Animierte YouTube-Videos aufnehmen

1. Willkommen!: Hallo, da. Mein Name ist Evan, und ich mache animierte Videos auf einem YouTube-Kanal namens Polly Matter. Erstens habe ich keine formale Ausbildung oder Erfahrung in Design oder Videoproduktion, was ich eigentlich für nützlich halte, um diesen Kurs zu erstellen. Ich hatte wirklich keine Fähigkeiten, als ich angefangen habe. Wenn du zurückgehst und dir meine ersten Videos ansiehst, kannst du das wirklich klar sehen. Also halte ich mich irgendwie als Beweis, dass man sich einiges verbessern kann, nur indem man im Laufe der Zeit praktiziert . Und weil ich diesen Prozess selbst durchmache. Ich denke, ich kann die Herausforderungen aus Ihrer Perspektive gut verstehen. Das Ziel dieses Kurses ist es, diesen Prozess zu starten, so dass Sie in nur wenigen Tagen lernen können , was mich Monate und Monate dauerte. Ich führe Sie durch den Prozess der Erstellung eines animierten YouTube-Videos von Anfang bis Ende. Natürlich haben wir keine Zeit, jedes einzelne Detail abzudecken, aber wenn du mitmachst, könntest du dein erstes Video beenden, bis wir hier fertig sind. Oder, wenn Sie es vorziehen, zu den spezifischen Themen zu springen, die Sie am interessantesten finden . Zuerst beginnt man mit der Auswahl eines Themas, wie man Inspiration findet und was eine gute Idee für ein Video macht. Als Nächstes. Forschung. Wie ich empfahl, Informationen zu sammeln und Notizen auf eine Weise zu machen, die Ihnen Zeit spart. Dann werden wir einen zu oft ignorierten Aspekt des Prozesses untersuchen. Erstellen einer Geschichte, mitanderen Worten, anderen Worten, wie Sie Ihre Notizen in ein interessantes Video übersetzen, das tatsächlich unterhaltsam Zehenuhr ist , nicht nur ein Kopfsteinpflaster von Fax nach diesem Skript, Schreiben im viele Möglichkeiten, wie Sie schnell Ihr Schreiben verbessern können, sobald Ihr Skript geschrieben wird, wird auf die Grafiken drehen, einschließlich Software, Erstellen einer Farbpalette und in der Lage, neue komplexe Formen zu erstellen. Schließlich, wie Sie diese Grafiken in einem Video-Editor animieren, wo Sie Ihre Voice-over-Musik-Soundeffekte hinzufügen und dann auf YouTube oder wo auch immer im letzten Video hochladen können, werde ich Sie durch die ganze -Prozess von Anfang bis Ende, damit Sie sehen können, wie es in Aktion aussieht. Ich werde auf dem Weg bestimmte Software erwähnen, weil die richtige APS Ihnen viel Zeit sparen kann . Aber ich versuche auch, mich auf Techniken und Tipps zu konzentrieren, die nützlich sind, unabhängig davon, welche spezifischen Tools Sie verwenden, und eine letzte Notiz, bevor wir beginnen. Dein erstes Video ist besonders schwer, weil du weißt, wie du es sehen willst, aber noch nicht die Fähigkeiten hast, es zu schaffen. Wenn Sie also einfach akzeptieren können, dass Sie, wenn Sie Perfektion erwarten, niemals das Video beenden, nie Feedback bekommen und daher nie besser werden. Ich empfehle, jetzt eine Deadline zu setzen, vielleicht drei Wochen oder einen Monat, und machen Sie Ihr Bestes, was Sie getan haben, holen Sie Feedback und machen Sie dann ein weiteres Video. Bald wirst du zurückblicken und staunen, wie viel besser du nur durch die Verbesserung von Video für Video bekommen hast . Und damit, lasst uns anfangen. 2. Ein Thema auswählen: Der erste Schritt bei der Erstellung eines Videos ist die Entscheidung, worum es geht. Du denkst vielleicht, Ideen zu finden, ist einfach. Sie auszuführen ist der schwierige Teil, aber es gibt viel mehr, als Sie vielleicht denken. Du kannst Kreativität einfach nicht erzwingen. Es ist schwer, vor Ort eine Idee zu finden, und wenn man eine Idee hat, man oft so aufgeregt in dem Moment, dass man sie nicht objektiv sehen kann. Und interessieren Sie sich noch für das Thema für die zwei, drei oder vier Wochen, die es dauert um das Video zu machen? Es ist schwer zu sagen, in dem Moment, wenn meine besten Ideen in der Dusche oder auf einem Spaziergang kommen, aber nicht unbedingt an meinem Schreibtisch. Meine Empfehlung ist also, eine Ideenliste, ein Notizbuch oder eine App zu erstellen , in der Sie Ideen sammeln, sobald Sie sie haben. Ich benutze mein Handy, weil ich es immer bei mir habe. Der Schlüssel ist, jede Idee hinzuzufügen, die es wert sein könnte, zu verfolgen. Selbst wenn Sie Ihre Zweifel haben. Sie können immer eine Idee entfernen, die Sie erkennen, dass morgen schlecht ist, aber Sie können nicht zurückgehen und etwas hinzufügen, was Sie vergessen, meine Liste ist Hunderte von Artikeln lang, einige so kurz wie Amazon-Geschäftsmodell. Andere sind ein paar Sätze oder mehr. Wenn Sie bereit sind, mit der Arbeit an einem Video zu beginnen, können Sie einfach einen Blick auf diese Liste werfen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wählen Sie eine für eine Stunde oder so zu recherchieren. Wenn es interessant ist, großartig. Wenn nicht, versuchen Sie es mit einem anderen. Wenn Sie