Transkripte
1. Einführung: Hallo. Ich heiße Nadine. Ich bin ein Aquarellkünstler
aus Melbourne, Australien. Heute möchte ich mit dir ein
bisschen Sport treiben. Nun, eigentlich eine Serie von
vier kleinen Übungen, bei
denen es darum geht,
deine Pinselführung zu üben, locker
zu sein, deine Formen
zusammenbluten zu lassen und
nicht Ich finde, eines der schönen
Dinge am Aquarell
ist
, dass sich die Farben bewegen und bluten
, wenn , dass sich die Farben bewegen und bluten sich alle Farben
miteinander vermischen Und es ist leicht, sich
in den Gedanken zu verwickeln, dass man diese Form malen
muss, dann diese Form und
dann diese Form Aber das ist bei Wasserfarben nicht der
Fall. Was wir wollen, ist
, dass sich alles irgendwie vermischt. Also vier kleine Übungen. Die erste mit
einem Rundpinsel, paar kleine lose Figuren, zweite mit einem Rigger, paar
Bäume und Sträucher Noch ein Rundpinsel für ein
paar Blumen,
einfach kleine, lockere
Posen Und dann der
letzte, wir werden paar Flachpinsel
verwenden. Und normalerweise würde ich
die für Architektur verwenden. Aber dieses Mal möchte ich dir etwas Bambus
zeigen, paar Blätter und Bambusstiele und ein paar kleine
Libellen darin,
nur um dir zu zeigen, dass man
mit unterschiedlich geformten Pinseln verschiedene Dinge machen
kann mit unterschiedlich geformten Pinseln Also keine
Referenzfotos für dieses. Das ist nur aus deinem Kopf, kein Skizzieren, wir malen
nur, und ich möchte, dass du
die Tatsache genießt, dass es schnell geht, ohne Druck ist und all deine Papierfetzen verbraucht.
Also lass uns gehen
2. Materialien: Beginn der Materialien
für diesen Kurs. Zuerst habe ich ein Brett
zum Bemalen und verwende Reste von 300 Gramm
Arches, kalt gepresstem Bei den ersten drei Übungen klebe ich die
letzte mit dem Bambus nicht fest,
ich klebe sie fest, nur um es mir
leichter zu machen , im Mond zu
malen Für Pinsel. Sie mal
, was für ein Set Sie haben, mit dem Sie gerne spielen, aber ich werde ein paar
Übungen mit zwei
verschiedenen Rundbürsten
machen . Ich habe einen kleineren
vollsynthetischen und einen etwas größeren, auf dem
steht, dass synthetische Naturfasermischung steht, synthetische Naturfasermischung steht,
und ich habe die
Details dazu Materialbereich,
aber Sie müssen auf jeden Fall
nicht genau die
Pinsel verwenden, die ich verwende, Sie
einfach etwas
Ähnliches in Ihr Kit. einer der Übungen für
Bäume und Laub werde
ich Strenge walten lassen Dann die letzte Übung, bei der
wir Bambus machen, dafür verwende
ich zwei synthetische
Flachpinsel Die Größe spielt eigentlich keine Rolle. Schau, was auch immer du hast,
dein Kit und mach weiter damit. Nun, was Farben angeht, habe ich aufgelistet, was ich in den Materialien verwende
, aber ich werde
sie dir hier nicht alle
zeigen , weil es
wirklich egal ist. Dies ist eines dieser Dinge bei denen es darum geht,
was Sie haben , was Sie
verwenden
möchten und womit Sie spielen und
Ihre Lieblingsfarben verwenden möchten. Es ist absolut in Ordnung, alles zu verwenden,
was Sie wollen. Davon abgesehen brauchst
du einen Topf mit Wasser und etwas Taschentuch oder Toilettenpapier,
und dann, glaube ich, können
wir loslegen. Dafür gibt es keine Skizzen. A.
