Transkripte
1. Erweiterte Travel in Aquarell: Hi, ich bin Chris Carter. In einem meiner Skillshare-Kurse habe
ich dir gezeigt, wie man ein
Reisekit herstellt, einen Mini-Altoid, zehn
Aquarell-Reisepfad, der aussieht wie ein Mini-Alto, der in
diesem geschrieben ist, ist eine volle Pfanne und
drei halbe Pfund malen. Und was ich getan habe, ist, dass
ich einige Schritte
weiter gegangen bin , um es mir
viel einfacher zu machen , eine meiner Dosen zu greifen und
zu greifen, um zu wissen, was
drin ist und zu wissen, was ich damit machen kann,
was noch drin ist. Alles was in einer
kleinen kleinen Snack-Packung ist. Oder es passt tatsächlich
in eine Ziploc-Tasche. Das ist die halbe Größe. Ich möchte dir zeigen, was in
diesem kleinen Kit enthalten ist , und dann zeige ich dir, wie
man diese Dinge herstellt. Der Grund, warum ich das getan habe, ist , dass
ich nach so vielen
Jahren des Unterrichts eine ganze Reihe
kleiner Dosen, kleine Zehner, große Dosen,
mittelgroße Zehner habe. Ich habe viele halbe Pfannen und volle Pfannen von Aquarell
aller Art. Einige, die nicht als zwei gekennzeichnet sind, wissen nicht wirklich, was sie sind. Und was ich getan habe, ist, dass
ich sie alle verbreitet habe. Und ich habe meine Dosen
mit all diesen Mustern gefüllt. In der Regel wird mindestens eines von jedem Primär und jeweils zehn angegeben. Und was ich dann gemacht habe, war, dass ich eine kleine Karte mit
Aquarell
gemacht habe, die die Position
der Pfannen in der Dose
duplizierte . Und dann nahm ich einen Muster-Aquarellpinsel und malte diese
hinein, damit ich genau
sehen konnte , was sie waren. Wenn ich weiß, was sie sind. Ich beschrifte nicht nur die Farbe, sondern auch den Hersteller auf
diesem kleinen Stück. Und dann lege ich
Kontaktpapier auf beiden Seiten. Auf der einen Seite, klemmen Sie es um, auf der anderen Seite, wickeln Sie es
um, damit es wasserdicht ist. Und das sitzt gut hier drin. Natürlich nehme ich es heraus
, wenn ich male, weil ich damit meine Farben mische. Dann mache ich ein
Mustermuster für jede Farbe. Ich habe die Farbe und
den Hersteller
sowie das Pigment erneut beschriftet , wenn ich weiß, was es ist. Und hier den unteren, ich lege einen Festkörper so
dunkel wie möglich und habe immer noch ein Aquarell
, wo er nicht undurchsichtig ist. Hab das in der kleineren. Und in diesem größeren gehe
ich von der blasssten, blasssten Ikone dieses Pigments bis
hin zum dunkleren Pigment. Das gibt mir also viele
Informationen über diese Palette, aber ich gehe noch einen Schritt weiter. Wenn es nur
drei Vorwahlen oder vier oder fünf
oder sechs Vorwahlen sind, eine warme, eine cool. Vielleicht mache ich aber
nicht immer
ein kleines Farbrad, damit ich sehen kann, was meine Secondaries und
meine Tertiärfarben mit diesen und
diesen Pigmenten allein
sind. In diesem Fall habe ich hier
ein Elfenbeinschwarz, das ich seit
152025 Jahren nicht
schwarz benutzt habe , außer manchmal ein Grün
mit Gelb zu machen. Aber ich hatte eine ganze Menge dieser halben Pfannen, weil sie einmal einen Workshop
unterrichtet haben, sich
nur mit Graustufen befasste. Also benutze ich sie und
finde , dass sie
einige wirklich tolle,
schöne Farbtöne ergeben , die mit
einigen meiner anderen Farben gemischt sind. Also hab ich das. Und was ich dann mache, ist, dass ich
jede Farbe nehme und sie mit
jeder anderen Farbe in
jeder möglichen Kombination mische, indem ich jeder anderen Farbe in
jeder nur diese
verwende. Das mache ich in einem Skizzenbuch. Cape ist ein Rekord, der
Aquarellpapier hat und das funktioniert gut. Ich fotografiere das und es wird keine perfekte Farbabstimmung
sein, aber ich fotografiere es. Und ich habe ein Stück
Papier ausgedruckt , das es mir ermöglicht, es in zwei Hälften
zu falten und all
diese Informationen in diese
Ziploc-Tasche zu stecken , um es trocken zu halten. Dann kann ich
es herausnehmen und
genau eine Vorstellung von den Arten von Farben sehen , die ich mit
der Palette machen kann,
die ich ausgewählt habe. Und ich lege es so ein, dass
ich, ohne das
überhaupt zu öffnen, eine Vorstellung von den Farben bekomme, die ich machen kann. Wenn ich also
ausgehen gehe, kann ich nachsehen. Davon hab ich ungefähr 12. Und dann sind einige ein
bisschen größer, wie diese Größe Zehn. Und einige sind größer,
einige haben mehr Farben. Und ich kann auf den
Rücken schauen und sagen: Heute fühle
ich mich wie ein Farbtag oder je nachdem, ob ich realistisch sein
möchte oder nicht, ob es ein grauer Tag ist, könnte
ich diesen vielleicht
nicht nehmen
. Ich nehme das vielleicht. Also muss ich nicht
durch all diese Zelte fummeln und sie
öffnen, um zu sehen,
was sie optisch sind, ich kann sofort sehen. Und wenn ich nach draußen gehe, sehe
ich die
zahlreichen Kombinationen , die ich damit machen kann. Darum geht es in dieser
Klasse. Es ist das erweiterte
Reise-Aquarell-Kit. Ohne dass es größer ist. Es passt immer noch in deine Hosentasche. Ich bin Chris Carter. Ich hoffe,
dir gefällt der Unterricht.
2. Materialien: In diesem Video werde ich die Materialien
durchgehen, die
Sie benötigen, um
Ihre eigenen
Referenzblätter zu erstellen , um sie in
Ihre Ziploc-Tasche oder
Ihren Stoffbeutel zu stecken , was auch immer Sie verwenden, um Ihre Reise-Dose zu tragen herum. Das erste, was Sie brauchen,
ist Ihre Pigmentdose. Ich habe eine Zehn mit
drei Pigmenten. Nehmen Sie mit vier Pigmenten teil. Eine Zehn mit fünf Pigmenten. Die mikrotragbare
Maler-Palette mit sechs Pigmenten und einer Visitenkartenpalette
mit sieben Pigmenten. Ich führe dich
durch das Layout für das Charting dieser
verschiedenen Variationen. Drei, Pigment für
Pigment zu Pigment, sechs Pigment und sieben Pigment. Dann brauchst du
Bürsten. Sie können nur drei Bürsten verwenden. Eine Wohnung, eine kleine Wohnung herum. Und ich benutze eine steife Kinderbürste,
um meine Palette zu reinigen. Du brauchst einen Bleistift. Sie benötigen einen Permanentmarker, entweder einen permanenten
Feinspitzenmarker oder einen Füllfederhalter, der
mit permanenter Tinte gefüllt ist. Stellen Sie sicher, dass Sie keine
Indische Tinte in einen Füllfederhalter geben . Es wird
Ihren Füllfederhalter zerstören , weil Indien-Tinte Schellack
enthält. Was Sie also tun möchten, ist entweder Platin- und
Carbontinte zu
verwenden oder ich verwende manchmal Nudefarben,
schwarz, kugelsicheres Schwarz. Sie benötigen Vorlagen,
entweder Vorlagen, die
Sie gekauft haben oder Vorlagen, die
Sie selbst erstellen. Die Hauptvorlagen, die ich verwende, diese für die
Farbkarte ist diese. Und das hier. Ich finde auch eine
Kreisvorlage, sehr praktisch. Sie können Ihre eigenen Vorlagen
frei zeichnen, wenn Sie möchten. Sie können auch
Ihre eigenen Vorlagen ausschneiden. Dies ist eine Vorlage
, die ich für
kleine Miniaturansichten erstellt habe und ich habe
gerade einen Dateiordner genommen. Ich habe die Quadrate rausgezogen. In diesem Fall
würden Sie die Farbdarstellzeilen
herauszeichnen . Und dann habe ich ein
Exacto Messer und
eine Metallkante benutzt , um die Quadrate
auszuschneiden. Ich drehe es über die
Seite und ich verfolge es. Dann brauchst du
eine Mischpalette. Es gibt eine Reihe
von Mischpaletten , die ich ziemlich nützlich finde. All dies ist gut. Ich habe gerne viele
kleine Fächer ,
damit ich das nicht zwischen jedem Mix
waschen muss. Ich muss meine Farben
sauber halten, absolut sauber. Also lege ich die
beiden Pigmente, die ich mische, in getrennte Löcher und
dann mische ich hier drüben, und dann lege ich die nächsten
zwei hier
hin, dann die nächsten zwei hier. Also halte ich es sehr, sehr sauber. Und als ich das alles
aufgefüllt
habe, bringe ich es ins
Waschbecken und Washington. Das sind also drei
, die ich nützlich finde. Dies ist auch nützlich
, weil es viele kleine Fächer gibt
und ich mich hier einmischen kann. Und dieser ist
auch sehr nützlich. Auch hier mischen sich viele kleine
Fächer, Mischen. Und das gefällt mir,
denn wenn ich reise, bringe
ich das mit, damit ich
viel zusätzlichen Mischraum habe. Ich habe
hier ein paar Vorräte versteckt und es ist sehr leicht. Es ist großartig. Wasserbehälter. Ich benutze das. Es hat drei verschiedene
Fächer, die es mir ermöglichen, meine
Bürste länger sauber zu halten. Du kannst alles benutzen, was du willst. Sie können Tassen verwenden, aber ein Muss, Sie müssen das Wasser
zwischen Ihren Mischungen
reinigen um eine
echte Darstellung
dessen zu erhalten , was passiert, wenn
Sie die Farben mischen, dann
benötigen Sie Papierstreifen. Verwenden dieser Vorlage. Ich mache eine ganze Reihe
dieser Muster und ich kann kleinere Reste zwei
verwenden. Dann male ich sie. Und nachdem ich
sie gemalt habe, zerschneide ich sie. Ich benutze diese kleinen
Streifen auch, damit ich sehen
kann, was ich in
Form eines Farbrads bekomme. Manchmal muss ich
ein zusätzliches machen , um
weitere Informationen zu erhalten. Diese sind sehr praktisch. Diese nehme ich mit, damit ich eine wahre Darstellung
des Pigments
sehe. Du brauchst einen winzigen kleinen Schrott , der in deine Dose passt. Das passt hier rein. Dann benötigen Sie
etwas Kontaktpapier. Klar. Wenn das Regal ist,
kontaktieren Sie klar. Und der Zweck
ist es, dies mehr oder weniger zu laminieren, damit Sie es hier aufbewahren können und es spielt keine Rolle, ob es nass wird. Ich zeige dir, wie
man das mit Ziploc Taschen macht. Dies ist die Ziploc-Tasche
, in der ich
alle meine Referenzen aufbewahre , damit sie trocken bleiben, weil sie
nicht alle laminieren. Und dann passt das zusammen mit meinen zehn in einen Snackbeutel. Wenn ich eine größere zehn
wie diese habe, diese oder diese oder diese oder diese, dann verwende ich
eine Sandwichgröße zurück. Ich lege meine Informationen
rein und komme dann vorbei. Ich lege dort oft auch ein
Papiertuch rein. Sie benötigen eine Telefonkamera
oder eine normale Kamera. Sie benötigen auch Papier. Kopieren Sie einfach Papier, um
Ihre Referenzmaterialien in
der richtigen Größe auszudrucken Ihre Referenzmaterialien in , um
in eine Ziploc-Tasche zu passen. Du brauchst eine Schere. Du brauchst ein Skizzenbuch. Dieses Skizzenbuch eignet sich hervorragend
für nur drei Pigmente. Dieses Skizzenbuch eignet sich hervorragend
für die sieben Pigmente. Ich sehe gerne alle
Möglichkeiten auf einer Seite,
entweder einer Seite oder
einer doppelten Spreizung. Damit ich wirklich
ein allgemeines Gefühl dafür bekommen kann , was mir diese begrenzte Palette geben
wird. Dieses Skizzenbuch, 123456. Es hat sechs Reihen. Das ist perfekt für
fünf Pigmente und
ich werde das alles durchgehen. Sie können auch Skizzenbücher verwenden
, die Sie selbst erstellt haben. Je mehr Pigmente
Sie verwenden, desto mehr Platz benötigen Sie,
wenn Sie sie
alle gleichzeitig sehen möchten . Also musst du zehn sein. Du brauchst deine Bürsten. Ein Bleistift,
Permanentmarker oder Füllfederhalter, Ziploc Taschen, Streifen, optionale
Streifen, breitere Streifen. Palette, eine Kamera oder ein
Wasserbehälter, ein Skizzenbuch. Vorlagen, Scheren,
Kontaktpapier und Papierhandtücher natürlich. Im nächsten Schritt zeige ich Ihnen,
wie Sie Ihre
Referenzdiagramme auslegen.
