Aquarell-Doodling: Mehr Spaß machen, weniger Aufhebens machen.

1. Willkommen bei Aquarell Doodling: Hallo Freunde und willkommen zu einem weiteren Skillshare-Kurs. Falls wir uns noch nicht getroffen haben, mein Name ist Brenda. Ich verwende auch Art Ingest und heute werde ich dich durch die Grundlagen des Aquarellens führen. Wir werden darüber sprechen, wie man Wasserfarben ein bisschen lustiger macht als Fosse. Ich verwende seit Jahren Wasserfarben. Und eines meiner Lieblingsdinge an ihnen ist , dass es wirklich zugängliche Medien gibt denen Sie eine Menge Kilometer aus allem herausholen können , von Studenten mit sehr geringem Budget Materialien bis hin zur professionellen Klasse. Ich werde Sie durch ein paar wirklich einfache Übungen führen, um sich mit neuen Farben vertraut zu machen wirklich einfache Übungen führen, um sich mit neuen Farben vertraut zu . Wie man einen Aquarellpinsel benutzt, wenn man ihn zum ersten Mal ausprobiert und ein paar einfache Übungen, mit denen man diese kreative Blockade durchbrechen und einfach etwas Farbe aufs Papier bringen kann . 2. Materialien überarbeitet SD 480p: In dieser Sitzung benötigen Sie jede Art von Aquarell, die Sie ausprobieren können. Ich werde unsere Übungen mit allem vorführen , von der Studentenklasse bis hin zu professionellen Materialien. Aber wenn Sie neu in der Welt des Aquarells sind, kann ich empfehlen, alles zu verwenden, was Sie bekommen können Ihre praktische Pfannenform ist in der Regel wirklich kostengünstige Art von Aquarell. Sie können sich auch jedes der Farbblätter besorgen, die Sie selbst ausprobieren können. Sie können jedes der Tubenaquarelle verwenden, wenn Sie nach etwas Luxuriöserem suchen , aber jede Stufe oder Qualität von Aquarell werden wir verwenden. Du wirst auch etwas Aquarellpapier benötigen. Und ich empfehle Papier, das speziell für Wasserfarben bestimmt ist. Das muss nicht teuer sein. Für einige der Übungen, die wir machen, werde ich tatsächlich Dollar Store-Aquarellpapier verwenden. Es muss nur ein bisschen Gewicht haben, ein bisschen mehr Dicke als ein durchschnittliches Blatt Papier. Und es sollte ein bisschen Textur auf der Oberfläche haben . Es kann jede Größe, jede Form haben. Sie können sogar vorgeschnittene Postkarten oder Grußkarten erhalten , wenn Sie Ihre Kreationen anschließend per Post versenden möchten . Idealerweise sollten Sie jedoch eine Papiersorte haben, die speziell für Wasserfarben bestimmt ist . Darüber hinaus sollten Sie mindestens einen Pinsel haben . Ich werde unsere Workshops mit einem Wasserpinsel demonstrieren , was bedeutet, dass Sie eine kleine Wasserkammer Einfachheit halber eine kleine Wasserkammer an den Pinsel anschließen. Du kannst dir aber auch einen Aquarellpinsel in Studentenqualität oder einen professionellen Aquarellpinsel besorgen , etwas, das Wasser halten soll. 3. Extras und fügen Sie ons: Sobald Sie Ihre wichtigsten Vorräte haben, können Sie ein paar Dinge hinzufügen, die Sie nicht haben müssen, aber es ist schön, sie griffbereit zu haben, wenn Sie sie haben. Eine davon ist eine Art Palette, mit der Sie Farben mischen und einige Farben hinzufügen können , die in Ihren vorgefertigten Farben möglicherweise nicht sofort verfügbar sind. Das ist eigentlich eine Eierspeise , die auch aus dem Dollar Store stammt. Nur zur Erinnerung: Wenn Sie das Wort Farbpalette auf etwas legen das Wort Farbpalette auf etwas kann es manchmal etwas teurer werden. Wenn es versiegelt und keramisch ist, funktioniert es einwandfrei als Pellet. Es muss nicht teuer sein. Du kannst dir auch ein paar schnappen. 