muster, auf die gleiche Weise, wir werden auch einige weiße
Blumen dazwischen hinzufügen Dadurch entsteht das Gefühl einer blumengeschmückten Wiese und Sie erhalten
auch eine
Vielzahl von Blumen, eine weitere weiße Blütenfarbe. Ich füge sie einfach wieder hinzu, es ist alles sehr zufällig. Sie können es so platzieren, wie Sie möchten. Die Form. Sie können es
so platzieren, wie Sie möchten, der gewünschten Form. Es
ist alles sehr zufällig. Spiel einfach herum und arbeite daran, bis du es willst bis du
mit deiner Witwe glücklich bist. In diesem Fall gibt es nichts, kein Richtig
oder Falsch. Okay. Lassen Sie mich noch einmal schnell
einen verdünnten Ton nehmen, meinen Himmel
abdecken und auch ein paar
weiße Spritzer hinzufügen Das ist das Ende des Gemäldes. Warten wir einfach, bis wir es versuchen. Das ist jetzt in Ordnung. Lassen Sie uns jetzt
einfach das
Klebeband abziehen Das ist das endgültige
Aussehen des Gemäldes. Das sieht wunderschön aus, oder? Danke, dass du mit
mir an diesem Kurs teilnimmst. Wir sehen uns im
nächsten Klassenprojekt.
5. Projekt 3: Die Ruhe der Abenddämmerung: Okay. Ich habe meine
Zeitung hier griffbereit. Mit dem Klebeband kleben wir das
Papier auf die Tafel Ich fahre nur mit
den Finger über das Klebeband, um
sicherzugehen , dass keine Lücke zwischen dem Klebeband und dem Papier Aber dieser hat eine kleine Skizze, mit meinem Bleistift und Radiergummi fangen
wir mit dem Skizzieren Du wirst hier drüben einen
Zaun haben nur skizzieren Es ist ein Holzzaun, also wäre er etwas unregelmäßig und nicht
gerade geradlinig Wir werden auch einige Lücken
zwischen den Hölzern haben, wie diese hier. Also skizziere einfach
Zäune, wie du willst. Sie könnten jede
Form und Länge haben. Diese vertikalen Zäune sind also mit einem
horizontalen Zaun
verbunden Lassen Sie mich es einfach zuerst hinzufügen und sehen, dass dieser hier endet und
ein anderer hier beginnt. Der vertikale Zaun
ist aus unserer Sicht sichtbar. Der horizontale Zaun
ist grundsätzlich blockiert. Ich versuche nur,
diese Leitungen zu entfernen , die durchkommen. Es wäre sehr klar,
wenn wir das schließen. Sagen wir, das ist die Skizze. Okay. Jeder dieser vertikalen
Zäune wird mit Hilfe eines Nagels mit
dem horizontalen verbunden Hilfe eines Nagels mit
dem horizontalen Das fügen wir einfach hinzu. Bei diesem hier
kommen zwei Bretter rein, eins bis hierher und dann das andere
von hier,
dieses hat zwei Nägel, weil es an beiden Brettern
festhält Das ist der Sketch für heute und der Farbstapel, den wir verwenden werden, ist
Quincle Ich füge das einfach zu
meiner Palette hinzu und koche
es für den Himmel Das habe ich schon
auf meiner Palette. Jetzt trage
ich mit meinem Seehechtpinsel eine gleichmäßige Schicht
Wasser auf das Papier auf etwas Zeit
für diesen Schritt, denn wir
wollen am Himmel arbeiten, auf
nassem Hintergrund Je mehr Zeit Sie damit verbringen, desto länger bleibt Ihr
Papier nass und desto länger haben Sie
Zeit, an Ihrem Himmel zu arbeiten Achten Sie nur darauf,
dass sich
keine Kappen oder Pfützen auf dem Papier und dass es
keine Ecke gibt, die nicht nass ist Ich lasse es einfach ein paar
Sekunden stehen und füge dann eine
weitere Schicht Wasser hinzu weitere Schicht Wasser Okay. Jetzt ist mein Papier also
völlig nass. Mit einem alten Taschentuch werde
ich einfach das
gesamte überschüssige Wasser
von den Ausstechern abtupfen das
gesamte überschüssige Wasser
von den Ausstechern Dies dient nur dazu, sicherzustellen, dass die Feuchtigkeit aus den Ecken nicht in
das Papier eindringt,
sobald
das Papier zu trocknen beginnt Feuchtigkeit aus den Ecken nicht in
das Papier eindringt,
sobald
das Denn wenn das passiert, blüht
das Papier
und es verleiht Ihrem Bild
einen Blumenkohleffekt
, was unserem Himmel nicht passieren
soll Fahre durch meinen Finger und kreuze ihn erneut, um sicherzugehen, dass
keine Lücke entsteht Auf dieser Seite habe ich das Gefühl, dass etwas
Wasser dazwischen
gesickert ist , dass etwas
Wasser dazwischen füge
nur eine
sehr leichte Wasserschicht hinzu, um
die Feuchtigkeit aufrechtzuerhalten Jetzt beginnen
wir mit meinem großen
Pinsel und dem
verdünnten Quinradon-Tattoo aus derselben Menge
überschüssigem Wasser mit dem
Himmelstattoo aus dem mittleren Teil . Dort wird das Rosa
des Himmels zu
sehen sein, also füge ich das sehen sein, also füge ich Ich beginne mit
einem sehr hellen Ton, und während wir malen, erhöhen
wir allmählich
den Rosaton Ich habe ein leichtes Orange aus
meiner Palette genommen, aber das ist okay. Keine Sorge. Ich ziehe
einfach meinen Pinsel ab, tupfe das überschüssige Wasser und leihe es mir einfach aus Okay. Das ist also das Schöne am Malen mit Wasserfarben und wenn man es nass in nass macht, kann
man seinen Fehler leicht
korrigieren Reinigen Sie es einfach mit Ihrem Pinsel,
tupfen Sie das überschüssige Wasser ab
und lassen Sie Ihren Fehler mit dem und lassen Sie Okay. Jetzt nehme ich Violett. Auch hier beginnen wir mit
dem verdünnten Werkzeug
, tupfen überschüssiges Wasser und wir beginnen mit der Oberseite Das ist unser Violett E. Jetzt sind Violett und Rosa komplementäre
Farben. Daher passen sie perfekt zusammen. Lass mich meinen Pinsel reinigen, überschüssiges Wasser abtupfen und das ausleihen Du kannst langsam ein
bisschen an deinem Himmel arbeiten. Aus diesem Grund
haben wir einige Zeit
damit verbracht , sicherzustellen, dass
das Papier nass ist. Das ist das dunkelste Violett. Das ist die violette Schicht , die kommen wird, nur das Purpur Ich füge
das einfach unten hinzu, nehme mehr
Farbe auf und füge einfach hinzu. Es ist immer noch nicht zu dunkel, sodass der Zaun, den wir
streichen werden , einen bräunlichen Farbton haben würde, noch sichtbar sein wird der
durch die Schicht der
Brieftasche, die wir gerade
hinzufügen, Ich reinige meinen Pinsel,
nehme ein bisschen mehr Portemonnaie und füge nach oben
hin einfach ein paar dunklere Töne Wir blenden das einfach aus. Die Striche, die Sie gerade
sehen sind alle horizontal, weil das
die Form des Wolkenhimmels ist die Form des Wolkenhimmels , die ich in dieser Szene
darstellen wollte Manchmal sieht man violette und rosafarbene Himmelsstreifen
. Das versuchen wir mit diesem
Gemälde zu erreichen. Lass mich jetzt einfach
meinen mittelgroßen Pinsel nehmen,
Dave, ab zum Rosa. Rosa, vor allem
das überschüssige Wasser, und ich werde einfach versuchen, diese Streifen
hinzuzufügen Wenn Sie das Gefühl haben, dass diese
Streifen für Sie etwas
dicker werden und Sie dünnere Streifen
wünschen,
verwenden Sie Ihren Fühlen Sie sich frei und spielen Sie mit
dem Himmel herum, wie Sie möchten. Auch wenn du nicht viele Streifen hinzufügen
möchtest, kannst du
den Himmel einfach
so sein lassen, wie er ist Es ist ein hellerer Himmel, sodass Sie ihn trotzdem so
haben können, wie Sie es möchten Das ist das Schöne daran
, Himmel zu malen. Es ist so, dass Sie einfach so
weitermachen können , wie Sie möchten, und wenn Sie mit Ihrem Himmel zufrieden sind, können
Sie einfach aufhören,
mehr Farbe und mehr
Streifen aufzutragen , und es trocknen lassen Ich glaube, ich bin auch
fertig mit dem Himmel. Ich werde hier
und oben einfach ein paar
dunklere Töne hinzufügen oben und das wäre alles für
den Himmel, den ich habe. Etwas dunkleres Purpur hier drüben und auch auf dieser Seite. Ich lasse meinen Pinsel laufen, um
die Farben auszublenden und keine scharfen Kanten zwischen
den Farben zu haben. Das wird leichter
, wenn es trocknet. Ich möchte einen
helleren Himmelston haben. Deshalb füge ich
dem Himmel keine weiteren Töne
hinzu , wenn Sie
eine weitere Schicht darauf aufbauen möchten.
