Anfänger Farbe / Farbtheorie - Malerei Mit Farbtemperatur | JW Learning | Skillshare
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Anfänger Farbe / Farbtheorie - Malerei Mit Farbtemperatur

teacher avatar JW Learning, Drawing the Body, Head and Hands

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer

      0:35

    • 2.

      Definieren der Farbtemperatur

      2:25

    • 3.

      Temperature

      3:16

    • 4.

      Lichtquelle und lokale Farbe

      2:31

    • 5.

      Licht- und Schattentemperatur

      2:48

    • 6.

      Farbe Vibrancy

      3:05

    • 7.

      Demonstration

      2:04

    • 8.

      Cool Light - Hintergrund

      5:47

    • 9.

      Cool Light - Apple

      9:25

    • 10.

      Warmes Licht - Hintergrund

      6:48

    • 11.

      Warmes Licht - Apple

      9:39

    • 12.

      AUFGABE

      0:34

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

463

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs in der Farbtheorie beschäftigen wir uns mit einem der Bereiche der Farbtheorie, der oft missverstanden wird und das ist die Farbtemperatur. Farbtemperatur ist ein bisschen in einem nuancierten Farbbereich und wird oft mit der Farbtonskala vermischt. Während es sich um eine Überlappung handelt, geht es in der Farbtemperatur mehr darum, wie wir Farben wahrnehmen und ob sie sich warm und kalt anfühlen und ob sie warm und kühl in Bezug auf andere Farben darum. In diesem Kurs werden wir einen Vortrag halten, gefolgt von zwei Demonstrationen unter verschiedenen Lichtbedingungen - einer unter warmem Licht, einer unter kühlem Licht. Am Ende gibt es eine Aufgabe für dich zum Abschluss

Wenn du traditionell malst, brauchst du eine Reihe von warmen Primärfarben und eine Reihe von kühlen Primärfarben sowie weiße und dunklere Wertfarbe, entweder Schwarz oder so etwas wie Burnt Umber. Eine Liste von Farben ist in der Ressource neben den Referenzbildern aufgeführt. Wenn du digital arbeitest, empfehle ich realistisches Paint Studio als das reale world sehr gut.

Erweiterte Colour

WhiteLemon GreenPthalo

BlueUltramarine
RedCadmium
YellowBurnt

UmberSoftware
Options:Titanium


GreenPthalo mit der Farbtheorie

Serie: Lektion 1 - Einführung in Farbe und HarmonyLesson 2 - Wert in Form, Form und HarmonyLesson

3 - Erweiterung des Farbrades und Arbeiten mit
HueLesson 4 - Malerei mit Sättigung und Neutralen