einige Inspiration für Ideen benötigen, empfehle ich mittelgroße Subreddit wie R Schrägstrich Tiefe unserer Schrägstrich Nahrung für Gedanken sogar r Schrägstrich. Heute habe ich gelernt, Blog ist wie Warten, Aber warum? Wie Stuff funktioniert und Konkey Dot Org's sind ebenfalls nützlich. Und natürlich natürlich Podcasts und Bücher. Betrachten Sie diese als Ausgangspunkt. Sie finden etwas Interessantes Recherche. Es ist amore und sehen, wohin es dich führt. Aber was ein Thema wirklich gut macht. Zunächst einmal sollte es irgendwo zwischen so offensichtlich sein, dass es kein Video verdient und so kompliziert, dass es ein Buch verdient. Dies kann schwierig sein, weil Sie wahrscheinlich Videos über das machen wollen, was Sie bereits wissen , was bedeutet, dass Sie nicht wirklich realistische Erwartungen haben, wie viel die durchschnittliche Person weiß. Fragen Sie also Ihre Freunde, was sie wissen und verwenden Sie das als Bezugspunkt. Sie möchten auch sicherstellen, dass Sie verstehen, worum es im Video wirklich geht. Meine Debatte Coach in der High School würde sagen, Wenn Sie Ihre Argumentation nicht in 140 Charakter-Tweets zusammenfassen können, Sie verstehen es noch nicht wirklich. der Lage zu sein, etwas in sehr einfachen Worten zu erklären, ohne seine Bedeutung zu verlieren, ist ein gutes Zeichen, das Sie genug wissen, um tatsächlich ein Video darüber zu machen. Aber nur weil eine Idee gut ist, macht es nicht gut für Video. Es muss visuell dargestellt werden. Wenn Ihr Thema abstrakter ist, versuchen Sie, eine visuelle Analogie zu finden, wie eine Pyramide, um Hierarchie oder Zeichen anzuzeigen, um Ideen darzustellen. Und schließlich, kann das Thema in einer Weise präsentiert werden, dass viele Leute interessant finden würden. Vor einer Weile wollte ich darüber sprechen, wie Unternehmen kämpften, um die zugrunde liegende Technologie eines Geräts zu steuern , aber das klingt Ziemlich langweilig. Also habe ich es in ein Video über die Suchmaschine gepackt und dann in den breiteren Punkt verschoben . Seien Sie also kreativ darüber, ein Gleichgewicht zu finden zwischen dem, was Sie interessiert sind und was andere Menschen wieder sind. Es braucht Übung, aber das sollte Ihnen einen guten Start 3. Recherchieren: Nachdem Sie ein Thema ausgewählt haben, ist es an der Zeit, mit der Recherche zu beginnen, auch wenn Sie bereits über das Thema Bescheid wissen. Dies sollte ein mehrtägiger, möglicherweise mehrwöchiger Prozess des Lesens von Artikeln sein. Reddit Beiträge, Bücher, Bücher, was auch immer. Und Sie könnten 2050 100 verschiedene Quellen auf dem Weg finden, also gibt es keine Möglichkeit, dass Sie sich an alles in Ihrem Kopf erinnern können. Sie brauchen eine Möglichkeit, das zu organisieren, was Sie finden. Ich empfehle, ein einzelnes Dokument für jedes Video in Google Docks zu erstellen. Wort tragen, was auch immer Texteditor Sie bevorzugen, wo Sie alle Ihre Forschung organisieren und all Ihr Gehirn stürmen, wenn Sie einen Artikel oder Buch oder Quelle jeder Art finden . Sie für dieses Thema FügenSie für dieses Themaein. Es ist Euro oder Titel in das Dokument und mindestens ein Aufzählungspunkt darunter. Nur eine kurze Notiz von dem, was nützlich war. Vielleicht ein Zitat im Allgemeinen. Nimm mehr Notizen, als du denkst, dass du brauchst. Sie können die weniger relevanten später immer ignorieren, und während Sie dies tun, überlegen Sie Dinge wie wann es geschrieben wurde, ob es von einer zweiten Quelle unterstützt wird und ob es irgendwelche Widersprüche zwischen ihnen gibt. Wenn das Video schließlich fertig ist, können Sie den Ural aus diesem zentralen Dokument in die Videobeschreibung einfügen. Damit die Leute wissen, wo Sie Ihre Informationen erhalten haben. Keine Notwendigkeit, zurück zu gehen und versuchen, Quellen Wochen auf der Straße zu finden. Und wenn Sie wirklich effizient sein wollen und ich es empfehle, richten Sie ein Vorlagendokument ein und füllen Sie es mit Abschnitten wie diesen. Brainstorming für Ihre ersten Gedanken zum Thema und wie das Video aussehen könnte. Titel Ideen auf dem Weg, wie Sie die Video-Notizen nennen können, wo Sie die Forschung sammeln , dass Ihre l die Titel und die Aufzählungspunkte, über die wir gerade gesprochen und eine Upload-Prüfliste eine Liste von Dingen zu tun, jedes Mal, wenn Sie ein Video veröffentlichen, Dinge wie Denken Sie daran, die Musik in der Beschreibung gutzuschreiben. Fügen Sie Endkarten in YouTube Studio hinzu, aktivieren Sie die Monetarisierung und so weiter. Wenn Sie ein neues Video starten, können Sie dieses Vorlagendokument duplizieren, es in den Namen des Videos umbenennen und ausfüllen. Es wird nicht lange dauern, bis dies zur Routine wird, und es spart Ihnen Zeit und Energie jedes Mal, wenn Sie mit der Arbeit an einem Video beginnen. Plus es hält Sie organisiert 4. Eine Geschichte erstellen: Es gibt zwei allgemeine Arten von pädagogischen oder informativen