Sie können und wenn
Ihr Papier nass ist, tragen Sie erst dann einen dunkleren Ton von Let und Quicon
Rose auf den Himmel auf Aber ich möchte nicht, dass es
ein dunklerer Ton ist. Ich möchte, dass es heller ist, und deshalb bin ich einfach hier, mache das überschüssige Wasser
aus den Ecken und wir warten
einfach, bis es getrocknet ist,
bevor wir die Zäune hinzufügen Das Papier ist jetzt ganz getrocknet. Jetzt streichen wir den Zaun. Zuerst malen wir den
horizontalen, weil er sich auf der Rückseite und die vertikalen
auf der Vorderseite befinden Wenn wir die vertikalen malen, überlappen sich die
horizontalen und wir werden einen Blick nach
hinten
werfen, während Ihre vertikalen nach vorne zeigen. Dafür verwende ich
meinen mittelgroßen Pinsel und die erste Schicht wird
White Knights Indian Gold verwenden White Knights Indian Gold Die Skizze ist zu hell geworden, aber weil wir sie
skizziert haben, weiß
ich, an welchen anderen
Stellen wir die vertikalen
und die horizontalen
malen müssen . Im Moment mache ich also einfach mit dem horizontalen
weiter. Die Graphitspuren sind da, aber es ist einfach sehr hell. Also nutze ich einfach diese
Markierungen und male sie aus. Okay, hier
endet das und hier fängt das
zweite an Okay? Ich füge nur den Schatten hinzu. Das ist also die erste Schicht. Es ist okay, wenn es sich nicht besonders gut
herausstellt. Jetzt fügen
wir mit meinem
Detailpinsel und verbrannter Sienna die Details hinzu Ich klopfe einfach das
überschüssige Wasser ab und an einer beliebigen Stelle lassen
wir diese Farbe fallen und zünden sie an, wir diese Farbe fallen und zünden weil die
Grundfarbe auch nass ist, sodass sie einfach ausgeblendet Okay, ich lasse diese Farbe einfach an
einigen Stellen
fallen und lasse
das Wasser seine Magie entfalten. Das ist immer noch die Basisschicht, also ist es okay, wenn sie
nicht
super gut oder wie gewünscht
herauskommt , weil wir
eine weitere Schicht hinzufügen werden , sobald diese getrocknet ist. Ich reinige einfach meinen Pinsel
und versuche einfach,
die weiche Mischung auf diese Seite
des waagerechten Holzes zu bringen . Also werde ich einfach die Mischungen glatt streichen
. Also füge ich ein
bisschen Schmerzschaber hinzu, um
Sienna zu verbrennen und im Grunde
den Sepia-Farbton zu bekommen , und indem wir das überschüssige Wasser abtupfen, werden
wir dem
Ganzen mehr
Tiefe hinzufügen Sie sehen, Holz in diesen Zäunen
hat diese dunkelbraunen Linien. Ich versuche nur, die
nachzubilden. Sehr vorsichtig
beim Erstellen dieser Linien. Dieser hier ist
noch ein bisschen nass, also plattet er aus Ich habe nur ein bisschen
mehr dichte Farbe genommen. Ich bin damit fertig. Lass mich einfach ein bisschen mehr von diesem dunkleren Ton
nehmen und an einigen Stellen
etwas mehr hinzufügen. Ein Teil Ihres W wird im Vergleich
zu den anderen zu viel dunkler sein. Daher versuche ich nur, diesen Effekt
zu erzielen. Ich reinige meinen Pinsel und blende diesen Teil
einfach aus. Das wurde so deutlich, dass
wir eine weitere Ebene hinzugefügt haben, also haben wir das einfach ausgeblendet Das ist also erledigt. Warten wir nun, bis das getrocknet ist, und malen
wir dann auf die
vertikalen Streifen Also das ist jetzt alles versucht, und jetzt werden wir
die vertikalen malen. Auch hier verwende ich meinen
mittelgroßen Pinsel und vor
allem das überschüssige Wasser mit
indischem Gold und fange damit an. In ähnlicher Weise ich auch hier zuerst die
Viertel hinzu und lasse vorerst eine
Flachwäsche durchführen. Und später
werden wir mehr
Details und mehr Tonnen hinzufügen. Okay. Ich nehme die normale
Siena-Tablette mit
überschüssigem Wasser und füge
etwas davon hinzu. Das ist eigentlich CPA. Meine geborene Sienna
wurde mit
Farbstift gemischt . Wir hatten das
für die horizontale Neun gemischt Ich nehme einfach ein
bisschen mehr von Born Sienna auf und dann machen
wir weiter nehme jetzt indisches Gold auf und tupfe alles überschüssige Wasser
ab Und jetzt nehmen wir verbranntes CNA tupfen alles überschüssige
Wasser Ich gebe einfach das Laken ab. Es wird sich alles
vermischen, oder? Es wird nicht genau so sein
, wie es für meinen
vertikalen Zaun
herauskommt, oder? Also spiel einfach
mit deinem eigenen Zaun herum. Irgendwo wird es mit Burn Siena
etwas dunkler sein, irgendwo mit Sepia Also das ist das Schöne
daran, denn so sind
deine natürlichen Holzscheite, oder?
