Transkripte
1. Einführung: Wollten Sie Ihre Illustrationen schon immer auf die nächste Stufe heben und sie durch Animationen
zum Leben erwecken? Wenn Sie wie ich sind,
lautet die Antwort natürlich ja. Aber für viele von
uns können Animationen überwältigend
oder einschüchternd
wirken Will Procreate Dreams eröffnet eine ganz neue Welt
voller Möglichkeiten Um
Ihre Illustrationen endlich bequem
von Ihrem
iPad aus zu animieren bequem
von Ihrem
iPad aus zu Procreate Dreams ist
eine unglaubliche neue App , die die
Leistungsfähigkeit von Procreate,
einer beliebten App für digitales
Malen, mit
Animationsfunktionen kombiniert einer beliebten App für digitales
Malen, mit , um
atemberaubende animierte Kunstwerke zu erstellen Und obwohl
es natürlich Zeit braucht, verspreche
ich, dass es nicht so
gruselig ist, wie es scheint Mein Name ist Mimi und
ich bin Inhaberin und Künstlerin eines unabhängigen
Studios namens Mimochai, das Bücher, Produkte und Kurse
herstellt Ich wollte schon immer
Animationen zu meinen
digitalen Illustrationen hinzufügen , fand
es
aber im Allgemeinen viel zu fand
es
aber im Allgemeinen viel Procreate Dreams hat Animationen für mich endlich in
greifbare Nähe gerückt Durch sein
optimiertes Design und einzigartige Funktionen
wie Leistung Ich treffe mich mit diesem Kurs, um
mein Gelerntes weiterzugeben und eine zugängliche Einführung zu anderen Illustratoren, die
auch keine traditionellen Animatoren sind, auch keine In diesem Kurs zeige ich Ihnen anhand
einer unterhaltsamen und leicht zugänglichen
Kursdemo, die
auf jedem Schritt aufbaut, wie
Sie Procreate Dreams verwenden können, um eine
endgültige, wunderschöne
Looping-Animation zu erstellen endgültige, wunderschöne
Looping-Animation Gemeinsam werden wir die
drei leistungsfähigen Animationsmethoden
von
Procreatee Dreams,
Frame-by-Frame-Animation,
Framing und Performing untersuchen Animationsmethoden
von
Procreatee Dreams,
Frame-by-Frame-Animation, Framing Ich stelle dir alles zur Verfügung, was
du brauchst, und gebe auch
Tipps und Lösungsansätze für
häufig auftretende Probleme, mit denen Anfänger Am Ende dieses Kurses verfügen
Sie über die grundlegenden
Fähigkeiten und Kenntnisse, um mit der Erstellung Ihrer eigenen animierten
Looping-Illustrationen zu beginnen Es gibt so viele Möglichkeiten, wie
Sie diese Fähigkeiten einsetzen können. Hier findest du deine Arbeiten auf
Social-Media-Plattformen, verschicke sie als Geschenk. Erweitern Sie Ihr Portfolio
und vieles mehr. Stellen Sie sich vor, Ihr
Kunstwerk erwacht zum Leben, erzählt Geschichten und
fesselt Ihr Publikum Wenn es das ist, wonach
Sie
gesucht haben , lassen Sie uns anfangen
2. Was wir lernen werden.: Ich freue mich sehr, dass du
an diesem Kurs teilgenommen hast. Lassen Sie uns gemeinsam durchgehen, was
wir in
diesem Kurs erstellen werden und
welche Tools Sie benötigen. Wir beginnen mit einer Illustration und verwandeln sie in eine Loop-Animation, die als Video und Jiff
exportiert wird als Video und Jiff
exportiert Ich habe die
Kursdemo so konzipiert, dass auf der
Zuchtschleife mit vier Zählern
basiert, um uns
eine einfache Struktur zu bieten ,
mit der wir arbeiten können, da es
ein klares Muster
gibt nach Konten reinzugehen und dann wieder
herauszukommen, um Konten zu Ich denke, das ist eine
großartige Struktur für Anfänger, an die sie
ihre Illustrationen anpassen können, und es ist eine sinnvolle Möglichkeit , eine animierte
Illustration zu erstellen. Ich werde alle
meine Arbeitsdateien im
Unterrichtsmaterial zur Verfügung stellen ,
damit Sie Schritt für Schritt weitermachen können . Aber natürlich kannst du
auch gerne an deinen eigenen
Illustrationsdateien
arbeiten. Mein Ansatz in diesem Kurs besteht
darin, mich auf die Grundlagen und
hilfreichsten Tools und Tipps zu konzentrieren , die ich beim Erlernen von
Procreate Dreams gefunden habe Als Illustrator
ist das kein Animator, das ist kein Kurs für fortgeschrittene
technische Vielmehr geht es darum, wie Sie die Leistungsfähigkeit
dieser neuen
Anwendung nutzen
können , um Ihren Illustrationen auf ansprechende
und überschaubare
Weise Leben
einzuhauchen ansprechende
und überschaubare
Weise Alles, was Sie brauchen, ist
natürlich Ihr iPad und Ihr Stift Träume Procreate Procreate vermehren. Was die Arbeitsdateien angeht, habe
ich sie in
den Unterrichtsmaterialien zur Verfügung gestellt Und alles, was Sie
tun müssen, ist es auf
Ihrem iPad zu speichern , falls Sie mit diesem Vorgang
nicht vertraut Lass es uns zusammen durchgehen. Also werde ich
Ihnen diese Procreate-Datei zur Verfügung stellen,
eine Illustration, die ich
erstellt habe und die Frieden bringen wird Laden Sie die Datei
auf Ihren Computer und senden Sie sie per Airdrop für sich selbst Und das sollte
auf Ihrem iPad-Bildschirm erscheinen. Später in der
Klassenvorführung zeige
ich Ihnen, wie
wir in unserer Procreate
Dreams-App
damit arbeiten werden in unserer Procreate
Dreams-App
damit Im Moment musst du dir darüber keine Sorgen machen. Wir werden einfach gleich
in die App eintauchen , sobald sie kommt. Als letztes
möchte ich hervorheben,
dass ich empfehle,
den Link zum offiziellen Handbuch von Procreate
Dreams griffbereit zu halten den Link zum offiziellen Handbuch von Procreate
Dreams Es enthält alle
wichtigen Begriffe und wird
ständig aktualisiert, da für die App neue Versionen
veröffentlicht Sobald Sie all Ihre
Werkzeuge und Materialien gesammelt haben, wollen wir damit fortfahren,
ein wenig über
den Unterschied zwischen Fortpflanzung und
Fortpflanzung zu sprechen . Träume
3. Procreate vs Procreate Dreams: Weil dieser Kurs für
Illustratoren konzipiert
ist , die sich mit Procreate bereits gut auskennen Ich möchte einige
Zeit damit verbringen, über
den Unterschied zwischen Fortpflanzungs- und
Fortpflanzungsträumen zu sprechen den Unterschied zwischen Fortpflanzungs- und
Fortpflanzungsträumen zu Weil ich mir sicher bin, dass
viele von Ihnen
Fragen dazu haben , ob
Sie wirklich
beide Apps benötigen oder wofür genau eine
im Vergleich zur anderen gedacht ist Procreate ist perfekt für digitale Malerei
und Illustration Ich benutze es jetzt seit
ungefähr zehn Jahren und ganze Bücher damit
erstellt Ich liebe das Programm absolut
und ich gehe davon aus, dass Sie es auch tun, wenn
Sie sich diesen Kurs ansehen. Procreate eignet sich am besten zum
Zeichnen und Malen. Sie können viel
mehr Transformationen und Anpassungen
an Ihren unserem Auswahltool haben
Sie viele wirklich
leistungsstarke Anpassungen Und du hast das Pinselstudio. Ich denke wirklich, dass sie Hand in Hand
zusammenarbeiten viele Ihrer
fortgeschritteneren Illustrationen
und Detailarbeiten
erstellen , an
denen Sie in Procreate viele Anpassungen
und Auswahlen vornehmen und
sie dann in
Procreate Dreams importieren müssen viele Anpassungen
und Auswahlen vornehmen und
sie dann in Procreate Dreams importieren Jetzt beabsichtigt
Procreate, dass Procreate Dreams eine voll funktionsfähige
All-in-One-Animations-App Und Sie können in
dieser App selbst viel zeichnen und malen Aber bis jetzt, zumindest für mich, bin
ich einfach so daran gewöhnt,
meine Arbeit und mein
digitales Malen in
Fortpflanzung zu machen meine Arbeit und mein
digitales Malen in , dass ich finde das Beste für mich ist, beide zusammen
zu
verwenden Procreate Dreams
hingegen
verfügt über sehr leistungsstarke
Animationsfunktionen, verfügt über sehr leistungsstarke
Animationsfunktionen die in Procreate nicht zu
finden sind Jetzt möchte ich nur einen allgemeinen Überblick darüber geben, wie man in Procreate Dreams
animieren kann und wie sich das von Procreate und wie sich das von Es gibt drei
Hauptmethoden, mit denen du
Fortpflanzungsträume animieren kannst Frame-by-Frame-Animation, die der traditionellen
Art von Animation entspricht an die Sie denken, wenn Sie an
klassische Disney-Filme denken, wird Bild für
Bild gezeichnet Und wenn Sie sie
alle zusammenfügen und mit einer hohen
Bildrate wiedergeben , sieht
es so aus, als würden sie sich bewegen. gibt es viele
hilfreiche Funktionen In den Procreate
Dreams-Apps gibt es viele
hilfreiche Funktionen, wie z. B. Zwiebelschalen, mit denen
Sie dies
viel reibungsloser erleben Jetzt
hat Procreate durch seine
Animationsunterstützung ein gewisses Maß
davon , aber es ist ein viel robusteres und nahtloseres Erlebnis
in Procreate Die beiden anderen Arten, Träume zu animieren
und sich fortzupflanzen, sind
miteinander verwandt und unterscheiden sich grundlegend
von der Art und Weise, wie Sie Träume miteinander verwandt und unterscheiden sich grundlegend
von der Art und animieren und fortpflanzen können Procreate Dreams
führt Performing ein
, dieses absolut
einzigartige Feature ich noch nie irgendwo anders gesehen habe Und es ist wirklich aufregend, besonders für jemanden wie mich , der nicht wirklich Animator ist Performing verwendet die
Technologie der Keyframes, die in Apps
wie After Effects vorhanden ist Wenn Sie jemals
ein solches Programm benutzt haben,
wenn Sie so etwas noch nie angefasst haben , machen Sie sich keine Sorgen. Ich werde das alles in
dieser Kursdemo zusammen behandeln. , für Im Moment ist es nur hilfreich zu
wissen, dass Procreate
Dreams
diese Technologie einführt die früher ein Desktop-Computer
erforderlich war, all diese verschiedenen Apps, und jetzt bringt es alles
auf Ihr iPad in einer einfachen Anwendung mit
Keyframes und Leistung Sie können all
diese verschiedenen Arten
von Animationen Ihre Illustration verwenden, ohne dass Sie Ihre Arbeit
immer wieder zeichnen
müssen Es gibt jedoch eine
Lernkurve, wenn es darum geht,
herauszufinden, wie man es anwendet
und es für Sie zum Laufen Und genau hier
wird sich dieser Kurs als nützlich erweisen. Lassen Sie sich von all dem nicht einschüchtern,
überwältigen oder frustrieren Ich weiß, dass es sich nach viel
anfühlen kann , wenn man
gerade erst anfängt, aber dieser Kurs wird Schritt für Schritt
ablaufen kleine Baby geht Schritt für Schritt durch
eine Abbildung, die
bereits bereitgestellt wurde, sodass Sie
sehen können , wie alles zusammengefügt wird. Und machen Sie wirklich
selbst praktische Übungen , damit Sie sich mit all diesen
verschiedenen Arten von Animationen
vertraut machen können. Sie werden sehen, was ich meine, wenn wir
zusammen mit der Demo beginnen. Ein weiterer Hinweis ist, dass dieser
Kurs mit der Version
1.07 von
Procreate Dreams gefilmt wurde Version
1.07 von
Procreate Sie veröffentlichen ständig
neue Updates und Funktionen. Ich weiß, dass sie
eifrig daran arbeiten. Denken Sie nur daran, dass
Ihre Benutzeroberfläche möglicherweise
viel robustere Funktionen hat,
wenn Sie sich
diesen Kurs in ein paar Monaten
oder sogar in ein paar Jahren ansehen diesen Kurs in ein paar Monaten paar Jahren Ihre Benutzeroberfläche möglicherweise
viel robustere Funktionen hat,
wenn Sie sich
diesen Kurs in ein paar Monaten
oder sogar in ein Im Moment hast du
alles, was du zwischen
Fortpflanzung und
Fortpflanzungsträumen benötigst , um an diesem Kurs teilzunehmen Warum öffnen wir damit nicht Fortpflanzungsträume
und legen los
4. Benutzeroberfläche: Öffnen wir Procreate Dreams auf unseren iPads und
schauen uns Die App wird sich zu dem
öffnen, was als Theater
bezeichnet wird Hier
werden Sie all Ihre Dreams-Dateien
für die Fortpflanzung sehen Ihre Dreams-Dateien
für die Fortpflanzung Sie werden hier die
Seitenleiste bemerken, in der Sie auswählen
können, wo sich
die Dateien befinden Meine
befinden sich derzeit alle auf meinem iPad, aber es gibt auch
die Möglichkeit,
Ihre Dateien auf Ihrem iCloud-Laufwerk zu speichern Ihre Dateien auf Ihrem iCloud-Laufwerk zu Der Vorteil davon ist
, dass Sie auf
verschiedenen Geräten an
derselben Datei arbeiten können Geräten an
derselben Datei , wenn sie alle dasselbe iCloud-Laufwerk verwenden,
und Sie können Speicherplatz
von Ihrem iPad in der Cloud
freigeben und Sie können Speicherplatz . Die App wird
einige bestehende Animationen enthalten, mit deren Erstellung procreate professionelle
Animatoren
beauftragt hat professionelle
Animatoren
beauftragt damit sie zeigen und
demonstrieren können , wozu die
App in der Lage ist Es macht wirklich Spaß, sie anzusehen
und es kann hilfreich sein, sie zu lernen. Denken Sie jedoch daran, dass diese
Demo-Animationen wirklich fortgeschritten sind. auf der einen Seite
nicht von dem Gedanken einschüchtern , dass
von Ihnen
erwartet wird, dass Sie
dies sofort erstellen Denken Sie andererseits nicht,
dass diese sehr einfach sind. Und dies ist eine magische App
, mit der Sie
sofort Animationen auf
dieser Ebene erstellen können . Sie sind wirklich hier, um
Ihnen zu zeigen, was die App kann,
und um Sie zu inspirieren
und als gute Referenz zu dienen. Die Erstellung erfordert immer noch viel Zeit und
Animationsfähigkeiten. Aber was Procreate
Dreams als
App bietet , ist eine Möglichkeit,
all dies auf dem iPad zu tun, was wirklich erstaunlich ist Wenn Sie möchten, nehmen Sie sich jetzt einfach etwas
Zeit, um auf
diese kleine
Play-Schaltfläche zu klicken , damit Sie
sich alle Animationen ansehen können ,
wenn Sie möchten Und dann machen wir weiter. Natürlich können Sie auch eine brandneue Datei
starten indem Sie darauf klicken
und sich hier anmelden. Jetzt werden Sie sehen, dass
Procreate Dreams einige
hilfreiche voreingestellte Optionen
enthält Denken Sie jedoch daran, dass Sie sich diesen
nicht verpflichtet fühlen. In jeder Datei können
Sie die Abmessungen anpassen. Auch hier sind Sie am Anfang an
nichts gebunden. Diese sind nur dazu da,
Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Öffnen wir die Voreinstellung
für das vertikale Teilen von Videos. Unten gibt es zwei Optionen
, die sich ehrlich gesagt nicht
so unterscheiden. Ein Klick auf Zeichnen
hilft nur dabei, es
sofort in
