Aquarell-Pinselarbeit – Locker halten, Formen mischen lassen und sich entspannen | Nadine Dudek | Skillshare

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Aquarell-Pinselarbeit – Locker halten, Formen mischen lassen und sich entspannen

teacher avatar Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:36

    • 2.

      Materialien

      1:35

    • 3.

      Lose Figuren mit einem runden Pinsel malen

      5:52

    • 4.

      Einen Rigger für Bäume und Sträucher verwenden

      4:39

    • 5.

      Blumen mit einem runden Pinsel

      7:16

    • 6.

      Etwas Bambus mit einem flachen Pinsel ausprobieren

      4:52

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

306

Teilnehmer:innen

20

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs ist eine Reihe von vier, schnellen Übungen mit verschiedenen Pinsel und losen Strichen

In dieser Kurseinheit lernst du 

  • Lockern
  • Schnell malen und nicht überdenken
  • Formen und Farben auf der Seite mischen lassen

Der Kurs ist in einfache, leicht zu verarbeitende Abschnitte unterteilt, damit Sie sich selbst ein wenig Zeit lassen und den Prozess genießen können.

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Teacher Profile Image

Nadine Dudek

Professional Watercolour Artist

Top Teacher

Hi, I'm Nadine,

I'm an Australian watercolour artist with a particular interest in wildlife art. I love the spontaneity of watercolour and the wonderful effects that can be achieved with very little input. I strive to keep my paintings loose and love the challenge of drawing the viewer into the work through a well placed shadow or detail.

For me, the quicker the painting and the fewer the strokes the better the result. I endeavour to teach my students to relax and remember - it's just a piece of paper.

To see more of my work head over to my webpage or find me on instagram and facebook


