Aquarellfarbe für Anfänger: Lerne, realistische Augen mit Aquarellfarben zu malen

1. Einführung: Hi, das ist Puhazholi. Ich interessiere mich seit meiner Kindheit für AD. Eines der beliebtesten und interessantesten Medien ist Aquarell. Für mich. In diesem Kurs werden wir Paint Watercolor Eye untersuchen, welche Materialien und Farbpaletten für jeden Hautton geeignet sind Farbpaletten für jeden Hautton Wie man Farben für die Haut mischt und einige Techniken wie nass auf nass“ und „nass auf trocken“ -Techniken. Das Eyes Gates ist gegeben und du kannst es herunterladen oder sogar selbst zeichnen. Ich möchte dein Wachs im Projektbereich sehen. Ich hoffe, dir wird dieser Kurs gefallen. 2. Zubehör: Hi, wir brauchen Seidenpapier. Ich verwende einen weiteren Pinsel für den größeren Bereich und die anderen beiden für die Bearbeitung kleinerer Details Ich verwende den runden synthetischen Pinsel Nummer sechs, Triple Zero für feine Details. Den Wischpinsel Nummer zwei werde ich für großflächige Arbeiten und zum Befeuchten des Papiers verwenden großflächige Arbeiten und zum Befeuchten des Papiers Lassen Sie mich nun meine Hauttonpalette vorstellen , die meine Farbpalette aller Zeiten ist. Ich verwende Crimson Lake, Burnt Sienna, Ultramarine Deep, Alot Ochre, Cadmium Orange, Bright Rose, Turquoise, Green, Paynes Diese Farbpalette kann für jeden Hauttyp verwendet werden. 3. Augenskizze und wie man Hautton mischt: In diesem Video werden wir sehen, was die Teile des Eises sind und wie wir es nennen werden. Es kann also kein großes Durcheinander sein, wenn ich über den bestimmten Namen des Pfades spreche. Und Sie werden es leicht finden. Und du kannst auch zusammen mit mir malen. Ich zeichne hier eine Phi-Skizze aus der Ära. Also werde ich die Teile des I benennen. Betrachte die Lichtquelle, die hier fällt, und ich nenne es Test den hervorgehobenen Bereich Hervorgehobener Bereich eines Schülers. Ich kann Iris sagen. Und im Gegensatz zum Licht haben wir die innere Reflexion. Das heißt in der, in der inneren Spiegelung sollte nur V sein. Todesfälle werden in einer sehr hellen Farbe gemalt. Der äußere Teil ist Iris und der innere Teil im Nichts ist deine Pupille Der weiße Bereich wird Sklera genannt. In den Augenlidern. Die Wimpern beginnen immer von der entgegengesetzten Richtung zum Ausbruch zu ziehen Wird hier gezeigt. Sehen Sie, die Wimpern sollten von der Insel aus nach oben oder nach unten beginnen der Insel aus nach oben oder nach unten Wenn Sie also für das obere Augenlid trocknen, müssen Sie nach oben zeigen und es für das untere Augenlid tun, es muss nach unten zeigen Fangen wir also mit dem Augenlid an. Achten Sie darauf, dass das Augenlid gewölbt ist, sodass die Wimpern nicht immer nach unten oder oben zeigen Man muss also von der Seite zeichnen und dann nach unten oder seitwärts arbeiten Ich spreche vom unteren Augenlid. Für das obere Augenlid auf ähnliche Weise von der Seite nach oben oder nach innen arbeiten Was? Ich hatte früher keinen Pinsel, um die Wimpern zu zeichnen Schauen wir uns nun an, wie man den Hautton mischt. Jetzt beginnen wir mit der Nass-in-Nass-Technik. Das heißt, ich benutze den Wischpinsel, um mein Papier zu befeuchten und nasse Farbe auf dem nassen Papier, nass auf nass Also nehme ich zunächst Blue Violet. Dann verwende ich Bright Rose oder bereite unsere Quinacridon Rose vor. Also, was ist mit rosa Farbe oder Rosenfarbe, du kannst sie verwenden. Ich mische die beiden. Ebenfalls. Ich füge ein bisschen Crimson Lake um den Hautton zu ermitteln Erste