den Zeichenmodus zu öffnen . Das kann hilfreich sein,
um sofort loszulegen. Wenn Sie dagegen
auf Leer klicken, öffnet sich eine völlig leere Tafel , auf der
Sie entscheiden können, wie Sie beginnen möchten. Vielleicht möchtest du damit beginnen
, ein Video, ein Foto
oder eine Datei zu importieren ,
die du bereits hast. können Sie jedoch genau
an dieselbe Stelle gelangen Zeichenmodus können Sie jedoch genau
an dieselbe Stelle gelangen
, indem Sie einfach auf Zeichnen und Malen
klicken und mit
Ihrem ersten Bild beginnen. Gehen
wir jetzt zurück zu unserem Theater und klicken hier einfach auf dieses
kleine Mosaiksymbol. Als Nächstes möchte ich Ihnen
zeigen, dass Sie Ihre Dateien
einfach umbenennen können , indem Sie sie
einfach anklicken und gedrückt halten. Und dann werden diese
Optionen auftauchen. Sie können Ihre Datei umbenennen, Sie können Ihre Datei duplizieren, teilen,
auf Ihr iCloud-Laufwerk kopieren und Ihre Datei löschen. Lassen Sie uns weitermachen und
es umbenennen, nur um zu sehen, wie das ist. Und das ist sehr einfach. Lassen Sie uns nun eine
der vorhandenen Animationen in
der App öffnen , damit wir beim Tauchen alle
auf derselben Wellenlänge sind. Um zu beginnen, empfehle ich, ein Duplikat
der Datei zu
erstellen, die Sie öffnen möchten. Jetzt haben Sie eine
Projektdatei geöffnet
und Sie werden feststellen, dass es
zwei Hauptarbeitsbereiche gibt Dieser obere Teil wird Bühne
genannt, und hier wirst du
zeichnen, malen und auftreten. Dies ist eine einzigartige
Funktion von
Procreate Dreams, ist eine einzigartige
Funktion von
Procreate Dreams auf die später noch viel mehr eingegangen wird In der unteren Hälfte befindet sich dann das
, was wir die Zeitleiste nennen. Hier
können Sie
all Ihre Inhalte verfassen , mit
Keyframes versehen und bearbeiten Der gesamte Inhalt
, der
hier unten zu finden ist, wird hier angezeigt Wenn Sie jemals ein
Filmbearbeitungsprogramm oder eine Animationsplattform
wie After Effects verwendet haben, wird Ihnen das bekannt vorkommen. Aber für die Zwecke dieses Kurses gehe
ich davon aus, dass Sie so etwas
noch nie gesehen haben . Sie haben nur Procreate benutzt. Wir werden alle auf derselben Wellenlänge sein. Während wir die einzelnen Funktionen
und Funktionen der Timeline durchgehen, können
Sie sich die Ebenen in
einer digitalen Bilddatei vorstellen , mit
dem Unterschied, dass Sie Audio aufnehmen
und Video hinzufügen können und alles,
was dieses Bild
von digitaler Malerei und
Animation unterscheidet . Lassen Sie uns nun einen Blick auf diese Symbole
hier im Inneren werfen, die
Ihre wichtigsten Funktionen sein werden. Durch Klicken auf das Pluszeichen können
Sie verschiedene Titel hinzufügen. Sie können Fotos,
Videos, Text und
vorhandene Dateien hinzufügen . Durch das Hinzufügen eines Tracks wird wirklich nur eine neue Ebene
geöffnet. Durch das Hinzufügen dieser
Inhalte werden
diese speziellen Elemente jedoch in
ihren eigenen, individuellen Spuren geöffnet . All dies wird im Laufe Klassendemo viel sinnvoller sein. Im Moment möchte ich Ihnen nur
einen allgemeinen Überblick geben , damit Sie
sich ein Bild von der
Lage des Landes machen können . Jetzt wird
das nächste Symbol Ihr Zeichen- und Malmodus sein. Sie werden feststellen, dass sich die Bühne in
den Zeichen- und Malmodus
verwandelt hat, sobald
ich darauf geklickt habe Bühne in
den Zeichen- und Malmodus
verwandelt hat, sobald
ich darauf Das bedeutet,
diese Symbole hier
oben aufzurufen, die
Ihnen bekannt vorkommen werden Wenn Sie Procreate schon einmal verwendet haben, haben
Sie Ihre Pinsel hier
und sie sind nach
den Standardpinseln organisiert , die
Procree Dreams
mit all den verschiedenen
Kategorien enthält , die Sie Sie haben Ihr
Wischwerkzeug genau hier, das Radiergummiwerkzeug, die Ebenen Wenn Sie auf die Ebenen klicken, erhalten
Sie möglicherweise die
Meldung, dass Ebenen
nicht geöffnet werden können, wenn
nichts ausgewählt ist Wenn Ihnen das passiert, gehen
Sie einfach zu Ihrer Timeline und stellen Sie sicher, dass Sie eine Zeichnung ausgewählt haben. Neben dem Malmodus für Zeichnungen
befindet sich der Bearbeitungsmodus für die Zeitleiste. Und dadurch wird die Funktion
aktiviert, mit der Ihr Stift zu einer Art
Zauberstab wird. Und es sieht aus wie dieses
Lightsaper-Ding, macht es
aber wirklich einfach Elemente
auszuwählen, und Sie können sie manipulieren und im Grunde mehr als
einen Titel gleichzeitig
auswählen Es ist super einfach, du
zeichnest einfach auf das, was du auswählen möchtest Wenn Sie etwas auswählen möchten, ziehen
Sie buchstäblich einfach eine Linie durch das Objekt und Sie
möchten es erneut auswählen Sie zeichnen einfach wieder
darüber. Neben dem
Bearbeitungssymbol auf der Timeline befindet sich das Symbol für die Aufführung, bei dem es sich um eine Aufnahmetaste handelt. Wenn Sie erneut darauf klicken, werden
Sie feststellen, dass die
Bühne in den Modus gewechselt ist. Da blinkt die Taste „Bereit für die
Aufnahme“. Und das bedeutet, dass es
bereit ist,
alle Bewegungen aufzuzeichnen , die Sie auf der Bühne
machen Und natürlich
können Sie mit dieser
Playhead-Schaltfläche eine Vorschau der Animationen anzeigen , an denen Sie gerade arbeiten Das ist ziemlich intuitiv,
aber eine Sache, die ich
zeigen möchte , ist, dass, wenn Sie auf Play klicken, nur der Teil
Ihres Inhalts abgespielt wird, der auf Ihrem Timeline-Bildschirm angezeigt wird Im Moment kann ich die gesamte
Zeitleiste und alle meine Inhalte sehen . Es wird also
die gesamte Animation abgespielt. Aber wenn ich die
Animation ganz vergrößern würde, würde sie nur diesen
bestimmten Teil des Clips abspielen. Sie werden sehen, dass
es nicht bis zum Ende gegangen
ist, sondern nur
zum Anfang zurückgegangen Das ist sehr hilfreich, wenn
Sie sich nur auf
einen bestimmten Teil der Animation konzentrieren möchten einen bestimmten Teil der , an
der
Sie gerade arbeiten Und spielen Sie nur diesen
Abschnitt erneut ab,
anstatt sich Ihre gesamte
Animation immer wieder ansehen zu müssen sich Ihre gesamte
Animation immer wieder Das sind die Funktionen
der fünf Symbole auf der rechten Seite Ein paar weitere versteckte Bereiche , die ich
Ihnen zeigen möchte, sind einige Einstellungen. Die Einstellungen für jedes Projekt
befinden sich tatsächlich in diesem Titel. Sie klicken auf den Titel
und Sie haben all diese verschiedenen
Optionen, um
die Einstellungen unter Eigenschaften anzupassen . Sie können die
Bilder pro Sekunde,
die Dauer, die
Breite und die Höhe anpassen . Wenn Bilder pro Sekunde
für dich völlig neu sind, werde
ich dich auf
ein YouTube-Video verlinken , das es wirklich gut
erklärt. Aber wenn
Sie darauf klicken, können
Sie im Grunde entscheiden, wie viele Bilder pro Sekunde Ihre Datei
haben soll. Das bedeutet im Grunde,
wie glatt abgehackt der
Animationsstil sein wird Dieser läuft im Kino mit
24 Bildern pro Sekunde, was eine nette Standardeinstellung ist Die Dauer ist auch sehr
wichtig, da sie sich
darauf auswirkt, wie lang
die Zeitleiste ist. In Breite und Höhe
können Sie die Abmessungen anpassen. Wenn Sie
durch die ausgewählten Voreinstellungen nicht eingeschränkt sind , können
Sie sie
hier jederzeit
während des Projekts anpassen hier jederzeit
während des Projekts Das ist ein großartiger Ort,
um einige Arbeiten individuell anzupassen. Und natürlich kann es auch
Ihr Eigentum dorthin bringen. Es gibt noch einige andere
Optionen, die Sie selbst
durchgehen und
erkunden können . Ich denke, ein wirklich
wichtiger Punkt, den es hier
hervorzuheben gilt, befindet sich
unter Einstellungen. Zuallererst haben Sie hier
Ihre Druck- und Glättungsoptionen für
Ihren Stift. Wenn Sie sich
mit Fortpflanzung auskennen, werden
Sie
mit diesen Kurven vertraut sein Sie führen
Stabilisierungsbewegungsfilterung und wenden die
Drucksensitivität der App Ich werde eine Standardeinstellung verwenden nur um die Dinge einfach zu halten, aber eine Sache, die ich hervorheben
möchte, ist normalerweise die Option
Malen mit eingeschaltetem Finger aktiviert ist.
Ich würde sie gerne
ausschalten, weil bei so vielen Gesten in
Fortpflanzungsträumen, wenn Sie sie aktiviert haben, es leicht ist,
versehentlich kleine Markierungen
mit
dem Finger auf Ihrer Zeichnung zu versehentlich kleine Markierungen mit
dem Finger auf Ihrer Zeichnung Diese kleinen Markierungen mögen in ästhetischen
Illustrationen
unsichtbar sein , können
aber
in einer bewegten Animation sehr deutlich werden, während sie gleichzeitig
schwer zu finden und zu löschen sind. Also nur um das zu vermeiden, und ehrlich gesagt
male ich sowieso nie mit dem Finger, sondern nur mit dem Stift, den ich ausgeschaltet
habe. Und aus einem ähnlichen Grund erhöhe ich auch diese schnelle, unangemessene Verzögerung Ich glaube, es ist
standardmäßig ziemlich niedrig, was bedeutet, dass es schnell
davon ausgeht, dass
Sie eine schnelle unangemessene Verzögerung vornehmen möchten Das Problem dabei ist, dass ich bei
so vielen Bewegungen mit zwei
Fingergesten in Fortpflanzungsträumen feststellte, dass
ich oft, wenn
ich nur in der App
herumschwenken wollte,
dachte, ich wollte die Arbeit rückgängig machen, die ich behalten wollte, rückgängig machen, indem ich diesen Wert auf etwa eine Sekunde erhöhte Es dauert einfach länger, sich zu registrieren und sicherzustellen, dass
ich vorhatte , eine schnelle, unangemessene Verzögerung ,
damit dieser
Fehler nicht Schließlich können
Sie hier unter Verlauf entscheiden, wie viele
unzulässige Schritte
Sie speichern möchten Du kannst bis zur
Unendlichkeit gehen, was verrückt ist. Ich persönlich behalte es bei etwa 100 oder 250, weil das eine größere Dateigröße
bedeutet. Und ich finde, dass
102, 50 genug sind. Ein weiterer Bereich, den ich
Ihnen zeigen möchte, befindet sich direkt unter der Bühne. Wenn du hier auf den
Timecode
klickst, kannst du Zwiebelschalen
anzeigen. Dies ist eine sehr wichtige Funktion in Animationsprogrammen,
da Sie sehen können, was sich vor
und vor dem aktuellen
Frame befindet, auf dem Sie zeichnen. Auf diese Weise können Sie
erkennen, wo Sie
in bestimmte Zeichnungen passen müssen, um eine Bewegungssequenz zu
vervollständigen. Wenn Sie schon einmal
zwei D-Animatoren bei der Arbeit gesehen haben, werden
Sie feststellen, dass
sie
auf ihren Seiten ständig hin und her
blättern, um zu
sehen, ob ihre Zeichnungen reibungslos animiert
werden Und das ist die gleiche Idee
mit diesen Zwiebelschalen. Und es ist wirklich hilfreich
, sie einzuschalten. Sie können hin und her gehen es darum geht, was
angezeigt werden soll Und Sie können die
Farben so ändern, dass sich die
Farben auf der Rückseite
deutlich von denen auf der Rückseite auf
der Vorderseite unterscheiden Und Sie können entscheiden, wie viele
Frames Sie anzeigen möchten. Und selbst die Kapazität
hier ist, dass
Sie auch die Hintergrundfarbe
Ihrer gesamten Animation ändern können. Ich benutze das nicht oft, ich lasse es weiß oder mache
es zu transparent. Denn wenn es eine Farbe gibt
, die wirklich
der Hintergrund meiner Animation ist , behalte
ich sie lieber als Spur ,
damit ich sie später
bearbeiten kann werde ich im Laufe der Demo näher
erläutern. Das Letzte, was ich
zu dieser ganzen Oberfläche sagen möchte ,
ist, dass Ihre Phase im Vergleich
zur
Fortpflanzung von Träumen wirklich einzigartig
ist, weil
sie
über ist, dass Ihre Phase im Vergleich
zur
Fortpflanzung von Träumen wirklich einzigartig
ist , weil das
Bild hinausgeht, das Sie hier sehen Sie werden feststellen, dass es eine Zeichnung mit geringerer Kapazität hier
eine Zeichnung mit geringerer Kapazität gibt und das ist nur
die gesamte Procreate Dreams unterstützt eine Leinwand mit einer Größe von
1 Million mal einer Million
Pixeln Sie können sich vorstellen,
eine riesige Zeichnung zu haben und Ihre gesamte Animation dreht sich
nur um diese
einzelne Das ist wirklich anders Procreate, denn
wenn Sie bei Procreate Pixel haben, die sich von der Leinwand entfernen, diese Pixel gelöscht Und das ist ein wirklich
wichtiger Aspekt von Fortpflanzungsträumen, mit dem ich sichergehen
möchte, dass wir uns damit Das sind also die Grundlagen der Benutzeroberfläche und
der
Einstellungen von Fortpflanzungsträumen. Lassen Sie uns nun
etwas tiefer in die Zeitleiste eintauchen und darüber sprechen,
wie wir uns zurechtfinden, unsere Inhalte
manipulieren
und die Dinge organisieren
5. Timeline-Navigation: Nun, da wir
einen Überblick über das Land haben, wollen wir den
Zeitplan etwas besser kennenlernen. Weil ich weiß, dass es ein bisschen
einschüchternd sein
kann , wenn Sie mit diesem
Format noch nicht vertraut Das Erste, was Sie wissen müssen, ist, dass die Timeline
aus Tracks besteht Jeder dieser langen Balken
wird als Track bezeichnet. Wie bereits erwähnt, können Sie sie sich als Ebenen in
Ihrer Zeichnung
vorstellen , mit denen
Sie Aktionen und Animationen bearbeiten können. Jetzt gibt es viele
verschiedene Gesten und Möglichkeiten, die Zeitleiste zu manipulieren , die zunächst vielleicht nicht
sehr offensichtlich sind. Aber wenn Sie erst einmal damit angefangen haben, werden
Sie den Dreh raus haben und
Sie werden erstaunt sein, wie diese wirklich einfache Oberfläche so viele
leistungsstarke Anpassungen haben
kann. Als Erstes werden wir
über unsere Inhaltsoptionen sprechen. Wenn wir
entweder mit dem Finger
oder mit einem Stift
auf einen Inhalt in einem Track klicken und ihn gedrückt halten , werden
Sie feststellen, dass diese
verschiedenen Optionen angezeigt werden. Du kannst deinen Track umbenennen. Sie können Ihren Titel
mit einer zugewiesenen Farbe hervorheben. Du wirst sehen, dass diese Farben genau dieser
Farbe
entsprechen. Die Art und Weise, wie diese
Highlight-Farben helfen, besteht darin , dass Sie schnell erkennen
können
, wo sich Ihre Teile befinden. Sie können sich vorstellen, dass