3. Erstellen deiner eigenen Vorlagen: Willkommen bei der Bonusstunde
zum Erstellen eigener Vorlagen oder zum Erstellen von Mustern für Farbkarten, ohne Vorlagen zu
verwenden. Ich denke, es könnte in
meinen Genen liegen, ab und zu
ein paar Dinge von
Menschen weglaufen zu wollen . Besitztümer, weil ich es mir nicht zur Gewohnheit
mache, Dinge zu stehlen, aber ich mache es mir zur Gewohnheit, Menschen Ausreden zu
stehlen. Und ich nehme an, der Grund, warum es
mir im Blut liegt, ist, dass eine
McCarter-Seite auf der Seite meines Vaters den
Piraten-Anhängern verwandt
bin, und daher ist es für
mich leicht , mich sehr wohl zu fühlen, deine Ausreden zu
stehlen. In dieser Lektion
zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre eigenen
Farbdiagrammmuster
erstellen können. Auch wenn Sie keine Vorlagen
haben. Wenn Sie keine Vorlagen erstellen
müssen, können
Sie mit der nächsten Lektion
fortfahren. Die erste Methode ist die
einfachste, einfachste. Nimm deinen Bleistift. Zeichne ein Quadrat auf diese Seite. Ein Quadrat auf dieser Seite und ein langes Rechteck dazwischen. Und dann geh einfach den
ganzen Weg nach unten. Eine Sache, die daran
schön ist
, ist , dass Sie
die Größe ändern können, wenn Sie möchten. Wenn dir der Platz ausgeht, kannst
du es kleiner machen. Wenn Sie zu viel Platz haben, können
Sie es größer machen. Okay. Also kann ich all diese Streifen auf diese Seite und es ist nichts falsch daran
, es so zu machen. Es ist nur ein bisschen mühsam. dauert nicht viel länger
als die Verwendung einer Vorlage. Nur ein bisschen flippig aussehend, was überhaupt keine
Rolle spielt. Du kannst das immer machen
, wenn du unterwegs bist. Wenn Sie keine
Farbkarten bei sich haben,
zeichnen Sie sie einfach selbst in Ihrem Skizzenbuch. Ich habe 123456789 auf dieser Seite. Das eliminiert alle
Ausreden genau dort. Die nächste Methode, und ich werde das direkt
im Skizzenbuch machen,
besteht darin, einen Streifen zu nehmen. Dies ist der Dateiordner
, den ich ausgeschnitten habe. Dies ist ein halber Zoll Streifen. Dies ist ein
Dreiviertel-Zoll-Streifen. Das ist ein Zoll-Streifen. All diese Farbkarten
und Farbrad-Herstellung. Es ist, Informationen
über Ihre Pigmente für Sie zu sammeln. Was auch immer sich für Sie am
wohlsten anfühlt , ist
die Art, wie Sie es tun sollten. Wenn man einen Streifen macht, der
sieben Sechzehntel
Zoll breit ist, ist das in Ordnung. Die Größen werden gerade vorgeschlagen. Ich empfehle nicht einmal
eine Sondergröße. Ich zeige Ihnen nur,
dass diese Lösungen sind. Es spielt keine Rolle. Du könntest eine haben, die sich auf und ab
schlangen lässt. Das könnte irgendwie nett sein. Ja, das
könnte wirklich nett sein. Das probiere ich danach aus. Okay, also wenn du nicht gerne Lineale
benutzt und misst, dann kannst du einfach einen Streifen
schneiden und sehen, okay, Über wie viele ist das. dann Ihren Streifen
als Lineal oder gerade Kante verwenden, können
Sie vertikale
Linien auf beiden Seiten zeichnen. Lassen Sie Platz, um zu etikettieren,
was Ihre Pigmente sind. Und dann sehen Sie es einfach an. Lass ein Leerzeichen. Du gehst einfach den ganzen Weg nach unten. mir nichts aus, zusätzliche
Zeilen zu haben, denn dann kann ich einfach ein paar Farbkarten
meiner Neutralen hinzufügen. Okay? Wenn Sie die Teilung zwischen den Zwischenräumen
nach unten ziehen möchten, gut, aber es ist nicht
wirklich wichtig. Du musst nicht löschen. Jetzt
zeige ich Ihnen, wie Sie
eine Vorlage ausschneiden , die Sie so
verwenden können , wie Sie eine normale Vorlage
verwenden würden. Ich nehme einen Aktenordner. Ich stecke es da rein. Und ich werde das auf die Größe zurückverfolgen , nur ein
bisschen kleiner. Ich gehe nur ein
bisschen am Rande rein. Jetzt wird diese Vorlage. Schlüpfen Sie über das Blatt und
dann kann ich mein Schneidebrett
verfolgen. Jetzt können Sie die
Quadrate auf einer
solchen Tafel oder auf einem
Stück Millimeterpapier verwenden. Wenn Sie eine Abneigung gegen
die Verwendung von Linealen haben. Und ich werde die
Hälfte davon dazwischen benutzen. Und ich verschiebe mein Papier nach
oben, damit ich
die gleiche Messung durchführen kann. Nicht genau zu sein, aber das ist auch okay. Es dient zur Information. Dies wird nicht in einem Handbuch für
Farbkarten
veröffentlicht , das nur Ihr eigenes Handbuch sein
wird. Und dann kann ich mir hier unten einfach Notizen
machen, oder ich kann noch eine dünne machen. Ich möchte hier unten
genug lassen
, damit meine gesamte Vorlage
nicht
auseinanderfällt um dies wahrscheinlich nicht
auszuschneiden, weil Sie möchten, dass Ihre Vorlage
stabil ist. Und dann markieren Sie dies,
lassen Sie genug, damit Ihre
Vorlage nicht auseinanderfällt. Jetzt benutze ich ein Exacto
Messer und ein Metalllineal. Und das müssen Sie
sehr vorsichtig machen, denn wenn Sie hier durchschneiden, wird
Ihre Vorlage auseinander fallen. Sie müssen also sehr vorsichtig
sein, um die Bereiche zu schneiden, die
Sie schneiden möchten. Ich hab vergessen diese
Grenze zu ziehen und zeig es dir. Du musst das nicht tun. Dies macht es
viel schwieriger, es auszuschneiden. Was ich mache, ist nur die Lücke zwischen dem Quadrat und
dem Rechteck zu
legen . Okay? Also das erste werde ich mit den beiden
Quadraten und dem Rechteck ausschneiden. Die zweite, ich mache einfach
das ganze Rechteck. Und dann kannst du das einfach markieren. Das zeig ich dir. Ich drücke nicht sehr stark. Es ist besser, zwei
Schnitte oder drei Schnitte zu machen. Dann um zu stark zu drücken. Weil
du dort keine
Kontrolle hast und du vielleicht
nicht früh genug aufhörst. Das ist nicht mein lustigster Job. Deshalb habe ich
meine Vorlagen gekauft. Aber ich erstelle meine eigenen Vorlagen. Wenn ich nicht die
Größe habe, die ich will, schneide
ich keine Kreise ab. Und in den
Referenzmaterialien dieser Klasse
habe ich Ihnen die Informationen
darüber gegeben, habe ich Ihnen die Informationen
darüber gegeben wo ich meine Vorlagen bekommen habe. Seien Sie wieder sehr vorsichtig, dass
Sie
nur ein bisschen überwinden möchten , damit es herausfällt. Und wenn es nicht rausfällt, kannst
du einfach
den letzten kleinen Schnitt machen. Wie auch immer es für dich am besten ist. Sie können jeweils eine Reihe machen. Oder Sie können zuerst alle
horizontalen Schnitte und
dann zuerst alle vertikalen Schnitte für die vertikalen Schnitte
und dann die Horizontale vornehmen. Okay, mal sehen, ob wir es
nicht eilig haben. Wenn du es eilig
hast, machst du entweder
einen Schnitt, der zu lang ist. Und wir werden das durchbrechen
und du musst das
zusammen nehmen , und das ist
noch ärgerlicher. Oder schneidest du
dich selbst? In Ordnung? Es gibt also eine Möglichkeit die beiden Quadrate zu haben und
dann das Rechteck zu haben. Der zweite Weg ist viel schneller. Geh einfach den ganzen Weg rüber. Und dann runter. Nehmen wir an, dass
alle diese in meinem Skizzenbuch ausgeschnitten sind. Schieb es rüber. Auf diese Weise kann ich
in meinem Skizzenbuch bleiben. Es ist maßgeschneidert für
dieses Skizzenbuch. Es ist also einfach genug
, es da drin zu lassen. Und weil es
über die Seite geht, rutscht
es nicht auf dir herum. Okay, dann gehst du
mit deinem Bleistift. Hier. Du musst
es ein
wenig halten , weil das locker ist. Stimmt's? Jetzt gibt es
zwei Möglichkeiten, wie sie aussehen. Und wenn du willst, kannst
du
es entweder ansehen oder einzeichnen. Okay? Und mach dir nicht die Mühe, diese noch einmal zu
löschen,
du wirst dein Papier markieren. So schneiden Sie also
Ihre eigenen Vorlagen aus. Hier ist die fertige
ausgeschnittene Vorlage. Ich bin den einfachen Weg gegangen und
habe die Quadrate nicht zerschnitten. Jetzt musst du dich halten. Wenn du es gedrückt halten willst. Damit ist es einfacher, den Mittelteil