3. Malen loser Figuren mit einem runden Pinsel: Diese kleine Übung. Wir
werden ein paar Leute machen. Wir haben eine
Strandszene oder eine Stadtszene
und wir wollen nur, dass ein paar Figuren durch das Gemälde
laufen oder darin
stehen. Nun, wenn Sie nicht gerade Portraitmalerei
machen, wollen
Sie nur die
Vorstellung von den Menschen haben, damit Sie nicht zu
pingelig werden Ich denke, zwei wichtige Dinge. Es ist schön, die
Formen miteinander zu vermischen. Sie müssen zuerst
mit dem Rumpf beginnen. Fangen Sie nicht mit dem
Kopf an, weil Sie es nicht tun werden, aber wenn Sie
mit dem Kopf beginnen, machen
Sie im Allgemeinen einen Kopf immer sehr groß und den
Körper sehr klein. Wir beginnen mit dem
Hauptteil des Körpers. Also werde ich benutzen, ich habe nur ein bisschen
rundes Synthetikprodukt. Enthält eine angemessene
Menge Farbe. Zuerst lasse ich Sie nur eine Farbe
wählen, nur
um es einfach
zu halten, damit Sie sehen können, was ich mache. Milchige bis cremige Farbe. Lade deinen Pinsel auf.
Ich denke an Blobs Ich denke nicht, dass
das ein Torso ist eine Schulter hier in der Taille
oder so Ich denke nur an Formen. Blobs. Eins, zwei, drei, und ich lasse
sie ein bisschen mitmachen Ich werde in ein paar
Zeilen zum
Pop gehen, um ein paar Beine vorzuschlagen, Pop in einem Kopf. Mit dem Kopf berühre ich
einfach mit dem Finger nach oben, um ein wenig Variation
im Pigment hereinzulassen . Dann werde ich einen
Schattenwurf hineinwerfen. Ich werde einfach meinen Pinsel ziehen. Nun, wo Sie den Schatten hinstellen, hängt
natürlich davon ab,
ob Ihre Lichter
in diese
oder jene Richtung oder
direkt von oben
kommen . Spiel mit jedem. Ich mache das nochmal,
nur mit zwei Figuren. Form. Schließ dich ihm an. Ich gebe
mir einfach zufällig ein paar Striche, berühre und vielleicht ein
bisschen Packpigment
, füge meinen Schatten hinzu. Die andere wichtige Sache, zu jedem von denen,
habe ich einen kleinen Film. Vielleicht tausche ich das einfach aus. Das Wichtigste, an das
man sich erinnern sollte,
ist, dass man nicht urteilt,
solange sie noch sind. Du willst, dass sie trocknen,
bevor du denkst , dass das schrecklich oder
gut ist, weil sie
ein bisschen anders trocknen. Fangen Sie mit der einen Farbe an,
das ist nur Bencena. Dann mache ich weiter, ich werde in ein paar Farben
gesteckt. Es ist auch gut, um
herauszufinden, welche Farben Sie
verwenden möchten , weil Sie sie mischen
lassen und
sehen können , wie sie
sich auf der Seite verhalten. Ich fange mit dem
ersten Burnt Sienna an. Dann nehme ich an, ich glaube, das ist ein bisschen French Ultra für
eine andere Form Gib meine Überschrift ein. Vielleicht dieser, ich stelle den
Autoschatten so hin. Ich werde einfach
weiter rüber gehen. Vielleicht habe ich etwas Rot.