Es ist nicht alles dasselbe. Spielen Sie vorerst mit diesen
drei Farbtönen herum, und sobald das getrocknet ist, fügen wir auch
das Sepia Ich nehme wieder indisches Gold auf. Indisches Gold, wie Sie sehen, ist
es nicht glatt gestrichen,
es ist ein dunklerer
Ton über dieser Seite, aber es ist ein heller Ton, wenn ich
herunterkomme. Das ist alles okay. So werden wir versuchen, die Töne Stück für Stück einzubauen , okay? Jetzt spiele ich tatsächlich
mit der Mischung aus indischem Gold und
Bon Sienna herum mit der Mischung aus indischem Gold und und wir werden
das auf alle
Zäune hier drüben anwenden das auf alle
Zäune hier drüben Und dann spielen wir nur
mit Bon Siena und Sepia, um die verschiedenen Texturen
auf dem Holzzaun zu bekommen Lassen Sie mich das zuerst klären und dann fügen
wir auch diese Details Ich werde
zwei meiner Pinsel verwenden, den dünnen, den detaillierten und den mittelgroßen.
Die sind also immer noch nass. Ich werde sie vorerst nicht anfassen, aber wir werden mit diesen beginnen. Ich nehme also zuerst Sepia auf, tupfe das überschüssige Wasser ab, dann sind die
Leute da Und ich füge die dunkleren Töne hinzu. Also vertikale Linien wie wir diese horizontalen Linien
gemacht haben. In ähnlicher Weise werden wir
die vertikalen Linien machen. Jetzt verwende ich sauberes Wasser, tupfe das ganze S
von diesem Pinsel ab und verblende es einfach Die scharfen Kanten
der neuen Farbe, die wir
gerade aufgetragen haben, die, die wir sehen, ausgeblendet Wenn es scharfe Kanten gibt, leihe
ich sie einfach aus Sie sehen, die Form
meines Pinsels hat sich geändert. Das bedeutet, dass es
fast kein Wasser hat. Damit blende ich alle harten Kanten
aus. Du wirst deine dunkleren Töne haben, den Bereich, in dem dein
Holz entweder
rissig oder gebrochen ist , oder Dort können Sie diese
Texturen und Werkzeuge hinzufügen. Okay? Ich finde, das
muss nicht ausgeblendet werden. Dadurch wird die
natürliche Textur des Holzes hervorgehoben. Ich werde
diese vertikalen Werkzeuge einfach von
oben und dann auch von
unten hinzufügen diese vertikalen Werkzeuge einfach von . Das wäre eine dunklere Seite , weil es so ist, dass dieses
Holz kaputt ist, oder? Es hat also diesen Schnitt hier drüben. Danke. Jede Holzscheibe, wenn du siehst, sie ist bemalt, kommt
anders zum Vorschein. So entsteht ein natürliches Aussehen,
sodass nicht alle Ihre
Holzfarben exakt gleich aussehen
werden . Es wird unterschiedliche Texturen und Farben haben, einige
werden einen dunkleren Ton haben, andere werden einen helleren Ton haben. All das muss
berücksichtigt werden ,
wenn Sie das malen. Okay? Also,
wir verwenden Schwarz und fügen die feinen, sehr dünnen Details hinzu. Diese Risse, Linien,
all das fügen wir hinzu. Sie können
diese schwarzen Streifen nach dem Zufallsprinzip hinzufügen. Auch hier gibt es mehrere kaputte
Abschnitte, oder? Also bei denen wird
Schwarz reinkommen. Dann können Sie diese sehr dünnen,
sehr hellen Töne auch auf
der anderen Seite hinzufügen . Es ist ein sehr beruhigender
und beruhigender Prozess. Mach dir einfach keine Sorgen
über das Ergebnis. Sie sich keine Sorgen, wenn die Linie superdick oder
superdünn wird , malen Sie einfach herum. Erstellen Sie einfach diese Linien
und wenn Sie einmal damit
beschäftigt sind , diese
Linien in den Texturen zu erstellen, könnte das ein
friedlicher Moment für Sie sein. Du wirst dich so seriös fühlen, wenn du
daran arbeitest. Jetzt, während ich
diese schwarzen Linien male,
habe ich das Gefühl, dass wir auch
einige Pern-Sienna-Linien hinzufügen können ,
und das in einer sehr dichten Textur Es wird auch gut aussehen. Sobald ich mit
diesen schwarzen Linien fertig bin, werden
wir auch nicht zu viele,
sondern
auch einige der braunen Linien hinzufügen sondern
auch einige der braunen Linien , um nur die Textur der Linien zu erzielen die Sie auch hinzufügen müssen. Denk an die Nägel
, die wir hinzugefügt haben. Sketche fügen das auch hinzu. Das wird auch deine schwarze Farbe haben. Und jetzt nehme ich Gn Sienna zapfe all das überschüssige Ich sagte sehr wenige, also füge ich nur sehr
wenige Zeilen Born Sienna und
Burn Sienna hinzu und ein bisschen Pains Gray sowie
Sapia-Mix Ich nehme etwas
Burn Siena, manchmal eine Mischung aus Burn Sienna und
Pains
Grey Wir müssen nicht zu prominent
sein. Es sollte nur
dieser kleine Hauch von
geborener Sienna reinkommen Also, an einigen Stellen
Ihres Holzes, wo Ihr Grundton heller ist, werden Sie in der Lage sein, diesen verbrannten
Sienna-Ton
reinzubringen Also das sieht fertig aus. Ich füge nur kleine Vögel am Himmel hinzu,
nur zwei, drei Vögel. Das ist alles für
dieses letzte Projekt Lassen Sie uns jetzt
das Klebeband abziehen Das ist das endgültige
Aussehen des Gemäldes. Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen. Wir sehen uns bis dahin beim nächsten
. Tschüss.