diese alle grau sind. Es wäre schwer zu sagen, wo sich Ihr Charakter im Vergleich zu
Ihrem Hintergrund und all
Ihren anderen Elementen befindet . Indem du bestimmten Spuren verschiedene Farben
zuordnest, wird
es viel einfacher. Ich kann
das für die Organisation nur empfehlen. Es gibt auch Mischmodi. Genau wie in Procreate haben
Sie hier alle Ihre
Mischmodi,
von Multiplizieren bis Aufhellen, Färben, Ausweichen und Überlagern Diese funktionieren genau
wie in Procreate, sie wirken sich auf alle Spuren darunter aus Als Nächstes haben wir unsere Maskenoptionen. Sie können
Schnittmasken und Ebenenmasken verwenden. Hier hast du die Möglichkeit, verschiedene Titel zu gruppieren und die Gruppierung
aufzuheben Im Moment habe ich
eine Gruppe ausgewählt,
die Option besteht darin, die Gruppierung aufzuheben Ich zeige Ihnen in einer Sekunde, wie sich die
Fülldauer auswirkt, aber wenn
Sie mit dem Zeichnen beginnen,
wird im Grunde nur ein Rahmen erstellt Wenn Sie
es vollständig ausdehnen möchten, klicken
Sie auf Fülldauer. Dann haben Sie auch diese
Track-Optionen, denen Sie
alle anzeigen, ausblenden und den Track löschen können,
wenn Sie möchten. Anstatt hierher zu kommen, empfehle
ich, einfach
dieses Häkchen
hier zu verwenden , um es ein- und auszublenden. Ich finde das viel
schneller und einfacher. Und das sind die Streckenoptionen. Als Nächstes
möchte ich hervorheben, dass es für jeden Titel ein Inhalts-Thumbnail
gibt Du wirst sehen, wo
deine Inhalte existieren. Und du wirst feststellen, dass
ein Track hier auch
leeren Inhalt haben kann . Wenn ich darauf klicke,
habe ich Track-Optionen. Du wirst feststellen, dass ich verschiedene Optionen erhalte, wenn
ich auf Inhalte
klicke und sie gedrückt halte. Das macht Sinn, denn jetzt gibt es tatsächlich
Dinge zu manipulieren. Wenn du jemals nicht
die Optionen siehst , die
du erwartest, vergewissere dich, dass
du auf
den richtigen Bereich deines Tracks klickst . Eine weitere
hilfreiche Information über die Titel und die
Miniaturansichten der Inhalte ist, dass
Sie
mit drei Finger
nach oben und unten sowie nach
links und rechts wischen können, und unten sowie nach
links und rechts wischen können,
wie viel Sie sehen können, wie hoch diese Balken sind oder
wie breit Sie sehen können Und das ist wirklich
hilfreich. Sie haben viele Tracks im Gange und müssen sehen, wo sich
all Ihre Inhalte befinden. Sobald Sie sie
geöffnet haben, brauchen Sie nur noch einen Finger zum Schwenken. Das ist also wirklich hilfreich
und Sie können
die beiden Tasten zum Vergrößern und Verkleinern vergrößern und verkleinern lassen. Das Wichtigste, was Sie
beim
Vergleich zwischen Inhalten und Titeln beachten sollten, ist, dass es sich bei
Titeln um die gesamte Leiste handelt. Inhalt sind die Teile
, die auf deinen Tracks leben. Es können Zeichnungen sein, sie können Audio sein, sie können Fotos sein, sie können Videos sein. Ein Inhalt ist nicht
unbedingt ein Track. Ein Track enthält deine Inhalte. Kommen wir nun zurück zu
den Inhaltsteilen Es gibt verschiedene Möglichkeiten, mit Ihren Inhalten zu
arbeiten. innerhalb eines Tracks auf den Inhalt klicken, werden
Sie feststellen, dass sich dieses
Begrenzungsfeld öffnet Auf diese Weise können Sie
einfache Transformationen vornehmen, z. B. das Objekt vergrößern,
und dann darauf klicken Dieser kleine Griff
taucht an jeder Ecke auf. Damit kannst du
drehen, du zeichnest. Sie sich dann drehen, werden
Sie feststellen, dass dieses Fadenkreuz
öffnet und dass ich das Rad um dieses Fadenkreuz
drehe , wenn ich möchte
, dass sich
um seine Flossen dreht Stattdessen klicke ich auf diese drei kleinen Punkte
und ein weiteres Menü erscheint Ich kann diesen Ankerpunkt verschieben. Ich verschiebe dieses Fadenkreuz einfach
hierher. Klicken Sie auf Fertig. Wenn ich jetzt zu meinem
kleinen Drehgriff zurückkehre, wird
er um
diesen Ankerpunkt gedreht. Als Nächstes
können Sie Ihre
Inhalte antippen,
halten und ziehen. Das wird also
das Timing dieses Stücks verschieben. Das wird
sehr wichtig sein,
wenn Sie Ihre Animation zeitlich festlegen oder
sich Ebenen mit kostenloser Bestellung ansehen. Ich kann es auch antippen
und gedrückt halten und nach oben und unten ziehen, genau wie bei Ebenen, um die Reihenfolge der Dinge zu
ändern. Und was
Sie sonst noch durch
Tippen, Halten und Ziehen tun können, ist
eigentlich am Rand. Wenn du auf
der linken oder rechten Seite tippst und gedrückt
hältst, wirst du feststellen, dass das rote Kästchen bei
anderen gerade in der Reihe
verschwunden ist. Jetzt verschiebe ich tatsächlich den Anfang und das Ende dieses
bestimmten Inhaltsrahmens. Okay, das nächste, was Sie beachten sollten,
ist dieser Abspielkopf hier
, den Sie bestimmt gesehen haben Während dieser Demo. Und
es ist im Grunde Ihr Selektor, aber es hat viele leistungsstarke Funktionen in diesem
kleinen roten Symbol
versteckt Zuallererst wähle ich verschiedene Titel aus, indem
ich es anklicke
und es verschiebe verschiedene Titel aus, indem
ich So können Sie einzelne Titel
auswählen. Vorhin, als ich
dir diesen Timeline-Edit gezeigt habe. Und wir möchten
mehrere Titel auswählen, um sie zu gruppieren oder zu organisieren. Angenommen, ich möchte
nur einen bestimmten Titel bearbeiten, dann verschiebe
ich diesen Abspielkopf. Dieser Abspielkopf
bestimmt auch, wo Ihre
Wiedergabe beginnt Sag, ich schiebe es hierher. Wenn ich auf Play drücke, fängt es
von dort an, verschiebe es hierher, drücke Play, es wird
an diesem Punkt beginnen. diesen Abspielkopf findest du auch
dein Aktionsmenü
,
wenn du darauf klickst Sie werden dieses
kleine Aktionsfeld
sehen in dem ein Großteil der
Animationszauber passiert Sie haben diese drei
allgemeinen Kategorien:
Verschieben, Filtern und Bearbeiten. „Bearbeiten“ bietet die Option „Frames teilen“. Angenommen, Sie möchten das Ganze halbieren und sie separat
bearbeiten. Sie können eine Aufteilung hinzufügen und jetzt werden Sie sehen, dass es hier zwei
Inhaltsbereiche gibt. Diese beiden bewegen und
filtern nun , was Sie zum
Zeitpunkt der Dreharbeiten
vielleicht im Transformationsbereich von
procreate kennen der Dreharbeiten
vielleicht im Transformationsbereich .
Wenn Sie auf
Zeichnen und Malen klicken, werden
Sie feststellen, dass Ihnen
im Vergleich zu Procreate die Optionen für Anpassungen und
Transformationen hier
fehlen Anpassungen und Diese Dinge werden
in Fortpflanzungsträumen nicht auf der Ebene der gezeichneten Farbe ausgeführt, sondern auf der Ebene Man kann skalieren, man kann Warp-Verzerrungen machen Sie können all diese
verschiedenen Filter wie Opazität, Gaußsche Unschärfe und Rauschen schärfen verwenden und Farbton, Sättigung und Helligkeit anpassen wie Opazität, Gaußsche Unschärfe und Rauschen schärfen verwenden und Farbton,
Sättigung und Helligkeit anpassen
. All das steckt in diesem Spielkopf. Wenn Sie eines davon auswählen, werden
Sie feststellen, dass
sich jetzt dieses neue Symbol und Ihre kleinere Spur
unter Ihrer Inhaltsspur Das sind deine Key-Frame-Tracks. Stellen Sie sich sie einfach
als die Manipulationen , die Sie
an Ihrem Inhalt vornehmen. All dies ist
zerstörungsfrei, sodass Sie diese Schlüsselbilder
jederzeit löschen Die Keyframe-Spur hat ihre eigenen Manipulationen
und Optionen Wenn du
auf die Keyframe-Spuren klickst und sie gedrückt
hältst, werden dir verschiedene Optionen angezeigt
, auf die wir
näher eingehen werden , wenn wir
in den
Keyframe-Bereich unserer Demo kommen in den
Keyframe-Bereich unserer Demo Fürs Erste solltest du wissen
, dass das da ist. Nun, da Sie
einen allgemeinen Eindruck
davon haben , wie die Timeline funktioniert, daran, dass Sie
immer dann, wenn
Sie
etwas mit mehreren
Tracks oder Inhalten machen möchten, sich in diesem
Timeline-Bearbeitungsmodus befinden sollten. Damit du
deinen Abspielkopf bewegen kannst, all die
verschiedenen Optionen aufrufen, einzelne
Titel
verschieben und dir deine Inhalte ansehen Wenn also etwas nicht
ganz so funktioniert, wie Sie möchten, oder Sie nicht in der Lage
sind, die richtigen Optionen auszuwählen,
stellen Sie sicher, dass Sie sich in dem Modus , in dem Sie sich befinden müssen, okay? Nun, da wir ein gutes Gespür dafür
haben wie wir
unseren Zeitplan umgehen können, konzentrieren
wir uns auf Gesten.
6. Gesten: Wir haben viele
der
Gesten in den vorherigen Abschnitten angesprochen , aber ich möchte
einen speziellen Kurs
zu allen wichtigen Gesten anbieten
, die Sie kennen sollten. Wir werden sie in der Demo
immer wieder durchgehen, haben Sie
also nicht das Gefühl, dass Sie sich jetzt alles
merken müssen jetzt alles
merken Es wäre einfach schön,
ein Video zu haben , auf das Sie später
zurückgreifen können Zuerst navigieren Sie einfach herum. Die offensichtlichen sind
die beiden Fingerrutschen. Sie können also rundum
in verschiedene Richtungen schwenken, sowohl auf der Timeline als
auch auf der Bühne. Sie können die Ansicht vergrößern und
verkleinern , indem
Sie Ihre beiden Finger Eine weitere hilfreiche Geste auf
der Timeline ist, wenn Sie den Abspielkopf schnell
wieder nach vorne bewegen möchten den Abspielkopf schnell , um von Anfang an
abzuspielen Sie machen einen kurzen Streich und es geht zum Anfang und die Wiedergabe
beginnt Auf der Bühne können
Sie mit Quick Pinch
, also einem schnellen
Zusammendrücken wie diesem,
das Bild wieder vollständig wiedergeben Ähnlich verhält es sich mit der Zeitleiste, wenn Sie wirklich herangezoomt sind, indem
Sie schnell zwei Finger drücken, um die gesamte Zeitleiste anzuzeigen Das Drei-Finger-Peeling
ist auch sehr hilfreich. Wie Sie sich erinnern werden, können Sie
beim Navigieren auf der Zeitleiste die Höhe
der einzelnen Titel anpassen, indem
Sie nach oben und
unten wischen Und wie viel von der Zeitleiste? Sie sehen, wie erweiterbar es ist, wenn Sie nach links und rechts
schrubben. hineinzoomst,
willst du rauf gehen und jetzt
kann ich mir Humpback Friend
genauer Wenn ich ganz herauszoome, sehe
ich die farbcodierten Balken, über die wir im Abschnitt mit den
hervorhebenden Farben
gesprochen haben Tippen mit zwei und
drei Fingertippen stehen auch Funktionen zum Rückgängigmachen und
Wiederherstellen Genau wie in Procreate werden
durch Tippen auf eine beliebige Stelle
Aktionen sowohl auf der Bühne, etwa beim Zurückziehen und
Malen,
als auch auf der Timeline rückgängig gemacht , z. B. das Hinzufügen von Schlüsselbildern
oder Denken Sie daran, dass Sie
versehentlich eine Stelle rückgängig machen, an der Sie
zwei Fingergesten ausführen , oder etwas wiederholen, wenn Sie
Drei-Finger-Gesten ausführen,
wenn Sie
auf und ab schreiben, da
dies zu einer Wiederholung mit den drei Finger wenn Sie
auf und ab schreiben, da
dies zu führen kann Oder wenn Sie
etwas zusammendrücken und zoomen, kann
dies dazu führen, dass zwei Finger rückgängig gemacht Aus diesem Grund habe ich in den Einstellungen
empfohlen,
die schnelle unzulässige
Verzögerung auf 1 Sekunde zu erhöhen ,
damit Sie
versehentliche Rückgängigmachungen und Wiederholungen verhindern können Manövrieren auf der Zeitleiste können
Sie jetzt zweimal auf eine beliebige Stelle tippen, um die Zeitleiste näher zu vergrößern Bei maximalem Zoom können Sie sich nur auf dieses Schlüsselbild
konzentrieren. Natürlich müssen wir
tippen, halten und ziehen, damit wir ein Inhaltselement auswählen
und es verschieben,
verschieben und neu anordnen können verschieben und neu anordnen Und dann können
wir, indem wir auf Halten tippen
und den Rand ziehen, diesen bestimmten
Rahmen hin und her bewegen Ein wirklich hilfreicher Trick ist, zu wissen, dass der andere
Finger praktisch Und das ist einer der am schwersten selbst
zu entdeckenden,
aber wirklich nützlich, wenn
man erst einmal weiß, dass er da ist Gerade eben, als ich das hin und her bewegte
. Sie werden feststellen, dass zwischen diesen beiden Bildern eine Lücke besteht. Und vielleicht ist es das, was du willst. Aber oft wirst du wollen, dass diese
beiden tatsächlich zusammenziehen. Und um das zu tun,
müssen Sie nur, nachdem Sie diesen Balken angezeigt haben, Ihren anderen Finger auf einen
leeren Teil der Zeitleiste
legen und ihn dann hin und her bewegen. Und jetzt werden Sie sehen, dass
sich alle anderen Keyframes
mitbewegen. Und das Gleiche gilt für vorwärts und rückwärts,
das ist wirklich praktisch Dieser andere Finger hilft auch, wenn Sie
auf der Bühne arbeiten Nehmen wir an, ich habe diesen Wal ausgewählt und möchte
ihn in einer geraden Linie bewegen. Das kann sehr schwer sein, wenn
man es frei herumgibt. Aber sagen Sie, wählen Sie es aus und
legen Sie dann Ihren anderen Finger
auf den Bildschirm Auf der Bühne stellen Sie fest, dass Einrasten angekündigt wird, und
Sie haben ein Fadenkreuz, und jetzt wird es
geradeaus, hoch und runter oder in
kleineren Schritten Und es ist viel einfacher, auf diese Weise
einen geraden Schritt zu machen, wenn es darum Ihre
Zeitachsen zu gruppieren Denken Sie daran,
dass Sie in den Bearbeitungsmodus wechseln möchten. Timeline, Bearbeiten, sodass du mehrere Tracks gleichzeitig
umkreisen kannst . Du wählst es einfach aus, indem
du es durchstreichst. Das Letzte, was ich
Ihnen zeigen möchte, ist, dass
Sie auf der Bühne mit vier Finger
tippen können, um eine Vorschau zu sehen. Vollbild. Lass mich
dir zeigen, wie das aussieht. Wenn Sie an
Ihrer Timeline und beim Zeichnen und Malen
und Animieren arbeiten,
haben Sie normalerweise Ihrer Timeline und beim Zeichnen und Malen
und Animieren arbeiten,
haben Sie die Bühne und die Timeline. Nehmen wir aber an, Sie möchten
die Vorschau im Vollbildmodus sehen. Alles was Sie tun müssen, ist mit vier Finger zu
tippen. Bringt das auf den Vollbildmodus. Tippen Sie erneut, um das zu beenden. Jetzt kennst du alle grundlegenden Gesten, mit
denen Fortpflanzungsträumen
zurechtfinden kannst.
