Aquarell-Stempel: Vierer Stempel in 30 Minuten malen | Amarilys Henderson | Skillshare

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Aquarell-Stempel: Vierer Stempel in 30 Minuten malen

teacher avatar Amarilys Henderson, Watercolor Illustrator, Design Thinker

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Alle vier Minis malen

      1:05

    • 2.

      Einfache Materialien

      2:27

    • 3.

      Male dein Vierer-Set

      12:03

    • 4.

      Motive für die Entwicklung malen

      7:43

    • 5.

      Details zum Abschließen hinzufügen

      4:17

    • 6.

      Süßes Stempel-Finish

      2:50

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

234

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

Kleine Illustrationen malen hat noch nie so viel Spaß gemacht! Diese Geschenk-Stempel sind entzückende Portfolio UND Buddy-Builder. Wähle ein beliebiges Thema aus, das du als Surface Designer spielen möchtest, um Kunstillustrationen für die klassische Briefmarke zu erstellen. Alles, was du brauchst, sind grundlegende Malmaterialien, aber ein paar praktische Helfer sind im Kurs notiert. 

Wir malen alle vier in 30 Minuten! Dieser Kurs eignet sich für einen lustigen Nachmittag mit Freunden oder verspielten Tagträumen.

Amarilys Henderson ist eine Oberflächendesignerin und Aquarellkünstlerin, die in ihren Arbeiten sorgloses Spiel und lebendige Kühnheit kombiniert.

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Amarilys Henderson

Watercolor Illustrator, Design Thinker

Kursleiter:in

Hello! I'm Amarilys. I process on paper and I problem-solve with keystrokes.

As a commercial illustrator, I've had the pleasure of bringing the dynamic vibrance of colorful watercolor strokes to everyday products. My work is licensed for greeting and Christmas cards, art prints, drawing books, and home decor items. My design background influences much of my recent work, revolving around typography and florals.

While my professional work in illustration is driven by trend, my personal work springs from my faith. Follow along on Instagram

 

Learn a variety of fun and on-trend techniques to improve your work!

