Anfänger JAZZ KLAVIER Akkorde, Voicings und Übungen - Kurs TEIL 1

1. Einführung: Hallo und willkommen zu meinem Kurs für eine Klavierharmonie. Und vielen Dank, dass Sie sich einschreiben. Es ist mir eine Ehre und ein Vergnügen, dass Sie meinen Kurs in allen anderen Kursen hier gewählt haben . Und ich werde mein Bestes tun, damit Sie sagen, dass dies mein Bestes für den Anfang war. Ich werde versuchen, die Dinge so einfach wie möglich zu gestalten, ohne unnötige Dinge zu erwähnen , die nichts zu tun und langweilig sind. Da es sich jedoch nur um ein Vorschauvideo handelt, empfehle ich Ihnen, zu hören, was Sie in den folgenden Themen lernen. Und nachts zum c-Moll aufgelöst. 2. Piano: Die Akkord-Voicings sind normalerweise so, wie Sie die CTL-Töne in einem gewünschten Muster verteilen. Nehmen wir zum Beispiel den siebten Akkord C-Dur und sehen uns seine Wurzelposition an. Was haben wir hier? Das haben wir nicht, es ist ein C. Wir haben ein großes Drittel. Wir haben Fünfte. Am Ende ist es ein G. Wir haben Major Siebter Ist eine Anmerkung B. Dies wird als Wurzelposition bezeichnet. Und die wichtigsten Töne in diesem Kurs sind der große dritte und große siebte Beat, was bedeutet, dass wir den Wurzelknoten C sowie den fünften, der ein G ist, auslassen können . Aber in diesem Fall kann die Wurzel nur ausgelassen werden, wenn es eine Note gibt die mit der anderen Hand gespielt wird, mit der linken Hand. Oder wenn ein Bassisten diesen Root-Node spielt. Im Grunde können Akkorde ohne die fünfte Bank überhaupt nicht überleben. Und in diesem Fall markieren wir diese Gerichte zusammen mit den Koordinaten als keine Fünf. Dieser Akkord würde also C-Dur Nr. fünf heißen. Das Gleiche gilt für andere Arten von Gerichten. Zum Beispiel c-Moll sieben. Dies ist eine Route. Das ist E-Flat, ist ein kleines Drittel, oder? Dies ist ein G. Es ist ein Fünftel, und wir haben eine B-Flatt. Das ist unser kleiner Siebter oder? Nun, um endlich eine Bedeutung für dieses Thema zu setzen, das ist die eigentliche Stimme. Ich werde es am Beispiel des C-Dur-Akkord erklären , der drei Hauptintervalle hat. Und dies sind das große dritte und das fünfte. Also 135. Das Sprechen ist einfach die Art und Weise, wie Sie diese Intervalle anordnen und ob Sie sie in verschiedenen Oktaven verdoppeln oder nicht, liegt an Ihnen. Ich habe dies zu Beginn des Unterrichts erwähnt, aber es tut nicht weh, das Wissen zu wiederholen. Wir können auf folgende Weise einen C-Dur Akkord spielen. Zum Beispiel C, E und G. Dies ist eine Wurzelposition, G und C. Dies ist die erste Inversion. Die letzte, G, C und E. Dies ist die zweite Umkehrung. Stimmt's? Jetzt ist dies der Teil der unregelmäßigen Umkehrungen, aber wir können mehr als das tun. Natürlich können wir das mit der Voicing-Technik tun. Wenn wir uns entscheiden, jedes Intervall zu verdoppeln folgen wir C, E, G und C In der nächsten Oktave ist immer noch ein C-Dur-Akkord, nur wenn der Wurzelknoten verdoppelt wird. Also sehen wir hier und wir haben hier ein c, c, g. Und in der nächsten Oktave, wenn es das erreichen kann, dass du wirklich große Hände hast. Dies ist immer noch ein C-Dur-Akkord, nur mit dem großen Drittel, der als Essen bezeichnet wird. Es wird in der nächsten Oktave verdoppelt. Und der letzte, C, E, G und G In der nächsten Oktave. Dies ist immer noch ein C-Dur-Akkord, wobei nur eine fünfte Note verdoppelt wird. Und es gibt absolut keine Möglichkeit, diesen Akkord nur mit der rechten Hand zu spielen. Es gibt absolut keinen Weg. Jetzt spielen wir keine bestimmten Intervalle auf ihren Routenpositionen und stattdessen werden wir sie in verschiedenen Oktaven spielen. C wird also hier weggelassen. Und wir haben E und G durch Schulden siehe in der nächsten Oktave, was uns immer noch einmal einen C-Dur gibt. Aber dies ist die erste Umkehrung. Und C. Das C wird emittiert und wird in der nächsten Oktave auf der zweiten Position gespielt . Jetzt wird die Notiz E emittiert. Wir haben C und G. E ist Blade in der nächsten Oktave. Also C, D und E, was uns C-Dur Akkord gibt, wollen aber mit den größeren Spannweiten kommen. Oder wenn du willst, kannst du beide Hände gleichzeitig benutzen , um diesen Akkord zum Beispiel so zu spielen. Wenn du es nicht mit einer Hand spielen kannst. Der dritte Teil wird g emittiert, und wir haben C und E. Und die Note G befindet sich in der nächsten Oktave, was uns immer noch einmal einen C-Dur-Akkord gibt. Und in diesem Fall müssen Sie beide Hände benutzen, es sei denn, Sie sind , sagen wir, acht Fuß, zwei Zoll groß und Sie sind eine wirklich, wirklich große Person. Okay, nach diesen beiden Teilen kommen wir zu dem Schluss, dass wir doppelte Notizen zusammen mit den weglassenden unhöflichen Positionen der Gerichte kombinieren können doppelte Notizen zusammen mit . Dies bedeutet, dass Sie Akkorde auf folgende Weise spielen können. Sagen wir zum Beispiel. Siehe, mit der linken Hand und C, E, G, C in der rechten Hand. Dies macht immer noch einen reinen C-Dur-Akkord, weil wir die Intervalle in der nächsten Oktave nur verdoppelt haben, wir haben sie überhaupt nicht geändert. Der nächste mit der linken Hand und C, E, G in der rechten Hand ist immer noch ein C-Dur Akkord. Jetzt haben wir Alt-Intervalle nicht mit beiden Händen verdoppelt. Stattdessen haben wir uns einfach verdoppelt, verdoppelt, nur einige von ihnen. Aber das ändert immer noch nichts an der Tatsache, dass dies immer noch ein C-Dur-Akkord ist. Der letzte ist also C, G und C mit der linken Hand und G und C mit der rechten Hand. Dies ist immer noch C-Dur Akkord. Und tatsächlich ist dies etwas, das in Bezug auf Anfängerpraktiken für, sagen wir, Klavierspieler weit verbreitet ist, wenn sie den Kopierteil machen, richtig? Jetzt kommt der schwierige Teil. Mal sehen, wie wir herausfinden können, einige komplexe Gerichte mit einigen Abstimmungen zu spielen , zum Beispiel, lassen Sie uns als geringfügig erscheinen, ist unsere Skala und unser Bezugspunkt. Zuallererst ist unser c-Moll unser erstes Gericht. Stimmt's? Jetzt fangen wir an, mit der Harmonie ein wenig zu spielen, indem wir zum Beispiel zum sechsten Akkord springen , der ein flacher Dur wäre. Mit allen Mitteln die Klaviertheorie und der Kurs in natürlichen Nebenmaßstäben. Zum Beispiel ist c-Moll zuerst. Jetzt haben wir D vermindert, Es-Dur, f-Moll, g-Moll, A-Dur, B-Dur und zurück zur Wurzel, die ein c-Moll-Akkord ist. Nehmen wir an, wir möchten einige Erweiterungen oberhalb der Quintikschnur hinzufügen, indem wir den großen, neunten Akkord hinzufügen. Wir