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Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Hallo. Ich heiße Nadine. Ich bin ein Aquarellkünstler aus Melbourne, Australien. Heute möchte ich mit dir ein bisschen Sport treiben. Nun, eigentlich eine Serie von vier kleinen Übungen, bei denen es darum geht, deine Pinselführung zu üben, locker zu sein, deine Formen zusammenbluten zu lassen und nicht Ich finde, eines der schönen Dinge am Aquarell ist , dass sich die Farben bewegen und bluten , wenn , dass sich die Farben bewegen und bluten sich alle Farben miteinander vermischen Und es ist leicht, sich in den Gedanken zu verwickeln, dass man diese Form malen muss, dann diese Form und dann diese Form Aber das ist bei Wasserfarben nicht der Fall. Was wir wollen, ist , dass sich alles irgendwie vermischt. Also vier kleine Übungen. Die erste mit einem Rundpinsel, paar kleine lose Figuren, zweite mit einem Rigger, paar Bäume und Sträucher Noch ein Rundpinsel für ein paar Blumen, einfach kleine, lockere Posen Und dann der letzte, wir werden paar Flachpinsel verwenden. Und normalerweise würde ich die für Architektur verwenden. Aber dieses Mal möchte ich dir etwas Bambus zeigen, paar Blätter und Bambusstiele und ein paar kleine Libellen darin, nur um dir zu zeigen, dass man mit unterschiedlich geformten Pinseln verschiedene Dinge machen kann mit unterschiedlich geformten Pinseln Also keine Referenzfotos für dieses. Das ist nur aus deinem Kopf, kein Skizzieren, wir malen nur, und ich möchte, dass du die Tatsache genießt, dass es schnell geht, ohne Druck ist und all deine Papierfetzen verbraucht. Also lass uns gehen 2. Materialien: Beginn der Materialien für diesen Kurs. Zuerst habe ich ein Brett zum Bemalen und verwende Reste von 300 Gramm Arches, kalt gepresstem Bei den ersten drei Übungen klebe ich die letzte mit dem Bambus nicht fest, ich klebe sie fest, nur um es mir leichter zu machen , im Mond zu malen Für Pinsel. Sie mal , was für ein Set Sie haben, mit dem Sie gerne spielen, aber ich werde ein paar Übungen mit zwei verschiedenen Rundbürsten machen . Ich habe einen kleineren vollsynthetischen und einen etwas größeren, auf dem steht, dass synthetische Naturfasermischung steht, synthetische Naturfasermischung steht, und ich habe die Details dazu Materialbereich, aber Sie müssen auf jeden Fall nicht genau die Pinsel verwenden, die ich verwende, Sie einfach etwas Ähnliches in Ihr Kit. einer der Übungen für Bäume und Laub werde ich Strenge walten lassen Dann die letzte Übung, bei der wir Bambus machen, dafür verwende ich zwei synthetische Flachpinsel Die Größe spielt eigentlich keine Rolle. Schau, was auch immer du hast, dein Kit und mach weiter damit. Nun, was Farben angeht, habe ich aufgelistet, was ich in den Materialien verwende , aber ich werde sie dir hier nicht alle zeigen , weil es wirklich egal ist. Dies ist eines dieser Dinge bei denen es darum geht, was Sie haben , was Sie verwenden möchten und womit Sie spielen und Ihre Lieblingsfarben verwenden möchten. Es ist absolut in Ordnung, alles zu verwenden, was Sie wollen. Davon abgesehen brauchst du einen Topf mit Wasser und etwas Taschentuch oder Toilettenpapier, und dann, glaube ich, können wir loslegen. Dafür gibt es keine Skizzen. A. 3. Malen loser Figuren mit einem runden Pinsel: Diese kleine Übung. Wir werden ein paar Leute machen. Wir haben eine Strandszene oder eine Stadtszene und wir wollen nur, dass ein paar Figuren durch das Gemälde laufen oder darin stehen. Nun, wenn Sie nicht gerade Portraitmalerei machen, wollen Sie nur die Vorstellung von den Menschen haben, damit Sie nicht zu pingelig werden Ich denke, zwei wichtige Dinge. Es ist schön, die Formen miteinander zu vermischen. Sie müssen zuerst mit dem Rumpf beginnen. Fangen Sie nicht mit dem Kopf an, weil Sie es nicht tun werden, aber wenn Sie mit dem Kopf beginnen, machen Sie im Allgemeinen einen Kopf immer sehr groß und den Körper sehr klein. Wir beginnen mit dem Hauptteil des Körpers. Also werde ich benutzen, ich habe nur ein bisschen rundes Synthetikprodukt. Enthält eine angemessene Menge Farbe. Zuerst lasse ich Sie nur eine Farbe wählen, nur