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Alle vier Minis malen: Wenn Sie auf der Suche nach einer schnellen Aquarellmalerei mit niedrigem Druck , ist dies genau das Richtige für Lass uns Spaß mit ein paar Aquarell-Liebesstempeln haben. Als Illustrator schätzen wir alle diese Kunstform Das sind wunderschöne kleine Sets. Sie können verschiedene Dinge ausprobieren: Urlaub, Reisen, Essen, aber wir werden uns auf einige Liebesvorstellungen konzentrieren und halten, weil es oft einfach ist, was am besten funktioniert Ich bin Amarils Henderson. Ich bin seit etwa 20 Jahren Aquarell-Illustrator und Oberflächendesigner Ich kann meine Kunst auf allen Arten von Produkten sehen Es war sehr praktisch für mich, klein zu arbeiten. Erstens, wenn Sie klein arbeiten, können Sie Serien oder zusammenhängende Serien erstellen. Zweitens ist es offensichtlich wartungsarm. Ich kann mir ein bisschen Zeit nehmen, meinen Tag nicht komplett zu stören, sondern ihn mit etwas Lustigem Beißen Sie Ihr überschüssiges Aquarellpapier heraus, damit wir in knapp einer halben Stunde eine schöne kleine Reihe von Gemälden erstellen können einer halben Stunde eine schöne kleine Reihe von in knapp einer halben Stunde eine schöne kleine Reihe von Gemälden 2. Einfache Materialien: Was Sie hier sehen, ist eine Sammlung von Vorräten. Du brauchst sie nicht alle. Wir entscheiden von links nach rechts was absolut notwendig ist und was nicht. Du wirst Aquarellpapier benötigen. Bitte verwenden Sie Aquarellpapier, wenn Sie in Aquarell malen möchten. Macht Sinn, oder? Du kannst es auf jede beliebige Größe zuschneiden und das kannst du freihändig machen, oder du könntest ein Lineal verwenden Ich habe ein T-Quadrat verwendet, um mir zu helfen, diese Papiere so auszumessen , dass sie genau richtig sind Der Grund dafür ist, dass ich einige optionale Umschläge verwende. Ich möchte, dass diese kleinen Kerle gut in ihre Umschläge passen und nach dem Scannen sehr gut verschenkt werden können Ich werde die Kanten mit Klebeband abkleben , sodass wir ein schönes, sauberes Rechteck mit sauberen Kanten haben Tun Sie das auch mit freier Hand, einfach so. Aber du kannst sehen, dass es ein bisschen wackelig ist. Wenn Sie möchten, dass es scharf und genau ist, verwenden Sie dieses Lineal, verwenden Sie das Klebeband Ich habe immer gerne ein bisschen Weiß zur Hand. Mit Wasserfarbe kann man nicht zu Weiß zurückkehren, wenn man vielleicht ein Augenzwinkern verliert oder es einen Bereich gibt, den man weiß lassen wollte und einfach aus welchem Grund auch immer, vor allem, weil wir klein arbeiten, ist es schön, ein weißes Medium zu haben In diesem Fall verwende ich einen Marker. Farbmarker eignen sich hervorragend, weil Sie viel Kontrolle und Genauigkeit haben und gegen Ende Ihrer Malsitzung werden Sie diese Details verfeinern wollen Und sorgen Sie für eine schöne Definition, einige Highlights und vielleicht etwas Kontrast Wenn du den klassischen Rand einer Briefmarke haben willst, habe ich einen Locher benutzt. Man kann Scheren mit einem schönen, lustigen kleinen Stempel finden, aber ich fand tatsächlich mehr Freude daran, die Silhouette auszustanzen und zu entdecken, wie lustig und einfach das sein kann Es wird ein bisschen unregelmäßig sein, aber ich denke, es wird dafür umso malerischer Jetzt, wo ich all meine Vorräte habe, mein Wasser , meine Farbe, mein Papier, meinen ganzen Locher, was Sie hier sehen, nehme ich vier dieser kleinen Aquarellpapiere und lege sie auf ein Stück Karton oder direkt auf meinen Schreibtisch und klebe Auf diese Weise bin ich gezwungen, an vielen gleichzeitig zu arbeiten und wir werden mehr darüber sprechen, wie wichtig oder hilfreich das ist 3. Male dein Vierer-Set: Ordnung. Ich habe dir gesagt, du sollst deine Aquarellfarben für die Farbauswahl herausholen Ich fordere Sie auf, es auf eine begrenzte Palette einzugrenzen Ich werde vier Farben verwenden, aber