werden dies einfach tun , indem wir das große Siebte einbeziehen , das eine OTG ist. Der reguläre Neunte , der eine Note B ist. Aber schauen wir uns genauer an, wie wir diese Stimme in ganz Cambridge verbreitet haben . So haben wir zum Beispiel eine E-Flat. Eine Wohnung ist unhöflich. E-Flat ist unser Fünfter. Es wird mit der linken Hand gespielt, diese Noten. Als Nächstes, was haben wir hier? Wir hätten ein g. Dies ist unser größter siebter im Gericht von A-Dur Siebter. Jetzt haben wir eine B-Dur, die unsere neunte ist. Das ist ein Neuntel. Wir haben unser C, das unser Hauptdrittel ist, und wir haben E flat. Dies ist unser doppeltes Fünftel. Wir haben E flat hier und wir haben P Flag hier. Das ist also die w Note. Das bedeutet, dass wir alle Mittel der Voicing-Technik verwenden, indem die unregelmäßigen Positionen weglassen und sie in die anderen Positionen platzieren. Stattdessen ist die Arbeit hier erledigt und wir können zum nächsten Akkord übergehen , der den fünften Platz in der Skala hat, und das ist G-Moll Siebter. Also 12345, das ist der fünfte Akkord. Das ist also wieder einmal A-Dur Neunte. Jetzt spielen wir G-Moll Siebter Akkord. Was haben wir hier? Wir haben einen Jeep, das ist unsere Wurzel. Wir hätten einen Ausweis, das ist unser fünfter. Wir haben F, Dies ist unser kleinerer Siebter. Diese drei Don'ts werden mit unserer linken Hand gespielt. Rechts, wir haben unser g, das ist unsere Wurzel, und B flach ist unser kleines Drittel. D, Dies ist unser Fünfter, und wir haben F. Es ist unser kleiner Siebter. Oder zum Beispiel, wenn Sie dies in der unteren Oktave spielen wollten . Wegen der Farbe der Gräber. Was auch immer wir wollen oder irgendeine Position, die Sie möchten. Aber mit diesem Finger-Setup, oder? Wir haben g mal, dy-du mal. Wir haben zwei Mal. Aber in diesem Fall haben wir nur einmal B flat bezeichnet. Wir haben die Bezeichnung B-Flat hier in dieser Position weggelassen. Und es ist genau hier platziert. Und am Ende können wir zum letzten Gericht in der Entwicklung kommen , indem wir uns endlich wieder zum c-Moll entscheiden. Aber fügen wir ein kleines Neuntel für die Farbe hinzu. Zum Beispiel haben wir, sagen wir, C ist unsere Wurzel mit der linken Hand, wir haben ein G mit unserem fünften. Es tut mir leid. Wir haben ein G, das unser Fünfter ist, mit unserer linken Hand gespielt und hätte B flach, was unser kleiner Siebter ist, auch mit der linken Hand gespielt. Als nächstes haben wir keine E-Flat, es ist unser kleines Drittel. Jetzt haben wir ein G, das ist unser Fünftes, und es wird verdoppelt, hätte eine B-Flatt, die unsere kleinere siebte ist, ebenfalls verdoppelt. Und zum ersten Mal haben wir eine Note D, die unser Minor Neunte darstellt. In der „Wenn du nicht noch einmal alle diese drei Akkorde spielst, um unser Wissen zu beherrschen. Dies ist ein flaches Dur Neunte. Und dann spielen wir G-Moll Siebter. Und am Ende beschließt man auf das c-Moll Neunte. Noch einmal. Zum Beispiel können Sie dies in einer Frage von 404 spielen . Jetzt. Nachts zum Minderjährigen auflösen. Oder zum Beispiel können Sie die Oktave senken und sehen, wie gut es klingt. Hier. Zu tief drin. Zum Beispiel kannst du diesen Akkord spielen. Sagen wir in der oberen Oktave. Es klingt netter. Hier. Es ist wirklich schlammig und dicker Klang, den Sie vermeiden möchten. Vor allem, wenn Sie einen Bassisten haben, wir stoßen werden, wenn Ihre Noten gespielt werden, und YouTube könnte eine etwas tiefere Unterhaltung führen. Bisher hat er so gut gesehen, wie wir die Dinge hier geschafft haben. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Tschüss. 3. Major und minor 9th Voicing: In dieser Lektion werden wir über große neunte Stimmen sprechen . Und das Wichtigste ist, wie man diese Stimme als Frage von Kontexten verwendet , wenn wir in Phrasen platziert werden. Nehmen wir an, wir haben einen regulären neunten C-Dur Akkord in Wurzelposition, c, G, B und D. Und dann machen wir folgendes. Wir machen wieder B, C, D, G, B und D. Die linke Hand, E, B und C, und die rechte Hand ist wieder D, G, B, D. Jetzt ist die Frage, wie sind wir hierher gekommen? Wenn wir zum Beispiel die Wurzelposition c, E, G, B und D einnehmen , was haben wir hier? Wir haben das große dritte, große siebte, wir haben die Verwurzelung, die wir bestritten haben. Wir haben zum ersten Mal Fünfter und wir haben wieder ein großes Siebtes, denn wir haben schon den großen siebten Platz hier. Dies wird verdoppelt und wir haben du dy, was den Major Neunte darstellt. Wieder einmal hat es sich verdoppelt. Die Formel lautet also 3719579. Noch einmal. Diese Art von Voicing zieht also eine gewisse Mehrdeutigkeit an. Da die physische Form selbst, zumindest in der linken Hand, nicht so aussieht, als wäre sie ein wichtiger Akkord. Aber im Sound ist es etwas schwieriger zu unterscheiden, ob es sich um einen Major- oder Moll-Akkord handelt. Wenn Sie sich diese Dinge zum ersten Mal als Keyboard- oder Klavierspieler anhören . Der schöne Weg, sich daran zu erinnern , ist, dass dies eine zweite Umkehrung des Akkords G-Dur in der rechten Hand ist Umkehrung des Akkords G-Dur in , mit einem doppelten Fünftel. Im G-Dur, dem fünften, bezeichnet es D und es wird verdoppelt. Überhaupt. Sie müssen sich an die linken Knoten erinnern, die B und C sind. Lassen Sie mich zeigen, wie einfach es ist, den folgenden Fortschritt im Schlüssel von C-Dur zu machen . Beispiel in der Key von C-Dur haben wir den sechsten Akkord. Der sechste Akkord ist 123456. Es ist zum Beispiel ein Minderjähriger wie dieser. Gehen wir zum Beispiel zu den Vier. Die vier sind F-Dur. Die Fünf ist g. Lass es uns mit einem dominanten G7 aufpeppen. Zurück zu dem Einen. Das Endergebnis morgen. Es will also einen Minor, F-Dur, G7 und C-Dur bekommen. Alles klar, um die Dinge zum Beispiel ein wenig aufzupeppen, lasst uns spielen, lasst uns den sechsten Platz als kleiner siebter Akkord spielen . Anstatt also minderjährig zu spielen, spielen wir eine Minor Sieben. Zum Beispiel. Anstatt den F-Dur zu spielen, spielen wir den Minor sechs neun Akkord. Dies wird also f-Moll sechs sein, wobei der neunte hinzugefügt wird. Anstelle der G7 spielen wir beispielsweise G7 Sharp Five. Auf diese Weise. Entschuldigung. Wir haben die Wurzel. Was passiert ist der fünfte, der siebte, wir haben den dritten hier und wir haben den fünften , der erweitert wird, aber wir können den fünften hier weglassen, wenn wir x machen wollten. , was um den halben Ton erhöht wird. Zum Beispiel so. Lassen Sie mich das noch einmal