stabil
zu halten , da es sich um ein
dünnes Stück Papier handelt. Und das geht etwas schneller als zu versuchen,
Ihre Hand zu bewegen. Okay, da sind wir. Und ich werde die
nicht löschen, weil ich die Zeitung nicht verschmälern will
. Es spielt keine Rolle. Ich
mache das zur Information. Nein, ich mag es so
viel ordentlicher auszusehen. Das ist in Ordnung,
um nach Verpackungsmaterialien Ausschau zu halten. Das ist Fever Tree Tonic Water. Perfekte Kreisvorlagen. Natürlich
steckst du bei dieser Größe fest, aber es ist ein großer Kreis. Hier ist eine große Öffnung
, die wir durchschauen werden. Und das funktioniert als großartiges
Rechteck für Farbkarten. Und dann alle Arten
von Verpackungsmaterial. Das
sieht vielleicht nicht sehr nützlich aus, aber ich habe es in
meinen Ölgemälden und
meinen großen Acrylgemälden
als Vorlagen zum Auftragen von Farbe verwendet meinen großen Acrylgemälden . Und es kann auch, wie ich Ihnen in einer Minute
zeigen werde, auch verwendet werden, um farbige Charter zu
machen. Möglicherweise wissen Sie nicht, wie Sie die Fotos
fotografieren und
verkleinern sollen, die Sie aufnehmen. Okay. In diesem Fall haben
Sie immer noch keine
Entschuldigung,
diese kleinen Blätter, die in
die Ziploc-Tasche passen, nicht zu machen diese kleinen Blätter, die in
die Ziploc-Tasche passen, , da Sie Ihre
Farbkarten
auch wirklich winzig machen können . Okay. Also benutze ich das, nun, ich habe das nicht benutzt, aber du könntest
damit Diagramme erstellen. Jetzt kannst du nicht sehen
, was du machst. Aber zumindest
bekommst du immer noch deine Charts. Okay, dann kann ich
die Farben genau hier setzen sie dort oben
beschriftet haben. Denn wenn Sie möchten, dass
es länger ist, können
Sie in die andere Richtung gehen. Natürlich ist das
nicht lang genug, aber dann kannst du
darauf zurückgehen und vielleicht
den halben Zoll benutzen , um
das zu verfolgen. Also keine Ausreden dafür, keine kleinen kleinen Charts
zu erstellen. Wenn du das tun musst. Dann ist die andere Vorlage
, die ich
dir zeigen wollte , Kreisvorlage. Diese können Sie auch online
kaufen. Ich mag die dünneren, diejenigen, die zum Zeichnen
verwendet werden. Entwürfe bestehen aus demselben wunderbaren Material
und einer Schale wie dieser. Und ich gebe dir online Links. Wenn Sie diese nicht haben, finden
Sie andere
kreisförmige Dinge. Und du spurst um sie herum. Wenn du kleine
Zettel benutzt. Und ich würde
Aquarellpapier verwenden, wenn du dein Diagramm nicht verkleinern willst, wenn du sie einfach
direkt auf das
Papier machst, um sie mitzunehmen Leute bist du hast
Vorwahlen
und Secondaries. Und wenn Sie einen kleinen Kreis
für Ihre Tertiäre
zeichnen möchten , können
Sie das auch tun. Die müssen sehr winzig sein. Ich würde einen kleineren
Kreis benutzen als diesen, aber ich wollte dir nur zeigen, dass
du Deckel benutzen kannst, du kannst Flaschenverschlüsse benutzen, alles
benutzen, was du finden kannst. Kein Grund, keine kreisförmige Vorlage
aus etwas bestehen zu lassen. Okay, das ist es beim
Erstellen eigener Vorlagen. Lassen Sie uns mit der
Erstellung Ihrer Charts fortfahren.
4. Color Teil 1: Farbfelder: Jetzt fangen wir an, Ihre
Farbreferenzdiagramme zu erstellen. Ich zeige Ihnen zunächst, wie ich die Farbmuster
für jedes der Pigmente erstelle. In meinen Teenagern. Ich fange mit sehr
sauberem Wasser an, damit meine Pigmente nicht mit dem Wasser
verunreinigt werden. Sie werden hier feststellen, dass
es ein bisschen Grün gibt. Also ist etwas Blau da
reingekommen. Für diese Charts möchte ich
sicherstellen, dass meine Farben rein sind. Wenn ich tatsächlich male. Ich mache mir darüber
keine Sorgen. Und wenn ich es brauche, um rein zu sein,
reinige ich die Pigmente. Ich, ich reinige das Pigment
mit etwas Wasser, bis
das ganze Grün weg ist. Und ich sehe auch hier ein bisschen Pigmentkontamination. Es lohnt sich, sich die Zeit zu nehmen, um
sicherzustellen, dass Ihre Pigmente
sauber sind und Ihr Wasser sauber
ist, um diese Diagramme zu erstellen Ich bin definitiv nicht anspruchsvoll, wenn ich
tatsächlich male. Und wir werden diesen Teil
verdecken, damit ich
nichts auf meine Farbmuster tropfe . Ich fange damit an, den
oberen Teil meines Quadrats zu dämpfen, nicht den gesamten quadratischen,
oberen Abschnitt. Dann sorge ich dafür, dass ich
nicht direkt von
hier auf mein Papier gehe . Weil einige der
Pigmente sehr,
sehr hart sind und sie aufgeweicht
werden müssen , bevor
ich die Ergebnisse erzielen kann. Ich möchte, dass ich nicht zu viel Wasser
hinzufügen möchte. Ich möchte
, dass die Konsistenz nicht dicker ist als Vollmilch, irgendwo zwischen
2% und Vollmilch. Zunächst möchte ich nicht viel
Pigment in meinem Pinsel haben, also bürste ich es ab. Und ich lege nur
ein bisschen ins gedämpfte Wasser,
weil ich
sehen möchte, wie leicht es sein kann. Dann gehe ich wieder rein
und ziehe die Farbe runter, damit
ich viele Informationen
in diesem einen Quadrat habe. Ich weiß wie hell es sein kann
und wie dunkel es sein kann. Und ich denke, es
kann etwas leichter sein, also habe ich es gedämpft, gereinigt und
ich werde
diesen Teil noch ein
bisschen leichter machen . Ich werde
mich immer wieder wiederholen, indem ich sage, dass alle diese Diagramme
zur Information dienen. Die Sauberkeit, die
Unordnung spielt keine Rolle, die Reinheit der Farbe. Und die Menge an
Informationen, die Sie aus
Ihren Charts erhalten können , ist das
Wichtigste. Moment, unten in diesem Abschnitt, möchte
ich, dass es
so dunkel wie möglich ist ohne undurchsichtig zu
sein. Auch hier
wird es nicht die Konsistenz
von halb und halb sein. Das wird zu dick sein. Es wird mehr von der
Konsistenz von Vollmilch sein. Es gibt meinen ersten.
Mit dem sauberen Wasser. Ich dämpfe die Spitze. Beachten Sie, dass ich meinen Pinsel rolle,
anstatt ihn hineinzustocken. Ein bisschen besser für den Pinsel. Okay. Lass uns Zeit haben. Das wird so intensiv sein. Ich wasche den Pinsel zuerst ein wenig
ab, schnappe mir ein bisschen Farbe,
damit ich ihn nicht aufsaugen muss wie beim ersten. Jetzt, da mein Wasser sauber ist, kann
ich mich für das dritte Pigment entscheiden, das irgendwie blau ist. Das sieht aus wie ein Viridian. Auf den ersten Blick
sah es aus wie ein Blau. Das ist einer der
Gründe, warum ich das mache. Das ist wirklich schwer zu sagen. Ich hätte mir vielleicht diese
Zehn gepackt , wenn ich
diese Laken nicht hätte, die ich mache, habe ich vielleicht diese Zehn gepackt dachte, dass dies ein Blau war. Weil es am Rande aussah,
als wäre es ein blauer Kerl. Okay, ich lasse die trocknen. Ich habe die Pigmente
aus den zehn genommen
, damit ich sehen konnte, ob ich sie seitlich
markiere. Das war eine halbe Pfanne Ultramarinblau
, die ich verbraucht habe. Und dann habe ich es benutzt, um
mit dem zu füllen , was
wie gelber Ocker aussieht. Ich werde das nicht beschriften , weil ich nicht
weiß, wer es geschafft hat. Und obwohl ich mir ziemlich
sicher bin, dass es ein gelber Ocker ist, lasse
ich ihn immer noch beschriftet. Diese war auch eine leere Dose, aber ich habe es markiert und es ist
Eichhörnchen Permanent Magenta. Also habe ich das aufgeschrieben. Dieser ist taler grün
tief, auch von Eichhörnchen. Und ich kann sie
wieder in die Sehnen stecken. Während ich diese Farben draußen
habe, mache ich das kleine
Diagramm, das hier reinpasst. Ich zeichne das einfach von Hand
und dann habe ich es gemalt. Ich suche nach Informationen, also möchte ich ein
bisschen dunkler sein und ein bisschen
die Transparenz zeigen. Es ist nicht wirklich wichtig,
aber ich könnte es genauso gut. Dann werde ich das auch beschriften
, wenn es trocken ist.
