Aquarell auf Holz - Malen Sie eine lebendige Luna Motte

1. Willkommen! : Du bist neu in der Aquarellmalerei und lernst grundlegende Techniken oder du bist ein erfahrener Aquarellkünstler und möchtest etwas finden, das Spaß macht, um deine Arbeit aufzupeppen Dieser Kurs ist etwas für dich. Hallo, Aar. Ich heiße Charlie. Ich bin ein Aquarell- und Textilkünstler aus Atlanta, Kanada. Ich habe mich auf regenbogenfarbene Tierporträts spezialisiert sowohl Aquarell - als auch Teppichmuster verwende Im heutigen Kurs werden wir diese Una-Motte auf Holzplatte malen diese Una-Motte auf Wir werden zunächst verschiedene Medien vergleichen , mit denen Sie Ihr Holz behandeln können . Dadurch wird sich das Verhalten des Aquarells darauf verändern das Verhalten des Aquarells darauf Ich werde Ihnen dann zeigen, wie Sie Ihr Holz mit Aquarellgrund richtig vorbereiten können, und dann gehen wir Schritt durch das Bemalen Wir werden alle klassischen Aquarelltechniken anwenden, einschließlich nass auf nass, nass auf trocken, glasieren und Außerdem werden einige fortgeschrittenere Techniken wie Verwendung von Mastflüssigkeit, Salz und Dieses Moth-Projekt ist sehr anfängerfreundlich und die Informationen, die Sie hier verwenden, können später für viel komplexere Projekte verwendet werden für viel komplexere Projekte Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen und ich hoffe, Ihnen hat der Kurs gefallen. 2. Dein Projekt: Das Projekt für diesen Kurs besteht darin , Lunumoth auf Holzplatte zu malen Zu diesem Zweck gehen wir die Vorbereitung der Tafel mit Aquarellgrund durch und behandeln eine Vielzahl von Maltechniken , die für Anfänger geeignet sind . Selbst wenn Sie ein fortgeschrittener Maler sind, empfehle ich, mit diesem Projekt zu beginnen , damit Sie sich ein Bild davon machen können , wie sich das Aquarell auf dem Aquarellgrund verhält Wenn du mit deinem Bild fertig bist, achte bitte darauf , deine Arbeit unten im Projektbereich zu teilen Ich würde gerne sehen, was du kreierst. 3. Materialien: Für Vorräte benötigst du eine Art Maluntergrund. Ich verwende eine Holzplatte. Du wirst deinen Aquarellgrund brauchen Ich verwende Daniel Smith transparent, aber jede Art von Aquarellgrund sollte in Ordnung sein Vielleicht möchtest du auch etwas Maskierflüssigkeit. Sie benötigen eine Art Schleifpapier oder einen Schleifblock, vorzugsweise mit einer ziemlich feinen Körnung. Dieser ist 220 Natürlich benötigen Sie Ihre Wasserfarben, eine Vielzahl von Pinseln und vielleicht einen Stift, um auf Ihre Leinwand zu skizzieren oder die Skizze zu übertragen Ich werde auch etwas Weißguash verwenden, aber das ist rein optional Wenn Sie kein undurchsichtiges Weiß haben, können Sie die Leinwand einfach leer lassen Mm hmm. 4. Vergleich von Oberflächenbehandlungen: Bevor wir mit dem Vergleich beginnen, muss ich das Holz behandeln. Ich werde dieses Stück Holz oben links in vier Abschnitte unterteilen Es wird das rohe, unbehandelte Holz sein. Oben rechts werde ich unten links mit zwei Schichten Gesso behandeln unten links mit zwei Schichten Gesso Ich werde es mit zwei Schichten transparentem Aquarellgrund von Schminke behandeln transparentem Aquarellgrund von Und unten rechts werde ich es mit zwei Schichten weißem Aquarellgrund von Daniel Smith behandeln weißem Aquarellgrund von Daniel Smith Ich schleife zwischen den einzelnen Behandlungsschichten und trage sie in senkrechten Bewegungen auf Also gehe ich zuerst nach links und rechts und dann rauf und runter Alle diese Farbfelder wurden auf die gleiche Weise erstellt. Ich habe zunächst ein sauberes und mit Wasser gespültes Wasser aufgetragen und dann einen Streifen Paloblau hinzugefügt Ich ließ die Farbe sich im Wasser verteilen, aber sie würde sich auf natürliche Weise verteilen Das Muster auf der rechten Seite wurde auf trockenes Holz gemalt, und zwar in zwei Schichten Die erste Schicht wurde aufgetragen und trocknen gelassen, und die zweite Schicht wurde überstrichen Diese wurden an der Luft trocknen