Transkripte
1. Einführung in den Kurs: Hallo und willkommen zu diesem Kurs. Mein Name ist Heidi und ich werde Sie durch
den gesamten Prozess
des Malens und
Entstehens dieser
wunderschönen
Aquarellkomposition von Koi-Fischen und Seerosen in einem Teich
führen den gesamten Prozess
des Malens und
Entstehens dieser
wunderschönen
Aquarellkomposition von Koi-Fischen und Seerosen in einem Teich Seerosen Diese magische Kreation ist eine wunderschöne Ergänzung zu Ihren Übungen und
Aquarelltechniken Und ich werde es ausmalen, um uns Schritt für Schritt zu
leiten. Und der gesamte Prozess von
der Skizze der Vorlage bis zu diesem ganzen schönen
letzten Gemälde , das noch auf Ihrem Bildschirm Und ich würde mich sehr
freuen, wenn Ihr im Unterricht gemeinsam mit Ihnen einen schönen kreativen
Moment Schließ dich mir an und lass uns
daran denken, dass der Fan daran denkt, zu mir zu kommen
und es wird nachschauen, mir zu folgen, also verpasse keine neuen Klassen und keine neuen Informationen, die ich jeden Monat
oder jede Woche mit
dir hier auf Skillshare
überprüfe . Wenn du zufällig ein Instagram
hast, kannst
du mir 1 s Atome folgen. Wenn und wenn ja, arbeite dort, dann würde ich mich freuen, deine Arbeit in
meinen Stories
zu teilen und zu sehen, welche
verschiedenen Kreationen du hast. Lass uns mit dem
Unterricht beginnen und SPASS haben. Ich werde sagen, ich mache das nächste Video.
2. Das Zubehör: Für diesen Kurs
sind dies die Materialien und
Materialien , die wir während des Unterrichts verwenden
werden. Sie können sich die Materialien
genauer ansehen. Ich werde einen Überblick geben.
Du hast also einen Ausweis. Du brauchst Aquarellpapier. Jede Art von Aquarellpapier ist perfekt
dafür geeignet. Wasserfarben, die
perfekte Farbe, über die
wir im nächsten Artikel sprechen werden Etwas Salz für einige Effekte. Sie benötigen außerdem Pinsel, Flachpinsel und Rundbürsten in
verschiedenen Größen. Fine Liner auch in
verschiedenen Größen. Zum Konturieren oder Malen benötigen Sie sauberes Wasser. Für die Spritzer benötigen Sie weiße Farbe und einen flachen
Pinsel in einem Bambusstock Und Sie
benötigen auch eine Rührpfanne und
Washi-Tapes, um Ihr
Papier an der Oberfläche zu befestigen Sie bringen
auch die Notwendigkeit mit,
die Vorlage herunterzuladen , die ich für Sie
vorbereitet habe. So kannst du Koi-Fische in
den Blättern auf deinem Papier malen. Bevor wir mit dem Kurs beginnen, ist
dies die Vorlage
, die Sie
in den Ressourcen für diesen Kurs herunterladen können . Unten können Sie
diese Vorlage
ganz einfach herunterladen und mit der
Übertragung zu do Paper beginnen. Das werden wir
auch zusammen machen. Ich bereite mich auf drei
verschiedene Vorlagen vor. Sie können verwenden, was Sie
wollen, und Sie benötigen einen Stift. benutze einen Aquarellstift,
um meine Vorlage nachzuzeichnen Ich werde im nächsten Video Ja sagen
3. Die Farben auf dem Display: Es ist Zeit, mit den
Farben und dem Cholesterin zu beten. Wir werden verwenden. Elfenbeinschwarz oder irgendein schwarzer, leuchtend rosafarbener oder rosafarbener
Kompostkleber oder hellblau, BDD Und bei dieser Anfrage, permanent grün
oder hellgrün, ob
permanent grün
oder hellgrün, kannst
du jede beliebige Marke verwenden und damit spielen. Wir werden
alle Farben auf
meiner Mischpalette aktivieren . Und dann werden wir
mit
all diesen Chase spielen und sehen, wie sie reagieren und wie sie
sich in der Zeitung
oder auf der Zeitung zeigen . Ich habe hier auch eine
graue Farbe. Wir können also ein bisschen
mehr spielen, aber es ist optional. Sie können jeden Farbton verwenden, den
Sie lieber miteinander mischen möchten. Fangen wir an, unser
hellgrünes Licht zu benutzen und sehen, wie
sie mit Wasser reagieren. Und ich mache mir Sorgen
, dass ich diese Farbe für die Blätter der
Seerosen verwenden werde für die Blätter der
Seerosen verwenden Und die beiden Hauptfarben
sind die hellgrüne, dunkelgrüne oder
permanente Technik. Und Bedelia, die in diesem Fall,
bei dieser Marke, die Farben so
heißen Und ich mische sie und
sehe, wie sie reagieren. Denn wenn wir in die Blätter malen, werden
wir diese beiden Farben
mischen. Sie sehen
wirklich nett zusammen aus. Jetzt reinige ich meinen Pinsel
und fange mit den Farben
der Koifische Ich habe diese leuchtenden Reihen oder Rosa. Und du kannst sehen, wie
schön hell es ist, wenn du versuchst zu sehen, wie es mit mehr Wasser reagiert. Und die zweite Farbe für den Koi-Fisch ist dieses
blau kompostierbar oder irgendein hellblau, das
du zur Hand hast? Ich werde das versuchen. Payne ist grau. Das ist wirklich wunderschön und ich werde sie für
The Pond verwenden , weil wir
einige dunklere Flecken
auf der Wasseroberfläche brauchen . Und blau, türkis. Sie können diese
miteinander mischen und sehen wie sie reagieren, da
diese beiden Farben im
Teich gemischt werden , um die
Tiefe des Wassers zu erzeugen Und für einen mystischeren Effekt füge
ich dann noch ein paar
Salzkörner hinzu, weil diese Technik hilft, das
Chinesische an der Wasseroberfläche zum Vorschein zu bringen Chinesische an der Wasseroberfläche Es ist wirklich nützlich
und schön. Dann werde ich endlich Liner testen oder ausprobieren, Fine Liner Pens Ich habe verschiedene Größen. Sie können jede
Kontur verwenden, die Sie haben, oder Sie können sogar
waschen, wenn Sie es vorziehen Weil das
für den Umriss
unserer Blätter und der Koi-Fische Und das ist, um das Auge zu malen, das nennt man die
Schnurrhaare des Fisches Und wenn ich einen Pinselstift verwende, hat
dieser Pinselstift diese feinen, tiefen und das mache ich
auch mit diesem Teil
meines Pinselstifts. So
sieht es aus und ist Lobbyarbeit. Und ich werde dich
im nächsten Video sehen.