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

JW Learning

Drawing the Body, Head and Hands

Kursleiter:in

Hello, I'm Josh, never ending art and design student. Drawing and painting can often be intimidating for people who have never sketched in their life but what if I were to say it's not as scary as it looks? I'm looking to pass on the knowledge that I have learned to people who are new to art, casual hobbyist looking to improve, or to those who are looking at art and design as a potential career path. The lessons I've put together break down the process of drawing and painting into small yet manageable pieces that allow you to absorb the material without overwhelming you with information. The aim is to give you simple tools to build complex creations. The lessons are structured like a pathway, starting from the basic foundations and fundamentals in lesson one, and following on grad... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Trailer: In diesen beginnen, eine Theorie hören zu nennen, werden wir einen der am meisten missverstandenen Bereiche der Farbtheorie decken, und das ist die Farbtemperatur. Farbtemperatur ist ein bisschen eher ein nuancierter Bereich der Farbtheorie. Wir werden also ein wenig Zeit damit verbringen, nicht nur darüber zu diskutieren , wie wir es wahrnehmen und darüber nachdenken, sondern wie wir es auch auf unsere seltsamen anwenden. In dieser Lektion werden wir einen Vortrag halten und Demonstrationen über die verschiedenen Sperrbedingungen malen. Und wir beenden es mit einem Auftrag, den Sie erledigen können. Wenn Sie jemals Probleme hatten, Farbe und Temperatur zu verstehen, dann fangen wir jetzt an, alles auszupacken . 2. Farbtemperatur definieren: Farbtemperatur ist oft einer der am meisten missverstandenen Bereiche der Farbtheorie. Dies wird nicht durch die Tatsache geholfen, dass viele von uns, wenn wir anfangen, es für die HU Skala verwirren. Farbtemperatur hat eine starke Beziehung zur HU-Skala, aber es ist ein viel differenzierterer Ansatz. Bei seiner grundlegendsten Farbtemperatur geht es um die Beziehung zwischen L warmen und kühlen Farben. Wenn wir anfangen sollten, aufhören zu lernen über Farbtemperatur, neigen wir dazu, es als einfach die Trennung zwischen L warmen Seite des Farbrades und den kühlen Seitenwänden zu interpretieren . Das ist im Wesentlichen die grundlegendste Interpretation der Farbtemperatur. Die Wahrheit ist, wir reden nicht wirklich über etwas, das eine objektive Messung hat. Es gibt keine wörtliche warme und kühle Seite mehr zu unserem Farbrad, dann gibt es eine linke und rechte Seite. In der Tat werden Sie oft feststellen, dass es viel Debatte darüber gibt , wo genau die kühlen Farben enden und wo die warmen Farben beginnen. Einige Künstler werden sagen, dass die Temperaturspaltung zwischen den Gelben und der Gewalt oder zwischen den Grüns in den Magentas ist . Einige werden sagen, die überwiegende Mehrheit des Farbrades ist warm mit nur einer kleinen Gruppe von Farben, die wirklich als cool angesehen werden können. Andere teilen das Rad sogar in drei Kategorien von kühl, warm und mittel. Letztendlich spielt es keine Rolle, wo sich diese Trennlinie im Kopf befindet , denn die Farbtemperatur geht nicht so sehr um eine objektive Messung, sondern vielmehr darum, wie wir Farben wahrnehmen. Wir assoziieren bestimmte Farben mit Dingen, mit denen wir vertraut sind. Und die meiste Zeit beziehen sich diese Dinge auf die Temperatur. Wenn wir an Rot-, Orangen- und Gelbtönen denken, denken wir an ein Feuer, Sommerhitze und Wüstenlandschaften. Wenn wir an Grüns in blau-grünen Farben denken, denken wir an warme Quellen und üppige Regenwälder und tropische Gewässer. Wenn wir an Blues und Veilchen denken, stellen wir uns Eis im Winter und schneebedeckte Berge in der Ferne vor. Also neigen wir dazu, Hochschulen auf Dinge im wirklichen Leben zu schauen, die sich auf die Temperatur beziehen. Auch wenn es keine objektive Messung der Farbtemperatur gibt, spüren wir intuitiv, dass seine Präsenz innerhalb ungeraden Farbtemperatur nicht so sehr darum geht, ob ein Koala objektiv warm oder kühl ist, sondern ob er sich warm oder kühl anfühlt im Vergleich zu andere Farben um sie herum. Also lasst uns das jetzt kaputt machen. 3. Temperature: Lassen Sie uns von dem, was wir gerade besprochen haben, weiterverfolgen und die Dinge auf eine grundlegende Ebene aufschlüsseln. Eine einzelne Farbe allein gibt uns wirklich nicht genug Informationen, um die Temperatur zu vermitteln. Wenn wir ein Farbfeld von Rot auf unserer Leinwand haben, können wir sagen, dass es eine Farbe ist, die auf der warmen Seite über die HU Skala sitzt, aber es ist erst, wenn wir es neben etwas wie Blau setzen, dass die Wärme dieses Rot wirklich auffällt. Amazon schaut sich das an und sagt zu sich, dieses Rot fühlt sich viel wärmer an als das Blau. Und wir können dies für eine beliebige Anzahl von Farben tun. Dieser Bildschirm fühlt sich kühler an als die Orange. Dieses Gelb fühlt sich viel wärmer an als dieses Violett. Also, wenn wir über Farbtemperatur sprechen, was wir wirklich sprechen, ist, wie die Farben auf beiden Seiten über warme, kühle, Trennlinie zueinander beziehen. Vielleicht sagst du dir, dass das ziemlich einfach klingt, aber es gibt noch ein bisschen mehr, in das wir eintauchen müssen. Wir haben es nicht nur mit zwei Hemisphären von warmen und kühlen Farben zu tun , wo auch immer diese Trennlinie sein mag, sondern auch dem Temperaturbereich zwischen den einzelnen Farben. Wenn wir vorher ein rotes Licht gewählt haben, werden wir feststellen, dass es Temperaturschwankungen geben wird, da unser Rot anfängt, entweder zu den Orangen oder zu den Veilchen zu übergehen. Wir können hier sehen, was auf den ersten Blick wie ein ziemlich warmes Rot schien. Jetzt sieht viel kühler aus, wenn wir anfangen, es in Richtung seiner benachbarten roten Orange zu bewegen. Und das Gegenteil wird mit Luftangriff passieren, wenn wir es neben seinen Nachbarn setzen, die zum Kühler übergehen , Veilchen sind original rote Nagel sieht viel wärmer aus. Er, wenn sie zu diesen anderen Raten verglichen. Dies sind, was Analoge Farben genannt werden, Anrufe, die mit der Nacht sitzen, ähnliche Fläche der HU Skala. In diesem Fall ist es das orangefarbene Rot zu den roten Veilchen. Generell analoge Farben innerhalb eines Bereichs von etwa 304 Farben, oder etwa etwa 1 Sechstel der HU Skala. Dies ist keineswegs eine harte und schnelle Regel, sondern ein allgemeiner Ausgangspunkt, von dem wir arbeiten können. Aber es ist nicht nur um den Umfang des Cusco, wo diese Temperaturverschiebungen auftreten werden. In dem Moment, in dem wir eines unserer Farbfelder irgendwo entlang des Farbwerts oder des Sättigungsstils verschieben , werden wir automatisch eine wechselnde Temperatur bekommen. Wenn wir entweder schwarz oder weiß in unsere rote Swatch Here hinzufügen, fangen wir an, die Temperatureffekte zu sehen, die sowohl durch Werteänderungen passieren, fühlen sich ein wenig kühler in Bezug auf unsere ursprüngliche Rate. Und wenn wir unser Farbfeld entlang der Sättigungsskala bewegen und neutralisiertes Rot jetzt