Schicht. Für die erste Schicht fange ich jetzt mit dem Mischen an. Nochmals, ich nehme Blau, Violett und Farbe, tut mir leid, Rosenfarbe. Und ich füge ein bisschen Burnt Sienna hinzu. Verbrannte Sienna Also um es ein bisschen dunkler zu machen. Also mische ich es komplett in diesen drei Farben. Mal sehen, was es, was mit der verbrannten Sienna klarkommt klarkommt mit der verbrannten Sienna füge ich ein bisschen hinzu Crimson Lake auch. Sehen Sie sich unsere erste Schicht an, fast so, wie wir sie bekommen. Hier bin ich also die erste Schicht mit der wir malen werden. Sie also immer daran, es zu wollen Nehmen Sie es nicht in einer sehr dicken Konsistenz für Aquarell Sie vor dem Mischen mehr Wasser hinzu, bis Sie die gewünschten Farbmischungen erhalten , bevor sie ins Papier auftragen, machen Sie ein Muster und überprüfen Sie, ob Sie mit der Farbe zufrieden sind , und tragen Sie sie dann auf Ihr Und wieder für den dunkleren Schattenbereich verwende ich Burnt Umbra. Und dazu benutze ich ein Schließfach. Außerdem können Sie die Farben Rot, Hellrot, Purpur oder Rose verwenden Hellrot, Purpur oder Rose Bitte stellen Sie sicher, dass Sie sie vermeiden. Schlammige Konsistenz. Tragen Sie die dunkle Farbe nicht auf. Wir sind in der allerersten Schicht selbst. Wir hier müssen auch vom hellen zum dunklen Bereich bauen . Die letzte Schicht können wir die Nass-auf-Trocken-Technik verwenden, das heißt feuchte Farbe auf trockenem Papier für die feinen Details 4. Basisschicht: Nass-in-Nass-Technik: Zuerst werden wir Wasser auftragen, da wir mit dem Wet-in-Wet-Prinzip beginnen, aufgetragenes Wasser. Und dann werden wir unsere Farben auftragen. Es wird also den bestehenden Kompromiss gegenüber Farben verbessern. Wer war das Bild. Jetzt werden wir es mit unserer Farbpalette fertig machen. Wir haben gesehen, wie man Hautfarben mit Grundfarben mischt. Ich habe es dir gezeigt. Ich habe hier das Thema hellerer Hautfarbe aufgegriffen. Fangen Sie an, die Farbe zu mischen. Ich nehme einen helleren Hautton an. Wir wissen, welche Farben wir benötigen. Wir benötigen Rosa, Rose, Burnt Sienna, Yellow Ocker und Alizarin Crimson oder Crimson Lake Level, und Alizarin Crimson oder Crimson den hervorgehobenen Bereich. Und Sie können Basismalerei auf alle Bereiche auftragen. Aber wann immer wir Ebene für Ebene hinzufügen, müssen wir den hervorgehobenen Bereich weglassen. Das wird uns helfen, auf den Schichten aufzubauen, auf denen das Aquarell, das wir benötigen, von den helleren auf den Schichten aufzubauen, auf denen das Aquarell, das wir benötigen, zu den dunkleren Tönen aufzubauen Hier bewerben wir uns für unseren Schüler, den weißen Bereich um die Menschen herum auch Wir beginnen, die Farben auf der Grundlage unserer Farbpalette für verschiedene Hauttöne zu mischen . Jetzt haben Frauen angefangen, Farbe für unseren äußeren Teil unseres Augenlids aufzutragen für unseren äußeren Teil unseres Augenlids Das heißt, die Wimpern so weit, dass sie, wenn Sie genau hinschauen, hellrosa , hellrosa Farbe Dafür werden wir die Mischpfeile Farbe, ein bisschen Orange und Rot vermissen . Lassen Sie es einige Zeit trocknen. Und als nächstes werden wir zu Iris und Pupille übergehen. Wann immer er angefangen hat, eine Farbe zu spielen , vergewissere dich, dass du etwas Wasser darüber aufgetragen hast. Es sollte kein überschüssiges Wasser sein. Es sollte kein trockener Pinsel sein. Und beginne immer mit einem sehr helleren Ton bis zu dem dunkleren Ton, auf den er zum dunklen Atom aufbaut. Wenn das Papier schon nass ist, können