4. Verstehe dich mit deinem Pinsel: Wenn Sie zum ersten Mal Wasserfarben ausprobieren, kann es sehr hilfreich sein sich zunächst mit Ihrem Pinsel vertraut zu machen. Ich möchte, dass du dir deinen Aquarellpinsel wie eine Ballerina vorstellst. Und wie eine Ballerina möchte ein Aquarellpinsel auf Trab sein. Jedes Mal, wenn Sie einen Aquarellpinsel verwenden, sollten Sie nur die Spitze Ihres Pinsels nach unten drücken , um Kontakt mit der Seite aufzunehmen. Wir wollen den Ast niemals ganz in das Papier einschlagen und ihn komplett senkrecht laufen lassen , weil das für die Borsten sehr hart sein wird. Wenn du den Druck kontrollieren kannst und wie hoch oder tief deine Ballerina an der Zehe ist, kannst du auch die Dicke deiner Linie kontrollieren . Wir werden eine kleine Übung machen, um diese Theorie zu testen. Deshalb möchte ich, dass Sie jede Farbe auswählen, mit der Sie in einem Ihrer Aquarelltypen arbeiten möchten . Ich werde ein paar verschiedene vergleichen. 5. Farben ansehen: Abhängig von der Farbe, die Sie verwenden, haben Sie möglicherweise mehrere Farben zur Auswahl. Möglicherweise haben Sie auch eine ganze Reihe. Dies ist eine großartige Gelegenheit, um zu erfahren, wie pigmentiert all Ihre Farben sind. Und das wird je nach Art des verwendeten Aquarells enorm variieren . Jetzt, wo ich ein bisschen von diesem lila Pigment auf meinem Pinsel habe. Ich muss das Pigment entfernen bevor ich zu einer anderen Farbe wechseln kann. Hier ist es sehr praktisch, zwei Wasserkrüge zu haben . Stellen Sie sich noch einmal ein Glas vor, als Sie Wasser trinken, und eines ist Ihr Waschwasser. Und du willst versuchen, beides nicht zu vermischen. Immer wenn auf Ihrem Pinsel Farbe drauf ist, sollten Sie sie im Glas hin und her bewegen, um sie abzuwaschen , um das andere Glas so sauber wie möglich zu halten. Eine der Besonderheiten von Aquarellen ist, dass sie ein wenig Transluzenz und ein bisschen feuchtes Medium benötigen , um zu funktionieren. Aber wenn sich Pigmente aus anderen Farben in Ihrem Wasser befinden, verdoppelt sich Ihre Sättigung und es beginnt, all Ihre Farben zu trüben. Ich möchte, dass du eine andere Farbe aus derselben Palette nimmst , die du verwendest und genau dasselbe tust. Lege deinen Pinsel so auf, dass sich auf der Spitze des Pinsels eine ganze Menge Pigment befindet. Du kannst das Herumbürsten üben. Du kannst deinen Pinsel rollen. 6. Lass uns Linien erstellen: In dieser ersten Übung haben Sie die Möglichkeit, Ihre Farben zu testen, sich aber auch mit Ihrem Pinsel vertraut zu machen haben Sie die Möglichkeit, Ihre Farben zu testen, . Wenn Sie keine Wasserbürste verwenden , ist es sehr hilfreich, zwei Gläser Wasser in der Nähe zu haben . Einer wird gereinigt und einer wird dreckig sein. Wir werden versuchen, diese voneinander zu trennen, und ich werde gleich erklären, warum. Zu Beginn möchte ich, dass du deinen Pinsel nimmst und ihn in ein Glas mit sauberem Wasser tauchst. Sie möchten es so machen, dass Ihre Pinsel feucht sind, aber nicht tropfen. Und dann wähle eine Farbe, mit der du beginnen möchtest. Es kann jede gewünschte Farbe sein. Und ich möchte, dass du die Oberfläche deiner Farbe befeuchtest und wirklich versuchst, die Spitze des Pinsels aufzuladen. Denk an die Ballerina , DAMIT DU Farbe bis zur Mitte des Pinsels haben möchtest , aber du willst sie nicht so weit bringen, dass sie in die Lünette kommt , wo die Borsten auf dieses Metallteil treffen. Aber du solltest an der Spitze des Pinsels eine ganze Menge Farbe nur am Rand sehen können . Ich möchte, dass du genau diese Spitze deines Pinsels nimmst und sie an einer beliebigen Stelle auf deiner Seite ablegst. Ziehen Sie den Pinsel nur mit der unteren Hälfte, sodass Sie das Papier der gesamten Seite berühren. Machen