Transkripte
1. Einführung: Gleich die Straße runter, von wo
ich alleine lebe, wächst die Arbeit. Aber in diesem Sommer ist
goldenes Licht
im Baum gefangen. Legos von Sunshine
vereinen den Baum und blenden jeden ich und
jeden oben genannten Alpha, wir würden bitte
Gold auf Pässen fallen lassen. Sogar der Ballpark die Straße
runter
lächelt, als er diesen Baum sieht. Und für einige Augenblicke kann er
eine Freude empfinden , die
umsonst kommt. Hallo Freunde. Herzlich Willkommen in dieser Klasse. Hier werden wir lernen,
diesen wunderschönen Arbeitsknotenbaum zu malen . Es wird auch als Goldene
Schaufel oder goldener Regen
oder goldene Kette bezeichnet, weil
es eine schöne gelbe Blume hat, die
den gesamten Baum bedecken. Ich führe Sie durch
einen Schritt-für-Schritt-Prozess. Vielleicht besprechen wir alle benötigten
Farben und alle Techniken, die wir in dieser Klasse verwenden
werden. Um mich schnell vorzustellen. Ich bin Latina eine Rennmaus, eine leidenschaftliche
Aquarellkünstlerin und Instruktorin, die in Indien lebt. Du kannst dich bei den
kleinen Schätzen des Lebens auf
Instagram mit mir verbinden . Lasst uns Magie erschaffen, indem wir diesen wunderschönen Baum
malen. Wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
2. Kunstbedarf: Schauen wir uns das
Kunstmaterial an, das wir brauchen werden. Hier habe ich meine
Arches Aquarellmenschen mitgenommen, das ist 300 g/m²
und eine 100% Baumwolle. Und ich habe es mit dem Abdeckband auf dieses
Board geklebt. Als nächstes benötigen wir eine
Palette, um die Farben zu mischen. Also werde ich diese
Keramikpalette hier benutzen. Sie können jede Palette verwenden
, die Ihnen zur Verfügung steht. Als nächstes verwende ich diesen großen Mop-Pinsel
, um das Papier zu benetzen. Sie können sogar einen
Flachpinsel oder eine
Eishockeybürste verwenden , um das Papier zu benetzen. Ich werde diesen Princeton-Pinsel der
Größe Nummer sechs verwenden um die
Aromen und den Baum zu kreieren. Und auch diese dünne
Liner-Pinsel oder Rigger-Pinsel , um dem Kauf neue Details zu geben wie das Erstellen der
verschiedenen Zweige. Wir brauchen auch einen Bleistift und
einen Radiergummi, um den Baum zu skizzieren. Ich werde auch die
Sprühflasche verwenden, um unsere Farben zu benetzen und auch ein Glas sauberes
Wasser für unser Gemälde. Ich führe Sie durch alle Aquarelle, die wir im nächsten Abschnitt
benötigen. Das war's für die Vorräte. Wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
3. Farbmuster: Schauen wir uns die Farben an, die wir für dieses Projekt benötigen. Die erste Farbe, die ich
verwende, ist Ultramarinblau. Also verwenden wir das sehr verdünnte
Ultramarinblau für den Himmel. Du kannst jedes Blau nehmen. Wenn Sie
Kobaltblau Teil Blau haben, können
Sie eine verdünnte
Form von beliebiger blauer Farbe annehmen. Als nächstes werden wir
Hansa-gelbes Licht verwenden. Und das ist von Daniel Smith. Du kannst jedes andere
hellgelbe verwenden, das du hättest. Es könnte zitronengelb oder eine andere hellgelbe Mischung sein, wir werden indisches Gelb
verwenden. Dies wird auch als Nickel, SO gelb in Daniel Smith bezeichnet. Als nächstes brauchen wir Saftgrün. Dies ist in den meisten
Aquarell-Sets erhältlich. Ich verwende
Aquarellfarben von Alter Daniel Smith in diesem Projekt. Sie können alle Aquarelle verwenden
, die bei Ihnen verfügbar sind. Während Sie mit
Ihrer kreativen Reise vorankommen, sollten
Sie auf jeden Fall
versuchen, in
qualitativ hochwertige
Wasserfarben zu investieren , damit Sie
noch gute Ergebnisse erzielen können. Aber für dieses Projekt können
Sie sogar Farben für Schüler
verwenden. Als nächstes werden wir Unterseegrün