um es einfach zu halten, damit Sie sehen können, was ich mache. Milchige bis cremige Farbe. Lade deinen Pinsel auf. Ich denke an Blobs Ich denke nicht, dass das ein Torso ist eine Schulter hier in der Taille oder so Ich denke nur an Formen. Blobs. Eins, zwei, drei, und ich lasse sie ein bisschen mitmachen Ich werde in ein paar Zeilen zum Pop gehen, um ein paar Beine vorzuschlagen, Pop in einem Kopf. Mit dem Kopf berühre ich einfach mit dem Finger nach oben, um ein wenig Variation im Pigment hereinzulassen . Dann werde ich einen Schattenwurf hineinwerfen. Ich werde einfach meinen Pinsel ziehen. Nun, wo Sie den Schatten hinstellen, hängt natürlich davon ab, ob Ihre Lichter in diese oder jene Richtung oder direkt von oben kommen . Spiel mit jedem. Ich mache das nochmal, nur mit zwei Figuren. Form. Schließ dich ihm an. Ich gebe mir einfach zufällig ein paar Striche, berühre und vielleicht ein bisschen Packpigment , füge meinen Schatten hinzu. Die andere wichtige Sache, zu jedem von denen, habe ich einen kleinen Film. Vielleicht tausche ich das einfach aus. Das Wichtigste, an das man sich erinnern sollte, ist, dass man nicht urteilt, solange sie noch sind. Du willst, dass sie trocknen, bevor du denkst , dass das schrecklich oder gut ist, weil sie ein bisschen anders trocknen. Fangen Sie mit der einen Farbe an, das ist nur Bencena. Dann mache ich weiter, ich werde in ein paar Farben gesteckt. Es ist auch gut, um herauszufinden, welche Farben Sie verwenden möchten , weil Sie sie mischen lassen und sehen können , wie sie sich auf der Seite verhalten. Ich fange mit dem ersten Burnt Sienna an. Dann nehme ich an, ich glaube, das ist ein bisschen French Ultra für eine andere Form Gib meine Überschrift ein. Vielleicht dieser, ich stelle den Autoschatten so hin. Ich werde einfach weiter rüber gehen. Vielleicht habe ich etwas Rot. Ich habe da immer noch Rot. Beca. Vielleicht werde ich da etwas dunkler, fester in meiner Farbe Wirklich gut zum Verwerten von Resten. Ich werde vielleicht heller. Ich gehe hoch und versuche, nicht die Stecknadel zu drücken , sondern ein paar lila. Nein. Ich behalte das einfach dich, manchmal sind sie nicht toll Manchmal denkt man einfach daran , die Finger zu wechseln, damit man die Farbe nicht ganz durchzieht Vielleicht haben Sie eine Regenszene auf einer Geraden und möchten, dass eine Gruppe von Leuten, die vorbeigehen, Indigoblau einsammelt Es wird hier dieselbe Farbe behalten. Vielleicht habe ich auch ein kleines Kind. Vielleicht laufen sie jetzt die nasse Straße entlang und vielleicht haben einige von ihnen einen Regenschirm hier drin. Und vielleicht habe ich eine nasse nasse Straße, einen nassen Pfad , auf dem sie sind. Also kann ich einfach etwas Wasser darunter wachsen. Und pigmentieren lassen. Lauf. So einfach, ich überlege es mir, und du wirst feststellen, dass du manchmal eine Reihe von ihnen machst und sie sehen toll aus Sie können einen Gehstock sehen und Sie können sehen, dass der Arm von jemandem auf der Schulter liegt Sie können sich viele Details darin vorstellen. Manchmal kann man es hinzufügen und es funktioniert, aber ich finde, dass die Ran-Strikes am Ende sowieso die besten für mich sind. Je mehr du übst, desto besser wirst du in ihnen werden. Und vielleicht entscheidest du dich dafür, einen Hut aufzusetzen oder ein anderes Detail hinzuzufügen, aber ich denke, das ist gut, um deine Pinselführung zu üben, zu sehen, wie sich deine Farben vermischen , und die Kombinationen auszuwählen, die dir gefallen Aber auch hier gilt: Warte, bis sie trocken sind bevor du beurteilst, ob du sie wirklich magst oder nicht 4. Verwenden eines Riggers für Bäume und Sträucher: Für das nächste Mal möchte ich, dass du ein Spiel mit einem Rigger spielst Ich habe nur den einen Rigger. Das ist Größe sechs. Ich benutze es nicht oft, aber es ist nett, wenn du Bäume und Laub malen willst, solche Dinge , weil du nicht viel Kontrolle darüber hast, was in diesem Fall eine gute Sache viel Kontrolle darüber hast, ist, locker zu malen und nur den Eindruck von Gebüsch zu Die andere Sache, wenn ich Bäume male, ist, dass ich wirklich Grün male Ich mische gerne