wir weiter daran arbeiten. Aber wenn es trocken ist, tragen Sie einfach bis weniger Wasser auf, bevor Sie eine Farbe auftragen. ein paar Sekunden habe ich das Auge mit Wasser über die Iris und die Pupille gelegt Also ich dachte, es ist sehr x, deshalb warte ich noch ein bisschen. Wir werden anfangen, an unserem äußeren Bereich unseres Auges zu arbeiten. Wie wir bereits gesehen haben, wissen wir, welche Farbmischungen sich von der Basisschicht bis zur Oberseite aufbauen werden von der Basisschicht bis zur Oberseite aufbauen Wir wissen, wie man den Hautton mischt. Wir benötigen drei Farben, um den ersten Hautton zu mischen , den wir bereits gesehen haben Bright Rose, Burnt Sienna im Crimson Oder wenn Sie Alizarin Purpur haben, können Sie das verwenden. Zeichnen wir Pupille und Iris, aber die Pupille hatte früher eine sehr dunkle Farbe Dafür können wir schwarze Farbe verwenden, für die Iris, aber wir müssen, wir können braune Farbbänder verwenden und jetzt kann es hellgrau sein. Es kann eine blaue oder bläuliche Farbe sein. Welche Farbkalorie Sie benötigen, basierend auf der Echtzeitreferenz, die Sie haben. Du kannst es hier benutzen. Ich habe mich an die braune Iris gewöhnt. Also verwende ich einfach den Atem Burnt Sienna und übermale ihn Denkt immer daran, dass die äußere Schicht, das ist der äußere Kreis von euch bei Eyes, nicht da ist wie eine harte Linie. Es wird ein weiches H sein, ich kann sagen, das sind Zeitalter. Ages of the Iris ist sehr weich. Also sollten wir es nicht wie Zeichnen machen, sondern wie Zeichnen. Sehr harte Kanten. Wie das Zeichnen mit einem Stift, schwarzen Stift oder dem Setzen einer Linie, einer schwarzen Linie. Wir sollten es nicht tun, wenn es die Iris genau beobachtet, aber wir könnten sehen, dass der Teil klein ist oder an den Rändern leicht wie grau, bläulich ist, je nach Ihrer Irisfarbe aber wir könnten sehen, dass der Teil klein ist oder an den Rändern leicht wie grau, bläulich ist, je nach Ihrer Irisfarbe. Mit der hellen Farbe. Und wir werden weiter auf der Doppelschicht aufbauen Hier im oberen Teil meiner Ich trage meine Wimpern, im oberen Teil der Wimpern oberen Teil der Früher hatten wir hier schattenähnliche Dinge. Also spiele ich nur sehr dunkle Farbe über der Iris. Ich komme runter. Wir haben geschrieben, dass die Reflexion die entgegengesetzte Seite ist. Wir werden die Ablenkungen haben. Wann immer wir also Licht oder Lichtquellen gegenüberstehen, wird die Lichtquelle von I und II reflektiert. Es hat die inneren Reflexionen in der Hornhaut. Die Hornhaut, wo an der Stelle keine innere Reflexion stattfindet Wir müssen es also als sehr transparente Schicht darüber legen. Deshalb bewerbe ich mich nicht. Irgendwo anders. Auge spielt eine sehr dunkle Farbe wo die eigentlichen Rechte liegen, oder dafür wird es eine dunkle Farbe sein. Und gegenüber der Lichtquelle. Wir haben da eine interne Reflexion, wir haben sie. Sehr leicht. Das Alter der Iris war früher dunkel. Das ist eine dunkle Linie, aber es ist eine weiche Kante. Also mache ich einfach einen dunklen Kreis daraus. Und danach werde ich ein wenig Wasser darauf auftragen , damit es sehr weiche Kanten hat. Gehen Sie nun genauso vor, wie wir es unten bei trockenem Hautton für Augen getan haben . Das Gleiche können Sie für den oberen Teil befolgen. Den hervorgehobenen Bereich weglassen. Geste. Ich spiele die Hautfarbe von Carlos. Was wir zuvor besprochen haben, über die Augen 5. Zweite Schicht: Nass-in-Trocken-Schicht und Mischung, Tipps und Tricks: In diesem Video werden wir sehen, wie