7. Dateien vorbereiten und importieren: wir nun die grundlegende Ebene
der
Fortpflanzungsträume
verstanden haben , sind
wir bereit, uns dem
Demo-Teil dieses Kurses zuzuwenden Jetzt möchte ich Ihnen als Erstes
zeigen, wie ich meine
Illustrationsdateien für die Animation
vorbereite Ich bin zu
Procreate gegangen und habe hier
unsere
Demo-Illustrationsdatei für die Klasse Dies ist die Hauptdatei, mit der
ich
die Illustration erstellt habe Und ich werde
Ihnen zeigen,
welche Überlegungen ich angestellt habe und wie unterschiedlich sie zwischen
der Illustrationsdatei und der von mir
bereitgestellten Datei für Fortpflanzungsträume
aufgebaut sind mir
bereitgestellten Datei für Fortpflanzungsträume Nur der Klarheit halber nennen
wir sie zunächst
Illustrationsdatei Und dann neige ich dazu,
eine Kopie zu erstellen ,
weil ich meine
Illustrationsversion behalten möchte. Dann füge ich das
Dreams Cut-Label hinzu. Um zur Illustrationsdatei zu gelangen, bin ich in der Regel ziemlich gut
organisiert, was die Einrichtung meiner digitalen Dateien angeht. Ich lasse sie gruppieren und beschriften und habe ein allgemeines
Gefühl dafür, wo sich alles befindet. Jetzt werden Sie sehen, dass ich
meine Illustration nach
Texturen und Objekten ordne. Ich werde nur einige Ebenen ein
- und ausschalten
, damit Sie sehen können, womit
ich arbeite. Ich behalte diese Texturen auf separaten Ebenen, weil ich
manchmal immer noch gerne die Farbe oder den Grad
der Deckkraft
manipuliere, und sie auf
separaten Ebenen zu haben, ist für meine
Illustrationszwecke
sehr wichtig Der Charakter in der Mitte
befindet sich vollständig auf einer Ebene. Ich habe nur zwei
Exemplare, weil ich mit
der kleineren Person
im Vergleich zur größeren Person
experimentiert habe, und ich möchte hier diese
etwas größere Version verwenden. Ich habe dieses kleine
Signaturlogo, das ich
meinen Illustrationen hinzufüge , wenn ich
sie zum Beispiel in sozialen
Medien poste sie zum Beispiel in sozialen
Medien Schließlich habe ich
diese Texturebene auf eine Overlay-Anpassung
eingestellt Ich möchte mich nur auf
ein paar Dinge konzentrieren, über die ich in
Bezug auf das Geschichtenerzählen
nachdenke während ich meine
Illustrationen durchgehe und
darüber nachdenke , wie Animationen sie zum Leben erwecken könnten, aber auf eine wirklich einfache,
aber effektive Weise Wenn ich mir diese
spezielle Illustration
ansehe, hätte ich
sie zum Beispiel
dafür entscheiden können, dass sie aufsteht und sich bewegt und die Figur mehr
Bild
für Bild
animiert die Figur mehr
Bild
für Bild
animiert Aber ich hatte wirklich das
Gefühl, dass die
Lichtkugeln einfach über den Bildschirm fliegen.
Wäre es wirklich einfach, eine
zu erstellen und zu vermitteln Und seien Sie auch einfach
sehr effektiv wenn Sie
diese Procreate
Dreams-Tutorials durchgehen diese Procreate
Dreams-Tutorials Ich empfehle,
eine Referenzliste einfachen Animationen zu erstellen und darüber
nachzudenken, wie sie in
Ihre Illustrationen integrieren Je mehr Sie
mit Procreate Dreams arbeiten, desto besser werden
Sie herausfinden, welche Animationen wirklich
einfach und welche viel
zeitaufwändiger
sind, und
können Ihre Illustrationen nach viel
zeitaufwändiger
sind, und diesem
Plan gestalten Ich werde dem
Kurs Haare und Buch eine Liste beifügen, mit der Sie
beginnen können Kurs Haare und Buch eine Liste beifügen, mit der Sie
beginnen Jetzt, wo ich mit
der Illustration fertig bin und bereit bin, mit der Animation
zu beginnen, gibt es ein paar Dinge
, die ich gerne mache. Zuallererst mache ich mir einfach
ein paar Notizen, sei es mental oder auf
einer neuen Ebene über
meiner Illustration, um
durchzugehen , welche möglichen
Animationen ich erstellen kann. Ich habe eine Vorstellung davon, was ich mit der Animation machen
möchte. Jetzt kann ich gleich hier anfangen, die Illustrationsdatei mit diesem
Charakter
entsprechend zu organisieren und zu schneiden . Ich weiß, dass ich möchte, dass sich ihr
Kopf auf und ab bewegt, so als würde ich sanft nach oben schauen
und dann wieder nach unten schauen. Also brauche ich nur den Kopf, um sich zu bewegen, nicht der ganze Körper. Eine sehr einfache Sache, die
Sie dafür tun können, besteht
darin , den Kopf
auszuschneiden und einzufügen. Und jetzt befinden sie sich auf
separaten Ebenen. Bei dem Felsen zum Beispiel habe ich nicht wirklich eine
Animation im Sinn, bei der ich
diese Texturen separat bearbeiten möchte. Ich könnte nur ein bisschen subtile
Umgebungsbewegung
hinzufügen, nur um ein gewisses Interesse , das vielleicht nicht
sehr auffällig ist. Aber was die Atmosphäre angeht, ist
das das
Einzige,
worüber ich nachdenke , für die Felsen zu animieren Ähnlich kann
ich mir auch beim Moos vorstellen, einige der Texturebenen
getrennt zu halten , wenn ich dort ein wenig subtile
Bewegung
haben möchte dort ein wenig subtile
Bewegung
haben Aber insgesamt ist es der
Boden und ich
möchte ihn nur sehr sanft
manipulieren,
fast so, als würde ich
mit dem Charakter atmen. Also werde ich auch das alles zusammenfügen und es einfach platt machen Jetzt mit diesen
Blättern
kann ich natürlich
jeden einzelnen Stängel und
jedes einzelne Blatt abtrennen, kann ich natürlich
jeden einzelnen Stängel und
jedes einzelne Blatt abtrennen sodass ich einzelne Stängel
habe Zum Zweck
dieser Demonstration möchte
ich die Dinge einfach halten. Wir lernen alle Tools kennen,
die Sie verstehen
müssen, wenn wir
sie zusammenfassen. Und ich denke, es wird
immer noch ein richtig cooles Seegras-Feeling haben. Wenn sie sich alle zusammen bewegen, vielleicht technisch gesehen ein
bisschen unnatürlich Aber wir werden immer noch in der
Lage sein,
einige Blätter separat zu manipulieren der
Lage sein,
einige Blätter separat Und ich denke, das ist
ein gutes Gleichgewicht mit diesen Animationen
zur Veranschaulichung.
Sie sollten auch darüber
nachdenken, Sie sollten auch darüber
nachdenken der
Effekt auszahlt Du kannst verrückt werden und jede
Kleinigkeit so sehr ich will Du kannst dir auch überlegen, an welchen Effekten
du gerade arbeitest, welcher die größte Wirkung
haben wird. Die Blätter sollen
in meiner Abbildung nicht besonders auffällig sein. Der Fokus liegt wirklich
auf diesen Lichtkugeln. Im Moment
habe ich zur
Veranschaulichung alle Lichtkugeln
auf einer Ebene, was Sinn macht Zu Animationszwecken. Ich werde jedes einzelne
davon trennen
wollen , um sie separat
manipulieren zu können. Ich kann das zwar
hier tun und mich fortpflanzen, aber
das ist meiner Meinung nach in
Fortpflanzungsträumen
einfacher. Ich zeichne sie einfach direkt in der Procreate Dreams App und
manipuliere sie von dort aus Ich werde das jetzt einfach
als Referenz dort
lassen und es nicht zerschneiden Das Letzte, worauf ich hinweisen
möchte
, ist , dass ich hier eine
Hintergrundfarbe habe. Jetzt kann ich
diese dunkelgrünen Farben natürlich in
meinem Bereich für die Hintergrundfarbe hier
in meinem Bereich für die Hintergrundfarbe hier jeder einzelnen
Illustrationsdatei verwenden, die wir in procreate haben Wenn Sie
das jedoch in Fortpflanzungsträume importieren, wird
das nicht übertragen Was Sie also tun möchten, ist, die Farbe, die Sie
verwendet haben, wieder dorthin zu
ziehen und dafür eine
eigene Ebene zu erstellen Auf diese Weise ist alles da, wenn Sie die
Datei importieren. Okay, lassen Sie uns
in unsere
Dreams-Schnittdatei gehen und uns
ansehen, wie das ausgeht. Ich habe meine Texturebene
hier immer noch getrennt. Ich habe meine
Animationsnotizen, die ich dir
vorhin gezeigt habe, und ich habe die Lichter. Der Charakter, ich habe ein
paar verschiedene Versionen ausprobiert. Ich habe darüber nachgedacht,
sie nach oben und zurück schauen zu lassen. Aber am wichtigsten ist, dass ich nur den
Kopf herausnehmen muss. Ich werde einige
dieser überflüssigen Dateien löschen und Sie werden sehen, dass das
eigentlich alles ist, was wir brauchen Ich habe das Gestein hier in
seiner eigenen abgeflachten Schicht.
Wenn Sie möchten, können Sie das andere Gestein
heraustrennen Das ist etwas
, was du derzeit in
Fortpflanzungsträumen nicht tun kannst Wenn Sie
sich mit einem Lasso-Tool trennen möchten, sollten
Sie dies
hier in Procreate tun Und das Moos hat eine
eigene Schicht und du wirst sehen, dass ich einen
Teil der Blätter zusammengefügt habe Im Moment habe ich
die durchscheinende
Ebene mit den
Blättern auf separaten Bereichen belassen ,
sodass ich sie separat bearbeiten kann Eigentlich kannst du hier auf
die Anpassungen eingehen und schon eine Vorschau davon bekommen, wie das
aussehen könnte Ich stelle mir vor, dass sich die
Stängel hin und her bewegen, und wenn es dann zu
einer kleinen Verzögerung bei den
Hintergrundblättern kommt, könnte
das einen
schönen Parallax-Effekt erzeugen Zu guter Letzt habe ich noch die Textur der Rückseite
und, wie ich schon erwähnt habe,
die Hintergrundfarbe, alles ist gut beschriftet,
weil das alles sehr sauber
in
die Fortpflanzungsträume einfließen wird sehr sauber
in
die Fortpflanzungsträume Je mehr Organisation
Sie hier haben können, desto einfacher wird Ihr Leben sein. Als Sie es in
Fortpflanzungsträume importieren, war
das Letzte, was ich getan habe die Abbildung ein
wenig zu
verkleinern , sodass mehr Platz
um die Abbildung herum Wie ich bereits erwähnt habe, können
Sie
bei Fortpflanzungsträumen vom Rahmen abweichen und trotzdem etwas Platz
sparen Ich wollte mir
den Raum geben, vielleicht in der Abbildung hin und her
zu schwenken ,
wenn ich wollte Speichern wir das nun in unseren Dateien, damit wir Dreams
öffnen und reproduzieren können Wir klicken einfach auf Teilen. Wir werden es
als Procreate-Datei speichern. Sobald es exportiert ist,
klicken Sie auf die
Option In Dateien speichern und Sie werden
sehen, dass ich es
bereits hier in meinen Dateien gespeichert Während ich meine Vorbereitungen gemacht habe, wurde es
jetzt in
unseren Dateien auf unserem iPad gespeichert und wir können in
Procreate Dreams gehen und
es in unsere Animationsdatei importieren Gehen wir zu Procreate
Dreams und starten
wir unter Meine Projekte eine neue Datei Ich navigiere runter
zu vier K Social. Und ich
fange mit leer an. Da ich eine Datei
habe, die ich importieren möchte, ist
dies unsere leere Leinwand. Ich gehe einfach rein und drücke hier auf
die Plus-Schaltfläche auf der
rechten Seite. Klicken Sie auf Dateien, und Sie
können Ihre Dateien in demselben Ordner finden, in dem Sie zuvor
angegeben haben. Lass uns das zusammen öffnen. Sie werden sehen, dass unsere Zeichnungen sehr gut
importiert wurden. Wenn ich in den Zeichnungs
- und Malmodus gehe und die Ebenen öffne, wirst
du sehen, dass alle meine
Ebenen, Gruppierungen und Benennungssysteme alle sehr sauber
übertragen wurden Wenn Sie nur
eine flache Zeichnung haben möchten, die
Sie vielleicht in Procreate erstellt haben,
und die Sie in Procreate
Dreams
importieren möchten , Nun, das ist nicht das,
was wir tun wollen, weil wir in der
Lage sein wollen,
die Animationen für all diese verschiedenen
Dinge
separat zu manipulieren die Animationen für all diese verschiedenen
Dinge
separat Dazu müssen
Sie nur klicken und gedrückt halten
und dann auf
Ebenen in Spuren konvertieren klicken. Sie werden feststellen, dass diese
Zeichnung gerade in eine Gruppe
umgewandelt wurde . Wenn ich jetzt
auf diesen kleinen Pfeil hier drücke, wird er heruntergeklappt und alle meine Ebenen sind jetzt sehr
gut organisierte Spuren. Mein Charakter ist immer noch zusammen mit
Kopf und Körper
gruppiert. Mein Fels hat immer noch seinen
vorderen und hinteren Teil. Das ist ein wirklich nettes Merkmal
, wenn es darum geht,
nahtlos zwischen Fortpflanzungs
- und Fortpflanzungsträumen zu arbeiten . Ein paar andere Dinge, die ich
hier einrichten
möchte , betreffen nur die Eigenschaften
, über die wir gesprochen haben. Erstens, lassen wir die Frames
für eine Sekunde bei Denken Sie nur daran
, dass Sie den Wert jederzeit auf 15 oder 12
ändern können , wenn Sie den Eindruck haben, dass die Animation Bild für Bild etwas
uneinheitlicher aussehen
soll Animation Bild für Bild etwas
uneinheitlicher aussehen Die Dauer ist wichtig
, weil sie beeinflusst, wie lang unser Zeitplan ist, wenn
Sie gerade erst anfangen Ich empfehle dringend,
mit einem kürzeren Zeitrahmen zu beginnen. Fangen wir mit 8 Sekunden an. Und Sie können weitermachen und Ihren Namen
eingeben
, wenn Sie möchten. Stellen Sie einfach sicher, dass die
Einstellungen eingerichtet sind. Wie ich in
der Interface-Klasse erwähnt habe, ist
das Letzte, worauf
wir eingehen können gerade erst anfangen, über Audio
nachzudenken. Nun denken viele
Animatoren am Anfang erst am Ende
über Musik oder Audio nach
, genau wie ich es getan habe Wenn Sie jedoch schon einmal
ein echtes Instagram- oder Tiktok-Video erstellt haben, wissen
Sie, dass dies
sehr effektiv sein kann, um Ihre Animationen auf
Ihr Lied oder Audio Vielleicht sollten Sie
erwägen,
das Audio für Ihre
Animation im Voraus auszuwählen das Audio für Ihre
Animation im Voraus Das ist eine Option, die
Sie in Betracht ziehen sollten. Ich habe zwei kostenlose
Musikdateien zur Verfügung gestellt . Schicke
das auf dein iPad. Sie können diese
auswählen und
sie
einfach auf einem neuen Titel öffnen. Und Sie werden sehen, dass die
Audiospur jetzt
hinzugefügt wurde , weil es sich um einen
etwa zwei Minuten langen Song
handelt, der bis zum Rand reicht. Ich werde
das einfach komplett rüberbringen. Wenn Sie den
anderen als Option haben möchten, fügen Sie
einfach einen weiteren Titel hinzu,
fügen Sie eine Datei hinzu und wählen Sie diesen aus. Jetzt haben Sie beide
Audiodateien einsatzbereit. Sie können
diese einfach ein- und ausschalten. Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie mit beiden experimentieren,
wenn Sie
auf dieses Häkchen
klicken . Wir sind bereit,
mit unserer Animationsdemo zu beginnen.