die Illusion abgeben, dass es sich in Richtung der violetten Seite verschiebt. Im Allgemeinen, wenn wir uns entlang der Sättigungsskala bewegen, geben unsere COO-Farben die Illusion ab, die sie sich aufwärmen und eine warme Farbe wird die Illusion abgeben, dass sie abkühlt. Wir sprechen also nicht nur über Beziehungen zwischen unseren beiden Hemisphären von warmen und kühlen Farben, sondern auch über einen Unterabschnitt innerhalb eines Farbtonwerts in Sättigungsskalen, wo diese Beziehungen zu finden sind. 4. Lichtquelle und lokale Farbe: Also haben wir ein wenig darüber gesprochen, welche Farbtemperatur theoretisch ist, aber was bedeutet es für uns praktisch, wenn wir anfangen, die Temperatur in die Praxis anzuwenden, was wir feststellen werden, ist, dass die Farbtemperatur wirklich eine Kombination von zwei Dinge in unserer Umwelt. Die Farbe der Lichtquelle sowie die lokale Farbe des Objekts, das Lichtquellen treffen. Beide Faktoren werden beeinflussen, was die Gesamttemperatur in unseren Stücken, und wie unsere Temperatur ändert. Also, was lokale Kali ist, fragen Sie sich vielleicht, naja, lokale Farbe ist im Wesentlichen die durchschnittliche Farbe eines Objekts. Wenn wir uns so etwas wie eine Zitrone ansehen, sagen wir uns, dass die Grenze gelb ist. Auch wenn es Chateaus geben kann, dass transitionäre Gelb in dunklere Rätsel violette Farben, oder eine Lichtquelle, die das gesamte Gelb in Richtung der Grüns oder Orangen verschieben kann. Wir haben genug von einem dominanten Bereich menschlicher Luft, Zitrone, um uns zu sagen, die Farbe ist gelb. Lokale Farben können nicht als die Objektfarbe abzüglich des Vorhandenseins von Licht und Schatten betrachtet werden. Also, wenn diese beiden Elemente kombinieren die Farbe unserer Lichtquelle und die lokale Farbe unseres Objekts. Hier fangen wir an, Temperaturänderungen passieren zu sehen. Was wir finden werden, ist, dass die Farbtemperatur ändert ein geht am deutlichsten in unseren Farben, die im Mittelwertbereich sitzen. Wenn wir uns unsere Beispiele hier ansehen, haben wir ein wenig einen Regenbogen von Farben in hohen, mittleren und niedrigen Wertebereichen. Beachten Sie, wie die Temperaturverschiebungen viel intensiver werden , wenn alte Farben in diesem mittleren Wertebereich im Vergleich zu unseren Hoch- und Tiefbeispielen sehen . Wenn eine Farbe zu hoch im Wert wird, sehen sie viel mehr gemischt aus, weil die Menge an weiß vorhanden endet sie sehr Pestilenz. Und wenn die Werte zu niedrig sind, wird es noch schwieriger zu sehen, wo die Temperaturübergänge stattfinden, weil dunkle Dinge geworden sind. Wenn wir diese wieder ohne mittleren Farbbereich vergleichen, fangen wir an, eine offensichtlichere Verschiebung passiert er zu sehen. Also werden wir eine Wahl für uns selbst treffen müssen, wenn wir herausfinden wollen, dass Temperaturänderung für den Betrachter sehr offensichtlich ist , dass wir vielleicht ein wenig mehr um die Mittelwertpalette der Farben arbeiten und ein wenig opfern müssen etwas über hohe und niedrige Werte, wird die Wahl letztlich bis zu Ihnen sein. 5. Licht und Shadow: Lassen Sie uns nun auf das, was wir gerade übergegangen sind, ausdehnen. Wenn Sie jemals ein Buch über Farbtheorie gelesen oder Art von Farbtheorie genommen haben, bevor. Sie können das Sprichwort sehr gut gehört haben, warmes Licht erzeugt kühle Schatten und Kou Lai erzeugt warme Schatten. Die Frage ist, ist diese Aussage richtig? Nun, technisch gesehen ist diese Aussage richtig. Allerdings, das ich ziemlich große Vorbehalt, die mit diesem kommt. In einer sehr kontrollierten Umgebung ist dieses Zeichen korrekt. In der Tat, was passiert, wenn Sie eine bestimmte farbige Lichtquelle auf ein Objekt in dieser Art von Situation projizieren eine bestimmte farbige Lichtquelle auf ein Objekt in dieser Art von , ist es, uns produziert ein gehen, um die freie oder die es Farbe der Lichtquelle sein . Aber dies ist eine Situation, in der es unwahrscheinlich ist, dass wir uns jemals in finden. Die Wahrheit. Gibt es einen Leitfaden, um Umweltfaktoren zu sein, die die Farbe von Licht und Schatten Seite beeinflussen. Die Farbe Val Lot Quelle wird der Haupteinfluss auf der Lichtseite sein. Natürlich. Die Schattenseite ist so, dass die Dinge ein bisschen interessanter und nuancierter werden können. Wenn Sie die Phrase hören, ist warmes Licht gleich kühle Schatten und kühle Ly gleich warmen Schatten. Worüber wirklich gesprochen wird, ist, wie die Temperatur auf einer Seite auf das Gelb bezieht. Wir können sehr gut eine Schattenseite auf einem Objekt bekommen , das viel kühler aussieht als das warme Licht, das es trifft. Aber das bedeutet nicht, dass der Ausgangspunkt für unsere Schatten buchstäblich eine kühlere Farbe sein wird. Wie wir im letzten Video gesagt haben, passieren Temperaturverschiebungen nicht nur über die HU Skala, sondern auch durch die Wert- und Sättigungsskalen. Wir können sehr gut eine beiseite auf dieser Tomate, die immer noch um die gleiche Seite des Farbrades beginnt wie das Licht trifft es. Aber wie wir bereits erwähnt haben, wird es auch Umwelteinflüsse geben. Wie die Oberfläche des Objekts sitzt auf der Atmosphäre, der Hintergrund, sowie andere Objekte in der Nähe, die die Schattenseitentemperatur beeinflussen werden. Alles in unserer Umgebung erhält nicht nur Licht, sondern wird selbst zu einer Lichtquelle. So können wir Fälle bekommen, in denen ein wärmeres Licht von der Umgebung zurück in unsere Schattenseite springt , die scheinbar gegen die Gebärmutter gehen wie kühle Schatten Regel. Da diese Reflexionen jedoch aufwachen werden, werde ich die Lichtquelle erwärmen. Es wird immer noch einen Schatten erzeugen, der relativ kühler aussieht. Wenn wir uns unser Beispiel ansehen, er, können wir sehr wohl einige warme Lichtreflexionen bekommen, die unsere Schattenseite beeinflussen. Aber wegen des Unterschieds im Wert fühlt sich die Temperatur kühler an und vergleicht immer noch. Was also wirklich mit diesem Satz gesprochen wird , ist nicht etwas, das wörtlich genommen werden sollte, sondern etwas, das man relativ denken sollte. 