man zusammenrechnet. Die zweite Schicht. Hier wird an der Nass-in-Trocken-Technik gearbeitet. Und wir werden auch sehen, wie man mischt. Sie werden im Schattenbereich hervorgehoben. So mischen Sie Ihre harten und weichen Kanten. Beginnen wir mit dem Augenlid, dem oberen Augenlid. Hier nehme ich nur zwei Farben. Das sind Cadmiumorange und die Bright Rose. Ich mische es mit Color. Und warum? Weil ich den hellrosafarbenen Rock brauche. Rosafarben. Ich meine, diese Rosenfarbe im Augenlid. Wenn Sie im Spiegel wählen, könnten wir sehen, dass diese Partei eine sehr, sehr leichte Wahrheit sein wird . Also nur dafür mische ich diese beiden Farben und füge etwas mehr Wasser hinzu und mache es zu einer Konsistenz von zwei Wasserfarben Wischen Sie keine sehr dicke Farbkonsistenz auf. Jetzt ist es an der Zeit, zwischen Glanzlichtern und Schatten zu unterscheiden . Ich trage nur die Mischung aus Cadmium Orange, Bright Rose und Burnt Sienna zusammen und trage sie im Schattenbereich Später vermische ich es mit meinem trockenen Pinsel oder du kannst etwas Wasser hinzufügen, wenig Wasser in den Pinsel, sehr, sehr wenig Wasser in die ***** Und du kannst es verwischen. Du kannst das Wasser verteilen. Hier, wenn Sie sehen, habe ich das Papier nicht nass gemacht, bevor ich die Farbe aufgetragen habe. Ich trage die Farbe direkt auf und vermische sie später Nass-in-Dry-Technik funktioniert immer dann, wenn wir zwischen dem hellen und dem schattigen Bereich unterscheiden müssen . Tragen Sie auf ähnliche Weise Ihre Farbe auf den Schattenbereich auf und mischen Sie sie dann mit dem hervorgehobenen Bereich Das bedeutet, dass wir diese harten Kanten mit dem weißen Bereich vermischen müssen . Das ist der hervorgehobene Bereich. Beim Mischen sollte der Pinsel keine Farbe enthalten und das Seidenpapier muss angefeuchtet werden Und dann musst du es mit dem hervorgehobenen und dem schattigen Bereich vermischen . Warum? Weil die Farbe nicht zum Vermischen da sein sollte Andernfalls können Sie das Gemälde UND das Gemälde selbst beschädigen. Das Gemälde mit dem hervorgehobenen und dem schattigen Bereich wird überhaupt nicht verschmelzen, oder es wird der Schattenbereich bemalt. Cavell kommt über den hervorgehobenen Bereich. Es wird sich auf jeden Fall auf unsere Malerei auswirken. Deshalb stellen Sie immer sicher, dass wir das Paar verbiegen. Die Bürste sollte sehr sauber und feucht sein und sie sollte nicht zu wässrig und nicht zu trocken sein Wir konnten die Differenzierung von Glanzlicht und Schatten im oberen Augenlid erkennen Glanzlicht und Schatten im oberen Augenlid Und auf ähnliche Weise werden wir im unteren Augenlid arbeiten Hier ist eine wichtige Sache, dass wir zwischen unserem Augenlid und dem untersten Hautteil unterscheiden müssen zwischen unserem Augenlid und dem untersten Hautteil unterscheiden Soweit trage ich etwas dunkler auf, etwas dunkler zwischen dem Bereich des Augenlids und dem Hautton Fahren Sie mit dem gleichen Vorgang fort wie zuvor. Für das obere Augenlid. Am Anfang stellt es sicher , dass alle Tipps, die ich gerade im Chat habe, weiterarbeiten, bis Sie das zufrieden stellende Ergebnis erhalten Es spielt keine Rolle, wie viele Schichten wir zu unserem Gemälde hinzufügen. Achte also darauf, dass du deinen Lack nicht beschädigst. Und das Papier lässt auch die vorherige Schicht trocknen. Weil wir ein Blatt können, wenn wir die Details hinzufügen wollen, müssen wir an der Nass-in-Trocken-Technik arbeiten. Stellen Sie also sicher, dass die vorherige Schicht trocken ist, bevor Sie