8. Rahmen für Rahmen zeichnen und malen: Jetzt werde ich die
einzelnen Animationstypen Schritt für
Schritt durchgehen einzelnen Animationstypen Schritt für
Schritt und etwas
tiefer in die Modi
innerhalb der App eintauchen . Wir beginnen mit
einem Modus zum Zeichnen und Malen Bild für Bild animiert. Wir befinden uns in der
Datei Procreate Dreams und klicken auf
diese Schnörkellinie, um den Zeichnungs- und Malmodus
zu aktivieren Auch wenn Sie
mit diesen Symbolen und
Funktionen hier oben
vielleicht vertraut sind, lassen Sie uns sie ganz schnell
etwas
genauer durchgehen etwas
genauer durchgehen Es gibt einige Dinge
, die Sie wissen möchten , die sich zwischen Fortpflanzungs- und
Fortpflanzungsträumen unterscheiden. Zuallererst gibt es in
Fortpflanzungsträumen kein Pinselstudio Sie können
die Pinsel nicht auf die gleiche Weise
anpassen wie in Procreate Es ist jedoch sehr einfach, Ihre Pinsel
aus Procreate selbst zu importieren Jetzt habe ich all
diese Pinselpakete , die ich zuvor gekauft habe Angenommen, ich möchte
meinen Paves-Ordner importieren , ich
kann einfach weitermachen,
ihn festhalten, ihn an einer beliebigen Stelle auf
der Bühne ablegen und er wird in das Pinselset
importiert Wenn ich jetzt zu meinen Pinseln gehe, wirst
du sehen, dass mein
Phase-Ordner importiert wurde Alles ist genau gleich, Gleiche Bestellungen, dieselben Namen,
alles ist da. Ganz einfach. Sie können
das Pinselstudio hier machen und dann nach Bedarf einfach über
die Pinsel fahren. Wenn Sie die Maus über
einzelne Pinsel bewegen, werden
sie direkt hier in den importierten
Ordner verschoben. Nur zur Demonstration habe ich einen angehalten. Lass mich das auch machen. Sie sehen, wie einfach das zur importierten Datei
hinzugefügt wurde. Wenn ich jetzt dasselbe tun und es auf die Bühne fallen lassen würde, wirst
du sehen, dass es dasselbe
tut. Ich empfehle,
Ihre Pinsel in Procreate zu organisieren und dann den
gesamten Ordner zu löschen,
damit er wirklich
gut in Procreate Dreams importiert Für unsere Demo werde
ich nur die Standardpinsel
verwenden sodass Sie
sich darüber keine Gedanken machen müssen Ich wollte nur, dass du
weißt, wie du in Zukunft
deine Lieblingspinsel aus
procreatee importieren kannst in Zukunft
deine Lieblingspinsel aus
procreatee Ein paar andere Funktionen, die von Procree übernommen wurden, sind wenn Sie den Pinsel ausgewählt haben, an dem
Sie gerade arbeiten, wenn Sie
auf den Radierer klicken, klicken Sie in das Loch, dann
wechselt
er automatisch zu demselben wechselt Sie können
Ihren Finger auch als Farbwähler verwenden. Das ist eine weitere Funktion , die
von procreate übernommen wurde Gehen wir jetzt zur Farbe über. Es hat dieselbe grundlegende
Oberfläche wie in Procreate. Sie haben Ihre grundlegenden
Farbeinstellungen. Sie können diese
verschiedenen Modi verwenden je nachdem, wie Sie
Ihren Farbwähler Und natürlich können Sie
Ihre eigene Farbpalette erstellen , wenn Ihnen
diese zu groß ist Du kannst auch jederzeit auf
diesen kleinen Griff hier oben klicken, ihn
ziehen und schon hast du deinen Farbbegleiter
auf deiner Bühne. Das könnte sehr praktisch sein, wenn du viele
verschiedene Farbanpassungen verwendest. Für meine Zwecke neige ich
dazu, nicht damit zu arbeiten. Ich muss es nur sauber machen. Es liegt ganz bei dir, du musst nur wissen, dass diese Funktion da ist. Gehen wir nun in
unsere Gruppe und klicken auf eine der
Zeichenebenen, damit wir unsere
Ebenen innerhalb der Ebenen öffnen
können. Procreate Dreams veröffentlicht
ständig Updates zu den
Funktionen dieses Bereichs Deine Version ist vielleicht
weiter fortgeschritten als das, was ich zum
Zeitpunkt der Dreharbeiten machen kann, aber derzeit
kannst du neue Ebenen hinzufügen Du kannst die Ebenen neu anordnen , indem du sie
anklickst und gedrückt hältst Und Sie können Anpassungen vornehmen,
indem Sie hier auf den kleinen
Symbolbuchstaben Denken Sie daran, dass sich
all diese Anpassungen nur auf diese
bestimmte Zeichnung auswirken, nicht auf alle anderen Spuren. Wenn Sie Anpassungen vornehmen möchten , die sich auf die anderen Spuren auswirken, tun
Sie das auf Spurebene,
wie ich Ihnen bereits gezeigt habe. Derzeit können Sie
innerhalb der Zeichnungsebenen
keine Schnitt- oder Ebenenmasken Das ist nur innerhalb
der Tracks möglich. So solltest du
alle Masken planen , die du machen musst. Wenn Sie schließlich nach Transformationswerkzeugen suchen , die Sie in procreate verwenden
können, bietet
Procreate Dreams derzeit eine eingeschränktere
Funktionalität derzeit Ich weiß, dass sie in naher Zukunft einige
Funktionen hinzufügen werden. Aber zum Beispiel werden
viele Warp- und Transformationsvorgänge auf
Strecken-Ebene ausgeführt, wie ich es euch gezeigt habe Dann sind auch bestimmte
Anpassungen wie Lasso und Auswahl
derzeit nicht verfügbar Wenn Sie etwas Fortgeschritteneres tun müssen
, empfehle
ich, dies in procreate zu
tun Und ich werde dir auch zeigen, wie
einfach es ist, diese Ebenen
einzufügen Ich habe diese
Stems-Warped-Datei erstellt, aber sagen wir, ich
möchte eine Auswahl treffen und sie
verschieben Ich kann das in Procreate bearbeiten, meine beiden Apps nebeneinander
haben und dann einfach diese
Ebene nehmen und sie hier ablegen Sie werden sehen, dass es wirklich gut
reingekommen ist. Es wird dort hinfallen,
wo dein Abspielkopf ist. Wenn du willst, dass es wirklich sauber ist, bewege deinen Abspielkopf rüber Aber du kannst es jederzeit einfach anklicken
und gedrückt halten und ziehen. Sie werden sehen, wie einfach es ist, Seite an Seite
mit den beiden Apps zu
arbeiten und erweiterte
Zeichenfunktionen
in procreate ausführen zu können Zeichenfunktionen
in procreate Und verschieben Sie das so lange,
bis all Ihre Bedürfnisse mit
all den verschiedenen Updates, die
procreate veröffentlicht, erfüllt sind all den verschiedenen Updates, die
procreate veröffentlicht, Vier Träume. Ein paar
andere Dinge, die Sie beachten sollten, wenn wir unserer
Frame-by-Frame-Animation beginnen,
sind, dass
Sie in den
Einstellungen möglicherweise mit 12 Bildern pro Sekunde beginnen möchten. Ich denke, es ist ein
bisschen einfacher für. Jemand, der mit
einer Animation anfängt. Sie werden feststellen, dass die Dauer automatisch proportional
angepasst wird, wenn Sie
die Frames pro Sekunde
ändern Dauer automatisch proportional
angepasst wird, wenn Sie
die Möglicherweise müssen das erneut manuell ändern Das werde ich mir sparen. Eine andere Sache, die
Sie beachten sollten
, sind nur die Merkmale der
Zwiebelschale. Denken Sie daran, dass
das hier unter dem Zeitcode steht. Wenn wir Bild für Bild arbeiten, können
wir
unsere Zwiebelschalen aus- und einblenden und die Anzahl
der Bilder, die wir
sehen, und die Deckkraft bearbeiten der Bilder, die wir
sehen, und die Deckkraft Dazu kommen wir
in einer Sekunde. Ein weiteres wirklich wichtiges Feature für Frame-by-Frame-Animationen ist das Flipbook, das nur im Zeichen-
und Malmodus
verfügbar ist . Zuallererst sollten Sie
sicherstellen, dass Sie sich auf
einer Zeichenebene befinden. Sie werden sehen, dass, wenn
Sie in einer Gruppe sind,
sagen wir, ich bin gerade in einer Gruppe, die Art und Weise, wie Sie
das Flipbook aufrufen, darin besteht,
diesen kleinen grauen Balken genau
hier zu halten und dann hochzuziehen. Sie werden sehen, dass das Flipbook in einer Gruppe nicht
geöffnet werden kann. Wenn Sie die Flugnachricht erhalten, wissen
Sie einfach, dass Sie
versehentlich eine Gruppe ausgewählt haben . Ich werde mit
einem völlig neuen Track beginnen und von dort aus weitermachen. Sie werden sehen, dass das bloße
Hochziehen
zu diesem kleinen praktischen
Flipbook-Guide wird. Und Sie werden sehen, wie
hilfreich das ist
, wenn wir unsere
Frame-by-Frame-Animation machen. Lass uns damit anfangen. Ich werde
diese Lichtschicht ausschalten, weil sie
ein wenig ablenkend sein könnte Und dann mein Flipbook hochziehen. Die erste wirklich
einfache, aber effektive und beeindruckend aussehende
Einzelbild-Demo, die ich Ihnen
zeigen möchte , ist nur der
Lichtstrahl, der hindurchgeht. Gehen Sie hier zu
den Pinseln,
gehen Sie hier zur Leuchtgruppe und klicken Sie einfach auf den Lichtstift. Das ist ein wirklich lustiger
Effektpinsel, den ich gerne für
jedes Lichtambiente verwende , und
Sie können jedes Gelb verwenden. Ich bin im
Bereich „Lebendig“, ich werde einfach auf dieses Gelb
klicken, das genau hier
zur Verfügung steht. Wenn Sie also
genau mitmachen möchten, können Sie das verwenden. Ich stelle mir buchstäblich nur
einen Lichtstreifen vor, der
rübergeht, und Sie können damit experimentieren, wie lang oder kurz der Streifen ist.