Ich habe da immer noch Rot. Beca. Vielleicht werde ich da etwas dunkler,
fester in meiner Farbe Wirklich gut zum Verwerten von Resten. Ich werde vielleicht heller. Ich gehe hoch und versuche, nicht
die Stecknadel zu drücken , sondern ein paar lila. Nein. Ich behalte das einfach dich, manchmal
sind sie nicht toll Manchmal denkt man einfach daran
, die Finger zu wechseln, damit man die Farbe
nicht ganz durchzieht Vielleicht haben Sie eine Regenszene auf einer Geraden und
möchten, dass eine Gruppe von Leuten, die vorbeigehen, Indigoblau einsammelt Es wird hier
dieselbe Farbe behalten. Vielleicht habe ich auch ein
kleines Kind. Vielleicht
laufen sie jetzt die nasse
Straße entlang und vielleicht haben einige von ihnen einen
Regenschirm hier drin. Und vielleicht habe ich eine nasse nasse Straße,
einen nassen Pfad
, auf dem sie sind. Also kann ich einfach etwas
Wasser darunter wachsen. Und pigmentieren lassen. Lauf. So einfach,
ich überlege es mir, und du wirst feststellen, dass
du manchmal eine Reihe von ihnen machst
und sie sehen toll aus Sie können einen Gehstock sehen
und Sie können sehen, dass der
Arm von jemandem auf der Schulter liegt Sie können sich
viele Details darin vorstellen. Manchmal kann man
es hinzufügen und es funktioniert, aber ich finde, dass die Ran-Strikes am Ende sowieso
die besten für mich sind. Je mehr du übst, desto
besser wirst du in ihnen werden. Und vielleicht entscheidest
du dich dafür,
einen Hut aufzusetzen oder ein
anderes Detail hinzuzufügen,
aber ich denke, das ist gut, um
deine Pinselführung zu üben,
zu sehen, wie sich deine Farben
vermischen , und die
Kombinationen auszuwählen, die dir gefallen Aber auch hier gilt: Warte,
bis sie trocken sind bevor du beurteilst, ob du sie
wirklich magst oder nicht
4. Verwenden eines Riggers für Bäume und Sträucher: Für das nächste Mal möchte ich, dass
du ein Spiel mit einem Rigger spielst Ich habe nur den einen Rigger. Das ist Größe sechs. Ich benutze es nicht oft, aber es ist nett, wenn du Bäume und Laub malen
willst, solche Dinge
, weil du nicht
viel Kontrolle darüber hast,
was in diesem Fall eine gute Sache viel Kontrolle darüber hast, ist, locker zu
malen und nur den
Eindruck von
Gebüsch zu Die andere Sache, wenn ich Bäume
male, ist, dass ich wirklich Grün
male Ich mische gerne das
Grün auf der Seite. Ich
mag es nicht besonders, es vollständig im
Kumpel zu mischen , und ich kaufe auch nicht
gerne Prem Greens Ich denke, man bekommt mehr Leben, wenn man es
auf der Seite mischen lässt und das
Pigment sein eigenes Ding machen Ich schnapp mir einfach. Ich habe
hier ein paar gelbe Herzen und ein paar Branch Ultra, also werfe ich meinen Pinsel
in beide. Ich werde den Rand des Pinsels auf
das Blatt kleben und dann auf
die Spitze kommen und
meinen Pinsel einfach darüber streuen Ich suche hier nach Variationen in
Farbe und Strichen. Dann muss ich vorschlagen, dass es hier
vielleicht ein paar Zweige gibt. Dann muss ich vielleicht zu meiner Ciena
kommen, meinen wahren Farben. Dann nur ein bisschen eine Castshow. Das habe ich tatsächlich getan, weil ich in diesem
Brunnen gepfützt habe. Mein Grün ist schon ein
bisschen durcheinander. Ich werde das einfach abnehmen
, damit Sie
sehen können, dass auf der Seite etwas mehr Mischung entsteht. Also geh nochmal. M gelb, ein bisschen blau
, dann runter und lass es sein. Also das Mischen kommt an
der Spitze hoch und dann runter in
die Ferse des Pinsels. das auf die Seite schiebe, kommen ein
paar kleine Zweige
in mein B Ciena Stämme größer als ich. Ich glaube, dafür brauche ich einen größeren
Baum Oh. Also werde
ich diesem ein bisschen mehr Meilen pro Stunde
hinzufügen. Etwas sperriger Vielleicht mache ich eher
einen Baum vom Typ Opera. Vielleicht füge ich hinzu, dass
ich da noch welche habe. Ich werde dort nur
etwas dunkleren Schatten
hinzufügen . Sehr einfach. W die Form nach außen, von
der Mitte aus beginnen und herausdrücken. Noch eine, wenn ich ein
niedriges Gebüsch machen wollte, ich denke, es ist dieselbe Idee, die auf
den Boden kommt . Ich nehme etwas
Farbe Ich habe kein Wasser auf
meinem Pinsel, los geht's. Das ist im Hintergrund, ich möchte meine Landschaft absichern oder
so. Das funktioniert wirklich
gut mit dem Rigger. Bei mir verwende ich den Rigger im Grunde genommen für
Gebüsch und für Schnurrhaare Aber dass diese kleinen Blitze die Veränderung der Farbe und
die Veränderung des Das kommt daher, dass ich es auf der Seite mehr
mischen lasse und ich habe
mir nicht ein flaches Grün im
Brunnen gemischt und es aufgesetzt, weil ich diesen sehe, wo ich ein
bisschen mehr
Mischung in meinem Brunnen hatte , es ist ein bisschen
weniger interessant Hier
passiert mehr Zeug im grünen Bereich. Das wäre meine Empfehlung. Rigpinsel, mit etwas Gebüsch, viel Spaß, sehr schnell, um ohne nachzudenken schöne Ergebnisse zu
erzielen Oh.