Videos, die ich auf YouTube-Sammlungen von Fax und Erzählungen sehe . Die erste ist ziemlich einfach und schnell zu machen, aber oft nicht sehr interessant. Es ist nur ein Kopfsteinpflaster von Ideen mit sehr wenig, die sie tatsächlich verbinden. Zum Beispiel, Top 10 Urlaubsorte. Wenn es nur eine Liste ist, ist es vielleicht nicht so interessant, auch wenn es sich um eine Erzählung handelt. Video, auf der anderen Seite, nimmt Sie auf eine Reise. Es gibt ein Thema dort Drehungen und Wendungen und eine Struktur ein Anfang, Mitte und Ende. Dieselbe Forschung und Fax können in beiden Fällen präsentiert werden, aber Geschichten sind viel interessanter. Niemand will aufhören, eine Geschichte zu sehen, weil sie immer herausfinden wollen, was als nächstes passiert . Deshalb haben meine Videos immer so viele Wörter wie und aber und so ist jeder Satz mit dem nächsten verbunden. Aber in einer Sammlung von Fax, jeder Moment ist eine günstige Zeit, um weg zu klicken. Sie haben nicht das Gefühl, dass Sie in der Mitte von etwas fortlaufendem sind und durch Geschichte zu klären. Ich meine nicht unbedingt Charaktere und Konflikte wie ein Buch oder einen Film. Ich meine ein Skript mit einer Struktur, in der alles verbunden ist, anstatt Top 10 Gründe. Amazon ist erfolgreich. Ich erzählte die Geschichte des Unternehmens und wie ihre Strategie ihre Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft geprägt hat . Ein guter Test besteht darin, einen Satz oder einen Abschnitt Ihres Skripts zu überprüfen, kann verschoben werden. Wenn ja, könnte es nicht eine Geschichte sein, weil der Satz war wirklich mit den anderen um sie herum verbunden . Es konnte nicht bewegt werden, ohne verwirrend zu werden. Also, wie machst du das? Wie verwandeln Sie Ihre Forschung tatsächlich in eine Geschichte? sich zunächst Sehen Siesich zunächstIhre Notizen an und gruppieren Sie sie nach Themen. Zum Beispiel, als ich nach meinem Video über sein recherchierte, hatte ich eine Gruppe über seine Finanzen, andere über sein Wachstum und eine andere darüber, warum es ein wichtiges Produkt ist, ein Microsoft. Wenn eine Notiz fehl am Platz erscheint oder nicht in ein Thema passt, könnte das ein Hinweis sein. Es gehört nicht wirklich in das Video, und während Sie sie gruppieren, werden Sie normalerweise beginnen, eine größere These oder einen Winkel für das Skript zu sehen. Für mein Video, erkannte ich, indem ich die Themen betrachtete, dass es nicht wirklich über sein wäre, es würde diese Website als eine Möglichkeit, über die Kontrolle Tech-Unternehmen über ihre Benutzer zu sprechen . Wenn Sie keine offensichtliche Richtung sehen, kommen Sie mit ein paar möglichen Winkeln. Sein ist wichtig, weil die Daten, die es sammelt oder sein ist, ist der Beweis, dass Microsoft seine Kunden nicht mehr versteht, dann recherchieren Sie jeden einzelnen, um zu sehen, was hält. Danach haben Sie alle Notizen oder Punkte, die Sie in Ihrem Video treffen möchten, und Sie haben das größere Thema. Der nächste Schritt besteht darin, eine Art von Gliederung zu erstellen, damit Sie wissen, was Sie einschließen und in welcher Reihenfolge. Wenn Sie visuell denken, können Sie Mindmaps verwenden. Sie können auf jeden Fall Stift und Papier verwenden, aber ich benutze eine App namens Right Mapper, weil es einfach ist, Dinge und Farbcode-Abschnitte zu bewegen . Ich beginne mit dem Aufschreiben der Themen oder Abschnitte des Videos, dann viele Zweige für jeden Punkt in ihnen, zum Beispiel, Hierarchie der Kontrolle als Thema für das Sein mit einigen Punkten, wie ein erfolgreicher, weil es die Standardeinstellung für Windows, die Leistung von Standardprogrammen und so weiter. Tun Sie dies so lange, bis alle Ihre Notizen als Zweig im Diagramm dargestellt sind und Sie bereits einen praktischen Umriss Ihres gesamten Videos haben. Dies ist das Skelett des Skripts und macht es so viel einfacher zu schreiben, weil Sie bereits wissen, worüber Sie sprechen werden und ungefähr in welcher Reihenfolge. 5. Schreiben eines Skripts: weil wir bereits einen Umriss des Videos erstellt haben, ob als Mindmap, Textdokument oder etwas anderes, wissen wir bereits, was wir im Skript sagen und in welcher Reihenfolge. In diesem nächsten Teil des Prozesses geht es darum, zu entscheiden, wie man es sagt, die Anzahl der Sätze pro Punkt, die Grammatik-Satzstruktur, Ton oder Wahl usw. Und das ist nicht einfach. Es ist ein zeitaufwändiger und manchmal überraschend frustrierender Prozess. Ich kann leicht 30 Minuten oder eine Stunde damit verbringen, nur ein oder zwei Sätze zu perfektionieren, aber es geht langsam aus, und Sie wollen den Lesevorgang so komfortabel wie möglich machen, damit Sie nicht langweilig oder frustriert werden. Finden Sie eine Schreib-App, die wirklich Sinn für Sie macht. Google Docks, Wort scrivener oder meine Lieblings-Ulysses. Sie alle tun im Wesentlichen dasselbe, aber es ist wichtig, eine zu finden, die wirklich einfach