Sie weiter und machen Sie einen einzigen Strich durch die ganze Linie und sehen Sie, wie lange das Pigment hält. Verschaffen Sie sich ein Gefühl dafür, wie viel Textur auf Ihrer Seite ist. Wie lange es dauert, bis sich der Pinsel trocken anfühlt oder sich das Pigment ungleichmäßig löst. Wir werden das noch einmal mit einer anderen Farbe versuchen. Und jetzt, wo ich Farbe auf der Spitze meines Pinsels habe, möchte ich sie gezielt in dem schmutzigen Glas abspülen , damit ich immer nur Pigment in einem Glas habe. Wir wollen ein Glas sauber halten, damit wir keine unserer Farben trüben oder trüben. also sicher, dass Sie ein Glas zum Abspülen aller anderen Pigmente und ein Glas dafür verwenden, Ihren Pinsel nur feucht zu machen aller anderen Pigmente und ein Glas dafür verwenden, Ihren Pinsel nur , aber nicht zu tropfen. Ich werde eine zweite Farbe wählen. Und dieses Mal werden wir versuchen, die Dicke der Linie ein wenig zu variieren . Also möchte ich, dass du dieses Mal dasselbe tust. Lade das Pigment auf. Nur auf der unteren Hälfte Ihres Pinsels. Sie können es ein wenig schwenken bis Sie nur in der unteren Hälfte Pigment haben. Ich möchte, dass du nur die Spitze des Pinsels auf das Papier legst und siehst, wie dünn du die Linie machen kannst. Es kann ein sehr, sehr leichter Druck sein, trotzdem eine wirklich, wirklich feine Linie über Ihre Seite zu ziehen. Und probiere das mit all deinen Farben aus. Und schau, ob du die Dicke variieren kannst, um mit der Spitze deines Pinsels eine dünne , dünne Linie zu ziehen, direkt neben einer wirklich, wirklich dicken Linie. Verwenden Sie die gesamte untere Hälfte Ihres Pinsels, die vollständig mit dem Papier in Kontakt kommt. Dies ist eine großartige Übung, um sich mit den verschiedenen Farben in Ihrer Palette vertraut zu machen. Es ist aber auch eine großartige Möglichkeit, sich daran zu gewöhnen, jeden Aquarellpinsel zu verwenden, den Sie zur Hand haben. Und oft üben wir nicht speziell die Pinselführung. Wenn Sie also versuchen möchten, die Stärke Ihrer Linie zu variieren , können Sie eine Seite mit bunter Liniengrafik füllen und Ihre Hand für unsere nächste Übung einfach ein wenig aufwärmen. 7. Watercolour: In unserer nächsten kleinen Übung werden wir eine Technik namens Nass in nass ausprobieren . Und ich werde nur zwei der wichtigsten Arten von Aquarellpapier zeigen , die Sie für diese Technik verwenden können. Wenn Sie in etwas qualitativ hochwertigeres investieren möchten , sind dies wirklich hochwertige Aquarellpapiere, aber es gibt viel kostengünstigere Optionen. Der Hauptunterschied, Sie bei Aquarellpapier feststellen werden ist das Gewicht. Egal, ob es sich um eine Heißpresse oder eine Kaltpresse handelt, das Gewicht bezieht sich nur darauf, wie dick oder dünn das Papier ist. Dicker ist tendenziell besser, da Sie es mehr Schichten auftragen können und es mehr Feuchtigkeit aufnehmen kann. Aber wenn Sie sehen, dass heiß und kalt gedrückt wird, bezieht sich das auf die Oberfläche der Seite selbst. Stellen Sie sich Heißpressen wie ein Bügeleisen vor. Und Eisen soll Falten glätten. Ein heißgepresstes Aquarellpapier wird also eine wirklich glatte Oberfläche haben, fast wie ein Mixed-Media-Papier oder Bristol. Viele Künstler mögen das, wenn Sie möchten, dass sich Ihr Pigment wirklich bewegen und auf Ihrer Seite herumtropfen kann und nicht sofort vom Papier aufgenommen wird. Meine persönliche Präferenz ist eine Kaltpresse. Und die Kaltpressung wird ein bisschen mehr Textur auf der Oberfläche haben . Diese Textur wird der Zahn genannt. Und Sie werden eine leichte Maserung spüren können , fast wie bei einer wirklich, wirklich feinen Nagelfeile auf