5. Blumen mit einem runden Pinsel: Okay. Beim nächsten
gehe ich jetzt zurück
zu meiner Bürste. Dieser ist etwas größer als der, den ich für die Leute
verwendet habe, und er ist auch eine Mischung aus
synthetischen und natürlichen Fasern. Es ist ein bisschen weicher. Es kommt
zu einem wirklich netten Tipp Wir werden also einen Strauß
kleiner, wirklich lockerer
Blumensträuße malen kleiner, wirklich lockerer
Blumensträuße Ich möchte nicht, dass du
nach
Blumen suchst und nachsiehst ,
welche Form Darum geht es hier nicht. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst, welche Formen kann ich mit
diesem Pinsel auf dem Papier machen. Also werden wir
die Seite des Pinsels
und die Spitze des Pinsels verwenden . Also, ich habe etwas Lavendel in meinem
Brunnen, also werde ich mir etwas Lavendel
holen. Ich lege meinen Pinsel
auf die Seite und mache ein paar
unsinnige Markierungen Dann habe ich etwas Qin Violet. Darauf gehe ich ein
und füge noch ein paar hinzu. Dann werde ich
auf die Spitze meines Pinsels kommen und einfach
ein paar Stängel hineinstecken, aber ich will gebrochene Striche. Ich möchte nicht, dass du
einen Stiel malst. Ich will es nur locker drin haben. Ich habe zwar die
Action im Hinterkopf, ich werde einfach ein
paar Stücke Grassamen herausholen, irgendwas da oben. Komm auf die Spitze und male
einfach ein paar kleinere
Markierungen hinein. Nun, was ist wichtig
dabei, eins, kein Nachdenken. Aber zweitens möchte ich, dass all diese
Formen miteinander vermischt werden. Ich möchte nicht, dass du
eine Blume malst, eine Blume
malst, eine Blume malst. Ich will, dass sie sich alle auf der Seite
mischen, und ich will, dass
es wirklich schnell geht. Also mache ich
hier noch einen mit vielleicht etwas Rot. Ich habe hier etwas Pyrorot. Ich musste meinen Pinsel in das Pyrorot und vielleicht auch
in den Stapel legen Mal sehen, was passiert. Also wirklich Formen, ein bisschen
mehr Wasser, glaube ich. Lass sie ineinander bluten. Gib mir ein paar
B-Linien für Stängel. Und wieder ein
paar Quatsch. Nur um ein bisschen Interesse zu wecken, vielleicht noch eins
hier, weil ich kann Und bei diesem denke
ich vielleicht an Mohnblumen. Also nehme ich vielleicht ein
bisschen von meinem Indigoblau. Ich habe etwas Indigoblau, das
wirklich ausgetrocknet ist. Ich bin hier, versuche ein bisschen Indigo zu
bekommen, und ich werde einfach kleinen schwarzen Fleck
in jeden von ihnen geben und es
einfach bluten lassen Also alles zusammenmischen,
einfach schauen, welche Formen
dein Pinsel Was ich jetzt tun werde, ist einfach hier
mit ein paar Papierfetzen zu sitzen und ein
paar mit verschiedenen Farben zu malen,
damit du einfach beobachten kannst, wie sich
meine Hände bewegen und was
ich mit dem Pinsel mache Und ich werde dich dann dazu bringen,
dasselbe mit ein paar Resten zu machen. Und du wirst herausfinden,
dass einige von ihnen sagen, ja, das mögen sie nicht
wirklich, und
dann denkst du bei anderen,
wow, ich liebe die Form der Striche,
die ich gemacht habe, und
die Farben, die ich verwendet habe Also das
werde ich jetzt tun. Ich denke, ich könnte es
vielleicht mit Rot und Gelb versuchen. Das war ein bisschen. Das
war meistens orange. Ich muss nur etwas frisches Gelb
rausquetschen. Ich habe eine Pfütze gemacht. Ich möchte nur, dass sich die Farben auf der Seite
ein bisschen vermischen, mehr als in meiner Palette Ich nehme ein bisschen Gelb auf und versuche es noch einmal.