zu bedienen ist, die Sie schreiben wollen, so dass Sie nicht einfach durch diesen Schritt zu schnell gehen versuchen, es durchzukommen. Ich mag Ulysses aus ein paar Gründen. Erstens, ist auf iPhone, iPad und Mac, so kann ich so ziemlich überall zu jeder Zeit schreiben. Es ist auch viel einfacher und schöner als eine App wie Station, so dass ich mich auf das Schreiben selbst konzentrieren kann. Und das Beste von allem, es gibt Ihnen Schätzungen, wie lange ein Dokument dauern wird, bis es laut vorgelesen wird. So wissen Sie ungefähr, wie lange das Video letztendlich noch ziemlich früh im Prozess sein wird . Nachdem Sie eine geeignete App gefunden haben, öffnen Sie Ihren Umriss vielleicht auf einer Seite des Bildschirms oder auf einem zweiten Monitor und entscheiden Sie vorsichtig langsam, wie Sie jeden Aufzählungspunkt oder Zweig am besten in einen oder zwei Satz übersetzen. Der Schlüssel hier ist, dass es hauptsächlich um Revision geht. Dein erster Entwurf wird wahrscheinlich saugen, aber das ist okay, richtig? Ein bisschen. Machen Sie eine kleine Pause für ein paar Stunden oder einen Tag und überarbeiten Sie dann, was Sie haben, und fügen Sie noch etwas hinzu , bis das Skript fertig ist. Die Bremsen sind super wichtig, weil sie Ihnen einen gewissen Abstand von Ihrer Arbeit geben. Sie haben etwas Zeit, darüber nachzudenken, und wenn Sie zurückkommen, werden Sie sie wahrscheinlich aus einem anderen Blickwinkel sehen. Es ist nicht ungewöhnlich, dass meine letzte Videospitze keine Sätze mit meinem ersten Entwurf gemein hat. So ist es einfach. Am Anfang müssen Sie nur etwas runterholen, damit Sie es später verbessern können. Hier sind einige Dinge, die Sie beachten sollten, während Sie schreiben. Beginnen Sie mit der Entscheidung für einen Gesamtton, lässig, humorvoll, ernst oder etwas anderes. Was immer Sie denken, passt am besten und halten Sie das konsistent. Sie möchten Ihre Skripte in der Regel mit einem Haken, einer Geschichte oder Frage oder Statistik starten , oder sogar Zitat, das Leute interessiert, bevor Sie wirklich in das Fleisch des Videos bekommen . Sie beim Schreiben und Überarbeiten LesenSie beim Schreiben und Überarbeitenalles laut aus. Wenigstens ein paar Mal. Sie werden neue Dinge bemerken, und es wird Ihnen helfen, sich zu verbessern. Wenn die Auszeichnung fehl am Platz oder übergebraucht erscheint, verwenden Sie einen Thesaurus. Ich habe immer eine offen, wie ich schreibe und in der Regel versuche, so viele Informationen in seinen wenigen Worten wie möglich zu vermitteln. Es ist einfach, über ein Thema weiterzugehen, das Sie lieben, aber denken Sie daran, dass nicht jeder jedes Detail will. Hier sind drei Möglichkeiten, ungefähr das Gleiche zu sagen. Jedes Jahr bringt das Wesen einen massiven Umsatz von 5 Milliarden Dollar ein, denn es macht $5 Milliarden pro Jahr, wo YouTube und Snapchat kaum einen Gewinn erzielen. Hier macht man tatsächlich 5 Milliarden Dollar pro Jahr. Der erste hat unnötige Wörter. Die zweite ist kurz und langweilig. Aber die dritte vermittelt den Punkt, ist unterhaltsamer und gibt uns Kontext darüber, warum diese Tatsache signifikant ist. Beachten Sie auch, wie es weniger wie ein Essay und eher wie eine Konversation strukturiert ist. Das ist keine Regel. Aber ich finde, es wird normalerweise besser, wenn Sie sich ziemlich gut mit dem Skript fühlen. Fügen Sie es in eine Website wie Graham Early ein, die auf Rechtschreib- und Grammatikprobleme überprüft und Sie darauf aufmerksam machen, wo sie sich befinden und manchmal, wie Sie sie beheben können. Wenn du wie ich bist, wirst du nie 100% zufrieden mit deinen Skripten sein, aber irgendwann werden sie gut genug sein, um mit der Animation zu beginnen. 6. Grafiken entwerfen: , bevor Sie Ihre Grafiken animieren können, müssen Sie sie erstellen. Die gute Nachricht ist, dass Sie so ziemlich mit jedem Programm davonkommen können, mit dem Sie Formen hinzufügen und bearbeiten können . Es gibt fortgeschrittenere Programme, wie Adobe Illustrator und Affinity, Designer-freie Programme wie Gimp und Escape. Oder glauben Sie es oder nicht, Sie können sogar mit einem Programm wie Power Point auskommen. Sie würden überrascht sein, wie viele große YouTuber mit etwas so Einfaches wie PowerPoint oder Keynote angefangen haben. Sie können einige erstaunliche Dinge mit den einfachsten Werkzeugen erstellen. Die App, die ich hier in diesem Kurs verwende und verwende, ist Affinity-Designer. Es ist ähnlich wie Illustrator, aber als einmaliger Kauf anstelle eines Abonnements, und es hat einige zusätzliche Funktionen. Es gibt auch eine kostenlose Testversion auf ihrer Website, so dass Sie hier folgen können, bevor sich entscheiden, zu kaufen. Es ist ein sehr leistungsfähiges Programm, aber es dauert nur ein paar Minuten, um die Grundlagen zu verstehen. Okay, nach dem Herunterladen empfehle ich, einen Ordner auf Ihrem Computer zu erstellen Für jedes Video, das Sie in diesen