verwenden. Das ist also ein dunkleres Grün. Wenn Sie nicht die genaue
Farbe wie Unterseegrün haben, können
Sie diese HLW,
kleine braune Farbe
zu Ihrem Saftgrün mischen . Auf diese Weise können Sie
diese dunkelgrüne Farbe erstellen. Vielleicht benutzen wir
etwas verbranntes Sienna. Schließlich werden wir Van **** braun
benutzen. Sie können sogar Sepia verwenden, wenn
Sie diese Farbe nicht haben. Sie können mit
den Farben experimentieren, die Sie haben, und versuchen,
ähnliche Farbtöne zu erzeugen. Wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
4. Baumstudie und Skizze: Schauen wir uns die Struktur
des Labors Burnham-Baums an. Hier sieht man
diesen schönen Baum mit den gelben Blüten
und grünen Blättern. Wir haben wunderschöne Beispiele, bei denen die gelben Blüten
den Baum schmücken und er
wie eine goldene Kette aussieht. Hier haben wir ein weiteres
hübsches Beispiel, das unserem Klassenprojekt sehr ähnlich
ist. Die schöne goldene Dusche
hängt am Baum. Und wir können die Blätter
dazwischen und den
weit verbreiteten Betrunkenen sehen . Wir werden
das Klassenprojekt erstellen. Ähnlich wie bei diesem können
Sie verschiedene
Referenzbilder überprüfen, entweder bei Google oder Pinterest, oder auch einige der
urheberrechtsfreien Websites wie Unsplash, die viel
Referenzmaterial enthalten. Für unser Klassenprojekt werden
wir eine
sehr einfache Skizze haben. Ich erstelle gerade diese
Horizontlinie hier. Und ich werde einen
sehr einfachen Baum skizzieren. Das ist also der breite
Stamm für den Baum. Wir haben eine V-Form an der Spitze. Jetzt erstelle ich eine kleine
Kuppelstruktur. So können Sie
Regenschirmform oder eine
Kuppelform, den Baum, betrachten . Dies ist also die raue Form , die wir
für den Baum in Betracht ziehen werden, aber das Laub kann darüber hinaus
reichen. Ich habe meine Horizontlinie fallen lassen, ich möchte
sie nur ein wenig nach unten bewegen. Ich mochte die
Horizontlinie hier drüben. Dies folgt auch
der Drittelregel, bei der wir das Papier
in drei imaginäre Bereiche aufteilen und die Horizontlinie
auf den untersten
Bereich des Papiers fällt . Dies ist unsere einfache Skizze. Wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
5. Laburnum Tree – Erste Schicht: Willkommen zurück. Lasst uns nun an der ersten Schicht unserer schönen goldenen
Kette oder goldenen Duschbaum
arbeiten. Ich benetze das Papier
mit klarem Wasser. Ich benutze meinen Mop-Pinsel. Sie können das Papier mit jedem flachen
Pinsel oder großen Pinsel benetzen und sicherstellen, dass
das Papier vollständig nass ist. Also trage ich
mehrmals Wasser auf, dass es vom Papier
gut aufgenommen wird. Jetzt nehme ich meinen Rundpinsel der Größe Acht und pflanze
etwas französisches Ultramarin. Ich nehme eine verdünnte Mischung
dieser blauen Farbe, um unseren Himmel zu
erschaffen. Da unser Papier bereits nass ist, fügt sich
die Farbe
wunderbar auf dem Papier ein. Und ich möchte, dass es leicht weil wir
einen klaren Tages-Typ darstellen. Wenn wir also nach unten gehen, spreche
ich nur
die gleiche Farbe aus. Ich nehme keine Farbe mehr. Ich spreche es nur aus
, damit es leichter wird,
wenn wir nach unten gehen. Ich lege ein sehr verdünntes
Blau auf die Unterseite. Das ist also nahe am Horizont
und es ist sehr leicht. Im oberen Teil werde ich
etwas mehr blaues Aquarell hinzufügen trocknet einen Schatten heller. Deswegen bringe ich
ein bisschen mehr Blau. Ich nehme auch etwas
reines Wasser und schreibe den Baum
und den Boden um, um
sicher zu sein , dass das Papier Berufsbildung ist da wir
die Farben auf diesen Bereich anwenden werden. Jetzt nehme ich etwas
Hansa Yellow Light. Das ist also ein sehr hübsches Licht. Gelbe Farbe. Ich bin