gelassen, um zu zeigen, wie viel Auftrieb beim Glasieren der Schichten auftreten kann . Und schließlich: Überlappten sich diese beiden Farbfelder? Ich habe mit einer Scheuerbürste eine Linie ausgekritzelt , damit Sie sehen können, wie Ich erinnere mich, dass dies eine stark fleckige Farbe ist. Am rohen Holz kann man sehen, dass sich die Farbe dem Wasserverlauf entsprechend tatsächlich ganz schön fortbewegt Man kann aber auch sehen, dass das Wasser auch den Graten im Wald folgte. Das hat es extrem schwierig, wenn nicht sogar unmöglich gemacht, innerhalb der Wasserlinien zu bleiben . Sie können eine ähnliche Art von Federn an den Rändern der Farbfelder sehen , die auch auf das trockene Holz gemalt wurden Wenn Sie sich ansehen, wo sich diese beiden überschneiden, können Sie feststellen, dass es dort eine sehr scharfe Kante gibt, was zeigt, dass die Farbe nicht mehr abnimmt, wenn sie einmal abgenommen hat Und das wird noch verstärkt, wenn man sich den Bereich anschaut , der geschrubbt wurde, da ich dort kaum Farbe entfernen konnte dort kaum Farbe entfernen Wenn Sie Wasserfarbe auf rohes Holz auftragen, ist es sehr wahrscheinlich Wenn Sie zum Gesso übergehen, können Sie sehen, dass sich das Farbmuster über dem Wasser ziemlich gut verteilt hat Da ist ein ziemlich schöner Fluss, und es ist sogar ziemlich gut innerhalb der Wasserlinie geblieben ziemlich gut innerhalb der Wasserlinie Sie bekommen also nicht die gleiche Federung auf dem rohen Holz Wenn Sie sich diese Muster auf dem trockenen Holz ansehen, stoßen Sie auf ein Problem diese Muster auf dem trockenen Holz ansehen, stoßen Sie auf ein Sie sehen, dass das Holz sehr fleckig und uneben ist. Trotz der Fleckenbildung kann man sehen, dass die Farbe, wenn sie einmal getrocknet ist, dazu neigt, beim Glasieren recht gut zu bleiben, und sie lässt sich auch mit einer Scheuerbürste ganz gut anheben mit einer Scheuerbürste ganz gut anheben Bis auf den durchsichtigen Boden von Schminke. Man kann sehen, als die Farbe ins Wasser gegeben wurde, sie hat sich eigentlich überhaupt nicht sehr bewegt, und das ist etwas, was ich beim Schminke-Aquarellgrund generell finde , ist, dass sich die Farbe wirklich nicht sehr darauf bewegen will, was es schwierig machen kann, eine ebene, gleichmäßige Schicht zu bekommen Wenn wir zu unserer trockenen Seite übergehen, können Sie sehen, dass die erste trockene Schicht sehr schön geblieben ist und ziemlich saubere Kanten hat Und als sie dann oben glasiert wurde, gingen diese Kanten komplett verloren. Sie können sehen, dass ich mit der Scheuerbürste fast wieder zum sauberen Holz zurückkehren konnte, was äußerst beeindruckend ist, wenn man bedenkt, dass es sich um was äußerst beeindruckend ist eine stark fleckige Farbe handelt Weiter zum weißen Aquarellgrund von Daniel Smith. Sie sehen, dass sich das tatsächlich am ehesten so verhielt, wie Sie es von einem Aquarell auf Papier erwarten würden Wenn die Farbe dem Wasser hinzugefügt wird, verteilt sie sich in einem schönen Farbverlauf, nicht so schön, wie man es auf einem hochwertigen Baumwoll-Aquarellpapier sehen würde , aber sicherlich besser als Und wenn wir uns die trockenen Farbfelder ansehen, sehen Sie, dass die erste Uhr ziemlich deutliche Kanten und keine Federn hat ziemlich deutliche Kanten und Das zeigt also, dass das Aquarell nicht der Maserung des Holzes folgt Es bleibt wirklich gut an Ort und Stelle. Und als wir dann darüber glasiert haben, haben wir ein bisschen an den Kanten verloren, aber man kann deutlich sehen wo sich die erste Schicht und die zweite Schicht treffen Ich würde also sagen, das ist ungefähr die gleiche Leistung Sie von Aquarellpapier erwarten würden Vielleicht etwas kräftiger als auf Aquarellpapier. Und als ich die Scheuerbürste benutzt habe, kann man sehen, dass ich nicht ganz zu Weiß zurückkehren konnte , aber wir konnten ziemlich viel von der Farbe entfernen Und ich würde sagen, dass Aquarellgrund im Allgemeinen viel einfacher aufzuheben ist als Aquarellpapier 5. Bevor Sie malen: Bevor wir den Aquarellgrund auftragen, möchte ich sichergehen , dass wir alle rauen Kanten auf dem Brett ausschleifen alle rauen Kanten auf dem Brett Zusätzlich zu den Kanten gehe ich gerne mal ganz schnell über das Gesicht, nur um sicherzugehen, dass es schön glatt ist Das muss nicht perfekt glatt sein. Sie möchten nur sicherstellen, dass sich keine Splitter auf der Oberfläche befinden keine Splitter auf der Oberfläche Ich verwende ein sauberes Stück Papiertuch, um etwas Staub zu entfernen Ich bevorzuge Papierhandtücher allen wiederverwendbaren Produkten, nur weil es weniger wahrscheinlich ist , dass sich schon Staubpartikel darauf befinden. Ich werde transparenten Aquarellgrund von Daniel Smith verwenden und zwei Schichten auftragen Also werde ich zuerst ganz horizontal und dann die zweite Schicht vertikal Wenn Sie feststellen, dass Ihr Boden etwas dick ist, können Sie ihm etwas Wasser hinzufügen , um ihn etwas zu verdünnen. Würdest du bei der Anwendung etwas liberal sein wollen? Weil du versuchst, in die Rillen des Holzes vorzudringen? Wenn der Aquarellgrund alle Bereiche des Holzes bedeckt, wenn Sie tiefere Rillen im Holz haben , die nicht ausgefüllt sind, dann folgt die Farbe Wenn Sie ein dunkleres Holz haben, der Aquarellgrund von Daniel Smith möglicherweise nicht so transparent , da er etwas dicker ist In diesem Fall empfehle ich, für die erste Schicht die Schminke zu verwenden, und dann können Sie Daniel Smith darüber verwenden, wenn Ihnen die Oberfläche des Schrumpfers nicht gefällt erste Schicht ist aufgetragen, ich werde sie durchgehen und versuchen, alle kleinen Haare herauszusuchen alle kleinen Haare herauszusuchen , die da reingekommen sein könnten Und wenn ich damit zufrieden bin, lasse ich es sitzen und an der Luft trocknen. Sie sollten keinen Fön oder eine Heißluftpistole verwenden, um den Vorgang zu beschleunigen, da dies zu Rissen oder Verformungen des Holzes führen könnte Rissen oder Verformungen des Holzes führen Warten Sie einfach, bis es an der Luft getrocknet ist, dann schicken wir es runter und ziehen unseren zweiten Anstrich an Sobald die erste Schicht Aquarellgrund getrocknet ist, machen wir weiter und fügen die zweite Schicht Denken Sie daran, zu versuchen, es senkrecht zur ersten Schicht Wenn Sie also in der ersten Schicht auf und ab gegangen sind, gehen Sie auf der zweiten Ebene von Seite zu Seite. Sobald Ihre zweite Schicht getrocknet ist, können Sie sie entweder so lassen, wie sie ist, um ein wenig Zahn zu haben , oder Sie können sie mit etwas feinkörnigem Sandpapier glatt streichen mit etwas feinkörnigem Sandpapier Sobald Sie mit der Oberfläche Ihres Holzes zufrieden sind, können wir mit der Übertragung der Skizze fortfahren Also müssen wir die Skizze auf die Holzplatte übertragen. Und natürlich können Sie dafür keinen Leuchtkasten verwenden. Stattdessen werden wir Transferpapier verwenden. Wenn Sie kein Transferpapier haben, können Sie einfach Ihre Skizze nehmen und auf die Rückseite kritzeln Und dann hat es genau den gleichen Effekt. Also das Erste, was ich tun werde, ist meine Skizze so auszurichten, wie ich sie auf dem Holzbrett haben möchte. Und dann nehme ich etwas Klebeband. Ich kann dafür auch Washi Tape verwenden. Ich werde einfach die Kanten umklappen und das direkt aufkleben Und dann geht es nur noch darum , das Kohlepapier darunter zu legen und so viel oder so wenig von Ihrer Skizze nachzuzeichnen , wie Sie benötigen Ich werde ziemlich vorsichtig drücken weil ich das Holz nicht beschädigen möchte Sobald Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können Sie Ihre Skizze einfach abziehen , und das ist alles, was Sie tun müssen. Als Nächstes werden wir damit fortfahren, etwas Maskierungsflüssigkeit auf einige dieser Markierungen aufzutragen Die Teile, die ich maskieren möchte sind diese roten Bereiche auf der Oberseite der Flügel, diese Markierungen und diese Augenflecken Ich werde auch das Rosa hier unten maskieren lassen. Ein paar Tipps zum Maskieren. Benutze einen