Das ist Teil des Spaßes. Aber ich werde es sehr
einfach halten und mir vorstellen, dass es rauf und runter
geht. Ich werde einfach
weitermachen und anfangen. Fangen wir
mit diesem kleinen kurzen Lichtstreifen an. Sie werden sehen, dass mein erster Frame bereit ist, um mit dem nächsten
zu beginnen Ich klicke einfach auf
das nächste graue Bild
und du wirst sehen, dass mein
vorheriges Bild lila geworden ist. Das liegt daran, dass ich unter
meinen Zwiebelschalen Rahmen
habe, die sich
hinter meinem aktuellen
Rahmen befinden , der lila ist. Und dann habe ich den nächsten
Satz, der gelb ist. Wenn dir diese Farben nicht gefallen, kannst
du das hier jederzeit anpassen. jetzt zu meinem nächsten übergehe, fange
ich einfach an, es rüber zu bewegen. Lassen Sie uns das
schnell durchgehen , damit Sie
sehen können, wie es ist. Ich werde es einfach rüberbringen. Fangen Sie an, einige von ihnen
zu erweitern, um eine interessante Wirkung zu erzielen. Fangen Sie an, es auf dem Weg nach
oben zu kürzen und lassen Sie
es dann nach unten ziehen Mal sehen, wie das aussieht. Sie können sich schnell
durch die Frames blättern , die Sie hier erstellt haben Und Sie können sehen, dass
unterschiedliche längere und kürzere Linien unterschiedliche Auswirkungen auf
die Animation haben unterschiedliche Auswirkungen auf
die Animation Und
das ist etwas, mit
dem Sie spielen werden, und Sie können sich verschiedene
Animations-Tutorials ansehen,
über die Sie nachdenken können, wie Squash
und Stretch , und verschiedene Techniken, mit denen sie mehr
Sprung und Bewegungsgefühl erzeugen Aber es ist eine unterhaltsame Art
, einfach loszulegen. Großartig, das ist also
unsere erste
Einzelbildanimation außerhalb
des Flipbook-Modus. Ich drehe es einfach wieder nach unten und dann sind wir
wieder im Timeline-Modus Und schauen wir uns
an, wie das herauskam. Es macht irgendwie Spaß. Eines meiner Audios läuft
im Hintergrund und ich fand
das ziemlich effektiv. Jetzt möchte ich Ihnen ein
paar andere Dinge zeigen, die mit der
Bearbeitung der Timeline zu tun
haben, wenn es beispielsweise darum geht, sie zu duplizieren und zu animieren
oder zu verschieben wir zunächst an, ich habe jetzt
diese Gruppe von Frames, ich möchte nur, dass
genau dasselbe während meiner Atemschleife ein paar Mal
wiederholt wird Und ich möchte das nicht immer wieder animieren
. Als Nächstes kann ich bei der Bearbeitung der Timeline
alle auswählen und auf Gruppieren klicken Dann kann ich diese
Gruppe duplizieren. Jetzt habe ich zwei davon. Wenn ich hier zu meinem Spielkopf gehe, wirst
du sehen, dass es
einfach zweimal geht, als ob zwei Fische
aufeinander folgen, vielleicht Ich finde, das fühlt sich ein
bisschen zu nah beieinander an. Ich kann eine ganze Gruppe bewegen. Lass mich weitermachen und das nehmen,
halten und bewegen, um
die Vier-Sekunden-Marke zu sagen . Nett. Sie können sich vorstellen
, das ein paar Mal zu wiederholen, abhängig von Ihrer Animation, oder Sie können sie immer
wieder wiederholen lassen. Die Möglichkeiten sind hier
wirklich endlos. Das Letzte, was ich Ihnen
in unserer Frame-by-Frame-Demo zeigen
möchte . Es geht nur darum, aus der
einfachen Lichtanimation , die wir gerade zusammen
erstellt haben, eine Lettering-Animation zu machen Sag hier unten, lass uns
einen neuen Track erstellen, auf Farbe zeichnen. Ich werde das eigentlich nicht in der Animation
zeigen. Es ist nur eine
Referenzebene
, damit ich weiß, wohin meine
Animation führt. Sie können einen anderen Stift verwenden. Lass uns einfach diesen
Pfefferminzgeschmack hier verwenden. Ich werde eine andere
Farbe verwenden, sie sticht heraus. Ich wollte nur sagen,
atme einfach so. Als ich die
Zeichnung erstellt habe, wirst du sehen, dass sie nur einen kleinen Rahmen erzeugt hat. Und wenn ich es abspiele, verschwindet
es, weil der
Rest des Tracks leer ist. Für meine Zwecke möchte ich
den ganzen Weg rüber gehen. Ich klicke
und halte, um
die Inhaltsoptionen aufzurufen ,
und klicke dann auf Dauer füllen. Und jetzt ist es während
der gesamten Sequenz da. Es ist ein bisschen
unmittig, um es zu bewegen. Denken Sie daran, dass wir nicht in
unserem Zeichenmodus arbeiten , wenn wir solche
Anpassungen vornehmen. Wir verlassen den
Zeichenmodus. Klicken Sie
mit einem einzigen Fingertipp auf diesen Inhalt. Jetzt hast du das
Begrenzungsfeld und kannst es verschieben. Wenn ich dann eine
kleine Drehung machen möchte, nicht zentriert wird, sieht
das ziemlich gut So würde ich meine Zeichnung also
anpassen. Okay, großartig. Ich habe
meinen Schriftzug da Ich gehe zurück zu
der Strecke, auf der ich die Animation zeigen
möchte Und gehen wir zurück
zu unserem Flipbook. Jetzt werden Sie feststellen, dass der
kleine graue Griff weg ist. Das liegt daran, dass wir uns nicht
im Modus Zeichnen und Malen befinden. Wir müssen zurück in den Modus
Zeichnen und Malen. das kleine Flipbook auf, holen Sie unseren Lichtstift heraus
, der möglicherweise unter dem letzten Wenn Sie sich nicht noch einmal mit
Luminant befassen möchten, klicken Sie auf unsere gelbe Farbe.
Lass uns anfangen Ich fange ganz einfach an und lasse
den kleinen Streifen zuerst
reinkommen, als ob ein kleiner
Schreibstab herauskommt Dann
möchte ich, dass das ganze
Wort Atem immer wieder angezeigt wird,
was bedeutet, dass dies ein einfacher Weg
bleiben muss, um das
am Laufen zu halten Natürlich könnte ich einfach zum nächsten
gehen und
es dann immer wieder zeichnen. Aber
Sie können es auch angehen
und einfach herausfinden, welche
Art Ihnen besser gefällt, weil es
ein etwas anderes Aussehen haben wird, indem
Sie hierher zurückkehren, klicken und gedrückt halten, und es erscheint
ein individuelles
Frame-Optionsmenü, in dem Sie
diesen einzelnen Rahmen ausschneiden,
kopieren, duplizieren und löschen können . Wenn ich weitermache und es dupliziere, wird
nur ein weiterer
Frame mit exakt derselben Markierung erstellt . Und jetzt werde ich es einfach
fortsetzen. Sie werden sehen, wie hilfreich die darunterliegende Leitebene ist , um verfolgen zu können
, wohin ich gehe. Jetzt werde ich meine Linie einfach
weiter duplizieren. Du wirst auch feststellen, dass du, wenn du auf ein einzelnes Bild
klickst, sagen wir, wenn
du es abspielst, du denkst, oh, ich habe das Gefühl, ich sollte ein
bisschen was dazwischen hinzufügen Sie können
jederzeit auf ein einzelnes Bild klicken und dieses kleine Pluszeichen
erhalten
, um einen Frame dazwischen hinzuzufügen. Du wirst sehen, dass, wenn
ich mit dem Schreiben beginne, die andere Animation, die wir
gemacht haben, langsam auftaucht. Nun, das lenkt dich oder es steht dir im Weg.
Das kannst du jederzeit ausschalten. Aber ich finde es auch
sehr interessant zu sehen, wie sie
miteinander interagieren könnten. Hier werden auch die Bilder
pro Sekunde
wirksam, die Sie in
Ihren Einstellungen festgelegt haben, denn je
mehr Bilder Sie haben, desto mehr Bilder müssen Sie
zeigen, um einen gleichmäßigen Effekt zu erzielen. Jetzt haben wir unsere
Pre-Lettering-Sequenz. Mal sehen, wie das ausgegangen ist. Wir werden sehen, dass es
sich genau hier herausstellte. Ich werde
diese Zeichenebene hier ausschalten. Die Referenzebene
, die ich zuvor erstellt habe. Mal sehen, wie cool das aussieht. Nun, ich bin mir nicht sicher, ob ich diesen Schriftzug behalten
werde, aber ich empfehle, dass
Sie, wann immer Sie an einer Animation arbeiten, all Ihre Tests und
Experimente bis zum Ende machen, bis Sie sicher sind, dass Sie sie
nicht mehr benötigen Und dann können Sie
die Dinge bereinigen und löschen. Man weiß nie, wann es
sich als nützlich erweisen könnte. Lassen Sie uns vorerst weitermachen und sie
umbenennen, damit Sie leicht erkennen
können, was was ist. Und wie ich bereits erwähnt habe
, kann ich ein Highlight auswählen. Es ist also wirklich einfach, den Überblick zu
behalten, was ich habe. Okay, da wir nun einen Vorgeschmack
auf die Frame-by-Frame-Animation haben , wollen wir uns mit einer
zweiten
Animationsmethode innerhalb von Procreate
Dreams befassen.
9. Performen: Kommen wir nun zur Aufführung, was meiner Meinung nach das coolste
und einzigartigste Merkmal von Fortpflanzungsträumen ist. Performing zeichnet Keyframes
in Echtzeit mithilfe von Gesten auf. Jede Aktion, die Sie an
einem Teil Ihres Inhalts ausführen, wird aufgezeichnet und unter
Ihrem Inhalt auf einer
Keyframe-Spur angezeigt Ihrem Inhalt auf einer
Keyframe-Spur Nun, die Ausführung
hängt wirklich mit den Keyframes zusammen, worauf im nächsten Abschnitt noch viel
ausführlicher eingegangen wird. Aber ich denke, dass
es
gerade für Anfänger gut ist, mit der
Aufführung zu beginnen, damit man etwas wirklich
Intuitives und Aufregendes
sehen kann . Und dann lernen Sie die zugrunde liegende Struktur anhand von Schlüsselbildern kennen. Sie können es auch
andersherum lernen, indem mit der nächsten Lektion
beginnen zuerst mit der nächsten Lektion
beginnen und dann hierher zurückkehren. Aber im Allgemeinen empfehle ich, einfach beide
zusammen anzusehen. Wie Sie sich erinnern werden, erfolgt
die Aufführung in diesem Modus genau hier, indem Sie
die Aufnahmetaste drücken. Wenn Sie darauf klicken, werden Sie darüber
informiert, dass es bereit ist Aufzeichnung aller von Ihnen
ausgeführten Aktionen
zu beginnen. Denken Sie nur daran, dass Sie
Ihre Modifikationseinstellungen
überprüfen und prüfen, ob Sie diese Filterung
anpassen möchten, wenn
eine Bewegung nicht ganz
so verläuft, wie Sie es möchten,
insbesondere wenn Sie etwas ziemlich schnell machen . Standardmäßig heißt es bis
30%, also gibt es eine
kleine Glättung Aber sagen wir, du willst etwas
wirklich schnelles und nerviges, dann willst du
das nach unten verschieben. Alles klar? Also ich denke, der beste
Weg, um ein Gefühl dafür zu bekommen, was
Aufführen bewirken kann, ist ja, eine Zeichnung
anzufertigen ein Gefühl dafür zu bekommen, was
Aufführen bewirken kann, ist ja, und sie aufzuführen. Also kehren wir in
unseren Zeichenmodus zurück und erzeugen die
umherschwebenden Lichtkugeln, die ich bereits erwähnt habe Also habe ich nur eine leere Spur. Ich habe meinen Lichtstift ausgewählt, die gelbe Farbe, einsatzbereit. Und ich werde einfach genau dort eine
Lichtkugel hinzufügen. Okay. Und so
einfach ist es, aufzutreten. Ich werde die Platte einschalten
und das einfach organisch
rüberbringen. Ich werde
es einfach nach dem Zufallsprinzip machen und sehen, wie es zusammenkommt. Mal sehen, was passiert ist. Unglaublich. Das
fühlt sich eigentlich ziemlich gut an. Und das ist nur eine
einfache Möglichkeit, wie wir mit Perform manipulieren können. Ich habe es gerade
über den Bildschirm bewegt. Das ist der einfachste Weg. Jetzt siehst du all
diese kleinen Keyframes auf meiner Keyframe-Spur unter
dem Inhalt Und wenn du auf jeden einzelnen eingehst, kannst
du sie manipulieren, obwohl
sie es nicht sind. Destruktiv. Sagen wir, mir gefiel nicht, wie ein Teil der
Aufführung ausgegangen ist. Ich kann
hier reingehen, expandieren, verschieben und skalieren und einfach
die X- und Y-Koordinaten ändern. Sobald Sie die Grundlagen von Keyframes
kennen, können Sie sehen ,
dass das Aufführen von Keyframes wirklich
nützlich sein und
bestimmte Arbeitsabläufe beschleunigen
kann nützlich sein und
bestimmte Arbeitsabläufe beschleunigen Was können Sie nun ausführen? Denken Sie daran, dass, wenn wir
auf der Keyframe-Spur sind, wenn ich darauf klicke, der
Keyframe-Track Playhead angezeigt wird Ich möchte zu den Zeichnungen
zurückkehren,
sodass das kleine
Playhead-Symbol angezeigt Unter Verschieben und Filtern können Sie alles Mögliche tun. So kannst du dich bewegen und skalieren. Damit ich sie
größer und kleiner machen kann. Man kann verzerren, man kann verzerren. Und dann kannst
du zum Filtern gehen und die Deckkraft ändern,
die wir verwenden werden Sie können Dinge verwischen,
Sie können sie nicht schärfen, Sie können mit dem
Rauschen spielen und Sie können es sogar
mit einem Farbton, einer Sättigung
und einer Helligkeit abspielen mit einem Farbton, einer Sättigung
und einer So können Sie
eine ganze Szene mit wechselnder
Farbe spielen eine ganze Szene mit wechselnder , ohne
zusätzlich zeichnen zu müssen Es ist wirklich mächtig und es macht
wirklich Spaß, damit zu experimentieren. Ich denke definitiv, dass es die
innovativste und erstaunlichste
Funktion in der App ist. Wenn Sie jemals zuvor
Keyframes
in einer App wie
Adobe After Effects verwenden mussten, wissen
Sie, wie
unglaublich es ist, dass wir diese Funktion
jetzt auf unseren iPads
hatten Eine weitere coole Sache
bei Performances ist, dass Sie mit
einem einzigen Inhalt mehr als einmal
auftreten können einem einzigen Inhalt mehr als einmal
auftreten Es muss nur
eine andere Art von Aktion sein, sonst
wird der Kurs einfach neu aufgenommen. Nehmen wir an, ich möchte,
dass dieser Ball größer und kleiner wird, je weiter
er sich bewegt. Anstatt es
zu überschreiben, wird
es jetzt hinzugefügt. Lassen Sie mich
Ihnen einfach zeigen, was das bedeutet. Lass mich herkommen, damit du es ein bisschen besser
sehen kannst. Die Begrenzungsfelder
rund um meinen Inhalt. Also kann ich reingehen und
es größer und kleiner machen. Also gut, ich denke, das
hat funktioniert, also lass uns das spielen. Ja, du kannst sehen, wie der
Ball jetzt größer und kleiner wird, so schnell und einfach. Und Sie können sich vorstellen viele verschiedene
Arten von Darbietungen
hinzuzufügen. Sobald das oder aus dem Bildschirm geht, kann
ich hier einfach
eine weitere Zeichnung erstellen, dann in meinen
Zeichenmalmodus wechseln und mit der Ausführung
dieser Zeichnung beginnen. Sie werden also sehen, dass
es eine Trennung gibt. Lass mich weitermachen und das aufnehmen. Okay. Und jetzt
hat es ein anderes erstellt oder das hilft mir einfach,
meine Tracks ein bisschen besser zu verwalten. Anstatt das
auf einer weiteren Ebene zu erstellen, kann
ich das einfach
alles zusammenhalten und
zu viele oder
unnötige Spuren vermeiden . Aber wenn es einen Ball gibt,
den
ich zur gleichen Zeit wie diesen haben möchte ,
aber anders manipuliert haben möchte, dann brauche ich wieder
eine separate Spur,
fange hier an, drücke
die Aufnahmetaste und gehe
dann einfach rein Nehmen wir an, ich mache
einen kleinen Loop. Ordnung,
schauen wir uns an, wie lustig das
geworden ist. Das könnte ich nicht tun. Machen Sie diese zusätzliche kleine Schleife auf derselben Zeichenebene, weil
es sich um eine andere Bewegung handelt, ein anderes Schlüsselbild
wird angewendet,
um das zu erreichen. Auf diese Weise sollten Sie darüber
nachdenken, ob Sie
eine separate Spur benötigen, um den gewünschten darüber
nachdenken, ob Sie
eine separate Spur benötigen Animationseffekt zu erzielen, oder ob Sie
alle beibehalten können.