es könnten auch drei sein, weil ich Farben verwende , die einander ziemlich ähnlich sind. Sie haben einfach unterschiedliche Werte. Ich verwende gerne die strahlenden, gesättigten Wasserfarben von Doktor PH Martin Es ist ein Schluck. Aber ich mag sie, weil sie ihrem Namen wirklich gerecht werden Sie strahlen, sie sind gesättigt und sie helfen mir, schnell zu arbeiten. Sie können alle Aquarellfarben verwenden, die Sie haben, vielleicht sehen Ihre eher so aus oder sie kommen aus einer Palette, auf der sie bereits für Sie ausgepresst Es wird keinen großen Unterschied machen. Benutze, was du hast. Ich habe meine vier Teile aufgenommen und als Erstes füllen wir einen Hintergrund aus , um ein Gefühl dafür zu bekommen, was jeder von ihnen sein wird Nur um die Dinge nett und einfach zu halten. Ich werde ein Herz machen. Jeder kann ein Herz machen. Lassen Sie uns diesen Hintergrund erstellen. Ich mache zuerst den Hintergrund , weil er am längsten zum Trocknen braucht. Es macht auch richtig Spaß, auf den nassesten und nassesten Stellen etwas lockerer zu werden. Wir arbeiten an der Malerei mit viel Wasser. skizzieren unser Herz, verwenden dann aber den Hintergrund, alles andere, den negativen Raum, wie wir gerne auf diese ausgefallene Art sagen, füllen ihn mit Wasser und platzieren die Farbe darin Ich werde auf diese Kanten drücken und sicherstellen, dass sie fest eingebrannt sind, denn wir waschen ziemlich viel Ich werde das ganze Wasser hineingeben damit ich die ganze Farbe hineintropfe Ich werde mich für eine dunkle Farbe entscheiden, damit wir wirklich ein lustiges Gefühl für diesen Nass-in-Nass-Look bekommen . Etwas, das Wet on Wet zu etwas Besonderem macht , ist die Verwendung von viel Kontrast, sodass man wirklich sieht, wie es blutet. Dies ist für diejenigen unter Ihnen, die mit einem kleinen Kontrollverlust einverstanden sind , und wahrscheinlich eher für diejenigen unter Ihnen, die das nicht tun, weil wir alle etwas brauchen, das uns auf diese Weise herausfordert. Nur eine Farbe sieht toll aus. Wir werden später verschiedene Farben ausprobieren. Im Moment, da ich vier Briefmarken habe, vier Farben, können sie jeweils diesen farbigen Hintergrund haben. Ich werde ein paar Rosen machen. Ich arbeite wieder am negativen Raum. Warum mache ich das immer wieder? Der Grund dafür ist, dass ich zeigen möchte, wie sich diese Farben auf den Hintergründen zeigen werden, und wir gehen dabei sehr strategisch vor. Ich möchte Ihnen zeigen, wie aus einfachen Formen sehr schöne Dinge werden können. Ich mache den grünen Hintergrund, weil diese drei unregelmäßigen Kreise Rosen sein werden. können wir unserem Wet-on-Wet-Stil etwas Abwechslung und Dramatik verleihen Mit mehr Farben können wir unserem Wet-on-Wet-Stil etwas Abwechslung und Dramatik verleihen. Es muss nicht nur eine Farbe sein. Sie werden feststellen, dass da ich zwei verschiedene Arten von Aquarellfarben verwende , etwas anderes vor sich geht diesen Farben handelt es sich sowohl um Flüssigfarben als auch um Tubenfarben Sie haben also eine unterschiedliche Konsistenz und das wird zu einigen inkonsistenten Ergebnissen führen, was meiner Meinung nach das Schöne und die Natur der Arbeit mit einem traditionellen Medium ist Natur der Arbeit mit einem traditionellen Medium Diese kleinen Überraschungen. Als Nächstes wird es wahrscheinlich eine unserer anspruchsvolleren Formen sein , ein Vogel. Ich finde einfach, dass Vögel ein sehr klassisches Motiv sind sowohl für Briefmarken als auch für Liebesmotive. Ich werde dir zeigen, wie ich mit meinem Vogel umgehen werde. Eine umgedrehte V-Form erstellen. Wir können dann unter unseren hübschen Vogel gehen , dessen Bauch nach oben schwebt Das heißt, ich weiß nicht, welcher Gradwinkel das ist? Ist das eine 30? Ich weiß nicht, 30-Grad-Winkel. Du fängst an, die Flügel, die ich gerade als Wellen darstelle, zu sehen und dann wieder nach oben