zwei weiteren Ordnern erstellen, einen für Affinitäts-Designer-Dokumente oder Sie machen das eigentliche Grafikdesign für jede Szene in der anderen, die einzelnen Bilddateien, die Sie aus diesen Dokumenten exportieren, damit wir sie individuell animieren können . Wahrscheinlich PNG J. Peg oder etwas anderes. Sie können sehr einfach Hunderte oder sogar Tausende dieser Dateien haben, so dass Sie ein System benötigen, um sie zu trennen. Und jetzt öffnen wir uns endlich. Affinitäts-Designer. Wir können Datei neu auswählen und ein neues Dokument erstellen, und hier haben wir seine Optionen. Alles, was wir tun müssen, ist seine Dimensionen auf 1920 um 10 80 für YouTube zu ändern und klicken Sie auf OK. Auf der linken Seite sind alle Werkzeuge, die wir auf den rechten Farben zur Verfügung haben, und Ebenen gehen später über die Schaltflächen oben. Moment wählen wir das Rechteck-Werkzeug, klicken und ziehen und loslassen, um einen Hintergrund zu erstellen. Wenn wir ihre Farbe schwächen ändern wollen, klicken Sie einfach doppelt auf diesen Kreis hier oben, richtig? Der Kreis im Hintergrund lässt uns die Strichfarbe wählen, anderen Worten, die Kante. Aber das brauchen wir hier nicht. Für unseren Hintergrund können wir sehen, dass unser Hintergrundrechteck als Ebene auf der rechten Seite zeigt, die wir neu anordnen könnten, wenn wir mehr Ebenen haben und wir umbenennen können. Aber da dies ein Hintergrund ist, klicken wir auf die Wanderung, damit wir sie nicht versehentlich verschieben oder ändern, während wir am Rest des Bildes arbeiten . Jetzt sind wir bereit, den Rest des Bildes zu entwerfen. Wir können diese Werkzeuge verwenden, um mehr Rechtecke, Kreise, Text und was auch immer sonst zu erstellen Kreise, , wie Sie dies tun, betrachten Sie die folgende Konsistenz. Entscheiden Sie sich für einen Kunststil und versuchen Sie, dabei zu bleiben. Vielleicht gehen Sie nach Realismus oder Einfachheit oder wollen einfach nur Ihr Skript als Text auf dem Bildschirm animieren . Alles funktioniert, aber versuchen Sie, etwas herauszufinden. Balance. Die meisten Ihrer Szenen werden nur für ein paar Sekunden auf dem Bildschirm angezeigt, also überwältigen Sie den Betrachter nicht mit zu vielen Informationen auf einmal. Halten Sie es hübsch, einfach und gut auseinander. Konzentrieren. Führen Sie Ihre Zuschauer Augen zu den wichtigsten Teilen des Bildschirms, indem Sie ihn zentrieren, Kontrast hinzufügen oder Pfeile verwenden. Eine gute Möglichkeit, um loszulegen, ist, im Internet nach Referenzfotos zu suchen und sie hier neu zu erstellen, ein Affinitätsdesigner. Zu diesem Zweck habe ich einige herunterladbare Referenzdokumente in diesen Kurs aufgenommen, mit denen Sie experimentieren und üben können. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihre eigenen verwenden, wenn Sie sich entscheiden, als nächstes zu veröffentlichen. Lassen Sie uns über Farbe sprechen 7. Farbe verwenden: einer der wichtigsten Aspekte des Grafikdesigns ist Farbe. Wenn Sie nicht vorsichtig sind, können schlechte Farbauswahl ein ansonsten das Design ruinieren. Aber wenn Sie vorsichtig sind, kann es die Dinge dramatisch verbessern. Ohne viel zusätzlichen Aufwand. Ich empfehle, eine Farbpalette für alle Ihre Videos zu erstellen, eine kleine Handvoll Farben, die zusammen gut aussehen und die Menschen mit Ihrer Arbeit assoziieren . Ein guter Ort, um zu beginnen, ist mit zwei oder drei verschiedenen Aufmerksamkeit bekommen Farben und eine Handvoll sekundärer, ein dunkles Licht und einige andere. Was Sie vermeiden möchten, sind hochgesättigte Farben wie diese und stattdessen für hellere Farben wie diese. Es sei denn, Sie wissen bereits genau, was Sie wollen. Suchen Sie nach Inspiration online von einer Website wie Coolers dot Co. Oder Color Hunt dot Co. Welche haben vorgefertigte Farbpaletten zur Auswahl. Alternativ können Sie eine Website wie paladin dot com wählen Sie eine Farbe, die Sie mögen, und dann lassen Sie es Ihnen komplementäre Farben zeigen . Es schafft eine ganze Palette um diese eine Farbe, die Sie mögen. Sobald Sie etwas gefunden haben, die Sie mögen. Suchen Sie nach dem sechsstelligen Tag mit einem Pfundzeichen, das Hex-Code genannt wird, und so versteht der Computer, welche Farbe Sie wollen, damit Sie diese kopieren und in Ihre Grafikdesign-Anwendung einfügen können . In der Affinität. Designer, können wir eine neue Palette hier auf der rechten Seite und bei jeder Farbe, die wir verwenden möchten, mit diesem Hex-Code erstellen. Auf diese Weise erinnert es sich an sie, und wir können sie leicht in neuen Dokumenten auf der Straße anwenden. Seien Sie vorsichtig, zu viele Farben gleichzeitig zu verwenden. Es ist besser, es mit nur ein paar Farben gleichzeitig einfach zu halten. Es sieht auch gut aus, verschiedene Farben mit einem weißen oder schwarzen dazwischen zu trennen, wie Sie hier sehen. Darüber hinaus ist es meistens nur Versuch und Irrtum. Üben Sie einige Kombinationen und sehen Sie, wie sie aussehen. 