Ich werde
weitermachen und noch
ein paar Kugeln erstellen, Ich werde
weitermachen und noch
ein paar Kugeln erstellen die sich
durch meinen Raum bewegen Ich mag es, wenn sie sich
in unterschiedlichen Geschwindigkeiten bewegen und unterschiedliche
Pfade einschlagen Es fühlt sich wirklich
organisch und magisch an und ich möchte , dass sie am Ende
alle aus dem
Bildschirm sind, sodass ein sauberer
Kreislauf entsteht. Ich möchte, dass der Großteil der Action und Dichte
in der ersten Hälfte stattfindet, sodass das natürlich nachlassen kann. Ich möchte, dass etwa
zwei bis drei Sekunden eine
hübsche, helle Gruppe entsteht. Während du
an deiner Animation arbeitest, siehst
du, okay,
genau da drüben. Ich möchte, dass es sich richtig dicht anfühlt. Es scheint, als wären es 1-3 Sekunden. Und du kannst deine Tracks und
Ebenen auch darauf ausrichten. Okay, du kannst damit natürlich
weiterspielen, so viel du willst, so viele Kugeln
machen, wie du willst, mit der Bewegung und der Skala
spielen Aber für unsere Zwecke möchte
ich
dort eine Pause einlegen und mit dem Winken
der
Stängel weitermachen Winken
der
Stängel , damit Sie
ein Gefühl dafür bekommen, wie sich das anfühlt Bevor wir
zum Keyframing übergehen, war
mein Plan mit den Pflanzen, sie animieren
zu lassen, einfach sanft
von links nach
rechts zu schwingen und am Ende
in einer perfekten Schleife zu enden Vier Zählungen gehen in diese
Richtung nach rechts
und vier Zählungen zurück, und vier Zählungen zurück um genau am
selben Startpunkt zu landen Ein wirklich wichtiger Faktor,
den Sie beachten sollten, wenn Sie
versuchen ,
nahtlose Loops und
Animationen zu erstellen , ist, dass
Sie
bei Keyframes sicherstellen möchten, dass
sie auf demselben Schlüsselbild beginnen und enden ,
das
wir verwenden werden, nämlich Warp Jetzt werden Sie feststellen, dass aus
dem Playhead-Symbol das Warp-Symbol wurde Wenn ich darauf klicke, wird
ein kleines Schlüsselbild angezeigt. Du musst diesen
kleinen Keyframe auf deiner Keyframe-Spur haben,
damit er zählt Lassen Sie sich nicht mit
dem eigentlichen Abspielkopf verwechseln. Manchmal wird es vertuscht, du solltest es verschieben. Jetzt besteht der Trick darin, diesen Keyframe zu
duplizieren. Um das zu tun
, klicken
Sie
einfach erneut darauf, wenn Sie es geöffnet haben Und jetzt habe ich zwei erstellt. Wir wissen, dass sich nichts geändert
hat. Diese beiden sind also
genau gleich. Derzeit gibt es keine Möglichkeit, es direkt
vom Keyframe aus zu duplizieren Vielleicht
werden Fortpflanzungsträume das in Zukunft noch hinzufügen, aber zum Zeitpunkt der Dreharbeiten ist
das nicht möglich Stattdessen
erstelle ich einfach eine weitere und
verschiebe sie dann ganz Okay, das habe ich ganz
am Ende hier. Jetzt weiß ich, dass es am selben Ort
beginnen und enden wird . Okay, jetzt werde ich
zum Anfang springen. Lass uns den Warp durchführen. Lassen Sie uns also unsere Performance
wieder einschalten und Warp, falls Sie ihn noch nie benutzt haben,
so klingt er Sie werden also sehen, dass ich es
einfach vorsichtig hierher bewegen kann und es
dann vorsichtig zurück bewegen kann Nun, das ist der knifflige
Teil, den es wert ist, ausgeführt zu werden. Ich wollte einen perfekten Schwung von vier Zählungen über
und vier Zählungen zurück Aber ich habe es einfach gemacht und ich bin erst bei 6 Sekunden, wenn
ich das wiedergebe Es ist ein Chaos. Als ob das zu schnell war, dieser Teil zu langsam. Jetzt versuche ich, auf seltsame Weise
zum ursprünglichen
Schlüsselbild zurückzukehren . Und hier kann das
Aufführen
wirklich schwierig werden und das
Keyframing ist manchmal einfacher Nun, da Sie
ein gutes Gefühl dafür haben wie Auftritte
aussehen und sich anfühlen können, kommen
wir zu den Schlüsselbildern
10. Keyframes: Ordnung, lassen Sie uns über
die dritte und letzte
Methode sprechen , Träume zu animieren und zu
reproduzieren, nämlich
das Nun, wie ich bereits erwähnt habe, Keyframing und Aufführung wirklich miteinander verknüpft Sie fragen sich vielleicht,
warum ich
Keyframe spielen möchte, wenn ich
doch einfach für mich selbst auftreten kann Der Grund dafür liegt in der Regel in der Tatsache, dass das Keyframing wirklich
präzise, akkurat und ehrlich gesagt
manchmal effizienter
ist präzise, akkurat und ehrlich gesagt
manchmal effizienter In nur einer Sekunde werden Sie sehen, was ich meine
. Es ist auch
wirklich wichtig, es zu wissen, damit Sie das Wissen
haben anzupassen Ihre Keyframes
zu manipulieren und
an Ihre Bedürfnisse Nur zur Auffrischung finden Sie
hier die verschiedenen
Keyframes, die Sie erstellen können Wenn Sie auf den Abspielkopf klicken, haben Sie
unter Verschieben die Option Verschiebendes
Skalieren, Warp-Verzerrung
und unter Filter
die Optionen Opazität, Gaußsche Unschärfe, Rauschen schärfen, Farbton, Sättigung haben Sie
unter Verschieben die Option Verschiebendes
Skalieren, Warp-Verzerrung
und unter Filter
die Optionen Opazität,
Gaußsche Unschärfe, Rauschen schärfen, Farbton, Sättigung und Helligkeit. die Platzierung des Keyframes angeht, fahren
Sie fort und wählen
eine der Anpassungen, die Sie vornehmen eine der Ihr Abspielkopf wird zum Abspielkopf für
die Schlüsselgestaltung, und
Sie müssen damit beginnen Wo auch immer Sie
ihn bewegen, Sie
können ihn entsprechend platzieren Sie werden sehen, dass ich
sie manuell platziere. Und als ich die Aufführung gemacht habe, sich das
alles automatisch verkauft
. Aber es sind dieselben Arten von Keyframes und dieselben Arten
von Keyframe-Spuren Nehmen wir an, ich möchte
die Farbe dieser
Blätter im Laufe der Zeit ändern , dann gehe
ich einfach und
stelle die Balance zwischen Farbton/Sättigung Jetzt habe ich dort ein paar
Keyframes. Jetzt sind einige Keyframes besser
platziert als andere. Wenn Sie auf Farbton, Sättigung und
Helligkeit klicken , können Sie die Anzeige erweitern Und Sie können sehen, dass Sie
die Farbsättigung
und Helligkeit individuell anpassen
können . Sie können also nur einen
bestimmten Artikel entfernen, wenn Sie möchten. Das Letzte, was man bei
den Funktionen für
Keyframes noch schnell beachten den Funktionen für
Keyframes noch schnell sollte, ist
, dass man, wenn man zwischen zwei Keyframes klickt , Beschleunigungen einstellen kann Falls Sie
mit Beschleunigungen nicht vertraut sind,
gibt es vier verschiedene Arten Linear bedeutet nur, dass es sich
sehr konstant hin und
her bewegt sehr konstant hin und
her Lockerung bedeutet, dass
es nachlässt und schneller wird. Und dann ist Lockerung
das Gegenteil davon. - und Auslockern bedeutet
, dass sowohl langsam rein als auch langsam wieder
herausgeht, fast wie eine Welle Darauf werden wir später näher eingehen, aber es ist einfach
wichtig, das dort zu wissen Und dass Sie
zwischen den Keyframes klicken müssen , um das Menü aufzurufen Jetzt nur eine kurze Auffrischung
der Keyframe-Funktionalität. Denken Sie daran, dass Sie einzelne Keyframes antippen und
gedrückt halten können. Sie können zwischen den Keyframes tippen und die Taste gedrückt halten , um
die gesamte Keyframe-Spur zu löschen Sie können die einzelnen Keyframes durch Tippen
und Halten sowie Drücken und Ziehen
verschieben, um das Timing grundlegend zu ändern Und Sie sollten sicherstellen,
dass Sie nicht einfach nur
den Abspielkopf bewegen Das ist knifflig, weil Sie
manchmal versuchen, den einzelnen
Keyframe zu ergreifen, um ihn zu bewegen, aber wenn Sie nur leicht darauf tippen, bewegt sich dieser
Keyframe-Abspielkopf
einfach Sie möchten das also
zur Seite schieben und dann einfach auf die
Option „Schlüsselbild löschen“ tippen und gedrückt halten, es wird angezeigt, aber Sie können es von einer Seite
zur anderen ziehen Okay, lassen Sie uns das Gelernte auf unsere Demo anwenden. Ich denke, das Einfachste,
was man
dir zeigen kann, ist die Bewegung der
Charaktere. Also lass uns dorthin gehen. Jetzt wirst du dich daran erinnern, dass
ich unter Character den
Kopf vom Körper getrennt hatte. Alles, was ich von dieser Figur
möchte, lassen Sie mich heranzoomen,
ist, vorsichtig nach oben zu schauen
und dann
ihren Blick wieder sanft nach vorne zu richten,
der Bewegung der Brust folgend Möglicherweise schaut sie beim Einatmen nach oben Sie erwidern ihren Blick beim Ausatmen
. Ich fange jetzt an,
einige Keyframes hinzuzufügen. Ich werde hier den ersten hinzufügen,
eine bewegliche Skala, weil ich
ihren Kopf nur nach oben drehen möchte , das wirst du dir
merken. Um sicherzugehen, dass es
ein nahtloser Loop ist, möchte
ich diesen duplizieren, weil ich
momentan keine Option habe, ihn zu duplizieren. Wir werden einfach
weitermachen und
ein weiteres Schlüsselbild erstellen, da ich noch nichts
gemacht habe.
Wenn Sie es schon einmal
manipulieren, denken
Sie daran, Ihren ursprünglichen Keyframe zu duplizieren da ich noch nichts
gemacht habe.
Wenn Sie es schon einmal
manipulieren, denken
Sie daran,
Ihren ursprünglichen Keyframe zu duplizieren,
um ihn endlos zu erstellen.
Der beste Weg, das zu tun,
besteht darin, einfach Ihren ersten nach rechts zu
verschieben und dann auf den Anfang zu
klicken
und einen weiteren zu erstellen. Davor sollte nichts
passieren. Das ist eine einfache Möglichkeit, das bei Bedarf zu
duplizieren. Jetzt nehme ich
diesen, den ich erstellt habe, klicke und halte ihn gedrückt und
ziehe ihn bis zum Ende. Okay? Jetzt weiß ich, dass ich
eine wirklich ausgewogene Bewegung nach
oben und dann nach unten machen wollte . Ich weiß, dass ich genau nach
vier Sekunden eine
brauchen werde . Das ist einer der
Gründe, warum ich
diese Loop-Animation so konzipiert habe , dass sie eine Breite von acht Zählern hat und Bewegungen
zwischen den ersten 4 Sekunden und
den letzten 4 Sekunden
ziemlich klar definiert zwischen den ersten 4 Sekunden und
den letzten 4 Sekunden sind, damit
unser Timing wirklich ausgewogen
und wirklich einfach bleibt unser Timing wirklich ausgewogen
und wirklich einfach Also werde ich den Abspielkopf einfach rüber
bewegen,
sicherstellen, dass ich auf der Head-Track bin,
gehe zur Keyframing-Spur
und drücke einfach wieder auf diesen Abspielkopf gehe zur Keyframing-Spur und drücke einfach Jetzt habe ich
ein weiteres Keyframe hinzugefügt, jetzt habe ich all diese
Keyframes eingerichtet,
aber es passiert nichts, weil ich es momentan noch nicht
animiert habe es momentan noch nicht
animiert Ich möchte hier reingehen und es einfach nach oben drehen,
sodass es aussieht, als würde
sie nach oben schauen Ganz einfach, aber es
gibt einen Trick,
den ich dir hier zeigen möchte. Wenn ich jetzt einfach zugreife und
hertrete und es bewege, sieht
das total komisch aus. Das ist nicht der richtige Ort
für sie, um nach oben zu schauen. Sie werden sich daran erinnern, wenn Sie hier
auf diese drei Punkte klicken . Du kannst zum Anker bearbeiten gehen und schon erscheint unser kleines
Fadenkreuz. Das ist der Anker und ich kann ihn
einfach anklicken und verschieben. Jetzt dreht sich ein Kopf um seinen Hals, also wollen wir ihn dahin bewegen, wo
ihr Hals natürlich
wäre , und dann zuschlagen. Erledigt. Lass uns das nochmal versuchen. Viel natürlicher, es liegt an dir, wie sehr
sie aufschaut. Ich finde, das sieht
gut aus. Sieht aus , als würde sie zu dem Schriftzug
aufschauen Du gehst den ganzen Weg zurück. Ich finde, das
sieht nicht sehr friedlich aus. Vielleicht genau hier,
genau hier ist es nett. Wir können es immer anpassen, aber
mal sehen, wie das aussieht. Genau wie eine Säge, die sich in einer
linearen, gleichmäßigen Bewegung bewegt. Nun wollen wir sehen, wie es aussieht. Wenn wir es auf Lockerung einstellen, werden
Sie feststellen, dass es am
Anfang viel langsamer ist. Es ist nicht ganz so, als würde eine Säge ständig
hin und her fahren, aber es ist fast so, als würde
sie eine Pause einlegen und dann ihren
Kopf wieder senken Ich mag das wegen dieses
besonderen Effekts. Aber mal sehen, wie
Ease Out aussieht. Das ist nett, weil es
diese lange Pause gibt , wenn sie auf und ab
schaut, dass
sie die Position hält. Das ist auch sehr nett. Versuchen wir es mit dem letzten, bei dem wir sowohl Ease In- als auch Ease
Out haben , das eine sanfte Bewegung hat, aber ich hatte das Gefühl, dass sich entweder Ease In oder Ease Out
etwas natürlicher anfühlte. Ich werde eines davon auswählen. Es liegt ganz bei
dir. Ich denke, das ist die unterhaltsame Art, die Unterschiede zu
sehen. Und beachte auch, dass es
derzeit keine unterschiedlichen Beschleunigungen zwischen verschiedenen Keyframes
auf demselben Track geben Es muss
dieselbe Art von Easing
in der gesamten
Keyframe-Spur Das könnte ein
Update in der Zukunft sein, aber vorerst sollten Sie
eines auswählen , das für alle gilt. In Ordnung, jetzt
gehen wir zu den Pflanzen über. Wir werden zu den Stängeln
zurückkehren. Keyframe, Track, Layer, dieselben am
Anfang und am Ende,
sodass ich weiß, dass es sich nahtlos wiederholen
wird. Und dann erstmal eins in der Mitte und schauen wir mal
, wie sich das anfühlt. Je nachdem, wohin Sie es auf diesem Warpnetz
ziehen, wird
es
einen anderen Effekt haben Wenn ich also an der
rechten Seite ziehe, wird
es
hauptsächlich hier anvisiert, hier
drüben, es wird hauptsächlich
auf die linke Seite zielen Ich versuche, es ziemlich
gleichmäßig zu machen und einfach
von der Mitte aus zu ziehen.