5. Color Teil 2: Raster von Farbmischung: Wir können jetzt
wieder unsere Mixe machen. Jetzt bin ich zu meinem Flachpinsel gegangen. Ich mische zunächst
das Gelb und das Rot. Dafür benutze ich zwei Bürsten. Der erste wird sein,
genug gelbe Farbe zum
Mischen zu bekommen genug gelbe Farbe zum , damit ich sie nicht
weiter abwaschen muss. Deshalb benutze ich zwei. Die zweite, die ich für das Rot
verwende, werde
ich ein kleines bisschen
Rot in das Gelb mischen ,
weil das Gelb durch das Rot
so schnell verändert wird. Und was ich anstrebe,
sind verschiedene Mixe. Und ich möchte Verdünnungen
in diesem Mischen. Ich habe oft einen separaten Spot nur für ein paar wirklich
blasse Mischungen wie diese. Weil ich diese speziell
für Porträts verwende . Jetzt sehen Sie, dass
das fast gleich aussieht, aber nicht ganz. Es zeigt wirklich
das Gelb darin an. Jetzt sehen die
ziemlich verwässert aus, also werden wir noch
etwas Rot bekommen. Da sind wir los. Schau dir
an, wie schön das ist. Ich gehe
hier an eine separate Stelle , weil ich möchte, dass es größtenteils gelb ist und einfach zu viel Rot
aufnimmt. Im Moment werde ich mir diese
ansehen und sehen, was mir am nächsten kommt, was ich Orange nennen
würde. Ziemlich neutralisiert. Aber belauschen. Oder irgendwo hier drin. Ich muss meine Orange legen. Ich glaube, ich lege es hier rein. Ich male diese vielleicht nicht einmal und wir werden sehen, wie alles am Ende
aussieht. Und dafür will ich ein Stück
Papierbogen. Mal sehen, ob ich mir etwas
einfallen kann, das ich Orange nennen
würde. Wirklich mucky braun. Das könnte meine Orange sein. Es ist gut,
dies im Voraus zu wissen. In diesem Magenta gibt es
viel Rot und Blau, was natürlich daran liegt, dass
Magenta ein rotes Violett ist. Es bedeutet also, dass es Blau und Rot hat. Wenn Sie Blau, Rot
und Gelb mischen, erhalten Sie einen Neutralleiter. Und da es größtenteils
rot und gelb ist, bekommt
man eher braun, dann macht man ein Grau. Der nächste wird
gelb und grün sein. Bewegen Sie das herum. Das ist also mein LO und
das wird mein Grün sein. Wieder habe ich meinen gelben Pinsel. Aber ich werde
verschiedene Abschnitte verwenden , weil
keine davon sauber sind. Jetzt das Gelb, denk daran, dass
es sehr, sehr schnell
getönt wird. mir nichts aus,
diese Variationen zu haben. Es gibt mir Informationen. Und wenn etwas Glück zu sehr
dieselbe Rolle hat, ist es immer noch nass. Sie können es durchgehen, weil es immer noch die gleichen zwei Farben hat. Manchmal schöne Überraschungen. Nun, ich habe ein paar Grüns. Ich lege mein Grün genau da hin. grün gehen Nun, das ist ein hübscher
Fleck auf Grün, das sieht nicht zu
gelbgrün oder zu blaugrün aus. Hier oben. Ich lege eher
ein gelbgrün. Arbeite mich
durch die Grüns und füge jedes Mal ein bisschen
mehr Blau hinzu. Das gibt mir also ein
nettes Sortiment dort. Ich werde mich für ein gelbes, grünes Bild
machen. Weil ich weiß, dass es
nicht viele Orangen gibt. Ich werde da oben ein
noch gelbes Grün machen. Was auch immer Sie denken,
wird
Ihnen als das, was Sie
in diese Charts einfügen, nützlich sein . Wissen Sie, was es sind, wissen Sie, die Farben, die Sie
mögen, wissen Sie, welche Art von
Themenfarbschemata Sie gerne malen. Während ich alle drei
von ihnen alle durcheinander gebracht habe. Ich werde hier unten
die Neutralen malen, was ich durch das Anlegen von
Streifen aller drei anzeige. Und dann kann ich einfach überall
rummachen, wo ich will. Ich finde, dass ich ein gutes Schwarz mache. Ich lege es hier rüber. Und ich versuche auch mein braunes Braun zu
bekommen. Sie lernen viel über das
Mischen und was Sie damit mit Ihren
Farben mischen können, selbst wenn Sie Ihre
gesamte Farbe verbrauchen, haben
Sie eine enorme Menge gelernt. Mein Braun. Und obwohl
ich das so oft gemacht habe, lerne
ich immer noch etwas Neues. Jetzt sehen einige dieser Farben ziemlich eklig nebeneinander aus, kombinieren sie
aber auf verschiedene Arten und jede
ist ziemlich wunderschön. Fangen Sie mit dem Rot an und
mischen Sie es mit dem Grün. Und ich denke, dass das Grün stärker
ist als das Rot. Also füge ich dem Rot
ein kleines bisschen Grün hinzu,
um hier mit
schönen Mischungen zu beginnen . Alles klar, jetzt kann ich das ein bisschen ausfüllen
. Mal sehen, was ich
für ein echtes Violett habe. Zum Schluss
mache ich die Orangen. Es wird nicht
viel von Rot brauchen.
6. Color Teil 3: Rad: Der nächste Schritt besteht darin,
meine Farbrad-Farbfelder zu erstellen. Farbrad-Farbfelder
sollen so verwendet werden. Diese sind End-to-Ende platziert und Sie erhalten
ein Farbrad. Jetzt mache ich diese Farbskripte für diese Palette. Und während ich es mache, werde
ich größere
für meine Studioreferenz machen,
keine, die ich auf Reisen
mitnehme. Aber da ich das mit
diesen Farben mache, mache
ich das,
während meine Bilder flocken oder hier
beginne ich mit meinem Gelb. Ich versuche, viele Informationen
zu erhalten, viele verschiedene Mischungen, nur mit diesen beiden Pigmenten. Lass die trocknen. Sie können also jetzt sehen,
warum Sie vielleicht
eine Erinnerung daran benötigen , warum
Sie das auf der Welt tun möchten. Nehmen wir an, wir haben dort nicht wirklich viel Orange,
etwas schönere gelbe, braune oder
Sienna-Farben
bekommen . Dann bin ich hier angekommen. Ich werde die
anderen beiden davon demonstrieren. Und dann gehe ich kurz
durch das vier Pigment, das Fünfpigment,
das Sechs-Pigment und die sieben Pigmentfarben
nur in Bezug auf das Layout, um sicherzustellen, dass Sie verstehen,
wie Sie diese Diagramme verwenden. Ich beschloss, noch ein
rotes und gelbes zu machen, etwas weniger rot. Ein weiterer Grund, warum ich
diese größeren Streifen gerne herstelle , ist , dass es
mir mehr Informationen gibt. Es ist einfacher,
die großen Streifen herzustellen,
da die Farben mehr Platz zum Mischen haben. Und für mich kann ich viel mehr über die Nuancen der
Farbe erzählen und diese beiden in diesem großen Streifen viel mehr als in dem kleinen Streifen
zeigen. Wenn ich das mache, möchte
ich vielleicht einen
zweiten kleinen Streifen machen. Jetzt ist das so mühsam für mich. Ich meine, das ist nicht etwas
, das ich total liebe, aber ich liebe die Informationen , die ich daraus bekomme
, und deshalb mache ich es. Also würde ich nie einen Haufen
davon machen , nachdem ich
das gemacht habe, und sagen:
Nun, ich denke, es gibt
mehr Informationen, die ich
bekommen könnte , die es einfach nicht tun
würden. Aber nachdem ich den Großen gemacht habe
und sehe, was
ich hier gelernt habe, gehe
ich vielleicht zurück und
mache eine zweite, und ich nehme vielleicht nicht
beide mit wenn ich mit meinem
kleinen Reisekit gehe. Aber vielleicht würde ich, weißt du, hier sehe ich diese schöne
Farbe, diese Transparenz. Das sehe ich in diesem nicht. Ich gehe nicht zurück
und ändere das. Aber es lässt mich wissen, dass
es hier noch etwas mehr gibt. Ich habe zwei davon gemacht,
weil dies
die erste war , die ich
machte, und ich war mir nicht sicher, ob ich wissen musste, was ein paar leichtere Verdünnungen
davon sein könnten. Also habe ich das gemacht. Und
sicherlich behalte
ich das alles im Studio
und benutze sie alle. Das ist der, den
ich mitnehme. Das sind die Gründe, die darauf
zurückgehen, warum ich das überhaupt mache. Es dient zur Information. Es geht nicht darum,
schöne Streifen zu machen. Es geht darum,
schöne Farben zu entdecken. Während ich die
Referenzmaterialien herstelle, die ich dann
mitbringen kann ,
wenn ich Plan Air male, wenn ich irgendwo in einem Studio einen
Parkplatz in einem Café male. Es spielt keine Rolle wo. Ich habe diese
Information bei mir in einem kleinen Ziploc
im Studio. Ich nehme all diese Informationen. Und dann habe ich das alles. Das ist also ziemlich bemerkenswert. Hier haben wir alle Referenzmaterialien
, die wir gerade erstellt haben. Wir haben die Farbmusterstreifen. Wir haben die Kennzeichnung
dessen, was in diesen zehn ist. Wir haben die Variationen, die verschiedenen Mischungen, die wir mit jeder
der Kombinationen
herstellen können . Das Gelb mit dem Rot, das Gelb mit dem Blau, das Rot mit dem Blau. Und dann haben wir eine
Auswahl an Neutralen , die wir machen können, wenn wir alle drei miteinander
mischen. Dann haben wir hier die Mischungen
, die diesen ähneln, nämlich die farblich gemischten
Streifen, die ein Farbrad bilden. Dann haben wir die größere Version der gleichen Farbstreifen. Und wir haben die
Vorwahlen, Secondaries, das Schwarz, das Braun und die Tertiäre,
rundum. Das sind also
ziemlich viele Informationen. Der nächste Schritt ist,
dass ich diese fotografiere, verkleinere und sie in die Größe mache , die ich auf meinem Drucker
ausdrucken kann. Schneiden und falten, um
in meine kleine Dose zu passen.
7. Raster kennzeichnen Teil 1: 4 Pigmente: Dieser nächste Abschnitt der
Klasse wird
in vier separate Teile unterteilt . Im ersten Teil werden wir
das Layout für Pigmente abdecken. Im zweiten Teil werden wir
das Layout für fünf Pigmente abdecken . Im dritten Teil werden wir
das Layout für sechs Farben abdecken. Und das zeige ich
wahrscheinlich eines
meiner einzigartigsten kleinen Kits, das die Flaschenverschlüsse für
das Fever Tree Tonic Water verwendet , das ich als Pfannen für
die Farben trinke , falls
Sie nicht zugesehen wie man das macht
Reisekit zu Beginn. Und in einer meiner anderen Klassen zeige
ich dir, wie ich die Farbtuben
in die Pfannen
drücke und dann lasse ich es ein bisschen aushärten,
wenn ich auf Reisen bin. Das ist also nicht
einfach überall. Ich zeige dir die Details dazu
in diesem Abschnitt. Und das ist Teil drei
dieser Sitzung. Und im letzten Teil, Teil vier dieses Abschnitts, zeigen
wir Ihnen das
Layout für sieben Farben. Und das ist einer von denen. Es ist ein
Visitenkartenetui aus Edelstahl. Dass der Grund, warum das Loch dort gebohrt
wird, habe ich das Loch gebohrt und weil
dies die Palette ist, die ich verwende, wenn ich wegen COVID mit meinem
Sohn male, während ich mit meinem Sohn gleitet, konnte
ich nicht
rausreisen da um mit ihm zu fliegen. Diese sind also
ziemlich trocken geworden und ich habe
meine anderen Dosen benutzt , als ich zu
Hause in New Jersey war. Ich werde diese
durch frisches Pigment ersetzen, wenn wir
zu diesem Abschnitt kommen , um Sie
nur
diese kleinen Zehner
oder kosmetischen Zehner,
leeren Kosmetikdosen, die
ich im Großhandel oder einen Gott bekomme,
wissen zu lassen diese kleinen Zehner
oder kosmetischen Zehner, leeren Kosmetikdosen, die
ich im Großhandel oder einen Gott bekomme, .