8. Formen erstellen: eine der nützlichsten Fähigkeiten zum Erstellen von animierten Videos ist die Möglichkeit, Formen hinzuzufügen, zu bearbeiten und zu manipulieren. Dieser Hubschrauber, zum Beispiel, habe ich nur mit einer Kombination aus Kreisen, Rechtecken und benutzerdefinierten Formen gemacht . Sobald Sie verstehen, wie Sie dies tun, werden Sie in der Lage sein, fast alles zu machen. Also lasst uns Affinität Designer öffnen. Der einfachste und einfachste Weg, Formen zu erstellen, besteht darin, diejenigen zu verwenden, die Affinität uns Kreise und Rechtecke gibt und was nicht auf der linken Seite, wo die Werkzeuge sind, können wir die gewünschte Form wählen und dann klicken und ziehen, um sie zu erstellen. Sie können beliebig viele Formen hinzufügen, aber die wahre Magie geschieht, wenn Sie beginnen, sie zu kombinieren und zu manipulieren. Nehmen wir an, wir wollen dieses einfache Banner erstellen. Es gibt offensichtlich keine Bannerform, also müssen wir es selbst schaffen. Aber Sie können feststellen, dass dieses Banner wie ein Rechteck mit zwei Dreiecken ausgeschnitten aussieht. Jetzt können wir tatsächlich diese drei Formen erstellen und die Dreiecke vom Rechteck subtrahieren . Glücklicherweise, schwächen tun genau das. Wir können mehrere Formen auswählen und fügen Sie dann kombiniert, subtrahieren oder schneiden Sie sie, um eine neue zu erstellen beginnen, indem Sie das Rechteck erstellen und dann zwei Dreiecke drehen sie wie folgt, und dann werden wir jedes plus das Rechteck auswählen und subtrahieren. Wir haben gerade dem Programm angewiesen, die obersten Objekte in diesem Fall, das Dreieck,zu nehmen das Dreieck, und ihre Form aus den Rechtecken unten zu entfernen. Und so erhalten wir eine neue benutzerdefinierte Form. Aber manchmal gibt es keine klare Kombination von Formen, Zehe, Zehe, Hinzufügen oder Subtrahieren, um die neue zu schaffen, die wir wollen, wie der Körper dieses Hubschraubers, damit wir es anders machen können. Wir beginnen mit dem Hinzufügen einer beliebigen Form zur Leinwand, klicken Sie darauf und wählen dann Umwandeln in Kurven. Dies lässt das Programm nicht. Wir möchten die Punkte Kanten und Kurven selbst bearbeiten. Nun wechseln wir zum zweiten Werkzeug, dem weißen Cursor, damit wir genau das tun können. Jetzt können wir jeden Punkt sehen. Die Form ist gemacht, von der wir klicken und an einen neuen Ort für unseren Hubschrauber ziehen können. Wir brauchen tatsächlich mehr als vier Punkte, damit wir an einer beliebigen Stelle auf die Kante klicken können, um einen neuen Punktzu erstellen , um einen neuen Punkt wir sie hinzufügen und verschieben, können wir sehen, wie die Form beginnt, nachdem Sie auf einen Punkt geklickt haben. Wir können auch eine dieser Optionen wählen, der wir eine Kurve hinzufügen können. Schwächen zog das Ende ihrer Griffe, um sie zu ändern, wie wir wollen. Sie können auch neue Shapes erstellen, indem Sie zeichnen. Wählen Sie einfach das Pinselwerkzeug, legen Sie die Farbe fest und beginnen Sie mit dem Zeichnen, und das ist im Grunde alles, was es gibt. Ich empfehle, einige Referenzbilder aus dem Internet einzufügen und zu versuchen, sie mit Ihren eigenen Formen zum Üben neu zu erstellen . Alles, was Sie sich von diesem Banner bis zu diesem Hubschrauber vorstellen können, kann auf die gleiche Weise erstellt werden. Fragen Sie sich einfach, welche Formen Sie hinzufügen und subtrahieren können, um es zu machen. Es braucht einige Zeit, um zu meistern, aber es ist unglaublich nützlich. 9. Animation: Der letzte Schritt in diesem ganzen Prozess besteht darin, alles in einem echten Video zusammenzufassen. Das ist der Teil, den ich Animation nenne. Sie haben bereits die Grafik und das Audio aufgenommen, und jetzt ist es an der Zeit, alles in einen Videoeditor zusammenzustellen. Die schlechte Nachricht ist, dass das ein bisschen mühsam sein könnte. Es erfordert eine Menge von sich wiederholenden Aufgaben, und es ist nicht besonders schnell. Normalerweise höre ich ein Hörbuch oder einen Podcast, während ich es mache. Die gute Nachricht ist, dass es eine einfache oder komplexe sein kann, wie Sie es wollen. Sie müssen nicht mit Animationen über Bord gehen, um es gut aussehen zu lassen, sondern nur zwischen den Szenen zu wechseln und grundlegende Bewegungen auf dem Bildschirm durchzuführen. Es geht einen langen Weg. In der Tat, wenn Sie möchten, können Sie sogar die integrierten Animationsfunktionen von Keynote oder PowerPoint verwenden und einfach Ihren Bildschirm aufzeichnen , während Sie durch die Bildschirmpräsentation gehen. Aber wenn Sie sich für sie fühlen und ich empfehle es, verwenden Sie ein Programm wie ich Film, Final Cut, Pro Adobe Premiere oder nach Effekten. Wenn Sie von dieser Phase des Prozesses eingeschüchtert sind, halten Sie es einfach. Verwenden Sie so etwas wie ich filme, aber wenn Sie bereit sind für sie, gehen