6. Farblebendigkeit: Also, wenn das aus dem Weg ist, wie fangen wir an, die Temperatur auf unsere Farbmischungen aufzutragen? Erstens müssen wir nicht nur die Farbe des Lichts berücksichtigen, das unser Objekt trifft, sondern auch das reflektierte Licht, das es in unserer Schattenseite erscheinen wird. Wir wollen unsere Schattenseite als auch eine Lichtquelle betrachten, wenn auch eine viel schwächere und weniger gesättigte. Alles, was wir dann tun müssen, ist einfach ein wenig logisches Denken in unsere Malerei anzuwenden . Zurück zu unserer Zitrone, wenn wir wissen, dass seine lokale Farbe gelb ist und wir wissen, wenn orangees Licht es trifft, dann müssen wir einfach die beiden Farben zusammen mischen, um die gesamte richtige Temperatur für die helle Seite unserer Zitrone zu erhalten . Und die gleiche Logik kann für die Schattenseite angewendet werden. In diesem Fall sitzt lm und auf unserem blauen Tisch, der mit seiner lokalen Farbe reflektiert und vermischt und einen grünlichen Schatten erzeugt. Was wir also aufkochen können, ist, dass die lokale Farbe plus die Farbe der Lichtquelle die Farbe ist, die wir mischen werden. Nun wird die Intensität dieser Mischungen variieren, je nachdem wo die Lichtquelle und das Objekt in Relation zueinander auf dem Farbrad sitzen. Ein warmes Objekt, das von einem warmen Licht getroffen wird oder ein kühles Objekt, das von einem kühlen Licht getroffen wird, wird die Farbe unseres Objekts wirklich lebendig machen. Sie sind in unmittelbarer Nähe zueinander auf dem Farbrad bedeutet, dass unsere Objektfarbe stark verstärkt wird. Wenn wir uns unser Beispiel hier ansehen, haben wir eine Strandszene mit zwei unterschiedlichen Lichtverhältnissen, eine bei Sonnenuntergang und die andere gegen Mittag. Wenn unser Strandball hier rot ist, dann werden wir einen viel intensiveren und feurig aussehenden roten Strandball in unserem Sonnenuntergangsbild bekommen einen viel intensiveren und feurig aussehenden roten Strandball in , wegen des orangefarbenen Lichts, das es jetzt trifft. Mittagssonnenbild sieht weniger intensiv aus, weil wir den Einfluss des Himmels schlagen die blauen Farben des Himmels haben, verschieben den Strandball in Richtung der kühleren Gewalt. Wenn also die Lichtquelle und das Objekt auf dem Farbrad nahe beieinander liegen, werden wir viel lebendigere Farben erhalten. Aber was ist, wenn die Dinge auf der gegenüberliegenden Seite sind? Was passiert, wenn sich die Lichtquellen erwärmen und das Objekt kühl ist oder umgekehrt? Nun, in diesem Fall wird das Fehlerobjekt beginnen zu neutralisieren. Wenn wir einen Blick auf den warmen Sonnenuntergang wieder, aber unser Strandball ist jetzt blau. Was wir sehen werden, ist, dass die Sättigungsniveaus unseres blauen Strandballs deutlich reduziert wurde. Es kann Fälle geben, in denen die Lichtquellen so stark sind, dass es tatsächlich die Farbe unseres Objekts überwältigt. Aber im Allgemeinen, ging wärmt und kühlt Mischung, unsere Objekte werden anfangen zu neutralisieren. Das ist also der Zusammenbruch für die Farbtemperatur. Es ist etwas nuancierter als andere Bereiche der Farbtheorie. Und eine, die zunächst nicht unbedingt leicht zu verstehen ist, aber mit ein wenig Zeit und Übung beginnt es einfacher zu verstehen und umzusetzen mit der Vorlesung offen. Gehen wir weiter zu einigen Demonstrationen. 7. Demonstration Übersicht: Ok, lassen Sie uns einfach ein wenig von einem Zusammenbruch der beiden Bilder, die wir gehen, um k bezahlt werden . Jetzt habe ich ein Bild von einem Apfel er mit zwei verschiedenen Lichtquellen eingerichtet. Einer mit kühlem Licht und einer mit warmem Licht. Und wir können sehen, was das Kühlmittelbild hier auf der linken Seite, wie viel lebendiger und intensiver der kala azar Mit diesem Apfel er im Vergleich zu dem auf der rechten Seite. Also, wenn wir nur ein wenig wie ein Musterfeld hier von h Seite nehmen , dass ich weiß, ist cool grüne Farbe er passiert auf dem Aufzug. Und ich Art von AMI grün, fast gelbliche Farbe passiert hier auf der rechten Seite. Und wir haben etwas Ähnliches passiert hier auch ohne Bodentuch. Wir haben eine Art entsättete Magenta Farbe, die hier auf einem kühlen Assad passiert und ein viel intensiveres Rot, das hier auf einem warmen Assad produziert wird. So können wir wirklich beginnen, die Temperaturverschiebungen zu sehen, die aufgehört haben, je nachdem, welche Lichtquellen auf unser Bild-Netz treffen , nicht nur Temperaturverschiebungen bekommen, hey, sondern auch in der Intensität im Wert. Wenn wir einen Blick darauf werfen, wo die Highlights sind, insbesondere, können wir sehen, dass das Highlight sieht viel auf unserer kühlen Seite gebracht als die warme Seite, wie wir während der Vorlesung gesagt, wenn l lokale Farbe und L Menge Quelle oder auf ähnliche Fassaden des Farbrades, wird die Intensität der Farben wirklich beginnen zu pumpen. Wir werden also Qu viele und warme Lichter haben verschiedene Bereiche unseres Bildes intensivieren und entsättigen. Lassen Sie uns also nur einen Blick auf diese Software werfen, die wirfür diese Lektion als auch in früheren Lektionen verwendenwerden für diese Lektion als auch in früheren Lektionen verwenden Wir haben Affinity Photo verwendet, aber für diese werden wir eine namens Realistic Paint Studio verwenden. Wie der Name schon sagt, ist es eher eine realistische stimuliert in einem digitalen Kunstprogramm in der Art und Weise, dass er sowohl die Kahlos mischt als auch wie es auf den Canvas-Service angewendet wird. Also habe ich ein bisschen wie ein grünes Muster hier an unserem Gaumen und ein bisschen Farbe hier auf unserer Leinwand. Wenn wir versuchen, hier eine andere Farbe zu finden, vielleicht so etwas wie diese rosa Farbe in einem Farbrad und versuchen Sie es einfach ein wenig zu mischen. Wir können sehen, wie realistisch und wie viel glaubwürdiger dies im Vergleich zu anderen digitalen Softwareteilen aussieht. Also werden wir dies für diese Lektion verwenden. Wir reden über die Anrufe. Wir haben Zeichen und oben oben, während wir weitergehen. Aber Canal, lasst uns einfach anfangen. 8. Cooles Licht – Hintergrund: Okay, fangen wir zuerst mit diesem Hintergrund-Topf an. Und ich werde für eine sehr entsättigte und Punkt cool aussehende Lektüre für dieses Bild suchen. Nun gehen wir einfach über die Farbpaletten, die wir auch dafür ausgewählt haben. Wir haben ein warmes und kühles Gelb, ein warmes und kühles Blau, ein warmes und kühles Rot, sowie ein doc gesättigtes Grün und ein doc gesättigtes Gelb und natürlich weiß. Also werde ich die Hex-Codes auf dem Bildschirm für diejenigen, die digital arbeiten werden. Für diejenigen, die praktischer arbeiten werden, praktisch mit traditionelleren Werkzeugen. Ich werde auch grob aufstellen, was die Äquivalenz ADA , echte Pints, diese sind keineswegs 100% genau natürlich. Aber grob gesagt betrachten wir unsere Gelbe als Zitronengelb und Kadmiumgelb. Viridian-grün. Für ein Dunkelgrün scheiterte er Blau in Ultramarinblau. Ein Conoco Dime Lese oder permanentes Magenta für ein kühles Rot neben so etwas wie ein Cadmiumrot für unseren warmen Raid. Und schließlich, verbrannter Umber. Und welcher Routenwert. Diese werden also grob die Äquivalenz sein. Wenn Sie für diese Demonstration mit ländlichen Pints arbeiten, werden wir nicht wirklich alle diese Pints für dieses spezielle Bild verwenden, aber wir werden sie alle im Laufe der beiden Demonstrationen verwenden. So kleben in erster Linie an der kühlen Seite des Farbrades für dieses Bild. Also arbeite ich nur in den Mittelwerten für unseren Hintergrund, für das Denkmal. Und wir gehen unseren Weg hinauf zu den Dhaka-Gebieten. Und dann setzen wir das alles zuerst ein und dann machen wir uns Sorgen um den verlorenen Apple. Wir brauchen nur eine Art Fundament, mit der wir arbeiten und wir können Anpassungen vornehmen, während wir weitergehen. Also werden wir all diese Farben verwenden, wie wir in beiden Bildern gesagt haben. Nun, wir wollen nicht wirklich weit über diese Farbpalette hinausgehen. Denn je mehr Anrufe wir haben, desto größer ist die Chance, dass Stein die Kontrolle über die Dinge verliert. Wir brauchen es nicht wirklich. Drei Blues und fünf Razzien in sechs