der Oberfläche Ihrer Seite. Dadurch bleiben Ihre Wasserfarben an Ort und Stelle und können von den Fasern des Papiers aufgenommen werden. Es wird ein bisschen mehr in der Seite versinken. So haben wir ein bisschen mehr Kontrolle darüber , wohin deine Farbe tatsächlich geht. Dies ist auch eine großartige Option für unsere nächste Übung, bei der wir nass in nass verwenden , weil wir der Oberfläche Wasser hinzufügen und dann verwässertes Pigment hinzufügen. Sie werden etwas wollen, das etwas wollen ein bisschen Fülle hat nur damit es all die Feuchtigkeit aufnehmen kann. 8. In nasse Runden nass: Nun, da wir ein wenig mit der Handhabung von Pinseln herumgespielt haben , möchte ich Ihnen eine Technik zeigen , die sich hervorragend zum Aufwärmen eignen kann , wenn Sie sich mit verschiedenen Farben in Ihrer Palette vertraut machen möchten oder wenn Sie sich einfach ein bisschen Zeit nehmen möchten, möchten oder wenn Sie sich einfach ein bisschen Zeit nehmen möchten bevor Sie sich zu einem Stück setzen. Ich nehme einen größeren Pinsel, nur mit sichtbarem Bild auf der Kamera. Und ich werde genau das Gleiche tun ich die Bürste in das saubere Wasser tauche in das saubere Wasser und sie so hole, dass die Bürste feucht ist und nicht tropft. Ich werde einen Kreis nur mit dem Wasser auf meiner Seite zeichnen . Es muss kein perfekter Kreis sein, aber du solltest ein bisschen Feuchtigkeit auf dein Papier bringen . Fahren Sie fort und geben Sie etwas Wasser auf die Oberfläche , sodass Sie einen kleinen Kreis vollständig mit einer feuchten Form auf dem Papier gefüllt haben einen kleinen Kreis vollständig mit einer feuchten Form auf dem Papier gefüllt . Dann möchte ich, dass Sie ein wenig Pigment von jedem Aquarell aufnehmen , unabhängig davon, welches Sie verwenden. Ich möchte, dass du einen feuchten Pinsel nimmst und ihn einfach in das Pigment tauchst , sodass du ein bisschen Farbe hast , genau wie zuvor. Wir wollen nur die Farbe auf der Pinselspitze. Sie sollten es nicht so eintauchen , dass es bis zur Lünette reicht. Du solltest nur die Farbe an der Spitze des Pinsels sehen können . Ich möchte, dass du einfach den Umriss dieses Kreises nachzeichnest. Die Idee ist, dass wir das Wasser einen Teil der Arbeit machen lassen . Fahren Sie fort und skizzieren Sie Ihren Kreis mit Ihrem Pigment. Und beobachte, wie das Wasser die Farbe annimmt. Eines der coolen Dinge an Wasserfarben ist , dass sie überall dort hingehen, wo Feuchtigkeit vorhanden ist. Das kann eine sehr praktische Technik sein wenn du ein bisschen gefiederte Effekte erzielen möchtest, bei denen sich das Wasser und das Pigment gegenseitig um die Form ziehen. Wenn ich nun die Innenseite dieses Kreises vergleiche, wirst du all diese schönen, sanften Federn im Pigment sehen wirst du all diese schönen, sanften Federn im Pigment sehen. Und wenn du genau den gleichen Pinsel nimmst und einfach den Umriss deines Kreises nachzeichnest, kommst du irgendwann an eine Stelle, an der das Papier trocken war. Versuche einfach, deine Form ein wenig zu verbreitern und sie ein bisschen größer zu machen. Und beachten Sie, wie unterschiedlich die Steuerung ist, wenn Sie einen Pinsel mit nur feuchtem Pigment auf trockenem Papier verwenden, als wenn Sie einer Webseite ein wenig Pigment hinzufügen. Die Idee ist, dass wir das Wasser einen Teil der Arbeit für uns erledigen lassen wollen . Aber wenn Sie viel Kontrolle darüber haben wollen , wohin die Farbe genau geht, sollten Sie auf der sicheren Seite sein. Sobald du ein wenig Farbe aufgetragen hast, kannst du einfach einen nassen Pinsel nehmen und ihn an der Stelle nachzeichnen, an der dein Pigment auf das Wasser trifft. Sie können einen wirklich schönen natürlichen Farbverlauf erzielen indem Sie einfach Wasser an den Rand dieser Farbe hinzufügen. Spielen Sie mit diesen Formen herum. Nehmen Sie sich eine Sekunde Zeit und zeichnen Sie einfach ein paar kleine Formen, ein paar kleine Kreise, lassen ein bisschen Farbe hinein und mischen Sie dann und mischen Sie dann die Farbe von den Rändern in die Mitte, wobei Sie so viel oder so wenig Wasser verwenden, wie Sie möchten. 