Ihr Gemälde auftragen. Es spielt keine Rolle, an wie vielen Ebenen wir arbeiten. Bis wir die Wüstenwüste haben, können wir daran arbeiten, aber stellen Sie sicher, dass Sie das Papier nicht beschädigen und wir nicht das sind, was wir malen. Kommen wir nun zur Pupille und zur Iris, aber ich wünschte, ich müsste die Irisfarbe als Braun zeigen Also, was ich mache, ich mache nicht die Bupa, ich male mit der Burnt Sienna Und dann die Außenseite der Burnt Sienna, äußere Kante der Burnt Sienna, ich verwende den gelben Ocker Hier haben wir also diese interne Reflexion bereits gesehen. überhervorgehobene Teil zeigt also die entgegengesetzte Richtung in der Iris. Wir haben die interne Reflexion. Also vergiss das nicht. Und noch mehr. Also für das obere Augenlid benötigen wir, damit der obere Augenlidschatten ins Auge geworfen wird . Ich antworte Also, dass wir auch etwas dunkleres oder helleres, dunkleres Ding haben müssen . Wir müssen es mit etwas Dunklerem einfärben. Also das ist es, was ich verabredet habe. Und immer wieder baue ich auf den Schichten auf , um meiner Iris eine sehr dunkelbraune Farbe zu verleihen. Ich weiß, dass es so ist, ich füge ein bisschen Gelb über die Außenseite meiner Burnt Umbra. Beginnend mit dem Alter der Iris mache ich sie etwas dunkler. Später werde ich mich bewerben. Wir sind Wanli, die saubere, feuchte Bürste ****** über das Seidenpapier, um es etwas weicher zu machen Das haben wir bereits im vorherigen Video besprochen , dass der äußere Teil, äußere Hintern der Iris, der Umriss der Iren, nicht hartherzig sein sollte Stellen Sie das sicher. Schau dir einfach in der Mitte an und ich zeige dir genau, wo es ist. Aber du könntest verstehen, was der Schüler ist und wie du in diesem Teil warst, in dem der Wunsch entworfen wurde und wie sie Desserts, wie harte oder weiche Kanten Fangen Sie erneut an, die Sklera am äußeren Rand Ihrer Iris zu vermischen am äußeren Rand Ihrer Iris zu Immer wenn das Papier trocken ist, arbeite ich weiter an der obersten Schicht. Verwenden Sie also immer kein Kartenpapier oder anderes Kartonpapier , das überhaupt nicht funktioniert. Für das Aquarell ist es immer vorzuziehen, 300 g/m²-Papier oder 140-Schlingen-Papier zu verwenden 300 g/m²-Papier oder 140-Schlingen-Papier Wenn wir also Schicht für Schicht arbeiten, wird das Papier nicht beschädigt oder eine gewölbte Fläche entsteht, wir werden ein sehr gutes Ergebnis erzielen Ich verwende hier das Papier aus 100% Baumwolle, 300 Years Paper, Aquarellpapier, das ich hier verwende, Canson, Montval Es gibt drei Arten dieses Baumwollpapiers , das kalt gepresst, hart gepresst und rau ist . Ich bevorzuge fast das kalt gepresste Papier, weil es mein Bild gut aufnimmt und es sich überhaupt nicht wölbt Und ich könnte das gewünschte Ergebnis erzielen, wenn wir gehen wollen oder wenn Sie mit sehr feinen Details arbeiten möchten. Und wenn Ihr Gemälde sehr viele winzige Details enthält, können Sie Heißpresspapier verwenden. Dieses hundertprozentige GSM-Papier oder hundert Prozent Archie wird I eingeben und es kann ewig dauern. Wie Sie in diesem Video sehen können, arbeite ich weiterhin Schicht für Schicht. Bauen Sie also vom helleren Ton zum dunkleren Ton auf und fügen Sie ihn gleichmäßig vom hervorgehobenen Bereich zum Schattenbereich hinzu. Ich hoffe, Sie haben diese Techniken verstanden, Nass-in-Nass-Technik , Nass-in-Dry-Technik und wie man sie mischt. Alle Tipps und Tricks, die ich gegeben habe. Arbeiten Sie weiter an dieser Technik bis Sie das gewünschte Ergebnis erzielen. Ich wiederhole