kleinen Pinsel. Ich verwende einen Side Zero Liner Brush. Ich habe hier einen kleinen Behälter mit Spülmittel. Ich werde meinen Pinsel bis zur Wildnis in das Spülmittel tauchen und das wird nur sicherstellen, dass mein Pinsel nicht ruiniert Ich benutze etwas Daniel Smith Maskierflüssigkeit. Ich werde das einfach nett und großzügig auftragen . hier etwas am Rand ist, willst du nur sichergehen, dass der innere Rand gut aussieht Das wird sich am Ende des Gemäldes lösen. Also, wenn der äußere Rand rau aussieht, ist das keine große Sache. Es wird nicht im letzten Stück erscheinen. Sobald Sie mit der Platzierung der Maskierflüssigkeit zufrieden sind, warte ich einfach, bis sie getrocknet ist, und dann können wir mit dem Malen beginnen 6. Die erste Schicht - Nass-auf-Nass: zuerst an, das Grün der Flügel zu malen , indem Sie es nass auf nass auftragen Und hier hilft die Maskierflüssigkeit wirklich, sodass wir diese kleinen Details nicht herummalen müssen Mit einem ziemlich großen Pinsel. Dies ist ein Rundpinsel der Größe 12. Und ich werde damit beginnen, die Flügel auf der linken Seite vorzubenetzen die Flügel auf der linken Seite Wenn Sie Linkshänder sind, möchten Sie wahrscheinlich auf der rechten Seite beginnen Nur damit du deine Hand nicht in die nasse Farbe tauchst. Es ist völlig normal , dass sich das Wasser auf dem Holz sammelt, also mach dir darüber keine Sorgen Einfach den ganzen Bereich vorher benetzen. Sie können sehen, dass ziemlich viel Staub aus meinem Pinsel gekommen ist. Darüber mache ich mir keine allzu großen Sorgen. Das können wir vom Bild abstauben, wenn es trocken ist. Wir wollen nur sichergehen, dass ich eine wirklich gute Abdeckung habe. Farbe möchte sich natürlich nicht sehr stark auf dem Holz bewegen. Dabei hilft es wirklich, viel zusätzliches Wasser zu haben. Mehr, als Sie auf dem Papier verwenden würden. Eigentlich willst du, dass es ein bisschen pfützig wird. Ich komme mit drei verschiedenen Farben her. Eine Vielzahl von Grün-, Blaugrün- und coolen Blautönen Ich werde mit diesem hellgrünen Lichtton als Basis beginnen hellgrünen Lichtton als Basis weil ich möchte, dass er ziemlich lebendig ist Und ohne das zu mischen, wäre ich hier mit einer etwas blaugrüneren Farbe reingekommen Ich lasse das einfach mischen. Ich werde mit einem hellblauen Grünton herkommen. Füge einfach etwas zusätzliches Interesse hinzu. Schreiben Sie meine Referenzfotos auf, während ich das mache. Das kann man bei den meisten Motten sehen. Man bekommt ein kleines Gefälle zum Rand der Flügel hin, wo es etwas heller wird , bevor in die rosa Farbe übergeht Also werde ich versuchen, das etwas heller zu lassen. Und das war's für die erste Schicht. Ich reinige meinen Pinsel und mache weiter und mache genau das Gleiche mit dem gegenüberliegenden Flügel. Also lege ich hier eine Menge sauberes Wasser hin. Ich möchte, dass das bis zum Rand der Flügel sehr nass ist. ging ein bisschen drüber, also schreibe ich das einfach in der Zeitung auf. Auf Holz zu malen ist sehr verzeihend. Wenn Sie also versehentlich außerhalb der Linien malen , ist das keine große Sache Du kannst einfach zurückgehen und das auftupfen. Pferd zum Schlimmsten kommt, kannst du den Teil immer abschleifen, wenn du fertig bist Ich komme wieder mit meinem leuchtenden Grün rein, tupfe es einfach überall ab und komme mit meinem Blaugrün rein Lassen Sie dort eine kleine Lücke in der Nähe der Flügelkante und tupfen Sie dann hier etwas Palmblau Und wenn du deine erste Schicht aufgetragen hast, kannst du einfach warten, bis sie getrocknet Sie können sehen, dass der erste Flügel glatt geworden ist. Es gibt hier ein schönes Gefälle. Warte einfach, bis es getrocknet ist und dann kommen wir zurück, um die zweite Schicht zu holen. 