4. Übertragen der Vorlage: Zeit,
mit dem
Zeichnen oder der Vorlage zu beginnen Sie können sie unter
dem Link für Ressourcen
für diesen Kurs unten herunterladen dem Link für Ressourcen
für diesen Kurs unten Ich habe drei
verschiedene Vorlagen für Sie vorbereitet. Du kannst
es herunterladen und auf
jedes dieser Aquarellpapiere übertragen und mit mir malen Also werde ich das Template,
das Haslett to Fishh, verwenden , um zu
symbolisieren, dass Inszenierung ausbalancieren Sie können jede andere verwenden, jede der drei, die
ich Ihnen in
ihrem Ressourcenbereich
für diesen Kurs mitteile . Und um diese Vorlage
mit meinem iPad als Leuchtkasten zu übertragen . Weil es für mich einfacher ist. Wenn Sie Ihr iPad haben
und dasselbe tun können. Wenn nicht, können
Sie die Technik und Technik anwenden, die Vorlage
auf Ihr Aquarellpapier übertragen , den Stift hinter
der Vorlage
verwenden und ihn dann auf Ihrem
Aquarellpapier
markieren Ich male es dann mit einem
Aquarell, um die Vorlage auf mein Aquarellpapier
zu
übertragen Sie können diese bereits mit
einem dualen Fine Liner übertragen. Liegt das an dir. Ich mache das lieber so. Und nachdem ich alle
Farben zu meinem Gemälde hinzugefügt habe, wenn ich will, mache ich, wenn ich will,
die Gliederung Aber für dieses Bild würde
ich sowieso nicht
den Umriss machen, aber ich möchte ihn danach machen Ich habe drei Wasserfarben dazu. Wann übertrage ich
Vorlagen auf Aquarellpapier, kommen
einige neue Ideen auf Nimm sie einfach und du kannst
sie für dein endgültiges Gemälde verwenden. Ich vergesse immer so viele
Ideen, wenn ich
die Vorlage übertrage, dass sich das
gesamte Gemälde ändern kann. Aber ich werde versuchen,
es so zu belassen, wie es jetzt ist, damit du nicht zu verwirrt wirst. Wenn Sie sich jedoch mehr inspirieren lassen, können
Sie
Ihrer eigenen Kreativität freien Lauf lassen. Weil dies der
wichtigste Teil ist es
darum geht, alle Linien zu verfolgen Und wie Sie sehen können, ist
es super einfach,
das iPad ASA wie
einen Leuchtkasten zu verwenden das iPad ASA wie , da sich die Linien auf dem Papier
spiegeln und darauf bestehen, dass alle Details leichter zu erkennen sind. Und natürlich ist es
effizienter, dies zu verwenden, da es mit der
Übertragung der Vorlage
fast fertig ist. Und so
sieht es aus, wie Sie sehen können. Wenn ich das Aquarell hinzufüge, verschwindet diese
ganze Linie,
da es sich um ein
Aquarellgemälde handelt Das ist der ganze Sinn mit
EndNote, einem normalen Stift. Wenn du mit
deiner Übertragung fertig bist, sehe ich dich
im nächsten Video.
5. Fixierung des Papiers: Perfekt. Wir haben einen
Outliner oder eine Schablone, und jetzt werden wir Papier
auf einer Oberfläche fixieren oder aquarellieren Ich benutze immer einen alten Gardekrieg, damit ich meinen Schreibtisch nicht beschädige Dieser kleine Schritt ist
sehr wichtig, wenn Sie einen
Rahmen auf Ihrem Papier erstellen
möchten. also beim Fixieren mit Washi-Klebebändern darauf, dass Ihr Gemälde
einen sehr klaren und schönen
Rahmen erhält Ihr Gemälde
einen sehr klaren und schönen
Rahmen erhält Dieses Washi Tape ist
sehr, sehr leicht. Ich muss nicht
die Technik anwenden, bei der ich das Washi Tape auf
ein Handtuch lege , um den
Kleber etwas weicher zu machen Aber wenn Sie ein
stärkeres Klebeband haben, dann empfehle ich Ihnen das,
weil Sie Papier nicht beschädigen,
wenn Sie das Klebeband abziehen Ich repariere alle
vier Ecken meinem Aquarellpapier und es bereit, um mit dem
Hinzufügen der Farben zu beginnen Die letzte Koordinate. Und wir sind fertig. Ecs das. Also werde ich dich
im nächsten Video sehen.