6. Projekt 4: Leuchtender Abenduntergang: Okay, ich habe meine Zeitung hier. Mit dem Klebeband kleben wir das
Papier auf die Tafel Ich fahre einfach mit meinen
Finger über das Papier, um sicherzugehen
, dass keine Lücke zwischen dem Klebeband und dem Papier entsteht. Ich gebe einfach eine gleichmäßige Menge
Wasser auf das sich etwas Zeit für diesen Schritt und stellen Sie sicher, dass jede
Ecke
Ihres Papiers nass ist und dass sich keine Wasserlachen
auf dem Papier befinden Mit dem Seidenpapier
tupfe ich einfach das
gesamte überschüssige Wasser
von den Ecken des Papiers ab Damit soll sichergestellt werden, dass,
wenn das Papier anfängt zu trocknen, das Wasser aus den Ecken
nicht wieder in das Papier zurücksickert, indem eine weitere
gleichmäßige Schicht Wasser aufgetragen wird, und dann beginnen wir
mit dem Malen Mit meinem großen
Pinsel und Kobaltblau kannst
du entweder Preußischblau
oder Kobaltblau verwenden , jedes davon Wir werden mit dem Gemälde beginnen. Es ist eine einfarbige Szene, die hauptsächlich in
Blau gemalt wurde. Die Ecken werden dunkler sein, also nehme ich einfach einen
dichteren Farbton Und was ich machen werde, ist ein sehr
sauberer Pinsel und Gelb. Ich füge unten einfach ein paar gelbe und
rosafarbene Streifen unten einfach ein paar gelbe und
rosafarbene Fertig mit Gelb,
jetzt mit Rosa. auch die hinzu, säubere meinen Pinsel
und tupfe alles
überschüssige Wasser Und ich glätte diese Mischung
gerade. Wir wollen keinen dunkleren Ton. Wir wollten nur einen sehr hellen Rosa- und
Gelbton haben. Also habe ich das einfach verstanden. Und jetzt werden wir
wieder
im Blauen bauen. Okay? Also hier ist ein dunklerer Blauton,
der reinkommen wird. Also ich versuche nur, das zu bekommen, ich habe den
größten Teil der Farbe hinzugefügt Um nun zu den Details zu kommen, werde
ich zu meinem
mittelgroßen Pinsel wechseln Verwenden Sie Kobaltblau und fügen Sie einige dunklere
und sauberere Streifen Hier ist also ein dunkleres
Wolkenbündel , das wir hinzufügen werden Die kommen auch her. Also müssen wir nur das Blau
hinzufügen
, sodass das Orange und das
Rosa, die wir aufgetragen haben, durch
die dunkleren Blautöne hindurchscheinen , die
wir gerade auftragen Das Gelb und das Rosa
sind nicht sehr auffällig. Es scheint einfach
durch die blauen Wolken hinein , die wir oben drüber haben. Okay. Also versuche ich nur, diesen Look zu bekommen. Und dann, auf dem Gipfel, werden
wir wieder mehr
Wolken haben. Also füge ich nur die
mit einem dichteren Kobaltblau hinzu. Also sind deine Ecken
immer am dunkelsten. Also versuche ich nur, das zu
bauen, okay. In der Mitte werden wir
einen sauberen Blick darauf werfen. kommt also ein sehr hellerer
Blauton rein,
entweder das, oder wir behalten den Weißgrad
des Papiers Okay, lassen Sie mich
meinen großen Pinsel nehmen. Lass mich das Kobaltblau aufnehmen, alles überschüssige Wasser
abtupfen
und versuchen, im Himmel Streifen zu bilden Jetzt nehme ich wieder
etwas mehr Kobaltblau, füge
aber auch Indigoblau Lass mich das einfach machen. Und dann werden
wir versuchen, in
der Dunkelheit des Himmels zu bauen. wechsle vorerst zu meinem
mittelgroßen Pinsel, nur um sicherzugehen, dass wir das
richtige Aussehen und die richtige Textur bekommen. Also habe ich dem Kobaltblau gerade ein bisschen Indigo
hinzugefügt
und versuche, mit diesem Takato
die oberste Schicht des
Himmels einzubauen mit diesem Takato
die oberste Schicht des
Himmels einzubauen Lassen Sie mich auch meinen
großen Pinsel benutzen, alles überschüssige Wasser abtupfen
und wir versuchen, in den Himmel zu bauen Das ist also eine weitere Ebene , auf der wir
den dunkleren Ton haben werden Also versuche ich nur, das
zu bauen. Du siehst meine Schläge. Das sind diese wolkenähnlichen Striche
, die wir haben, richtig? Das versuche ich nur aufs Papier zu bringen. Das Gleiche gilt für diese dunklen Striche, die
wir hier haben könnten. Also füge ich das nur hinzu. Okay, du siehst meine Adern. Alles ist horizontal. Und jetzt verwende ich Kobaltblau, ich werde einfach versuchen, das alles zu
verblenden. Okay. Ich putze meinen Pinsel, tupfe
das überschüssige Wasser ab
und versuche einfach, den
dunkleren bis helleren Ton zu bekommen Nochmals,
alles überschüssige Wasser abtupfen, meinen Pinsel
reinigen, alles
überschüssige Wasser
abtupfen Und wir versuchen, den
Weißgrad des Papiers beizubehalten. Mischen Sie einfach den dunkleren
Teil an den Ecken. Mir gefällt, wie dieser
geworden ist. Ich fasse diesen Abschnitt nicht ,
weil er sehr hübsch aussieht. Das ist genau das, was
ich erreichen wollte. Du hast dein Rosa und Gelb, das einfach
durch das Blau scheint. Warten wir, bis es getrocknet ist, und dann fügen wir den
schwarzen Baum auf dem Foto hinzu. Während wir warten, bis es getrocknet ist, tupfe ich einfach
das überschüssige Wasser von
den Ecken ab , um
wieder sicherzugehen , dass wir, egal welche
Farbe
wir aufgetragen haben, auch
Wasser aufgetragen haben, oder? Das sieht also nicht
zurück ins Papier und wir bekommen auch keine
Blüten auf das Papier Okay. Also nur um das zu
vermeiden, nochmal ganze
überschüssige
Wasser aus den Ecken abtupfen Warten wir nun, bis es getrocknet ist, und arbeiten wir dann
an den anderen Details Okay, das Papier
ist also nicht getrocknet. Mit einem
mittelgroßen Pinsel und Schwarz werden wir hier ein
paar Details hinzufügen. Okay? Es ist also wie ein
Schatten, sagen wir, ein Blick auf den Sonnenuntergang. Also hast du den schwarzen
Schlick hier drüben. Okay, das ist also der Vordergrund. Lass mich einfach ein
bisschen mehr Schwarz nehmen. Und genau in der Mitte oder
gegen die drei Viertel werden
wir unseren Baum haben. Also lass mich sehen, wo ich das bekommen kann. Ich hole das irgendwo
her , damit wir das Weiße, das Gelbe und
das Rosa,
das wir haben, nicht verdecken . Sag mal, so sieht
der Baum aus. Er hat einen dickeren Stamm. Aber dann hast du mehrere
Äste aus dem Baum. Und du wirst auch alle
kleinen Details hinzufügen, okay? Sie können so viele
Zweige hinzufügen, wie Sie möchten. Also zuerst ich gerade die erste
Schicht von Zweigen hinzu, die mit
dem mittelgroßen Pinsel gemalt werden
können. Und wenn ich das poste, werde ich
meinen detaillierten Pinsel nutzen und weitere kleinere Zweige hinzufügen
. Sie werden miteinander
verflochten sein. Okay. Und sagen wir auch für diesen, dass von hier aus noch
einer abzweigt Das ist der beruhigende Teil Füge so viele krumme und gerade
Zweige hinzu, wie du willst, okay? Jetzt werde
ich mit meinem detaillierten Pinsel viele
dieser Zweige hinzufügen, okay? Ich fange von hier an. Also fügst du diese Zweige hinzu. Und dann denke ich, lass uns auch die Blätter
hinzufügen. Oder wir können es unfruchtbar machen. Wenn es unfruchtbar ist,
zeigen wir all diese winzigen Zweige, die herauskommen Ich sehe, ich
spiele einfach mit
den Zweigen herum und füge gegen Ende jedes
dieser kleinen Unterzweige,
die wir erstellt haben, ordentliche ,
winzige Zweige hinzu, okay? Füge so viel hinzu, wie du willst. Wenn Sie der Meinung sind, dass das genug ist, hören Sie auf und fügen Sie dann
nichts mehr hinzu. Lassen Sie mich dieser Seite tatsächlich auch
etwas hinzufügen. Es fühlt sich hier etwas
kleiner an. Also werde ich
diese Zweige einfach
ein wenig verlängern und
etwas mehr kleinere
Zweige hinzufügen , auch auf dieser Seite. Okay. Das sieht gut aus, oder? Warten wir einfach, bis es
etwas getrocknet ist, und ziehen wir dann das Klebeband
ab Okay. Also das ist jetzt in Ordnung. Lass uns das Klebeband abziehen. Dies ist das endgültige
Aussehen des Gemäldes. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, daran zu
arbeiten.