zum Schwanz zu gehen. Alles andere im Hintergrund wird ein schönes leuchtendes Zinnoberrot sein Da ich meinen Umriss gemacht habe, bin ich bereit, nur Wasser und dann Farbe hinzuzufügen , um einen wirklich dramatischen Look zu Nur weil ich kann, werde ich eine andere Farbe auftragen. Mal sehen, wie das aussieht. So hübsch. Wenn du jemals das Gefühl hast, dass du zu viel Farbe verwendet hast und du mehr von dem spritzigen Ti i Look haben willst , gib Wasser auf Bereiche, Wasser verteilt die Farbe und trockne dann deinen Pinsel Und tupfen Sie die Farbe weg. Sie heben die Farbe vom Papier ab und möchten sie nicht zu stark anfassen Wenn Sie möchten , dass es dieses strukturierte Aussehen hat, entsteht Textur beim Aquarell dadurch es nicht oft berühren. Sehr süß Schließlich probieren wir eine andere Blumensorte aus, denken wir an Andy Warhols Stiefmütterchen, wo er nur diese sehr einfachen Silhouetten dieser Blumen hat denken wir an Andy Warhols Stiefmütterchen, wo er nur diese sehr einfachen Silhouetten dieser Blumen hat. Und wieder füllen wir den Hintergrund aus. Lassen Sie uns nun an unserem Thema arbeiten. Da mein Hintergrund auf diesem Herzen dunkel ist, werde ich das Herz sehr hell eine helle Farbe erzeugen, indem ich mit etwas Farbe etwas Wasser auf meinen Pinsel gebe. Wasser macht diese Farben heller. Wenn Sie weiße Wasserfarbe oder weiße Tinte haben , die Sie gerne hinzufügen, ist das Freiwild Es wird sich viel mehr wie eine Pastellfarbe anfühlen, was wirklich hübsch wäre Aber es wird auch dicker werden, sodass Sie es mit Wasserfarben nicht ganz so einfach bewegen können mit Wasserfarben nicht ganz so einfach Als nächstes kommen unsere Rosen, denen ich ein schönes Mandarinenrot machen werde Du musst sie nicht komplett einfärben. Wir werden später mit ein paar Zeilen reinkommen. Ein Vogel kann so minzgrün sein. Der Grund, warum ich mich für ein Mini-Grün entschieden habe, ist, dass die drei Farben, die flüssig sind, sich ziemlich ähnlich sind. Sie sind analog. Sie sind im Farbkreis nebeneinander, das Mahagoni, das Alpenveilchen und die Diese Farbe ist eine komplementäre Farbe zu Rot. Da Grün zu Rot komplementär ist, ist es dramatischer , da es sich auf der gegenüberliegenden Seite des Farbkreises befindet. Fahren Sie fort und fügen Sie ein wenig Dimension hinzu, einige etwas dunklere grüne Punkte, aber wir werden unseren Vogel noch nicht wirklich definieren. Es gibt noch eine Sache , die ich gerne mache, und das bin nur ich persönlich. Ich mag es, rosige Wangen zu zeigen, wann immer es möglich ist. Solange es nass ist, lasse ich einfach ein kleines bisschen Rosa darauf fallen und lasse es trocknen Das Tolle daran, an all diesen Dingen gleichzeitig zu arbeiten , ist, dass wir diese Dinge trocknen lassen, während wir an mehr arbeiten. Jetzt haben wir nichts mit dieser dramatischen Mahagonifarbe gemacht , aber ich möchte sichergehen, dass die Mittelpunkte immer noch eine helle Farbe haben dürfen Ich werde von außen nach innen arbeiten. Stellen Sie jetzt sicher, dass Ihre Hintergrundbilder trocken sind. Wenn nicht, wirst du sehen, wie die Dinge bluten. Auch wenn das manchmal etwas ist, das ich begrüße. Ich freue mich einfach, dass ich bluten sehe, weil es sich wirklich viel handgemachter anfühlt. wegen der mangelnden Vorhersehbarkeit des Aquarells Ich glaube, wir sind wegen der mangelnden Vorhersehbarkeit des Aquarells hergekommen Aber in diesem Fall wollen wir Platz für etwas Action in der Mitte haben, für etwas hellere Farben Wenn wir eine wirklich dunkle Farbe wählen und die Mitte nicht verlassen, eine wirklich dunkle Farbe und sie sich mit dem Hintergrund vermischt, können Sie die Definition des Objekts, das Sie gemalt haben, nicht erkennen . Da wir zwei Blumen haben, werde ich eine zweite Farbe wählen. Was für ein Luxus? Ich habe zwei Farben für dieses Thema. Achten Sie darauf, dass Sie nichts anfassen, was nass