6. Aquarellfarbe: Erste Schicht: Fangen wir an, die
fünfte Legende des Aquarells hinzuzufügen, und wir
beginnen mit den Fischen Ich werde zuerst die
Nass-in-Nass-Technik anwenden. Also beim Hinzufügen von Wasser mit meiner
Bürste, der sauberen Bürste. Und ich werde nur diese Songs, Basis of the Fish, nehmen. Und wenn ich die Farbe hinzufüge, wirst
du es besser sehen. Und dann lasse ich es etwas
trocknen und füge dann
eine zweite Endothelschicht hinzu, wie du hier
beim Hinzufügen des Rosa sehen kannst Und es wird auf dem
Wasser laufen, das ich zuvor hinzugefügt habe. Dies dient nur dazu, die Farben
besser zur Geltung zu bringen. Und der gesamte
Prozess des Malens
der Koi-Fische besteht aus voreingenommenen
Schritten und Doppelschichten Wenn ich mit
der heftigen Schicht auf
den rosafarbenen Koi-Fisch fertig bin , werde
ich dasselbe mit dem zweiten Fisch machen,
bei dem es sich um den blauen Fisch handelt, indem ich die Fears
Wasser-in-Nass-in-Nass-Technik und dann das Aquarell hinzufüge, in diesem Fall ein
Komponistenblau oder ein Wie wir in
der Farbkarte und
den Farben, die wir in diesem Gemälde
verwenden, besprochen haben. Denken Sie daran, dass Sie
verschiedene Farben verwenden können. Sie können die gleichen
Farben für die, für die beiden Fische Oder es liegt an Ihnen, zu zögern, ob Sie Ihre Einzigartigkeit nutzen
wollen ,
malen, malen Ich werde das trocknen lassen und ich werde
es im nächsten Video sagen
7. Füge den Koi-Fischen Aquarellfarbe hinzu: Der Feldschieber ist
vollständig ausgetrocknet und jetzt
bewegen
wir uns mit einem
nassen Pinsel in sauberem Wasser in der Farbe
, die bereits durch die
gesamte Silhouette
unseres Koi-Fisches vorhanden die
gesamte Silhouette
unseres Koi-Fisches Weil wir
eine sehr durchscheinende Schicht auf dem gesamten Körper von
Koi-Fischen anbringen wollen eine sehr durchscheinende Schicht auf dem gesamten Körper von
Koi-Fischen Does ist die Idee. Wie ihr seht, verfolgen
wir das bereits
trockene Aquarell auf dem Papier Und es dreht sich um die
gesamte Silhouette von Koi Fish. Und das ist die Idee. Wir wollen diese
zweite durchscheinende Schicht herstellen. Wir haben unsere Basis
bereit, um
später mit mehr Farben bemalt zu werden und
die ganzen Details, die dieser Fisch braucht, haben versucht, die Linien und die
Bedeutung
zu respektieren und die
Silhouette des Koi-Fisches nicht Sie haben also eine sehr
klare Silhouette. Und jetzt fange an, mehr
Pigment auf die dunkle Seite zu legen. Aber von den Fischen. Und die Farbe
immer mit sauberem Wasser bewegen. Das ist der Teil von dem, was
du hinzufügen kannst, nur die große, die Größe des Fishh. Wenn Sie es brauchen oder
sehen, dass Sie es brauchen. Teammitglied, dass
wir die gesamte
Silhouette
des Fishh skizzieren werden gesamte
Silhouette
des Fishh skizzieren Sie sich also keine
Sorgen , wenn Sie einen Fehler machen
oder die Farbe ausgeht. Zu viel. Mach weiter. Ich mache es nicht,
Fisch oder die Silhouette des Koi-Fisches
mit deinem Pinsel mit etwas mehr
Pigment darauf zu machen und dann
ein
paar Pigmente hinzuzufügen ,
die er nicht hatte, damit
es einfach einen schönen Effekt ergibt Und das schöne
Muster zu kreieren, das der Fisch
trägt, hängt von seiner Körpergröße ab. Und die Zeilen Immer im Hinterkopf
behalten, dass das so werden später
in diesem Gremium skizziert. Jetzt lasse ich das trocknen und fange an, den zweiten Fisch zu malen. mache die gleiche Technik, Angst mit meinem Pinsel mit sauberem Wasser und bewege
mein Aquarell einfach hin und her Das trockene Aquarell rund um
den Körper oder die Kontur, Silhouette des Koi-Fisches Und auf der Suche nach einer transparenten,
durchscheinenden zweiten Schicht. Nehmen Sie sich Zeit
dafür. Beeil dich nicht. Weil wir Ebenen und
mehr Ebenen auftragen
werden , um den gewünschten
Effekt zu erzielen. Etwas dunkleres Pigment und
bewegen Sie es durch den Körper, auf dem sich
bereits Wasser befindet. Das Halten der Linien entspricht
der Form des Fishh. So viel du kannst. Denken Sie daran, dass wir auch diesen Fisch
skizzieren werden . Also mach dir keine Gedanken um ein
paar schöne Formen oder darum paar schöne Formen oder mit einer
Farbe vom Papier
rauszukommen,
sondern versuche, die Form beizubehalten,
so wie es mein erster Job kann. Dies ist der Feiertags-Dia, hier einige dunklere Flecken
hinzugefügt hat. Und du kannst sehen, wie das
Wasser die Farbe reinigt. Und genau das ist es,
einen schönen Effekt zu erzielen. Sie fügen den dunkleren Fleck hinzu. Wenn es trocknet. Dies wird in das Muster
des Fishh einfließen, weil es die Farben
, die Sie verwenden, hervorhebt Und wir können immer mehr Schichten
hinzufügen, mehr Wasser, wenn wir sehen, dass wir es brauchen. Das ist die Magie
der Wasserfarben. Jetzt bin ich fast fertig
, ich hoffe, du tust es. Und ich werde das komplett