7. Projekt 5: Flügel im Feuerhimmel: Ich habe meine Zeitung hier fertig. Mit meinem Klebeband kleben wir dieses
Papier auf die Schüssel Also fahre ich einfach mit
den Finger über die Tafel, um
sicherzugehen , dass keine Lücke zwischen dem Klebeband und dem Papier Jetzt trage
ich mit meiner Seehechtbürste eine gleichmäßige Schicht
Wasser auf das Papier auf Nehmen Sie sich für diesen Schritt etwas Zeit
und achten Sie darauf, dass keine Ecke Ihres Papiers übrig
bleibt eine
gleichmäßige Wasserschicht auftragen Achten Sie außerdem darauf,
dass sich auf dem Papier
keine Wasserbecken oder
Wasserpfützen Jetzt fange ich mit meinem großen Pinsel und dem gelben
Tupfen des überschüssigen
Wassers und dem gelben
Tupfen des überschüssigen
Wassers einfach
mit dem Wir tragen jedoch auf einigen
Teilen Ihres Papiers gelbe Schicht hell Irgendwo auch hier. Jetzt reinige ich meinen Pinsel, nehme Orange auf und füge
eine weitere Schicht hinzu. Das weiße Zeug hast
du? Wir werden die orange Farbe
hinzufügen. Vorerst reicht das
als erstes für Orange. jetzt meinen Pinsel wieder aufräume und zinnoberrote Lappen
überschüssiges Wasser
aufnehme, wird diese Farbe auf
der Oberseite und auch an einigen der
dunkelsten Stellen auf dem Speichern Sie diesen. Okay. Und wir haben noch einen hier drüben
und ganz unten. Jetzt dünne ich meinen Pinsel aus, um gelb zu
werden, und
wir werden das ausblenden. Okay. Gelb ist eine
Komplementärfarbe , die sich gut
mit Orange und Rot kombinieren lässt. Ich hebe das einfach auf und fahre mit dem Pinsel
durch das Papier. Immer wenn ich
den gelben Bereich erreiche, wische
ich meinen Pinsel ab, nehme frisches Gelb auf
und trage es auf. Auch in diesem Bereich
reinige ich meinen Pinsel, nehme frische gelbe Lappen mit
überschüssigem Wasser auf und trage es einfach auf. So ist es einfacher,
Gelb auf Rot aufzutragen. Wenn Sie jedoch zur
gelben Region kommen, ist
es wichtig die Gelbfärbung
dieser Region beizubehalten
oder beizubehalten Reinigen Sie dazu Ihren Pinsel und nehmen Sie
dann einfach das
Gelb auf, das Sie haben Ich nehme einfach noch
ein bisschen
Zinnoberrot auf und füge das oben auf dem Bild hinzu, nur
damit es dunkel Jetzt reinige ich meinen Pinsel, nehme mehr Gelb auf, tupfe alles überschüssige Wasser ab, ich werde einfach den Himmel reinigen Sie können sehen, dass ich jedes Mal, wenn ich versuche,
mit dem Gelb herumzuspielen, zu meinem Taschentuch
zurückkehre, meinen Pinsel
aufräume und dann an
der gelben Stelle arbeite . Okay. Ich nehme einfach ein bisschen mehr Gelb auf die Palette auf, auch ein bisschen
Zinnoberrot Ich möchte diesen
hellen zinnoberroten
Farbton auf das Papier bringen hellen zinnoberroten
Farbton auf das Papier Also mache ich wieder mit
meinem großen Pinsel weiter und
verwende Gelb, überschüssiges Wasser
abzutupfen.
Versuche, um überschüssiges Wasser
abzutupfen.
Versuche, diese Farbe
auf meinen gelben Bereich aufzutragen Jetzt reinige ich einen Pinsel,
nehme Zinnoberrot auf und
arbeite wieder nehme Zinnoberrot auf und an den
dunkelsten Steinen Okay, auch auf dieser Seite
und dann ganz unten Jetzt kann ich meinen Pinsel reinigen, überschüssiges Wasser abtupfen, Gelb
einziehen und das alles
verblenden Wir wollen keine deutliche Trennung zwischen Gelb und den
Rottönen, die wir gemalt haben, sondern wir wollen auch
die Gelbfärbung des Himmels beibehalten Daher bin ich einfach sehr
vorsichtig, wenn ich
mit dem gelben Bereich herumspiele,
aber es ist in Ordnung, eine Überlappung zwischen
Gelb und Rot zu
haben , um
dir den Orangeton zu geben Aus diesem Grund hatten wir auch Orange hinzugefügt , um
diesen Wert auch in den Himmel zu tragen Rot und Gelb,
du bekommst Orange. Wenn Sie
an den letzten Schichten arbeiten, müssen
Sie möglicherweise keine
Orange auftragen , da Gelb
und Rot, wenn sie miteinander vermischt
werden, für diese
Farbkombination sorgen. Einfach das ausblenden, um die haarähnlichen
Striche, die wir haben, zu entfernen und auch die sehr
offensichtliche Abgrenzung , die wir zwischen
Rot und Gelb hatten Ich putze meinen Pinsel, nehme
ein bisschen mehr Gelb
und ich glaube, ich versuche einfach, das
aufzuräumen Okay? Ich habe nur ein bisschen Rot
aufgenommen, um die Dunkelheit in den oberen und unteren Bereich
zu bringen . Aber ich denke, es
sollte uns jetzt gut gehen. Ich stelle nur sicher, dass
alles in Ordnung ist. jetzt mit meinem Taschentuch Ich tupfe jetzt mit meinem Taschentuch das
überschüssige Wasser von den Ecken
des Papiers ab , um sicherzugehen, dass beim Trocknen
Ihres Papiers das Wasser von hier nicht
wieder in Ihr Papier zurückfließt Spielen Sie in diesem Fall einfach mit
den Farbtönen herum und versuchen Sie, eine Mischung aus gelbem,
orangefarbenem und rötlichem Himmel zu
erhalten orangefarbenem und rötlichem Bevor wir das trocknen lassen, tupfen Sie einfach
das überschüssige Wasser ab Ich sehe hier ein paar
Haarsträhnen. Also mit der feuchten Bürste, weißt
du, da ist
kein Wasser drin Du kannst sehen, dass es
die Form verändert, oder? Weil das Papier immer noch nass ist
, mache ich das, okay. Wenn Ihr Papier anfängt zu
trocknen, tun Sie das bitte nicht, aber ich lasse nur meinen Pinsel laufen verwischen die Haare wie
Streifen, damit wir reinkommen Lass uns warten, bis das getrocknet ist, und dann fügst du unsere Herde von Ködern hinzu Das Gemälde ist fast getrocknet. Sie können sehen, dass
sich oben und in
der linken Ecke einige Flecken befinden. Diese Flecken bedeuten, dass das
Papier allmählich verdorben ist und Sie nicht
wissen , ob Ihr Papier beschädigt ist bevor Sie mit dem Malen beginnen Erst nachdem du gemalt hast. Erst dann merkst du , dass dein Papier
anfängt zu verderben. Nun, dein Artikel, nur ein Profi-Tipp, ich hatte
diesen Kurs bewusst auf
Skillshare abgehalten , damit
jeder erfahren kann, was passiert, wenn dein
Artikel was passiert.