verschiedenen Grüns sind, wir malen. Generell wird gesagt, je weniger Farben eine Palette macht unsere Arbeit ein wenig überschaubarer. Bedeutet, dass wir weniger verwirrt werden, wenn wir vermischen. Aber der Nachteil ist, dass wir nicht annähernd die Reichweite von wenigen zur Verfügung hatten. Also, wenn wir uns auf weniger Farben beschränken und diese psi eine blau, eine rot, eine gelb, weiß, entweder schwarz oder eine verbrannte Umbra. Wir werden nicht mit dem breiteren Farbspektrum arbeiten. Was bedeutet für ein Bild wie dieses, wir haben eine schöne lebendige, coole Apple, die nasse Malerei. Es könnte bedeuten, dass wir etwas von unserer Temperatur opfern müssen. Wir können vielleicht nicht das Schild Wanne mit lebhaftem, coolem grünen Kragen bekommen. Wenn beide gelb und blau sind, sitzen näher an den warmen Assad oder das Farbspektrum, wo die Rot- und Orangen nur mischen ein wenig von dieser Wunde unbegraben. Taba College-age versucht, an diesen Werten zu arbeiten , und wir werden das nur für den Moment verwenden. Aber manchmal, dass etwas, das wir vielleicht wollen. Aber alle von uns werden wollen, um realistisch einige seiner malen, ein Kerl, der perfekt glücklich Malerei mit nur drei Primärien essen, weiß, schwarz in der Umlaufbahn auf Puffer unsere Werte. Also, wenn man jetzt diese Dhaka-Werte anschaut und man kann im Farbrad sehen, würde er dieses Dock tatsächlich einen Wert auf die orangefarbene rote Seite der Dinge verschieben. Halten Sie im Einklang mit diesem kühlen viel warmen Schatten ID für den Moment sowieso. jetzt wieder auf Paletten zurückgehen, ist der andere Vorteil einer eingeschränkten Palette, dass es uns zwingen wird , ein wenig mehr über die Farbtheorie nachzudenken. Denken Sie etwas mathematischer darüber nach. Wir haben in früheren Klassen gesagt, dass die Farbtheorie ein bisschen wie Kochen ist. Und das Kochen. Wir möchten eine ganze Reihe von Salz und Pfeffer in die speichern, in den Anzug potente mischen Sie es durch wir schrittweise Hinzufügen von kleinen Mengen, wie wir gehen und versuchen, einen Flug von diesem weißen aufzubauen. Aber wir müssen auch über Farbtheorie nachdenken. Weißt du, ein bisschen mehr logische Frau, die versucht hat, diesen coolen entsätteten magentafarbenen Hintergrund zu machen . Und wir müssen ein Verständnis dafür haben, wie wir um das Farbrad und über die Werteskala gehen müssen . Um diese Ergebnisse zu erhalten. Es wird eine Menge Experimente geben, die wir tun müssen er gute Übung ist, tatsächlich l zu mischen, zwei Primärwerte von Kühlen und Wärmen. Mischen Sie sie zusammen und sehen Sie, was die Ergebnisse, die wir bekommen. Mix Verkauf, cool lesen und L. Warm gelb, gut, wärmer und jetzt kühl gelb. Mischen Sie das kühle Gelb und das kühle Rot zusammen und sehen Sie einfach, was wir bekommen und versucht, ein Verständnis dafür aufzubauen welche Art und Weise wir um diese Farbrad gehen müssen, um die Ergebnisse zu erhalten, die wir suchen, wird ein viel Versuch und Irrtum beteiligt. So wird ein Hintergrundmoralist auf vielleicht ein wenig zu viel auf der warmen Seite der Dinge betrachten , aber wir können mit, dass ein wenig später spielen, wenn wir Zeit haben. 9. Cooles Licht – Apple: Okay, also jetzt auf eine Eule, lebendige grüne Apfelhand. Wir werden diesen schönen lebendigen Doc-Ring hier niederlegen und ihn ein wenig in Bezug auf den Wert bringen. Es ist wahrscheinlich ein bisschen zu gesättigt. Also ein Putting ein wenig L, Erwärmung gelb hier ist, um die Sättigung zu senken. Und der Grund, warum wir eine stark gesättigte Entenherrschaft haben, ist, dass es uns einen höheren Platz gibt, von dem wir in Bezug auf Lebendigkeit beginnen können , der einfach ein blau-grün und ein kühles Gelb miteinander mischen sollte, würden wir immer noch ein Lärm bekommen, lebendiges Grün. Aber aufgrund der Tatsache, dass wir zwei Farben miteinander mischen, erhalten wir automatisch D-Sättigung. Sie werden also Fälle sein, in denen es einfach viel einfacher wird, mit einem bestimmten Pigment direkt aus der Röhre zu arbeiten , oder in diesem Fall digital direkt aus dem Farbrad. Und es mischt sie ab, weil es uns den höchsten Ausgangspunkt gibt , um die Sättigungswerte zu senken. Also müssen wir uns immer daran erinnern, wenn wir zwei Farben miteinander mischen, auch wenn sie nahe beieinander auf dem Farbrad sind, werden wir ein gewisses Maß an D-Sättigung erreichen. Und für ein Bild wie dieses, wo wir haben, dass kühles Licht trifft Eule, coole Objekte, in diesem Fall Luft Apple, und wirklich beleuchtet, beleuchtet, dass lokale Farbe. Wir wollen wirklich, dass dieses hohe Sättigungsniveau beginnt. Manchmal wird es viel einfacher sein, etwas direkt aus der Röhre zu nehmen und es miteinander zu mischen. Also fühle ich mich gerade im Moment durch diese und ich habe wahrscheinlich zu sehr auf der warmen Seite im Moment. Also werde ich hier ein wenig Blau hinzufügen, um dieses Alpha zu kühlen, sei es, die Sättigungsstufen ein wenig zu senken. Spielen Sie einfach mit diesem herum und ich denke, das sieht ein bisschen besser aus. Also werden wir dies für den Moment mit denken Sie daran, dass auf diesen es wird eine Erhöhung der Lebendigkeit im Vergleich zu dem nächsten Bild, das wir malen werden. Aber auch in Bezug auf den Wert, erhalten wir ein hohes Maß Helligkeit durch unsere Kühlung und Kühlung miteinander vermischt. So müssen wir uns daran erinnern, dass jedes Mal, dass die beiden Farben sind nahe einander auf dem Farbrad, wenn Töne einer Lichtquelle und Fehlerobjekt. Wie auch immer, wir werden diese verbesserte Beseitigung erhalten, aber es gilt auch für alle anderen Objekte in der Umgebung. Wenn dieses Tuch, auf dem der Apfel saß, war auch blau oder grün oder eine Farbe um diesen Bereich des Farbrades. Wir bekommen einige Reflexionen in diesen Apple, die auch helfen würde, Dinge als gut zu beleuchten. Also werde ich diese Fälle bekommen in denen nicht nur diese Lichtquelle mit dieser Lebendigkeit helfen wird, sondern auch andere Objekte in der Umgebung. Wir müssen uns daran erinnern, dass, wie wir in der Vorlesung gesagt haben, alles in unserer Umgebung , nicht nur er wird Licht empfangen, sondern selbst auch eine Lichtquelle werden. Und wir werden all diese Einflüsse an angreifenden Orten noch komplizierter werden, wenn wir mehr Objekte in der Szene haben als das, was wir jetzt haben, arbeiten wir nur mit einem einfachen Apfel, der auf einem Tuch in der Mine sitzt. Aber wenn wir in Toiled Schüssel Obst tun, als es ist ein Ganzes, eine weitere Reihe von Herausforderungen und eine ganze andere Reihe von mathematischen Summen, die wir aufhören müssen, darüber nachzudenken. Was passiert, wenn wir eine Banane oder eine Orange oder einige Trauben direkt neben diesem Apfel setzen, wie wird das die Dinge beeinflussen und die Temperatur sowie die Temperatur des Apfels, aber hat eine Menge zu beeinflussen, die die Stücke von Obst auch. Also, wenn Sie anfangen, Dinge auf diese Weise zu betrachten, wird es ziemlich offensichtlich, warum Farbtheorie? General neigt dazu, ein sehr schwieriges Thema zu sein. Wir haben so viele Dinge, über die wir denken müssen