erklären. Die ersten beiden Courts werden in der Wurzelposition gespielt , g-Moll sieben. Dann haben wir f-Moll bei 69 in Wurzelposition. Und der dritte Akkord, die dritte Umkehrung des regulären G7 Sharp Five Akkords, bei dem die Wurzelnote weggelassen wird , wie wir sie in unserer linken Hand haben. Also g. Dann haben wir G, F, B, D-Sharp. Auf diese Weise klingt es offener und erhält auf diese Weise eine gewisse Bonusstärke. Schließlich werden wir mit dem C-Dur neun Akkord ankommen , wie wir es tun sollten. Inhaftierung auf Schulden G Akkord ist also zum Ende Ergebnis. Lass uns alles von Grund auf neu spielen. Also eine minderjährige Sieben. Lasst uns jetzt f-Moll spielen 69. Mensch, mehrere mit einer scharfen Fünf. Zum Beispiel, wenn Sie es dicker klingen lassen möchten . Wieder einmal, das letzte Gericht, das für mich ist, wenn Sie fragen, ob er nach meiner Meinung gefragt hat , klingt es hier wirklich dick und schlammig. Also würde ich dieses Gericht wirklich auf das obere Optimum übertragen . Oder wenn du willst, kannst du die ganze Progression um eine Oktave höher spielen . Am Ende. Es klingt wirklich flüssiger. Eine wirklich gute Vorgehensweise wäre, wenn Sie alle 12 chromatischen Tasten ausführen und sowohl Haupt- als auch Nebentasten üben könnten alle 12 chromatischen Tasten . Nehmen wir zum Beispiel an, wir beginnen mit dem C-Dur Neunter. Und dann wechseln wir zu den C-Moll Neun, wo wir den dritten und siebten um einen Halbton senken müssen siebten um einen Halbton um die kleineren Quartiere zu erhalten. Das folgende Gericht wäre C-Dur neun. Um es minder neun zu machen, was müssen wir tun? Das Hauptdrittel muss um einen halben Schritt gesenkt werden. Also er flach und der siebte muss gesenkt werden. B flach. Die Wurzel ist hier, die 900er Jahre hier, die 50er Jahre hier und der siebte, wieder um einen halben, halben Schritt gesenkt. Wir haben C-Moll neun. Der nächste Akkord, wir hatten C-Dur neun. Also jetzt ist das folgende Gericht C-Sharp Major Night. Der halbe Schritt zu F. B geht zu C. C geht zu C scharf, D geht zu D scharf, G geht zu G-scharf, B geht zu C und D geht auf D-scharf. Das ist C-Sharp Major Neunter. Machen wir es C-Sharp Moll Neunter. Bisher so gut. Sie haben gesehen, wie wir die Dinge hier verwalten und ich werde Übungen für Sie machen basierend auf dem, was Sie in dieser Lektion gelernt und Sie werden diese Übungen selbst machen. Zögern Sie nicht, mich hier für die Hilfe zu kontaktieren , wenn Sie bei Ihren Hausaufgaben festsitzen, SEO in der nächsten Lektion. 4. 13 scharfe 11 Stimmigen: Wir sind dabei, die wirklich großartig klingende Stimme für 13 scharfe elfte Akkorde am Klavier zu demonstrieren . Wir verwenden diese Art von Partituren in den meisten Jazz-Songs sowie Pop-Funk Stimmzetteln zum Beispiel für oder sogar in jedem anderen Genre, das diese seltsam klingenden harmonischen Progressionen hervorhebt. Wie ich bereits im Intro dieses Kurses sagte, werde ich mein Bestes geben, um die Dinge so einfach und kurz wie möglich zu halten , indem ich direkt auf den Punkt und die Effekte springe . Was wir jetzt tun müssen, ist zu erklären, wie man die 13. Ports am Klavier bildet die 13. Ports am , ohne irgendwelche Intervalle zu ändern. Während der Theorie-Teil uns strukturiert ist, haben wir einen 13. Akkord gebildet, indem wir den siebten, neunten, 11., 11. darunter hatten . Zum Beispiel wäre segued ihr Team Root, Major, Dritter, Fünfter, dominanter Siebter, Neunter, 11., 13. Es ist ein Akkord, der mit gebeugten Händen gespielt wird, da sechs Noten gleichzeitig gespielt werden müssen. Aber mit Voicings können wir das zumindest teilweise vermeiden. Und wir können das erste weglassen, das ist die Wurzel, das C und das fünfte, was ein g ist. In diesem Gericht zum Beispiel, da sie nicht so wichtig sind wie der dritte siebte Hub, gefolgt von Verlängerung über dem siebten selbst. Lass uns diesen Akkord in der folgenden Stimme spielen. Zum Beispiel haben wir B flat, D, F und A. Wir haben den ersten und fünften weggelassen. Was haben wir hier ist das große dritte, dominante Siebte, Neunte, 11., 13. Alles klar. Jetzt, da weniger berechtigt ist, müssen wir den 11. ändern , damit es scharf wird, tut mir leid. Der 11. ist die Note F. Wenn wir den scharfen 11. wollen, müssen wir ihn um einen Halbton erhöhen, also wird F zum F-Sharp gehen. Wir kennen diese Stimme, weißt du, denn das sind drei, M7, neun scharfe 11, Teil des scharfen 1113, oder? Dies ist die Struktur dieser Schnur , bei der Wurzel und der fünfte weggelassen werden. Wie bereits gesagt, wie nutzen wir dieses Gericht tatsächlich in einer Progression? Lasst es uns herausfinden, indem wir die Akkordharmonie im Schlüssel von C-Dur als unseren Wurzelakkord improvisieren . Unser erstes Gericht in der Folge haben wir zum Beispiel den folgenden Fortschritt. Wir haben zum Beispiel eine C-Dur Neun. Dann spielen wir die B flat 13 mit dem scharfen 11.. Als zweites Gericht. Der dritte Akkord ist ein kleiner Siebter. Lassen Sie uns nun zum Beispiel eine Übertretung von einem kleinen Siebtel auf eine d-Moll Neun machen. Aber lasst uns eine mittlere Schnur hinzufügen. Wir müssen also ein Gericht zwischen diesen beiden Gerichten hinzufügen. Zum Beispiel. Lass uns diese 13 mit einem scharfen 11. benutzen. Noch einmal, wenn Sample, lass uns spielen. Lass uns ein D Deep 13 mit einem scharfen 11. spielen. Was haben wir also hier? Die erste Route wird weggelassen. Wir haben das große Drittel, wir haben, Wir haben den dominanten Siebten, und wir haben scharfe 11. und 13. abgelehnt. Kommen wir jetzt zurück zu den D-Moll sieben oder d-Moll Neun. Ich weiß es nicht. Zum Beispiel mit dieser Voicing. Am Ende müssen wir diesen Fortschritt zurück auf die C-Dur neun lösen . Von der gleichen Position aus, mit der wir angefangen haben. Wir müssen zum Beispiel einen Akkord zwischen diesen beiden Gerichten hinzufügen , um ihn etwas würziger zu machen. Wenn wir gerade unter der neunten Minor Koordinate stehen. Dies wäre zum Beispiel ein Fortschritt auf 51 zum Jazz-Standard, oder? Wenn dies also eine zu den Fünf ist , würde G7 wieder auf C-Dur sieben Akkord auflösen , C-Dur Neun. Wenn wir zum Beispiel gerade hier sind, verwenden wir einen anderen Ansatz. Verwenden wir eine Tritone-Substitution für den dominanten siebten Akkord, der eine Fünf ist. Ein G7 würde D flach 13 mit einem scharfen 11. werden. Das Tritone weg von Denote Jeep ist also eine D-Wohnung. Auf genau diesem Teig werden wir stattdessen einen 13. mit einem scharfen 11. bauen. Okay, also d-Moll sieben, d-Moll neun, mit einer Tritonsubstitution. Okay, lass uns rechnen. Das ist eine D-Wohnung. Wir müssen das dritte hinzufügen. Der dritte ist f. Wir müssen ein Siebtel hinzufügen. Der siebte ist B. Und jetzt müssen wir hinzufügen leugnen, leugnen. Es wäre so D-scharf, A-scharf. Und wir müssen den 11. hinzufügen, der geschärft ist. Das ist g, und wir müssen den 13. hinzufügen. 