sie sind immer noch von TK be trading.com da. Und das wird in Ihren Referenzmaterialien zusammen
mit diesen anderen Blättern enthalten sein. Dieses Blatt
sowie das PDF der
Messungen, die ich verwende. Sie müssen
diese anpassen, je nachdem ,
welche Größe Dosen Sie haben und
welche Größe Sie verwenden. Aber wenn Sie die gleichen
Größen verwenden wie ich, funktionieren
diese Dimensionen für Sie. Dies ist Teil eins dieses
Abschnitts. Das sind meine vier Pigmente
in einem Mini-Altoid Zehn. Ich habe ein warmes
Gelb, ein kühles Rot, ein warmes Rot und ich
glaube ein warmes Blau. Als erstes werde
ich diese
aus den zehn herausnehmen , damit ich sehen kann ob ich sie markiert habe und
weiß, was genau sie sind. Das ist nicht beschriftet,
also
nenne ich das warmes Gelb. Dies ist auch nicht für
alle so cooles Rot gekennzeichnet. Dies ist gekennzeichnet und es ist
Zinnoberrot von Sennelier. Das ist nicht beschriftet, also nenne ich das einfach
warmblau, nachdem ich es getestet habe. Ja, es ist definitiv
ein warmes Blau. Und ich weiß zufällig, dass
dies Ultramarinblau ist. Weil ich mich erinnere, als ich
mehrere Dosen mit dem
Ultramarinblau für
einen Unterricht gefüllt mehrere Dosen mit dem habe, den ich unterrichtete. Ich habe diese wieder in
die Zehn gebracht und ändere das Arrangement,
weil ich gerne
alles in die gleiche Richtung
wie das Farbrad halte alles in die gleiche Richtung , das mein Gehirn denkt. Also habe ich oben Gelb. Blau wird meine nächste
Primarvereinigung sein, die im Uhrzeigersinn geht. Das kühle Rot
wird neben dem Blau weil es zwei am nächsten ist, blau statt gelb. Und dann wird das warme Rot zwischen dem kühlen Rot und dem Gelb sein
, denn so ist es. Auf meinem Farbrad. Ich habe meine
schwarze Linie bereits markiert, um
die Deckkraft oder den
Transparenzgrad der Pigmente zu bestimmen . Ich werde das beschriften, da
ich den Namen nicht kenne, ich werde ihn warm gelb beschriften. Mein Gelb kann mit meinem Blau
gemischt werden, mit meinem kühlen Rot,
mit meinem warmen Rot. Das sind drei Mixe, 123. Ich arbeite im
Uhrzeigersinn. Also mein Gelb mit Blau, das nenne ich
Ultramarinblau. Als nächstes kann ich mein
Gelb mit meinem coolen Rot machen. Als nächstes kann ich es
mit meinem Zinnoberrot mischen. Okay, jetzt bin ich fertig mit all meinen gelben Mixes
und du siehst, dass es 123 ist. Ich gehe weiter ins Blaue. Das Ultramarin kann mit diesen drei
gemischt werden. Sie haben den Ultramarin
mit einem kühlen Rot, Ultramarin mit warmem Rot und Ultramarin mit dem Gelb. Ultramarin mit dem coolen Rot. Habe ich das schon? Weißt du? Ultramarin mit der Zobermillion? Habe ich das schon? Nein. Habe ich Ultramarin
mit dem Gelb? Ja, das tue ich. Hier ist das warme Gelb
und das Ultramarin, also muss ich keine
weitere Reihe davon machen. Ich kann mit dem coolen Rot übergehen. Cooles Rot mit einer Million. Habe ich das? Nein. Kühles Rot mit dem warmen
Gelb? Habe ich das? Warmes Gelb, kühles Rot Habe ich das coole Rot
mit dem Ultramarin? Ja, das tue ich. Also habe ich all die
coolen roten Mixe. Jetzt. Der letzte ist die Zinnobermillionen. Vermilion kann
mit dem Gelb gemischt werden. Habe ich das? Ja, warmes gelbes Zinnoberrot. Vermilion kann
mit dem Ultramarinblau gemischt werden. Habe ich das? Ja, ultramarinblaues Zinnoberrot. Vermilion kann
mit dem kühlen Rot gemischt werden. Habe ich das? Ja, kühler roter Zinnoberrot. Ich habe all diese
Kombinationen. Ich habe 123 Gelbtöne, ich habe 123 Blues, ich habe 123 coole Rottöne und ich habe 123 Zinnoberrot. Und ich habe 1234 Quadrate , die die Deckkraft oder
Transparenz jedes einzelnen anzeigen ,
das warme Gelb, das
Ultramarinblau, das kühle Rot und den Zinnoberrot. Aber das ist das Layout
für alle Mixe. Mischen Sie nur zwei
Pigmente gleichzeitig. Für eine für Pigment-Palette werde
ich diese Seite
mini Altoid, zehn,
warmes Gelb, Ultramarin,
kühles Rot und Zinnoberrot beschriften . Das ist das Layout für diese Zehn. Jetzt mach ich weiter und male
nur diese Quadrate ein. Am einfachsten zuerst
die Farben zu erweichen. Es gibt dein Gitter-Layout
für dein Pigment. Zehn. Ich habe mich angewöhnt, als ich Farbtheorie
unterrichtete, indem ich
das Farbschema-Spiel benutzte das Farbschema-Spiel zwischen
warm und cool zu
klären. Ich mache mir ein Farbrad. Das wird mein Gelb sein. Ich habe nur ein Gelb. Jetzt ist mein Blau hier drüben. Und ich habe nur ein Blau. Also lasse ich das so. Ich habe zwei Rottöne. Also eine Möglichkeit, das zu tun, um das Rot zu erzeugen. Und weil ich dann ein warmes Rot und ein kühles Rot
habe, teile ich das auf. Und wenn ich reinmalte, wirst
du sehen, was passiert. Ich lege mein
kühleres Rot hier, weil mein kühles Rot näher an
Blau ist als gelb. Mein cooles Rot hat ein
bisschen Blau drin. Mein cooles Rot
hat kein Gelb drin. Es gibt meine saubere Lektüre. Jetzt male ich in meinem Zinnoberrot. Okay, also habe ich mein
warmes Rot und mein cooles Rot. Und Sie werden sehen, Sie werden sehr
schnell herausfinden , wenn Sie mit der
Herstellung dieser Mischungen beginnen, dass Sie, wenn Sie Ihr
Blau mit Ihrem kühlen Rot mischen, reizendes Violett,
Rot, Violett, Blauviolett erhalten. Sie sind nicht sehr neutralisiert weil das blaue, warme Blau, das am weitesten vom Blues von
Gelb entfernt ist, egal ob Sie
Ultramarine warm oder kühl nennen zu streiten
ist. Ich nenne es „warm“. Was die meisten Menschen
einverstanden sind, ist, dass auf dem Spektrum des
runden Farbrads Ultramarinblau
auf dem Spektrum des
runden Farbrads am nächsten von allen Blues
zu lesen ist. Wenn du ein warmes Rot
mit dem Ultramarin mischst, bekommst
du nicht die schönen Veilchen, die
du mit dem Coolet bekommst da sich
im warmen Rot etwas Gelb reflektiert. Was passiert, wenn man alle drei Vorwahlen
kombiniert?
Du bekommst einen Neutralen. Indem Sie also Ihrem Blau Rot,
warmes Rot hinzufügen , Sie Ihrem Blau wirklich etwas
Gelb hinzu
und Sie werden hier sehen, wo sich Ihr Ultramarinblau
und Ihr Zinnoberrot befinden. Diese Linie wird ziemlich neutral sein. In der Tat werde ich sogar
demonstrieren, dass Sie
sofort
sehen können, dass diese
viel gewalttätiger sind als diese. Zurück zur Vermillion mache
ich nur
ein paar dunklere Mischungen. Es ist nicht so, dass einer besser
ist als der andere oder schöner
als der andere. So benutzt man sie zusammen. Jede einzelne Farbe ändert sich , wenn sie
neben etwas anderes steht. Das sind schöne Farben. Da sind wir. Man sieht deutlich den
Unterschied zwischen dem Mischen des Ultramarinblau
und dem kühlen Rot und dem
Ultramarinblau und einem warmen Rot. Von hier aus kannst du Kreise in
deinem Rad
hinzufügen , damit du deine Secondaries
und Tertiäre sehen
kannst. Das liegt an dir. Schon wieder. Was auch immer für dich funktioniert, was auch immer du wissen willst. Und hier drüben können Sie andere Diagramme
platzieren, wie Sie mit
den drei Pigmenten gesehen haben.
Was auch immer für Sie
die nützlichste Art, Was auch immer für Sie diese Seite zu verwenden , ist das, was Sie tun sollten. Dann wird dies
fotografiert und
geschrumpft und
zusammengeklappt und in Ihre
kleine Ziploc-Tasche gesteckt.