das Grün auf der Seite. Ich mag es nicht besonders, es vollständig im Kumpel zu mischen , und ich kaufe auch nicht gerne Prem Greens Ich denke, man bekommt mehr Leben, wenn man es auf der Seite mischen lässt und das Pigment sein eigenes Ding machen Ich schnapp mir einfach. Ich habe hier ein paar gelbe Herzen und ein paar Branch Ultra, also werfe ich meinen Pinsel in beide. Ich werde den Rand des Pinsels auf das Blatt kleben und dann auf die Spitze kommen und meinen Pinsel einfach darüber streuen Ich suche hier nach Variationen in Farbe und Strichen. Dann muss ich vorschlagen, dass es hier vielleicht ein paar Zweige gibt. Dann muss ich vielleicht zu meiner Ciena kommen, meinen wahren Farben. Dann nur ein bisschen eine Castshow. Das habe ich tatsächlich getan, weil ich in diesem Brunnen gepfützt habe. Mein Grün ist schon ein bisschen durcheinander. Ich werde das einfach abnehmen , damit Sie sehen können, dass auf der Seite etwas mehr Mischung entsteht. Also geh nochmal. M gelb, ein bisschen blau , dann runter und lass es sein. Also das Mischen kommt an der Spitze hoch und dann runter in die Ferse des Pinsels. das auf die Seite schiebe, kommen ein paar kleine Zweige in mein B Ciena Stämme größer als ich. Ich glaube, dafür brauche ich einen größeren Baum Oh. Also werde ich diesem ein bisschen mehr Meilen pro Stunde hinzufügen. Etwas sperriger Vielleicht mache ich eher einen Baum vom Typ Opera. Vielleicht füge ich hinzu, dass ich da noch welche habe. Ich werde dort nur etwas dunkleren Schatten hinzufügen . Sehr einfach. W die Form nach außen, von der Mitte aus beginnen und herausdrücken. Noch eine, wenn ich ein niedriges Gebüsch machen wollte, ich denke, es ist dieselbe Idee, die auf den Boden kommt . Ich nehme etwas Farbe Ich habe kein Wasser auf meinem Pinsel, los geht's. Das ist im Hintergrund, ich möchte meine Landschaft absichern oder so. Das funktioniert wirklich gut mit dem Rigger. Bei mir verwende ich den Rigger im Grunde genommen für Gebüsch und für Schnurrhaare Aber dass diese kleinen Blitze die Veränderung der Farbe und die Veränderung des Das kommt daher, dass ich es auf der Seite mehr mischen lasse und ich habe mir nicht ein flaches Grün im Brunnen gemischt und es aufgesetzt, weil ich diesen sehe, wo ich ein bisschen mehr Mischung in meinem Brunnen hatte , es ist ein bisschen weniger interessant Hier passiert mehr Zeug im grünen Bereich. Das wäre meine Empfehlung. Rigpinsel, mit etwas Gebüsch, viel Spaß, sehr schnell, um ohne nachzudenken schöne Ergebnisse zu erzielen Oh. 5. Blumen mit einem runden Pinsel: Okay. Beim nächsten gehe ich jetzt zurück zu meiner Bürste. Dieser ist etwas größer als der, den ich für die Leute verwendet habe, und er ist auch eine Mischung aus synthetischen und natürlichen Fasern. Es ist ein bisschen weicher. Es kommt zu einem wirklich netten Tipp Wir werden also einen Strauß kleiner, wirklich lockerer Blumensträuße malen kleiner, wirklich lockerer Blumensträuße Ich möchte nicht, dass du nach Blumen suchst und nachsiehst , welche Form Darum geht es hier nicht. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst, welche Formen kann ich mit diesem Pinsel auf dem Papier machen. Also werden wir die Seite des Pinsels und die Spitze des Pinsels verwenden . Also, ich habe etwas Lavendel in meinem Brunnen, also werde ich mir etwas Lavendel holen. Ich lege meinen Pinsel auf die Seite und mache ein paar unsinnige Markierungen Dann habe ich etwas Qin Violet. Darauf gehe ich ein und füge noch ein paar hinzu. Dann werde ich auf die Spitze meines Pinsels kommen und einfach ein paar Stängel hineinstecken, aber ich will gebrochene Striche. Ich möchte nicht, dass du einen Stiel malst. Ich will es nur locker drin haben. Ich habe zwar die Action im Hinterkopf, ich werde einfach ein paar Stücke Grassamen herausholen, irgendwas da oben. Komm auf die Spitze und male einfach ein paar kleinere Markierungen hinein. Nun, was ist wichtig dabei, eins, kein Nachdenken. Aber zweitens möchte ich, dass all diese Formen miteinander vermischt werden. Ich möchte nicht, dass du eine Blume malst, eine Blume malst, eine Blume malst. Ich will, dass sie sich alle