13. ist eine B-Dur. Klingt echt gruselig, oder? Und beschließen die C-Dur Neun. Lasst uns diesen Fortschritt noch einmal spielen, aber ohne dass ich zum Beispiel etwas sage, nur damit wir sehen können, wie ich genau im Moment improvisiere. Zum Beispiel C-Dur geht C-Dur Sieben in das Amid ein. Und dann geht eine Sieben in die, das Moll, d-Moll, in das dominante Siebte. Den dominanten Siebten zu sehen, wäre ein G-Siebter, sich wieder auf den Sitz auflöst. Oder zum Beispiel C-Dur Siebter am. Das wäre einfach zu spielen. Anstelle von E7. Ich habe die Note gespielt, die eine Tritone vom Wurzelknoten entfernt ist. Und der Knoten weg vom D ist eine B-Dur. Diese spezifische Note, die wir gespielt haben. Wir haben einen 13., 13. mit scharfem 11. gespielt . Also eine B-Wohnung. Wir haben ein großes Drittel, wir haben den 7. Platz. Wir haben keine neun. Wir haben scharf 11. und 13. Dies ist das Quartal, das wir verwenden, um diesen E7-Akkord zu ersetzen, den zweiten Akkord in der Progression. Wir spielen das statt dessen. Während wir fortfahren, kehren wir mit einem kleinen siebten, kleinen siebten Akkord wieder auf die Straße . Anstelle von A7 dominant Board, welches der nächste Platz ist, den wir gespielt haben, D3 mit einem scharfen 11. Das wären die folgenden Hinweise. Oder zum Beispiel, wenn du willst, kannst du spielen, du kannst es so spielen. Sie können doppelte Integrale hinzufügen, was uns zu den D-Moll Neun führen wird, was eine etwas andere Farbe hat als normales D-Moll. Dies ist das reguläre d-Moll, und dies ist die d-Moll Neun. Und auch statt des regulären G7-dominanten Akkords wieder. Um das Wissen zu wiederholen, verwenden wir eine Tritonsubstitution. Wie ich bereits sagte, ist dies ein G und ein Trojaner ist D flach. Wir verwenden diese Tritone-Substitution, um mit einer scharfen 11 Routine auf der Routine zu landen. Was haben wir gesagt, um hier zu spielen? F scharf, G und B flach. Und schließlich, zurück zum Tonikum des Sitzes mit Demenzmesser, um ihn glänzend zu machen. Oder zum Beispiel eine höhere Oktave angezeigt. Oder wenn ich 100 positiv bin, sieht man tatsächlich, dass es in einem regulären 251-Jazz-Progressionsstandard endet , bei dem ein D-Moll zu G7 geht. Zum Beispiel geht d-Moll G7 zu C-Dur Sieben. Aber in diesem Fall haben wir natürlich einige zusätzliche Intervalle über den Schritten, und die Tritonsubstitution macht es nur ein bisschen würziger als das, was unsere Ohren hier in den meisten Situationen erwartet hatten. Ich bin wirklich froh, dass Sie mit diesem Thema so weit gekommen sind, und es ist die beste Vorgehensweise, wenn Sie diese Fortschritte in allen 12 Stücken machen könnten , aber 40, Hier ist ein kleiner Hack über die spezifische Stimme. Um die 13 scharfe 11. Stimme spielen zu können, müssen Sie lediglich die dritte und siebte spielen, die linke Hand waren und dann plus zwei Halbtonne vom Wurzelknoten zählen . Die Wurzelnote ist C und D, oder? Bill. Und du musst eine große Triade auf dieser Notiz aufbauen. Also D F-Sharp und so einfach. Zum Beispiel wäre ein C Sharp, 13 scharfe 11 Noten F, B. Dann ist die Wurzel C-scharf, also zählen wir plus zwei Halbtonne landen auf D-Sharp. Und wir machen uns einen netten kleinen D-Sharp Major Akkord ohne rechte Hand. Es ist viel einfacher, diese winzigen Hacks zu lernen. Vertrau mir, danke fürs Zuschauen und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Tschüss. 5. Dominant 7th b9 Voicing: Wie verwenden wir dieses Voicing eigentlich? Lassen Sie uns zunächst einen unregelmäßig dominanten siebten Akkord konstruieren . Füge ein Neuntel hinzu und sieh dann, was passiert. Wir haben C, E und G, und B flach ist unser dominanter siebter Akkord. Bezeichnen Sie D ist unser siebter, neunter, es tut mir leid. Beachten Sie, dass dies nicht, sobald wir abgeflacht sind , leugnen, dass es D flach wird. C-Dur angeht, so lasse ich mich scheiden, die wir hier verwenden werden, ist eigentlich ziemlich einfach, wie wir es in den vorherigen Lektionen bereits verwendet haben . Also der Wurzelknoten C. Wenn Knoten Jeep dazu neigt, eine Oktave höher zu gehen, und alles, was Sie mit Ihrer linken Hand tun müssen , wird tatsächlich ein großes Drittel und eine dominante Sieben gespielt , was eine B-Flatt ist. Und der Rest der Intervalle, die die Wurzel, die fünfte und die flache 9. sind, werden mit der rechten Hand gespielt. So großes Drittel, dominanter Siebter, Wurzel, flache Neun und der fünfte. Wie Sie vielleicht schon bemerkt haben, ist die Linksäußerung tatsächlich eine Tritone-Stimme , bei der wir Major Third und ein dominantes Siebtes gespielt haben . Und wenn wir, wenn wir die Entfernungen zwischen diesen beiden berechnen , bekommen wir eine Tragödie. Zum Beispiel sind wir jetzt Notiz C. Es tut mir leid. Dies ist unser Ausgangspunkt, unsere Referenz 0.123456 Halbtonne höher, sie werden B-Flat zu beachten. Und das ist ein Tritone in die Ferne. Dies geschieht also in den meisten dominanten siebten Akkorden, aber was Sie mit der höheren Erhebung der Intervalle machen werden . Das liegt also ganz bei dir. Und was ich damit meine ist, was du mit dem neunten machen wirst. Der 11. und 13. liegt an dir und wie wir das innerhalb von Oktaven stapeln werden , damit es so klingt, wie es soll. Der dritte, der siebte. Der Rest der Noten, zum Beispiel C, G und diese flache Neunte. Wie stapeln Sie diese Intervalle in der höheren Höhe der Oktaven. Das liegt ganz bei dir. Und ich werde zum Beispiel schon sagen, dass wir diese D-Flat spielen können. Er wird es zu einem Stapel wie diesen machen. Es ist ein sehr einzigartiger Ansatz , diese Art von Plätzen auswendig zu lernen, besteht darin, mit der linken Hand einen dominanten siebten Akkord zu spielen . Als ob das passiert ist. Ich komme zur Wurzel und zum fünften, wie wir bereits sagten. Und dann haben Sie zwei Ansätze, mit denen Sie alles verwenden können , was für Sie einfacher ist. Der erste Ansatz wäre so. Erbaute einen verminderten siebten Akkord , der von einem Halbton höher ist als der Wurzelknoten. Der Wurzelknoten ist C und ein Halbton höher in C-Sharp, D flach, was auch immer wir