ein Flugzeug das auf dem Baum in Form von
kleinen dreieckigen Formen. Dies zeigt die
traubenartigen Strukturen, die an
dem Baum hängen , der
die goldene Kette bildet. Und es sieht wunderschön aus. Stellen Sie sicher, dass Sie
den gesamten Baum
mit diesen gelben Röschen bedecken . Das macht den
Libanonbaum so schön und so voll von dieser üppigen
gelbgoldenen Kette. Es fühlt sich an, als würde es Gold vom Himmel
lesen. Ich nehme
dieses verdünnte Gelb auch und
trage es auf den Boden auf. Die Röschen vom Baum breiten sich
auch auf dem Boden aus. Es sieht so aus, als hätten wir einen schönen gelben
Teppich auf dem Boden. Jetzt nehme ich etwas Saftgrün. Ich nehme eine verdünnte Mischung
aus
Saftgrün und trage zwischen den gelben Röschen
auf, um unsere Blätter darzustellen. Ich werde dieses
verdünnte Saftgrün auch auf
den Boden anwenden , um die
Rasenfläche darzustellen, die wir haben. Jetzt nehme ich etwas
Unterwassergrün, um ein deutliches
Gebüsch in unserer Landschaft zu malen. Dies sind wie weit entfernte
Bäume oder Sträucher. Ich verwende dieses
Dunkelgrün, um das zu erstellen. Ich erwecke nur den
Eindruck von Büschen. Jetzt nehme ich etwas verbranntes Sienna und erstelle den
Stamm für den Baum. Wir sind fertig mit der ersten
Schicht unseres Gemäldes. Wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
6. Laburnum Tree – zweite Schicht: Jetzt, da unsere erste Schicht vollständig trocken
ist, arbeiten
wir an der zweiten Schicht. Hier. Ich nehme indisches Gelb oder auch
Nicholas Yellow genannt. Ich schaffe diese kleinen
traubenartigen Strukturen, die am Baum
hängen. Stellen Sie sicher, dass Ihre IDs
reichlich vorhanden sind. Der Libanonbaum ist
so voll von ihnen. Es sind kaum
Blätter sichtbar. Ich habe mich wie ein
wunderschöner goldener Baum missbraucht. Ich werde dieses
indische Gelb auch auf den Boden auftragen. Dies wird also
die folgenden Aromen
des Baumes auf dem Boden darstellen , die einen schönen
gelben Teppich bilden. Jetzt nehme ich etwas Saftgrün und wir werden die
kleinen Blätter für den Baum schaffen. Ich mache nur eine
Dab-Bewegung mit dem Pinsel. Dies ist ein Rundpinsel
, den ich verwende. Und indem wir einfach den Pinsel
abtupfen, können wir diese
blattartigen Strukturen bekommen. Sie können diese
Blätter in den Bereichen erstellen , in denen wir die
frühere grüne Farbe haben. Und Sie können es auch bis zum äußeren
Teil des Baumes
verlängern. Jetzt nehme ich etwas
konzentriertes Saftgrün. Das hat sehr wenig Wasser. Ich schaffe hier ein paar Blätter in diesen dunklen Blättern die den
Schatten der Blätter darstellen. Jetzt habe ich das
Saftgrün mit Wasser gemischt, also habe ich es ein wenig verdünnt. Ich spreche es auf dem Boden aus. Durch die Arbeit an diesen
verschiedenen Schichten können
wir den
Tiefeneffekt auf dem Boden erzielen. Es wird zur
Schönheit des Projekts beitragen. Ich nehme nur
etwas reines Wasser auf meinen Pinsel und mische die
Farben auf dem Boden. Man sieht, dass der Boden
so hübsch aussieht und es fühlt sich an, als wäre er voll
von üppigem grünem Gras. Jetzt nehme ich etwas
Unterwassergrün und erstelle
vertikale Striche. Dies wird das Gras darstellen da der gesamte Boden voller Gras
ist, aber wir können
einige Grashalme sehen , die in unserer Nähe sind. Nein, ich
trage nur reines Wasser auf die verschiedenen Büsche an
, die wir geschaffen haben. Stellen Sie sicher, dass es nicht
zu viel Wasser ist. Und jetzt nehme ich
etwas Unterwassergrün, gebe diesen Büschen
etwas mehr Tiefe. Sie können noch etwas Gras mit
einer dunkleren Farbe hinzufügen , dass Sie eine Vielzahl von Gras
haben. Wir sind fertig mit der zweiten
Schicht unseres Gemäldes. Wir sehen uns im nächsten Abschnitt.