7. Die zweite Schicht - Verglasung: Sobald die erste Schicht der Flügel vollständig getrocknet ist, wir eine zweite Schicht an und auf das getrocknete Papier tragen wir die zweite Schicht vorsichtig auf die Stelle auf, an der sich die Flügel überlappen würden. Willst du damit ziemlich behutsam umgehen? Versuchen Sie, nicht mit der Bürste zu schrubben , da sich dadurch die Unterschichten lösen Wir haben über den Unterschied zwischen Papier und Holz gesprochen den Unterschied zwischen Papier und Selbst fleckige Farben auf dem Holz würden sich leicht entfernen. Ich glaube, die Flügel werden sich hier überschneiden. Ich werde auch ein bisschen von dieser blaugrünen Farbe reinwerfen auch ein bisschen von dieser blaugrünen Farbe reinwerfen Trage das einfach ein bisschen auf den Körper auf. Füge einfach ein bisschen mehr Blaugrün am Rand des Flügels hinzu, nur um wirklich zu betonen, dass das der Rand eines Flügels ist und dass sie sich dort überlappen Glätten Sie das mit ein bisschen hellem Grün. Dann komme ich rüber und mache auch die andere Seite. Da es sich um Analisfarben handelt, mache ich mir nicht allzu viele Gedanken über die Farbe darunter, und auch, weil sie transparent sind Die Farbe darunter wird immer noch schön und lebendig aussehen Ich möchte nur sicherstellen, dass wir die Zweidimensionalität und Transparenz der Flügel zeigen Transparenz der Flügel indem wir diese Farbschicht hinzufügen Ich werde wieder mit etwas von meinem Blaugrün herkommen. Ich will nur betonen, dass es hier einen kleinen Vorteil gibt. Ja, ich werde das mit dem Grün ausgleichen. Jetzt geht's los. Und wenn wir schon dabei sind. Ich werde hier runter kommen und den unteren Flügeln ein paar Schatten hinzufügen . Diese Motten haben also eine kleine Kräuselung in ihren Flügeln. Sie neigen dazu, sich unten ein wenig zu kräuseln. Ich werde einfach weitermachen und ein paar kleine gestreifte Streifen hinzufügen ein paar kleine gestreifte Streifen um anzuzeigen, wo es sich kräuselt Nun, manche Motten haben das nicht wirklich dramatisch, also lassen Sie es vielleicht weg Es liegt ganz bei dir. Ich trage das trocken auf und überall, wo ich eine weiche Kante haben möchte, werde ich einfach mit einem leicht angefeuchteten Pinsel zurückkommen einem leicht angefeuchteten Pinsel und das glattstreichen Und das Gleiche hier. Ich werde dem Flügel hier etwas Würze verleihen, ein bisschen Schatten und Interesse Und wieder, mit einer sauberen, feuchten Bürste zurückkommen und das einfach ein bisschen auspolieren Sei einfach sehr sanft. Lass einfach den Rand des Pinsels das Holz berühren. Ich wollte es etwas dunkler machen. Das meiste der Dimension wird dieses Stück haben, wenn wir die Adern in den Flügeln hinzufügen. Ich mache mir also keine allzu großen Sorgen um Schatten. Und wenn du damit zufrieden bist, wie das aussieht, kannst du warten, bis es getrocknet ist. Und dann ziehen wir die Maskenflüssigkeit ab. 8. Die Details - Wet-on-Dry: Die zweite Farbschicht ist ganz schön getrocknet. Wir kommen hoch und ziehen die Maskenflüssigkeit ab, damit wir die roten und rosa Bereiche auf den Flügeln malen können Wir werden dafür Seidenpapier verwenden. Du solltest deine bloßen Hände nicht im Holz benutzen weil du sonst Reibungsverbrennungen bekommst. Und damit alles aufgeräumt, bereit, die Rosatöne hinzuzufügen. Ich fange hier mit dem mittelgroßen Pinsel an. Dies ist ein Rundpinsel der Größe 8. Derselbe, den wir zuvor zum Ausmalen der Flügel verwendet haben. Und dafür verwende ich ein paar Rosa - und Lilatöne. Ich fange nass auf trocken an. Ich male hier direkt auf das trockene Holz und zeichne nur die Außenseite des Flügels nach. Wechseln Sie zu etwas Violett, fügen Sie etwas Interessantes hinzu. Denken Sie daran, dass das Rosa ziemlich dunkel ist. Sie möchten eine ziemlich hohe Konzentration davon verwenden. Es ist ein kleiner Streifen, der über den Hals der Motte verläuft. Ich wechsle nur zwischen Rosa und Lila hin und her, um etwas visuelles Interesse zu wecken. Zurück hier und füge diese Markierungen hinzu und sei vorsichtig auf deinem Referenzfoto, da ein Teil der Markierung gelb, ein Teil rosa und ein Teil weiß ist. Wir möchten die weißen und gelben Bereiche frei lassen. Für das Gelb verwenden wir einfach die natürliche