Nimm ein bisschen Rot. Zufällige Formen. Und nicht zu viele Farben, weil ich nicht möchte, dass es matschig Nun, ich mag es, wenn
ich darüber nachdenke, ich sagte, geh nicht nach Blumen, sondern du hast ein bestimmtes Bild in deinem Kopf, wie eine
Blume aussieht Also könnten wir es versuchen.
Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Was ist, wenn ich etwas
Gelbes finde? Ich habe da eine kleine Mitte
der Blume. Vielleicht lege
ich nur ein paar Blütenblätter hinein. Noch einer, der mein Rot abholt. nutze wirklich
den Vorteil , dass ich auf die Spitze komme, vielleicht eine dritte, aber ich möchte trotzdem, dass diese Formen
alle zusammengefügt werden. Dann nehme ich
hier
ein bisschen Rot auf und lasse es fallen. Ich mag die Idee von dem. Ich glaube nicht, dass
ich es wirklich verstanden habe. Ich mache noch
einen nebenan und schau mal. Versuch es noch einmal. Eins, zwei, drei, geh diesen
Weg, ich versuche es so. Vielleicht
nehme ich dann vielleicht ein bisschen Violett und füge das als Grenze zwischen
den
Blütenblättern und dem gelben Ich kann mir die Mitte der Blüte dort
nicht vorstellen. Das trocknet zwar noch,
also ist es noch nicht ganz trocken, aber ich kann wohl reinhauen, wenn ich ein paar kleine DS will,
irgendeinen Unsinn mit dem Veilchen um zu sehen, was es bewirken wird Wirf ein bisschen Wasser hinein.
Lehnen Sie sich noch zurück. Macht dir das nichts aus. Die Idee mit diesen
gefällt mir sehr gut. Okay. Nun, weil ich diese kleinen Gänseblümchen-Dinger sehr mag,
was ist, wenn ich versuche,
die Shakes vom ersten
mit diesen kleinen Gänseblümchen zu kombinieren die Shakes vom ersten
mit diesen kleinen Also nehme ich jetzt mein gelbes. Ich selbst vielleicht drei. Vielleicht nehme ich
ein paar permanente Reihen. Ich habe hier ein hübsches Rosa. Da kommt ein bisschen Wasser rein. Ich stecke das einfach rein. Vielleicht gehe ich zurück
zu meiner Orange, um mir ein
paar andere Formen zu geben. Zurück zu meiner Dauerrose,
denn vielleicht komme ich mal her. Etwas festere Farbe. Also ich versuche dir
hier nur
zu vermitteln , dass ich die
ganze Mischung haben will. Sie
müssen keine perfekten Formen haben. Ich möchte nur
den Eindruck erwecken, dass ich eine
kleine Blumenpracht habe
6. Etwas Bambus mit einem flachen Pinsel ausprobieren: Als letztes werden
wir uns einige Flachpinsel
ansehen. Jetzt liebe ich
Flachpinsel und normalerweise verwende
ich sie für Architektur. Wenn Sie meine Gebäude
an einem Kanal oder in der Szene von
Klein-Venedig gemalt haben , können
Sie sehen, dass ich mich
ziemlich stark auf sie verlasse. Aber heute möchte ich
etwas anderes machen nur um dir zu zeigen, was man mit dem Pinsel machen
kann. Aber ich werde hier zunächst ein
bisschen Mittag machen, also nehme ich,
ich habe Indigoblau Das könnte etwas Übung erfordern, bevor Sie
mit Ihrem echten Schrott beginnen Wir werden sehen, ob es funktioniert oder nicht. Ich lade einfach Milky Pain auf, drücke auf meine Seite
und drehe mein Handgelenk, bis ein Kreis entsteht Jetzt wechseln wir
zu diesem kleinen Pinsel. Wir werden etwas Bambus nehmen und uns vorerst
vom Mond fernhalten. Was ich nehmen möchte,
ist milchiges Indigo. Ich habe vergessen zu sagen, dass der Grund, warum ich hier