trocknen lassen. Und ich würde
dir im nächsten Video sagen
8. Der Hintergrund der Wasserlilienblätter: Lassen Sie uns weitermachen, um die Blätter
der Seerosen zu malen. Warum trocknen Fische aus? Und wir beginnen mit dem dunkelsten Punkt, an den wir uns erinnern
müssen, Sie können die gleichen
Farben verwenden oder Sie können einfach
ähnliche Töne verwenden , die Sie im Zeitplan Will Need
haben,
dann zwei Grüntöne,
eine, die in einem helleren Das ist VDD und ich
habe es nicht nur mit Wasser
heller gemacht, sondern nur ein paar dunklere Stellen hineingelassen Um das Blatt
realistischer zu machen. In gewisser Weise. Wir freuen uns jetzt hier
auf Weihnachten. Aber wenn man die, diesen
Kontrast zu den Farben macht, kommt das Gemälde immer
sehr stark zur Geltung. Füge einige
dunklere Grüntöne hinzu. Und dann mit dem digitalen Pinsel, Dämpfen, Dämpfen in Wasser, durchgehen und bewegen das Aquarell
durchgehen und bewegen, um es
flüssiger und heller zu machen Dann mit der sekundären
und Sie haben in diesem Fall, ich habe das
permanente Grün nicht verwendet. Ich fülle dann einfach die Lücken
auf, die
ich zuvor noch übrig habe. Du sagst, dass du zu viel Farbe
hast, dann kannst du ein Papier oder
ein Handtuch verwenden und dann ein bisschen von
dieser Farbe
entfernen , um
sie heller zu machen, und dann deinen Prozess
fortsetzen,
deinen Malprozess. Und dann die
kleinsten Blätter auf dieser Seite bemalen, diesmal mit einer
helleren Farbe
beginnen, weil es sich um neue Blätter handelt und die
Farben heller
sind. Und danach füge ich
dann Tortious of Darkness, Green Wenn Sie dieselben Farben verwenden, gehen
Sie wie dabei vor, Sie haben den gleichen Effekt. Dann Malen, dann das größere Blatt auf dieser
Seite meines Gemäldes. Das Gleiche habe ich mit
den größten
Seerosenblättern gemacht . Auf der anderen Seite, angefangen mit den dunkleren. Und dann bewege ich es
mit meinem Pinsel in Wasser und füge dann die
Torturen des hellgrünen Lichts Sie sehen also, das ist
eine Nass-auf-Trocken-Technik. Jetzt habe ich nicht das hellere Grün genommen. Sie können auch Wackelpudding hinzufügen, wenn Sie
kein helleres Grün haben. Bei Verwendung von dunklerem Grün. Ein dramatischerer Effekt. Sie können auch eine Blume,
eine Seerosenblume, malen , wenn Sie möchten. Indem du das in diesem
Kurs nicht tust, aber du kannst es schaffen. Wenn du Lust dazu hast. Das wird sehr fantastisch sein. Also ich habe nur ein Lächeln,
hebe die Farbe hoch. Und ich werde dasselbe tun wie
in der vorherigen
Reihe kleiner Blätter, die
mit dem helleren Grün beginnen. Die Blätter formen. Und wenn ich dann ein
paar kleine Details
von meiner Dunkelheit hinzufüge , komme ich
in die Mitte. Und dann gehe ich, ich
möchte dieses kleine
schöne Muster nicht machen. Sie können im Internet nach einer Referenz für
die
Schaltfläche suchen , die häufig benötigt wird. Jetzt lasse ich das
komplett trocknen und wir sehen uns
im nächsten Video.
9. Details zum Koi-Fischkörper hinzufügen: Um die Details zu den Fischen,
die ich hier habe, hinzuzufügen, Black und Payne's Grey Ich werde Schwarz für
den Fisch verwenden und diese
Schmerzkörner werde ich für
den Hintergrund reduzieren , wenn
wir Pond malen. Und wenn Sie diese
Tinte verwenden und das ist ein Türkis, das Sie auch
für Blau verwenden können ,
ist das kein Problem. Ich wollte dir nur
zeigen, wie damit die flüssigen Wasserfarben oder
Tusche auch ziemlich gut funktionieren Ich habe ein Papiertuch. Also lass uns anfangen. Ich fange jetzt die Details
auf die Fische zu
malen,
die Koi-Fische mit meinem
nassen Pinsel in sauberem Wasser,
in Kontakt mit meinen Fischen an einigen Stellen, an denen
die dunklen Stellen sind Und dann habe ich
die schwarzen Wasserfarben hinzugefügt , um dieses Muster auf
dem Körper meines Fisches zu machen Wenn ich sehe, dass die Farben zu verklumpen, an einer Stelle
gruppieren, dann werde ich mich damit bewegen
, mit meinem Papier Und du wirst
dasselbe tun. Das ist eine sehr LUSTIGE Technik. Hinzufügen dieser kleinen schwarzen
Flecken auf dem Fisch. Sie können hier auch
waschen. Was machen sie? Sie können einen schwarzen
Pinselstift oder einen Aquarellpinselstift verwenden. So läuft es, wenn
Wasser auf das Papier aufgetragen wird. Wenn Sie Tinte verwenden, läuft
es nicht. Deshalb verwende ich bei dieser Hülle keine
Tinte. Ich mache dasselbe mit
meinem rosafarbenen Koi Fish. Die markanten schwarzen
Flecken am Körper. Ich hoffe, Sie sehen, wie sich
das Gemälde entwickelt. Es wird
noch viel mehr sein, wenn wir
den Teich bemalen und den
Fischen und den Blättern die
letzten Konturen hinzufügen Fischen und den Blättern die
letzten Konturen Und sie werden es lieben zu tippen. Zum Abschluss kommen die Augen
des Fisches mit dem Schwarzen. Und jetzt lasse ich das
komplett trocknen und wir
sehen uns im nächsten Video.