in Bezug auf Licht und Temperatur, Sättigungsstufen und wie alles Licht von einer Sache zum anderen abprallt. Alles beeinflusst alles andere in der Umwelt. So ist es jetzt nicht nur Schattenseite, arbeitet ein wenig mehr Dhaka Wert darin, zu sehen, wie das für den Moment geht. Ich denke, wir werden es einfach versuchen. Ich denke, das könnte für den Moment funktionieren. Wir gehen einfach mit dem und wir werden die Anpassungen vornehmen. Also, ein bisschen reflektiertes Licht, das aus der Umgebung zurückspringt. Das ein bisschen eine orangefarbene Reflexion, die von irgendwo im Raum abprallt. Er sagte, das muss ich berücksichtigen. Ich habe auch einige Reflexion, die möglicherweise auch von einer Decke kommt. Einige cool eine Menge, die oben links von der Apple Weg trifft. Aber wir werden uns nur darum kümmern, zuerst die Schattengestaltung zu bekommen und dann fangen wir an, das etwas weiter zu verfeinern. denke immer, wenn wir hier entlang gehen, werde ich nur über die Temperatur und wie das beeinflusst wird, aber nur die Werte im Allgemeinen, das wird immer das Wichtigste sein, was zu bekommen ist, richtig. Wir können wirklich auf dem Weg in Bezug auf Farbton und Sättigung vermasseln. Und wir können irgendwie bei Temperaturen gut insgesamt vermasseln, aber wenn unsere Werte immer noch ziemlich solide sind, dann im Allgemeinen, die, der Frieden wird immer noch funktionieren. Also wird es immer unsere Art von Standardposition hier sein , wenn nichts anderes wirklich für uns funktioniert, wenn wir es wirklich schaffen, die anderen Bereiche einer Farbtheorie zu vermasseln , unsere drei Gelehrten der Farbe immer schlank zurück zu den Werten wie alle meinen Stuhl, spart Gnade wirklich. Also, was wird Ihnen ein Problem hinzufügen, wenn wir Werte ausschrauben und versuchen, die Fehler, die wir dort durch die Temperatur oder durch Sättigung machen, auszugleichen und wann würde bewusst Zeit verschwenden, weil wir immer noch ein gutes solides Bild nach unten mit nur Licht und Schatten arbeitet in diesem reflektierten Licht von der Decke. Er wird ein wenig zu Han Wert sein, kann aber ein wenig später daran arbeiten, wenn wir müssen. Wie wir während der Vorlesung gesagt haben, schließen sie Assad ist, wo die Dinge ein wenig interessanter und nuancierter werden. Die Lichtseite kümmert sich mehr oder weniger darum. Also, wenn wir andere Einflüsse bekommen, die beeinflussen die, die Wirkung der Temperatur und die Farbe der Dinge, die sie hatten. Aber es ist wirklich die Schattenseite, wo viele interessante Dinge tatsächlich zu passieren beginnen. Wie wir hier sehen können, haben wir eine Art bläulich reflektiertes Licht von der Decke und dann eine orangefarbene Menge, die von woanders kommt. Es ist definitiv nicht das Tuch in diesem Fall, weil es zu warm ist eine Cola. Also bekommen wir ein paar sehr interessante Sachen, die auf der dunkleren Seite der Dinge passieren können. Und dann habe ich wahrscheinlich die Sättigung auf diesen beiden reflektierten Lose und die Schattenseite wahrscheinlich ein bisschen zu hoch bekommen . Also müsste ich diese wahrscheinlich ein bisschen mehr neutralisieren , um mehr in der Menge des Bildes zu sein. Alles bezieht sich immer noch gut genug auf die Fundamente, die fast niederlegen würden, um sich das anzusehen, ich würde nicht unbedingt sehen, dass hier draußen etwas steht, das nicht hingehören sollte. Wir haben nicht diese leuchtend roten Reflexionen, die wieder in unseren Apple springen. Wenn wir es täten, wäre es super auffällig. wollen wir nicht unbedingt die Aufmerksamkeit des Publikums lenken. Es wird nicht nur wie ein wunder Daumen herausragen, vom Hauptfokal unseres Bildes ablenken, wenn es viel sitzt. Es ist einfach zu viel von einer wörtlichen Interpretation was wir während der Vorlesung sprechen, Hal sagte, dass, naja, ich produziere kühle Schatten und kühle Lichter erzeugt warme Schatten. Wir wollen nicht so wörtlich mit Dingen, die alle relativ sein müssen. Was, was wir tun. Es geht darum, wie sich die Wärme auf die Kühle beziehen, wie sich die Lose auf die Schatten beziehen, wie die Sättigungen, die gesättigten Radha zu Neutralen leuchtet. Also nur ein bisschen sauber hier oben. Das ist also wirklich nur die schnelle Studie, mit der man üben kann. Wir brauchen nicht stundenlang nur auf einem Bild zu verbringen , um wirklich gesündere Fähigkeiten zu entwickeln. Diese kurze Art von 1215-minütigen Gemälden, Skizzen ist alles, was wir wirklich brauchen. Wir können das kompliziertere Zeug später aufbauen. Aber vorerst, diese Art von schnellen Skizzen, und wir brauchen auch nicht komplizierte Objekte. Diese schnellen Skizzen mehr als genug, um uns zu helfen unseren Weg und Wissen über den Weg durch, durch die, das Farbrad nach oben und unten den Wert Schädel um den Umfang derHU Skala zu entwickeln durch die, das Farbrad nach oben und unten den Wert Schädel um den Umfang der , wenn durch die Mitte der Sättigungsskala. Also werden wir wetten, das Zeug auszuüben und rauszukommen. Ich habe verwendet, um die Ergebnisgröße, die wir mischen diese Farben zusammen. Also beenden wir das hier oben und wir gehen auf unser warmes Bild. 10. Warmes Licht – Hintergrund: In Ordnung, also möchte ich jetzt ein warmes Bild kaufen, also kriegen wir dieses Mal ein bisschen L warm Raid und benutzen das als Ausgangsbasis. Beachten Sie jetzt, wie viel mehr gedämpfte Dinge in diesem Bild suchen im Vergleich zu l verloren. Setzen Sie ein bisschen von dieser grünen Mischung nur zu D sättigen Dinge ein wenig, testen Sie, dass Outs von ihm im Wert ein wenig mehr gebracht werden muss. Also bei ein bisschen mehr von dieser grünen Mischung hier, und das wird für jetzt tun. Wie ich schon sagte, ist das Bild viel mehr gedämpft als das Verlustbild. Das ist, weil wir das orangefarbene Licht getroffen haben und es ist am auffälligsten in unserem Apple L auf, im letzten Bild stand ziemlich viel, ist sehr lebendig in, war eigentlich ziemlich mächtig im Vergleich zum Hintergrund. Und dieses Bild, obwohl die weltweit wirklich neutralisiert hat , dass helle Grünlichkeit der Luft Apple. Und als Ergebnis hat Apple viel näher an die Farbe des roten Tuches gebracht, auf dem es sitzt. Ein roter Hintergrund. Er im Gegensatz zu dem letzten Bild, das ist eine Menge wärmer und ein bisschen breiter als auch und ist wirklich eine Art tiefes Magenta jede Art von Cholera er, und weil wir haben, dass warme Orangen viel Quelle jetzt, es ist wirklich unsere Rate zu verschieben, diese FOMO lebendige Feuerwehrauto rote Spitze der Farbe zu sein. Ich muss das ein bisschen breiter machen. Der Schönheitsteil über ein Gelb ist eigentlich, weil es ist, es ist höher in der, in der Werteskala im Vergleich zu den anderen Kahlo's, es bedeutet, dass wir viel mehr Sättigung behalten können. Also, wenn wir nur hinzufügen Weiß er anstelle von Gelb, Wir würden wirklich nur die Dinge abkühlen tatsächlich, weil y fungiert als Kühlmittel. Was dazu neigt, etwas bläulich zu sein, zumindest im wirklichen Leben ist es, dass wir echte Pints verwenden. Also mit gelb als und ich werde es Methode zum Heben von Werten super nützlich drehen, besonders zum