Das passiert also , weil es sein könnte, dass Ihre Zeitung älter sein könnte. Es wurde möglicherweise nicht an
einem optimalen Ort aufbewahrt ,
fern von Feuchtigkeit, vor Sonnenlicht und überhaupt nicht im
Dunkeln. Selbst wenn Sie das tun und Ihr Papier
trotzdem beschädigt werden
kann. Das ist okay. Deshalb bin ich nicht, ich
hätte es nochmal auf
ein neues Papier malen und dir
ein neues Klassenprojekt
ohne diese Patches geben können, aber ich wollte es trotzdem
hier geben und hier zeigen,
damit
du immer noch weißt, dass es okay ist, diese Dinge passieren
und du malst, aber es wird trotzdem wunderschön sein und du kannst es so annehmen, wie es ist. Jetzt habe ich meinen detaillierten
Pinsel genommen und verwende Schwarz, und wir werden einen
Vogelschwarm nur auf der
mittleren Seite hinzufügen . Okay? Also da ist ein Vogelschwarm
, der nach
Hause fliegt. Es ist ein Blick auf den Sonnenuntergang Das ist alles, was wir als
ein weiteres Element des Himmels zeigen wollen. Also fange ich von hier an. Das ist ein Vogel.
Das ist noch einer. All diese Worte
fliegen in diese Richtung. Das
versuche ich hier aufzubauen. Es könnte einige geben,
die sehr
nahe beieinander fliegen. Kann jede Form bilden
, die Sie wollen. Es könnte auch etwas
herunterfließen. Okay male so viel du willst, so
viele du willst. Hier gibt es kein Richtig oder
Falsch, auch wenn es nicht wie
ein Vogel aussieht , es könnte etwas sein. Da
fliegen zwei Vögel zusammen, also kommt es einfach nicht richtig
raus, spiel herum. Mach dir keine Sorgen darüber
, wie es herauskommt. Es ist vielleicht nicht immer
perfekt, aber das ist okay. Wir lernen hier zu malen. Und manchmal sehen sie
vielleicht nicht so aus,
wie wir es uns gewünscht
hätten. Das ist okay. Wir
lernen nebenbei. Ich habe einfach das Gefühl, dass
es sehr leer ist. Ich werde hier und da auch einige
hinzufügen. Sie könnten sein, sie könnten eine Herde sein, die gerade
hereinkommt Ich füge nur ein paar Vögel hinzu. Noch ein Vogelschwarm. Könnte also auch in
die entgegengesetzte
Richtung fließen auch in
die entgegengesetzte
Richtung Wir können versuchen, das auch zu bauen. Vögel sind also hier. Ich hatte
ursprünglich gedacht, nur eine Gruppe von
Vögeln zu haben, einen Vogelschwarm Aber jetzt habe ich das Gefühl, dass ich
es einfach liebe, Vögel zu malen. Jetzt habe ich das Gefühl, dass es okay ist. Ich kann hier
und da auch einige hinzufügen. Es könnten also zwei Vogelblöcke sein,
die nach Hause zurückkehren. Ich denke, das sollte reichen. Das sieht wunderschön aus, oder? Ein sehr ruhiger und
heiterer Blick auf den Sonnenuntergang. Lass mich einfach
das Klebeband abziehen. Das ist also das letzte Gemälde. Das sieht umwerfend aus, oder? Eine sehr ruhige und heitere. Das ist, was wir für heute haben. Wir treffen uns morgen
mit einem neuen Glasprojekt wieder. Danke, dass Sie sich
mir bei diesem Projekt angeschlossen haben.
8. Projekt 6: Ein verspielter Himmel: Ich habe meine Arbeit hier fertig. Mit dem Klebeband kleben wir das
Papier auf die Tafel Ich fahre nur mit
den Finger durch das Klebeband,
um sicherzugehen,
dass zwischen dem
Klebeband und dem Papier keine Lücke entsteht Nun zur Bleistiftskizze Wir skizzieren
einen Drachen am Himmel Das ist das Band, das wir haben. H Ich habe
es nur ein wenig verkehrt herum skizziert es nur ein wenig verkehrt herum Das muss also der längere
sein. Und dann hast du den
kürzeren hier drüben. Und sagen wir, das ist die
Saite, die da ist. Ich werde einfach
die Graphitspuren aufhellen. Auch hier nehme ich meinen Pinsel hinein, nehme die Seife auf, benutze die Maskierungsflüssigkeit, ich nehme einfach
etwas Maskierflüssigkeit heraus, füge etwas Wasser hinzu und wir richten
das auf die gesamte Garnitur auf Wenn Sie möchten, können Sie es
nur zur Ecke hin auftragen,
aber ich bevorzuge es, es auf
das gesamte Objekt aufzutragen Wie zum Beispiel
hier, der Kite, er gibt mir die Freiheit, dann
einfach
mit meinem Hintergrund
herumzuspielen , wie ich es möchte Ansonsten muss
ich auch mit
der Maskierungsflüssigkeit vorsichtig sein Daher ziehe ich es vor, die Maskierungsflüssigkeit
auf das gesamte Objekt auf meinem Papier anstatt nur die Ecken
dieses Das ist erledigt.
Warten wir einfach, bis es getrocknet ist, und dann
fangen wir mit unserem Himmel an. Das ist also nicht abgetrocknet. Jetzt trage
ich mit meiner Seehechtbürste einfach eine gleichmäßige Schicht
Wasser auf das Papier auf Nehmen Sie sich für diesen Schritt Zeit und stellen Sie sicher, dass Ihr Papier gründlich nass
ist Stellen Sie außerdem sicher, dass
sich auf dem Papier keine Wasserpfütze
oder
Wasserpfütze befinden Mit meinem Taschentuch klopfe ich einfach das gesamte
überschüssige Wasser aus
den Ecken des Papiers Dadurch soll sichergestellt werden, dass das Wasser aus den Ecken
nicht wieder in
das Papier
zurückdringt, sobald das Papier
zu trocknen beginnt Wasser aus den Ecken
nicht wieder in
das . Wenn das passiert, entstehen Blüten, und wir wollen nicht, dass das passiert. Ich
denke, wir sollten gut sein. Jetzt fangen
wir mit meinem mittelgroßen
Pinsel und Kobaltblau mit dem Himmel an. Ich trage die
Farben einfach an einigen Stellen auf. Wir werden einen
klaren Himmel mit weißen Wolken malen. Also versuche ich nur,
die erste Schicht fertig zu bekommen. nehme mehr Farbe auf
, tupfe
das überschüssige Wasser und ich arbeite einfach mit meinem Pinsel
weiter Ist ab jetzt der klare Himmel, die blauen Striche Also an Orten, an denen wir dunklere Töne
haben werden. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und tupfe
das überschüssige Wasser Ich nehme nur an
einigen Stellen etwas Blaufarbe ab, um den
Weißgrad des Papiers zu bekommen Jetzt, mit sehr,
sehr verdünntem Ton von Schmerzspray, werde
ich es an
einigen Stellen einfach absetzen , um
diesen Wolkeneffekt zu erzielen Okay. Man kann sehen, dass es
sehr, sehr hell ist, und ich füge es nur
an einigen Stellen hinzu, besonders dort, wo
wir etwas Weiß haben Wir können einen Grauton hinzufügen,
um den
Schatten der Wolken hervorzuheben Warten wir, bis es getrocknet ist. Ich werde einfach
die überschüssige Farbe von der Maskierflüssigkeit
abtupfen Der Bereich, in dem wir das Grau
hinzugefügt haben, oder? Ich werde einfach mit meinem Taschentuch etwas
Weißes auf das Papier
bringen Das ist alles. Das
sollte reichen. Warten wir jetzt, bis es getrocknet ist.