Holzmaserung. Ich war bei meiner ersten Wäsche etwas schwach, also werde ich sofort mit der zweiten Wäsche beginnen und auf dieser Seite etwas mehr Farbe hinzufügen. Es wird dazu beitragen, dass es sich gut in die Markierungen einfügt. Eines der schönen Dinge an Holz ist, dass Sie so viele Schichten hinzufügen können, wie Sie möchten. Sie müssen sich keine Sorgen machen, dass es sich verzieht. Zeug wird zu gesättigt, das Pigment löst sich einfach auf Sie können keine weiteren Schichten hinzufügen, da sich die darunter liegenden Schichten anheben. Das kann bei jeder dicken Anwendung von passieren. Okay, also ich habe zwei Schichten Farbe auf die Oberseite der Flügel dort aufgetragen. Und jetzt gehen wir runter und machen die Seiten der Flügel. Ich will nur ein bisschen ausklingen. Er muss die Unterseite des Flügels erreichen. Diese Augenflecken in der Mitte. Die Referenzen, die ich verwende, nicht sehr rot, aber wir werden dort nur ein bisschen Rosa hinzufügen. Das Tolle an Motten ist, dass keine zwei Motten genau gleich sind wird also niemandem auffallen, wenn Sie Ihrem Referenzfoto nicht perfekt folgen Ihrem Referenzfoto nicht perfekt oder wenn Sie es nur ein bisschen verschönern Und für diese Schwarztöne und diese Augenflecken werde ich eigentlich nur ein bisschen Lila verwenden Kann auch Blau verwenden. Das gleiche Blau, das du für die Flügel verwendest, wäre wirklich nett. Ich bevorzuge maximalen Kontrast. Ich kann hier also ein bisschen Lila verwenden. Nur um einen Kontrast zu Blau und Grün zu schaffen und ein wenig Harmonie mit dem Violett herzustellen, das wir dem roten Bereich bereits hinzugefügt haben. Ein letztes Detail ist, dass ich die Orangetöne der Moosantennen richtig hervorheben werde . Auch hier nehme ich nur meinen Pinsel und verwende ein bisschen Orange, um die Kiemen in den Antennen nachzuzeichnen Mit der Spitze meines Pinsels und einer Wackelbewegung. Sie können auch einen Liner-Pinsel oder einen Rundpinsel der Größe Null verwenden einen Rundpinsel der Größe Null wenn Sie etwas mehr Kontrolle benötigen Der nächste Schritt, mit dem wir weitermachen werden, ist die Verwendung von Gouache, um das Weiß zu betonen 9. Die Lichter - Verwenden von Gouache und Heben: Nachdem der Großteil der Aquarellmalerei aus dem Weg geräumt ist, werden wir zur Verwendung von Guash übergehen Es ist einer der unterhaltsamsten Aspekte beim Malen auf Holz, weil die Opazität der Guasch einfach ganz anders aussieht als die des Aquarells und einen schönen visuellen Kontrast erzeugt Ich habe hier also nur einen Klecks Weißguash . Sie können immer eine titanweiße Aquarellfarbe verwenden, und ich verwende einen Rundpinsel der Größe 4. Ich habe nur ein bisschen Guash auf meinen Pinsel bekommen. Und ich werde hier mal den Kopf färben. Dann werde ich es hier am Körper anwenden vorsichtig einige dieser Haarbüschel ummalen , die ich auf meinem Referenzfoto sehe Es gibt einige dieser gelben Büschel. Ich möchte nur ihre Gelbfärbung betonen indem ich das Weiß um sie herum male Das Holz, das ich verwende, ist ziemlich leicht, daher kann es ein paar Schichten dauern bis die Guasch wirklich Ich werde hier auch ein paar Haare mit der Spitze meines Pinsels entlang der Seite des Flügels der Motte hinzufügen hier auch ein paar Haare mit der Spitze meines Pinsels entlang der Seite des Flügels der Motte Mein Referenzfoto zeigt, dass diese Motte ziemlich behaart ist. Ich werde nur ein paar dieser Haare hinzufügen. Das Gleiche gilt für unten an der Seite des Flügels. Es ist ein bisschen ein weißer Streifen. Um sicherzugehen, dass ich das mit einschließe. Dann hier an der Unterseite des Flügels entlang. Und die Unterseite dieser Schaukel auch. Sie können hier neben dieser rosafarbenen Markierung etwas Weiß hinzufügen, da sie auf meinem Referenzfoto ziemlich blass aussieht Aber wenn du es vorziehst, die Holzfarbe beizubehalten, kannst du es auf jeden Fall so belassen. Wie ich bereits erwähnt habe, haben all diese Motten leicht unterschiedliche