ist. Weil ich möchte, dass jede dieser Farben ihr eigenes Ding ist. Ich möchte nicht, dass mein Mahagoni wie Rot aussieht und ich möchte nicht, dass mein Rot wie Mahagoni aussieht Ich wasche meinen Pinsel ziemlich oft. Damit ich mit einem trockenen Pinsel beurteilen kann , was hier los ist? Denn nass auf nass zu arbeiten kann ziemlich chaotisch und vielleicht ein bisschen verwirrend Aber es ist ziemlich einfach, wenn man bedenkt, ich will mehr Farbe, du bekommst mehr Farbe Ich brauche es heller, du kriegst etwas Wasser. Ich brauche mehr Kontrolle, ich trockne meinen Pinsel und sauge ihn auf 4. Motive für die Entwicklung malen: Das ist ein Seitenauge , um zu sehen, was trocken ist. Sehen Sie, was trocken ist und was nicht. Ich arbeite sehr gerne an diesen Rosen. Das ist nur mein persönlicher Wunsch, lassen Sie uns dazu kommen. Ich habe dieses Rot und sie sind schon rot. Ich könnte eine Schicht davon reinbringen. Um meine Rosen zu kreieren, erstelle ich viele Formen in Klammern, die sich in radialer Richtung bewegen. Damit sie in sich selbst zusammenbrechen . So hübsch, wie diese Blumen wirken. Das werden nicht meine letzten Zeilen zu dieser Blume sein. Das werden meine Werte für die Mittelklasse sein. Mit anderen Worten, ich werde es düsterer angehen lassen. Ich habe nicht das Gefühl, dass Sie zu diesem Zeitpunkt alles definiert haben müssen. Wir sind noch nicht ganz da. Wir werden es düsterer angehen und das gibt uns eine gewisse Flexibilität, um noch weiter zu definieren. Wenn die Dinge ein bisschen unperfekt sind, ist es auch nett. Es vermittelt ein bisschen Vintage-Feeling Ich denke, in unserem digitalen Zeitalter haben wir die Möglichkeiten erweitert, Perfektion zu finden , Grenzen zu definieren und sicherzustellen, dass alles stimmt Wir sind so sehr davon besessen , dass viele von uns wieder Dinge anschauen wollen , die nicht ganz perfekt sind, und das genießen Ich werde ihnen einige Stängel mit unserer dunkelsten Farbe geben . Ich arbeite sehr leichtfertig Ich kreiere gerade eine Linie mit meinem Rundpinsel. Dieser Pinsel ist wirklich preiswert. Es kam in einem Satz von 15, 30, ich weiß nicht. Aber der Grund, warum ich sie mag, ist, dass Arbeit mit billigen Materialien ich durch die Arbeit mit billigen Materialien selbstbewusster malen kann. Wenn ich mit Dingen arbeite , die sich zu wertvoll anfühlen, bremst das meine Kreativität. Das ist ein Grund. Aber wenn es um die Auswahl eines Pinsels geht, ist alles, was wirklich wichtig ist dass diese Haare drinnen bleiben, dass sie sich nicht ausbreiten, und dann kriege ich einen netten Tipp Dieser nette Tipp ist praktisch, wenn ich die Blätter male. Das Interessante an Rosenblättern ist, dass sie an den Rändern außen etwas Textur haben, also zeichne ich meine Blattform und füge dann ein paar Rillen an der Außenseite hinzu. Kleine Details wie diese sind sehr hilfreich wenn es darum geht, Kunst zu betrachten , weil man das Gefühl hat, dass der Künstler das Thema wirklich versteht. Sie haben aufgepasst. Ich glaube, das ist die Hälfte unserer Jobs als Künstler. Jetzt, wo ich diese dunkle Farbe auf meinem Pinsel habe, werde ich weitermachen und die dunkelsten Töne hinzufügen Ich werde in demselben Format mit Klammern in C-Form weitermachen , das ich diesen Rosenblättern gegeben habe diesen Rosenblättern gegeben Aber anstatt die gesamte Linie zu zeichnen, mache ich nur kleine Teile der Linie, die im Grunde implizieren, wo die Schatten hinfallen könnten Was sind vielleicht die dunkelsten Bereiche und es ist eher die Mitte Wenn du in deiner Mitte zu dunkel wirst und das Gefühl hast, dass es nicht mehr wie eine Rose aussieht, ist das okay Du kannst daraus einen Ranunkel machen, bei dem das Zentrum eine dunkle Grube ist , und das wird gut funktionieren Niemand sagte, es müsse eine Rose sein. Ich habe mein Herz im Visier. Wie gefällt es dir, dass das ganze Stück durchgezogen wird? Stresst