diesen Vorgang so lange, bis ich die Wüstenwüste Gehen Sie auf den Schattenbereich, wenn Sie etwas mehr Dunkler benötigen oder wenn Sie mit dem dunkleren Ding weiterarbeiten möchten . Füge mehr Burnt Sienna hinzu oder Cadmium Orange, Bank Rose, Pink oder Rezite, ich könnte so sagen Oder wie du Alizarin Purpur bist, sollte die verbrannte Umbra über der Iris dominieren Ich habe den Schüler gemalt, der Schüler immer schwarz Also habe ich hier Schwarz verwendet. Jetzt arbeite ich weiter mit der Insel. Ich unterscheide mein Fleisch und das Augenlid. Das ist das INRA, aber jetzt ist es unsere Aufgabe, zwischen Augenlid und Hornhautauge zu unterscheiden , dem inneren Augenlidauge mit dem Was ich hier also erreichen muss, ich brauche, ich brauche den 3D-Schub. Das heißt, wir erreichen das Realistische. Nein. Also muss ich dieses Ergebnis erzielen. Also muss ich zwischen den drei Teilen unterscheiden, dem Hautton, dem Augenlid und der Hornhaut Wenn wir Stimmung hätten, tiefere Dunkelheit, Schatten, dunkler Bereich. Also können wir verwenden, wir können Ihnen Ultramarinblau oder Burnt Sienna, Bright Rose und Crimson Lake hinzufügen Bright Rose und Crimson Lake Also zuvor habe ich über drei Farben für den Schattenbereich gesprochen. Für einen helleren Schattenbereich , den wir verwenden können. Cadmium Orange, Crimson Lake, Bright Rose, Burnt Sienna, The Bonds und jetzt Wenn wir den tieferen, sehr dunkleren Schatten wollen, können Sie dieser Mischung, die auf ihr Irispad kommt , Ultramarinblau oder Preußischblau hinzufügen dieser Mischung, die auf ihr Irispad kommt So habe ich bereits, in der von mir vorgestellten Bildskizze den hervorgehobenen und den inneren Reflexionsbereich beschrieben den inneren Reflexionsbereich wenn man dieses Bild genau betrachtet. Also habe ich etwas hervorgehoben, dass es einen Reflexionsteil gibt , sehr hell. Und wo der hervorgehobene Teil , dieser Bereich sollte sehr dunkel sein. Ich arbeite weiter an dem Alter meiner Iris. Warum? Denn wenn es trocken wird, meine Farbe sehr heller. Deshalb arbeite ich weiter Schicht für Schicht. Wenn Sie außerdem die Pupille beobachten , die sich in Ihrer Iris befindet, haben Sie feine Linien, feine Linien im braunen Bereich, nicht wahr? Also ich zeichne es mit sehr hellem Braun oder so, wie ich Burnt Umbra verwenden kann oder der Einband ist Grau, um diese Linien zu zeichnen. Ich konzentriere mich nicht besonders auf die Details beim Zeichnen dieser Linien, da die Angabe von zu vielen dieser Linien, da die Angabe Details beim Zeichnen erneuert wird. Zeichne diese Linien immer leichter, sodass es sich nicht nur um Details handelt , die nur für das Publikum oder für dich sichtbar sind. Konzentrieren Sie sich jetzt auf den äußeren Teil der Iris, äußeren Rand der Iris, das kleine Stück, das mit dem Herzen klar ist. Sie sind hart und weich weil es keine vollständig weiche Kante ist, es ist keine vollständig harte Kante. Ich kann sagen, die harten Kanten sind etwas tiefer geschliffen und die weichen Kanten sind 30%. Ebenso müssen wir es schaffen. Ansonsten ist es so, als hätten wir einige IDCs im Auge. Also nur um daraus die scharfe Linie zu machen, die andere Linie, die anderen Farben sind schon verteilt und wir haben sie schon verteilt Wir haben es also bereits als Soft-Edge hergestellt, sodass Sie sich darüber keine Gedanken machen müssen. Wir haben das bereits besprochen, wenn wir auf den hervorgehobenen Teil der Iris schauen. Hier ist mein Highlight eins, das obere Augenlid ist Teil Es wird also auch einen Schatten