Klebeband habe, darin besteht, dass es wirklich schwierig ist ,
den Mond zu machen, wenn sich das Papier bewegt Milchiges Indigoblau, auf das Blatt
drücken,
hochheben, noch eine
Ladung nehmen, fertig, hochheben Ich mache nur
Bambussegmente. Ich übermale das Band, nur weil
ich es da habe, also benutzen wir es auch. Laden Sie es wieder auf. Ich werde aus einem anderen Blickwinkel
gehen. Ich werde tatsächlich etwas
schwerere Farbe in die Fuge auftragen. Ich nehme nur festes Indigoblau
und gebe es hinein,
solange die Seite nass ist Nimm einfach eine
kleine Variation
der Striche
, die ich da habe Jetzt gehe ich in einen
anderen Winkel, drücke nach unten, ziehe hoch und
fange den ersten Bambus Mach noch einen
Schlag. Das Gleiche, einfach durchgehen
und mehr Segmente aus verschiedenen Winkeln einfügen. Lass es für ein paar Minuten trocknen. Dann nehme ich
etwas richtig dickes Indigoblau
und ich will nur das Taschentuch
streichen, um das überschüssige Wasser zu entfernen, und ich will
jetzt ein paar dünnste Striche Ganz dunkel, lass
mein Handgelenk locker sein, immer noch
segmentieren, nur
um ein bisschen
Abwechslung in den Markierungen zu bekommen , die
ich durch den Mond mache Hoffentlich ist es trocken, ein
paar verschiedene Winkel. Dann wollen wir über Blätter
nachdenken. Wie machen wir die Blätter
mit einem flachen Pinsel? nehme etwas
richtig festes Indigoblau und möchte es runterdrücken
und dann abheben Ich habe den Pinsel an der Seite, nach unten
drücken, hochheben Drücken Sie auf Do, heben nach oben, und ich werde mich einfach bewegen
und das
auf der ganzen Seite machen ,
bis ich genug Blätter gesammelt habe.
Dann füge ich, wenn ich sie brauche, auch
ein paar kleine letzte
Zeilen hinzu , während ich gehe. Ich will da ein Blatt drauflegen
, wo ich meinen Mond vermasselt habe. Ich habe diese lustige
kleine Blutung. Ich mache vielleicht einfach eine zusätzliche Zeile
rein und lege dann ein paar Blätter drauf,
nicht meine beste Arbeit, aber
du verstehst schon, was ich meine. Wie wäre es mit ein paar
kleinen Libellen? Dafür brauche ich milchigen Indigo. Ich möchte nur auf der Seite
nach unten drücken und dann meinen Pinsel ziehen und
dann hochheben Dann für den Körper
der Libelle Pinsel an der Seite auftragen,
richtig helle Farbe, einfach eine kleine Linie in die Enden
oben auf den Flügeln stechen. Oder die Linie für den
Körper ist etwas zu dick, aber daran kann ich jetzt nicht wirklich
etwas ändern. Ich mag den,
den mag ich nicht. Diese Übung ist wirklich einfach. Was ich wirklich will, ist , dass Sie sowohl den Ton
als auch die
verschiedenen Formen, die Ihr
Pinsel erzeugen wird,
variieren als auch die . Ich denke, das ist alles, was ich dir
für diese Übungen zeigen
werde. noch einmal wiederholen,
dass der Sinn darin besteht, einfach mit
den vorhandenen Pinseln zu spielen, die
Formen
zu sehen, die Sie erstellen, nicht zu viel darüber nachzudenken und mit den
Farben zu
spielen, die Sie mögen müssen
nicht die
Farben sein, die ich verwendet habe Wenn Sie also mit einigen der kleinen Gemälde,
die Sie gemacht haben, zufrieden sind , machen Sie ein kleines Foto
für mich und fügen es in den Bereich
Projekte ein
, damit ich mir ansehen und sehen kann was Sie geschaffen haben.
Danke, dass du zu mir gekommen bist.