Erwärmen von Bildern wie diesem. Gehen Sie einfach wieder zu den beiden Bildern zurück und vergleichen Sie sie nicht nur mit den Verschiebungen in Sättigung und Temperatur, sondern wir bekommen auch Verschiebungen im Wert über beide Bilder zur Sättigung von Apple. Er ist auch ein verursacht, dass es einige seiner Lichter der Werte zu verlieren. Während das rote Tuch tatsächlich ein wenig von einem Wertsteigerung in seinem Gesetz zu Bereichen aufgrund dieser Intensität, die mit dieser warmen Lichtquelle erzeugt wird. Diese eine Verschiebung der Lichttemperatur hat also etwas geführt, das eigentlich ein bisschen mehr eine engere, harmonische Beziehung zwischen unserem Hintergrund und unserer Themenwiese darstellt. Ein cooles Bild hatte eine Beziehung zwischen dem Apfel und dem Hintergrund, der weit weiter entfernt war. Und infolgedessen stiegen sie wirklich voneinander ab. Wir sahen, wie viel intensiver und lebendiger Apple im Vergleich zu diesem war. Nun, wenn wir beide Bilder eine ähnliche harmonische Beziehung haben wollen, können wir einfach Mike Anpassungen während wir weitermachen. Es wird jedoch einige Opfer auf dem Weg bringen müssen, wenn wir L coole Bilder näher zusammen bringen wollen, den kühlen Apple und kühlen Hintergrund, dann werden wir wahrscheinlich ein wenig Sättigung opfern müssen. Vielleicht verschieben Sie die Temperaturen um ein bisschen mehr, um sie näher beieinander zu bringen. Das ist irgendwie das, was wir wollen. Wir wollen dieses Maß an Kontrolle über das Bild. Wir wollen die Werte der Dinge reduzieren. Wir wollen in der Lage sein. Nur die Sättigungstemperatur, wenn wir müssen, müssen wir nicht an das gebunden sein, was es ist. Wir sehen, dass eine Menge davon einfach nur nach Thyestes kommen wird. Sie werden wahrscheinlich am Ende eine Farbpalette finden, die für Sie funktioniert. Was die Arbeit eines Künstlers um eine bestimmte Temperatur als auch. Wenn du jetzt zum Beispiel ein Pint bist, wenn das etwas ist, das du gerne Landschaften machst oder was auch immer es sein mag, dann wirst du uns wahrscheinlich auf der wärmeren Seite des Farbspektrums anrufen. Und das liegt natürlich daran, dass die Sonne eine weltweite Quelle ist. Also was, wenn es auf genau das hinauskommt, was zu dir passt und was dein Geschmack ist. Letztendlich geht dies auf unsere früheren Call-Theorie-Lektionen zurück. Wir reden wirklich darüber, die Kontrolle darüber zu gewinnen, wie es ist, wir pint. Alles, was wir bisher gelernt haben, besteht darin, unsere Farbskalen zu bewegen und herauszufinden, wie Dinge zueinander beziehen und ob wir die Dinge verändern wollen oder nicht. Wenn wir also etwas leichter aussehen lassen wollen, können wir es neben etwas setzen, das sehr Dhaka aussieht. Wir wollen etwas, das viel lebendiger aussieht. Wir können es neben etwas Kleines, entsättigt und Neutrales setzen. Und wenn wir etwas wollen, das wärmer aussieht, setzen wir es natürlich neben etwas, das kühler aussieht. Und was ist mit diesen Beziehungen? Das Licht versus Schatten, das kühle vs. das Warme, das Gesättigte im Vergleich zum Neutralen. Sogar eine lokale Farbe im Vergleich zu der lokalen Farbe, die daneben steht. Wir sind also nicht wirklich auf der Suche nach den richtigen Farben. Wir wollen es nicht wirklich so herangehen. Wir wollen nach den richtigen Beziehungen suchen. Das kommt zusammen. Wir sind nur mit einem sehr kleinen Bereich des Farbrad wirklich für diese, ist das wirklich, was Analogous Colors. Wir haben in der Vorlesung ein wenig über Analogous Colors gesprochen und wirklich ein wenig besser klargestellt , dass sie nicht nur die Farben, die nebeneinander auf dem Farbrad um die HU Skala sind , oder ich sollte sagen, dass es auch die Werte dieser Aufrufe, sowie die verschiedenen Sättigungsstufen sind. Also, wenn wir analoge Farben genommen haben, sprechen wir ungefähr über drei oder vier Farben sowie die verschiedenen Ebenen auf den Wert und Sättigung Gelehrten. Nun, diese Bilder wurden speziell so eingerichtet , dass wir wissen, dass wir Dinge mit uns selbst auf der Bühne komplizieren. In halten es einfach, mehr analoge Farben für den Hintergrund und für Apple Bild, sowie ein guter Ausgangspunkt für uns, wenn wir nur versuchen, Farbtemperatur zu verstehen. Also warum machen wir uns dann für den Ausgangspunkt für den Hintergrund für einige Zeit später werden wir zurückkommen und diese Werte ein wenig beheben, weil sie nicht ganz richtig sind. Aber gehen wir jetzt zum Apfel. 11. Warmes Licht – Apple: Okay, gehen wir zu unseren Äpfeln, damit wir etwas in Anspruch nehmen. Grün hier wieder und wir gehen direkt auf die whoami gelb ist in diesem Fall. Also müssen wir wirklich die Sättigungsniveaus senken. Hey, also werden wir ein bisschen Razzia in seinem mitbringen. Whoa. Denken Sie daran, in unserer vorherigen Lektion über Sättigung und neutrale Farben, wir wissen, dass, wenn wir die entgegengesetzte Farbe zu einem Korn mischen, er würde es neutralisieren. Und das ist genau das, was wir für dieses Bild wollen. Wir wollen eine Art AMI-grüne Spitze von Cala. Für Apple Er, es ist ziemlich nah, also fangen wir vorerst mit diesem an. Nehmen Sie es viel näher als das, was wir zu einem kühleren Apfel gehen. Also ein bisschen Glück, er, Amit Falten hier, wir werden etwas Reflexion passieren. Reflektiertes Licht, das von der Oberfläche dieses roten Stoffes passiert. Und das wird die Dinge noch weiter neutralisieren. Das sind also die Dinge, über die wir nachdenken müssen. Was ist in unserer Umgebung? Wie wird das Objekt mit der Oberfläche reagieren, auf der es sitzt? Und auch, wie sich die Temperatur verschieben wird, je nachdem, wo die Werte sind. So wie sich die Ebenen unseres Objekts immer weiter weg von der Lichtquelle bewegen , beginnt das Objekt zu sehen, ist die Temperatur verschiebt. Wenn ich viel Quellen Mutterleib Pfeilobjekt wird nach und nach zu kühlen verschieben. Ein Anruf ist, desto weniger Licht erhält er. Und natürlich wird auch das Gegenteil wahr sein. Wenn wir zum Beispiel ein Porträt einer Person im Freien in einem hellen Sonnenlicht malen, die Fleischtöne und diese Post und Haut wird mehr und mehr von diesem Mutterleib Sonnenlicht, coulomb, der Maulwurf Tag Kopf Kot erfassen dass das Sonnenlicht. Also werden wir am Ende von einem orangeischen Schema übergehen , das an etwas mehr Magenta gebunden ist, sorry, da das Licht auf die Seite des Gesichts trifft, bis es schließlich in die coolsten bräunlichen bläulichen Schatten übergeht. Also wirklich Temperatur und Wert in gewisser Weise miteinander verbunden. Wir werden Schichten mit beidem bekommen. Einige einigermaßen glücklich mit Hagel die Menge od geht im Moment zu arbeiten ein wenig von der Highlight. Hey, wir wollen es nicht annähernd so hell wie das, was wir auf dem coolen Bild hatten. Wahrscheinlich ein wenig zu cool eigentlich, Highlights Spot wäre eine bessere Option hier gewesen, um die zitronengelbe Farbe zu verwenden, anstatt die Werte dort zu bringen. Aber wir werden vorwärts drängen. Also bin ich nur auf der Suche, um zu neutralisieren und den Wert ein wenig mehr zu senken. Auf diesem unteren Bereich, die helle Seite. Also, wie