wollen. Also werden wir einen C-scharfen, verminderten siebten Akkord bauen . Wie bauen wir verminderte siebte Akkorde auf? Ausgenommen ist dies die Straße, C-Sharp, 123123123, C-Sharp, E, G und B-Flat. Der erste Ansatz, der zweite Ansatz, wäre , einen verminderten siebten Akkord aufzubauen von drei Halbtönen höher als der siebte und siebte beginnt . In diesem Fall ist er flach. Also 0123, wieder werden wir auf der C-Sharp landen. Auf jede Weise, wie Sie diese Dinge für Sie einfacher sehen, können Sie diesen Ansatz verwenden. Aber meiner Meinung nach ist es viel einfacher, die zweite Methode zu verwenden, da wir bereits die siebte spielen. Dies ist die B-Wohnung, dies ist die siebte. Wir spielen es schon. Es ist relativ einfach, drei Halbtonne davon zu zählen. Schreib hier nicht. Oder wenn Sie ein kleines Drittel von diesem dominanten Siebten, B flat, zählen möchten, wann immer es möchte. Natürlich zeige ich Ihnen, wie Sie dieses Akkord-Voicing in einer Progression nutzen können . Und ich fordere Sie auch dringend auf, es durch alle 12 Tasten zu transponieren , um die maximale Übung daraus zu machen Stellen wir uns einen einfachen Fortschritt in, sagen wir, F-Dur als unseren tonalen Akkord unter Verwendung der 251-Progression vor, was ist ein Standard-Jazz, oder? Fangen wir mit g-Moll an. g-Moll wäre der zweite Akkord in der Tonart von F-Dur. Also Majors zuerst, zweitens. Wenn wir also diese 251-Progression machen G-Moll spielen, wären die Fünf was? C-Dur, und einer wäre F-Dur. Und um die Dinge wie gewohnt etwas aufzupeppen, werden wir dies natürlich noch etwas Komplexität hinzufügen. Lasst uns zum Beispiel spielen, G-Moll neun sind zwei. Folgen wir ihm durch Scheidung, in der der Titel unseres heutigen Themas steht. Zum Beispiel werden die fünf durch C7 Flat Nine ersetzt. Wie wir bereits sagten. Gehen wir zurück zum Tonic-Akkord. Aber lasst uns diese Dinge würzen. Schon wieder. Zum Beispiel können Sie etwas Geschmack mit einem Major hinzufügen. Oder zum Beispiel weiß ich es nicht. Scharfer 11. Sei zum Beispiel wann immer du willst. Wenn das für dich nett klingt, rate ich dir wirklich, 251 in allen 12 Tasten zu üben, rate ich dir wirklich, 251 in allen 12 Tasten zu üben, und ich werde sicher weiter darüber sprechen. Wie sich herausstellt, ist es die beste Vorgehensweise aller Zeiten. Und du kannst ein paar Melodien hinzufügen und du kannst zum Beispiel so gehen, wie ich es ein paar Augenblicke zuvor gemacht habe. Natürlich kannst du kreativer sein als ich es gerade bin, aber du wirst den Punkt sehen. Dies ist der Hauptkern der heutigen Lektion. Nutzen Sie diese Quarzsorten einfach zusammen mit seiner Stimme. Er sieht sieben mit einer flachen Neun. Natürlich kannst du den Akkord so spielen, zum Beispiel möchte ich niemandem wehtun. Das Ergebnis geht auf die F-Dur zurück, zum Beispiel F-Dur neun, auf diese Weise. Also übe, übe, übe und danke fürs Zuschauen und ich sehe euch in der nächsten Lektion. Wir sehen uns. 6. Minor 7th b5 chord: wir zunächst mit dem Hinweis auf den Kurs in einem natürlichen Nebenmaßstab. Und das sind die folgenden. Zum Beispiel verringerten sich c-Moll, c-Moll, D und Es-Dur, f-Moll, g-Moll, A-Dur, B-Dur und zurück zu c-Moll. Das sind also alle grundlegenden Triaden, was bedeutet, dass wir nicht so einfach spielen müssen. Und wir sind in der Lage, getrennte Gerichte weiterzuentwickeln oder es sogar zu leugnen. Der 11. und 13. Quarz darin. Aber ich werde nicht so streng zu mir selbst sein und ich beschränke mich vorerst auf einfache septische Akkorde. Wie Sie bereits wissen, werden die kleinen siebten Akkorde beispielsweise aus der Taste C gebaut , C ist eine Wurzel, E-Flat ist ein kleines Drittel. G ist ein perfektes Fünftel und B flat ist der flache Siebte. Wir können weiterhin mit diesen Plätzen in der gesamten Größenordnung von c-Moll spielen . Unser Kurs wäre zum Beispiel so. c-Moll sieben, d-Moll sieben, die flache Fünf. Der nächste Akkord ist Es-Dur Sieben. Der nächste Akkord ist f-Moll Siebter. Der nächste Akkord in der Skala ist G-Moll Siebter. Die sechste Koordinate ist A-Dur Siebter. Der siebte Akkord ist eine B-Flat dominante Sieben. Der letzte Akkord ist wieder c-Moll Siebter. In Ordnung, ich schlage Ihnen dringend vor täglich zu üben alle 12 chromatischen Schlüssel für diese Gerichte täglich zu üben, da Sie sie in einem Großteil Ihres Spiels verwenden werden. Der einfachste Weg, sich diese Gerichte auswendig zu lernen, wäre auch , sich an eine einfache Fingerbewegung zu erinnern, indem der fünfte Schritt für alle unregelmäßigen kleinen siebten Akkorde um 1,5 gesenkt wird. So habe ich mein Gehirn dazu gebracht, sich leichter an diese Kürbisse zu erinnern, als die Handmuster für alle Gerichte einzeln auswendig zu lernen. Probieren Sie es aus und überzeugen Sie sich selbst. Okay? Lassen Sie uns zum Beispiel eine einfache Buchentwicklung machen. Ich weiß es nicht. Ich sage C-Dur. Dann haben wir F-Dur. Dann haben wir f-Moll, das zurück zum C-Dur kommt. F-Moll würde den Vorwärtsakkord in der Skala von c-Moll darstellen , da wir ihn nur für eine Sekunde geliehen haben. Und falls Sie nicht wissen, wovon ich spreche, rate ich Ihnen dringend, sich meinen Kurs anzusehen , der als Online-Klavierunterricht vom Anfänger bis zum fortgeschrittenen Musiker bezeichnet wird . Und es ist die letzte Lektion in diesem Kurs, in der ich strikt über modale Austauschakkorde gesprochen und wie man sie richtig benutzt. Und wer weiß, vielleicht finden wir ein Material, das du vielleicht verpasst hast, richtig. Warum gibst du mir nicht den Truck? Okay, lass uns wieder ins Geschäft gehen und wir haben unseren Fortschritt, C-Dur. Unser F-Dur geht zum f-Moll, was auf die Zeit zurückgeht, die ein Hauptsitz ist. Was wir hier tun können, ist, das bestehende vierte Gericht einen zweiten Akkord zu ändern das bestehende vierte Gericht und den kleineren siebten flachen Fünf-Untotengrad zu bauen. Okay, jetzt, wenn wir wissen, was die Gerichte sind, wenn wir die Septenakkorde in der C-Moll-Skala kennen. Erstens ist c-Moll Sieben. Die zweite wäre d-Moll Siebter, flache Fünf. Also der reguläre D-Moll Siebter wäre dies, F und C. Aber der fünfte ist acht, und sobald wir es abgeflacht haben, bekommen wir eine Wohnung. Dies ist d-Moll Siebter mit einer flachen Fünf. Was wir also hier tun können, worüber ich gerade angefangen habe zu reden, ist, wir den vorhandenen vierten Akkord tauschen können, in der Skala von c-Moll minderjährig ist. Wir können es mit dem zweiten Gericht austauschen, und das