Muster, sodass Sie ziemlich viel Spielraum wie Sie Ihre Motte färben möchten Dann gehen wir zu den Augenflecken über. Dieser Augenfleck hat in der Mitte ein sehr starkes Weiß. Jetzt werden wir nur ein paar kleine Details machen. Also füge ich hier nur ein paar Schatten hinzu, mit dem gleichen Gelb, das ich für die Antennen verwendet habe Ich werde nur ein bisschen von dem Blau, das wir für die Flügel verwendet haben, hier unten auf dem Körper der Motte verwenden von dem Blau, das wir für die Flügel verwendet haben, hier unten auf dem Körper der Motte Ich werde einfach den weißen Bereich mit ein bisschen Blau übermalen , nur um ihm einen Schatten zu geben. Ich werde das mit etwas sauberem Wasser vermischen. möchte nicht, dass es sich perfekt vermischt, weil Sie eine gewisse Fellstruktur erzeugen möchten. Also streiche einfach meinen Pinsel in den Körper der Motte. Sie können in diesem Schritt auch die Adern in den Flügeln hinzufügen , indem Sie Ihr undurchsichtiges Weiß verwenden, aber ich werde sie mit einem Pinsel herausheben Unser nächster Schritt ist das Herausheben der Gehirne. Ich habe bereits erwähnt , dass es wirklich einfach ist, Aquarell auf Holz zu Aquarell auf Holz Wir werden das üben, indem wir mit einem kleinen Pinsel die Adern an diesen Flügeln herausziehen Ich verwende einen Rundpinsel der Größe Null. Das ist genau derselbe Pinsel , den ich zum Auftragen der Maskierungsflüssigkeit verwende, und ich werde ihn nur mit etwas Wasser befeuchten ein wenig von dem überschüssigen Wasser auf meinem Pinsel abtupfen Dann werde ich einfach die Linie nachzeichnen, die ich heben möchte. Ich mache das ein paar Mal und dann tupfe ich es auf Da ich einen kleinen Pinsel verwende, schrubbe ich nicht wirklich Ich werde es vielleicht ein paar Mal versuchen. Es geht schneller, wenn Sie eine Farbe verwenden, die nicht abfärbt. Aber ich habe natürlich fleckige Farben verwendet, also dauert es ein bisschen länger und meinerseits etwas mehr Schrubben Ich fand das ein bisschen einfacher und es macht dir nichts aus, wenn deine Linien etwas dicker sind Sie können auch eine speziell angefertigte Scheuerbürste verwenden. Dieser ist von Roll und Langnickel. Ich werde einen Link in der Beschreibung dafür haben , damit du ihn leicht finden kannst Der Pinsel ist etwas fester. Damit kannst du das Holz richtig schrubben. Sie sehen, das erzeugt einen subtilen Effekt, und das ist genau das, was ich Wenn Sie jedoch möchten, dass Ihre Adern hervorstechen, können Sie sie mit weißer Waschung oder weißer Aquarellfarbe übermalen weißer Waschung oder weißer Aquarellfarbe übermalen beim Auftragen der Venen darauf, dass Sie genau auf Ihr Referenzfoto achten Sie müssen die Venen nicht exakt kopieren, und tatsächlich ist es einfacher und besser, wenn Sie nicht sicherstellen möchten, dass Sie dem ungefähren Muster folgen um sicherzustellen, dass Ihre Motte glaubwürdig ist Sobald ich mit dem Lifting zufrieden bin, nehme ich wieder ein bisschen Weißguasch, es ist sehr verdünnt Ich werde nur einige dieser Linien verstärken, nicht alle, nur ein paar hier und da Und noch einmal, das ist nur, um etwas visuelles Interesse zu wecken. Auch hier können Sie diesen Schritt überspringen. Finden Sie heraus, dass das Liften bei dunkleren Farben besser funktioniert. Diese fallen sehr gut aus. Aber der auf dieser Schaukel, wo es hauptsächlich gelb ist, kann etwas schwer zu erkennen sein. Das mit ein bisschen Guasch zu verstärken kann wirklich helfen, es ein bisschen aufzuräumen Nun, ich habe das Weiße draußen. Ich werde es durchgehen und hier und da noch ein paar kleine Haarsträhnen hinzufügen hier und da noch ein paar kleine Haarsträhnen Sie müssen sich nicht nur an das halten, was Sie auf dem Referenzfoto sehen Sie können beliebige kleine Verzierungen hinzufügen. Ich füge nur ein wenig Fell an den Enden dieser Flügel hinzu, nur weil ich es süß finde füge diesen Flügeln hier etwas mehr Flaum hinzu und werde vielleicht hier hochgehen und nur ein bisschen Fellstruktur hinzufügen Nur ein paar Schraffurspuren, ein bisschen visuelles Interesse hinzufügen Damit ist deine Motte fertig. Sie können wählen , ob Sie es jetzt als abgeschlossen bezeichnen möchten oder wir können es durchgehen und einen Hintergrund hinzufügen. Ich werde dazu einen schlichten schwarzen Hintergrund hinzufügen. Ich werde dir das zeigen. In der nächsten Lektion. 