gesagt, wir bekommen nicht nur die verlagerte Temperatur, sondern Verschiebung Wert zwei und Hühnersättigung als auch. Also haben wir diesen neutralisierenden Effekt, der hier passiert, auch wenn es im Referenzbild nicht sehr offensichtlich ist. Und wir haben ein Verständnis dafür, wie Farben miteinander interagieren. Wir können, wir können diese Freiheiten sicherlich nehmen. Also jetzt denke ich nur über den Bereich zwischen der Schattenseite und einer Menge Seite ist immer ein etwas gesättigter Bereich kurz bevor al lato i in Schatten übergeht. Und ich schaue mir das gerade an und sage mir, das sieht ein bisschen grüner aus, auch ein bisschen kühler. Wie wir bereits gesagt haben, wird vieles davon auch subjektiv sein. Also keiner von uns wird Farbe im Zeichen des Weißen Hauses sehen. Ich sehe die Dinge im Moment ist, dass es viel mehr von einer kühleren grünen Farbe in diesem Bereich. Aber das sagen mir meine Augen sowieso. Er könnte sehr auf das gleiche Bild schauen und sich selbst sagen, naja, ich kann irgendwie sehen, wie bläulich-grüne Farben mehr in Richtung der Schattenseite geschieht, als das, was Sie hier haben. Also, was ich einen warmen Radius zu dir habe, unterscheidet sich etwas von dem, was, ein warmer Radius zu jemand anderem. So gibt es wirklich keinen Sinn zu versuchen, alles zu duplizieren, was wir sehen, genau alle versuchen, das richtige Grün zu bekommen, Obwohl richtig orange. Die Wahrheit ist, die Natur malt mit Lichtern und wir malen mit entweder Pigment, alle Pixel. Sie sind nicht einmal sehr nahe dran, dasselbe zu sein. So versuchte es zu kopieren. Sie ist ein bisschen Zeitverschwendung. Wie wir vorhin gesagt haben. Oder immer wirklich suchen sind nur die Beziehungen, die wir gesehen haben. H0. Dieser Bereich ist leichter als dieser Bereich. Dies ist gesättigter als dieser Bereich der Hitze. Dies ist viel kühler in Bezug auf den Bereich daneben. Wirklich China mischt nur diese Auslöser. Holen Sie sich diese Szene. Ich denke, es sieht gut aus, also falle ich vielleicht ein bisschen zu gelblich. Aber wir werden das vorerst benutzen. Wenn ein Wiccan mit ländlichen Pints, und wir finden, dass unweigerlich wie oft passiert, L Pellet wird zu chaotisch mit all diesen Mischungen, die wir zusammen. Und manchmal wird es so schlimm, dass wir die Palette reinigen müssen. Wir wollen nicht unbedingt nur die Farbe abwischen, die wir verwenden. Nächstes, keine schlechte Idee, denPunkt abzukratzen, den wir verwenden, und dann mischen Sie alles zusammen, um eine Punkt abzukratzen, den wir verwenden, Art von neutraler Farbe zu erhalten, was auch immer diese neutrale Farbe Grund und halten Sie das und legen Sie es zur Seite. Weil es besonders praktisch ist, ist manchmal ein bisschen eine Abkürzung, anstatt jemals wieder einen neutralen erstellen zu müssen, haben Sie diese braune Mischung, die am Ende haben wird , dass wir für so etwas wie diese Schattenseite verwenden können. Daher ist es immer nützlich, diese neutralen Mischungen an der Seite zu haben. Anstatt sie einfach rauszuwerfen, wärst du überrascht sein, wie oft sie für etwas wie das Blockieren in einer Schattenseite wie dieser nützlich sein können . Wir können das Panel immer wieder verwenden, anstatt es einfach zu verschwenden. Also denken Sie daran, bevor Sie nur WIPO Folio Farben auf Ihrem Gaumen. Okay, also habe ich die Werte an Ort und Stelle. Fresh Edison möchte nur in diesem orangefarbenen Bereich arbeiten, der darin reflektiert. Wir werden sehen, wie dieses orangefarbene Licht für dieses reflektierte Licht geht. Vielleicht ein bisschen zu gesättigt, aber es muss in diesem Bild sowieso etwas gesättigter sein als das letzte. Solange also hier nichts zu sehr hervorsticht, sollte es ich k. aber das reflektierte Licht, das von der Decke zurückspringt. Also mischen in ein wenig blau hier, um die Temperatur entlang zu verschieben und setzen Sie es in ein wenig weiß er, um die Werte zu erhöhen. Dies ist also ein gutes Beispiel dafür, wann in diesem Fall nicht gelb verwendet werden soll, müssen wir die Temperatur senken. Und wie gesagt, x ist ein Kühlmittel, das wird sicherlich die bessere Option in diesem Fall sein , als mit einem hellen Gelb, sowohl Schwarz als auch Weiß fungieren als Kühlmittel. Also, das ist etwas, was wir uns erinnern müssen. Dies war einige seltsamste lieber etwas wie ich verbrannte Umber für den dunkelsten Wert anstelle von Schwarz zu verwenden wie ich verbrannte Umber für den dunkelsten Wert anstelle von , weil es uns eine wärmere Option gibt, um den Wert der Farben zu bringen. Wir könnten auch verwenden, die sehr dunkelblau sind sehr dunkle Rate als gut. In der Tat ist es nicht unbedingt eine schlechte Idee, manchmal eine Doc-Value-Version von jedem der drei Primärien zu haben. Denn das gibt uns viel Kontrolle darüber, wie wir die Temperaturen von L Dhaka bewerteten Gebieten schaffen. Deshalb ist es eine gute Idee, mit verschiedenen Arten von Farben und verschiedenen Arten von Pellet-Setups für sich selbst zu spielen . Und versuchen Sie herauszufinden, welche von diesen tatsächlich am besten für meinen Zweck funktioniert. Sie können sehr gut mit der Verwendung von Schwarz in Ordnung sein, ist so etwas eine ungeschriebene Regel innerhalb von OT-Kreisen, die nicht angenommen wurden, schwarz zu verwenden. Es ist eine tote Collage. Ich bin der Meinung, dass es völlig an AWS liegt, ob er Schwarz verwenden will oder nicht. Also werde ich nur den Verlust minimal ausgeben. Also nur die Dinge aufräumen. habe nicht wirklich einen Tom, um die Werte auf diesem Hintergrund anzupassen , weil sie nicht ganz richtig sind. Wir müssen das nur einem anderen zugehört haben, der wirklich gelernt hat, wir werden es nicht jedes Mal aus der Tasche schlagen. So halten die Dinge auf die kurze 10-15 Minuten Art von Skizzen, wird er viel besser dran sein, um Farbtheorie zu lernen , als nur kopfüber in diese Landschaft zu tauchen oder diese Porträtarbeit zu tun, wir wirklich brauchen, um uns bis zu diesem Punkt aufzubauen. Aber selbst wenn wir etwas Komplizierteres wie den menschlichen Kopf erreichen, wird unser Ansatz das Zeichen sein. Wir werden eine Menge Seite und eine dunkle Seite haben. Wir werden Temperaturverschiebungen, Sättigungsverschiebungen haben. Und wir müssen tun, ist wirklich nur Dinge aus, wie wir über diese letzten paar Farbtheorie hören gegangen . Also beenden wir das hier oben und gehen zum Auftrag. 12. AUFGABE: Ordnung, die Aufgabe für diese Lektion besteht also darin, Ihre eigene Version der Apple-Bilder zu erstellen, die wir in dieser Demonstration gemalt haben. Nun, wenn Sie die zusätzliche Meile gehen und Ihr eigenes Objekt malen wollen, empfehle ich, es unter zwei verschiedenen Lichtverhältnissen zu tun. Einer mit einem Kühlfilter, N1 mit einem warmen Filter. Die verwendeten Bildreferenzen stehen im Projektressourcen-Bereich zum Download zur Verfügung, ebenso wie die Skizze, die auch für diese Lektion verwendet wurde. Also überlasse ich diese beiden Bilder für dich, um sie zu malen. Wenn Sie Fragen zum Kurs haben, posten Sie diese bitte im Diskussionsbereich. Also, bis zum nächsten Mal, üben Sie weiter hart.