Sie direkt für After-Effekte. Es ist wirklich das leistungsfähigste Programm für diesen Zweck. Es gibt viele tolle Nachwirkungen Tutorials da draußen, aber für diesen Kurs werden wir es einfach halten. Ich werde die kleine App namens Bildschirm Flow verwenden. Es ist nicht wirklich für diesen Zweck gemacht, aber seine Einfachheit wird es wirklich leicht machen, die allgemeinen Techniken zu demonstrieren. Ob Sie es glauben oder nicht, das ist das Programm, das ich viel wieder benutze. Nach Effekten ist eine bessere Wahl, aber es ist nicht notwendig. Wie ich hier zeigen werde. Animation ist mehr darüber, wie Sie es tun, als mit welcher Software. Also für jede Szene öffnet sich das Affinitätsdesignerdokument und wählt jedes Objekt aus, das wir gemeinsam animieren möchten. Zum Beispiel möchten wir diesen Hubschrauber unabhängig von den Wolken fliegen lassen, also wählen wir jeden, den Hubschrauber und dann separat die Wolken und dann den Dateiexport aus. Wir geben jedem einen Namen und legen sie in den Bilderordner, den wir zuvor erstellt haben. Nachdem wir jedes Objekt in dieser Szene exportiert haben, können wir zu unserem Video-Editor im Bildschirmfluss wechseln oder was auch immer Editor Sie wählen, wird ein neues Dokument der Größe 1920 um 10 80 erstellen , dann gehen wir in die Medien-Registerkarte hier oben. Hier können wir alle Bilder importieren, die wir gerade exportiert haben. Dieses Feld zeigt eine Vorschau unseres Videos, und die Seitenleiste hier dient zum Importieren von Dateien und Bearbeiten ihrer Eigenschaften wie Größe, Drehung und Transparenz. Der untere Teil ist die Zeitachse. Wir ziehen unsere Bilder und Töne darauf, um dem Programm mitzuteilen, wann sie auf dem Bildschirm sein sollen und wie lange. Es gibt mehrere Ebenen, um Dinge hier auf der Timeline hinzuzufügen, weil wir mehr als ein Bild auf dem Bildschirm gleichzeitig benötigen. Also stapeln wir sie auf der Timeline übereinander, nach denen diejenigen visuell an die Spitze gehen. Und natürlich möchten Sie diese Funktion unten links verwenden, um die Timeline zu vergrößern und zu verkleinern. Wie Sie sehen können, ist diese Szene jetzt eingerichtet. Wir müssen nur alles in Bewegung bringen. Um dies zu tun, verwenden wir ein sogenanntes Schlüsselbild. Diese rote Linie ist der Spielkopf, der zeigt, wo wir gerade im Video sind. Sie können sie an die Stelle verschieben, an der die Animation sein soll, und dann das Schlüsselbild im Bildschirmfluss hinzufügen. Sie können dies tun, indem Sie weder auf Aktion bei der Videoaktion klicken noch die Tastenkombination verwenden. Befehl K. Ein Schlüsselbild ist im Grunde nur ein Übergang zwischen zwei Punkten und Zeit, so dass Sie die Eigenschaften wie Größe, Position oder Drehung am Anfang festlegen können Eigenschaften wie Größe, . Ändern Sie sie am Ende, und der Editor erstellt eine glatte Animation zwischen ihnen. Das ist im Wesentlichen alles, was es dazu gibt, ein Vorher und ein Nachher mit ihren eigenen Einstellungen zu schaffen. Der Editor kümmert sich um den Übergang zwischen den beiden Zuständen, und das ist, was die glatt aussehende Animation macht. Wir wollen, dass dieser Hubschrauber von der Seite einfliegt, also bewegen wir unseren Spielkopf vor dem Schlüsselbild und ziehen unseren Hubschrauber vom Bildschirm , da er dort beginnen sollte, bevor die Animation stattfindet. Jetzt können wir von der Medien-Registerkarte auf die Registerkarte Eigenschaften wechseln, so dass wir seine Drehung ändern können dann bewegen wir uns zum Ende des Schlüsselbildes und bewegen den Hubschrauber wieder dorthin, wo wir wollen, dass er landen. Jetzt können wir beobachten, wie sie fliegen und ändern, wie glatt die Animation ist, indem wir mit der rechten Maustaste auf den Schlüsselrahmen klicken. Vielleicht wollen wir einen Übergang nach dieser Szene. Fügen wir also unseren Hintergrund zur Timeline hinzu und fügen Sie ein Schlüsselbild hinzu. Wenn wir nur wachsen wollten, bis es den gesamten Bildschirm bedeckt, können wir zum Anfang des Schlüsselbildes gehen und seine Anfangsgröße auf 0% setzen. Schließlich können wir unsere Voice-over-Musik und Soundeffekte auf die gleiche Weise wie Bilder in der Timeline hinzufügen . Wiederholen Sie dies für jede Szene und Sie haben ein Video, wenn Sie fertig sind , können Sie das gesamte Video als beliebige Datei exportieren und direkt auf YouTube in der nächsten, und das letzte Video wird alles mit einem vollständigen Spaziergang umschließen von Anfang bis Ende und eine Zusammenfassung dessen, was wir gelernt haben. 