8. Raster kennzeichnen Teil 2: 5 Pigmente: Dies ist das Rasterlayout für
meine Fünf-Pigment-Palette. Dies ist eine kleine Dose, auf der weiß deutsches Köln
steht. Also nenne ich es die weiße
deutsche Köln-Dose. Und drinnen habe ich fünf Pigmente. Ich habe ein zitronengelb, ein cadmiumrotes Licht und eine Oper, ein Joe's Blue, das ein dünnes gelbes
Blau und Ultramarinblau ist. Jetzt habe ich geschrieben, ich habe das Oberteil mit
meinem Zinnnamen und den fünf
Pigmenten
beschriftet , die ich hier habe. Und dann ging ich
weiter und beschriftete diese richtig, dachte ich, aber als ich am Ende ankam, mir klar, dass ich einen Fehler gemacht
hatte wurde mir klar, dass ich einen Fehler gemacht
hatte,
weil mir eine Linie
für das Cadmium-Rotlicht fehlte. Also ging ich zurück, verfolgte es zurück
und erkannte, dass ich das
Ultramarinblau als die erste
Mischung mit Joes Blau
markiert hatte . Und das gehörte hier oben. Also habe ich es durchgestrichen und alles an
den richtigen Ort gebracht. Es ist viel besser
herauszufinden, dass bei der Beschriftung ein Fehler gemacht
wurde . Dann nachdem du die Farben
eingemalt hast. Hier ist eine andere Methode, die ich Ihnen vorgestellt habe , um sicherzustellen, dass Sie die Dinge in
der richtigen Reihenfolge
haben , wenn
Sie sie beschriften. Nun, ich habe das noch nie gemacht, aber ich denke, dass ich
das von nun an machen kann. Für jedes Pigment. Es kann mit
jedem anderen Pigment gemischt werden. So kann das Gelb
mit dem Phthalo-Blau,
dem Ultramarinblau, der Oper
und dem Cadmiumrot-Licht gemischt dem Ultramarinblau, der Oper
und dem werden. Wir haben also 1234 Mixe. 1234 mischt sich, und es ist für alle
gleich. Ich habe den Jos blue,
drei weitere Zeilen,
Ultramarinblau,
drei weitere Zeilen, Oper,
drei weitere Zeilen aufgeführt drei weitere Zeilen,
Ultramarinblau, . Cadmiumrotes Licht, drei
weitere Linien. Auf diese Weise. Ich weiß, dass all diese in diesem Netz sein
müssen. Wir brauchen wirklich nur
12345678910 Zeilen. Ich gehe im Uhrzeigersinn herum. Das Zitronengelb kann mit dem Jos-Blau,
dem Ultramarinblau, der Oper
und dem Cad Red Light
gemischt dem Ultramarinblau, der Oper
und dem werden. Das sind die vier Optionen. Joes Blau passt
zum Ultramarinblau, der Oper, dem Cad Red
Light und der Zitrone. Das Ultramarinblau
gehört zur Oper. Das rote Licht, das gelbe und das Jos-Blau. Die Oper passt
zum Cad-Rotlicht, dem Zitronengelb, dem Jos-Blau und dem Ultramarinblau. Und das rote Licht passt
zum zitronengelb, dem Jos-Blau, dem
Ultramarinblau und der Oper. Das sind alles Kombinationen. Ich kann hier nachschauen. Ich habe das Zitronengelb
und das Jos Blue. Das hab ich. Das Zitronengelb und
das Ultramarinblau. Das hab ich. Zitronengelbe Oper, ich habe dieses zitronengelbe
Cadmiumrot-Licht. Das hab ich. Joes blaues
ultramarines Licht. Ultramarin-Licht. Sieh mal,
es gibt einen weiteren Fehler. Ultramarinblau. Das hab ich. Joes blaue Oper. Joes blau, cadmiumrotes Licht. Joes blaue Zitrone. Nun, wo ist das? Joes blaue Zitrone ist hier drüben. Joe ist blau und zitronig. Also ja, das hab ich. Weiter zum Ultramarin, Ultramarin, Ultramarinblau und Oper. Ultramarinblau,
Cadmiumrot-Licht, Ultramarin. Whoops, das ist die
Oper Ultra Marine, Blau und Gelb. Habe ich das? Mal sehen. Ja, das tue ich. Mit dem
zitronengelb, ultramarinblau. Ich habe das
Ultramarinblau und Joes Blau. Schau dir Joes Blau
und Ultramarinblau an. Also ja, das hab ich. Oper, Oper und
Cadmiumrotlicht Oper und
Zitronengelb hier drüben,
zitronengelbe Oper. Ich hab diese Oper. Und Joes Blue Jays blaue Oper. Ich habe diese Oper und
Ultramarinblau. Ich habe diese Oper und
Ultramarinblau. Jetzt ist das letzte
das Cadmium-Rotlicht. Okay, ich hab hier
nichts. Cadmiumrot hell
und zitronengelb. Cadmiumrot hell,
zitronengelb, cadmiumrot hell Und Joes blaues
Cadmiumrot-Licht und Joes blau. Cadmiumrot hell
ultramarinblau. Cadmium-Rotlicht
ultramarinblau, Cadmiumrot leuchtet eine Oper. Cadmiumrot zündet eine Oper an. Okay. Ich weiß, dass ich
alle meine Mixe habe. Jetzt kann ich weitermachen und der Beschriftung
folgen, um in meinen Farben zu malen, nur für meine Quadrate
wie zuvor. Dann ist es wirklich schwer,
einen Fehler zu machen , wenn ich anfange,
meine Mixe zu machen , weil
ich beide Enden habe. Mein Streifen ist eingemalt. Diese drei zusätzlichen
können für Neutrale verwendet werden. Ich beschrifte das einfach. Jetzt. Ich male
die in Blau. Ich stelle sicher, dass ich einen verdünnten Teil
des Quadrats habe,
damit ich Transparenz
bei der Verdünnung und
auch in einer gesättigteren Version
des Pigments sehe auch in einer gesättigteren Version , weil
es ein ziemlich dunkles Pigment ist. Ich wechsle mein Wasser, nachdem mit dem
Gelb und dem Blau
gearbeitet weil ich Blau nicht
mit dem Rot oder
Gelb mit den Rottönen mischen möchte . Dies ist das beschriftete Raster für
die Fünf-Pigment-Palette. Wir haben 1234
Zitronengelb, 1234, Joes Blau, 1234,
Ultramarinblau, 1234 Opera und 1234 Cadmiumrot-Licht. Und das sind zusätzliche
Reihen, um Neutrale zu mischen. Jetzt gehen wir zur
sechsten Pigmentpalette über.
9. Raster kennzeichnen Teil 3: 6 Pigmente: Willkommen im dritten Teil
der Beschriftung Ihrer Raster. In diesem Video arbeite ich
mit sechs Pigmenten. Diesmal
benutze ich eine Pfefferminze zehn, sehr dünne zehn, die hier tatsächlich ein bisschen
gebogen ist. Sollte es sein, passt wirklich gut in
die Tasche. Rutschen öffnen sich. Das geht los. Ich habe hier 6 Pfund drin. Die Pfannen sind, wie ich dir vorhin
gezeigt habe, die Kappen des
Fieberbaums, Tonic Water. Was ich zuerst mache, ist
meine Farben in die Palette gequetscht . Und wenn ich mit dieser Palette
reisen würde, würde
ich das etwa
eine Woche vor meiner Abreise machen wollen
, damit die nassen
Röhrenfarben
eine Chance haben, ein bisschen zu trocknen und sie werden eine Chance haben, ein bisschen zu trocknen und sie nicht überall laufen
andere, wenn der Gaumen tippt. Ein weiteres Merkmal dieser zehn ist , dass ich Magnete
auf den Boden lege. Dies sind nur die
selbstklebenden Visitenkarten-Magnete. Und ich lege es direkt auf
den Boden der Zehn, und so fallen die
Flaschenverschlüsse nicht heraus. Ich kann auch
die leeren Kosmetikdosen benutzen und sie sind dünn genug. Das enthält nicht
sehr viel Farbe. Deshalb verwende ich lieber Flaschenverschlüsse, wenn ich eine
Dose habe, die schön und dünn ist, aber gerade tief genug ist, damit
ich den Deckel aufschieben kann. Ich fange
wie normalerweise mit dem
Gelb an der Oberseite wie normalerweise und arbeite mich dann im
Uhrzeigersinn aus. Das ist ein Paynes Grau, das ist ein Neutraler. Also werde ich das
wahrscheinlich zwischen mein Rot und mein
Gelb legen , denn so
wären
diese Pigmente auf einem Farbrad. Dies ist das Winsor Gelb. Dies ist ein Olivgrün, das eigentlich ein
bisschen neutral ist. Und es ist gelb oder
grün als ein Blaugrün. Also ist es ungefähr da. Dies ist die Antwort,
Chinonblau. Und das
halte ich für ein cooles Blau. Es ist näher
am grünen Schein, dann am Lavendel. Dies ist ein violetter See und
dies ist ein Alizarin Purpur, das ein kühles Rot ist. Wir vermissen also wirklich unsere warmen Rottöne in das, was sich als Orange vermischen
würde. Ich lege einfach
das Payne's Grey da hin. Dies wird das
Gelb, Olivgrün, das Blau, der violette See und das Alizarin Purpur
und das Grau der Payne sein. Manchmal bin ich vielleicht leicht abzuheben und
manchmal sind sie schwer. Wenn ich einen habe, der
wirklich feststeckt, zeige
ich dir meinen Trick
, ihn zu öffnen. Sieht aus als hätte ich Glück gehabt und alle Farben haben sich leicht
geöffnet. Du musst auf
ein weiteres Video warten, um meinen Trick zu sehen. Winsor, gelb,
olivgrün, Anther, Chinon, blauer, violetter See, Alizarin ,
Purpur und Paynes Grau. Dies ist das Raster für diese
Sechs-Pigment-Palette. Winsor gelb, weil sie
olivgrün sind, ist da. Und durch ein
Chinonblau ist da. Violet Lake ist ihr
permanentes Karmin ist da. Und Paynes Grau ist da. Diese Seite kann für
eine völlig andere
Sechs-Pigment-Palette verwendet werden . Das sollte also jetzt anfangen,
dir bekannt zu sein. Dieses Muster von groß, kleiner, kleiner, überhaupt
kein Platz. Dies ist der 54321. Ich habe noch eines
dieser Blätter gemacht,
damit ich diese
Quadrate richtig beschriften kann. Ich werde einfach so
weitermachen. Das Winsor Gelb
passt zum
Olivgrün mit dem Blau. Das ist ein schweres Wort zu sagen. Also nenne ich es einfach blau. Der violette See, das
Karmin und das Grau. Das Olivgrün
passt zum Blau. Violet Lake. Permanentes Karmin, die Payne's, Grau und das Winsor Gelb. Sie antworten, dass ein Chinonblau
mit violettem Blake,
permanentem Karmin, einhergeht . Payne's, Grau, Winsor,
Gelb und Olivgrün. Violet Lake geht mit
permanentem Karmin. Paynes Grau, Winsor,
Gelb und Olivgrün und ein
Anthro-Chinonblau, permanentes Karmin. Es passt zu Paynes
Grau, Winsor, Gelb, Olivgrün, Anthro
Chinonblau. Ich kann das besser
sagen. Und violetter See, der letzte, Paynes Grau, passt
zu Winsor, Gelb, Olivgrün, Anther, Chinon,
Blau, Violett See und
permanentem Karmin. Jetzt kann ich
diese Informationen übertragen, um das Winsor Gelb
mit dem Olivgrün zu hören. Selbst auf diese Weise habe ich versehentlich einen
übersprungen. Winsor gelb mit Olivgrün. Winsor gelb mit ihnen
Diebstahl CRA bekannt blau. Winsor gelb mit violettem See. Winsor gelb mit
permanentem Karmin. Und Winsor gelb
damit ist Paynes Grau auf das Olivgrün. Olivgrün mit Anthro
Chinonblau Okay. Olivgrün mit violettem See. Olivgrün mit
permanentem Karmin. Olivgrün mit Paynes Grau, Olivgrün mit
Winsor gelbem Klecks hier habe ich Winsor Gelb
mit allem Grün. Also alle von ihnen sind gut. Und das alles ist in Ordnung. Anthro Chinonblau
mit violettem See und verfolgen Sie eins auf Blau
mit permanentem Karmin, Anthro-Kanonenblau
mit Paynes Grau. Anthro Chinonblau mit
Winsor Gelb das hier oben ist, Winsor gelb und durch
Chinonblau und Anthro, Chinonblau mit Olivgrün. Und das ist hier oben. Olivgrün mit
Anthro Chinonblau Weiter zum Violet Lake. Violetter See mit
permanentem Karmin. Violetter See mit Paynes Grau. Violet Lake mit Winsor
gelb, das ist hier oben. Violett wie Winsor gelb. Violetter See,
Olivgrün, violetter See, Anthony Quinton
Blue, violetter See und durch Chinonblau
auf permanentes Karmin. Permanentes Karmin ist genau hier das
untere. Und permanentes Karmin mit Paynes Grau und das ist auch dort
rausgeschrieben. Das ist also die Reihe für dauerhaftes
Karmin, Paynes Grau. Dann brauchen wir permanentes
Karmin und Winsor gelb. Das haben wir genau hier. Dauerhaftes Karmin,
Winsor gelb. Wir brauchen, wir brauchen permanentes Karmin und alles
Grün, Olivgrün, permanentes Karmin, Olivgrün, permanentes Karmin,
Anthro Chinon, Blau und Orange und Blau. Dauerhaftes Karmin,
Anther Chinonblau. Dauerhaftes Karmin, violett wie violetter See.