Okay. Das ist jetzt getrocknet. Sie können die Maskierungsflüssigkeit einfach
mit den Finger abziehen nehme meinen mittelgroßen Pinsel und habe gerade Zinnoberrot aufgenommen, alles
überschüssige Wasser
abtupfen, wir malen es einfach Auf dieser Seite
malen wir Zinnoberrot ein. Es ist ein halber zinnoberroter
und halb gelber Drachen. Ich nehme einfach ein
bisschen Schmerzschaber,
füge es dem Zinnoberrot hinzu, einen dunkleren Ton, und füge die Farbe einfach Dieser Bob hat diesen Tropfpfosten hinterlassen, an dem wir das Gelb
ausmalen, sonst
fließen die Farben ineinander Also male ich gerade dieses Band
aus. Also, ich nehme mir
große Mühe, das zu unserem Zinnoberrot
hinzuzufügen und den
Toten an einigen Stellen fallen Währenddessen nehme ich das
Gelbe auf und füge die Bänder hinzu. Nehmen Sie jetzt wieder
den mittelgroßen Pinsel auf, nehmen Sie Gelb auf, tupfen
Sie alles überschüssige Wasser und wir malen das einfach Das hat gerade angefangen zu
schwappen. Also stellen wir einfach
sicher, dass wir das
gesamte überschüssige Wasser abklopfen und es mischen Es ist okay, auch wenn
es überläuft. In der Zwischenzeit werde ich einfach
weiter mit dem Pinsel darüber streichen
, um
sicherzustellen, dass es
sich nicht zu stark verteilt Solange das noch trocknet, nehme ich Rot. Sie hatten
an einigen Stellen einige Highlights hinzugefügt, um
es deutlicher zu machen. Ähnlich ist es auch im Gelb, Sie werden nicht überall dieselbe
Farbe haben, oder? Es hätte ein paar
Schatten und in Ordnung, also versuche ich nur, es hinzuzufügen. Warten wir, bis es getrocknet ist. Sobald dies getrocknet ist,
fügen wir die Details
mit der schwarzen Farbe hinzu. Verwenden Sie Schwarz und
meinen Detailpinsel tupfen Sie
das gesamte überschüssige Wasser Ich füge einfach die dünne Linie hinzu,
den Faden des Drachens. Ich versuche, der Anleitung ein paar
Details hinzuzufügen. Diese sind möglicherweise nicht
genau sichtbar. Ich versuche es auch, wenn
Sie sehen, dass bei mir nicht an manchen Stellen die
Buchhaltungslinien unterbrochen sind, oder? Ähnlich wie auf dieser Seite. Ich versuche nur, ein paar Details zu bekommen. Nicht sehr deutlich
sichtbar, aber einfach da. Warten wir,
bis es vollständig getrocknet ist. Okay, lassen Sie uns
das Klebeband abziehen. Das ist das endgültige
Aussehen des Gemäldes. Hoffe dir hat das gefallen.
9. Projekt 7: Dem Sonnenuntergang nachjagen: Okay, ich habe meine
Zeitung hier fertig. Mit dem Klebeband kleben wir das
Papier auf diese Tafel Ich fahre nur mit den Finger durch das
Papier, um sicherzugehen , dass es keine Lücke zwischen
dem Klebeband und dem Papier Für dieses Bild gibt es keine
Skizze, also
fangen wir direkt mit dem Bild an. Mit meinem Seehechtpinsel trage
ich eine Schicht
Wasser auf das Papier auf Nehmen Sie sich für
diesen Schritt etwas Zeit und stellen Sie sicher, dass Ihr Papier gründlich nass
ist Je mehr Zeit Sie
für diesen Schritt aufwenden, desto mehr Zeit haben Sie
, Ihren Hintergrund zu malen. Führen Sie Ihren
Pinsel einfach weiter durch das Papier. Stellen Sie sicher, dass es keinen
Bereich gibt, der nicht nass ist, und achten Sie
auch darauf, dass sich
keine Pools oder Wasserpfützen auf
dem Papier befinden keine Pools oder Wasserpfützen auf
dem Papier Sie können Ihr Wasser auch auf
eine schräge Welle auftragen , sodass das
gesamte überschüssige Wasser Ich nehme einfach ein feuchtes Taschentuch
und tupfe das überschüssige
Wasser an den Ecken ab Ich benutze meinen großen Pinsel und Quin Rose fängt
mit dem Hintergrund Also trage ich nur
einen sehr verdünnten Ton von Quinn Rose auf die Oberseite auf verwenden indisches Gold und Wir verwenden indisches Gold und tragen das auf
den mittleren Teil Und dann wieder mit der Quinn. Also trage ich es einfach von oben
auf und wir werden
es auch auf die Unterseite auftragen Das
überschüssige Wasser und die
Farbe aus den Ecken herausstechen Farbe aus den Ecken Nochmals, mehr Rosa verwenden und es oben drauflegen Und dann
mischen wir es einfach mit
dem indischen Gold, das wir haben Weiter unten nehme ich
auch Burn Siena und lasse die Farbe
einfach Nur so etwas in der Art. Ich werde dieses
Rosa einfach ein bisschen mehr ausblenden. Und jetzt werde ich mit meinem detaillierten Pinsel und Sepia oder einer Mischung aus
Bone
Sienna und grauer Farbe versuchen, das überschüssige Wasser
abzutupfen und Sepia oder einer Mischung aus
Bone
Sienna und grauer Farbe versuchen, das überschüssige Wasser
abzutupfen und einige Zweige hinzuzufügen Das hier malen
wir nass auf nass, das würde sich anfühlen, als ob es Blumen und ein
paar Zweige auf der Rückseite gibt ,
was
den unscharfen Effekt haben würde weil wir alles nass auf nass streichen Sie können auch etwas
von Ihrer verbrannten Siena nehmen und das als
Zweig hinzufügen Du siehst also, ich bin einfach sehr zufällig, ich schneide nur ein
paar grasartige Streifen raus Und jetzt reinige ich meinen Pinsel, nehme helle Oper auf, tupfe alles überschüssige Wasser ab und lasse
das
einfach rausfallen, um die Blumen
im Hintergrund mit
dem verschwommenen Effekt zu zeigen im Hintergrund mit
dem verschwommenen Sie können so
viele hinzufügen, wie Sie möchten. Sie können auch
etwas mehr von
Ihrer Quin-Rose nehmen und auch das Traurige
hinzufügen. Es verleiht Ihrem Gemälde nur
ein wenig Dimension und mehr Tiefe. Mit meinem großen Pinsel reinige ich das einfach. Lass mich einfach ein
bisschen mehr
Rosa nehmen und das
alles einfach ausblenden. Nochmals, weiter
mit den Rosatönen. Und jetzt werden wir ein bisschen feststellen, dass ich meinen Pinsel
aufräume, das Sepia, die verbrannte Siena und
die
ganze Mischung
aufnehme , versuchen, wieder die
Zweige zu bekommen, die diese
Blumen
verbinden Zufällige Streifen, wie Sie sehen können. Als
wir das erste Mal darauf aufbauten, war
das Braun auch nass von der Farbe, die
wir aufgetragen hatten, und dann waren die
Streifen nicht zu
auffällig, oder? Deshalb wurde
es beim Hinzufügen unscharf und
verschmolz mit dem Hintergrund Also jetzt einfach nochmal, diese Striche
hinzugefügt und meistens werden sie
kein Blut rausbekommen Wir werden sowieso
noch mehr drüber malen. Dies dient nur dazu, den Effekt
zu erwecken dass einige Blumen
weit vom Auge Deshalb kommt dieser
verschwommene Effekt rein. Ich finde, das sieht gut aus. Warten wir jetzt, bis das getrocknet ist. Und dann werden wir
die Blumen und das Gras wieder einmalen , was einmal
danach trocken sein würde. Also nehme ich einfach mein
Seidenpapier und tupfe all das überschüssige Wasser von
den Ecken ab, um sicherzugehen , dass kein Wasser oder Farbe in das
Papier eindringt
, während Also gehe ich einfach um
das Brett herum und tupfe das überschüssige
Wasser ab Okay.