10. Wie alles zusammenkommt: Wir haben viele verschiedene Themen in diesem Kurs behandelt, daher denke ich, dass es nützlich ist, den Prozess wieder durchzugehen, wenn wir schließen. Wir haben natürlich keine Zeit, ein ganzes Video zu erstellen , sondern werden als Beispiel einen kleinen Abschnitt eines Videos erstellen. Also beginnen wir mit der Auswahl eines Themas, was auf Abruf schwer zu tun ist. Also habe ich empfohlen, Ideen zu sammeln, wie Sie sie in einem Notebook oder einer App haben, die Sie später für diese Demonstration ziehen können , wird meine große Theorie von Amazon Video wählen. Weiter geht es um die Forschung, die ein paar Tage oder Wochen damit beschäftigt, nach allem zu suchen, was wir uns auf das Thema beschränkt haben . Wie Sie nützliche Quellen finden, fügen Sie ihre l oder Titel in das zentrale Dokument, zusammen mit ein paar kurzen Notizen dazu. Und jetzt, da wir Notizen haben, können wir sie in eine echte Erzählung verwandeln. Ich gruppiert sind Notizen in drei Themen der Amazon-Philosophie. Seine Größe, Fokus auf Kunden und langfristiges Denken, jede mit vielen Notizen und Quellen. Wir können dies in einen physischen oder digitalen Geist verwandeln, Karte oder Umriss Plan jeden Punkt. Wir wollen eine Anzeige vermitteln, Dinge wie einen Haken am Anfang und Übergänge zwischen Themen. Dies macht das Schreiben des Skripts viel, viel einfacher. Wir müssen jetzt nur entscheiden, wie wir schreiben wollen, was bereits auf unserem Umriss ist, unter Berücksichtigung von Dingen wie Rhythmus und Ton mit jedem Entwurf, gut auf ein bisschen mehr und überarbeiten, was wir bereits haben, bis das Skript abgeschlossen ist, und vor allem am Ende wollen wir unser Drehbuch verdichten, um so viele Informationen in seinen wenigen Worten wie möglich zu vermitteln . Danach, die Gestaltung von Grafiken, lassen Sie es für den Satz Amazon tun. Selbst wenn Sie in Pharma und Bildung investieren, wird ein neues Dokument in unserer Grafikdesign-App erstellen und entscheiden, wie wir diesen Teil des Skripts visuell darstellen wollen. Lassen Sie uns Teiler in zwei Seiten gesehen, eine zur Darstellung von Arzneimitteln und die andere für die Bildung wird zwei gleich große Rechtecke für den Hintergrund erstellen , ihre Farbe einstellen und sie an Ort und Stelle auf der linken Seite sperren. Lassen Sie uns eine Pillenflasche mit der Hoffnung auf ein Referenzfoto erstellen, denn die Flasche selbst wird nur eine Reihe von abgerundeten Rechtecken für die Po-Formen ein vollständig abgerundetes Rechteck erstellen und dann die Hälfte mit einem anderen Rechteck abdecken. Auf diese Weise können wir eine neue Form erstellen, die aus der Überlappung zwischen ihnen besteht, kopiert diese neue Form und macht diese Aktion rückgängig, damit wir unsere Pille wieder überprüfen können, dass wir eine neue Form erstellt haben , basierend auf der Überlappung zwischen den beiden Formen, die erstellt würden. Das wird die linke Seite der Pille sein, und wir haben die in unserer Zwischenablage. Also jetzt können wir dieses Rechteck löschen und in dieser Form einfügen aus unserer Zwischenablage, die die andere Seite der Pille ist jetzt für Bildung. Lassen Sie uns einen Kreis erstellen und dann in Kurven umgewandelt, damit wir ihn anpassen können. Nun lassen Sie uns die Punkte bearbeiten, damit es mehr wie ein Apfel aussieht. Und jetzt haben wir unsere erste Szene. Lassen Sie uns einen Export jedes Objekt, das wir animieren möchten, einschließlich der Hintergründe, die in unseren Video-Editor importieren. Ich importiere auch meine Voiceover-Aufnahme und einige Musik, und schließlich ziehe ich jedes Bild und Ton auf die Timeline, wo wir es wollen, und füge Schlüsselbilder für die Hintergründe hinzu, damit sie verblassen, indem sie die Deckkraft am Anfang ändern , für die Objekte ihre Startgröße auf Null ändern, so dass sie Art von Zoom in den Bildschirm und da Sie gehen, bewegen Sie unseren Spielkopf an den Anfang, drücken Sie spielen und wir können sehen, was wir gemacht haben. Das ist ziemlich cool, oder? Nichts ist individuell so kompliziert. Es geht nur darum, jeden Schritt zu praktizieren. Und während wir diesen Kurs abschließen, sind hier ein paar Dinge zu beachten. Erstens, das ist alles ein Prozess. Wissen Sie, dass es einige Zeit braucht, um wirklich gut zu werden. Zweites Feedback ist unglaublich wichtig. Es ist einfach, immer wieder dieselben Fehler zu machen und sich zu wundern, warum man keine Ansichten bekommt . Wenn Sie also nicht sicher sind, wie Sie sich verbessern sollen, fragen Sie Leute, die Ihnen ehrliches Feedback geben werden. Du könntest sogar dein Video hier auf diesem Kurs posten, oder einfach nur deine Freunde fragen. Und drittens gibt es viele Möglichkeiten, alles zu tun, was ich in diesem Kurs besprochen habe. Ich habe den allgemeinen Weg vorgestellt. Ich mache Dinge, aber du kannst und solltest experimentieren. In der Tat ist es wichtig, dass Sie Ihren eigenen Stil entwickeln. Das alles soll ein Startplatz sein. Abschließend möchte ich Ihnen danken, dass Sie diesen Kurs besucht haben, und ich hoffe aufrichtig, dass er wertvoll war. Wenn Sie eine dieser Techniken verwenden, werden Sie Lichtjahre voraus sein, wo ich angefangen habe. Viel Glück für Sie, und ich kann es kaum erwarten, zu sehen, was Sie machen