10. Der Hintergrund: Der Teich: Das Ufer dieses Teiches, meine Fische und Blätter draußen,
völlig trocken Und dafür
werde ich eine Koi-Tinte verwenden. Oder Sie können ein
türkisfarbenes
oder ein tiefblaues Aquarell verwenden oder ein tiefblaues Aquarell Und du kannst es
ein bisschen mit Wasser verdünnen, sodass du einen
helleren Ton hast,
weil wir auf dem
Bild auf dem Teich
einen Unterschied machen wollten, einen
Kontrast Stellen Sie sich einen Teich vor und
um zu wissen, wie seltsam er aussieht, können
Sie im Internet nachschauen. Ich hatte Salz, um
diesen schönen Effekt mit
Salz und Wasserfarbe zu erzeugen . Und ich habe auch mein Payne's Grey
für The Pond. Ich werde hier anfangen,
meinen Flachpinsel zu benutzen. Sie können Rundbürsten verwenden. Sie haben keinen
Flachpinsel oder arbeiten
lieber mit zwei Rundpinseln. Ich möchte sichergehen, dass ich diese Farbe nicht auf
den Fisch oder die Lippen
übertrage Deshalb verwende ich
meistens einen Flachpinsel. Mittelgroß ist dieser in der
Farbe Türkis, zuerst in der Nähe der Fische
und der Blätter Und ein paar weiße Räume zu lassen, diese magischen weißen Räume. Und dann füge
die dunkelste Farbe hinzu Mischen mit der helleren und der dunkleren Farbe, die ich
verwende, ist dieses Payne-Grau Weil es einen anderen
Effekt hat wie eine Galaxie. Ich möchte diesen 3D-Effekt
auf unserem Teich für die Koi-Fische erzeugen auf unserem Teich für die Koi-Fische weil sie in
dieser ausgleichenden Jing-Jang-Energie
tanzen oder schwimmen dieser ausgleichenden Jing-Jang-Energie Und das ist eines, was
ich hier kreieren wollte. Und wie Sie sehen, wurde der
Prozess sehr einfach. Du wirst
abwechselnd am dunkelsten und dann am dunkelsten sein Der Liner Scholar, den
Sie für Ihren Teich wählen sollten. Und den
ganzen Hintergrund durchgehen, diesen Teicheffekt
zu erzeugen. Denken Sie daran,
diese Leerzeichen zu weil sie magisch sind, wenn die gesamte Komposition, die
fällig ist, glücklich ist, wenn Sie diese Leerzeichen
verlassen Ich glaube, er hatte in ihrem
Mixing the Colors mitgespielt. Wenn ich sehe, will ich, dass es
Bärtierchen oder Wassertiere sind. Wenn ich
sie leichter sehen will. Ich möchte auch die äußere
Linienvorstellung der Funktionen haben. Ich möchte, dass sie eine
hellere Farbe haben. Diese türkisfarbene wunderschöne Krankheit
wird von den Koi-Fischen heimgesucht. Ich bin für sie zu Grün gegangen. Aber an den Konturen und an
der Außenseite von The Pond möchte
ich, dass es dunkler Deshalb
füge ich das
Payne-Grau dort drüben zu den
Koordinaten meines Gemäldes Es sieht wirklich nett aus. Und du kannst sehen, dass
das sehr nass ist. Ich verwende viel Wasser und wenn du
undichte Wasserfarben verwendest, dann hast du die einfache
Bewegung von Lily mit den Wie ihr hier seht, ist
es einfacher, sich zu bewegen, wenn ich das flüssige Aquarell
verwende Wie wenn ich die Pfanne
oder trockenes Aquarell verwende, muss
ich Wasser in die Pfanne geben, den Aquarellstift Die Farben werden
geschmeidiger , sodass ich mich auf dem Bild
bewegen kann Aber das ist okay,
ist kein Problem. Sie müssen nur Wasser verwenden. Fragen Sie, das flüssige Aquarell enthält
bereits Wasser und es ist leicht zu bewegen Diesen Kontrast zu schaffen,
dunklere und hellere Töne
zu kreieren, um einen kohärenten Tanz
von Kotlers abgeschlossenem Jahr Die Linien der
Fische und die Lippen abbauen. Damit wir das Gemälde nicht verlieren. Als solches. Wenn wir umrissen werden, werden
die Fische und die Lippen umrissen, aber wir müssen sie schützen. Es ist besser, ein klareres und
schöneres Gemälde zu haben. Diese schwarzen oder dunkleren Farben ähneln den Kerlen, die sich stattdessen im Teich
bilden. Und das ist quasi das perfekte Ambiente
für die Koeffizienten, um in Tieren zu
leben, die bereits hier sind Und ich werde weitermachen
und ein bisschen, und ich werde dich
im nächsten Video sehen.