Sie werden feststellen, dass sich
diese oberen Blätter verbiegen, und vielleicht ist das
ein Effekt, den Sie mögen. Aber wenn nicht, kannst du
jederzeit weitermachen und jeden Abschnitt ein
bisschen anders
anpassen. Mal sehen, wie das aussieht. Sehen Sie, es ist einfach
viel präziser und einfacher zu kontrollieren als Zeit, als wir versucht haben, es zusammen
durchzuführen. Ich gehe einfach an genau
den Ort zurück , an dem
es angefangen hat. Mal sehen, wie das
insgesamt aussieht, fühlt sich wirklich gut an. Ich möchte nur ein bisschen mehr
Bewegung in der Mitte des Astes,
das
fühlt sich für mich gut an. erinnere mich, dass
ich viel früher
in der Klasse über
diese kleinen Spuren gesprochen habe , die
man mit dem
Finger machen könnte , wenn man
Farbe mit dem Finger drauf hat. Hier ist ein gutes Beispiel dafür ein winziges kleines Zeichen nicht sehr offensichtlich ist, wenn es sich
noch um eine Illustration handelt, aber wenn es animiert ist, kann
es wirklich falsch erscheinen. Stellen Sie sich nun vor, Sie hätten eine Menge
verschiedener Ebenen, die alle animiert und Sie hätten keine Ahnung,
wo sich diese Markierung Es ist schwer, das aufzuspüren. Deshalb versuche ich,
das so weit wie möglich zu vermeiden. Jetzt möchte ich diese durchscheinende
Blattebene animieren , die ich habe Ich werde
mit dem experimentieren, was am besten aussieht. Ich wollte etwas
vom Timing abweichen, aber insgesamt passen. Also mache ich
weiter und füge wieder
Keyframes ein,
dasselbe, Warp, und eins am Ende, Boops nahtlos und
dann eins in der Mitte Also lass mich das einfach
rüberziehen und sehen, wie sich das anfühlt. Ja, es bewegt sich nicht genau
wie die vorne, aber es erzeugt einen leichten Parallax-Effekt, was
einfach bedeutet, wenn
sich Dinge in leicht
unterschiedlichen Geschwindigkeiten bewegen und dieses dimensionale
Gefühl hat Es ist sehr subtil, aber das ist
nicht die Sternanimation. Ich finde das sogar nett. Eine weitere Sache, die ich Ihnen zeigen
möchte und die für Sie
interessant sein könnte , ist, dass
Sie die Keyframes stapeln können. Wie ich bereits erwähnt habe, finden Sie hier nur eine sehr schnelle Möglichkeit, Ihnen zu
zeigen, wie das aussieht. Ich möchte sagen
, dass ich möchte die Farben dieser
Blätter ändern. Mach weiter und lege meine
drei Startsets rein. Ändern wir es
einfach in eine andere Farbe ,
damit wir sehen können,
was vor sich geht. Vielleicht dieses Lila. Mal
sehen, wie das aussieht. Ich finde das
wirklich interessant. Ich würde sagen, spiel
damit und schau,
ob es dir gefällt. Wenn nicht, können Sie es
jederzeit ausschalten indem Sie es vorerst löschen. Ich werde es einfach verlassen
, weil es interessant ist. Ich kann später damit spielen. Gehen wir hier zum
Ende über, weil es ziemlich einfach ist. Aber das Hinzufügen eines kleinen subtilen Effekts kann Moment
wirklich nett sein, das können
Sie sehen. Der Boden ist wirklich statisch, obwohl alles
diese schöne Bewegung hat. Und weil es
eine kleine Insel ist, kann
ich mir vorstellen, dass sie schwebt und fast ihrem Atem folgt. Also lass uns das versuchen. Fangen wir mit dem
Felsen an. Und denken Sie daran, dass ich
den hinteren und den vorderen Stein getrennt habe, aber ich werde sie zusammen
bewegen. Und da sie in
einer Gruppe sind, kann ich die Keyframes einfach auf die Gruppe
anwenden. Und was den Zug angeht, siehst
du, du kannst ihn sogar supergenau
machen. Und das ist das Schöne an den manuellen Keyframes. Ich habe nur
darauf getippt und ich kann etwas sehr Präzises
machen. Aber so präzise muss ich nicht
sein. Ich muss es nur bewegen, vielleicht ein bisschen nach oben. Lass mich sehen, wie das aussieht. Super subtil. Man
würde nicht einmal wissen, dass es sich bewegt und doch hat es im Vergleich
zu der Zeit, in der
es still ist, definitiv eine gewisse Wirkung. Ich finde das wirklich cool, nur um dir zu zeigen,
was möglich ist. Sagen wir, aus irgendeinem Grund wollte ich, dass dieser vordere Felsen im Vergleich
zum hinteren hin
und her schaukelt. Ich zeige dir, wie du die Animation stapeln
kannst. Okay, für diesen werde ich nur weitermachen und
ihn ein wenig drehen. Wenn ich es jetzt wiedergebe, bewegt
sich
das Ganze als Gruppe von Steinen auf
und ab. Und der vordere Felsen
schaukelt auch hin und her. Vorerst werde ich
das löschen. Gehen wir zu unserem Moos über. Mit dem Moos kann ich dasselbe
machen, es auf und ab
bewegen, aber ich möchte versuchen
, es mit ihr atmen zu lassen. Mir gefällt der
Atemlappen
als Startbeispiel für Anfänger sehr gut, weil
es sofort
Sinn ergibt, wie du all deine Bewegungen zeitlich festlegen
willst , indem einen Anfang und ein Ende und eine Veränderung
in der Mitte Lass mich reingehen und diesen
Warp anpassen. Wirklich subtil. Das ist eigentlich
zu viel. Einfach so. Du kannst
dir vorstellen, dass es atmet. Lassen Sie mich jetzt auf
den Charakter zurückkommen , denn
ich möchte Ihnen ein paar Dinge zeigen
, die auch
Spaß machen werden , diese Atmosphäre zu verbessern. Eine Sache, die ich tun möchte, ist zuallererst
sicherzugehen, dass sie sich mit dem
Boden unter ihr
auf und ab bewegt . Im Moment sieht es lustig aus, weil sich
der Boden bewegt und das kleine Loch, das ich
für die Hügelüberlappung
gezeichnet habe , nicht zusammenpasst Das ist eine einfache Lösung. Ich muss nur zu dem Charakter gehen, zu dem ich gerade in
der Gruppe gehöre. Ich manipuliere nicht den
Kopf oder den Körper von selbst, aber ich möchte,
dass das
Ganze den kleinen Hügel
wieder bewegt , supereinfach Ich weiß, dass sie nur
an denselben Ort muss. Ich werde sie einfach da
raufsetzen, aber ihr Sitz passt immer noch
zur Spitze des Hügels. Mit nur ein paar kleinen Klicks habe
ich das Problem behoben. Und jetzt
bewegt sie sich mit dem Moos. Und das ist alles von ihr. Ihr Kopf dreht sich immer noch, aber ihr Kopf
bewegt sich natürlich mit ihrem Körper. Das Letzte, was
ich tun möchte, ist,
eine leuchtende Kugel hinzuzufügen , die
sich beim Einatmen ausdehnt und sich dann zusammenzieht
und
verschwindet, wenn sie ausatmet Es ist wie ein Leitfaden, der den
Menschen zeigt, wie man einatmet
und dann ausatmet Fangen wir einfach
mit der weichen Bürste an. Ich werde eine
schöne leuchtende Farbe machen. Wir können das gleiche Gelb verwenden , das wir die ganze Zeit
verwendet haben Lassen Sie mich damit beginnen, einfach den Ball zu
zeichnen. Du kannst damit spielen, wie
genau es aussieht, oder? Vielleicht möchte ich mehr
von so einem Ball machen. Ich fühle mich ziemlich
gut dabei. Eine letzte Sache, die
ich
dir zeigen möchte , ist, dass du
auch eine Maske haben kannst. Lassen Sie mich nur noch ein Wort sagen, während dieses Leuchten ein- und ausgeht, möchte
ich es nicht auf dem Gipfel
des Hügels zeigen,
ich möchte nur, dass es auf ihr zu
sehen möchte
ich es nicht auf dem Gipfel
des Hügels zeigen,
ich möchte nur, ist. Aber um diesen Teil zu maskieren, kann
ich hier reingehen
und eine Maske erstellen. Okay, ich
muss den ganzen
Weg rüber gehen und dann gehe ich und drücke Maske und mache eine Ebenenmaske.
Ich
werde es invertieren Du wirst sehen, das Letzte, was ich tun
muss, ist sicherzustellen, dass es der Bewegung
des Atems folgt Das fühlt sich ziemlich gut an. Eine coole Sache an
dieser erweiterten Leinwand hinter
dem Rahmen ist, dass
Sie eine Art
schwenkende Kamerabewegung ausführen können , wenn
Sie die Ansicht vergrößern und verkleinern möchten Sie können tatsächlich ein Schlüsselbild auf
die gesamte Gruppe von
Zeichnungen
anwenden , die wir haben Alles, was ich wirklich
will, ist, dass es sehr
subtil rein- und
herauszoomt Lassen Sie mich das tun, indem ich hineingehe, hier ist es, den
Bildschirm
festhalte, sodass er sich in der
Mitte bewegt und nach innen bewegt Lass uns sehen, wie das
aussieht. Es zoomt sehr
subtil hinein
und heraus Ich finde es einfach interessant
zu wissen, dass Sie die Möglichkeit haben , die Kamera zu vergrößern Wenn Sie
also einen
größeren Hintergrund haben, können Sie ihn
rundum bewegen und die Dinge so
aussehen lassen, als ob sie hoch und runter gehen oder einfach nur hinein- und herauszoomen Jetzt gehe ich einfach rein und beende meine letzten Details
und Aufräumarbeiten Ich heiße Sie herzlich willkommen, weiter zu experimentieren und mit allem
herumzuspielen Du musst es
nicht genauso animieren wie ich Zum Beispiel. Sie können verschiedene Farben
ändern. Versuchen Sie es vielleicht mit einer anderen
Art von Warping. Vielleicht ändere ich die Art und Weise, wie sich die Lichtkugeln
bewegen. Es liegt wirklich an dir.
Jetzt hast du die Chance zu spielen und wann du
bereit bist zu exportieren. Wir treffen uns im nächsten Abschnitt.
11. Exportieren: Ich hoffe, du hattest Spaß beim Spielen
mit der Animation und beim Ausprobieren und Experimentieren
mit verschiedenen Dingen Ich selbst habe auch einige
Optimierungen vorgenommen,
und so ist meine endgültige
Animation geworden Was Musik angeht, glaube
ich, glaube
ich habe ich mit dem Audio, das ich zur Verfügung gestellt habe, wirklich gut hingekriegt,
also zögern Sie nicht,
dieses zu verwenden.
Es hat einen tollen Loop. Und ich habe auch eine ganze
zweite Version
der Licht-Animation gemacht
, nur um mit
verschiedenen Ideen herumzuspielen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen,
wie das ausgegangen ist. Ich habe es auch mit
einigen Schriftzügen versucht, aber statt einer
Einzelbildanimation
nur mit einem einfachen Deckkraft-Keyframe nur mit einem einfachen Deckkraft-Keyframe Sie werden sehen, dass ich
dieselben Techniken verwende ,
nur auf
eine andere Art angewendet , sodass ich mit einer anderen
Art von Animation
experimentieren kann mit einer anderen
Art von Animation
experimentieren Ich war neugierig, wie
es mit all
den Lichtkugeln aussehen würde , die
in sie hineinkommen und
sie umgeben und dann beim Ausatmen wieder
verschwinden Ich hoffe, dass
dir das nur ein paar Ideen gibt, wie du das
Gelernte auf unterschiedliche Weise anwenden kannst Und als ich fertig war, habe ich all meine
Ebenen und Spuren organisiert und alles
farblich markiert, sodass
alles gut organisiert ist. Das ist die Datei, die
du bekommen solltest, also wird
sie so aussehen. Okay, jetzt sind wir
bereit für den Export. Ich werde zuerst die Klassenversion
exportieren. Und es ist super einfach. Alles, was Sie tun müssen, ist hier auf
den Titel zu klicken , um zu
unseren Einstellungen zu gelangen.
Stellen Sie erneut sicher, dass Sie
nach unten zu Teilen navigieren, und dann können Sie auf Video klicken. Es gibt auch einige andere
Optionen, aber vorerst werden
wir für unsere Zwecke das
Endvideo exportieren und es dann, werden
wir für unsere Zwecke das
Endvideo exportieren und es dann sobald es das
in Ihren Dateien,
Ihren Fotos, speichern kann , wo immer Sie möchten. Im Moment werde ich auf Video
speichern klicken . Jetzt.
Sollte da sein. Jetzt kann es vorkommen
, dass Sie dies als F
statt als Videodatei
hochladen möchten . Und ich habe einen wirklich einfachen
Weg gelernt, wie man das machen kann. Alles was Sie tun müssen, ist zu
der Shortcut-Einstellung zu gehen , die mit Ihrem iPad
geliefert wird, eine als Abkürzung
zu erstellen. Sobald Sie darauf klicken
, klicken Sie auf die Videodatei
, die Sie gerade gespeichert haben. Sie können es bearbeiten, wenn Sie möchten, aber ich möchte
das Ganze haben und jetzt habe ich einen Schnappschuss davon Natürlich ist die Qualität
nicht so toll, aber das ist wirklich praktisch für jede Situation, in der
du manchmal
einen Jiff benutzen musst , wenn du etwas
erstellen willst , das
nur in
einem Chat oder sogar im
Klassenprojektbereich geteilt werden kann einem Chat oder sogar im
Klassenprojektbereich Ein Jiff kann sehr
einfach zu teilen sein Außerdem hilft es dabei,
einen Loop eigenständig abzuspielen,
anstatt dass
die Leute
immer wieder auf das Video
klicken müssen auf das Video
klicken Also wollte ich
das nur teilen, weil ich es für
eine großartige Möglichkeit hielt ,
ein Jiff-Format in
der Zeit zu haben , bevor Procreate Dreams es
nativ in die App einfügt ausnutzen Vergessen Sie also
nicht, Ihr
Projekt mit uns zu
teilen, wenn Sie es
12. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, dass
Sie es bis zum Ende des Kurses geschafft haben. Wir haben so viel gemeinsam
zurückgelegt. Und ich hoffe, dass Sie jetzt ein
gutes Verständnis dafür haben, wie
Sie Fortpflanzungsträume verwenden können, um Ihre
Illustrationen zum Leben zu
erwecken Um es noch einmal zusammenzufassen, haben wir
die drei wichtigsten Methoden behandelt Animation und
Fortpflanzung Bild für Bild,
Animation, Key-Framing Sie weiter üben, werden
Sie den Dreh raus bekommen, wann welche Animationsmethode
verwenden Sie welche Animationsmethode
verwenden müssen,
um das gewünschte Ergebnis
auf die effizienteste
und effektivste Weise effizienteste
und effektivste Ich ermutige Sie, weiter
zu experimentieren und zu üben. Führe eine Liste der
Animationen, die du Laufe der Zeit lernst, so dass du immer eine Referenz hast. Dinge, die Sie
auf Ihre Illustrationen anwenden können. Ich habe auch
ein Kurshandbuch erstellt ,
damit Sie einen schnellen Überblick
über alles haben, was wir behandelt haben, und eine Liste zusätzlichen Ressourcen,
die Sie erkunden Ich empfehle
dringend, das
offizielle Handbuch von
Procreate James im Auge zu behalten, da es bei der Veröffentlichung neuer
Versionen der App
immer auf dem neuesten Stand gehalten wird Sie sollten sich auch
unbedingt die anderen Kurse zu Procreate Jams,
zum Skill-Sharing und sogar zu
kostenlosen Ressourcen
auf Wenn du in Kontakt bleiben möchtest, lade
ich dich ein, an
meinen anderen Kursen teilzunehmen Folgen Sie mir in den sozialen
Medien und besuchen Sie mich im Memo Chai Studio, wo ich
mehr direkte Lektionen
und Kurse teile mehr direkte Lektionen
und Kurse Bis zum nächsten Mal, pass auf dich auf
und gestalte weiter. Tschüss.