Dauerhaftes Karmin. Paynes ist grau, Paynes
Grau und Winsor Gelb. Payne ist grau und olivgrün. Olivgrün Payne ist
grau und olivgrün. Ich weiß nicht, ob ich die noch einmal
abchecken soll. Okay. Paynes Grau- und
Anthro-Akronym blaue Endokrinologie. Blau Payne ist grau. Payne ist grau. Payne ist grau am See. Und Payne ist grau. Dauerhaftes Karmin. Dauerhaftes
Karmin, Payne ist grau. Sie sind alle da. Jetzt male
ich die rein. Du hast schon gesehen, wie ich
viele davon malte. Also zeige ich dir einfach,
was ich hier machen werde, ist einfach ein
bisschen Wasser drauf zu sprühen. Und dann benutze ich die. Dies ist das fertige
Mischgitter für die Sechs-Pigment-Palette. Als Nächstes ist Teil vier. Im vierten Teil zeige ich Ihnen das Raster, das mit
47 Pigmentpalette gekennzeichnet ist.
10. Raster kennzeichnen Teil 4: 7 Pigmente: Dies ist Teil vier
beim Beschriften Ihrer Raster. In diesem Teil werden wir über die sieben Farben
sprechen. Und für sieben Farben brauchen wir
21 Rose genauso eine kleine Auffrischung, um
herauszufinden, wie viele Zeilen Sie benötigen. Du nimmst die Anzahl der
Farben und du subtrahierst eine. Das sind sechs, subtrahiere einen anderen, 54321, addiere diese zusammen,
das ist 1115182121. Rose ist das, was Sie für
eine Sieben-Pigment-Palette benötigen ,
um zu sehen, was Sie bekommen wenn Sie jede Kombination
von zwei Pigmenten miteinander mischen. Weil das so viele Reihen sind. Und weil ich die echten immer noch gerne bei mir
trage, wenn ich kann. Ich habe mich dafür entschieden, es in diesem Buch zu machen. Und ich habe es so gedreht. Also habe ich 123456 Farbe ändern, 12345 hat die Farbe 1234 geändert, Farbe 123
ändern, Farbe eins ändern, um die Farbe
eins zu ändern. Und ich habe eine zusätzliche
Reihe für Neutrale. Ich habe bereits meine schwarzen
Linien eingefügt,
die die Deckkraft und Transparenz jeder
der Farben anzeigen . Ich werde sieben
Farben mit diesen zehn,
dieser Visitenkarten-Dose, testen . Aber ich werde diese alten
ausgetrockneten Farben durch eine neue Farbe
ersetzen . Und ich übertrage
diese beiden noch zehn. Als ich durch meine Röhren schaute, wurde mir klar, dass
ich verschiedene Kobaltblau hatte, eine Reihe verschiedener
Antwerpener Blues. Ich war mir nicht ganz sicher
, welches ich wählen würde. Also schnappte
ich sie mir alle und entschied, dass ich
zuerst einige
meiner Farbmuster machen
würde , damit ich
sehen konnte , was ich
für meine sieben Pigmente auswählen wollte. Was ich faszinierend fand,
ist, dass all dies Winsor
Newton Kobaltblau sind. Das ist eigentlich ein
Kobaltblau tief. Diese drei, obwohl ich
nichts davon weiß, gehe
ich davon aus, dass dies
die professionelle Note ist ,
weil dies eine meiner
Lehrerröhren
war, die Probleme hatte. Sie gab mir schrecklich
viele ihrer Vorräte als sie wegen Krankheit mit dem
Malen aufhörte. Also gehe ich davon aus, dass
sie Coby hier geschrieben hat. Sie war großartig darin, Dinge zu
kennzeichnen. Und ich glaube nicht, dass sie jemals den Cotman
die Schülernote benutzt hat, also gehe ich davon aus, dass dies
die professionelle Note ist. Dies ist der Cotman, die Schülernote ist. Ich möchte auf die
Unterschiede bei all diesen hinweisen. Dieses Kobaltblau
tief scheint für mich ziemlich identisch mit
einem Ultramarinblau zu
sein. Und in der Tat dieses, das ist der kobaltblaue Farbton. Und Farbton bedeutet, dass es
nicht so viel Pigment gibt. Und normalerweise sind die
Schülernoten eher
Farbtöne als reines Pigment. Das sagt Ultra Marine. In Klammern dazu. Beide sind Winsor Newton. Beides ist der
professionelle Grad Winsor Newton. Und dieser hat die
Pigmentnamen Nummern und diese nicht. Also weiß ich nicht, beide
sind rohe Sienna. Ich sehe einen großen Unterschied
zwischen den beiden. Dieser leuchtet viel mehr. Dieser ist
neutralisierter als dieser. Hier drüben haben wir Antwerpen-Blau. Und all dies ist
die professionelle Note
von Antwerpen-Blau. Sie haben unterschiedliche Zahlen , weil es sich um verschiedene Jahre handelt. Dies ist der einzige, der die Pigmentnummer
hat. Aber sieh dir diese Unterschiede an. Dieser, besonders dieser, unterscheidet
sich so sehr von diesen. Dies ist ein weiterer Grund,
diese Muster herzustellen , denn wenn Sie
an einem Gemälde arbeiten, Ihnen die
Farbe ausgegangen und Sie schnappen sich
eines mit der Antwerpen-Grippe. Und du schnappst dir das und du wirst am Ende ganz andere Mixe haben. Hier drüben. Wenn dir das Ultramarinblau
ausgeht, könntest
du das
Kobaltblau tief greifen und
es wäre dir gut. Es ist also gut zu
wissen, was Sie
ausschalten können und was
Sie nicht ausschalten können. Ein kleiner Test
selbst auf einem Stück Altpapier ist eine gute Idee. Dies ist die Palette, die ich für meine sieben Pigmente
ausgewählt habe . Ich habe Sennelier,
Rot, Cadmiumrot, Licht, rohes Sienna, Cadmium,
Zitrone, Antwerpenblau. Es ist die
türkisfarbenste Version
des Antwerpener Blau,
Kobaltblau. Dies ist die
Studentenklasse Cotman, und dies ist ein Elfenbeinschwarz. Also bringe ich dich nicht
durch die Qual mir dabei zuzusehen, wie
ich all diese male. Ich werde jedes
der sieben Pigmente einmalen und dir einfach
eine Momentaufnahme des
Musters zeigen , während es sich entwickelt hat. Also hier sind die sechs
gelben Quadrate. Der nächste wird das Antwerpen sein. Ich konnte das nicht kriegen. Das hier. Derjenige, der ein seltsamer Ball Antwerpen
aus der Röhre war. Ich kann darauf zugreifen, indem ich
entweder
die Röhre schneide oder auf diese Weise
nach unten grabe. Aber ich wollte nicht, dass
das ein großes Problem ist. Also habe ich das gegen ein anderes Antwerpen-Blau
ausgetauscht. Also benutze ich stattdessen dieses
Antwerpen-Blau. Sie können jetzt die sechs
Reihen sehen, die mit gelb beginnen, fünf Reihen beginnend mit Blau. Und das sechste blaue Quadrat ist mit dem gelben, denn das
wird gemischt. Und wenn Sie sich das ganze Diagramm
ansehen, sehen Sie das. Als Nächstes füge ich das Kobaltblau hinzu. Hier ist das Raster mit
den sechs gelben. 123456, Antwerpenblau,
123456, Kobaltblau Hier ist das Muster,
bei dem das Schwarz hinzugefügt wurde. Es gibt sechs Gelbtöne,
sechs Antwerpener Blau, 456 Kobaltblau
und 3456 IRI-Schwarz. Und du wirst sehen, dass das kleiner
wird. Sechs Würfel, fünf Würfel, vier Würfel, drei Würfel. Und diese beginnen sich
zu wiederholen. Hier haben wir das blaue
Schwarz, Blau-Schwarz. Und Sie werden bei jedem
Schritt sehen, dass dies genau wie Perlen an einer Halskette
sein wird
, die das gleiche Muster haben. Jetzt habe ich die Schnecke
II Wrath 65, Four,
32, Blau Schwarz Rot,
Blau Schwarz, Rot, Schwarz Rot hinzugefügt 32, Blau Schwarz Rot, . Jetzt füge ich das
Cadmium-Rotlicht hinzu. Hier ist das Raster mit dem
Cad-Rotlicht hinzugefügt. Überprüfung des Musters, 654321. Hier. Noch eine Farbe zum Mitnehmen. Dies ist das fertige Raster
mit eingemalten Quadraten. Der nächste Schritt besteht natürlich darin, jede der
beiden Farben an beiden Enden zu mischen. Jetzt haben wir
das Gridding für uns durchlaufen. Drei Pigmentpalette
für Pigmentpalette, Fünf-Pigmentpalette,
Sechs-Pigmentpalette und eine Sieben-Pigment-Palette. In der nächsten Lektion zeige
ich Ihnen, wie ich
diese Referenzdiagramme fotografiere und in ein Format ziehe , das ich auf meinem Drucker ausdrucken
kann.
11. Die letzten paar Schritte: Wenn es darum geht, meine Informationen zu
fotografieren, filme
ich sie normalerweise und mein eigentliches Studio, in
dem das Licht
etwas natürlicher zu sein scheint. Ich werde auch draußen eine
Reihe von Fotos machen , wo das Licht eher
das Sonnenlicht als
künstliches Licht ist . In letzter Zeit benutze ich das 11 Pro iPhone, um meine Fotografie zu
machen. Ich kann es
entweder auf ein quadratisches Format,
ein Vier-mal-Drei-Format
oder ein 69-Format einstellen , , bei dem es sich um ein Videoformat handelt. Und es spart
mir einfach so viel Zeit. Ich liebe es, weil wir alle
verschiedene Handys haben ,
verschiedene Kameras. Es liegt wirklich an Ihnen, einen Ort
zu finden, an dem Sie Ihre
Referenzmaterialien
fotografieren können, wo das Licht
am vorteilhaftesten ist, um die Ergebnisse zu
erzielen, die Ihren ursprünglichen Rastern
am nächsten liegen . Das ist ein Problem für sich allein. Der Grund, warum ich diese
mitbringe ist, dass ich die Realität
habe. Dann kann ich die Ausdrucke
davon anpassen. Du wirst deinen eigenen Weg finden. Ich teile mit dir die Art und Weise
, wie es für mich funktioniert hat. Und ich optimiere es ständig,
damit die Informationen, die ich
bei mir habe, die besten Informationen sind bei mir habe, die besten Informationen ich zu dieser Zeit
mitbringen kann. Also werde ich
das ganze Ding fotografieren und
dann fotografiere ich Nahaufnahme davon , die Nahaufnahme dieser
verschiedenen Dinge ist. Und wenn ich sie in
das Format 8.5 mal 11 bringe , das ich zum Drucken verwende. Ich werde Entscheidungen treffen,
als welches
dieser Fotos für mich
am vorteilhaftesten wäre. Ich denke, du wirst das
im nächsten Schritt
etwas besser verstehen das
im nächsten Schritt
etwas besser wo ich dir zeige, was
ich am Computer mache. Wenn Sie keinen Computer verwenden, können
Sie diese ganze
Phase überspringen und sie wieder die richtige
Größe
machen, um sie am Anfang in Ihre
Ziploc-Tasche zu stecken. Und dann sind das Originale. Sie werden perfekt sein. Es
werden die Farben sein, die absolut genau richtig
sind. Vielleicht möchtest du das tun. Zusätzlich zu all
dem weiß ich es nicht. Es hängt davon ab, wie sehr Sie diese mühsame Arbeit leisten können. Die Fotos, die ich in Photoshop
abgeschnitten habe. Die erste Methode, die ich
Ihnen zeigen werde, ist eine, bei der ich
die Softwareseiten
eines MacBook Pro verwende die Softwareseiten , um die
Bilder einfach einzuziehen und ihre Größe zu ändern. Auf einer 8,5 mal 11-Seite habe ich das Querformat verwendet. Ich werde dann alle
Ränder auf der Dokumentregisterkarte los. Dann ziehe ich meine
Fotos nacheinander ein. Ich ändere die Größe jedes Einzelnen
so, dass es passt. Die kleine Plastiktüte. Je länger ich falte
, um in den Rücken zu passen. Und dann drucke ich es aus.