11. Der Hintergrund: Salty Sparks-Technik: Okay, lassen Sie uns der Malerei etwas
Magie verleihen. Und dafür
benötigen wir, dass das Gemälde ein wenig Wasser
enthält,
damit ich
mit meinem Pinsel einige Akzente setze und die Farben
manipuliere Und wenn ich dann sehe, ist es
genug von Farbe und Wasser. Und an einigen Stellen meines Gemäldes werde
ich dann
das Salz an diesen Stellen hinzufügen. Und
damit diese Technik funktioniert, wenn es nötig ist, muss das Papier nass sein, aber nicht zu nass, denn
dann mit dem Salz reagieren
wir nicht. Also erwarten wir es. Versuchen Sie also, das Aquarell zu verwalten, das das Gemälde
komponiert hat. Und dann wirst du die
schönste Technik haben. Ich werde das Salz hinzufügen und an all die Stellen an den
Ecken und in der Mitte. Und wenn ich sehe, brauche ich mehr
Wasser, als ich meinen Pinsel
mit ein bisschen
Painting benutze und dann das Salz darüber streue. Und dann lasse ich das
komplett perfekt trocknen. Ich mache das über Nacht. Und wenn ich dann brenne, nehme
ich mein, mein Bild wieder. Ich werde das Salz entfernen und die Mächtigen sehen
, die über Nacht passiert sind. Ich wünsche dir viel SPASS
mit dieser Technik. Und wenn du
mehr über
Aquarelltechniken lernen möchtest , kannst
du dir meinen anderen
Kurs hier auf Skill Share ansehen, dem ich alle
anderen Techniken beschreibe,
fantastische Techniken, die man mit Wasserfarben
anwenden Ich werde das in der
Beschreibung für diesen Kurs verlinken. Ich werde im nächsten Video Ja sagen.
12. Umriss der linken Seite der Komposition: Das Gemälde ist beim Ausreiten über Nacht vollständig
trocken. Und ich empfehle dir
dasselbe, weil es
sehr wichtig ist, dass
das Salz das
Wasser aufnimmt und vollständig trocknet. Jetzt werde ich diese Seele,
das Salzkorn, mit meinem Pinsel entfernen . Du kannst deine Hände benutzen ist
völlig in Ordnung, aber ich,
ich liebe es, diesen Fächerpinsel
zu benutzen , um das Salz
vom Papier zu entfernen. Ich werde dafür sorgen, dass alle
Körner aus dem Papier sind. Und dann werde ich
mit dir weitermalen. Oder nächste Details. Ich habe diesen Haufen
Fineliner in verschiedenen Größen
und in verschiedenen Texturen Und ich habe auch einige Pinselstifte und ich werde dir
zeigen, wie sie aussehen. Du kannst nur ein oder zwei
davon haben, damit du sehen kannst, wie die verschiedenen Größen
bei der Herstellung der,
beim Erkennen der Konturen funktionieren und wie sie dein Bild zum Strahlen bringen. Fangen wir mit
diesem schönen Stift an. Es hat zwei Spitzen, diese sehr feine Spitze. Und das werde ich für die
Umrisse der Blätter verwenden. Und du kannst sehen, wie das aussieht. Und du kannst tippen, du kannst in
einem anderen Papier nachschlagen und sehen, wie fein oder dick der feine Liner ist. Und dann entscheiden Sie, ob Sie dies verwenden möchten,
um auch
die Linien innerhalb der Blätter
mit dieser feinen, feinen Linie zu malen . Die Größe dieser Spitze
ist ungefähr, siehe 2.5. Und es verleiht dem Gemälde einen
Schönheitsdelegierungseffekt. Schauen wir uns nun die Blätter
genauer
an und sehen,
wie sie aussehen. Und jetzt können wir damit fortfahren, das Bild online auf den
Rest des Gemäldes zu malen. Jetzt malen wir
den Fisch und das ist ein 0,7 tiefer Fineliner. Und Sie können sehen, dass es ein
bisschen größer oder dicker ist. Und Orlando sieht aus wie ein
Pop-up aus der Zeitung. Die letzten Linien
, die Sie auf
die Silhouette Ihrer Objekte anwenden die Silhouette Ihrer Objekte sind die Blätter oder die Fische Der Mörser. Pop-up oder weniger Pop-up
gegenüber , was dir den Effekt gibt, dass es in diesem Fall über dem
Wasser ist, oder dass das Wasser flacher ist , als wenn du diesen Mod dicker oder mehr
machst. Fein. Okay, lassen Sie uns mit
den letzten Details
im Fisch fortfahren . Und dafür, indem wir eine
Zahl verwenden, die CDO 0,5 skizziert. Und das ist eine andere Marke, aber ich wollte dir nur zeigen
, dass es völlig in Ordnung ist. Wenn Sie einen
Fineliner verwenden, den Sie zur Hand haben, stellen Sie
einfach sicher, dass Sie
mindestens zwei verschiedene Größen haben . Wir werden dieses
wunderschöne Muster in den Fishh einarbeiten, das wir mit dem schwarzen
gemacht haben Und jetzt skizzieren wir
diese Muster nur , damit sie hervorstechen. Wenn ich sage, dass ich
ein bisschen mehr von den
schwarzen Punkten
im Fishh brauche , dann male ich sie mit meiner feinen Linie und das
ist völlig okay Tun Sie dasselbe, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie mangelhaft sind. Benötigen Sie bescheidenere Töpfe Bemalen wir die letzten
beiden Blätter und
verwenden dann dasselbe FY19, das ich am Anfang verwende, um die großen Blätter und hinein zu
malen, es
vorsichtig umreißen und die Form des Blattes
beibehalten Füge dann die inneren
Linien hinzu, damit sie hervorstechen. Sie können hier sehen, dass die
linke Seite jetzt
lebendiger ist und
sich vor dem Papier öffnet. Und die trockene Seite ist immer noch so
, das ist nein, da ist nichts. Aber mach dir keine Sorgen. Das
ist unser nächster Schritt, ich werde im nächsten Video Ja sagen.