in der Hornhaut geben, das ist für die Sklera Sklera, wir haben einen Schatten auf unserem oberen Augenlid. Das mache ich hier. Also lasse ich einen kleinen Schatten über meine Sklera fallen. Auch hier hast du ein Band , das sicherstellt , dass die Sklera nicht rein weiß sein Es hat eine hellgraue oder hellbläuliche Farbe. Wenn Sie die Mereruka genau beobachten, können Sie das sehen. Machen Sie Ihre Sklera also nicht zu Teil Ihres Auges, da sie rein weiß ist So wird es niemals sein. Wenn du etwas machst, bedeutet das, dass es so ist, als würdest du dunkel sehen. Ich kann immer den Glanzpunkt und den Schattenbereich verdecken Bild dreidimensionaler aussehen zu lassen. Vergessen Sie also nicht, den richtigen Schattenbereich bereitzustellen und den erforderlichen Bereich hervorzuheben. Angenommen, Sie möchten Ihrem Hautton einen sehr dunklen Teint verleihen, können Sie Ultramarinblau, Burnt Sienna, Crimson, Lake, Cadmium Orange ein bisschen und Yellow Ochre und Bright und Yellow Ochre und Wenn Sie all diese drei nicht im gleichen Verhältnis mischen müssen . Dem preußischen blauen Testament muss nur sehr wenig hinzugefügt werden Wenn Sie auch sehr wenig Topf hinzufügen , entsteht ein sehr dunkler Teint also sicher, dass Sie zu gleichen Teilen Cadmiumrot, Bright Rose, ein Logger und der Crimson Lake sind , und fügen Sie etwas verbrannte Umbra und Das Ultramarinblau, wir werden Ihren Teint und Ihren Hautton weiter Und die erste und wichtigste die jeder Künstler beachten muss, ist, dass man Schwarz-Weiß-Farbe nicht zum Mischen mit anderen Farben verwendet Schwarz-Weiß-Farbe nicht zum Mischen mit , die einem ein Bild bringen, weil das dann zu matschigen, schlammigen, biegsamen Bildern führt, wie das schlammige Gemälde, wo überhaupt einem ein Bild bringen, weil das dann zu matschigen, schlammigen, biegsamen Bildern führt , wie das schlammige Gemälde, nicht korrigiert wird Und es wird völlig ruinieren, wer auch immer malt, was auch immer Sie zeichnen , Knoten, der völlig ruiniert sein wird Machen Sie also keine der schwarzen oder weißen Farben mit anderen Farben. Das ist also ein wichtiger Tipp hier. Jetzt sind wir fast am Ende unseres Videos angelangt. Also haben wir die Arbeit dann mit unserem Malauge los und lassen es einige Zeit trocknen. Dann beginnen wir mit dem Hinzufügen der Wimpern und des Glanzlichts in der Hornhaut In diesem Kurs haben wir die Technik „ nass auf trocken“ gelernt, wie man mit so harten und weichen Kanten mischt. Hand, wie man es mit den hervorgehobenen Bereichen im Schattenbereich mischt. Um nicht mit einem matschigen Ergebnis Ihres Gemäldes zu enden. Wie Sie Ihr Gemälde nicht beschädigen und welches Papier wir verwenden könnten. Was sind die Arten des Papiers? Kaltpressen, Hartpressen und Rohziehen. Wie unterscheidet man die einzelnen Bereiche, damit daraus ein dreidimensionales Gemälde entsteht. Außerdem realistisches Malen. Wie man Schicht für Schicht vom hellen bis zum dunklen Hautton aufarbeitet vom hellen bis zum dunklen Hautton und wie man für den dunkleren Teint den Hautton maskiert Also alles, was wir gelernt haben, hoffe ich. Ich danke dir vielmals. Schauen Sie sich das nächste Video an , in dem Sie die Wimpern mit einem Pinsel und Vida Microbanks zeichnen . Ich danke dir vielmals 6. Feine Details: Wimpern, Highlights: In diesem Video zeichnen wir die Wimpern und konzentrieren uns darauf, wie Sie Ihre Pupille und die inneren Reflexionen hervorheben können Hier werden wir zwei Dinge zum Zeichnen der Wimpern sehen zwei Dinge zum Zeichnen der