In diesem Beispiel ziehe
ich die Fotos
in ein Format, das ich in Adobe InDesign
erstellt habe . Ich habe ein Foto direkt in
das Rechteck gezogen , das ich erstellt habe. Und dann kann ich die Größe ändern. Ich kann es so einstellen, den Rahmen
passt und es dann von dort aus
anpassen. Es gibt eine Reihe von
Online-Tutorials von Leuten, die
Ihnen viel besser beibringen können, wie man
Word-Dokumente und
Adobe InDesign verwendet . Wenn ich die Einrichtung abgeschlossen
habe, schleife ich die Seite zum Drucker. Das sind die beiden
Blätter, die ich gerade auslege. Dies ist das Blatt, das
von den Seiten gedruckt wurde, als
ich die Bilder
in das Seitendokument gezogen habe und die
Größe einfach angepasst habe, damit sie beim Drucken auf das
8,5 mal 11-Blatt
Papier passen . Dieses Blatt ist das Ergebnis des
Abziehens der Bilder in Adobe InDesign und
der Größenanpassung der Bilder
so, wie ich es wollte. Beide werden funktionieren. Dies sind die beiden
zerschnittenen Blätter und Sie werden sehen, dass sie alle in die Taschen
passen. Ich werde generell eine legen, die die Dose
zeigt, die ich verwende. Und in diesem Fall habe
ich
es mir angewöhnt, die Dose und
die
Auswahl oben drauf zu legen , denn wenn ich
die Zehn auch hier reingerutscht habe, wird
es
die Seite vertuschen , die möglicherweise sein könnte
zeigt sich auf dieser Seite. All diese rutschen
hier rein und das falte ich. Ich lege das es da drin ist. Und wenn du die
Dose hineinstecken willst, kannst du das machen. Die andere Möglichkeit besteht darin, diese Tasche und eine Zehn in einen Snack zu stecken. Da gehst du. Ihr erweitertes
Aquarell-Reisekit ist jetzt fertig. Im nächsten Video werden
wir überprüfen, was wir in diesem Kurs
gemacht haben. Und ich gebe Ihnen
ein paar Ideen, wie Sie die Informationen verwenden können, die
Sie gerade zusammengestellt haben.
12. Überprüfung und Fortgang: Ich möchte überprüfen, was ich in diesem Kurs
behandelt habe. Ich habe über Vorlagen gesprochen. Die Vorlagen, die ich verwende. Vorlagen, die Sie selbst erstellen
können. Und wofür wir sie benutzen. Wir verwenden sie für die Herstellung von
Farbmustern. Wir verwenden sie für die Herstellung von
Farbmischgittern. Wir haben auch darüber gesprochen,
eigene Karten herzustellen, die
die richtige Größe haben, um
in die Plastiktüten zu passen. Wenn Sie keinen Drucker haben
, um die Fotos davon
auszudrucken . Wir haben über die
zwei verschiedenen Größen
der Farbradleisten gesprochen . Ich habe darüber gesprochen
, wie man Vorlagen verwendet , die Sie finden können, und Kartons , die an Sie versandt wurden. Ich habe auch über
die Dimensionen gesprochen, die ich verwende, wenn ich
meine eigenen Vorlagen erstelle. Die PDF-Datei davon befindet sich in
Ihrem Referenzbereich. Ich habe dir gesagt, wie du
herausfinden kannst, wie viele Zeilen du brauchst,
je nachdem, wie viele Farben
du in deiner Palette hast. Dies war eine alternative
Möglichkeit,
um sicherzustellen
, dass alle Kombinationen von Pigmenten nur zwei auf einmal
gemischt wurden. Wir haben alle Referenzmaterialien für
unsere Drei-Pigmentpalette hergestellt. Dies war in einem kleinen Skizzenbuch
, in dem Sie das
Farbmischraster haben. Wir haben ein Farbrad. Wir haben den Block,
wir haben das Braun, und wir haben die Farbräder
Streifen in einem Skizzenbuch, sowie diejenigen, die Sie auf
Reisen
mitnehmen , und diejenigen, die
Sie in Ihrem Studio aufbewahren. Ich habe dann durchgemacht,
die Farbmischgitter für Pigment-Gaumen herzustellen. Und dann das Layout
und die Malerei in den Quadraten für unsere
Fünf-Pigmentpalette. Und als wir zur
sechsten Pigmentpalette kamen,
habe ich Ihnen gezeigt, wie Sie
Ihre eigene Reise-Dose
mit Flaschenverschlüssen herstellen können. Ich habe darüber gesprochen,
wie wichtig es ist,
Farbmuster für alle
Farbtuben herzustellen , die Sie haben, auch wenn es den gleichen Namen hat, vom selben Hersteller. Das war Kobaltblau
von Winsor Newton. Dies sind beide Antwerp
Blue von Winsor Newton. Und es gab auch andere, aber diese sind bereits in Kits. Schließlich habe ich
dir das Layout für
ein
Sieben-Pigment-Zinn-Gemälde in den Quadraten gezeigt . Ich erklärte dann,
wie ich vom
Skizzenbuch zum
Ausdrucken der kleinen
Papierstücke übergehe wie ich vom
Skizzenbuch zum
Ausdrucken der kleinen
Papierstücke übergehe Ausdrucken der kleinen
Papierstücke , die gut in
den Plastikumschlag passen. Hier ist ein Beispiel für Diagramme
, die direkt auf
dem Aquarellpapier zusammengestellt wurden und farblich
entsprechen, weil sie
nicht fotografiert und nachgedruckt werden . Und man sieht, dass alles gut in die Dose zwei
passt. Sie müssen also keinen
Zugriff auf eine Kamera oder Software oder Computersoftware
oder
Design-Layoutsoftware
oder einen Drucker haben Computersoftware
oder . Erinnern Sie sich, was einer
der Hauptgründe
dafür war, diese zu machen? Es so dass ich meine Menge leicht
durchgehen kann. Ich bin Zehner gereist und sehe,
welche Art von Farben, Schemata und Farbmischungen ich
von den Farben in meiner Dose bekommen kann ,
ohne alles
öffnen und die Dose öffnen zu müssen. Das ist riesig. ganze Zeit, die
damit verbracht wurde, die Raster ist nutzlos, es sei denn, Sie
verwenden die Materialien verwenden Sie die von Ihnen erstellten
Referenzraster. Eine Möglichkeit besteht darin, sie mitzunehmen , damit
Sie beim Malen im Freien, wenn Sie Planer malen, etwas zu referenzieren haben. Zwei sind so praktisch und
Sie werden feststellen, dass Sie Farben
mischen und
Farben verwenden , die Sie sonst nicht
hätten, weil Sie einfach automatisch zu
den Standarddingen zurückkehren
würden du benutzt oder die Farben, die
du direkt vor dir siehst. Anstatt
mit Ihrer Farbe erfinderisch zu sein, können
Sie
diese auch in Ihrem Studio verwenden. Du musst nicht
mit reisen. Hier habe ich nur mit
Variationen der Farbauswahl gespielt. Das Beibehalten des Wertes ist gleich, aber
die Farben ändern. Ich hätte nicht daran gedacht, diese Farben
zu verwenden ,
außer dass ich Diagramme hatte. Und dann schlage ich dir
das letzte vor, kleine Punktkarten zu machen. Dies ist nur ein ziemlich
steifes Aquarellpapier. Und ich habe einige meiner vielen,
vielen Farbtuben genommen ,
die ich nicht benutze, seit
vielen, vielen Jahren nicht mehr benutzt habe. Ein bisschen rausgequetscht. Du musst nicht mal so viel
rausquetschen. Es könnte die Hälfte des Betrags betragen. Und ziehe die Farbe ein
wenig mit Wasser heraus, beschrifte sie. Und dann kannst du
das als Gaumen benutzen. Wenn du sie auf die Größe einer
Zehn schneidest und sie den Reichtum trocknen lässt, könntest
du 34,
vielleicht sogar fünf davon
in einer Dose stapeln vielleicht sogar fünf davon , wenn
du irgendwohin gehst. Und wenn
Sie sich
in London befinden und es ein grauer Tag ist, haben
Sie eine Palette
für einen grauen Tag. Wenn es ein sonniger Tag ist, sind
Sie nicht der
Grieche, weil Sie auch eine Palette
für einen sonnigen Tag haben Wenn Sie
dann in die Provence gehen, ist
das Licht
völlig anders. Und dafür kannst du eine
Palette haben. Und du hast nicht den
ganzen Großteil. Selbst bei den Mini Ten bräuchte
man viel mehr
Platz, um sechs davon zu haben. Dann brauchst du, wenn du sechs davon
hast. Und sicherlich nehmen die
Referenzmaterialien nicht viel Platz ein. Vergessen Sie nicht Ihre Handgelenke, wenn
Sie
plein Air Painting ausgehen . Ok. Ihre Handgelenke OCT dient zum
Reinigen Ihrer Bürste. Im Wasser. Reinigen Sie Ihre Bürste. Es ist sehr praktisch. Ich verlasse das Haus nie ohne es. Wir sind
am Ende dieses Kurses gekommen. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Ich hoffe, dass Sie etwas
gelernt haben und dass die Materialien, die Sie für sich selbst zusammengestellt haben, für Sie unglaublich
nützlich sein
werden. Und Sie werden feststellen, dass sich Ihre Arbeit wirklich verbessert, indem
Sie Ihre Farbe besser verstehen und
die unglaubliche Anzahl von Optionen verstehen, die Sie haben. Nur ein paar Pigmente. Wenn Sie den
Pfützenkurs noch nicht absolviert haben, werden Sie
das auch sehr nützlich finden. Dort
lernen Sie, wie Sie
Ihre Hintergründe einsetzen können, ohne Streifen von
dunkel zu hell geworden sind. Wie ändert man ein wenig
von der Farbe von grün, gelb zu gelb. Es gibt mehrere verschiedene, die Pfützenkurse
ziehen. Jeder deckt einen
anderen Aspekt davon ab. Ich schlage vor, dass du
zuerst Teil 1 nimmst , weil dir das wirklich die Technik
zeigt. Mal sehen. Ich denke,
Sie mögen auch das Farbschema-Spiel und
die Farbwertkurse genießen. All dies sind
Bausteine , um Sie zu einem
stärkeren Künstler
zu machen und Ihnen dabei zu helfen, Ihre
Fähigkeiten zu verbessern, damit Sie wirklich mehr
Spaß mit Ihrer Kunst haben
können, mit Farbe,
Linie und Form. Ich bin Chris Carter. Ich hoffe, wir sehen uns
in einem anderen Kurs wieder.