13. Umriss der ersten Seite der Komposition: Zeit, die rechte Seite
unserer Gemäldekomposition zu malen. Und dafür habe ich keinen
Fineliner verwendet. Dies ist eine Größe von 1,0
und an der Spitze, und Sie werden sehen,
wie dick die Linien mit diesem
größeren, feinen Liner
werden. Du kannst einen größeren, größeren oder den kleineren nehmen und schauen, wie
er für dich aussieht. Ich gehe auch hier alle
Linien durch und
achte darauf , dass die Silhouette des Fishh
klar und knackig bleibt. Wir arbeiten an den kleinen
Details im Inneren des Fisches. Und jetzt können wir weitermachen und auch in den
Augen des Fisches eine Bemerkung Jetzt können wir dann
die innere Linie malen. Eltern sind also die
Phishing-Seite. Und aus diesem Grund ist dies bei der Verwendung eines CDO 0.3 ein kleinerer Tipp, der sich von einer
unterscheidet Wir verwenden es bei den anderen Fischen. Und indem ich
auch die schwarzen Punkte hinzufüge, an denen ich das Fishh
Need more Muster sehe Idee ist es,
es zusammenhängend und
schön zu halten . Sie werden dieses Gemälde so sehr
lieben,
wenn es komplett,
vollständig fertig ist und
wir die älteren Details hinzufügen Okay, jetzt ist unser Fisch bereit
, die Blätter zu bemalen, das kleine und
das größere Und wir beginnen
mit dem größeren diesen Aquarellpinsel
verwenden Ich weiß nicht, was ein Ausweis ist. Ich gehe davon aus, dass
dies eine 0,5 ist. Aber Ashe, wir zeichnen
die Umrisse
innerhalb der Blätter, wie wir es auf
der Fetusseite von oder
Malen mit dem rosa Fisch gemacht haben der Fetusseite von oder
Malen mit dem rosa Sie können versuchen, das
dicker zu machen und zu sehen, wie es aussieht. Das ist gut. Diese Sitzung von Variety Dimensional
über das BIP Ich habe dann
auch die kleinen Blätter
mit derselben Burdash bemalt mit derselben Burdash Und die inneren Linien
der Füge ein paar kleine Punkte
hinzu, damit sie auch hervorstechen. Es sieht jetzt in beiden Größen von
The
Composition oder Painting ziemlich gut aus. Und sie sehen
ziemlich schön aus. Und jetzt fügen wir die
Schnurrhaare hinzu, um Fishh zu sein. Sie sind beide Fische. Und dafür, wenn Sie
diesen Pinselstift verwenden, ist
dies ein weicher
Pinselstift, Aquarell Ich male die Schnurrhaare, wie
wir es in der Farbkarte gemacht haben. Wenn Sie sich erinnern, haben wir
diese Übung gemacht und dabei die beiden Größen
meines Umrisses
verwendet meines Umrisses und mit der kleinsten
auch die Schnurrhaare hinuntergegangen mit der kleinsten
auch Und sieh dir an, wie diese
Fische aussehen. Und die ganze Komposition ist ziemlich zusammenhängend und wunderschön Und dann füge ich die linken, letzten Details hinzu, indem ich die
kleine Tiefe meiner feinen Linie verwende. Und das ist, das wird AC to Bone Five
sein. Und wenn ich dahin gehe,
wo sie denken, brauche
ich mehr Konturen
und füge ein paar Linien in
der Mitte des Fishh Um das letzte
Detail zu machen, bevor wir
die Wasserspritzer hinzufügen , die
wir im
nächsten Teil des Unterrichts machen werden Und du kannst noch mehr hinzufügen, wenn du
denkst, du würdest Mark malen, und wir sehen uns
im nächsten Video.