auf der Seite mischen, und ich will, dass es wirklich schnell geht. Also mache ich hier noch einen mit vielleicht etwas Rot. Ich habe hier etwas Pyrorot. Ich musste meinen Pinsel in das Pyrorot und vielleicht auch in den Stapel legen Mal sehen, was passiert. Also wirklich Formen, ein bisschen mehr Wasser, glaube ich. Lass sie ineinander bluten. Gib mir ein paar B-Linien für Stängel. Und wieder ein paar Quatsch. Nur um ein bisschen Interesse zu wecken, vielleicht noch eins hier, weil ich kann Und bei diesem denke ich vielleicht an Mohnblumen. Also nehme ich vielleicht ein bisschen von meinem Indigoblau. Ich habe etwas Indigoblau, das wirklich ausgetrocknet ist. Ich bin hier, versuche ein bisschen Indigo zu bekommen, und ich werde einfach kleinen schwarzen Fleck in jeden von ihnen geben und es einfach bluten lassen Also alles zusammenmischen, einfach schauen, welche Formen dein Pinsel Was ich jetzt tun werde, ist einfach hier mit ein paar Papierfetzen zu sitzen und ein paar mit verschiedenen Farben zu malen, damit du einfach beobachten kannst, wie sich meine Hände bewegen und was ich mit dem Pinsel mache Und ich werde dich dann dazu bringen, dasselbe mit ein paar Resten zu machen. Und du wirst herausfinden, dass einige von ihnen sagen, ja, das mögen sie nicht wirklich, und dann denkst du bei anderen, wow, ich liebe die Form der Striche, die ich gemacht habe, und die Farben, die ich verwendet habe Also das werde ich jetzt tun. Ich denke, ich könnte es vielleicht mit Rot und Gelb versuchen. Das war ein bisschen. Das war meistens orange. Ich muss nur etwas frisches Gelb rausquetschen. Ich habe eine Pfütze gemacht. Ich möchte nur, dass sich die Farben auf der Seite ein bisschen vermischen, mehr als in meiner Palette Ich nehme ein bisschen Gelb auf und versuche es noch einmal. Nimm ein bisschen Rot. Zufällige Formen. Und nicht zu viele Farben, weil ich nicht möchte, dass es matschig Nun, ich mag es, wenn ich darüber nachdenke, ich sagte, geh nicht nach Blumen, sondern du hast ein bestimmtes Bild in deinem Kopf, wie eine Blume aussieht Also könnten wir es versuchen. Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Was ist, wenn ich etwas Gelbes finde? Ich habe da eine kleine Mitte der Blume. Vielleicht lege ich nur ein paar Blütenblätter hinein. Noch einer, der mein Rot abholt. nutze wirklich den Vorteil , dass ich auf die Spitze komme, vielleicht eine dritte, aber ich möchte trotzdem, dass diese Formen alle zusammengefügt werden. Dann nehme ich hier ein bisschen Rot auf und lasse es fallen. Ich mag die Idee von dem. Ich glaube nicht, dass ich es wirklich verstanden habe. Ich mache noch einen nebenan und schau mal. Versuch es noch einmal. Eins, zwei, drei, geh diesen Weg, ich versuche es so. Vielleicht nehme ich dann vielleicht ein bisschen Violett und füge das als Grenze zwischen den Blütenblättern und dem gelben Ich kann mir die Mitte der Blüte dort nicht vorstellen. Das trocknet zwar noch, also ist es noch nicht ganz trocken, aber ich kann wohl reinhauen, wenn ich ein paar kleine DS will, irgendeinen Unsinn mit dem Veilchen um zu sehen, was es bewirken wird Wirf ein bisschen Wasser hinein. Lehnen Sie sich noch zurück. Macht dir das nichts aus. Die Idee mit diesen gefällt mir sehr gut. Okay. Nun, weil ich diese kleinen Gänseblümchen-Dinger sehr mag, was ist, wenn ich versuche, die Shakes vom ersten mit diesen kleinen Gänseblümchen zu kombinieren die Shakes vom ersten mit diesen kleinen Also nehme ich jetzt mein gelbes. Ich selbst vielleicht drei. Vielleicht nehme ich ein paar permanente Reihen. Ich habe hier ein hübsches Rosa. Da kommt ein bisschen Wasser rein. Ich stecke das einfach rein. Vielleicht gehe ich zurück zu meiner Orange, um mir ein paar andere Formen zu geben. Zurück zu meiner Dauerrose, denn vielleicht komme ich mal her. Etwas festere Farbe. Also ich versuche dir hier nur zu vermitteln , dass ich die ganze Mischung haben will. Sie müssen keine perfekten Formen haben. Ich möchte nur den Eindruck erwecken, dass ich eine kleine Blumenpracht habe 6. Etwas Bambus mit einem flachen Pinsel ausprobieren: Als letztes werden wir uns einige Flachpinsel ansehen. Jetzt