es dich oder macht es Spaß? Es ist definitiv eine andere Art zu arbeiten und was ich daran schätze , ist, dass ich das, was ich von dem einen lerne, in das andere umsetzen kann Was mir an der einen gefällt, kann ich an der anderen genießen oder gibt mir Selbstvertrauen für die nächste. Um diesem Herzen einen Pfeil zu geben. Weil es süß ist. Das ist alles. Das ist einfach süß. Kommen wir zu unserem Vogel. Ich habe hier immer noch die dunkelste Dunkelheit, also werde ich weitermachen und dem Vogel ein Auge geben Gib ihm ein schläfriges Auge und einen kleinen Schnabel. Das Auge zu malen gibt mir einfach das Gefühl, dass ich diese Sache jetzt weiß Ich kenne diesen Vogel. Er hat eine Identität. Ich möchte eine Farbe, die etwas dunkler ist , ein bisschen dunkleres Grün. Ich werde die Farben, die ich habe, mischen und das Rosa mit einem Teil meines Grüns mischen . Ich habe eine Farbe, die zu unserem Schema passt. Möglicherweise müssen Sie etwas Wasser hinzufügen. Der Bildschirm ist sehr dick. Ich liebe es, Farben zu mischen und zu sehen, was passiert. Das Beste am Mischen von Farben ist, dass Sie wissen, dass es eine harmonische Farbe zu dem sein wird eine harmonische Farbe zu dem sein , was Sie bereits auf der Seite haben. Lassen Sie uns einige dieser Flügel definieren. Ich habe nur drei Grate gemacht, aber aus unserem hübschen Vogel kann ich mehr als so viele Federn machen . Ein paar Linien für die Schwanzfedern. Ich bin kein Fan davon, alles zu skizzieren. Ich lasse einige Dinge gerne nicht ganz umrissen. Es gibt noch ein kleines Detail, das ich hier erstellen möchte. Vielleicht noch zwei Details. Das ist ein kleines Band um den Hals, weil ich finde, dass es super süß wäre. Mit unserem Vogel im Wind fliegen und mit ihm noch ein paar weitere Vögel in der Ferne. Nur um ein bisschen Geschichtenerzählen hinzuzufügen. Ich möchte vielleicht ein paar Wolken hinzufügen. H. Das ist, das ist unser detailreichstes Stempeldesign. Ich werde diese Blumen fertig machen ihnen in der Mitte etwas Grün geben. Dann lasse ich es einfach trocknen weil ich mehr Definition hinzufügen möchte, aber wie ich schon gesagt habe, ich möchte es versuchen. Die Orte, die ich anfassen kann sind nicht die Orte, die nass sind. könnte ein bisschen Rosa hinzufügen, um etwas von dem, was hier mit diesen hübschen Blumen vor sich geht, aufzupeppen was hier mit diesen hübschen Blumen vor sich geht, aufzupeppen hier mit diesen hübschen Blumen vor sich geht Ich werde gleich mehr Definition hinzufügen. 5. Details zum Abschließen hinzufügen: Ich warte darauf, dass das trocknet. Der letzte Schritt, ein kleiner Schriftzug. Denken Sie an kurze Wörter, die auf eine Briefmarke gesetzt werden können. Ich habe sicherlich das Wort Liebe gesehen. Ich werde einfach eine handgeschriebene Serifenschrift verwenden , alles in Großbuchstaben, kleine Füße zu allem hinzufügen, was für Buchstaben erforderlich sein mögen , und fühle mich frei, es noch einmal zu versuchen, wenn der erste Versuch nicht funktioniert hat Ich denke, es gibt diese Fehlbezeichnung, wahrscheinlich weil man sich zu viele Videos auf Instagram anschaut, dass es perfekt sein sollte, wenn man es zum ersten Mal macht Aber vielleicht bekommen wir nicht den vollen Deal und das ist vielleicht nicht die Art und Weise, wie Sie arbeiten müssen Ich gehe meine Briefe immer ein zweites Mal durch. Keine Schande. Was könnte unser Herz aufpeppen Ich werde noch ein paar Herzen in den Hintergrund stellen. Da dies unser letzter Schritt ist, kann ich meinen weißen Stift herausnehmen. Bevor ich das mache, gib dieser Blüte, ein paar Knospen, etwas mehr Definition, jetzt, wo sie trocken ist. Wir arbeiten in Schichten, wir fügen dunklere Werte hinzu, immer dunkler und dunkler. Dunkler und dunkler und dunkler klingt nicht sehr gut. Dunkler ist es aber. Wir brauchen Dunkelheit, um Licht zu zeigen. Diese Blätter sind etwas klein für