14. Letzte Details: Zeit, dem Gemälde
die mathematischen
Details hinzuzufügen Dazu gehören Sterne, die
dies mit weißer Farbe tun dies mit weißer Farbe und die weiße Farbe
mit etwas Wasser aktivieren . Und ich habe meine Pinsel, Flachpinsel und meinen Bambusstock. Wenn du meine anderen Kurse kennst, unterrichte
ich diese wunderschöne Technik , die super einfach anzuwenden ist. Wunderlicher Himmel mit vielen,
vielen kleinen Sternen. Und
das fügen wir dem Teich hinzu, um ihn skurriler und
verträumter zu
machen , damit diese schönen
Fische Und das hat den Effekt , dass das Wasser
mit ihnen auf Licht scheint. Links, deine Kreativität fließt
und deine Fantasie. Wenn du weiß bist, wird die Farbe
verdünnt und aktiviert. Dann fangen wir an, hochzuladen oder mit einem Flachpinsel oder mit dicken Hummeln
und diese kleinen, diese kleinen,
diese kleinen Punkte, in diesem Fall weiße
Punkte, zu machen , wir an, es sind
Sterne , die sich auf ihrem Wasser spiegeln Und Sie werden sehen,
wie diese Debatten, das Painting to Whimsical
me Ich denke, du wirst diese Technik
lieben. Wenn Sie
diese Technik nicht kennen, schauen
Sie sich bitte meine
anderen Kurse an, da ich sie sehr sorgfältig
und ausführlicher
erkläre. Du kannst lernen, wie das geht. Jetzt fügen wir
ein paar Kleinigkeiten hinzu, die Chinesisch widerspiegeln. Es reflektiert das
Gemälde mit einem versteinernden Burdash und
Painting this Tad's or
this ist Und diese Orte haben wir auf den Fischen,
auf die Blätter
gemalt und
sie so richtig magisch gemacht Sie können auch einen
weißen Gelstift oder
einen weißen Stiftmarker verwenden , um
diesen Vorgang zu vereinfachen da manchmal, wenn Sie
zu viel Farbe auf dem Pinsel haben , zu dick werden kann und
Ihre Malkunst ruinieren kann. Sie können einfach
Ihren Paper Tower verwenden , um die Farbe vom
Papier
aufzusaugen und es erneut tun, aber mit einem Gelstift auf
einem Pinselmarker. Dieser Vorgang ist
etwas einfacher. Obwohl so viele Sterne
leuchten, wie Sie möchten. Ich werde dann
auch die dunkleren Stellen hinzufügen , damit es glänzt. Und das könnte
sich
Painting noch ein bisschen weiter ausarbeiten. Und ich finde es schon toll, wie
das aussieht. Und wenn es trocken ist, wirst
du sehen, wie magisch
und schön das ist. Und ich hoffe, du bist dabei,
diesen Kurs zu beurteilen und ich kann es erwarten
zu sehen, was du kreierst und deinen Prozess oder
die letzten Stücke zu sehen ,
wäre vorerst eine Freude, meisten Fonds, aber die aufschlussreiche Abrechnung der
Washi-Tapes und du kannst sehen, wie einfach es sein wird,
das Papier ohne
Schäden und
Fehler oder Probleme anzubieten Schäden und
Fehler oder Und wir haben einen
schönen Vergrößerungsrahmen. Das ist, wow, das sieht schon
wunderschön aus. Ich bin so erpicht darauf,
dir das letzte Stück zu zeigen. Sei vorsichtig, wenn du hinzufügst, nimm mich von den
Washi-Bändern und so weiter Wir sehen uns
im nächsten Video zur
offiziellen Enthüllung
15. Jeder Künstler sollte dies tun!: Also hier ist es. Dies ist die offizielle
Enthüllung unseres Gemäldes. Und ich kann es erwarten, zu
sehen, was Yuki acht hat. Vergiss nicht, es mit mir zu teilen, deprimiert es mit mir der Klassenprojektsitzung
für diesen Kurs unten Aber vergiss nicht,
auch ein Schild
zu den Kreationen hinzuzufügen , die in Painting eingegeben und deine Spuren hinterlassen haben und dass nein,
jeder, der das gemalt hat,
das ist eine wunderschöne Farbe, ich werde im nächsten Video sagen, tu es.
16. Das Kursprojekt: Für deine Klasse
ist das Projekt super, super einfach. Sie haben es nur getan, um den Kurs
abzuschließen und es mir im
Abschnitt mit
den Klassenprojekten für diesen Kurs mitzuteilen . In diesem Link unten. Unten ein Bild mit
einem dualen Prozess. Machen Sie die letzten Stücke, Ihre
Materialien, um alles zu tun was mit der
Klasse zu tun hat.
Sie können das ganz einfach tun, indem Sie einfach
ein Bild davon in den Projektbereich der
Klasse hochladen ein Bild davon in den Projektbereich der
Klasse Im
Bereich Kursprojekte für diesen Kurs würde
ich mich über Kreationen freuen und ich kann es erwarten,
mit Ihnen darüber zu sprechen. Ich werde im nächsten Video sagen
17. Vielen Dank: Vielen Dank, dass du an meinem Kurs teilgenommen und ihn abgeschlossen hast. Und wenn Sie dieses letzte Video
sehen, dann gratuliere ich Ihnen, dass Sie den Schritt getan haben, den Kurs
abzuschließen Und ich kann es erwarten, deine Kreationen zu
sehen. Meinungen und Ihre Bewertungen
sind wichtig für mich. Ich würde mich also freuen,
Ihre Empfehlungen zu
gefälschten Taschen zu sehen , die mich dazu gebracht haben, besser
zu werden und
eingebettete Klassen zu erklären, zu
vergeben, bessere Inhalte zu haben, aus denen Sie
lernen und die
Integer-eigene Reise anwenden können aus denen Sie
lernen und die
Integer-eigene Reise anwenden So kannst du auch ein
besserer Künstler werden. Und das wird mich
super, super glücklich machen. Du kannst mir
hier und Skillshare folgen und du wirst keine neue Klasse und
keine
neuen Techniken und Informationen verpassen , die ich mit dir geteilt habe Oder du kannst mir
auch auf Instagram folgen, aber ich kann deine Arbeit
dort sehen und sie teilen und mich freuen, dass du ihre eigenen Techniken
verbesserst. Hallo, ich freue mich sehr,
dass du meine Handschuhe nimmst und ich kann es erwarten, sie
in
meinen nächsten oder meinen vorherigen Kursen zu sehen . So kannst du mit
mir lernen und wir können diese schönen kreativen
Momente zusammen erleben. Ich werde weiter
kreieren und lernen. Und das verbessert deine Fähigkeiten. Und du wirst so glücklich, schöne Dinge
für dich selbst oder deine
Lieben von Fortitude Business zu
kreieren für dich selbst oder deine
Lieben von Fortitude Business So viele super, super glücklich. Wir sehen uns in
meinen nächsten Kursen. Und nochmals vielen Dank. Tschüss.