liebe ich Flachpinsel und normalerweise verwende ich sie für Architektur. Wenn Sie meine Gebäude an einem Kanal oder in der Szene von Klein-Venedig gemalt haben , können Sie sehen, dass ich mich ziemlich stark auf sie verlasse. Aber heute möchte ich etwas anderes machen nur um dir zu zeigen, was man mit dem Pinsel machen kann. Aber ich werde hier zunächst ein bisschen Mittag machen, also nehme ich, ich habe Indigoblau Das könnte etwas Übung erfordern, bevor Sie mit Ihrem echten Schrott beginnen Wir werden sehen, ob es funktioniert oder nicht. Ich lade einfach Milky Pain auf, drücke auf meine Seite und drehe mein Handgelenk, bis ein Kreis entsteht Jetzt wechseln wir zu diesem kleinen Pinsel. Wir werden etwas Bambus nehmen und uns vorerst vom Mond fernhalten. Was ich nehmen möchte, ist milchiges Indigo. Ich habe vergessen zu sagen, dass der Grund, warum ich hier Klebeband habe, darin besteht, dass es wirklich schwierig ist , den Mond zu machen, wenn sich das Papier bewegt Milchiges Indigoblau, auf das Blatt drücken, hochheben, noch eine Ladung nehmen, fertig, hochheben Ich mache nur Bambussegmente. Ich übermale das Band, nur weil ich es da habe, also benutzen wir es auch. Laden Sie es wieder auf. Ich werde aus einem anderen Blickwinkel gehen. Ich werde tatsächlich etwas schwerere Farbe in die Fuge auftragen. Ich nehme nur festes Indigoblau und gebe es hinein, solange die Seite nass ist Nimm einfach eine kleine Variation der Striche , die ich da habe Jetzt gehe ich in einen anderen Winkel, drücke nach unten, ziehe hoch und fange den ersten Bambus Mach noch einen Schlag. Das Gleiche, einfach durchgehen und mehr Segmente aus verschiedenen Winkeln einfügen. Lass es für ein paar Minuten trocknen. Dann nehme ich etwas richtig dickes Indigoblau und ich will nur das Taschentuch streichen, um das überschüssige Wasser zu entfernen, und ich will jetzt ein paar dünnste Striche Ganz dunkel, lass mein Handgelenk locker sein, immer noch segmentieren, nur um ein bisschen Abwechslung in den Markierungen zu bekommen , die ich durch den Mond mache Hoffentlich ist es trocken, ein paar verschiedene Winkel. Dann wollen wir über Blätter nachdenken. Wie machen wir die Blätter mit einem flachen Pinsel? nehme etwas richtig festes Indigoblau und möchte es runterdrücken und dann abheben Ich habe den Pinsel an der Seite, nach unten drücken, hochheben Drücken Sie auf Do, heben nach oben, und ich werde mich einfach bewegen und das auf der ganzen Seite machen , bis ich genug Blätter gesammelt habe. Dann füge ich, wenn ich sie brauche, auch ein paar kleine letzte Zeilen hinzu , während ich gehe. Ich will da ein Blatt drauflegen , wo ich meinen Mond vermasselt habe. Ich habe diese lustige kleine Blutung. Ich mache vielleicht einfach eine zusätzliche Zeile rein und lege dann ein paar Blätter drauf, nicht meine beste Arbeit, aber du verstehst schon, was ich meine. Wie wäre es mit ein paar kleinen Libellen? Dafür brauche ich milchigen Indigo. Ich möchte nur auf der Seite nach unten drücken und dann meinen Pinsel ziehen und dann hochheben Dann für den Körper der Libelle Pinsel an der Seite auftragen, richtig helle Farbe, einfach eine kleine Linie in die Enden oben auf den Flügeln stechen. Oder die Linie für den Körper ist etwas zu dick, aber daran kann ich jetzt nicht wirklich etwas ändern. Ich mag den, den mag ich nicht. Diese Übung ist wirklich einfach. Was ich wirklich will, ist , dass Sie sowohl den Ton als auch die verschiedenen Formen, die Ihr Pinsel erzeugen wird, variieren als auch die . Ich denke, das ist alles, was ich dir für diese Übungen zeigen werde. noch einmal wiederholen, dass der Sinn darin besteht, einfach mit den vorhandenen Pinseln zu spielen, die Formen zu sehen, die Sie erstellen, nicht zu viel darüber nachzudenken und mit den Farben zu spielen, die Sie mögen müssen nicht die Farben sein, die ich verwendet habe Wenn Sie also mit einigen der kleinen Gemälde, die Sie gemacht haben, zufrieden sind , machen Sie ein kleines Foto für mich und fügen es in den Bereich Projekte ein , damit ich mir ansehen und sehen kann was Sie geschaffen haben. Danke, dass du zu mir gekommen bist.