eine Blume dieser Größe, aber ich bleibe dabei. Es ist wahrscheinlich das Beste, was du für deine Kunst tun kannst , einfach weiterzumachen. Mach es einfach mit. Mach dir keine Sorgen , dass es nicht so läuft, wie du es dir vorgestellt hast Wer wusste überhaupt, dass deine Idee die richtige war? Was daraus geworden ist, ist was es ist. Vielleicht war es das, was es immer sein sollte. Holen wir uns den weißen Stift. Ich mache oft ein paar kleine Punkte, nur um den Marker aufzuwärmen und sicherzugehen , dass die Farbe auf der rechten Seite herauskommt Diese Typen können manchmal etwas unberechenbar sein, und trotzdem lieben wir sie, weil sie diese interessanten Hinweise geben Highlights und Hinweise sind das was wir jetzt mit dem Weiß machen, egal ob es sich um einen Farbmarker handelt oder Sie Ihren Pinsel in etwas weiße Tinte getaucht haben Geben Sie unserem Vogel mit dem weißen Stift einen kleinen Schriftzug Ich habe viel mehr Freiheit. Briefe mit einem Marker zu schreiben als mit einem Pinsel, aber es könnte weniger interessant sein. Hier werden wir nett und skurril. Egal, ob Sie mit Ihrem Bild zufrieden sind oder nicht, dieses Klebeband abzunehmen wird sich so gut anfühlen Zwei 6. Süßes Stempel-Finish: Ordnung. Der letzte Schritt, ob du mit deinen Bildern zufrieden bist oder nicht, sobald sie trocken sind, wirst du sie noch mehr lieben, wenn wir das Klebeband abnehmen, und wir werden unsere ganze Kraft einsetzen können , damit sie sich mehr wie Briefmarken anfühlen. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie das Klebeband abnehmen. Arbeiten Sie immer von der hellsten Ecke nach innen. Wir ziehen nicht an einem Stück Klebeband, das Papier mit zurückziehen will Achte immer darauf, dass dein Bild trocken ist und mache es mit der Zeit. Du musst das nicht superschnell machen. Mach es einfach vorsichtig. Wenn es ein bisschen reißt, ist das okay, denn unser nächster Schritt ist, den ganzen Schlag zu verwenden Ein wichtiges Element darf ich nicht vergessen, das Porto. Das kann wirklich in jeder Ecke sein. Und so klein oder groß wie du willst. Wenn Sie Ihre ganze Schlagkraft einsetzen, stellen Sie sicher, dass Sie eine Idee haben. Ich spiele ein bisschen damit herum , wo ich diese Löcher stanzen muss und wie viele davon auf der Briefmarke benötigt werden. Wenn du müde wirst, mach eine Pause. Könnte viel sein. Es gibt Spezialscheren mit einer schönen kurvigen Kante, und Sie könnten es definitiv auch mit einer normalen Schere machen, wenn Sie diesen Effekt erzielen möchten Aber ich finde es immer lustig, es mit einem ganzen Schlag zu machen , weil es dem Ganzen nur eine kleine Eigenart verleiht Ich hoffe, du hattest Spaß damit, dass ich deine Stempel entworfen habe. Sie könnten ziemlich gut in einen kleinen Umschlag passen. Vielleicht haben Sie zuerst den Umschlag und messen maßstabsgetreu, wie ich es getan habe. Das war super lustig, oder du reihst sie auf einer Linie an, um sie zu zeigen, oder du scannst sie und kreierst ein sehr lustiges Muster mit ihnen. Diese können auf fast alles angewendet werden , genau wie Briefmarken. Sie können mit Reisen zu tun haben, sie können mit Weihnachten zu tun haben. Sie können mit jeder Feier zu tun haben, was auch immer Sie denken, dass Sie eine Menge Mini-Gemälde malen möchten , oder wenn Sie den Hauch einer Briefmarke hinzufügen , wird es sowohl für den Betrachter als auch für Sie selbst viel interessanter machen . Zeig mir, was du getan hast. Ich will sie sehen , weil sie so bezaubernd sein werden. Schau dir die an. Lass mich wissen, welche Teile dir am besten gefallen haben. Sag mir sogar, an welchem Punkt du dachtest, diese Dame ist verrückt, das wird nicht klappen. Es wäre auch lustig, das zu hören. Ich freue mich auf deine entzückenden kleinen Aquarellstempel Finde mich auf Instagram und in diesen Teilen bin ich offen dafür, zu chatten und mehr von deinen Arbeiten zu sehen