10. Der Hintergrund - Verwendung von Salz: Jetzt, wo unsere Motte fertig ist, werde ich ein bisschen Hintergrundwissen hinzufügen. Dafür werde ich einen schwarzen verwenden. In diesem Fall verwende ich eine neutrale Tönung von Daniel Smith und ich möchte, dass sie ziemlich wässrig ist, weil ich das Holz im Wesentlichen färben werde, indem ich eine ziemlich gute Menge meiner Palette an wässriger Farbe mische Das ist ein reines Wahlfach. Sie können sich dafür entscheiden, dies nicht zu tun. Unser Ziel hier ist nur , einen gewissen Kontrast zwischen der hellen Motte und dem Holz zu schaffen. Sie können einen kleineren Pinsel verwenden, um den Körper zu umrunden. Dadurch fühlst du dich wohl. Das Tolle an dem Holz, das dem Aquarell widersteht , ist , dass es sehr einfach ist, harte Kanten zu entfernen Sie können sich also wirklich Zeit nehmen, um Ihren Mund herum zu malen Sie müssen sich keine Sorgen machen, dass Sie T-Linien oder harte Kanten bekommen , da diese sehr leicht auspolieren können Nun, diese Seite ist noch feucht und füge nur eine Prise Salz hinzu Ich verwende gerne neutrale Töne in meinen Hintergründen , nur um die Farbe des Tieres wirklich hervorzuheben Ein bisschen von meiner weißen Gouache wirkt straffend. Das ist kein Problem. Wir können zurückkommen und das wieder hinzufügen, nachdem der Hintergrund aktiviert ist. Wenn du über den Mund gehst während du im Hintergrund malst, kannst du das ganz einfach wegwischen Ich komme her, um etwas Salz hinzuzufügen. Nun, das ist nass. Die Farbe ich hier verwende, ist eine Farbe, die nicht granuliert Wenn Sie jedoch eine granulierende Farbe verwenden, werden Sie zumindest bei den meisten Farben eine viel stärkere Trennung durch das Salz Sie verwenden hier eine ziemlich wässrige Wäsche weil Sie wirklich möchten, dass die Textur des Holzes durchkommt Es gibt nicht viel Textur auf diesem speziellen Holzbrett, aber wenn Ihr Holz viel Textur hat, wird es wirklich umwerfend aussehen Ich komme mit einem kleineren Pinsel hierher oder male um den Mos Tena herum Wir fügen hier etwas Salz hinzu. Ich überprüfe nur noch einmal meine Kanten. Wir warten, bis das getrocknet ist, und dann ist das Projekt abgeschlossen. Wenn Sie möchten, können Sie, sobald es trocken ist, auch zurückkommen und weitere Details hinzufügen , entweder an den Rändern der Flügel oder im Hintergrund oder was auch immer Ihnen gefällt. 11. Wir kommen zum Ende.: Herzlichen Glückwunsch. Du hast es bis zum Ende geschafft. Ich danke dir vielmals fürs Zuschauen. Ich, Sie haben ein besseres Verständnis und ein bisschen mehr Selbstvertrauen darin, wie man Wasserfarbe auf Holz verwendet und was dieses Medium so besonders macht In diesem Kurs haben wir besprochen, wie man die Holzoberfläche mit Aquarellgrund vorbereitet , sowie einige grundlegende Techniken und wie sich diese auf Holz und Aquarellpapier unterscheiden können auf Holz und Aquarellpapier unterscheiden Hoffentlich haben Sie inzwischen Ihren eigenen kleinen Mopp bemalt oder Ihr eigenes Design entworfen Was auch immer Sie mit dieser Technik erstellt haben, teilen Sie es bitte im Projektbereich Ich würde wirklich gerne sehen, was du kreierst. Wenn du ein anspruchsvolleres Thema ausprobieren möchtest, aber immer noch eine leichte Anleitung bietet, dann schau dir bitte einen meiner anderen Aquarellkurse an Alle meine Regenbogen-Tierbilder können auch auf Holz gemalt werden, was ihnen persönlich einen ganz eigenen Glanz verleiht Denken Sie daran, wenn Sie Fragen haben, geben Sie diese bitte in der Beschreibung an. Vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind und haben Sie einen wundervollen Tag.