9. Nass auf trockenen Linien: Jetzt, wo wir hier ein paar kleine Farbformen haben, werden wir üben, einige feine Linien um unsere Formen zu ziehen . Eines der Dinge , an die man sich bei Wasserfarben erinnern sollte, ist, dass es sich wirklich dorthin zieht, wo es nass ist. Also manchmal, wenn Sie einen Farbkörper in die Nähe eines anderen Farbkörpers legen Farbkörper in die Nähe eines anderen Farbkörpers und diese sich versehentlich berühren. Sie können ineinander übergehen. Und du kannst ein bisschen Farbverlust bekommen. Dies ist etwas, das Aquarellkünstler ständig mit Absicht verwenden werden. Und es ist eine großartige Idee, damit zu experimentieren, um zu sehen welche Farben Sie erhalten wenn Sie sie miteinander kombinieren. Beachten Sie, dass Aquarell den Weißgrad des Papiers nutzt , um die Helligkeit der Farbe zu erhalten. Mehr Schichten Aquarell führen also nicht zu einer helleren Farbe. Es wird die Helligkeit Ihres Pigments allmählich verringern und die Dinge werden anfangen, schlammig auszusehen. Wenn Sie also versuchen möchten, mit Farbkombinationen zu experimentieren, empfehle ich Ihnen, Ihre Vorwahlen zu nehmen. Also primäres Blau, primäres Lesen, primäres Gelb. Und probiere diese Kreisübung aus, indem du einfach ein paar Kreise überschneidest. Das Schöne an Vorwahlen ist, dass sie so konzipiert sind, dass sie sich sehr, sehr einfach miteinander vermischen lassen, ohne zu sättigen. Außerdem sollte es nicht mehr als eine Schicht jeder Farbe geben. Auf diese Weise kommt immer noch das schöne, strahlende Weiß Ihrer Seite durch. Und das wird wirklich dazu beitragen, dass die Farbe Ihrer Aquarelle durchscheint, ohne sie verfärbt, matschig oder entsättigt werden. Probiere ein paar verschiedene kleine Kreise aus, die sich überschneiden, und experimentiere einfach damit wie viel Wasser benötigt wird, bis sie anfangen, sich zu vermischen. Sobald Sie ein paar kleine Kreise an Ort und Stelle haben, ist es auch eine gute Idee, einige kleine Formen zu erstellen, die nur wenig Kontakt zu einem Ihrer anderen Kreise haben. Dies ist eine großartige Übung , da sie Ihnen in unserem nächsten Schritt helfen wird . Damit kleine Farbebenen ineinander übergehen , wenn du es nicht möchtest. Also mach weiter und füge ein paar kleine Formen hinzu. Lassen Sie einige von ihnen sich überschneiden, aber wählen Sie auch einige aus , die Sie nur an den Rändern vermeiden möchten . Schau dir an, wie nah und wie weit du den Pinsel kontrollieren kannst und lass nur ein bisschen Abstand zwischen den Formen. Es kann ein wenig Übung erfordern, aber diese Übung ist eine großartige Methode, um zu üben, wie man Pigmente gezielt abbaut Pigmente gezielt abbaut , was wir für unsere nächste Übung benötigen werden. 