7. Laburnum Tree – Abschließende Schicht: Willkommen zurück. Jetzt werden wir am Stamm des
Baumes und der Zweige arbeiten. Ich habe Van **** braun genommen. Sie können auch Sepia einnehmen. Sie können ein Dunkelbraun erzeugen, indem verbrannte Sienna und Indigo
mischen. Und wir werden an diesen
verschiedenen Zweigen arbeiten. Jetzt nehme ich
etwas verdünnt, wenn sie laufen und auf den Kofferraum auftragen. Also werde ich den Kofferraum mit
einer Seite mit dunklerem Licht erstellen . Dies wird also den
Eindruck von Schatten erwecken
und die
Textur am Stamm erzeugen. Ich wähle nur
ein paar Farben aus dem Kofferraum auf meinem Küchentisch. Sie können auch ein
Seidenpapier verwenden und dies löschte ein schönes weißes
Highlight am Kofferraum. Ich erstelle auch
ein paar Zweigzweige. Jetzt füge ich ein paar Seed Boards hinzu. Der Libanonbaum hat also eine schöne Sammlung
von Samen in Form dieser
braunen Behänge. Ich rufe
dich nur zum Seed Board an. Und es schien am Baum zu
hängen. Die Natur hat eine so schöne Art, diese
Saatgut zu vermehren. So viel Schönheit am Baum und fügte auch einen schönen Kontrast hinzu. Auch wenn ich den Van **** braun verwende, füge
ich dem Baum etwas
Textur hinzu. Ich gebe ihm ein paar
Muster und mache eine kreisförmige Struktur. Es verleiht unserem Baumstamm eine schöne
Textur. Ich füge auch ein paar Zweige hinzu. Ich halte meinen Pinsel senkrecht ,
damit ich
diese dünnen Zweige kriege. Und es ist wie eine
Freihandzeichnung sodass Sie die
Zweige frei hinzufügen können, wo immer Sie sich fühlen. Jetzt nehme ich wieder das
gelbe Licht der Hansa fülle die Lücken aus. Wo auch immer es
Leerzeichen gibt, die sichtbar sind, fülle
ich diesen Leerraum
mit dem verdünnten Gelb. Hamilton zeigt dieses
hellgelbe Gelb auf den Boden, um das Highlight für das
Gelb zu geben, das wir bereits haben. Jetzt nehme ich etwas Saftgrün
und erstelle die Büsche. Ich schaffe eine zweite Schicht Busch vor deinen Büschen. Ich erstelle nur eine
zufällige Zickzack-Bewegung. Es vermittelt also den
Eindruck von Blättern. Jetzt nehme ich etwas
verdünntes Saftgrün, verstärke die Blätter
wieder. Ich mache diese Bewegung noch einmal auf
dem Baum, um nur
einige der Blätter hervorzuheben. Ich wähle nur
etwas Van **** Braun aus und gehe
wieder über die Seedboards, gehe
wieder über die Seedboards um ihnen ein kleines Highlight zu geben. Jetzt nehme ich eine Punktmischung aus
indischem Gelb und Braun. Sie können also entweder
Van **** braun oder
CPR verwenden und mit
dem indischen Gelb mischen. Wir werden den Schatten
des Baumes mit dieser dunklen Mischung erzeugen. Sie können sehen, dass wir einen
so schönen Schatteneffekt erhalten ,
indem wir diesen dunklen Mix verwenden. Wir bedecken also nicht den gesamten Boden
mit dieser dunklen Mischung, aber wir versuchen,
die Wirkung des Baumes zu replizieren. Als ob die Blätter an
einigen Stellen verstreut sind und an einigen Stellen