zweite Gericht wäre D vermindert. Und wenn wir die Septenschnur hinzufügen, wird es mit einem D-Moll siebten, flachen Fünf enden. Und anstatt diesen f-Moll zu spielen, werden wir diesen Akkord spielen, da Note D die Wurzel ist. Unser zweiter Akkord in der Skala von C-Dur- und C-Moll-Skala. Außerdem befinden sie sich tatsächlich in derselben Gerichtsfamilie . So gehören die zweite, die vierte und die sechste zu denselben Akkordfamilien, auch etwas, das Sie in dem Kurs, den ich einige Augenblicke zuvor erwähnt habe, tiefer lernen können . Lassen Sie uns zum Beispiel diesen Fortschritt spielen , indem wir ihm etwas Rhythmus hinzufügen. Wir können die Wurzelnote D auch mit unserer linken Hand spielen . Zum Beispiel. Während der verbleibenden Töne des D-Moll-Siebten wird der Flat-Five Akkord mit unserer rechten Hand gespielt , indem Sie beide verwenden. Also. Mal sehen, wie wir sagten, unser erstes Gericht zum Beispiel C-Dur ist. Lasst uns etwas Rhythmus hinzufügen. Lass uns zum F-Dur gehen. Gehen wir eine Runde zum G-Dur. Schon wieder. Kommen wir zurück zum C-Dur. Lass uns zum vierten gehen. Dann. Anstatt F-Moll zu spielen, wäre ein Spiel gewesen, das schließlich wieder zum C-Dur aufgelöst oder etwas Farbe hinzugefügt wurde Beispiel, C-Dur, C-Dur Neunter. In diesem Fall können wir zum Beispiel sagen, wir können diesen Gerichten auch eine Melodie hinzufügen . Zum Beispiel F, G dominant Siebter, zum Beispiel die erste Runde. Und für die zweite Runde werden wir den Swapping-Vorgang durchführen. Wie Sie vielleicht gesehen haben, was ich hier an diesem Akkord gemacht habe, Höhe arpeggiiert, erzielte innerhalb von ein bis drei Oktaven nach oben und unten. Oder zum Beispiel können Sie um zwei Uhr wieder auf den Sitz auflösen , der auch Soundbites macht. Auch was ich vergessen habe zu erwähnen. Zum Beispiel weiß ich nicht, ob dies so wichtig ist wie das Thema der heutigen Lektion, Sie werden feststellen, dass wenn Sie D-Moll Siebter umkehren, ein flacher Fünf-Akkord wäre. Wenn du einmal invertiert bist, bekommst du, was D hier geht. Was ist das? Dies ist der sechste Akkord f-Moll, was bedeutet, dass diese beiden Gerichte verwandt sind. Und wenn du diesen Akkord noch einmal umkehrst, wirst du was bekommen? Tauschen wir das F mit diesem F. Wenn root eine Wohnung ist. Das wird was sein? Das wird es sein. Ein flaches Dur Sechstel mit einer flachen Fünf. Das ist eine Wohnung, es ist unhöflich. Dies ist das dritte. Der fünfte wäre E-Flat, aber was, sobald wir ihn abflachen, bekommen wir d. Das ist flach fünf, und das ist der sechste. Aber abhängig vom Kontext der Phrase, die Sie spielen, hängt dies wirklich vom routenbasierten Knoten ab, entweder von der mündlichen linken Hand oder von einem unregelmäßigen Bassisten, wenn es welche gibt, wie ich gerade sagte ein paar Augenblicke zuvor, die Wurzelnote, wenn du es mit deinem Leben spielst , ist das eine flache oder? Instanz. Wenn ich zum Beispiel f mit meiner linken Hand spiele, wird das was sein? Dies wird ein sechster Akkord f-Moll sein. Und wenn ich ein D spiele, wird das was sein? Dies wird d-Moll Siebter mit einer flachen Fünf sein. Alles hängt also Kontext der Phrase ab, die Sie spielen. Wenn du die Wurzelnoten mit deiner linken Hand gespielt hast. Und was sind diese Notizen, oder? Das wäre es also für diese Lektion. Und ich rate Ihnen dringend, den Fortschritt, den Sie gerade auf Ihrem Bildschirm sehen, in allen 12 Tasten zu üben . bis zur nächsten Lektion Bleib bis zur nächsten Lektion scharf, C hoch. 7. bVII9 chord: Es gibt generische Möglichkeiten, sich zwei Tangenten beim Aufbau von Harmonien zu nähern und sie hauptsächlich in diatonische Akkorde freizusetzen . In dieser Lektion werden wir über die dominanten neunten Akkorde sprechen und wie man sie als eine weitere mögliche Lösung einsetzt wenn die Spannungen Hollywood-Hofes erreicht werden, ist es nur wenige Gerichte als unsere primäre Progression. Wieder einmal, in der Key von C-Dur zum Beispiel, so. In den meisten Fällen sind viele Klavier und ein Keyboard daran gewöhnt , dass das G hier zum dominanten siebten Akkord wird , der diese Tangente zurück in den C-Dur Akkord auslösen wird , der unser Tonikum ist . Okay? Was ich jetzt viel interessanter finde als die regulären siebten Akkorde des fünften Maßstabs , ist, die alternative Tangente im siebten Grad aufzubauen, die um die alternative Tangente im siebten Grad aufzubauen, einen Halbton abgeflacht wird. In unserem Fall ist natürlich der siebte Maßstabsgrad im Schlüssel der siebte Maßstabsgrad im Schlüssel von C-Dur. Sobald wir es um einen Halbton senken, bekommen wir B-Flat. Anstatt also den fünften Grad zu spielen, nämlich Note G, werden wir ihn auf dem siebten Grad spielen, und wir werden einen dominanten neunten Platz darauf bauen. Unsere neue Akkord-Progression würde so aussehen. Zum Beispiel eine Runde von CFG zurück auf seinen Platz. Und dann wiederholen wir es mit einer veränderten Version des Austauschs des dominanten Fünften gegen einen flachen siebten, dominanten neunten Akkord. Zum Beispiel. erste Runde. Zweite Runde. Zum Beispiel. Dies, die Stimme in der linken Hand, die Sie verwenden können, ist tatsächlich entweder dies oder dieses, aber ich bevorzuge mehr. Hauptdrittel für die B-Drite. Dominant neun großes Drittel, dominantes Siebtes. Dies ist die beste Lösung. Vertrau mir. Du kannst spielen, du kannst den Neunten mit deinem Daumen in der linken und rechten Hand spielen Neunten mit deinem Daumen in , du wirst die folgenden Integrale haben. Es ist ein großes Drittel, es hat sich verdoppelt. haben wir, wir haben das fünfte, oder? Wir haben das dominante Siebte, es hat sich verdoppelt. Und wir haben den 9., der wieder verdoppelt wird. Kann auch das Arpeggio dieses Boards spielen. Danach werden Sie die Haft wieder in den C-Dur entlassen . Lassen Sie uns das noch einmal mit der folgenden Stimme in der linken Hand spielen . Okay? Zweite Runde. Sie können zum Beispiel auf der C-Dur neun landen, was auch eine coole Art ist, dieses letzte Quartal zu äußern. Oder zum Beispiel, um sich selbst zu retten. Es ist mir egal. Eigentlich. Für den letzten Gedanken. Ich rate Ihnen wie gewohnt dringend, diese Übung in allen 12 Schlüsseln zu machen. Ihr Schlüssel ist also C-Dur und ein Fortschritt ist derjenige, den Sie gerade auf Ihrem Bildschirm sehen . Zum Beispiel ist c eins. Die vier sind F-Dur. Und ein flacher siebter dominanter neun Akkord wäre dies. Entschließung zum Major Neunte oder was immer Sie wollen. Indem Sie diese Dinge in allen 12 Skalen üben, haben Sie einen großen Einfluss auf Ihren Fortschritt im Spiel. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 8. Stacked Stacked: Das Stapeln bedeutet normalerweise, Dinge auf andere Dinge zu legen . also im Allgemeinen in der Musik Wenn wir also im Allgemeinen in der Musik den Begriff Core-Stacking erwähnten, meinen wir damit, wenn wir etwas mit unserer linken Hand spielen, wir können unsere rechte Hand benutzen, einfach etwas anderes hinzufügen oben drauf, um die Linke besser klingen zu lassen. Und noch abstrakter in Bezug auf die Aktualität der Äußerungen, die wir machen. Sagen wir zum Beispiel, wir haben Es-Dur Akkord gespielt. Wir wollen den Stack, irgendwas damit. Die bestmögliche Lösung für Ihre Übung wäre zum Beispiel, die Geräusche zu testen, die Sie erhalten , wenn Sie entweder Minor- oder Hauptakkorde starten oder sogar die Plätze setzen oder auch den Kurs ändern. Aber lasst uns gelegentlich daran bleiben, einen großen und kleinen Kurs in den Intervallen des bestehenden Gerichts zu stapeln großen und kleinen Kurs . In der linken Hand zum Beispiel Es-Dur und unsere linke Hand. Es-Dur, rechte Hand. Absolut nichts wird sich ändern. Das ist immer noch groß. Die nächste Punktzahl wäre f-Moll in der Skala von Es-Dur. Der erste Grad ändert sich also nichts. Der zweite Grad. Wir haben einen f-Moll-Akkord in unserer Hand. Wenn wir dies übersetzen, haben wir zwei großes Drittel im ländlichen Raum. Der siebte wird weggelassen. Wir haben den 11., 13. bestritten. Im Grunde genommen ist dies die Major 13 ohne den siebten. Wenn du den nächsten Akkord vollenden willst, wird der nächste Akkord g-Moll sein. g-Moll. Und das, warum übersetzen wir das? Wir werden verstehen, lasst uns zwei Inversionswiderstände dieses g-Moll-Akkords machen, der der zweiten Umkehrung ähnelte. Grundsätzlich was das ist, Es-Dur Siebter. Hier ist der siebte, der dritte und der fünfte Monat wieder. Der nächste Akkord wird ein flacher Major Akkord , dass wir ihn in Version spielen werden. Wenn wir dies übersetzen, ist das E-flacher 13. Akkord, aber ohne den siebten und zu leugnen, ist der siebte C-scharf und der neunte ist F. Aber habe diese Steine nicht hier. Wenn du es spielen wolltest. Geh weiter. Okay. Der nächste Akkord wird B-Dur sein. Lass uns die Inversion spielen. Was das ist ein neunter Es-Dur Akkord, 13579, und die fünf werden verdoppelt. Der nächste Akkord, der nächste Akkord wird C-Moll-Akkord sein. In der Waage. Wenn wir das übersetzen, bekommen wir Es-Dur Sechster Akkord. Hier ist der sechste. Hier wird das erste verdoppelt, und der dritte wird ebenfalls verdoppelt. Der letzte Akkord wird den D verminderten Akkord mit unserer rechten Hand schlagen . Und wenn wir das übersetzen, kriegen wir Es-Dur 11. Akkord 13579 und das 11. Korps. Ein gutes Beispiel für diese Neigung wäre, einen vierten, den fünften, aufzubauen . Die erste harmonische Progression auf der linken Hand wird zum Beispiel einen A-Dur siebten Akkord spielen . rechte Hand wird den C-Moll Sieben Akkord spielen. Und wenn wir die Integrale in beiden Händen zählen, erhalten wir einen flachen Major Siebter, 135 Liter Siebter. Major 35 Major Siebter. Wieder einmal leugnet dies B flat. Der nächste Akkord, zum Beispiel, wir tun können, um dominanter siebter Akkord ohne links zu sein , hätte die linke Hand. rechte Hand wird D-Moll siebte flache Fünf Akkord spielen , was sich auf den B flachen dominanten neunten Akkord 13573579 übersetzen wird. So dominantes Neun-Tor. Dies sind unsere fünf und wir müssen diese Tangente wieder auflösen . Okay? Dann wird R1 Es-Dur sein. Diese Umkehrung von Es-Dur. Die rechte Hand wird in der ersten Umkehrung B-Dur spielen . Die erste Umkehrung wäre dies. Wenn wir zum Beispiel die Intervalle zählen, die wir bekommen, sind dies die Fünf, das ist Devote, das ist der, dies ist der große Siebte. Dies ist der Major Neunte. Und das sind die Fünf. Auch hier ist der Entschlossenungspunkt ein wirklich abstrakter und tiefer. Es ist natürlich auch breiter. Am Ende finde ich Akkorde, die eine der wichtigsten Techniken im Klavierspiel stapeln die eine der wichtigsten Techniken im , da sie so viel mehr geben, anstatt nur zufällige Gerichte mit beiden Händen zu spielen verschiedene Umkehrungen, die am Ende nicht so viel Farbe summieren wie diese Akkorde stapeln. Und wie immer üben Sie diese vier oder fünf zu eins Progression in allen 12 Tasten und sehen Sie, was Sie daraus herausragen können. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Tschüss. 9. 13te Akkorde für bluesige Endung: Wo werden sie sich gerade auf zwei Endsätze konzentrieren gerade auf zwei Endsätze indem sie einige coole Stimmungen für die dominanten 13. Gerichte verwenden. Und zuallererst ist die Wiederholung die Mutter des Wissens, da einige weise Menschen dazu neigen, zu retten. Und jetzt werden wir zuerst den dominanten 13. Akkord in der Wurzelposition konstruieren , also nehmen wir zum Beispiel G als Beispiel. Okay, also haben wir G. Dies ist unser Weg, wäre unser Hauptdrittel, wird D haben, was unser perfektes, perfektes Fünftel ist. Wir haben F. Dies ist unser dominanter siebter Akkord. Interval, tut mir leid, ist unser neuntes, und C ist unser 11. und E ist unser 13. Um dieses Gericht in einer anderen Stimme zu demonstrieren , schauen Sie sich das an. Dies ist die eigentliche Sprachausgabe, die wir gerade als Hauptthema dieser Lektion verwenden werden. Okay? Aber um die Dinge ein wenig aufzupeppen, verwenden wir dies einfach als Ende eines typischen, sagen wir Blues-Song in F-Dur, wir haben zum Beispiel einen Fortschritt in F-Dur mit den folgenden Gerichten. Als Major Siebter. Kleinere siebte Akkord ist G verminderte siebte oder kleinere siebte Minute Fonds fünf. Oder noch besser, zum Beispiel G-Moll Sechs-Schrägstrich. Und die endgültige Übereinstimmung, C7, die die dominante Neunte verändert werden kann, indem man nur das e-Moll Siebte, flache Fünf in die rechte Hand spielt . Auch wenn man dieses Gericht arpeggiieren kann, klingt es wirklich super großartig. Aber wie infiltrieren wir diese dritte Pth? Extreme Stimmen zum Beispiel, mal sehen, wie wir das machen. Zum Beispiel sagte das erste Gericht, es sei F-Dur Siebter. Verwenden wir zum Beispiel den Versuch, A7 in D-Moll sieben zu ersetzen, zum Beispiel so. Okay? Das ist also e-flacher dominanter Siebter, tut mir leid, zum d-Moll Siebter. Und beide Gerichte befinden sich in der dritten Umkehrung. Der nächste Akkord kann also sein, was du willst. C7 und noch einmal auf die