10. Dein Kursprojekt: Nachdem du einige dünne und dicke Linien gezogen hast, übst du das Sättigen und Swatching all deiner verschiedenen Farben und bildest ein paar kleine Blasen, die sich kreuzen und auch für sich stehen lassen . Sie sind absolut bereit für den Projektteilkurs. Wir werden ein Fenster machen. Und ich möchte, dass Sie all die kleinen Techniken und Tricks anwenden, die wir bis jetzt angewendet haben. Also, um an deinem Fenster zu beginnen, lasse ich dich bitten, eine Bürste deiner Wahl mit Wasser zu füllen. Sie beginnen mit einem Quadrat in der Ecke Ihrer Seite. Kann quadratisch sein, es kann ein Rechteck sein. Aber der Punkt ist nur, dass Sie eine Form haben, die irgendwie der Ecke Ihres Papiers folgt. Und du nimmst ein bisschen Farbe und legst sie einfach in diesen Raum. Das wird die erste Glasscheibe an deinem Fenster sein. Ich fange mit Blau an. Und ich möchte, dass du den Pinsel auf den Rand der nassen Oberfläche treffen lässt , sodass du an den Rändern eine schöne, saubere Linie bekommst, aber dann lass die Farbe in die Form einfließen , die du gemacht hast. Lassen Sie das Wasser einige Dinge tun, die Sie vielleicht nicht erwarten würden, wenn Sie diese kleine rechteckige Form skizziert haben und einige ziemlich definierte Kanten haben. Du gibst ein wenig Wasser in die Mitte dieser Form und lässt die Farbe einfach dahin fließen, wo sie will. Das ist der Art und Weise, wie sich der Himmel auf Glas spiegelt, wirklich ähnlich . Und Sie wären überrascht, wie sehr es am Ende wie ein echtes Fenster aussehen kann . Gleich daneben möchte ich, dass du ein weiteres kleines Rechteck machst, eine weitere kleine Form, aber lass ein bisschen Platz. Das sind die Balken an den Fenstern. Kleine Glasscheiben werden durch Holz oder so an Ort und Stelle gehalten. Ich möchte, dass du eine weitere Glasscheibe direkt neben die erste legst und die Kanten ziemlich nah anbringst, ohne dass sie sich berühren. Du willst noch nicht , dass sie bluten. Und Sie können für dieses nächste Fenster eine völlig andere Farbe wählen . Und mach genau das Gleiche. Zeichne um den Rand der Formen herum , sodass du am äußeren Rand eine schöne saubere Linie erhältst , lass sie aber in das Gewässer ausfließen. Versuche, das gesamte Papier mit kleinen Glasscheiben zu füllen und mische diese wirklich, wirklich definierten Kanten, an denen du feuchte Farbe auf einer trockenen Seite verwendest, mit den viel weniger definierten Formen in der Mitte, wo du Pigment einfach ins Wasser träufelst. Sie können ein wenig Wasser hinzufügen, wenn die Farbe stärker zusammenfließen soll. Oder Sie können einen trockenen Pinsel verwenden , um eine definiertere Linie zu erhalten. Machen Sie weiter und füllen Sie eine ganze Seite mit einem Fenster und sehen Sie, ob Sie in jedem einzelnen Bereich eine etwas andere Farbkombination erhalten können eine etwas andere Farbkombination . 11. Loslassen: Ich kann es kaum erwarten, deine Fenster zu sehen. Versuche so viel wie möglich, das Wasser und die Farbe interagieren zu lassen , ohne zu viel darüber nachzudenken oder zu kontrollieren , wie die Farben genau aussehen werden. Wenn du fertig bist, solltest du ein paar kleine Fensterscheiben auf einer Fläche haben. Und wenn einige dieser kleinen Formen sie berühren, interagieren oder miteinander verschmelzen, ist das okay, keine große Sache. Das soll Spaß machen und zum Üben dienen. Das Projekt für diesen Kurs besteht darin , Ihr eigenes Fenster auszuprobieren. Schau, ob du diese kleinen Fensterscheiben so nah wie möglich aneinander bringen kannst , ohne dass sie ungewollt ausbluten. Versuchen Sie, für jede Farbe verschiedene Farben und unterschiedliche Wassermengen zu verwenden, um verschiedene Effekte zu erzielen. Wenn du mit deinem Projekt fertig bist. Ich würde es gerne im Projektbereich sehen. Und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie bitte nicht, sich an uns zu wenden. Vielen Dank, dass Sie mit mir diese Einführung in das Thema Aquarell gemacht haben, wie man Aquarell unterhaltsamer macht als Wasserfarben. Es war so ein Vergnügen , mit euch allen zu malen und wir sehen uns in der nächsten Klasse.