voll sind, versuchen
wir, den Baum auf dem Boden
durch diese dunkle Farbe nachzuahmen . Sie können auch beobachten, dass das Gemälde,
sobald wir
den Schatten hinzufügen ,
ein schönes dreidimensionales
Gefühl bekommt . Jetzt nehme ich etwas
Dunkelgrün auf meinem spitzen Pinsel. Sie können sogar einen Linerpinsel benutzen und einfach ein paar Gräser zeichnen. Dies wird
eine schöne Dimension für
die früheren Gräser schaffen , die wir geschaffen haben. Sie können das Gras
reichlich um den Baum herum hinzufügen. Jetzt nehme ich etwas
verdünntes Hansa-gelbes Licht. Ich fülle meinen Pinsel und
tippe mit einem anderen Pinsel darauf. Das heißt also Splatter und es gibt eine schöne
Wirkung auf das Gemälde. Jetzt nehme ich etwas Saftgrün auf meinen Linerpinsel
oder Rigger-Pinsel. Ich kreiere kleine Stiele
für unsere gelben Blüten. Diese Blüten des
Cleburne DOM-Baums
haben einen kleinen grünen Stiel, haben einen kleinen grünen Stiel der von den gelben Röschen
sichtbar ist. absichtlich
diese kleinen Stiele
zwischen den Blüten hinzu . Jetzt nehme ich etwas braune
Farbe auf dem Linerpinsel und erstelle kleine V-Formen , um die am Himmel
fliegenden Bretter darzustellen. Genau als letzten Schliff nehme
ich wieder das
indische Gelb. Verstärken Sie einfach die Röschen indem Sie das
Punktpunktmuster auf dem Boden machen. Es ist wieder, wir sind fast fertig mit dem Gemälde. sehen uns im nächsten
Abschnitt, wo wir dem Baumstamm
den letzten Schliff geben letzten Schliff und auch das Anti-Doping
machen.
8. Laburnum – Endgültige Gedanken: Willkommen zurück. Jetzt
nehme ich etwas Van **** Braun auf meinen
Linerpinsel und gehe einfach in kreisförmigen Bewegungen
über
den Baumstamm, um die Textur
des Baumes zu erzeugen und
ihn hervorzuheben. Ich erstelle auch einige
Grashalme mit dieser braunen Farbe, um dem Gras
mehr Tiefe zu verleihen. Ich füge dem Baum auch ein paar kleine, winzige Optimierungen hinzu. Dies gibt dem Baum ein sehr volleres
Aussehen. Ich nehme auch etwas braune Farbe und erstelle die
Grenze für die Bretter. Dies gibt den Boards also mehr
Definition. Ich füge
den Seedboards ein kleines Highlight hinzu, um
ihnen mehr Textur zu verleihen. Gehe einfach zufällig und
füge weitere Zweige hinzu. Jetzt ist der lustigste
Teil,
unser Gemälde zu enthüllen , indem Sie
das Abdeckband entfernen. Herzlichen Glückwunsch, dass Sie
dieses Projekt mit mir abgeschlossen haben. Ich bin so dankbar, dass du
an diesem Projekt teilnimmst und ich hoffe, du hast
etwas sehr Interessantes gelernt. Und du kannst
diesen schönen, wunderschönen Baum erschaffen. Lade deine Kreationen
im Projektabschnitt
auf Skillshare hoch. Ich kann es kaum erwarten, deine
Kreationen zu sehen und sie zu teilen. Und wenn du auf Instagram bist, kannst
du mich bei den
kleinen Schätzen des Lebens markieren. Danke, dass du beigetreten bist. Wir sehen uns wieder in meiner nächsten Klasse.
Lavina Agarwal, Water Color Artist and Educator