Wimpern, die wir bereits im vorherigen Video gesehen im vorherigen Das müssen wir von der Insel aus in Richtung der äußeren Worte beginnen , es bildet sich wie eine dreieckige Sie können sehen, wie man es aus dilatated out diverse zeichnet. Ich habe einen sehr dünnen Pinsel genommen, größeren Pinsel, das ist Triple Zero Pinsel Ich habe die Farbe verwendet, um dieses Grau minus Grau zu kaufen. Und ich ziehe von einem Knoten zu den Ausgangsausgängen. Wir haben bereits gesehen , dass wir geübt haben , dass die Richtung Ihrer Insel nicht nach unten gerichtet sein sollte und dass Sie allen Wimpern folgen sollten um derselben Richtung zu folgen Oder tief, wie ich meine Hände wringe und wie die Wimpern ich nach unten ziehe Nicht alle Wimpern werden in dieselbe Richtung zeigen Richtung Also nur um zu verfolgen, wie ich hier zeichne. In Ordnung. Nein. Jetzt zeichnen wir die oberen Augenlidwimpern. Also müssen wir auch hier vom Verdünnten nach oben ziehen. Und auch hier bildet es eine dreieckige Form. Und ein Motiv, die größeren Wimpern beherbergen immer das dreieckige Ding des Reifens Wir haben ein kurzes Ärgernis, damit das nicht so triangulierend ausfällt Also können wir mit dem verbleibenden Schmerz das zeichnen , was wir in unseren Verhältnissen haben, wir können direkt diesen Schuss zeichnen, der das Hässliche hat Das heißt, es sollte nicht der Mischung folgen, es sollte nicht dem Dreieck folgen. Hallo Bruder, für den Highlight-Bereich habe ich Pupille Aber wir haben schon den Tagesbereich gezeichnet und wir müssen nur noch den Bereich mit dem weißen Fleck abdecken Sie können weiße Gouache oder weißen Gelstift oder weiße Also wann und wo auch immer ich zeichne, hier zeichne ich den entgegengesetzten Teil , den wir bereits im Video gesehen haben. Den entgegengesetzten Teil, dass wir diesen Teil der inneren Reflexion haben werden inneren Reflexion haben Bisher habe ich über die Iris und die Pupille gesprochen . Jetzt die Clara Clara, das ist der weiße Bereich. Nicht über den Klarer , das ist das, nein, nicht über den weißen Bereich. Ich spreche nur von deiner Iris , wenn das Licht in sie und in die untere Schöpfkelle fällt Wir werden also rechtzeitig einige Ablenkungen des Wassers so hoch dort haben , was für ein Highlight sorgt Und bei den Pterodaktylen sorge ich einige Highlights, denn wenn das Wenn Sie die URI im Spiegel betrachten , können Sie das Ich hebe also nur den Verzicht an der Stelle hervor, an der der hervorgehobene Teil erforderlich ist, indem ich meinen weißen Mist verwende Wir sind fast fertig mit dem Trocknen über ich, aber mir fehlt einfach das, was ich brauche Meine Wimpern sollten sehr, sehr dick, sehr dunkel sein, wie nach dem Auftragen von Mascara Für diesen Effekt verwende ich den 0.1 Fine-Liner Pen. Ich trage ihn auf dem bemalten Bereich meiner Wimpern auf. Also male ich es einfach drüber. Und für das Zeichnen der kleinen Wimpern habe ich auch kleine Probleme. Ich verwende den 0,1-Mikron-Stift. Eine große Besessenheit von meiner Seite. Wir sind mit unserer Zeichnung fertig und ein großes Lob an alle, die dieser Sitzung teilgenommen haben. Gute Arbeit Leute Und eine sehr wichtige Sache , die jeder Künstler tun sollte , ohne zu Lebzeiten zu vergessen , dass wir in unserer Zeichnung unterschreiben sollten 7. Feinschliff: Vergiss nicht, dein Kunstwerk zu signieren. Ich hoffe, dir hat dieser Kurs sehr gut gefallen. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich würde gerne Ihre Arbeiten im Projektbereich sehen. Vielen Dank, dass du mitgemacht hast