F-Dur Sieben. Lassen Sie dies zum Beispiel die erste Runde sein. Die zweite Runde schließen wir so ab. Was habe ich gerade hier gespielt? Das Gericht nach diesem Gericht ist tatsächlich das. Das ist A-Dur 13. in dieser seltsamen, seltsamen Stimme. Okay? Wir sprechen gerade darüber . Was haben wir hier? Eine flache, G-Wohnung, C, D flach und noch einmal B-Flach. Okay? Es tut mir leid, das erste Mal, dass es hier zum ersten Mal erscheint. Das ist einer. Dies ist dominant Siebter. Das sind die drei. Das ist 13. Dies ist dominant Siebter. Wieder einmal leugnet das. Was ich hier gemacht habe. Im nächsten Schritt ist es, alles um einen Halbton tiefer zu transponieren. Es wird also G, F, E, F und A sein . Das ist also im Grunde ein G, 13. Dieses spezifische Voicing, okay. Sie können auch Vorurteile haben, wenn Sie dies möchten oder üben. Und danach habe ich dieses Gericht gespielt, ist praktisch ein dominanter siebter Akkord mit scharfen Neun. Sieht, dass der Router den dritten Platz erreichen muss. G ist die Fünf. Der dominante Siebte. Neunte wäre nicht tief , dass wir, wenn wir es um einen Halbton schärfen, scharf werden. Und wir haben die doppelten Fünf. Okay, du kannst dieses Intervall einfach weglassen , weil du hier schon gespielt hast. Wenn du willst. Du kannst diesen Platz mit einer Hand spielen. Wenn du groß genug Hände hast. Aber es ist wirklich, sehr schwer für mich. Es tut mir leid. Aber ich muss dieses Spiel spielen. Und danach haben wir hier die B-Flatt eingefügt. Füge zwei Akkord hinzu, B-Dur und zwei, okay? Zwei hinzuzufügen wäre dieses Intervall, siehe, okay. Dasselbe gilt für die C-Dur Anzeige bis zu einem Viertel in diesem Voicing. Okay? Wir haben fünf, Wir haben drei. Auch hier haben wir eine Fünf. Wurzel. Zwei. Wieder haben wir die Drei und die Fünf bis Fünf tatsächlich dreimal hier erscheinen. Gg und G. Indiana können Sie zum Beispiel eine Melodie spielen. Schließlich zum Beispiel in F-Dur neuntes Gericht. Noch besser, wenn man das auch arpeggiieren kann. Am Ende, wie immer geübt, diese Akkordstimmungen in allen 12 Tasten. Und wenn Sie Freizeit haben, können Sie diese Progression auch in verschiedenen Schlüsseln üben. Sieh mal, was zu dir passt. Und am Ende erwerben Sie wirklich viel Wissen, um genau dieses Thema zu praktizieren. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Tschüss. 10. Funky chord: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie einige coole Techniken anwenden können, während Sie zwischen den Gerichten wechseln und sie mit einem einfachen harmonischen Fortschritt im Schlüssel eines Minderjährigen unterstützen . Das ist so extrem einfach und macht dennoch Spaß zu benutzen, weil es wirklich einzigartig klingt. Als du das gespielt hast, hast du das Gefühl, dass etwas Großes kommt. Eigentlich trickst du dein Publikum dazu mehr zu erwarten und dann bumm, du gibst ihnen absolut nichts. Auf jeden Fall. Dies kann zu Schauer führen oder sogar lausig sein. Aber egal, lasst uns gerade erklären, wie wir das tatsächlich machen? Der Fortschritt ist also der Folgende. In der Tonart eines Minderjährigen haben wir folgende Abschlüsse. Eins ist minderjährig, ist d-moll, sieben ist G-Dur. Die drei sind C-Dur. Die fünf d-Moll. Und schließlich, zurück zum Minderjährigen als R1. Wir können auch einige funky Rhythmusmuster hinzufügen damit es die Aufmerksamkeit erregt, die es verdient, den bestehenden Gerichten einige Farben hinzufügen. Zum Beispiel wäre ein Minderjähriger zum Beispiel ein kleiner Siebter geworden. D-Moll, auch d-Moll siebtes Geschwür kann diese zweiten Umkehrungen dieses Gerichtsproblems spielen. Es ist eigentlich ein wirklich gut klingendes Muster. Also geht eine minderjährige Sieben zum d-Moll Siebter. Anstatt dann den regulären G-Dur zu spielen, können wir es ändern, indem wir die G's, das dominante Siebte, hinzufügen. Um das geschärfte Fünfte hinzuzufügen. Ich habe das nicht geäußert. Es wäre eigentlich die Wurzelposition so. Also werden wir es tun, wir werden folgendes tun. Wir werden dieses Tonikum weglassen. Und wir werden die dominante siebte Oktave tiefer spielen . Dominant Siebter, Alter oder Dritter, scharfe fünf. Dieses Voicing. Und das folgende Gericht ist C-Dur. Wir können, wir können zum Beispiel mit C-Dur sieben tun, auch in der sekundären Version. Anstatt einen kleinen Akkord zu spielen, können wir E-Moll sechs Slash Najd spielen. Die Spitze, die Wurzel. Wir haben das kleine Drittel, 569. Okay. Wenn Sie groß genug sind, um dies ohne Probleme zu spielen, dann sind Sie wirklich ein großer Mensch. Anstatt ein Minor zu spielen, können wir auch das gleiche Muster wie das vorherige spielen, ein kleiner sechster Schrägstrich neun. Nun besteht die erste Möglichkeit darin, diese für den Fortschritt in einer Abwärtsbewegung von Blade und einem kleinen siebten Platz chromatisch zu spielen einer Abwärtsbewegung von Blade und . Wie zum Beispiel eine minderjährige Sieben, d-Moll sieben. Wir können es zum Beispiel tun, indem wir es spielen, indem wir dies im Rhythmus spielen. Zum Beispiel etwas Funky. Hab es geschafft. Zum Beispiel. Die zweite Möglichkeit besteht darin, diese Drei- bis Fünf-Progression zu spielen . In dieser harmonischen Progression, in einer Aufwärtsbewegung. Während wir auf den Rhythmus achten, müssen wir vom siebten Akkord c-Sharp Moll beginnen siebten Akkord c-Sharp Moll und chromatisch bis zu den fünf gehen. Diese Progression. Wenn wir beispielsweise unter drei sind, was ein C- oder C-Dur Siebter ist, ist die Fünf kleiner oder kleiner sechster Schrägstrich neun. Oder zum Beispiel, wenn Sie für diesen Anlass das Basic e-Moll Siebter spielen . Wenn wir das in einer Aufwärtsbewegung wie zuvor spielen wollen, in einer Abwärtsbewegung, als wir fünf gespielt haben. Das ist e-Moll Sieben. Dies ist E-Moll Siebter, der auf dem Ford landet , der ein D-Moll Sieben ist. Jetzt werden wir das gleiche Muster spielen , aber nach oben gehen. Es begann also mit dem siebten Akkord c-Moll , der in der Sekretärversion so aussehen würde. Chromatisch auf d-Moll Siebter. Es-Moll Siebter. Minor Siebter. Okay? Was wir hier also machen werden ist es nicht noch einmal. Wir können dies auch zum Beispiel wiederholen, wenn wir beide Optionen gleichzeitig spielen. Als letzten Gedanken ermutige ich Sie, diesen Fortschritt in allen 12 Tasten zu üben und zu sehen, wie gut Sie mit ihren Fingerpositionen in diesem kleinen siebten Akkord in der zweiten Umkehrung passen . Also Leute, das war's. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Tschüss.