Warten wir, bis es getrocknet ist, und dann fahren wir mit
dem Malen fort . Das
ist nicht getrocknet. Jetzt benutze ich meinen
Detailpinsel und brenne Siena, wir werden einfach noch
ein paar Blumen
von der Wiese auf der Vorderseite hinzufügen von der Wiese auf der Vorderseite Also fange ich zuerst
mit Burn Siena und einem dunkleren Ton
von Burn Sienna an, also füge ich einfach ein bisschen Grau- oder
Schwarzfarben hinzu Also werde ich vorerst nur die Stängel
hinzufügen und dann werden wir die
Blumen etwas später hinzufügen Sie können also herumspielen und es
hinzufügen, wie Sie möchten. Es muss nicht
genau derselbe Ort
oder dieselbe Art sein, wie
ich es male. Spielen Sie damit herum und fügen Sie so viele Blumen hinzu, wie Sie möchten. So kürzer. Ich füge hier einfach zwei, drei kurze Zweige hinzu. Jetzt reinige ich meinen Pinsel, nehme die Quin-Rose und wir fügen einfach
ein paar Blumenstriche hinzu. Sie können also sehen, dass ich gerade
ein paar gepunktete Blumenstriche hinzufüge ein paar gepunktete Blumenstriche Es ist also eine Gruppe von
Blumen zusammen. So haben wir auch
gemalt, als wir diese Blumen oder
den nassen und nassen
Hintergrund
gemalt haben, oder? Also nehmen
wir das gleiche Muster und fügen einfach die Blume hinzu. Fügen Sie auch ein bisschen
Oprah Pink hinzu. Also Orte, an denen Sie auch diesen
Ton und diese Tiefe einbringen können. Also mische ich mit den Farben. Ich füge an
einigen Stellen die
Rosenkönigin hinzu und füge auch die Oper hinzu. Ich glaube, das ist alles,
was ich im Wiesenbereich hinzufügen wollte. Siehst du, ich habe hier eine
Stelle gefunden, weil ich glaube, sie hat
eine Faser entfernt , während wir den Hintergrund
gemalt haben. Also, wir werden ein paar Vögel
hinzufügen und versuchen das mit den Vögeln
zu überdecken. Seien Sie vorsichtig,
das ist immer noch nass. Seien Sie also sehr vorsichtig, wenn Sie Ihre Vögel
malen. Füge so viele
Vögel hinzu, wie du willst. Ich denke, ich
füge hier noch ein paar hinzu, und dann werden wir das abschließen. Das ist alles für dieses Gemälde. Das ist fast trocken, also
können wir jetzt das
Klebeband abziehen Das ist also der endgültige Look
des Klassenprojekts. Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen.
10. Schlussfolgerung geändertAspectRatio: Herzlichen Glückwunsch. Du hast es geschafft. Du hast die
siebentägige Watercolor Skies Challenge abgeschlossen siebentägige Watercolor Skies Challenge In der letzten Woche hast du Himmel mit
unterschiedlichen Stimmungen
gemalt und
gelernt, Himmel mit
unterschiedlichen Stimmungen
gemalt und wie du ihn mit
einfachen Elementen wie Schlitzen,
Vögeln, Bäumen,
Wiesen usw. verschönern einfachen Elementen wie Schlitzen,
Vögeln, Bäumen, Wiesen Noch wichtiger ist, dass Sie es
sich zur Gewohnheit gemacht
haben , täglich zu malen, auch wenn es nur für ein paar
Minuten Ich hoffe, dieser Kurs hat dir gezeigt wie viel Abwechslung und Ausdruck man
nur mit dem Himmel erzielen kann. Denken Sie daran, dass Sie hier nicht aufhören
müssen. Himmel ist unendlich inspirierend, und ich ermutige Sie, zu verschiedenen Tageszeiten
und zu
verschiedenen Jahreszeiten
zu
versuchen, ihn in
verschiedenen Farben zu malen Tageszeiten
und zu
verschiedenen Jahreszeiten
zu
versuchen, ihn in
verschiedenen Farben Tageszeiten
und zu
verschiedenen Jahreszeiten
zu
versuchen, ihn in
verschiedenen Ich würde gerne sehen,
was Sie geschaffen haben. Bitte lade deine Projekte
im Bereich Klassenprojekte hoch, egal ob es sich um alle sieben Himmel
oder auch nur um einige davon Teile deine Reise,
deine Experimente im Diskussionsforum, und ich helfe
dir gerne mit Rat und
Tat weiter. Ihre Arbeit zu sehen, inspiriert mich
und Ihre Kommilitonen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, vergessen
Sie nicht, diesen Kurs zu
bewerten Dies wird dazu beitragen
, dass dieser Kurs mehr Zuschauer erreicht. Folgen Sie mir hier
auf Skillshare
, damit Sie wissen, wann mein
nächster Kurs überprüft wird Danke, dass du mit mir
gemalt hast. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen
dieser Kurs genauso viel Spaß gemacht hat wie
mir, als ich ihn erstellt habe. Ich kann es kaum erwarten, deinen Himmel zu sehen. Bis dahin, tschüss.
Fröhliches Malen.